ЭСБЕ/Мейссонье, Жан-Луи-Эрнест
Мейссонье (Жан-Луи-Эрнест Meissonier) — знаменитый французский живописец, род. в бедном семействе, в 1815 г., в Лионе, очень рано выказал любовь и редкую способность к искусству. Явившись 19 лет от роду в Париж, он развивал свой талант копированием картин старинных живописцев в Луврской галерее, преимущественно голландских мастеров, и короткое время учился у Л. Конье, но вообще образовался сам, не подвергшись влиянию ни одного из корифеев тогдашней французской живописи. Вначале, чтобы добывать себе средства к жизни, М. занимался рисованием иллюстраций к разным книгам, напр. к Библии, «Всеобщей истории» Боссюета, «Неистовому Роланду», романам Бернардена де Сен-Пьера, и уже в этих работах выказал легкость, с какой давалась ему композиция, основательное знакомство с натурой и изящную законченность исполнения. Принявшись потом за кисти и краски, стал писать картины в духе старинных голландцев, по большей части незначительного размера, изображающие домашние сцены, преимущественно с фигурами в костюмах прошедшего столетия, и отличающиеся превосходной характеристикой, мастерским рисунком, удивительной тонкостью и, вместе с тем, сочностью кисти, но в которых стремление художника блистать совершенством техники преобладает над идеей и серьезностью содержания. Одна из первых картин М. (писанных чаще всего на дереве), «Игра в шахматы» (1841), сразу выдвинула его из ряда французских живописцев. Продолжая, в последующих картинах своих, брать сюжеты из интимного быта старых времен Франции, довольствуясь по-прежнему композициями из одной или из немногих фигур и не пускаясь ни в передачу сильных душевных движений, ни в комизм, он все выше и выше развивал свою технику и благодаря ей приобретал все большую и большую славу. Из его произведений разве только два действительно драматичны: «Брави» (1852) и «Поединок» («La Rixe», 1855 в котором, к тому же, фигуры крупнее обыкновенного). Среди прочих, более спокойных бытовых картин М., наиболее замечательны: «Живописец в своей мастерской» (1843), «Игра в пикет», «Три друга», «Игра в кегли» (1843, повторение 1865), «Курильщик» (находится в СПб., в Кушелевской галерее акад. художеств), «Воскресный день» (1850), «Лютнист» (1851), «Ожидание», «Любитель картин», «Бретер» (1857; в Кушелевской галерее); «Кузнец» (1861), «Всадник перед шинком» (1862) и некоторые др. В 1860-х гг. художник расширил круг своих задач изображением единичных фигур и сцен времен революции, а также баталическими сюжетами, но остался в них при своих прежних качествах и недостатках, как то доказывают, напр., его «Сцена на баррикадах», «Большая кавалерийская атака», «Наполеон III при Сольферино» (1864; в Люксанбургской галерее, в Париже), очень выразительный «Наполеон в походе 1814 г.», «Генерад Десе в рейнской армии» и «Моро и начальник его штаба при Гогенлиндене». Кроме картин М. неоднократно выставлял в парижских салонах портреты, в которых, однако, его талант отражается не особенно ярко. Занимаясь также гравированием, он произвел несколько офортов собственной композиции, замечательных по мастерству рисунка и деликатности исполнения. Пользуясь всеобщим почетом, будучи осыпан всякими отличиями и состоя с 1861 г. членом Французского института, он умер в Париже, в 1891 г. Никогда произведения художников не достигали при их жизни до таких громадных цен, за какие продавались картины М., получившего, напр., за «Кавалерийскую атаку» и за «Наполеона I в 1814 г.» по 300000 фр., а за «Наполеона III при Сольферино» 200000 фр. (впоследствии эта картина была перепродана ее первым владельцем за 850000 фр.

Ср. J. W. Mollett, «J.-L.-E. Meissonier ed bis works» (Л., 1881). E. Barroumét, «M.» (1893).

.

ЭСБЕ:Персоналии
ЭСБЕ:Художники