Nobuo Sekine
وہ ایک جاپانی مجسمہ ساز تھے جو ٹوکیو، جاپان اور لاس اینجلس، کیلیفورنیا دونوں میں مقیم تھے۔ تاما آرٹ یونیورسٹی سے فارغ التحصیل، وہ فنکاروں کے ایک گروپ مونو ہا کے کلیدی ارکان میں سے ایک تھے، جو 1960 کی دہائی کے آخر اور 1970 کی دہائی کے اوائل میں نمایاں ہوئے۔ مونو ہا فنکاروں نے قدرتی اور صنعتی مواد کے درمیان تصادم کی کھوج کی، انہیں ترتیب دیا یا زیادہ تر غیر متغیر، عارضی ریاستوں میں ان کے ساتھ بات چیت کی۔ سیکین کے دستخطی مواد میں زمین، پانی، پتھر، تیل کی مٹی، سپنج، اسٹیل پلیٹیں، اور دیگر شامل تھے۔ اس کا مرحلہ-مدر ارتھ، جو زمین میں کھودے گئے ایک سوراخ پر مشتمل ہے، جو 2.7 میٹر گہرا اور 2.2 میٹر قطر کا ہے، جس میں کھدائی کی گئی زمین کو بالکل اسی طول و عرض کے سلنڈر میں کمپیکٹ کیا گیا ہے، مانا جاتا ہے کہ اس نے مونو-ہا حرکت کا آغاز کیا تھا۔ بعد میں اس تحریک کے "بگ بینگ" کے طور پر جانا جاتا ہے، اس کام نے نہ صرف ساتھی تاما طلباء کی توجہ مبذول کروائی بلکہ لی اوفان کی بھی توجہ مبذول کروائی، جو سیکین سے بڑے تھے اور نئے فن کے لیے ایک نظریاتی ڈھانچے کی تلاش میں تھے۔ یہ کام سیکین اور لی کے درمیان ایک شدید فکری تبادلے کا باعث بنا، جس میں دیگر تاما طلباء شامل تھے، جس نے مونو-ہا کے بنیادی نظریہ کے طور پر کام کیا، جس نے سیکین کے "نہ بنانے" کے اصول (تسکورانائی کوٹو) اور لی کے "دنیا جیسا ہے" (اروگاما نو سیکائی) کے خیال کو یکجا کیا، جس نے اپنے اور اپنے ساتھیوں کے لیے مونو (چیزوں) کی مکمل تلاش شروع کرنے کا ایک مرحلہ ترتیب دیا، جو ان کی تحریک کا نام بن گیا۔ سیکین کے اپنے کام نے فیز-مدر ارتھ سے لے کر فیز-سپنج (1968) اور فیز آف نتھنگنیس-آئل کلے (1969) تک تیزی سے ترقی کی، ان تمام کاموں کو بڑے مقابلوں میں اعلی اعزازات حاصل ہوئے۔ 1970 تک، سیکین نے خود کو عصری فن کی ایک نوجوان لیکن ابھرتی ہوئی شخصیت کے طور پر قائم کیا، جسے شوساکو اراکاوا کے ساتھ، 1970 میں وینس بینالے میں جاپانی پویلین میں نمائش کے لیے مدعو کیا گیا تھا، جسے نقاد یوشیکی ٹونو نے پیش کیا تھا۔ جب کہ اراکاوا نے پویلین کے اندرونی حصے کو بھر دیا، سیکین نے ایک بڑے پیمانے پر بیرونی مجسمہ، فیز آف نتھنگنیس کھڑا کیا۔ ان توجہ کے باوجود، فنکار نے مونو-ہا پریکٹس کو ترک کر دیا اور 1973 میں کانکیو بیجوتسو کینکیجو (انوائرمنٹ آرٹ اسٹوڈیو) قائم کیا تاکہ بنیادی طور پر عوامی مجسمہ سازی پر توجہ دی جا سکے۔ ابتدائی کیریئر نوبوو سیکائن 1942 میں جاپان کے شکی شہر، سیتاما پریفیکچر میں پیدا ہوئے تھے۔ 1962 سے 1968 تک، وہ ٹوکیو کی تاما آرٹ یونیورسٹی میں پینٹنگ کے شعبہ میں طالب علم تھے، جہاں انہوں نے بااثر فنکار اساتذہ یوشیشیج سائٹو اور جیرو تکاماتسو کے تحت تعلیم حاصل کی۔ تکاماتسو کی جادوئی پینٹنگز اور مجسمہ سازی اس وقت ٹوکیو آرٹ کے منظر نامے کی ترقی کے ساتھ ساتھ ان کی پرفارمنس اور اعمال جو آرٹ مخالف رجحان سے تعلق رکھتے ہیں (یامانوٹے لائن واقعہ، اور گروپ ہائی ریڈ سینٹر کے دیگر واقعات، جس کی انہوں نے مشترکہ بنیاد رکھی تھی) کے لیے مرکزی حیثیت رکھتے تھے۔ سیکین کے ابتدائی کام نے اس نقطہ نظر کی عکاسی کی۔ انہیں 1968 میں ٹوکیو گیلری اور مراماتسو گیلری میں منعقدہ سیمینل ٹرکس اینڈ ویژن: اسٹولن آئیز گروپ نمائش میں شامل کیا گیا تھا۔ وہاں، انہوں نے فیز نمبر 4 (1968) (نمبر 4)، ایک دیوار پر نصب مجسمہ کی نمائش کی۔ اس کام کو جس زاویے سے دیکھا جاتا ہے اس پر منحصر ہے کہ اس کی بیلناکار شکل پوری یا ٹکڑے ٹکڑے دکھائی دیتی ہے۔ سیکین نے اگلے سال ٹوکیو گیلری میں اپنی پہلی سولو نمائش کا انعقاد کیا۔ فیز-مدر ارتھ سیکائن کے کیریئر کا اہم موڑ اکتوبر 1968 میں آیا، جب انہوں نے کام کا مرحلہ: مدر ارتھ کوبی کے سوما ریکیو پارک میں پہلی اوپن ایئر عصری مجسمہ سازی کی نمائش کے لیے بنایا۔ سوسومو کوشیمیزو اور کٹسورو یوشیدا کی مدد سے بنایا گیا یہ کام زمین میں کھودے گئے ایک سوراخ پر مشتمل تھا، جو 2.7 میٹر گہرا اور 2.2 میٹر قطر کا تھا، جس میں کھدائی کی گئی زمین بالکل اسی طول و عرض کے سلنڈر میں کمپیکٹ تھی۔ انہوں نے اس کام کو ایک "سوچ کے تجربے" کے طور پر تصور کیا جو خلا کے مراحل کے بارے میں آگاہی کے قوانین سے نمٹتا ہے-"معقول سوچ کی ایک شکل جو یہ اندازہ لگاتی ہے کہ کسی کے مفروضے سچ ہیں یا نہیں، اور کچھ معاملات میں، حقیقت کے جسمانی مظاہر کو نظر انداز کر سکتی ہے۔" انہوں نے مزید وضاحت کی: "اگر آپ زمین میں ایک سوراخ کھودتے ہیں اور ہمیشہ کے لیے کھودتے رہتے ہیں، تو آخر کار زمین انڈے کے خول کی طرح ہو جائے گی، اور اگر آپ ساری زمین کو باہر نکالتے ہیں، تو یہ خود ہی ایک منفی ورژن میں تبدیل ہو جائے گی۔" سادہ ساخت کے باوجود، زمین کو مطلوبہ شکل میں جوڑنے کی کوشش کا عمل تکنیکی طور پر مشکل ثابت ہوا۔ آخر کار، سیکین نے ٹوکیو یونیورسٹی میں ارضیات کی ایک لیبارٹری سے مشورہ کیا، جس نے اسے زمین کی تہوں کو مضبوطی سے نیچے اترنے سے پہلے سیمنٹ کے ساتھ بدلنے کا مشورہ دیا۔ اس وقت، سیکین لینڈ آرٹ کے بارے میں عملی طور پر کچھ نہیں جانتی تھی۔ باہر کام بنانا ان کا اپنا خیال بھی نہیں تھا۔ انہیں محض ایک بیرونی مجسمہ سازی کی نمائش میں شرکت کے لیے مدعو کیا گیا تھا۔ تاہم جب سیکین نے کام ختم کیا تو کچھ غیر متوقع ہوا: وہ اپنے سامنے موجود 'چیز' (مونو) کی سراسر طاقت سے حیران رہ گیا۔ اس کی حقیقت نے ان کے ذہن میں جو بھی تصورات تھے ان کو مغلوب کر دیا۔ سیکین نے حال ہی میں اس کا موازنہ ایک 'حادثے' سے کیا جس نے انہیں ایک ہفتے کے دوران متاثر کیا (اور دو دیگر مونو-ہا فنکار جنہوں نے ان کی مدد کی، یوشیدا اور کوشیمیزو سوسومو)، حالانکہ اس وقت وہ اپنے محسوس کردہ اثرات کو الفاظ میں بیان کرنے سے قاصر تھے۔ سیکین کو معلوم تھا کہ اسے اب ایک مختلف مسئلے کا سامنا ہے، پھر بھی اس کی دلچسپی ٹپوولوجیکل اسپیس پر مرکوز رہی۔ لی افان نے سیکین، کوشیمیزو اور یوشیدا کو متاثر کرنے والے 'حادثے' پر روشنی ڈالی: فیز-مدر ارتھ کو مونو-ہا تحریک کا ابتدائی کام سمجھا جاتا ہے۔ بعد میں اسے تحریک کا "بگ بینگ" قرار دیا گیا۔ یہ کام 1970 میں اوساکا ورلڈ ایکسپو کے لیے، 2008 میں اور پھر 2012 میں ریکیم فار دی سن: دی آرٹ آف مونو-ہا، بلم اینڈ پو، لاس اینجلس کی نمائش کے لیے دوبارہ تخلیق کیا گیا تھا۔ دیگر اہم کام کا مرحلہ-سپنج (1968) سپنج کا ایک سفید سلنڈر تھا، جو اس کے اوپر رکھی ہوئی لوہے کی کالی چادر کے وزن کے نیچے مسخ ہوا تھا۔ اس کام سے کوئی یہ سمجھ سکتا ہے کہ ساخت وہی رہتی ہے چاہے شکل میں تبدیلیاں ہوں، اور جو خراب ہو اسے اس کی اصل شکل میں بحال کیا جا سکتا ہے۔ اس کام کے بارے میں لکھتے ہوئے، لی اوفان نے مشورہ دیا کہ "شاید تمام قدیم لوگوں کو ڈولمین جیسی چٹانوں کو جمع کرنا تھا۔ تاہم، آج کے صنعتی معاشرے میں، سپنج سلنڈر پر لوہے کی پلیٹ زیادہ قدرتی طور پر ردعمل ظاہر کرتی ہے۔ " 1969 میں ٹوکیو گیلری میں سیکائن کی پہلی سولو نمائش میں، انہوں نے فیز آف نٹنگنیس-آئل کلے (1969) کی نمائش کی، جس میں تیل کی مٹی کا ایک بہت بڑا ذخیرہ شامل تھا جس کی قدرتی حالت میں نمائش کی گئی تھی۔ ناظرین کو اس کام کو چھونے اور اسے نئی شکل دینے کی اجازت دی گئی تھی، جس کا مطلب یہ تھا کہ مجسمہ سازی کی گئی ہے یا نہیں، اور اس کی غالب جسمانی موجودگی کے برعکس، یہ "مجسمہ سازی" عارضی تھی۔ اس ٹکڑے کے بارے میں، کیوریٹر سائمن گروم نے لکھا: فیز آف نتھنگنیس-واٹر (1969) پانی کے دو کنٹینرز پر مشتمل تھا، ایک 110 سینٹی میٹر اونچا سلنڈر اور دوسرا 30 سینٹی میٹر اونچا آئتاکار ڈبہ۔ کنٹینرز کو سیاہ رنگ دیا گیا تھا تاکہ پانی پوشیدہ نظر آئے، لیکن جیسا کہ ناظرین کو کام کو چھونے کی اجازت دی گئی تھی، ایک بار ایسا کرنے کے بعد، لہروں نے پانی کی موجودگی کا پتہ چلا دیا۔ فیز آف نتھنگنیس/وینس بینالے جولائی 1970 میں، شوساکو اراکاوا کے ساتھ، سیکین کو وینس بینالے میں جاپان پویلین میں نمائش کے لیے منتخب کیا گیا۔ انہوں نے فیز آف نٹنگنیس میں حصہ ڈالا، جو آئینے والے سٹینلیس سٹیل کے لمبے مربع کالم کے اوپر رکھے گئے ایک بڑے پتھر پر مشتمل تھا۔ کالم آس پاس کے مناظر کی عکاسی کرتا ہے اور تقریبا نظر سے غائب ہو جاتا ہے، جبکہ پتھر ہوا میں تیرتا ہوا ظاہر ہوتا ہے۔ جاپان پویلین کے کمشنر یوشیکی ٹونو نے لکھا: یوشیکی ٹونو نے نویں عصری آرٹ نمائش کے موقع پر منعقدہ ایک گول میز مباحثے کا حوالہ دیا، جسے مینیچی-ٹین کے نام سے جانا جاتا ہے جو مئی 1969 میں شروع ہوا تھا جہاں سیکائن نے آرٹ پروڈکشن کے بدلتے ہوئے چہرے کا ذکر کیا اور جدید موضوع کی حیثیت کو ترک کر دیا جو نشاۃ ثانیہ کے دور سے گزر چکا ہے۔ وینس میں اپنے تجربے کے بعد، سیکائن نے عوامی مجسمہ سازی پر کام کرنے کے لیے 1973 میں انوائرمنٹل آرٹ اسٹوڈیو قائم کیا۔ وینس بینالے میں ان کی کامیابی کی وجہ سے انہیں یورپ میں متعدد سولو شوز کی پیشکش کی گئی، جس میں ایک سفری نمائش بھی شامل ہے جس میں مجسمہ سازی کے کام کا ایک بڑا حصہ، فیز آف نتھنگنیس-بلیک (1978-79) شامل ہے۔ فیز آف نٹنگنیس-بلیک فیز آف نٹنگنیس-بلیک (1978-79) ایک کم معروف لیکن یکساں طور پر اہم سیریز ہے، جو سیاہ ایف آر پی مجسموں پر مشتمل ہے جو قدرتی اور انسان ساختہ کے برعکس ہے۔ تقریبا 50 مجسمے کھردرے، لباس جیسی شکلوں سے لے کر جو فرش پر نیچے پڑے ہیں، انتہائی پالش شدہ، ہندسی شکلوں تک ہیں جو ٹوٹیم کی طرح لمبے کھڑے ہیں۔ ان کاموں نے سیکین کے عمل میں ایک اہم تبدیلی کی نشاندہی کی-خام مال اور لچک پر توجہ مرکوز کرنے سے دور اور ٹھوس شکلوں کی سطح کی خصوصیات کی طرف۔ سیکین نے جان بوجھ کر ان کاموں کو بنانے کے لیے استعمال ہونے والے مواد کی شناخت کرنا مشکل بنا دیا-پہلی نظر میں یہ واضح نہیں ہے کہ وہ پتھر، شیشے، دھات یا پلاسٹک سے بنے ہیں۔ جب سیکین نے ان کاموں کو نصب کیا، تو اس نے ان کی جگہ کو ایک "ٹپوولوجیکل منظر" سمجھا جو زین راک باغات میں پائے جانے والے جمالیاتی اصولوں سے ملتا جلتا ہے-یعنی، مختلف عناصر کے غیر متناسب انتظامات جو سمندروں، جزیروں اور پہاڑوں کے وسیع تر منظر نامے کی نمائندگی کرتے ہیں۔ لی افان کے ساتھ دانشورانہ تبادلہ نومبر 1968 میں، سیکین کی ملاقات کوریائی نژاد فنکار لی افان سے ہوئی، جو جلد ہی مونو ہا اور اس کے خیالات کے اظہار کے لیے مرکزی اہمیت کا حامل تھا۔ لی نے مختلف فلسفوں کا مطالعہ کیا تھا، بشمول لاؤ زو اور چوانگ زو کی تحریروں (جس نے سیکین کے کام کو بھی متاثر کیا)، اور 1956 میں جاپان منتقل ہونے کے بعد، نیہون یونیورسٹی میں جدید مغربی فلسفے کا مطالعہ کیا تھا۔ لی نے سیکین کے خیالات کی ترقی پذیری کو تسلیم کیا اور ان کے کام کی تعریف کی، جبکہ سیکین نے لی کو ان کی فنکارانہ مشق اور فن کے نظریات کی حمایت کرنے کے لیے ایک نظریاتی شخص پایا۔ وہ جنگ کے بعد کے اوانٹ گارڈ کے اپنے مطالعہ سے جانتے تھے کہ ان جیسے نئے فن کو تاریخ میں دیرپا نشان بنانے کے لیے اتنی ہی نئی زبان کی ضرورت ہے۔ اس طرح، سیکین کے لیے، لی اس کی تلاش کا جواب تھا۔ 1969 سے 1970 تک مختلف آرٹ میگزینوں میں شائع ہونے والے تبصروں کے ایک سلسلے میں، لی نے "ایک نئے ڈھانچے" کے ظہور کی نشاندہی کرنے کا دعوی کیا ہے جس سے "دنیا کو ظاہر ہوتا ہے جیسے وہ ہے"۔ لی کا نظریہ مراعات یافتہ "چیزیں یا مادہ" ایک "سائٹ" میں ترتیب دیا گیا ہے جو مل کر "وجود کے ساتھ تصادم" پیدا کرتا ہے، جو واضح طور پر حقیقی اور موضوع/شے کی تقسیم سے پاک ہے۔ لی نے لکھا، "سیکین کے عمل کا مطلب یہ نہیں ہے کہ دنیا کو ادراک کی چیز میں تبدیل کیا جائے جیسا کہ آبجیٹ کے معاملے میں ہوتا ہے،" لیکن اسے غیر معروضی مظاہر کے درمیان، ادراک کے دائرے میں آزاد کرنا ؛ یعنی، دنیا کو اپنے وجود میں رہنے دینا۔ "لی اس غیر محفوظ باہمی تعامل پر توسیع کرتے ہوئے بغیر کسی طے شدہ اختتام کے رشتہ داری کو نظریہ بناتے ہیں، ایک تصور جسے وہ سیکین کے اسو-ڈائچی (فیز-ارتھ، 1968) کے اپنے پڑھنے میں مزید بہتر بناتے ہیں اور مزاحیہ انداز میں ایک بین الضابطہ الجھاؤ پر مراقبہ کرتے ہیں: نمائشیں سیکین کی پہلی سولو نمائش 1969 میں ٹوکیو گیلری میں ہوئی تھی۔ اس کے بعد سے، انہوں نے جاپان میں متعدد سولو شوز کیے ہیں، جن میں 1970 میں وینس بینیل بھی شامل ہے۔ ان کے کام کی سولو نمائشیں کوپن ہیگن، [لا برٹیسکا گیلری] جینووا، [لا برٹیسکا گیلری] میلان، ٹوکیو اور ناگویا میں منعقد ہوئی ہیں۔ 1978 سے 1979 تک، "فیز آف نتھنگنیس-بلیک" ایک سولو نمائش کا موضوع تھا جس نے جرمنی کے کنستھیل ڈسلڈورف سے لے کر لوزیانا میوزیم آف ماڈرن آرٹ، ہملی بیک، ڈنمارک تک کا دورہ کیا۔ کرولر-مولر میوزیم، اوٹرلو، نیدرلینڈز ؛ اور ہینی-اونسٹاڈ آرٹ سینٹر، ہوویکوڈن، ناروے۔ سیکین کو تاریخی سروے میں بھی شامل کیا گیا ہے، جیسے کہ ریکونسیڈرنگ مونو-ہا، نیشنل میوزیم آف آرٹ، اوساکا، 2005 ؛ جاپانی آرٹ 1945 کے بعد: اسکائی کے خلاف چیخ، جو یوکوہاما میوزیم آف آرٹ، گگنہیم میوزیم سوہو، نیویارک، اور سان فرانسسکو میوزیم آف ماڈرن آرٹ، 1994 میں منعقد ہوا ؛ اور جاپان ڈیس اوانٹ گارڈز 1910-1970، سینٹر جارجز پومپیڈو، پیرس، 1986۔ فروری 2012 میں بلم اینڈ پو، لاس اینجلس میں ریکیم فار دی سن: دی آرٹ آف مونو-ہا میں شامل ہونے کے بعد سیکین کے کام نے ریاستہائے متحدہ میں نئی توجہ حاصل کی ہے۔ یہ نمائش ریاستہائے متحدہ میں مونو ہا کا پہلا سروے تھا۔ سیکین کا کام 2012 میں نیویارک کے میوزیم آف ماڈرن آرٹ میں ٹوکیو 1955-1970: A New Avant Garde میں بھی نمایاں کیا گیا تھا۔ نیز، ریاستہائے متحدہ میں ان کا پہلا سولو شو جنوری 2014 میں بلم اینڈ پو میں منعقد ہوا۔ سیکین کی نمائندگی گیلریوں بلم اینڈ پو (لاس اینجلس، نیویارک، ٹوکیو) اور ٹوکیو گیلری + بی ٹی اے پی (ٹوکیو، بیجنگ) نے کی۔ ڈیتھ سیکائن 13 مئی 2020 کو لاس اینجلس، کیلیفورنیا میں 76 سال کی عمر میں انتقال کر گئیں۔ مجموعہ نوبو سیکائن کا کام متعدد عجائب گھروں کے مجموعے میں ہے، جن میں شامل ہیں: ہاکون اوپن ایئر میوزیم، ہاکون ہارا میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ، ٹوکیو ہیروشیما سٹی میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ، ہیروشیما لوزیانا میوزیم آف ماڈرن آرٹ، ڈنمارک نیشنل میوزیم آف آرٹ، اوساکا ہینی-اونسٹاڈ آرٹ سینٹر، ناروے تکاماتسو سٹی میوزیم آف آرٹ، کاگاوا ٹویوٹا میونسپل میوزیم آف آرٹ، ٹویوٹا ایوارڈز 1969 کونکور پرائز، پہلی بین الاقوامی عصری مجسمہ سازی کی نمائش، ہاکون، جاپان پرائز گروپ ورک، چھٹی پیرس بینالے، پیرس، فرانس 1968 کونکور پرائز، جاپان کی 8 ویں عصری آرٹ نمائش، ٹوکیو آساہی اخبار پرائز، عصری مجسمہ سازی کی نمائش، سوما ریکیو پارک، کوبی فرسٹ ٹوکیو 1955-1970: ایک نیا اوانٹ گارڈ۔ نیویارک: میوزیم آف ماڈرن آرٹ، 2012۔ کوپلوس، جینیٹ۔ معاصر جاپانی مجسمہ سازی۔ نیو یارک: ابی ویل پریس، 1991۔ جاپان کے باغات: 1910-1970۔ پیرس: سینٹر جارجز پومپیڈو، 1986۔ مونوگاتاری: نوبو سیکائن آرٹس نمائش 1970-2011۔ شانگھائی: شانگھائی پیپلز فائن آرٹس پبلشنگ ہاؤس، 2011۔ مونو-ہا کیا ہے؟ ٹوکیو: ٹوکیو گیلری + بی ٹی اے پی، 2007 یوشیٹاکے، میکا۔ سورج کے لیے سزا: مونو-ہا کا فن۔ لاس اینجلس: بلم اینڈ پو، 2012۔ سوانح عمری سیکین، نوبو۔ فوکی نو یوبیوا۔ ٹوکیو: توشو شنبن، 2006۔ حوالہ جات بیرونی روابط فنکار کی ویب سائٹ بلم اینڈ پو نوبو سیکائن کی سوانح عمری کاماکورا گیلری 1942 پیدائش 2020 موت جدید مجسمہ ساز جاپانی مجسمہ ساز تاما آرٹ یونیورسٹی کے سابق طالب علم زمینی فنکار جاپانی ہم عصر فنکار لوگ سیتاما (شہر) سے