The Royal Hunt of the Sun
دی رائل ہنٹ آف دی سن پیٹر شیفر کا 1964 کا ڈرامہ ہے جو دو کرداروں: اتاہوالپا انکا اور فرانسسکو پیزارو کو پیش کرتے ہوئے تنازعہ میں داخل ہونے والی دو دنیاؤں کے تعلقات کو ڈرامائی انداز میں پیش کرتا ہے۔ پرفارمنس کی تاریخ پریمیئر دی رائل ہنٹ آف دی سن کو پہلی بار چیچسٹر فیسٹیول میں نیشنل تھیٹر اور اس کے بعد جولائی 1964 میں اولڈ وک میں پیش کیا گیا تھا۔ اس کی ہدایت کاری جان ڈیکسٹر نے کی تھی اور مائیکل اینلز نے ڈیزائن کیا تھا جس میں موسیقی مارک ولکنسن نے ترتیب دی تھی اور کلاڈ چاگرن نے حرکت کی تھی۔ کاسٹ کی قیادت رابرٹ اسٹیفنز نے اتاہوالپا اور کولن بلیکلی نے فرانسسکو پیزارو کے طور پر کی تھی اور اس میں اولیور کاٹن، گراہم کراؤڈن، پال کرن، مائیکل گیمبن، ایڈورڈ ہارڈوک، انتھونی ہاپکنز، ڈیریک جیکوبی، رابرٹ لینگ، جان میکینیری، ایڈورڈ پیتھر برج، لوئس پورنیل اور کرسٹوفر ٹموتھی شامل تھے۔ یہ پروڈکشن تنقیدی اور تجارتی طور پر کامیاب رہی۔ اولڈ وک میں چلنے کے علاوہ، یہ لندن کے کوئینز تھیٹر میں کھیلا گیا، اور اس نے ابرڈین، گلاسگو، اسٹریٹ فورڈ، لیڈز، آکسفورڈ اور ناٹنگھم کا دورہ کیا۔ براڈوے کی پہلی براڈوے پرفارمنس 26 اکتوبر 1965 کو اے این ٹی اے پلے ہاؤس میں ہوئی۔ تھیٹر گلڈ کی پروڈکشن لندن کی اصل پروڈکشن جیسی ہی تھی۔ کاسٹ میں کرسٹوفر پلمر بطور پیزارو، ڈیوڈ کاراڈائن بطور اتاہولپا، جان ورنن بطور ڈی سوٹو، رابرٹ ابرڈین بطور فرسٹ انکا انڈین چیفٹین، اور جارج روز بطور اولڈ مارٹن شامل تھے۔ مارٹن ارنسٹین کے لائٹنگ ڈیزائن نے پہلی بار بے نقاب روشنی کو براڈوے پروڈکشن کے ڈیزائن کے ایک لازمی حصے کے طور پر استعمال کیا۔ یہ ڈرامہ 261 پرفارمنس کے لیے چلا۔ آسٹریلیا یہ ڈرامہ 1966 میں چوتھے ایڈیلیڈ فیسٹیول آف آرٹس کے حصے کے طور پر پیش کیا گیا تھا۔ اس کی ہدایت کاری جان ٹاسکر نے کی تھی، جسے وینڈی ڈکسن نے ڈیزائن کیا تھا، اور کوریوگرافی مارگریٹ بار نے کی تھی۔ فلم ورژن اس ڈرامے کو 1969 میں نیشنل جنرل پکچرز اسٹوڈیو نے مقام پر فلمایا تھا، جس میں رابرٹ شا بطور پیزارو، کرسٹوفر پلمر نے اتاہولپا کا کردار ادا کرنے کے لیے کردار تبدیل کیے، نائجل ڈیوینپورٹ نے ہرنانڈو ڈی سوٹو کا کردار ادا کیا، اور لیونارڈ وائٹنگ، رومیو اور جولیٹ کے بعد اپنے پہلے کردار میں، ینگ مارٹن کے طور پر (اولڈ مارٹن کو فلم سے خارج کر دیا گیا تھا)۔ اسکرین ورژن ڈی وی ڈی پر جاری کیا گیا ہے۔ 2006 کے احیا اس ڈرامے کو نیشنل نے اپریل 2006 میں اولیور تھیٹر میں ٹریور نن کی ہدایت کاری میں ایک پروڈکشن میں دوبارہ زندہ کیا تھا، جسے انتھونی وارڈ نے ڈیزائن کیا تھا جس میں مارک ولکنسن کی اصل موسیقی اور انتھونی وان لاسٹ کی کوریوگرافی تھی۔ کاسٹ کی قیادت ایلن آرمسٹرانگ نے پیزارو اور پیٹرسن جوزف نے اتاہولپا کے طور پر کی۔ 2020 ٹوکیو یہ ڈرامہ مارچ 2020 میں پارک تھیٹر میں ول ٹکیٹ کی ہدایت کاری میں پیش کیا گیا تھا، جس میں پال انگلشبی کے اصل اسکور کے ساتھ، کولن رچمنڈ کے ڈیزائن کردہ، ڈگلس او کونل کے پروجیکشن ڈیزائن کے ساتھ، اور ستوشی ساتو کی لائٹنگ تھی۔ کاسٹ کی قیادت پیزاررو کے طور پر کین وٹانابی اور اتاہولپا کے طور پر ہیو میازاوا نے کی۔ اس پروڈکشن کو ریکارڈ کیا گیا اور وووو ٹیلی ویژن جاپان پر نشر کیا گیا، 27 جون 2020 اوپیرا اس ڈرامے پر مبنی ایک اوپیرا، جس میں برطانوی موسیقار آئن ہیملٹن کی موسیقی اور لبریٹو تھی، کا پریمیئر ای این او نے 1977 میں لندن کولیزیم میں کیا تھا۔ خلاصہ یہ ڈرامہ اسپین میں شروع ہوتا ہے، جہاں پیزارو پیرو کی مہم کے لیے 167 افراد کو بھرتی کرتا ہے۔ اس کے ساتھ اس کا سیکنڈ ان کمانڈ ہرنانڈو ڈی سوٹو، اور ونسنٹ ڈی والورڈے، ایک کیتھولک پادری ہے جو عیسائیت کی چمکتی ہوئی روشنی کو پھیلانے کے لیے پرعزم ہے۔ اسے اولڈ مارٹن نے بیان کیا ہے یا اس پر تبصرہ کیا ہے، جو پچاس کی دہائی کے وسط میں ایک تھکا ہوا آدمی تھا۔ نوجوان مارٹن-ڈرامے کا ایک اور کردار-اس کا چھوٹا ہم منصب ہے، جو اس وقت کے فریم کے ساتھ مربوط ہے جس میں مہم شروع ہوتی ہے۔ سفر کے آغاز میں وہ بہادری، شان و شوکت اور عزت کا جنون میں مبتلا ہو جاتا ہے، لیکن تیزی سے مایوس ہو جاتا ہے، کیونکہ پیزارو کے عقیدے کا بحران بھی بے نقاب ہوتا ہے۔ ہسپانوی سونے کے بھوکے پیرو پر حملہ کرتے ہیں۔ کئی ہفتوں کے بعد، وہ انکاس کے بادشاہ اور سورج دیوتا کے بیٹے اتاہولپا کے مسکن تک پہنچنے کے لیے ایک پہاڑ پر چڑھتے ہیں۔ ہسپانوی 3,000 انکاس کا قتل عام کرتے ہیں اور اتاہولپا کو قیدی بنا لیتے ہیں۔ اسے قتل کرنے کے بجائے، پیزارو اتاہولپا کے ساتھ ایک معاہدہ کرتا ہے جس کے تحت، اگر وہ دو ماہ میں سونے سے بنی اشیاء سے پورا کمرہ بھر دیتا ہے، تو اتاہولپا کو آزاد کر دیا جائے گا اور وہ پیزارو کو نقصان نہیں پہنچائے گا۔ جیسے جیسے کمرہ بھرتا جاتا ہے، پیزارو اور اتاہولپا تیزی سے قریب ہوتے جاتے ہیں۔ پیزارو، جو ایک پرانے زخم سے مسلسل تکلیف اٹھاتا ہے، ایمان کا بحران ہے۔ وہ مارٹن کو بتاتا ہے کہ وہ بچپن میں سورج دیوتا کا خواب دیکھتا تھا۔ جب کمرہ بالآخر بھر جاتا ہے، تو پیزارو اتاہولپا سے اپنے آدمیوں کو بغیر کسی نقصان کے چھوڑنے کی قسم کھانے کو کہتا ہے، لیکن بادشاہ انکار کر دیتا ہے۔ ہسپانوی پیزارو پر زور دیتے ہیں کہ وہ اتاہولپا کو پھانسی دے دیں، اور پیزارو کے خلاف بغاوت کا آغاز ہوا۔ اتاہولپا پیزارو سے کہتا ہے کہ وہ اپنے آدمیوں کو اسے مارنے کی اجازت دے، کیونکہ سورج کے بیٹے کے طور پر، وہ صبح کو زندہ کرے گا جب کوئی اسے مار ڈالے گا۔ پیزارو ایسا کرنے پر راضی ہو جاتا ہے، اور اسے اتاہولپا نے ذاتی طور پر انکا مذہب میں شامل کر لیا ہے۔ اتاہولپا کو داؤ پر جلانے کا حکم دیا جاتا ہے، اور اگر اتاہولپا بپتسمہ لینے پر راضی ہو جاتا ہے تو پیزارو نے اسے گلا گھونٹنے میں تبدیل کر دیا ہے (چونکہ اتاہولپا کا جسم دوبارہ جنم لینے کے لیے برقرار ہونا ضروری ہے)۔ وہ ایسا کرتا ہے، اور اس کا گلا گھونٹ دیا جاتا ہے۔ پیزارو جسم کے ساتھ طلوع آفتاب تک انتظار کرتا ہے، لیکن یہ دوبارہ جاگتا نہیں ہے، جس کی وجہ سے وہ جسم کو پکڑ کر روتا ہے جبکہ اولڈ مارٹن کہانی کا اختتام بیان کرتا ہے۔ پروڈکشن نوٹ کرتی ہے کہ یہ مہم بنیادی طور پر سونے، مذہب اور عقیدے کے نام پر ہے۔ تمام انکا غیر قوم ہیں جنہیں خدا کے سامنے لایا جانا چاہیے۔ یہ ڈرامہ اتاہولپا-انکا سورج دیوتا-اور خود انکاؤں کے قتل عام کی دریافت کے دوران ان دو موضوعات کا تنقیدی مطالعہ کرتا ہے۔ موسیقی اس ڈرامے کا ایک کلیدی عنصر ہے، پیٹر شیفر کے کسی بھی دوسرے ڈرامے سے زیادہ۔ وہ 16 ویں صدی کے پیرو کی صوتی دنیا کی تخلیق کے لیے قدیم آلات جیسے آڑ، رڈ پائپ، ڈھول (طبلہ اور بونگو) اور دسترخوان پر پیدا ہونے والی عجیب و غریب آوازیں چاہتا تھا۔ شیفر دی رائل ہنٹ آف دی سن کے لیے مارک ولکنسن کے اسکور سے اس قدر متاثر ہوئے، جسے انہوں نے "گریگ کے پیر گینٹ کو آراستہ کرنے کے بعد سے لکھے جانے والے ڈرامے کے لیے شاید بہترین اسکور" قرار دیا ہے، کہ اب وہ اسے ڈرامے کا لازمی حصہ سمجھتے ہیں۔ اسٹیجنگ نسبتا آسان ہے: گراؤنڈ پلان بنانے والے اسٹیج کا اوپری اور نچلا حصہ۔ اہم خاصیت سورج کی شبیہہ ہے، جو اس بہت بڑی پیداوار کو انجام دینے والے تمام لوگوں کے لیے ایک تخلیقی چیلنج پیش کرتی ہے۔ کئی سالوں سے بے شمار دھوپ آتے رہے ہیں، لیکن جب یہ ڈرامہ پہلی بار پیش کیا گیا تو یہ دھات کا ایک بڑا مجموعہ تھا، جس میں بڑی 'پنکھڑیاں' تھیں جو اوپر اور باہر کی طرف کھلتی تھیں۔ بصری اس ڈرامے کے جوہر ہیں، خاص طور پر انکا کے شاہانہ ملبوسات۔ اگرچہ یہ ڈرامہ ایک کھلے پلیٹ فارم اسٹیج پر پیش کیا جاتا ہے جس میں بہت کم مناظر ہوتے ہیں، لیکن فلمی ورژن نے اسے کافی حد تک کھول دیا۔ نوٹس حوالہ جات بیرونی روابط گارڈین کا جائزہ 1964 کے ڈرامے پطرس شیفر کے ڈرامے جو حقیقی واقعات پر مبنی ہیں 16 ویں صدی کے پیرو میں ترتیب دیے گئے ڈرامے فلموں میں ڈھال لیے گئے ڈرامے اوپیرا میں ڈھال لیے گئے فرانسسکو پیزارو کی ثقافتی عکاسی