Andalusi classical music
اندلوسی کلاسیکی موسیقی (؛)، جسے اندلوسی موسیقی یا عرب اندلوسی موسیقی بھی کہا جاتا ہے، موسیقی کی ایک صنف ہے جو اصل میں اندلس میں خطے کی مسلم آبادی اور موروں نے تیار کی تھی۔ اس کے بعد یہ موریسکوس کے اخراج کے بعد مغرب (الجزائر، مراکش، تیونس اور لیبیا) میں بہت سے مختلف طرزوں کو پھیلا اور متاثر کیا۔ اس کی ابتدا 9 ویں اور 15 ویں صدی کے درمیان اندلس (مسلم آئبیریا) کی موسیقی سے ہوئی۔ اس کی کچھ نظمیں معروف مصنفین سے ماخوذ ہیں جیسے المطمید ابن عباس، ابن خفجہ، الشرشتاری، اور ابن الخطیب۔ تاریخ اندلوسی موسیقی مبینہ طور پر 9 ویں صدی میں امارات قرطبہ (اندلس) میں پیدا ہوئی تھی۔ عراق میں پیدا ہوئے اور پرورش پائی، زیریب (وفات 857)، جو بعد میں قرطبہ میں عبدالرحمن ثانی کے درباری موسیقار بنے، کو بعض اوقات اس کی ایجاد کا سہرا دیا جاتا ہے۔ بعد میں، کہا جاتا ہے کہ ساراگوسا کے شاعر، موسیقار، اور فلسفی ابن بججہ (وفات 1139) نے زیریب کے انداز کو مغربی طریقوں کے ساتھ ملا کر ایک بالکل نیا انداز تیار کیا جو آئبیریا اور شمالی افریقہ میں پھیل گیا۔ 10 ویں صدی تک مسلم آئبیریا موسیقی کے آلات کی تیاری کا مرکز بن چکا تھا۔ یہ آہستہ آہستہ پروونس تک پھیل گئے، جس نے فرانسیسی ٹروباڈورز اور ٹروورس کو متاثر کیا اور بالآخر باقی یورپ تک پہنچ گئے۔ انگریزی الفاظ لوت، ریبیک، گٹار، اور ناکر عربی اود، رباب، قطرہ اور نقشے سے ماخوذ ہیں، حالانکہ کچھ عربی اصطلاحات (مثال کے طور پر قطرہ) ان کی باری میں بدصورت لاطینی، یونانی اور دیگر زبانوں جیسے فارسی سے ماخوذ ہیں۔ احمد التفاشی (وفات 1253) نے اپنے انسائیکلوپیڈک کام فیصل الختاب فی مدرک الاواس الخمس لی اولی الباب () میں اندلوسی موسیقی کی روایت کو چار اقسام میں تقسیم کیا: نشید، شاوت، موواششاہ اور زجل۔ نشید کلاسیکی یک سنگی نظم تھی جس میں استیہلال (-ایک پہلے سے کمپوزڈ صوتی پیش خیمہ، شاید آلہ جاتی ردعمل کے ساتھ) اور امل (-صوتی اور آلہ جاتی عناصر کو یکجا کرنے والی ترکیب) شامل ہوتی تھی۔ ایک شاوت بھی امل کے ساتھ ایک کلاسیکی یک سنگی نظم تھی، لیکن اس میں استیہلال شامل نہیں تھا۔ کلاسیکی روایت میں نشید اور شاوت کی تصانیف، پہلے شیر (شاعری) کے طور پر نشر کی گئیں اور بعد میں موسیقی کے لیے ترتیب دی گئیں، جبکہ اسٹرفک موواششاہ اور زجل کی تصانیف بظاہر براہ راست گانوں کے طور پر کم از کم ابتدائی دور میں مرتب کی گئیں۔ ایک خفیہ عبارت میں، التفاشی نے ایک نئے انداز کے ظہور کو ابن بججا سے منسوب کیا ہے، جس نے "عیسائیوں کے گانوں کو مشرق کے گانوں کے ساتھ ملایا، اس طرح ایک ایسا انداز ایجاد کیا جو صرف اندلس میں پایا جاتا ہے، جس کی طرف اس کے لوگوں کا مزاج جھکا ہوا ہے، تاکہ انہوں نے باقی سب کو مسترد کر دیا"، لیکن اس نئی روایت کی نوعیت اور تفصیلات واضح نہیں ہیں۔ (د۔ 1211)، دار التیراز فی امل الواششت () کے مصنف، نے میواشح کی سب سے تفصیلی زندہ بچ جانے والی موسیقی کی تفصیل لکھی۔ کچھ موواششات میں ایسی دھن ہوتی تھی جو ان کی دھنوں کے مطابق ہوتی تھی (بعض اوقات میلشمہ کے ذریعے)، جبکہ دیگر میں سریلی لائن کو پر کرنے کے لیے بہتر بکواس کے حرف ہوتے تھے-ایک ایسا رواج جو موجودہ دور تک موجود ہے جس میں متعلقہ حصوں کو گیتوں کی کتابوں میں شگل ('کام') کے نام سے نشان زد کیا گیا ہے۔ قرطبہ، سیویل، والنسیا اور گریناڈا سے مسلمانوں اور سیفاردی یہودیوں کی بڑے پیمانے پر آبادکاری، ریکونکوئسٹا سے بھاگتے ہوئے، اندلوسی موسیقی کی رسائی کو مزید بڑھا دیا، حالانکہ بغیر کسی تبدیلی کے نہیں۔ شمالی افریقہ میں، اندلوسی موسیقی کی روایات میں ایک سوٹ شامل ہے جسے نوبہ کہا جاتا ہے (رسمی عربی نوبہ سے بول چال میں عربی: ایک "موڑ" یا پرفارم کرنے کا موقع)، ایک موسیقی کی شکل جس کی ابتدا اسلامی آئبیریا میں ہوئی ہوگی، لیکن اس نے نئے ماحول میں بہت سی مختلف شکلیں اختیار کیں۔ مزید برآں، 13 ویں صدی کے ان تارکین وطن کا سامنا نسلی اندلوسی برادریوں سے ہوا جو پہلے شمالی افریقہ ہجرت کر چکے تھے، جس نے اس بہتر موسیقی کو جڑ پکڑنے اور وسیع تر سامعین میں پھیلنے میں مدد کی۔ یہودی معاشروں میں اندلس کی موسیقی شمالی افریقہ کے یہودی معاشروں میں موسیقی کی روایات پر اپنی کتاب جیوز آف اندلس اور مغرب میں، ہیم ظفرانی لکھتے ہیں: "مغرب میں، مسلمانوں اور یہودیوں نے ہسپانوی-عربی موسیقی کو عقیدت کے ساتھ محفوظ کیا ہے۔ اسپین اور مغرب میں، یہودی اندلس کی موسیقی کے پرجوش محافظ اور اس کی پرانی روایات کے پرجوش سرپرست تھے۔ "درحقیقت، اندلس کی ثقافت اور معاشرے کے بہت سے دوسرے شعبوں کی طرح، یہودیوں نے اندلس کے موسیقی کے ورثے کے ارتقا اور تحفظ میں اس کی پوری تاریخ میں اہم کردار ادا کیا ہے۔ ابتدا ہی سے، عبد الراحمان ثانی کے دربار میں زیریب کے ساتھیوں میں سے ایک عمدہ موسیقار منصور الیاہودی ("منصور یہودی") تھا۔ اسکالر ابراہم ایلم-آمزلاگ اور ایڈون سیروسی اندلوسی موسیقی کی تاریخ میں یہودیوں کے اہم کردار کو مزید اجاگر کرتے ہوئے بتاتے ہیں کہ نہ صرف شمالی افریقہ کے بہت سے اہم اندلوسی موسیقار یہودی رہے ہیں، بلکہ آج اسرائیل میں مراکشی یہودی برادریاں بھی اندلوسی دھنوں اور یہاں تک کہ اپنی مذہبی موسیقی میں گیتوں کے متن کو محفوظ رکھتی ہیں۔ اندلوسی موسیقی کے گیتوں کے متن متعدد پرانے نسخوں میں گیتوں کے متن اور اندلوسی موسیقی کے فلسفے کے عناصر کو محفوظ کیا گیا ہے۔ ان نصوص کا سب سے قدیم زندہ بچ جانے والا مجموعہ احمد الطیفشی کی متۃ العیسمافیلم السمعاء (ca.) کے دو ابواب میں ملتا ہے۔ 1253)۔ مزید حالیہ ایک دستاویز ہے جس کا عنوان ہے، العدھرا المائصات فی-ال-ازجل و-ال-موواششت (، "دی ورجنز سوئینگ فار زجلز اینڈ موواششاہز")، جو شاید 15 ویں صدی کے وسط کی ہے اور ایسا لگتا ہے کہ الجیریا میں ٹلمسین کی اندلوسی موسیقی سے منسلک ہے۔ اب تک سب سے زیادہ دستاویزی اندلوسی روایت مراکش کی ہے، جس کا پہلا زندہ بچ جانے والا مجموعہ محمد البشیمی نے تیار کیا ہے۔ 1738)۔ لیکن سب سے اہم مجموعہ کنناش الحک تھا (کئی ورژنوں میں سے پہلا 1202/1788 کا ہے)، جس میں وزیر نے 1886 میں ترمیم کی تھی (متعدد کاپیاں مراکش، میڈرڈ، لندن اور پیرس کی کتب خانوں میں پائی جاتی ہیں)۔ شمالی افریقہ کے جدید ممالک میں سے ہر ایک میں اندلوسی موسیقی کا کم از کم ایک انداز ہے۔ مراکش میں سیکولر آلہ ساز ورژن کو ال-الا () کہا جاتا ہے، جبکہ مذہبی کیپلیلا سٹائل کو ال-سماوا-ال-مدیح () کہا جاتا ہے۔ الجزائر میں تین طرزیں ہیں: مغرب میں الغرناتی (گراناڈا کا حوالہ دیتے ہوئے)، الجزائر کے آس پاس کے علاقے میں السانا ()، اور مشرق میں الملوف ()۔ تیونس اور لیبیا کی روایات کو الملوف بھی کہا جاتا ہے۔ آج ایک سوٹ فارم، اندلس نوبہ، الہ الا کی بنیاد ہے۔ اگرچہ اس کی جڑیں اندلس میں ہیں، جدید نوبہ شاید شمالی افریقہ کی تخلیق ہے۔ ہر نوبا پر ایک میوزیکل موڈ کا غلبہ ہے۔ کہا جاتا ہے کہ دن کے ہر گھنٹے سے چوبیس نوباٹ جڑے ہوتے تھے، لیکن الجزائر میں صرف سولہ ہیں، اور مراکش میں گیارہ بچ گئے ہیں (حالانکہ مراکش میں کچھ نوباٹ [] ایک سے زیادہ طریقوں کو شامل کرتے ہیں-کل 24 طریقے)۔ نوبا کے ڈھانچے مختلف قومی روایات کے درمیان کافی مختلف ہیں۔ مراکش میں، ہر نوبا کو پانچ حصوں میں تقسیم کیا گیا ہے جسے میزان () کہا جاتا ہے، ہر ایک متعلقہ تال کے ساتھ۔ تال ایک مکمل نوبا میں درج ذیل ترتیب میں پائے جاتے ہیں (اگرچہ ایک پورا نوبا کبھی بھی ایک نشست میں انجام نہیں دیا جاتا ہے): باسیت (6/4) قائم وا نیسف (8/4) بٹائی (8/4) درج (4/4) قدام (3/4 یا 6/8) اندلوسی کلاسیکی موسیقی کے آرکیسٹرا مغرب میں پھیلے ہوئے ہیں، جن میں شامل ہیں: الجزائر: ٹلیمسین، نیڈروما، چرچل، الجزائر، بیجایا، بلیڈا، کانسٹینٹین، انابا، سوک احراس، سیدی بیل ابیس، اوران، کولیڈا، بلیڈا، سب سے زیادہ الجزائر کے علاقے کا صنعاء۔ کانسٹینٹین اور انابا میں ملک کے مشرق میں مالوف طرز۔ مراکش: فیس، میکنیس، تیتوان، سالے، اوجدا، ربات، ٹینجیئرز، شیفچاؤین، صفی دی، جس کا مطلب ہے "ساز موسیقی"، مذہبی موسیقی کے برخلاف جو بنیادی طور پر صوتی ہے غالب ہے۔ ال-سماوا-ال-مدیح، ایک مذہبی کیپلیلا انداز ہے جو ال-الا کی طرح بہت ہی سریلی، تال اور متن کا استعمال کرتا ہے۔ سکول آف ٹلمسین کی گھرناٹی بھی، خاص طور پر، اوجدا میں کھیلی جاتی ہے۔ تیونس: تیونس، ٹیسٹور اور کیروان۔ لیبیا: طرابلس تیونس اور لیبیا میں، مالوف مرکزی انداز ہے۔ مغرب کے باہر اسرائیلی اندلوسی آرکسٹرا موجود ہے، جو سیفاردی یہودیوں کی روایت سے پیوتم کے ساتھ کلاسیکی اندلوسی موسیقی بجاتا ہے۔ وہ آود (لوت)، رباب (ریبیک)، دربوکا (گوبلٹ ڈرم)، طاریجا (تمبورین)، کنون (زیتھر)، اور کامانجا (وائلن) جیسے آلات استعمال کرتے ہیں۔ حال ہی میں، دیگر آلات کو جوڑے میں شامل کیا گیا ہے، بشمول پیانو، ڈبل باس، سیلو، اور یہاں تک کہ بینجو، سیکسفونز، اور کلینٹ، حالانکہ یہ نایاب ہیں۔ اندلس کا اثر شاید یورپی موسیقی میں استعمال ہونے والے متعدد قریب مشرقی موسیقی کے آلات کی ترسیل کا بنیادی راستہ تھا: آوڈ سے لوٹ، مغرب رباب سے ریبیک، قیتارا اور یونانی کتھارا سے گٹار، اور نقشے سے نیکر۔ یورپ میں مزید اصطلاحات استعمال میں نہ آنے لگیں: الدوف سے ادوف، البق سے البوکا، نفیر سے انافیل، شبابا (بانسری) سے ایکزیبیبا، التبل سے آتبل (باس ڈرم)، التینبل سے آتمبل، بلابن، سوناجس ڈی ازوفر سے، مخروطی بور ونڈ آلات، اور سلامی یا فسٹولا (بانسری یا میوزیکل پائپ) سے۔ زیادہ تر اسکالرز کا خیال ہے کہ اریزو کے سولفج میوزیکل نوٹیشن سسٹم کے گائیڈو کی ابتدا لاطینی گیت میں ہوئی تھی، لیکن دوسروں کا خیال ہے کہ اس کے بجائے اس کی ابتدا اندلوسی ہو سکتی ہے۔ میننسکی کے مطابق ان کی تھیسورس لنگورم اورینٹلم (1680) میں، سولفج کے حروف عربی (موریش) سولمائزیشن سسٹم دورار مفشلات ("علیحدہ موتیوں") کے حروف سے اخذ کیے گئے ہوں گے۔ تاہم، اس نظریہ کا کوئی دستاویزی ثبوت موجود نہیں ہے، اور عربی حروف تہجی سے ترتیبات استعمال کرنے والے عربی موسیقی کے نسخے موجود نہیں ہیں۔ ہنری جارج فارمر کا خیال ہے کہ اشارے کی ابتدا کے بارے میں کوئی ٹھوس ثبوت موجود نہیں ہے، اور اس لیے عربی اصل کا نظریہ اور تمثیل اصل کے نظریات یکساں طور پر قابل اعتبار ہیں۔ اگرچہ فلسفی الکندی (د۔ 259/874) اور مصنف ابوالفرج الاسفحانی (د۔ 355/967) دونوں ہی موسیقی لکھنے کے نظام کا ذکر کرتے ہیں، لیکن وہ وضاحتی تھے اور لوٹ فنگرنگ پر مبنی تھے، اور اس طرح استعمال کرنا پیچیدہ تھا۔ نوآبادیاتی دور سے پہلے اسلامی دنیا میں موسیقی لکھنے کا کوئی عملی، مقامی نظام موجود نہیں تھا۔ کچھ اسکالرز نے قیاس آرائی کی ہے کہ ٹروباڈور روایت کو اندلس سے فرانس میں پہلے ریکارڈ شدہ ٹروباڈور، ایکویٹین کے ولیم IX (وفات 1126) نے لایا تھا، جس کے والد نے 1064 میں باربسٹرو کے محاصرے اور بربریت میں لڑائی لڑی تھی اور کم از کم ایک خاتون غلام گلوکار کو واپس لایا تھا۔ یہ امکان ہے کہ موسیقی اور شاعری میں نوجوان ولیم کی دلچسپی اس طرح اندلس سے متاثر تھی۔ جارج ٹی بیچ نے مشاہدہ کیا ہے کہ اگرچہ ولیم کے الہام کے ذرائع غیر یقینی ہیں، لیکن ان کے وسیع خاندان میں ہسپانوی افراد تھے، اور ہو سکتا ہے کہ وہ کچھ یورپی باشندوں کے ساتھ دوستانہ رہے ہوں جو عربی بول سکتے تھے۔ روایت کی تخلیق میں ولیم کے ملوث ہونے کے باوجود، میگڈا بوگن کا کہنا ہے کہ اندلوسی شاعری ممکنہ طور پر یورپی "درباری محبت کی شاعری" پر کئی اثرات میں سے ایک تھی۔ جے۔ بی۔ ٹرینڈ نے اس بات پر بھی زور دیا ہے کہ ٹروباڈور کی شاعری اندلوسی شاعری سے جڑی ہوئی تھی۔ یہ بھی دیکھیں کہ ملہون اندلوسی نوبہ محمد الحیک عبدسدق چیقہ محمد بجددوب میوزک آف الجزائر میوزک آف مراکش میوزک آف تیونس میوزک آف لیبیا حوالہ جات ذرائع مزید پڑھنے کے لیے بنموسہ، عبد الفتاح (2003) المسیقہ ال-اندلسیا "ال-آلا": المصادر و ال-مداریس۔ متباعت الفق۔ سیانٹر، فلپ (2012) معاصر لیبیا میں مالوف: ایک عرب-اندلس کی موسیقی کی روایت۔ روٹلیج۔ کورٹیس-گارشیا، مانوئلا (1993) پاساڈو و پریزنٹی ڈی لا میوزیکا اینڈالوسی۔ مونٹی کی بنیاد۔ ڈیوس، روتھ (2004) مالوف: تیونس کی عرب-اندلس موسیقی پر عکاسی۔ ڈراؤنا۔ گلاسر، جوناتھن (2016) دی لوسٹ پیراڈائز: اینڈالوسی میوزک ان اربن نارتھ افریقہ۔ یونیورسٹی آف شکاگو پریس۔ ابن عبد الجلیل، عبد العزیز (2000) مدخل الاترخ الموسیقہ المغربیہ۔ مطبۃ النجہ الجادد۔ رینالڈز، ڈوائٹ (2000) کیمبرج میں "میوزک" عربی ادب کی تاریخ: اندلس کا ادب، ریمنڈ شینڈلن، ماریہ روزا مینوکل اور مائیکل سیلز کے ذریعہ ترمیم شدہ۔ کیمبرج یونیورسٹی پریس۔ پی پی۔ 60-82۔ بیرونی روابط عرب ثقافت عربی موسیقی الجزائری موسیقی مراکشی طرز موسیقی الجزائری طرز موسیقی لیبیا کی موسیقی شمالی افریقی موسیقی اندلس کی ثقافت کلاسیکی اور آرٹ موسیقی کی روایات مقام پر مبنی موسیقی کی روایت