Asparagus (film)
اسپرگس ایک 1979 کی امریکی تجرباتی اینیمیٹڈ مختصر فلم ہے جس کی تحریر اور ہدایت کاری سوزان پٹ نے کی ہے۔ رچرڈ ٹیٹل بوم کی ترتیب کردہ موسیقی پر مشتمل، یہ فلم چار سال کے دوران تیار کی گئی تھی، جب پٹ ہارورڈ یونیورسٹی اور برلن، جرمنی میں رہائش پذیر تھے۔ فلم کے متحرک حصے ہاتھ سے پینٹ کیے گئے سیل کے استعمال کے ذریعے مکمل کیے گئے تھے۔ ایک فزیکل ماڈل سیٹ اور کٹھ پتلی کا بھی استعمال کیا جاتا ہے۔ اسپرگس کا پریمیئر جنوری 1979 میں نیو یارک شہر کے وٹنی میوزیم میں ہوا، جہاں اسے دو ہفتوں تک دکھایا گیا۔ اسے 1977 کی فیچر فلم ایرسر ہیڈ کے ساتھ تقریبا دو سال تک نیویارک اور لاس اینجلس میں آدھی رات کی اسکریننگ کے دوران بھی دکھایا گیا تھا۔ اسپرگس کو ایک حقیقت پسندانہ کام کے طور پر پیش کیا گیا ہے، اور اس کی شناخت، جنس، جنسیت، اور حقوق نسواں کے عینک کے ذریعے انسانی نفسیات کی کھوج کے لیے تجزیہ کیا گیا ہے۔ خلاصہ ایک سانپ کو ایک عورت کی ٹانگ سے نیچے پھسلتے ہوئے دیکھا جاتا ہے۔ اس کے بعد ایک عورت اسپرگس کے دو ڈنٹھل بیت الخلا میں پاخانہ کرتی ہے۔ دوسرے کمرے میں، وہ دو بڑی کھڑکیوں کو ظاہر کرنے کے لیے سرخ ڈریپس کھولتی ہے۔ وہ کھڑکیوں سے گزرنے والے غیر معمولی پودوں کے باغ کو دیکھتی ہے اور ایک دیوہیکل شخصیت کو دیکھتی ہے جو غائب ہونے سے پہلے زمین میں اسپرگس کے ڈنٹھل کو پکڑتی ہے۔ عورت لیمپ کے ساتھ والی میز پر ایک گڑیا کے گھر کو چھوتی ہے۔ گڑیا خانہ چار چوتھائیوں پر مشتمل ہے، جن میں سے ہر ایک میں ایک چھوٹا کمرہ ہے۔ بار بار، چھوٹے کمروں میں سے ایک وہ کمرہ ہے جس میں گڑیا خانہ اور خود عورت ہیں۔ وہ چھوٹے کمرے سے ایک کرسی توڑتی ہے، اور کرسی اسپرگس کے ڈنٹھل کے مجموعے میں تبدیل ہو جاتی ہے اور دوبارہ پیچھے ہو جاتی ہے۔ عورت ماسک پہنتی ہے۔ وہ ایک ہینڈ بیگ کھولتی ہے، جس میں مختلف شکلیں اور اشیاء تیرتی ہیں۔ اس کے بعد وہ رات کو سوٹ کیس لے کر باہر نکلتی ہے، شہر کی گلیوں کے ساتھ کئی دکانوں سے گزرتی ہے-جن کی کھڑکیوں میں ڈیلڈو، آتشیں اسلحہ، بچوں کی گڑیا اور سگریٹ دکھائے جاتے ہیں-اور ایک تھیٹر میں رکتی ہے۔ تھیٹر کے اندر، سامعین آبشار اور سمندری منظر کے تھیٹر کے مناظر کو ظاہر کرنے کے لیے اسٹیج کے پردے کو اٹھتے ہوئے دیکھتے ہیں۔ عورت تھیٹر کے گھر میں داخل ہوتی ہے، اور اسٹیج کا منظر ایک گھومتے ہوئے بھنور میں بدل جاتا ہے۔ وہ بیک اسٹیج پر جاتی ہے اور اپنا سوٹ کیس کھولتی ہے، جس سے اندر کی شکلیں اور اشیاء باقی تھیٹر میں اور سامعین کے اوپر تیر سکتی ہیں۔ اس کے بعد وہ ایک ٹیکسی کیب میں چلی جاتی ہے جب کچھ شکلیں اور اشیاء ایک گلی میں پھیل جاتی ہیں، اور اپنا ماسک نیچے کھینچ کر ظاہر کرتی ہے کہ اس کی آنکھیں یا ناک نہیں ہے۔ اپنے اپارٹمنٹ میں واپس آکر، عورت اپنا ماسک مکمل طور پر ہٹا دیتی ہے اور باغ کی کھڑکی کھول دیتی ہے۔ وہ اسپرگس کے ڈنٹھل کو پکڑتی ہے اور اسے کاٹ دیتی ہے ؛ جیسے جیسے وہ ایسا کرتی ہے، سبزیاں مختلف دیگر شکلوں میں تبدیل ہو جاتی ہیں۔ تھیمز اور تشریحات فلم ساز شیرون کوزین نے اسپرگس کو "متعدد سیاسی مسائل سے جڑی ہوئی" ایک غیر معمولی حقوق نسواں کی فلم کی مثال کے طور پر حوالہ دیا، اور لکھا کہ یہ "سماجی تنقید کی فلم ہے اور شناخت پر گہری ذاتی بصری داستان ہے"۔ کوزین نے فلم کو شناخت، صنف، فیٹشزم، جنسیت، فطرت، گھریلوت، طاقت اور جنسی سیاست کے موضوعات پر مشتمل قرار دیا ہے، جس میں شناخت اور صنف اس کے بنیادی موضوعات ہیں۔ وہ لکھتی ہیں کہ پٹ اسپرگس میں شناخت اور جنس کو "تین اہم نقشوں کے ذریعے تلاش کرتا ہے: اسپرگس/فیلس (جسے وہ فطرت اور مکملتا کے برابر قرار دیتی ہے)، بے چہرہ عورت، جو ایک جادوگر اور ماں کی شخصیت دونوں ہے، اور خود سے اشیاء کا تعلق (جو نرگسیت اور فیٹشزم کو جوڑتا ہے)"۔ تعلیمی ماہر کرس سٹریئر نے بھی جنسیت اور فیٹشزم کو فلم کے موضوعات کے طور پر ظاہر کیا۔ اپریل 1979 میں، پٹ نے کہا کہ اسپرگس "میری دوسری فلموں اور پینٹنگز کے سلسلے میں خود سے متعلق ہے۔ یہ تخلیقی عمل اور ان عناصر کے بارے میں ہے جو فنکار کو اپنی طرف متوجہ کرتے ہیں اور پسپا کرتے ہیں۔ میں ان عناصر کو علامتی انداز میں تجویز کرنا چاہتا تھا۔ " 2007 میں، پٹ نے فلم کو اس طرح بیان کیا: اسپرگس میرے بچپن کا اختتام تھا اور وہ سب جو میں نے ایک عالمی نقطہ نظر کے لحاظ سے جمع کیا تھا: تخلیقی عمل کی نوعیت جسے نفسیاتی جنسی قربت کے طور پر پیش کیا گیا تھا [.] رابطے کی تلاش اور خالص وجود کا حتمی احساس۔ [.] میں اب اس کے بارے میں ویسا ہی محسوس کرتا ہوں جیسا میں نے اسے بناتے وقت کیا تھا۔ شناخت، شناخت کا نقصان، اور زچگی کوزین فلم کی بے چہرہ عورت کی تشریح پٹ کے طور پر کرتی ہے "خود کو جادوگر/تخلیق کار کے طاقتور کردار میں پیش کرتی ہے"، اور "سب فراہم کرنے والی ماں کا کردار بھی" ؛ کوزین مزید کہتے ہیں کہ بے چہرہ عورت کی موجودگی کی تشریح متعدد طریقوں سے کی جا سکتی ہے، بشمول شناخت کے نقصان کی نمائندگی کے طور پر۔ تعلیمی سوزین بوچن فلم کے ابتدائی شاٹس میں سے ایک میں آئینے کی موجودگی کو "شناخت کی تعمیر کے طریقوں" کی عکاسی کرتے ہوئے ظاہر کرتی ہیں، انہوں نے مزید کہا کہ ہاتھ "ایک ایسی چیز کو تھامے ہوئے نظر آتے ہیں جو فلم اسکرین کی چھوٹی شکل ہے-پھولوں کی شکل میں سنیما کی خود عکاسی"۔ فلم کے علامتی استعمال پر بات کرتے ہوئے، پٹ نے اس ترتیب کو اجاگر کیا جس میں بے چہرہ عورت دکانوں کی قطار سے گزرتے ہوئے شہر کے فٹ پاتھ سے نیچے چلتی ہے: مجھے لفظ 'علامت' سے نفرت ہے، لیکن مجھے لگتا ہے کہ آپ کو یہ کہنا پڑے گا کہ فلم کے کچھ عناصر علامتی ہیں-جیسے وہ گڑیا جو عورت تھیٹر جاتے ہوئے دکان کی کھڑکی میں دیکھتی ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ میں اپنی ہر فلم میں ایک بچہ پیدا کرنے پر مجبور ہوں، تاکہ ایک عورت کی بچوں کے ساتھ اور بچے پیدا کرنے کے ساتھ جاری دلچسپی کو ظاہر کیا جا سکے۔ بوچن نے اس ترتیب کا تجزیہ کرتے ہوئے جس میں عورت شہر کی گلیوں کے ساتھ دکانوں سے گزرتی ہے، لکھا ہے کہ بچوں کی گڑیا کی ونڈو ڈسپلے کی موجودگی، جسے وہ بوتلوں میں گولیوں کی پڑوسی نمائش سے پہلے بیان کرتی ہے، سے پتہ چلتا ہے کہ "خواتین کے لیے شناخت کا واحد آپشن-زچگی-درد کا سبب بنتی ہے اور اسے دواسازی سے راحت کی ضرورت ہوتی ہے"۔ صنفی اور جنسیت کے فلسفی اور نفسیاتی تھیوریسٹ جون کوپیک نے اسپرگس کو رجعت پسندانہ موضوعات کو نسوانی ازم کے لیے نقصان دہ قرار دیتے ہوئے دیکھا، جس سے پتہ چلتا ہے کہ فلم میں بے چہرہ عورت کو "معاشرے سے باہر، فطرت میں، اسے [حقوق نسواں] کی جدوجہد کے مقام سے نکالنا، اور ہمیشہ کے لیے اس کے داخلے سے انکار کرنا ہے۔" بوچن نے کوپیک کے فلم کے پڑھنے کو مسترد کرتے ہوئے کہا کہ کوپیک "اس کی دلیل کو فرائیڈ کی جنسیت کی تعمیر کے نفسیاتی ڈھانچے میں کمی کے طور پر پیش کرتا ہے [یعنی، فیلس کی عدم موجودگی]، اور ارنسٹ جونز کی دلیل کہ اس نے ایسی خواہشات کے طور پر خلاصہ کیا جو 'ایک ضروری، حیاتیاتی فرق اور عضو تناسل کی حسد کے قدرتی طور پر مختلف تاثرات ہیں پھر بالآخر صرف اس کی جنس پر لڑکی کی نفرت ہو سکتی ہے"۔ بوچن کا استدلال ہے کہ، کوپیک کی تشریحات کے برعکس، جیسے ہی بے چہرہ عورت خود کو تھیٹر میں پا لیتی ہے، وہ بالآخر "فطرت میں، معاشرے سے باہر" نہیں رہتی ہے۔ اس نے مؤخر الذکر-عوامی تھیٹر کی جگہ-کو متحرک شکلوں کے جھنڈ کے طور پر عکاسی شدہ نسائی تخلیقی صلاحیتوں کے ساتھ شامل کیا ہے۔ " کوزین لکھتے ہیں کہ اگرچہ اسپرگس/فیلس میں عضو تناسل کی حسد اور پدرانہ نظام کی قبولیت ہو سکتی ہے، اس کے بجائے اسے اسپرگس میں "تقریبا ایک ابتدائی پودے کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے جس کی نشوونما میں مرد اور عورت دونوں مرحلے ہوتے ہیں"، اور وہ اس کی فیلک شکل کی تشریح "اس دوسرے کو حاصل کرنے یا رکھنے کی خواہش یا خواہش (جو کسی بھی نفسیاتی پڑھنے میں یقینا اصل 'دوسرے'-ماں کا حوالہ دے گی)" سے متعلق ہے۔ لہذا، کوزین لکھتے ہیں، اسپرگس/فیلس کو "پاخانہ کے طور پر، کاسٹریٹڈ عضو تناسل کے طور پر اور طاقتور خواہش مند محرک کے طور پر رکھا جا سکتا ہے جو مرد اور عورت دونوں کی ماں کے چھاتی پر اس نوزائیدہ ہمدردی کو مکمل طور پر نقل کرنے میں ناکامی کی علامت ہے۔" فار آؤٹ کے کیلم رسل نے فلم کو جنسیت کی ایک کھوج کے طور پر بیان کیا، اور اسی طرح لکھا کہ، "عنوان خود اسپرگس کے پودے کی اینڈروجینس نوعیت کا حوالہ ہے ؛ نسائی کھلنے میں پھلنے پھولنے سے پہلے اس کی بچپن میں فیلک"۔ مزید برآں، بوچن فلم کے آغاز میں نظر آنے والے "فیلک سانپ" کو سانپوں اور شیطان کے درمیان تعلق کے ساتھ ساتھ لالچ سے جوڑتا ہے کیونکہ اس کا تعلق بائبل کے انسان کے زوال سے ہے۔ کاپیجیک فلم کے ڈریپس اور کشن میں سرخ رنگ کے استعمال کی تشریح بچہ دانی کے طور پر کرتا ہے۔ شہر کے فٹ پاتھ کے سلسلے کے حوالے سے، بوچن، بچے کی گڑیا کی ونڈو ڈسپلے کو زچگی کے درد سے جوڑنے کے علاوہ، ڈیلڈو کی نمائش کی موجودگی کو مشت زنی اور نرگسیت کے نمائندے کے طور پر پیش کرتا ہے ("فیلیک خوشی کی تجویز کرنا ہی واحد امکان ہے")، اور بندوقوں کی نمائش کو تشدد کی دعوت کے طور پر پیش کرتا ہے۔ 1974 میں ایمسٹرڈیم میں پروڈکشن کے دوران، پٹ نے تقریبا 30 منٹ میں اسپرگس کے لیے اپنے خیالات کا خاکہ تیار کیا۔ اس نے بعد میں کہا، "لیکن یقینا، اس طرح کا خیال آپ سب کے پاس ایک ساتھ نہیں آتا ہے۔ یہ میرے ذہن میں ایک طویل عرصے سے تھا کیونکہ میں نے دوسرے پروجیکٹوں پر کام کیا تھا۔ " اسپرگس چار سالوں کے دوران مکمل ہوا، جب کہ پٹ ہارورڈ یونیورسٹی اور برلن، جرمنی میں رہائشی تدریس میں تھے۔ فلم کے متحرک حصوں کو ہاتھ سے پینٹ کیا گیا، سیل بہ سیل، اور 35 ملی میٹر فلم کیمرے کے تحت 12 فریم فی سیکنڈ پر فوٹو گرافی کی گئی۔ پٹ نے فلم کے لیے تقریبا 8,000 ڈرائنگ بنائی۔ سیلوں کو فنکاروں کی ایک ٹیم نے پینٹ کیا تھا، جن میں لنکن، نیبراسکا میں مقیم ٹم ہارٹن بھی شامل تھے۔ تھیٹر میں ترتیب، سیل حرکت پذیری کے برعکس، ایک فزیکل پروسینیم سیٹ کے ساتھ ساتھ کٹھ پتلی کا استعمال کرتی ہے جو سامعین کے طور پر کام کرتی ہیں۔ فلم بندی ہارورڈ کے کارپینٹر سینٹر فار دی ویژول آرٹس میں ہوئی۔ وہ منظر جس میں عورت باغ کو اپنی کھڑکیوں سے گزرتے ہوئے دیکھتی ہے اس میں 48 گھنٹے سے زیادہ وقت تک شوٹنگ شامل تھی، جس کے دوران، پٹ نے یاد کیا، "میں کبھی نہیں سویا اور نہ ہی کیمرہ روم سے باہر نکلا۔" اس فلم میں الیکٹرو جاز اسکور ہے جسے رچرڈ ٹیٹل بوم نے ترتیب اور پیش کیا ہے۔ ریلیز اسپرگس کا پریمیئر جنوری 1979 میں مین ہیٹن، نیویارک شہر کے وٹنی میوزیم میں ہوا۔ وٹنی میوزیم میں فلم کی اسکریننگ کو فلم میں تھیٹر کے ترتیب سے پروسینیم سیٹ کی تنصیب کے ساتھ جوڑا گیا تھا، جس میں فلم کو سیٹ کے اسٹیج میں پیچھے سے پیش کیا گیا تھا۔ پٹ کے مطابق، "فلم کو آئینے کے ذریعے ایک اسکرین پر پیچھے سے پیش کیا گیا تھا جسے اصل تھیٹر کے پروسینیم ایریا میں رکھا گیا تھا جو فلم میں ظاہر ہوتا ہے۔ ایک فل ٹائم پروجیکشنسٹ نے بلیک اسکرین کے پیچھے دو ہفتوں تک فلم چلائی-سامنے تھیٹر میں دیکھتے ہوئے، فلم دیکھنے کے لیے تقریبا 15 افراد کے لیے نشستیں تھیں۔ اسپرگس کو فروری 1979 تک وٹنی میوزیم میں مسلسل اسکریننگ ملی۔ صحافی ڈیان جیکبز نے اطلاع دی کہ، "فروری کے سرد ترین دنوں کے دوران، سامعین بار بار (کچھ ناظرین 12 بار تک) [پٹ کی] تخلیق کی تعریف کرنے اور اسے پڑھنے کے لیے قطار میں کھڑے تھے۔" اسپرگس کی مزید اسکریننگ مین ہیٹن کے میوزیم آف ماڈرن آرٹ (ایم او ایم اے) میں ہوئی۔ اگست 1979 میں، یہ فلم لنکن، نیبراسکا کے شیلڈن فلم تھیٹر میں دکھائی گئی، جس نے 1978 کی فیچر فلم دی شاؤٹ کے ساتھ جوڑی بنائی۔ اکتوبر 1979 میں، اس نے اکیڈمی ایوارڈ کے لیے کوالیفائی کرنے کے لیے لاس اینجلس، کیلیفورنیا میں ایک ہفتہ تک کھیلا۔ اسی مہینے کے آخر میں، یہ نیویارک کے ویورلی تھیٹر میں کھولا گیا، جہاں مبینہ طور پر یہ مسلسل دو ہفتوں تک فروخت ہونے والی نمائشوں میں چلا۔ نومبر 1979 میں، یہ فلم کینساس سٹی، میسوری کے کینساس سٹی آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں دکھائی گئی۔ استقبال اور میراث بوچن کے مطابق، اسپرگس کو "زیادہ تر مثبت لیکن متنوع تنقیدی استقبال" ملا۔ دی کنساس سٹی اسٹار کے رابرٹ ڈبلیو بٹلر نے اسپرگس کے ابتدائی سامعین کی اکثریت کو "میوزیم کے سرپرستوں کے طور پر بیان کیا جنہوں نے فلم کو جوش و خروش سے قبول کیا"۔ تاہم، پٹ نے فلم کی تجارتی طور پر بک شدہ اسکریننگ کو کم پرجوش ردعمل موصول ہونے کے طور پر بیان کیا: یہ ایک بہت ہی مختلف قسم کا احساس ہے۔ آدھی رات کے شو کو سخت سامعین ملتے ہیں۔ پہلے تو وہ کافی بے چین تھے-ایک لمحہ تھا جب میں نے سوچا کہ وہ یا تو اسکرین سے اسپرگس کو چیخنے والے ہیں یا پیچھے بیٹھ کر اسے دیکھ رہے ہیں۔ پہلے پانچ منٹ کے بعد وہ بسنے لگے اور انہیں احساس ہوا کہ کیا ہو رہا ہے۔ ایک خاص نقطہ ہے جس پر سامعین یا تو آپ جو کر رہے ہیں اسے قبول کرتے ہیں یا اسے مسترد کرتے ہیں، اور میں کہوں گا کہ وہ صرف حد سے تجاوز کر گئے-انہوں نے اسے تقریبا آخری لمحے میں قبول کیا جو وہ کر سکتے تھے۔ لنکن جرنل اسٹار کے بارٹ بیکر نے اس کی حرکت پذیری اور تخیل کی تعریف کرتے ہوئے فلم کو "غیر معمولی، کم سے کم کہنے کے لیے، لیکن ناخوشگوار نہیں" قرار دیا۔ 1992 میں، کوزین نے فلم کو "نہ صرف حرکت پذیری کا ایک حیرت انگیز طور پر خوبصورت کام، بلکہ تصویر کے ذریعے عورت کے کردار کو واضح کرنے کی جدوجہد کی ایک اہم دستاویز" قرار دیا۔ ڈروسٹ ایفیکٹ بھی دیکھیں-ایک تصویر کا اثر جو اپنے اندر بار بار ظاہر ہوتا ہے آرٹ ہاؤس اینیمیشن انڈیپینڈنٹ اینیمیشن نوٹسز ببلیوگرافی بیرونی روابط پٹ کے آفیشل یوٹیوب چینل پر اقتباس 1979 فلمیں 1979 اینیمیٹڈ فلمیں 1979 مختصر فلمیں امریکی اینیمیٹڈ مختصر فلمیں امریکی ایونٹ گارڈ اور تجرباتی فلمیں امریکی حقوق نسواں کی فلمیں 1970 کی دہائی کی ایونٹ گارڈ اور تجرباتی فلمیں 1970 کی دہائی کی حقوق نسواں کی فلمیں غیر حقیقت پسندانہ فلمیں امریکی آزاد فلمیں 1979 آزاد فلمیں