Kalamkari
کلامکاری ایک قسم کا ہاتھ سے پینٹ کیا ہوا سوتی کپڑا ہے جو ہندوستانی ریاست آندھرا پردیش میں تیار کیا جاتا ہے۔ کلامکاری میں صرف قدرتی رنگوں کا استعمال کیا جاتا ہے، جس میں تیئیس مراحل ہوتے ہیں۔ ہندوستان میں کلامکاری فن کے دو مخصوص انداز ہیں-مچلی پٹنم انداز اور سری کلاہستی انداز۔ پیدانا کلامکاری، جسے مچلی پٹنم طرز کا کلامکاری کام بھی کہا جاتا ہے، جس میں سبزیوں سے رنگے ہوئے کپڑے کی بلاک پینٹنگ شامل ہوتی ہے۔ یہ بھارتی ریاست آندھرا پردیش کے کرشنا ضلع کے قریبی قصبے مچلی پٹنم کے پیڈانا میں تیار کیا جاتا ہے۔ اسے جیوگرافیکل انڈیکیشن آف گڈز (رجسٹریشن اینڈ پروٹیکشن) ایکٹ، 1999 کے ذریعے دستکاری کے سامان کے تحت آندھرا پردیش کے جغرافیائی اشارے میں سے ایک کے طور پر درج کیا گیا تھا۔ کلامکاری کا سری کلاہستی انداز، جہاں "کالم" یا قلم کو فری ہینڈ ڈرائنگ اور رنگوں کو بھرنے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے، مکمل طور پر ہاتھ سے کام کیا جاتا ہے۔ یہ انداز ان مندروں میں پروان چڑھا جو منفرد مذہبی شناختوں کی تخلیق پر مرکوز تھے، طومار، مندر کے لٹکنے، رتھ کے بینرز کے ساتھ ساتھ دیوتاؤں کی عکاسی اور ہندو مہاکاویوں سے لیے گئے مناظر (جیسے. رامائن، مہابھارت اور پران)۔ یہ انداز اپنی موجودہ حیثیت کمل دیوی چٹوپادھیائے کا مقروض ہے جنہوں نے آل انڈیا ہینڈی کرافٹ بورڈ کے پہلے چیئرپرسن کے طور پر اس فن کو مقبول بنایا۔ تاریخی طور پر، کلامکاری کو پٹچترا کہا جاتا تھا، ایک فن کی شکل جو اب بھی پڑوسی ریاست اڈیشہ اور ہندوستان اور نیپال کے دیگر حصوں میں پائی جاتی ہے۔ اصطلاح "پٹا چترا" (سنسکرت: پٹا چترا) کا ترجمہ "پٹا" ہوتا ہے، جس کا مطلب ہے "کپڑا"، جس میں "چترا" کا مطلب ہے "تصویر"۔ کپڑے اور کپڑے کے طومار پر بنی پینٹنگز کا ذکر قدیم ہندو، بدھ مت اور جین ادب میں ملتا ہے۔ جب جنوبی ہندوستان قرون وسطی کی اسلامی حکمرانی کے تحت تھا، کلامکاری کی اصطلاح فارسی الفاظ کلام سے ماخوذ تھی، جس کا مطلب ہے "قلم"، اور کری، جس کا مطلب ہے "کاریگری"۔ یہ اصطلاح گولکنڈہ سلطنت کی سرپرستی میں مقبول ہوئی۔ موسیقار اور مصور، جنہیں چترکار کے نام سے جانا جاتا ہے، گاؤں کے باشندوں کو ہندو افسانوں کی کہانیاں سنانے کے لیے گاؤں سے چلے گئے۔ انہوں نے پودوں سے نکالے گئے سادہ ذرائع اور رنگوں کے ساتھ موقع پر پینٹ کیے گئے کینوس کے بڑے بولٹ کا استعمال کرتے ہوئے اپنے اکاؤنٹس کی وضاحت کی۔ اسی طرح، ہندو مندروں میں پائے جانے والے کلامکاری کے بڑے پینل ہیں جن میں ہندو افسانوں اور مجسمہ سازی کی اقساط کو دکھایا گیا ہے، جو بدھ تھانگکا پینٹنگز سے ملتا جلتا ہے۔ کرومنڈل اور صوبہ گولکنڈہ میں اس دستکاری کی سرپرستی کرنے والے مغلوں نے اس دستکاری کے پیشہ ور افراد کو "کوالمکار" کہا، جس سے "کلامکاری" کی اصطلاح تیار ہوئی۔ آندھرا پردیش کے کرشنا ضلع میں مچلی پٹنم کے قریب پیڈانا میں بنی پیڈانا کالامکری دستکاری مغلوں اور گولکنڈہ سلطنت کی سرپرستی میں تیار ہوئی۔ مذکورہ سرپرستی کی وجہ سے، یہ مکتب اسلامی حکمرانی کے تحت فارسی فن سے متاثر تھا۔ آندھرا پردیش میں بہت سے خاندانوں نے کلامکاری فن کی مشق کی ہے، تمل ناڈو کے کچھ دیہاتوں (سکل نایکنپیٹائی) میں کئی نسلوں سے تیلگو بولنے والے خاندانوں کے تارکین وطن نے ان کی روزی روٹی تشکیل دی ہے۔ کلامکاری زوال کا دور تھا، پھر اسے ہندوستان اور بیرون ملک اپنی کاریگری کی وجہ سے بحال کیا گیا۔ 18 ویں صدی سے انگریزوں نے لباس کے آرائشی عنصر سے لطف اندوز کیا ہے۔ قرون وسطی میں، یہ اصطلاح ہندوستان کے بہت سے علاقوں میں تیار کردہ فری ہینڈ اور بلاک پرنٹنگ کے ذریعے سبزیوں کے رنگوں کے ذریعے بنائے گئے کسی بھی سوتی کپڑے کی تیاری کے لیے بھی استعمال ہوتی تھی۔ ایسی جگہوں پر جہاں کپڑے کو بلاک پرنٹ کیا جاتا ہے، کالم (قلم) کا استعمال باریک تفصیلات کھینچنے اور کچھ رنگوں کے استعمال کے لیے کیا جاتا ہے۔ جدید دور میں روایتی تکنیکوں کی جگہ ڈیجیٹل تکنیک نے لے لی ہے۔ اس دور میں نئی تکنیکیں متعارف کرائی گئی ہیں اور کلامکاری کی ڈیجیٹل فائلیں ہندوستان کے خطوں میں بڑے پیمانے پر متعارف کرائی گئی ہیں۔ آج کل ہندوستان میں ریشم، ململ، روئی اور مصنوعی ساڑیاں بھی کلامکاری پرنٹ کے ساتھ فروخت کی جاتی ہیں۔ پرنٹنگ روایتی کلامکاری کام کے مقابلے میں بہت آسان کام ہے۔ کلامکاری دوپٹے اور بلاؤز کے ٹکڑے ہندوستانی خواتین میں مقبول ہیں۔ تکنیک کالامکاری بنانے کا پہلا قدم اسے استریگنٹس اور بھینس کے دودھ میں ڈالنا اور پھر اسے دھوپ میں خشک کرنا ہے۔ اس کے بعد، ڈیزائن کے سرخ، سیاہ، بھوری اور بنفشی حصوں کو مورڈنٹ کے ساتھ خاکہ بنایا جاتا ہے اور پھر کپڑے کو الیزرین کے غسل میں رکھا جاتا ہے۔ اگلا مرحلہ کپڑا ڈھانپنا ہے، سوائے نیلے رنگ کے حصوں کے، موم میں، اور کپڑے کو نیلے رنگ میں ڈبو دینا ہے۔ اس کے بعد موم کو کھرچ دیا جاتا ہے اور باقی علاقوں کو انڈونیشیائی باٹک کی طرح ہاتھ سے پینٹ کیا جاتا ہے۔ ڈیزائن کی شکل بنانے کے لیے، فنکار بانس یا کھجور کی چھڑی کا استعمال کرتے ہیں جس کے ایک سرے پر باریک بالوں کا ایک بنڈل ہوتا ہے جو اس سرے پر ہوتا ہے تاکہ اسے برش یا قلم کے طور پر استعمال کیا جا سکے۔ اس قلم کو گڑ اور پانی کے مرکب میں بھگو دیا جاتا ہے ؛ ایک ایک کر کے ان کو لگایا جاتا ہے، پھر سبزیوں کے رنگ شامل کیے جاتے ہیں۔ ایران میں، کپڑے کو نمونوں والے لکڑی کے ڈاک ٹکٹوں کا استعمال کرتے ہوئے چھاپا جاتا ہے۔ کپڑے کے لیے رنگین فکسنگ رنگ مختلف جڑوں، پتوں اور لوہے، ٹن، تانبے اور آلو کے معدنی نمکیات سے رنگ نکال کر حاصل کیے جاتے ہیں۔ قدرتی رنگ حاصل کرنے کے لیے گائے کے گوبر، بیج، پودوں اور کچے ہوئے پھولوں کا استعمال کرنے سے مختلف اثرات حاصل ہوتے ہیں۔ بھینس کے دودھ کے ساتھ، کولمکاری میں مربوز کا استعمال کیا جاتا ہے۔ مائروبالان کا استعمال بھینس کے دودھ کی عجیب بو کو دور کرنے کے لیے بھی کیا جاتا ہے۔ مائروبلان میں دستیاب فکسنگ ایجنٹ کپڑے کو ٹریٹ کرتے وقت کپڑے کے رنگ یا رنگ کو آسانی سے ٹھیک کر سکتے ہیں۔ آلو کا استعمال قدرتی رنگ بنانے میں اور کپڑے کا علاج کرتے وقت بھی کیا جاتا ہے۔ الم کالامکاری کپڑے میں رنگ کے استحکام کو یقینی بناتا ہے۔ تھیمز کلامکاری میں خاص طور پر رامائن یا مہابھارت جیسے مہاکاویوں کو دکھایا گیا ہے۔ تاہم بدھ اور بدھ آرٹ کی شکلوں کو پیش کرنے کے لیے کلامکاری تکنیک کے حالیہ استعمال موجود ہیں۔ حالیہ دنوں میں، بہت سی جمالیاتی لحاظ سے اچھی شخصیات جیسے آلات موسیقی، چھوٹے جانور، پھول، بدھ اور چند ہندو علامتیں، جیسے سواستیکا بھی کلامکاری سے متعارف کرائی گئی ہیں۔ مزید پڑھنے کے حوالے (انڈیکس دیکھیں: p. 148-152) ٹیکسٹائل آرٹس آف انڈیا پرنٹڈ فیبریکس پینٹڈ فیبریکس اسکولز آف انڈین پینٹنگ کلچر آف آندھرا پردیش ایرانی آرٹ فارسی دستکاری ہندوستانی لوک آرٹ ٹیکسٹائل آرٹس آف فارس۔