Ruth Gikow
روتھ گیکو (6 جنوری، 1915-2 اپریل، 1982) ایک امریکی بصری فنکار تھیں جو بنیادی طور پر ایک صنف پینٹر کے طور پر اپنے کام کے لیے جانی جاتی تھیں۔ اس کی پینٹنگز میں اکثر انسانی شخصیات کو دکھایا گیا ہے جو شہری ماحول کے ساتھ تعامل کرتی ہیں۔ ابتدائی زندگی روتھ گیکو 6 جنوری 1915 کو روسی سلطنت میں ایک فوٹوگرافر بورس اور لینا گیکو کے ہاں پیدا ہوئیں۔ 1920 میں یہ خاندان خانہ جنگی اور یہودی برادری کے خلاف ہونے والے قتل عام کی وجہ سے نیویارک شہر ہجرت کر گیا۔ ایک بار نیویارک شہر میں، گیکو خاندان نے خود کو غربت میں پایا، بجائے اس کے کہ وہ یوکرین میں متوسط طبقے کے آرام سے لطف اندوز ہوتے۔ روتھ کی مہارت جوانی میں بھی نمایاں تھی، کیونکہ اس نے ابتدائی اسکول میں ڈرائنگ میں مہارت حاصل کی اور تیرہ سال کی عمر میں واشنگٹن ارونگ ہائی اسکول میں داخلہ لیا جس میں اس نے اپنی فنکارانہ صلاحیتوں کو آگے بڑھایا۔ بعد میں، اس نے کوپر یونین آرٹ اسکول میں تعلیم حاصل کی، جہاں اس نے اسکول کے ڈائریکٹر آسٹن پوروس، جونیئر اور علاقائی فنکار جان اسٹیورٹ کری کے ماتحت تعلیم حاصل کی۔ وہ اپنے فن اور وولورتھ میں رات کے وقت کی ملازمت کو ترجیح دینے کی وجہ سے "اپنی عمر کے سادہ موڑ" کے لیے موجود نہیں تھیں۔ آرٹ اسکول کے دوسرے سال میں، انہیں اسکالرشپ سے نوازا گیا جو وہ ساتھی مصور رافیل سوئر کے ساتھ کام کرنے کے لیے استعمال کرتی تھیں۔ انہوں نے 1935 میں نیویارک سٹی ڈبلیو پی اے فیڈرل آرٹ پروجیکٹ میں شمولیت اختیار کی، جہاں انہیں اپنے فن پارے کے لیے کل وقتی طور پر خود کو وقف کرنے کی اجازت دی گئی۔ 1939 میں، دیوار ساز ڈیاگو رویرا اور جوس کلیمنٹ اورزوکو سے متاثر ہو کر، اس نے درخواست دی اور بعد میں برونکس ہسپتال، راکفیلر سینٹر اور نیویارک ورلڈ میلے کے لیے دیواروں کو پینٹ کرنے کے لیے کمیشن حاصل کیا۔ پرل ہاربر کے واقعات کے بعد اور ایک بار فیڈرل آرٹس پروجیکٹ کو ترک کرنے کے بعد، گیکو کی دیواروں کی تلاش صرف نیویارک کے ڈپارٹمنٹ اسٹورز کے ذریعہ کی گئی تھی جو وال پینٹنگز کو کمیشن کرنا چاہتے تھے۔ گیکو ان کمیشنوں کے تجارتی پہلو کی وجہ سے دیواروں کی پینٹنگ سے مایوس ہو گیا۔ دوسرے ساتھیوں کے ساتھ، اس نے امریکن سیرگراف سوسائٹی کی بنیاد رکھی جس میں اس نے سلک اسکرین پرنٹنگ کے ساتھ اپنی تکنیک تیار کی۔ ہیلفونڈ کو 1940 کے موما شو امریکن کلر پرنٹس انڈر $10 میں شامل کیا گیا تھا۔ اس شو کا اہتمام عام لوگوں کے لیے سستی فائن آرٹ پرنٹس لانے کے لیے ایک گاڑی کے طور پر کیا گیا تھا۔ اس کا کام 1947 اور 1951 میں نیشنل سیرگراف سوسائٹی کے ڈلاس میوزیم آف فائن آرٹس کی نمائشوں میں بھی شامل کیا گیا تھا۔ 1946 میں اس نے فنکار جیک لیون سے شادی کی، جس کی لگن اور توجہ نے اس کے اپنے کام کو متاثر کیا اور چیلنج کیا۔ اسی سال انہوں نے نیویارک شہر کی ویہی گیلری میں اپنی پہلی سولو نمائش کا انعقاد کیا جس میں انہوں نے اپنے تجرباتی پرنٹس کو مثبت سامعین کے سامنے پیش کیا۔ ایک نوجوان ایلینور اینٹن، جو بعد میں ایک مشہور فوٹوگرافر اور پرفارمنس آرٹسٹ بن گیا، نے گیکو کے ابتدائی فن پاروں کے لیے ماڈلنگ کی۔ 1959 میں انہیں امریکن اکیڈمی آف آرٹس اینڈ لیٹرز کی طرف سے گرانٹ سے نوازا گیا۔ 1979 میں وہ نیشنل اکیڈمی آف ڈیزائن میں ایسوسی ایٹ ممبر کے طور پر منتخب ہوئیں اور 1982 میں مکمل تعلیمی ماہر بن گئیں۔ فنکارانہ انداز گیکو اپنی بڑے پیمانے کی پینٹنگز کے لیے مشہور ہوئی جو شہر کی ترتیبات اور منظر کشی کو ظاہر کرتی ہیں۔ اگرچہ، ان کے کاموں کے مجموعے میں شہری ہجوم کے علاوہ زندگی کے مختلف شعبوں سے تعلق رکھنے والی عصری انسانی شخصیات بھی شامل ہیں۔ اصل میں، گیکو ایک فیشن یا کمرشل آرٹسٹ کے طور پر کام کرنا چاہتی تھی، پھر بھی ڈپریشن کے اثرات کی وجہ سے اپنی قابلیت کے باوجود کام نہیں مل سکا۔ کہا جاتا ہے کہ وہ ایک ہم جماعت سے ملنے والی تحریک کی وجہ سے تجارتی فن سے دور ہو گئی تھیں۔ ہم جماعت نے چڑیا گھر کے فیلڈ ٹرپ کے دوران پنجرے میں بند جانور کی تصویر تیار کی تھی اور گیکو کو یہ تصویر مخلوق کی مشابہت کو نہیں بلکہ تناؤ اور جوہر کو پکڑنے کے لیے ملی۔ گیکو نے پایا کہ یہ وہی ہے جو وہ بنانا چاہتی تھی۔ پرنٹنگ کے ساتھ اس کے ابتدائی تجربات، جیسے کہ اس کا 1943 کا سیرگراف فلڈ، اس کی بعد کی پینٹنگز کے مقابلے میں بہت زیادہ حقیقت پسندانہ انداز کے ہیں۔ گیکو کے ابتدائی پرنٹس رنگ، شکل، طول و عرض اور تناؤ کے ساتھ تجربہ کرتے ہیں کیونکہ اس نے تجریدی کی طرف جھکا ہوا ایک انداز استعمال کیا جس میں مبہم انسانی شخصیات پرتوں والی شکلوں پر مشتمل تھیں اور بولڈ رنگوں پر زور دیا گیا تھا۔ 1947 میں اپنے شوہر کے ساتھ بیرون ملک سفر کرتے ہوئے گیکو کو پیریو ڈیلا فرانسیسکا اور مساکیو جیسے ماہر فنکاروں سے بے نقاب کیا گیا۔ اس اثر و رسوخ کی وجہ سے، اس نے اپنا زیادہ فطری انداز تیار کیا جس میں انسانی اعداد و شمار کو زیادہ تفصیل، ہلکی خاکی لکیروں، جسمانی طور پر درست تناسب، اور بھاری، وضاحتی شیڈنگ کے ساتھ پیش کیا جاتا ہے۔ ایک ٹکڑا جو تجریدی سے فطری طور پر اس منتقلی کو ظاہر کرتا ہے وہ ہے 1969 کا لیتھوگراف پروٹیسٹ۔ یہ کام زیادہ قدرتی انداز میں اظہار خیال کے ساتھ انسانی شکل کو پکڑنے پر اس کے زور کو اجاگر کرتا ہے۔ عوامی مجموعے اس کا کام بہت سے اداروں میں پایا جا سکتا ہے، بشمول: میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ میوزیم آف ماڈرن آرٹ فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ وٹنی میوزیم ذرائع جوزفسن، میتھیو۔ روتھ گیکو، نیویارک: میسیناس/رینڈم ہاؤس، 1970 حوالہ جات بیرونی روابط روتھ گیکو کے ساتھ زبانی تاریخ کا انٹرویو، 1964 روتھ گیکو آرٹ نیٹ پر 1915 کی پیدائش 1982 کی موت کوپر یونین کے سابق طالب علم امریکی خواتین مصور سوویت تارکین وطن نیویارک (ریاست) سے 20 ویں صدی کی امریکی خواتین فنکار