Three Persons Viewing the Gladiator by Candlelight
تھری پرسنز ویوئنگ دی گلیڈی ایٹر بائی کینڈل لائٹ ڈربی کے جوزف رائٹ کی 1765 کی پینٹنگ ہے اور اب یہ لیورپول [برطانیہ] میں واکر آرٹ گیلری میں موجود ہے۔ اس میں تین افراد کو دکھایا گیا ہے جو اٹلی میں دریافت ہونے والے مشہور ہیلینسٹک مجسمے بورگیس گلیڈی ایٹر کی پنروتپادن کی جانچ کر رہے ہیں۔ یہ پینٹنگ رائٹ آف ڈربی کی "کینڈل لائٹ پکچرز" سیریز میں پہلی تھی اور اسے اصل میں لندن میں نمائش کے لیے رکھا گیا تھا، جس نے بہت توجہ حاصل کی۔ چار سال بعد اس کا ایک میزوٹینٹ ولیم پیتھر نے بنایا تھا۔ ساخت روشنی کے ذریعہ کے طور پر صرف ایک موم بتی کے ساتھ، پینٹنگ کا زیادہ تر حصہ سیاہ سائے سے بنا ہے۔ بہت سی شکلیں اندھیرے میں ختم ہو جاتی ہیں، اور انہیں مبہم یا غیر موجود سرحدوں کے ساتھ چھوڑ دیتی ہیں۔ منفی جگہ کا ایک سیاہ پھیلاؤ اور چھت سے لٹکنے والی ایک چھوٹی سی لالٹین کمرے کے وجود کی نشاندہی کرتی ہے۔ شعلہ کے گرم رنگ خلا کے سیاہ سائے کے خلاف ایک واضح تضاد فراہم کرتے ہیں۔ رائٹ کا ٹینیبرزم کا استعمال تصویر کے اندر ڈرامہ اور زندگی کا احساس پیدا کرتا ہے۔ ٹینیبرزم کا یہ استعمال پرانے آقاؤں کے کاموں سے موازنہ ہے، جو حال کو جدید بناتے ہوئے ماضی کی تعمیر کے روشن خیال خیال کو تقویت بخشتا ہے۔ روشنی اور سائے کے اعلی تضادات کمرے کے اندر موجود اشیاء، بناوٹ اور خصوصیات کو روشن اور گہرا کرتے ہیں۔ اس پینٹنگ میں اعلی تضاد کے باوجود، کام کا کوئی بھی حصہ سخت یا اچانک محسوس نہیں ہوتا ہے۔ موم بتی کی چمک اس کی روشنی میں موجود ہر چیز کو ایک ہموار احساس دیتی ہے۔ روشنی دیکھنے والوں پر آہستہ چمکتی ہے، جو نرم، سمجھدار بالوں، ہموار جلد، اور گلیڈی ایٹر پنروتپادن کے نرم پتھر کو اجاگر کرتی ہے۔ رائٹ کا روشنی، رنگ اور لکیر کا استعمال ناظرین کی آنکھوں کو کام کے مرکز کی طرف کھینچنے میں مدد کرتا ہے۔ آنکھ فوری طور پر مرکزی شکل کے لیپلز پر سرخ رنگ کے پاپ کی طرف کھینچی جاتی ہے۔ موم بتی کی روشنی لیپلز کو گہرے سائے ڈالنے کا سبب بنتی ہے، جو بدلے میں اچھی طرح سے طے شدہ اخترن لکیریں بناتی ہیں جو ناظرین کی آنکھوں کو اوپر کی طرف آدمی کے چہرے تک لے جاتی ہیں۔ آدمی کے گالوں اور ہونٹوں میں گلابی رنگ ہوتا ہے، جو اس کے لیپل کے سرخ رنگ کی تقلید کرتا ہے اور شکل کے اندر اتحاد کا احساس پیدا کرتا ہے۔ ناظرین گلیڈی ایٹر کی شکل کی طرف آدمی کی مرکوز آنکھوں کی پیروی کر سکتے ہیں۔ پنروتپادن کی گردن اور سینے کو اچھی طرح سے روشن کیا جاتا ہے، جو روشن سفید روشنی کی عکاسی کرتا ہے جو اس کے جسم کی طرف توجہ کھینچتا ہے۔ گلیڈی ایٹر کی شکل کی چھلی ہوئی لکیروں پر سائے کا استعمال کرتے ہوئے زور دیا جاتا ہے۔ یہ عناصر کام کے مرکز میں ایک واضح فوکل پوائنٹ بناتے ہیں: مجسمہ اور اس شخص کے درمیان تعامل جو اس کا بغور مطالعہ کر رہا ہے۔ معائنہ کرنے پر، یہ واضح ہو جاتا ہے کہ ناظرین کو اصل میں اس منظر کا بہترین نظارہ نہیں ملتا ہے۔ ناظرین گلیڈی ایٹر کا مطالعہ نہیں کر رہے ہیں جیسا کہ مضامین کر رہے ہیں، کیونکہ ناظرین جو نقطہ نظر دیکھ رہے ہیں وہ گلیڈی ایٹر کے روشن پہلو کو زیادہ نہیں دکھاتا ہے۔ اس کے بجائے، ناظرین کا مقصد تمام اعداد و شمار کو دیکھنا ہے۔ اسی طرح، بائیں طرف کے بزرگ شخص کا گلیڈی ایٹر کے بارے میں بہت اچھا نقطہ نظر نہیں ہے۔ یہ واضح ہے کہ وہ اس منظر میں استاد ہے، اس کے دو شاگرد ماڈل کا مشاہدہ اور خاکہ بنا رہے ہیں۔ رائٹ نے اعداد و شمار کو متوازن طریقے سے منظم کیا-سائے میں موجود اعداد و شمار کینوس کے دونوں طرف ہوتے ہیں جبکہ اچھی طرح سے روشن اعداد و شمار مرکز میں گرتے ہیں۔ اس پینٹنگ کا اتحاد اور توازن سکون کا احساس پیدا کرتا ہے۔ رائٹ کی تخلیق کردہ گرمجوشی اور پرامن ماحول میں سیکھتے وقت مضامین مرکوز اور آسانی سے ہوتے ہیں۔ ڈربی اور روشن خیالی کے جوزف رائٹ 1700 کی دہائی کے وسط میں لندن نے رویہ، علم اور عقائد میں تبدیلی کا تجربہ کرنا شروع کیا جسے روشن خیالی کہا جاتا ہے۔ لوگ سخت سیاسی حکومتوں، علم کی کمی کی وجہ سے توہم پرستی، اور طبقے پر مبنی سماجی اخراج کے احساس سے آزاد ہوئے۔ فنکاروں کے معیارات بھی بدل گئے۔ اس عرصے کے دوران، اکیڈمی کا رجحان ان کاموں کی حمایت کرنے کا تھا جو مذہب یا کلاسیکی کہانیوں اور شخصیات کا حوالہ دیتے ہیں۔ اپنی پوری زندگی کے دوران، ڈربی کے جوزف رائٹ نے ایک نئی، روشن خیالی-ایرا طبقے کی تمام شکلوں کے لوگوں کے ساتھ بات چیت کو ایک نقطہ بنا دیا جسے شائستہ سوسائٹی کے نام سے جانا جاتا ہے۔ ان کے رابطوں کا دائرہ معماروں، مصوروں، سائنسدانوں، فلسفیوں، قمری سوسائٹی کے اراکین، فری میسن اور بہت سے دوسرے لوگوں پر مشتمل تھا۔ اس پس منظر نے انہیں روشن خیالی کے خیالات کو اپنے فن پارے میں شامل کرنے کا موقع فراہم کیا۔ کئی طریقوں سے، دی گلیڈی ایٹر نے ان روشن خیال خیالات کو مجسم کیا۔ بورگیس گلیڈی ایٹر کے ماڈل کے استعمال نے پینٹنگ کو ایک طرح کی "جدید صنف کی تصویر" بنا دیا۔ بورگیس گلیڈی ایٹر کے ماڈل، جیسے کہ تصویر میں موجود، عام اشیاء تھیں جو پیشہ ورانہ اعلی طبقے کے گھروں میں فروخت اور نمائش کے لیے دستیاب تھیں۔ بورگیس گلیڈی ایٹر کا استعمال اکیڈمی کے مثالی، بہادر اور کلاسیکی نظریات کو بھی برقرار رکھتا ہے۔ تھیم آف لرننگ دی گلیڈی ایٹر سیکھنے کے تھیم کا حوالہ دیتا ہے جو روشن خیالی کی خصوصیت رکھتا ہے۔ خاص طور پر، گلیڈی ایٹر سے مراد نظر کے بارے میں لوکی نظریہ ہے، ایک مقبول نظریہ جس سے پتہ چلتا ہے کہ نظر ہی عقل کی نشوونما کو فروغ دیتی ہے۔ کمرے کی تاریکی کو ذہن میں اس جگہ کے استعارے کے طور پر کام کرنے کا مشورہ دیا گیا ہے جو نظر کے ذریعے تیار ہونے والے نئے خیالات سے بھر جائے گا۔ بائیں طرف کا بوڑھا آدمی، ایک اسکالر، گلیڈی ایٹر پیش کرتا دکھائی دیتا ہے، جو اس کے انداز سے ظاہر ہوتا ہے۔ وہ گلیڈی ایٹر پنروتپادن کو اس طرح آگے بڑھا رہا ہے جو اسے موضوع کے بارے میں اچھا نظریہ نہیں دیتا ہے، لیکن اپنے شاگردوں کے لیے بہترین زاویہ فراہم کرتا ہے۔ اسے اس حکمت کا نمائندہ سمجھا جاتا ہے جو پرانی نسلیں فراہم کرتی ہیں اور یہ یاد دلاتا ہے کہ فن سے محبت اور علم کے حصول کو کبھی مطمئن نہیں کیا جا سکتا۔ وہ ان مناظر میں استاد ہیں، ان کے دو شاگرد ماڈل کا مشاہدہ اور خاکہ بناتے ہیں۔ نظر سے سیکھنے کے خیال کو ان نقشوں سے مزید تقویت ملتی ہے جو نوجوان مرد بنا رہے ہیں۔ یہ علم اور فکر کے "بصری تجربے" کو ظاہر کرتا ہے۔ بارکر، الزبتھ ای۔ "اوریری پر نئی روشنی: جوزف رائٹ اور 18 ویں صدی کے برطانیہ میں فلکیات کی نمائندگی"۔ برٹش آرٹ جرنل 1، نمبر۔ 2 (2000): 29-37۔ ڈینیئلز، اسٹیفن۔ جوزف رائٹ۔ ٹیٹ گیلری، 2000۔ ایگرٹن، جوڈی۔ "ڈربی کے جوزف رائٹ:" "فر کیپ میں سیلف پورٹریٹ" "۔" آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو میوزیم اسٹڈیز 18، نمبر۔ 2 (1992): 113-184۔ رائٹ، جوزف، 1734-1797۔ 1765۔ موم بتی کی روشنی سے گلیڈی ایٹر کو دیکھنے والے تین افراد۔ پینٹنگ۔ سولکن، ڈیوڈ ایچ۔ پینٹنگ فار منی: اٹھارہویں صدی کے انگلینڈ میں بصری فنون اور عوامی دائرہ۔ نیو ہیون: ییل یونیورسٹی پریس، 1993۔ 1765 پینٹنگز ڈربی کے جوزف رائٹ کی پینٹنگز مجسمہ سازی کے بارے میں پینٹنگز