The Garden of Death
دی گارڈن آف ڈیتھ (1896) فن لینڈ کے علامتی مصور ہیوگو سمبرگ کی ایک پینٹنگ ہے۔ سمبرگ کی بہت سی پینٹنگز کی طرح، اس میں بھی ایک تاریک، دوسری دنیا کے منظر کو دکھایا گیا ہے۔ مرکزی شخصیات کلاسیکی سیاہ پوشاک والے گرم ریپر کی یاد دلاتی ہیں، لیکن متضاد طور پر باغات کی طرف مائل ہیں۔ روایتی طور پر پیدائش یا تجدید کی علامتیں۔ پس منظر اپنے بچپن میں، سمبرگ دیہی زندگی میں بہت زیادہ شامل تھے۔ ابتدائی دیہی زندگی سے اس نمائش نے انہیں زندگی کے آسان ترین موضوعات جیسے زندگی اور موت پر مبنی فن تخلیق کرنے کے قابل بنایا۔ خاص طور پر دی گارڈن آف ڈیتھ میں، سمبرگ نے "بچے جیسی بے وقوفی" کی اپنی پیشکش کو ظاہر کرنے کی کوشش میں علامتی کے عام کنونشن سے بچنے کا انتخاب کیا۔ فن لینڈ میں موت کے موضوع پر بات کرنا کوئی غیر معمولی بات نہیں تھی۔ سمبرگ کے لیے، خاص طور پر، اپنی دیہی زندگی کی پرورش کی وجہ سے، وہ عام طور پر اپنے کاموں میں فطرت کی تباہ کن قوتوں کو تلاش کرتے تھے۔ ان کاموں میں، وہ عام طور پر فطرت کی شخصیت کے ساتھ ساتھ انسانیت کو بھی اعتراض کرتے تھے۔ سمبرگ نے ہیلسنکی میں فننش فائن آرٹس ایسوسی ایشن میں اپنے فنکارانہ سفر کا آغاز کیا۔ بطور طالب علم اپنے وقت کے دوران، انہیں علامتی فنکار اکسیلی گیلن-کلیلا کی ہدایت پر پڑھایا گیا۔ گیلن-کلیلا سے تقریبا دو سال کی تعلیم کے بعد، سمبرگ کے فن پارے گیلن-کلیلا کے علامتی اور قومی رومانوی انداز دونوں کے امتزاج سے بہت زیادہ متاثر ہونے لگے۔ سمبرگ کی ابتدائی پینٹنگز جیسے فراسٹ اینڈ آٹم میں، واٹر کلرز کا استعمال سمبرگ کے علامتی مزاج کو ظاہر کرنے کے لیے کیا گیا ہے جس میں "پریوں جیسے نقش" دکھائے گئے ہیں۔ سمبرگ کے پورے کیریئر کے دوران انہوں نے اپنے آبائی ملک فن لینڈ سے دور کئی دورے کیے۔ اپنے کیریئر کے ابتدائی حصوں میں، سمبرگ گیلن-کلیلا کی ہدایت سننے والے معروف شہروں کے زوال پذیر علاقوں سے گریز کرتے تھے۔ جب کہ وہ عام طور پر دیہی علاقوں میں رہتے تھے، انہوں نے کچھ شہروں میں بھی سفر کیا۔ ان مختلف شہروں میں اپنے پورے وقت کے دوران، وہ فوٹو گرافی، تھیٹر اور مجسموں جیسے پیش کردہ مختلف آرٹ اسٹائل سے اثرات تلاش کرتے تھے۔ تشریح سالوں سے، سمبرگ کے فن پارے کی تشریحات مورخین اور ماہرین نفسیات کے لیے یکساں طور پر معمہ کی جگہ رہی ہیں۔ تاہم، دی گارڈن آف ڈیتھ ان چند پینٹنگز میں سے ایک ہے جس کی علامت سمبرگ نے وضاحت کی۔ عام طور پر وہ ناظرین کو اپنے نتائج پر آنے دینا پسند کرتے تھے۔ ایک خاکے پر ایک نوٹ میں انہوں نے باغ کو "وہ جگہ جہاں مردہ جنت میں جانے سے پہلے ختم ہو جاتے ہیں" کے طور پر بیان کیا۔ اس وضاحت کی وجہ سے، آرٹ ورک کے اس ٹکڑے سے روحانیت کا تعلق ہے۔ اس تشریح کو مزید آگے بڑھاتے ہوئے، اس کام کو اس طرح بیان کیا گیا ہے کہ کنکال دوست ہونے اور عام گھریلو رسومات انجام دینے کی علامت ہیں۔ سمبرگ کی اپنی تصویر کشی کی نرمی اور مزاح کے ساتھ موت کی روایتی طور پر خوفناک منظر کشی کا امتزاج ناظرین کو موت پر ایک نئی روشنی میں غور کرنے کی دعوت دیتا ہے۔ باغبان کے طور پر موت کی تصویر کو سمبرگ کی ٹائپولوجی کا ایک اہم حوالہ سمجھا جاتا ہے۔ کام میں استعمال ہونے والے باغ کو فلسفیانہ باغات کے طور پر دیکھا جا سکتا ہے، ممکنہ طور پر یہاں تک کہ ایک نئی قسم کے مذہبی باغ کی مجموعی علامت کی طرف اشارہ کرتا ہے۔ مذہبی باغات کے خیال کے بعد، سمبرگ کے بنائے ہوئے باغات ایڈن کے باغات، مسیح کے باغ اور فضیلت کے باغ کی پیروی کرتے ہیں۔ چونکہ سمبرگ نے آرٹ ورک میں مثبت اور منفی دونوں کرداروں کو یکجا کرنے کا فیصلہ کیا، اس لیے کیتھولک چرچ کے اندر بہت سے قائدین بائبل کے کرداروں کے بالواسطہ تصور پر سوال اٹھاتے رہے۔ چرچ کے بہت سے حکام نے ناراضگی محسوس کی اور بالآخر اس فن پارے کی مخالفت کی۔ پینٹنگ سمبرگ کا پسندیدہ موضوع تھا اور اس نے مختلف تکنیکوں کا استعمال کرتے ہوئے کئی ورژن بنائے، جن میں ٹیمپیر کیتھیڈرل میں پینٹنگ کا بڑا فریسکو ورژن بھی شامل ہے، جس میں سمبرگ کے دیگر کام بھی شامل ہیں۔ چونکہ سمبرگ نے مبصرین کو آرٹ ورک کی تھوڑی سی وضاحت دی، اس لیے بہت سے لوگ آج بھی اس ٹکڑے میں استعمال ہونے والی علامتوں کی تشریح کرنے کی کوشش کرتے ہیں۔ حوالہ جات بیرونی روابط دی گارڈن آف ڈیتھ آن گوگل آرٹس اینڈ کلچر 1896 پینٹنگز علامتی پینٹنگز موت کے بارے میں پینٹنگز آرٹ میں ہیوگو سمبرگ سکلز کی ایٹینیم پینٹنگز میں پینٹنگز