Stage (theatre)
تھیٹر اور پرفارمنگ آرٹس میں، اسٹیج (جسے بعض اوقات اسٹیج کرافٹ میں ڈیک کہا جاتا ہے) پروڈکشن کی کارکردگی کے لیے ایک مخصوص جگہ ہے۔ اسٹیج اداکاروں یا اداکاروں کے لیے ایک جگہ اور سامعین کے لیے ایک فوکل پوائنٹ (سنیما تھیٹروں میں اسکرین) کے طور پر کام کرتا ہے۔ ایک تعمیراتی خصوصیت کے طور پر، اسٹیج ایک پلیٹ فارم (اکثر اٹھایا ہوا) یا پلیٹ فارم کے سلسلے پر مشتمل ہو سکتا ہے۔ بعض صورتوں میں، یہ عارضی یا سایڈست ہو سکتے ہیں لیکن تھیٹروں اور اس طرح کی پروڈکشن کے لیے وقف دیگر عمارتوں میں، اسٹیج اکثر ایک مستقل خصوصیت ہوتا ہے۔ کئی قسم کے مراحل ہیں جو ان کے استعمال اور سامعین کے تعلق کے لحاظ سے مختلف ہوتے ہیں۔ مغرب میں پائی جانے والی سب سے عام شکل پروسینیم اسٹیج ہے۔ اس قسم میں، سامعین اسٹیج کے ایک طرف واقع ہوتے ہیں اور باقی اطراف چھپے ہوتے ہیں اور فنکار اور تکنیکی ماہرین استعمال کرتے ہیں۔ تھرسٹ کے مراحل اسکرینیم کے مراحل سے ملتے جلتے ہو سکتے ہیں لیکن ایک پلیٹ فارم یا پرفارمنس ایریا کے ساتھ جو سامعین کی جگہ تک پھیلا ہوا ہے تاکہ سامعین تین طرف واقع ہوں۔ راؤنڈ میں تھیٹر میں، سامعین اسٹیج کے چاروں طرف واقع ہوتے ہیں۔ چوتھی قسم کا مرحلہ تخلیق شدہ اور پائے جانے والے مراحل کو شامل کرتا ہے جو خاص طور پر کسی کارکردگی کے لیے بنائے جا سکتے ہیں یا اس میں ایک ایسی جگہ شامل ہو سکتی ہے جو اسٹیج کے طور پر ڈھال لی گئی ہو۔ اسٹیجنگ پروسینیم اسٹیج کی اقسام اطالوی نشاۃ ثانیہ کے بعد سے، مغرب میں استعمال ہونے والا سب سے عام مرحلہ پروسینیم اسٹیج رہا ہے جسے پکچر فریم اسٹیج بھی کہا جا سکتا ہے۔ بنیادی خصوصیت ایک بڑی افتتاحی ہے جسے پروسینیم آرک کے نام سے جانا جاتا ہے جس کے ذریعے سامعین کارکردگی کو دیکھتے ہیں۔ سامعین براہ راست اسٹیج کا سامنا کرتے ہیں-جو عام طور پر اگلی صف کے سامعین کی سطح سے کئی فٹ اوپر ہوتا ہے-اور منظر کا صرف ایک رخ دیکھتا ہے۔ یہ ایک طرف عام طور پر منظر کی پوشیدہ چوتھی دیوار کے نام سے جانا جاتا ہے۔ پروسینیم آرک قدیم یونانی تھیٹروں سے تیار ہوا۔ یہ اسکین یا پس منظر کے سامنے کی جگہ تھی جہاں اداکاروں نے اصل میں ادا کیا تھا۔ پہلے انڈور تھیٹر فرانسیسی ٹینس کورٹ اور اطالوی نشاۃ ثانیہ کے محلات میں بنائے گئے تھے جہاں نقطہ نظر کے نئے اپنائے گئے اصولوں نے ڈیزائنرز کو حیرت انگیز وسٹا بنانے کی اجازت دی جس میں عمارتیں اور درخت افق پر "غائب ہونے والے مقام" کی طرف کم ہو رہے تھے۔ اسٹیج کے فرش کو سامنے سے پیچھے کی طرف قدرے اوپر کی طرف رکھا گیا تھا تاکہ نقطہ نظر کے وہم میں حصہ ڈالا جا سکے اور اداکاروں کو سامعین کے لیے زیادہ مرئی بنایا جا سکے، جو سطح کے فرش پر بیٹھے تھے۔ اس کے بعد، سامعین کے بیٹھنے کو ریک کیا گیا، اور سامعین کو مکمل نظارہ دینے کے لیے بالکونیز شامل کی گئیں۔ 19 ویں صدی کے آخر تک، زیادہ تر مراحل میں سطح کے فرش تھے، اور زیادہ تر سامعین اسٹیج تک جانے کے بجائے نیچے کی طرف دیکھتے تھے۔ خوبصورت اور وسیع تر تفریحات تیار کرنے کے لیے شاہی خاندانوں کے درمیان مقابلے نے یورپی عدالتی تھیٹروں کی توسیع کو فروغ دیا اور مالی اعانت فراہم کی۔ پروسینیم-جو اکثر ایک فاتح محراب کے انداز میں انتہائی آرائشی ہوتا تھا-ممکنہ تصویر کو "فریم" کرتا تھا۔ درباری مصوروں کی اپنے ایک سے زیادہ نقطہ نظر کے پس منظر کو ظاہر کرنے کی خواہش نے درباری معماروں کو سیلنگ جہازوں کی پن ریل اور پلیوں کو انرولنگ، اور بعد میں کینوس کے پس منظر کے نیچے اور اوپر کی طرف ڈھالنے پر مجبور کیا۔ اسٹیج کے اوپر ایک لکڑی (اور بعد میں اسٹیل) گرڈ پلیوں کو سپورٹ کرتا تھا جس سے لکڑی کے بیٹن، اور بعد میں اسٹیل کے پائپ، نیچے گر جاتے تھے، یا نیچے اترتے تھے، منسلک مناظر کے ٹکڑوں کے ساتھ۔ بھاری ٹکڑوں کے وزن کو ریت کے تھیلوں سے متوازن کیا گیا۔ اس نظام کے لیے اسٹوریج اسٹیج ہاؤس یا لوفٹ کی تخلیق کی ضرورت ہوتی تھی جو عام طور پر اسکینیئم سے زیادہ اونچی یا اونچی ہوتی تھی۔ ایک "فل فلائی" اسٹیج کارکردگی سے پہلے یا اس کے دوران پن ریل کا استعمال کرتے ہوئے مرئی اسٹیج کے اوپر مناظر کی پوری اونچائی کو ذخیرہ کر سکتا ہے، جبکہ ایک "ہاف فلائی" اسٹیج (چھوٹے مقامات پر عام) صرف محدود سائز کے پروپس کو ذخیرہ کر سکتا ہے اور اس طرح زیادہ محتاط پس منظر اور مناظر کے ڈیزائن کی ضرورت ہوتی ہے۔ ان رسی کے نظام کا استعمال کرنے والے تھیٹر، جو دستی طور پر اسٹیج ہینڈز کے ذریعے چلائے جاتے ہیں، بھنگ کے گھروں کے نام سے جانے جاتے ہیں۔ ان کی جگہ بڑی حد تک کاؤنٹر ویٹ فلائی سسٹم نے لے لی ہے۔ پروسینیم، اسٹیج کے پردے کے ساتھ مل کر جسے ٹانگ کہتے ہیں، اسٹیج کے اطراف کو چھپاتا ہے، جسے پنکھ کہا جاتا ہے۔ پروں کو تھیٹر کے اہلکار پرفارمنس کے دوران اور مناظر اور پروپس کے لیے ذخیرہ کرنے کی جگہوں کے طور پر استعمال کر سکتے ہیں۔ اسٹیج کے اوپری حصے میں چھوٹے پردے کی کئی قطاریں، جنہیں ٹیزر کہتے ہیں، پس منظر کو چھپاتے ہیں، جو بدلے میں فلائی سسٹم لوفٹ میں اسٹیج کے اوپر چھپے ہوتے ہیں جب تک کہ استعمال کے لیے تیار نہ ہو جائیں۔ اکثر، ایک اسٹیج پروسینیم آرک کے سامنے بڑھ سکتا ہے جو اداکاروں کو اضافی کھیل کی جگہ فراہم کرتا ہے۔ اس علاقے کو اپرن کہا جاتا ہے۔ اپرن کے نیچے اور سامنے بعض اوقات ایک آرکسٹرا گڑھے ہوتا ہے جسے موسیقار میوزیکل اور اوپیرا کے دوران استعمال کرتے ہیں۔ اداکاروں کو سامعین کے قریب لانے کے لیے آرکسٹرا گڑھے کو بعض اوقات ڈھانپ کر اضافی کھیل کی جگہ کے طور پر استعمال کیا جا سکتا ہے۔ اسٹیج کو اکثر سامعین سے اونچا اٹھایا جاتا ہے۔ کچھ پروسینیم مراحل کے اوپر کی جگہ میں فلائی لوفٹ شامل ہو سکتا ہے جہاں پردے، مناظر، اور مختلف قسم کے روشنی کے آلات کی حمایت کرنے والے بیٹن لٹک سکتے ہیں۔ پروسینیم مرحلے کے بے شمار فوائد مغرب میں اس کی مقبولیت کا باعث بنے ہیں۔ تھیٹر کی بہت سی خصوصیات اور مناظر کا استعمال کیا جا سکتا ہے۔ بیک ڈراپ، پردے اور روشنی کو سامعین کو دھاندلی نظر آنے کے خطرے کے بغیر زیادہ اثر کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔ داخلی اور خارجی راستوں کو زیادہ خوبصورت بنایا جا سکتا ہے ؛ حیرت ممکن ہو جاتی ہے۔ اداکاروں کو صرف ایک سمت میں سامعین کے سامنے کھیلنے پر توجہ مرکوز کرنی ہوتی ہے۔ بکس زیادہ جدید اسٹیج ڈیزائن کی ایک خصوصیت ہے جس میں عارضی دیواریں کسی بھی پروسینیم مرحلے کے اندر، اصل دیواروں کے ہلکے زاویے پر بنائی جاتی ہیں، تاکہ سامعین کے اراکین کو پروسینیم کے بائیں یا دائیں طرف (جتنا آگے باہر، اتنا ہی بڑا زاویہ) اسٹیج کا پورا منظر دیکھنے کی اجازت دی جا سکے۔ وہ اسٹیج کے پچھلے حصے کے ارد گرد "چوہے کی دوڑ" کو فعال کرتے ہیں، جب کاسٹ ممبروں کو سامعین کو دیکھے بغیر باہر نکلنے اور داخلی راستوں کے درمیان منتقل ہونا پڑتا ہے۔ راؤنڈ میں تھیٹر اس قسم کا اسٹیج سامعین کے مرکز میں واقع ہوتا ہے، جس کا سامنا ہر طرف سے سامعین کرتے ہیں۔ سامعین کو ایکشن کے قریب رکھا جاتا ہے، جو قربت اور شمولیت کا احساس فراہم کرتا ہے۔ ان راؤنڈ مراحل میں پروڈکشن میں خصوصی غور و فکر کی ضرورت ہوتی ہے، جیسے: ایسا منظر جو اداکاروں کو غیر واضح نہیں کرتا ہے اور باقی اسٹیج سامعین کے کچھ حصوں سے۔ بیک ڈراپ اور پردے استعمال نہیں کیے جا سکتے، اس لیے ہدایت کار کو منظر ترتیب دینے کے لیے دوسرے طریقے تلاش کرنے چاہئیں۔ لائٹنگ ڈیزائن ایک پروسینیم اسٹیج کے مقابلے میں زیادہ مشکل ہے، کیونکہ اداکار کو قریبی سامعین کے ممبروں کو اندھا کیے بغیر ہر طرف سے روشن ہونا چاہیے۔ داخلی اور خارجی راستے یا تو سامعین کے ذریعے بنائے جانے چاہئیں، جس سے اچانک داخل ہونے والے راستے بہت مشکل ہو جائیں، یا بند واک ویز کے ذریعے، جو غیر واضح ہونے چاہئیں۔ نتیجے کے طور پر، اسٹیج کے داخلی دروازے عام طور پر تھیٹر کے کونوں میں ہوتے ہیں۔ اداکاروں کو اس بات کو یقینی بنانے کی ضرورت ہے کہ وہ واضح طور پر دیکھنے اور سننے کے لیے طویل عرصے تک سامعین کے کسی بھی حصے کی طرف پیٹھ نہ کریں۔ تھرسٹ اسٹیج ایک تھرسٹ اسٹیج ہے جو تین طرف سے سامعین تک پھیلا ہوا ہے اور اپنے اوپری اسٹیج کے اختتام سے بیک اسٹیج کے علاقے سے جڑا ہوا ہے۔ پس منظر کے علاقے کی افادیت کو برقرار رکھتے ہوئے ایک زور سامعین اور فنکاروں کے درمیان ایک سینیم کے مقابلے میں زیادہ قربت کا فائدہ رکھتا ہے۔ تھرسٹ پر داخلے بیک اسٹیج سے آسانی سے بنائے جاتے ہیں، حالانکہ کچھ تھیٹر فنکاروں کو الٹی کے داخلی راستوں کا استعمال کرتے ہوئے سامعین کے ذریعے داخل ہونے کی سہولت فراہم کرتے ہیں۔ ایک میدان، جو سامعین کے سامنے ہر طرف سے بے نقاب ہوتا ہے، بیک اسٹیج کے بغیر ہوتا ہے اور مکمل طور پر گھر کے داخلی راستوں یا اسٹیج کے نیچے سے ہوتا ہے۔ کسی میدان کی طرح تھرسٹ اسٹیج تھیٹر میں بھی سامعین اسٹیج کو تین یا اس سے زیادہ اطراف سے دیکھ سکتے ہیں۔ اگر کوئی کارکردگی چوتھی دیوار کو استعمال کرتی ہے، تو اس خیالی دیوار کو متعدد اطراف میں برقرار رکھنا ضروری ہے۔ راؤنڈ میں تھیٹر کی طرح، سامعین کارکردگی کو مختلف نقطہ نظر سے دیکھ سکتے ہیں، اور اس طرح بلاکنگ، پروپس اور مناظر پر مکمل غور کرنا معمول کی بات ہے تاکہ یہ یقینی بنایا جا سکے کہ کوئی نقطہ نظر نظر سے مسدود نہیں ہے۔ مثال کے طور پر، ایک اونچی پشت والی کرسی، جب اسٹیج دائیں رکھی جاتی ہے، تو اسٹیج بائیں ایکشن میں ایک اندھا دھبہ پیدا کر سکتی ہے۔ بلیک باکس تھیٹر ایک سادہ لیکن کسی حد تک غیر آراستہ کارکردگی کی جگہ پر مشتمل ہوتا ہے، مثالی طور پر سیاہ دیواروں اور ایک ہموار فرش کے ساتھ ایک بڑا مربع کمرہ، جسے اسٹیج اور سامعین کا علاقہ بنانے کے لیے لچکدار طریقے سے استعمال کیا جا سکتا ہے۔ خالی جگہیں بنائیں اور تلاش کریں ایک اسٹیج کو بھی بہتر بنایا جا سکتا ہے جہاں بھی مناسب جگہ مل سکتی ہے۔ مثالوں میں کسی غیر روایتی جگہ جیسے عمارت کے تہہ خانے، پہاڑی کے ایک طرف یا بسکنگ گروپ کی صورت میں گلی میں کارکردگی کا مظاہرہ کرنا شامل ہو سکتا ہے۔ اسی طرح، ماحول میں ترمیم کرکے ایک عارضی مرحلہ بنایا جا سکتا ہے۔ مثال کے طور پر، قالین بچھا کر اور اس کے سامنے بیٹھنے کا انتظام کر کے کھلی جگہ میں کسی اسٹیج کی حدود کی حد بندی کرنا۔ تھیٹر کمپنی شیکسپیئر ان دی پارک، درحقیقت، شیکسپیئر کے ڈراموں کو ایک ایسی جگہ پر پیش کرنے پر مبنی ہے جہاں کسی کو ممکنہ طور پر یہ نہیں ملے گا، یعنی نیویارک شہر کا سینٹرل پارک۔ اسٹیج کی اصطلاحات اسٹیج کے علاقوں کو بلاک کرنے، عین مطابق حرکت کی ترتیب اور اسٹیج پر اداکاروں کی پوزیشننگ کو آسان بنانے کے لیے نام تفویض کیے جاتے ہیں۔ سامعین کا سامنا کرنے والے اداکار کے لیے، بائیں اور دائیں اس کے برعکس ہوتے ہیں جو وہ سامعین کے لیے ہوتے ہیں۔ الجھن سے بچنے کے لیے، اداکار اور ہدایت کار کبھی بھی اسٹیج کے اطراف کے لیے بائیں یا دائیں غیر نشان زدہ اصطلاحات کا استعمال نہیں کرتے۔ بلکہ، وہ نقطہ نظر کی وضاحت کرنے والے جملے کا استعمال کرتے ہیں۔ اسٹیج لیفٹ اور اسٹیج رائٹ کی اصطلاحات، بالترتیب، اسٹیج کے ان اطراف کو ظاہر کرتی ہیں جو اداکار کے بائیں اور دائیں طرف ہوتے ہیں جب اداکار سامعین کا سامنا کر رہا ہوتا ہے، جبکہ ہاؤس لیفٹ اور ہاؤس رائٹ الٹا ہوتے ہیں، جو اسٹیج کے اطراف کو ظاہر کرتے ہیں جیسا کہ سامعین دیکھتے ہیں۔ جرمنی میں، اسٹیج دائیں اور بائیں الٹ جاتے ہیں، یہ اداکار کے بجائے ہدایت کار کا نظریہ ہوتا ہے۔ برطانوی روایت کی پیروی کرنے والے تھیٹروں میں استعمال ہونے والی کم مبہم اصطلاحات پرامپٹ سائیڈ یا پی سائیڈ (اسٹیج لیفٹ) اور آف پرامپٹ، مخالف پرامپٹ یا او پی ہیں۔ سائیڈ (اسٹیج رائٹ)، اسٹیج مینیجر کے روایتی مقام سے متعلق۔ فرانسیسی میں، تھیٹر ڈیس ٹیولیریز کے حوالے سے، اسٹیج لیفٹ کے لیے کوٹ کور (مربع طرف) اور اسٹیج رائٹ کے لیے کوٹ جارڈن (باغ کی طرف) کی اصطلاحات استعمال کی جاتی ہیں۔ اسی طرح، سامنے اور پیچھے کے معنی واضح نہیں ہوں گے کیونکہ وہ نقطہ نظر پر منحصر ہیں۔ اس کے بجائے، اپ اسٹیج کی اصطلاح سامعین سے سب سے زیادہ دور اسٹیج کے حصے کی نشاندہی کرنے یا سامعین سے دور حرکت کرنے کے لیے استعمال ہوتی ہے، جبکہ ڈاؤن اسٹیج سامعین کے قریب ترین اسٹیج کے حصے یا اس سمت میں حرکت کی نشاندہی کرتا ہے۔ یہ اصطلاحات پرانے تھیٹروں میں عام تھیں، جس نے سامعین کو فرش کو جھکا کر ایکشن کا بہتر نظارہ دیا (جسے ریکڈ اسٹیج کہا جاتا ہے)، اس لیے اپ اسٹیج دراصل ڈاؤن اسٹیج سے زیادہ بلندی پر تھا۔ ایک ریکڈ اسٹیج اس کے جھکاؤ میں مختلف ہو سکتا ہے ؛ دس ڈگری کو سامعین اور اداکار کے آرام کے لیے مثالی سمجھا جاتا ہے۔ رقص کی سطح کا جھکاؤ اکثر اداکاری کے جھکاؤ سے مختلف ہوتا ہے اور تین ڈگری سے بیس ڈگری تک مختلف ہو سکتا ہے۔ سینوگرافک تھیوری منظر کشی کے نقطہ نظر کے سلسلے میں، ثقافتی منظر نامہ نگار ریچل ہان نے تجویز پیش کی ہے کہ "منظر کشی کے بغیر کوئی مراحل نہیں ہیں"۔ یہ اس دلیل پر مبنی ہے کہ "تمام مراحل بھی مناظر ہیں"، جو "اس تعیناتی مفروضے کو چیلنج کرتا ہے کہ مراحل منظر کشی سے پہلے ہوتے ہیں"۔ اس نمونے میں، مراحل منظر کشی کی جگہوں پر مبنی خصلتوں کے ذریعے ظاہر ہوتے ہیں (بجائے اس کے کہ دوسرے طریقے سے)۔ اس کے مضمرات یہ ہیں کہ تمام تھیٹر منظر کشی پر مبنی ہوتے ہیں-چاہے اس میں کوئی متعین اشیاء یا 'ترتیب' نہ ہو-جیسا کہ تمام تھیٹر ایک اسٹیج پر پیش کیے جاتے ہیں۔ ہان اس پوزیشن کا خلاصہ ہائبرڈ 'اسٹیج سین' کا استعمال کرتے ہوئے کرتے ہیں جب ان طریقوں کی تاریخوں کے درمیان تناؤ پر تبادلہ خیال کرتے ہیں، خاص طور پر اصل یونانی اسکین کے حوالے سے ایک جسمانی خیمہ یا جھونپڑی کے طور پر جس نے بالآخر 'اسٹیج' کے موجودہ تصورات کو شکل دی۔ یہ بھی دیکھیں، کلاسیکی جاپانی تھیٹر حوالہ جات بیرونی روابط تھیٹر اسٹیج کی اصطلاحات اسٹیج کرافٹ کے کچھ حصے