Belle's ball gown
ڈزنی کی 1991 کی اینیمیٹڈ فلم بیوٹی اینڈ دی بیسٹ کے بال روم کے منظر میں، جس کے دوران افسانوی کردار بیلے بیسٹ کے ساتھ فلم کے ٹائٹلر گانے پر رقص کرتا ہے، بیلے ایک بڑے پیمانے پر اسکرٹ کے ساتھ ایک شاندار سنہری آف دی شولڈر بال گاؤن پہنتی ہے۔ پروڈیوسر ڈان ہان کا دعوی ہے کہ اس لباس کا تصور کئی نشے میں مبتلا مرد فلم سازوں نے فلم کی تیاری کے دوران کیا تھا۔ اگرچہ بیوٹی اینڈ دی بیسٹ 18 ویں صدی کے فرانس میں ترتیب دی گئی ہے، لیکن لباس کا ہموار، غیر تاریخی ڈیزائن کئی مختلف فیشن ادوار سے متاثر ہوتا ہے، جس کے کچھ عناصر صدیوں سے اس کی تاریخی ترتیب سے ہٹ گئے ہیں۔ اگرچہ آرٹ ڈائریکٹر برائن میک اینٹی نے ہمیشہ لباس کو پیلے اور سونے کے طور پر تصور کیا تھا، جو بیلے کی جذباتی نشوونما کو ایک خوشگوار، گرم کردار میں پیش کرتا ہے، ڈزنی کا مارکیٹنگ ڈیپارٹمنٹ نوجوان لڑکیوں کو اپیل کرنے کے لیے ایک گلابی لباس چاہتا تھا۔ میک اینٹی نے اسٹوڈیو کو یقین دلایا کہ سونا بیلے کو پچھلی ڈزنی شہزادیوں سے الگ کرے گا۔ اس لباس کو فلم کی متعدد موافقت کے لیے دوبارہ تصور کیا گیا ہے، خاص طور پر این ہولڈ وارڈ نے 1994 میں براڈوے میوزیکل کے لیے، جیکولین ڈورن نے 2017 کے لائیو ایکشن ریمیک کے لیے جس میں یہ لباس اداکارہ ایما واٹسن نے پہنا ہے، اور مرینا ٹویابینا نے 2022 کے ٹیلی ویژن خصوصی کے لیے جسے گلوکار ایچ ای آر نے پہنا تھا۔ ان کے متحرک پیشرو سے کچھ اہم انحراف کے باوجود، تمام ڈیزائنوں نے اصل کے دستخطی رنگ کو برقرار رکھا۔ یہ لباس فلمی تاریخ کے سب سے مشہور لباسوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے، اور ساتھ ہی ڈزنی کے سب سے مشہور لباسوں میں سے ایک ہے۔ بیلے کے لباس نے مختلف ٹائی ان میڈیا میں کئی تکرار کو متاثر کیا ہے، بشمول کھلونے، ویڈیو گیمز، اور ٹیلی ویژن، ٹیلی ویژن سیریز ونس اپون اے ٹائم میں اسی طرح کا لباس پہنے ہوئے کردار کے متبادل ورژن کے ساتھ۔ اس لباس کی نقل اداکاراؤں پینیلوپ کروز اور ہیلی اسٹین فیلڈ نے پہنی ہے۔ تاریخ اور ڈیزائن ڈزنی کی 1991 کی متحرک فلم بیوٹی اینڈ دی بیسٹ میں، بیلے گولڈن بال گاؤن پہنے ہوئے بیسٹ کے ساتھ رات کے کھانے میں شریک ہوتی ہے۔ وہ آہستہ آہستہ بیسٹ کے ساتھ کھانے اور ناچنے سے پہلے عظیم الشان سیڑھیوں سے نیچے داخل ہوتی ہے، مسز پوٹس کے پیش کردہ ٹائٹل گانے کی دھن پر۔ یہ لباس ڈزنی کے سب سے مشہور مناظر میں سے ایک کے دوران پہنا جاتا ہے، جس کے نتیجے میں سامعین میں اس لباس کی مقبولیت میں اضافہ ہوا۔ شکاگو ٹریبیون کے ٹریسی براؤن کے مطابق، اس منظر نے "بیلے کے پیلے رنگ کے لباس کی شاندار حیثیت کو مستحکم کرنے میں مدد کی"۔ یہ لباس ایک بہت بڑا آف دی شولڈر ٹائرڈ بال گاؤن ہے، جو مماثل ہیڈ پیس، اوپیرا دستانے، بالیاں اور جوتوں کے ساتھ ملبوس ہے۔ بیلے اپنے بالوں کو ہاف اپ انداز میں پہنتی ہے۔ اس کے چار لباس تبدیلیوں میں سے، پیلا گاؤن فلم میں بیلے کا سب سے شاندار لباس ہے۔ اس کا رنگ بھی بال روم سے ملتا جلتا ہے۔ اسکرین رائٹر لنڈا وولورٹن نے نظریہ پیش کیا کہ بیلے نے یہ لباس الماری کے کردار سے حاصل کیا، جو الماری میں تبدیل ہونے کے بعد گاؤن میں فٹ نہیں ہو پا رہا تھا۔ دی ٹائمز آف انڈیا کے ایک مصنف کا خیال ہے کہ یہ لباس بیلے کی یک رنگ، بعض اوقات خوبصورت ٹکڑوں کی ترجیح کو ظاہر کرتا ہے۔ لاس اینجلس ٹائمز کے لیے لکھتے ہوئے، پیڈی کیلیسٹرو نے مشاہدہ کیا کہ "بیلے کے کپڑوں کا کٹنا زیادہ سے زیادہ ننگا ہو جاتا ہے" جب وہ جانور سے محبت کرتی ہے، "دلکش سینوں اور دلکش کندھوں کو ظاہر کرتی ہے"۔ ووکس کے معاون جینیویو ویلنٹائن کے مطابق، لباس کو "وقت سے باہر اٹھا لیا گیا تھا، فلم کے مبہم روکوکو ٹریپنگ سے ایک صدی کے لیے کرینولائن اور نیک لائن کو ہٹا دیا گیا تھا"، یہ یقین کرتے ہوئے کہ یہ تفصیلات کردار کی "غیر معمولی کے لیے آگے کی سوچ کا تعلق" قائم کرنے میں مدد کرتی ہیں۔ گلیمر فیشن کے مورخ اپریل کالاہان نے طے کیا کہ بیلے کے لباس تاریخی طور پر درست نہیں ہیں کیونکہ وہ بالکل مختلف فیشن کے ادوار سے ڈیزائن کے عناصر لیتے ہیں۔ خاص طور پر بال گاؤن کم خوبصورت ہوتا ہے اور کئی تہوں کو چھوڑ دیتا ہے جو اس وقت کے ایک عام گاؤن کے لیے عام ہوتیں، اس کے علاوہ کردار کی جنسی دستیابی کی نشاندہی کرنے کے لیے وگ یا ٹوپی کی کمی ہوتی ہے۔ اس کے برعکس، اسکرین رینٹ کی لیسی وومیک کا خیال ہے کہ یہ لباس تاریخی طور پر کافی درست ہے لیکن 18 ویں صدی کے فیشن سے کم "انتہائی" ہے، یہ مشاہدہ کرتے ہوئے کہ بیلے کی کمر کو اس کے سکرٹ کی مکملتا پر زور دینے کے لیے کہیں زیادہ سنچ کیا جانا چاہیے۔ اپروکس کی معاون ڈونا ڈکنز نے لکھا ہے کہ سامعین کا خیال ہے کہ تاریخی درستگی کی کمی کے باوجود "استعمال شدہ پیٹیکوٹس کی مقدار بغیر کسی انسان کے لباس کو برقرار رکھے گی"۔ کچھ ناقدین نے قیاس آرائی کی ہے کہ یہ گاؤن فلم رومن ہالیڈے (1953) میں ملبوسات اداکارہ آڈری ہیپ برن سے متاثر تھا، لیکن ڈزنی نے اس کی تصدیق نہیں کی ہے۔ خیال کیا جاتا ہے کہ پس منظر اور اصل حرکت پذیری بیوٹی اینڈ دی بیسٹ 18 ویں صدی کے فرانس میں ترتیب دی گئی ہے۔ والٹ ڈزنی نے خود 1940 کی دہائی کے دوران پریوں کی کہانی کو ڈھالنے کی کوشش کی تھی لیکن اس خیال کو روک دیا گیا، جس میں بیلے کی پیلے رنگ کا لباس پہنے ہوئے کی نیلسن کی تصویر اصل پروجیکٹ کے چند زندہ بچ جانے والے فن پاروں میں سے ایک تھی۔ 1989 کی فلم کی ابتدائی ترقی سے اینیمیٹر اینڈریاس ڈیجا کے تصور آرٹ میں، بیلے کے لباس 1650 اور 1780 کی دہائی کے درمیان کہیں سے بھی متاثر ہوتے دکھائی دیتے ہیں۔ دی لٹل مرمیڈ (1989) کی کامیابی اور اس کی ہیروئن ایریل کی مقبولیت کے بعد، ڈزنی کو اس صلاحیت کی یاد دلائی گئی جو ان کے شہزادی کرداروں میں "ایک داستانی صنعت کے طور پر" موجود ہے۔ فلم کے انداز میں کی گئی کئی تبدیلیوں کے درمیان، بیلے اسٹوڈیو کی "انمٹ-اور قابل فروخت-شہزادیوں کی دوسری نسل کو قائم کرنے کی اگلی بڑی امید" بن گئی، جس میں اس کے ملبوسات نے ایک صاف ستھرا، زیادہ غیر تاریخی جمالیاتی اپنایا۔ ڈکنز کا خیال ہے کہ اینیمیٹرز نے وقت اور کوشش دونوں کو بچانے کے لیے بیلے کے بال گاؤن کو ہموار کرنے کے حق میں 18 ویں صدی کے فیشن کی پیچیدگیوں کو ترک کر دیا۔ فلم کے افتتاحی مناظر کے دوران بیلے کے نیلے رنگ کے لباس سے شروع کرتے ہوئے، اس کی پوری کہانی میں کردار کے جذباتی سفر کو ظاہر کرنے اور اسے دوسرے کرداروں سے الگ کرنے کے لیے رنگ کا استعمال کیا جاتا ہے۔ آرٹ ڈائریکٹر برائن میک اینٹی چاہتے تھے کہ لباس سونا ہو تاکہ روشنی اس کی زیادہ سے زیادہ حرکات کو پکڑ سکے، اس کے باوجود کہ اس وقت رنگ کو متحرک کرنا مشکل تھا۔ میک اینٹی نے وضاحت کی کہ جب تک بیلے اپنا سونے کا لباس پہنتی ہے، تب تک کردار پختہ اور گرم ہو چکا ہوتا ہے، "اپنی محبت اور گرم جوشی ظاہر کرنے کے لیے" اسے مکمل طور پر پیلے اور سونے میں ملبوس کرتا ہے۔ ڈزنی کا مارکیٹنگ ڈیپارٹمنٹ اصل میں چاہتا تھا کہ لباس گلابی یا لیوینڈر ہو تاکہ خواتین سامعین کو اپنی طرف متوجہ کیا جا سکے۔ تاہم، میک اینٹی اور اسٹوری آرٹسٹ کرس سینڈرز نے اسٹوڈیو کو قائل کیا کہ وہ ڈزنی کی پچھلی شہزادیوں، خاص طور پر سلیپنگ بیوٹی (1959) اورورا، جو گلابی لباس پہنتی ہیں، سے بیلے کو ممتاز کرنے کے لیے لباس کو سونے کی اجازت دے۔ اگرچہ اس لباس کا سہرا کسی مخصوص اینیمیٹر یا ڈیزائنر کو نہیں دیا گیا ہے، لیکن پروڈیوسر ڈان ہان اور میک اینٹی نے پیزا کھانے اور شراب پینے کے دوران کئی مرد فلم سازوں کے ساتھ اسے ڈیزائن کرنے کو یاد کیا۔ ہان اور میک اینٹی کو یہ ستم ظریفی لگتی ہے کہ آنے والے کئی سالوں تک نوجوان لڑکیاں ایسا لباس پہنیں گی جو بنیادی طور پر شرابی مردوں نے ڈیزائن کیا تھا۔ اگرچہ کئی مختلف اینیمیٹرز نے پوری پروڈکشن کے دوران بیلے کی حرکات تیار کیں، لیکن صرف اینیمیٹر جیمز بیکسٹر کی نگرانی میں بال روم کے منظر کے دوران کردار اور اس کے بال گاؤن کو اینیمیٹڈ کیا۔ 1994 براڈوے موافقت بیلے کے لباس کو فلم کے اسٹیج میوزیکل موافقت کے لیے ڈھالا گیا تھا، جس کا پریمیئر 1994 میں براڈوے پر ہوا تھا۔ شو کے ملبوسات کاسٹیوم ڈیزائنر این ہولڈ وارڈ نے ڈیزائن کیے تھے، جنہوں نے فلم کے اینیمیٹرز سے مشورہ کیا کہ انہوں نے اپنے کردار کیسے بنائے۔ اصل لباس سے مشابہت کے باوجود، ہولڈ وارڈ نے گاؤن کے اپنے ورژن کو کئی تاریخی تصویروں اور آرٹ ورک پر مبنی کیا۔ ہولڈ وارڈ کی بیٹی لیہ نے اصرار کیا کہ لباس پیلا یا سونا ہی رہے، جس سے عملے کے ارکان کو اصل "دی لیہ فیکٹر" کے لیے ڈیزائن کی وفاداری کا نام دینے پر مجبور کیا گیا۔ خاص طور پر، لباس کا اسٹیج ورژن 18 ویں صدی سے متاثر اصل تصور آرٹ اور وقت کی مدت پر زیادہ قریب سے عمل کرتا ہے، جس میں ایک لباس اے لا فرانسیس، کہنی کی آستین اور پینیر شامل ہیں۔ وزن کے لحاظ سے، مکمل لباس ریشم سے بنایا گیا تھا اور اس میں ہوپ اسکرٹ، بروکیڈ، بیڈنگ، پھول، کمان، لیس اور ربن شامل تھے۔ کورسیٹ کی شکل کے باڈیس کو مختلف ربن، کمان، پھولوں اور ایک کورسیج سے سجایا گیا تھا، ان سب نے اس کی "کلاسک بیلے شکل" میں اہم کردار ادا کیا۔ لوازمات میں مالا کا ہار، زیورات کی بالیاں، پھولوں کے بالوں کا ٹکڑا، اور کریم رنگ کے فش نیٹ کہنی کی لمبائی کے دستانے شامل تھے۔ ہولڈ وارڈ نے لباس کے نیچے پہننے کے لیے بلومرز کا ایک جوڑا بھی بنایا، جسے سامعین سے چھپائے جانے کے باوجود پھولوں سے کڑھائی کی گئی تھی۔ لباس کا وزن ایسا تھا کہ یہ اداکارہ سوسن ایگن، جنہوں نے بیلے کا کردار شروع کیا تھا، کو "بیوٹی اینڈ دی بیسٹ" کے دوران جس بھی سمت میں رقص کر رہی تھیں اس کے برعکس کھینچ لے گی۔ بال روم کے منظر کے بعد، لباس کو ہٹانے کے لیے تین اسٹیج ہینڈز کی مدد درکار تھی، جنہوں نے لباس کو بیک اسٹیج کے چھتوں میں بلند کرنے کے لیے تاروں کا استعمال کیا، جہاں یہ اپنی اگلی پرفارمنس تک رہا۔ بیلے کا لباس شو کے لیے مکمل ہونے والا پہلا لباس تھا، کیونکہ ڈزنی تھیٹریکل پروڈکشن چاہتا تھا کہ یہ لباس ریہرسل سے چھ ماہ قبل مارکیٹنگ اور فوٹو شوٹ کے لیے دستیاب ہو۔ ایگن اپنے اصل کاسٹ میٹس سے ملنے سے کئی ماہ قبل اپنے لباس کے لیے فٹ تھی۔ نیویارک ٹائمز نے کارٹون نگار ال ہرشفیلڈ کی پہلی رنگین لائن ڈرائنگ شائع کی، جس میں ایگن اور اس کے شریک اداکار ٹیرنس مان کو لباس میں ان کے کرداروں کے طور پر دکھایا گیا تھا۔ تاہم، ڈزنی یہ جان کر غصے میں تھا کہ ہرش فیلڈ نے بیلے کے لباس کو پیلے رنگ کے بجائے گلابی رنگ سے پینٹ کیا تھا۔ ہرشفیلڈ نے اپنے کام کا دفاع کرتے ہوئے وضاحت کی، "ملبوسات نیلے اور پیلے ہو سکتے ہیں، لیکن انہوں نے مجھے سبز اور گلابی محسوس کرایا۔" لیتھوگراف پینٹنگ کا تخمینہ فی الحال 3,000 ڈالر ہے۔ اسٹیج پر پیلے رنگ کے فلٹر کے ساتھ ایک اسپاٹ لائٹ تھی جو لباس پر چمکتی تھی تاکہ اس کی رنگت کو پورا کیا جا سکے۔ ایگن نے یاد کیا کہ نوجوان لڑکیاں ڈزنی اسٹور سے خریدے گئے لباس کے اپنے ورژن پہن کر باقاعدگی سے شوز میں شرکت کرتی تھیں، ایک لڑکی چیخ رہی تھی کہ جب ایک شام اداکارہ اسٹیج پر نمودار ہوئی تو ایگن "بالکل [اس کی] طرح" نظر آتی ہے۔ اس اشتعال نے شو کو لمحے کے لیے روک دیا، اور سامعین اور کاسٹ دونوں کی طرف سے ہنسی کو جنم دیا۔ ہولڈ وارڈ نے بیوٹی اینڈ دی بیسٹ پر اپنے کام کے لیے بہترین کاسٹیوم ڈیزائن کا ٹونی ایوارڈ جیتا۔ یہ لباس آر اینڈ بی گلوکارہ ٹونی بریکسٹن کے لیے دوبارہ ڈیزائن کیا گیا تھا جب انہوں نے 1998 میں بیلے کے طور پر پروڈکشن میں شمولیت اختیار کی تھی، جس میں لباس کو سیکسی اور زیادہ انکشاف کرنے کے لیے تبدیلیاں کی گئیں تھیں۔ بریکسٹن نے شو کے پردے کی کال کے دوران لباس کا "فرنجڈ" ورژن بھی پہنا تھا۔ اگرچہ سفر کے مقاصد کے لیے آسان بنایا گیا ہے، لیکن لباس کا ڈیزائن بعد کی ٹورنگ پروڈکشنز کے لیے بڑی حد تک غیر متغیر رہا ہے۔ 2000 میں، براڈوے کیئرز/ایکویٹی فائٹس نے خیراتی ادارے کے لیے براڈوے میوزیکل سے بیلے کے لباس کی ایک چھوٹی نقل پہنے ہوئے ایک ٹیڈی بیئر بنایا۔ 2017 کے لائیو ایکشن ریمیک کاسٹیوم ڈیزائنر جیکولین ڈورن نے فلم کے 2017 کے لائیو ایکشن ریمیک کے لیے بیلے کے بال گاؤن کو دوبارہ ڈیزائن کیا، جس میں بیلے کا کردار اداکارہ ایما واٹسن نے ادا کیا ہے۔ درانی نے اصل کی مقبولیت کی وجہ سے لباس کو اپنانے کے لیے سب سے مشکل لباس کے طور پر شناخت کیا، جس سے اس کی ظاہری شکل، رنگ اور مواد کے بارے میں کئی پروڈکشن مباحثے ہوئے۔ کبھی بھی اپنے متحرک پیشرو کی عین مطابق نقل بننے کا ارادہ نہیں رکھتے تھے، درانی نے اصل کو خراج تحسین پیش کرتے ہوئے اپنے رنگ کو برقرار رکھنے کا فیصلہ کیا، لیکن "اسے ایک حقیقی زندہ لباس کی طرح محسوس کرنے" میں مزید ساخت شامل کی۔ اس نے محسوس کیا کہ صرف لباس کی نقل کرنے کے نتیجے میں اصل کی تقابلی سادگی کی وجہ سے "ایک خوفناک لباس" ہوگا۔ تاہم، انہیں خدشہ تھا کہ یہ لباس مداحوں کو مایوس کر دے گا اگر اس میں کسی طرح سے اصل کو مدعو نہیں کیا گیا، اور ان کا کہنا ہے کہ انہوں نے کبھی بھی لباس کو پیلے رنگ کے علاوہ کوئی اور رنگ نہیں سمجھا۔ رومال کے کنارے اور ٹفیٹا کپڑے ان کچھ متبادلات میں شامل تھے جن پر درانی نے اسکرٹ کی شکل تبدیل کرنے کے علاوہ غور کیا تھا۔ دوران کیمرے نے فلم کے لیے پیلے رنگ کے بہترین رنگ کا تعین کرنے کے لیے کئی مختلف کپڑوں کا تجربہ کیا، ساتھ ہی یہ بھی کہ بال روم کی روشنی اسکرین پر اس کے رنگ کو کس طرح متاثر کرے گی۔ واٹسن نے اپنے کردار کی الماری پر اہم تخلیقی ان پٹ کو برقرار رکھتے ہوئے وضاحت کی کہ وہ آزادانہ طور پر حرکت کرنے کے حق میں "شہزادی کا بڑا لباس نہیں چاہتی"۔ واٹسن نے اس بات پر بھی اصرار کیا کہ لباس کارسیٹ پر مشتمل نہیں ہے، اس خوف سے کہ اس چیز سے اس کی نقل و حرکت محدود ہو جائے گی۔ اداکارہ نے یہ سب سے زیادہ اہم پایا کہ لباس "خوبصورتی سے رقص کرے"، وضاحت کرتے ہوئے کہا، "ہم چاہتے تھے کہ یہ محسوس ہو کہ یہ تیر سکتا ہے، جیسے یہ اڑ سکتا ہے"۔ واٹسن کے کوسٹار ڈین سٹیونز کی پانچ سالہ بیٹی ولو نے واٹسن کے کئی خاکے تیار کیے کہ وہ کس طرح محسوس کرتی ہیں کہ لباس کو نظر آنا چاہیے، جسے واٹسن نے سنجیدگی سے لیا اور محکمہ لباس کے ساتھ جائزہ لیا۔ درانی نے ولو کے لیے فلم کے پریمیئر میں پہننے کے لیے لباس کا ایک چھوٹا ورژن بھی ڈیزائن کیا۔ اس لباس کی تیاری کے دوران تاریخی طور پر درست سے لے کر جدید اور تجرباتی تک کئی تشریحات اور دوبارہ ڈیزائن کیے گئے۔ دران نے بالآخر سادگی کا انتخاب کیا، لباس کو "نرم ڈھانچہ جو میٹر اور میٹر ریشم کے آرگنزا کے ساتھ بنایا گیا ہے جسے پیلے رنگ سے رنگا گیا ہے اور وسیع پیمانے پر سرکلر شکل میں کاٹا گیا ہے" کے طور پر بیان کیا، جو اداکارہ کی حرکت پر زور دیتا ہے۔ ڈکنز نے نظریہ پیش کیا کہ ڈزنی نے ایک آسان ڈیزائن کا انتخاب کیا تاکہ لباس کو ملبوسات اور تجارتی سامان کے لیے نقل کرنا آسان بنایا جا سکے۔ درانی نے لباس میں 18 ویں صدی کے فیشن کے عناصر کو شامل کیا، یعنی اس کی پرتوں والی اسکرٹ اور کمر کی لکیر پر زور دیا۔ لباس کو ڈیزائن کرنے اور بنانے کے لیے 12,000 گھنٹے درکار تھے، ان میں سے 238 گھنٹے اور عملے کے 10 ارکان لباس بنانے کے لیے وقف تھے۔ متعدد کاپیاں بنائی گئیں۔ آخری لباس ہلکے وزن والے ٹولے، 180 فٹ رنگے ہوئے ساٹن آرگنزا اور ٹفیٹا سے بنایا جاتا ہے، جسے 3,000 فٹ دھاگے کا استعمال کرتے ہوئے ایک ساتھ سلائی کیا جاتا ہے۔ اگرچہ واٹسن نے سکرٹ کے کچھ حصوں کے نیچے ایک پنجرا پہنا ہوا تھا، لیکن آرگنزا کی کئی پرتیں اس کے زیادہ تر حجم میں حصہ ڈالتی ہیں۔ جانور کے قلعے کے عناصر کو ڈیزائن میں شامل کیا گیا تھا، خاص طور پر چھت سے لیا گیا سونے کا روکوکو نمونہ۔ ڈورن نے ایک انگریزی فنکار کو پیٹرن کے پھولوں کے نقش کو پینٹ شدہ ڈیزائن میں تبدیل کرنے کے لیے بھرتی کیا، جسے بڑے کرنے سے پہلے کینوس پر ہاتھ سے پینٹ کیا گیا تھا اور لباس پر ڈیجیٹل طور پر پرنٹ کیا گیا تھا۔ ڈورن کی ٹیم نے اس آرٹ ورک کو سکرٹ کی تین تہوں پر گولڈ لیف فلیگری کا استعمال کرتے ہوئے بال روم کے روکوکو فلور کی یاد دلانے والے پیٹرن میں پرنٹ کیا، جس کے اوپر انہوں نے اضافی چمک کے لیے 2,160 سوارووسکی کرسٹل سلائی کیے۔ مجموعی طور پر، ڈیزائن اصل کے ساتھ وفادار رہا لیکن، نایلان کی فوونیا سو ہو کے مطابق، بیلے کی آزاد نوعیت کی عکاسی کرنے اور اسے آخری ایکشن مناظر میں جھکاؤ رکھنے کی اجازت دینے کے لیے اپ ڈیٹ کیا گیا۔ گاؤن کے لوازمات بھی کرداروں کے ماحول کی تکمیل کرتے ہیں، یعنی بیلے کا پودے جیسا کان کا کف، پنکھ جیسا بال کا ٹکڑا اور سونے کا فلیگری ہار۔ ڈورن نے وضاحت کی کہ چونکہ قلعے میں پہنی ہوئی ہر چیز قلعے میں بنائی گئی ہے، اس لیے لوازمات کو بھی "قلعے کے جادوئی جادو میں حصہ لینا چاہیے"، جس میں بیلے کے کان کا کف بڑھتے ہوئے پودے سے مشابہت رکھتا ہے۔ واٹسن اپنے بالوں کو "ہاف اپ، ہاف ڈاؤن" انداز میں پہنتی ہے جو اصل کی یاد دلاتا ہے، جسے بالوں کے سنہرے ٹکڑے کا استعمال کرتے ہوئے رکھا جاتا ہے جو بعد میں فلم میں کارٹ کو غیر مقفل کرنے کے لیے استعمال ہوتا ہے۔ بیلے کے جوتے 18 ویں صدی کی اونچی ایڑیوں کے ہیں جو سنہری چمک کے ساتھ ہاتھ سے پینٹ کیے گئے ہیں۔ ان کی اونچائی کے باوجود، جوتے اتنے عملی ہیں کہ بیلے دوڑتے وقت پہن سکتے ہیں۔ واٹسن نے لباس پہننے کو فلم میں اپنے پسندیدہ لمحے کے طور پر شناخت کیا ہے۔ پچھلی موافقت کے برعکس، واٹسن کا بیلے محل کا جادو اٹھانے کے بعد فلم کے آخر میں سنہری گاؤن دوبارہ نہیں پہنتا ہے۔ اس کے بجائے، ڈورن نے واٹسن کے لیے ایک اصل سفید پھولوں کا لباس ڈیزائن کیا۔ 2022 ٹیلی ویژن اسپیشل سنگر ایچ ای آر بیوٹی اینڈ دی بیسٹ: اے 30 ویں جشن میں بیلے کا کردار ادا کیا، جو 2022 کا ٹیلی ویژن خصوصی ہے جو بہترین تصویر کے لیے فلم کی اکیڈمی ایوارڈ نامزدگی کی 30 ویں سالگرہ کی یاد میں ہے۔ کاسٹیوم ڈیزائنر مرینا ٹویابینا نے خصوصی کے لیے بیلے کے بال گاؤن کو ڈھال لیا، جو اس نے پروگرام کے لیے بنایا آخری لباس تھا۔ ٹویابینا نے اس بات پر بحث کی کہ آیا اسے گاؤن کی لائیو ایکشن نقل ڈیزائن کرنی چاہیے، یا اسے بالکل نئی سمت سے دیکھنا چاہیے۔ اس ایچ ای آر کو قائم کرنے میں مدد کرنا۔ جدید سامعین کے لیے مقبول کردار کے اپنے ورژن کو پیش کر رہی تھی، ٹویابینا نے ایچ ای آر کو شامل کرنے کے حق میں لباس کی قطعی نقل ڈیزائن نہ کرنے کا انتخاب کیا۔ اپنا میوزیکل سٹائل۔ ٹویابینا گاؤن کے ڈیزائن میں گلاب کے نقش کو استعمال کرنا چاہتی تھی، جس کا مقصد "گلاب کا پیلا ورژن" بنانا تھا۔ اس اثر کو حاصل کرنے کے لیے، ڈیزائنر نے اسکرٹ کو خاص طور پر اس انداز میں لپیٹا جس کا مقصد گلاب کی پنکھڑیوں سے ملتا جلتا تھا، جس سے نئے ڈیزائن کے لیے منفرد "نرمی اور خوبصورتی" کا اظہار ہوتا ہے۔ سکرٹ کی پرپورنتا کے لیے چار مختلف پلیٹنگ تکنیک استعمال کی گئیں، جن میں سن برسٹ پلیٹنگ اور کلیڈر پلیٹنگ شامل ہیں۔ تمام کڑھائی ہاتھ سے کی گئی تھی۔ پروڈکشن ٹیم کے ساتھ اس بات پر بحث کرنے کے بعد کہ آیا لباس پیلا ہونا چاہیے یا سونا، کاسٹیومر ڈیزائنر نے بالآخر دونوں کے ہائبرڈ پر فیصلہ کیا، جسے "کارسیٹ پر سنہری تفصیل کے ساتھ ایک چمکدار پیلا کپڑا" کہا جاتا ہے۔ گاؤن کی رنگت پر بحث کرتے ہوئے جس پر بحث جاری ہے، ٹویابینا نے وضاحت کی کہ یہ لباس اصل میں سونے کا لباس تھا اور وقت کے ساتھ پیلے رنگ کے لباس میں تبدیل ہوا۔ اس نے عصری فیشن ڈیزائنرز جیسے الیگزینڈر میک کیوین، تھیری موگلر، اور ڈینیل روز بیری سے بھی تحریک حاصل کی، جبکہ کوچ نما باڈائس جون آف آرک سے متاثر ہے۔ استقبالیہ جب بیوٹی اینڈ دی بیسٹ 1991 میں ریلیز ہوا، بیلے کا بال گاؤن جلد ہی ڈزنی کے شائقین میں پسندیدہ بن گیا، اور اس کے بعد سے یہ کردار سے قریب سے وابستہ ہو گیا ہے۔ کاسموپولیٹن کے الیکسس بینیٹ نے اسے "ناقابل فراموش" قرار دیا۔ ڈی 23 کے معاون بیتھ ڈیچ مین کا خیال ہے کہ یہ لباس "1991 سے یکساں طور پر دلکش رہا ہے"، جبکہ بسٹل کی شیہ سیمنس نے اسے "شو کا ستارہ" قرار دیا۔ ای! کے مطابق، یہ گاؤن "آسکر ڈی لا رینٹا رن وے سے سیدھا" لباس سے ملتا جلتا ہے۔ سترہ کے لیے لکھتے ہوئے، کیلسی سٹیگ مین نے اس لباس کو "ہر چھوٹی لڑکی کا پروم خواب" قرار دیا۔ ہولڈ وارڈ اور درانی کے لباس کے ڈیزائن دونوں کو اسٹیج اور فلم کے اپنے اپنے شعبوں میں انڈسٹری ایوارڈز کے لیے نامزد کیا گیا تھا۔ ووکس کے جینیویو ویلنٹائن کا خیال ہے کہ ڈزنی پارکس اور تجارتی سامان دونوں میں اس ڈیزائن کو دوبارہ بنانا مشکل ہے، یہ مشاہدہ کرتے ہوئے کہ 2017 تک اس لباس کو کم از کم نصف درجن نئے ڈیزائن مل چکے تھے۔ درانی کے لباس کے ورژن نے ناقدین اور سامعین کو تقسیم کیا، اور فلم کے 2017 کے لائیو ایکشن ریمیک میں اپنے ڈیبیو پر ملے جلے جائزے حاصل کیے۔ Tor.com کے ایمیٹ ایشر پیرین نے محسوس کیا کہ "لباس میں کوئی حرج نہیں ہے"، اسے فعال اور اصل کے ساتھ وفادار قرار دیتے ہوئے، لیکن اس کے خاموش رنگ پر سوال اٹھایا۔ ریمیک کے ٹریلر کی ریلیز کے بعد، میری کلیئر کے پینی گولڈ اسٹون نے اس کی تفصیلات اور نقش و نگار کی تعریف کی۔ ووگ کے بروک باب نے اس لباس کو "سورج رنگ کے کپ کیک فراک" کے طور پر بیان کیا جس میں واٹسن "چمکدار نظر آتا ہے"۔ اگرچہ ڈکنز نے اصل لباس کو "فیشن کا ایک شاندار ٹکڑا" قرار دیا، لیکن انہوں نے ریمیک کو "مارجرین کا ایک لمبا ٹکڑا" قرار دیتے ہوئے مسترد کر دیا، خاص طور پر فلم کے معاون کرداروں کے پہنے ہوئے ملبوسات اور ڈزنی کے 2015 کے براہ راست ایکشن ریمیک سنڈریلا (1950) میں للی جیمز کے پہنے ہوئے گاؤن کے مقابلے میں۔ ویلنٹائن نے ڈورن کے ڈیزائن کو تاریخی یا جمالیاتی درستگی سے زیادہ واٹسن کے برانڈ سے متعلق پایا، اس رائے کے ساتھ کہ لباس کے بصری اثر کی کمی کا مطلب ہے کہ ان کے ذہن میں نمایاں ملبوسات کے علاوہ کچھ تھا۔ اس لباس کو "عملیت کا شکار" قرار دیتے ہوئے ویلنٹائن نے اسے زیادہ تخیلاتی ملبوسات، خاص طور پر دی بیسٹ کے مقابلے میں "چلنے والی غیر معمولی وادی" قرار دیا۔ فارمرز ہارویسٹ نے محسوس کیا کہ یہ لباس "اپنی مشہور ساکھ پر پورا نہیں اترتا"، اس کا موازنہ ایک جدید پروم ڈریس سے کیا گیا "جیسا کہ شاہی فرانسیسی بال گاؤن کے برعکس سمجھا جاتا ہے"، جس کا الزام انہوں نے واٹسن کے تخلیقی ان پٹ پر لگایا۔ دی میری سو کی جیسکا میسن نے واٹسن کی تشریح کو "راکشس" اور "پیریڈ" ملبوسات میں بدترین جرائم میں سے ایک "قرار دیا۔ بہر حال، کاسموپولیٹن اور ونڈر وال دونوں نے واٹسن کے ورژن کو فلمی تاریخ کے سب سے مشہور لباسوں میں سے ایک قرار دیا، مؤخر الذکر نے اسے ایک "حیرت انگیز گاؤن قرار دیا جو ایسا لگتا ہے کہ یہ کسی پریوں کی کہانی کے صفحات سے پھٹا ہوا ہے"، جبکہ ووگ پیرس نے اسے فلم کے سب سے مشہور پیلے رنگ کے لباس میں سے ایک قرار دیا۔ گارڈین کی صحافی جیس کارٹنر مورلی نے واٹسن کے لباس کو اصل کے مقابلے میں بہتری کے طور پر بیان کرتے ہوئے لکھا کہ یہ "اسکرین پر مقام کا فخر برقرار رکھتا ہے-حالانکہ اصل کے بیمار، 90 کی دہائی کے رنگ کے ساتھ۔ وسط صدی کے نرم پیلے رنگ میں فلٹر کیا گیا ہے۔" کارٹنر-مورلی نے یہ بھی مشاہدہ کیا کہ یہ لباس 2016 اور 2017 کے درمیان رجحان ساز رسمی لباس کے رنگ کے طور پر پیلے رنگ کے احیاء پر عمل پیرا ہے۔ نایلان کی فوونیا سو ہو کے مطابق، "کوئی بھی لازوال پیلا لباس اتنا گرمجوشی والا پرانی یادیں نہیں لاتا جتنا بیلے کا تقریبا 18 ویں صدی کا فرانس کا بال گاؤن لاتا ہے۔" میراث بیلے کا بال گاؤن فلمی تاریخ کے سب سے مشہور لباسوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے، نیز ڈزنی کے سب سے زیادہ پہچانے جانے والے لباس میں سے ایک ہے۔ کئی میڈیا اشاعتوں نے اس لباس کو "آئیکونک" قرار دیا ہے، انٹرٹینمنٹ ویکلی کے کلارک کولس نے 2016 میں لکھا ہے کہ یہ "فلم کی ریلیز کے 25 سالوں میں حقیقی طور پر ایک آئیکونک لباس بن گیا ہے"۔ ووگ پیرس کے فلورین ریناؤڈ کے مطابق، یہ لباس "فلمی تاریخ کے سب سے مشہور ملبوسات میں سے ایک ہے"، اس کے اثرات کا موازنہ گون ود دی ونڈ (1939) اور مولن روج! فلموں کے ملبوسات سے کیا گیا۔ (2001)۔ میری کلیئر کے پینی گولڈ اسٹون نے اس بات سے اتفاق کیا کہ یہ لباس ڈزنی کا سب سے مشہور شہزادی کا گاؤن ہے، جبکہ ڈیلی مرر کے جو این روونی نے اسے "ڈزنی کی تاریخ کے سب سے مشہور لباس میں سے ایک" قرار دیا۔ برٹش ووگ کی سارہ کرمالی اسے اسٹوڈیو کے "سب سے زیادہ فوری طور پر پہچانے جانے والے لباس" اور فیشن کی تاریخ کے 20 مشہور ترین لباسوں میں سے ایک سمجھتی ہیں۔ "پاپ کلچر کے 15 سب سے مشہور پیلے رنگ کے لباس" کی 2018 کی درجہ بندی میں، انٹرٹینمنٹ ویکلی کی معاون میری سولوسی نے کہا کہ یہ لباس "ڈزنی کی تاریخ میں [ان کے] سب سے مشہور پریوں کی کہانی کے لباس میں سے ایک کے طور پر نیچے چلا گیا ہے"۔ ہیوسٹن کرانیکل نے مشہور پیلے رنگ کے لباس کی اسی درجہ بندی میں لباس کا ذکر کیا، مصنف کیری او کونر نے لکھا، "چاہے آپ بیلے ہوں یا بیونس، پیلا لباس پہننے سے یہ پیغام جاتا ہے کہ پہننے والا پراعتماد ہے اور توجہ پانے کی فکر نہیں کرتا ہے۔" Evoke.ie کے نیام کیمبل کا خیال ہے کہ صرف لباس ہی لوگوں کو تھیٹروں میں لائیو ایکشن ریمیک دیکھنے کے لیے راضی کرنے کے لیے کافی محبوب ہے۔ اسکرین رینٹ کے سیرا رابنسن کے مطابق، لباس "اس بات کی ایک بہت بڑی وجہ ہے کہ [اینیمیٹڈ] فلم کو اتنا پسند کیوں کیا جاتا ہے"، اور اسے پانچویں "سب سے زیادہ مشہور" فلمی لباس کا درجہ دیا۔ اسی اشاعت کے لیے لکھتے ہوئے، روٹم رسک نے اسے ڈزنی شہزادی کا دوسرا بہترین گاؤن قرار دیا، اور اسے ایک "ناقابل یقین" لباس قرار دیا جس نے ڈزنی کی تاریخ رقم کی، جبکہ بیتھانی اروٹونین نے اسے ویب سائٹ کی "ڈزنی لائیو ایکشن موافقت میں بہترین لباس" کی فہرست میں تیسرا مقام دیا۔ فیشنسٹا کی فوونیا سو ہو کے مطابق، یہ گاؤن گڑیا، ہالووین کے ملبوسات اور تجارتی سامان کی شکلوں میں امر ہو کر فلم کی سب سے زیادہ پہچانی جانے والی شکل بنی ہوئی ہے۔ یہ لباس نوجوان لڑکیوں میں ہالووین کا ایک مقبول لباس بنا ہوا ہے، جو 2021 تک ڈزنی لینڈ کی خریداری کے لحاظ سے صرف فروزن سے ایلسا کے آئس ڈریس سے پیچھے ہے۔ بوب کے مطابق، 1991 سے "ہر جگہ چھوٹی لڑکیوں نے اس لباس میں گھومنے پھرنے کا خواب دیکھا ہے"، اور اسے "اصل فلم کی واحد سب سے زیادہ پہچانی جانے والی تصویر" قرار دیا۔ خیال کیا جاتا ہے کہ اس گاؤن نے کئی مشہور شخصیات کے پہنے ہوئے سرخ قالین کے لباس کو متاثر کیا ہے، جن میں چیرل، ایلیشیا وکندر، لیسلی مان اور کیٹی ہومز کے ساتھ ساتھ فیشن ڈیزائنر گیمبٹسٹا ویلی کا ہاؤٹ کوچر فیشن شو بھی شامل ہے۔ وکندر نے اعتراف کیا کہ 2016 میں 88 ویں اکیڈمی ایوارڈز میں انہوں نے جو پیلا لوئس ووٹن لباس پہنا تھا وہ جان بوجھ کر بیلے سے متاثر تھا، جسے انہوں نے بچپن میں بت بنایا تھا۔ 2017 میں، انسٹائل کی اولیویا بہو نے مشاہدہ کیا کہ لباس کی "اپیل اسکرین سے لے کر فیشن کی دنیا تک پھیل رہی ہے، اور اس کا ثبوت ریڈ کارپٹ پر ہے۔ ہر کوئی [ہالی ووڈ میں] ڈزنی شہزادی کو چینل کر رہا ہے۔" بہو نے گاؤن کو "اصل مشہور شخصیت کا اسٹائلسٹ" قرار دیا، جبکہ گرازیا کی ایما فرتھ نے فیشن کے رجحانات پر لباس کے اثر کو "بیلے اثر" قرار دیا۔ اداکارہ پینیلوپ کروز نے 2011 میں فوٹوگرافر اینی لیبووٹز کی ڈزنی ڈریم پورٹریٹ سیریز کے لیے بیلے کا لباس پہنا تھا۔ اداکارہ ہیلی اسٹین فیلڈ نے 2017 ایم ٹی وی مووی اینڈ ٹی وی ایوارڈز میں میوزیکل پرفارمنس کے دوران بیلے کا لباس پہنا تھا۔ ایڈورڈو کاسترو کے ڈیزائن کردہ لباس کی تشریح ٹیلی ویژن سیریز ونس اپون اے ٹائم میں نظر آتی ہے۔ اسے اداکارہ ایمیلی ڈی ریون نے پہنا ہے، جو بیلے کا ایک متبادل لائیو ایکشن ورژن ادا کرتی ہیں۔ کاسٹیوم ڈیزائنر بیا آکرلینڈ نے اس لباس کو اپنے پسندیدہ "پیلے رنگ کے فیشن لمحے" کے طور پر شناخت کیا۔ اسکرین رینٹ میں حصہ لینے والی لوسی جو فنیگن کا خیال ہے کہ یہ لباس "شاید ان وجوہات میں سے ایک ہے جس کی وجہ سے اس فلم کو بیوٹی اینڈ دی بیسٹ کی اسکرین پر بہترین موافقت سمجھا جاتا ہے۔" براڈوے پر براکسٹن کے پہنے ہوئے لباس کا ورژن 2012 میں رونالڈ ریگن صدارتی میوزیم اور لائبریری میں والٹ ڈزنی آرکائیوز کے خزانوں کی نمائش کے دوران دکھایا گیا تھا۔ ریمیک کی ریلیز کی یاد میں، بیلے کے گاؤن کی نمائش مارچ 2017 میں ایل کیپٹن تھیٹر میں کی گئی تھی۔ 2019 میں، واٹسن کا لباس ڈی 23 ایکسپو میں والٹ ڈزنی آرکائیوز کے "ہیروز اینڈ ولنز: دی آرٹ آف ڈزنی کاسٹیوم" کی نمائش میں دکھایا گیا تھا۔ لباس اور اس کی نمائش کوویڈ 19 وبائی امراض کے نتیجے میں تاخیر کے بعد 2021 میں میوزیم آف پاپ کلچر میں منتقل کر دیا گیا تھا۔ انفرادی لباسوں کی فہرست بھی دیکھیں بیلے (بیوٹی اینڈ دی بیسٹ) بیوٹی اینڈ دی بیسٹ (1991 کی فلم) بیوٹی اینڈ دی بیسٹ (میوزیکل) بیوٹی اینڈ دی بیسٹ (2017 کی فلم) نوٹ حوالہ جات 2017 فیشن میں 1990 کی دہائی کے فیشن بیوٹی اینڈ دی بیسٹ (فرنچائز) فلم پیلے رنگ کے لباس افسانوی لباس