Tracey Moffatt
ٹریسی موفٹ (پیدائش 12 نومبر 1960) ایک مقامی آسٹریلوی فنکار ہے جو بنیادی طور پر فوٹو گرافی اور ویڈیو استعمال کرتی ہے۔ 2017 میں انہوں نے اپنی سولو نمائش "مائی ہورائزن" کے ساتھ 57 ویں وینس بینیل میں آسٹریلیا کی نمائندگی کی۔ اس کے کام ٹیٹ، میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ، لاس اینجلس، نیشنل گیلری آف آسٹریلیا، آرٹ گیلری آف ساؤتھ آسٹریلیا اور آرٹ گیلری آف نیو ساؤتھ ویلز کے مجموعوں میں رکھے گئے ہیں۔ وہ فی الحال سڈنی اور نیویارک شہر میں رہتی ہیں۔ اگرچہ وہ اپنے فوٹو گرافی کے کاموں کے لیے مشہور ہیں، موفٹ نے متعدد فلمیں، دستاویزی فلمیں اور ویڈیوز بنائی ہیں۔ اس کا کام اکثر آسٹریلیائی مقامی لوگوں اور ثقافتی اور سماجی لحاظ سے ان کی سمجھ پر مرکوز ہے۔ ابتدائی زندگی اور تعلیم موفٹ 1960 میں برسبین میں ایک سفید فام والد اور ایک مقامی ماں کے ہاں پیدا ہوئے۔ تین سال کی عمر میں اس کی پرورش اپنے خاندان سے ہوئی، وہ ایک سفید فام خاندان میں تین بیٹیوں میں سب سے بڑی تھی اور اکثر اسے اپنی رضاعی بہنوں کی دیکھ بھال کے لیے چھوڑ دیا جاتا تھا۔ موفٹ نے کوئینز لینڈ کالج آف آرٹ سے بصری مواصلات میں ڈگری حاصل کی، 1982 میں گریجویشن کیا، اور 2004 میں اعزازی ڈاکٹریٹ حاصل کی۔ 2020 میں موفٹ کو رائل فوٹوگرافک سوسائٹی کی اعزازی فیلوشپ سے نوازا گیا۔ ابتدائی کام موفٹ کی پہلی مختصر فلم نائس کلورڈ گرلز تھی، جو 1987 میں بنائی گئی تھی۔ یہ تین نوجوان قبائلی خواتین کی 16 منٹ کی کہانی ہے جب وہ سڈنی کے کنگز کراس تفریحی ضلع میں تفریح کی تلاش میں سفر کرتی ہیں، جسے سفید فام مردوں کے ذریعہ مقامی خواتین پر تاریخی ظلم و ستم کے ساتھ منقطع سیاق و سباق میں پیش کیا گیا ہے۔ گیل مابو نے اس فلم میں اداکاری کی، اور موفٹ کی ایک اور مختصر فلم واچ آؤٹ (1987) میں رقص اور کوریوگرافی بھی کی۔ مرے آرٹ میوزیم البری کے ذریعہ کمیشن کیا گیا اور ووڈونگا کے لنک اسٹوڈیوز میں شوٹ کیا گیا، سمتھنگ مور (1989) ایک فوٹو گرافی کا سلسلہ ہے جو چھ متحرک سیباکروم رنگین پرنٹس اور تین سیاہ و سفید پرنٹس پر مشتمل ہے۔ یہ اب تصاویر کا ایک مشہور سلسلہ ہے جس نے موفٹ کی پہلی وسیع پیمانے پر عوامی توجہ پیدا کی، جن میں سے ہر ایک فلمی زبان سے لیا گیا ہے جسے "ایک نوجوان عورت کی ایک پراسرار داستان کے طور پر بیان کیا گیا ہے جو اپنی پرتشدد دیہی پرورش کے حالات سے زیادہ زندگی سے باہر تلاش کر رہی ہے"۔ نائٹ کریز (1989/1990) موفٹ کی سب سے مشہور فلموں میں سے ایک ہے۔ 1955 کی کلاسک آسٹریلیائی فلم جیڈا سے متاثر ہو کر، اور اسی طرح کی جمالیات کا اشتراک کرتے ہوئے کچھ اور، یہ ایک قبائلی خاتون کی کہانی بیان کرتی ہے جو اپنی بوڑھی سفید ماں کی دیکھ بھال کرنے پر مجبور ہے۔ 1990 کی دہائی میں موفٹ کی فوٹو گرافی کی سیریز پیٹ تھانگ (1991) اور لاؤڈانم (1998) جنسیت، تاریخ، نمائندگی اور نسل کے مسائل کے مخلوط اور بعض اوقات غیر واضح حوالوں کی کھوج کرتے ہوئے سمتھنگ مور کے موضوعات پر واپس آئیں۔ تصاویر کی دوسری سیریز، خاص طور پر اسکارڈ فار لائف (1994) اور اسکارڈ فار لائف II (1999) نے ایک بار پھر ان موضوعات سے نمٹا لیکن جس میں کیپشن کے ساتھ لائف میگزین کی فوٹو جرنلزم اور فوٹو مضامین کا حوالہ دیا گیا۔ اگرچہ الفاظ مجبور کرنے والے ہیں، لیکن وہ تصاویر کی وضاحت نہیں کرتے ہیں، درحقیقت وہ اپنی پراسرار نوعیت میں اضافہ کرتے ہیں گویا کہ مزید معلومات ایک مزید معدوم انجام ہے۔ جیسے جیسے اس کا کام اگلی دہائی میں آگے بڑھا، موفٹ نے مزید گوتھک ترتیبات میں بیانیے کو تلاش کرنا شروع کیا۔ اپ ان دی اسکائی (1998) میں فنکار کے کام میں ایک بار پھر ایک ترتیب وار داستان کا استعمال کیا گیا لیکن خیالی ترتیبات کو استعمال کرنے کے بجائے، آسٹریلیا کی "چوری شدہ نسل" سے متعلق ایک کہانی-مقامی آسٹریلیائی بچے جنہیں ان کے خاندانوں سے چھین لیا گیا تھا اور حکومت کی پالیسی کے تحت زبردستی منتقل کر دیا گیا تھا-کو نافذ کیا گیا اور کوئینز لینڈ کے آؤٹ بیک میں مقام پر پیش کیا گیا۔ کچھ اور کی طرح، آسمان میں اوپر نسل اور تشدد کے موضوع کو استعمال کرتا ہے، جس میں ایک دور دراز شہر کے پس منظر کے خلاف ایک ڈھیلے بیانیے کو دکھایا گیا ہے، 'بربادی کی جگہ' اور تباہی جو غلطیوں اور معمولی کرداروں سے آباد ہے۔ یہ موفٹ کی تصاویر کی بڑی سیریز میں سے ایک ہے اور اس کے بصری خیالات اطالوی جدیدیت پسند سنیما اکاٹون (1961) سے لیے گئے ہیں جو پیئر پاؤلو پاسولینی نے بنائے تھے۔ کہانی ایک سہ رخی مخلوط نسل کے تعلقات پر مبنی ہے۔ اس کام کے بارے میں موفٹ نے کہا: 'میرا کام جذبات اور ڈرامے سے بھرا ہوا ہے، آپ ایک بیانیے کا استعمال کرکے اس ڈرامے تک پہنچ سکتے ہیں، اور میری داستانیں عام طور پر بہت آسان ہوتی ہیں، لیکن میں اسے موڑ دیتا ہوں۔ ایک کہانی ہوتی ہے، لیکن. کوئی روایتی آغاز، درمیانی اور اختتام نہیں ہوتا ہے۔' 2000 کی دہائی میں، موفٹ کا کام مقامی آسٹریلیائی فنکاروں کے آٹھ انفرادی یا باہمی تعاون والے گروپوں میں سے ایک تھا جو روس کے ہرمیٹیج میوزیم کے مائشٹھیت نکولس ہال میں منعقدہ آسٹریلیائی مقامی فن کی ایک بڑی نمائش میں شامل تھا۔ نمائش کو روسی ناقدین کی طرف سے مثبت پذیرائی ملی، جن میں سے ایک نے لکھا: 2000 کے بعد سے موفٹ کا کام مخصوص مقامات اور موضوع سے پیچھے ہٹ گیا ہے اور زیادہ واضح طور پر شہرت اور مشہور شخصیات سے متعلق ہے۔ اس کی سیریز فورتھ (2001) میں 2000 کے سمر اولمپک گیمز کے کھلاڑیوں کی تصاویر کا استعمال کیا گیا جو اپنے مختلف مقابلوں میں چوتھے نمبر پر آئے۔ ان کی بیرونی حیثیت کو واضح کرنے کی کوشش میں، تصاویر کے ساتھ ایسا سلوک کیا جاتا ہے تاکہ صرف ناگوار چوتھے مقام کے حامل کو ہی نمایاں کیا جائے۔ 2003 میں آسٹریلیائی آرٹ کلیکٹر میگزین نے موفٹ کو ملک کے 50 سب سے زیادہ جمع ہونے والے فنکاروں میں سے ایک کے طور پر نامزد کیا۔ ایڈونچر سیریز (2004) موفٹ کی سب سے بے شرم فنتاسی سیریز ہے جس میں پینٹ شدہ پس منظر، ملبوسات اور ماڈلز (بشمول خود فنکار) کا استعمال کرتے ہوئے ٹراپیکل ماحول میں ڈاکٹروں، نرسوں اور پائلٹوں کے ڈرامے جیسے صابن اوپیرا کو پیش کیا گیا ہے۔ دی سائن آف اسکورپیو (2005) کے تحت 40 تصاویر کا ایک سلسلہ ہے جس میں فنکار اسکورپیو کی رقم کی علامت کے تحت پیدا ہونے والی مشہور خواتین کی شخصیت کو فنکار کی طرح پیش کرتا ہے۔ یہ سلسلہ مشہور شخصیات، متبادل شخصیات اور تعمیر شدہ حقائق میں فنکار کی جاری دلچسپی کا اعادہ کرتا ہے۔ موفٹ کی 2007 کی سیریز پورٹریٹ اس کے قریبی سماجی حلقے کے لوگوں-خاندان کے افراد، ساتھی فنکاروں، اس کے ڈیلر-میں کمپیوٹر ٹیکنالوجی، تکراری فریمنگ اور روشن رنگوں کا استعمال کرتے ہوئے ان کے چہروں کی 'گلیمرائزڈ' رینڈرنگ کے ذریعے 'مشہور شخصیت' کے خیال کی کھوج کرتی ہے۔ 2008 میں موفٹ نے ریاستہائے متحدہ میں دیا آرٹ فاؤنڈیشن میں اپنی "آج تک کی پہلی خاطر خواہ نمائش" کا انعقاد کیا، جس میں فوٹو سیریز اپ ان دی اسکائی (1997) شامل تھی۔ 2010 کی دہائی میں 2017 میں موفٹ کو اپنی سولو نمائش "مائی ہورائزن" کے لیے وینس بینیل میں آسٹریلیا کی نمائندگی کے لیے منتخب کیا گیا تھا، جسے نٹالی کنگ نے ترتیب دیا تھا۔ نمائش میں دو ویڈیوز، دی وائٹ گھوسٹس سیلڈ ان اور وگیل، اور تصاویر کی دو سیریز، باڈی ریممبرز اور پیسیج شامل تھیں۔ مائی ہورائزن آسٹریلیا میں نوآبادیات اور سامراج کے مسائل سے نمٹتا ہے اور یہ مقامی آبادی کو کس طرح متاثر کرتا ہے۔ یہ دو سالہ 1997 کے بعد پہلی بار ہے کہ آسٹریلیا کی نمائندگی کسی مقامی فنکار نے کی ہے۔ 2020 کی دہائی 28 مئی سے 24 جولائی 2022 تک، نمائش لینڈ ایبونڈز، جس میں برادران عبداللہ اور عبدالرحمن عبداللہ کے کام کے ساتھ ساتھ موفٹ کے ویڈیو کام شامل ہیں، نگوننگولا کی این ایس ڈبلیو سدرن ہائی لینڈز گیلری میں چلتی ہے (جس کا مطلب ہے "تعلق"۔ عبدالرحمن نے کہا: فلم اور ویڈیو میں موفٹ کے کام میں مختصر فلمیں، تجرباتی ویڈیو اور ایک فیچر فلم شامل ہے۔ مختصر فلمیں تجرباتی سنیما کی اسٹائلسٹک صنف کی خصوصیات پر انحصار کرتی ہیں-جن میں عام طور پر غیر حقیقت پسندانہ داستانی منظرنامے شامل ہوتے ہیں جو اکثر صوتی مراحل پر شوٹ کیے جاتے ہیں جو اسٹل فوٹو گرافی میں اس کے کام کی بازگشت کرتے ہیں۔ نائس کلورڈ گرلز اور نائٹ کریز جیسے ابتدائی کام بھی صوتی مرکب کا استعمال کرتے ہیں جو ترتیبات کی 'جعل سازی' کو تقویت دیتے ہیں اور ماحول فراہم کرنے کے لیے آڈیو فیلڈ ریکارڈنگ اور کم ٹون جیسے اچھی طرح سے پہنے ہوئے تجرباتی سنیما آلات کا استعمال کرتے ہیں۔ اس کے مختصر ویڈیو کام جیسے آرٹسٹ (2000) پہلے سے موجود ذرائع سے تصاویر لینے اور مواد پر ستم ظریفی والے تبصروں میں دوبارہ ترمیم کرنے کے کٹ اپ طریقہ کار کا استعمال کرتے ہیں-آرٹسٹ مثال کے طور پر ہالی ووڈ سنیما میں آرٹسٹ کے کلاچڈ کردار پر تبصرہ فراہم کرتا ہے، اور اس کا ڈومڈ (2007)-آرٹسٹ گیری ہلبرگ کے تعاون سے بنایا گیا ہے-جو ڈیزاسٹر فلموں سے تباہی کے مناظر کا مجموعہ ہے۔ اس کی فیچر فلم بیدیول کہانیوں کی ایک تثلیث ہے جس کا موضوع روحوں اور پریشانیوں کے گرد ہے۔ نائٹ کریز: اے رورل ٹریجڈی (1989) بنیادی طور پر تقریبا جامد اشاروں کی ایک سیریز سے متعلق، نائٹ کریز موفٹ کے بہت سے بصری نقشوں کو اس کی سٹل فوٹو گرافی سے دہراتی ہے-سیٹ، غیر اداکاری، آواز اور موسیقی کا ایک پرجوش استعمال۔ نائٹ کریز میں موفٹ کی تصاویر اور بیانیے کے ساتھ مل کر ستم ظریفی یا رومانوی معنی کھینچنے کی کوششیں، جیسے کہ اس کا جمی لٹل کا استعمال۔ موفٹ آسٹریلیائی آرٹ کی تاریخ کا بھی واضح حوالہ دیتے ہیں، فریڈرک میک کبن کی دی پاینیر جیسے فنکاروں کا حوالہ دیتے ہوئے مقامی تاریخ اور غیر مقامی فنکاروں کے ذریعے زمین کی تزئین کی ریکارڈنگ کے درمیان متوازی باتیں کرتے ہیں۔ اس مختصر فلم کو 1990 میں کانز فلم فیسٹیول میں باضابطہ مقابلے کے لیے منتخب کیا گیا تھا۔ فلم میں موفٹ مقامی لوگوں کے نوآبادیاتی ماضی کی تاریخ کو یاد دلاتے اور دکھاتے ہیں۔ یہ فلم ان نظاموں کو چھو کر قبائلی لوگوں اور ان کے نوآبادیات کے درمیان روابط بناتی ہے جو نوآبادیات کے ذریعہ قبائلیوں کو نقصان پہنچانے اور انہیں نقصان پہنچانے کے لیے استعمال کیے جاتے تھے۔ فلم میں، کرداروں کے درمیان واضح تناؤ اور ملے جلے جذبات ہیں، ایک سفید فام عورت ہے اور دوسری ایک مقامی عورت ہے، جو بالترتیب گود لینے والی ماں اور بیٹی کا کردار ادا کرتی ہے۔ موفٹ مقامی لوگوں کی نوآبادیات کے مختلف پہلوؤں کا استعمال کرتے ہوئے ہونے والے نقصان اور تکلیف دہ واقعات کی وضاحت کرتے ہیں، جو ناظرین کو ماضی کی نوآبادیاتی تاریخ کی یاد دلاتے ہیں۔ بیڈویل (1993) 1993 کے کانز فلم فیسٹیول میں دکھایا گیا، بیڈویل بار بار آنے والے بصری نقشوں کے ساتھ تین خود ساختہ بیانیے پر مشتمل ہے۔ پہلی کہانی میں مسٹر چک موفٹ نے ایک امریکی فوجی کے کردار کا استعمال کیا ہے، دوسرے حصے میں چو چو چو چو ریلوے ٹریک واقعات کے ایک سلسلے کو جوڑتا ہے اور آخری حصے میں لووین دی اسپن میں میں ایک زمیندار میں ہوں جو ایک خاندان کو گھر سے بے دخل کرتا ہے۔ یہ تصاویر جزوی طور پر ان کی ابتدائی زندگی کی یادوں سے متاثر تھیں۔ ہیون (1997) موفٹ کی فلم، ہیون، فوٹیج کا ایک ویورسٹک مونٹیج ہے جس میں آسٹریلیائی ساحلوں پر مردوں کو تبدیل ہوتے ہوئے دکھایا گیا ہے۔ لپ (1999) میں، موفٹ ہالی ووڈ کی فلموں میں سیاہ فام نوکروں کے کلپس کو اپنے 'مالکان' سے بات کرتے ہوئے، نسل کے بارے میں رویوں کو بے نقاب کرنے کی کوشش کرتے ہیں جو اکثر مرکزی دھارے کے سنیما میں پائے جاتے ہیں۔ نیز، یہ فلم دو خواتین پر لکھی گئی ہے، ایک سفید اور ایک سیاہ۔ اس فلم میں، کہانی کی لکیر سفید فام عورت اور سیاہ فام عورت کے درمیان تنازعہ کو دکھاتی ہے جو اس کی نوکرانی ہے۔ یہ نسلی تناؤ کو ظاہر کرتا ہے۔ آرٹسٹ (2000) موفٹس آرٹسٹ فلموں اور ٹیلی ویژن پروگراموں کے کلپس کا مجموعہ ہے جس میں فنکاروں کو کام پر، کھیل میں اور تخلیق کے عمل میں دکھایا گیا ہے۔ ٹیلی ویژن اور سنیما کے مخصوص تعصب کو ظاہر کرتے ہوئے کہ ایک فنکار کے کردار کا بظاہر جدید معاشرے کے لیے کیا مطلب ہے، یہ فلم آج کے فنکاروں کے بارے میں معاشرے کے بعض اوقات غیر باخبر، بعض اوقات مزاحیہ نقطہ نظر کی عکاسی کرتی ہے۔ انقلاب (2008) 2008 میں سڈنی کے 16 ویں بینالے کے لیے کمیشن کیا گیا۔ فلمگرافی نائس کلورڈ گرلز (1987) واچ آؤٹ (1988) موڈیٹج یورگاس (1988) اے چینج آف فیس (1988) اٹز اپ ٹو یو (1989) نائٹ کریز: اے رورل ٹریجڈی (1990) بیڈیول (1993) آئی این ایکس ایس: دی میسنجر (1993) ہیون (1997) آرٹسٹ (1999) لپ (1999) لو (2003) ڈومڈ (2007) ریوولوشن (2008) مدر (2009) دیگر (2009) دی وائٹ گھوسٹس سیلڈ ان (2017) وگیل (2017) حوالہ جات بیرونی روابط نائٹ کریز ایٹ اوز موویز ٹریسی موفٹ ایٹ دی آرٹ گیلری آف نیو ساؤتھ ویلز 1960 کی پیدائش زندہ آسٹریلیائی فوٹوگرافر تجرباتی فلمساز آسٹریلیائی آسٹریلیائی آسٹریلیائی آسٹریلیائی آسٹریلیائی آسٹریلیائی آسٹریلیائی آسٹریلیائی فنکار