Architecture of the night
رات یا رات کے فن تعمیر کا فن تعمیر، جسے روشن فن تعمیر بھی کہا جاتا ہے اور، خاص طور پر جرمن میں، ہلکا فن تعمیر، وہ فن تعمیر ہے جو رات کی روشنی کے اثر کو زیادہ سے زیادہ کرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے، جس میں عمارت کے اندر سے لائٹس، اگواڑے پر لائٹس یا اس کے عناصر کا خاکہ، روشن اشتہارات، اور فلڈ لائٹنگ شامل ہو سکتی ہیں۔ 19 ویں اور 20 ویں صدیوں میں مصنوعی روشنی کے عروج کے ساتھ، معمار اس کے بارے میں تیزی سے آگاہ تھے کہ اسے ڈیزائن میں ضم کرنے کے لیے ایک عنصر کے طور پر استعمال کیا جانا چاہیے۔ اس کا جان بوجھ کر استعمال مختلف اوقات میں مقبول رہا ہے، بشمول 1920 اور 1930 کی دہائیوں میں فلک بوس عمارتوں اور دیگر تجارتی عمارتوں کا ڈیزائن، 1950 اور 1960 کی دہائیوں میں، اور جدید تہواروں کے شہر کے فن تعمیر میں۔ یہ اصطلاح ریمنڈ ہوڈ سے منسوب ہے، جس نے فروری 1930 میں بلیٹن آف دی جنرل الیکٹرک کمپنی کے ایک خصوصی شمارے میں لکھا تھا، جس کا عنوان "آرکیٹیکچر آف دی نائٹ" بھی تھا۔ انہوں نے لکھا: رات کی روشنی کے امکانات کو بمشکل چھوا گیا ہے۔ ۔ ۔ ۔ بالآخر، عمارتوں کی رات کی روشنی کا بالکل اسی طرح مطالعہ کیا جائے گا جس طرح گورڈن کریگ اور نارمن بیل گیڈس نے اسٹیج لائٹنگ کا مطالعہ کیا ہے۔ اثر حاصل کرنے کے لیے ہر ممکن طریقے کی کوشش کی جائے گی-رنگ، مختلف ذرائع اور روشنی کی سمت، نمونہ اور حرکت۔ ۔ ۔ ۔ آج کی روشنی صرف ایک ایسے فن کا آغاز ہے جو اس وقت ترقی کر سکتا ہے جب ہماری جدید موسیقی مغربی آرکیٹیکٹ 39.7، جولائی 1930، صفحہ 103 کی سادہ دھڑکن سے تیار ہوئی۔ تاہم، معمار اور ڈیزائنر کچھ عرصے سے اس تصور میں مصروف تھے۔ جرمن اصطلاح لیختارچیٹیکٹور (ہلکا فن تعمیر) سب سے پہلے 1927 میں ایک اور تکنیکی برقی اشاعت لیخت اینڈ لیمپے میں جوآخم تیخملر کے مضمون میں پرنٹ میں ظاہر ہوتا ہے، لیکن اس نے اسے پانچ ماہ قبل ایک نمائش میں وال لیبل کے طور پر استعمال کیا تھا، اور جرمنی میں "کرسٹل لائن" فن تعمیر، شہروں کی "تحلیل"، اور سٹیڈکرون (شہر کا تاج) کے تصور پر کم و بیش مابعد الطبیعاتی بحث کی ایک طویل تاریخ تھی، خاص طور پر گلیسرنی کیٹ (شیشے کی زنجیر) کے ممبروں میں۔ (لوئس آئی کاہن نے بھی اسی طرح کا مابعد الطبیعاتی نظریہ پیش کیا، 1973 میں پراٹ انسٹی ٹیوٹ میں اپنے لیکچر میں کہا کہ "روشنی واقعی تمام وجود کا منبع ہے"۔) اپنے مضمون میں، ٹیچملر لائٹنگ ڈیزائن اور لائٹ فن تعمیر کے درمیان فرق کرتا ہے، جو صرف لائٹنگ انجینئر کے خدشات کو معمار کے خدشات کے ساتھ مربوط کرنے کے ذریعے سامنے آئے گا تاکہ "روشنی کی خلائی شکل دینے کی طاقت" کا خود احساس ہو: "اس کی تعمیراتی روشنی ہلکے فن تعمیر کا باعث بن سکتی ہے اگر اس کے ساتھ ہو، اور صرف اس کے ساتھ ہی، مخصوص تعمیراتی اثرات پیدا ہوتے ہیں، جو روشنی کے ساتھ ساتھ ظاہر ہوتے ہیں اور غائب ہو جاتے ہیں۔" نیز 1927 میں، میکس لینڈسبرگ نے لکھا کہ تجارتی مراکز اب دن اور رات کے لحاظ سے ایسے مختلف پہلوؤں کو پیش کرتے ہیں کہ دن اور رات کے فن تعمیر کو ممتاز کیا جانا چاہیے۔ انہوں نے مؤخر الذکر کی ترقی کو آسان بنانے اور اشتہارات کے موجودہ افراتفری میں نظم و ضبط لانے کے لیے "نہ صرف قواعد و ضوابط بلکہ منصوبہ بندی اور مقابلوں" کے لیے دلیل دی۔ اسی سال، ہیوگو ہیرنگ نے فن تعمیر کے "رات کے چہرے" کی پیش گوئی کی جو جلد ہی "روزانہ کے چہرے" کو گراتا ہے۔ اور اسی سال، والٹر بہرینڈٹ نے اپنی کتاب سیگ ڈیس نیوین باسٹلز (ترجمہ شدہ ایڈیشن: دی وکٹری آف دی نیو بلڈنگ اسٹائل) میں ایک حصہ "مصنوعی روشنی کو شکل کے مسئلے کے طور پر" کے لیے وقف کیا اور نئی عمارت کے کاموں میں سے ایک کی وضاحت کی: نہ صرف ان نئے امکانات کو [برقی روشنی کے] استعمال کرنا بلکہ ان کو ڈیزائن کرنا بھی، [جس کے بعد] روشنی کو فعال معنوں میں استعمال کیا جاتا ہے، یعنی یہ جگہ کو ڈیزائن کرنے، مقامی فنکشن اور حرکت کی وضاحت کرنے، اور مقامی تعلقات اور تناؤ کو تیز کرنے اور مضبوط کرنے کا ایک موثر ذریعہ بن جاتا ہے۔ بہرینڈٹ کی مثالوں میں ایک اندرونی حصہ شامل ہے: برلن میں اوٹو بارٹننگ کی ریڈ کراس بلڈنگ میں سیڑھیوں کی روشنی سیڑھیوں کی پروازوں کے کونوں کے نیچے رکھے ہوئے ٹیوبلر لائٹ فکسچر کے ذریعے۔ ۔ سیڑھیوں کا حرکت کی طرف رجحان۔ اسی تصور کی برطانوی توثیق، پی مورٹن شینڈ کی ماڈرن تھیٹرز اینڈ سنیما (1930)، خود کو بیرونی روشنی تک محدود رکھتی ہے لیکن اشتہارات کو قبول کرتی ہے، جو کہ تنازعہ کا ایک نقطہ بنا ہوا تھا: [این] ایٹ فن تعمیر ایک عارضی مرحلے یا محض اسٹنٹ سے زیادہ کچھ ہے۔ یہ ایک یقینی قسم کا جدید ڈیزائن ہے جس میں ہمارے شہروں کو خوبصورت بنانے کے بے پناہ امکانات ہیں، جو تعمیراتی ساخت کے مکمل طور پر نئے اور غیر متزلزل نقطہ نظر کو کھول رہا ہے۔ تشہیری روشنی فن تعمیر کے لیے وہی بن رہی ہے جو صحافت کے لیے کیپشن اور لے آؤٹ ہیں-اس کی تکنیک کا ایک نیا اور لازمی حصہ، جسے اب اعلی تعلیمی 'آرٹ فار آرٹ' مسکراہٹوں سے نظر انداز یا طنز نہیں کیا جا سکتا۔ ابتدا سے لے کر دوسری جنگ عظیم تک الیکٹریکل کمپنیوں نے لائٹنگ ڈیزائن کو فن تعمیر میں ضم کرنے کو فروغ دیا، جس کا آغاز 19 ویں صدی کے آخر میں ہونے والے عالمی میلوں سے ہوا۔ 1920 کی دہائی کے آخر میں، جنرل الیکٹرک کلیولینڈ میں اپنی نیلا پارک تحقیقی سہولت میں ماڈل عمارتوں کی نمائش کر رہا تھا تاکہ جدید برقی اشتہارات اور عمارت کی روشنی کے ساتھ ساتھ اسٹریٹ لائٹنگ کی وضاحت کی جا سکے، اور جنرل الیکٹرک اور ویسٹنگ ہاؤس دونوں نے تھیٹر بنائے جن میں مختلف روشنی کے حالات میں اسٹریٹ کیپس کو دکھایا جا سکے۔ عمارتوں اور یادگاروں کی فلڈ لائٹنگ، جسے لوتھر سٹیرنگر اور والٹر ڈی آرسی ریان جیسے لائٹنگ انجینئرز نے لگاتار میلوں میں تیار کیا اور بہتر بنایا، کو شہر کی سب سے نمایاں عمارتوں، خاص طور پر فلک بوس عمارتوں کی نمائش کے طریقے کے طور پر حوصلہ افزائی کی گئی: مجسمہ آزادی کو فلڈ لائٹ کرنے کی پہلی کوشش 1886 میں ہوئی، سنگر بلڈنگ کے اوپری حصے کو 1908 میں فلڈ لائٹ کیا گیا، پہلی جنگ عظیم کے دوران واشنگٹن ڈی سی میں کیپیٹل گنبد۔ جلد ہی یہ پتہ چلا کہ روشنیوں کے زاویے اور نوعیت نے تعمیراتی خصوصیات کو مسخ کیا ہے۔ ہڈ کے مضمون کی طرح ہی تشہیری اشاعت میں، ہاروی ولی کاربیٹ نے عمارت کی شکل کو شروع سے ہی فلڈ لائٹنگ کو مدنظر رکھنے کی دلیل دی، جو پہلے ہی ہونے والی تبدیلیوں کے تسلسل میں تھی، جیسے کہ کارنائس کا خاتمہ۔ "روشن حصے کی شکل کو باقی عمارت کے ساتھ اس طرح باندھا جانا چاہیے کہ یہ ایک ترتیب میں ایک زیور کی طرح نظر آئے، جس سے پورے ڈھانچے کا ایک مربوط حصہ بن جائے۔" بیک بیک فلک بوس عمارت کی شکل اس نقطہ نظر سے بہترین تھی، اور ہوڈ نے استدلال کیا کہ کلاسیکی فن تعمیر کو صرف فلڈ لائٹ نہیں کیا جانا چاہئے۔ فلڈ لائٹنگ نے بہت سی عمارتوں کے مواد کو بھی متاثر کیا: سان فرانسسکو میں 1915 میں پاناما پیسیفک انٹرنیشنل ایکسپوزیشن میں، ریان کے مشورے پر روشنی کو پھیلانے اور چمک سے بچنے کے لیے ایک کھردری فنش کا استعمال کیا گیا تھا، اور اس کے برعکس شکاگو میں 1921 کی رگلی بلڈنگ کو ایک پیلا ٹیرا کوٹا اگواڑا بنایا گیا تھا جو بڑھتی ہوئی اونچائی کے ساتھ سفید اور زیادہ عکاسی کرتا ہے، تاکہ فلڈ لائٹنگ کے اثر کو زیادہ سے زیادہ کیا جا سکے۔ فلک بوس عمارتوں کے درمیان مقابلے میں روشنی ایک اہم حصہ تھی۔ نیو یارک میں ہڈ اور آندرے فوئلہاکس کی 1924 کی بلیک امریکن ریڈی ایٹر بلڈنگ کو روشنی کے ساتھ تجربے کے لیے استعمال کیا گیا تھا۔ ہڈ نے 1930 میں لکھا: ہم نے کثیر رنگ کی گردش کرنے والی لائٹس آزمائیں اور ایک وقت میں عمارت میں آگ لگنے کا اثر پیش کیا۔ ہم نے دھوئیں کے ڈھیر سے نکلنے والے بھاپ کے طیاروں پر روشنی کے دھبے پھینکے۔ پھر پھر، چلتی ہوئی روشنیوں کے ساتھ، ہمارے پاس عمارت کا پورا اوپری حصہ تیز ہوا میں درخت کی طرح لہرا رہا تھا۔ کراس لائٹنگ کے ساتھ۔ ۔ ۔ سب سے غیر معمولی کیوبسٹک پیٹرن تیار کیے گئے تھے۔ لائٹنگ ڈیزائنر، بیسیٹ جونز نے گلاب، سرخ اور امبر رنگ کی اسکرینوں کا استعمال کرتے ہوئے لائٹنگ اسکیم کے لیے استدلال کیا: رات کے وقت اس عمارت کی میری ذہنی تصویر اس ڈھانچے پر سپیکٹرم رنگ کے تاپدیپت مواد کی ایک وسیع بیرل ڈالنے کا نتیجہ ہوگی جو عمودی سطحوں سے نیچے بہتی ہے، گرتے ہی ٹھنڈی ہوتی ہے، اور چمکتے ہوئے پگھلے ہوئے لاوا کی طرح، ہر وقفے میں اور ہر پیراپیٹ کے پیچھے جمع ہوتی ہے۔ عمارت کو بالآخر امبر میں روشن کیا گیا۔ یہاں تک کہ ایک نقاد جس نے عمارت کو "اس حد تک تھیٹر جو اسے فحاشی کے الزام کے لیے کھولتا ہے" پایا، نے کہا کہ "رات کو، کب۔ ۔ ۔ سنہری رنگ کا اوپری حصہ ہوا میں ایک اور دو سو فٹ معجزانہ طور پر لٹکا ہوا لگتا ہے، اس ڈیزائن میں خواب جیسی خوبصورتی ہے۔ " جارجیا اوکیف نے اس کی ایک مشہور پینٹنگ بنائی، امریکن ریڈی ایٹر-نائٹ (1927) جس میں انہوں نے فن تعمیر کو آسان بنایا اور روشنی کو سفید بنا دیا، اور دی امریکن آرکیٹیکٹ نے روشنی کو "شہر کے نظاروں میں سے ایک" قرار دیا۔ ۔ ۔ ۔ رات کے وقت اس ضلع میں ہجوم کرنے والے بڑے ہجوم ٹریفک کو روک رہے ہیں۔ " 1920 اور 1930 کی دہائیوں میں امریکی شہروں میں فلڈ لائٹنگ مقبول تھی، اس سے بھی زیادہ کہ بجلی کی قیمتوں میں نصف سے زیادہ کمی واقع ہوئی۔ اس نے شہروں کو "پریوں کی سرزمین" یا "خوابوں کے شہر" کی طرح بنا دیا ؛ اور اس نے بدصورتی کو ختم کر دیا، جیسے کہ نیاگرا فالس کا پاور اسٹیشن یا "ناقص یا بدصورت حصے" جو رات کو "روشنی کی پاک دنیا" میں "اب غیر اہم خالی جگہ" بن گئے۔ عالمی میلوں کے علاوہ، 1920 کی دہائی کے دوسرے نصف حصے میں شروع ہونے والے ہلکے تہوار یورپ میں مقبول تھے، جن میں سب سے اہم اکتوبر 1928 میں برلن ام لیخت تھا۔ بحر اوقیانوس کے دونوں اطراف کے حکام نے ایندھن بچانے کی ضرورت کے باوجود پہلی جنگ عظیم کے دوران فلڈ لائٹنگ اور روشن اشتہاری نشانات کو کم کرنے کے خلاف دلیل دی تھی، اور اقتدار پر قبضہ کرنے پر نازیوں نے عوامی عمارتوں کے اپنے پروگرام کے حصے کے طور پر فوری طور پر فلڈ لائٹنگ کا اطلاق کیا جس کا اختتام البرٹ سپیئر کی 1939 کی نیو ریخ چانسلری میں ہوا، اس کے علاوہ کیتھیڈرل آف لائٹ ایفیکٹ جس میں فلڈ لائٹس کو نیورمبرگ ریلیوں میں جگہ کی وضاحت کے لیے استعمال کیا گیا تھا۔ یورپ میں، بڑے شہروں میں عوامی چوکوں کی روشنی امریکہ کے مقابلے میں زیادہ اہم تھی، بنیادی طور پر اس وجہ سے کہ امریکی شہروں میں کم مربع تھے۔ پیرس نے، خاص طور پر، 1878 کے اوائل میں پلیس ڈی ایل اوپرا اور ایونیو ڈی ایل اوپرا کو روشن کرکے روشنیوں کے شہر کے طور پر اپنی ساکھ کو تقویت بخشی، اور 1912 میں ایڈیتھ وارٹن نے پریشانی میں گھر کو لکھا کہ شہر کے نشانات رات کو روشن کیے جاتے ہیں، "فلڈ لائٹنگ کی فحش مداخلت سے ان کے اسرار سے پھٹ جاتے ہیں"۔ اس کے برعکس، چونکہ یورپی شہروں میں بمشکل ہی کوئی فلک بوس عمارتیں تھیں، اس لیے عمارت کے اندر یا اس کے اگواڑے سے روشنی جدید فن تعمیر میں روشنی کے استعمال پر اس حد تک غالب رہی کہ امریکہ میں نہیں تھی۔ کچھ عمارتوں میں اندر سے روشن شیشے کا استعمال کیا گیا۔ مثال کے طور پر فرانس جورڈین کی 1907 میں پیرس میں سامریٹین ڈپارٹمنٹ اسٹور تک توسیع، شیشے کے گنبدوں کے ساتھ، اور بریسلاؤ میں ایرک مینڈیلسوہن کا 1928 کا پیٹرزڈورف ڈپارٹمنٹ اسٹور، جس میں ربن کی کھڑکیوں کو زیادہ سوار نیون لائٹنگ سے روشن کیا گیا تھا جو سفید پردے سے گلی میں جھلکتا تھا۔ روشنی کو آسان بنانے کے لیے روشن، چپٹی سطحوں پر زور دینے سے جدیدیت کے تعمیراتی الفاظ کو پھیلانے میں مدد ملی۔ آرکیٹیکٹس نے خود روشنی والے اشتہارات کی زیادہ اہمیت کی طرف توجہ مبذول کروائی اور اسے قبول کیا، بجائے اس کے کہ "ایک چمکتی ہوئی ہولی گریل" یا "واللہ کے خوابوں کے قلعے" جیسی فلک بوس عمارت کو فلڈ لائٹ کرنے کے امریکی نقطہ نظر اور "دیوہیکل، وسیع پیمانے پر نظر آنے والے دیوار کے علاقوں" کے حروف کے امکانات کو نظر انداز کیا جائے۔ ہیرنگ نے اشتہارات کے ذریعے "فن تعمیر کی تباہی" کا خیرمقدم کیا: یہ ایک حقیقت ہے کہ تجارتی عمارتوں میں اب آرکیٹیکچرل اگواڑا نہیں ہے، ان کی جلد محض اشتہاری نشانات، اور حروف اور برائٹ پینلز کے لیے سہاری ہے۔ باقی جرمن میں windows.Quoted ہیں اور ڈیٹریچ نیومن میں ایک مختلف ترجمہ کے ساتھ، "لیوچٹکرپر"/"لومینس باڈیز"، لیوچٹینڈے باؤٹن میں: آرکیٹیکٹور ڈیر ناچٹ/لومینس بلڈنگز: آرکیٹیکچر آف دی نائٹ، پی۔ 82-83، p. 82.His مضمون، اس دور کی دیگر اشاعتوں کی طرح، نمونے والی عمارتوں کے دن اور رات کے نظاروں سے متصادم ہے۔ ان کی مثالوں میں سے ایک آرتھر کارن کا "واچتھوف" کا دوبارہ تیار کردہ اگواڑا تھا۔ بعد کی ایک بڑی مثال دی ہیگ میں جان بویج کی ڈی وولہارڈنگ بلڈنگ ہے، جہاں لفٹ شافٹ اور سیڑھی ٹاور شیشے کی اینٹیں ہیں، جو رات کو روشن ہوتی ہیں، اور چھت پر روشن نشان ایک روشن شافٹ کے ذریعے سرایت کیا جاتا ہے، لیکن اس کے علاوہ پلیٹ شیشے کی کھڑکیوں کے درمیان اسپینڈرل اوپل گلاس ہوتے ہیں، جس کے پیچھے انشورنس کوآپریٹو کے فوائد کی تشہیر کرنے والے حروف کو رات کو بیک لائٹ کرنے کے لیے نصب کیا گیا تھا۔ 1932 میں ملڈرڈ ایڈمز نے دی نیویارک ٹائمز میگزین میں لکھتے ہوئے برلن کو، جس نے ابھی تک ایک بھی فلک بوس عمارت تعمیر نہیں کی تھی، "یورپ کا بہترین روشن شہر" قرار دیا کیونکہ اس کی "شیشے کی اینٹوں اور اوپل شیشے کا استعمال کرتے ہوئے ڈسپلے لائٹنگ" تھی۔ فلک بوس عمارتوں کی کمی کے نتیجے میں یورپ میں رات کے فن تعمیر کے اطلاق میں ایک اور فرق یہ تھا کہ فلم تھیٹر، جیسے روڈولف فرینکل کا لیکٹبرگ اور ارنسٹ شوفلر، کارلو شلوینباخ، اور برلن میں کارل جیکوبی کا ٹائٹینیا پیلسٹ، خاص طور پر رات کے فن تعمیر کی حیرت انگیز مثالیں تھیں، جو اکثر شہروں میں "سب سے زیادہ حیرت انگیز [رات کے] مقامات" ہوتے ہیں۔ یو ایف اے کے معاملے میں، اس نے مخصوص فلموں کی تشہیر کے لیے تھیٹر کے پہلوؤں کی شاندار تبدیلیوں تک توسیع کی۔ رات کے یورپی فن تعمیر کی ایک دیر سے مثال لندن میں سمپسن کا ڈپارٹمنٹ اسٹور ہے، جسے لاسزلو موہولی-نیگی نے مشترکہ طور پر ڈیزائن کیا تھا، جس نے حرکی ہلکے فن کا بھی آغاز کیا تھا۔ اس نے حال ہی میں "لائٹ آرکیٹیکچر" پر ایک مضمون شائع کیا تھا۔ رات کے فن تعمیر کے ساتھ تجربے کا پہلا دور ڈپریشن اور دوسری جنگ عظیم کے بلیک آؤٹ کے ذریعے قریب لایا گیا۔ 1956 تک اس تصور پر والٹر کوہلر کی کتاب، لختارچیتیکٹور، شائع نہیں ہوئی تھی، جس کی ترمیم واسلی لکہارٹ نے کی تھی۔ جنگ کے بعد 1950 اور 1960 کی دہائیوں میں فن تعمیر میں بیرونی روشنی کی نئی کھوج کی گئی، اس بار 1970 کی دہائی کے توانائی کے بحران کی وجہ سے اس کا خاتمہ ہوا۔ جنگ کے اختتام کے فورا بعد، فتح کا جشن منانے کے لیے شاندار روشنی کا استعمال کیا گیا۔ مثال کے طور پر 27 اکتوبر 1945 کو لاس اینجلس میں، 16 فٹ رنگین پہیے کے ساتھ ایک سو سرچ لائٹس نے میموریل کولیزیم کے اوپر "روشنی کا تاج" بنایا، اور اگلے موسم گرما میں، "وکٹری لائٹنگ" فیسٹیول نے لندن کو فلڈ لائٹڈ عمارتوں، روشن فواروں، آتش بازی اور دریائے ٹیمز پر رنگین سرچ لائٹس کے ڈسپلے کے ساتھ ایک "پریوں کی سرزمین" میں تبدیل کر دیا۔ مئی 1952 میں چیمبورڈ میں ساؤنڈ اینڈ لائٹ شوز کا آغاز ہوا، جس کی ایجاد پال رابرٹ ہوڈن نے کی تھی، جو بظاہر 1937 کے پیرس ورلڈ میلے اور پیرس کی یادگاروں پر فلڈ لائٹنگ کے جنگ سے پہلے کے استعمال سے متاثر تھے۔ لی کوربوزیئر اور یانیس زیناکس نے برسلز میں ایکسپو '58 میں اس خیال کو ڈھال لیا۔ جنگ کے فورا بعد فرینکفرٹ جیسے جرمن شہروں میں رات کے وقت روشنی کا استعمال ایک مختلف قسم کا آرکیٹیکچرل ایپلی کیشن تھا، جو ابھی تک غیر تعمیر شدہ عمارتوں، چوکوں اور گلیوں کی مطلوبہ شکل کی نشاندہی کرتا ہے "ایک ایسے قصبے میں جو دن کے وقت، اب بھی ایک کچی آبادی والے قصبے یا بم کی ایک بہت بڑی جگہ کی طرح لگتا ہے"، جیسا کہ گیرہارڈ روزن برگ نے 1953 میں مشاہدہ کیا تھا۔ نئی عمارتوں کی روشنی شروع میں آرکیٹیکچرل مشغولیت سے کم تھی جو جنگ سے پہلے تھی، کیونکہ بین الاقوامی طرز کے بلاتعطل پہلوؤں میں فلڈ لائٹنگ کو آسان بنانے کے لیے کوئی رکاوٹ نہیں تھی۔ نئے طریقوں کی ضرورت تھی ؛ عمارتیں بشمول مین ہیٹن میں ففتھ ایونیو پر سکڈمور، اوونگز اور میرل کے مینوفیکچررز ٹرسٹ بینک برانچ بلڈنگ، جو 1954 میں مکمل ہوئی، اور لڈوگ میس وین ڈیر روہی، فلپ جانسن، اور ایلی جیکس کاہن کی سیگرام بلڈنگ، جو 1958 میں مکمل ہوئی، نے شیشے کی دیواروں اور برائٹ چھتوں کا استعمال کرتے ہوئے "ٹاور آف لائٹ" بنایا، جو کہ ٹرانس روشن کرنے کی تکنیک کو اپ ڈیٹ کرتی ہے، یعنی عمارت کو اندر سے روشن کرتی ہے، جو 1920 کی دہائی میں یورپ میں تیار کی گئی تھی۔ ایڈا لوئس ہکسٹبل نے مینوفیکچررز ہینوور بلڈنگ کے بارے میں لکھا: "باہر سے دیکھا جانے والا پورا، اب روایتی معنوں میں آرکیٹیکچرل نہیں ہے: یہ ایک ڈیزائن ہے، مادہ کا نہیں، بلکہ رنگ، روشنی اور حرکت کا ہے۔" اسی سال، کارسن اور لنڈن کی تشمین بلڈنگ نے بالکل مختلف انداز میں ایک "ٹاور آف لائٹ" بنایا، جس نے بیرونی فلڈ لائٹنگ کی امریکی روایت کو اپ ڈیٹ کیا: آبے فیڈرل کے لائٹنگ ڈیزائن میں ایلومینیم کے اگواڑے کو یکساں طور پر روشن کرنے کے لیے مرکری بخارات کے لیمپ کا استعمال کیا گیا تاکہ عمارت کی دن کے وقت کی ظاہری شکل کو دوبارہ تخلیق کیا جا سکے، جس میں ایڈریس کی خصوصیت "666" سب سے اوپر سرخ نیون میں اٹھایا گیا تھا۔ آرکیٹیکٹس اور ناقدین نے روشنی کے امکانات کو دوبارہ دریافت کیا، بظاہر جنگ سے پہلے کے مباحثوں سے بے خبر تھے۔ مثال کے طور پر، 1958 میں بھی نیو یارک ٹائمز کے ایک مصنف نے اعلان کیا کہ "روشنی ایک ایسا فن ہے جو فنکشن اور سجاوٹ کو یکجا کرتا ہے" "فن تعمیر میں حالیہ برسوں میں بڑی پیشرفت میں سے ایک ہے۔" جیو پونٹی نے فلڈ لائٹنگ کو "قدیم اور وحشیانہ" قرار دیتے ہوئے اس کی مذمت کی اور "ایک نئے رات کے شہر" کی پیش گوئی کی: روشنی مقامی فن تعمیر کا ایک لازمی عنصر بن جائے گی۔ ۔ ۔ ۔ پہلے سے ڈیزائن کردہ خود روشنی کے ذریعے یہ فن تعمیر رات کے رسمی اثرات پیش کرے گا جن کا ابھی تک تصور بھی نہیں کیا گیا تھا-خالی جگہوں، خالی جگہوں، حجم، وزن اور سطحوں کے متغیرات کا وہم۔ ۔ ۔ ۔ ہم فنکار روشن جسمانی شکلوں کی تخلیق کریں گے۔ میلان میں ان کا 1960 کا پیرلی ٹاور جنگ کے بعد کے یورپی رات کے فن تعمیر کی ایک نمایاں مثال تھی، جس میں تین عمودی حصوں میں چھت کی فلوروسینٹ لائٹس کا استعمال کیا گیا تھا جس میں عمارت کو تقسیم کیا گیا ہے، اور چھت کی فلڈ لائٹس جو چھت کے نچلے حصے کی عکاسی کرتی ہیں۔ والٹر گروپیئس اور پیٹرو بیلشی کی پین ایم بلڈنگ اس کی شکل سے متاثر تھی لیکن رات کو فلڈ لائٹنگ کا استعمال کرتی تھی۔ لاس ویگاس میں "شاندار" اشاروں کی ترقی بھی دوسری جنگ عظیم کے بعد شروع ہوئی، جو نیویارک کے ٹائمز اسکوائر سے آگے بڑھ کر (جو کسی بھی صورت میں فلڈ لائٹ پر زیادہ انحصار کرنے والا اور گلی کی سطح پر بڑھتے ہوئے نیون اور بیک لائٹڈ اشاروں سے مقابلہ کرنے کے قابل نہیں تھا) سہ جہتی میں تبدیل ہو گیا تاکہ پٹی پر فن تعمیر "خلا میں شکل اختیار کرنے کے بجائے خلا میں علامت بن جائے"۔ 1964 تک، ٹام وولف نے نشاندہی کی کہ "علامات لاس ویگاس کا فن تعمیر بن چکے ہیں" ؛ بعد میں انہوں نے انہیں "الیکٹروگرافک فن تعمیر" کا نام دیا۔ اس کے علاوہ 1964 میں، لائٹنگ ڈیزائنر ڈیرک فلپس نے اشاروں کے اس طرح کے رات کے وقت کے فن تعمیر کو دھوکہ دہی قرار دیتے ہوئے تنقید کا نشانہ بنایا: اندھیرے کے بعد کچھ شہروں میں داخل ہونے اور نیون اشاروں کے پہلوؤں کی طرف سے دیئے گئے پیمانے اور طاقت کے احساس کا تجربہ کرنے جیسی حقیقی مایوسیاں بہت کم ہیں، صرف اگلی صبح کو نچلی سطح پر جھونپڑیوں کے ایک کچی بستی میں پایا گیا ہے، جس کے اوپر بڑے اشاروں کے ڈھانچے بنائے گئے ہیں۔ رات کے وقت کی ظاہری شکل یکساں ہونے کی ضرورت نہیں ہے، لیکن اس کا دن کی ظاہری شکل کے ساتھ کافی تعلق ہونا چاہیے تاکہ اسی عمارت کی طرح اس کی تعریف کی جا سکے۔ 1960 کی دہائی میں رنگین فلڈ لائٹنگ کے ساتھ کچھ تجربات ہوئے، جیسے کہ لاس اینجلس بین الاقوامی ہوائی اڈے پر تھیم بلڈنگ پر رنگ بدلنے کے 15 منٹ کے سلسلے، جس نے ابتدائی جامد روشنی کو امبر لائٹ سے تبدیل کیا۔ حالیہ رات کا فن تعمیر دلچسپی کا تازہ ترین احیاء 1977 میں فلڈ لائٹنگ کے احیاء کے ساتھ شروع ہوا۔ کمپیوٹرائزڈ ترتیبات کے استعمال اور تیزی سے بڑی ایل ای ڈی اسکرینوں کے ساتھ رنگ ایک بڑا مشغلہ رہا ہے۔ ایمپائر اسٹیٹ بلڈنگ کی اوپری منزلوں کو 1964 سے 1973 تک فلڈ لائٹ کیا گیا تھا۔ 12 اکتوبر 1977 کو، ڈگلس لی کے ذریعہ ایک نئی لائٹنگ انسٹالیشن کا استعمال کرتے ہوئے، یانکیز کی ورلڈ سیریز کی جیت کا جشن منانے کے لیے انہیں نیلے اور سفید رنگوں میں روشن کیا گیا تھا، اور اس کے بعد سے پال گولڈبرگر کے اعتراضات کے باوجود، مختلف تعطیلات اور دیگر خصوصی مواقع منانے کے لیے عمارت کو مختلف رنگوں میں روشن کیا گیا ہے کہ رنگ اسے کھلونے میں بدل دیتے ہیں۔ میامی میں آئی ایم پائی اور ہیرالڈ فریڈنبرگ کا بینک آف امریکہ ٹاور، جو 1987 میں مکمل ہوا، بھی چھٹیوں پر رنگ بدلتا ہے۔ جدید کمپیوٹرائزڈ لائٹنگ بیرونی حالات کا جواب دے سکتی ہے، جیسا کہ یوکوہاما میں ٹویو ایٹو کے 1986 کے ٹاور آف ونڈز میں ہے، یا دیگر پیچیدہ کاموں کو انجام دے سکتی ہے، جیسا کہ نیویارک میں فورٹی سیکنڈ اسٹریٹ اسٹوڈیوز کے اگواڑے پر نصب کیا گیا ہے، جہاں رنگین سائیکلنگ کی رفتار پیر کو سست تبدیلیوں سے لے کر ہفتے کے آخر کی راتوں میں ہر چند سیکنڈ میں تبدیل ہوتی ہے۔ رات کے فن تعمیر کی بہت سی جدید مثالیں تہوار کے فن تعمیر سے وابستہ ہیں، دونوں مستقل ماحول میں جیسے جان جانسٹن (1999) کے ذریعہ اورلینڈو، فلوریڈا میں یونیورسل سٹی واک، یا عارضی تنصیبات میں، مثال کے طور پر جان ڈیوڈ مونی کے فن پارے جیسے لائٹ اسپیس شکاگو 1977، جس میں شکاگو لیک فرنٹ پر سرچ لائٹس شامل ہیں، اور لائٹ اسکیپ '89، جس میں شکاگو میں آئی بی ایم بلڈنگ کی کھڑکیوں میں لائٹس اور رنگین اسکرینز شامل ہیں (کمپنی کی 75 ویں سالگرہ کے موقع پر)۔ ہلکے تہوار ایک بار پھر مقبول ہیں، اور 1980 اور 1990 کی دہائی میں، اس طرح کی عارضی روشنی دنیا بھر میں مقبول تھی، بعض اوقات موسیقی کی پرفارمنس کے ساتھ مل کر، جیسا کہ 1986 میں ہیوسٹن میں جین مشیل جار اور 1990 میں پیرس کے لا ڈیفینس ضلع میں کام کیا گیا تھا۔ یان کرسلے نے دونوں عارضی تنصیبات تیار کی ہیں (مثال کے طور پر 1987 میں پیرس کے گرینڈ پیلس میں، شیشے کے گنبد کے نیچے تال سے موم لگانے اور دھڑکتے دل کا مشورہ دینے کے لیے نیلے فلوروسینٹس کو کم کرنے کا استعمال کرتے ہوئے) اور جین نوول اور ہیلموٹ جان سمیت معماروں کے ساتھ مل کر مستقل کام، مثال کے طور پر برلن کے پوٹسڈیمر پلاٹز میں سونی سینٹر (2000)، جہاں آفس ٹاور کو روشنی دی جاتی ہے اور ایٹریم کے اوپر ٹینٹ کیے گئے فائبر گلاس کی جھلیوں کو ہر شام "دن کی روشنی کی توسیع" میں روشن کیا جاتا ہے اور پھر آدھی رات تک غروب آفتاب کی تقلید کرنے والے ترتیبات کے سلسلے میں، جب روشنی طلوع آفتاب سے کچھ دیر پہلے تک گہری نیلی ہو جاتی ہے، جب یہ مکمل دن کی روشنی تک سفید ہو جاتی ہے۔ 1999 کے آخر اور 2000 کے آغاز کے ساتھ مل کر بہت سے سرچ لائٹ ڈسپلے تھے، اور ٹریبیوٹ ان لائٹ جس میں ورلڈ ٹریڈ سینٹر کے جڑواں ٹاورز کو سفید روشنی کے جڑواں شافٹ میں یادگار بنایا گیا ہے، ایک موازنہ ایپلی کیشن ہے۔ قابل ذکر مثالیں پریوار یونائیٹڈ سٹیٹس سنگر بلڈنگ، نیویارک (1908): روشنی کے ساتھ چھت کا خاکہ، ٹاور بیس سے فلڈ لائٹ۔ بلڈنگ ڈیزائن: ارنسٹ فلیگ۔ لائٹنگ ڈیزائن والٹر ڈی آرسی ریان اور چارلس جی آرمسٹرانگ۔ گیس اینڈ الیکٹرک بلڈنگ، ڈینور، کولوراڈو (1910): 13,000 تاپدیپت بلب سے ڈھکے ہوئے اگواڑے، جسے "دنیا کی بہترین روشن عمارت" کہا جاتا ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: فرینک ای ایڈبروک۔ لائٹنگ ڈیزائن سائرس اولمین۔ جنرل الیکٹرک کمپنی بلڈنگ، بفیلو، نیویارک (1912 ؛ نئی لائٹنگ اسکیم 1927): ملٹی لیول فلڈ لائٹس، ٹاور پر جامنی رنگ کی لائٹس، گھومتی سرچ لائٹس۔ رنگین روشنی کی پہلی اسکیموں میں سے ایک، اور بہت سے چھوٹے لیمپوں کے ساتھ خاکہ بنانے کے بجائے بڑے لیمپ استعمال کرنے والے پہلے میں سے ایک۔ اکثر موسمی اور دیگر خصوصی ڈسپلے کے لیے مخصوص رنگوں میں روشن کیا جاتا ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: ایسین وین اینڈ جانسن۔ لائٹنگ ڈیزائن والٹر ڈی آرسی ریان۔ وولورتھ بلڈنگ، نیو یارک (1914): کثیر سطحی فلڈ لائٹنگ، خودکار اضافے اور مدھم سائیکل پر لالٹین میں روشنی۔ بلڈنگ ڈیزائن: کیس گلبرٹ۔ لائٹنگ ڈیزائن ایچ۔ ہربرٹ میگڈسک، ڈگلس لی کے ذریعہ اسی طرح کی ظاہری شکل کے ساتھ دوبارہ کام کیا گیا۔ رگلی بلڈنگ، شکاگو (1921): گردشی بیکن کے ساتھ فلڈ لائٹنگ، بڑھتی ہوئی اونچائی کے ساتھ تیزی سے ہلکے رنگ کے سرمئی اور کریم ٹیرا کوٹا میں ملبوس عمارت۔ شکاگو کی پہلی بڑی فلڈ لائٹڈ عمارت اور اس وقت دنیا کا سب سے مکمل طور پر روشن ڈھانچہ۔ اشتہارات کی تاثیر کی وجہ سے 1933 میں روشنی میں اضافہ ہوا۔ 1980 کی دہائی میں زیادہ طاقتور لائٹس نصب کی گئیں۔ بلڈنگ ڈیزائن: گراہم، اینڈرسن، پروبسٹ اور وائٹ۔ لائٹنگ ڈیزائن: جیمز بی ڈارلنگٹن۔ میک جنکن بلڈنگ، شکاگو (1924): پہلی عمارت جسے مستقل طور پر رنگین روشن کیا گیا، روشنی کو آسان بنانے کے لیے ڈیزائن میں ترمیم کی گئی۔ بلڈنگ ڈیزائن: مارشل اینڈ فاکس، آرتھر یو گیربر۔ لائٹنگ ڈیزائن: ایڈون ڈی ٹلسن۔ سان جوکن لائٹ اینڈ پاور کارپوریشن بلڈنگ، فریسنو، کیلیفورنیا (1924): عمارت کی مختلف سطحوں کی وضاحت کرنے والی کثیر رنگ کی فلڈ لائٹنگ، چھت کے کونے کی لائٹس، روشن چھت کے نشان، بھاپ جیٹ۔ لائٹنگ ڈیزائن: ایچ۔ ایچ۔ کورٹ رائٹ، والٹر ڈی آرسی ریان، اور کارل ایف وولف۔ امریکن ریڈی ایٹر بلڈنگ، نیویارک (1924): امبر فلڈ لائٹنگ، تجربات کے ایک سلسلے کے بعد۔ بلڈنگ ڈیزائن: ریمنڈ ہوڈ اور آندرے فوئلوکس۔ لائٹنگ ڈیزائن: بیسیٹ جونز۔ پیسیفک گیس اینڈ الیکٹرک کمپنی بلڈنگ، مارکیٹ اسٹریٹ، سان فرانسسکو (1925): کیلیفورنیا کے ریاستی حیثیت کی 75 ویں سالگرہ کی یاد میں لائٹنگ فیسٹیول کے حصے کے طور پر ملحقہ عمارتوں سے فلڈ لائٹنگ اور دھچکے۔ لائٹنگ ڈیزائن: سی فیلکس بٹ، ہنٹر اور ہڈسن۔ پیسیفک ٹیلی فون اینڈ ٹیلی گراف کمپنی بلڈنگ، سان فرانسسکو (1925): اوپر کے حصوں اور نچلے کونے کے دھچکوں کی فلڈ لائٹنگ ؛ مثال کے طور پر روشنی اور عمارت کی سہولت کے لیے ٹیرا کوٹا کا انتخاب کیا گیا۔ لائٹنگ ڈیزائن: سائمنسن اور سینٹ جان، آرتھر فریکلنڈ، سی فیلکس بٹ۔ پیراماؤنٹ بلڈنگ، نیو یارک (1926): فلڈ لائٹس کو چھپانے کے لیے بہت سی رکاوٹوں کے ساتھ "زگورٹ" کے طور پر ڈیزائن کیا گیا ؛ روشن ہاتھوں کے ساتھ گھڑی کے چہرے اور اوپر کے قریب منٹ کے نکات ؛ شیشے کی گیند گھنٹے کی نشاندہی کرنے کے لیے سفید چمکتی ہے، چوتھائی گھنٹے پر سرخ، اور نیو جرسی اور لانگ آئلینڈ سے دیکھی جا سکتی ہے ؛ جسے دی نیو یارکر نے "رخصت ہونے والی فلموں کی راکھ کے لیے بھسم کرنے والا" قرار دیا ہے۔ سیٹ بیک فلڈ لائٹنگ اور بال کی روشنی 1998 میں دوبارہ شروع ہوئی۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: ریپ اور ریپ۔ فلاڈیلفیا الیکٹرک کمپنی ایڈیسن بلڈنگ، فلاڈیلفیا (1927): رنگ کے موبائل واش کا ابتدائی استعمال، جس میں فلڈ لائٹس میں خصوصی ٹوپیاں اور لینس لگے ہوئے ہیں اور رنگ کی تبدیلیوں کو آسان بنانے کے لیے ہر دھچکے کے لیے الگ ری ایکٹر ہیں، اور متغیر مدھم سائیکل تاکہ رنگ زیادہ شدید ہوں اور پھر دھندلا ہوں۔ تھامس ایڈیسن کے ذریعے اپنے گھر سے ٹیلی گراف ریلے کے ذریعے ابتدائی ایکٹیویشن۔ بلڈنگ ڈیزائن: جان ٹی ونڈرم۔ لائٹنگ ڈیزائن: آرتھر اے برینارڈ۔ شکاگو، شکاگو کا پہلا میتھوڈسٹ ایپسکوپل چرچ (1927): فلک بوس عمارت کی نچلی منزل پر چرچ کے ساتھ "ریونیو چرچ" جس کے اوپر گوتھک اسٹیپل فلڈ لائٹ ہے جو بٹریس اور چوٹیوں کے پیچھے ہے، اور اسٹیپل اور کراس کے اوپر روشن فلڈ لائٹنگ، جو 12 میل دور تک نظر آتی ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: ہولبیرڈ اور روچے۔ لائٹنگ ڈیزائن: ڈبلیو اے بیل اینڈ کمپنی پامولیو بلڈنگ، شکاگو (1929): شکاگو کی پہلی روشن بیک بیک فلک بوس عمارت، انڈیانا چونا پتھر میں اور مکمل طور پر "صفائی کی یادگار" کے طور پر روشن کی گئی، جس میں اگواڑے کے وسط میں تین عمودی طور پر روشن انڈیٹڈ حصے ہیں جو روشنی اور سیاہ دھاریوں کا نمونہ بناتے ہیں۔ سفید روشنی نے عمارت کو "لا ٹور ڈی ارجنٹ" کا عرفی نام دیا۔ سب سے اوپر مستول پر گھومتی روشنی ایک نیویگیشن بیکن تھی، جس کا اصل نام چارلس لنڈبرگ کے نام پر رکھا گیا تھا۔ بلڈنگ ڈیزائن: ہولبیرڈ اور روٹ۔ لائٹنگ ڈیزائن: نامعلوم۔ شکاگو ٹریبیون ٹاور، شکاگو (1929): 1922 کے بین الاقوامی مقابلے میں جیتنے والے ڈیزائن نے نوٹ کیا کہ اوپری حصے کو روشنی کے لیے ڈیزائن کیا گیا تھا۔ بیسیٹ جونز نے گلاب کے رنگ کی روشنی اور سلہوٹنگ کی ایک پیچیدہ اسکیم کا تصور کیا، جس سے "آسمان میں واللہ کے جلنے کا اثر" ملتا ہے، لیکن عمارت مکمل ہونے کے پانچ سال بعد صرف 1929 میں روشن ہوئی تھی، اور تاج پر صرف سونے کی فلڈ لائٹنگ کے ساتھ۔ بلڈنگ ڈیزائن: ریمنڈ ہوڈ اور جان میڈ ہوولز۔ لائٹنگ ڈیزائن: بیسیٹ جونز۔ یونین ٹرسٹ بلڈنگ، ڈیٹرائٹ (1929): "کیتھیڈرل آف فنانس" کے نام سے موسوم، سنہری تاج والی ایک کثیر رنگ کی فلک بوس عمارت، جس سے آسمان میں میجینٹا، سبز، نارنجی اور پیلے رنگ کی آٹھ حرکت پذیر سرچ لائٹ بیموں کا ایک موٹرائزڈ "سنٹیلیٹر" (ورلڈ میلوں کے لیے تیار کیا گیا) تشکیل پایا۔ بلڈنگ ڈیزائن: ویرٹ رولینڈ۔ لائٹنگ ڈیزائن: ولیم ڈی آرسی ریان۔ چینن بلڈنگ، نیو یارک (1929): ایک نمایاں فلک بوس عمارت جس کا منصوبہ روشنی کو ذہن میں رکھتے ہوئے بنایا گیا تھا، ایک سیر گاہ پر بٹریس سے بنا تاج کو پیلے رنگ کے ٹیراکوٹا پر سفید روشنی میں پیچھے سے روشن کیا گیا تھا، تاکہ ایک سنہری چمک پیدا ہو جو عمارت کے دن کے پہلو کو الٹ دے۔ بلڈنگ ڈیزائن: سلوان اور رابرٹسن۔ لائٹنگ ڈیزائن: ویسٹنگ ہاؤس اور ایڈورڈز الیکٹریکل کنسٹرکشن۔ مرچنڈائز مارٹ، شکاگو (1930): اوپری منزلوں کی روشن روشنی، ایک غیر روشن بنیاد پر نچلی منزلوں پر مختلف شدت، متحرک رنگین ڈسپلے کے ساتھ تجربے کے دور میں مستحکم روشنی کی ایک قابل ذکر مثال پیدا کرتی ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: گراہم، اینڈرسن، پروبسٹ اور وائٹ۔ لائٹنگ ڈیزائن: نامعلوم۔ ٹرمینل ٹاور، کلیولینڈ، اوہائیو (1930): ٹاور کا اوپری نصف حصہ تفصیلات ظاہر کرنے کے لیے مختلف شدت کی سفید روشنی میں روشن کیا گیا۔ 1979 میں "بزدل" اسکیم کے ساتھ دوبارہ روشن کیا گیا، 1981 میں پوری عمارت کی سنہری سفید روشنی کے ساتھ تبدیل کیا گیا، اس وقت امریکہ کی سب سے اونچی عمارت نیچے سے اوپر تک روشن تھی۔ 1990 کی دہائی میں لائٹس کو ہائی پریشر سوڈیم میں تبدیل کیا گیا، جس سے حقیقی رنگ اور رنگ دونوں میں تبدیلی آتی ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: گراہم، اینڈرسن، پروبسٹ اور وائٹ۔ لائٹنگ ڈیزائن: نامعلوم۔ 1981 لائٹنگ ڈیزائن جنرل الیکٹرک، جان جے کینیڈی۔ اے۔ ای۔ اسٹالی مینوفیکچرنگ کمپنی ایڈمنسٹریشن بلڈنگ، ڈیکاٹور، الینوائے (1930): موبائل کلر فلڈ لائٹنگ، جنرل الیکٹرک کے تھائراٹرون ٹیوب ڈیمر کا پہلا استعمال، نیز گنبد پر گھومنے والی بیکن۔ 1989 میں کمپیوٹر کے ساتھ رنگین ڈسپلے کو دوبارہ تخلیق کیا گیا۔ بلڈنگ ڈیزائن: اسچوئر اور ویگنر۔ لائٹنگ ڈیزائن: ایف ڈی کروتھر، جنرل الیکٹرک (1930) ؛ لوٹرون کمپنی، بوڈین الیکٹرک، اور اسٹالی کمپنی (1989)۔ رچ فیلڈ بلڈنگ، لاس اینجلس (1930): چمکدار سیاہ اور سونے پر زور دینے کے لیے وسیع فلڈ لائٹنگ، بشمول کونے کے فرشتوں پر اسپاٹ لائٹس ؛ آئل ڈیرک سے مشابہت رکھنے والا اوپن ورک میٹل ٹاور ایک ہوائی جہاز کی روشنی اور نیون کا نشان تھا اور کمپنی کے گیس اسٹیشنوں پر ٹاورز کے ذریعے اس کی بازگشت ہوتی تھی۔ ڈپریشن کے دوران دیوالیہ ہونے کے دوران فلڈ لائٹنگ جاری رہی۔ بلڈنگ ڈیزائن: مورگن، والز اینڈ کلیمنٹس۔ لائٹنگ ڈیزائن: رالف فلپس۔ کینساس سٹی پاور اینڈ لائٹ کمپنی بلڈنگ، کینساس سٹی، میسوری (1931): تھائراٹرون کنٹرول کے ساتھ رنگین فلڈ لائٹنگ، برائٹ پینل، لالٹین میں سرخ نیون کا خاکہ۔ بلڈنگ ڈیزائن: ہوٹ، پرائس اور بارنس۔ لائٹنگ ڈیزائن: جنرل الیکٹرک۔ ایمپائر اسٹیٹ بلڈنگ، نیویارک (1931): ابتدائی طور پر صرف سب سے اوپر روشنی کی جاتی تھی، جس میں مورنگ مستول کے اندر لائٹس، 86 ویں منزل کے آبزرویشن ڈیک اور اس کے اوپر روشنی کے بینڈ، اور مستول کی نوک سے 8 سرچ لائٹس ہوتی تھیں، تاہم، جو اس اونچائی پر ہوا میں مواد کی کمی کی وجہ سے نہیں دیکھی جا سکتیں۔ مضبوط واحد سرچ لائٹ 1932 میں شامل کی گئی۔ 1956 میں 90 ویں منزل پر چار گردش کرنے والی "فریڈم لائٹس" شامل کی گئیں، جن میں سے ایک ہر وقت آسمان کی طرف اشارہ کرتی ہے۔ 1964 میں، نیچے ایک سیاہ بینڈ کے ساتھ پوری اوپری فلڈ لائٹ، جس میں "آسمان سے لٹکنے والے فانوس" کا اثر تھا۔ 1976 سے رنگین روشنی، بعد میں اپ ڈیٹ ؛ تعطیلات اور دیگر خاص مواقع کو نشان زد کرنے کے لیے عمارت کو رنگوں کی ایک وسیع رینج میں روشن کیا جاتا ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: شریو، لیمب اینڈ ہارمون۔ لائٹنگ ڈیزائن: میئر، اسٹرانگ اینڈ جونز (1931)، ریمنڈ لوئی (1956)، ڈگلس لی (1976)۔ سٹیز سروس بلڈنگ، نیو یارک (1932): کونوں سے شروع ہونے والی اوپری منزلوں پر روشنی میں اضافہ، 20 فٹ شیشے کی لالٹین، جو امریکہ میں ایک نایاب خصوصیت ہے، اور فلیگ پول کی بنیاد اور اوپر نیون بیکنز ہیں۔ بلڈنگ ڈیزائن: کلنٹن اور رسل۔ لائٹنگ ڈیزائن: الفریڈ پالس، ویسٹنگ ہاؤس لیمپ کمپنی ؛ ہارٹن لیس لائٹنگ (اپ ڈیٹ)۔ نیاگرا-ہڈسن-سائراکوس لائٹنگ کمپنی بلڈنگ، سائراکوس، نیویارک (1932): روشن شیشے کے کونے کے پینل والا ٹاور، نچلی منزل پر برائٹ شیشے کے ستون، سبھی بدلتے ہوئے رنگوں میں روشن ہیں۔ ٹاور کے اوپر فلڈ لائٹڈ سٹینلیس سٹیل اور گلاس اسپرٹ آف لائٹ۔ 1999 کی اسکیم، جس کا افتتاح لائٹ اپ سائراکیوس میں کیا گیا، اسی طرح کے اثرات پیدا کرنے کے لیے کمپیوٹرائزڈ ٹائمر پر فلوروسینٹ اور نیون کا استعمال کرتی ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: میلون ایل کنگ، بلی اور لیمین۔ لائٹنگ ڈیزائن: نامعلوم۔ ہاورڈ برانڈسٹن اور کیون سائمنسن، برانڈسٹن پارٹنرشپ (1999)۔ آر سی اے بلڈنگ، راکفیلر سینٹر، نیویارک (1933): نئی عمارت کے کمپلیکس کی پہلی عمارتوں میں سے ایک، اور فوری طور پر فلڈ لائٹ کی گئی، لیکن صرف مشرق کی طرف ؛ لیوس ممفورڈ نے لکھا کہ مرکز کو دیکھنے کا یہ بہترین وقت تھا: "مصنوعی روشنی کے تحت، ہلکی سی دھند میں، عمارتوں کا گروپ جو اب مرکز بناتا ہے وہ ہیو فریریس کے مستقبل کے شہر کے خوابوں میں سے ایک کی طرح لگتا ہے۔" 1960 اور 1984 میں پرسکون، اب واحد مین ہیٹن فلک بوس عمارت اپنی پوری اونچائی کے لیے روشن ہوئی۔ بلڈنگ ڈیزائن: ایل اینڈریو رین ہارڈ، ہیری ہوفمیسٹر، ریمنڈ ہوڈ، والیس ہیریسن، ہاروی ولی کاربیٹ۔ لائٹنگ ڈیزائن: آبے فیڈیر (1984)۔ جنرل الیکٹرک بلڈنگ، نیو یارک (1940): 1931 میں گوتھک تاج والی عمارت نے رات کے وقت مضبوطی کی کمی کا اثر پیدا کیا، 1940 میں فلوروسینٹ لائٹنگ کو ظاہر کرنے کے لیے ریلائٹ کیا گیا، جس میں تاج کے اندر سرخ لائٹس اور باہر نیلی اور ٹائمر پر ایک ڈممر شامل کیا گیا تھا تاکہ موجودہ سفید لائٹس رنگ کی تبدیلیاں پیدا کر سکیں۔ آرکیٹیکچرل تفصیلات کی روشنی ؛ کھڑکیوں کے نیچے نیلے فلوروسینٹ، صرف شیشے کو روشن کرتے ہیں۔ 1965 میں نئی لائٹنگ اسکیم: پوری عمارت کو فلڈ لائٹ کیا گیا، مشرق اور مغرب کے چہرے شمال اور جنوب کے مقابلے میں زیادہ روشن ہیں، بے ترتیب چمکتے نیلے سفید، پیلے رنگ اور گلابی "زیورات" کے ساتھ تاج میں سونے کی روشنیاں۔ بلڈنگ ڈیزائن: کراس اینڈ کراس۔ لائٹنگ ڈیزائن: اے ایف ڈکرسن، جنرل الیکٹرک (1940)، رابرٹ ای فوکیٹ، جنرل الیکٹرک (1965)۔ جرمنی 'ڈیر واچتھوف' (برلنر واچ اینڈ شلیجسیلشافٹ، برلن ایسوسی ایشن آف واچ مین اینڈ لاکسمتھ کا صدر دفتر)، برلن (1926): ملحقہ تجارتی احاطے کے اگواڑے کی تزئین و آرائش، مربع اگواڑے کا خاکہ پیش کرنے والی روشن سٹرپس کے ذریعے متحد، اوپر کی طرف ایک بڑا پینٹ شدہ افقی نشان، اور ایک عمودی نشان/روشن پٹی۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: آرتھر کارن۔ تاؤنٹزینسٹرایس 3، برلن (1927): 19 ویں صدی کی تجارتی عمارت کی تزئین و آرائش اور فرش کے اضافے کے ساتھ روشن ہلکے رنگ کی سٹرپس کے ساتھ ہر منزل کے اوپر پیتل کے حروف نصب کیے گئے ہیں، جو زیورات سے جدید کاری اور پاکیزگی کی مثال کے طور پر بہت زیادہ حوالہ دیا گیا ہے۔ تزئین و آرائش اور روشنی کا ڈیزائن: لکہارٹ برادران اور انکر (وسلی لکہارٹ، ہنس لکہارٹ، اور الفونس انکر)۔ لکتھاوس لوز، اسٹٹ گارٹ (1927): شہر کے مرکز میں کثیر منزلہ اسٹور جس میں مربع بے ونڈو ہے، جس میں سفید شیشے کے روشن افقی بینڈ ہیں، چھت پر گھومنے والا ستارہ دو رنگوں کے نیون میں دکھایا گیا ہے، دوسری منزل سے ایک اور ستارہ سامنے آرہا ہے، اور پہلی منزل پر مکمل شیشے کی مکمل چوڑائی والی بے ونڈو روشن ہے، جس میں سفید شیشے کے بینڈ اوپر اور نیچے (منہدم) ہیں۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: رچرڈ ڈوکر۔ سی۔ اے۔ ہرپیچ سنز، فیوریئرز، برلن (1928، تباہ شدہ دوسری جنگ عظیم): تین پرانی عمارتوں پر نیا اگواڑا اور دو سیٹ بیک اوپری منزلیں، جس میں ربن کی کھڑکیاں باری باری ٹریورٹائن بینڈ کے ساتھ اوپیل گلاس کے پیچھے کی روشنیوں سے روشن ہوتی ہیں۔ 1930 میں نیلے نیئن سے تبدیل کیا گیا۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: ایرک مینڈیلسوہن۔ ٹائٹینیا پالسٹ، برلن (1928): برلن میں رات کی روشنی کے اعلی درجے کے ساتھ مووی تھیٹر، روشنی کو ذہن میں رکھتے ہوئے ڈیزائن کیا گیا۔ چھپی ہوئی رنگین فلڈ لائٹس، بیک لائٹ ٹرانسلوسینٹ شیشے کے بینڈ 100 فٹ کے ٹاور کے اگلے کنارے تک، اوپر کی طرف، اور اس کی بنیاد پر سائن بورڈ کے علاقے کے ارد گرد، چھت کے کنارے پر آؤٹ لائن لائٹنگ تھی، اور تھیٹر کا نام دونوں پہلوؤں کے ساتھ سرخ پس منظر پر نیلے نیئن میں لکھا گیا تھا۔ بلڈنگ ڈیزائن: ارنسٹ شوفلر، کارلو شلوینباخ، اور کارل جیکوبی۔ لائٹنگ ڈیزائن: ارنسٹ ہولشر۔ روڈولف پیٹرزڈورف ڈپارٹمنٹ اسٹور، بریسلاؤ (1928): کونے کی عمارت کے ایک اگواڑے پر، جو کینٹائلیورڈ سیمی سرکلر کونے کے حصے میں ختم ہوتا ہے، ربن کی کھڑکیاں ٹرانسمز کے پیچھے نیون سے روشن ہوتی ہیں، جو سفید پردے سے باہر کی طرف جھلکتی ہیں۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: ایرک مینڈیلسوہن۔ لیکٹبرگ، برلن (1929 ؛ منہدم 1970): مووی تھیٹر نئے ہاؤسنگ ڈویلپمنٹ کے تجارتی مرکز کے مرکز کے طور پر، جس میں نصف سلنڈر ایٹریم بلڈنگ 15 روشن کالم دار کھڑکیوں سے چھید ہے جو ملحقہ عمارت پر افقی پٹی کی کھڑکیوں سے متصادم ہے۔ 4 فٹ سرخ نیون سائن اور چھت پر 3 گھومنے والی سرچ لائٹس ؛ لابی میں چمکتے ہوئے پلاسٹر تھے۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: روڈولف فرینکل۔ کارسٹڈٹ ڈپارٹمنٹ اسٹور، ہرمن پلاٹز، برلن (1929، بڑے پیمانے پر تباہ شدہ ڈبلیو ڈبلیو 2): اس وقت یورپ کا سب سے بڑا ڈپارٹمنٹ اسٹور، جس کے اگواڑے کے بہت سے خلیج عمودی پٹی میں دکھائے گئے تھے، چمکتے ہوئے اوپل شیشے کے پینل کارنائس کو نشان زد کرتے تھے، اور دو ٹاورز کے دھچکے فلڈ لائٹنگ سے روشن تھے، جس کے اوپر مکمل طور پر اوپلسینٹ شیشے سے بنے لمبے ٹاور تھے۔ بلڈنگ ڈیزائن: فلپ شیفر۔ لائٹنگ ڈیزائن: نامعلوم۔ لینین ہاؤس ایف وی گرونفیلڈ، کرفرسٹینڈم 227، جوآخمستلر سٹریس کے کونے (بڑے پیمانے پر تباہ شدہ ڈبلیو ڈبلیو 2) ؛ سی 1925 میں اس پرانے کونے کی عمارت کو زمین کے ساتھ تبدیل کر دیا گیا تھا، پہلی اور دوسری منزلوں کو تمام شیشے کی افقی کھڑکیوں کے طور پر دوبارہ تعمیر کیا گیا تھا، جس میں دوسری منزل کی پٹی کے نچلے حصے کو روشن کرکے زور دیا گیا تھا، جس میں نیون کے نشانات اوپری اگواڑے کے پار سٹرپس میں گھریلو سامان کو پھیلا رہے تھے۔ سی 1929 میں اوپری نشانات کو اوپری منزلوں کے پار منسلک ڈھانچے کے حق میں ہٹا دیا گیا تھا، جو رات کو عمودی سٹرپس کا ایک سلسلہ بن گیا تھا جس میں ایک روشن افقی پٹی تھی، جس کے اوپر ایف وی گرونفیلڈ کے لمبے نشان کی ہجے تھی۔ ڈیزائنر نامعلوم۔ یووپاؤس، اسٹریس مینسٹرایس، برلن (1928-32): ایک تفریحی اور دفتری کمپلیکس، جو 10 منزلہ بلاک کی اوپری سطح کی چھتوں کے ارد گرد پٹی کی روشنی کے ساتھ بنایا گیا ہے، جس میں بلیڈ کا ایک پتلا ڈھانچہ ہے جو عمارت سے باہر نکلتا ہے، اس کی پوری اونچائی کو بڑھاتا ہے، اور چھت کے اوپری حصے میں جاری رہتا ہے۔ بلیڈ عمودی نیون سٹرپس، اور عمودی اور افقی سائن بورڈز، ہجے الیانز اور ورسیچرنگ (انشورنس) کی میزبانی کرتا ہے۔ چھت نے بعد میں عمودی سٹرپس کے ساتھ ایک بہت اونچے باکس ڈھانچے کی میزبانی کی، جس میں او ڈی او ایل (ماؤتھ واش) کا اشتہار دیا گیا۔ نشان کی بنیاد پر، موٹی ایل کی شکل کے اوپیلسینٹ بیموں کا ایک سیٹ داخلے کو نشان زد کرتا ہے، اور لمبی پہلی منزل کی کھڑکیوں کو نیون میں خاکہ پیش کیا گیا تھا۔ اس طرح کے مختلف مکینوں کے نام اس چہرے کے ساتھ ساتھ عمارت کے اوپری حصے میں بھی نیون میں لکھے گئے تھے۔ ایک رنگین پوسٹ کارڈ سرخ، نیلے، سفید اور پیلے نیئن کے استعمال کو ظاہر کرتا ہے۔ آرکیٹیکٹ: رچرڈ بیلن برگ اور جوزف موزر (دوسری جنگ عظیم میں خراب ہونے والے اشارے کے عناصر کو بحال نہیں کیا گیا تھا) نیو ریخ چانسلری، برلن (1939، بڑی حد تک تباہ شدہ دوسری جنگ عظیم): قریبی عمارتوں اور صحنوں میں خندقوں اور مرکزی دروازے سے فلڈ لائٹنگ تاکہ عمارت دن اور رات میں یکساں نظر آئے اور اسٹریٹ لائٹنگ کو غیر ضروری بنا دیا جائے، اور آنے والی دن کی روشنی کی نقل کرنے کے لیے ماربل گیلری کی کھڑکیوں میں ڈبل گلیجنگ کے درمیان چھپایا جائے۔ بلڈنگ ڈیزائن: البرٹ سپیئر۔ لائٹنگ ڈیزائن: البرٹ سپیئر اور ایبرہارڈ وان ڈیر ٹریپن۔ یورپ میں دوسری جگہوں پر ڈی وولہارڈنگ بلڈنگ، دی ہیگ (1928): انشورنس کوآپریٹو ہیڈ کوارٹر مکمل طور پر شیشے سے ڈھکا ہوا، شیشے کی اینٹوں والی لفٹ کے ٹاورز کے ساتھ ؛ روشن چھت کے نشان کے اوپر لائٹ ٹاور ؛ پلیٹ گلاس کی کھڑکیوں کی سٹرپس جو اوپل شیشے کی سٹرپس کے ساتھ باری باری ہوتی ہیں جس کے پیچھے رات کے وقت اشتہارات بنانے کے لیے حروف نصب کیے جاتے تھے۔ "وہ تمام برائٹ عمارتوں میں سب سے زیادہ مشہور ہے۔" بلڈنگ ڈیزائن: جان بویز اور جان بی لورسن۔ لائٹنگ ڈیزائن: جان بوئجز اور آسرام لیکتھاؤس۔ باٹا اسٹور، وینسیسلاس اسکوائر، پراگ (1929): جوتوں کی دکان جس میں روشن اوپل شیشے کے بینڈ استعمال کیے جاتے ہیں جن میں اشتہارات ہوتے ہیں، دیگر مرکزی پراگ عمارتوں پر روشنی کو متاثر کرتے ہیں اور اوپل شیشے کے بینڈ کو دوسرے باٹا اسٹورز کا ٹریڈ مارک بناتے ہیں۔ بلڈنگ ڈیزائن: لڈویک کیسیلا، فرانٹیسیک ایل گہورا، اور جوزف گوکر۔ لائٹنگ ڈیزائن: لڈویک کیسیلا۔ گومونٹ-پیلس سنیما، پیرس (1932): فٹ پاتھ پر روشن فلڈ لائٹنگ کی عکاسی ہوتی ہے، اس کے علاوہ عمارت کی تزئین و آرائش اور توسیع میں نئے ٹاور پر ہلکے جھرنوں کا اضافہ کیا گیا ہے۔ نیلے اور سبز نیئن، 10 فٹ سرخ نیئن حروف۔ تزئین و آرائش ڈیزائن: ہنری بیلک۔ لائٹنگ ڈیزائن: لیس ایٹابلیسمنٹس پاز ای سلوا۔ سمپسن ڈپارٹمنٹ اسٹور، لندن (1936): ربن کی کھڑکیوں کے اوپر ڈیمرز پر نیلی، سرخ اور سبز نیون ٹیوبیں، جو یا تو رنگین یا (تینوں کو ملا کر) سفید روشنی پیدا کرتی ہیں۔ سطحیں یکساں روشنی، عمودی ہلکی گرت کے فریمنگ اگواڑے کو یقینی بنانے کے لیے جھکی ہوئی ہیں۔ نیون لائٹڈ اسٹور کا نام بعد میں شامل کیا گیا۔ بلڈنگ ڈیزائن: جوزف ایمبرٹن لاسزلو موہولی-نیگی اور فیلکس سیمولی کے ساتھ۔ لائٹنگ ڈیزائن: جوزف ایمبرٹن۔ جنگ کے بعد ریاستہائے متحدہ بلو گولڈ ہاؤس، کولون (1952): فیروزی اور سونے کے اگواڑے (4711 ایو-ڈی-کولون کے رنگ) کی عکاسی کرنے کے لیے کھڑکیوں کے درمیان گھاٹوں میں کارنائس کے نیچے نیون اور پوشیدہ تاپدیپت روشنیوں کا استعمال کرتے ہوئے مربوط روشنی کے ڈیزائن کے ساتھ جدید ترین عمارت۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: ولہیم کوپ۔ مینوفیکچررز ٹرسٹ بینک برانچ، نیویارک (1954): شیشے کی دیواروں والے بینک فن تعمیر کا علمبردار، جس نے ٹھوس دیواروں کی حفاظت کو گلی سے مرئیت کے ساتھ تبدیل کیا۔ بینکنگ ہال بیرونی دیوار سے پیچھے چلا گیا اور یہ اور اوپری منزلوں کے بیرونی کنارے ایک برائٹ چھت سے روشن تھے۔ بلڈنگ ڈیزائن: سکڈمور، اوونگز اور میرل۔ لائٹنگ ڈیزائن: گورڈن بنشافٹ سسکا اور ہینسی، فشباخ اور مور۔ انڈیاناپولیس پاور اینڈ لائٹ کمپنی، الیکٹرک بلڈنگ، انڈیاناپولیس (1956، 1968): 1924 آفس بلڈنگ فلڈ لائٹ دستیاب رنگوں کے ساتھ، 1968 میں پتھر کی کلاڈنگ اور ہیلوجن لیمپ (اب کوارٹز سے تبدیل کر دیا گیا ہے) کے ساتھ رنگین فلٹرز کے ساتھ دوبارہ ڈیزائن کیا گیا جس سے صرف کھڑکی کے وقفے روشن ہوتے ہیں۔ ڈممر کنٹرول اور پروگرام شدہ اثرات بشمول تعطیلات کی علامتیں اور ایک وقت میں ایک منزل پر لائٹس بند کرنے سے پیدا ہونے والی تاریکی کا ایک حرکت پذیر بینڈ۔ بلڈنگ ڈیزائن: نامعلوم (1924)، لینوکس، میتھیوز، سیمنس اور فورڈ (1968)۔ لائٹنگ ڈیزائن: جارج ای رینسفورڈ، آئی پی ایل (1956)، نارمن ایف شنائکر، آئی پی ایل (1968) سیگرام بلڈنگ، نیویارک (1958): دن کے وقت آسمان کی چمک کا مقابلہ کرنے اور دن کے وقت کی ظاہری شکل کے برعکس رات کے وقت "ٹاور آف لائٹ" کی ظاہری شکل فراہم کرنے کے لیے تمام منزلوں کے باہر برائٹ چھت کی پٹی کے ساتھ ڈیزائن کیا گیا رنگین ونڈو والا جدید فلک بوس عمارت ؛ زیر زمین فرش چھپے ہوئے لائٹنگ سلاٹس سے روشن سفید سنگ مرمر کے ذریعے اوپری منزلوں سے چار گنا زیادہ روشن بنایا گیا۔ 1973 سے رات کی روشنی کا نظام استعمال نہیں کیا گیا۔ بلڈنگ ڈیزائن: لڈوگ میز وین ڈیر روہی، فلپ جانسن، ایلی جیکس کاہن۔ لائٹنگ ڈیزائن: رچرڈ کیلی۔ ٹشمین بلڈنگ، نیو یارک (1958): موڑ کے ساتھ پتلا آفس ٹاور، فولڈڈ ایلومینیم میں ملبوس، "روشنی کا ٹاور" بنانے کے لیے پارے کے بخارات کے لیمپ سے یکساں طور پر روشن کیا گیا، جو دن کے وقت کی طرح نظر آتا ہے لیکن اوپر کے قریب سرخ نیون میں پتے کے "666" کے ساتھ۔ بلڈنگ ڈیزائن: کارسن، لنڈن اور شا۔ لائٹنگ ڈیزائن: آبے فیڈر۔ مشی گن کنسولیڈیٹڈ گیس کمپنی بلڈنگ، ڈیٹرائٹ (1961): یونین ٹرسٹ کی عمارت سے متصل فلک بوس عمارت، جسے اسی کمپنی نے رات کے وقت اپنی اشتہاری موجودگی کو سنبھالنے کے لیے بنایا تھا: سفید کوارٹج کا سامنا دن کے وقت چمکتا ہوا، لابی کی چھت کی روشنی نیلے گیس کے شعلوں کی نمائندگی کرتی تھی، دفتر کے فرش پر پیریمیٹر فلوروسینٹ لائٹنگ تھی، اوپر کی دو منزلیں ایک چٹان کی اسکرین کے پیچھے رکھی گئی تھیں جو فلڈ لائٹنگ کے ذریعے سلیوٹ کی گئی تھی، جس کے اوپر اوپن ورک ٹاور تھا۔ چھٹیوں کے لیے رنگ مختلف تھے لیکن عمارت سفید روشنیوں کے اوپر چھت کے ٹاور پر گہری نیلی روشنی کی معیاری اسکیم کے لیے مشہور ہو گئی، جو گیس پائلٹ لائٹ کی تقلید کرتی تھی۔ بلڈنگ ڈیزائن: منورو یاماساکی۔ لائٹنگ ڈیزائن: جان جے اینڈریوز اور جیمز میکڈونلڈ۔ ایمبارکاڈیرو سینٹر، سان فرانسسکو (1971-1973): عمارتوں کو ہر سال کرسمس/ہنوکا کی تعطیلات کے دوران تھینکس گیونگ اور ایپی فینی کے اگلے دن کے درمیان سبز اور سرخ رنگ میں روشن کیا جاتا ہے۔ کرسلر بلڈنگ، نیویارک (1981): 1930 کی عمارت کا اصل مقصد روشن شیشے کا گنبد ہونا تھا۔ دھاتی اسپائر میں سہ رخی کھڑکیاں روشنیوں سے لیس تھیں، لیکن افسردگی کے بعد تک اور پھر صرف تعطیلات کے لیے روشن نہیں کی گئیں۔ 1979 میں نئے مالک نے انہیں فلوروسینٹس میں اپ ڈیٹ کیا اور اسپائر اور ٹاور شافٹ پر فلڈ لائٹنگ شامل کی۔ بلڈنگ ڈیزائن: ولیم وان ایلن۔ لائٹنگ ڈیزائن: ولیم ڈی گیاکومو اور اسٹیو نیگرن، ولیم ڈی گیاکومو ایسوسی ایٹس، ولیم وان ایلن کے ڈیزائن پر مبنی۔ بینک آف امریکہ ٹاور، میامی (1987): مرکزی اگواڑا گھر کی فلڈ لائٹس کو دھچکا دیتا ہے ؛ یکساں طور پر روشن ایلومینیم کی پٹیاں ایک "برائٹ بیکن" بناتی ہیں ؛ عام طور پر سفید، لیکن رنگین لینس خاص مواقع کے لیے ہاتھ سے رکھے جاتے ہیں۔ عمارت کے نتیجے میں شہر بھر میں روشنی کا منصوبہ بنایا گیا۔ بلڈنگ ڈیزائن: آئی ایم پائی اور ہیرالڈ فریڈنبرگ، پائی کوب ریڈ اینڈ پارٹنرز۔ لائٹنگ ڈیزائن: ڈگلس لی۔ یورپ تھیسن ہاؤس، ڈسلڈورف (1960): فلک بوس عمارت تین پتلی سلیبوں پر مشتمل ہے، دو چھوٹے ایک بڑے کو سینڈوچ کر رہے ہیں، جو رات کے وقت دو الگ الگ ظاہری شکل کے لیے ڈیزائن کیے گئے ہیں: عمارت کے کناروں کے قریب فلوروسینٹ چھت کی لائٹس تاکہ ربن کی کھڑکیوں کے ڈھیر کے طور پر اندر سے پوری عمارت کو روشن کیا جا سکے، یا متبادل طور پر عمارت کے ہر طرف منتخب کھڑکیوں کے دونوں طرف رکھے گئے صرف نیلے فلوروسینٹس کو روشن کرکے کمپنی کے اشارے کا مظاہرہ کیا جا سکے۔ یہ اس وقت ختم ہوا جب کمپنی 1966 میں تھیسن کے ساتھ ضم ہو گئی۔ بلڈنگ ڈیزائن: ہیلموٹ ہینٹرچ اور ہیوبرٹ پیٹشنگ۔ لائٹنگ ڈیزائن: نامعلوم۔ پیرلی ٹاور، میلان (1960): مرکزی حصے کے ساتھ فلک بوس عمارت جس کے اطراف میں دو چھوٹے چھوٹے حصے ہیں، جسے "سیلف لائٹنگ آرکیٹیکچر" کے طور پر ڈیزائن کیا گیا ہے، جس کی چھت کو نیچے سے روشن کیا گیا ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: جیو پونٹی انتونیو فورنارولی اور البرٹو روزسیلی کے ساتھ، اور انجینئر پیئر لوئیگی نروی اور آرتورو ڈانوسو۔ لائٹنگ ڈیزائن: جیو پونٹی، انتونیو فورنا رولی، اور البرٹو راسلی۔ 1980 کی دہائی سے ٹاور آف ونڈز، یوکوہاما (1986): آئینے میں ڈھکے ہوئے تجدید شدہ وینٹیلیشن اور واٹر ٹاور، 12 نیون بینڈوں سے گھرا ہوا، فلڈ لائٹس اور 1,200 بلب کے ساتھ اسٹیل کے فریم ورک میں بند، دن کی روشنی میں ٹھوس نظر آنے کے لیے سوراخ شدہ اسٹیل شیٹنگ میں ڈھکا ہوا ؛ تمام لائٹنگ کمپیوٹر کنٹرول ہوا کی سمت اور رفتار اور گلی کے شور کو "ماحولیاتی موسیقی" یا "آڈیو ویژول سیسموگراف" میں ظاہر کرنے کے لیے۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: ٹویو ایٹو، لائٹنگ ڈیزائن کاورو مینڈے، ٹی ایل یامیگاوا لیبز، اور مسامی اسوکی کے ساتھ۔ کیرن پلازہ، اوساکا (1988 ؛ منہدم 2008): دھات کے عناصر کے ساتھ تقریبا کھڑکی کے بغیر سیاہ گرینائٹ کی عمارت، جس میں چار لائٹ ٹاورز ہیں، جسے ناقدین نے "زین اور کٹسچ" کو یکجا کرنے اور قریبی عمارتوں کے اشتہارات سے بھرے پہلوؤں سے متصادم قرار دیا ہے۔ ابتدائی لائٹنگ اسکیم میں کمپیوٹرائزڈ رنگین لائٹس شامل تھیں جو رات میں تین بار دکھائی دیتی تھیں۔ بلڈنگ اور لائٹنگ ڈیزائن: شن تکاماتسو۔ این ای سی سپر ٹاور، ٹوکیو (1990): پلازہ کے پودوں میں چھپائی گئی روشنیوں کے ساتھ تنگ اطراف میں ٹاور کی اوپری منزلوں پر فلڈ لائٹ ؛ موسم بہار اور موسم گرما میں نیلے رنگ کا، موسم خزاں اور سردیوں میں مرجان، اور ہر گھنٹے 7 بجے سے آدھی رات کے درمیان بڑھتے ہوئے مراحل میں بند ہونا، جس کی وجہ سے اسے "واچ ٹاور" کا عرفی نام دیا گیا۔ وسیع اطراف پر ربن کی کھڑکیوں پر دائرے کی چھت کی روشنی۔ لائٹنگ اسکیم نے بین الاقوامی ایوارڈ جیتا۔ بلڈنگ ڈیزائن: نکن سیکی۔ لائٹنگ ڈیزائن: موٹوکو ایشی۔ پیٹروناس ٹاورز، کوالالمپور (1996): جڑواں ٹاورز کے اندرونی چہروں پر تقریبا مکمل طور پر فلڈ لائٹنگ، جس میں درمیان کی جگہ پر زور دیا گیا ہے ؛ اوپری منزلیں دھچکوں سے روشنی سے گھرا ہوا ہے ؛ دو چوٹیوں کے اوپر بیس پر اندرونی طور پر روشن دائرے اور فائنل کی چوٹیوں پر چھوٹے فلڈ لائٹڈ دائرے ہیں۔ روشنی ٹاورز کے اوپر تک پھیلی ہوئی ہے اور بادلوں میں جھلکتی ہے۔ اسکیم نے ایلیومینیٹنگ انجینئرنگ سوسائٹی میرٹ ایوارڈ جیتا۔ بلڈنگ ڈیزائن: سیزر پیلی اور فریڈ کلارک، سیزر پیلی اور ایسوسی ایٹس۔ لائٹنگ ڈیزائن: ہاورڈ برانڈسٹن، اسکاٹ میتھیوز، چو لین، جنگ سو کم، ایچ ایم برانڈسٹن اور پارٹنرز۔ ٹاور آف ٹائم، مانچسٹر (1996): برج واٹر ہال کے لیے تکنیکی آلات کے ٹاور کو "ایک بہت بڑی، تجریدی گھڑی" میں تبدیل کر دیا گیا: شیشے کے اگواڑے کے اندر کی لائٹس رقم کی علامت کے لیے رنگ بدلتی ہیں، جو موسم کی نشاندہی کرنے کے لیے باہر کی ہوتی ہیں ؛ پانچ منزلوں میں سے ہر ایک پر نلیوں کی لائنیں پیر سے جمعہ کی نشاندہی کرنے کے لیے بڑھتی ہوئی روشن ہوتی ہیں ؛ چوتھائی گھنٹوں میں رنگوں کی تیزی سے ترتیب "گھنٹی" بدلتی ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: رینٹن ہاورڈ ووڈ لیون۔ لائٹنگ ڈیزائن: جوناتھن سپیئرز، جوناتھن سپیئرز اینڈ ایسوسی ایٹس۔ کنسٹہاؤس بریگنز، بریگنز (1996)۔ آرٹ میوزیم عمارت کی دیواروں کے باہر تین فٹ ٹھنڈے شیشے کے جھولوں کے اگواڑے کے ساتھ مکعب کی شکل میں ؛ دن کی روشنی ان اور شفاف چھت میں گھس جاتی ہے، رات کو شیشے کی کھال کے اندر سے فلڈ لائٹ ہوتی ہے (جگہ میں تکنیکی سامان بھی ہوتا ہے)۔ بلڈنگ ڈیزائن: پیٹر زمتھور۔ لائٹنگ ڈیزائن: پیٹر زمتھور اور جیمز ٹورل (1997)، کیتھ سونر (199)، ٹونی اورسلر (2001)۔ وربنڈنیٹز اے جی، ایڈمنسٹریشن بلڈنگ، لیپزگ (1997)۔ بجلی کی تشہیر کے لیے روشنی کا استعمال کرنے والی پاور کمپنی کی عمارت کی ایک جدید مثال: شمال مشرقی ٹاور کے اگواڑے کی تشکیل کرنے والے شیشے کی دو تہوں کے درمیان سرخ، پیلے اور نیلے نیئن ٹیوبوں کی روشنی چھت اور دھات کے لووروں سے باہر کی طرف جھلکتی ہے اور کمپیوٹر سے کنٹرول ہوتی ہے تاکہ درجہ حرارت میں ہونے والی تبدیلیوں کی عکاسی کی جا سکے جس کا عمارت کے نظام جواب دے رہے ہیں۔ بلڈنگ ڈیزائن: بیکر، گیورس، کوہن اور کوہن۔ لائٹنگ ڈیزائن: جیمز ٹورل۔ وکٹورین آرٹس سینٹر، میلبورن (1997 تجدید)۔ 1973-84 عمارت پر متبادل اسپائر فلڈ لائٹنگ کی جگہ آٹھ لائٹنگ سسٹم، ہزاروں لائٹس بشمول تاپدیپت، ہیلوجن، نیون، اسٹروبز، بیس پر رنگ بدلنے والی فلڈ لائٹس، اور فائبر آپٹک کیبل لے لیتا ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: رائے گراؤنڈز (1973) ؛ پیٹر میکینٹر اور باب سٹرروک (نیا اسپائر، 1997)۔ لائٹنگ ڈیزائن: بیری ویب اسٹیفن فاؤنڈ کے ساتھ، بائٹ کرافٹ آسٹریلیا۔ تھیم بلڈنگ اور لائٹ کالم، لاس اینجلس انٹرنیشنل ایئرپورٹ (1997)۔ مستقبل کے انداز میں تعمیر اصل میں جیٹ دور میں امید کی علامت کے طور پر امبر فلڈ لائٹس سے روشن کی گئی۔ 1997 ریستوراں میں سرپرستوں کو اندھا کرنے سے بچنے کے لیے نیچے سے فلڈ لائٹس کو دوبارہ ڈیزائن کریں، نیز اس کے اوپر سے گزرنے والے محرابوں کو روشن کرنے کے لیے آبزرویشن ڈیک لائٹس۔ ڈائکروک رنگ تبدیل کرنے والوں کو کئی منٹ میں بتدریج تبدیل کرنے کے لیے پروگرام کیا گیا، جس سے بہت سے درمیانی رنگ کے اثرات پیدا ہوئے، جس میں چوتھائی گھنٹے میں تیزی سے ہونے والی تبدیلیوں کا ایک مختصر سلسلہ تھا۔ 2000 میں، ہوائی اڈے کے داخلی دروازے پر ایک دائرے میں 15 110 فٹ شیشے کے پائلن کے علاوہ سنچری بولیوارڈ کے ساتھ 11 کا اضافہ ہوا، جس کی اونچائی میں اضافہ ہوا تاکہ ٹیک آف کے بعد ہوائی جہاز کے پرواز کے راستے کو جنم دیا جا سکے۔ اندر سے بدلتے رنگوں میں روشن ہونے والے پائلنز، جنہیں "سائیکیڈیلک اسٹون ہینج" کہا جاتا ہے، نے ڈان ہولنگ ورتھ کے لیے لائٹنگ ڈائیمینشنز انٹرنیشنل کا لائٹنگ ڈیزائنر آف دی ایئر ایوارڈ جیتا۔ بلڈنگ ڈیزائن: جیمز لینجینہیم، چارلس لکمین، ولیم پیریرا، ویلٹن بیکٹ، پال ولیمز ؛ ہلکے کالم: نیڈل آرکیٹیکٹس۔ لائٹنگ ڈیزائن: مائیکل ویلنٹینو، والٹ ڈزنی امیجنرنگ ؛ ہلکے کالم: ڈان ہولنگز ورتھ، جیریمی ونڈل، ایرن پاول، موڈی رویٹز ہولنگز ورتھ لائٹنگ ڈیزائن، انکارپوریٹڈ۔ برج العرب ہوٹل، دبئی (1999)۔ دھات کا ایکساسکیلیٹن جو بیس سے سفید رنگ میں روشن ہوتا ہے ؛ عمارت کا تاج اور ایٹریم کا فائبر گلاس اگواڑا جو مختلف سطحوں پر برائٹروں کے ذریعے روشن کیا جاتا ہے اور پل سے جزیرے پر جو ہر آدھے گھنٹے میں رنگ بدلتا ہے، اس کے علاوہ رنگین اسٹروب، سرچ لائٹس، اور خصوصی مواقع پر تصاویر کا پروجیکشن۔ لائٹنگ ڈیزائن نے 2000 کا انٹرنیشنل ایلیومینیشن ڈیزائن ایوارڈ جیتا۔ بلڈنگ ڈیزائن: ڈبلیو اے اٹکنز اینڈ پارٹنرز، ٹام رائٹ ڈیزائن ڈائریکٹر۔ لائٹنگ ڈیزائن: جوناتھن سپیئرز، گیون فریزر، میلکم انس، ایلن مچل، جیمز میسن اور آئن رکسٹن، جوناتھن سپیئرز اینڈ ایسوسی ایٹس۔ فورٹی سیکنڈ اسٹریٹ اسٹوڈیوز، نیویارک (2000)۔ ریہرسل اسپیس بلڈنگ ٹائمز اسکوائر کی عمارتوں کے لیے شہر کی ضرورت کو پورا کرتی ہے تاکہ اسٹیل بلیڈ کی اسکرین کے ساتھ روشن اشارے فراہم کیے جا سکیں جن پر 500 سے زیادہ رنگین تجریدی نمونے پیش کیے جاتے ہیں، پیر کی رات کو آہستہ آہستہ اور ہفتے کے اختتام پر ہر چند سیکنڈ میں زیادہ تیزی سے تبدیل ہوتے ہیں۔ پس منظر بنانے کے لیے فلوروسینٹس کے ذریعے روشن کیے گئے فریم کے پیچھے ٹرانسلوسینٹ شیڈز ؛ عمارت کے ایک طرف 175 فٹ ایکریلک اسپائر بھی رنگ بدلتا ہے ؛ نچلی منزلوں پر ڈائکروک پنکھوں کے ساتھ 30 فٹ شیشے کا مربع تھیٹر کے اگواڑے کو یاد کرتا ہے جو پہلے سائٹ پر تھا اور دن کی روشنی کو ریفریکٹ کرتا ہے۔ بلڈنگ ڈیزائن: پلیٹ بائرڈ ڈوویل۔ لائٹنگ ڈیزائن: این ملیٹیلو، ورٹیکس لائٹنگ، اور جیمز کارپینٹر۔ گڈ مین تھیٹر سینٹر، شکاگو (2001)۔ 96 پینل کے اگواڑے پر کمپیوٹر کے زیر کنٹرول ایل ای ڈی ڈسپلے، جو 16.7 ملین رنگوں اور متعدد اثرات کے قابل ہے، نیز داخلی روٹونڈا پر ایل ای ڈی کا تاج ہم آہنگی میں رنگ بدل رہا ہے۔ ایک بڑا رنگین اعضاء تیار کرنے کے لیے موسیقی کے انضمام کی منصوبہ بندی کی گئی۔ بلڈنگ ڈیزائن: کوابارا پاین میککینا بلمبرگ آرکیٹیکٹس اور ڈیکر لیگ کیمپ آرکیٹیکچر۔ لائٹنگ ڈیزائن: رچ لاکلن، لائٹس وچ، اور کلر کینیٹکس۔ سونی سینٹر، پوٹسڈیمر پلاٹز، برلن (2001)۔ آفس ٹاور اور ملحقہ عمارتوں میں پیریمیٹر فلوروسینٹ لائٹنگ ؛ فولڈڈ فائبر گلاس کی چھت والے تفریحی مرکز کا دس منزلہ ایٹریم جس پر روشن سفید روشنی کو سورج غروب ہونے سے پہلے دن کی روشنی کو بڑھانے کے لیے پیش کیا جاتا ہے، اس کے بعد غروب آفتاب سے آدھی رات تک 21 سیکنڈ کے مصنوعی غروب آفتاب کا سلسلہ، صبح سویرے تک گہرا نیلا، اور دن کی روشنی تک ایک بار پھر روشن سفید۔ بلڈنگ ڈیزائن: ہیلمٹ جان۔ لائٹنگ ڈیزائن: یان کرسلے اور ایل اوبسرویٹوائر انٹرنیشنل۔ ڈی-ٹاور، ڈوٹینچیم، نیدرلینڈز (2004): ٹرانسلوسینٹ ایپوکسی رال کا 12 میٹر ٹاور، جو شکل میں ایک اعصابی خلیے کی یاد دلاتا ہے، کمپیوٹر سے تیار کردہ رنگوں کو ظاہر کرتا ہے جو شہریوں کے غالب موڈ کی نمائندگی کرتے ہیں جیسا کہ روزانہ کے سوالنامے سے پتہ چلتا ہے۔ ڈیزائن: لارز اسپائیبروک، این او ایکس۔ توری اگبر، بارسلونا (2005)۔ آفس ٹاور "رات کو ایک رنگین مونولتھ کے طور پر چمکتا ہے"۔ بلڈنگ ڈیزائن: جین نوول۔ لائٹنگ ڈیزائن: یان کرسلے۔ حوالہ جات مزید پڑھنا لاسزلو موہولی-نیگی۔ "لائٹ آرکیٹیکچر"۔ انڈسٹریل آرٹس 1 (1936) والٹر کوہلر۔ ترجمہ: خاص طور پر، خاص طور پر، خاص طور پر، خاص طور پر۔ گھر کی تعمیر اور تعمیر کے بارے میں جانیں۔ برلن: باؤ ویلٹ، 1956 والٹر کوہلر اور واسلی لکہارٹ۔ فن تعمیر میں روشنی: روشنی اور رنگ بطور سٹیریو پلاسٹک عناصر۔ نیویارک: رین ہولڈ، 1959۔ (ترجمہ) 20 ویں صدی کا فن تعمیر آرکیٹیکچرل لائٹنگ ڈیزائن