Night of Hunters
نائٹ آف ہنٹرز امریکی گلوکار و نغمہ نگار ٹوری آموس کا بارہواں سولو اسٹوڈیو البم ہے، جو 20 ستمبر 2011 کو ڈوئچے گرامموفون کے ذریعے ریاستہائے متحدہ میں ریلیز ہوا۔ یہ ایک کانسیپٹ البم ہے جسے آموس نے "21 ویں صدی کے گانوں کے چکر کے طور پر بیان کیا ہے جو 400 سال سے زیادہ پر محیط کلاسیکی موسیقی کے موضوعات سے متاثر ہے"۔ وہ کلاسیکی موسیقاروں جیسے الکن، باخ، چوپین، ڈیبسی، گریناڈوس، سیٹی اور شوبرٹ کو خراج تحسین پیش کرتی ہیں، اور نئے، آزاد گانے تخلیق کرنے کے لیے ان کی اصل کمپوزیشن سے تحریک لیتی ہیں۔ البم کے تصور کے حوالے سے، اس نے اسے "شکاری اور شکار اور ہمارے اندر دونوں کیسے موجود ہیں" کی کھوج کے طور پر بیان کیا ہے "ایک ایسی عورت کی کہانی کے ذریعے جو خود کو رشتے کے مرتے ہوئے خیموں میں پا لیتی ہے"۔ نائٹ آف ہنٹرز آموس کا پہلا اسٹوڈیو البم ہے جو صرف صوتی آلات کا استعمال کرتے ہوئے ریکارڈ کیا گیا ہے، جو اپنی کلاسیکی آواز پیدا کرنے کے لیے مکمل طور پر اس کی آواز اور کلاسیکی طور پر تربیت یافتہ پیانو کی مہارتوں کے ساتھ ساتھ مختلف قسم کے تار اور لکڑی کے آلات پر انحصار کرتا ہے۔ مزید برآں، اس البم کو ریکارڈ کرنے کے لیے آموس نے اپنے اسٹوڈیو اور ٹورنگ بینڈ میٹس کے ساتھ تقریبا 15 سال طویل تعاون کو توڑ دیا، اور مختلف قسم کے نئے موسیقاروں کے ساتھ کام کرنے کا انتخاب کیا، جن میں برلن فلہارمونک کے پرنسپل کلینٹسٹ، اینڈریاس اوٹنسمر، اور ایوارڈ یافتہ سٹرنگ کوارٹٹ، اپولون موسگیٹ شامل ہیں، جبکہ اپنی بیٹی، نتاشا ہولی، اور بھانجی، کیلسی ڈوبنز کو مہمان گلوکارہ کے طور پر شامل کیا۔ نائٹ آف ہنٹرز جان فلپ شینیل کے ساتھ ان کے طویل مدتی تعاون کی بیسویں سالگرہ بھی مناتی ہے، جنہوں نے اپنے سولو ڈیبیو، لٹل ارتھکوکس (1992) سے شروع کرتے ہوئے، اپنے زیادہ تر البمز کے انتظامات میں حصہ ڈالا ہے۔ یہ البم آموس کی کلاسیکی موسیقی کے لیبل پر پہلی ریلیز ہے۔ اس کی پچھلی ریلیزز کی طرح، یہ معیاری اور ڈیلکس سی ڈی فارمیٹس، ڈیجیٹل فارمیٹ کے ساتھ ساتھ محدود ایڈیشن ونائل دونوں میں دستیاب ہے۔ آموس نے نائٹ آف ہنٹرز-سن پالابراس (الفاظ کے بغیر) کے عنوان سے البم کا ایک مکمل طور پر آلہ ساز ورژن بھی جاری کیا جو صرف ڈاؤن لوڈ کرنے کے لیے دستیاب ہے۔ البم سے جاری کیا گیا مرکزی پروموشنل سنگل "کیری" ہے، جو ڈیبسی کے ذریعہ لا فلے آکس چیوکس ڈی لن پر ایک تغیر ہے۔ پس منظر آؤٹ میگزین کے ساتھ ایک انٹرویو میں، آموس نے انکشاف کیا کہ نائٹ آف ہنٹرز پر کام اس وقت شروع ہوا جب ڈوئچے گرامموفون نے اس شرط کے تحت 21 ویں صدی کا گانا سائیکل لکھنے کے لیے ان سے رابطہ کیا کہ یہ کلاسیکی موسیقی کے موضوعات پر مرکوز ہو۔ انہوں نے یہ بھی تجویز کیا کہ آنے والے میوزیکل، دی لائٹ پرنسس پر ان کے کام نے اس پروجیکٹ کے لیے ان کی بیانیے کی مہارت کو تیز کیا۔ البم کے لیے جاری کردہ آفیشل الیکٹرانک پریس کٹ میں، آموس نے سٹراونسکی کی موسیقی کو سننے اور اس سے متاثر ہونے کے بارے میں بات کی اور بتایا کہ کس طرح وہ اس پروجیکٹ کے لیے "آکٹٹ کے خیال سے متاثر" ہوئیں، انہوں نے کہا کہ انہیں یہ دلکش لگا کہ دوسرے آلات پوری کہانی میں مختلف کرداروں کی آواز کے طور پر کام کر سکتے ہیں جبکہ پیانو کو مرکزی آلہ کے طور پر غالب نہیں کر سکتے۔ دی انٹرویو پیپل کے صحافی مارسل اینڈرز کے ساتھ ایک انٹرویو میں آموس نے ڈوئچے گرامموفون کے ایگزیکٹو پروڈیوسر ڈاکٹر الیگزینڈر بوہر کو پچھلے چار سو سالوں کے عظیم موسیقاروں کے بارے میں علم کی دولت فراہم کرنے اور ان کی کچھ بہترین کمپوزیشن کی ریکارڈنگ کا سہرا دیا۔ آموس نے نشاندہی کی کہ یہ ڈاکٹر بوہر ہی تھے جنہوں نے ابتدائی طور پر رابطہ کیا اور انہیں اس منصوبے کی سرخی دینے کا موقع پیش کیا۔ اس انٹرویو کے دوران، آموس نے نائٹ آف ہنٹرز کی تشکیل کرتے ہوئے شوبرٹ کی ونٹرریز کو "کئی طریقوں سے ایک سرپرست" کے طور پر بھی حوالہ دیا۔ آموس کے مطابق، تصور ایک ایسی عورت پر مرکوز ہے جو آئرلینڈ میں کاؤنٹی کارک کے کنسل کے مضافات میں واقع دریائے بینڈن کے قریب ایک پرانے جارجیائی گھر میں اپنے رشتے کی موت کے موقع پر اکیلی رہ جاتی ہے۔ جیسے ہی شام رات میں بدلتی ہے، عورت کا سامنا انابیل سے ہوتا ہے، جو ایک شکل بدلنے والی "بچوں جیسی مخلوق" ہے جو "فطرت سے ابھرتی ہے"، جس کا کردار آموس کی بیٹی نے ادا کیا ہے۔ افسانوی مخلوق، جو "دوہری" کے ساتھ ساتھ "شکاری" اور "شکار" کی قدیم قوتوں کی نمائندگی کرتی ہے، عورت کو رات تک اس کے پیچھے چلنے کے لیے آمادہ کرتی ہے، اور ان دونوں کو تقریبا تین ہزار سال پہلے تک لے جاتی ہے تاکہ عورت کے رشتے کے پچھلے اوتار کا مشاہدہ کیا جا سکے۔ یہ قدیم آئرلینڈ میں بڑے افراتفری اور تشدد کا دور تھا جب عقائد کی جنگ چھڑ گئی تھی، اور عورت اور اس کا عاشق قدیم درخت کے حروف تہجی کو اپنے واحد ہتھیار کے طور پر استعمال کرتے ہوئے شانہ بشانہ لڑتے تھے۔ ایک بار جب جنگ ہار گئی، تاہم، عورت اور اس کے پریمی نے اپنی سیل بوٹ پر بحر اوقیانوس کو عبور کیا، اور اپنی دنیا، نئی دنیا کو، اپنی دنیا، پرانی دنیا کے حق میں چھوڑ دیا۔ یہ اس وقت کے دوران تھا کہ ان کے قابو کے اندر اور باہر دونوں قوتوں نے جوڑے کو الگ کر دیا۔ ماضی میں ان کے قیام کے بعد، انابیل عورت کو ایک قدیم پیوٹ رسم میں شامل کرتی ہے جس کا مقصد ہالوسینوجینک اور مراقبہ دونوں ذرائع سے اس کے شعور کو مزید وسعت دینا ہے۔ رسم کے دوران، انابیل عورت کو یہ احساس دلانے میں مدد کرتی ہے کہ جب اس نے اپنے پریمی کے حق میں اپنی دنیا چھوڑی تو اس نے اپنی آگ اور اندرونی طاقت کو کیسے ترک کیا۔ عورت یہ بھی دیکھتی ہے کہ کس طرح اس نے اور اس کے سابق پریمی نے اپنے اتحاد کے دوران ایک دوسرے کے خلاف "شکاری" اور "شکار" کی قدیم قوتوں کا ایک دوسرے کے خلاف غلط استعمال کیا۔ اس خود تباہ کن متحرک نے، بدلے میں، ان کے تعلقات کے موجودہ اوتار کو بھی دوچار کر دیا۔ ایک بار جب رسم اور عورت کی خود جانچ مکمل ہو جاتی ہے، تو انابیل اسے "شکاری" اور "شکار شدہ" کی قدیم توانائیوں کے استعمال اور غلط استعمال میں پائے جانے والے خطرات اور فوائد کی یاد دلاتی ہے۔ مخلوق عورت کو یہ بھی مشورہ دیتی ہے کہ کام میں "قوتیں" موجود ہیں جن سے نمٹنا ضروری ہے اور اسے اسے چھوڑ دینا چاہیے تاکہ وہ اکیلی فائر میوز کا سامنا کر سکے، جس کا کردار آموس کی بھانجی کیلسی ڈوبنز نے ادا کیا ہے۔ افسانوی دیوی سے ملاقات میں، عورت کو اس آگ اور اندرونی طاقت کو دوبارہ حاصل کرنے کی اجازت دی جاتی ہے جسے اس نے اپنے ماضی اور حال دونوں اوتار میں ترک کر دیا تھا، اور اسے بڑے پیمانے پر دنیا کی "روشنی" اور "تاریک" قوتوں کے بارے میں سکھایا جاتا ہے۔ فائر میوز عورت کو یاد دلاتا ہے کہ صرف اس کے اپنے فانی درد اور خواہشات سے زیادہ تشویش کا باعث ہے اور، ایک ساتھ، جیسے ہی آتش گیر دیوی عورت سے دنیا کو اعلی نقطہ نظر سے دیکھنے کا مطالبہ کرتی ہے، وہ دنیا کی روشنی کو تاریکی کی قوتوں سے بچانے کے لیے ایک جادو بناتے ہیں۔ عورت صبح سویرے اپنا سفر ختم کرتی ہے، دنیا میں اپنے مقام کے لیے اور ان تمام لوگوں کے لیے جنہوں نے اس کی زندگی گزاری ہے، بشمول اس کے سابق پریمی کے لیے تجدید اور شکر گزار ہوتی ہے۔ انسٹنکٹ کے ساتھ ایک انٹرویو میں، آموس نے "اس کہانی میں مرد اور عورت دونوں سے متعلق" بات کی، جبکہ دی انٹرویو پیپل کے ساتھ اپنے انٹرویو کے دوران، اس نے زور دے کر کہا کہ ریکارڈ پر جن موضوعات سے نمٹا گیا ہے وہ اس کے لیے دوہری نوعیت کے ہیں، جس کے تحت وہ کسی حد تک اس کی اپنی شادی کے اندر "مباشرت کے تنازعات" اور آج کی دنیا کے "بڑے مسائل" دونوں کے بارے میں بتا رہے ہیں۔ آموس نے انکشاف کیا کہ یہ البم "مارک اور میرے سولہ سال سے زیادہ کے تجربات کا مجموعہ ہے۔ ہم اب بھی ساتھ ہیں، لکڑی پر دستک دیں۔ اور ہم ایک ساتھ کام کرتے ہیں اور ایک ساتھ کھیلتے ہیں۔ اور ہم ایک ساتھ والدین بننے کی کوشش کر رہے ہیں۔ اور یہ کبھی کبھی مشکل ہوتا ہے جب آپ کو بالغ ہونا پڑتا ہے۔ " انہوں نے مزید کہا، "میں [اس البم کے] مرد اور عورت کو اچھی طرح سمجھتی ہوں۔" "یہ میرے اور میرے شوہر کا کھیل نہیں ہے، لیکن اس میں ہم میں سے کچھ لوگ ہیں۔" ریکارڈ کے عالمگیر پہلو کے حوالے سے، آموس نے یہ نتیجہ اخذ کیا، "جیسے جیسے کہانی آگے بڑھتی ہے، مرکزی کردار یہ دیکھنا شروع کر دیتا ہے کہ دنیا میں اس سے بھی بڑے مسائل ہیں۔ اور انہیں اپنی دنیا سے نمٹنا پڑتا ہے۔ نہ صرف ان کی دنیا میں کوئی دوسرا شخص، بلکہ دنیا سے ہی ان کا تعلق۔ " نائٹ آف ہنٹرز کے لیے پروموشن اور ٹورنگ پروموشن کا آغاز 18 اگست 2011 کو ہوا، جب آموس اور ڈوئچے گرامموفون نے فیس بک پر "شیٹرنگ سی" گانے کے آڈیو اسٹریم کے ساتھ "کیری" گانے کے لیے ایک ویڈیو کا آغاز کیا۔ 12 ستمبر، 2011 کو، این پی آر نے نائٹ آف ہنٹرز کا پہلا مجاز مکمل آڈیو اسٹریم پیش کیا، جس کے ساتھ میوزک جرنلسٹ این پاورز نے البم کا جائزہ لیا، جو آموس کی سوانح عمری، پیس بائی پیس (2005) کے شریک مصنف ہیں۔ البم کو فروغ دینے کے لیے، آموس نے نائٹ آف ہنٹرز ٹور کا آغاز کیا جسے اپولون مساگیٹ نے سپورٹ کیا، جس سے یہ ایک سٹرنگ کوارٹٹ کے ساتھ ان کا پہلا دورہ بنا۔ آموس نے 28 ستمبر 2011 کو ہیلسنکی میں یورپ کے دورے کا آغاز کیا اور 9 نومبر 2011 کو ڈبلن میں اختتام پذیر ہوا۔ اس کے بعد شمالی امریکہ کا ایک دورہ ہوا جو 29 نومبر 2011 کو اٹلانٹا، جارجیا میں شروع ہوا اور 22 دسمبر 2011 کو گرینڈ پریری، ٹیکساس میں اختتام پذیر ہوا۔ دورے سے پہلے، آموس نے انکشاف کیا ہے کہ جان فلپ شینیل سٹرنگ کوارٹٹ کو ایڈجسٹ کرنے کے لیے اپنے کیٹلاگ سے مختلف گانوں کو دوبارہ ترتیب دے رہے تھے۔ اگرچہ کچھ ناقدین نے نائٹ آف ہنٹرز کے وسیع تصور کے ساتھ مسئلہ اٹھایا، لیکن جائزے زیادہ تر مثبت تھے، بہت سے لوگوں نے اسے تقریبا ایک دہائی میں آموس کی سب سے مضبوط ریلیز بھی قرار دیا۔ مزید برآں، متعدد ناقدین نے آموس کی بیٹی کی صوتی شراکت اور بطور پیانو نواز آموس کی اپنی صلاحیتوں کو نوٹ کیا، دونوں کو ریکارڈ کی اہم جھلکیاں قرار دیا۔ آل میوزک نے البم کو ایک شاندار جائزہ دیتے ہوئے کہا، "[آموس] نے اپنی بہترین آواز اور پیانو بجانے کی مہارت کو [یہاں] استعمال کیا ہے، جس کے نتیجے میں" نفاست، خوبصورتی اور شاعری "کا ایک البم تیار ہوا ہے جس میں" اس کے بہترین مواد کی طاقت، حرکیات اور شان و شوکت شامل ہے "، جبکہ ایسوسی ایٹڈ پریس نے مشاہدہ کیا،" اس "خوبصورتی سے تشکیل شدہ البم پر آموس کی کلاسیکی تربیت اور ایک موسیقار اور نغمہ نگار کی حیثیت سے شدید شدت کو اجاگر کرنے والے" صاف کلاسیکی، یہاں تک کہ آپریٹک اثرات بھی ہیں۔ اے وی۔ کلب نے آموس کی "بنیادی باتوں پر واپس آنے" کے لیے تعریف کی، ریکارڈ کو "کلاسیکی موسیقی کی پائیدار خوبصورتی پر وسیع تر [.] مقالہ" اور "[آموس کا] سالوں میں سب سے زیادہ خوشگوار البم" قرار دیا، جبکہ بلٹ میگزین نے اصرار کیا، "آموس کی تازہ ترین موسیقی میں اور بھی بہت کچھ ہے"، یہ کہتے ہوئے کہ، "ایک بار کا بچہ شاندار ایک وجہ سے ایک مشہور ماہر ہے۔ شک کرنے والوں کو صرف اس کے ہمیشہ ماہر پیانو کو سننے کی ضرورت ہے جو آرکیسٹرل حرکات کے ساتھ جڑا ہوا ہے [یہاں] اور اس کی اسٹیوی نکس کی آواز اس بات کی تصدیق کرنے کے لیے، "البم کو ایک نایاب میوزیکل وژن قرار دیتے ہوئے کہ آپ کو چھوڑنا بے وقوف ہوگا"۔ ڈیلی ایکسپریس نے بھی اس البم کی تعریف کرتے ہوئے اسے "ایک دہائی میں پیچیدہ، مکمل اور [آموس کا] بہترین کام" قرار دیا۔ گلائڈ میگزین نے البم کی "طاقت، فوری اور شان و شوکت" کو سراہتے ہوئے کہا، "آموس نے 2002 کی اسکارلیٹس واک کے بعد سے اپنا سب سے زیادہ جذب کرنے والا، طاقتور اور دلکش ریکارڈ پیش کیا ہے"، اور آخر کار اسے "ایک قابل احترام ٹور ڈی فورس" قرار دیا۔ ڈراونڈ ان ساؤنڈ نے ایک مثبت جائزہ دیا، البم کی کم پروڈکشن کے لیے آموس کی تعریف کی اور نوٹ کیا کہ "مجموعی طور پر [یہ] [آموس کے] پیانو کے بہترین کام کی نمائش کرتا ہے۔" دی گارڈین نے البم کو اس کے "حد سے زیادہ سوچنے والے تصور" کے لیے تنقید کا نشانہ بنایا اور "تعمیر کرنے کے بجائے حل" پر توجہ مرکوز کی، لیکن ایک موسیقار کے طور پر آموس کی دستکاری کی تعریف کرتے ہوئے کہا، "[حقیقت یہ ہے کہ آموس اپنے گانوں کو اتنی چالاکی سے کلاسیکی ٹکڑوں پر تغیرات میں بنا سکتی ہے جو اس کی صلاحیتوں کا ثبوت ہے، اور پیانو، تار اور لکڑی کے ہوا کے انتظامات اکثر اس کے پہلے آرکیسٹرل تجربات کی طرح خوبصورت لگتے ہیں۔" ہارورڈ کرمسن نے آموس کی تعریف کی کہ اس نے "چیمبر میوزک کو وقت سے متعلق ایک ٹول کے طور پر مؤثر طریقے سے استعمال کرنے والے البم کی تشکیل کی"، اسے "ایک ماہر میوزیکل آرکیٹیکٹ کا کام" قرار دیا اور اسے "صوتی انتظامات، آرکیسٹرل اسکورنگ، اور فطرت کو روحانی خراج تحسین کا ایک بے مثال امتزاج" قرار دیا جس میں "بے عیب آلات کے لمحات" ہیں جو "ایک گلوکار-نغمہ نگار کے کام سے زیادہ ڈرامائی فلم کے اسکور کی طرح کھیلتے ہیں"، یہ سب "ایک پیچیدہ، گھومتی ہوئی فتح" میں ختم ہوتا ہے۔ ہولی مولی! اسے "ایک شاندار آواز کا کام، جس میں پیانو سب سے آگے ہے" کہا جاتا ہے، یہ بھی نوٹ کرتے ہوئے کہ "اگرچہ یہ [آموس] کے لیے ایک نیا نقطہ نظر ہے (اپنے معمول کے موسیقاروں کو [اے] کلینٹسٹ اور سٹرنگ کوارٹٹ کے حق میں چھوڑنا)، وہ مکمل طور پر گھر پر آواز دیتی ہے جو بنیادی طور پر براڈوے میوزیکل پر ایک دانشورانہ ٹیک ہے۔" لاس اینجلس ٹائمز نے البم کو "یاد رکھنے اور جانے دینے کا ایک خوبصورت کالیڈوسکوپ" قرار دیا، اس کا موازنہ کیٹ بش کے کاموں سے کرتے ہوئے کہا، "[آموس کی] آواز ایک کرسٹل گھنٹی ہے جس میں صرف ہاتھی دانت [اس کے پیانو کا] اس کی رہنمائی کرتا ہے" جیسا کہ ہم دیکھتے ہیں "ایک فنکار جو اس کی موسیقی کے ساتھ پختہ ہو رہا ہے اور بڑھ رہا ہے، [اور] اپنے ماضی کو مکمل طور پر اصل، ذہین انداز میں سمجھ رہا ہے"۔ لندن ایوننگ اسٹینڈرڈ نے کلاسیکی کارروائی کو "فتح کے ساتھ" سنبھالنے کے لیے آموس کی تعریف کرتے ہوئے کہا، "یقین دہانی کے ساتھ تاریک افتتاحی سے لے کر سانس لینے والے پیانو اور [البم کے مرکزی حصے] کے کھرچنے والے تاروں تک، یہ خوبصورت، تخیلاتی، تمام صوتی گانے کلاسیکی کراس اوور کو ایک اچھا نام دینے کا خطرہ ہیں۔ اس دوران آموس دوبارہ تشخیص کا حقدار ہے۔ " میٹرومیکس نے اس ریکارڈ کو "آموس کے کیریئر کے سب سے خوبصورت اور چیلنجنگ البمز میں سے ایک" قرار دیا، اس کی "شاندار صوتی پیانو کی مہارت" کی طرف اشارہ کرتے ہوئے، اور آخر کار اسے "آموس کی فنکارانہ طاقت میں ایک ماسٹر کلاس" کا نام دیا۔ ڈیجیٹل فکس نے البم کو ایک مثبت جائزہ دیا، اور اسے اس کی "بھرپور صوتی ٹیپسٹری، جس میں [آموس کی] ہمیشہ ورچوسو پیانو پرفارمنس کے نیچے تار اور لکڑی کی ہواؤں میں سوجن ہوتی ہے" کے لیے ممتاز کیا، اور این پی آر نے اعلان کیا کہ "البم [آموس]، ابتدائی اپرنٹس شپ اور روحانی وابستگی کی وجہ سے، ریکارڈ کرنا تھا"۔ اس کے نتیجے میں، آبزرور نے البم کو اس کی "شاندار زیادتی" کے لیے تنقید کا نشانہ بناتے ہوئے کہا، "یہ ایک وقفے وقفے سے جذب کرنے والی، اگر ضرورت سے زیادہ مطالبہ کرتی ہے، تھیٹر میں رات کی طرح چلتی ہے [.] لیکن آموس کی [کی] آواز میں اتنا یقین اور شخصیت ہے کہ وہ زندگی میں سانس لے سکتی ہے جو کہ ایک آرکیسٹرل حماقت ہو سکتی ہے،" جبکہ اولوگی نے اسے "ایک دہائی سے زیادہ عرصے میں [آموس کا] بہترین البم" بھی قرار دیا، اور اسے "اس کے کلاسیکی اثرات پر ایک زبردست سرسبز افواہ" قرار دیا جو کہ وسیع اور مباشرت، طاقتور اور نازک دونوں ہے۔ پاپ میٹرز نے البم کو اس کے "انڈاکار" بیانیے کے لیے تنقید کا نشانہ بنایا لیکن نوٹ کیا، "اس کے باوجود، البم میں اس کا پرکشش ڈرامہ، ناقابل تردید دلکشی، اور چمکدار خوبصورتی کا حصہ ہے" اور "اس کی تعریف کرنا مشکل ہے، یہاں تک کہ اس کی شدید توجہ، باریکی سے کاریگری، اور بہادری کی کارکردگی پر حیرت زدہ ہونا، اس کے سراسر فنکارانہ عزائم کا ذکر نہیں کرنا۔" سالٹ لیک ٹریبیون نے آموس کی "ان چالوں کے لیے تعریف کی جنہوں نے اس کے بعد کے کاموں کو متاثر کیا اور اس کے پہلے گانوں کے خام جذبات اور طاقت کی طرف [واپسی] کی"، جبکہ دی اسکاٹس مین نے البم کی تعریف کی، اس کا موازنہ کیٹ بش کے کاموں سے بھی کیا اور اسے "پیانو سے بھرپور"، "انتہائی ذاتی"، "بونکرز، مسمرک اور ایک قدیم شہوت پرستی سے لیس" قرار دیتے ہوئے اعلان کیا، آخر کار، "یہ ایک حقیقی فنکار کا حقیقی ریکارڈ ہے، جو ڈسپوزایبل کلچر کے اس دور میں ایک نایاب چیز ہے۔" سکاٹش میگزین، دی سکننی نے البم کی "نازک سمفنیز اور باروک ڈرامہ پر توجہ مرکوز کرنے" کے لیے اس کی تعریف کی، اس کا موازنہ "انڈر دی پنک کی سخت اور واضح نوعیت" سے کیا، اور اسے "ایک سانس لینے والی واپسی" اور آموس کا "ایک دہائی سے زیادہ کا مضبوط ترین البم" دونوں قرار دیا، جبکہ سلینٹ نے البم کو اس کی یکساں آواز اور رفتار کے لیے تنقید کا نشانہ بنایا، لیکن نوٹ کیا، "زیادہ براہ راست گانے واقعی خوبصورت ہوتے ہیں اور البم کی سخت تعمیر سے بالاتر ہوتے ہیں"، یہ بھی کہتے ہوئے کہ، "ہر [تار اور] لکڑی کا آلہ آموس کے عام طور پر شاندار پیانو کے کام کی حمایت میں خالص ترین سروں کے ساتھ بجتا ہے" جس کے نتیجے میں "خوبصورت، ہوشیار ریکارڈ" ہوتا ہے۔ اسپن نے آموس کی "آرکیسٹرل آتش بازی اور پریوں کی کہانی کے میلوڈراما سے بھری ایک بے حد تخیلاتی سواری" بنانے کے لیے تعریف کی، جبکہ ان کٹ میگزین نے اعلان کیا، "اگر مقصد ایک زبردست البم بناتے ہوئے جوانا نیوزوم اور کیٹ بش کو پیچھے چھوڑنا تھا، تو آموس کامیاب ہونے سے کہیں زیادہ ہے۔" موسیقی کے مجموعے میں برطانیہ میں مقیم خواتین، ویرز دی ٹروزرز میگزین نے تعریف جاری رکھی، اور البم کو تقریبا ایک دہائی میں آموس کا "سب سے زیادہ مربوط اور مستقل" ہونے کا سہرا بھی دیا، اور "ماضی کے آقاؤں کے کام پر [تعمیر] کرنے کے لیے ان کی تعریف کی تاکہ وہ اپنا ایک بالکل مخصوص وژن تیار کر سکیں"، جس کے نتیجے میں "خوبصورتی، خطرے اور فضل کا ایک بھرپور، عمیق ریکارڈ" بن گیا۔ اس البم کو 2012 میں ایکو (کلاسیکس ودآؤٹ بارڈرز پرائز) سے نوازا گیا۔ ٹریک لسٹنگ بونس مواد: ڈیلکس ایڈیشن میں ایک بونس ڈی وی ڈی شامل ہے جس میں البم پر ایک دستاویزی فلم اور "کیری" اور "ناٹیکل ٹوائلائٹ" کے لیے میوزک ویڈیوز شامل ہیں۔ پرسنل موسیقار ٹوری اموس-آواز، بوسینڈورفر (پیانو) جان فلپ شینیل-انتظامات سٹرنگ کوارٹٹ (اپولون موسگیٹ) پیوٹر اسکویریس-سیلو پیوٹر سومیئل-وائیولا پاویل زلیجسکی-وائلن بارٹوز زچلوڈ-وائلن ووڈ ونڈ آلات لورا لوکاس-بانسری اینڈریاس اوٹنسمر-کلینٹ نائجل شور-اوبو، انگریزی ہارن پیٹر وہیلن-باسسون لیوک وائٹ ہیڈ-کانٹراباسون اضافی گلوکار کیلسی ڈوبنس-"نائٹ آف ہنٹرز" پر فائر میوز مہمان آواز نیتاشیا ہولی-"سنو بلائنڈ"، "کیکٹس پریکٹس" پر انابیل مہمان آواز۔ جبکہ البم کی پہلی فلم نمبر۔ بل بورڈ 200 پر 24 نے اپنے پہلے البموں کے مقابلے میں خاص طور پر اچھی چارٹ نہیں بنائی، جن میں سے بہت سے نے امریکہ میں ٹاپ 10 میں ڈیبیو کیا، آموس نے کلاسیکی، متبادل اور راک چارٹس میں بیک وقت ٹاپ 10 میں البم کی جگہ حاصل کرنے والی پہلی خاتون فنکار بن کر بل بورڈ کی تاریخ رقم کی۔ حوالہ جات بیرونی روابط ٹوری آموس کی آفیشل ویب سائٹ اپولون موسگیٹ کوارٹٹ آفیشل ویب سائٹ ٹوری آموس آفیشل فیس بک پیج ٹوری آموس البمز 2011 البمز تصور البمز ڈوئچے گرامموفون البمز کلاسیکی کراس اوور البمز