Rahemur Rahman
رحمان رحمان (پیدائش 1990)۔ وہ ایک برطانوی-بنگالی فنکار اور فیشن ڈیزائنر ہیں جو برطانوی-بنگالی تارکین وطن میں اپنی اہم شراکت اور مردوں کے لباس کے لیبل کے ذریعے روایتی بنگالی بلاک پرنٹنگ تکنیک کے جدید استعمال کے لیے جانے جاتے ہیں۔ رحمان پائیدار اور اخلاقی طور پر تیار کردہ لباس پر اپنی توجہ مرکوز کرنے کے لیے جانے جاتے ہیں اور لندن فیشن ویک میں اپنے کام کی نمائش کرنے والے تاریخ کے پہلے بنگلہ دیشی فیشن ڈیزائنر ہیں۔ ابتدائی زندگی رحمان لندن کے ٹاور ہیملٹس میں پیدا ہوئے اور ان کی پرورش ہوئی۔ رحمان کے والد راگ کی تجارت میں درزی کے طور پر کام کرتے تھے، جو کہ تارکین وطن کے زیر انتظام کپڑوں کی تیاری کا کاروبار ہے جو فیشن کی صنعت کے لیے سستی مزدوری فراہم کرتا ہے۔ رحمان کا کام ان کے بنگالی ورثے اور اس شہر سے بہت زیادہ متاثر ہے جس میں وہ پلے بڑھے تھے۔ کیریئر رحمان نے لندن میں مقیم ساتھی ڈیزائنرز رچرڈ مالون اور اے سائی تا کے ساتھ سینٹرل سینٹ مارٹنز اسکول آف آرٹ اینڈ ڈیزائن، لندن سے گریجویشن کی۔ 2019 میں، انہوں نے اپنا پہلا لندن فیشن ویک مجموعہ 'ان لوگوں کے لیے جو رنگ میں خواب دیکھتے ہیں' کے عنوان سے پیش کیا جس کا مقصد جنوبی ایشیائی شناخت کی کہانیوں کی دوبارہ تشریح اور دوبارہ بیان کرنا تھا۔ اپنے خاندان کی تصاویر، اپنے والد کی روایتی برطانوی سلائی سے محبت، اور اپنی ماں کی اپنے وطن سے لباس سے محبت سے متاثر ہو کر، رحمان کے مجموعے میں مغربی اور جنوبی ایشیائی عناصر کا امتزاج ہوا، جو ان کے اپنے خاندان کی ثقافتی دوہری حیثیت اور راگ کی تجارت سے ان کے تعلق کی عکاسی کرتا ہے۔ رحمان نے اپنے رنگین پیلیٹ کے لیے 1990 کی دہائی کی خاندانی تصاویر سے تحریک حاصل کی اور اپنے لباس بنانے کے لیے وی اینڈ اے میں پائے جانے والے کھادی پرنٹس سے متاثر ہو کر قدرتی رنگوں اور روایتی بنگلہ دیشی پرنٹنگ کی تکنیکوں کا استعمال کیا۔ کپاس، اون اور ریشم سے بنے لباس کو تفصیل پر توجہ کے ساتھ تیار کیا گیا تھا، جس میں قمیضوں اور جیکٹوں کو بغل میں خوبصورت ٹیپر کے ساتھ پیش کیا گیا تھا۔ بلاک پرنٹس قدرتی رنگوں کا استعمال کرتے ہوئے ڈھاکہ، بنگلہ دیش میں ایک فیئر ٹریڈ انٹرپرائز ارنیا میں کاریگروں کے تعاون سے بنائے گئے تھے۔ رحمان نے اپنے مجموعے کی پیشکش میں جنوبی ایشیائی نمائندگی کو شامل کیا۔ انہوں نے یہ تقریب بریڈی آرٹس اینڈ کمیونٹی سینٹر میں منعقد کی جہاں وہ باقاعدگی سے سکھاتے ہیں اور خصوصی طور پر جنوبی ایشیائی ماڈلز کو پیش کرتے ہیں۔ ان کا مقصد جنوبی ایشیائی برادری کے اندر متنوع پس منظر کو شامل کرنا تھا، جن میں سکھ، مسلمان، ہندو، ہندوستانی، پاکستانی اور بنگلہ دیشی افراد شامل تھے، اور انہوں نے برادری کے اندر مخصوص ثقافتی اختلافات کو تسلیم کرنے کی اہمیت پر زور دیا۔ 2020 میں، اس نے اپنا دوسرا مجموعہ 'چلڈرن آف دی راگ ٹریڈ' دکھایا، اور اس مجموعہ کو اپنے والد کے لیے وقف کیا جو راگ کی تجارت میں درزی کے طور پر کام کرتے تھے۔ اس مجموعے سے ایک سوٹ لندن کے وکٹوریہ اینڈ البرٹ میوزیم نے اپنی 'فیشننگ ماسکولینٹیز' 2022 کی نمائش کے لیے حاصل کیا تھا، جس سے رحمان تاریخ کے پہلے برطانوی-بنگالی فیشن ڈیزائنر بن گئے جنہوں نے اپنے کام کو وی اینڈ اے نمائش میں پیش کیا۔ فیشن میں اپنے کام کے علاوہ، رحمان ایک ماہر فنکار بھی ہیں، جو پرنٹ، انسٹالیشن اور مجسمہ سازی سمیت مختلف ذرائع ابلاغ میں کام کرتے ہیں۔ ان کا فن اکثر شناخت اور ثقافتی تبادلے کے موضوعات کی کھوج کرتا ہے، اور دنیا بھر کی گیلریوں جیسے وکٹوریہ اینڈ البرٹ میوزیم اور میوزیم آف دی ہوم میں اس کی نمائش کی گئی ہے۔ 'مائی ہوم، مائی باری' رحمان کی قیادت میں ایک کمیونٹی پروجیکٹ ہے۔ سب سے پہلے 2021 میں لندن کے بنگلہ ٹاؤن کے مرکز میں واقع کوبی نظرول سینٹر میں نمائش کے لیے رکھی گئی، 'مائی ہوم، مائی باری' نے 1970 کی اینٹوں کی لین کے آس پاس رہنے والی بنگلہ دیشی برادری کی زندگی کی ایک جھلک پیش کی اور برطانوی-بنگلہ دیشی برادری کے مقامی کاروباری مالکان کے کام اور میراث اور نوجوان بنگلہ دیشی فنکاروں کے ساتھ نو ماہ کے شراکت دار منصوبے کے فنکارانہ نتائج کی نمائش کی۔ اس منصوبے کو سب سے پہلے ٹاور ہیملٹس کونسل نے بنگلہ دیش کی آزادی کی 50 ویں سالگرہ کے موقع پر ایک باہمی تعاون اور واحد تنصیب بنانے کے لیے شروع کیا تھا۔ ٹاور ہیملٹس کونسل کے ذریعے اس منصوبے کے بارے میں لکھے گئے ایک مضمون میں رحمان نے کہا کہ "یہ منصوبہ 1971 میں پیش آنے والے واقعات کی اہمیت کو بھی تسلیم کرتا ہے لیکن اس دور کو دوبارہ جانچنے اور 'گھر' کے محفوظ اور واقف مقام کے کثیر سطحی رابطوں اور ثقافتی معنوں کے ذریعے اسے گھر کے قریب لانے کے لیے ایک قدم پیچھے ہٹ جاتا ہے۔" 2022 میں، 'مائی ہوم، مائی باری' کی دوسری تکرار کو میوزیم آف دی ہوم، لندن (جو پہلے 'جیفری میوزیم' کے نام سے جانا جاتا تھا) نے شروع کیا، اور رحمان کو سات نوجوان برطانوی-بنگلہ دیشی مسلمان فنکاروں کے ساتھ داستان جاری رکھتے ہوئے دیکھا۔ دوسری تکرار کا مقصد نوجوان فنکار کی زندگیوں میں بنگالی خواتین کی غیر بیان کردہ کہانیوں کو دستاویزی شکل دینا تھا۔ ایک مشترکہ دستاویزی فلم 'بیگم' نے ان کہانیوں کو بیان کیا۔ بنگالی تارکین وطن کے ایک رکن کے طور پر، رحمان اپنے ثقافتی ورثے کے تحفظ اور فروغ کے لیے پرعزم ہیں، اور اس بات کا دوبارہ تصور کرتے ہیں کہ جنوبی ایشیائی برادری میں عجیب و غریب تخلیقی صلاحیتوں کو کس طرح سمجھا جاتا ہے۔ وہ لندن کے آرٹ اور فیشن کے مناظر کے ایک سرگرم رکن بھی ہیں، اور ابھرتی ہوئی مسلم صلاحیتوں کی رہنمائی کے لیے اپنے باہمی تعاون کے جذبے اور لگن کے لیے جانے جاتے ہیں۔ 2022 ایوننگ اسٹینڈرڈ کے مضمون 'فیشن بریڈ لائن کے مقابلے میں ارب پتی پت کی زیادہ پرواہ کرتا ہے: فیشن کے ماہرین تعلیم کانیے ویسٹ پر رد عمل ظاہر کرتے ہیں' میں رحمان نے کہا کہ "جب ہم فیشن کے اندر سیاہ شناخت کے چوراہوں کے بارے میں بات کرتے ہیں تو کانیے ویسٹ ہمیشہ اس مکس میں رہیں گے۔ ان کا نقطہ نظر ؛ چاہے وہ طنز ہو، چاہے وہ سنجیدہ سیاسی صف بندی ہو، تاریخ میں سیاہ تجربے کے مختلف نقطہ نظر کو دستاویزی شکل دینے کی اجازت دینے کے نقطہ نظر سے بحث کی جانی چاہیے۔ اس کے باوجود یہ پریشانی کا باعث ہے۔ اب ہم اس کے ساتھ مشغول ہیں یا نہیں، یہ میرے لیے صحیح معنوں میں سوال ہے جو ہمیں پوچھنا چاہیے۔ "رحمان نے 2021 میں برٹش فیشن کونسل کے چینج میکرز پیپل پرائز کے لیے فیشن سپلائی چین ریکگنیشن فائنلسٹ میں جنوبی ایشیائی نمائندگی کی کمی کے بارے میں بات کی ہے۔ 2019 میں برٹش بنگلہ دیشی فیشن کونسل میں بقایا کامیابیوں کا ایوارڈ جیتنے والے حوالہ جات 1990 پیدائشیں لندن بورو ٹاور ہیملٹس کے زندہ لوگ بنگلہ دیشی نسل کے برطانوی لوگ برطانوی فنکار برطانوی فیشن ڈیزائنرز سینٹرل سینٹ مارٹن کے سابق طلباء