John Moore (painter)
جان مور (پیدائش 1941) ایک امریکی معاصر حقیقت پسند پینٹر ہے۔ ان کے فن نے اسٹوڈیو کے اندرونی حصوں، اب بھی زندگی، اور ان کے سب سے مشہور کام، شہر کے مناظر اور خستہ حال مل قصبوں اور فیکٹریوں کے امریکی صنعتی دور کے بعد کے منظر نامے پر توجہ مرکوز کی ہے۔ وہ 1970 کی دہائی کے اوائل میں نمائندگی کے کام کی بحالی کے درمیان ابھرا، بہت سے سروے اور تنقیدی امتحانات میں نمودار ہوا جس نے امریکی حقیقت پسندی کے نئے طریقوں کی وضاحت کرنے میں مدد کی۔ اگرچہ ان کے کام کی انتہائی تفصیلی نوعیت اس تحریک کو جنم دیتی ہے، لیکن یہ اپنی سماجی تشویش میں فوٹووریلزم، پینٹر ہینڈلنگ اور جامع کمپوزیشن جیسے طریقوں سے مختلف ہے، جو براہ راست مشاہدے، خاکے، یادیں اور متعدد سائٹوں کی تصاویر اور نظاروں کو دوبارہ تصور شدہ لیکن قابل اعتماد مناظر میں بدل دیتے ہیں۔ کیوریٹر جان اسٹومبرگ نے ان تعمیر شدہ دنیاؤں کے بارے میں لکھا: "اس کی تخلیق کردہ شبیہہ صرف پینٹنگ میں حقیقی ہے، پھر بھی تمام حصوں کی ابتدا قابل مشاہدہ دنیا میں ہے۔ اسی میں مور کے وژن کی خوفناک طاقت ہے-اس کی امکانات۔ وہ حقیقت پسندانہ سے زیادہ شاندار افسانہ نگار ہے۔ " مور کو امریکن اکیڈمی آف آرٹس اینڈ لیٹرز اور نیشنل اکیڈمی آف ڈیزائن نے تسلیم کیا ہے اور میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ، فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ، آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو، اور میوزیم آف فائن آرٹس، بوسٹن میں نمائش کی ہے۔ ان کا کام دوسروں کے علاوہ ان چار عجائب گھروں کے عوامی مجموعوں سے تعلق رکھتا ہے۔ وہ اپنی بیوی سینڈرا کے ساتھ بیلفاسٹ، مین میں رہتے اور کام کرتے ہیں، اور پنسلوانیا یونیورسٹی کے فائن آرٹس کے پروفیسر ایمریٹس ہیں۔ ابتدائی زندگی اور کیریئر جان جے مور 1941 میں سینٹ لوئس، میسوری میں پیدا ہوئے، جو لیٹر کیریئر جان ڈیوی مور اور سیکرٹری کیتھرین ہرلی مور کے چار بچوں میں سب سے بڑے تھے۔ انہوں نے رینکن ٹیکنیکل کالج میں مکینیکل ڈرافٹنگ کی تعلیم حاصل کی اور 1960 میں سینٹ لوئس کے میکڈونل ڈگلس میں ڈرافٹ مین اور تکنیکی مصور کے طور پر خدمات حاصل کیں۔ انہوں نے 1962 میں کل وقتی طور پر آرٹ کی طرف رخ کیا، سینٹ لوئس میں واشنگٹن یونیورسٹی (بی ایف اے، 1966)، چوٹاکوا انسٹی ٹیوشن، اور ییل یونیورسٹی کے سمر پروگرام میں شرکت کی۔ 1966 میں، انہوں نے ییل میں داخلہ لیا اور لینارٹ اینڈرسن، لیسٹر جانسن، رچرڈ لنڈنر اور جیک ٹورکوف کے ساتھ تعلیم حاصل کی، اور 1968 میں ایم ایف اے حاصل کیا۔ اس کے فورا بعد، انہیں ٹائلر اسکول آف آرٹ آف ٹیمپل یونیورسٹی میں پڑھانے کے لیے رکھا گیا، جہاں انہوں نے 1988 تک خدمات انجام دیں، جب وہ بوسٹن یونیورسٹی میں گریجویٹ پینٹنگ کے سربراہ بنے۔ 1999 میں انہیں پنسلوانیا یونیورسٹی میں شعبہ فنون لطیفہ کا سربراہ مقرر کیا گیا، یہ عہدہ انہوں نے 2009 میں ریٹائر ہونے تک برقرار رکھا۔ مور نے 1969 میں پنسلوانیا اکیڈمی آف فائن آرٹس (پی اے ایف اے، 1973)، فشباخ گیلری (نیویارک، 1973-1980) اور الفا گیلری (بوسٹن، 1974) میں ابتدائی سولو شوز کے ساتھ اپنے فن کی نمائش شروع کی۔ انہیں امریکن فیڈریشن آف آرٹس ("دی ریئلسٹ ریویول"، 1973) اور کوئنز میوزیم (1974) کے زیر اہتمام حقیقت پسندانہ سروے میں بھی شامل کیا گیا تھا۔ بعد کی دہائیوں میں، مور نے لاکس گیلری (فلاڈیلفیا، 1979-2021)، ہرش اور ایڈلر ماڈرن (نیویارک، 1983-2019)، بوسٹن کالج میوزیم آف آرٹ (1995)، گرین ویل کاؤنٹی میوزیم آف آرٹ (2010) اور سینٹر فار مائن کنٹیمپریری آرٹ (2018) میں سولو نمائشیں کی ہیں۔ وہ "ریئل، ریئل ریئل، سپر ریئل" (سان انتونیو میوزیم آف آرٹ، 1981)، "1960 سے عصری امریکی حقیقت پسندی" (پی اے ایف اے، ورجینیا میوزیم آف فائن آرٹس، 1982)، "امریکن ریئلزم اینڈ فیگریٹو آرٹ: 1952-1990" (میاگی میوزیم آف آرٹ، جاپان، 1991)، اور "دی امریکن ڈریم" (ڈرینٹس میوزیم، نیدرلینڈز، 2017) سمیت سروے میں نظر آئے۔ مور کا ابتدائی کام میزوں پر عام اشیاء کی خالی زندگی پر مرکوز تھا جس نے جدیدیت کو جنم دیا اور "جیومیٹری سے احساس کو کھینچنے" کی کوشش کی۔ دوسرے مضامین کے مقابلے میں زیادہ سے زیادہ اسٹوڈیو کنٹرول کی پیشکش کرتے ہوئے، اسٹیل لائفز نے انہیں اپنی حقیقی دلچسپیوں کو آگے بڑھانے کے قابل بنایا: روشنی، شفافیت اور عکاسی، رنگ، حجم اور نقطہ نظر کی باضابطہ تحقیقات۔ ناقدین نے ان کی اب بھی زندگی کو مختلف طریقوں سے بیان کیا، "کم از کم حقیقت پسندی جو مابعد الطبیعاتی پر مبنی ہے"، "دانشورانہ گیت" اور ان کی غیر معمولی، غیر معمولی پیشکش میں غیر معمولی۔ مور کا کام اور استقبال تین اوور لیپنگ، بار بار آنے والے موضوعات پر مرکوز ہے: اندرونی اور اسٹوڈیو کے نظارے، شہر کے مناظر، اور صنعتی دور کے بعد کے مناظر۔ الہام کے لیے، وہ آرٹ کی تاریخ پر مکمل طور پر توجہ مرکوز کرتا ہے-قرون وسطی کے بعد اور پرانے ماہرانہ کام سے لے کر جدیدیت تک، خاص طور پر، 20 ویں صدی کے ابتدائی پریسیشنسٹ فنکاروں کے ساتھ ساتھ اپنی پرورش کے مڈویسٹ محنت کش طبقے کی ثقافت پر بھی۔ مور نقطہ نظر اور ادراک، فن تعمیر، جغرافیہ اور سماجی تاریخ کے ثقافتی اثرات کو تلاش کرنے کے لیے نمائندگی اور مقامی کساد بازاری کے روایتی طریقوں کے ساتھ تناؤ میں سطح کے ڈیزائن کے لیے عصری تشویش کا اظہار کرتے ہیں۔ کام کی حقیقت پسندی کے باوجود، ناقدین نے اسے تقریبا حقیقت پسندانہ اور باریک بینی سے تنقیدی قرار دیا ہے، اس کی وجہ اس کی احتیاط سے ترتیب دی گئی، بعض اوقات نظریات اور زاویوں کی بے ترتیب ترتیب، اس کے وقت کے گزرنے کا اظہار، اور صنعتی اور قدرتی، شہری اور رہائشی جیسے تضادات کا کھیل، اور مستقل اور وقتی طور پر۔ اندرونی اور اسٹوڈیو کے نظارے 1970 کی دہائی کے آخر میں، مور نے اپنی اب بھی زندگی کو ان کمروں تک بڑھانا شروع کیا جن میں اکثر شہری مناظر پر کھڑکی کے نظارے شامل ہوتے تھے۔ انہوں نے رنگ، روشنی، شکل (اکثر چوکوں پر تغیرات) اور موڈ پر توجہ مرکوز کرنا جاری رکھا، جبکہ مشاہدہ شدہ اور رسمی، سمجھے جانے والے بمقابلہ دکھایا گیا سائز، اور اندر بمقابلہ باہر کے درمیان تعلقات میں نئی دلچسپیاں پیدا کیں۔ مثال کے طور پر، جمعرات (1980) کی ابتدائی، فرنٹل کمپوزیشن میں، انہوں نے ایک پراسرار طور پر خاموش، ہلکی روشنی میں بہت کم آراستہ لانٹ کو پیش کیا، جس کا مرکز شہر کے پینورما کو نظر انداز کرنے والی دو متوازی کھڑکیوں سے تھا۔ مور اپنے پورے کیریئر میں اندرونی نقش پر واپس آئیں گے۔ نائٹ اسٹوڈیو (1989) میں، انہوں نے ریڈی ایٹرز، کنڈویٹس اور فلوروسینٹ لائٹس سے گھرا ہوا دو بڑے بڑے کھڑکیوں کو تنگ کیا، جس سے ایک سر پر تصویری گرڈ بنایا گیا جس نے شہر کے رات کے وقت کے ماحول سے ملنے والی مصنوعی روشنی کی باریکیوں کو تیار کیا اور اس پر قبضہ کیا۔ بہت سے کاموں میں (مثال کے طور پر، پیٹرز پارک، 1996)، انہوں نے اپنی تصاویر کی جامع نوعیت کو اجاگر کیا ہے، پینورامک نظاروں کے سامنے پھولوں، باڑ لگانے یا دیگر پیش منظر کی اشیاء کو رکھا ہے۔ یہ کام اکثر قدرتی اور شہری دنیاؤں کی جگہ کے اشتراک کے امکانات پر غور کرتے ہیں، جو بظاہر مستقل، "قدرتی" اور دلکش صنعتی ڈھانچوں کے ساتھ سابقہ کی کمزوری اور ہنگامی صورتحال کو جوڑتے ہیں۔ اپنے 2003 کے شو، "نیئر اینڈ فار" میں، مور نے اس طرح کی تصویری حکمت عملیوں کو اپنے عنوان میں اور کئی پیچیدہ شہری کمپوزیشنوں میں واضح کیا جو ونڈو سیش اور سل کے گرڈ کے ذریعے ترتیب دی گئی تھیں۔ دی نیو یارکر نے ایسی ہی ایک پینٹنگ، ٹائی (2003) کو ایک پیچیدہ کام کے طور پر بیان کیا جس میں "ایک قسم کی غیر واضح رسمی حیثیت، ایک حقیقت پسندی جو نمونے کے ذریعے ترتیب دی گئی ہے" کو حاصل کیا گیا جب یہ بھاری ملیوں سے یوٹیلیٹی تاروں کی پتلی پروازوں کی طرف بڑھا اور ایک تعمیراتی کرین سے گزر کر دور کے دھوئیں کے ڈھیر کی طرف گیا جس سے "آٹھ نوٹوں کا بصری فیوزیلیڈ" پیدا ہوا۔ سٹی اسکیپس مور کے سٹی اسکیپس شہری زندگی کی پیچیدگی کی جانچ پڑتال اور جشن مناتے ہیں-اس کی ٹکڑے ٹکڑے کی ترقی، نقل و حرکت کا احساس اور بصری تنوع-جبکہ کام، روزمرہ کے معمولات اور تاریخ کی ایک سنسنی خیز دنیا کو جنم دیتے ہیں۔ ان کے شہر کے مناظر ان کے اندرونی حصوں سے تیار ہوئے، جب انہوں نے کئی عمودی کاموں میں ناظرین اور کھڑکی کے درمیان فاصلے کو ختم کیا۔ لنچ (1979) میں، انہوں نے شہر کی چھتوں اور گوداموں کے نظارے پر مشتمل بمشکل نظر آنے والے ونڈو فریموں کے خلاف ایک پیش منظر، کٹے ہوئے کیفے ٹیبل ٹاپ کو منسلک کیا، جبکہ ساؤتھ (1979) نے دیوار اور ونڈو فریم کے یک رنگ بینڈوں کے درمیان ایک ہندسی شہر کے منظر کو سینڈوچ کیا۔ انہوں نے جلد ہی آرکیٹیکچرل فریمنگ کو ختم کر دیا، ایسی تصاویر تیار کیں جن میں سان فرانسسکو (1980 کی دہائی کے اوائل میں) کے تقریبا تجریدی، چپٹے، بڑے پیمانے پر عام نظاروں سے لے کر بوسٹن، فلاڈیلفیا، بارسلونا اور تل ایوب کے مناظر سے قائل طور پر پھیلے ہوئے پینوراما اور محلوں تک شامل تھے۔ شہر کے مناظر عمودی مناظر کے درمیان بدلتے رہے جن کی اونچی افق لائنیں اور گہری جگہ پرانے ماسٹر مناظر (ڈچ پنک اور اطالوی بلیو، 1992-3) اور سخت، گلی کی سطح کی عکاسی (سینٹ سیسلیا میں انتظار، 1991-2) کو یاد کرتی ہے۔ نیو یارک ٹائمز کے نقاد جان رسل نے مور کے نقطہ نظر کو غیر جانبدار، متجسس اور کبھی سست نہ ہونے کے طور پر بیان کرتے ہوئے لکھا، "وہ فراخ دل مضامین نہیں ہیں۔ نہ ہی ان کے پاس جنت کے دوبارہ حاصل ہونے کا کوئی اشارہ ہے۔ اس کے شہر ہر طرح سے بڑے ہوئے ہیں، کم و بیش خوشگوار تعمیراتی انتشار میں، اور اس کے چھوٹے شہر غفلت سے لڑتے ہوئے رک گئے ہیں۔ " مبصرین نے تجویز کیا کہ مختلف شہروں کے شہری اور مضافاتی مناظر کو یکجا کرنے والی ان کی پڑوس کی کچھ تصاویر "تنہا اور تسلی بخش دونوں" کے احساس کے ساتھ "جدید فن تعمیر کی واضح تنہائی" کو ظاہر کرتی ہیں۔ ایڈورڈ سوزانسکی نے لکھا ہے کہ پوز (1989-93) کا "دھوکہ دہی کا معمول" پریشان کن تفصیلات کے جمع ہونے سے پیدا ہونے والی بے چینی سے حاملہ تھا: ایک غیر توجہ شدہ بچے کی گاڑی، فیکٹری کمپلیکس کے خلاف گھر، تاریک آسمان اور پڑوسی کھڑکیوں میں جھانکتے ہوئے بچے۔ اپنی بعد کی نمائش، "ہیئر اینڈ دیئر" (2021) میں، مور نے شہر کے مناظر پیش کیے جو ہائپر الرجک نے لکھا ہے کہ "پل، فیکٹریوں، واٹر ٹاورز اور بوئز کے تیز زاویوں اور سخت مواد کو شام کے وقت مائن بے کے آسمان کی سرسبز خوبصورتی سے ملاتے ہیں"۔ ان کاموں کو معمول سے زیادہ گہرا قرار دیا گیا تھا، جس میں حقیقت پسندی، نقصان اور خوبصورتی کا مرکب اور ایک غیر حل شدہ نقطہ نظر تھا، جو ممکنہ طور پر کووڈ کے اس دور کی عکاسی کرتا ہے جس کے دوران انہیں پینٹ کیا گیا تھا (مثال کے طور پر، ویسپرس، 2020-1)۔ صنعتی دور کے بعد کے مناظر مور نے تقریبا چار دہائیوں سے پنسلوانیا، بوسٹن، سینٹ لوئس اور مین میں صنعتی مقامات کو پینٹ کیا ہے۔ ناقدین نے ان کی صنعتی تصویروں کو "ایک غیر طے شدہ حال میں" کے طور پر نمایاں کیا ہے جو ایک ہی وقت میں کئی جگہوں، اوقات اور مزاج کو گھیرے ہوئے ہے۔ 1980 کی دہائی میں، انہوں نے پہلی بار کوٹسویل، پنسلوانیا کا دورہ کیا، جو اسٹیل ملوں کا مقام تھا جسے صحت سے متعلق ماہرین رالسٹن کرافورڈ اور چارلس ڈیموتھ نے پیش کیا تھا۔ مور کی کوٹسویل پینٹنگز (لنکن ہائی وے کے قریب، کوٹسویل، 1988 ؛ کوٹسویل، 1986-9) اس جگہ کے بارے میں ایک باریک بینی سے تنقیدی، صنعتی دور کے بعد کے نقطہ نظر سے نظر ثانی تھی جس نے امریکی مینوفیکچرنگ کے زوال سے دوچار حال کے خلاف یوٹوپین وعدوں کا وزن کیا۔ اس کی تصاویر دونوں دھوئیں کے ڈھیر اور فیکٹریوں جیسے ڈھانچوں کا جشن مناتی ہیں اور صنعتی ماضی کے لیے خوبصورتی کے طور پر کام کرتی ہیں۔ قدیم صحت سے متعلق تصاویر کے برعکس، وہ پہننے کو ظاہر کرتی ہیں-چھیلنے والا پینٹ، دھندلی ہوئی کھڑکیاں، پرانی دھات، نظر انداز شدہ اینٹوں کی دیواریں، خالی جگہوں پر موجود مشینری-اور سائٹس کو ان کے سماجی تانے بانے میں ضم کرنے کے لیے ایک تشویش۔ بروکلین ریل کے نقاد رابرٹ برلنڈ نے لکھا ہے کہ مور کی بعد کی "کاریگر نما" پینٹنگز نے صنعتی باقیات کو "ایک رسمی، اپولونین آرڈر کے نمونوں میں تبدیل کر دیا" جو کہ فور گراؤنڈ پورٹلز اور شیشے کی اینٹوں اور کھڑکیوں کے ملیوں کے آرکیٹیکچرل گرڈ کے ذریعے منظم کیا گیا تھا جو "متنوع نظری حیرت اور لمحے میں بے راہ روی کی خوشیوں کے لیے ورق کے طور پر کام کرتا تھا"۔ ٹرن اسٹائل (2012) میں، مور نے کوٹسویل مل سے ایک زنگ آلود گیٹ کو بینگور واٹر ورکس بلڈنگ کے سامنے منتقل کیا، جس سے قریب اور دور، ہلکے اور تاریک، داخلی اور رکاوٹ کا ایک باہمی تعامل پیدا ہوا۔ اپنے اندرونی اور صنعتی نقشوں کو یکجا کرنے والے کاموں کے بعد کے سلسلے میں، مور نے گلوب ڈائی ورکس کا رخ کیا-فلاڈیلفیا کے فرینک فورڈ سیکشن میں خانہ جنگی کے دور کی ایک بحال شدہ فیکٹری جہاں ان کا دیرینہ اسٹوڈیو واقع تھا۔ جان یاؤ نے ان پینٹنگز میں سے ایک، ڈسٹینٹ وائسز (2014-15) کو میگریٹ اور ٹرومپے-ایل 'آئل کے "ورٹیگو-انڈیوسنگ" مرکب کے طور پر بیان کیا۔ اس کی اسکائی لائٹس، کھڑکیوں اور آسمان کی ساخت نے اوپر یا نیچے اور نقطہ نظر کے تصورات کو بڑھانے کے لیے متعدد نظاروں اور عکاس سطحوں کا استعمال کیا۔ مور کی عمارت کے غار کے اندرونی حصوں کی عکاسی، جیسے فائر ڈور (2014) اور ڈیپارچر (2021)، نے ورمیر اور تجریدی اظہار پسند رنگین میدان کے فنکاروں کے کاموں کو یاد کیا جن میں مختلف نمونوں اور دور دراز شہر کے نظاروں سے روشن اور گہرے رنگ کے بڑے، آئتاکار پینل تھے۔ دوسرے کام، جیسے فرینک فورڈ اسٹیشن (2012)، شیشے کی بلاک کھڑکیوں کے ان حصوں کے لیے مشہور ہیں جو "مائع روشنی، چھوٹے، برائٹ تجریدی یا ان سے آگے کی تبدیل شدہ وضاحتوں کے لیے بناتے ہیں"۔ مور کے کام کے مجموعے اور پہچان کا تعلق ایڈیسن گیلری آف امریکن آرٹ، آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو، فرنسوورتھ آرٹ میوزیم، میکنے آرٹ میوزیم، میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ، میوزیم آف فائن آرٹس، بوسٹن، پنسلوانیا اکیڈمی آف فائن آرٹس، فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ، پورٹلینڈ میوزیم آف آرٹ، روڈ آئلینڈ اسکول آف ڈیزائن میوزیم، سان فرانسسکو میوزیم آف ماڈرن آرٹ، اور ییل یونیورسٹی آرٹ گیلری کے عوامی مجموعوں سے ہے۔ انہیں امریکن اکیڈمی آف آرٹس اینڈ لیٹرز (1973، 1988، 1996)، نیشنل انڈومنٹ فار دی آرٹس (1982، 1992) اور نیشنل فاؤنڈیشن آن دی آرٹس اینڈ ہیومینٹیز (1966) کے ایوارڈز سے نوازا گیا ہے۔ 2007 میں، وہ نیشنل اکیڈمی آف ڈیزائن کے لیے منتخب ہوئے اور انہیں 2010 میں لائم اکیڈمی آف فائن آرٹس کی طرف سے فائن آرٹس کی اعزازی ڈاکٹریٹ دی گئی۔ حوالہ جات بیرونی روابط جان مور، ایک پینٹر کی زندگی جان مور، لاکس گیلری جان مور، ہرش اور ایڈلر ماڈرن 1941 پیدائشیں زندہ لوگ امریکی مرد مصور سیم فاکس اسکول آف ڈیزائن اینڈ ویژول آرٹس سابق طالب علم یونیورسٹی آف پنسلوانیا فیکلٹی ییل یونیورسٹی کے سابق طالب علم 20 ویں صدی کے امریکی فنکار 20 ویں صدی کے مرد فنکار 20 ویں صدی کے امریکی مرد فنکار سینٹ لوئس کے پینٹر