Shahin Farhat
شاہین فرہات (پیدائش 28 مارچ 1947) ایک ایرانی موسیقار، موسیقار اور موسیقی کے استاد ہیں۔ ایران میں کلاسیکی موسیقی کے سب سے مشہور موسیقاروں میں سے ایک کے طور پر، انہوں نے مغربی موسیقی کی عام شکلوں پر مبنی متعدد کام تخلیق کیے ہیں، جیسے: سمفنی، کنسرٹو، سوٹ، کینٹاٹا، پریلوڈ، فوگو، سمفونک نظم، ریپسوڈی اور دیگر روایتی طریقے، جو اکثر جگہ کا اضافہ کرتے ہیں۔ رومانوی موسیقی قریب ہے اور ساتھ ہی یہ ایرانی موسیقی کے اثر کے بغیر بھی نہیں رہی ہے۔ اب تک ان کے کاموں کی تقریبا بیس سمفنی ریکارڈ اور شائع کی جا چکی ہیں، جو کہ ایرانی موسیقاروں کے کاموں میں سب سے زیادہ تعداد ہے، یہی وجہ ہے کہ انہیں "فادر آف دی ایرانی سمفنی" کہا جاتا ہے۔ سوانح عمری ابتدائی سال شاہین فرہات 28 مارچ 1947 کو تہران میں پیدا ہوئے۔ ان کے والد غلام علی فرہات ایک طبیب، جج آف جسٹس اور درویش خان کے شاگرد تھے۔ ان کے چچا (ابراہیم فرہات) بھی درویش خان کے شاگرد تھے۔ ان کے مطابق، ان کی والدہ فرانسیسی اچھی طرح جانتی تھیں، انہیں مصطفی خاندان کا رکن سمجھا جاتا تھا، اور ان کی خاندانی تاریخ افشاری اور زنڈی دور کے شاعر حتف اصفہانی سے ملتی ہے۔ شاہین فرہات نے چار یا پانچ سال کی عمر میں موسیقی سیکھنا شروع کیا، اور ایرانی موسیقی کا علم اپنے والد سے سیکھا، جو ان کے پہلے موسیقی کے استاد تھے۔ وہ کہتے ہیں کہ ایک دن سات یا آٹھ سال کی عمر میں، جب وہ اور ان کے کزن موسم گرما شیمیران میں گزارتے ہیں، تو وہ بیتھوون کے اوورچر فیدلیو، جوہانس برہمس کے ہنگری رقص، کامی سینٹ سینز ڈانس آف دی ڈیڈ، اور سمفنی نمبر کا حصہ جیسے کاموں سے متاثر تھے۔ 94. ریڈیو پر نشر ہونے والے ہیڈن نے کلاسیکی موسیقی کو پوری لگن کے ساتھ آگے بڑھانے کا فیصلہ کیا۔ انہوں نے تیرہ سال کی عمر میں پیانو بجانا شروع کیا۔ انہوں نے پہلے ہسپانوی موسیقار کارمین اوسوریو کے ساتھ اور بعد میں ایمانوئل ملک اسلانین کے ساتھ پیانو کی تعلیم حاصل کی۔ نوعمری میں اس نے جو پہلا ٹکڑا بنایا وہ اس کے دوستوں کی طرف سے ادا کیا گیا ایک سٹرنگ کوارٹٹ تھا، جس میں محمد ساریر اور مسعود پورفروخ نے ایک گھریلو کنسرٹ میں پرفارم کیا۔ 16 سال کی عمر سے، انہوں نے ٹکڑے کمپوز کیے، جن میں سے کچھ ایک ہی وقت میں ریڈیو پر نشر کیے گئے۔ فرہات کو نوعمری میں تھیٹر میں بھی دلچسپی تھی اور انہوں نے کئی ٹیلی ویژن تھیٹروں میں اداکاری کی۔ انہوں نے اپنی ثانوی تعلیم تہران کے امیر اتابک اسکول سے مکمل کی اور نیچرل ڈپلومہ حاصل کیا۔ سالوں کی موسیقی کی تعلیم اور تربیت ہائی اسکول کے بعد، شاہین فرہات نے سترہ سال کی عمر میں اپنی تعلیم جاری رکھنے کے لیے بیرون ملک جانے کا فیصلہ کیا۔ اس وقت، کیونکہ ان کے پاس موسیقی کے لیے اسٹوڈنٹ ویزا نہیں تھا، انہوں نے میڈیکل امتحان دیا اور یونیورسٹی آف کیلیفورنیا میں داخل ہونے کے لیے قبول کر لیا گیا۔ سفر سے پہلے، اس کے والدین نے اس سے کہا، "جیسے ہی آپ امریکہ پہنچیں، اپنا میجر میوزک میں تبدیل کر لیں"، اور خوش اور حیران ہونے والے شاہین فرہات نے پوچھا کہ کیوں۔ ان کے والدین کا کہنا تھا کہ اگر وہ طب کی تعلیم حاصل کریں گے تو وہ ایک عام ڈاکٹر بن جائیں گے، لیکن اگر وہ موسیقی کی تعلیم حاصل کریں گے تو وہ یقینی طور پر ایک کامیاب موسیقار بن جائیں گے۔ شاہین فرہات نے اپنے والدین کے مشورے پر عمل کیا۔ وہ 1964 میں امریکہ گئے اور میڈیکل اسٹڈیز کے دو سمسٹرز کے بعد انہوں نے یو سی ایل اے میں پیانو بجانا شروع کیا۔ انہوں نے الفریڈ پونس جیسے فنکاروں کے ساتھ پیانو کی پیروی کی۔ اس وقت، انہوں نے 18 سال کی عمر میں اپنا پہلا پیشہ ورانہ ٹکڑا ترتیب دیا۔ ڈیڑھ سال جلاوطنی میں رہنے کے بعد، فرہات اپنے خاندان سے دور رہنا برداشت نہیں کر سکے اور اپنی ڈگری حاصل کرنے سے پہلے ہی ایران واپس چلے گئے۔ 1966 میں، اسی وقت جب انہوں نے تہران یونیورسٹی میں موسیقی کے شعبے کا آغاز کیا، وہ اس یونیورسٹی میں داخل ہونے والے پہلے میوزک طلباء میں سے ایک تھے۔ جیسے ہوشنگ اوسٹور اور تھامس کرسٹن ڈیوڈ۔ آخر کار، 1970 میں، انہوں نے موسیقی میں بیچلر کی ڈگری کے ساتھ تہران یونیورسٹی سے گریجویشن کیا۔ بیچلر کی ڈگری حاصل کرنے کے بعد، فرہات اپنی تعلیم جاری رکھنے کے لیے فرانس کے سوربون چلے گئے۔ انہوں نے سب سے پہلے سوربون میں موسیقی کی تعلیم حاصل کی، لیکن بعد میں وہ اسٹراسبرگ یونیورسٹی چلے گئے، جو اس وقت کی سب سے باوقار موسیقی کی یونیورسٹیوں میں سے ایک تھی۔ انہوں نے فرانس کی یونیورسٹی آف اسٹراسبرگ سے میوزکولوجی میں ماسٹر ڈگری حاصل کی اور پھر یونیورسٹی آف نیویارک اسکول آف میوزک سے دعوت نامہ موصول ہونے کے بعد امریکہ کا سفر کیا۔ انہوں نے ایزرا لیڈرمین (امریکی کمپوزر) کی کلاسوں میں کمپوز کرنا جاری رکھا اور نیویارک یونیورسٹی میں اپنے کمپوزیشن کے مقالے میں نیویارک سے کمپوزیشن میں ماسٹر ڈگری حاصل کی، انہوں نے اپنا پہلا کام، خیام سمفنی ترتیب دیا، جو خیام نیشابوری کے گیارہ چوتھائیوں پر مبنی تھا۔ 1976 میں، اسے تہران سمفنی آرکسٹرا نے فرہاد مشکت کی ہدایت کاری میں حسین سرشار (باریٹون) اور پیری زنگنہ (سوپروانو) کی آوازوں کے ساتھ پیش کیا تھا۔ بعد میں وہ کچھ عرصے کے لیے نیویارک یونیورسٹی میں رہے، جہاں انہیں پروفیسر کے طور پر رکھا گیا۔ اس کے بعد وہ موسیقاروں کے کاموں پر اپنا ڈاکٹریٹ کا مقالہ لکھنے کے لیے فرانس واپس آئے۔ ایرانی نے لکھا۔ شاہین فرہات 1976 میں ایران واپس آئے۔ ایک سال بعد جب انہوں نے امریکہ واپس جانے کا فیصلہ کیا تو ان کے والد کا انتقال ہو گیا اور وہ ایران میں ہی رہے۔ اس وقت وہ تہران یونیورسٹی میں ملازمت کر رہے تھے۔ [9] 1978 کے آخر میں، انہیں 1978 کے انقلاب کے بعد تہران یونیورسٹی کے میوزک ڈیپارٹمنٹ کے پہلے ڈائریکٹر کے طور پر مقرر کیا گیا۔ ہرمز فرہات، ایک ممتاز ایرانی موسیقار، ان کے کزن۔ انہوں نے انہیں 15 سال کی عمر میں موسیقی سکھائی اور جب وہ پڑھ رہے تھے تو تہران یونیورسٹی میں ان کے پروفیسرز میں سے ایک تھے۔ سرگرمیاں فرہات 1976 سے تہران یونیورسٹی کے شعبہ موسیقی میں پڑھاتے رہے ہیں۔ انہوں نے 1982 میں ایک ثقافتی ادارہ بھی قائم کیا، جس میں ان کی لکھی ہوئی مغربی کلاسیکی موسیقی کا مجموعہ بھی شامل ہے۔ 1982 سے 1988 تک اپنے بھائی علی کے ساتھ مل کر اس انسٹی ٹیوٹ کے ذریعے انہوں نے کلاسیکی موسیقی کے تقریبا دو سو کیسٹ ٹیپ تیار کیے، دوبارہ تیار کیے اور تقسیم کیے۔ انہوں نے 1988 میں تہران یونیورسٹی چھوڑ دی اور اپنی ماں کے ساتھ سویڈن چلے گئے، جہاں ان کا بھائی رہتا تھا۔ اس ملک میں انہوں نے سویڈش سیکھی اور ہم آہنگی اور ترکیب سکھائی۔ انہوں نے سویڈن میں فارسی موسیقی بھی سکھائی۔ فرہات سویڈن میں ایرانی موسیقی سکھانے والے پہلے ایرانی موسیقار تھے۔ وہ کمپوزیشن کے شعبے میں سویڈش اکیڈمی آف میوزک میں پروفیسر ہیں۔ تہران سمفنی آرکسٹرا کے رہنما اور مستقل ڈائریکٹر فریدون نسری کی موت کے بعد، شاہین فرہات کو 8 جولائی 2005 کو وزارت ثقافت اور اسلامی رہنمائی کے میوزک سینٹر کی پالیسی کونسل نے تہران سمفنی آرکسٹرا کے عبوری کنڈکٹر کے طور پر مقرر کیا تھا۔ 2005 میں، تہران یونیورسٹی میں میوزک ڈیپارٹمنٹ بنانے کے بعد دوسری بار، وہ فیکلٹی آف فائن آرٹس کے میوزک ڈیپارٹمنٹ کے ڈائریکٹر منتخب ہوئے۔ 2006 میں شاہین فرہات نے ناٹ میوزیم قائم کیا۔ یہ میوزیم وزارت رہنمائی کے میوزک آفس کے تعاون سے شروع کیا گیا تھا، تاکہ ایرانی میوزک فنکاروں کے کاموں کے اسکور اور نوٹوں کو محفوظ رکھا جا سکے۔ فرہات نے اس تاریخ سے دو سال قبل ایک خالص عجائب گھر قائم کرنے کا خیال پیش کیا تھا۔ فرہات کی دیگر فنکارانہ سرگرمیوں میں شامل ہیں: اکیڈمی آف آرٹس کے ایسوسی ایٹ ممبر، انٹرنیشنل یونین آف کمپوزرز کے ممبر، وزارت رہنمائی کے ماہر، فجر انٹرنیشنل میوزک فیسٹیول میں مستقل موجودگی (سکریٹری، جج، کمپوزر یا اسپیکر)، فائن آرٹس میگزین کے ادارتی بورڈ کے ممبر، مقم میوزک منتھلی کے ادارتی بورڈ کے ممبر، بک آف دی ایئر ایوارڈ کے میوزک سیکشن کے جج، صوبائی مراکز پروڈکشن فیسٹیول آئی آر آئی بی کی موسیقی کے جج، "فرام تواف ٹو ویلیات" فیسٹیول کے جج، میڈیکل اسٹوڈنٹس میوزک فیسٹیول کے جج، "سونگ آف مرسی فیسٹیول" کے جیوری کے ممبر، فن کے صوبائی مراکز کے ورکس اور پروڈکشن فیسٹیول کے جج، بانی۔ طلباء ایران اور بیرون ملک اپنے تدریسی کیریئر کے دوران، شاہین فرہات کے بہت سے شاگرد تھے جو ایران میں ان سے سیکھنے والے لوگوں میں فنکار ہو سکتے تھے جیسے: محمد رضا درویش، گتی پشئی، مینا آفتاب، محمد جلل اندلیبی، عبد الحسین موخت آباد، بےحناز ذکری، محمد مہدی گورنگی، اور۔ نجی زندگی فرہات اپنی زندگی کی پہلی محبت کو اپنے پرائمری اسکول کی فرسٹ گریڈ ٹیچر ماہین قاسمئی سمجھتے ہیں، جو بعد میں ایران کی مشہور ڈبنگ شخصیات میں سے ایک بن گئیں۔ وہ دو بار شادی کر چکے ہیں، دونوں ہی ان کی علیحدگی کا باعث بنے۔ اپنی پہلی شادی کے بعد، اس نے زندگی کے اتار چڑھاؤ کی وجہ سے تقریبا تین سال تک کمپوز کرنا چھوڑ دیا۔ شاہین فرہات کے دو بچے ہیں، سینا اور روکسین۔ کمپوزنگ اسٹائل شاہین فرہات کا موسیقی کا انداز، جو انہوں نے سیکھا ہے اس کی بنیاد پر، ہم آہنگی، جوابی نقطہ، آرکیسٹریشن اور مغربی موسیقی کی دیگر تکنیکوں کے ساتھ ملا ہوا ہے، اور رومانٹک دور کی موسیقی سے متاثر ہے۔ ان کے زیادہ تر کاموں میں پرانی یادوں کے ساتھ ایک قسم کی غیر واضح رومانٹکیت محسوس کی جاتی ہے۔ گستاو ماہلر اور انٹون بروکنر جیسے بااثر پوسٹ رومانٹک موسیقار متاثر ہوئے ہیں۔ فرہات کے کاموں کی آواز، اگرچہ اکثر ایرانی موسیقی کے ماحول سے دور ہوتی ہے، ایرانی گانوں کے بغیر نہیں رہی ہے۔ بچپن میں، فرہات اپنے والد کی تعلیمات کے ذریعے فارسی موسیقی سے واقف ہوئے، اور بعد میں اپنی کمپوزیشن میں ایرانی تھیمز اور دھنوں کا استعمال کیا۔ ایرانی کا استعمال کیا گیا ہے اور اس کام کی تیسری حرکت میں درویش خان کا ایک رنگ سنا جا سکتا ہے۔ انہوں نے اپنے کچھ کاموں میں کلاسیکی ایرانی شاعروں کی نظموں کا بھی استعمال کیا ہے، جیسے: خیام، حافظ، صادی اور فردوسی۔ شاہین فرہات ایرانی موسیقی کے بارے میں کہتے ہیں: "ہمارے پاس ایک بہت پرانی موسیقی ہے اور اگر آپ توجہ دیں تو ہمارے موسیقی کے کونوں کے نام یہاں تک کہ رؤدکی، فردوسی، حافظ اور صادی کی نظموں میں موجود ہیں۔ اس موسیقی کا ماحول ہم میں اب تک زندہ رہا ہے اور اس سرزمین کے لوگوں کے دلوں میں رہا ہے اور وہ اس موسیقی کے ساتھ رہے ہیں۔ ہماری موسیقی ایماندارانہ موسیقی ہے اور جھوٹ نہیں بولتی۔ "فرہات مغربی شکلوں میں ایرانی موسیقی کے استعمال کے بارے میں کہتے ہیں:" جب بین الاقوامی انداز میں آرکسٹرا کے ساتھ کام کرنے کی بات آتی ہے تو مجھے ایسے کام انجام دینے کی خواہش نہیں ہے جو آرکسٹرا کے ساتھ بیان اسفہان اور چہرگہ جیسی ساز موسیقی سے اخذ کیے گئے ہوں۔ میری عمومی خواہش ہے کہ شکل اور سیاق و سباق کے ساتھ کام کیا جائے۔ شکل اور سیاق و سباق بین الاقوامی ہے اور ان کی خصوصیات ایسی ہیں کہ جب مختلف مغربی آرکیسٹرا میں پرفارم کرتے ہیں تو انہیں بالکل اجنبی نہیں سمجھا جاتا ہے۔ "اگرچہ میں، ایک بے ہوش ایرانی ہونے کے ناطے، ایرانی موسیقی کے منظر نامے سے مکمل طور پر خارج نہیں کیا جا سکتا، لیکن یہ بات یقینی ہے کہ میں ایسا نہیں کرتا، جیسا کہ روح اللہ خلجی اور حسین देहलوی کے گانے لگتے ہیں۔" اسٹائل کا تجزیہ دوسروں کے نقطہ نظر سے کامبیز روشنارون شاہین فرہات کو ایک کثیر جہتی فنکار سمجھتے ہیں، اس سلسلے میں وہ کہتے ہیں: "وہ ایک اچھے اور قابل پیانو نواز ہیں اور اپنے بجانے کے انداز میں بہت قابل ہیں"۔ روشن خیالی پیانو بجانے کی نئی تکنیکوں سے واقفیت کو فرہات بجانے کی خصوصیات میں سے ایک سمجھتی ہے۔ روشن خیال کامبیز کے مطابق، فرہات ایک اچھے موسیقار ہیں اور عالمی موسیقی کے جدید نظاموں پر عمل پیرا ہیں، اور عصری موسیقی کی شکل اور تکنیکوں کی تمام دلکشی ان کے کاموں میں واضح ہے۔ روشن خیالی فرہات کے کام کو "ایرانی اور مغربی موسیقی کی ثقافت کے امتزاج" کے طور پر بھی بیان کرتی ہے اور انہیں ایک تجربہ کار اور غیر جانبدار استاد سمجھتی ہے۔ درویش رضا مونازامی فرہات کے بنائے ہوئے ٹکڑوں کو وہ کام سمجھتے ہیں جو اگرچہ مغربی کلاسیکی موسیقی میں جڑے ہوئے ہیں، لیکن ایرانی روایتی موسیقی کے نمونوں میں بھی پائے جا سکتے ہیں، اور یہ خصوصیت موسیقاروں کے لیے ایک اچھا نمونہ ہو سکتی ہے اور مزید ایرانی موسیقی کو متعارف کرا سکتی ہے۔ منزیمی کا ماننا ہے کہ ایران میں کلاسیکی موسیقی کے میدان میں شاہین فرہات جیسے بہت کم لوگ ہیں جو مغربی موسیقی کے علاوہ ایرانی موسیقی کو بھی جانتے ہیں اور اپنے کاموں میں اس کی مثال پر عمل کرتے ہیں۔ ساجن فاطمہ کا خیال ہے کہ شاہین فرہات کے کاموں کی سب سے اہم خصوصیت عصری ایرانی ثقافت اور موسیقی میں دو لسانی ہے۔ وہ فرہات کی زبان کو انیسویں صدی کے آخر اور بیسویں صدی کے اوائل کے قریب سمجھتے ہیں۔ فاطمہ حسن کے مطابق، ایران میں سمفنی عام طور پر حقیقی شکل کی بنیاد پر نہیں بنائی جاتی ہے، لیکن فرہات ایک سمفنی کی شکل میں بہت دلچسپی رکھتی ہے جس کا بنیادی مرکز سوناٹا ہے، اور اس کی سمفنیز کا ڈھانچہ مضبوط ہے اور اس میں شکل اور مواد ہے۔ محمد ساریر کا ماننا ہے کہ "بہت کم فنکار ایسے ہوتے ہیں جو موسیقی سننے میں کافی ذہنیت اور علم رکھتے ہیں"۔ وہ اس ذہنیت کو "فرہات کی تخلیقی صلاحیتوں" سے منسوب کرتے ہیں، جو ان کے تمام شعبوں میں ان کی موسیقی کی خواہشات اور نظریات میں ظاہر ہوتی ہے۔ ساریر کے مطابق شاہین فرہات کی دلچسپی اور استقامت شاذ و نادر ہی ہوتی ہے اور نوجوانوں کے لیے ایک رول ماڈل ثابت ہو سکتی ہے۔ شاہین فرہات کے کچھ کام، خاص طور پر ان کی سمفنیز، اکثر حکومت کی طرف سے سپانسر کیے گئے ہیں۔ اس وجہ سے، کسٹم ورک اور مختلف مواقع پر سرکاری ایجنسیوں کے ذریعہ اس کی تیاری پر ہمیشہ تنقید کی جاتی رہی ہے اور ناقدین نے اس پر ردعمل ظاہر کیا ہے۔ شاہین فرہات اس شعبے میں سب سے زیادہ تنقید کرنے والے موسیقاروں میں سے ایک ہیں۔ فرہات سب سے زیادہ شاندار ایرانی سمفونسٹ ہے، لیکن کچھ ماہرین کے مطابق ؛ اگرچہ اس فنکار کے کام موسیقی کی شکل اور سمفونک عنوان کے لحاظ سے مکمل طور پر درست اور اصولی انداز میں لکھے گئے ہیں، لیکن ان کاموں کا مواد سامعین میں عدم اطمینان کا باعث بنا ہے۔ ایک طرح سے، موسیقی کے عام سامعین کے لیے "کسٹم ورکس" کا عنوان حکومت کی طرف سے فنکار کو مخصوص مقاصد کے لیے فروغ دینے کے لیے بنائے گئے اصل کام کی یاد دلاتا ہے۔ شاہین فرہات، ان تنقید کے باوجود، سمفنی کی طرف ان کے جھکاؤ کو "جادوئی راحت" سمجھتے ہیں۔ وہ کسٹم ٹکڑوں اور فنکار کے ذائقہ سے آنے والے کاموں کے درمیان فرق نہیں جانتا ہے۔ فرہات کے مطابق، فنکار کے لیے ترتیب دینا دو طریقوں سے اہم ہے: "یہ اسے کام لکھنے کی ترغیب دیتا ہے اور ایک اچھا کام تیار کرنے کی کوشش کرتا ہے۔ اس وجہ سے، آرٹ ورک کا آرڈر دینا کراس سیکشنل اور فوری کام کے ساتھ الجھن میں نہیں ڈالنا چاہیے۔ " ایسا نہیں ہے، لیکن اسے آرٹ کی دنیا کے شاہکاروں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ " شاہین فرہات کے موسیقی کے کاموں کو تین ادوار میں تقسیم کیا جا سکتا ہے۔ پہلا دور تعلیمی تعلیم کے آغاز میں لکھے گئے ٹکڑے ہیں، یہ کام جدید موسیقی کے قریب ہیں اور ساتھ ہی ان میں موضوعاتی دھنیں بھی واضح ہیں۔ خیام کی سمفنی، حافظ کینٹاٹا، تار والے آلات کے لیے تینوں اور پیانو کے لیے سوناٹا یہ ٹکڑے پہلے دور کے ہیں۔ دوسرے دور میں وہ کام شامل ہیں جو فرہات کی تعلیم کے بعد بنائے گئے تھے۔ ان کاموں میں جدید اور بعض صورتوں میں ایتینا ہم آہنگی کا استعمال دیکھا جاتا ہے۔ یہ کام ایران عراق جنگ کے خوفناک ماحول سے متاثر تھے۔ کوارٹٹ نمبر۔ 1 اور 2، سمفنی نمبر۔ 2، 3 اور 4 دوسرے دور کے کاموں میں شامل ہیں۔ تیسرا دور وہ باب ہے جس میں ہرمز فرہات کے مطابق موسیقار کو اپنی زبان اور انداز مل گیا ہے۔ دماوند سمفنی کے بعد لکھی گئی تصانیف کو اس دور کا نتیجہ کہا جا سکتا ہے۔ فرہات نے اب تک مختلف شکلوں میں تقریبا ایک سو موسیقی کے کام ترتیب دیے ہیں، جن میں سمفنیز، کوارٹٹس اور کنسرٹوز اور کئی دیگر ٹکڑے شامل ہیں۔ جنوری 2017 میں، انہوں نے اپنی موسیقی ایرانی موسیقی کے عجائب گھر کو عطیہ کی۔ شاہین فرہات کی اب تک تقریبا بیس سمفنی ریکارڈ اور شائع ہو چکی ہیں، جو کہ ایرانی موسیقاروں کے کاموں کی سب سے بڑی تعداد ہے، اسی وجہ سے وہ "ایرانی سمفنی کے والد" کے حقدار ہیں۔ آنرز ایوارڈز فروری 2003 میں 19 ویں فجر میوزک فیسٹیول کی اختتامی تقریب میں شاہین فرہات کو تعریفی تختی، ایک سنہری ہارپ اور اسپرنگ آف فریڈم کے 10 سکوں سے نوازا گیا۔ دسمبر 2005 میں 21 ویں فجر میوزک فیسٹیول میں گولڈن ہارپ کا مجسمہ اور تہوار کی تختی شاہین فرہات کو نقد تحفے کے ساتھ پیش کی گئی۔ جشن 2004 میں 20 ویں فجر میوزک فیسٹیول کی اختتامی تقریب میں شاہین فرہات کو اعزاز سے نوازا گیا۔ 2007 میں شاہین فرہات کو اکیڈمی آف آرٹس میں اعزاز سے نوازا گیا۔ 2016 میں تہران کے اینڈشیہ کلچرل سینٹر میں شاہین فرہات کی یادگاری تقریب کا انعقاد کیا گیا۔ 2011 میں پہلی "صوبہ میں تواف فیسٹیول" کی اختتامی تقریب میں شاہین فرہات کو اعزاز سے نوازا گیا۔ 2012 میں، شاہین فرہات کو "پروفیسر اگابزورگ ریسرچ ایوارڈ" کی پہلی تقریب میں "ٹاپ میوزک ریسرچر" کے طور پر اعزاز سے نوازا گیا۔ 2014 میں، فردوسی کے یوم یادگاری کے موقع پر "لانگ پیلس" کانفرنس میں، شاہین فرہات کو فردوسی سمفنی ترتیب دینے کے لیے اعزاز سے نوازا گیا۔ 2016 میں دوسرے "انٹرنیشنل میوزک فیسٹیول آف دی نبی کریم صلی اللہ علیہ وسلم" میں شاہین فرہات کو پیغمبر اسلام صلی اللہ علیہ وسلم کی سمفنی ترتیب دینے پر اعزاز سے نوازا گیا۔ 2016 میں "برتھ ڈے ویڈنگ آف ویٹرن میوزک آرٹسٹ بورن ان دی اسپرنگ" میں کئی دیگر فنکاروں کے ساتھ شاہین فرہات کو اعزاز سے نوازا گیا۔ حوالہ جات ایرانی کنڈکٹرز (موسیقی) ایرانی موسیقار ایرانی پیانو ساز زندہ لوگ اکیسویں صدی کے پیانو ساز 1947 کی پیدائش