Beauford Delaney
بیوفورڈ ڈیلانی (30 دسمبر 1901-26 مارچ 1979) ایک امریکی جدیدیت پسند مصور تھے۔ انہیں 1930 اور 1940 کی دہائی میں ہارلیم نشاۃ ثانیہ کے ساتھ اپنے کام کے ساتھ ساتھ 1950 کی دہائی میں پیرس منتقل ہونے کے بعد تجریدی اظہار پسندی میں ان کے بعد کے کاموں کے لیے یاد کیا جاتا ہے۔ بیوفورڈ کے چھوٹے بھائی جوزف بھی ایک مشہور مصور تھے۔ بیوفورڈ ڈیلانی 30 دسمبر 1901 کو ناکس ول، ٹینیسی میں پیدا ہوئے۔ ڈیلانی کے والدین ناکس ول کی سیاہ فام برادری کے ممتاز اور معزز ارکان تھے۔ ان کے والد سموئیل حجام اور میتھوڈسٹ وزیر دونوں تھے۔ ان کی والدہ ڈیلیا بھی چرچ میں نمایاں تھیں، اور کپڑے دھونے اور خوشحال سفید فام خاندانوں کے گھروں کی صفائی کے ذریعے روزی کماتے تھے۔ ڈیلیا، جو غلامی میں پیدا ہوئی اور کبھی خود کو پڑھنے اور لکھنے کے قابل نہیں رہی، نے اپنے بچوں میں وقار اور خود اعتمادی کا احساس منتقل کیا، اور انہیں نسل پرستی کی ناانصافیوں اور تعلیم کی قدر کے بارے میں تبلیغ کی۔ بیوفورڈ دس بچوں میں سے آٹھواں تھا، جن میں سے صرف چار بالغ ہونے تک زندہ رہے۔ انہوں نے 1961 سے ایک جریدے کی اندراج میں اس کی وجوہات کا خلاصہ کرتے ہوئے کہا کہ "بہت سی بیماریاں رہنے کے لیے نامناسب جگہوں سے آتی ہیں-اسکولوں تک پیدل جانے کے لیے طویل فاصلہ غلط طریقے سے گرم ہونا۔ گھر میں بہت زیادہ کام کرنا-غریبوں کے لیے عام قدرتی حالات جو فطرت میں خوفناک سردی جیسے روشن پھولوں کو لے جاتے ہیں۔" بیوفورڈ اور ان کے چھوٹے بھائی جوزف دونوں کم عمری سے ہی فن کی طرف راغب تھے۔ ان کے ابتدائی ڈرائنگ میں سے کچھ سنڈے اسکول کارڈز کی کاپیاں اور خاندانی بائبل کی تصاویر تھیں۔ "وہ ابتدائی سال جن کا بیؤفورڈ اور میں نے ایک ساتھ لطف اٹھایا، مجھے یقین ہے کہ انہوں نے فنکاروں کی حیثیت سے ہماری زندگی کی سمت کو تشکیل دیا۔ ہم مسلسل اپنے ہاتھوں سے کچھ نہ کچھ کر رہے تھے-بہت ہی سرخ ٹینیسی مٹی سے ماڈلنگ کر رہے تھے، تصاویر بھی کاپی کر رہے تھے۔ بیوفورڈ اور مجھ میں ایک واضح فرق ان کی کثیر صلاحیتیں تھیں۔ بیوفورڈ ہمیشہ یوکیول پر ٹہل سکتا تھا اور پاگل کی طرح گا سکتا تھا اور بہترین کے ساتھ نقل کر سکتا تھا۔ بیوفورڈ اور میں بالکل مخالف تھے: میں ایک انٹروورٹ اور بیوفورڈ ایک ایکسٹروورٹ۔ " ڈیلانیز نے ناکس ول کے آسٹن ہائی اسکول میں تعلیم حاصل کی، اور بیوفورڈ کے ابتدائی کاموں میں آسٹن ہائی کے پرنسپل چارلس کینسلر کی تصویر تھی۔ جب وہ نوعمر تھے، انہیں پوسٹ سائن کمپنی میں "ہیلپر" کے طور پر نوکری مل گئی۔ تاہم، وہ اور اس کا چھوٹا بھائی جوزف اپنے ہی نشانیاں کھینچ رہے تھے۔ پھر ان کے کچھ کاموں کو لائیڈ برینسن نے دیکھا، جو ایک بزرگ امریکی تاثر ساز اور ناکس ویل کے مشہور فنکار تھے۔ 1920 کی دہائی کے اوائل تک، ڈیلانی برینسن کا اپرنٹس بن گیا۔ برینسن کی حوصلہ افزائی کے ساتھ، 23 سالہ ڈیلانی نے فن کی تعلیم حاصل کرنے کے لیے شمال کی طرف بوسٹن ہجرت کی۔ استقامت کے ساتھ، انہوں نے میساچوسٹس نارمل اسکول، ساؤتھ بوسٹن اسکول آف آرٹ اور کوپلی سوسائٹی میں غیر رسمی تعلیم سمیت اپنی مطلوبہ فنکار کی تعلیم حاصل کی۔ انہوں نے وہ سیکھا جسے وہ کلاسیکی تکنیک کے "ضروری" کہتے ہیں۔ یہ بھی بوسٹن میں ہی تھا کہ ڈیلانی کو پبلک گارڈن میں ایک نوجوان کے ساتھ اپنا پہلا "مباشرت تجربہ" ہوا۔ ناکس ول سے تعارف کے خطوط کے ذریعے، انہوں نے وہ بھی حاصل کیا جسے انہوں نے سیاہ فام سرگرم سیاست اور نظریات میں "کریش کورس" کہا۔ بوسٹن میں اپنے سالوں کے دوران اس وقت کے کچھ انتہائی نفیس اور بنیاد پرست افریقی امریکیوں کے ساتھ سماجی طور پر وابستہ رہے، جیسے جیمز ویلڈن جانسن، مصنف، سفارت کار اور حقوق کے کارکن ؛ ولیم منرو ٹراٹر، نیشنل ایکول رائٹس لیگ کے بانی ؛ اور بٹلر ولسن، نیشنل ایسوسی ایشن فار دی ایڈوانسمنٹ آف کلورڈ پیپل کے بورڈ ممبر۔ 1929 تک، اپنی فنی تعلیم کی بنیادی چیزیں مکمل ہونے تک، بیوفورڈ نے بوسٹن چھوڑ کر نیویارک جانے کا فیصلہ کیا۔ نیویارک شہر، یو ایس اے ہارلیم نشاۃ ثانیہ کے وقت نیویارک شہر میں ان کی آمد دلچسپ تھی۔ اس وقت ہارلیم ریاستہائے متحدہ میں سیاہ فام ثقافتی زندگی کا مرکز تھا۔ لیکن یہ بڑے افسردگی کا وقت بھی تھا، اور یہی وہ وقت تھا جب بیوفورڈ کی آمد پر اس کا سامنا کرنا پڑا۔ "1929 میں بوسٹن سے بہت کم آئی ڈی 1 کے ساتھ اکیلے نیویارک گیا تو ڈپریشن تھا، اور مجھے جلد ہی پتہ چلا کہ ان میں سے زیادہ تر لوگ کام سے باہر تھے اور صرف وہی کر رہے تھے جو میں کر رہا تھا-بیٹھ کر یہ سوچ رہا تھا کہ کھانے اور سونے کی جگہ کے لیے کیا کرنا ہے۔" ڈیلانی نے اس "تمام نسلوں کے لوگوں کی بھیڑ-اپنی زندگی کی ہر رات پارکوں اور کیفے میں گزارنے" کے ساتھ فوری وابستگی محسوس کی۔ ان کی ہمت اور مشترکہ دوستی نے انہیں یہ محسوس کرنے کی ترغیب دی کہ "کسی نہ کسی طرح میں کچھ ایسا کر سکتا تھا اگر صرف کچھ مضبوط قوت ارادی کے ساتھ میں اس بے پناہ شہر کی دہشت اور خوف پر قابو پانے کی ہمت حاصل کر سکوں اور کچھ پرسکون اور عزم کے ساتھ ہر ممکن حد تک ہر چیز کو قبول کر سکوں۔" اس محروم کمیونٹی کے اراکین ڈیلانی کی نیویارک دور کی بہت سی عظیم ترین پینٹنگز کا موضوع بن گئے۔ نیویارک میں "انہوں نے رنگین، دلکش کینوس پینٹ کیے جن میں اس دور کے شہری landscape.his کاموں کے مناظر کو امریکی ماڈرنسٹ رگ میں، نہ صرف شہر کے کردار، بلکہ تمام لوگوں میں مساوات، محبت اور احترام کے بارے میں ان کے ذاتی نقطہ نظر کا اظہار کیا گیا ہے۔" اس دور سے ڈیلانی کے کاموں میں سے ایک، کین فائر ان دی پارک (کینوس پر تیل، 1946)، جہاں مردوں کا ایک گروپ کھلی آگ کے ارد گرد گرم جوشی اور صحبت کے لیے اکٹھا ہوتا ہے، اسمتھسونین امریکن آرٹ میوزیم نے اسے "پریشان کن عصری ویگنیٹ [جو] محرومی کی میراث کو ظاہر کرتا ہے جو نہ صرف 1929 کے بعد کے سالوں کے افسردگی سے منسلک ہے بلکہ سیاہ فام امریکیوں کے دیرینہ حق رائے دہی سے بھی منسلک ہے، جسے یہاں سماجی بے دخل کے طور پر پیش کیا گیا ہے۔ اس کے پرسکون موضوع کے باوجود، منظر توانائی سے بھرا ہوا ہے، ڈیلانی کے تیز خالص رنگوں، موٹے طور پر لاگو پینٹ، اور تنگ، منصوبہ بند نمونوں کا اختتام۔ اپنی ابتدائی تعلیمی تربیت کی قطعی حقیقت پسندی کو ترک کرتے ہوئے، ڈیلانی نے ایک گیت کے لحاظ سے اظہار خیال کا انداز تیار کیا جس نے موسیقی کی تالوں سے ان کی محبت اور رنگ کے ان کے اصلاحاتی استعمال کو اپنی طرف متوجہ کیا۔ پارک میں کین فائر جیسے کام "نمائندگی اور تجریدی کے درمیان گھومتے ہیں کیونکہ یہ انداز 1940 کی دہائی کے دوران تیار ہوا تھا۔" ڈیلانی نے "گریٹ ڈپریشن کی دنیا میں ایسے چھوٹے کونے تلاش کیے جو ان کے کام کو قبول کریں گے یا ہو سکتے ہیں۔" انہوں نے وٹنی میں گارڈ، ٹیلی فون آپریٹر اور گیلری اٹینڈنٹ کے طور پر اپنے کام کے ذریعے رہنے کے لیے ایک اسٹوڈیو کی جگہ اور جگہ حاصل کی۔ قابل تعریف طور پر، ڈیلانی نے خود کو اس دور کے آرٹ سین کے بوہیمینزم کے ایک معروف حصے کے طور پر قائم کیا۔ ان کے دوستوں میں اس دور کے "شاعر انعام یافتہ"، کاؤنٹی کولن، فنکار جارجیا اوکیف، اور مصنف ہنری ملر شامل تھے۔ وہ نوجوان مصنف جیمز بالڈون کے "روحانی والد" بن گئے۔ اس دور کی دوستی اور کامیابیوں کے باوجود، وہ ایک الگ تھلگ فرد رہے۔ ڈیوڈ لیمنگ نے اپنی 1998 کی سوانح عمری امیجنگ گریس: اے لائف آف بیوفورڈ ڈیلانی میں ڈیلانی کو نیویارک میں ایک بہت ہی "الگ" زندگی گزارنے کے طور پر پیش کیا ہے۔ گرین وچ ولیج میں، جہاں اس کا اسٹوڈیو تھا، ڈیلانی بنیادی طور پر سفید فام دوستوں کے ہم جنس پرست بوہیمین حلقے کا حصہ بن گیا۔ لیکن وہ اپنی جنسیت کے ساتھ فرٹیو اور شاذ و نادر ہی آرام دہ تھا۔ جب انہوں نے اپنے افریقی نژاد امریکی دوستوں اور ساتھیوں سے ملنے کے لیے ہارلیم کا سفر کیا تو ڈیلانی نے اس بات کو یقینی بنانے کی کوششیں کیں کہ وہ گرین وچ ولیج میں ان کی دوسری سماجی زندگی کے بارے میں بہت کم جانتے ہوں۔ اسے خدشہ تھا کہ اس کے ہارلیم کے بہت سے دوست اس کی ہم جنس پرستی سے بے چین یا پسپا ہو جائیں گے۔ اس کی "تیسری زندگی" یورپ اور امریکہ میں جمالیات اور جدیدیت کی ترقی سے متعلق سوالات پر مرکوز تھی۔ بنیادی طور پر اس کے دوستوں، فوٹوگرافر الفریڈ اسٹیگلٹز اور کیوبسٹ آرٹسٹ اسٹیورٹ ڈیوس (پینٹر) کے خیالات اور یورپی جدیدیت پسندوں اور ان کے پیشروؤں جیسے سیزان، میٹیس، پکاسو اور وان گوگ کی پینٹنگز سے متاثر تھا۔ نسل پرستانہ اور ہم جنس پرست معاشرے میں "سیاہ فام اور ہم جنس پرست" ہونے کے دباؤ کافی مشکل ہوتے، لیکن ڈیلانی کی اپنی عیسائی پرورش اور ہم جنس پرستی کی "ناپسندیدگی"، نیویارک کے آرٹ سین میں خاندان کے ایک فرد (اس کے فنکار بھائی جوزف) کی موجودگی اور "نچلے مین ہیٹن کے آرٹ سین میں ابھرتے ہوئے ماچو تجریدی اظہار پسندوں" نے اس دباؤ میں اضافہ کیا۔ لہذا وہ "ایک فنکار کے طور پر الگ تھلگ رہے یہاں تک کہ جب انہوں نے ایک بڑے فنکارانہ جوش و خروش کے مرکز میں کام کیا۔ ایک گہری انٹروورٹڈ اور نجی شخص، ڈیلانی نے کوئی دیرپا رومانوی تعلقات قائم نہیں کیے۔" جب کہ وہ افریقی امریکی اثرات، جیسے کہ جاز کے "نیگرو" فقرے کو اپنے فن پارے میں شامل کرنے کے لیے کام کر رہے تھے، وہ اکثر ہارلیم میں رہتے ہوئے سنجیدہ سماجی و سیاسی مباحثوں یا "نیگرو آرٹ" کے سوالات میں شامل ہونے کے بجائے کلبوں میں سے کسی ایک کا دورہ کرنے کو ترجیح دیتے تھے جو "305 گروپ" یا ہارلیم آرٹسٹ گلڈ میں ہو رہے تھے۔ اگرچہ اس نے خود کو ایک نیگرو آرٹسٹ کے طور پر سوچنے کی مزاحمت کی، لیکن بیوفورڈ کو سیاہ فاموں کی کامیابی پر زبردست فخر تھا۔ وہ جیکب لارنس، رومیر بیئرڈن، ہیل ووڈرف، سیلما برک، رچمنڈ بارتھ، نارمن لیوس، اور اپنے بھائی جوزف ڈیلانی جیسے ساتھی فنکاروں کے ساتھ متعدد سیاہ فام فنکاروں کی نمائشوں میں شرکت کرنے پر بھی خوش تھے۔ سمتھسونین امریکن آرٹ میوزیم نوٹ کرتا ہے کہ "نہ تو ابتدائی کامیابی اور نہ ہی مہربان جذبے نے ڈیلانی کو اس مبہم اور غربت سے بچایا" جس نے اس کی بالغ زندگی کا بیشتر حصہ دوچار کیا۔ بروکس اٹکنسن نے اپنی 1951 کی کتاب ونس اراؤنڈ دی سن میں لکھا: "کوئی نہیں جانتا کہ بیوفورڈ کیسے رہتا ہے۔ پینٹنگ کے اس انداز سے دور ہو کر جسے بہت کم لوگ سمجھتے یا سراہتے ہیں، اس نے ایک بنجر دنیا میں ایک قسم کی ذاتی مقناطیسیت کے ساتھ رہنے کے لیے نہ صرف جسمانی بلکہ روحانی طور پر خود کو نظم و ضبط کیا ہے۔ " ڈیلانی کی پینٹنگز سے لگتا ہے کہ "مجھے تکلیف ہو رہی ہے، لیکن یہ کتنا تجربہ ہے"۔ ڈیلانی کا کام "کبھی مایوس کن نہیں ہوتا، حالانکہ بیوفورڈ اکثر افسردہ رہتا تھا۔ وہ اس حقیقت کے باوجود زندگی کے لیے ہاں کہہ سکتا تھا کہ زندگی اسے بٹ میں لات مار رہی تھی۔" پیرس، فرانس 1953 میں، 52 سال کی عمر میں، اور جیسے ہی آرٹ کی دنیا کا مرکز نیویارک منتقل ہو رہا تھا، ڈیلانی نیویارک سے پیرس کے لیے روانہ ہو گئے۔ یورپ نے پہلے ہی بہت سے دوسرے افریقی نژاد امریکی فنکاروں اور مصنفین کو اپنی طرف متوجہ کیا تھا جنہوں نے وہاں آزادی کا زیادہ احساس پایا تھا۔ مصنفین رچرڈ رائٹ، جیمز بالڈون، چیسٹر ہائمز، رالف ایلیسن، ولیم گارڈنر اسمتھ اور رچرڈ گبسن، اور فنکار ہیرالڈ کزنز، ہربرٹ جنٹری اور ایڈ کلارک ان سے پہلے یورپ کا سفر کر چکے تھے۔ اپنے جریدے میں، رچرڈ رائٹ نے پیرس کو "ایک ایسی جگہ جہاں کوئی اپنی روح کا دعوی کر سکتا ہے" کے طور پر بیان کیا۔ یورپ ڈیلانی کی بقیہ زندگی کا گھر بن گیا۔ اپنی نئی زندگی اور امکانات کے بارے میں، بیوفورڈ نے خود سے التجا کی کہ "جہاں تک ممکن ہو ایمان اور اعتماد کو برقرار رکھیں۔ عاجزی سے محبت کریں اور ان اشاروں کو نظر انداز نہ کریں جو تنہائی اور حدود کا سبب بنتے ہیں۔ ہم خود انحصاری سیکھتے ہیں اور خدا کی آواز سنتے ہیں، too.and کیسے to.not ٹوٹ جاتا ہے لیکن آہستہ سے جھک جاتا ہے۔ محبت کرنا سیکھنا گہرائی سے اور خاموشی کے ساتھ تکلیف اٹھانا سیکھنا ہے۔ " پیرس میں ان کے سالوں نے "نیویارک کی زندگی کی علامتی کمپوزیشن سے رنگ اور روشنی کے تجریدی اظہار پسندانہ مطالعات" کی طرف ڈرامائی انداز میں تبدیلی کا باعث بنا۔ تجریدی کے ساتھ ڈیلانی کے تعلقات بدنام زمانہ تجریدی اظہار پسند تحریک سے پہلے تھے، جس نے انہیں بیسویں صدی کے امریکی فن میں سب سے اہم نظریاتی اور طرز کی پیشرفت میں سے ایک کے طور پر پیش کیا۔ اگرچہ اس نے خود کو تحریک کے ساتھ شناخت نہ کرنے کا انتخاب کیا، جیسے جیسے 1940 کی دہائی کے آخر میں تجریدی اظہار پسندوں نے بدنامی حاصل کرنا شروع کی، ڈیلانی کے تجریدی کام نے تیزی سے توجہ حاصل کی۔ اگرچہ اس عرصے کے دوران تجریدی اظہار پسندانہ کام غالب رہا، لیکن ڈیلانی نے پھر بھی علامتی کمپوزیشن تیار کیں۔ جیمز بالڈون کی ان کی تصویر (1963، کاغذ پر پیسٹل) کو یو ایس نیشنل پورٹریٹ گیلری نے "گرم اور محاذ آرائی کے طور پر بیان کیا ہے، اس کے سخت رنگ تقریبا لاگو ہوتے ہیں" اور "متحرک، وان گوگ سے متاثر پیلے رنگ کے ساتھ چمکتے ہیں جو فنکار اکثر پیرس منتقل ہونے کے بعد استعمال کرتے تھے۔" پورٹریٹ "میموری پر مبنی ایک مشابہت اور روشنی میں مطالعہ دونوں ہے"۔ ڈیلانی کی مسلسل پینٹ کرنے کی مہم کے نتیجے میں جب وہ کینوس سے باہر تھے تو انہوں نے اپنا رین کوٹ استعمال کیا، "ان ٹائٹلڈ، 1954" رین کوٹ کے ٹکڑے پر تیل ہے۔ ذہنی بگاڑ 1961 تک، زیادہ شراب نوشی نے ڈیلانی کی اکثر نازک ذہنی اور جسمانی صحت کو خراب کرنا شروع کر دیا تھا۔ شفافیت کے ادوار میں دنوں اور بعض اوقات ہفتوں کے پاگل پن کی وجہ سے خلل پڑتا تھا۔ یہ نمونہ ان کی بقیہ زندگی تک جاری رہا۔ مسلسل غربت، بھوک اور شراب کے غلط استعمال نے اس کی بگاڑ کو ہوا دی۔ جیمز بالڈون نے ڈیلانی کے بارے میں کہا: وہ ذہنی بیماری میں مبتلا اپنے خاندان کو دیکھنے کے لیے 1969 میں مختصر وقت کے لیے امریکہ واپس آئے۔ اس کا خیال تھا کہ بدنیتی پر مبنی لوگ رات کو اس کے پاس آتے ہیں "اور ناخوشگوار اور فحش زبان بولتے ہیں اور میری صحت اور فوری work.the مسلسل تخلیق کے ساتھ بدنیتی پر مبنی treatment.interfering کی دھمکی دیتے ہیں۔" جنوری 1970 میں پیرس واپسی کے فورا بعد، بیوفورڈ میں الزائمر کی بیماری کی ابتدائی علامات ظاہر ہونے لگیں۔ 1970 کی دہائی کے اوائل تک، بیوفورڈ کی بیماری اور اس کے مالی عدم استحکام نے واضح کر دیا کہ وہ اب روزمرہ کی زندگی کا مقابلہ نہیں کر سکتے۔ 1973 کے موسم خزاں میں ان کے دوست چارلس گورڈن (چارلی) بوگس نے جیمز بالڈون کو لکھا، "ہمارے مبارک بیوفورڈ تیزی سے ذہنی کنٹرول کھو رہے ہیں"۔ ان کے دوستوں نے ان کی دیکھ بھال کرنے کی کوشش کی لیکن 1975 میں انہیں ہسپتال میں داخل کیا گیا اور پھر سینٹ اینز ہسپتال فار دی انسین میں داخل کر دیا گیا۔ بیوفورڈ ڈیلانی 26 مارچ 1979 کو سینٹ اینز میں رہتے ہوئے پیرس میں انتقال کر گئے۔ چارلس بوگس نے ڈیلانی کی وصیت کو سنبھالا، جو کاغذ کے ایک ٹکڑے پر لکھی گئی تھی، جس میں ڈیلانی نے درخواست کی تھی کہ اسے پوٹر فیلڈ میں دفن کیا جائے۔ گیلری لیمبرٹ میں 4 دسمبر 1964 کو بیؤفورڈ ڈیلانی کی نمائش کے آغاز کے اپنے تعارف میں، جیمز بالڈون نے لکھا: میراث ان کی موت کے بعد، انہیں ایک عظیم اور نظر انداز شدہ مصور کے طور پر سراہا گیا لیکن چند قابل ذکر مستثنیات کے ساتھ، یہ غفلت جاری رہی۔ ان کی موت سے ایک سال قبل ہارلیم کے اسٹوڈیو میوزیم میں ان کے کام کے پس منظر سے ان کے کام میں دلچسپی پیدا کرنے میں بہت کم مدد ملی۔ یہ 1988 کی نمائش بیوفورڈ ڈیلانی: ٹینیسی سے پیرس تک نہیں تھی، جسے فلپ بریٹ گیلری میں فرانسیسی آرٹ ڈیلر فلپ بریٹ نے تیار کیا تھا، کہ ڈیلانی کے کام کی نیویارک میں دوبارہ نمائش کی گئی، اس کے بعد گیلری میں دو ماضی سے متعلق: 1991 میں "بیوفورڈ ڈیلانی: اے ریٹروسپیکٹو [50 سال کی روشنی]"، اور 1994 میں "بیوفورڈ ڈیلانی: دی نیویارک ایئرز [1929-1953]"۔ "بیوفورڈ ڈیلانی کو کیا ہوا؟ "، ایلینور ہارٹنی کا ایک مضمون، 1994 کی نمائش کے جواب میں آرٹ ان امریکہ میں شائع ہوا جس میں پوچھا گیا تھا کہ یہ ایک زمانے میں مشہور" فنکار کا فنکار "اب امریکی آرٹ کے عوام کے لیے عملی طور پر نامعلوم کیوں تھا۔ "کیا ہوا؟" کیا یہ حد سے زیادہ بڑھتی ہوئی ساکھ کی حقیقی سطح پر واپسی کا ایک اور معاملہ ہے؟ یا ڈیلانی کو فیشن بدل کر ختم کر دیا گیا تھا جس نے ان کے کام کو آنے والی نسلوں کے لیے ناقابل قبول بنا دیا تھا؟ بیوفورڈ ڈیلانی امریکی آرٹ کی تاریخ سے اتنے مکمل طور پر غائب کیوں ہو گئے؟ " مصنف کا خیال تھا کہ ڈیلانی کی نیویارک آرٹ کی دنیا کے شعور سے گمشدگی کا تعلق "دنیا کے ثقافتی دارالحکومت کے طور پر نیویارک کی حیثیت کو مستحکم کرنے کے ایک اہم لمحے میں ان کے پیرس جانے اور ان کے کام کی امریکی آرٹ کی تاریخ سے غیر مطابقت سے ہے جیسا کہ اس وقت ناقدین کے ذریعے لکھا جا رہا تھا"۔ مضمون کا اختتام ہے، "آج [1994] جب ان تاریخوں کو بے نقاب کیا جاتا ہے اور ان کی جگہ زیادہ متنوع اور رنگین بنائی کے ساتھ بیانیے لے لیے جاتے ہیں، ڈیلانی جیسے فنکاروں کو ایک نئی روشنی میں دیکھا جا سکتا ہے۔" 1985 میں جیمز بالڈون نے اپنی زندگی پر ڈیلانی کے اثرات کو بیان کرتے ہوئے کہا کہ وہ "میرے لیے پہلا زندہ ثبوت تھا کہ ایک سیاہ فام آدمی فنکار ہو سکتا ہے۔ ایک گرم وقت میں، ایک کم توہین آمیز جگہ، وہ میرے استاد اور میں اس کے شاگرد کے طور پر پہچانا جاتا۔ وہ میرے لیے ہمت اور دیانت داری، عاجزی اور جذبے کی ایک مثال بن گئے۔ ایک مکمل دیانت داری: میں نے اسے کئی بار لرزتے دیکھا اور میں اسے ٹوٹا ہوا دیکھنے کے لیے زندہ رہا لیکن میں نے اسے کبھی جھکتے نہیں دیکھا۔ " بالڈون نے اپنی زندگی کے بیشتر حصے میں اندھیرے کے باوجود اپنے کام میں اس طرح کی روشنی کی تقلید کرنے کی ڈیلانی کی صلاحیت پر حیرت کا اظہار کیا۔ بالڈون کا خیال ہے کہ ڈیلانی کے ماضی کی یہ بصیرت ہی ڈیلانی کی حقیقی فتح کے ثبوت کے طور پر کام کرتی ہے۔ بالڈون نے "اندرونی اور بیرونی آنکھ کو، براہ راست اور بلا روک ٹوک، حقیقت کے ساتھ ایک نئے تصادم کی طرف لے جانے" کی ان کی گہری صلاحیت کی تعریف کی۔ انہوں نے مزید لکھا، "شاید مجھے صاف طور پر یہ نہیں کہنا چاہیے، جو میں مانتا ہوں-کہ وہ ایک عظیم مصور ہیں-سب سے بڑے میں سے ؛ لیکن میں جانتا ہوں کہ عظیم فن صرف محبت سے ہی تخلیق کیا جا سکتا ہے، اور یہ کہ اس سے بڑا کوئی عاشق کبھی برش نہیں رکھتا۔" ڈیلانی کے کام کی اب دوسروں کے علاوہ فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ، کلیولینڈ میوزیم آف آرٹ، ہارورڈ یونیورسٹی آرٹ میوزیم، آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو، ناکس ویل میوزیم آف آرٹ، منیاپولیس انسٹی ٹیوٹ آف آرٹس، دی نیوارک میوزیم، ہارلیم میں دی اسٹوڈیو میوزیم، اور اسمتھسونین امریکن آرٹ میوزیم نے نمائش کی ہے۔ ان کے کام کی متعدد گیلریوں نے بھی نمائش کی ہے، جن میں نیویارک شہر میں انیتا شاپولسکی گیلری اور مائیکل روزن فیلڈ گیلری شامل ہیں۔ شو ٹائم سیریز، فلیٹ بش مسڈیمینرز، فلیٹ بش، بروکلین میں قائم ایک افسانوی پبلک اسکول، بیوفورڈ ڈیلانی ہائی اسکول میں پڑھانے والے مرکزی کرداروں میں سے ایک کے ساتھ ڈیلانی کو خراج تحسین پیش کرتی ہے۔ بیوفورڈ ڈیلانی کی تدفین کی جگہ 2009 میں، آزاد مصنف مونیک وائی۔ ویلز پیرس میں افریقی نژاد امریکی قبروں کے بارے میں ایک مضمون پر تحقیق کر رہی تھیں جب انہیں معلوم ہوا کہ ڈیلانی کو پیرس کے تھیئس کے قبرستان میں ایک غیر نشان زدہ قبر میں دفن کیا گیا ہے۔ اس نے دریافت کیا کہ اگر ڈیلانی کی قبر پر "رعایت" (لیز کے مساوی) کی تجدید نہیں کی گئی تو اس کی باقیات کو سال کے اختتام سے پہلے نکال لیا جائے گا۔ ڈیلانی کے دوستوں نے مطلوبہ رقم اکٹھا کی، اور ویلز نے ڈیلانی کی آرام گاہ کو محفوظ رکھنے کے لیے قبرستان کو فیس ادا کی۔ انہی دوستوں نے ڈیلانی کی قبر پر ایک نشان لگانے کی خواہش کا اظہار کیا، اور ویلز کو ایک فرانسیسی غیر منافع بخش ایسوسی ایشن تلاش کرنے کی ترغیب ملی تاکہ مقبرے کے لیے فنڈ اکٹھا کرنے میں آسانی ہو۔ لیس امیس ڈی بیوفورڈ ڈیلانی کہلانے والی یہ ایسوسی ایشن نومبر 2009 میں بنائی گئی تھی۔ فنڈ اکٹھا کرنا فروری 2010 میں شروع ہوا، اور ایسوسی ایشن نے جون 2010 تک پتھر کے آرڈر اور انسٹال کرنے کے لیے کافی فنڈز اکٹھے کیے۔ تنصیب اگست 2010 تک مکمل ہو گئی تھی۔ نوٹس بیرونی لنکس لیس امیس ڈی بیوفورڈ ڈیلانی بلاگ۔ کام: کین فائر ان دی پارک، آئل آن کینوس، اسمتھسونین، 1946 سیلف پورٹریٹ، یاڈو، 1950 بلا عنوان، کاغذ پر گوشے، 1960 سلیکٹڈ پینٹنگز، بیوفورڈ ڈیلانی: نیویارک سے پیرس تک، نمائشی ویب سائٹ کا خلاصہ، کاغذ پر گوشے، 1958-1961 چارلی پارکر یارڈ برڈ، کینوس پر تیل، 1958 بلا عنوان، کینوس پر تیل، 1958 حوالہ جات بالڈون، جیمز، 1964، "انٹروڈکشن ٹو دی ایگزیبیشن آف بیوفورڈ ڈیلانی اوپننگ دسمبر 4، گیلری لیمبرٹ میں"، بیوفورڈ ڈیلانی: اے ریٹروسپیکٹو، اسٹوڈیو میوزیم آف ہارلیم، 1978 میں دوبارہ شائع ہوا۔ کینٹربری، پیٹریشیا سو، 2004، بیوفورڈ ڈیلانی: نیویارک سے پیرس، یونیورسٹی آف واشنگٹن پریس۔ ڈیلانی، جوزف، 1978، بیوفورڈ ڈیلانی، میرے بھائی، بیوفورڈ ڈیلانی سے: ایک ریٹروسپکٹو، ہارلیم کا اسٹوڈیو میوزیم، 1978۔ ہارٹنی، ایلینور، 1994، بیوفورڈ ڈیلانی کو کیا ہوا؟ - فلپ بریٹ گیلری، نیویارک، آرٹ ان امریکہ۔ لیمنگ، ڈیوڈ، 1998، امیجنگ گریس: اے لائف آف بیوفورڈ ڈیلانی، آکسفورڈ یونیورسٹی پریس۔ ملر، ہنری 1945 دی امیجنگ اینڈ انویریبل بیوفورڈ ڈیلانی، بیوفورڈ ڈیلانی: اے ریٹروسپکٹو، اسٹوڈیو میوزیم آف ہارلیم، 1978 میں دوبارہ شائع ہوا۔ نیلی، جیک، 1995، "نو گریٹر لور"، میٹرو پلس، جلد 5، نمبر 8۔ نیلی، جیک، 1997، "اے ٹیل آف ٹو برادرز"، میٹرو پلس، جلد 7، نمبر 13، اپریل 3-10۔ نیومن، کیرن ای۔، 2005، این انسائیکلوپیڈیا آف گے، لیسبئین، بائیسیکشول، ٹرانسجینڈر اینڈ کویر کلچر۔ بوڈو، کریما، 2018، ڈبل ویژن: فرانس میں بیوفورڈ ڈیلانی اور ٹیڈ جونز، افریکا۔ سمتھسونین امریکن آرٹ میوزیم بیوفورڈ ڈیلانی کی سوانح عمری۔ 1901 کی پیدائش 1979 فرانس میں امریکی تارکین وطن کی موت 20 ویں صدی کے امریکی مصور نیویارک شہر کے امریکی مرد مصور ٹینیسی کے افریقی امریکی ایل جی بی ٹی لوگ امریکی ہم جنس پرست فنکار ناکس ول، ٹینیسی کے فنکار گرین وچ ولیج ہارلیم نشاۃ ثانیہ 20 ویں صدی کے امریکی پرنٹ میکرز ٹینیسی کے ایل جی بی ٹی لوگ نیویارک (ریاست) کے افریقی امریکی پرنٹ میکرز 20 ویں صدی کے افریقی امریکی مصور 20 ویں صدی کے امریکی ایل جی بی ٹی لوگ 20 ویں صدی کے امریکی مرد فنکار