Alexander Bogomazov
الیگزینڈر کونسٹینٹوویچ بوگومازوف یا اولیکسینڈر کوسٹینٹینووچ بوہومازوف (27 مارچ 1880-3 جون 1930) ایک یوکرائنی مصور، کیوبیو فیوچرسٹ، جدید آرٹ تھیوریٹیشن تھے اور انہیں یوکرائنی ایونٹ گارڈ منظر کی کلیدی شخصیات میں سے ایک کے طور پر تسلیم کیا جاتا ہے۔ 1914 میں، اولیکسینڈر نے اپنا مقالہ دی آرٹ آف پینٹنگ اینڈ دی ایلیمنٹس لکھا۔ اس میں انہوں نے آبجیکٹ، آرٹسٹ، پکچر اور سپیکٹر کے درمیان تعامل کا تجزیہ کیا اور جدید فن کی نظریاتی بنیاد رکھی۔ اپنی فنکارانہ زندگی کے دوران اولیکسینڈر بوہومازوف نے کئی آرٹ اسٹائل میں مہارت حاصل کی۔ سب سے زیادہ مشہور ہیں کیوبو فیوچورزم (1913-1917) اور سپیکٹرلزم (1920-1930)۔ ابتدائی زندگی اولیکسینڈر بوہومازوف کوسٹینٹن اور انیسیا بوہومازوف کے دوسرے بچے کے طور پر یامپل، کھارکیو ریجن (اب سومی اوبلسٹ، یوکرین) میں پیدا ہوئے تھے۔ فنکار کے والد ایک اکاؤنٹنٹ تھے، جو مقامی شوگر فیکٹری میں کام کرتے تھے اور بعد میں تاجر کے عہدے پر فائز ہوئے۔ لڑکا شاید ہی اپنی ماں کو جانتا تھا-اس نے خاندان چھوڑ دیا اور ایک وزٹنگ آفیسر سے دوبارہ شادی کر لی۔ اولیکسینڈر نے جمنازیم میں تعلیم حاصل کرتے ہوئے پینٹنگ کی ابتدائی خواہش ظاہر کرنا شروع کر دی۔ تاہم، ان کے والد نے ان کے انداز کو منظور نہیں کیا، اسے بہت خام سمجھتے ہوئے، اور اصرار کیا کہ لڑکا کھیرسن ایگریکلچرل اسکول سے گریجویٹ ہو، جہاں انہوں نے 1896 سے 1902 تک زرعی سائنس میں مہارت حاصل کی۔ لیکن فن کے لیے جذبہ غالب رہا، اور اپنے چچا کے تعاون سے، اولیکسینڈر اپنے والد کو قائل کرتا ہے کہ وہ اسے کیف منتقل ہونے اور 1902 میں کیف اکیڈمی آف آرٹس میں داخل ہونے کی اجازت دے۔ کیو آرٹ اسکول میں، بوہومازوف کو اولیکسینڈر مراشکو اور ایوان سیلیزنوف نے پڑھایا تھا، جبکہ اولیکسینڈرا ایکسٹر اور اولیکسینڈر آرکھیپینکو، جو اوینٹ گارڈ کے مستقبل کے ستارے تھے، نے ان کے ساتھ تعلیم حاصل کی۔ 1905 میں سیاسی مظاہروں اور ہڑتالوں میں شرکت کی وجہ سے انہیں اسکول سے نکال دیا گیا۔ 1906 تک، انہوں نے سیرہی سویاٹوسلاوسکی کے کیو اسٹوڈیو میں تعلیم حاصل کی اور 1907 کا موسم گرما کریمیا میں اولیکسا ہریشچینکو اور ولادیمیر ڈینیسوف کے ساتھ گزارا، جو سویاٹوسلاوسکی اسٹوڈیو کے ساتھی طالب علم تھے۔ انہوں نے یالٹا سے 8 میل جنوب مغرب میں الوپکا کے بالکل باہر ورونٹسووسکی پارک میں ایک لکڑی کا مکان کرایہ پر لیا اور صبح سے شام تک خاکہ تیار کیا۔ بوہومازوف اس کے بعد کونسٹینٹن یوون اور فیوڈور ریبرگ (مالیویچ کے ساتھ) کے ماتحت تعلیم حاصل کرتے ہوئے ماسکو روانہ ہو گئے، اس سے پہلے کہ وہ 1908 میں شہر کی پہلی ماڈرنسٹ نمائش، زیونو ('دی لنک') میں ڈیوڈ برلوک، ولادمیر برلوک، اولیکسینڈرا ایکسٹر اور دیگر کے ساتھ شرکت کے لیے کیف واپس آئے۔ آرٹسٹک پیریڈز دی فنش سائیکل، 1911 جون 1911 میں، اخبار کیوسکا ڈمکا (کیوان تھاٹ) میں جز وقتی طور پر کام کرتے ہوئے، بوہومازوف کو کریلیا (اس وقت روسی سلطنت، اب فن لینڈ اور روس) کے کاروباری دورے پر بھیجا گیا تھا، تاکہ اخبار کے ایک تصویری ضمیمہ کے لیے فن لینڈ کے مناظر کی پینٹنگز اور پرنٹس تیار کیے جا سکیں۔ ڈیڑھ ماہ تک بوہومازوف اماترا، لاپینرنٹا، وائبرگ، پنکہارجو، ساوونلننا کے ساتھ سیاحتی راستے پر سفر کر رہے تھے۔ اس سفر کے نتیجے میں درجنوں پینٹنگز، واٹر کلرز اور سیاہی سامنے آئی۔ صحیح تعداد معلوم نہیں ہے، اور آج کل، فینیش سائیکل نجی جمع کرنے والوں اور عجائب گھروں میں پھیلا ہوا ہے۔ اماترا کا دورہ کرتے ہوئے، اس نے ٹاور (این اے ایم یو) اور فن لینڈ میں ایک کیسل (K.Grygoryshyn کا مجموعہ) پینٹ کیا، دونوں میں گرینڈ ہوٹل ڈی کاسکیڈ (اب والٹینہوٹیلی) کے مشہور تعمیراتی معجزے کی عکاسی کی گئی ہے۔ یہ ہوٹل آرٹ نوو انداز میں ایک قلعے کی شکل میں بنایا گیا تھا اور یہ جھیل سیما کے دوسری طرف واقع اولاوینلننا قلعے کی یاد دلاتا ہے۔ مصور کی توجہ کا ایک اور مقصد مشہور ریپیڈز اماترنکوسکی اور ویلینکوسکی تھے۔ بوہومازوف کو ان کا بہت شوق ہو گیا اور وہ فن لینڈ کے پرامن مناظر سے لطف اندوز ہو رہے تھے، جو فنکار کی اندرونی دنیا کے مطابق تھے۔ 'میں کچھ دن پہلے تیل میں لٹل اماترا پینٹ کر رہا تھا (ویلینکوسکی کا دوسرا نام۔ - مصنف)۔ آسانی سے، آزادانہ طور پر، خوشی کے ساتھ پینٹنگ کرنا۔ میں نے ایک کینوس مکمل کر لیا ہے۔ میں خوش تھا! '،-اس نے گھر میں ایک خط میں اپنی ہونے والی بیوی وانڈا کو اطلاع دی۔ یہاں وہ پینٹنگ 'دی سی ویوز' (این اے ایم یو) کے بارے میں بات کرتے ہیں، ساتھ ہی یہاں پانی کے رنگوں کا سلسلہ بھی بنایا گیا ہے جس میں ریپیڈز کی تصویر کشی کی گئی تھی-'اسٹریم اینڈ راکس'۔ استرا ریور-1 '(این اے ایم یو)،' ویو۔ استرا ریور-2 '(این اے ایم یو)،' لہریں اور چٹانیں۔ (استرا ریور-آئی آئی) '(این اے ایم یو)،' استرا ریور (فن لینڈ کے پانی) '(نجی مجموعہ)،' اسٹورمی ریور '(K.Grigorishin کا مجموعہ)۔ لاپینرینٹا میں، اس نے دو آبی رنگ پینٹ کیے: فن لینڈ (این اے ایم یو) اور فن لینڈ لینڈ اسکیپ (این اے ایم یو)۔ اس سفر سے وائبرگ کے قریب متعدد رومانوی، وائٹ نائٹ ڈرائنگ اور قدرتی جھلکیوں کے آبی رنگ ملے-جن میں مونریپوس پارک، ساوونلننا میں تین مینار والا اولاوینلننا کیسل، اور جزیرے کے نقطوں والی جھیل سیما شامل ہیں، جس کی 'پریوں کی کہانی کی خوبصورتی' کو متعدد فنکاروں اور شاعروں نے سراہا تھا۔ اسی طرح جھیل نے رومانوی طور پر مائل فنکار کو اپنی آنے والی بیوی کو ڈرائنگ وقف کرنے کے لیے متاثر کیا۔ کیوبو-فیوچورزم پیریڈ، 1913-1915 1913-14 کے سال فنکار کی "نئے فن" کو فروغ دینے کے طریقوں کی شدید تلاش کا وقت بن گیا۔ ستمبر 1914 میں، بوہومازوف نے نظریاتی کام "پینٹنگ اینڈ اٹز ایلیمنٹس" مکمل کیا، جس میں تخلیقی صلاحیتوں کی نوعیت اور اس کے اجزاء پر ان کے تاثرات کا خلاصہ کیا گیا۔ سال 1913 سے تعلق رکھنے والے کام بوہومازوف نے تخلیق کیے تھے، جب ان کے نظریاتی کام میں شامل اہم دفعات کو ابھی تک سوچا اور وضع نہیں کیا گیا تھا، لیکن ان کاموں کے انداز اور شکل پیدا کرنے والے عناصر اس بات کی گواہی دیتے ہیں کہ ماسٹر پہلے سے ہی مختلف فنکارانہ سمتوں سے واقف تھا۔ خاص طور پر اور ماحول کی حالت کو ظاہر کرنے کے مستقبل کے تصور کے ساتھ جس چیز نے اسے بنایا ہے اس کی حرکت کے مظاہرے کے ذریعے۔ اس وقت کے کاموں میں، وہ بدیہی طور پر، شعوری طور پر استعمال کرنے کے بجائے، متعدد تکنیکوں کا استعمال کرتا ہے جو حرکت کے احساس کو بڑھاتے ہیں اور پیش کردہ شے کی حرکیات کو ظاہر کرتے ہیں۔ لہذا، مثال کے طور پر، وہ سیدھی لکیروں کا ایک بنڈل فعال طور پر استعمال کرتا ہے جو یکجا ہوتی ہے اور اس کے نتیجے میں، کچھ شعاعوں اور پنکھے جیسی شکلیں بنتی ہیں جو حرکت کا ایک طاقتور اثر پیدا کرتی ہیں۔ ایک ہی وقت میں، فنکار اکثر ایسی تکنیک کا استعمال کرتا ہے جیسے کہ ان کی پوری لمبائی کے ساتھ سیدھی لکیروں کو بڑھانا اور انہیں سوئی جیسی گائیڈز میں تبدیل کرنا، مثال کے طور پر، کام "ٹرین" میں۔ خالی خالی جگہوں کے ساتھ سنترپت تیز دھاریوں کا بدلنا ان کے لیے کاموں کی فنکارانہ زبان کو تقویت دینے کا ایک اور ذریعہ بن گیا۔ متعدد کاموں میں، فنکار ان شکلوں کو ترتیب دیتا ہے جو وہ اخترن طور پر اور تصویر کے سطح کی سرحدوں کے زاویے پر استعمال کرتا ہے۔ یہ تکنیک ان کی پینٹنگ "ٹرین" میں واضح طور پر نظر آتی ہے۔ بوئرکا۔ " تصویر کے جہاز کی تعمیر کا یہ طریقہ شدید متحرک تناؤ کا تاثر پیدا کرنا اور حرکت کے احساس کو ظاہر کرنا ممکن بناتا ہے، اس سے قطع نظر کہ یہ کسی مخصوص شے سے جڑا ہوا ہے یا خود کو اشارہ کرتا ہے۔ 1913 کے کاموں میں، فنکار سیدھی لکیر یا سیدھی لکیروں کے ایک گروپ پر بہت زیادہ توجہ دیتا ہے، جو مل کر بے قاعدہ متحرک جذبات پیدا کرتے ہیں۔ 1914 کو فنکار کے کام میں ایک اہم موڑ سمجھا جا سکتا ہے۔ اور نہ صرف اس وجہ سے کہ فنکار نے آخر کار "نئے دور" کے فن کے بارے میں اپنے خیالات کو ایک نظریاتی مقالے میں وضع کیا، بلکہ اس وجہ سے بھی کہ اس سال انہوں نے خود کو ایک اصل فنکار کے طور پر قائم کیا۔ 1914 میں، بوہومازوف نے فطرت اور اس کی حالت کے پنروتپادن میں تمام تکنیکوں کو شعوری طور پر استعمال کرنا شروع کیا، جو پچھلے کاموں میں بدیہی طور پر پختہ ہو چکے تھے۔ وہ 'پینٹنگ اور اس کے عناصر' میں اعلان کردہ نئے اصولوں کو فعال طور پر نافذ کرتا ہے۔ اس سال کے کاموں میں، ہم سادہ چپٹی شکلوں کو زیادہ پیچیدہ مقامی اشیاء میں جوڑنے میں فنکار کی دلچسپی کا مشاہدہ کرتے ہیں۔ بوہومازوف سمجھنے لگتا ہے: طیاروں اور سیدھی لکیریں جو ان کی تشکیل کرتی ہیں وہ شے کی حرکیات کو پہنچانے کے امکان کو محدود کرتی ہیں-اور وہ اپنی فنکارانہ لغت میں نئے عناصر متعارف کراتا ہے، بشمول مختلف آرک کی شکل کی لکیریں۔ وہ ایک اور نئی تکنیک کا بھی سہارا لیتا ہے-انفرادی اجزاء کی موزیک ٹوننگ، یعنی شکلوں کو ٹکڑے ٹکڑے کر کے مضبوط کرنا، اور اس سے انہیں متحرک ہونے کا مضبوط احساس ملتا ہے۔ ایک ہی وقت میں، تصویر کا ڈھانچہ مختلف سیچوریشن کے بڑے پیمانے پر شکلوں کے ساتھ بدلتا ہے۔ یہاں ہم نوٹ کر سکتے ہیں کہ یہ تکنیک فنکار کے تیار کردہ وقفے کے تصور کی عکاسی کرتی ہے۔ 1914 میں، انہوں نے کیف میں کلٹسے ("دی رنگ") کی نمائش کا اہتمام کیا، جہاں 21 فنکاروں کے کاموں کو بے نقاب کیا گیا، جن میں اولیکسینڈرا ایکسٹر، یوجین کونوپٹزکی اور دیگر شامل تھے۔ بوہومازوف کے لیے، یہ پہلی اہم نمائش تھی، ان کے 88 کام، زیادہ تر گرافکس، وہاں پیش کیے گئے تھے۔ دوسرے "سیلون" کے دوران کانڈنسکی کی طرح، بوہومازوف نے اپنا نظریاتی کام "چار عناصر کا جوہر" پیش کیا، جس میں انہوں نے نئے کیوبو-فیوچرسٹ آرٹ کے اصول کی وضاحت کی: picture.Kiltse کی لکیر، رنگ، شکل اور سطح کا امتزاج نمائشوں کے سلسلے میں پہلا سمجھا جاتا تھا، لیکن یہ منصوبہ کے مطابق نہیں ہوا۔ پریس میں جائزے مثبت تھے (تنقیدی حلقوں میں "نئے فن" کی عمومی قبولیت کی نشاندہی کرتے ہیں)، لیکن بہت کم۔ درحقیقت اس نمائش کو شاید ہی دیکھا گیا تھا۔ "رنگ" کی ناکامی کے بعد، 20 کی دہائی تک کیف میں اہم ایونٹ گارڈ نمائشیں منعقد نہیں کی گئیں۔ قفقاز میں زندگی، 1915 سے 1917 کے آخر تک، بوہومازوف قفقاز میں رہتے تھے۔ انہوں نے گیریوسی گاؤں (اب گورس، آرمینیائی شہر) میں پینٹنگ اور ڈرائنگ کے استاد کے طور پر کام کیا۔ "ہوا صاف ہے، آپ میلوں تک دیکھ سکتے ہیں، اور سب کچھ کھلتا ہوا لگتا ہے،" اس نے اپنی بیوی کو لکھا۔ ان کے پیداواری قیام کے کاموں میں 1915 کی ایک روشن پینٹنگ دی قفقاز اور 1916 کا چارکول ویو آف قفقاز شامل ہے جیسا کہ ان کی بالکونی سے دیکھا گیا ہے۔ قفقاز کے علاقے کی دلکش نوعیت نے بوہومازوف کو متعدد دیگر کیوبیو فیوچرسٹک کینوس بنانے کی ترغیب دی تھی، جنہیں بعد میں 'میموریز آف قفقاز' سائیکل کے تحت جمع کیا گیا۔ کچھ عرصے تک اس کی بیوی وانڈا اس کے ساتھ گریوسی میں رہی۔ 1917 کے آخر میں کیف واپس آنے کے بعد، بوہومازوف نے اپنے خاندان کی مالی مدد کرنے کے لیے متعدد ہائی اسکولوں اور آرٹ اکیڈمیوں میں پڑھانا شروع کر دیا۔ سپیکٹرلزم کا تعارف، 'دی ساؤمل'، 1910-1920 کی دہائی کے آخر میں 1917 میں، اینٹی اسٹیبلشمنٹ آرٹسٹ نے اکتوبر انقلاب کے خیالات کا خیرمقدم کیا، اور ٹرینوں اور کشتیوں کی ایجٹپروپ سجاوٹ میں الیگزینڈر ایکسٹر کے ساتھ شامل ہوئے۔ پھر بھی، بعد میں ہونے والی ترقی اور بولشویک انقلاب کی تشریح کے برعکس، اس نے روسی سلطنت کے زوال اور انقلاب کے نظریات کو یوکرائن کی قومی فنکارانہ صلاحیت کے اجرا میں اور یوکرائن کی آزادی کے اعلان کے مطابق دیکھا۔ جون 1918 میں پہلی آل یوکرینی فنکاروں کی کانگریس میں ان کی تقریر ایک شدید محب وطن فنکار کی تھی، جس نے آرٹ اسکولوں کو 'شمال سے رہنما اصولوں' پر قائم رہنے پر تنقید کا نشانہ بنایا۔ روس) جہاں 'اکیڈمزم کی روح دماغ کو تباہ کرتی ہے' اور یوکرین کے نوجوان فنکاروں کو 'ان کی انفرادیت سے محروم کر دیا گیا تھا، جبکہ ان کی روحوں کو زہر دیا گیا تھا'۔ تدریس کے دوران، بوہومازوف 1920 کی دہائی میں آرٹ تھیوری کے اپنے تجزیے کو جاری رکھتے ہوئے، اپنے رنگین چارٹ بناتے ہوئے، رنگین رنگوں کی تغیرات میں تضاد کے اثرات کو تلاش کرتے ہیں۔ اگرچہ بوہومازوف کے نظریات کا مزید مکمل مطالعہ ہونا باقی ہے، لیکن ان کے اختراعی خیالات کو 1927 میں کیف آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں سیٹ کورس کے حصے کے طور پر باقاعدہ بنایا گیا۔ اسی سال، وہ ڈیوڈ برلک، وڈم میلر، وکٹر پالموف، واسیل یرمیلوف اور دیگر کے ساتھ مل کر ایسوسی ایشن آف ریوولوشنری ماسٹرز آف یوکرین (اے آر ایم یو) کے بانی رکن بن گئے۔ 1927 میں، اولیکسینڈر بوہومازوف نے اپنے کیریئر کے آخری اور سب سے زیادہ مہتواکانکشی منصوبوں میں سے ایک-ٹرپٹیچ 'دی ساؤمل' کا آغاز کیا۔ یہ کام ان کی تخلیقی زندگی کا اختتام بن گیا اور ان کے انداز کو نئی سطح پر لے گیا، جس میں فنکار خود اسے سپیکٹرلزم کہتے ہیں۔ ٹرپٹیچ کی شکل بھی اس آرٹ کے دور کے لیے منفرد تھی، اور یہ یوکرائنی اور روسی ایونٹ گارڈ کا واحد ٹرپٹیچ آرٹ پیس کے طور پر جانا جاتا ہے۔ 'دی ساؤمل' نے بوہومازوف کے اہم خیالات کو مجسم کیا، جو مقالہ "پینٹنگ اینڈ اٹز ایلیمنٹس" میں بیان کیے گئے ہیں۔ بوہومازوف کو یہ کام بنانے میں 3 سال لگے، اس تصویر کے لیے 300 سے زیادہ خاکے بنائے گئے۔ جون 1930 میں فنکار کی موت سے پہلے تین پینٹنگز میں سے صرف دو کو حتمی شکل دی گئی تھی۔ تیسرا ٹکڑا حتمی مسودہ ٹکڑے کی شکل میں موجود ہے۔ ساوملز کی پینٹنگز 1930 میں وینس بینالے کے سوویت پویلین میں نمائش کے لیے رکھی گئی تھیں۔ اسے بعد میں 1931 میں سویڈن اور 1932 میں جاپان میں نمائشوں کے لیے بھی لے جایا گیا۔ وینس بینالے کے سفر کے دوران اور اس کی تخلیق کے فورا بعد، اگلے عالمی "دورے" کے دوران اس کام کو نمایاں نقصان پہنچا۔ اس کے بعد سے اسے این اے ایم یو کے 'خصوصی فنڈ' میں محفوظ کیا گیا تھا، جسے سوویت حکمرانی اور نازی قبضے کے دوران معجزانہ طور پر غیر محفوظ چھوڑ دیا گیا تھا۔ تین سال کی بحالی کے بعد این اے ایم یو کی نمائش 'بوہومازوف: کریٹیو لیبارٹری' کے حصے کے طور پر 2019 میں 90 سالوں میں پہلی بار 'ٹیوننگ ساس' کام کی نمائش کی گئی۔ ذاتی زندگی بوہومازوف کی ملاقات اپنی بیوی وانڈا موناسٹرسکا سے ہوئی، جو بھی ایک فنکار ہیں، 1908 میں کیو اکیڈمی آف آرٹس میں، جہاں دونوں تعلیم حاصل کر رہے تھے۔ اپنے والد سے علیحدگی کی وجہ سے اپنی زندگی میں جذباتی طور پر نچلے دور میں ہونے کی وجہ سے، جنہوں نے ان کے کیریئر کے انتخاب سے انکار کیا اور مادی طور پر ان کی مدد کرنے سے انکار کر دیا، وانڈا سے ملاقات فنکار کے لیے ایک حقیقی نجات تھی۔ اولیکسینڈر کو پہلی نظر میں ہی وانڈا سے مارا گیا تھا لیکن، شروع میں، اس نے اسے مسترد کر دیا۔ پھر بھی، بوہومازوف کی برسوں کی کوششوں کے بعد، ان کے تعلقات میں اضافہ ہوا، اور آہستہ آہستہ وانڈا نہ صرف بوہومازوف کا بنیادی محرک بن گیا، بلکہ اس کا سب سے بڑا معاون بھی بن گیا۔ اس جوڑے نے 1913 میں بوئرکا میں شادی کی۔ 1917 میں، وانڈا نے اپنی بیٹی، یاروسلاوا کو جنم دیا۔ ان کی شادی نے بوہومازوف کی تخلیقی ذہانت کو جنم دیا، جس نے 1913-15 کو ان کا سب سے زیادہ تخلیقی نتیجہ خیز دور بنا دیا۔ اولیکسینڈر نے اپنی بیوی کو 30 سے زیادہ مواقع پر پینٹ کیا اور ان کے تعلقات کے ارتقا کا سراغ بوہومازوف کی اپنی بیوی کی تصویر کشی کے ذریعے لگایا جا سکتا ہے۔ اگرچہ 1908 سے 1911 تک وانڈا کی ابتدائی تصاویر بہت نرم اور دل چھونے والی تھیں، لیکن وانڈا پڑھنے کا 1914 کا نظریہ زیادہ جرات مندانہ ہے (وہ اب شادی شدہ تھے)۔ 1915 تک، وانڈا کی ان کی تصاویر کہیں زیادہ مضبوط، زیادہ پراعتماد اور جنسی طور پر چارج شدہ چیز میں تبدیل ہو گئی تھیں۔ 1920 کے آس پاس، اولیکسینڈر کو تپ دق ہو گئی، جس کا اس وقت علاج ممکن نہیں تھا۔ ان کی بیماری تقریبا ایک دہائی سے ان کی صحت پر دباؤ ڈال رہی تھی، اور 3 جون 1930 کو بوہومازوف کا انتقال ہو گیا۔ انہیں کیف کے لوکیانیوسکی قبرستان میں دفنایا گیا ہے۔ ان کی موت کے بعد، وانڈا نے اکیلے ہی سوویت حکام اور نازی حملہ آوروں سے اپنے کاموں کو محفوظ رکھا، یہاں تک کہ 1990 کی دہائی میں بوہومازوف کی فنکارانہ میراث دوبارہ منظر عام پر آئی۔ نظریاتی کام اور تدریس بوہومازوف کا نظریاتی کام ایک علیحدہ شناخت کا مستحق ہے۔ 1914 میں، کیف کے قریب چھوٹے سے مضافاتی قصبے بوئرکا میں رہتے ہوئے، فنکار نے "پینٹنگ اینڈ اٹز ایلیمنٹس" کے نام سے ایک مقالہ لکھا۔ اس میں، بوہومازوف نے فنکارانہ شکل کی ابتداء کا سراغ لگایا، جو اس کے بنیادی عنصر-ڈاٹ کی حرکت کے لمحے سے پیدا ہوتی ہے۔ پینٹنگ کے عناصر-لائن، فارم، پینٹنگ ماس، ماحولیات وغیرہ کا حوالہ دیتے ہوئے، بوہومازوف ان تصورات کے ساتھ کام کرتے ہیں، انہیں حرکیات میں سمجھتے ہیں، پینٹنگ کو ایک پیچیدہ نظام کے طور پر تجزیہ کرتے ہیں جو مسلسل تبدیل ہوتا رہتا ہے، اپنے اندرونی قوانین کے مطابق زندگی گزارتا ہے۔ "پینٹنگ اینڈ اٹز ایلیمنٹس" میں، پہلی بار، تال کو نہ صرف ایک مقداری، بلکہ ایک معیاری زمرہ بھی سمجھا جاتا ہے، اور یہ فنکار کی ایک اہم دریافت تھی۔ مقالہ اس بات کی وضاحت کرتا ہے کہ کس طرح فنکارانہ شخصیت روزمرہ کی زندگی کی رفتار اور تال کو مصوری کی زبان میں ترجمہ کرتی ہے۔ یہ ظاہر کرتا ہے کہ کس طرح ایک پرسکون تصویر کا طیارہ متحرک لکیروں اور تصویری شکلوں سے بھرا ہوا ہے، جس میں متحرک توانائی کا چارج ہوتا ہے، بالکل اسی طرح جیسے ہماری پرسکون نفسیات مشتعل ہوتی ہے اور اس چیز کی لکیروں اور شکلوں کی تال سے بھری ہوتی ہے جس پر ہم غور کرتے ہیں۔ تال کا ایک نفسیاتی پہلو ہے: یہ افسردگی کا سبب بن سکتا ہے یا روحوں کو بلند کر سکتا ہے۔ بوہومازوف کے مقالے کے بہت سے موقف کازیمیر مالیویچ (وٹیبسک، 1920) کی "بالادستی" اور ویسلی کانڈنسکی کی "پوائنٹ اینڈ لائن ٹو پلین" (1918-19 کے موسم سرما میں لکھی گئی، جو 1926 میں بوہاؤس، ڈیساؤ میں شائع ہوئی تھی) کی نظریاتی کامیابیوں کی پیش گوئی کرتے تھے۔ درحقیقت، "پینٹنگ اینڈ اٹز ایلیمنٹس" میں، وہ اس بات پر غور کرتے ہیں کہ کس طرح سفید پس منظر پر ایک سیاہ مربع "سب سے بہترین شکل" ہے، مالیویچ کے سب سے مشہور کام سے ایک سال پہلے۔ یہ استدلال کیا جا سکتا ہے کہ یوکرینی فنکار نے 20 ویں صدی کے فن میں شکل کی ایک نئی انتھولوجیکل پوزیشن کی تشکیل میں اہم کردار ادا کیا، جب اسے خود کفیل عنصر کے طور پر دعوی کیا گیا۔ اس کام سے واقف ہونے کے بعد، فرانسیسی محقق آندرے ناکوف نے اسے "پیشن گوئی" قرار دیا۔ بدقسمتی سے، پہلی جنگ عظیم کی وجہ سے، اس کے بعد 1917 کی یوکرین کی جنگ آزادی اور پھر سوویت دہائیوں کی رسمی مخالف تحریک کی وجہ سے، یہ مسودہ اس وقت تک شائع نہیں ہوا جب تک کہ 20 ویں صدی کے دوسرے نصف میں بوہومازوف کے ورثے کے لیے دلچسپی دوبارہ سامنے نہیں آئی۔ یہ مقالہ پہلی بار صرف 1996 میں کیف میں شائع ہوا تھا۔ بوہومازوف کے لیے فن کی تعلیم نہ صرف اپنی مہارت پر عمل کرنے اور اپنے اختراعی خیالات کا اشتراک کرنے کا طریقہ تھا، بلکہ یوکرین میں 20 ویں صدی کے آغاز میں غیر مستحکم معاشی اور سیاسی دور میں ضروریات کو پورا کرنے کا ذریعہ بھی تھا۔ ان کا پہلا تدریسی تجربہ قفقاز میں 1915 میں شروع ہوا، جہاں وہ 1917 کے آخر تک ہائی اسکول آف گورس (موجودہ آرمینیائی) میں گرافک آرٹ کے استاد کے طور پر کام کرنے چلے گئے۔ یوکرین واپس آنے کے بعد، وہ کئی اسکولوں میں کام کرتا ہے-زولٹونوشا (1917) میں، بعد میں بوئرکا (1918-1922) میں، کبھی کبھی ایک وقت میں کئی جگہوں پر کام کرنا پڑتا ہے۔ 1919 تک، انہوں نے کیف میں پینٹنگز اور ڈیکوریٹو آرٹ کے فرسٹ اسٹیٹ اسٹوڈیو میں بھی پڑھایا۔ 1919 سے 1920 تک، وہ یوکرینی کمیسریٹ برائے بصری آرٹ میں آرٹ ایجوکیشن کے شعبہ کے سربراہ رہے۔ اس کے ساتھ ہی وہ یوکرینی ایگٹپروپ موومنٹ کے شریک بانی تھے، اور انہوں نے ایگٹپروم تحریک کے لیے ڈیزائن بنائے۔ 1922 سے لے کر 1930 میں اپنی موت تک، وہ کیو آرٹس انسٹی ٹیوٹ (اب نیشنل اکیڈمی آف ویژول آرٹس اینڈ آرکیٹیکچر) میں پروفیسر رہے، ان کے ساتھ وڈم میلر، ولادیمیر ٹیٹلن، وکٹر پالموف بھی تھے۔ اس وقت، تدریس کے بارے میں ان کا انوکھا نقطہ نظر تاریخی سیاق و سباق اور سماجی تبدیلی کی حرکیات کے عینک کے ذریعے فن کی شکلوں کے ارتقا کی وضاحت پر مرکوز تھا۔ بین الاقوامی شناخت فنکار کی موت کے بعد، سوویت یونین میں ان کا نام بھول گیا، ان کے کاموں کو صرف ایک بار 1966 میں کیف کے رائٹرز یونین ہاؤس میں "گرافکس اینڈ آرٹ آف اولیکسینڈر بوہومازوف" کی نمائش میں بے نقاب کیا گیا۔ 1970 کی دہائی کے اوائل تک، اولیکسینڈر بوہومازوف کے کام کو نہ صرف مغربی آرٹ کے مورخین بلکہ یوکرین کے لوگ بھی نظر انداز کرتے رہے۔ 1973 کے آخر میں، کیف سے یوکرائن کے ساتھیوں کے ثالث کی بدولت، فرانسیسی-بلغاریائی آرٹ محقق آندرے ناکوف بوہومازوف کے اسٹوڈیو تک رسائی حاصل کرنے میں کامیاب رہے، جو اس وقت ان کی بیوہ کے ہاتھ میں تھا۔ فنکار کے مستقبل کے کام سے متاثر ہو کر، انہوں نے کئی مواقع پر اس کے بارے میں بات کی اور 1973، 1977 اور بعد میں 1992 میں مغربی یورپی اداریوں میں بوہومازوف کے لیے وقف کردہ پہلا مختصر مطالعہ شائع کیا۔ پہلی بار ان کے کام صرف 1973 میں کیف سے باہر نمودار ہوئے، جب ان میں سے کئی لندن میں فشر فائن آرٹ میں ٹیٹلنز ڈریم کی نمائش میں شامل تھے۔ دیوار برلن کے گرنے اور یوکرین کی آزادی کے بعد ان کے کام کی وسیع تر نمائش ممکن ہو گئی۔ 1991 میں ٹولوز کے میوزی ڈی آرٹ ماڈرن میں ان کی پینٹنگز کی نمائش کی گئی، جس کے ہدایت کار ایلین موسیگن نے نہ صرف آندرے ناکوف کے بوہومازوف کے لیے جوش و خروش کا اشتراک کیا بلکہ عجائب گھروں میں ان کے کاموں کو پیش کرنے کی ہر ممکن کوشش کی۔ فرانس میں حاصل ہونے والی کامیابیوں سے حوصلہ افزائی کرتے ہوئے یوکرین کے حکام نے اس وقت مشعل اٹھائی اور کیف میں وہی نمائش پیش کی۔ اس تاریخ کے بعد سے، یوکرین میں کئی اشاعتیں سامنے آئی ہیں جبکہ بوہومازوف کے کام یوکرین اور مغربی عوامی مجموعوں میں داخل ہو چکے ہیں، جن میں نیویارک میں موما اینڈ گگنہیم میوزیم، آرٹ انسٹی ٹیوٹ شکاگو، کولون میں میوزیم لڈوگ، لندن میں جیمز بٹر وک کلیکشن، اوٹرلو، نیدرلینڈز میں کرولر مولر میوزیم، کیو میں NAMU اور دیگر شامل ہیں۔ 2022 میں بوہومازوف کے کام 'طوفان کی آنکھ میں: یوکرین میں جدیدیت 1900-1930' نمائش کا حصہ بن گئے، جس کا اہتمام میڈرڈ میں میوزیو نیسیونل تھیسن-بورنمیزا کے تعاون سے کیا گیا تھا جس میں یوکرین کے نیشنل آرٹ میوزیم اور یوکرین کے اسٹیٹ میوزیم آف تھیٹر، میوزک اینڈ سنیما سے قرض پر بہت سے کام کیے گئے تھے۔ ان کے کام، یوکرائن کی ایونٹ گارڈ تحریک کے دیگر نمائندوں کے کاموں کے ساتھ، کازیمیر مالیویچ، اولیکسینڈرا ایکسٹر، ولادیمیر بارانوف راسینی، اور سونیا ڈیلونی کو روسی حملے کی وجہ سے یوکرائن کے علاقے پر فعال بمباری کے تحت احتیاط سے منتقل کیا گیا تھا۔ میڈرڈ کے بعد، نمائش 2023 میں جرمنی کے کولون میں واقع میوزیم لڈوگ کا سفر کرے گی۔ بوہومازوف کا 'لینڈ اسکیپ' نمائش کی حمایت میں آرٹ ایڈیشن کے سرورق پر ہے۔ نمائندہ کام کرتا ہے ادب A.Bohomazov۔ پینٹنگ اور عناصر۔ Comp.T.Popova۔ (یوکرائنی اور انگریزی میں متوازی متن۔) کیف۔ 1996۔ - 152 پی۔، اولیکسینڈر بوہومازوف، 1880-1930: کاتالوہ توریو "(کام کی فہرست، یوکرین/انگریزی)۔ کیف: ہارانٹ، 1991۔ مدراک، مائروسلاوا ایم۔ "یوکرائنی اوانٹ گارڈ میں پینٹ شدہ سطح: حقیقت سے تعمیر تک۔" پینتھیون 45 (1987): 138-43۔ ناکوف، آندرے۔ "ڈی ایل ایکسپریشن فیوچرسٹی او فارملزم کنسٹرکٹ"، 13-24، الیگزینڈر بوگومازوف، جمپول، 1880-کیف، 1930 میں۔ میوزی ڈی آرٹ ماڈرن، ریفیکٹائر ڈیس جیکوبنز، ٹولوز۔ این پی۔ : ایڈیشن ارپیپ، 1991۔ ایوینگارڈ اور یوکرین کی نمائش۔ 6 مئی-11 جولائی 1993۔ ولا اسٹک میونخ، جرمنی۔ کیٹلاگ، 200 پی: یوکرین میں آرٹ کی نمائش۔ 28 اکتوبر 1993-17 جنوری 1994۔ میوزی ڈیس آگسٹینس ڈی ٹولوز، فرانس۔ کیٹلاگ (160 پی): جان E.Bowlt۔ N.D.Lobanov-Rostovsky۔ کاتالوگ-ریزون خودوزنکی رسکوگو ٹیٹرا/کیٹلاگ-رائزن پینٹرز آف روسی تھیٹر۔ 1880-1930۔ نکیتا اور نینا لوبانوف-روستووسکی کا مجموعہ۔ روسی میں، 156 رنگ اور 1026 بی/ڈبلیو عکاسی۔ 1994۔ - 528 پی۔ یوکرینی avant-garde، 1910-1935/Phénomène de l 'avant-garde ukrainienne، 1910-1935 کا رجحان۔ ترمیم شدہ از موروسلاو شکندرج۔ (انگریزی، یوکرینی اور فرانسیسی میں متوازی متن۔) 196 پی۔ وینپیگ، آدمی۔ : وینپیگ آرٹ گیلری، 2001۔ کیف سے پیرس: یورپی اوانٹ گارڈ میں یوکرائنی آرٹ، 1905-1930۔ پروفیسر مائروسلاو شکندرج، شعبہ جرمن اور سلاوک اسٹڈیز یونیورسٹی آف مانیٹوبا، وینپیگ، کینیڈا کے حوالہ جات بیرونی روابط الیگزینڈر بوگومازوف آندرے ناکوف، آرٹ مورخ، الیگزینڈر بوگومازوف جیمز بٹر وک کے بارے میں: الیگزینڈر بوگومازوف uartlib.org، انگریزی (پی ڈی ایف) الیگزینڈر بوگومازوف: یوکرائنی پکاسو A.Bogomazov۔ پینٹنگ اور عناصر۔ 1914 میں۔ (О.Богомазов/A.Bogomazov سے اسکین کیا گیا۔ مصوری اور عناصر کے بارے میں جانیے۔ کیف، 1996)۔ غیر تجارتی استعمال کے لیے صرف 1880 کی پیدائش 1930 کی موت 20 ویں صدی کے یوکرائنی مصور جدید مصور یوکرائنی مستقبل 20 ویں صدی کے یوکرائنی مرد فنکار سوویت مصور یوکرائنی ایونٹ گارڈ یوکرائنی مرد مصور روسی نسل کے یوکرائنی لوگ