Michael Arcega
مائیکل آرسیگا (پیدائش 1973، منیلا، فلپائن) سان فرانسسکو میں مقیم ایک بین الضابطہ فنکار ہے جو بنیادی طور پر مجسمہ سازی اور تنصیب میں کام کرتا ہے۔ ناقدین نے ان کے کام کو قابل رسائی مواد، باریکی سے کاریگری، سیاسی طور پر خاردار پننگ اور تصوراتی سختی کے امتزاج کے طور پر بیان کیا ہے جو ہلکے دل کے کھیل کو سنجیدہ تنقید کے ساتھ متوازن کرتا ہے۔ ان کی مشق کو تاریخ، تحقیق، جغرافیہ اور ایک فطری فلپائنی-امریکی کی حیثیت سے ان کی ذاتی، اندرونی-بیرونی حساسیت سے آگاہ کیا جاتا ہے۔ وہ ماضی کے ذریعے حال کو حل کرنے کے لیے اکثر تاریخی ادوار اور متفرق جغرافیہ کو جوڑتے ہیں۔ بصری ہونے کے باوجود، اس کا فن اکثر دو لسانی لفظوں کے کھیل، لطیفوں اور گڑبڑ والے اشارے سے متاثر ہوتا ہے۔ یہ بین الثقافتی تبادلے، نوآبادیات، سماجی و سیاسی حرکیات اور عدم توازن، اور اشیاء، خوراک، فن تعمیر، بصری لغتوں اور مقامی زبانوں میں سرایت شدہ ثقافتی نشانات کی کھوج کرتا ہے۔ مجسمہ سازی کی نقاد لورا رچرڈ جانکو نے لکھا ہے کہ ارسیگا "ماضی اور حال کے بے شمار پہلوؤں، اونچے اور نچلے، مزاح اور خوف و ہراس کو تاریخ، سیاست اور ثقافت کے گندا پگھلنے والے برتن میں ملاتی ہے"۔ ارسیگا کو گوگنہیم فیلوشپ اور جان مچل فاؤنڈیشن، سان فرانسسکو آرٹس کمیشن، اور آرٹیڈیا کے ایوارڈز کے ساتھ تسلیم کیا گیا ہے۔ ان کے کام کی نمائش میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ سان ڈیاگو (ایم سی اے ایس ڈی)، میوزیم آف فائن آرٹس، ہیوسٹن، ایشین آرٹ میوزیم (سان فرانسسکو) اور ڈی ینگ میوزیم، اور کیلیفورنیا بائیینیل میں کی گئی ہے۔ زندگی اور کیریئر ارسیگا 1973 میں منیلا، فلپائن میں پیدا ہوئے اور دس سال کی عمر میں اپنے خاندان کے ایک حصے کے ساتھ لاس اینجلس کے علاقے میں ہجرت کر گئے۔ بچپن میں، وہ زبان سے متاثر ہوا، جزوی طور پر اس کی مقامی زبان ٹیگالوگ میں زبانی تغیر کے امکان کی وجہ سے، جو ہسپانوی اور انگریزی الفاظ سے بھرپور ہے۔ یہ دلچسپی گرافٹی آرٹ کی متنی اور گرافک شکلوں کے ساتھ ابتدائی شمولیت کا باعث بنی۔ 1990 کی دہائی میں، وہ سان فرانسسکو آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں شرکت کے لیے سان فرانسسکو منتقل ہو گئے، جہاں انہوں نے کارلوس ولا کے ساتھ تعلیم حاصل کی اور 1999 میں بی ایف اے حاصل کیا۔ فارغ التحصیل ہونے کے بعد، انہوں نے اپنے کام کی نمائش شروع کی، اوکلینڈ میوزیم آف کیلیفورنیا اور یربا بیونا سینٹر فار دی آرٹس میں گروپ شوز میں نمودار ہوئے۔ سفری نمائش "ون وے یا دوسرا: ایشین امریکن آرٹ ناؤ" (2006-8، جاپانی امریکن نیشنل میوزیم، ایشیا سوسائٹی اور برکلے آرٹ میوزیم) ؛ کیلیفورنیا بائیینیل (2008، اورنج کاؤنٹی میوزیم آف آرٹ) ؛ اور ایم سی اے ایس ڈی (2005) اور ڈی ینگ میوزیم (2007) میں سولو شوز۔ 2009 میں انہوں نے اسٹینفورڈ یونیورسٹی سے ایم ایف اے مکمل کیا۔ اس کے بعد انہوں نے دیگر مقامات کے علاوہ دی کنٹیمپرری میوزیم، ہونولولو (2009)، ال ریوک آرٹ اسپیس (2013)، ایشین آرٹ میوزیم (2014)، اور یونیکورن سینٹر فار آرٹ (بیجنگ، 2019) میں سولو نمائشیں کی ہیں۔ ارسیگا سان فرانسسکو اسٹیٹ یونیورسٹی میں آرٹ کی ایسوسی ایٹ پروفیسر ہیں۔ کام اور استقبالیہ ابتدائی کام ارسیگا نے پہلی بار 2000 کی دہائی کے اوائل میں غیر روایتی کاموں کی گروپ نمائشوں کے ذریعے توجہ حاصل کی جو نوآبادیات اور امریکی سیاست اور ثقافت کی زبان میں گال کی تنقید پیش کرتے ہیں۔ مثال کے طور پر، انسٹالیشن ٹینکس اے لاٹ (2004) سامراجی فوجی پھیلاؤ اور کاکروچوں اور فوجی گاڑیوں کو یکجا کرنے والی آمریت کی ایک ڈراؤنی، کافکاسکی تصویر تھی، جس میں سیکڑوں چھوٹے ٹینک فرش کے ایک سوراخ سے باہر نکل کر دیوار اور چھت پر چڑھ رہے تھے۔ مزید شناخت ان کی کارکردگی اور مجسمہ سازی کے کام کے لیے ہوئی، دی میڈن وائج آف ایل کونکوسٹاڈورک (لکی ٹیکل گیلری، 2004 ؛ میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ سان ڈیاگو، 2005)۔ یہ منصوبہ منیلا فولڈرز اور رسی سے 10 فٹ لمبی ہسپانوی گیلیون کی نقل کی تعمیر پر مرکوز تھا، جسے اس نے ٹوملس بے میں لانچ کیا اور سفر کیا، جس میں تاریخی منیلا-اکاپولکو تجارتی راستے اور اس کے اپنے فلپائن سے بے ایریا کے سفر کا حوالہ دیا گیا۔ ناقدین نے جہاز کو حیرت انگیز طور پر مضبوط، "ماڈل ہوائی جہاز کی پیچیدہ اور مستند" (تفصیلی بیلسٹریڈز، کپڑے کے جہاز اور منیلا کی چھوٹی رسی کی دھاندلی کے ساتھ)، اور نوآبادیاتی اور جدید دفتری ثقافتوں کے امتزاج میں مزاحیہ قرار دیا۔ ایم سی اے ایس ڈی شو میں اعزازی اشیاء شامل تھیں، جیسے کہ جعلی-انوکھے نقشے، سمندری مناظر، ہتھیاروں کے کوٹ، اور کانکسٹاڈورکس I اور II، منیلا فولڈرز سے بنائے گئے اسلحہ کے دو آراستہ، زندگی کے سائز کے سوٹ جو ہاتھوں کو پکڑ کر بے وقوفی سے کھڑے تھے، روایتی میوزیم کی شان و شوکت کو کم کرتے ہیں جو جنگ، استحقاق اور فتح کو جلال دیتے ہیں۔ اس کے بعد کی نمائشوں میں، ارسیگا نے معاصر علامات اور اشارے کو واقف تاریخی اشیا پر پرتوں میں رکھا، مذہب، جنگ، عالمی سرمایہ داری اور سیاست، بائبل، تاریک اور نوآبادیاتی دور، اور عصری امریکی زندگی کو جوڑنے والے متنوع کاموں میں نوآبادیاتی حملہ آوروں کے اوزاروں پر دوبارہ کام کیا۔ "گیٹنگ مڈ ایول" (ہیدر مارکس، 2006) میں شامل تھا ان گاؤڈ وی ٹرسٹ، 2006)، ایک 12 فٹ جھکا ہوا گوتھک کیتھیڈرل کا اگواڑا جس میں جعلی داغدار شیشے کی کھڑکیاں ہیں، جو واضح طور پر سیاہ پٹرولیم کاسٹ پی وی سی سے بنا ہے جو تیل میں بھیگے ہوئے چمکتا ہے۔ اس کے اسپائر اسٹائلائزڈ آئل ڈیریکس تھے، اس کا مرکزی تاج کراس، خام تیل کا ایک ٹپ۔ "ایشین امریکن آرٹ ناؤ" میں ارسیگا کا تعاون ایٹرنل سیلیویشن (2006) تھا، جو نوح کے صندوق کی 15 فٹ لمبی، لکڑی کی نقل ہے جس کی گرفت میں خشک گوشت کی پٹیاں تھیں جن پر جانوروں کے بجائے پرندوں اور جانوروں کے نام کے لیبل تھے۔ "ہومنگ پڈگن" (ڈی ینگ میوزیم، 2007) کے لیے، آرسیگا کو میوزیم کے وسیع سمندری مجموعوں کے ساتھ مشغول ہونے کے لیے مدعو کیا گیا تھا۔ انہوں نے لسانی اور بصری تضحیک کے ذریعے ایسا کیا، جس میں عجائب گھر کے "مقامی" جنگی کلبوں کے مجموعے کو بگاڑنے والے مجسموں کا ایک سلسلہ بھی شامل ہے جس میں غیر داغدار فرنیچر کی ٹانگیں اور کلہاڑی کے ہینڈل شامل تھے جن کے اوپر جنگی جہاز کے ٹکڑوں کی چھوٹی شکلیں یا ہوٹل اور بیچ ریزورٹ نائٹ اسپاٹس ("ڈانس کلب") کے پیمانے کے ماڈل تھے، جو رنگین روشنیوں اور ان کی چھوٹی دیواروں کے اندر دھڑکتی ہوئی موسیقی سے مکمل تھے۔ دیگر ثقافتی تغیرات میں سپورک (2007)-ایک ٹکی اسکیلڈ، ٹوٹیم نما مجسمہ جس نے فاسٹ فوڈ کے فلیٹ ویئر کو ایک نیم مذہبی علامت میں تبدیل کر دیا، جس میں فاسٹ فوڈ کے ثقافتی-پاک حملوں اور فلپائنی تحائف کی دکانوں میں عام کھدی ہوئی سلاد کے مشہور برتنوں دونوں کی طرف اشارہ کیا گیا-اور اسپیم/نقشے: اوشیانا، جنوبی سمندر کے جزائر کا نقشہ جو اناگرامٹک، ہائبرڈ فوڈ اسٹف کے ٹکڑوں سے بنایا گیا ہے۔ آرٹفورم کے ایک جائزے میں، گلین ہیلفنڈ نے لکھا ہے کہ آرسیگا نے "چالاکی سے نمونوں کو کثیرالجہتی لطیفوں میں تبدیل کر دیا۔ ہومی کے بھابھا کے ہائبرڈٹی کے نظریات کو ہومر سمپسن کی حماقت کے ساتھ کراس پولینیٹنگ"۔ بعد کے کام میں، ارسیگا نے نوآبادیات، بشریاتی طریقوں، مہاجرین کے مسائل اور بین الثقافتی تبادلے کا جائزہ لیا ہے۔ انہوں نے بیبی (میڈیم فار انٹر کلچرل نیویگیشن) (2011-12) کے ساتھ اپنے ایل کونکوسٹاڈورک پرفارمنس-مجسمہ پر توسیع کی، ایک ایسا پروجیکٹ جس میں انہوں نے ایک ٹوٹنے والی پیسیفک آؤٹ ریگر کینو ("بیبی") کو ہاتھ سے تیار کیا اور مغرب کا سفر کیا، لیوس اور کلارک کے سفر کو "ڈیکولونائزیشن" کے عمل کے طور پر نقل کیا اور بعد میں projects.Schultz، چارلس میں استعمال ہونے والے زمین کی تزئین سے اشیاء اور نمونے جمع کیے۔ "سی ورتھی"، دی بروکلین ریل، جولائی-اگست 2011۔ اخذ شدہ بتاریخ 4 اکتوبر 2021. انہوں نے سفر کو دستاویزی شکل دی-مسیسیپی اور ریو گرانڈے ندیوں، سان فرانسسکو بے، اور سینٹ جان، لوزیانا سے امریکہ کے معاشی اور صنعتی ڈھانچے کا سروے کرتے ہوئے-تصاویر، یادگاری پلیٹیں اور خود کینو کے ساتھ سامان اسٹور میں اپنی 2012 کی نمائش میں۔ اس شو میں "دی نیسیریما" ("امریکہ" بیکورڈ) بھی شامل تھا، جس نے مرکزی دھارے میں شامل امریکہ کی "عجیب" رسومات اور تابیجوں کے الٹے، الگ تھلگ معائنے کے ساتھ بشریاتی کنونشنوں کی میزوں کو موڑ دیا۔ یہ ماہر بشریات ہوریس مچل مائنر کے 1956 کے طنزیہ مضمون سے متاثر تھا، اور اس میں ٹیٹر ٹوٹ، پیناٹا، مائکروفون اور مجسمہ آزادی جیسے نمونے شامل تھے۔ ارسیگا نے اپنے 2015 کے شو، "ایسپیلاکوپا" ("اپاکالیپس" بیک ورڈ) میں اس پروجیکٹ میں واپسی کی۔ اس میں عجیب و غریب اور عجیب و غریب اشیا کے انتظامات شامل تھے-جن میں سے کچھ سجائی گئی تھیں ("بیس بال کلب" سیریز قدیم کو بیدار کرنے کے لیے سجائی گئی تھی)-اور دیگر جب انہوں نے انہیں سان فرانسسکو ریکولوجی میں ایک فنکار کی رہائش کے دوران پسو بازاروں میں یا کوڑے دان میں پایا۔ ان میں اے (نیسیریمین) کالونسٹ کا خواب (فتح کے اوزار)، ایک مجمع (نپل کلیمپس، بال گیگ اور کوڑے) جو ایک خراب مستول اور دھاندلی کے ڈھانچے کے ساتھ ایک پرانے سوٹ کیس سے جھانک رہا تھا، جو اوپر متوازن تھا، نوآبادیات، جبر اور غلامی کے موضوعات بنا رہا تھا۔ آرٹلری کی باربرا مورس نے لکھا، "ارسیگا کا دلکش کام ایک یاد دہانی کے طور پر کام کرتا ہے کہ 'دوسرا' محض ایک ایسی تعمیر ہے جو معاشرے کو من مانی طور پر تقسیم کرنے کے لیے بنائی گئی ہے، جس سے وہ خوف پیدا ہوتا ہے جو نامعلوم ہے۔" اپنی نمائش "کوڈ سوئچنگ" (ال ریوک آرٹ اسپیس، 2013، بحرین) میں، ارسیگا نے بین الاقوامی اور بین سمندری مہاجر مزدوروں کی محدود سماجی اور مقامی نقل و حرکت اور انقلابی سرگرمی کی حدود کا جائزہ لیتے ہوئے اپنی جغرافیائی رسائی کو بڑھایا۔ اس کام میں، انہوں نے مقامی منظر نامے سے نکالی گئی رسم و رواج اور مواد کو پیش کرتے ہوئے سنسرشپ کو موڑ دیا۔ اشارے کی باقیات: غیر زبانی بحث کے ایک پہلو نے اسپرے پینٹ کے ایروسول کین اور ایک غیر پھٹے ہوئے مولوٹوف کاک ٹیل کے تیار شدہ مجسمے میں محروم افراد کے لیے دستیاب مواصلات کے طریقوں کو صاف کیا۔ مدرشپ 2: ایک تجویز جس میں پلاسٹک کی رکاوٹوں اور رسی سے بندھی باڑ کا استعمال کرتے ہوئے تیل کے ٹینکر جیسا برتن بنانے کے لیے بے سود تصور کیا گیا جو اس کے راستے کو تقسیم کرنے والے کنکریٹ بیم کے ذریعے پھنس گیا اور ناقابل استعمال ہو گیا۔ پبلک آرٹ آرسیگا نے اس بعد کے عرصے کے دوران کئی عوامی فن پارے تیار کیے، جن میں سان فرانسسکو آرٹس کمیشن کی طرف سے کمیشن کیے گئے تین شامل ہیں: مستقل کام ویلینشیا اسٹریٹ پوسٹس (2010) اور آسپیس Clouds|Heavy فوگ (2015)-چائنا ٹاؤن کے پڑوس میں رنگین کلاؤڈ-موٹف بنچوں کا ایک سلسلہ-اور ٹی این ٹی ٹریسیکل (2018)۔ شفمین، اسٹیورٹ۔ "والنسیا اسٹریٹ پوسٹس"، ڈو دی بے، 21 فروری 2017۔ اخذ شدہ بتاریخ 5 اکتوبر 2021. اس نے برکلے، وائلڈ فلاورز، بلوم کے شہر کے لیے پھولوں کی تحریک والی بنچوں کا ایک ایسا ہی سلسلہ بنایا! (سان پابلو پارک، 2020)۔ ٹی این ٹی ٹریسیکل فلم ساز پاؤلو اسونسیون کے ساتھ ایک اسٹریٹ ورک تعاون ہے-ایک حسب ضرورت، روایتی فلپائنی موٹر سائیکل اور ڈھکی ہوئی سائڈ کار، جسے چمکتی ہوئی روشنیوں، روشن پوم پومس اور ایک فعال کراوکے سسٹم کے ساتھ دھوکہ دیا گیا ہے۔ فلپائن کی گلیوں میں عام لیکن شمالی امریکہ میں صرف چار میں سے ایک، گاڑی کو فلپائنی-امریکی برادری کے نمایاں ثقافتی نشان اور فلپائن کی آسانی اور محنت کی شائستہ علامت کے طور پر ڈیزائن کیا گیا ہے۔ یہ فنکاروں کے سابق سرپرست کارلوس ولا کے کام سے متاثر ہے، جن کا خیال تھا کہ گلی کی زندگی کو فن کو متاثر کرنا چاہیے۔ ریکگنیشن آرسیگا کو گگنہیم فیلوشپ (2012)، آرٹیڈیا (1999)، آرٹسٹ پنشن ٹرسٹ (2007)، سان فرانسسکو فاؤنڈیشن (2008)، جون مچل فاؤنڈیشن (2009)، آوسم فاؤنڈیشن (2019) اور سان فرانسسکو آرٹس کمیشن (2021) سے ایوارڈز مل چکے ہیں۔ انہیں 18 ویں اسٹریٹ آرٹس سینٹر، ال ریوک آرٹ اسپیس، آرٹیڈیا (آئی ایس سی پی)، بیمس سینٹر فار کنٹیمپرری آرٹس، ہیڈ لینڈز سینٹر فار دی آرٹس اور مونٹالوو آرٹس سینٹر نے فنکاروں کی رہائش گاہوں سے نوازا ہے۔ حوالہ جات بیرونی روابط مائیکل آرسیگا ویب سائٹ دریافت کرنا ٹی این ٹی ٹریسیکل ویڈیو امریکی ہم عصر فنکار 20 ویں صدی کے امریکی مجسمہ ساز 21 ویں صدی کے امریکی فنکار فلپائنی فنکار منیلا اسٹینفورڈ یونیورسٹی کے سابق طالب علم سان فرانسسکو آرٹ انسٹی ٹیوٹ کے سابق طلباء زندہ لوگ 1973 کی پیدائش