Roberto Cortázar
رابرٹو کورٹازار، اس کا اصل نام رابرٹو گومز کورٹازار ہے، (پیدائش 12 جنوری 1962، میکسیکو سٹی میں)، ایک میکسیکن پینٹر ہے۔ وہ میکسیکو کی جنوبی ریاست چیپاس میں پلا بڑھا۔ وہ میکسیکو سٹی کے مشہور کولونیا ناروارت میں رہتا تھا۔ تعلیمی تربیت اور سرگرمیاں رابرٹو کورٹازار نے 1976 میں نیشنل اسکول آف آرٹس میں اپنی تعلیمی تربیت کا آغاز کیا اور میکسیکو میں نیشنل انسٹی ٹیوٹ آف فائن آرٹس کی گرانٹ کے ساتھ نیشنل اسکول آف پینٹنگ اینڈ اسکلپچر، آئی این بی اے، جسے "لا ایسمرالڈا" بھی کہا جاتا ہے، میں اپنی تعلیمی تعلیم جاری رکھی۔ بعد میں، انہوں نے متعدد تعلیمی اداروں کے ساتھ تعاون کیا جن میں لیکچرز، کانفرنسز، سیمیناروں اور مشاورتی مضامین پیش کیے گئے جن میں آرٹ کے تاریخی، فلسفیانہ اور نظریاتی پہلوؤں کا احاطہ کیا گیا، بشمول میکسیکن نیشنل اسکول آف فائن آرٹس کے تعلیمی منصوبے کی تجدید میں کلیدی شراکت دار ہونا۔ 1989 سے 1993 تک وہ مشاورتی کونسل برائے میکسیکن نیشنل فاؤنڈیشن برائے ثقافت اور فنون (کوناکولٹا) کے بانی رکن رہے۔ ان سالوں کے دوران، وہ نیشنل پلان فار کریئیٹرز اور نیشنل فنڈ فار پلاسٹک آرٹس کے جج تھے۔ میوزیم پروجیکٹس 2006-2008: "Saturn and the Parricides"، میوزیو امپارو میں پیش کیا گیا۔ اس پروجیکٹ نے ٹائرناسائڈز اور پیریکائڈز کی فلسفیانہ اور اخلاقی جڑوں کی کھوج کی۔ کام یونانی افسانوں سے متاثر تھے اور گویا کے "سیٹرن ڈیوورنگ ہاز سن" کے تھیم کی تحلیل تھی۔ اس کے بعد سفر کی نمائش میکسیکو کے اہم عجائب گھروں کا سفر کرے گی، بشمول میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ، جو اس منصوبے کا واضح تعارف پیش کرتا ہے: "اپنے فن کی تاریخ کے مطالعے کے دوران، کورٹیزر کو فرانسسکو گویا کے سیٹرن کا پتہ چلا، جس میں اس دیوتا کے افسانے کو بیان کیا گیا ہے جس نے اپنے تمام بچوں کو کھا لیا تاکہ انہیں اس کا تختہ الٹنے سے روکا جا سکے۔ بعد میں اسے ایک تاریخی واقعہ کی عکاسی کرنے والے مجسموں کے ایتھنین گروپ، ٹائرنوکٹونی یا ٹائرننیکائڈز میں تھیم پر ایک تغیر ملا: ارسطو اور ہارمونوڈیوس کے ذریعہ ظالم ہپارکس کا قتل۔ ان کاموں پر غور کرتے ہوئے، وہ اس نتیجے پر پہنچے کہ فن کی تاریخ انسان کی تاریخ سے بہت دور ہے، جو مؤخر الذکر کو دوسرے پر غلبہ حاصل کرنے کی جنگ کی دوبارہ کہانی کے طور پر لکھتے ہیں، جبکہ فن طاقت کے اس استعمال پر سوال اٹھاتا ہے اور انسانی نظریے کی سچائی کو کم کرتا ہے۔ " کیوریٹر کے مطابق: "کورٹازار کے خیال میں، اس کے کرداروں کی اندرونی جدوجہد، اسی طرح، وہ جدوجہد ہے جس میں انسان کو ارتقاء کے حصول کے لیے، طاقت کی قدیم پیاس کو دور کرنے کے لیے بہادر ہونا چاہیے جس نے سیارہ کو اپنے بچوں کو کھا جانے پر مجبور کیا اور ایتھنیوں کو ہپارکس کو ختم کرنے پر مجبور کیا۔" 2009: نیشنل میوزیم آف آرٹ۔ کورٹازار پہلا زندہ فنکار تھا جسے میکسیکو کے نیشنل میوزیم آف آرٹ نے مدعو کیا تھا جس نے میکسیکو کے سب سے بڑے آقاؤں میں سے ایک کی دوبارہ تشریح پیش کرتے ہوئے نمائش کی تھی: جوس کلیمنٹ اورزوکو۔ رابرٹو کورٹازار پہلے زندہ فنکار تھے جنہوں نے میوزیم میں اپنے پروگرام کے حصے کے طور پر میوزیم کے عظیم ماسٹرز کلیکشن کو دوبارہ دیکھنے اور دوبارہ زندہ کرنے کے لیے نمائش کی۔ ان کی تازہ ترین عجائب گھر کی نمائش 2011 میں میکسیکو سٹی کے میوزیو ڈولورس اولمیڈو میں منعقد ہوئی تھی۔ ایک نقاد کا نظریہ ایڈورڈ ایم گومز، ایک آرٹ نقاد، جس نے دوسروں کے علاوہ، نیویارک ٹائمز، اے آر ٹی نیوز، آرٹ ان امریکہ، آرٹ اینڈ اینٹیکس، آرٹ + آکشن، اور جاپان ٹائمز کے لیے لکھا ہے، نے رابرٹو کورٹازار کے کیریئر کی قریب سے پیروی کی ہے اور اس کے کام پر کئی مضامین اور ایک کتاب شائع کی ہے۔ 1999 میں، انہوں نے کورٹازار کے کلاسیکی نقطہ نظر اور باریکی والی تکنیک کے بارے میں بڑے پیمانے پر لکھا۔ 2009 میں گومز نے اس کی اشاعت میں حصہ لیا۔ کورٹیزر، جس کا فن میکسیکو کی علامتی تصویر سازی کی طویل، بھرپور روایت (ایک روایت جو خطے کی قدیم تہذیبوں تک پھیلی ہوئی ہے) میں جڑا ہوا ہے، کبھی بھی بنیادی طور پر کسی نظریہ یا کسی جمالیاتی عقائد سے متاثر نہیں ہوا۔ اس کے بجائے، فن سازی کی جس زبان کو اس نے تیار کیا ہے، اس کے علامتی اور تجریدی عناصر کے منفرد امتزاج کے ساتھ، ایک مصور اور ڈرافٹ مین کی حیثیت سے ان کے تکنیکی تجربات سے، اور پکاسو اور میٹیس جیسے جدید ماہرین کی اقتصادی، اظہار خیال لائنوں سے لے کر آئرش نژاد، برطانوی مصور فرانسس بیکن کی شخصیت کو تبدیل کرنے کی تکنیکوں تک، مختلف اثرات کی ان کی تحقیقات اور انضمام سے تیار ہوا ہے۔ بیکن کی طرح، جس نے ایک بار کہا تھا کہ "تیل کی پینٹنگ کی ایجاد کی وجہ گوشت ہے"، کورٹیزر اپنے مواد کو اس طرح سے ہینڈل کرتا ہے جو خوبصورت اور بصری دونوں ہے۔ آرٹ میلے رابرٹو کورٹازار آرٹ میلوں میں باقاعدہ شریک رہے ہیں، جو پورے امریکہ، لاطینی امریکہ اور یورپ میں پندرہ سے زیادہ رہے ہیں۔ وہ آرٹ میامی میں پراکسس گیلری کے ساتھ تقریبا ایک مستقل فکسچر بن گئے، جہاں انہوں نے 1994 سے 2006 تک ہر سال نمائش کی، ان میں سے دس سولو شوز جہاں ان کے کام امریکی اور یورپی جمع کنندگان نے حاصل کیے تھے۔ لورا میئرز نے آرٹ گیلریسٹوں کے اپنے جائزے میں ان کا حوالہ "آئی ٹی" فنکاروں میں سے ایک کے طور پر دیا ہے جس نے میکسیکو کے عصری فن کو بین الاقوامی میلے کے منظر نامے پر کھول دیا۔ 2006 میں، کورٹازار میکسیکو کے عجائب گھروں کے تعاون سے دو تعلیمی منصوبوں کی تیاری پر توجہ مرکوز کرنے کے لیے تجارتی بازار سے خود کو کھینچ لے گا۔ کلیکشنز رابرٹو کورٹازار کے کام عوامی اور نجی مجموعوں میں ہیں۔ وہ نیشنل ہیریٹیج "لا کولیشین" کے چند ہم عصر فنکاروں میں سے ایک ہیں۔ 1990 کی دہائی سے ان کا ابتدائی کام، جس میں کلاسیکی طور پر انسانی جسم کی تصاویر کو دکھایا گیا ہے، خاص طور پر مائشٹھیت رہا ہے۔ یوجینیو لوپیز الونسو نے 1990 میں اپنی پہلی پینٹنگ کے طور پر ایک کورٹازار خریدا اور اس کے بعد سے اس نے دنیا کے سب سے بڑے اور نمایاں مجموعوں میں سے ایک کولیشین جومیکس بنایا ہے۔ اشاعت لاس ڈیسمیمبراڈوس سیگن اورزوکو (اورزوکو کے مطابق منسوخی)۔ نیشنل میوزیم آف آرٹ۔ نیشنل انسٹی ٹیوٹ آف فائن آرٹس پبلشنگ، 2009۔ "سیٹرون ان دی ورلڈ آف دی پیریکائڈز"۔ میکسیکو۔ لینڈوچی، ایڈیٹورس، 2005۔ رابرٹو کورٹیزر: 344 اعداد و شمار اور ایک جگہ میں ایک۔ گومز، ایڈورڈ ایم میکسیکو۔ لینڈوچی ایڈیٹورس، 2001۔ مابعد جدیدیت اور رومانٹک ازم۔ رابرٹو کورٹیزر۔ نیشنل کونسل فار کلچر اینڈ دی آرٹس نیشنل انسٹی ٹیوٹ آف فائن آرٹس، 1995۔ حوالہ جات بیرونی روابط رابرٹو کورٹازار ویب سائٹ دی آرٹس: کونڈے ناسٹ رابرٹو کورٹازار کے ایٹیلیئر سے کینوس کے تحت، یوٹیوب 1962 برتھز لیونگ پیپل آرٹسٹ میکسیکو سٹی میکسیکن پینٹرز سے