Hand-colouring of photographs
ہاتھ سے رنگنے (یا ہاتھ سے رنگنے) سے مراد یک رنگ تصویر میں دستی طور پر رنگ شامل کرنے کا کوئی بھی طریقہ ہے، عام طور پر یا تو تصویر کی حقیقت پسندی کو بلند کرنے کے لیے یا فنکارانہ مقاصد کے لیے۔ ہینڈ کلرنگ کو ہینڈ پینٹنگ یا اوور پینٹنگ بھی کہا جاتا ہے۔ عام طور پر، پانی کے رنگ، تیل، کریون یا پیسٹل، اور دیگر پینٹ یا رنگوں کو برش، انگلیوں، روئی کے سویب یا ایئر برش کا استعمال کرتے ہوئے تصویر کی سطح پر لگایا جاتا ہے۔ رنگین فوٹو گرافی کی ایجاد سے پہلے 19 ویں صدی کے وسط سے آخر تک ہاتھ سے رنگین تصاویر سب سے زیادہ مقبول تھیں اور کچھ کمپنیاں جو ہاتھ سے رنگین تصاویر تیار کرنے میں مہارت رکھتی تھیں۔ تاریخ 1900 سے پہلے کی مونوکروم (سیاہ اور سفید) فوٹو گرافی کی مثال سب سے پہلے 1839 میں ڈاگوریٹائپ نے دی تھی اور بعد میں دیگر طریقوں سے بہتر ہوئی جن میں شامل ہیں: کیلوٹائپ، ایمبروٹائپ، ٹن ٹائپ، البیومین پرنٹ، اور جلیٹن سلور پرنٹ۔ فوٹو گرافی کی اکثریت 20 ویں صدی کے وسط تک یک رنگ رہی، حالانکہ تجربات 1855 کے اوائل میں رنگین فوٹو گرافی تیار کر رہے تھے اور کچھ فوٹو گرافی کے عمل نے ایک موروثی مجموعی رنگ کے ساتھ تصاویر تیار کیں جیسے کہ سائانوٹائپ کے نیلے رنگ کی۔ زیادہ حقیقت پسندانہ تصاویر بنانے کی کوشش میں، فوٹوگرافروں اور فنکاروں نے مونوکروم تصاویر کو ہاتھ سے رنگ دیا۔ پہلے ہاتھ کے رنگ کے ڈاگوریٹائپز کو سوئس پینٹر اور پرنٹ میکر جوہان بیپٹسٹ آئزنرنگ سے منسوب کیا گیا ہے، جنہوں نے 1839 میں اپنی ایجاد کے فورا بعد ڈاگوریٹائپز کو رنگنے کے لیے گم عربی اور روغنوں کا مرکب استعمال کیا۔ رنگین پاؤڈر کو گرمی کے استعمال سے ڈاگوریٹائپ کی نازک سطح پر لگایا جاتا تھا۔ اس تکنیک کے تغیرات کو انگلینڈ میں رچرڈ بیئرڈ نے 1842 میں اور فرانس میں ایٹین لیچی نے 1842 میں اور لیوٹارڈ ڈی لیوز نے 1845 میں پیٹنٹ کرایا تھا۔ بعد میں، البیومین اور جلیٹن سلور پرنٹس سے لے کر لالٹین سلائیڈز اور شفافیت فوٹو گرافی تک، فوٹو گرافی کی مسلسل اختراعات کے ساتھ ہاتھ سے رنگنے کا استعمال کیا گیا۔ رنگین فوٹو گرافی کی تصاویر تیار کرنے کی متوازی کوششوں نے ہاتھ سے رنگنے کی مقبولیت کو متاثر کیا۔ 1842 میں ڈینیئل ڈیوس جونیئر نے الیکٹروپلٹنگ کے ذریعے ڈاگوریٹائپز کو رنگنے کے لیے ایک طریقہ کار کا پیٹنٹ کرایا، اور اگلے سال وارن تھامسن نے ان کے کام کو بہتر بنایا۔ ڈیوس اور تھامسن کے کام کے نتائج رنگین تصاویر بنانے میں صرف جزوی طور پر کامیاب رہے اور الیکٹروپلٹنگ کا طریقہ جلد ہی ترک کر دیا گیا۔ 1850 میں لیوی ایل ہل نے اپنی ٹریٹیز آن ڈاگوریٹائپ میں قدرتی رنگوں میں ڈاگوریٹائپنگ کے عمل کی ایجاد کا اعلان کیا۔ روایتی غیر رنگین اور ہاتھ کے رنگ کے ڈاگوریٹائپ کی فروخت اس نئی ٹیکنالوجی کی توقع میں گر گئی۔ تاہم ہل نے اپنے عمل کی تفصیلات کی اشاعت میں کئی سالوں تک تاخیر کی، اور جلد ہی اس کے دعووں کو دھوکہ دہی سمجھا جانے لگا۔ جب انہوں نے آخر کار 1856 میں اپنا مقالہ شائع کیا تو یہ عمل-چاہے وہ حقیقی ہو یا نہ ہو-یقینی طور پر ناقابل عمل اور خطرناک تھا۔ شیشے پر فوٹو گرافی کے ایملشن کی آمد کے ساتھ ان سے توسیع کرنے کی صلاحیت پیدا ہوئی، لیکن کافی مضبوط روشنی کے منبع کی کمی کی وجہ سے انہیں وصول کرنے والے ایملشن پر کاغذ، کینوس یا دیگر سپورٹ پر پرنٹ کے طور پر پیش کیا گیا۔ شمسی کیمرے نے، سورج کی مرکوز روشنی کو استعمال کرتے ہوئے، 1857 میں امریکی پورٹریٹ آرٹسٹ ڈیوڈ ایچسن ووڈورڈ اور دیگر کے ذریعہ شمسی خوردبین کی دوبارہ تشکیل میں اس مسئلے کو حل کیا، اس سے پہلے کہ 1880 کی دہائی سے مصنوعی روشنی کے ذرائع کو استعمال کرنے والے توسیع کاروں کے ذریعہ اس کی جگہ لے لی جائے۔ اس طریقے سے بنائی گئی زندگی کے سائز کی تصویروں کو ہاتھ سے کریون میں رنگا جاتا تھا یا تیل میں زیادہ پینٹ کیا جاتا تھا اور یہ 1910 کی دہائی میں مقبول تھے۔ 20 ویں صدی کے وسط تک مکمل رنگین فوٹو گرافی کی تصاویر تیار کرنے کے لیے ہاتھ سے رنگنا سب سے آسان اور موثر طریقہ رہا جب امریکی کوڈیک نے کوڈیکروم رنگین فلم متعارف کرائی۔ جاپانی ہاتھ کے رنگ کی تصاویر (تقریبا 1860-1899) اگرچہ تصاویر کا ہاتھ سے رنگنا یورپ میں متعارف کرایا گیا تھا، لیکن اس تکنیک نے جاپان میں کافی مقبولیت حاصل کی، جہاں یہ عمل 1860 کی دہائی میں شروع ہونے والی ایک قابل احترام اور بہتر آرٹ کی شکل بن گئی۔ یہ ممکن ہے کہ فوٹوگرافر چارلس پارکر اور ان کے آرٹسٹ پارٹنر ولیم پارک اینڈریو جاپان میں اس طرح کے کام تیار کرنے والے پہلے تھے، لیکن ملک میں مسلسل ہاتھ سے رنگنے کا استعمال کرنے والے پہلے فوٹوگرافر فیلیس بیٹو اور ان کے ساتھی، دی السٹریٹڈ لندن نیوز آرٹسٹ اور کلرسٹ چارلس ورگ مین تھے۔ بیٹو کے اسٹوڈیو میں جاپانی واٹر کلرسٹس اور ووڈ بلاک پرنٹ میکرز کی بہتر مہارتوں کو یورپی فوٹو گرافی پر کامیابی کے ساتھ لاگو کیا گیا، جیسا کہ بیٹو کے ہاتھ سے رنگے پورٹریٹ، مقامی اقسام کے حجم سے ظاہر ہوتا ہے۔ جاپان میں ہاتھ سے رنگنے کا استعمال کرنے والا ایک اور قابل ذکر ابتدائی فوٹوگرافر یوکویاما ماتسوسابورو تھا۔ یوکویاما نے ایک پینٹر اور لیتھوگرافر کے ساتھ ساتھ ایک فوٹوگرافر کے طور پر بھی تربیت حاصل کی تھی، اور اس نے اپنی مہارتوں اور تکنیکوں کے وسیع ذخیرے سے فائدہ اٹھایا جسے وہ شاشین ابورا-ای یا "فوٹو گرافی آئل پینٹنگز" کہتے ہیں، جس میں ایک تصویر کی کاغذی حمایت کو کاٹ دیا جاتا ہے اور پھر تیل کے پینٹ کو باقی ایملشن پر لگایا جاتا ہے۔ بعد میں جاپان میں ہاتھ سے رنگنے کے پیشہ ور افراد میں اسٹیل فرائیڈ اینڈ اینڈرسن کی فرم شامل تھی، جس نے 1877 میں بیٹو کا اسٹوڈیو حاصل کیا اور اس کے اپنے کے علاوہ اس کے بہت سے منفی کو ہاتھ سے رنگ دیا۔ آسٹریا کے بیرن ریمنڈ وان اسٹیل فرائیڈ اینڈ ریٹینٹز، تربیت یافتہ جاپانی فوٹوگرافر اور رنگین ماہر کساکابی کمبی، اور انہوں نے مل کر جاپانی روزمرہ کی زندگی کی ہاتھ سے رنگین تصاویر بنائیں جو تحائف کے طور پر بہت مشہور تھیں۔ ہاتھ سے رنگین تصاویر بھی کساکابی کمبی، تامامورا کوزابورو، ایڈولفو فارساری، اچیدا کوئیچی، اوگاوا کازوماسا اور دیگر نے تیار کیں۔ 20 ویں صدی تک جاپان میں بہت سی اعلی معیار کی ہاتھ کے رنگ کی تصاویر بنائی جاتی رہیں۔ 1900 کے بعد مغربی نصف کرہ میں ہاتھ سے رنگین فوٹو گرافی کا نام نہاد سنہری دور 1900 اور 1940 کے درمیان ہوا۔ 20 ویں صدی کے آغاز میں ہاتھ سے رنگین زمین کی تزئین کی فوٹو گرافی کی بڑھتی ہوئی مانگ کو والیس نٹنگ کے کام سے منسوب کیا جاتا ہے۔ نیو انگلینڈ کے ایک وزیر، نٹنگ نے 1904 تک ایک شوق کے طور پر ہاتھ کے رنگ کی زمین کی تزئین کی فوٹو گرافی کی پیروی کی، جب انہوں نے ایک پیشہ ور اسٹوڈیو کھولا۔ انہوں نے اگلے 35 سال ہاتھ کے رنگ کی تصاویر بنانے میں گزارے، اور اب تک کے سب سے زیادہ فروخت ہونے والے ہاتھ کے رنگ کے فوٹوگرافر بن گئے۔ 1915 اور 1925 کے درمیان ریاستہائے متحدہ، کینیڈا، برمودا اور بہاماس میں متوسط طبقے میں ہاتھ کے رنگ کی تصاویر سستی اور سجیلا شادی کے تحائف، شاور کے تحائف، چھٹیوں کے تحائف، دوستی کے تحائف، اور چھٹیوں کے تحائف کے طور پر مقبول تھیں۔ 1929 میں گریٹ ڈپریشن کے آغاز اور اس کے بعد متوسط طبقے کی تعداد میں کمی کے ساتھ، ہاتھ سے رنگین تصاویر کی فروخت میں تیزی سے کمی واقع ہوئی۔ مقبولیت میں کمی کے باوجود ہنر مند فوٹوگرافروں نے خوبصورت ہاتھ کے رنگ کی تصاویر بنانا جاری رکھا۔ 1930 کی دہائی سے ہنس بیلمر کی اپنی گڑیا کے مجسموں کی ہاتھ سے رنگین تصاویر اس وقت کے دوران یورپ میں تصاویر کے ہاتھ سے رنگنے کی ایک مثال فراہم کرتی ہیں۔ پولینڈ میں، مونیڈلو مشہور ہاتھ کے رنگ کی شادی کی تصاویر کی ایک مثال ہے۔ ایک اور ہینڈ کلر فوٹوگرافر، لوئس مارکیز (1899-1978)، 1939-40 ورلڈ میلے میں میکسیکن پویلین کے آفیشل فوٹوگرافر اور آرٹ ایڈوائزر تھے۔ 1937 میں انہوں نے ٹیکساس کے گورنر جیمز وی آلریڈ کو ہاتھ سے رنگین تصاویر کا مجموعہ پیش کیا۔ میکسیکو سٹی میں نیشنل آٹونومس یونیورسٹی آف میکسیکو کے پاس ایک وسیع لوئس مارکیز فوٹو گرافی کا آرکائیو ہے، جیسا کہ ٹیکساس میں یونیورسٹی آف ہیوسٹن میں ہے۔ 1950 کی دہائی تک رنگین فلم کی دستیابی نے ہاتھ سے رنگین تصاویر کی تیاری روک دی۔ تاہم، 1960 کی دہائی میں نوادرات اور مجموعوں کی مقبولیت میں اضافے نے ہاتھ سے رنگین تصاویر میں دلچسپی بڑھا دی۔ تقریبا 1970 کے بعد سے ہاتھ سے رنگنے کا کچھ احیا ہوا ہے، جیسا کہ رابن رینی ہیکس، الزبتھ لینارڈ، جان سوڈیک، کیتھی ورگاس، اور ریٹا ڈائبرٹ جیسے فنکار فوٹوگرافروں کے کام میں دیکھا گیا ہے۔ رابرٹ راؤشین برگ اور دیگر کا اپنے فن میں مشترکہ فوٹو گرافی اور پینٹنگ میڈیا کا استعمال اس احیا کے پیش خیمہ کی نمائندگی کرتا ہے۔ اعلی معیار کے رنگ کے عمل کی دستیابی کے باوجود، ہاتھ سے رنگین تصاویر (اکثر سیپیا ٹوننگ کے ساتھ مل کر) اب بھی جمالیاتی وجوہات کی بناء پر مقبول ہیں اور اس وجہ سے کہ استعمال ہونے والے روغن بہت مستقل ہوتے ہیں۔ بہت سے ممالک میں جہاں رنگین فلم نایاب یا مہنگی تھی، یا جہاں رنگین پروسیسنگ دستیاب نہیں تھی، ہاتھ سے رنگنے کا استعمال جاری رہا اور بعض اوقات 1980 کی دہائی تک اسے ترجیح دی جاتی تھی۔ حال ہی میں، ڈیجیٹل امیج پروسیسنگ کا استعمال کیا گیا ہے-خاص طور پر اشتہارات میں-ہاتھ سے رنگنے کی ظاہری شکل اور اثرات کو دوبارہ تخلیق کرنے کے لیے۔ رنگین کاری اب شوقیہ فوٹوگرافر کے لیے تصویر میں ہیرا پھیری کرنے والے سافٹ ویئر جیسے ایڈوب فوٹوشاپ یا جمپ کا استعمال کرتے ہوئے دستیاب ہے۔ مواد اور تکنیک رنگوں کے بنیادی رنگوں کا استعمال تصاویر کے ہاتھ سے رنگنے میں کیا جاتا ہے۔ رنگ گھلنشیل رنگین مادہ ہیں، قدرتی یا مصنوعی، آبی محلول میں، روغنوں کے برخلاف جو عام طور پر آبی معطلی میں اگھلنشیل رنگین مادہ ہوتے ہیں۔ انیلائن رنگ، مصنوعی طور پر تیار کردہ پہلے رنگ جو اصل میں ٹیکسٹائل کی رنگائی کے لیے استعمال ہوتے تھے، پہلی بار 1860 کی دہائی میں جرمنی میں البیومین پرنٹس اور شیشے کی شفافیت کی تصاویر کو رنگنے کے لیے استعمال کیے گئے تھے۔ رنگوں کے ساتھ ہاتھ سے رنگنے پر، پانی میں رنگ کے کمزور محلول کو ترجیح دی جاتی ہے، اور رنگوں کو اکثر ایک ہی وقت میں لگانے کے بجائے بار بار دھونے سے بنایا جاتا ہے۔ طریقہ یہ ہے کہ پرنٹ کو پینٹ کرنے کے بجائے داغ لگائیں یا رنگ دیں، کیونکہ بہت زیادہ پینٹ فوٹو گرافی کی تفصیلات کو غیر واضح کر دے گا۔ بلاٹنگ پیپر کا استعمال کسی بھی اضافی چیز کو جذب کرکے سطح پر رنگ کی مقدار کو کنٹرول کرنے کے لیے کیا جاتا ہے۔ واٹر کلر پینٹ میں رنگوں سے زیادہ مستقل ہونے کی خوبی ہے، لیکن یہ کم شفاف ہے اور اس لیے تفصیلات کو غیر واضح کرنے کا امکان زیادہ ہے۔ پانی کے رنگوں کے ساتھ ہاتھ سے رنگنے کے لیے ایک میڈیم کے استعمال کی ضرورت ہوتی ہے تاکہ رنگوں کو سست اور بے جان ختم ہونے سے خشک ہونے سے روکا جا سکے۔ پینٹ لگانے سے پہلے، پرنٹ کی سطح کو بنیادی ہونا چاہیے تاکہ رنگ پیچھے نہ ہٹ جائیں۔ اس میں اکثر شیلک کی پتلی کوٹنگ کے ساتھ پرنٹ کو تیار کرنا، پھر رنگنے سے پہلے گرٹ شامل کرنا شامل ہوتا ہے۔ فوٹو گرافی کے ہاتھ کے رنگ میں استعمال ہونے والا واٹر کلر پینٹ چار اجزاء پر مشتمل ہوتا ہے: روغن (قدرتی یا مصنوعی)، ایک بائنڈر (روایتی طور پر عربی گم)، پلاسٹکیت کو بہتر بنانے کے لیے اضافی اشیاء (جیسے گلسرین)، اور پینٹ کو پتلا کرنے کے لیے ایک سالوینٹ (یعنی۔ پانی) جو پینٹ کے خشک ہونے پر بخارات بن جاتا ہے۔ پینٹ عام طور پر نرم برش کا استعمال کرتے ہوئے پرنٹس پر لگایا جاتا ہے۔ پانی کے رنگ اکثر "پینٹ شدہ علاقے کی حدود میں رنگ کا گہرا کنارہ چھوڑ دیتے ہیں"۔ چونکہ مختلف روغنوں میں شفافیت کی مختلف ڈگریاں ہوتی ہیں، اس لیے رنگوں کے انتخاب پر احتیاط سے غور کیا جانا چاہیے۔ زیادہ شفاف روغنوں کو ترجیح دی جاتی ہے، کیونکہ وہ فوٹو گرافی کی تصویر کی زیادہ مرئیت کو یقینی بناتے ہیں۔ آئل آئل پینٹ میں روغن کے ذرات ہوتے ہیں جو خشک کرنے والے تیل کا استعمال کرتے ہوئے لگائے جاتے ہیں، جیسے السی کا تیل۔ تیلوں کے استعمال کی روایات اور تکنیکیں ڈرائنگ اور پینٹنگ کے علم کا مطالبہ کرتی ہیں، لہذا یہ اکثر پیشہ ورانہ عمل میں استعمال ہوتا ہے۔ کاغذ میں رنگوں کے جذب ہونے سے بچنے کے لیے پہلے پرنٹ کو سائز دینا ضروری ہے۔ ماضی میں، فوٹو گرافی کی لالٹین سلائیڈوں کو اکثر کارخانہ دار کے ذریعے رنگین کیا جاتا تھا، حالانکہ بعض اوقات صارف کے ذریعے، متغیر نتائج کے ساتھ۔ عام طور پر، اس طرح کی سلائیڈوں کے لیے تیل کے رنگ استعمال کیے جاتے تھے، حالانکہ کولوڈین دور میں-1848 سے 19 ویں صدی کے آخر تک-بعض اوقات پانی کے رنگ بھی استعمال کیے جاتے تھے۔ کریون اور پیسٹل سنترپتی کی مختلف سطحوں میں زمینی روغنوں کی کریون یا پیسٹل چھڑیوں کا استعمال بھی ایک انتہائی ہنر مند رنگین ماہر کا ڈومین سمجھا جاتا ہے، کیونکہ اس کے لیے ڈرائنگ کی تکنیکوں کے علم کی ضرورت ہوتی ہے۔ تیل کی طرح، کریون اور پیسٹل عام طور پر اصل تصویر کو غیر واضح کرتے ہیں، جو روایتی پینٹنگز سے زیادہ مشابہت رکھنے والی پورٹریٹ تیار کرتے ہیں۔ فوٹو کریٹائپ، کروموٹائپ اور کریون کولٹائپ سبھی کو فوٹو گرافی کے تاثر پر کریون اور روغنوں کے استعمال سے تصاویر کو رنگین کرنے کے لیے استعمال کیا جاتا تھا۔ چارکول اور رنگین پنسل تصاویر کے ہاتھ سے رنگنے میں بھی استعمال کی جاتی ہیں اور اصطلاحات کریون، پیسٹل، چارکول اور پنسل اکثر رنگین ماہرین کے ذریعہ ایک دوسرے کے بدلے استعمال کی جاتی تھیں۔ ہاتھ کے رنگ کی تصاویر میں بعض اوقات طباعت شدہ تصویر پر مختلف اثرات پیدا کرنے کے لیے رنگوں، پانی کے رنگوں، تیل اور دیگر روغنوں کا مشترکہ استعمال شامل ہوتا ہے۔ اس سے قطع نظر کہ کون سا میڈیم استعمال کیا جاتا ہے، رنگ لگانے کے لیے اہم اوزار برش اور انگلی کی نوک ہیں۔ اکثر ڈبنگ انگلی کو ڈھانپ دیا جاتا ہے تاکہ یہ یقینی بنایا جا سکے کہ تصویر پر فنگر پرنٹ باقی نہ رہیں۔ تحفظ اور ذخیرہ کاری عام طور پر ہاتھ کے رنگ کی تصاویر کا تحفظ رنگ اور یک رنگ فوٹو گرافی سے ملتا جلتا ہے۔ ذخیرہ کرنے کے بہترین حالات میں کم رشتہ دار نمی (تقریبا 30-40% RH) کے ساتھ ماحولیاتی طور پر کنٹرول آب و ہوا، 68 ڈگری فارن ہائیٹ (20 ڈگری سیلسیس) سے کم درجہ حرارت، اور ذرات کی آلودگی کا کم ارتکاز، جیسے سلفورک ایسڈ، نائٹرک ایسڈ، اور اوزون شامل ہیں۔ ذخیرہ کرنے کا علاقہ بھی صاف اور کیڑوں اور سانچوں سے پاک ہونا چاہیے۔ کیونکہ ہاتھ سے رنگین تصاویر، جیسے رنگین تصاویر، روشنی اور یو وی تابکاری کے لیے زیادہ حساس ہوتی ہیں، اس لیے اسٹوریج تاریک مقام پر ہونی چاہیے۔ اسٹوریج ایریا کو اندرونی خطرات کے لیے محفوظ اور نگرانی کی جانی چاہیے-جیسے کہ ایچ وی اے سی کی خرابی کی وجہ سے درجہ حرارت یا نمی میں تبدیلی، نیز بیرونی خطرات، جیسے چوری یا قدرتی آفت۔ تمام مواد کے لیے ڈیزاسٹر پلان بنایا جانا چاہیے اور اسے برقرار رکھا جانا چاہیے۔ کیسڈ تصاویر جیسے ڈاگوریٹائپز، البیومین پرنٹس، اور ٹن ٹائپز، خاص طور پر جو ہاتھ سے رنگے ہوئے ہیں، کو سنبھالتے وقت احتیاط کی ضرورت ہوتی ہے۔ وہ نازک ہوتے ہیں اور انہیں صاف کرنے کی کم سے کم کوششیں بھی تصویر کو ناقابل تلافی نقصان پہنچا سکتی ہیں۔ ہاتھ کے رنگ کے کیس والی تصاویر کو افقی طور پر، ایک ہی پرت میں، ترجیحی طور پر نیچے کی طرف رکھا جانا چاہیے۔ کیسوں کو الکلائن یا بفرڈ ٹشو پیپر سے لپیٹا جا سکتا ہے۔ اگر تصویر اس کے کیس سے الگ ہو گئی ہے، تو الکلائن بفرڈ میوزیم بورڈ سے ایک چٹائی اور بیکنگ بورڈ کاٹا جا سکتا ہے۔ چٹائی کو تصویر اور نئی کٹی ہوئی شیشے کی پلیٹ کے درمیان رکھا جاتا ہے جبکہ بیکنگ بورڈ تصویر کو پیچھے سے سپورٹ کرتا ہے۔ اس "سینڈوچ" کو پھر فلم پلاسٹ ٹیپ سے سیل کر دیا جاتا ہے۔ تجارتی گلاس کلینر نئی شیشے کی پلیٹوں پر استعمال نہیں کیے جانے چاہئیں۔ ڈھیلے ہاتھ کے رنگ کے ٹن ٹائپز کو چٹائی کے تختوں کے درمیان رکھا جا سکتا ہے۔ اگر جھکا ہوا ہو تو انہیں سیدھا کرنے کی کوئی کوشش نہیں کی جانی چاہیے کیونکہ اس سے ایملشن پھٹ سکتا ہے اور/یا اٹھ سکتا ہے۔ مثالی طور پر، تمام فوٹو گرافی کے پرنٹس کو افقی طور پر محفوظ کیا جانا چاہیے، حالانکہ 11 "x14" کے نیچے اور مستحکم ماؤنٹس پر پرنٹس کو محفوظ طریقے سے عمودی طور پر محفوظ کیا جا سکتا ہے۔ پرنٹس کو روشنی اور پانی کے ذرائع سے دور ایسڈ فری، لگنن فری باکسز میں ذخیرہ کیا جانا چاہیے جو انٹرنیشنل آرگنائزیشن فار اسٹینڈرڈائزیشن (آئی ایس او) اسٹینڈرڈز 14523 (2007 میں آئی ایس او 18916 کے ذریعے ختم کیا گیا) اور 10214 کے مطابق تیار کیے گئے ہوں۔ آرکائیو کے معیار کو یقینی بنانے کے لیے اسٹوریج مواد کو امریکن نیشنل اسٹینڈرڈز انسٹی ٹیوٹ (اے این ایس آئی) فوٹوگرافک ایکٹیویٹی ٹیسٹ (پی اے ٹی)، یا اسی طرح کے معیارات سے پاس ہونا چاہیے۔ اگر کسی تصویر میں فلیکنگ یا چپنگ ایملشن دکھائی دیتا ہے تو اسے پلاسٹک کے گھیرے میں نہیں رکھنا چاہیے کیونکہ جامد بجلی تصویر کو مزید نقصان پہنچا سکتی ہے۔ تصاویر کو ہینڈل کرتے وقت صاف سوتی دستانے پہننے چاہئیں تاکہ جلد کے تیل اور نمکیات کو سطحوں کو نقصان پہنچانے سے روکا جا سکے۔ بعض صورتوں میں کسی پیشہ ور کنزرویٹر سے رابطہ کرنا ضروری ہو سکتا ہے۔ ریاستہائے متحدہ میں، امریکن انسٹی ٹیوٹ فار کنزرویشن آف ہسٹورک اینڈ آرٹسٹک ورکس (اے آئی سی) ایک ایسا ٹول فراہم کرتا ہے جو مقامی تحفظ کی خدمات کی شناخت میں مدد کرتا ہے۔ برطانیہ اور آئرلینڈ میں، کنزرویشن رجسٹر ایک ایسا ہی ٹول فراہم کرتا ہے جو تخصص، کاروبار اور کنیت کے لحاظ سے تلاش کرتا ہے۔ بین الاقوامی سطح پر تحفظ کی دیگر خدمات کا پتہ لگانے کے لیے کنزرویشن آن لائن (سی او او ایل) ریسورسز فار کنزرویشن پروفیشنلز ایک ایسا ٹول فراہم کرتا ہے جو ملک کے لحاظ سے تلاش کرتا ہے۔ رنگین مواد رنگ اور پانی کے رنگوں کو اسی طرح کے تحفظ کے اقدامات کی ضرورت ہوتی ہے جب ہاتھ سے رنگین تصاویر پر لاگو ہوتا ہے۔ خود تصاویر کی طرح، تصاویر پر ہاتھ سے لگائے گئے آبی رنگ اور رنگ ہلکے نقصان کے لیے حساس ہوتے ہیں اور انہیں تاریک اسٹوریج میں رکھا جانا چاہیے یا مدھم، بالواسطہ روشنی میں دکھایا جانا چاہیے۔ عام ذرات آلودگیاں پانی کے رنگ کے روغنوں کے دھندلا ہونے کا سبب بن سکتی ہیں، لیکن گندگی کو دور کرنے کے لیے پینٹ کی سطح کو نرم برش سے ہلکی دھول مار کر صاف کیا جا سکتا ہے۔ آئل پینٹ اکثر ٹن ٹائپز، ڈاگوریٹائپز اور ایمبروٹائپز پر لگایا جاتا تھا۔ تمام تصاویر کی طرح، مواد براہ راست روشنی کے ذرائع پر منفی ردعمل ظاہر کرتا ہے، جس کی وجہ سے روغن دھندلا اور سیاہ ہو سکتے ہیں، اور نسبتا نمی اور درجہ حرارت میں بار بار تبدیلیاں ہو سکتی ہیں، جس کی وجہ سے آئل پینٹ پھٹ سکتا ہے۔ کافی نقصان والی تصاویر کے لیے، علاج کے لیے آئل پینٹنگز کنزرویٹر کی مہارت کی ضرورت پڑ سکتی ہے۔ کریون اور پیسٹل ہاتھ کے رنگ کی تصاویر میں پاؤڈر کی سطح ہوتی ہے جسے تحفظ کے مقاصد کے لیے محفوظ کیا جانا چاہیے۔ تاریخی طور پر، کریون اور پیسٹل رنگ کی تصاویر شیشے کی حفاظتی پرت کے نیچے ایک فریم میں فروخت کی جاتی تھیں، جو اکثر تصویر کی سطح کو سنبھالنے اور دھندلا کرنے کی مقدار کو کم کرنے میں کامیاب رہی۔ کریون یا پیسٹل رنگین تصاویر پر کسی بھی تحفظ کے کام کو ان اصل فریموں اور اصل شیشے کو برقرار رکھنا چاہیے تاکہ شے کی صداقت اور قدر کو برقرار رکھا جا سکے۔ اگر تصویر کو اس کے اصل گھیرے سے الگ کیا گیا ہے، تو اسے آرکائیول کوالٹی فولڈر میں اس وقت تک محفوظ کیا جا سکتا ہے جب تک کہ اسے فریم یا کیس نہ کیا جائے۔ معاون مواد ریاستہائے متحدہ میں، بہت سی تجارتی طور پر فروخت ہونے والی، ہاتھ کے رنگ کی تصاویر کو پیک کیا گیا اور خوردہ فروخت کے لیے تیار کیا گیا۔ 20 ویں صدی کے اوائل میں ہاتھ کے رنگ کی تصاویر اکثر چٹائی کے تختے پر نصب کی جاتی تھیں، شیشے کے فریم کے پیچھے رکھی جاتی تھیں، اور لکڑی کے پینل سلیٹ، گتے یا بھاری کاغذی تختے کی مدد سے رکھی جاتی تھیں۔ ایک بیکنگ شیٹ اکثر چٹائی کے بورڈ کے پچھلے حصے پر چپکی ہوتی تھی۔ بدقسمتی سے، 19 ویں صدی کے آخر اور 20 ویں صدی کے اوائل میں تیار اور استعمال ہونے والی کاغذی مصنوعات انتہائی تیزابی ہیں اور ہاتھ کے رنگ کی تصاویر کے پیلے رنگ، ٹوٹنے اور انحطاط کا سبب بنیں گی۔ کاغذ میں دھاتی شمولیت بھی آکسائڈائز ہو سکتی ہے جو کاغذ کے مواد میں لومڑی کی وجہ ہو سکتی ہے۔ لکڑی کے پینل کی سلیٹ بھی آف گیس ہو جائیں گی جس کی وجہ سے تصاویر مزید خراب ہو جائیں گی۔ ان نازک مواد کا سادہ تحفظ بہادر شوقیہ کے ذریعے کیا جا سکتا ہے۔ ایک ہاتھ کے رنگ کی تصویر کو فریم سے ہٹا دیا جانا چاہیے، کسی بھی اصل پیچ یا کیل کو فریم کو ایک ساتھ پکڑ کر رکھنا چاہیے۔ لکڑی کے پینلز، تیزابی گتے کی سلیٹس، اور تیزابی پشت پناہی کاغذ کو فریم اور چٹائی بورڈ سے ہٹایا جا سکتا ہے اور اسے پھینک دیا جا سکتا ہے، کسی بھی شناخت کی معلومات جیسے ڈاک ٹکٹ یا پشت پناہی کاغذ پر لکھنا برقرار رکھا جا سکتا ہے۔ چٹائی بورڈ جس پر تصویر نصب کی گئی ہے، اگرچہ اس کی نوعیت تیزابی ہے، اس اصل چڑھائی کی اندرونی قدر کی وجہ سے اسے ہٹایا اور تبدیل نہیں کیا جا سکتا۔ اکثر فنکار کے دستخط اور تصویر کا عنوان چٹائی کے تختے پر کندہ ہوتا ہے۔ انحطاط کو محدود کرنے کا بہترین طریقہ یہ ہے کہ تصویر کو کم روشنی کے ساتھ ٹھنڈے، خشک ماحول میں محفوظ کیا جائے۔ ہاتھ کے رنگ کی تصویر کو اس کے اصل فریم میں تبدیل کیا جانا چاہیے، اس جگہ پر آرکائیول کوالٹی ایسڈ فری پیپر بورڈ کے ساتھ رکھا جانا چاہیے، اور اصل ناخن یا پیچ سے بند کیا جانا چاہیے۔ متعلقہ تکنیکیں ہاتھ سے رنگنے کو ٹنٹنگ، ٹوننگ، ری ٹچنگ اور کرسٹولم سے ممتاز کیا جانا چاہیے۔ رنگین تصاویر تجارتی مینوفیکچررز کے ذریعہ تیار کردہ رنگین پرنٹنگ پیپرز سے بنائی جاتی ہیں۔ ایک واحد مجموعی رنگ تصویر کے نیچے ہوتا ہے اور نمایاں خصوصیات اور درمیانی لہروں میں سب سے زیادہ واضح ہوتا ہے۔ 1870 کی دہائی سے البیومین پرنٹنگ پیپرز ہلکے گلابی یا نیلے رنگ میں دستیاب تھے، اور 1890 کی دہائی سے پیلا مووی یا گلابی رنگ میں جلیٹن-سلور پرنٹنگ آؤٹ پیپرز دستیاب تھے۔ دیگر قسم کے رنگین کاغذ بھی تھے۔ وقت کے ساتھ اس طرح کا رنگ اکثر بہت دھندلا ہو جاتا ہے۔ ٹوننگ سے مراد فوٹو گرافی کی تصویر کے مجموعی رنگ کو تبدیل کرنے کے مختلف طریقے ہیں۔ سونے، پلاٹینم یا دیگر دھاتوں کے مرکبات کو نشوونما کے وقت، درجہ حرارت اور دیگر عوامل میں تغیرات کے ساتھ مل کر ٹن کی ایک رینج تیار کرنے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے، بشمول گرم بھوری، جامنی، سیپیا، بلیو، زیتون، سرخ بھوری اور نیلے سیاہ۔ ٹوننگ کی ایک معروف قسم سیپیا ٹون ہے۔ یک رنگ پرنٹ میں رنگ شامل کرنے کے علاوہ، ٹوننگ اکثر تصویر کے استحکام کو بہتر بناتی ہے اور اس کے برعکس میں اضافہ کرتی ہے۔ ری ٹچنگ میں ہاتھ سے رنگنے کے بہت سے آلات اور تکنیکوں کا استعمال کیا جاتا ہے، لیکن نقصان کو چھپانے، ناپسندیدہ خصوصیات کو چھپانے، تفصیلات کو تیز کرنے، یا فوٹو گرافی کے پرنٹ میں گمشدہ عناصر کو شامل کرنے کے ارادے سے۔ پورٹریٹ میں ری ٹچنگ کا استعمال سیٹر کی ظاہری شکل کو بہتر بنانے کے لیے کیا جا سکتا ہے، مثال کے طور پر، چہرے کے داغوں کو ہٹا کر، اور زیادہ بے نقاب آسمان والے زمین کی تزئین میں، تصویر میں بادلوں کو پینٹ کیا جا سکتا ہے۔ پانی کے رنگ، سیاہی، رنگ، اور کیمیائی تخفیف کار اس طرح کے اوزاروں کے ساتھ استعمال کیے جاتے ہیں جیسے اسکیلپل، نکیلی برش، ایئر برش، اور ری ٹچنگ پنسل۔ کرسٹل، "کرسٹل" + "اولیم" (تیل) سے، عمل البیومین پرنٹس پر رنگ لگانے کا ایک اور طریقہ تھا۔ پرنٹ کو شیشے کے ایک کنکریٹ ٹکڑے کے اندر سے نیچے چسپاں کیا گیا تھا۔ ایک بار جب چپکنے والی چیز (عام طور پر اسٹارچ پیسٹ یا جلیٹن) خشک ہو جاتی ہے، تو پرنٹ کے کاغذ کی پشت کو رگڑ دیا جاتا ہے، جس سے شیشے پر صرف شفاف ایملشن رہ جاتا ہے۔ اس کے بعد تصویر کو ہاتھ سے رنگ دیا گیا۔ شیشے کا ایک اور ٹکڑا پچھلے حصے میں شامل کیا گیا تھا اور اسے ہاتھ سے بھی رنگا جا سکتا تھا۔ شیشے کے دونوں ٹکڑے ایک دوسرے سے جڑے ہوئے تھے جس سے ایک تفصیلی، اگرچہ نازک، تصویر بنتی تھی۔ یہ بھی دیکھیں ابتدائی رنگین فیچر فلموں کی فلم کلرائزیشن لسٹ فلم ٹنٹنگ ہینڈشیگل کلر پروسیس فوٹوکروم (ای) فوٹوگراف کنزرویشن فوٹو ہیرا پھیری پریزرویشن (لائبریری اور آرکائیول سائنس) سلیکٹو کلر ریفرنسز مزید پڑھنے بالڈون، جی۔ (1991)۔ تصاویر کو دیکھنا: تکنیکی اصطلاحات کے لیے ایک رہنما۔ مالیبو، کیلیفورنیا: جے پال گیٹی میوزیم برٹش میوزیم پریس کے ساتھ مل کر، صفحہ 7، 35، 55، 58، 74، 80-82۔ جونز، بی۔ ای۔ (1974)۔ فوٹو گرافی کا انسائیکلوپیڈیا: ایک نئے تصویری پورٹ فولیو کے ساتھ۔ نیویارک: آرنو پریس، پی۔ 132-134۔ لاویڈرین، بی۔ (2009)۔ ماضی کی تصاویر: عمل اور تحفظ۔ لاس اینجلس: گیٹی کنزرویشن انسٹی ٹیوٹ۔ مکی، تمون۔ (1997)۔ جاپان میں فوٹو گرافی کی آمد سے متعلق۔ جاپان میں فوٹو گرافی کی آمد۔ ٹوکیو: ٹوکیو میٹروپولیٹن فاؤنڈیشن فار ہسٹری اینڈ کلچر، ٹوکیو میٹروپولیٹن میوزیم آف فوٹوگرافی، صفحہ 11۔ نیڈیو، ایل۔ (1994)۔ پرنٹنگ، فوٹو گرافی اور فوٹو مکینیکل عمل کا انسائیکلوپیڈیا: تولیدی ٹیکنالوجیز کا ایک جامع حوالہ: 1500 سے زیادہ عمل پر انمول معلومات پر مشتمل: والز۔ 1 اور 2-A-Z۔ نیو برنزوک: ایٹیلیئر لوئس نیڈیو، صفحہ 33۔ ریلی، جے ایم۔ (2009)۔ 19 ویں صدی کی تصاویر کی دیکھ بھال اور شناخت۔ روچیسٹر، نیو یارک: ایسٹ مین کوڈیک کمپنی رگلز، ایم۔ (1985)۔ فوٹو گرافی کی بنیاد پر پینٹنگز۔ جرنل آف دی امریکن انسٹی ٹیوٹ فار کنزرویشن 24 (2)، پی۔ 92-103۔ بیرونی روابط بروکلین میوزیم فلکر مجموعہ جارج ایسٹ مین ہاؤس فلکر مجموعہ فیلڈ میوزیم فلکر مجموعہ ناگاساکی یونیورسٹی لائبریری ؛ باکومتسو-میجی دور میں جاپانی پرانی تصاویر۔ نیشنل سائنس اینڈ میڈیا میوزیم فلکر کلیکشن 1930 کی دہائی میں یونیورسٹی آف ہیوسٹن ڈیجیٹل لائبریری فوٹوگرافک تکنیک کلر فوٹو گرافی میں لوئس مارکیز کی ہاتھ سے رنگین تصاویر کا مجموعہ