Use of costume in Athenian tragedy
کچھ مصنفین نے استدلال کیا ہے کہ ایتھن کے سانحے میں لباس کا استعمال اس صنف کے لیے معیاری بنایا گیا تھا۔ کہا جاتا ہے کہ یہ ایک مکمل لمبائی یا مختصر ٹیونک، ایک پوشاک اور نرم چمڑے کے جوتوں پر مشتمل تھا، اور ہو سکتا ہے کہ یہ ڈیونیشین پادریوں کے لباس سے ماخوذ ہو یا اسکیلیس نے ایجاد کیا ہو۔ تاہم، بروکیٹ اس سے اختلاف کرتے ہوئے کہتے ہیں کہ ہمارے پاس جو ثبوت ہیں وہ آثار قدیمہ کی باقیات، متون میں کچھ حوالہ جات، اور بعد کے مصنفین کی تحریروں پر مبنی ہیں۔ جہاں تک گلدان کی پینٹنگز کا تعلق ہے، ان میں سے زیادہ تر 5 ویں صدی قبل مسیح کے بعد کی ہیں اور تھیٹر کی مشق کے ساتھ ان کا تعلق واضح نہیں ہے۔ ابتدائی مثالوں میں سے ایک سرخ شکل والی گلدان کی پینٹنگ c. 500-490 BCE ہے جس میں بیسل کے اینٹیکن میوزیم میں ایک گڑھے (پیالے) پر ایک بھوت کو پکارتے ہوئے ایک المناک گیت دکھایا گیا ہے۔ المناک اداکار یقینی طور پر بہت زیادہ بھیس میں تھے۔ اس کا ایک مذہبی مقصد تھا، کیونکہ اداکار کو اپنی شناخت ترک کرنی تھی تاکہ دوسرے کو اس کے ذریعے بات کرنے اور اداکاری کرنے دیا جا سکے۔ درحقیقت، ڈرامے ایکسٹیسی کے دیوتا ڈیونیسس کے اعزاز میں پیش کیے گئے تھے، جس کا مطلب ہے "خود سے باہر کھڑا ہونا"۔ اس لیے اداکاروں کو اپنی انفرادیت ترک کرنی پڑی۔ اداکاروں نے سوچا کہ ماسک میں ہی کردار موجود ہے اور کہا جاتا ہے کہ انہوں نے ماسک پہننے سے پہلے دعا کی تھی۔ یہ لباس شاید 5 ویں صدی قبل مسیح میں پہنے جانے والے روزمرہ کے لباس کا ایک وسیع تر سجا ہوا ورژن تھا۔ لباس میں شامل تھے: چٹن (لباس یا ٹیونک) کلینا (اوور گارمنٹ) کلیمس (مختصر لباس) کوتھرنس (مختصر لیس اپ بوٹس) ہیمیشن (اوور گارمنٹ) پیپلوس (کلاک)۔ اداکاروں کے پہنے ہوئے چٹن روزمرہ کی زندگی میں پہنے جانے والے چٹن سے مختلف تھے کیونکہ اس میں آستینوں کو شامل کیا گیا تھا، جو رنگین اور نمونہ دار تھیں۔ آستین درحقیقت انڈر گارمنٹ کا حصہ ہو سکتی ہیں۔ لمبی سفید آستینوں کو (مرد) اداکار خواتین کے کرداروں کے لیے پہنتے تھے، اور درحقیقت، گلدان کی پینٹنگز میں خواتین کو عام طور پر ہلکی جلد سے رنگا جاتا ہے۔ مثال کے طور پر، السیسٹس کی پرفارمنس کے لیے پہنے جانے والے ملبوسات علامتی تھے، اور روشنی اور اندھیرے کی مخالفت کی علامت تھے۔ ڈرامے میں زندگی کو سورج کو دیکھنے کے عمل کے طور پر پیش کیا جاتا ہے۔ موت-یونانی افسانوں میں رات کا بیٹا-سیاہ پیپلوس اور سیاہ پنکھ پہنتا ہے۔ اپولو سفید لباس پہنتا ہے، جو سورج کی نمائندگی کرتا ہے۔ ایڈمیٹس جنازے کے جلوس کے سیاہ رنگ کو جنازے کے جلوس کے سفید رنگ سے متصادم کرتا ہے۔ یونانی روایت کے مطابق السیسٹس کی لاش کو دلہن کے طور پر پہنا جاتا ہے اور ہیراکلیس بھالو کی کھال پہنتا ہے اور ایک کلب رکھتا ہے۔ پہنے ہوئے ملبوسات نے سامعین کو کردار کی قسم، جنس، عمر، سماجی حیثیت اور طبقے کا فوری احساس دلایا۔ ایسچیلس کے زمانے کے آس پاس، اداکاروں کے پہنے ہوئے جوتے یا بسکن چپٹے تھے۔ اداکاروں کو کورس کی طرح ہی "حیثیت" حاصل تھی۔ تیسری صدی قبل مسیح میں، اداکاروں کو ہیرو کا درجہ دیا گیا اور "پلیٹ فارم" کے تلوے استعمال ہونے لگے، ساتھ ہی سر کے لباس کے ساتھ جسے اونکوس کہا جاتا ہے۔ ہو سکتا ہے کہ اٹھائے ہوئے تلووں نے چلنے کے انداز کو متحرک کیا ہو، جو المناک آیت کی تال کے مطابق ہو، اور اونکوس نے اداکاروں کو لمبا بنا دیا، جس سے مرئیت میں اضافہ ہوا۔ ان کے جسموں کو پیڈ کیا گیا تھا تاکہ وہ زیادہ پتلے نظر نہ آئیں۔ تاہم، کچھ مصنفین کا خیال ہے کہ یہ تیسری صدی قبل مسیح کے بعد ہوا۔ یہ بھی خیال کیا جاتا ہے کہ "گھبرانے والی چال" ایک غلط فہمی ہے۔ ماسک ایتھنین اداکاروں کے پہنے ہوئے لباس کی سب سے نمایاں خصوصیت تھے۔ یونانی تھیٹروں کے بڑے سائز کی وجہ سے چہرے کے تاثرات ویسے بھی ختم ہو گئے تھے، لیکن ماسک بھی اظہار کو مٹانے کا ایک ذریعہ تھے، اس لیے پورے جسم نے بصری معنی کا اظہار کیا۔ اداکاروں کو چہروں کے بجائے نقش و نگار، یا لازمی جسم کے طور پر دیکھا جاتا تھا۔ ماسک خود سخت کتانی، پتلی مٹی، کارک یا لکڑی سے بنائے جاتے تھے، اور پورے سر کو ڈھانپتے تھے اور بال ہوتے تھے۔ جدید دور میں عملی تحقیق کے ذریعے ایتھنز کے سانحے میں ماسک کے استعمال کی تحقیقات کرنے کی کوششیں کی گئی ہیں۔ یہ تحقیقات یہ نتیجہ اخذ کرتی ہیں کہ ماسک اداکاری کے زیادہ نمائشی انداز کا باعث بن سکتے ہیں، جس میں قربت کے لیے تبدیل شدہ لائنوں کی ڈیکلیمیٹری ڈیلیوری ہو سکتی ہے۔ انہوں نے یہ بھی پایا کہ ماسک آواز کے پروجیکشن میں رکاوٹ بن سکتا ہے۔ کہا جاتا ہے کہ یونانیوں نے مختلف طریقوں سے اس پر قابو پالیا تھا۔ شروع میں، منہ کے سوراخ چھوٹے تھے، لیکن بعد میں یہ "وسیع کھلا" منہ بن گیا۔ کچھ مصنفین کا خیال ہے کہ منہ "ماؤتھ ٹرمپیٹ" کی شکل کا تھا اور اس کا اثر بڑھتا تھا۔ یقینی طور پر، پورے ماسک کو ڈھانپنے کا استعمال ایک بہتر گونج اثر پیدا کرتا ہے، جو ڈرامائی ترسیل کا کام کرتا ہے۔ اس لیے پرفارمنس کو زیادہ جسمانی ہونا پڑا۔ پیٹر آرنوٹ کا کہنا ہے کہ یونانیوں کا خیال تھا کہ اچھی اداکاری اور اچھی آواز مترادف ہیں۔ یہ ایتھلیٹک ٹریننگ، آواز کی مشقوں اور غذا کے ذریعے حاصل کیا گیا۔ تجربات سے پتہ چلتا ہے کہ غیر عادی اداکاروں کو نقاب پوش ہونے پر بے راہ روی اور پابندی کا سامنا کرنا پڑتا ہے۔ یونانیوں نے اشارہ کے الفاظ کے ذریعے اس کا مقابلہ کیا جسے (اشارہ) کہا جاتا ہے۔ ارسطو کا کہنا ہے کہ اس کے زمانے میں پرانی روایت کے مقابلے میں ضرورت سے زیادہ اشاروں کا استعمال کیا جاتا تھا-جس کی وجہ سے حد سے زیادہ عمل ہوتا تھا۔ ماسک کو ڈرامائی آلے کے طور پر بھی استعمال کیا جا سکتا ہے، جیسے۔ ماسک کو نیچے کرنا عکاسی ظاہر کرتا ہے، ماسک کو بلند کرنا ایک چیلنج یا برتری ظاہر کرتا ہے۔ یونانی ان جسمانی موقف کو اسکیماٹا (شکلیں) کہتے تھے۔ خاموش ماسک کا بہت زیادہ اثر ہوا، خاص طور پر بچوں کے اداکاروں پر، جو بے اختیار ہونے، الجھن، کمزوری وغیرہ کا اظہار کرتے ہیں۔ ماسک کے استعمال نے تینوں بولنے والے اداکاروں کو متعدد کردار ادا کرنے کے ذریعے آٹھ یا نو کرداروں تک پیش کرنے کے قابل بنایا۔ اس لیے ایک ہی کردار کو مختلف اداکار ادا کر سکتے ہیں، اور ایک کردار کے اندر ہونے والی تبدیلیوں کو مختلف ماسک کے استعمال سے پیش کیا جائے گا۔ استعمال ہونے والے ماسک کی وسیع اقسام کی تصدیق پولکس نے کی ہے، جو دوسری صدی عیسوی میں اپنے اونوماسٹکون میں لکھتا ہے۔ اس نے 30 مختلف مرد ماسک (سفید یا سرمئی بالوں والا بڑھاپا، گھنے سیاہ بالوں والا ظالم، ایک منصفانہ، پیلا ماسک جو غم یا بیماری کی نشاندہی کرتا ہے، ایک گھمنڈی سپاہی، ایک دیہاتی، نوکر، ایک باورچی وغیرہ) کی فہرست دی ہے۔ اور 17 خواتین کے ماسک (موٹی اور پتلی بوڑھی خواتین، دو ماٹرون، ایک کنواری، ایک باؤڈ، ایک مالکن، تین طوائف، ایک خاتون کی نوکرانی وغیرہ)۔ حوالہ جات ذرائع ٹیلر، ڈیوڈ۔ یونانی اور رومن اسٹیج (برسٹل کلاسیکل پریس، 1999)۔ سائمن، ایرکا۔ قدیم تھیٹر (ٹیلر اور فرانسس، 1982)۔ ویبسٹر، ٹی بی ایل۔ یونانی تھیٹر پروڈکشن (میتھون نوجوان کتابیں ؛ دوسرا ایڈیشن۔، 1970) بروکیٹ، آسکر۔ تھیٹر کی تاریخ (پیئرسن، 2008) آرنوٹ، پی۔ یونانی تھیٹر کا تعارف (پیپر میک، 1971)۔ میکڈونلڈ، ماریان اینڈ والٹن، جے مائیکل۔ دی کیمبرج کمپینین ٹو یونانی اینڈ رومن تھیٹر (کیمبرج یونیورسٹی پریس، 2007)۔ ریحم، رش۔ یونانی المناک تھیٹر (روٹلیج، 1994)۔ میک لیش، کینتھ اینڈ گریفتھس، ٹریور آر۔ اے گائیڈ ٹو یونانی تھیٹر اینڈ ڈرامہ (میتھون، 2003)۔ ولز، ڈیوڈ۔ ایتھنز میں المیہ (کیمبرج یونیورسٹی پریس، 1999) لیور، جیمز۔ تھیٹر میں ملبوسات (ہارپ، 1964) ملبوسات ایتھنین المیہ یونانی لباس قدیم یونانی ڈرامے قدیم یونانی المیہ