Alexander Ostrovsky
الیگزینڈر نیکولائیوچ آسٹرووسکی (؛) ایک روسی ڈرامہ نگار تھا، جسے عام طور پر روسی حقیقت پسندانہ دور کا سب سے بڑا نمائندہ سمجھا جاتا ہے۔ 47 اصل ڈراموں کے مصنف، آسٹرووسکی نے "تقریبا اکیلے ہی روسی قومی ذخیرے کی تخلیق کی۔" ان کے ڈرامے روس میں سب سے زیادہ پڑھے جانے والے اور اکثر پیش کیے جانے والے اسٹیج ٹکڑوں میں سے ہیں۔ سوانح عمری الیگزینڈر نیکولائیوچ آسٹرووسکی 12 اپریل 1823 کو ماسکو کے زاموسکوریچے علاقے میں ایک وکیل نیکولائی فیوڈوروویچ آسٹرووسکی کے ہاں پیدا ہوئے جنہوں نے مذہبی تعلیم حاصل کی۔ نیکولائی کے آباؤ اجداد کا تعلق کوسٹروما گورنریٹ کے نیرختہ علاقے کے گاؤں اوسٹروف سے تھا، اس لیے یہ کنیت ہے۔ بعد میں نیکولائی آسٹرووسکی ایک اعلی درجے کا ریاستی اہلکار بن گیا اور اس طرح 1839 میں اسے متعلقہ مراعات کے ساتھ ایک شرافت کا خطاب ملا۔ اس کی پہلی بیوی اور سکندر کی ماں لیوبوف ایوانوونا ساوینا کا تعلق ایک پادری کے خاندان سے تھا۔ کچھ عرصے تک یہ خاندان زاموسکوریچے میں کرائے کے فلیٹ میں رہتا تھا۔ پھر نیکولائی فیوڈوروویچ نے خود مونیچکی میں زمین کا ایک پلاٹ خریدا اور اس پر ایک مکان بنایا۔ 1826 کے اوائل میں یہ خاندان وہاں منتقل ہو گیا۔ الیگزینڈر کے تین بہن بھائی تھے، بہن نتالیہ، اور بھائی میخائل اور سرگئی۔ پہلا ان کے بچپن کے سالوں میں اس کا بڑا ساتھی تھا، اور یہ اس کی اور اس کی گرل فرینڈز سے ہی تھا کہ لڑکے نے سلائی اور بنائی جیسی غیر معمولی چیزیں سیکھیں۔ نانی اودوتیا کٹوزووا نے بھی ان کی پرورش میں اہم کردار ادا کیا۔ آسٹرووسکی نے اصرار کیا کہ یہ وہ پریوں کی کہانیاں تھیں جو اس نے اسے سنائی تھیں جس نے ان کے مقبول ترین ڈراموں میں سے ایک، دی سنو میڈن کو متاثر کیا۔ 1831 میں اوسٹرووسکی کی والدہ کا انتقال ہو گیا۔ 1834 میں نیکولے فیوڈوروویچ نے مونیچکی کا گھر بیچ دیا، زیتنایا اسٹریٹ پر دو نئے خریدے، اور دو سال بعد روسی اور سویڈش نسل کی ایک رئیس خاتون بیرونس ایمیلیا اینڈریوینا وان ٹیسن سے شادی کی۔ اس نے ان کے زاموسکوریچے گھر کے پدرانہ طریقوں کو دوبارہ ترتیب دیا، جس سے یہ ایک یورپی حویلی کی طرح نظر آتا اور اس بات کو یقینی بنایا کہ ان کے سوتیلے بچے اعلی معیار کی تعلیم حاصل کریں گے۔ ایمیلیا اینڈریوینا کے اپنے چار بچے تھے، جن میں سے ایک، پیوٹر آسٹرووسکی، بعد میں سکندر کی اچھی دوست بن گئی۔ وہ کئی یورپی زبانیں جانتی تھی، پیانو بجاتی تھی اور سکندر کو موسیقی پڑھنا سکھاتی تھی۔ 1840 میں اوسٹرووسکی نے فرسٹ ماسکو جمنازیم سے گریجویشن کیا اور قانون کی تعلیم حاصل کرنے کے لیے ماسکو یونیورسٹی میں داخلہ لیا، جہاں ان کے اساتذہ میں اس وقت کے ممتاز اسکالر پروفیسر پیوٹر ریڈکن، ٹیموفی گرینوسکی اور میخائل پوگوڈن شامل تھے۔ جلد ہی یہ خاندان دریائے یاؤزا پر واقع اس گھر میں چلا گیا، جس کی ملکیت اس کی سوتیلی ماں کے بھائی ایوان ٹیسن کے پاس تھی۔ اس کے بعد آسٹرووسکی نے شاعری، خاکے اور کبھی کبھار ڈرامے لکھنا شروع کیے (مؤخر الذکر میں سے کوئی بھی زندہ نہیں بچا) اور اپنے دوسرے سال کے اختتام تک تھیٹر کے شوقین بن گئے، انہوں نے ماسکو پیٹرووسکی تھیٹر میں بہت سی شام گزاری۔ مئی 1843 میں آسٹرووسکی رومن قانون کے امتحانات میں ناکام ہو گئے اور کلرک کی حیثیت سے ماسکو کورٹ آف کانشیئسنیس میں شامل ہونے کے لیے یونیورسٹی چھوڑ دی۔ 1845 میں انہیں کمرشل کورٹ میں منتقل کر دیا گیا جو زیادہ تر رشوت ستانی اور بدعنوانی سے متعلق مقدمات میں مہارت رکھتی تھی۔ آسٹرووسکی نے بعد میں کہا، "اگر اس طرح کے ناخوشگوار موقع کے لیے نہ ہوتا تو ایک منافع بخش پوزیشن جیسا ڈرامہ نہ ہوتا۔" 1851 میں اوسٹرووسکی نے خود کو مکمل طور پر ادب اور تھیٹر کے لیے وقف کرنے کا فیصلہ کیا۔ ادبی کیریئر 1840 کی دہائی کے وسط میں آسٹرووسکی نے زاموسکوریچی تاجر برادری کی زندگی سے متاثر ہو کر متعدد خاکے اور مناظر لکھے اور ڈرامے کے لیے ایک مسودہ تیار کیا جس کا نام دی بینکروپٹ تھا۔ اس کامیڈی ("سینز فرام دی کامیڈی دی بینکروپٹ") کا ایک اقتباس ماسکووسکی گوروڈسکوئی لسٹوک (ماسکو سٹی پیپر) کے نمبر 7، 1847 کے شمارے میں اداکار اور ایک معمولی ڈرامہ نگار دمتری گوروف کے تعاون سے شائع ہوا تھا جس نے اس کا ایک منظر مشترکہ طور پر لکھا تھا۔ اس کے علاوہ لسٹوک میں (غیر دستخط شدہ) "پکچرز آف ماسکو لائف" اور "دی پکچر آف اے فیملی ہیپینیس"، مناظر کے دو سیٹ نمودار ہوئے جنہیں بعد میں سووریمینک (نمبر۔ 4، 1856) عنوان کے تحت خاندانی تصویر (Картина). آسٹرووسکی نے اسے اپنا پہلا اصل کام اور اپنے ادبی کیریئر کا نقطہ آغاز قرار دیا۔ 14 فروری 1847 کو آسٹرووسکی نے یونیورسٹی کے پروفیسر اور ادبی نقاد اسٹیپن شیوریوف کے گھر میں "دی پکچرز" کی ریڈنگ کے ساتھ اپنا عوامی آغاز کیا۔ سامعین جن میں الیکسی کھومیکوف اور لسٹوک کے عملے کے کئی ارکان شامل تھے، نے مثبت جواب دیا، شیویریوف اور کھومیکوف دونوں نے روسی ادب میں ایک نئی بڑی صلاحیت کے ظہور کے بارے میں بات کی۔ 27 اگست 1851 کو، دی پکچر آف فیملی ہیپینیس (جسے مبینہ طور پر دوسروں کے درمیان، نیکولائی گوگول نے منظور کیا تھا) پر امپیریل تھیٹرز کے ذریعہ پیش کرنے پر پابندی عائد کردی گئی تھی۔ سنسر ایم گیڈیونوف نے لکھا، "ان مناظر کو دیکھتے ہوئے ماسکو کے تاجر صرف صارفین کو دھوکہ دیتے ہیں اور پیتے ہیں جبکہ ان کی بیویاں انہیں دھوکہ دے رہی ہیں۔" دسمبر 1849 میں دیوالیہ پن ختم ہو گیا۔ آسٹرووسکی کے پہلے سامعین ان کے یونیورسٹی کے دوست الیکسی پیسمسکی تھے، جنہوں نے اس کا پرجوش استقبال کیا۔ اداکار پرو سدووسکی، جنہوں نے کامیڈی کو ایک 'انکشاف' قرار دیا، نے اس کے ٹکڑے پڑھنا شروع کر دیے، خاص طور پر کاؤنٹیس راسٹوپچینا کے سیلون میں، جہاں اکثر بورس المازوف، نیکولائی برگ، لیو می اور ییوجینی ایڈلسن جیسے نوجوان مصنفین آتے تھے، جو آسٹرووسکی کے یونیورسٹی کے سالوں کے دوست تھے۔ ان سب نے جلد ہی میخائل پوگوڈن کی دعوت قبول کر لی اور وہاں نام نہاد 'نوجوانوں کا دھڑا' بنانے کے لیے ماسکویتانین میں شامل ہو گئے۔ ٹیم کے غیر رسمی رہنما اپولون گریگوریف نے آسٹرووسکی کو "نئے، مستند روسی ادب" کی محرک قوت کے طور پر فعال طور پر فروغ دینا شروع کیا۔ نام نہاد "آسٹرووسکی حلقے" نے ان کے بہت سے غیر ادبی دوستوں کو بھی متحد کیا، جن میں اداکار پرو سدووسکی، موسیقار اور لوک داستان نگار ٹیرٹی فلپوف، تاجر ایوان شانن، جوتے بنانے والے سرگئی وولکوف، استاد دیاکوف اور یورال سے تعلق رکھنے والے کازاک آئیواسف زلیزنوف شامل تھے، یہ سب روسی قومی احیاء (ناروڈنوسٹ) کے خیال سے متاثر ہوئے۔ اس کے بعد آسٹرووسکی، جو ابتدائی طور پر ایک مغربی تھا، سلاوفائلز کی طرف بڑھنے لگا۔ راسٹوپچینا سیلون میں اس کی پہلی ملاقات نوجوان ایوان ترگینیف اور تجربہ کار روسی معمار یوری بارٹینیف سے ہوئی۔ اس وقت تک اوسٹرووسکی اپنی سول بیوی اگافیا ایوانووا کے ساتھ رہ رہے تھے، جن سے وہ پہلی بار 1840 کی دہائی کے آخر میں ملے اور ان کے قریب ہو گئے۔ 1850-1853 آخر کار سنسرز کے ذریعہ منظور شدہ، دیوالیہ پن ماسکویتانین کے مارچ کے شمارے میں نئے عنوان کے تحت شائع ہوا یہ ایک خاندانی معاملہ ہے-ہم اسے خود طے کریں گے۔ ماسکو کے بدتمیز، نادان اور بدتمیز تاجروں کی تصویر کشی کرنے والے اس ڈرامے نے آسٹرووسکی کو فوری طور پر شہر میں مشہور کر دیا۔ اسے فوری طور پر امپیریل تھیٹرز کے ذریعے پیش کرنے پر پابندی لگا دی گئی (یہ پابندی دس سالوں میں ختم کر دی جائے گی) اور یہاں تک کہ روسی خفیہ پولیس کو مصنف کو کڑی نگرانی میں رکھنے پر مجبور کیا گیا۔ آسٹرووسکی نے ولیم شیکسپیئر کے مترجم کی حیثیت سے اپنا ہاتھ آزمایا، لیکن ان کے 1852 کے ورژن دی ٹیمنگ آف دی شریو (روسی میں، یوکرونی زلوئی جینی، دی ٹیمنگ آف این ایول وائف) پر بھی پابندی لگا دی گئی، سنسر نورڈسٹروم نے اس میں ایک سو سے زیادہ 'بدتمیز' الفاظ اور جملے پائے اور ترجمہ کو "اصل کی روح کے مطابق درست، کافی غیر مہذب اور روسی تھیٹر کے لیے مکمل طور پر ناقابل قبول" قرار دیا۔ اوسٹرووسکی نے ماسکویتانین کے کام میں سکون پایا اور وہاں ایک نقاد کے طور پر اپنا آغاز کیا، جس نے الیکسی پیسمسکی کے دی مف کا مثبت جائزہ فراہم کیا۔ آسٹرووسکی کا دوسرا ڈرامہ ون ایکٹ پیس دی ینگ مینز مارننگ تھا، جو جزوی طور پر ان کے ابتدائی ڈرامے دی لیگل کیس (اسکووو پروشنین ؛ مؤخر الذکر کا ایک اور ایکٹ بعد میں دی پکچر آف فیملی ہیپینیس میں تیار کیا گیا) پر مبنی تھا۔ فالو اپ، الفریڈ ڈی مسسیٹ کے انداز میں ایک نفسیاتی ٹکڑا جسے دی سرپرائز کیس (1850) کہا جاتا ہے، کومیٹا المناک میں شائع ہوا۔ میخائل پوگوڈن متاثر نہیں ہوئے اور سووریمینک ایوان پانایف نے ایک مضحکہ خیز جائزے کے ساتھ جواب دیا، جس کی انہوں نے اس کے کرداروں کے بے ہودہ، بے معنی مکالموں کے طور پر پیروڈی کی۔ آسٹرووسکی کا دوسرا مکمل لمبائی والا ڈرامہ، دی پور برائڈ (بیڈنیا نیویسٹا)، ماسکویتانین کے نمبر 4، 1852 کے شمارے میں شائع ہوا۔ سنسرز نے چھ ماہ بعد ہی اپنی اجازت دی، لیکن متن کو اس طرح سے گڑبڑ کر دیا کہ آسٹرووسکی نے ساری دلچسپی کھو دی اور مالی انسپکٹر الیکسی ورسٹوسکی سے کہا کہ وہ اس کے بارے میں بھول جائیں اور اگلے ڈرامے کی اشاعت کا انتظار کریں جس پر وہ پہلے ہی کام کر رہے تھے۔ میلوڈرامیٹک اسٹے ان یور اون سلیڈ (نیو سووی سینی نی ساڈیس، 1852)، فیملی افیئر سے کم جرات مندانہ اور دی پور برڈ کی طرح مہتواکانکشی نہیں، ماسکویتین میں شائع ہوا اور مالی تھیٹر اسٹیج پر جگہ بنانے والا آسٹرووسکی کا پہلا ڈرامہ بن گیا۔ اس کا پریمیئر اگلے سال کے اوائل میں ہوا، اس نے بڑی کامیابی حاصل کی اور یہاں تک کہ اوسٹروسکی کے ناقدین جیسے ویسلی بوٹکن نے بھی اس کا بھرپور استقبال کیا۔ مرکزی کردار میں لیوبو نکولینا-کوسیٹسکایا کے ساتھ، لکشین کے مطابق، اس ڈرامے نے اس کی پیدائش کو نشان زد کیا جسے بعد میں "آسٹرووسکی تھیٹر، ڈرامہ اور اداکاروں کا حقیقی اتحاد" کے نام سے جانا جائے گا۔ اپنے پہلے سیزن کے دوران یہ ڈرامہ مالی میں بارہ پرفارمنس کے لیے چلا، اور اتنی ہی بار بولشوئے تھیٹر میں۔ فروری 1853 کے اوائل میں آسٹرووسکی پہلی بار سینٹ پیٹرزبرگ گئے جہاں امپیریل تھیٹرز کے ڈائریکٹر الیگزینڈر گیڈیونوف نے ان کا پرتپاک استقبال کیا۔ 12 فروری 1853 کو، دی ینگ مینز مارننگ کا پریمیئر سینٹ پیٹرزبرگ سرکس تھیٹر میں ہوا اور 19 فروری کو اسٹی ان یور اون سلیڈ پہلی بار الیگزینڈرنسکی تھیٹر کے ذریعے پیش کیا گیا۔ زار نکولس اول اس پرفارمنس کو دیکھنے آیا اور زیادہ تر اس کے 'ایڈیفائنگ' فائنل سے بہت متاثر ہوا۔ انہوں نے ڈرامے کے خیال کو یہ سمجھا کہ "بچوں کو اپنے والدین کے مشورے پر عمل کرنا چاہیے، بصورت دیگر سب کچھ غلط ہو جاتا ہے" اور گیڈیونوف اور ان کے اپنے وفد کی طرف رخ کرتے ہوئے کہا: "ایسے بہت سے ڈرامے نہیں ہوئے ہیں جن سے مجھے اتنی خوشی ملی ہو"، فرانسیسی زبان میں مزید کہا: "سی این ایسٹ پاس یون پیس، سی ایسٹ یون لیکون" (یہ ایک ڈرامہ نہیں ہے، بلکہ ایک سبق ہے)۔ اگلے دن زار اپنے خاندان کو تھیٹر لے آیا۔ تاہم، آسٹرووسکی کو اپنے والد کی سنگین بیماری کی خبر ملنے پر ڈرامے کے پریمیئر سے پہلے دارالحکومت چھوڑنا پڑا۔ جب تک وہ گھر پہنچا، نیکولائی فیوڈوروویچ مر چکا تھا۔ اگست 1863 میں دی پور برڈ کامیابی کے ساتھ مالی میں پیش کی گئی جس میں ایکترینا واسیلیوا نے ماریہ اینڈریوینا کا کردار ادا کیا۔ اسی مہینے آسٹرووسکی نے اپنے اگلے ڈرامے 'غربت کوئی برائی نہیں ہے' پر کام کرنا شروع کیا اور اسے صرف دو ماہ میں مکمل کر لیا جسے مالی تھیٹر نے پرو سدووسکی کے فائدے کے طور پر پیش کیا جس نے 'نیک شرابی' لیوبیم ٹورٹسوو کا کردار ادا کیا تھا۔ غربت کوئی برائی نہیں ہے، پرانے روسی لوک کارنیول، سویاٹکی کے ماحول کو دوبارہ پیش کرتے ہوئے، دیوالیہ پن کی سماجی بیداری کی کمی تھی، لیکن اس نے سلاوفائلز اور ویسٹرنائزرز کے درمیان تنازعہ کو اجاگر کیا، بعد میں مصنف نے طنز کیا۔ یہ ماسکو میں مقبول ہوا اور اس نے اپولون گریگوریف کو "اسٹیپ سائیڈ، دیئر گوز لیوبیم ٹورٹسوو" کے نام سے پرجوش جائزہ لینے پر مجبور کیا۔ تاہم، سینٹ پیٹرزبرگ میں، کرییوسکی اوٹیچسٹویننی زپیسکی (جس نے لیوبیم کو 'شرابی لاؤٹ' کہا تھا) اور گمنام سوورمینک جائزہ لینے والے جو نوجوان نیکولے چرنشیفسکی تھے، نے اس پر تنقید کی تھی۔ آسٹرووسکی کا دونوں بڑے شہروں میں شہرت میں اضافہ تیزی سے ہوا، لیکن ایک سنگین مخالفت پہلے ہی پیدا ہو چکی ہے، خاص طور پر ماسکو کے اداکاروں میں، جن میں میخائل شیپکن، دمتری لینسکی، سرگئی شمسکی اور ایوان سامارین شامل ہیں۔ ایک اور بااثر مخالف شاعر نیکولے شیربینا تھے۔ "کس طرح کے کردار، کس طرح کی زبان! صرف کبکوں اور غیر مہذب گھروں میں لوگ اس طرح بولتے اور برتاؤ کرتے ہیں۔ کچھ لوگ بحث کریں گے کہ ایسی چیزیں حقیقی زندگی میں ہوتی ہیں۔ لیکن ہم اپنے ارد گرد ہر طرح کی چیزیں دیکھتے ہیں، ان سب کو اسٹیج پر نہیں رکھا جا سکتا۔ یہ تھیٹر ہے، بالآخر، کوئی مارکیٹ پلیس شو یا گھر کے پچھواڑے میں جہاں کوئی کچرا پھینکنے کے لیے آزاد ہے، "لینسکی نے ایک دوست کو لکھے خط میں شکایت کی۔ اس کے باوجود، مالی آسٹرووسکی کا دوسرا گھر بن گیا اور اب وہ اپنا زیادہ سے زیادہ وقت وہاں گزار رہا تھا، اکثر رات گزارتا تھا۔ 1854 تک روس کریمین جنگ میں گہرائی سے ملوث رہا ہے۔ حکومت کی طرف سے حوصلہ افزائی کی جانے والی 'صور کی حب الوطنی' کی لہر سے تنگ آکر، آسٹرووسکی الگ تھلگ ہو گئے اور اپنی 'قومی جڑوں' کو تلاش کرنے کی خواہش پیدا کر لی۔ سوانح نگار لکشین نے لکھا، "سادگی کا رواج اب ان کا جنون بن گیا ہے۔" انہوں نے اپنے اگلے ڈرامے، ڈونٹ لائیو ایز یو لائک (نی جیو، کاک چوچیٹسیا، 1854) کے ساتھ سلاوفائل نظریے کے مزید قریب منتقل ہو گئے، جس میں 18 ویں صدی کے ماسکو میں منائے جانے والے مسلینٹسا کافر لوک کارنیول کی تصویر کشی کی گئی۔ 3 دسمبر 1854 کو مالی میں پریمیئر ہونے والے اس ڈرامے کا ردعمل، جس میں کورنلی پولٹاوٹسیو بطور پیوٹر تھے، ہلکا گرم تھا۔ کچھ لوگوں نے اسے کافی جرات مندانہ نہیں دیکھا، دوسروں نے اسے بہت زیادہ واضح طور پر دیکھا۔ "میں توقع کر رہا تھا کہ آسٹرووسکی کا نیا ڈرامہ عوام کو بڑے پیمانے پر ہلچل مچا دے گا لیکن یہ ناقدین میں صرف منفی سوچ کو بھڑکانے میں کامیاب رہا جو بدقسمتی سے اس بار درست ثابت ہوئے۔ آسٹرووسکی جیسے باصلاحیت آدمی کو اتنا خود غرض، آس پاس گندگی پھیلاتے ہوئے دیکھ کر دکھ ہوتا ہے۔ ایک بار جب صابن اس کا بدترین دشمن بن جاتا ہے تو کوئی بھی اس سے مشورہ کے ساتھ کبھی رابطہ نہیں کر سکتا، کسی بھی تنقید کے لیے جسے وہ اپنی 'سادگی' کی چیز پر سوائپ کے طور پر دیکھتا ہے۔ کسی مصنف کے ساتھ سب سے بری چیز تب ہوتی ہے جب وہ خود کو ان لوگوں میں پایا جاتا ہے جو اسے نیم خدا سمجھتے ہیں، "مصنف صوفیہ اینجل گارڈ نے الیگزینڈر ڈروزینن کو لکھا۔ لیو ٹالسٹائی ان چند لوگوں میں شامل تھے جنہوں نے اسے پسند کیا۔ یہ ڈرامہ ماسکو میں صرف چار اور سینٹ پیٹرزبرگ کے الیگزینڈرکا میں تین بار پیش کیا گیا، اس سے پہلے کہ دونوں تھیٹروں کی نمائشوں سے خارج کیا جائے۔ دریں اثنا، آسٹرووسکی کی 'سادگی' کی جستجو متعدی معلوم ہوئی۔ "[روسی] مصنفین نے دی سلیج کی کامیابی سے اپنے اشارے لیے اور فیصلہ کیا کہ اب وقت آگیا ہے کہ تمام 'قدرتی' سامنے آئیں۔ بدقسمتی سے، ان کی یہ فطرت پسندی اسی قسم کی گفتگو کے گرد گھومتی ہے، وہی 'سرمیگا کوٹ' جو اب ہمارے تھیٹر اسٹیج کو ڈوب رہے ہیں، "ورسٹوسکی نے دسمبر 1854 میں گیڈیونوف کو لکھے ایک خط میں شکایت کی۔ شاید یہ پہلا موقع تھا جب "سرمیگا کوٹ" کے جملے کا اطلاق آسٹرووسکی کے کام پر کیا گیا تھا، ایک ایسا کلاچ جس نے اسے اپنی باقی زندگی تک کچل دیا۔ فروری 1855 میں زار نیکولائی اول کا انتقال ہو گیا اور لفظ 'تھاو'، جو پہلی بار فیودور ٹیوچیو نے سیاسی معنوں میں استعمال کیا تھا، روسی ثقافتی اشرافیہ کی لغت میں داخل ہوا۔ نیکولے نیکراسوف کی سوورمینک اور الیگزینڈر ہرزن کی کولوکول نے مقبولیت حاصل کرنا شروع کر دی۔ آسٹرووسکی، اگرچہ بنیاد پرستی سے محتاط تھے، لیکن اس نئی پیش رفت کا جواب دینے میں ناکام نہیں ہو سکے۔ دسمبر 1855 میں انہوں نے ہینگوور ایٹ سمبیڈی ایلس فیسٹ کو مکمل کیا جس میں ایک عظیم بوڑھے استاد ایوانوف کو مرکزی کردار کے طور پر پیش کیا گیا اور ٹٹ ٹائٹیچ بھی، جو ایک خاندانی ڈکٹیٹر کی شرارتی قسم ہے جس کے لیے آسٹرووسکی نے 'سمودر' کی اصطلاح تیار کی جس نے فوری طور پر پکڑ لیا۔ سوانح نگار لکشین نے تبصرہ کیا، "آسٹرووسکی کے لیے 'سمودور' لفظ وہ بن گیا جو ترگینیف کے لیے 'نہیلسٹ' یا گونچاروف کے لیے 'اوبلومووشچینا' تھا۔" اس ڈرامے کا پریمیئر 9 جنوری 1856 کو ماسکو میں ہوا، جس میں پرو سدووسکی نے ٹٹ ٹائٹیک کا کردار ادا کیا اور اسے زبردست کامیابی حاصل ہوئی۔ 1855 اور 1856 وہ سال تھے جب ایک زمانے میں مشہور اوسٹروسکی کا دائرہ ٹیرٹی فلیپوف کے ساتھ تحلیل ہو گیا اور سلووفائل کے حامی رسکایا بیسڈا اور اپولون گریگوریف فرانس روانہ ہو گئے۔ نیکولائی نیکراسوف کی ٹیم طویل عرصے سے اوسٹرووسکی کو ماسکویتانین سے سوورمینک تک راغب کرنے کے امکانات پر تبادلہ خیال کر رہی ہے، اور 1855 کے آخر میں اس نے اپنا زیادہ تر وقت اس میگزین کے مصنفین کے ساتھ گزارنے کے لیے سینٹ پیٹرزبرگ کا سفر کیا، جس سے نوجوان لیو ٹالسٹائی کے ساتھ دوستی ہوئی۔ نیکراسوف نے آسٹرووسکی سے چار سالہ معاہدے پر دستخط کرنے کے لیے بات کی اور اپنا پہلا ڈرامہ دی پکچرز آف فیملی ہیپینیس شائع کیا، جس کا نیا عنوان دی فیملی پکچر تھا، جیسا کہ اس کے بعد سے جانا جاتا ہے۔ 1856 میں گرینڈ ڈیوک کونسٹینٹن نے کئی روسی مصنفین کو مختلف روسی علاقوں کا دورہ کرنے اور وہاں کی صنعتی اور روزمرہ کی زندگی دونوں کے مستند بیانات فراہم کرنے کی پیشکش کی، اصل میں روسی بحریہ کے بھرتی کے نظام کی اصلاح کے لیے درکار کچھ بنیادی اعداد و شمار جمع کرنے کے مقصد سے۔ آسٹرووسکی (جسے آٹھ کی فہرست میں رضاکار کے طور پر شامل ہونے کے لیے خصوصی اجازت مانگنی پڑی) نے دریائے وولگا کے آغاز سے لے کر نزنی نووگوروڈ تک کا سفر کیا اور درخواست کردہ معلومات جمع کرنے کے علاوہ، نیویگیشن، جہاز سازی اور ماہی گیری سے متعلق مقامی اصطلاحات کی ایک لغت مرتب کی۔ اپنی زندگی میں پہلی بار ان کا رابطہ صوبائی روسی دانشوروں سے ہوا، وہ لوگ جو حقیقی زندگی کو جانتے تھے اور اس کے بارے میں سخت رائے رکھتے تھے۔ غریب، اکثر تباہ شدہ علاقوں سے سفر کرنے سے مصنف پر گہرا اثر پڑا جو اس وقت تک صرف تاجروں، ریاستی عہدیداروں اور معمولی رئیسوں کی زندگی کو اچھی طرح جانتے تھے۔ یہ سفر دو واقعات سے متاثر ہوا۔ مئی 1856 میں، چونکہ ان کے سابق شریک مصنف گوروف کے الزامات کی بنیاد پر دونوں بڑے شہروں میں ان کے خلاف چوری کے الزامات لگائے گئے ہیں، اوستروسکی کو ماسکووسکی ویسٹنیک اور سووریمینک کے خاندانی معاملات کی تاریخ کا اپنا بیان فراہم کرنا پڑا۔ نیکراسوف نے اس کی حمایت کی ؛ اس کے علاوہ، روسی پریس کی گوروف میں دلچسپی اس وقت ختم ہو گئی جب اس نے اپنا ڈرامہ ہیئر اینڈ دیئر (ष्پلوش دا ریدم، اوٹیچسٹویننی زپیسکی، No.56، 1856) شائع کیا، جس کا تباہ کن اثر ہوا۔ پھر کلیزین میں اوسٹرووسکی کی گاڑی الٹ گئی۔ انہوں نے ٹوٹی ہوئی ٹانگ کے ساتھ دو ماہ بستر پر گزارے اور انہیں مزید علاج کے لیے گھر لوٹنا پڑا۔ ایوان پنائیو کی تحریر شروع کرنے کی تاکید کے باوجود، وہ 1857 کے موسم بہار میں اپر وولگا واپس آئے اور موسم گرما میں ریبنسک، یوگلیچ اور نزنی نووگوروڈ کا دورہ کرتے ہوئے اپنا سفر دوبارہ شروع کیا۔ آخر کار مورسکوئی سورنیک نے آسٹرووسکی کی صرف ایک رپورٹ شائع کی۔ چونکہ اس میگزین نے حقائق اور اعداد و شمار کے شوقین ہونے کی وجہ سے 'بہت زیادہ فنکارانہ' سمجھی جانے والی تفصیلات کو خارج کر دیا، اس لیے مصنف نے اس منصوبے کو مکمل طور پر ترک کرنے کا فیصلہ کیا۔ اس سفر کے دوران ہی اوسٹرووسکی کو ڈراموں کا ایک سلسلہ لکھنے کا خیال آیا جس کا نام دی نائٹس آن دی وولگا تھا۔ یہ منصوبہ کبھی عمل میں نہیں آیا لیکن اس سفر کے دوران جمع ہونے والی متعدد حقیقی زندگی کی کہانیاں بعد کے ڈراموں، خاص طور پر دی سٹارم میں استعمال کی جائیں گی۔ اس مواد پر مبنی ان کے 1860 کی دہائی کے تاریخی ڈرامے کوزما زاخاریچ منین سکھوروک، دی فالس دمتری اور ویسلی شوسکی اور واسیلسا میلنٹیوا کے ساتھ ساتھ کامیڈی وویوڈا بھی تھے۔ اپنے وولگا کے دورے کے بعد آسٹرووسکی نے "سلاوفائل یا ویسٹرنائزر" کے مخمصے میں دلچسپی مکمل طور پر کھو دی اور روسی عوام اور مجموعی طور پر روس کے بارے میں گہری تفہیم پیدا کرنا شروع کر دی۔ 1857 میں ایک منافع بخش پوزیشن (ڈوکوڈنوے میسٹو) کی ریلیز دیکھی گئی، جسے لیو ٹالسٹائی نے غیر معمولی طور پر اعلی درجہ دیا۔ مؤخر الذکر نے ایک خط میں لکھا، "یہ گہرائی، طاقت اور مطابقت اور اس بے عیب حقیقی کردار، یوسوف کے لحاظ سے ایک بہت بڑی چیز ہے۔" اس ڈرامے کا سوورمینک کے ذریعے پھیلائے گئے بنیاد پرست نظریات سے کوئی تعلق نہیں تھا، لیکن اس وقت تک، لکشین کے مطابق، آسٹرووسکی نے اپنے فن کے بارے میں ایک مختلف نقطہ نظر تیار کر لیا تھا: "کیا رشوت لینے والوں کے خلاف جنگیں لڑنا فائدہ مند ہوگا جب کہ وہ صرف طرز زندگی کا حصہ ہیں جہاں بدعنوانی ایک پوشیدہ طریقہ کار کے لیے کام کرتی ہے؟ کیا یہ زیادہ دلچسپ نہیں ہوگا کہ ان لوگوں کی جلد کے نیچے جانے کی کوشش کریں، یہ جانیں کہ ان کی خاص قسم کی اخلاقیات کیسے کام کرتی ہے، اس منطق کو بے نقاب کریں جو انہیں اپنے لیے بہانے تلاش کرنے میں مدد کرتی ہے؟ " اوسترووسکی نے اداکاری کو مکمل طور پر مسترد کر دیا۔ انہوں نے دلیل دی کہ "سچائی کے بیان کو موثر بنانے اور لوگوں کو عقلمند بنانے کے لیے، اسے اعلی ترین معیار کی روح، ایک فنکار کی روح کے ذریعے فلٹر کرنا پڑتا ہے"۔ 20 دسمبر 1857 کو طے شدہ ایک منافع بخش پوزیشن کا پریمیئر، گیارہویں بجے منسوخ کر دیا گیا تھا، کیونکہ سنسرز نے اسے "ریاستی عہدیداروں کا مذاق اڑانے والی ایک تخلیق" قرار دیا تھا۔ روشن پہلو پر، اوسترووسکی پر پولیس کی نگرانی بالآخر ختم کر دی گئی ہے، جس کے بارے میں مقامی پولیس چیف نے مصنف کو ذاتی طور پر مطلع کیا، اس سے اس کے گھر پر ملاقات کی۔ ستمبر میں (دوسری بار اس پر پابندی عائد ہونے کے سات ماہ بعد) فیملی پکچر کو بالآخر امپیریل تھیٹرز کے ذریعے تیار کیے جانے کے لیے اہل قرار دیا گیا۔ اس کے علاوہ 1857 میں جشن کی نیند وہ ہے جو رات کے کھانے سے پہلے (πρασδνιχνί σον-δο οβεδα) سامنے آیا، بالزامینوف تریی کا پہلا حصہ (حصہ دو اور تین، دو کتوں کی لڑائی، تیسرا دور رکھیں اور جو کچھ بھی آپ تلاش کریں گے، آپ کو مل جائے گا 1861 میں)۔ 1858-1867 1858 میں ناٹ آف دی سمے ایلک (نی سوشلیسھاکاراکٹیریمی)، جو اصل میں ایک ناول تھا، سامنے آیا۔ ذیلی عنوان "دی پکچر آف دی ماسکو لائف" اور ایک غریب رئیس کی کہانی سنانا جو ایک امیر تاجر عورت سے شادی کرتا ہے اور صرف اس کی کڑوا پن سے خوفزدہ ہوتا ہے، یہ اوسٹرووسکی کے بہترین میں سے نہیں تھا۔ اس سے کہیں زیادہ اہم ان کا اگلا پروٹیجی آف دی مسٹریس تھا، جس نے 'شرافت کے انحطاط' کے موضوع کو جاری رکھا اور 1858 میں سینٹ پیٹرزبرگ کے اپنے تین ہفتوں کے دورے کے دوران لکھا۔ اسی سال 23 اکتوبر کو الیگزینڈر تیماشیف نے اس کے اسٹیج ہونے پر پابندی لگا دی تھی جب ایک سنسر نے اپنی رپورٹ میں ایک سوال اٹھایا تھا: "کیا ہمیں واقعی روسی زمینداروں کی روزمرہ کی زندگی میں اس طرح کی بے حیائی کو ظاہر کرنے والے ڈرامے کو راستہ دینا چاہیے؟" 1859 میں کاؤنٹ گریگوری کشلیف-بزبورڈکو نے اے این کے دی ورکس کا پہلا ایڈیشن شائع کیا۔ اوسترووسکی دو جلدوں میں۔ ایوان گونچاروف (جس نے خاندانی معاملات کو مجموعہ میں لانے میں مدد کی) کے علاوہ کسی اور کے ذریعہ سنسر کیے جانے سے، اس نے نیکولائی ڈوبرولیبوف کو اپنے دو مشہور مضامین میں سے پہلا لکھنے کی ترغیب دی، جس میں آسٹرووسکی کو "اندھیرے کے دائرے میں روشنی کی کرن" کے طور پر سراہا گیا۔ نومبر 1859 میں، مصنف نے ڈوبرولیبوف کا ذاتی طور پر شکریہ ادا کرنے کے لیے دورہ کیا جسے انہوں نے اپنے کام کے پہلے مناسب تجزیے کے طور پر دیکھا۔ "ماضی کے تناظر میں کوئی بھی [ڈوبرولیبوف کے] دو مضامین کی متنازعہ نوعیت کو دیکھنے میں ناکام نہیں ہو سکتا۔ اوسٹرووسکی طنز نگار نہیں تھا، حتی کہ مزاح نگار بھی نہیں تھا۔ انہوں نے جس چیز کی پرواہ کی وہ زندگی کی عکاسی کرنے میں معروضیت تھی۔ اور یہاں تک کہ بدصورت ترین چیزوں میں بھی وہ خوبصورتی تلاش کرنے میں کامیاب رہے، "نقاد پی موروزوف نے نصف صدی بعد لکھا۔ آسٹرووسکی نے خود اپنے فرض کو محض ایک روسی آدمی کی تصویر کشی کے طور پر دیکھا جس طرح اس نے اسے دیکھا تھا۔ انہوں نے استدلال کیا کہ "دوسرے لوگوں کی غلطیوں کو درست کرنے کا حق حاصل کرنے کے لیے، لوگوں کے اچھے پہلو کو بھی واضح طور پر دیکھنا ہوگا"۔ 1860 میں آسٹرووسکی کے وولگا سفر سے متاثر ایک اور ڈرامہ، دی سٹارم سامنے آیا، جو ناخوشگوار شادی شدہ کترینا کی ایک المناک کہانی ہے، جس میں آنے والے سمندری طوفان کے نقش کا غلبہ ہے جو کبھی نہیں آتا، مؤخر الذکر کی تشریح ڈوبرولیبوف نے اس سماجی تبدیلی کے استعارے کے طور پر کی جس کی روسی معاشرے کو اب بری طرح ضرورت تھی۔ سنسر کی رکاوٹ پر قابو پانے میں ڈرامے کی مدد کے لیے آسٹرووسکی نے دارالحکومت کا سفر کیا اور اسے سنسر نورڈسٹروم کے سامنے یہ بتانے کی کوشش میں مشکل پیش آئی کہ کبانیکھا (کترینا کی گھناؤنی ساس) مرحوم زار نیکولائی اول کا کوئی خاکہ نہیں تھا۔ دی سٹارم کا پریمیئر 16 نومبر 1859 کو اداکار سرگئی واسیلیوف کے فائدے کے طور پر ہوا، جسے عوام نے بے پناہ سراہا۔ آسٹرووسکی دونوں بڑے شاہی تھیٹروں (خاص طور پر الیگزینڈرکا، عدالت سے قربت کی وجہ سے بدعنوان) کے اخلاقی ماحول سے بہت پریشان تھا جو بظاہر ان کے اداکاروں کی بدترین حالت کو سامنے لاتا ہے۔ چند مستثنیات میں سے ایک الیگزینڈر مارٹینوف تھا جس کی آسٹرووسکی نے تعریف اور احترام کیا۔ 1860 کے موسم بہار میں مارٹینوف، جو تپ دق سے شدید بیمار تھے، اوڈیسا کے سفر پر نکلے اور آسٹرووسکی نے ساتھی کے طور پر ان کی پیروی کرنے پر رضامندی ظاہر کی۔ گھر جاتے ہوئے، کھارکوف میں، اداکار کا انتقال ہو گیا۔ آسٹرووسکی نے پنائیف کو لکھے ایک خط میں لکھا، "مارٹینوف کے ساتھ میں نے وہ سب کچھ کھو دیا جو مجھے پیٹرزبرگ کے تھیٹر میں ملا تھا۔" 1861 میں آسٹرووسکی نے جو کچھ بھی آپ تلاش کرتے ہیں، آپ کو مل جائے گا، بالزامینوف تریی کا آخری حصہ (دوسروں کے درمیان دوستویوسکی نے اس کی تعریف کی)، اور آیت میں تاریخی ڈرامہ، کوزما زاخاریچ منین سکھوروک، جسے لکھنے میں انہیں چھ سال لگے، مکمل کیا۔ 1862 میں زار نے مصنف کو ایک سنہری انگوٹھی پیش کر کے اپنی منظوری ظاہر کی جس نے آسٹرووسکی کو پریشان کر دیا، جس نے اسے ان تمام تکلیفوں کے لیے ایک معمولی انعام کے طور پر دیکھا جن سے اسے سنسر کے ساتھ گزرنا پڑا۔ ایک سال بعد منین پر بغیر کسی وضاحت کے پابندی لگا دی گئی۔ افواہ یہ تھی کہ پولینڈ میں جنوری کی بغاوت اس کی وجہ تھی، جس سے حکام کو خدشہ تھا کہ یہ ڈرامہ پولینڈ کے خلاف یا اس کے حق میں "عوام کو مشتعل" کر سکتا ہے۔ 1862 کے موسم بہار میں آسٹرووسکی جرمنی، آسٹریا، اٹلی، فرانس اور انگلینڈ کا دورہ کرنے کے لیے بیرون ملک گئے اور ان دو مختلف ٹائم طیاروں کے درمیان تضاد کے شدید احساس کے ساتھ واپس آئے جن پر روس اور یورپ رہ رہے تھے۔ لندن میں اوسٹرووسکی نے الیگزینڈر ہرٹزن سے ملاقات کی، حالانکہ یہ حقیقت صرف برسوں بعد اپنے ساتھی اور ذاتی سکریٹری ایوان گوربونوف کی یادوں کے ذریعے معلوم ہوئی۔ اگست 1862 میں وہ نئے خیالات سے بھرا ہوا روس واپس آیا اور سال کے آخر تک گناہ اور غم سب کے لیے عام تھے۔ دوستویوسکی برادران کی ملکیت والی وریمیا میگزین کے ذریعہ شائع کردہ، یہ مضبوط کرداروں کا ایک ڈرامہ تھا، جو مصنف سے متعلق اس کے ایک تاجر دوست کی حقیقی زندگی کی کہانی پر مبنی تھا۔ خزاں 1863 میں اوسٹرووسکی نے ہینگوور کا ایک سیکوئل مشکل دن (тяjялые дни) ختم کیا، جس میں پسماندہ روسی صوبوں کی کہانی سنائی گئی جہاں جہالت حکمرانی کرتی ہے۔ اس کے بعد جوکرز (1864) اور دی ڈیپ (1865) آئے، بعد میں زاموسکوریچی سائیکل کا اختتام ہوا۔ آسٹرووسکی کے تجرباتی ٹکڑوں میں سے ایک (ایک ڈرامے سے زیادہ ایک ناول، جو حال ہی میں وکٹر ڈوکانج کے ترجمہ کردہ تھریٹ ایئرز کے بعد بنایا گیا تھا)، اسے بھاری ہاتھوں سے سنسر علاج کا سامنا کرنا پڑا اور اسے اسٹیج پر بہت کم کامیابی ملی۔ 1865 میں، آئیون گوربونوف کے ساتھ، آسٹرووسکی نے دریائے وولگا کے نیچے ایک اور سفر کیا۔ سنسرشپ کے مسائل 1860 کی دہائی کے وسط تک روس کے سرکردہ ڈرامہ نگار کے طور پر آسٹرووسکی کی ساکھ ناقابل تردید ہو گئی تھی۔ ان کے دو ڈراموں، دی سٹارم اینڈ سن اینڈ سرو نے انہیں باوقار یواروف انعام دلایا ہے۔ پھر بھی، تھیٹر کے آدمی ہونے کے ناطے، وہ اپنے ڈراموں پر ایک کے بعد ایک پابندی لگنے سے زیادہ سے زیادہ مایوس ہوتے گئے۔ انہوں نے کہا: زار الیگزینڈر دوم تھیٹر جانے کا شوقین تھا، لیکن بیلے اور فرانسیسی واڈویل کو پسند کرتا تھا۔ "آسٹرووسکی ایک باصلاحیت آدمی ہے، لیکن میرے لیے اس کے ڈرامے ناقابل برداشت ہیں۔ میں تھیٹر میں اپنی محنت سے آرام کرنے کے لیے خوش ہونے کی امید میں آتا ہوں، لیکن آسٹرووسکی کے ڈرامے مجھے افسردہ اور پریشان کرتے ہیں، "زار نے شکایت کی، اداکار فیوڈور برڈن کے مطابق۔ بہت زیادہ الجھے ہوئے منین کے امپیریل تھیٹرز کے اسٹیج پر واپس آنے کے بعد، آسٹرووسکی نے مزید تاریخی ڈراموں کے ساتھ آگے بڑھا: وویوڈا (1866)، دی فالس دمتری اینڈ ویسلی شوسکی (1866) اور توشینو (1867)۔ 1867 میں اسٹیپن گیڈیونوف (وہ اہلکار جس نے ایک بار دی سلیڈ میں ان کی مدد کی تھی) امپیریل تھیٹرز کے ڈائریکٹر بن گئے اور صرف چھ ہفتوں میں آسٹرووسکی نے گیڈیونوف کے اسکرپٹ کا استعمال کرتے ہوئے واسیلسا میلنٹیوا کو لکھا۔ لیکن تیسرے محکمہ کو کچھ سیاسی تخریب کاری کا شبہ ہوا، گیڈیونوف مالی مدد فراہم کرنے میں ناکام رہے اور منصوبہ فلاپ ہو گیا۔ آسٹرووسکی کے والد نے چار اسٹیٹس خریدے، جن میں سے سب سے بڑا کوسٹروما گورنریٹ میں شیلیکوو تھا، 18 ویں صدی کی حویلی جسے کپتان میخائل کٹوزوف نے بنایا تھا۔ نیکولائی آسٹرووسکی کی موت کے بعد، سکندر نے اپنے بھائی میخائل کے ساتھ 1867 میں یہ جائیداد اپنی سوتیلی ماں سے خریدی۔ انہوں نے ایک خط میں لکھا، "آخر کار میں جان لیوا تھیٹر کی غلامی سے آزاد ہو سکوں گا جس نے میری زندگی کے بہترین سالوں کو کھا لیا۔" اس نے ایک کریمری بنائی، ایک باغ لگایا، اور اگرچہ جلد ہی یہ واضح ہو گیا کہ یہ نیا طرز زندگی اسے مزید امیر نہیں بنائے گا، لیکن یہیں پر آسٹرووسکی نے اپنے خوشگوار ترین دن گزارے، مہمانوں کا استقبال کیا اور نئے ڈراموں کے لیے تحریک سے لطف اندوز ہوئے۔ اس نے شیلیکوو کو "کوسٹروما سوئٹزرلینڈ" کہا اور اصرار کیا کہ اٹلی میں بھی اس نے کبھی ایسی خوبصورتی نہیں دیکھی تھی۔ 1867 تک، آسٹرووسکی بے کار اور تنہا محسوس کرتے ہوئے افسردگی کا شکار ہو گیا تھا۔ توشینو (1867)، جسے تمام بڑے رسالوں نے مسترد کر دیا تھا، صرف شائستہ ویسمرنی ٹرڈ شائع کر سکے۔ دمتری کاراکوزوف کے قتل کی کوشش کے بعد، اونچی جگہوں پر آسٹرووسکی کے بہت سے دوستوں نے اپنے عہدے کھو دیے۔ ضروریات کو پورا کرنے کے لیے اس نے ترجمے اور لبریٹو لکھنے کی طرف رخ کیا۔ حالات اس وقت بدل گئے جب نیکراسوف اوٹیچسٹویننی زپیسکی کا سربراہ بن گیا۔ آسٹرووسکی کا گرمجوشی سے استقبال کیا گیا اور نومبر 1868 میں ہر عقلمند آدمی میں کافی حماقت کے ساتھ وہاں ڈیبیو کیا گیا۔ اپنے 'بدترین دشمن' اوپریٹا سے اشارے لیتے ہوئے جو فرانس سے پیٹرزبرگ کو فتح کرنے اور آسٹرووسکی کے ڈراموں کو تھیٹر کی نمائشوں سے ہٹانے کے لیے آیا تھا، اس نے "ایوان-تسیریویچ" لکھا، جو ایک ستم ظریفی والی پریوں کی کہانی ہے، اس کی روسی لوک داستانوں کا پلاٹ جدید پیروڈی اور تماشے کے ساتھ ملا ہوا ہے۔ مالیات کی کمی نے آسٹرووسکی کو اس منصوبے کو منسوخ کرنے پر مجبور کر دیا، لیکن اس خیال کو جلد ہی اینف اسٹوپیڈیٹی ان ایوری وائز مین میں زندہ کر دیا گیا، جو عصری زبان میں لکھا گیا تھا لیکن پرانے زمانے کے ماسکو میں ترتیب دیا گیا تھا۔ اس کے بعد دی آرڈینٹ ہارٹ (1869)، جزوی جاسوس افسانہ، جزوی بے وقوف پریوں کی کہانی، جزوی جدید پمفلٹ جس کا مقصد ماسکو کے تاجروں کو اشرافیہ سے زمین کے بڑے پلاٹ خریدنا تھا۔ مرکزی کردار خلینوف ماسکو کے ارب پتی تاجر ایم اے سے مضبوط مشابہت رکھتا تھا۔ خلدوف، جو اپنے عجیب و غریب منصوبوں اور مذاق کے لیے مشہور ہوئے۔ 15 جنوری 1869 کو دی مالی میں دی آرڈنٹ ہارٹ کا پریمیئر (کروسلیپوف کا کردار ادا کرنے والے پروو سدووسکی کے لیے ایک فائدہ) فاتح تھا۔ اس کے علاوہ 1869 میں میڈ منی (میڈ منی)، جس کا ترجمہ "منی ٹو برن" کے طور پر بھی کیا گیا ہے، سامنے آیا، جس سے سرمایہ دارانہ کاروباری افراد کے نئے ابھرتے ہوئے طبقے، 'عملی لوگوں' میں مصنف کی دلچسپی (اور ان کے بارے میں بھی) کی عکاسی ہوتی ہے، جیسا کہ وہ روس میں مشہور ہو چکے ہیں۔ آسٹرووسکی خود بہت ناقابل عمل تھا، چاہے وہ دوسری صورت میں دکھاوا کرنا پسند کرے۔ "پبلشرز بدمعاش ہوتے ہیں اور وہ میرا خون پیتے ہیں"، وہ کہتے تھے۔ "نیکراسوف کھل کر مجھ پر ہنس پڑے اور مجھے انسان دوست کہا۔ اوسترووسکی نے ایک خط میں شکایت کی کہ اس نے کہا کہ کوئی بھی ادبی شخص اپنے کام کو اتنی سستی قیمت پر فروخت نہیں کرے گا جتنا میں کرتا ہوں۔ نیکراسوف (جس نے اسے فی ایکٹ 200 روبل ادا کیے جو کہ ایک اچھی قیمت سمجھی جاتی تھی) نے اشاعت کے کاروبار میں آسٹرووسکی کی مدد کرنے کی کوشش کی۔ لکشین نے لکھا، "لیکن یہ اس لیے ہوا کہ آخر کار [آسٹرووسکی] ہمیشہ پیسہ کھو رہا تھا۔ اور مسلسل دیوالیہ پن کے دہانے پر تھا۔" ان کے ہر نئے ڈرامے کو بیک وقت مالی تھیٹر اور اوٹیچسٹویننی زپیسکی کو بھیجا گیا۔ کبھی کبھار اشاعت پریمیئر سے پہلے ہوتی تھی: ایسا ہی معاملہ تھا دی فاریسٹ (لیس، 1871)، اداکاروں کی کہانی جو وولوگڈا سے کرچ تک سفر کرتے تھے جس نے اس وقت کے روسی صوبے کی پسماندگی پر طنز کیا۔ اب باقاعدگی سے پیٹرزبرگ کا دورہ کرتے ہوئے، آسٹرووسکی نیکراسوف کی پارٹیوں سے لطف اندوز ہو رہے تھے جو سوورمینک واقعات کے انداز میں منعقد کی جاتی تھیں، لیکن دارالحکومت میں گلیب اسپینسکی اور نیکولائی میخیلووسکی جیسے لوگوں سے ملنے کے تمام سنسنی کے باوجود وہ بے چینی محسوس کر رہے تھے۔ ان ڈراموں میں سے ایک جو ماسکو میں کامیاب رہا لیکن پیٹرزبرگ میں ناکام رہا، وہ تھا دی آرڈنٹ ہارٹ، جو پروڈکشن کے ناقص معیار کی وجہ سے تھا۔ جنوری 1872 میں الیگزینڈر دوم نے غیر متوقع طور پر الیگزینڈرکا کا دورہ کیا تاکہ وہ 'اٹز ناٹ آل شرووٹائڈ فار دی کیٹ' (1871) دیکھ سکے اور کوئی جوش و خروش ظاہر نہیں کیا۔ گیڈیونوف کی اس بات کو یقینی بنانے کی کوششیں کہ آسٹرووسکی کو ان کے ادبی کیریئر کی 25 ویں سالگرہ کی یاد میں ذاتی پنشن دی جائے، ناکام ہو گئیں۔ 17 فروری 1872 کو مارینسکی اسٹیج پر ڈرامہ دی فالس دمتری اینڈ ویسلی شوسکی (پہلی بار 1866 میں شائع ہوا) کا جوبلی پریمیئر توقعات پر پورا اترنے میں ناکام رہا۔ گرازدانین کے جائزہ لینے والے نے لکھا، "ملبوسات نے ہر کسی کو اپنی بے حیائی سے حیران کر دیا، سجاوٹ ایسا لگ رہا تھا جیسے وہ برگ کے کٹھ پتلی شو سے لائے گئے ہوں اور ہر چیز روسی تھیٹر اور روسی صلاحیتوں کے تئیں لاپرواہی کی علامت ہے۔" اسٹیج کے پیچھے منعقد ہونے والی تقریب میں صرف تھیٹر کے اداکار اور ہدایت کار الیگزینڈر یابلوچکن موجود تھے۔ مایوس ہو کر، آسٹرووسکی ماسکو واپس آئے جہاں انہیں ہمیشہ ایک تجربہ کار ڈرامہ نگار اور روسی ڈرامہ نگاروں کے معاشرے کے سربراہ کے طور پر عزت دی جاتی تھی۔ یہاں جشن شاندار اور طویل تھا۔ ایوان گونچاروف نے لکھا، "ماسکو کے لیے اوسٹرووسکی وہ بن گیا ہے جو روم کے لیے پوپ کا مطلب ہے۔" 1872 میں روسی تھیٹر کی 200 ویں سالگرہ کے موقع پر لکھی گئی 17 ویں صدی کی مزاحیہ فلم (Комик семнадатого столетия) کی ریلیز بھی دیکھی گئی۔ اس ڈرامے کو جلد ہی فراموش کر دیا گیا، لیکن کئی دہائیوں بعد مرینا شویتایوا نے اسے "زبان میں مثالی" قرار دیتے ہوئے اس کی تعریف کی۔ ایک سال بعد آسٹرووسکی کے سب سے غیر معمولی ڈراموں میں سے ایک، دی سنو میڈن (سنیگوروچکا) سامنے آیا، جو بیرینڈی سلطنت کے افسانے پر مبنی تھا جس میں اس کا عظیم زار، ایک شاعر اور ایک فنکار تھا۔ لیو ٹالسٹائی اور نیکراسوف دونوں کو اس تجربے سے نفرت تھی (اس لیے اسے ویسٹنیک ایوروپی میں شائع کرنا پڑا) اور ماسکو پریمیئر کو ہلکا سا ردعمل ملا۔ لیکن موسیقی کی برادری پرجوش تھی اور پیوٹر چائکووسکی کو اسٹیج پروڈکشن کے لیے موسیقی لکھنے میں صرف تین ہفتے لگے۔ بعد میں رمزکی-کورساکوف نے اسی نام کا اوپیرا تخلیق کیا، جس میں زیادہ تر اصل متن کو لبریٹو میں رکھا گیا۔ 1870 کی دہائی کے اوائل میں آسٹرووسکی کے ڈرامے زیادہ تجرباتی ہو گئے، اسٹیج پر انہیں بہت کم کامیابی ملی اور ناقدین انہیں کم و بیش ناپسند کرتے تھے۔ ڈیلو میگزین میں نیکولائی شیلگونوف کے مضمون کا عنوان "تخلیقی فکر کی نامردی" عام مزاج کی عکاسی کرتا ہے۔ اگرچہ پرانے دنوں میں آسٹرووسکی کو بہت زیادہ مہاکاوی ہونے اور شکل پر بہت کم توجہ دینے پر تنقید کا نشانہ بنایا جاتا تھا، لیکن دیر سے محبت (پوزڈنیا لیوبو، 1873) اور بھیڑیوں اور بھیڑوں (وولکی اور اووس، 1875) کو، اپنے عمل کے کامل اندرونی طریقہ کار اور تکنیکی چمک کے ساتھ، "ساخت میں فرانسیسی کی طرح" بھی دیکھا جاتا تھا۔ آسٹرووسکی نے 8 مارچ 1874 کو ایک خط میں نیکراسوف سے شکایت کی، "میں نقصان میں ہوں، مجھے اپنے کام کے لیے ہر طرف سے ڈانٹا جا رہا ہے جس میں میں مکمل طور پر ایماندار رہا ہوں۔" آسٹرووسکی کے بعد کے زیادہ تر ڈرامے حقیقی زندگی کی کہانیوں پر مبنی تھے۔ "میرے تمام پلاٹ ادھار لیے گئے ہیں، وہ زندگی کے ذریعے ہی بنائے گئے تھے۔ ایک ڈرامہ نگار کہانیاں ایجاد نہیں کرتا بلکہ ان چیزوں کے بارے میں لکھتا ہے جو ہو چکی ہیں، یا ہو سکتی ہیں، "آسٹرووسکی نے ڈرامہ نگار دمتری ایورکیئف کو بتایا۔ بھیڑیوں اور بھیڑوں نے ایک حقیقی عدالتی مقدمے کی کہانی سنائی جس میں ہیگومیننس میٹروفانیہ (حقیقی زندگی میں بیرنس پرسکوویا روزن) کی مذمت شامل تھی جس پر اکتوبر 1874 میں دھوکہ دہی کا مقدمہ چلایا گیا تھا۔ آسٹرووسکی نے اس عورت کی کہانی (ڈرامے میں مرزاویٹسکایا کے طور پر پیش کی گئی) کو غیر معمولی ذاتی عزائم اور کسی کے مذہبی منافقت کے غیر معمولی امتزاج کے طور پر دیکھا جسے انہوں نے 'فریک میں روسی ٹارٹف' کے طور پر بیان کیا۔ آخری شکار (پوسلڈنیا جرٹوا، 1877) نے اداکارہ یولیا لنسکیا کی سچی کہانی سنائی جس نے ایک متمول آدمی سے شادی کرنے کے لیے اسٹیج چھوڑ دیا، ایک امیر بیوہ بن گئی اور اپنے چھوٹے پریمی کے ہاتھوں بے سہارا رہ کر غربت میں مر گئی۔ بغیر جہیز (بیسپریڈانیسا، 1878) ایک مجرمانہ مقدمے پر مبنی تھی جو حسد سے ہونے والے قتل سے متعلق تھا، جو کنیشما عدالت میں چل رہا تھا جہاں اوسٹرووسکی نے ایک بار کام کیا تھا اور اس کے بعد سے وہ اکثر اس کا دورہ کرتا تھا۔ اس پر کسی کا دھیان نہیں گیا اور صرف ماضی کے تناظر میں اسے چیخوف کے اسی طرح کے کام کا پیش خیمہ سمجھا جاتا ہے۔ خاص طور پر نوجوان الیگزینڈرکا اداکارہ ماریہ ساوینا کے لیے لکھی گئی اس فلم کو ماسکو کے مقابلے پیٹرزبرگ میں زیادہ کامیابی ملی۔ مصنف کی موت کے بعد ویرا کومسارژیوسکایا کے ذریعے زندہ کیا گیا یہ ڈرامہ، لکشن کے مطابق، "اس بات کی لازوال یاد دہانی ہے کہ کامیابی کے دونوں پہلوؤں، فنکارانہ اور عوامی، کے درمیان فرق کتنا گہرا ہو سکتا ہے"۔ 1877 کے موسم خزاں میں آسٹرووسکی نے نکولا-ووروبن میں اپنا پرانا گھر چھوڑ دیا اور پریچسٹینکا اسٹریٹ پر ایک گھر میں ایک پرتعیش اور آرام دہ فلیٹ میں منتقل ہو گئے۔ ناقدین کے حق سے محروم ہونے کے باوجود، آسٹرووسکی، جو ایک عظیم اتھارٹی اور تھیٹر کے سرپرست تھے، نوجوان مصنفین ان سے مشورہ اور تشخیص حاصل کرنے کے لیے مسلسل ان کا دورہ کرتے رہے۔ اس نے کئی نئے ڈرامہ نگاروں کو دریافت کیا، ان میں نیکولائی سولویوف، ایک راہب اور ایک ہونہار ڈرامہ نگار (جس کی سفارش کونسٹینٹن لیونٹیو نے کی تھی) جو بیلگین کی شادی کے شریک مصنف بن گئے۔ اور دو مزید ڈرامے۔ آسٹرووسکی اب اپنا زیادہ تر وقت اپنے کمرے میں لکھنے میں گزارتے تھے، اپنے خاندان کے بڑھتے ہوئے مالی مطالبات کی وجہ سے بڑھتے ہوئے دباؤ کو محسوس کرتے تھے۔ انہوں نے 1879 میں لکھا، "کام کرنے اور سوچنے سے دو یا تین ماہ کی آزادی سے مجھے بہت مدد ملے گی، لیکن یہ ناقابل تصور ہے اور ابدی یہودی ہونے کے ناطے میں آگے بڑھنے کے لیے پرعزم ہوں۔" ان کے آخری سالوں میں ماسکو میں ان سے ملنے آنے والے لوگ اس بات سے خوفزدہ تھے کہ وہ کتنا تھکا ہوا نظر آتا تھا۔ آسٹرووسکی اور روسی تھیٹر اصلاحات 1874 میں آسٹرووسکی نے سوسائٹی آف روسی ڈرامائی آرٹ اور اوپیرا کمپوزرز کی مشترکہ بنیاد رکھی جس نے زیادہ تر قانونی مسائل سے نمٹا اور تھیٹر کے لیے لکھنے والے مصنفین کو مالی مدد فراہم کی۔ سوسائٹی نے ڈرامے شائع کیے، پرفارمنس کو منظم کیا اور روسی تھیٹر کی ترقی پر مضبوط اثر ڈالا۔ اس سے پہلے، 1865 میں، آسٹرووسکی نے آرٹسٹس سرکل، ایک کلب اور ایک غیر رسمی ڈرامہ اسکول کی تشکیل کا آغاز کیا۔ 1870 کی دہائی میں روسی تھیٹر کے گہرے بحران سے خوفزدہ، آسٹرووسکی نے اس کی بنیاد پرست اصلاحات کے لیے ایک گہرا منصوبہ تیار کیا۔ 1881 میں وہ دو رپورٹس کے ساتھ پیٹرزبرگ آئے: "روس میں ماڈرن ڈرامہ آرٹ کی صورتحال پر" اور "امپیریل تھیٹر کی ضروریات پر"، اور وزیر آئی آئی۔ ورونتسوو-ڈیشکوف نے آسٹرووسکی کو خصوصی حکومتی کمیٹی میں شامل ہونے کی دعوت دی۔ ان کی زیادہ تر تجاویز کو نظر انداز کر دیا گیا ہے، لیکن کم از کم ایک خیال، ماسکو میں پہلے آزاد تھیٹر کے قیام نے زار کو اپیل کی اور (اگرچہ ماسکو پروجیکٹ فلاپ ہو گیا) جلد ہی پورے روس میں نجی تھیٹر کھلنا شروع ہو گئے۔ دسمبر 1885 میں، آسٹرووسکی کو امپیریل تھیٹرز کے ذخیرے کا ڈائریکٹر مقرر کیا گیا۔ کئی مہینوں سے وہ پروڈکشن کا معائنہ کرنے، بات چیت کرنے، ان اصلاحات کو نافذ کرنے کی کوشش میں مصروف تھے جن کے بارے میں وہ برسوں سے سوچ رہے تھے۔ "تھیٹر کو ایک سوچنے والے آدمی کا گھر بنانے" کے خیال سے متاثر ہو کر آسٹرووسکی نے یونیورسٹی کے پروفیسرز نیکولائی اسٹوروزینکو اور نیکولائی تیکھونراووف کے ساتھ ساتھ ڈرامہ نگار نیکولائی چیئیو کو بھی نمائشوں پر کام کرنے کے لیے مدعو کیا۔ وہ نئے مصنفین کی مدد کر رہے تھے، ناکافی اہلکاروں کو برطرف کر رہے تھے اور ہمہ گیر بدعنوانی سے لڑنے کی کوشش کر رہے تھے۔ سوانح نگار انا زوراولووا کے مطابق، آسٹرووسکی کے پاس اپنے بعد کے سالوں میں لکھنے کی ہر وجہ تھی، جیسا کہ انہوں نے کیا: "دوسرے فنون میں اسکول، اکیڈمیاں، اعلی مقامات پر سرپرست ہوتے ہیں۔ روسی ڈرامہ میں صرف میں ہی ہوتا ہوں۔ میں ہی اس کا سب کچھ ہوں: اکیڈمی، کفیل اور محافظ۔ " پچھلے سال 1883 کے موسم خزاں میں اوسٹرووسکی نے قفقاز کا سفر کیا۔ جارجیا میں ان کے شاندار استقبال نے انہیں آنسو بہانے پر مجبور کر دیا۔ تازگی اور نئی امیدوں سے بھرپور، آسٹرووسکی واپس آئے اور فوری طور پر غلطی کے بغیر جرم کو ختم کر دیا۔ تاہم، گھر واپس آکر، اس نے خود کو ایک بار پھر مالی پریشانی میں پایا۔ "میں دہانے پر ہوں، اس سے نکلنے کا کوئی راستہ نہیں ہے: ماریہ واسیلیونا بیمار ہے، ان تمام پریشانیوں نے مجھے مکمل طور پر توڑ دیا ہے، میرا دل دھندلا جاتا ہے اور میں اکثر بے ہوش ہو جاتا ہوں۔ کوئی بھی تھیٹر مجھے ادائیگی نہیں کرتا اور میں قرض میں ہوں، "انہوں نے فیودور برڈن کو لکھا۔ 1884 کے اوائل میں اوسترووسکی کو بالآخر عدالت سے ذاتی پنشن دی گئی، جس کی درخواست اس نے 15 سال پہلے کی تھی اور اسے مسترد کر دیا گیا تھا۔ میخائل اوسٹرووسکی، جو اب سکندر کے وزرا میں سے ایک اور امپیریل روس کی ریاستی کونسل کے رکن ہیں، نے اپنے بھائی کی مالی مشکلات کا ذکر زار سے کیا اور یہ مسئلہ ایک منٹ میں حل ہو گیا۔ آسٹرووسکی کے جذبات ملے جلے تھے، تاہم: ایک سال میں 3 ہزار روبل کوئی بڑی رقم نہیں تھی اور جس طرح سے اسے حاصل کیا گیا تھا اس میں ذلت کی جھلک بھی تھی۔ پھر بھی 5 مارچ 1884 کو اوسٹرووسکی سکندر سوم سے ملنے محل آیا اور بادشاہ سے 15 منٹ کی بات کی۔ زار نے پوچھا کہ مصنف نے ایک دلال کے بارے میں ایک ڈرامے دی ہینڈسم مین کے لیے اس طرح کے ہیرو کا انتخاب کیوں کیا تھا۔ "یہ ہمارے زمانے کی روح ہے،" آسٹرووسکی نے سیدھا سا جواب دیا۔ 28 مئی 1886 کو اوسٹرووسکی پہلے ہی بہت بیمار محسوس کرتے ہوئے شیلیکوو روانہ ہو گئے۔ ایک سرائے میں قیام کے دوران انہیں دمہ کا شدید دورہ پڑا۔ ان کی حالت تیزی سے خراب ہونے لگی۔ انہوں نے اپنے آخری دن بہت تکلیف میں گزارے، جو حرکت کرنے سے قاصر تھے۔ 2 جون کو آسٹرووسکی انجائنا پیکٹورس کے اپنے گھر میں انتقال کر گئے جب وہ اپنی میز پر ولیم شیکسپیئر کے انٹونی اور کلیوپیٹرا کا ترجمہ کر رہے تھے۔ الیگزینڈر آسٹرووسکی کو نکولو-بیریزکی کے مقامی قبرستان میں دفن کیا گیا۔ صرف قریبی رشتہ دار، چند پرانے دوست، ڈرامہ نگار نیکولائی کروپاچوف اور اے اے میکوف (تھیٹر ڈیپارٹمنٹ میں ان کے ساتھی اور اپولون میکوف کے بھتیجے) موجود تھے۔ تقریب شائستہ اور شائستہ تھی۔ بھائی میخائل کے تابوت کو ماسکو نووڈیوچی قبرستان منتقل کرنے کے منصوبے نامکمل رہے۔ "آسٹرووسکی کی زندگی سخت، جھگڑوں، اندرونی مصائب اور محنت سے بھری ہوئی تھی۔ لیکن انہوں نے اسے زندہ رکھا جیسا کہ انہوں نے اس کے بارے میں لکھا، سادہ نظریات کے ساتھ وفادار رہے: آبائی سرزمین، خالص جذبات، لوگوں میں بھلائی اور اپنی زندگی میں خوشی اور اذیت دونوں کا ذریعہ، تھیٹر۔ نجی زندگی 1847 میں اوسٹرووسکی کی ملاقات اگافیا ایوانوونا سے ہوئی، جو ایک نچلے متوسط طبقے کی 24 سالہ خاتون تھی جو یاؤزا کے پڑوس میں رہتی تھی، اور اس کے قریب ہو گئی۔ اس کے بارے میں کچھ بھی معلوم نہیں ہے، سوائے اس کے کہ اس کی بہن کا نام نتالیہ ایوانوونا بیلینکووا تھا (لیکن وہ دوسرا نام اس کے شوہر کا ہو سکتا ہے)۔ لکشین کے مطابق، اس بات کا قوی امکان تھا کہ اس کے والدین سابق سیرف تھے۔ اس صورت میں اس کی کنیت یقینی طور پر ایوانووا ہوتی۔ اپنے والد کے سخت اعتراض کے باوجود، 1849 کے وسط میں اوسٹرووسکی، جب خاندان دور تھا، اگافیہ کو اپنے سول پارٹنر کے طور پر گھر میں لے گیا۔ شادی کا سوال ہی نہیں تھا اور گشا (جیسا کہ وہ جانی جاتی تھی) نے کبھی اس کا مطالبہ نہیں کیا۔ آسٹرووسکی بظاہر اس رشتے کے دیرپا ہونے کی توقع نہیں کر رہے تھے، لیکن یہ اس کے برعکس ثابت ہوا اور گاشا 1867 میں اپنی موت تک اس کے ساتھ رہی۔ ناقص تعلیم یافتہ، لیکن باصلاحیت اور ذہین خاتون، انہیں نچلے طبقے کی زندگی کا گہرا علم تھا اور انہوں نے یقینی طور پر ڈرامہ نگار پر کچھ اثر ڈالا۔ 1859 کے خزاں میں، دی سٹارم پر کام کرتے ہوئے آسٹرووسکی نے کچھ وقت ماسکو کے قریب ڈیوڈکوو اور ایوانکوو میں گزارا، جو اداکاروں کے اجتماعات کی دو جگہیں تھیں۔ یہ وہاں تھا کہ وہ اداکارہ لیوبو نکولینا-کوسیٹسکایا کے ساتھ رومانوی طور پر شامل ہو گئے، جسے بظاہر ان کے ذہن میں کیٹرینا کے طور پر تھا۔ موجودہ کوسیٹسکایا کے خطوط کو دیکھتے ہوئے، آسٹرووسکی محبت میں پاگل تھا، اس سے وعدہ کرتا تھا کہ وہ اسے 'چوکی پر کھڑا' کرے گا ؛ اس نے اپنے پریمی کو اپنے سول پارٹنر کے تئیں اس کے فرائض کی یاد دلاتے ہوئے تحفظات کا اظہار کیا۔ دو سال کی غیر یقینی صورتحال کے بعد آسٹرووسکی نے اس کی تجویز پیش کی، اور کوسیٹسکایا نے اسے مسترد کر دیا۔ اس وقت تک وہ اپنے نوجوان پیروکار سوکولوف سے محبت کر چکی تھی، جو ایک چمکدار تاجر کا بیٹا تھا جس نے پہلے اپنا پیسہ ضائع کیا، پھر اپنا خرچ کرنا شروع کر دیا۔ یہ پورا معاملہ آسٹرووسکی کے لیے ایک تکلیف دہ اور ذلت آمیز تجربہ ثابت ہوا۔ 1860 کی دہائی کے اوائل میں آسٹرووسکی کی ملاقات ملی تھیٹر کی اداکارہ ماریہ واسیلیونا واسیلیوا سے ہوئی، جن کے ساتھ وہ 1864 میں قریب ہو گئے۔ نئے سال کے موقع پر اس نے ایک بچے الیگزینڈر کو جنم دیا۔ اگست 1866 میں میخائل پیدا ہوا۔ 1867 کے آخر میں، ایک بیٹی، ماریہ۔ 12 فروری 1869 کو اوسٹرووسکی اور واسیلیوا نے شادی کی۔ موسیقی کی موافقت آسٹرووسکی کے کئی ڈراموں کو اوپیرا میں تبدیل کر دیا گیا ہے۔ ڈرامہ دی سٹارم (گروزا) لیوس جناسک کے اوپیرا کاٹا کبانووا کے پیچھے الہام تھا۔ آسٹرووسکی کے ڈرامے پر مبنی سب سے قابل ذکر روسی اوپیرا نیکولائی رمسکی-کورساکوف کا دی سنو میڈن (سنیگوروچکا) ہے۔ چائکووسکی نے اس ڈرامے کے لیے اتفاقی موسیقی بھی لکھی۔ اوسترووسکی روسی بولنے والے ممالک سے باہر زیادہ تر ان دو کاموں کی وجہ سے جانا جاتا ہے۔ ان کی 1854 کی کامیڈی ڈونٹ لیو ایز یو لائک کو الیگزینڈر سیروف نے المناک اوپیرا دی پاور آف دی فائنڈ (1871 میں پریمیئر کیا گیا) کے طور پر ڈھالا تھا۔ تاریخی ڈرامہ دی ووئیوڈا (ڈریم آن دی وولگا) کو دو اوپیرا میں تبدیل کر دیا گیا تھا: ایک پیوٹر چائکووسکی (بطور دی ووئیوڈا) اور بعد میں دوسرا انٹون آرنسکی کا جس کا عنوان ڈریم آن دی وولگا تھا۔ چائکووسکی نے بعد میں ڈرامے کے ایک منظر کے لیے اتفاقی موسیقی بھی لکھی۔ میراث الیگزینڈر آسٹرووسکی کو 19 ویں صدی کے سب سے اہم روسی ڈرامہ نگاروں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے، جسے روسی تھیٹر کے اسٹیج پر ڈرامائی حقیقت پسندی لانے کا سہرا دیا جاتا ہے۔ ان کے سب سے مشہور ڈرامے، جن میں انہوں نے اپنے وقت کے روسی معاشرے کو باریکی سے پیش کیا، نئے ابھرتے ہوئے تاجر طبقے کے اخلاق اور آداب پر توجہ مرکوز کی، ان کی زندگی کے دوران انتہائی مقبول ہوئے اور روسی ذخیرے کا ایک لازمی حصہ رہے۔ انہیں ان کی ہنر مند خصوصیت اور بولی کے استعمال کے لیے عزت دی جاتی ہے۔ اوستروسکی نے 47 اصل ڈرامے لکھے جن میں 728 حروف تھے، "یہ اپنا ایک حقیقی لفظ ہے جہاں کچھ اعداد و شمار ایک جیسے لگ سکتے ہیں، لیکن ان میں سے کوئی بھی دو ایک جیسے نہیں ہیں"، وائی کھولودوف کے مطابق۔ "آسٹرووسکی کی دنیا غیر معمولی طور پر متنوع تھی، جیسا کہ ان کے فارمیٹس کا مجموعہ تھا: انہوں نے ڈرامے، تاریخی تواریخ، ماسکو کی زندگی کے مناظر، ایک بہار کی پریوں کی کہانی اور ایک ڈرامائی انداز لکھا ہے۔ ان کی میراث کو ایک اسٹیج پر قائم ایک نہ ختم ہونے والے ڈرامے کے طور پر دیکھا جا سکتا ہے، جو کہ پچھلی تین صدیوں کے روس کا ہے۔" ان کے کام نے ناقدین کو تقسیم کیا، اور جب کہ اپولون گریگوریف ان کی اصلیت کے بارے میں پرجوش تھے اور نیکولائی ڈوبرولیبوف نے ان کی سماجی سیدھے پن کی تعریف کی، کچھ (جیسے نیکولائی چرنشیفسکی) نے مصنف کو پدرانہ عادات اور طریقوں کے حوالے سے بدتمیز اور جذباتی ہونے پر تنقید کی۔ سیاسی طور پر غیر جانبدار ناقدین اور خاص طور پر تھیٹر کمیونٹی نے ان کے کام کو پسند کیا اور سدووسکی، ایس واسیلیوف، اسٹیپانوف، کوسیٹسکایا اور بوروزدینا جیسے بہترین روسی اسٹیج اسٹار مکمل طور پر ان کے ساتھ تھے۔ کچھ اسکالرز نے کاغذ کے اصل ٹکڑے کے وجود کے بارے میں شکوک و شبہات کا اظہار کیا جس پر نیکولائی گوگول نے مبینہ طور پر نوجوان ڈرامہ نگار کو حوصلہ افزائی کے الفاظ لکھے ہیں، لیکن ماضی کے تناظر میں ان میں سے بیشتر نے اس بات پر اتفاق کیا کہ اس سے قطع نظر آسٹرووسکی گوگول کی حقیقت پسندی، انسانیت اور لوک ثقافت اور زبان سے قربت کی روایت کے براہ راست وارث کے طور پر آئے تھے۔ آسٹرووسکی پیسٹل رنگوں اور زیر آوازوں کے لیے اجنبی تھا، لطیفہ اس کی چیز نہیں تھی۔ ناقدین ان کے مناظر کا موازنہ پاول فیڈوٹوف کی پینٹنگز سے کرتے تھے۔ ان کی قدرتی چمک، ڈرامہ سازی، مضبوط جذبات، روشن مزاح اور ناقابل فراموش، شاہانہ انداز میں پینٹ کیے گئے کردار تھے۔ اوسترووسکی کو زبان کا ماہر سمجھا جاتا تھا۔ 1859 میں نیکولائی ڈوبرولیبوف (اپنے دائرے کے تاریکی کے مضمون میں) نے تبصرہ کیا کہ ان کے بنائے ہوئے بہت سے جملے لوگوں کی طرف سے بے تابی سے اپنائے جا رہے تھے اور لوک اقوال بن گئے، جو عام لوگوں کی بات کا حصہ ہیں۔ ترگینیف نے لکھا، "آسٹرووسکی سے پہلے کسی کے پاس اتنی شاندار، ذائقہ دار اور واضح روسی زبان نہیں تھی۔" حقیقت پسندانہ ڈرامے کے ماہر، آسٹرووسکی کو روسی عوام کی نفسیات کے بارے میں ان کی بصیرت کے لیے سراہا گیا، اور ان کے بہت سے اچھی طرح سے تیار کردہ کردار روسی اداکاروں اور سامعین کے درمیان پسندیدہ ہیں۔ اگرچہ ان کی صلاحیتوں کی بین الاقوامی پہچان ان کے بہت زیادہ زبانی مکالمے کا ترجمہ کرنے کی مشکلات کی وجہ سے محدود رہی ہے، لیکن ان کی شراکت جدید روسی ڈرامے کی ترقی میں مرکزی حیثیت رکھتی ہے۔ آسٹرووسکی نے کبھی ڈائری نہیں رکھی، اپنے خطوط میں صرف عملی امور پر تبادلہ خیال کیا اور ان کا مطلب یہ نہیں تھا کہ انہیں محفوظ رکھا جائے۔ 1879 میں انہوں نے رسکایا سٹرینا کے ایک انٹرویو میں کہا: "میں کافی عرصے سے ایک خواب دیکھ رہا تھا کہ آخر میں میں یادوں کی کتاب کیسے شروع کروں گا اور تھوڑا سا آرام کروں گا، اپنے آپ سے لطف اندوز ہوں گا، لیکن اب مجھے یقین ہے کہ یہ ایک خواب سے زیادہ کچھ نہیں رہے گا۔ اپنی یادوں کو ترتیب دینے کے لیے مجھے کچھ آرام اور سکون کی ضرورت ہے-دو چیزیں جو مجھے نہیں ملی ہیں اور کبھی نہیں ملیں گی۔ " آسٹرووسکی کے زیادہ تر خطوط غائب ہو گئے۔ شیلیکوو میں دستاویزات کا بہت بڑا حصہ لاپرواہی کے ذریعے تباہ کر دیا گیا ہے۔ آسٹرووسکی اور اس کی میراث سے متعلق پہلی علمی تصانیف صرف سوویت دور میں ہی ظاہر ہونا شروع ہوئیں، اسکالرز این کاشین، این ڈولگوو، اے ریویاکن، اے لوٹ مین، ای کھولودوف اور وی لکشین کے ذریعے۔ مؤخر الذکر کے مطابق، ان کی سوانح عمری میں بہت سے خلا، غیر مصدقہ تاریخیں اور غیر مصدقہ حقائق باقی ہیں۔ اپنے ہم عصر ٹالسٹائی، دوستیوسکی اور ترگینیف کے برعکس، آسٹرووسکی کے کام روسی بولنے والے ممالک سے باہر بہت کم مشہور ہیں۔ وہ دونوں جو مغرب میں کافی مشہور ہیں زیادہ تر اس لیے بن گئے کیونکہ انہیں اوپیرا کے لیے ڈھالا گیا تھا: کٹیا کبانووا (دی سٹارم پر مبنی)، اور رمزکی-کورسکوف کی "دی سنو میڈن"۔ آسٹرووسکی نے زیادہ تر قدامت پسند "پرانے روس"، روایتی روسی معاشرے-تاجروں اور غریب شہری باشندوں کی روزمرہ کی زندگی کے بارے میں لکھا-وہ مضامین جو مغرب میں بہت کم دلچسپی لیتے تھے۔ اوسترووسکی انسٹی ٹیوٹ کی بنیاد 1945 میں تاشقند، ازبکستان میں رکھی گئی تھی، جو بڑھ کر ازبکستان اسٹیٹ انسٹی ٹیوٹ آف آرٹس اینڈ کلچر بن گیا۔ آسٹرووسکی لینن گراڈ تھیٹر انسٹی ٹیوٹ کی بنیاد لینن گراڈ میں رکھی گئی تھی، اور 1961 میں لینن گراڈ انسٹی ٹیوٹ آف آرٹ ہسٹری کے ساتھ ضم ہو کر لینن گراڈ انسٹی ٹیوٹ آف تھیٹر، میوزک اینڈ سنیماٹوگرافی بن گیا، جو اب سینٹ پیٹرزبرگ انسٹی ٹیوٹ آف تھیٹر، میوزک اینڈ سنیماٹوگرافی ہے۔ نوٹس حوالہ جات بیرونی لنکس روسی زبان میں کام کرتا ہے Lib.ru ریویو آف آسٹرووسکی کی دی فاریسٹ ایٹ مین ہیٹن کلاسک اسٹیج کمپنی، مئی 2010 دی تباکوف تھیٹر۔ الیگزینڈر آسٹرووسکی، بھیڑیے اور بھیڑ 2010 1823 پیدائش 1886 موت ماسکو کے مصنفین 19 ویں صدی کے ڈرامہ نگار اور روسی سلطنت کے ڈرامہ نگار روسی ڈرامہ نگار اور ڈرامہ نگار روسی مرد ڈرامہ نگار اور ڈرامہ نگار روسی اوپیرا لبریٹسٹ روسی ہسپانسٹ روسی تھیٹر ڈائریکٹر 19 ویں صدی کے مرد مصنفین روسی سلطنت ماسکو اسٹیٹ یونیورسٹی کے سابق طلباء سینٹ پیٹرزبرگ اکیڈمی آف سائنسز کے متعلقہ ممبران