Styles and themes of Robert E. Howard
رابرٹ ای ہاورڈ کے مخصوص ادبی انداز اور موضوعات بہت سے عوامل کے امتزاج پر انحصار کرتے ہیں۔ اپنے افسانے میں، انہوں نے کلاسیکی اور روایتی کاموں سے ادھار لیے گئے آلات کے ساتھ ساتھ رسمی بیان بازی کا بھی استعمال کیا۔ اپنی شاعری میں انہوں نے حرکت کا احساس حاصل کرنے کے لیے تال، تناؤ اور لہجہ کا استعمال کیا۔ ان کے کچھ افسانوں کو نصوص شاعری کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ ان کے کاموں کو ان کی کائنات میں مثبت قوتوں کے طور پر تشدد اور نفرت کے استعمال سے ممتاز کیا جا سکتا ہے، جسے امریکی افسانے کے ایک حصے کے طور پر دیکھا جا سکتا ہے۔ اس دور کو مدنظر رکھتے ہوئے جس میں انہوں نے کام کیا، ایک سنگین اور سخت تھیم پھیلا ہوا ہے۔ تہذیب اور بربریت کے جاری چکر کو کئی کاموں میں اجاگر کیا گیا ہے۔ اگرچہ اس کی باضابطہ طور پر وضاحت ہونے سے پہلے ہی اس کا انتقال ہو گیا تھا، لیکن اس کی تحریر میں ایک وجودیت کا ذیلی متن موجود ہے۔ وہ ایک ماہر خوبصورتی تھے اور رومانٹک ازم اور نو رومانٹک ازم سے وابستگی رکھتے تھے، حالانکہ اس میں وہ اپنے دور سے الگ تھے۔ اسٹائلز زبان اور لفظ استعمال ہاورڈ نے اپنی کہانیوں میں مناظر کو خاکہ بنانے کے لیے الفاظ کی معیشت کا استعمال کیا۔ ایسا کرنے کی ان کی صلاحیت کو لمبی کہانیوں اور شاعری دونوں کے ساتھ ان کی مہارت اور تجربے سے منسوب کیا گیا ہے۔ ہاورڈ کی کہانیوں میں صداقت کا احساس ہے اور بیانیے میں ان کی سرمایہ کاری کی وجہ سے زبان کا فطری استعمال ہے۔ اس خاصیت کو زبانی کہانی سنانے میں ماہر کا نشان سمجھا جاتا ہے۔ ان کی کچھ کہانیاں، جیسے "دی آئینے آف توزون تھون"، کو ان کی بھرپور اور تال پر مبنی تحریر میں نصوص نظموں کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ ہاورڈ کا لمبا کہانی کا پس منظر ان کے کام کی تال، محرک اور صداقت کا ذریعہ ہے۔ ہاورڈ کی تحریر اکثر ہائپر موڈیفیکیشن کا استعمال کرتی ہے، جہاں زیادہ تر اسم اور زیادہ تر فعل میں ترمیم کی جاتی ہے۔ بعض اوقات ایک لفظ میں متعدد تبدیلیاں ہو سکتی ہیں۔ مثال کے طور پر، "یویتشی کے آر ایجڈ کریسنٹ بلیڈ" لائن میں، اسم "بلیڈ" میں "کریسنٹ" اور "آر ایجڈ" دونوں کے ساتھ ترمیم کی گئی ہے۔ ہاورڈ مرکب ترمیم دونوں کا استعمال کرے گا (یعنی۔ اے اور بی) یا سلسلہ وار ترمیم (یعنی۔ A، B، C)۔ صفتوں اور فعل فعل کے آزادانہ استعمال کے علاوہ، وہ برائے نام مرکبات اور مرکب فعل استعمال کرتے تھے۔ کوفمین لکھتے ہیں کہ یہ ایک ایسی چیز ہے جو "زیادہ تر مصنفین میں ایک خامی ہے، لیکن جسے رابرٹ ای ہاورڈ خوبصورتی سے دور کر دیتے ہیں"۔ ہاورڈ نے کبھی کبھار وضاحتی تفصیلات کو فہرستوں کے طور پر شامل کیا ؛ تیزی سے جانشینی نے نصوص کی رفتار میں اضافہ کیا۔ مثال کے طور پر، "چپٹے، بھڑکتے ہوئے نتھنے، پیچھے ہٹنے والی ٹھوڑی، دانت، کوئی ماتھے کچھ بھی نہیں، بڑے، ڈھلوان سے لٹکتے ہوئے بے حد لمبے بازو، ناقابل یقین کندھوں"۔ ان کی تحریر کہانی کی رفتار کے ساتھ پڑھنے کی رفتار کو ملانے کی کوشش کرتی ہے، اس لیے ان کی زبان اتنی ہی بھری ہوئی ہے جتنی کہ ایکشن کو دکھایا جا رہا ہے۔ پلاٹ کی ایکشن پیکنگ کے علاوہ (مرکب، ترمیم شدہ اور کثیر ترمیم شدہ فعل)، وضاحتی حصے اسی طرح تفصیل سے بھرے ہوتے ہیں۔ اسٹیفن کنگ نے لکھا ہے کہ "[i] ان کے بہترین کام میں، ہاورڈ کی تحریر اتنی توانائی سے بھری ہوئی لگتی ہے کہ یہ تقریبا چنگاریاں نکال دیتی ہے۔ "دی پیپل آف دی بلیک سرکل" جیسی کہانیاں اس کی تیز شدت کی شدید اور ہلکی روشنی سے چمکتی ہیں۔ " ہاورڈ کے کسی ایک کام میں اکثر کسی تفصیل کو باریک اختلافات کے ساتھ دہرایا جاتا ہے، جس سے ایک واضح وضاحتی گونج پیدا ہوتی ہے۔ مثال کے طور پر، کونن کی کہانی "دی ڈیول ان آئرن" میں زپور کو مختلف جملے "کاسٹیلیٹڈ"، "اس پر کچھ قدیم کھنڈرات"، "سمندر سے بالکل باہر نکلتا ہے"، اور "قلعے جیسی چٹانیں" کے ساتھ بیان کیا گیا ہے۔ روایتی آلات ہاورڈ نے اپنی تحریر میں موجودہ بیانیے کی روایات کے عناصر کو شامل کیا۔ معیاری تمثیلوں کے کثرت سے استعمال کے ساتھ ساتھ، اس نے ہومیرک تمثیل، یا تفصیلی اور تفصیلی موازنہ کا استعمال کیا۔ مثال کے طور پر: "جیسے ہی ایک تیندوا خلیج میں بیل موز کو مارتا ہے، اسی طرح وہ لرزتے ہوئے بازوؤں کے نیچے گر گیا اور ہلال بلیڈ کو اس جگہ کے نیچے چلا دیا جہاں انسان کا دل ہوگا۔" کلاسیکی روایت سے لیا گیا ایک اور عنصر ایپیٹیٹس کا استعمال ہے ؛ ان میں سے سب سے زیادہ واضح "دی کیمرین" ہے جب ان کے سب سے مشہور کردار کونن کا حوالہ دیتے ہیں۔ وہ اکثر جسمانی لڑائی کی تیاری کے لیے اڑان بھرنے، گھمنڈ کرنے اور طعنہ زنی کرنے والے مکالمے کا استعمال کرتے تھے۔ یہ آلہ شاید شیکسپیئر سے لیا گیا تھا۔ مثال کے طور پر: "" کتا! " اس نے تضحیک کی۔ "تم مجھے نہیں مار سکتے!" میں ہارکانی اسٹیل پر مرنے کے لیے پیدا نہیں ہوا تھا! دوبارہ آزمائیں، توران کا سور! " ہاورڈ کی بہترین مختصر کہانیوں کا موازنہ الزبتھ کے ڈراموں اور نظموں سے کیا گیا ہے، داستان کی طاقت، حیرت انگیز منظر کشی اور انسان کے اپنے فوری ماحول سے بڑے سیاق و سباق کے احساس کے لحاظ سے۔ فرٹز لیبر نے "زیادہ تعریف کے بغیر"، ہاورڈ کی "دی پیپل آف دی بلیک سرکل" کا موازنہ کرسٹوفر مارلو اور جان ویبسٹر کے ڈراموں سے کیا۔ بیان بازی کے آلات ہاورڈ کے پاس بیان بازی کی تکنیکوں کی بنیاد تھی، یا تو خود مطالعہ یا رسمی تعلیم کے ذریعے، جسے انہوں نے اپنی تحریر میں استعمال کیا۔ ایک پسندیدہ آلہ ترنگا تھا، ایک جملہ جس کے تین واضح طور پر بیان کردہ حصے تھے۔ یہ اکثر ایسینڈیٹن اور پولیسینڈیٹن کے ساتھ مل کر استعمال کیا جاتا تھا، جس میں کنجکشنز کو یا تو مکمل طور پر ہٹا دیا جاتا ہے یا قریبی جانشینی میں دہرایا جاتا ہے۔ مثال کے طور پر، نمایاں متن میں، "اس کے ارد گرد پتلی تہہ کے بعد جوڑنا، موڑنا، کچلنا، اسے مارنا"، ایک غیر متزلزل ترنگا ہے۔ جبکہ مندرجہ ذیل لائن، "پھر یہ گرا، ترازو، اور گوشت، اور ریڑھ کی ہڈی کے ذریعے کاٹنے والا"، ایک پولی سنڈیٹک ٹرائکولن ہے۔ ہاورڈ کے کاموں میں آلات کا متن، ہم آہنگی اور ہم آہنگی بھی عام ہیں۔ اس سے مراد الفاظ کے سلسلے میں آوازوں کی تکرار ہے۔ کہانی کا ڈھانچہ ہاورڈ کی کہانیوں میں عام طور پر نمائش کے بجائے ایکشن کے مواقع ہوتے ہیں۔ ان میں اکثر کچھ خصوصیات شامل ہوتی ہیں، بعض اوقات ثانوی حروف کی۔ ہاورڈ کے پلاٹ اکثر باہم مربوط پلاٹ اسٹرینڈز سے بنائے جاتے ہیں، جو مختلف گروہوں اور کرداروں کے مقامات اور نقطہ نظر کے درمیان منتقل ہوتے ہیں۔ میٹر ہاورڈ نے اپنی شاعری میں جو میٹر استعمال کیا ہے وہ حرکت کا احساس پیدا کرتا ہے۔ اس کا سب سے زیادہ استعمال ہونے والا پاؤں ٹروچی ہے، جو ایک دباؤ والا حرف ہے جس کے بعد ایک غیر دباؤ والا حرف ہے جو بڑھتی ہوئی رفتار کا احساس دیتا ہے لیکن اداسی بھی پیدا کر سکتا ہے۔ کم استعمال کیا گیا لیکن پھر بھی ہاورڈ کی طرف سے پسند کیا گیا اناپیسٹ، دو غیر دباؤ والے حروف کے بعد ایک دباؤ والا حرف، اور اس کا الٹا ڈیکٹیل تھا۔ یہ پاؤں تیز رفتار کھجوروں، گرتے ہوئے سمندروں اور گرج دار ہواؤں کی بازگشت کرتے ہیں۔ اس کی لائنیں عام طور پر رن آن ہونے کے بجائے اینڈ اسٹاپ ہوتی ہیں، جو متحرک ہونے کے احساس میں مزید اضافہ کرتی ہیں۔ ہاورڈ خود اپنی شاعری اور پروسوڈی کی سمجھ پر تنقید کرتے تھے، انہوں نے 1931 میں ایچ پی لو کرافٹ کو لکھے گئے ایک خط میں لکھا تھا: "میں شاعری کے میکانکس کے بارے میں کچھ نہیں جانتا-میں آپ کو یہ نہیں بتا سکتا کہ کوئی لکیر میری گردن کو بچانے کے لیے ناگوار تھی یا ٹروچیک۔ میں چیزیں کان سے لکھتا ہوں، اور میرا موسیقی کا کان خامیوں سے بھرا ہوا ہے۔ " اس کے باوجود، صحیح نام کے بارے میں ان کے علم سے قطع نظر، ان کے کاموں میں تال، تناؤ اور لہجہ موجود ہے۔ نفرت اور تشدد کھوپڑی کا چہرہ اور دیگر (1945) کے تعارف میں ایڈیٹر اگست ڈیرلتھ نے لکھا "سولومن کین، بران میک مارن، کنگ کل اور کونن سے متعلق کہانیوں میں، 1930 کی دہائی کے دوران امریکہ میں گودا رسالوں میں شائع ہونے والی کہانیوں کے کسی بھی دوسرے گروپ کے مقابلے میں ممکنہ طور پر زیادہ خون بہانا اور زیادہ شہوانی، شہوت انگیز قتل عام ہے۔ ارخم ہاؤس میں کونن کی تمام کہانیوں کے مجموعے کے لیے اکثر درخواستیں آتی رہی ہیں ؛ اس طرح کے مجموعے کو تقریبا خون کے رنگ کے کاغذ پر چھاپنا پڑتا۔ " رچرڈ سلوٹکن نے امریکی قومی افسانے کے بارے میں اپنی کتابوں ریجنریشن تھرو وائلنس (1973)، دی فیٹل انوائرمنٹ (1985) اور گن فائٹر نیشن (1992) میں لکھا ہے۔ اس افسانے میں یہ اصول شامل ہے کہ قوم کو قابو کرنے میں شامل تشدد نہ صرف اچھا تھا بلکہ ایک تجدید، تخلیق نو کا عمل تھا۔ ہاورڈ کے مجموعے میں موجود بہت سی کتابیں امریکی سرحد کے موضوع کے بارے میں تھیں اور انہوں نے 1933 میں ڈیرلتھ کو لکھے گئے خط میں لکھا تھا کہ ان کے لیے "سرحدی دن کل تھے"۔ یہاں تک کہ ہاورڈ کی غیر مغربی کہانیاں بھی مغربی افسانے کی روایات اور انداز پر بہت زیادہ روشنی ڈالتی ہیں۔ سام لنڈ وال نے سائنس فکشن: واٹ اٹ آل اباوٹ (1971) میں لکھا ہے کہ ہاورڈ کا افسانہ "بے لگام فنتاسی کی کبھی نہ ہونے والی سرزمین میں ایک قسم کا وائلڈ ویسٹ تھا"۔ ہاورڈ کے کام میں اکثر "ڈارک اینتھروپومورفزم" کو نمایاں کیا گیا ہے، جس میں نہ صرف جذبات بلکہ بدکاری کو غیر انسانوں اور بے جان اشیاء سے منسوب کیا گیا ہے۔ مرکزی کردار کے لیے کوئی بھی رکاوٹ صرف ایک رکاوٹ نہیں ہے بلکہ ایک ایسا دشمن ہے جو نفرت کرتا ہے اور بدلے میں اس سے نفرت کی جانی چاہیے۔ ایک شخص کے طور پر، ہاورڈ تشدد کو نہ صرف زندگی کے سب سے بڑے سنسنی خیز واقعات میں سے ایک سمجھتے تھے بلکہ ایسی چیز جس نے زندگی کو معنی دیا، زندہ رہنے کے لیے جدوجہد کرکے اور خود کو دوسرے کے خلاف کھڑا کرکے۔ 1932 میں ایچ پی لو کرافٹ کو لکھے گئے خط میں، ہاورڈ نے ایک باکسنگ میچ کو بیان کیا جو ان کی زندگی کا سب سے بڑا لمحہ تھا: گھبراہٹ اور حقیقت پسندی ہاورڈ کے کاموں کا لہجہ، خاص طور پر کونن کی کہانیوں میں، سخت، تاریک اور حقیقت پسندانہ ہے۔ یہ کہانیوں میں موجود شاندار عناصر سے متصادم ہے۔ ہاورڈ نے فنتاسی فکشن کے لیے وہی کیا جو ڈیشیل ہیمیٹ نے کرائم فکشن کے لیے کیا تھا۔ دونوں ایک ہی دور میں لکھ رہے تھے، جب امریکہ اور دنیا ہنگامہ آرائی کا شکار تھی ؛ دونوں گودا رسالوں کے قارئین کے لیے لکھ رہے تھے ؛ دونوں نے اپنی اپنی صنفوں کو امریکی بنایا اور انہیں جدید ترین بنایا۔ برلیسک مزاح ہاورڈ کا مزاح کا احساس سیلر اسٹیو کوسٹگن اور بریکنریج ایلکنز کی کہانیوں میں سب سے زیادہ واضح طور پر دکھایا گیا ہے۔ برسلز اور تھپڑ مارنے کی ان کہانیوں نے ان کے اپنے سمجھے جانے والے کردار اور خامیوں کو روشن کیا: اضطراب، بے دلی، کھانے پینے کا شوق، وفاداری اور شائستگی۔ تھیمز تہذیب اور بربریت بیسویں صدی کے اوائل میں ٹیکساس میں تیل کے عروج کے براہ راست تجربے نے ہاورڈ کے تہذیب کے نقطہ نظر کو داغدار کر دیا۔ ترقی کے فوائد لاقانونیت اور بدعنوانی کے ساتھ آئے۔ ہاورڈ کی تحریر میں سب سے عام موضوعات میں سے ایک تاریخ کے بارے میں ان کے نقطہ نظر پر مبنی ہے، تہذیبوں کا ایک بار بار دہرایا جانے والا نمونہ جو اپنے عروج پر پہنچتا ہے، زوال پذیر ہوتا ہے، زوال پذیر ہوتا ہے اور پھر دوسرے لوگوں کے زیر قبضہ ہوتا ہے۔ ان کی بہت سی تصانیف زوال کے دور میں یا ان کھنڈرات میں ترتیب دی گئی ہیں جو مردہ تہذیب پیچھے چھوڑ جاتی ہے۔ اس کے باوجود، ہاورڈ تہذیب کے حق میں تھا۔ وہ صرف یہ مانتا تھا کہ طویل عرصے تک زندہ رہنا بہت نازک ہے۔ انفرادیت خاص طور پر کل کہانیاں قوانین اور رسوم و رواج کی محدود نوعیت کا ایک مستقل موضوع رکھتی ہیں۔ ڈارک اگنیس کی کہانیوں میں سے پہلی "سورڈ وومن" میں، ہاورڈ "بغاوت کے بارے میں اور اپنے لیے ایک مثالی زندگی بنانے کے لیے معاشرے کے اصولوں کو ختم کرنے کے بارے میں لکھ رہا تھا۔" اگنیس اس وقت کے سماجی نظام کے خلاف بغاوت کرتی ہے اور اپنی جگہ رکھنے سے انکار کرتی ہے۔ سوانح نگار مارک فن پروٹو فیمینسٹ ڈارک اگنیس کی کہانیوں کو "عملی طور پر سوانح عمری" کے طور پر بیان کرتے ہیں اور ان کا خیال ہے کہ پہلے شخص کے نقطہ نظر کا استعمال جان بوجھ کر کیا گیا تھا۔ ہاورڈ نے انفرادی آزادی کے بارے میں سختی سے محسوس کیا۔ اسکول ہاورڈ کے لیے مایوس کن رہا تھا، جو اپنے ساتھیوں کے مقابلے میں بہت زیادہ خواندہ تھا اور پیشکش پر اسکول کے کام سے چیلنج نہیں تھا۔ وہ اپنے آپ کو کلاس روم کے اصولوں میں پھنسا ہوا محسوس کرتا تھا۔ 1932 میں ایچ پی لو کرافٹ کو لکھے گئے ایک خط میں، ہاورڈ نے لکھا: اپنے نیم سوانح عمری کے ناول پوسٹ اوکس اینڈ سینڈ رفز میں، ہاورڈ کا پراکسی کردار، اسٹیو کوسٹگن اختیار سے اسی طرح کی نفرت ظاہر کرتا ہے: وجود پرستی اگرچہ ہاورڈ کا 1936 میں انتقال ہو گیا، اس سے پہلے کہ وجود پرستی کی وضاحت کی گئی تھی، اسے ریاستہائے متحدہ میں جین پال سارتر کی بیئنگ اینڈ نتھنگنیس (1943) نے مقبول کیا تھا، اس کا فلسفہ، جیسا کہ ان کے کاموں کے ذریعے دکھایا گیا ہے، ایک قریبی متوازی ہے۔ ہاورڈ کا سب سے مشہور کردار، کونن، ایک وجود پرست کردار ہے جو اپنے مقصد کی وضاحت کرتا ہے اور اپنی تقدیر کی تشکیل کرتا ہے۔ کونن کی کوئی عظیم تقدیر نہیں ہے۔ زیادہ خیالی افسانوں کے برعکس، وہ عظیم پیدائشی نہیں ہے، وہ کسی پیشن گوئی کو پورا نہیں کر رہا ہے، وہ کسی بھی دیوتاؤں یا طاقتوں میں سے "منتخب کردہ" نہیں ہے۔ جب کونن بالآخر ایکولونیا کا بادشاہ بن جاتا ہے، تو اسے قسمت سے ایسا کرنے کے لیے پہلے سے مقرر نہیں کیا جاتا ہے اور نہ ہی وہ جائز وارث ہوتا ہے۔ وہ خود کو بادشاہ بنانے کا موقع حاصل کرتا ہے۔ کونن "مکمل خود ارادیت والا آدمی" ہے۔ دی شیڈو کنگڈم میں، ایک اور کردار، کل، اس کی بنیادی نوعیت پر غور کرتا ہے: غیر معقولیت اور جمالیات غیر معقولیت اور جمالیات ہاورڈ کے کام کے موضوعات تھے۔ ان کے فلسفے رومانوی اور نو رومانوی ادوار کے مطابق تھے۔ اگرچہ وہ اپنی زندگی میں بہت سے فلسفیانہ عہدوں پر فائز رہے، ان سب نے عقل کے خلاف، روایت کے خلاف، اور ظلم کے خلاف بغاوت میں حصہ لیا۔ ہاورڈ کی شاعری روایتی اور رومانوی شکل میں تھی جو ان کی زندگی کے دوران شاعرانہ ذوق کے رجحان کے خلاف تھی۔ وہ بلیس کارمین، جارج سٹرلنگ، میڈیسن کیوین اور شمالی امریکہ میں بکھرے ہوئے دیگر افراد جیسے شاعروں کی "جمالیاتی" زیر زمین "میں انگریزی رومانوی نظم کی روایت کو برقرار رکھنے والا ایک" رومانٹک الگ تھلگ "تھا۔ خوبصورتی کے تصور کا اظہار ہاورڈ کے افسانے اور نظم کے ذریعے میدان جنگ سے لے کر زوال پذیر شہروں تک رنگوں اور تماشوں سے ان کی محبت میں کیا گیا ہے۔ ان کے بہت سے کاموں میں گھومنے پھرنے کی خواہش ایک معمولی موضوع ہے لیکن ٹیکساس اور آس پاس کی ریاستوں میں بڑے پیمانے پر سفر کرنے کے باوجود انہوں نے اتنا سفر نہیں کیا جتنا وہ چاہتے تھے۔ اس کے بجائے انہوں نے ان جگہوں کو رومانٹک بنا دیا جہاں وہ جانا چاہتے تھے۔ یہ خوبصورتی کے رومانوی تصور میں واپس آتا ہے۔ اس کی تحریک ہاورڈ کی والدہ ایسٹر سے ملی ہوگی۔ 1944 میں ای۔ ہوفمین پرائس کو لکھے گئے ایک خط میں، ہاورڈ کے والد، ڈاکٹر آئزک ایم ہاورڈ نے یاد کیا کہ "وہ خوبصورت سے محبت کرتی تھی۔ جیسے جیسے رابرٹ بڑا ہوتا گیا، اس نے پوسٹ اوک کے پرانے ملک کے ارد گرد کی خوبصورتی کو دیکھا۔ اس کے چالاک تخیل نے اس خشک پرانے ملک کو خوبصورت مناظر میں تبدیل کر دیا۔ " خوبصورتی کو کہانی "کوئین آف دی بلیک کوسٹ" میں مخاطب کیا گیا ہے جب کونن نے اپنے ذاتی فلسفہ زندگی کا اظہار کیا: یہ عمر خیام کی روبائیت کی بازگشت ہے، جو ہاورڈ کی شاعری کے پسندیدہ کاموں میں سے ایک تھی (جسے ادب کے سب سے طاقتور ٹکڑوں میں سے ایک قرار دیا گیا ہے)، اور اس کے سب سے مشہور چوتھائیوں میں سے ایک: ہاورڈ کا خیام کے جنت کے وژن میں انوکھا اضافہ "جنگ کی پاگل خوشی" ہے، یا پرتشدد عمل کو کھانے، پینے اور رومانٹک کمپنی کے برابر ایک مثالی کے طور پر (نفرت اور تشدد دیکھیں)۔ 28 اگست 1925 کو ہاورڈ نے اپنے دوست ٹیوس کلائڈ اسمتھ کو لکھے گئے ایک خط میں انسانی عقلیت اور کامیابی کے بارے میں شکوک و شبہات واضح ہیں: "ہر چیز میں بہت کچھ سچ اور جھوٹ ہے۔ کبھی کبھی مجھے یقین ہوتا ہے کہ یہ سب ایک راکشس مذاق ہے اور انسانی کارنامہ اور انسانی علم، جو آہستہ آہستہ اور صدیوں سے ناقابل یقین محنت کے ساتھ جمع ہوتا ہے، وہ صرف بدلتے ہوئے، وقت کی ریت پر لپیٹتے ہوئے، ریت ہیں جو کسی دن مجھے کھا جائیں گی۔ " ہاورڈ نے اپنے افسانے کی بہت سی خصوصیات زوال پذیر تحریک سے ادھار لی، جیسے کہ کالا جادو، ملامت زیورات، سانپ کے مجسمے اور بہت کچھ۔ ہاورڈ کے کچھ ہیرو عام طور پر آئرش ہوتے ہیں اور ہاورڈ کو خود اپنے آئرش ورثے پر فخر تھا۔ ماضی کی زندگیاں ان کے پسندیدہ موضوعات میں سے ایک ماضی کی زندگیوں اور پنر جنم کا تھا۔ جنسی اپیل ہاورڈ کے بعد کے افسانے میں اکثر کہانی میں جنسی اپیل شامل کرنے کے لیے پریشانی میں مبتلا ایک لڑکی (عام طور پر کم سے کم لباس کے ساتھ) شامل ہوتی ہے۔ یہ اضافہ ممکنہ طور پر کہانیوں کو پبلشنگ میگزین کے سرورق پر دکھایا جانے کا اعزاز حاصل کرنے کی کوشش تھی۔ سرورق کی عکاسی والی کہانی عام طور پر ابتدائی فروخت کے اوپر اضافی ادائیگی حاصل کرتی ہے۔ حوالہ جات کے ذرائع اصل میں ایچنگز ان آئیوری (1968) سے۔ طرز اور موضوعات مصنفین کے کاموں کے تھیمز