МСР/ВТ/Венгерская музыка
Венгерская музыка. Ввиду того, что в последнее время написано большое количество крупных и мелких произведений инструментальной музыки, к которым приложено название „венгерских“, — необходимо дать хотя приблизительное определение того, что понимают под этим словом. Точное определение невозможно в данном случае уже потому, что музыка в Венгрии нисколько не защищена от вторжения чуждых ей элементов. Общие характерные черты в. м. — свобода и разнообразие ритма; утонченная изукрашенность мелодий посредством форшлагов, мордентов, шлейферов, группетто, аншлагов и пр.; еще большее слияние мажора и минора, чем даже в современном миноре (основанном на так называемой минорной гармонической гамме). Не следует упускать из вида, что в. м. в своем нынешнем свободном виде обязана происхождением не какому-либо измышлению или капризу, а законченному процессу естественного развития; таким образом, по ней до некоторой степени можно составить себе представление о картине расцвета древнегреческой или арабской музыки и пр. Музыка венгерцев, в значительной степени совпадающая с м. , прежде была не многоголосной, а одноголосной, и при том — по крайней мере до последнего времени — сольной, т.е. один голос господствовал, а остальные играли подчиненную роль сопровождающих инструментов. Этим объясняется неподвижность и мелодическая бедность басов, а также частые тремоло при богатой движением мелодии главного голоса. Развитие ритмики в музыке цыган не задерживалось, как это было в западной художественной музыке, строгими правилами (контрапункт), точно также как ее мелодика не была стеснена догмой (церковные лады). В то время как западная художественная инструментальная музыка развивалась главным образом на почве церковной вокальной музыки и только постепенно приобретала подвижность и ритмическое разнообразие, которыми вероятно уже обладала одноголосная инструментальная музыка начала средних веков, — инструментальная музыка цыган и других близких к природе народов продолжала естественно и самостоятельно развиваться, заимствуя у западного музык. искусства только то, что могла ассимилировать без вреда для себя. Этим же может быть объяснено сходство музыки всех народов, которые стояли в стороне от развития западного музык. искусства; мы находим те же или во всяком случае очень сходные ритмические особенности у шотландских горцев, норвежцев, русских и пр. Тема эта очень интересна и могла бы дать материал для объемистой монографии. Здесь же приведем еще только отдельные особенности, свойственные в. м., в том виде, как находим их у Шуберта, Брамса и других, старых и новых композиторов. Очень часто встречаются в в. м. синкопы (даже и в мелодий), перемены тактового размера, а также темы, состоящая из 3, 6 (5, 7) тактов вместо 2, 4, 8. Ритмический мотив  в начале тяжелого такта весьма обычен; тяжелое (сильное) время такта часто скрадывается также посредством короткой паузы. Особенно характерны группетто-образные украшения заключительной ноты:

Часто пробовали составить „венгерскую гамму“ или „гамму цыганской музыки“, — минорную гамму с вводным тоном к квинте (b); правильнее было бы нотировать ее в смысле чистого минора (см. минорный cтрой), от минорного главного тона до минорн. главн. тона (с):

Введение fis вместо f имеет то же основание, что и введение h вместо b, — стремление добиться вводного отношения (диатонического полутона) между двумя соседними тонами. Этой гамме свойственны увеличенные секстаккорды (d).  Конечно, подобная гамма имеет также мало принципиального значения, как хотя бы гамма минорно-мажорная Гауптмана или наша обыкновенная смешанная минорная (мажорно-минорная); тем не менее она может объяснить нам смысл многих разнообразных гамм, напр. у арабов.