Jack Whitten
جیک وائٹن (5 دسمبر، 1939-20 جنوری، 2018) ایک امریکی مصور اور مجسمہ ساز تھے۔ 2016 میں انہیں نیشنل میڈل آف آرٹس سے نوازا گیا۔ لائف وائٹن 1939 میں بیسسمر، الاباما میں پیدا ہوئے۔ آرمی ڈاکٹر کی حیثیت سے کیریئر کی منصوبہ بندی کرتے ہوئے، وائٹن نے 1957 سے 1959 تک ٹسکیگی انسٹی ٹیوٹ میں پری میڈیکل اسٹڈیز میں داخلہ لیا۔ انہوں نے مونٹگمری بس بائیکاٹ کے دوران مارٹن لوتھر کنگ جونیئر کی تقریر سننے کے لیے قریبی مونٹگمری، الاباما کا بھی سفر کیا اور ایک تبدیل شدہ امریکہ کے لیے ان کے وژن سے بہت متاثر ہوئے۔ 1960 میں، وائٹن آرٹ کی تعلیم شروع کرنے کے لیے لوزیانا کے بیٹن روج میں سدرن یونیورسٹی گئے اور وہاں شہری حقوق کے مظاہروں میں شامل ہو گئے۔ وائٹن نے شہر کے مرکز بیٹن روج سے ریاستی دارالحکومت تک مارچ میں حصہ لیا۔ وائٹن کی فنکارانہ صلاحیت نے اسے اس مظاہرے میں استعمال ہونے والے نشانات اور نعروں کی تیاری کا ذمہ دار بنا دیا۔ وائٹن مارٹن لوتھر کنگ جونیئر کے غیر متشدد نقطہ نظر کے بارے میں پختہ یقین رکھتے تھے۔ تاہم، علیحدگی پسند کے پرتشدد ردعمل کو دیکھنے سے اسے احساس ہوا کہ اگر وہ جنوب میں رہا تو وہ خود بھی پرتشدد ہو جائے گا۔ تبدیلی کے خلاف پرتشدد مزاحمت سے ناراض ہو کر وہ 1960 میں نیویارک شہر چلے گئے۔ انہوں نے 1960 کے موسم خزاں میں فوری طور پر کوپر یونین میں داخلہ لیا اور 1964 میں فائن آرٹ میں بیچلر کی ڈگری حاصل کی۔ اس کے بعد وہ نیویارک میں ایک ورکنگ آرٹسٹ کی حیثیت سے رہے، جو تجریدی اظہار پسندوں سے بہت زیادہ متاثر ہوئے اور پھر آرٹ کمیونٹی، خاص طور پر ولیم ڈی کوننگ اور رومیر بیئرڈن پر غلبہ حاصل کیا۔ کوپر یونین سے فارغ التحصیل ہونے کے فورا بعد ہی، وائٹن کو دوسرے سیاہ فام فنکاروں سے ملنے کا موقع ملا جن میں جیکب لارنس اور نارمن لیوس شامل تھے، جب کہ وہ اپنے آرٹ کیریئر کا آغاز کرنے کے لیے نیویارک میں رہے۔ وائٹن کا آرٹ سٹائل تجریدی ہونے کے لیے جانا جاتا تھا لیکن وہ اپنے فن کو سچائی اور روح کے ساتھ آرٹ کہنا پسند کرتے تھے۔ وائٹن کے فن پاروں کی ایک بڑی تعداد شہری حقوق کی تحریک کے دوران ان کے اپنے تجربات سے متاثر تھی۔ وائٹن نے یہ نتیجہ اخذ کیا کہ غلامی رنگین لوگوں کی ثقافت میں رکاوٹ ہے۔ لہذا، وائٹن کا خیال تھا کہ یہ اس کی تقدیر تھی کہ وہ اپنے ٹکڑوں کے ذریعے ثقافت کو بحال کرے۔ وائٹن کی پینٹنگز 1960 کی دہائی کے اوائل کی ہیں۔ وائٹن کے فن پارے کا ایک بڑا حصہ پنکھوں والا، نرم اثر رکھتا تھا جسے وائٹن نے اپنی گیلی ایکریلک پینٹنگز پر نایلان کا میش کپڑا رکھ کر دریافت کیا تھا۔ وائٹن نے ایک ٹی کی شکل کا آلہ بھی استعمال کیا، جسے وہ "ڈویلپر" کہے گا۔ وائٹن ٹی کی شکل کے آلے کو اپنے فن کی سطح پر ایک ہی حرکت میں منتقل کرتا۔ اس تکنیک کا استعمال ایک نقطہ دوسرے سے متعلق ہونے کی نمائندگی کرنے کے لیے کیا گیا تھا۔ وائٹن کے سب سے مشہور کاموں میں سے ایک ان کی بلیک مونولتھ سیریز ہے۔ اس سلسلے میں زیادہ تر کام سیاہ فام کارکنان، سیاست دانوں اور فنکاروں کو خراج تحسین یا خراج تحسین تھا۔ اس سیریز کے دو معروف کاموں میں وائٹنس، باربرا اردن کے لیے بلیک مونولتھ III، 1998 اور رالف ایلیسن کے لیے انویسیبل مین، بلیک مونولتھ II کے مصنف، 1994 شامل ہیں۔ وائٹن کا کام 1972 میں وٹنی میوزیم آف امریکن آرٹ میں عصری امریکی پینٹنگ کی سالانہ نمائش میں پیش کیا گیا تھا۔ وٹنی نے 1974 میں اپنی پینٹنگز کی سولو نمائش لگائی۔ انہوں نے متعدد نجی گیلریوں اور یونیورسٹیوں میں انفرادی شوز بھی کیے ہیں، جن میں 1983 میں ہارلیم کے اسٹوڈیو میوزیم میں 10 سالہ ماضی سے متعلق اور 2008 میں اٹلانٹا، جارجیا کے اٹلانٹا کنٹیمپرری آرٹس سینٹر میں میموریل پینٹنگز کی نمائش شامل ہے۔ وائٹن نے موسم گرما کا طویل حصہ کریٹ میں گزارا، جہاں اس کا ایک اسٹوڈیو تھا اور اس نے مجسمے بنائے تھے۔ اپنے پورے کیریئر میں، وائٹن پینٹنگ کی تکنیکوں اور مواد اور فن پاروں کے ان کی تحریکوں سے تعلق کے بارے میں فکر مند رہے۔ بعض اوقات انہوں نے فوٹو گرافی یا پرنٹ میکنگ جیسی جلدی سے لاگو ہونے والی اشارہ کی تکنیکوں کی پیروی کی ہے۔ دوسرے اوقات میں غور و فکر اور تعمیری ہاتھ واضح ہوتا ہے۔ نیویارک ٹائمز نے انہیں "نئی تجریدی" کا باپ قرار دیا۔ جب ورلڈ ٹریڈ سینٹر پر دہشت گردانہ حملے ہوئے تو وائٹن ٹریبیکا میں لیسپینارڈ اسٹریٹ پر واقع اپنے اسٹوڈیو میں تھے۔ اگلے سالوں میں، اس نے اس دن کی یادگار کے طور پر ایک یادگار پینٹنگ تعمیر کی، جس میں راکھ جڑی ہوئی تھی۔ صدر براک اوباما نے وائٹن کو 2015 کا نیشنل میڈل آف آرٹس ایوارڈ سے نوازا۔ نمائشیں 2013 میں، کیوریٹر کیٹی سیگل نے برانڈیس یونیورسٹی کے روز آرٹ میوزیم میں لائٹ ایئرز: جیک وائٹن، 1971-73 نمائش کا اہتمام کیا۔ نمائش میں 1971-1973 کے درمیان وائٹن کے تخلیق کردہ بہت سے کام پیش کیے گئے، جن کی پہلے کبھی نمائش نہیں کی گئی تھی۔ 2014 میں، سان ڈیاگو میں میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ کے ذریعہ ایک ماضی سے متعلق نمائش کا اہتمام کیا گیا تھا۔ اس نمائش نے 2015 میں ویکسنر سینٹر فار دی آرٹس اور 13 ستمبر 2015 سے 24 جنوری 2016 تک منیاپولیس کے واکر آرٹ سینٹر کا سفر کیا۔ اپنی واکر منگنی کے ایک حصے کے طور پر، وائٹن نے نسل پرستی اور "ناقابل بیان تشدد کے وقت میں آرٹ کے کردار" پر ایک آرٹسٹ اوپ ایڈ لکھا۔ 3 فروری 2018 کو کرسٹل برجز میں 1970 کی دہائی کے وائٹن کے دو ٹکڑے پیش کیے گئے جن میں سے ایک ہومیج ٹو میلکم، 1970 تھا۔ 2018 میں، ان کے انتقال کے وقت کے آس پاس ایک ماضی سے متعلق "اوڈیسی: جیک وائٹن اسکلپچر 1963-2016" کا اہتمام کیا گیا تھا اور اسے 22 اپریل 2018 سے 29 جولائی 2018 تک بالٹیمور میوزیم آف آرٹ میں کھولا گیا تھا۔ یہ نمائش 6 ستمبر سے 2 دسمبر 2018 تک نیویارک کے میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ اور 3 مارچ سے 27 مئی 2019 تک میوزیم آف فائن آرٹس، ہیوسٹن گئی۔ 2019 میں، کسی یورپی ادارے میں پہلی سولو نمائش ہیمبرگر بھنہوف میوزیم فر گیگنورٹ برلن میں دکھائی گئی۔ آرٹ مارکیٹ وائٹن کی نمائندگی ہاؤزر اینڈ ویرتھ (2016-2018)، الیگزینڈر گرے ایسوسی ایٹس (2007-2016) اور زینو ایکس گیلری نے کی۔ ذاتی زندگی 78 سال کی عمر میں، وائٹن کا انتقال 20 جنوری 2018 کو ہوا۔ وائٹن اور اس کی بیوی مریم کوئنز، نیویارک میں رہتے تھے۔ مزید پڑھنے والے حوالہ جات گولڈ اسمتھ، کینتھ (سمر 1994)، "جیک وائٹن"، بم میگزین۔ اسٹور، رابرٹ (ستمبر 2007)، "جیک وائٹن ود رابرٹ اسٹور"، بروکلین ریل آسٹروو، ساؤل (اپریل 2008)، "پروسیس، امیج اینڈ ایلیجی"، آرٹ ان امریکہ۔ فاکس، کیتھرین (26 اپریل، 2008)، "تاریخ کے قریب: 1960 میں نیویارک جانے والی بس میں سوار ہونے والے الاباما میں پیدا ہونے والے فنکار نے جنوب کی طرف ایک فاتحانہ واپسی کی"، اٹلانٹا جرنل-کانسٹی ٹیوشن موائر، کیری (اکتوبر 2009)، "جیک وائٹن"، دی بروکلین ریل جیک وائٹن موما پی ایس 1 (24 مئی-15 اکتوبر 2007) کوو، مشیل (فروری 2012)، "آرٹسٹ پورٹ فولیو: جیک وائٹن"، آرٹفورم انٹرنیشنل بیرونی روابط چینی سنسیریٹی، جیک وائٹن، 1974، کینوس این وائی ٹائمز پر ایکریلک، خراج تحسین این وائی ٹائمز آرٹ ان ریویو، رابرٹا اسمتھ، 1994 1939 کی پیدائش 2018 کی موت 20 ویں صدی کے امریکی تجریدی اظہار پسند فنکار