Violin Concerto (Elgar)
ایڈورڈ ایلگر کا وائلن کنسرٹو ان بی مائنر، اوپی۔ 61، ان کی طویل ترین آرکیسٹرل کمپوزیشن میں سے ایک ہے، اور فوری طور پر مقبول کامیابی حاصل کرنے والے ان کے کاموں میں سے آخری ہے۔ کنسرٹو وائلنسٹ فرٹز کریسلر کے لیے ترتیب دیا گیا تھا، جس نے 1910 میں لندن میں پریمیئر دیا تھا، جس کا انعقاد موسیقار نے کیا تھا۔ ریکارڈنگ کمپنی ہیز ماسٹرز وائس کے کریسلر اور ایلگر کے ساتھ کام کو ریکارڈ کرنے کے منصوبے ناکام ہو گئے، اور موسیقار نے نوعمر یہودی مینوہن کے ساتھ ایک ریکارڈنگ کی جو 1932 میں اپنی پہلی ریلیز کے بعد سے کیٹلاگ میں موجود ہے۔ اگرچہ بیسویں صدی کے وسط میں ایلگر کی موسیقی فیشن سے باہر ہو گئی، اور وائلن کے ذخیرے میں سب سے مشکل میں سے ایک کے طور پر کنسرٹو کی ساکھ میں اضافہ ہوا (اس کے مسلسل متعدد رکنے، تیز اور غیر روایتی سٹرنگ کراسنگ کے استعمال کی وجہ سے، اور آلہ کے ارد گرد بڑے پیمانے پر، تیزی سے منتقل ہونا)، اس کے باوجود اسے مشہور وائلن سازوں کے ذریعہ پروگرام کیا اور بجایا جاتا رہا۔ 20 ویں صدی کے آخر تک، جب ایلگر کی موسیقی کو عام ذخیرے میں بحال کیا گیا، تو کنسرٹو کی بیس سے زیادہ ریکارڈنگ ہو چکی تھیں۔ 2010 میں، دنیا بھر میں کنسرٹ کی صد سالہ پرفارمنس پیش کی گئیں۔ ایلگر نے 1890 میں وائلن کنسرٹو پر کام شروع کیا تھا، لیکن وہ اس سے ناخوش تھے اور اس نے مخطوطے کو تباہ کر دیا۔ 1907 میں وائلنسٹ فرٹز کریسلر، جنہوں نے ایلگر کے دی ڈریم آف جیرونٹیئس کی تعریف کی، نے انہیں وائلن کنسرٹو لکھنے کو کہا۔ دو سال پہلے، کریسلر نے ایک انگریزی اخبار سے کہا تھا: اگر آپ جاننا چاہتے ہیں کہ میں کس کو سب سے بڑا زندہ موسیقار سمجھتا ہوں، تو میں بغیر کسی ہچکچاہٹ کے ایلگر کہتا ہوں۔ میں یہ کسی کو خوش کرنے کے لیے نہیں کہتا۔ یہ میرا اپنا یقین ہے۔ میں اسے اپنے بتوں، بیتھوون اور برہمس کے برابر مقام پر رکھتا ہوں۔ وہ ایک ہی اشرافیہ خاندان سے ہے۔ اس کی ایجاد، اس کی آرکیسٹریشن، اس کی ہم آہنگی، اس کی عظمت، یہ حیرت انگیز ہے۔ اور یہ سب خالص، غیر متاثر موسیقی ہے۔ کاش ایلگر وائلن کے لیے کچھ لکھتے۔ لندن کی رائل فلہارمونک سوسائٹی نے 1909 میں باضابطہ طور پر کنسرٹ کا آغاز کیا۔ ایلگر نے خود وائلن ساز ہونے کے باوجود لندن سمفنی آرکسٹرا کے رہنما ڈبلیو ایچ "بلی" ریڈ سے کنسرٹو لکھتے وقت تکنیکی مشورے کے لیے ملاقات کی۔ ریڈ نے جھکنے، گزرنے کے کام اور انگلیوں کے ساتھ اس کی مدد کی، جب تک کہ ایلگر ان سے مطمئن نہ ہو تب تک بار بار گزرگاہوں کو کھیلتے رہے۔ کریسلر نے تجاویز بھی دیں، کچھ سولو حصے کو زیادہ شاندار بنانے کے لیے اور کچھ اسے زیادہ پلے کے قابل بنانے کے لیے۔ پریمیئر سے پہلے، ریڈ، ایلگر کے ساتھ پیانو پر آرکیسٹرل حصہ بجاتے ہوئے، ایک نجی پارٹی میں کام کے ذریعے کھیلا۔ پریمیئر 10 نومبر 1910 کو رائل فلہارمونک سوسائٹی کے کنسرٹ میں ہوا، جس میں کریسلر اور لندن سمفنی آرکسٹرا موسیقار کے زیر اہتمام تھے۔ ریڈ نے یاد کیا، "کنسرٹ ایک مکمل فتح ثابت ہوا، کنسرٹ ایک شاندار اور ناقابل فراموش موقع تھا۔" کنسرٹو کا اثر اتنا زبردست تھا کہ کریسلر کے حریف یوجین یسائی نے ایلگر کے ساتھ کام کرتے ہوئے زیادہ وقت گزارا۔ بہت مایوسی ہوئی جب معاہدے کی مشکلات نے یسائی کو لندن میں کھیلنے سے روک دیا۔ کنسرٹو ایلگر کی آخری بڑی مقبول کامیابی تھی۔ ان کے بعد کے بڑے پیمانے کے کاموں میں سے نہ تو سیکنڈ سمفنی اور نہ ہی فالسٹاف اور نہ ہی سیلو کنسرٹو نے فرسٹ سمفنی یا اس کنسرٹو کی فوری مقبولیت حاصل کی۔ ایلگر خاص طور پر اس کام کے شوقین رہے۔ ان کے دوست چارلس سانفورڈ ٹیری نے یاد کیا کہ "میں نے ایلگر کو کبھی بھی اپنی موسیقی میں ذاتی نوٹ کے بارے میں بات کرتے نہیں سنا سوائے کنسرٹو کے حوالے سے، اور اس کے بارے میں میں نے انہیں ایک سے زیادہ بار کہتے سنا، 'مجھے یہ پسند ہے'۔" ایلگر نے آئور اٹکنز کو بتایا کہ وہ اپنے مقبرے پر کندہ اینڈینٹے میں نوبلمنٹ تھیم پسند کریں گے۔ یہاں تک کہ 1950 کی دہائی میں جب ایلگر کی موسیقی غیر فیشن تھی، کنسرٹ اکثر کنسرٹ پروگراموں میں پیش کیا جاتا تھا۔ بیسویں صدی کے آخر تک، جب ایلگر کی موسیقی ایک بار پھر عام ذخیرے میں تھی، کنسرٹو کی 20 سے زیادہ گرامفون ریکارڈنگ موجود تھیں۔ 2010 میں، کام کے صد سالہ سال میں، وائلنسٹ نیکولج زینائڈر نے ویانا فلہارمونک، لندن سمفنی آرکسٹرا، نیویارک فلہارمونک، اور کنڈکٹرز ویلری گرگیو اور سر کولن ڈیوس کے ساتھ ویانا، لندن اور نیویارک سمیت مقامات پر پرفارمنس کا ایک سلسلہ شروع کیا۔ اس کے علاوہ 2010 میں فلپ گرافین نے ایلگر کے اصل مخطوطات کا استعمال کرتے ہوئے تھری کوئرز فیسٹیول میں ایک پرفارمنس دی، اور نئی ریکارڈنگز زنیڈر، تھامس زیٹمیر اور تسمین لٹل نے جاری کیں۔ پراسرار نوشتہ کنسرٹو کریسلر کے لیے وقف ہے، لیکن اسکور میں ہسپانوی نوشتہ بھی ہے، "ایکوی ایسٹا اینسرراڈا ایل الما ڈی۔" ("یہاں روح کو محفوظ کیا گیا ہے۔")، ایلن-رینے لیسیج کے ناول گل بلاس کا ایک حوالہ۔ پانچ نقطے ایلگر کے مخمصے میں سے ایک ہیں، اور کتبے سے ملنے کے لیے کئی نام تجویز کیے گئے ہیں۔ بڑے پیمانے پر یہ خیال کیا جاتا ہے کہ یہ مصور جان ایوریٹ میلیس کی بیٹی ایلس اسٹیورٹ-ورٹلی کی طرف اشارہ کرتا ہے۔ وہ ایلگر کی عزیز دوست تھی جسے اس نے "ونڈ فلاور" کا لقب دیا تھا، اور اس کے لیے اس کی محبت اور اس کے لیے اس کی تحریک مشہور ہے۔ اسے کنسرٹو کے نوشتہ سے جوڑنے کا کوئی قطعی ثبوت نہیں ہے، حالانکہ ایلگر نے کئی موضوعات کو "ونڈ فلاور" کا نام دیا، اور اسے لکھے اپنے خطوط میں اس نے اسے "ہمارا کنسرٹو" کہا۔ کنسرٹو کے لیے ایک اور ممکنہ تحریک ایلگر کی ابتدائی محبت ہیلن ویور تھی، جس سے اس کی 1880 کی دہائی میں مختصر طور پر منگنی ہوئی تھی۔ ڈورا پاول (انیگما ویری ایشنز کی "ڈورابیلا") نے ایک تیسرا ممکنہ امیدوار تجویز کیا، ایلگر کی امریکی دوست جولیا "پیپا" ورتھنگٹن: پاول نے ایلگرز کے گھر میں ایک موقع کو یاد کیا، پلس گوین، جب وہ کنسرٹو کے اسکور کی ایک کاپی دیکھ رہی تھی: میں ہسپانوی اقتباس کے ساتھ آیا۔ پانچ نقطوں نے میری توجہ مبذول کروائی اور ایک نام فورا میرے ذہن میں آگیا۔ لیڈی [یعنی. ایلس ایلگر] آئی اور میرے پاس کھڑی ہوئی، میں نے دیکھا کہ میں کیا دیکھ رہی ہوں، اور ہسپانوی جملے کا ترجمہ کیا: "یہاں روح کی روح محفوظ ہے۔" پھر اس نے اپنا نام بھرا-ایک ذاتی دوست کا۔ مسز جولیا ایچ ورتھنگٹن، ایک انتہائی دلکش اور مہربان امریکی دوست۔ وہ اپنے قریبی دوستوں میں دوسرے نام سے جانی جاتی تھی-پانچ حروف کی بھی، اور میں یقینی طور پر یہ نہیں کہہ سکتا کہ موسیقار کے ذہن میں یہ نام تھا یا اس کا پہلا عیسائی نام۔ نہ ہی اس سے کوئی فرق پڑتا ہے ؛ خلا اب بھر گیا ہے۔ ایلگر کے سوانح نگار جیرولڈ نارتھروپ مور تجویز کرتے ہیں کہ یہ نوشتہ صرف ایک شخص کا حوالہ نہیں دیتا ہے، بلکہ کنسرٹو کی ہر حرکت میں ایک زندہ الہام اور بھوت دونوں شامل ہیں: پہلی حرکت میں ایلس اسٹیورٹ-ورٹلی اور ہیلن ویور ؛ دوسری میں ایلگر کی بیوی اور اس کی ماں ؛ اور اختتامی میں، بلی ریڈ اور اگست جیگر (انیگما تغیرات کا "نمروڈ")۔ آرکیسٹریشن ایلگر کا وائلن کنسرٹو سولو وائلن، دو بانسری، دو اوبو، اے میں دو کلینٹ، دو باسسون، کانٹراباسون (ایڈ لب)، ایف میں چار سینگ، اے میں دو برنگے، تین ٹرومبون، توبا (ایڈ لب)، 3 تیمپانی اور تاروں کے لیے اسکور کیا جاتا ہے۔ میوزیکل تجزیہ ایلگر نے وائلن کنسرٹو کے بارے میں کہا، "یہ اچھا ہے! بہت جذباتی! بہت جذباتی، لیکن مجھے یہ پسند ہے۔ " پہلے کے وائلن کنسرٹوز کی اکثریت کی طرح، ایلگر کی بھی تین حرکتیں ہیں۔ ایلگر کے سوانح نگار مائیکل کینیڈی تجویز کرتے ہیں کہ ساختی طور پر کنسرٹو برہمس اور شاید بروچ کے نمونوں پر بنایا گیا ہے۔ یہ ایک کنسرٹو کے لیے بہت بڑے پیمانے پر ہوتا ہے، عام طور پر پرفارم کرنے میں 45 سے 55 منٹ لگتے ہیں (اشارے کے اوقات کے لیے نیچے "ریکارڈنگز" دیکھیں)۔ الیگرو پہلی تحریک، روایتی سوناٹا کی شکل میں، تھیمز کی ایک طویل آرکیسٹرل نمائش سے شروع ہوتی ہے۔ چھ متعلقہ موضوعات پیش کیے جاتے ہیں، جن میں کئی کلیدیں ہوتی ہیں، جس کے بعد پہلے تھیم کو دہرایا جاتا ہے، پہلے آرکسٹرا کے ذریعے اور پھر سولو وائلن کے ذریعے۔ اس اقتباس کو کینیڈی نے "کسی بھی کنسرٹو میں پائے جانے والے سولو انسٹرومنٹ کی سب سے موثر اور پریشان کن اندراجات میں سے ایک" کے طور پر بیان کیا ہے۔ سولو لائن پانچ موضوعات کو دہراتی اور تفصیل سے بیان کرتی ہے، خاص طور پر دوسرا موضوع جو افتتاحی آرکیسٹرل سیکشن میں مختصر طور پر شائع ہوا ہے اور سولو حصے میں "ونڈ فلاور" تھیم میں تبدیل ہو گیا ہے، "ایک شاعرانہ خوبصورتی کی جو ایلگر کے لیے بھی غیر معمولی ہے۔" یہ تحریک ترقی اور تکرار کے کلاسیکی نمونے کی پیروی کرتی ہے، جس میں "وائلنسٹ اور آرکسٹرا کے درمیان تعامل بہادری کے پیمانے پر ہوتا ہے"، اور ایک آرکیسٹرل پھلنے پھولنے کے ساتھ ختم ہوتا ہے۔ دوسری حرکت، بی فلیٹ کی کلید میں، ایک مختصر آرکیسٹرل پریلوڈ ہے، اور زیادہ تر خاموش اور گیت دار ہے، لیکن ایک پرجوش کلائمکس تک پہنچ جاتی ہے۔ کینیڈی اسے "مستقل اور عظیم کلامی کا مظاہرہ" کہتے ہیں۔ الیگرو مولٹو آخری حرکت ایک پرسکون لیکن سخت وائلن گزرنے کے ساتھ شروع ہوتی ہے، جس کے ساتھ آرکسٹرا ہوتا ہے، جس میں بہت سے ڈبل اسٹاپ اور تیز آرپیجیوس ہوتے ہیں۔ پہلی اور دوسری حرکتوں کے تھیمز کو یاد کیا جاتا ہے اور پھر، جیسے جیسے تحریک روایتی اختتام کی طرف بڑھ رہی ہوتی ہے، ایک غیر متوقع اور غیر روایتی ساتھ والا کیڈینزا ہوتا ہے جس میں آرکسٹرا پیزیکاٹو ٹریمولانڈو تھرمنگ اثر کے ساتھ سولو کی حمایت کرتا ہے۔ یہ کیڈنزا، اگرچہ کارکردگی کا مظاہرہ کرنے کا مطالبہ کرتا ہے، لیکن معمول کا ورچوسو شوپیس نہیں ہے: یہ پورے کام کا جذباتی اور ساختی عروج ہے۔ کام میں پہلے کے تھیمز، بشمول "ونڈ فلاور" تھیم، کو دوبارہ پیش کیا گیا ہے اور آخر میں کنسرٹو آرکیسٹرل آواز کی ایک خاص چمک میں ختم ہوتا ہے۔ ریکارڈنگ کنسرٹو کی پہلی ریکارڈنگ دسمبر 1916 میں ایچ ایم وی لیبل کے تحت گراموفون کمپنی کی طرف سے بنایا گیا ایک چھوٹا ورژن تھا، جس میں صوتی عمل کا استعمال کیا گیا تھا، جس کی تکنیکی حدود نے اسکور کی سخت ترتیب کو ضروری بنا دیا تھا۔ 12 انچ کی دو ڈسکس تھیں: D 79-80۔ سولوسٹ میری ہال تھی، اور نامعلوم آرکسٹرا کا انعقاد موسیقار نے کیا تھا۔ الیکٹریکل ریکارڈنگ، جو 1920 کی دہائی میں متعارف کرائی گئی تھی، نے ایک بہت بہتر متحرک رینج اور حقیقت پسندی دی، اور دو معروف انگریزی ریکارڈ کمپنیوں، کولمبیا اور ایچ ایم وی دونوں نے کنسرٹ کی ریکارڈنگ کی جو کیٹلاگ میں باقی ہیں۔ پہلی مکمل ریکارڈنگ 1929 میں کولمبیا کے لیے البرٹ سیمنس نے سر ہنری ووڈ کے زیر اہتمام نیو کوئینز ہال آرکسٹرا کے ساتھ کی تھی۔ ایچ ایم وی نے کریسلر کے ساتھ کام ریکارڈ کرنے کی امید کی، لیکن وہ مبہم ثابت ہوا (ایلگر کو ایک ناقص کنڈکٹر مانتے ہوئے) اور ایچ ایم وی کے پروڈیوسر فریڈ گیسبرگ نے اس کے بجائے نوجوان یہودی مینوہن کی طرف رجوع کیا۔ ریکارڈنگ جون 1932 میں ای ایم آئی کے ایبی روڈ اسٹوڈیو 1 میں کی گئی تھی اور تب سے 78، ایل پی اور سی ڈی پر پرنٹ میں ہے۔ یہ دونوں ریکارڈنگ اس کام کے دو متضاد طریقوں کی نشاندہی کرتی ہیں جو تب سے موجود ہیں: سامونز اور ووڈ، ایک تیز کارکردگی میں، کام کو کھیلنے میں صرف 43 منٹ سے زیادہ وقت لیتے ہیں۔ مینوہن اور ایلگر، زیادہ واضح طور پر اظہار خیال پڑھنے میں تقریبا 50 منٹ لگتے ہیں۔ موناورل دور کی دیگر ریکارڈنگ میں جاشا ہیفٹز (1949) اور الفریڈو کیمپولی (1954) کی ریکارڈنگ شامل ہیں۔ یہ دونوں پرفارمنس سامونز/ووڈ روایت میں ہیں، جس میں بالترتیب تقریبا 42 اور 45 منٹ لگتے ہیں۔ بہت سی جدید سٹیریو ریکارڈنگ مینوہن اور ایلگر کے سست انداز کی حمایت کرتی ہیں۔ مینوہن خود 1965 میں اپنے سٹیریو ریمیک میں 1932 کے مقابلے میں قدرے تیز (صرف 48 منٹ سے کم) تھے، لیکن پنکس زکرمین نے اپنے دو اسٹوڈیو ورژن میں اپنی پہلی ریکارڈنگ میں 50 منٹ سے تھوڑا زیادہ اور دوسرے میں 49 منٹ سے تھوڑا کم وقت لیا۔ نائجل کینیڈی کی دونوں ریکارڈنگ تقریبا 54 منٹ تک چلتی ہیں۔ Itzhak Perlman کی قدرے تیز ہے، صرف 47 منٹ سے زیادہ پر ؛ اور ڈونگ سک کانگ کی 45 منٹ سے کم وقت لگتا ہے۔ ریکارڈ کیا گیا سب سے سست ورژن ایڈا ہینڈل اور سر ایڈرین بولٹ کے ساتھ ہے جو 55 منٹ سے زیادہ وقت میں لندن فلہارمونک آرکسٹرا کا انعقاد کر رہے ہیں۔ 2006 میں جاری ہونے والی ایک ریکارڈنگ میں شائع شدہ ورژن کے بجائے ایلگر کے مخطوطات کے اسکور پر مبنی متن کا استعمال کیا گیا۔ جون 2006 میں سی ڈی کا جائزہ لیتے ہوئے گراموفون نقاد ایڈورڈ گرین فیلڈ نے مشاہدہ کیا، "فرق بہت کم ہیں۔ مجھے اعتراف کرنا پڑتا ہے کہ اگر مجھے نہیں بتایا جاتا تو میں ان میں سے صرف دو کی تعریف کرتا۔ " بی بی سی ریڈیو 3 کی خصوصیت "بلڈنگ اے لائبریری" نے دو مواقع پر کنسرٹو کے تمام دستیاب ورژن کے تقابلی جائزے پیش کیے ہیں۔ پینگوئن گائیڈ ٹو ریکارڈڈ کلاسیکل میوزک، 2008، میں کام کی ریکارڈنگ کے جائزوں کے تین صفحات ہیں۔ بی بی سی اور دی پینگوئن گائیڈ دونوں کی طرف سے تجویز کردہ ورژن مینوہن (1932) اور سمنز (1929) کے ہیں۔ نوٹ اور حوالہ جات حوالہ جات کتابچہ بیرونی روابط وائلن کنسرٹو ان بی مائنر، اوپی۔ 61 (1905-10) بی بی سی کنسرٹوز پر بذریعہ ایڈورڈ ایلگر ایلگر وائلن کنسرٹو 1910 کمپوزیشنز کمپوزیشنز ان بی مائنر