Rupert Bunny
روپرٹ چارلس ولسٹن بنی (29 ستمبر 1864-25 مئی 1947) ایک آسٹریلوی مصور تھے۔ میلبورن، وکٹوریہ میں پیدا ہوئے اور پرورش پائی، انہوں نے فن-ڈی-سائیکل پیرس میں ایک غیر ملکی کے طور پر کامیابی اور تنقیدی پذیرائی حاصل کی۔ انہوں نے 1890 کے پیرس سیلون میں اپنی پینٹنگ ٹریٹنز کے ساتھ ایک باعزت ذکر حاصل کیا اور 1900 میں پیرس ایکسپوزیشن یونیورسل میں اسکندریہ کے سینٹ کیتھرین کی تدفین کے ساتھ کانسی کا تمغہ حاصل کیا۔ فرانسیسی ریاست نے موسی ڈو لکسمبرگ اور علاقائی مجموعوں کے لیے ان کے 13 کام حاصل کیے۔ وہ "مثالی موضوعات کے شاندار رنگین اور شاندار ماہر مصور، اور ایک آسٹریلوی کے ذریعہ تیار کردہ سب سے زیادہ پرجوش سیلون پینٹنگز کے تخلیق کار" تھے۔ ابتدائی زندگی اور تعلیم بنی برطانوی وکٹورین کاؤنٹی عدالت کے جج برائس فریڈرک بنی اور ان کی جرمن والدہ میری ہیڈویگ ڈوروتھیا ولسٹن کے تیسرے بیٹے تھے۔ وہ سینٹ کلڈا، میلبورن میں پیدا ہوئے تھے۔ ان کی پرورش متمول اور مراعات یافتہ تھی۔ اپنے بچپن کے دوران بنی نے یورپ کا ایک طویل سفر کیا، جو دو سال تک جاری رہا۔ وہ انگریزی، فرانسیسی اور جرمن میں سہ لسانی آسٹریلیا واپس آئے۔ 1881 کے اوائل میں بنی نے سول انجینئرنگ کی تعلیم حاصل کرنے کے ارادے سے میلبورن یونیورسٹی میں داخلہ لیا۔ اس کے بجائے بنی نے اپنی فنکارانہ تربیت کا آغاز 1881 سے 1883 میں میلبورن میں او آر کے تحت نیشنل گیلری اسکول آف ڈیزائن میں کیا۔ کیمبل اور جارج فولنگسبی۔ انہوں نے فریڈ میک کبن، ابی الٹسن اور جان لانگسٹاف جیسے فنکاروں کے ساتھ تعلیم حاصل کی۔ 1884 میں، 20 سال کی عمر میں، وہ اپنی فنکارانہ تعلیم جاری رکھنے کے لیے لندن چلے گئے۔ انہوں نے سینٹ جانز ووڈ آرٹ اسکول میں فلپ کالڈرون کے ماتحت 18 ماہ تک تعلیم حاصل کی۔ لندن میں فرانسیسی تعلیمی تاریخ کے مصور جین پال لارنس سے ملاقات کے بعد بنی نے پیرس کے لارنس ایٹیلیئر میں داخلہ لیا، جہاں انہوں نے 1886 تک 2 سال تعلیم حاصل کی۔ اپنی فنکارانہ تربیت مکمل کرتے ہوئے، انہوں نے 1890 میں اکیڈمی کولاروسی میں پیئر پال لیون گلیز کے ماتحت تعلیم حاصل کی۔ ناقدین بہت سے دوسرے تارکین وطن کے برعکس، پیرس کے معاشرے اور اس کے فنکارانہ حلقوں میں آسانی سے ضم ہونے کی صلاحیت کے لیے اس کے میٹروپولیٹن بچپن کی ذمہ داری دیتے ہیں۔ پیرس میں ان کی بہت عزت کی جاتی تھی، جہاں وہ 1932 تک رہے۔ کیریئر بنی نے کالڈرون اور لارنس کے تحت فنون لطیفہ میں روایتی اور تعلیمی تعلیم حاصل کی۔ اس کے باوجود بنی کی فنکارانہ مشق ان کے ہم عصروں سے بہت زیادہ متاثر ہوئی اور ان کی نقل کی گئی۔ اگرچہ وہ ایک غیر معمولی باغبانی کرنے والا نہیں تھا، لیکن بنی ایک جدید فنکار تھا۔ صدی کے اختتام سے پہلے ان کے ابتدائی کاموں کو 'نو کلاسیکی انداز کے طور پر بیان کیا گیا ہے جسے قبل از رافعلیت پسندی سے چھوا گیا ہے' یا علامتی طور پر۔ افسانہ، عیسائی اور کلاسیکی دونوں، نے ان پینٹنگز کے لیے مضامین فراہم کیے، جو پینٹنگز ٹریٹنز (تقریبا 1890) اور دی ڈیسنٹ فرام دی کراس (تقریبا 1898) میں دیکھے گئے ہیں۔ پینٹنگز میں تکنیکی مہارت کے ذریعے ان کی روایتی تربیت کا امتزاج دکھایا گیا، اس وقت کے یورپیوں کے زیادہ تجرباتی انداز کے ساتھ، حساسیت میں دیکھا گیا۔ 1895 میں اپنی بیوی جین ہیلوئس موریل سے ملاقات کے بعد، ان کا انداز رومانوی، غیر متزلزل خواتین شخصیات کی پری-رافایلائٹ عکاسی کی طرف منتقل ہو گیا۔ موریل کو ان پینٹنگز میں مسلسل دکھایا گیا تھا، اور اسے بنی کا "ابدی عجائب گھر" کہا جاتا ہے، جیسے کہ باغ سے واپسی (1906) اور جین (1902) کے کاموں میں۔ فرشتہ خواتین کی یہ عکاسی برطانوی پری رافایلائٹس جان ایوریٹ میلیس اور ڈینٹے گیبریل روسیٹی کے اثر و رسوخ کی نشاندہی کرتی ہے۔ 1901 میں انہوں نے سوسائٹی نیشنل ڈیس بیوکس آرٹس کے لیے سیلون ڈی لا سوسائٹی ڈیس آرٹسٹس فرانسیس چھوڑ دیا۔ اس سے بنی کے انداز میں تبدیلی آئی۔ بڑھتی ہوئی تنقیدی اور مالی کامیابی کے ساتھ، بنی نے اپنے کاموں میں جدیدیت کی تلاش شروع کی جیسے کہ ان دی لکسمبرگ گارڈنز (تقریبا 1909)۔ بیلے-ایپوک کی تفریح اور لنگور ان کی پینٹنگز میں پھیلی ہوئی تھی، جس میں تقریبا خصوصی طور پر خوبصورت خواتین کو دکھایا گیا تھا۔ بنی نے 1902 میں موریل سے شادی کی، اور انداز اور حساسیت دونوں میں، ان کے کام واضح طور پر زیادہ فرانسیسی بن گئے۔ 20 ویں صدی کے اوائل میں یورپ، خاص طور پر پیرس میں نظر آنے والے بدلتے ہوئے انداز کی عکاسی کرنے کے لیے اپنی محنت کو مسلسل ایڈجسٹ کرتے ہوئے بنی کا فنکارانہ انداز ایک بار پھر بدل گیا۔ جیسا کہ آرٹ نقاد جان میکڈونلڈ نے کہا، "وہ لازوال شاہکاروں کے مصور نہیں تھے، بلکہ ایک ورسٹائل پیشہ ور تھے، جو آرٹ فیشن کے بدلتے ہوئے دھاروں سے ہمیشہ چوکس رہتے تھے۔" خاص طور پر میٹیس اور سرگئی ڈیاگلیف کے بیلٹس رسس سے متاثر ہو کر بنی کے کام "بلند رنگ اور تجریدی، تال کی شکلوں" کے ساتھ کمپوزیشن میں تیار ہوئے۔ یہ بہت سے کاموں میں دیکھا جاتا ہے جن میں سلوم (تقریبا 1919)، بیل ڈانس (تقریبا 1920) اور فریسک (تقریبا 1921) شامل ہیں۔ ان کی پینٹنگ دی ریپ آف پرسیفون (تقریبا 1913) کو فنکار اور نقاد جارج بیل نے "بہترین تخیلاتی آسٹریلیا سے رنگین رنگ کا ایک شاندار ہنگامہ" قرار دیا تھا۔ 1920 کی دہائی کی طرف، بنی نے اس بار جدیدیت پسند انداز میں افسانوں کو اپنے موضوع کے طور پر دوبارہ پیش کیا۔ 1920 کی دہائی کے آخر میں بنی نے واٹر فرنٹ، بینڈول (1929) اور قبرستان، جنوبی فرانس (1920 کی دہائی) سمیت بہت سے مناظر پینٹ کیے۔ بنی کے فن پر موسیقی کا نمایاں اثر تھا۔ ان کی والدہ ایک "باصلاحیت" پیانو بجانے والی تھیں، اور کلارا شومن اور بنی کی دوست کو خود ایک "غیر معمولی" پیانو بجانے والے کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ اپنے کیریئر میں، انہوں نے مشہور موسیقاروں کی بہت سی تصویریں پینٹ کیں، جن میں نیلی میلبا، پرسی گرینگر اور اڈا کراسلی شامل ہیں۔ انہوں نے موسیقی کے واضح اشارے کے ساتھ ناکٹرن [دی ڈسٹینٹ سونگ] (تقریبا 1908)، دی سوناٹا (تقریبا 1910)، اور مون لائٹ سوناٹا (تقریبا 1907) جیسی تصانیف بھی تیار کیں۔ بنی کا فن مسلسل ایک میٹروپولیٹن، مہذب سامعین سے بات کرتا تھا۔ اس کا موضوع جو افسانوں، موسیقی اور ادبی اشاروں اور جدید رقص کو پیش کرتا ہے، "ناظرین کے ایک کمزور طبقے" کے لیے موزوں ہے۔ یہ ایک مراقبہ کا انتخاب تھا، اور بنی کی مارکیٹ کے بارے میں سمجھ کا ثبوت ہے جس کے فن پاروں کو نشانہ بنایا گیا تھا، یعنی متوسط اور اعلی طبقے۔ 20 ویں صدی کے اوائل میں پیرس میں رہنے اور کام کرنے والے بہت سے فنکاروں کی طرح بنی کو بھی اورینٹ میں دلچسپی تھی۔ انہوں نے جاپانی اداکارہ میڈم سدایاکو کی تصویر پینٹ کی، جس کا عنوان میڈم سدا یاکو بطور کیسا (تقریبا 1900) تھا، جس میں اداکارہ کو کیسا کے کردار میں دکھایا گیا، جو کبوکی ڈرامے اینڈو موشا کی موافقت ہے۔ لی فگارو کے نقاد نے اس تصویر کو اس کے درست لہجے کے لیے سراہا۔ "اورینٹلزم اور جاپانزم کی لغت کا استعمال کرتے ہوئے، بنی نے ایک لازوال، بے حد بیلے ایپوک موڈ کا استعمال کیا۔" 1895 میں بنی کی ملاقات اپنی بیوی جین موریل سے ہوئی، جو آرٹ کی ایک ساتھی طالبہ تھی، جس سے اس نے 38 سال کی عمر میں 1902 میں شادی کی۔ ڈیبورا ایڈورڈز کا کہنا ہے کہ بنی ایک ہم جنس پرست تھا، تاہم، جیسا کہ وہ وضاحت کرتی ہیں، "فن ڈی سیکل کے دو مشہور ہم جنس پرست مردوں، آسکر وائلڈ اور مارسل پروسٹ نے خواتین کے ساتھ تعلقات کا مظاہرہ کیا اور خواتین سے محبت ہم جنس پرستی کو خارج نہیں کرتی ہے"۔ اپنی بیوی کے ساتھ اس کے تعلقات کی خوشی نامعلوم ہے۔ "کچھ کہتے ہیں کہ یہ خوفناک تھا، دوسرے انتہائی رومانوی ہیں۔" بنی نے پیرس میں کلاڈ ڈیبسی، آگسٹ روڈن، نیلی میلبا، اور سارہ برنہارٹ جیسے فنکاروں اور موسیقاروں کے ساتھ مل کر ایک میٹروپولیٹن طرز زندگی کی قیادت کی۔ ایک انگریزی بارونیٹ کے پوتے الیسٹیر کیری ایلوس کے ساتھ اپنے اسٹوڈیو کا اشتراک کرتے ہوئے بنی مسلسل نیٹ ورکنگ کر رہے تھے۔ لارنس کے ماتحت تعلیم حاصل کرتے ہوئے، بنی مسلسل اپنے استاد کے کھلے اسٹوڈیوز میں شرکت کرتے رہے، جس کی وجہ سے وہ 'اعلی معاشرے کی بہت سی شخصیات' سے مل سکے۔ مزید برآں، انہوں نے اچھی طرح سے جڑے ہوئے فنکار جیکس ایمیل بلانچے، ایمی ڈی نیمیتھی اور ان کی دادی کاؤنٹیس شارفن برگ، ہنگری کے شاعر جوزف بوسہ کی بیوی اور گستاو موریو کی کلکٹر میڈم آئیم کے سیلون میں شرکت کی۔ اس طرح بنی پیرس میں اچھی طرح سے جڑا ہوا تھا اور اس کی حمایت کی گئی تھی۔ 1911 میں بنی نے اپنی بیوی کے ساتھ آسٹریلیا کا دورہ کیا۔ اس کے بعد کئی سالوں تک بنی نے آسٹریلیا اور فرانس کے درمیان آگے پیچھے سفر کیا۔ موریل کا انتقال 1933 میں ہوا۔ تقریبا 50 سال بیرون ملک رہنے کے بعد، بنی 1933 میں مستقل طور پر آسٹریلیا واپس چلا گیا۔ وہ وکٹوریہ کے ساؤتھ یارہ میں تورک روڈ پر رہتا تھا۔ افسردگی، اس کی اپنی معاشی مشکلات اور اس کی بیوی کی موت اس کی آسٹریلیا منتقلی کے عوامل تھے۔ بنی میلبورن میں آرٹ کے منظر نامے میں آسانی سے ضم ہو گیا، اور اپنا کام دکھاتا رہا۔ اس میں میککوری گیلری میں ایک سالانہ نمائش بھی شامل تھی۔ انہوں نے 1939 میں آسٹریلین اکیڈمی آف آرٹ میں شامل ہونے کے لیے رابرٹ مینزیز کی دعوت کو مسترد کر دیا۔ اس کے بجائے وہ 1939 میں میلبورن میں قائم ہونے والی عصری آرٹ سوسائٹی کے نائب صدر بن گئے۔ بنی کا انتقال 25 مئی 1947 کو 82 سال کی عمر میں ایک نجی اسپتال میں ہوا۔ تعریف اور کامیابیاں روپرٹ بنی: آرٹسٹ ان پیرس کی کیوریٹر ڈیبورا ایڈورڈز نے کہا کہ بنی "بلا شبہ پیرس میں ہمارے (آسٹریلیا) سب سے کامیاب فنکار ہیں"۔ انہوں نے پیرس کے سیلونوں میں باقاعدگی سے فن پاروں کی نمائش کی۔ دوسرے تارکین وطن کے لیے بے مثال، وہ پیرس کے آرٹ کے منظر نامے سے گہری قربت اور واقفیت رکھتے تھے۔ جیسا کہ آسٹریلیائی آرٹ نقاد جان میکڈونلڈ نے کہا، "یہ کہنا کوئی مبالغہ آرائی نہیں ہے کہ بنی کو آسٹریلیائی نژاد پینٹر کی سب سے بڑی بین الاقوامی شہرت حاصل تھی۔" انہوں نے 1888 میں سیلون ڈی لا سوسائٹی ڈیس آرٹسٹس فرانس میں فن پاروں کی نمائش شروع کی۔ بنی نے نیو سیلون، اولڈ سیلون اور سیلون ڈی آٹومین میں بھی نمائش کی۔ وہ پہلے آسٹریلوی تھے جن کا 1890 میں سیلون ڈی لا سوسائٹی ڈیس آرٹسٹس فرانسیس میں پینٹنگ ٹریٹنز (تقریبا 1890) کے لیے باعزت ذکر ہوا۔ انہوں نے آسٹریلیا، امریکہ اور انگلینڈ سمیت بین الاقوامی سطح پر بھی اپنے فن پاروں کی نمائش کی۔ رائل اکیڈمی میں نمائش کے لیے رکھے گئے سی ایڈیل کو الفریڈ فیلٹن نے خریدا تھا، جس نے اسے 1892 میں نیشنل گیلری آف وکٹوریہ کو دے دیا تھا۔ یہ بنی کی پہلی پینٹنگ ہونی تھی جو کسی آسٹریلوی گیلری نے حاصل کی تھی۔ 1894 میں بنی رائل سوسائٹی آف برٹش آرٹسٹ کے رکن بن گئے۔ دوسرے تارکین وطن اور عالمگیریت کے ساتھ بہت سے 'بین الاقوامی' تعلقات میں مشغول، بنی نے بڑے پیمانے پر نیٹ ورک کیا، خاص طور پر امریکیوں کے ساتھ، جنہوں نے پیرس میں تارکین وطن کی اکثریت تشکیل دی۔ اس طرح 1900 میں وہ امریکن آرٹ ایسوسی ایشن آف پیرس کے رکن بن گئے۔ وہ اکثر امریکن کلب بھی جاتے تھے۔ اس کے علاوہ 1900 میں، ان کے کام سینٹ کیتھرین آف اسکندریہ کی تدفین کو ایکسپوزیشن یونیورسل، پیرس میں کانسی کا تمغہ دیا گیا۔ 1901 میں بنی نے بینڈیگو میں وکٹورین گولڈ جوبلی نمائش میں دو پینٹنگز کی نمائش کی، جس میں انہیں بہترین پینٹنگ کے لیے گولڈ میڈل سے نوازا گیا۔ 1904 میں فرانسیسی حکومت نے پیرس کے میوزی ڈی لکسمبرگ کے لیے نیو سیلون نمائش سے اپریس لی بین کے عنوان سے ان کا کام خریدا۔ وہ پہلے آسٹریلوی فنکار تھے جن کے کام فرانسیسی حکومت نے حاصل کیے تھے۔ ان کے پورے کیریئر میں، حکومت نے ان کے 13 کام حاصل کیے، جو حکومت نے پیرس میں رہنے والے کسی غیر ملکی فنکار سے سب سے زیادہ حاصل کیے تھے۔ اس میں اینڈورمیز (تقریبا 1904) شامل تھے، جو اب نیشنل گیلری آف وکٹوریہ، سمر ٹائم (تقریبا 1907) اور اے سمر مارننگ (تقریبا 1908) میں نمائش کے لیے رکھے گئے ہیں، دونوں اب نیو ساؤتھ ویلز کی آرٹ گیلری میں نمائش کے لیے رکھے گئے ہیں۔ 1905 میں وہ سوسائٹی نیشنل ڈیس بیوکس آرٹس کے ممبر ایسوسی بن گئے۔ 1906 میں، فرانسیسی حکومت نے اس کی دوسری پینٹنگ، اینڈورمیز خریدی۔ 1910 میں، وہ سیلون ڈی آٹومین کی جیوری میں تھے، جس نے میٹیس کے ڈانس اینڈ میوزک کو قبول کیا۔ بڑے آرٹ نقاد گسٹاو گیفروئے بنی کے کام کے 'باوقار تنقیدی مداح' تھے۔ 1939 میں وہ میلبورن میں عصری آرٹ سوسائٹی کے آرٹسٹ نائب صدر بن گئے۔ نیشنل گیلری آف وکٹوریہ نے بنی کے کاموں کی ایک ماضی سے متعلق نمائش کا انعقاد کیا، جسے میری ایگل نے ترتیب دیا، جو اس طرح سے کسی زندہ فنکار کو اعزاز دینے والی پہلی نمائش تھی۔ ان کی موت کے بعد سے بنی کے کام کے کئی بڑے پس منظر سامنے آئے ہیں جن میں روپرٹ بنی: آرٹسٹ ان پیرس شامل ہے، جسے ڈیبورا ایڈورڈز نے ترتیب دیا تھا، جس نے 2010 میں نیو ساؤتھ ویلز کی آرٹ گیلری سے لے کر نیشنل گیلری آف وکٹوریہ اور آرٹ گیلری آف ساؤتھ آسٹریلیا سمیت کئی گیلریوں کا سفر کیا۔ اس میں بنی کے 100 سے زیادہ کام دکھائے گئے، جن میں مونوٹائپز، پینٹنگز اور ڈرائنگ شامل ہیں۔ جن میں سے کچھ کی آسٹریلیا میں پہلے کبھی نمائش نہیں کی گئی تھی۔ روپرٹ بنی: لاسٹ فائن ڈےز، علاقائی نیو کیسل آرٹ گیلری میں ایڈورڈز کے روپرٹ بنی: آرٹسٹ ان پیرس کی تکمیل کے لیے ایک فوکس نمائش کا اہتمام کیا گیا۔ نمائشوں کا ماخذ: گیلری حوالہ جات بیرونی لنکس (جس میں 1920 کی خود تصویر بھی شامل ہے) فلپ بیکن گیلری میں نیو ساؤتھ ویلز کی آرٹ گیلری میں روپرٹ بنی کی سوانح عمری مختصر سوانح عمری اور ایوا بروئر گیلری آرٹ سائکلوپیڈیا میں کچھ تصاویر "روپرٹ بنی: نیچے کیا ہے؟" کرسٹوفر ایلن، دی آسٹریلیائی، 12 دسمبر 2009 پیدائش 1947 موت 1947 فرانس میں میلبورن سے تعلق رکھنے والے آسٹریلیائی تارکین وطن 19 ویں صدی کے آسٹریلیائی مصور 19 ویں صدی کے آسٹریلیائی مرد فنکار 20 ویں صدی کے آسٹریلیائی مصور 20 ویں صدی کے آسٹریلیائی مرد فنکار علامتی مصور آسٹریلیائی مرد مصور سینٹ کلڈا، وکٹوریہ سے تعلق رکھنے والے آسٹریلیائی لوگ انگریزی نسل کے نیشنل گیلری آف وکٹوریہ آرٹ اسکول کے سابق طلباء وکٹوریہ کے لوگوں کی کالونی 20 ویں صدی کے اوائل میں آسٹریلیا کے بصری فنکار