Walking art
چلنے کا فن ایک فنکارانہ مشق کے طور پر چلنے کا عمل ہے۔ اس نے تقریبا ہر شعبے سے پریکٹیشنرز کو جمع کیا ہے۔ ۔ ۔ اور فنون کے درمیان، فنکار اور سامعین کے درمیان کی سرحدوں کو دھندلا دیتا ہے۔ : 43 اگرچہ چلنے والے فنکاروں میں متنوع دلچسپیاں اور پس منظر ہوتے ہیں، لیکن بہت سے اسکالرز نے ذہن اور جسم کے ساتھ ساتھ جگہ اور وقت کے درمیان روابط کو تلاش کرنے کے طریقے کو پیش کیا ہے۔ کچھ فنکار چلنے کو اپنے آپ میں ایک فنکارانہ انجام سمجھتے ہیں، جبکہ دوسرے چہل قدمی کو نشان سازی، کہانی سنانے، سماجی مشق، یا دوسرے فنکارانہ ذرائع ابلاغ میں کام تخلیق کرنے کے ذرائع کے طور پر استعمال کرتے ہیں۔ مختلف قسم کی فنکارانہ اور ادبی روایات سے ابھرنے کے باوجود، [چلنے کے فن کی] ایک مشترکہ خصوصیت ایک مخصوص فنکارانہ ڈیزائن پر مبنی زمین کی تزئین سے گزرنے کے عمل میں جسم کی مشغولیت ہے۔ ': 161 اوریجنز اپنی بااثر کتاب وینڈرلسٹ میں، ربیکا سولنیٹ 1960 کی دہائی میں ایک فنکارانہ مشق کے طور پر چلنے کی ابتدا کا سراغ لگاتی ہیں، جب' چلنے کا ایک نیا دائرہ [...] ۔ ۔] ایک فن کی طرح چلنا۔ : 267 دوسرے اسکالرز، جیسے فرانسیسکو کیریری اور بلیک مورس نے 1921 کے دادا کے دورے کی اہمیت کو اجاگر کیا ہے، جب دادا تحریک کے فرانسیسی دستے نے پیرس کے چرچ آف سینٹ جولین-لی-پوور میں چہل قدمی کی تھی۔ : 34 اسکالرز نے لکھنے اور چلنے کے درمیان مضبوط تعلق کو بھی نوٹ کیا ہے، مثال کے طور پر رومانوی شاعروں اور فنکاروں کے شعبوں میں۔ فلسفیوں نے بھی اپنے کام کے حصے کے طور پر پیدل چلنے کا استعمال کیا ہے، قدیم یونانیوں کے پیریپیٹیٹک اسکول سے لے کر ہسرل یا میرلو-پونٹی کے کاموں میں فینومینولوجی تک۔ ادبی مثالیں رومانٹک متعدد اسکالرز نے برطانوی رومانٹک کو مغربی دنیا میں 'چلنے کے عصری تحفظات پر ایک بڑا اثر' استعمال کرنے کا حوالہ دیا ہے۔ : 24 سولنیٹ نے استدلال کیا ہے کہ جان کلیئر، سیموئل ٹیلر کولریج، تھامس ڈی کوئینسی، جان کیٹس، اور ولیم اور ڈوروتھی ورڈز ورتھ جیسے رومانٹک لوگوں نے چلنے کو 'ایک اظہار خیال میڈیم' کے طور پر قائم کرنے میں مدد کی۔ : 101 ریاستہائے متحدہ میں، ہنری ڈیوڈ تھوراؤ، رالف والڈو ایمرسن، اور والٹ وہٹ مین لکھنے اور چلنے کے درمیان تعلق قائم کرنے میں بااثر رہے۔ فلینور کی فرانسیسی شخصیت-ایک 'پرجوش تماشائی'، عام طور پر مرد،: 40 جو شہری ماحول میں الگ تھلگ ٹہلتا ہے-ایک اور اہم مثال۔ ابتدائی طور پر ایڈگر ایلن پو کی مختصر کہانی، 'دی مین آف دی کراؤڈ' سے متاثر،: 8 اسے چارلس بوڈلیئر اور والٹر بینجمن کی ان تحریروں کے بعد کے نظریات کے ذریعے مقبول کیا گیا۔ فیونا ولکی کا استدلال ہے کہ فلینور ان معیاری پوزیشنوں میں سے ایک ہے جہاں سے کسی کے چلنے کا نظریہ پیش کیا جاتا ہے۔ : 19 مشرقی روایات مشرقی ادبی روایات نے بھی ایک فنکارانہ عمل کے طور پر چلنے کی ترقی کو متاثر کیا ہے۔ سترہویں صدی کے جاپانی شاعر ماتسو باشو ایک پیریپیٹیٹک شاعر تھے جنہیں ہائیکو کو باقاعدہ بنانے کا سہرا دیا جاتا ہے، اور جن کے لیے شاعری اور چلنے کی جمالیات کا گہرا تعلق تھا۔ ہمش فلٹن نے باشو کو ان کے چلنے اور لکھنے کے طریقوں دونوں پر اثر انداز ہونے کا حوالہ دیا ہے۔ باشو الیک فنلے کے لیے بھی ایک تحریک ہے، جیسا کہ ان کے 2011 کے کام دی روڈ نارتھ میں دیکھا گیا ہے، جو باشو کے جرائد پر مبنی ہے۔ دادا ازم اور حقیقت پسندی متعدد اسکالرز نے اس بات پر اتفاق کیا ہے کہ 1921 کا دادا کا دورہ پہلا کام تھا جس میں چلنے کا عمل ہی فن تھا۔ : 13 اس دورے کا اہتمام ان فنکاروں نے کیا تھا جنہوں نے آندرے بریٹن اور لوئس اراگون جیسے حقیقت پسندانہ آرٹ کی تحریک کی بنیاد رکھی، نیز دادا تحریک کے اہم ارکان، جن میں ٹرستان زارا اور فرانسس پکابیا شامل ہیں۔ : 34 پیدل چلنا حقیقت پسندی کا ایک اہم پہلو بن جائے گا، 'پیرس سے غیر منصوبہ بند گروپ واک سے لے کر میرٹ اوپنہیم کے اونچے کناروں پر افسانوی واک تک'،: 36 اور کینونکل حقیقت پسندانہ تحریروں میں مرکزی کردار ادا کرتا ہے، جیسے کہ اراگون کی لی پیسن ڈی پیرس (1926)، بریٹن کی نادجا (1928) اور فلپ سوپولٹ کی لاسٹ نائٹس آف پیرس (1928)۔ حقیقت پسندوں نے پیدل چلنے کو ایک ایسا ذریعہ سمجھا جس کے ذریعے علاقے کے بے ہوش حصے سے رابطہ قائم کیا جا سکتا ہے۔ ': 79 یہ چہل قدمی، یا ڈیمبلیشنز، جیسا کہ حقیقت پسند انہیں کہتے ہیں، کا مقصد' چلنے سے ہپنوسس کی حالت کا حصول، کنٹرول کا ایک بے راہ روی کا نقصان 'ہے۔ ': 79 ایک بدقسمت ڈیمبلیشن میں، آندرے بریٹن، لوئس اراگون، میکس موریس، اور راجر وٹراک نے نقشہ سے بے ترتیب طور پر منتخب کردہ قصبے بلوئس کا سفر کیا، اور دیہی علاقوں میں سیر کے لیے روانہ ہوئے۔ : 36 چاروں نے چلتے چلتے مشاہدات اور خودکار تحریریں کیں، لیکن چہل قدمی 'بڑھتی ہوئی دشمنی، تھکاوٹ اور بے راہ روی' پر ختم ہوئی۔ اس کے باوجود، حقیقت پسندوں نے تجربے کی بے مقصد اور بے راہ روی کو 'شاید ہی مایوس کن سمجھا، چاہے اس کی حد کتنی ہی تنگ کیوں نہ ہو، کیونکہ اس نے جاگتی زندگی اور خوابوں کی زندگی کے درمیان کی حدود کی جانچ کی'۔ لیٹرسٹ اینڈ سیچوایشنسٹ انٹرنیشنل کا دی سیچوایشنسٹ انٹرنیشنل 1957 میں لیٹرسٹ انٹرنیشنل، دی انٹرنیشنل موومنٹ فار این امیجینیسٹ بوہاؤس اور لندن سائیکو جیوگرافیکل سوسائٹی کے اراکین نے تشکیل دیا تھا۔ : 29 ان گروہوں، اور خاص طور پر لیٹرسٹس نے پہلے ہی ایک انقلابی اور فنکارانہ مشق کے طور پر چلنے کی صلاحیت کو تلاش کرنا شروع کر دیا تھا۔ انہوں نے دادا پرستوں اور حقیقت پسندوں کو کلیدی اثرات کے طور پر حوالہ دیا۔ : 181 سیچوایشنسٹ انٹرنیشنل کی حیثیت سے انہوں نے چلنے کی حکمت عملی تیار کرنا جاری رکھا جو عصری فنکاروں کے لیے بااثر رہی ہیں۔ ان کے مجموعی انقلابی اور فنکارانہ پروگرام کے لیے ڈیریو کے لیٹرسٹ پریکٹس کی ترقی ضروری تھی۔ ڈریو، جس کا فرانسیسی میں لفظی معنی بہاؤ ہے، شہری منظر نامے کو تلاش کرنے، سمجھنے اور اس میں حصہ لینے کا ایک جان بوجھ کر طریقہ ہے۔ یہ نفسیاتی جغرافیہ کے شعبے سے وابستہ ہے۔ بے مقصد حقیقت پسندانہ ڈیمبلیشنز کے برعکس، شہری ماحول کو سمجھنے اور اس میں مداخلت کرنے کے لیے ڈیریو کچھ طریقہ کار پر عمل کرتا ہے۔ حالات کے ماہرین ڈریو کے اندرونی اور بیرونی دونوں اثرات میں دلچسپی رکھتے تھے: واکر کا مقصد اپنے ارد گرد کی دنیا کا مطالعہ کرنا اور جذباتی بے راہ روی کے اندرونی احساس کا تجربہ کرنا تھا۔ بہت سے معاملات میں، شراب کی مدد سے بے راہ روی حاصل کی گئی۔ فلکسس کے لیے، چلنا روزمرہ کے تجربات سے آرٹ بنانے کی ایک بڑی حکمت عملی میں فٹ بیٹھتا ہے۔ فلکسس فنکاروں نے نظر انداز کی گئی تفصیلات کی طرف توجہ دلا کر روزمرہ کو غیر واقف کر دیا اور سادگی، وقت میں موجودگی، اور فن اور زندگی کے اتحاد پر زور دیا۔ آرٹ مورخ اور نقاد لوری ویکسمین نے حقیقت پسندی کی نفسیاتی تجزیاتی انفرادیت اور حالات سازوں کی واضح سیاست کو فلکسس میں زیادہ تجرباتی، اجتماعی اخلاقیات سے متصادم کیا ہے۔ دوسرے فنکاروں کے لیے شرکت کے کام اور اسکور بنا کر، فلکسس نے توسیع کی کہ کس طرح چلنے کو ایک آرٹ پریکٹس سمجھا جا سکتا ہے۔ بینجمن پیٹرسن نے اپنے فنکاروں کی کتاب میتھڈز اینڈ پروسیسز (1961) میں اسٹینڈ ایریکٹ نامی ایک ٹکڑے کے ساتھ اس نقطہ نظر کی مثال پیش کی ہے۔ متن کا ٹکڑا ہدایات کے ایک سیٹ میں چلنے کے عمل کو بیان کرتا ہے جو درست اور ناممکن دونوں ہیں۔ ایک خاص طور پر بااثر ٹکڑا لا مونٹی ینگ کی 1960 کی کمپوزیشن 1960 #10 ہے: 'ایک سیدھی لکیر کھینچیں اور اس کی پیروی کریں۔' ڈی میٹریلائزیشن اینڈ سکلپچر ان دی ایکسپینڈڈ فیلڈ رچرڈ لانگ کے کام، اے لائن میڈ بائی واکنگ (1967)، کو 'باقاعدگی سے واکنگ آرٹ کے پہلے کام کے طور پر حوالہ دیا جاتا ہے'۔ : 5:26 یہ ایک تصویر پر مشتمل ہے جس میں دکھایا گیا ہے کہ 'گھاس کا ایک ٹکڑا بار بار چلنے کی مشق کے ذریعے پاؤں کے نیچے روند دیا گیا'۔ : 5 روزالنڈ کراس نے لانگ کے چلنے کے فن کو توسیع شدہ میدان میں مجسمہ سازی کی مثال کے طور پر شامل کیا ہے۔ اسی طرح، لوسی لیپارڈ نے اسے آرٹ کی ڈی میٹریلائزیشن کے حصے کے طور پر شناخت کیا ہے۔ لیپارڈ اور جان چانڈلر ڈی میٹریلائزڈ آرٹ کی دو اقسام کی نشاندہی کرتے ہیں: آرٹ بطور خیال اور آرٹ بطور عمل۔ چلنے کا فن اکثر مؤخر الذکر زمرے میں آتا ہے-آرٹ بطور عمل۔ لیپارڈ نے اسٹینلے براؤن کو ایک فنکار کے طور پر حوالہ دیا ہے جس کا چلنے کا فن تصوراتی فن کی ڈی میٹریلائزیشن سے نکلتا ہے۔ 1962 کا مندرجہ ذیل ٹکڑا، جس کا مکمل حوالہ دیا گیا ہے، براؤن کے نقطہ نظر کی وضاحت کرتا ہے: 'اے سے بی تک کی چہل قدمی'۔ عصری طرز عمل 2000 کی دہائی کے اوائل سے ایک فنکارانہ مشق کے طور پر چلنے میں دلچسپی میں اضافہ ہوا ہے۔ اس کی مثال مختلف قسم کے واکنگ نیٹ ورک کے قیام سے ملتی ہے، مثال کے طور پر واکنگ آرٹسٹ نیٹ ورک۔ نفسیاتی جغرافیہ مرلن کورلی نے استدلال کیا ہے کہ ڈریو کی چنچل، غیر معمولی ابتداء نے بالآخر ڈیبورڈ کے سختی کے مطالبے کی مزاحمت کی، نفسیاتی جغرافیہ کی مبہم تعریف کے ساتھ متعدد فنکاروں کو بہت سے ٹھوس نتائج حاصل کیے بغیر مشق کے ساتھ شناخت کرنے کی اجازت دی۔ دیگر اسکالرز نے ٹھوس نتائج کی نشاندہی کی ہے، مثال کے طور پر مورگ روز 'عصری نفسیاتی جغرافیہ کے تین برانڈز کی نشاندہی کرتا ہے: ادبی، فعال اور تخلیقی'، جو ایک دوسرے کو اوورلیپ کرتے ہیں اور ایک دوسرے کو کاٹتے ہیں۔ : 81 عصری نفسیاتی جغرافیہ کی مثالوں میں مانچسٹر کی لوئیٹررز ریزسٹنس موومنٹ شامل ہے، جس کی بنیاد روز نے 2006 میں رکھی تھی اور یہ برطانیہ میں سب سے زیادہ مستقل طور پر فعال نفسیاتی جغرافیہ گروپ ہے۔ ': 81 پال ہارفلیٹ کا پینسی پروجیکٹ، جس میں فنکار ان مقامات پر پینسی لگاتا ہے جہاں اسے ہم جنس پرست گالیوں کا نشانہ بنایا گیا ہے اور انہیں آن لائن دستاویز کرتا ہے۔ آرٹسٹ بلیک مورس نے چہل قدمی کی یادیں ریکارڈ کرنے کے لیے کیلیفورنیا کے فریسنو میں اپنے سابق فریسنانس پروجیکٹ جیسے سائٹ کے لیے مخصوص میموری پیلس بنائے ہیں۔ اہم موضوعات اور محرکات زیارت پیدل چلنے کی جمالیاتی اور روحانی تشریحات کو آگاہ کرتی رہتی ہے اور فنکار ان مضبوط انجمنوں سے فائدہ اٹھاتے ہیں۔ ہمش فلٹن نے اپنی 165 میل کی پیدل سفر، دی پیلگرمس وے (1971) کے لیے ونچسٹر سے کینٹربری تک ایک قدیم راستے کی پیروی کی۔ فلٹن نے غیر مغربی روحانی چہل قدمی کی بھی کھوج کی ہے، جیسا کہ کورا (2009) میں ہے، جس میں تبتی کورا کا حوالہ دیا گیا ہے-ایک گردشی مراقبہ یا زیارت۔ احتجاج اور جلوس احتجاج اور جلوس پیدل چلنے والے فنکاروں کے لیے اکثر حوالہ نقطہ ہوتے ہیں، چاہے وہ اکیلے چلیں یا کسی گروپ کے ساتھ۔ جدید جلوس (2002) کے لیے، فرانسس ایلس نے مین ہیٹن میں ایم او ایم اے سے کوئینز تک کاموں کو رسمی طور پر منتقل کرنے کے لیے ایک وسیع مذہبی جلوس کے نقش و نگار کو ادھار لیا۔ پیرو کے پیتل کے بینڈ کے بعد، ایم او ایم اے کے مجموعے سے (نقل) کے کام والی پالکیوں کو 150 سے زیادہ رضاکاروں نے نیویارک شہر کی گلیوں اور کوئنز بورو برج کے پار لے جایا۔ 2011 میں، ہمش فلٹن نے فنکار کی قید کے خلاف احتجاج کے طور پر سلواک (آئی ویوئی کی حمایت میں) کا انعقاد کیا۔ سلواک ایک اجتماعی ٹکڑا تھا جس میں ننانوے شرکاء نے ٹیٹ ماڈرن کے ٹربائن ہال کو بالکل تیس منٹ میں خاموشی سے عبور کرنے کی کوشش کی۔ یہ احتجاج آئی ویوئی کی سورج مکھی کے بیجوں کی نمائش کے ساتھ ہوا، جو ٹیٹ میں بھی تھی۔ 2012 میں، کلیئر کوالمین نے لندن میں 'پرام واکنگ کے لیے غیر مہمان نواز ماحول' کو اجاگر کرنے کے لیے لندن کی گلیوں میں ٹہلنے والوں اور پراموں کو دھکیلنے والے لوگوں کا ایک 'بڑے پیمانے پر جلوس' پیرامبولیٹر وضع کیا۔ 2014 میں، اس نے اسکاٹ لینڈ کے ہنٹلی میں ڈیویرون پروجیکٹ کی سلو میراتھن کے حصے کے طور پر اسکاٹ لینڈ میں واک کا ایک اور ورژن بنایا۔ : 121 ریجینا جوس گیلنڈو کا کون سراغ مٹا سکتا ہے؟ (2003) ایک غیر آئینی انتخابات کے خلاف احتجاج کرتا ہے، لیکن سرکاری عمارتوں کے درمیان خونریز قدموں کے نشانات کے ساتھ ایسا کرتا ہے۔ مندرجہ ذیل ایک اور حکمت عملی ہے جو چلنے والے فنکاروں کے ذریعہ استعمال کی جاتی ہے، جس کی مثال ویٹو ایکونسی کی فالوونگ پیس (1969) ہے۔ تقریبا ایک ماہ تک، ایکونسی ایک اجنبی کو پک کرتا اور اس کا تعاقب کرنے کے لیے ان کے ٹھکانے کو نوٹ بک میں درج کرتا جب تک کہ وہ کسی نجی جگہ میں داخل نہ ہو جائیں جہاں وہ مزید پیروی نہیں کر سکتا۔ اسی سال یوکو اونو اپنی فلم ریپ (1969) بنائیں گی، جو ایک 'واضح ریکارڈنگ' ہے جس میں کیمرہ کا عملہ لندن کے راستے ایک غیر ملکی خاتون کا پیچھا کرتا ہے، اس کے اپارٹمنٹ میں اس کا پیچھا کرتا ہے یہاں تک کہ وہ کونے میں خوفزدہ ہو کر گر جاتی ہے۔ اس کام پر مشتمل معروف تصاویر کو اس حقیقت کے بعد دوبارہ پیش کیا گیا۔ ایک دہائی بعد، سوفی کیل نے وینس میں تیرہ دن تک ایک شخص کا پیچھا کیا اور اس کی حرکات کو جاسوس کی طرح نوٹ کیا۔ آخر کار وہ دریافت ہو جاتی ہے، لیکن اس منصوبے کو جاری رکھتی ہے، جو 1983 میں فنکاروں کی کتاب سویٹ وینیٹین اور 1996 میں ایک نمائش بن جاتی ہے۔ برداشت برداشت بہت سے چلنے والے فنکاروں کی مشق کا ایک جزو ہے۔ گائیڈو وین ڈیر ویو ایک فنکار اور میراتھن رنر ہے جس کا کام تکرار، برداشت اور تھکاوٹ کی کھوج کرتا ہے۔ 2011 میں انہوں نے نمبر ڈیرٹینٹ، ایفوجیو سی مکمل کیا: آپ ہمیشہ صرف آدھا دن دور رہتے ہیں، جس میں وہ بارہ گھنٹے تک اپنے گھر کے گرد چکر لگاتے رہے۔ دوسرے فنکار بہت دور تک اپنی برداشت کا امتحان لیتے ہیں۔ یہ دو محبت کرنے والوں کا معاملہ ہے-دی گریٹ وال واک (1988) پرفارمنس آرٹسٹ مرینا ابراموویچ اور اولی کے ذریعہ۔ دونوں چین کی عظیم دیوار کے مخالف سروں سے چل رہے تھے اور نوے دنوں کے بعد بیچ میں ملے، گلے ملے، اور پھر اپنے سفر کو آخر سے آخر تک مکمل کرنے کے لیے الگ ہو گئے۔ دھکا دینا اور کھینچنا دھکا دینا اور کھینچنا اکثر چلنے کے ساتھ ہوتا ہے، خاص طور پر ان فنکاروں کے لیے جو برداشت یا بے وقوفی میں دلچسپی رکھتے ہیں۔ ڈیوڈ ہیمنز اپنے کام فیٹ فری (1995-1999) میں دھات کی بالٹی کو لات مارتے ہوئے نیویارک شہر کی سڑکوں پر چل پڑے۔ ایلیس نے میکسیکو سٹی کی گلیوں میں ایک برف کے بلاک کو اس وقت تک دھکیل دیا جب تک کہ یہ کبھی کبھی کچھ بنانے سے کچھ بھی نہیں ہوتا (1997) میں پگھل گیا۔ ہاؤس اینڈ کائنات (2012-2013) میں، میری میٹنگلی نے اپنے تمام سامان کو ایک بڑی گیند میں باندھ دیا، جسے اس کے بعد وہ اپنے پیچھے کی گلیوں میں گھسیٹ کر لے گئی۔ ہجرت اور سرحدیں ہجرت اور سرحدیں پیدل چلنے والے فنکاروں کے لیے اکثر موضوعات ہوتے ہیں کیونکہ وہ نقل و حرکت کے انتہائی معاملات اور اس کی حد کی نمائندگی کرتے ہیں۔ جینین انتونی اور پال رامیرز جوناس اپنے ٹکڑے ہجرت (1999) میں سیاست اور طاقت کی حرکیات کو تلاش کرتے ہیں۔ ویڈیو کے ٹکڑے میں ننگے پاؤں فنکاروں کو ساحل سمندر پر لفظی طور پر ایک دوسرے کے نقش قدم پر چلتے ہوئے، ہر قدم کے ساتھ دوسرے کے نقش قدم کو ختم کرتے ہوئے دکھایا گیا ہے۔ فرانسس ایلس نے دی گرین لائن (بعض اوقات کچھ شاعرانہ کرنا سیاسی بن سکتا ہے، اور بعض اوقات کچھ سیاسی کرنا شاعرانہ بن سکتا ہے) (2004) بنائی جب وہ یروشلم کے یہودی اور عرب حلقوں کو الگ کرنے والی سبز لکیر پر چلتے ہوئے ایک ڈبے سے سبز رنگ ٹپکاتے ہوئے۔ ڈیویرون پروجیکٹ کی سلو میراتھن، 'چھبیس میل کی بڑے پیمانے پر شرکت والی چہل قدمی'، سرحدوں اور ہجرت کا جائزہ لے رہی ہے جب سے 2013 میں مہرت کیبیڈ اور کلاڈیا زیسکے نے اسے تیار کیا تھا۔: 108 کیبیڈ اصل میں ادیس ابابا، ایتھوپیا میں واقع اپنے گھر سے اسکاٹ لینڈ جانا چاہتی تھی، لیکن 'ویزا پابندیوں، سخت صحرا کے خطوں اور خطرناک زمین کی تزئین کے امتزاج' نے سفر کو ناممکن بنا دیا۔ اس کے بجائے اس نے سلو میراتھن تیار کیا: ادیس سے اسکاٹ لینڈ اور بیک تک 5,850 میلز واک (2013)، 'ایک جمع شدہ میراتھن اور جوتوں کا تبادلہ جس میں ہنٹلی، ادیس ابابا اور دنیا بھر کے دیگر مقامات کے مختلف شرکاء کے اقدامات کو ملا کر 5,850 میل پیدل چلنا ہے جو سفر کو تشکیل دیتا ہے۔' اس منصوبے نے 'ایک بین الثقافتی تبادلہ قائم کیا جس نے سرحدوں اور حدود-جسمانی، بیوروکریٹک اور خیالی-کو چلنے کے عمل کے ذریعے پوچھ گچھ کی'۔ اس کے بعد سے یہ پروجیکٹ مختلف فنکاروں کے ساتھ سات بار ہو چکا ہے۔ 2018 میں یہ غزہ اور ہنٹلی میں بیک وقت ہوا، فلسطین میں فنکار مئی مراد اور اسکاٹ لینڈ میں ریچل ایشٹن کے درمیان تعاون۔ مراد فلسطین چھوڑنے سے قاصر تھا، اور اس کے گروپ کے چلنے کے قابل محدود علاقے نے حدود، سرحدوں اور زمین تک رسائی کے مختلف تجربات کو اجاگر کیا۔ ': 120 میپنگ میپنگ ایک حوالہ نقطہ کے ساتھ ساتھ بہت سے چلنے والے فنکاروں کے لیے دستاویزات کی ایک شکل کے طور پر کام کرتی ہے۔ جان بالڈیساری کا کیلیفورنیا میپ پروجیکٹ (1969) تصور کرتا ہے کہ نقشے پر موجود متن دراصل زمین کی تزئین کی ایک خصوصیت ہے، جیسے کہ اوپر سے دیکھا گیا ہو۔ فنکار نے جغرافیائی مقامات پر عارضی مواد سے بنے بڑے حروف میں کیلیفورنیا کی ہجے کرنے کے لیے زمین پر چہل قدمی کی جہاں وہ حروف نقشے پر نمودار ہوئے۔ دی نیکٹ سٹی: Illustration de l 'hypothèse des plakes turnantes en phycogérophique (1957) بذریعہ گائی ڈیبورڈ اور ایسگر جورن کے ٹکڑے اور پیرس کے نقشے کو دوبارہ ترتیب دیتے ہیں تاکہ شہر میں چلنے، یا بہہ جانے کے تجربے کو بیان کیا جا سکے۔ نقشہ اس بات کی عکاسی کرتا ہے جو ڈیبورڈ کو شہر کے اصل جغرافیہ کے بجائے دلچسپ لگا۔ رچرڈ لانگ بعض اوقات روایتی نقشوں پر اپنی (اکثر سرکلر) چہل قدمی کا سراغ لگاتے ہیں، جیسا کہ سرن عباس واک (1975) میں ہے۔ لانگ ونڈ لائن (1985) اور ڈارٹمور ونڈ سرکل (1988) جیسے تجرباتی نقشے بھی بناتا ہے جو اس کی چہل قدمی کے دوران ہوا کی سمت کی نمائندگی کرتے ہیں۔ قدموں کے نشان فنکاروں کے لیے اپنی چلنے کی سرگرمی کا واضح نشان چھوڑنے کا ایک براہ راست طریقہ ہے۔ روڈولف اسٹینگل نے ایسیٹون سے بھیگے ہوئے جوتوں میں چل کر اسٹائروفوم سلیب میں اپنے قدموں کے نشانات چھوڑے۔ اسٹیورٹ ہوروڈنر کا تبصرہ ہے کہ 2000 کا غیر عنوان شدہ کام چاند پر پہلے قدموں کے نشانات کی مشہور تصاویر کو یاد کرتا ہے۔ ڈیرٹ ایونٹس نامی سیریز میں، کرٹس مچل اسٹور سے خریدی گئی قالین پر گندگی ڈال کر اور پھر اس پر چل کر اپنے قدموں کے نشانات ٹھیک کرتا ہے جب تک کہ قالین دوبارہ ظاہر نہ ہو جائے۔ گٹائی آرٹسٹ اکیرا کنییاما کا 1956 کا کام اشیاتو (قدموں کے نشانات) وردی سے رنگے ہوئے قدموں کے نشانات کے ساتھ ونائل کی ایک مسلسل شیٹ تھی، جو اشیا پارک میں آؤٹ ڈور گٹائی آرٹ نمائش کے ذریعے تقریبا 100 میٹر دوڑتی تھی۔ جوتے کے جوتے فنکاروں کے ذریعہ چلنے کی نمائندگی کرنے یا غیر حاضر واکر کے لیے کھڑے ہونے کے لیے بھی استعمال کیے گئے ہیں۔ اپنی سیریز 100 بوٹس (1971-1973) میں، ایلینور اینٹن نے ویتنام جنگ کا حوالہ دینے کے لیے خالی جوتوں کی تشکیل کی تصاویر کھینچیں۔ اپنے اسکور، ٹیکنگ اے شو فار اے واک 1989 میں، ایلن کاپرو نے 'شہر میں ایک تار پر جوتا کھینچنے' اور اپنے جوتوں پر پٹی باندھنے کا مطالبہ کیا ہے کیونکہ جوتا گھسیٹ کر باہر نکالا جا رہا ہے۔ آرٹ کلیکٹو جی آر اے وی نے راہگیروں کو اپنی تقریب، اے ڈے ان دی اسٹریٹ (1966) کے دوران اسپرنگ سے بھرے جوتے پہننے کی دعوت دی، جسے شہر کے ساتھ زیادہ فعال مشغولیت کی حوصلہ افزائی کے لیے ڈیزائن کیا گیا تھا۔ مارکس کوٹس نے اپنے 1999 کے ٹکڑے سٹوٹ کے لیے اپنی مرضی کے مطابق جوتے بنائے، جس کے لیے ہر جوتا لکڑی کا ایک چھوٹا بورڈ ہوتا ہے جو لکڑی کے دو کھمبوں پر متوازن ہوتا ہے، جسے کوٹس نے اس کے پیروں سے ٹکرا دیا۔ ویڈیو میں دکھایا گیا ہے کہ فنکار بجری کے راستے سے ہل رہا ہے اور چل رہا ہے۔ گروپ واک اور گائیڈڈ واک کارمین پاپلیا، ایک نابینا فنکار جو شریک آرٹ تخلیق کرتا ہے، نے کام بلائنڈ فیلڈ شٹل (2017) تیار کیا جس میں شرکاء ایک فائل لائن میں آنکھیں بند کر کے چلتے ہیں، ایک دوسرے کے ساتھ جسمانی رابطہ برقرار رکھتے ہیں، اور پاپلیا کے پیچھے چلتے ہیں۔ گائیڈڈ واک پر۔ سائمن پوپ اپنی سیریز میموریل واک (2007-2012) کے لیے ایک وقت میں ایک واکر ساتھ لاتے ہیں۔ شرکاء سے کہا گیا کہ وہ چلنے سے پہلے ایک زمین کی تزئین کی پینٹنگ دیکھیں اور پھر اپنے چلنے پر پینٹنگ سے کسی خاص درخت کا تصور کریں، اسے ذہنی طور پر دیہی علاقوں میں منتقل کریں۔ موری بیڈن انٹرایکٹو مجسمے بناتے ہیں جو ناظرین کے ان کے ذریعے چلنے کے طریقے کی رہنمائی کرتے ہیں۔ ان کا کام کے واک (1969) دھات کی سلاخوں کا ایک مجموعہ ہے جو بیڈن کی بیوی کی چال سے بالکل میل کھاتا ہے لیکن مجسمہ کے ذریعے چلنے کی کوشش کرنے والے کسی اور کو بھی روکتا ہے۔ چلنے کے فن کو دستاویزی شکل دینے کے لیے فنکار اکثر چلنے کو دوسرے ذرائع ابلاغ میں کام تخلیق کرنے کے عمل کے طور پر استعمال کرتے ہیں، یا چہل قدمی کے بجائے دستاویزات کے ذریعے اپنی چہل قدمی پیش کرتے ہیں۔ فرانسس ایلس، جو اکثر اپنے فنکارانہ عمل کے حصے کے طور پر چلنے کا استعمال کرتے ہیں، نے نوٹ کیا ہے کہ 'کوئی بھی کام جو ایک بصری فنکار تیار کرنے کا امکان رکھتا ہے، میں کہوں گا کہ اس کا 90 فیصد سے زیادہ ادراک دستاویزات کے ذریعے ہوگا نہ کہ براہ راست تقریب، دستاویزات ایک فلم، ایک تصویر، ایک متن، کوئی بھی ممکنہ میڈیا ہے۔ ': 7 رچرڈ لانگ اور ہمش فلٹن خاص طور پر دوسرے فنکارانہ ذرائع ابلاغ میں کام پیدا کرنے کے لیے پیدل چلنے کے استعمال کے لیے جانے جاتے ہیں اور انہوں نے اس شکل کو قائم کرنے میں مدد کی۔ : 5 تاہم، فلٹن نے استدلال کیا ہے کہ چہل قدمی پر مبنی کوئی بھی دستاویز یا آرٹ ورک 'چہل قدمی کی روح سے متصادم ہوگا'، نوٹ کرتے ہوئے، 'یہاں آپ نے چہل قدمی مکمل کی یا آپ نے نہیں کی، اور اگر دو لوگ ایک ہی چہل قدمی کرتے ہیں تو وہ اسے مختلف طریقوں سے تجربہ کریں گے۔ : 192 دوسرے فنکار اپنی چہل قدمی کے دورانیے کو قید کرنے کے لیے ویڈیو کا استعمال کرتے ہیں، جیسے ڈیوڈ ہیمنز۔ جینیٹ کارڈف اور ان کے ساتھی جارج بورس ملر بھی ویڈیو میں کام کرتے ہیں، لیکن وہ خاص طور پر صوتی ٹکڑوں کے لیے جانے جاتے ہیں، بشمول آڈیو واک۔ قابل ذکر چلنے والے فنکار مرینا ابراموویچ ویٹو ایکونسی فرانسس ایلس جینین انتونی جینیٹ کارڈف الیک فنلے ہمش فلٹن شیرون ہارپر ڈیئرڈری ہیڈن اکیرا کنیما رچرڈ لانگ ٹام ماریونی جارج بورس ملر کرٹس مچل فرانکوئس موریلی یوکو اونو کلیئر کوالمین اولی رچرڈ وینٹ ورتھ زمرہ: چلنے والے فنکار بھی دیکھیں۔ تنظیمیں لوئیٹررس ریزسٹنس موومنٹ واکنگ آرٹسٹ نیٹ ورک واکنگ انسٹی ٹیوٹ کی نمائشیں 'واکنگ اینڈ تھنکنگ اینڈ واکنگ'۔ 1996، لوزیانا آرٹ میوزیم، ڈنمارک۔ زمین کی تزئین و آرائش کے ساتھ ساتھ زمین کی تزئین و آرائش کا ایک سلسلہ جاری ہے۔ 2000-2001۔ میوزی پکاسو، اینٹیبس۔ ہورڈنر، اسٹیورٹ، کیوریٹر۔ راستوں پر چلیں۔ 2002-2004، انڈیپینڈنٹ کیوریٹرز انٹرنیشنل۔ سفری نمائش۔ چلنا: چلنے کے 40 سال۔ 2013، پٹشنگر مینور گیلری، ناردرن گیلری آف کنٹیمپرری آرٹ، مڈلینڈز آرٹ سینٹر برمنگھم، پلائی ماؤتھ سٹی میوزیم اینڈ گیلری۔ فنکار چلتے ہیں اور پیریپیٹیٹزم کا تسلسل۔ 2013، ڈورسکی کیوریٹوریل گیلری، نیویارک شہر۔ واکنگ آرٹسٹ نیٹ ورک۔ دی واکنگ انسائیکلوپیڈیا۔ 2014، ایئر اسپیس گیلری، اسٹوک آن ٹرینٹ۔ چلنے کا مجسمہ 1967-2015۔ 2015، ڈی کورڈووا مجسمہ پارک اور میوزیم، لنکن، میساچوسٹس۔ کوالمین، کلیئر اور ایمی شارکس۔ خواتین چل رہی ہیں۔ 2016، سومرسیٹ ہاؤس، لندن اور ایڈنبرا فرنج۔ ارادے کے ساتھ گھومنا۔ 2016، پیپلز ہسٹری میوزیم، مانچسٹر۔ ایڈمز، ریچل، کیوریٹر۔ گھومنے پھرنے کی خواہش: اعمال، نشانیاں، سفر، 1967-2017۔ 2017-2018، یونیورسٹی ایٹ بفیلو آرٹ گیلری اور ڈیس موائنز آرٹ سینٹر، سفری نمائش۔ S.T.E.P۔ 2018. فلکس فیکٹری اور کوئنز میوزیم، نیویارک شہر۔ حوالہ جات واکنگ آرٹ