Film school
فلم اسکول ایک ایسا تعلیمی ادارہ ہے جو فلم سازی کے پہلوؤں کی تعلیم کے لیے وقف ہے، جس میں فلم پروڈکشن، فلم تھیوری، ڈیجیٹل میڈیا پروڈکشن، اور اسکرین رائٹنگ جیسے مضامین شامل ہیں۔ فلم ہسٹری کورسز اور عملی تکنیکی تربیت کو عام طور پر زیادہ تر فلم اسکول کے نصاب میں شامل کیا جاتا ہے۔ تکنیکی تربیت میں کیمرے، روشنی کا سامان، فلم یا ویڈیو ایڈیٹنگ کا سامان اور سافٹ ویئر، اور دیگر متعلقہ آلات کے استعمال اور آپریشن کی ہدایات شامل ہو سکتی ہیں۔ فلم اسکولوں میں ٹیلی ویژن پروڈکشن، براڈکاسٹنگ، آڈیو انجینئرنگ، اور اینیمیشن جیسے مضامین میں کورسز اور تربیت بھی شامل ہو سکتی ہے۔ تاریخ فلم کی رسمی تعلیم 1890 کی دہائی میں فلم سازی کے عمل کی ترقی کے فورا بعد عملی تکنیکی تربیت کے بجائے نظریہ کے ساتھ شروع ہوئی۔ ابتدائی فلمی تھیوریسٹ طلباء کو کلاس روم کے ماحول میں پڑھانے کے بجائے فلم تھیوری پر مضامین لکھنے میں زیادہ دلچسپی رکھتے تھے۔ ماسکو فلم اسکول کی بنیاد 1919 میں روسی فلم سازوں کے ساتھ کی گئی تھی جن میں سرگئی آئزنسٹین، ویسولوڈ پوڈوکن، اور لیو کولیشوف شامل تھے جو فلم کے مقصد پر اپنے بہت ہی واضح نقطہ نظر کو پھیلانے کے لیے فیکلٹی کے طور پر خدمات انجام دے رہے تھے۔ سنیما کے ابتدائی دنوں میں فلم سازی کا تکنیکی ہنر سیکھنے کے خواہاں لوگ بڑی حد تک خود سکھائے گئے انجینئر یا سٹل فوٹوگرافر تھے جنہوں نے نئی فلمی ٹیکنالوجی کے ساتھ تجربہ کیا۔ 1920 کی دہائی میں تجارتی فلم سازی کے عروج کے ساتھ، خاص طور پر ہالی ووڈ اسٹوڈیو سسٹم، جو لوگ فلم سازی کی تکنیکی مہارتوں کو سیکھنے کے خواہاں ہیں، وہ اکثر درجہ بندی کے نظام کے نچلے حصے میں شروع ہوئے اور تجارت سیکھنے کے لیے زیادہ تجربہ کار شخص کے تحت تربیت حاصل کی۔ الفریڈ ہچکاک اور ڈیوڈ لین جیسے فلم سازوں نے 1920 کی دہائی کے اوائل میں بالترتیب ٹائٹل کارڈ ڈیزائنر اور کلیپر بورڈ اسسٹنٹ کے طور پر شروعات کی۔ یو ایس سی اسکول آف سنیماٹک آرٹس کی بنیاد 1929 میں ہالی ووڈ کے اس نظام کے درمیان رکھی گئی تھی، اور اسے دنیا کے سب سے باوقار فلمی اسکولوں میں سے ایک کے طور پر بڑے پیمانے پر تسلیم کیا جاتا ہے۔ جنوبی کیلیفورنیا یونیورسٹی ملک کی پہلی یونیورسٹی تھی جس نے فلم میں بیچلر آف آرٹس کی ڈگری پیش کی۔ ایک درجہ بندی کے نظام کے ذریعے اپرنٹسنگ کی روایت آج تک فلم اسٹوڈیوز اور ٹیلی ویژن میں بہت سے تکنیکی عہدوں جیسے گیفرز، گرپس، کیمرا آپریٹرز، اور یہاں تک کہ ایڈیٹنگ اور رنگین اصلاح کے ساتھ پوسٹ پروڈکشن میں بھی جاری ہے۔ جنگ کے بعد کے دور میں پورٹیبل 16 ایم ایم فلم کیمروں کا استعمال کرتے ہوئے آزاد کم بجٹ کی فلم سازی نے ریاستہائے متحدہ میں جان کاساویٹس جیسے فلم سازوں کے ساتھ ساتھ یورپ میں فرانسیسی نیو ویو اور اطالوی نیوریلزم کے ممبروں کو کلاسیکی نظام کو نظرانداز کرنے کا موقع فراہم کیا۔ فلم میں چار سالہ کالج کی ڈگری دینے کا تصور 1960 کی دہائی میں نیویارک یونیورسٹی ٹش اسکول آف دی آرٹس (1965) جیسے باوقار فلمی محکموں کی بنیاد کے ساتھ زیادہ مقبول ہوا، والٹ ڈزنی نے کیلیفورنیا انسٹی ٹیوٹ آف دی آرٹس (1961)، یونیورسٹی آف ٹیکساس ڈیپارٹمنٹ آف ریڈیو ٹیلی ویژن فلم (1965) اور کولمبیا یونیورسٹی اسکول آف دی آرٹس (1965) کی بنیاد رکھی۔ سالوں کے دوران ان پروگراموں میں داخلے کے لیے مقابلہ مسلسل بڑھتا گیا ہے جس میں بہت سے انڈرگریجویٹ پروگرام 10 فیصد سے بھی کم درخواست دہندگان کو قبول کرتے ہیں، اور گریجویٹ پروگراموں کے لیے اس سے بھی زیادہ سخت انتخاب کے ساتھ۔ 1990 اور 2000 کی دہائیوں میں، ان پروگراموں میں شامل ہونے میں بڑھتی ہوئی مشکلات اور ان میں شرکت کے مالی اخراجات کی وجہ سے بہت سے لوگ اپنے پیسے خود مالی اعانت پر خرچ کرتے ہیں یا تقریبا اتنے ہی اخراجات کے لیے چھوٹے تجارتی اسکول پروگرام میں شرکت کرتے ہیں۔ تاہم فلم ٹریڈ اسکول شاذ و نادر ہی تکنیکی علم سے زیادہ پیش کرتے ہیں، اور اکثر چار سالہ کالج کی ڈگری کی ضمانت فراہم کیے بغیر عوامی یونیورسٹی سے ڈگری سے زیادہ لاگت آتی ہے۔ فلم اسکولوں کی اقسام ایک فلم اسکول موجودہ سرکاری یا نجی کالج یا یونیورسٹی کا حصہ ہو سکتا ہے، یا نجی ملکیت والے منافع بخش ادارے کا حصہ ہو سکتا ہے۔ اس بات پر منحصر ہے کہ آیا کسی فلم اسکول کا نصاب ڈگری دینے کے لیے اپنی ریاست کی تعلیمی ضروریات کو پورا کرتا ہے، کسی فلم اسکول میں تعلیم کی تکمیل انڈرگریجویٹ یا گریجویٹ ڈگری، یا تکمیل کے سرٹیفکیٹ میں ہو سکتی ہے۔ کچھ ادارے، دونوں تسلیم شدہ اور غیر تسلیم شدہ، طویل ڈگری کورسز کے ساتھ ساتھ مختصر ورکشاپ اور کنزرویٹری پروگرام چلاتے ہیں۔ نہ صرف پیش کردہ کورسز کی اقسام بلکہ کورسز کا مواد، لاگت اور مدت بھی بڑے اداروں اور بیسپوک فلم اسکولوں کے درمیان بہت مختلف ہے۔ یونیورسٹیاں 1 سے 4 سال تک کے کورسز پیش کرتی ہیں، جن کی اکثریت 3 یا 4 سال تک رہتی ہے۔ اس کے برعکس، فلمی اسکول 1 یا 2 سال کے مختصر تکنیکی کورسز پر توجہ مرکوز کرتے ہیں۔ بہت سے فلم اسکول اب بھی طلباء کو اپنی پروڈکشن میں حقیقی فلم کو استعمال کرنے کا طریقہ سکھاتے ہیں، حالانکہ حالیہ برسوں میں فلم اسکول کے نصاب میں ڈیجیٹل میڈیا کو شامل کرنے میں زبردست اضافہ ہوا ہے۔ کچھ اسکول صرف ڈیجیٹل فلم سازی کے کورسز پیش کرتے ہیں، فلم کے ذریعے کی ہدایات کو مکمل طور پر چھوڑ دیتے ہیں۔ ڈیجیٹل کیمروں اور ڈیجیٹل میڈیا کا استعمال فلم کیمروں اور فلم اسٹاک کے مقابلے میں نمایاں طور پر کم مہنگا ہے، اور فلم اسکول یا محکمہ کو طلباء کے لیے مزید آلات پیش کرنے کی اجازت دیتا ہے جس کے ساتھ وہ سیکھ سکتے ہیں اور اپنے منصوبوں کے لیے استعمال کر سکتے ہیں۔ اس کے علاوہ، ڈیجیٹل میڈیا (جیسے ڈی وی ڈی) اکثر کلاس میں اسکریننگ کے لیے استعمال ہوتا ہے۔ حالیہ برسوں میں، آن لائن فلم اسکولوں نے مضامین، ٹیوٹوریل ویڈیوز اور انٹرایکٹو فورمز کے ذریعے فلم سازی کی تعلیم دی ہے۔ ڈیجیٹل سنیماٹوگرافی کی اگلی نسل نے ڈی ایس ایل آر کیمروں میں دستیاب بڑے سینسرز اور دستی خصوصیات کا استعمال کرتے ہوئے سستی ڈیجیٹل ویڈیو بنانے کی طرف رکاوٹ کو مزید کم کر دیا ہے جس کا موازنہ 35 ملی میٹر فلم سے ہے۔ بحث شدہ فوائد فلم انڈسٹری کے پیشہ ور افراد کام تلاش کرنے اور میدان میں کامیاب ہونے کی صلاحیت کے سلسلے میں فلم میں ڈگری کی مطابقت پر مختلف رائے رکھتے ہیں۔ جیسا کہ فنون لطیفہ کے بہت سے پیشوں میں ہوتا ہے، کچھ لوگوں کا خیال ہے کہ ہنر سکھایا نہیں جا سکتا۔ فلم سازی کے حوالے سے، دوسروں کا خیال ہے کہ تکنیک سیکھنا اور کاروبار کو سمجھنا ایک فلم ساز کی حیثیت سے کسی کی کامیابی کے لیے بہت ضروری ہے۔ جو لوگ فلم اسکول کی ضرورت کے خلاف بحث کرتے ہیں وہ اس طرح کی تعلیم کی اونچی لاگت کو ممنوع قرار دیتے ہیں اور اس بات پر زور دیتے ہیں کہ ایک خواہش مند فلم ساز کا پیسہ فلم کی اصل تیاری پر بہتر خرچ کیا جائے گا، جس کا تجربہ زیادہ عملی عملی تعلیم فراہم کرے گا۔ این وائی یو اور یو ایس سی سمیت بہت سے فلمی اسکولوں میں، غیر ڈیجیٹل پروگراموں میں ابتدائی طالب علم فلموں کی شوٹنگ 20 ویں صدی کے وسط میں تیار کردہ غیر مطابقت پذیر آرری-ایس یا بولکس فلم کیمروں سے کی جاتی ہے۔ ان فلموں کو عام طور پر بلیک اینڈ وائٹ ریورسل فلم پر شوٹ کیا جاتا ہے جس میں کوئی ڈائیلاگ نہیں ہوتا، یا شوٹنگ کے بعد محدود آواز شامل کی جاتی ہے۔ حامیوں کا کہنا ہے کہ اس طرح کی فلموں کی شوٹنگ طلباء کو ڈائیلاگ یا دیگر جدید روایتی آلات پر انحصار کیے بغیر تخلیقی طور پر اپنی کہانی کا اظہار کرنے کا چیلنج دیتی ہے۔ مخالفین طلباء سے ایسے آلات کا استعمال کرتے ہوئے کافی رقم کی سرمایہ کاری کرنے کی عملیت پر سوال اٹھاتے ہیں جو اب صنعت میں استعمال نہیں ہوتے ہیں اور فلم سازی کی سادہ مشقیں کرتے ہیں جنہیں بہت کم قیمت پر دوبارہ بنایا جا سکتا ہے۔ فلم اسکول کے حامیوں کا کہنا ہے کہ رسمی تعلیم تکنیکوں کی زیادہ جامع نظریاتی تفہیم کی اجازت دیتی ہے، اور پیشہ ور انسٹرکٹرز کے علم اور تجربے سے فائدہ اٹھانے کا موقع فراہم کرتی ہے جو صنعت میں کام کرتے ہیں، یا جنہوں نے صنعت میں کام کیا ہے۔ اکثر فلم اسکول کے ایک اور فائدے کے طور پر حوالہ دیا جاتا ہے کہ طلباء کو فلم سازوں یا متعلقہ کاروباروں میں انٹرن کے طور پر کام کرنے کے مواقع دستیاب ہیں، جیسے کہ پوسٹ پروڈکشن ایڈیٹنگ کی سہولیات، اور فلم سازی میں دلچسپی رکھنے والے دوسرے لوگوں کے ساتھ نیٹ ورک کرنا جو کسی پروجیکٹ پر طالب علم کے ساتھ تعاون کرنے یا بالآخر انڈسٹری میں کام کی پیشکش کرنے کی پوزیشن میں ہو سکتے ہیں۔ زیادہ تر فلمی اسکول ایک سمسٹر یا تعلیمی سال کے اختتام پر طلباء کے کاموں کا فیسٹیول یا شوکیس منعقد کریں گے۔ زیادہ باوقار ادارے اکثر صنعت کے ایگزیکٹوز اور پروڈیوسروں کو شرکت کے لیے مدعو کرتے ہیں۔ تاہم، ایسے مہتواکانکشی افراد جو فلم اسکول میں نہیں ہیں، وہ بھی کولڈ کالنگ، فلم انڈسٹری سے متعلق تنظیموں جیسے آئی ایف پی میں شامل ہونے، یا آزاد فلمی میلوں میں اپنا کام پیش کرنے کے ذریعے اپنے طور پر ایسے مواقع حاصل کر سکتے ہیں۔ آزاد فلم سازی اور ڈیجیٹل ویڈیو کے عروج اور مقبولیت نے اس بحث کو متاثر کیا ہے، کیونکہ ڈیجیٹل کیمرے والا کوئی بھی شخص صنعت کے بارے میں بہت کم رسمی علم کے ساتھ ڈیجیٹل کام کی شوٹنگ کر سکتا ہے، اور اس کام کو دیکھنے کے لیے دستیاب کر کے یا انٹرنیٹ پر اس کی تشہیر کر کے کامیاب یا درج ذیل کو قائم کر سکتا ہے۔ فلم اسکولوں سے ڈگریاں حاصل کرنے والے ہدایت کاروں میں فرانسس فورڈ کوپولا (یو سی ایل اے فلم اسکول، ایم ایف اے فلم ڈائریکٹنگ)، مارٹن سکورسی (این وائی یو فلم اسکول، ایم ایف اے فلم ڈائریکٹنگ)، ڈیوڈ لنچ (اے ایف آئی کنزرویٹری، ایم ایف اے فلم ڈائریکٹنگ)، جارج لوکاس (یو ایس سی فلم اسکول، بی اے فلم ڈائریکٹنگ) اور کیتھرین بگیلو (کولمبیا اسکول آف آرٹس، فلم تھیوری اور تنقید میں ماسٹر ڈگری) شامل ہیں۔ دوسرے، جیسے اسٹینلے کبرک، فرینک کیپرا، پیڈرو الموڈوور، برنارڈو برٹولوچی، پال تھامس اینڈرسن، صوفیہ کوپولا، کوئنٹن ٹارنٹینو، جیمز کیمرون، اور الفریڈ ہچکاک نے کالج فلم کی کوئی باضابطہ تربیت حاصل نہیں کی تھی۔ فلم ڈائریکٹر ورنر ہرزوگ فلم اسکول کے خلاف بحث کرنے میں کافی آواز اٹھاتے رہے ہیں۔ یہ بھی دیکھیں فلم اسکولوں کی فہرست ریاستہائے متحدہ میں فلم اسکولوں کی فہرست فلم تھیوری فلم اسٹڈیز کا فلسفہ فلم ویکی بکس فلم سازی میں دستی ویکی تنوع کورسز حوالہ جات بیرونی لنکس ڈائریکٹری امریکہ اور 83 دیگر ممالک میں 1200 + فلم اسکولوں کی filmmaking.net AllAboutFilmSchool.com، فلم اسکولوں کے بارے میں ایک ویکی FOCAL (سینما اور آڈیو ویژول میڈیا میں پیشہ ورانہ تربیت کے لیے فاؤنڈیشن) بین الاقوامی فلم اسکولوں کا ڈیٹا بیس FilmSchool.org، موجودہ طلباء کے اسکول کی اقسام کے جائزوں کے ساتھ فلم اسکولوں کے بارے میں ایک مباحثہ فورم