Copyist
کاپیسٹ وہ شخص ہوتا ہے جو ایک ہی چیز کی نقل بناتا ہے۔ اس اصطلاح کا جدید استعمال بنیادی طور پر موسیقی کے نقالی کرنے والوں تک محدود ہے، جنہیں موسیقی کی صنعت کسی موسیقار یا منتظم کے مخطوطات سے صاف کاپیاں تیار کرنے کے لیے استعمال کرتی ہے۔ تاہم، یہ اصطلاح بعض اوقات ان فنکاروں کے لیے استعمال ہوتی ہے جو دوسرے فنکاروں کی پینٹنگز کی کاپیاں بناتے ہیں۔ 1990 کی دہائی تک، زیادہ تر کاپیسٹ دستی قلم، اسٹاف پیپر، اور اکثر حکمران کا استعمال کرتے ہوئے اسکور اور انفرادی آلات کے حصوں کو صاف ستھرے طریقے سے لکھنے کے لیے ہاتھ سے کام کرتے تھے۔ مکمل اسکور سے پورے آرکسٹرا کے لیے پرزے تیار کرنا ایک بہت بڑا کام تھا۔ 1990 کی دہائی میں، کاپی کرنے والوں نے اسکور رائٹرز-کمپیوٹر پروگراموں کا استعمال کرنا شروع کیا جو ورڈ پروسیسر کے مساوی میوزک نوٹیشن ہیں۔ (اس طرح کے پروگراموں میں سیبیلیس، فائنل، میوزسکور، للی پونڈ، اور بہت سے دوسرے شامل ہیں)۔ اسکور رائٹر موسیقار یا نغمہ نگار کو کمپیوٹر ماؤس یا کی بورڈ کا استعمال کرتے ہوئے یا ایم آئی ڈی آئی سے لیس آلے پر نوٹ چلا کر کمپیوٹر میں اپنی کمپوزیشن کی دھنیں، تال اور بول درج کرنے کی اجازت دیتے ہیں۔ ایک بار جب کوئی کمپوزیشن مکمل طور پر اسکور رائٹنگ پروگرام میں داخل ہو جاتی ہے، تو کمپیوٹر کو تمام مختلف آلات کے حصوں کو پرنٹ کرنے کی ہدایت دی جا سکتی ہے۔ ہاتھ سے لکھی ہوئی اور کمپیوٹر پر مبنی نقل دونوں کے لیے موسیقی کے اشارے، موسیقی کے نظریہ، موسیقی کے مختلف انداز اور کنونشن (مثال کے طور پر، مناسب آرائش کے حوالے سے، حادثات سے متعلق ہم آہنگی کے قوانین وغیرہ) کی اہم تفہیم کی ضرورت ہوتی ہے۔ )، اور تفصیل اور ماضی کے کنونشنوں پر مضبوط توجہ۔ جوہان سیبسٹین باخ کی دوسری بیوی، انا مگدلینا، باقاعدگی سے اپنے شوہر کی کمپوزیشنز کی نقل کرتی تھیں، بشمول انا مگدلینا باخ کے لیے نوٹ بک میں کچھ اندراجات، مثال کے طور پر۔ "بسٹ ڈو بی میر"، بی ڈبلیو وی 508۔ لڈوگ وین بیتھوون کے اپنے کاپیسٹوں کے ساتھ متنازعہ تعلقات تھے، جو اکثر ایسی غلطیاں کرتے تھے جو ارٹیکسٹ ایڈیشن کی آمد تک غیر درست رہیں۔ کچھ موسیقاروں نے بیتھوون کے کاپیسٹوں کی شناخت کے لیے بہت کوشش کی ہے۔ عجائب گھروں میں کاپیسٹ پروگرام متعدد عجائب گھروں کے ذریعے چلائے جاتے ہیں جو عوام کے اراکین کو اجازت نامے پیش کرتے ہیں۔ یہ اجازت نامے فنکاروں کو عجائب گھروں تک رسائی فراہم کرتے ہیں، جس سے وہ فن پاروں کی اپنی کاپیاں تیار کر سکتے ہیں۔ کاپیسٹ اپنی صلاحیتوں کو بڑھانے یا اپنے کام کو بیچ کر مالی طور پر فائدہ اٹھانے کے لیے کاپی کرتے ہیں۔ پیرس میں لوور 1793 میں فنکاروں کو فن کی نقل کرنے کے قابل بنانے والے پہلے عجائب گھروں میں سے ایک تھا۔ 1872 میں نیویارک شہر میں میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ (ایم ای ٹی) جیسے دیگر بڑے عجائب گھر جلد ہی سامنے آئے۔ 1880 میں لوور میں کاپیسٹ بننے کے لیے سیکرٹری کے دفتر میں ایک سادہ سی درخواست کافی تھی۔ میوزیم کو استعمال کرنے کی اجازت حاصل کرنے کے بعد، فنکار کو ایک سال کے لیے ایک تکمیلی ایزل فراہم کیا گیا۔ یہ ایک روایت ہے جو آج بھی بہت سے کاپیسٹ پروگراموں میں پائی جاتی ہے، لیکن 21 ویں صدی میں اجازت نامے کی دستیابی زیادہ محدود ہے۔ اجازت نامے قابل تجدید ہوتے ہیں، فنکار اکثر ایک سے زیادہ سیشن مکمل کرتے ہیں۔ نقالی کرنے والوں کو اب بھی کچھ روایات پر عمل کرنے کی ضرورت ہے جیسے کہ ایم ای ٹی میں گیلری کے فرش کو پہنچنے والے نقصان کو روکنے کے لیے فرش کو ڈراپ کپڑے سے ڈھانپنا ضروری ہے۔ پکاسو جیسے قابل ذکر فنکاروں نے عجائب گھروں میں کاپیسٹ کے طور پر اپنے فن کی مشق شروع کی۔ اس پروگرام کی افادیت پر اکثر زور دیا گیا ہے، مثال کے طور پر پال سیزان اور سینینو سینینی جیسے فنکار۔ انگرس اور ڈیلاکروئکس نے لوور جا کر اور ان کی فنکارانہ شخصیات کو دریافت کر کے دوسرے مصوروں سے سیکھنے کی اہمیت پر بہت زور دیا۔ کاپی کرنے کے فوائد کو اوکاڈا اور اشیباشی (2004) کے ایک مطالعے میں بیان کیا گیا تھا۔ یہ پایا گیا کہ نقل کرنے کی وجہ سے شرکاء دوسروں کے ساتھ اپنے فنکارانہ انداز کا اندازہ اور موازنہ کرتے ہیں، جس کی وجہ سے کنٹرول گروپ کے مقابلے میں زیادہ تخلیقی ٹکڑے ہوتے ہیں۔ اجازت نامے کچھ مراکز پر پروگرام کی مقبولیت کی وجہ سے وقت کے ساتھ اجازت نامے کی دستیابی میں زبردست کمی واقع ہوئی ہے۔ اب انتخاب کے عمل ہوتے ہیں جن میں پورٹ فولیو جمع کرنا شامل ہوتا ہے، اس کے ساتھ ساتھ ان ممکنہ ٹکڑوں کی فہرست بھی ہوتی ہے جنہیں فنکار کاپی کرنا چاہتا ہے۔ ایک کامیاب درخواست پر، فنکار عام طور پر اپنی پہلی یا دوسری پسند کاپی کرنے کے قابل ہوتے ہیں۔ اجازت نامے مقامی لوگوں کو دیے جاتے ہیں، کیونکہ فنکاروں کو گیلری میں کافی وقت گزارنا پڑتا ہے۔ آرٹ کا انتخاب عجائب گھر فنکاروں کو اپنے مجموعے میں مختلف قسم کے ٹکڑوں میں سے انتخاب کرنے کی اجازت دیتے ہیں۔ ان کا انتخاب کچھ شرائط سے مشروط ہے، جیسے حفاظتی خدشات اور آیا یہ ٹکڑا مستقل مجموعہ میں ہے۔ 1880 میں، لوور میں مونا لیزا کی مقبولیت کی وجہ سے ایک وقت میں صرف دو کاپیسٹوں کو پینٹ کرنے کی اجازت تھی۔ پراڈو کچھ کاموں کی نقل کرنے سے منع کرتا ہے، جیسے لاس مینیناس، کیونکہ وہ ہجوم کو اپنی طرف متوجہ کرتے ہیں۔ کچھ کاپیسٹ پراڈو میں بنی اپنی کاپیاں بیچ کر روزی کمانے کے قابل ہوتے تھے، تاہم کاپیسٹوں کو 21 ویں صدی میں ایسا کرنا بہت مشکل لگتا ہے۔ جعلی فنکار اکثر وقت کی رکاوٹوں یا انفرادی طرز کے فیصلوں کی وجہ سے کام کے صرف ایک مخصوص حصے کو پینٹ کرتے ہیں۔ تاہم، درست جعل سازی کی فروخت کی حوصلہ شکنی اور روک تھام کے لیے، کاپی سائز یا پیمانے میں مختلف ہونی چاہیے۔ ایم ای ٹی میں، کاپیسٹ کا کام اصل کام کے مقابلے میں اس کے طول و عرض میں 10 فیصد مختلف ہونا چاہیے۔ تکمیل کے بعد، لوور میں پیش کردہ کاپیسٹ کا کام کسی بھی جعل سازی کی جانچ پڑتال کے لیے جانچ سے مشروط ہے۔ اس طرح کی ایک خلاف ورزی یہ ہوگی کہ اگر کام اصل سے پانچواں حصہ بڑا یا چھوٹا ہو۔ معائنہ کے بعد، کاپی پر مہر لگائی جاتی ہے اور لوور کے کاپی عملے کے ایک رکن کے دستخط کیے جاتے ہیں۔ جعل سازی اور نقل کے درمیان فرق میں عمل کے پیچھے کا ارادہ شامل ہوتا ہے۔ ایک نقل ایمانداری پر مبنی ہوتی ہے اور اصل کو تبدیل کرنے کی کوشش نہیں کرتی ہے۔ 19 ویں صدی کے آخر میں، کافی قانون سازی کی عدم موجودگی کی وجہ سے جھوٹے بہانوں کے تحت فروخت ہونے والی کاپیوں کی تعداد زیادہ تھی۔ فن کی جعل سازی کا علاج دیگر اقسام کی جعل سازی جیسے قانونی دستاویزات کی طرح سخت نہیں تھا، جس کی سزا موت تھی (1832 تک)۔ عدالتی رکاوٹوں کی کمی کے پیچھے استدلال معمولی معاشی اثرات کی وجہ سے تھا۔ جعل سازی کی تعداد زیادہ ہونے کی ایک اور وجہ یہ ہے کہ ٹیکنالوجی میں خامیوں کی وجہ سے کسی کاپی کی شناخت کرنا مشکل تھا۔ 19 ویں صدی میں صنفی دقیانوسی تصورات کاپی کرنا رسائی کے لحاظ سے صنف سے محدود نہیں تھا۔ تاہم، قطع نظر صنفی دقیانوسی تصورات رائج تھے: خواتین کاپیسٹوں کے کام کی اکثر تخلیقی صلاحیتوں کی کمی کے طور پر مذمت کی جاتی تھی۔ مرد نقالی کرنے والوں کو تجربے کو اپنی فنکارانہ صلاحیتوں کو بڑھانے کے طریقے کے طور پر استعمال کرنے کے طور پر دیکھا جاتا تھا۔ ان نقطہ نظر سے خواتین کے بارے میں عصری غلط فہمیوں کی عکاسی ہوتی ہے جن میں ذہانت کی کمی ہوتی ہے اور وہ اپنے مرد ہم منصبوں سے بہت کمتر ہوتی ہیں۔ ان رویوں کا مطلب یہ تھا کہ خواتین پر شاذ و نادر ہی دھوکہ دہی کا الزام لگایا جاتا تھا، کیونکہ اس کا مطلب ذہنی مہارت (دھوکہ دہی) کا قبضہ ہوتا۔ یہ ابتدائی طور پر صرف مرد پیشہ ور کاپیسٹ تھے، خواتین نے شوقیہ جیسے نچلے درجے کو اپنایا۔ 19 ویں صدی میں ایک خاتون کاپیسٹ ہونے کی وجہ سے باقاعدگی سے بدزبانی اور سزا کے زیادہ خطرے کی وجہ سے عورت کی ساکھ پر منفی اثرات مرتب ہوئے۔ ان کے کام کی نوعیت کا مطلب یہ تھا کہ مردوں کے لیے ان کے ساتھ مشغول ہونا نسبتا آسان تھا، مثال کے طور پر انہیں گیلری تک لے جا کر۔ نتیجے کے طور پر، افواہیں اکثر پھیلائی جاتی تھیں اور اکثر اس کے نتیجے میں معاشرے میں عورت کا مقام برباد ہو جاتا تھا۔ امانوینسس میوزک کندہ کاری سکریب اسکرینر حوالہ جات ذرائع بیرونی روابط آرٹس کے پیشے کاپیسٹ