Colombian art
کولمبیا کے فن کی 3500 سال کی تاریخ ہے اور اس میں ہسپانوی باروک عقیدت مندانہ مصوری سے لے کر کوئمبیا سونے کے دستکاری سے لے کر مصور الیجینڈرو اوبریگن (1920-1992) کے "گیتوں پر مبنی امریکیت" تک میڈیا اور انداز کی ایک وسیع رینج کا احاطہ کیا گیا ہے۔ شاید بین الاقوامی سطح پر سب سے زیادہ سراہی جانے والی کولمبیا کی فنکار پینٹر اور مجسمہ ساز فرنینڈو بوتیرو (1932) ہیں۔ کولمبیا سے پہلے کا مجسمہ مٹی کے برتن آثار قدیمہ کے شواہد موجود ہیں کہ کولمبیا کے کیریبین ساحل پر سیرامکس نچلے ایمیزون بیسن سے باہر امریکہ میں کہیں بھی پہلے تیار کیے گئے تھے۔ شیل مڈنز سے وابستہ فائبر سے بھرپور مٹی کے برتن 3100 قبل مسیح تک پورٹو ہورمیگا، مونسو، پورٹو چاچو، اور سان جیکنٹو جیسے مقامات پر نمودار ہوئے۔ مونسو میں فائبر سے بھرے مٹی کے برتنوں کی تاریخ موجودہ سے 5940 ریڈیو کاربن سال پہلے کی ہے۔ پورٹو ہورمیگا میں ریشے کے مزاج والے مٹی کے برتن "خام" تھے، جو مٹی کے ایک گانٹھ سے بنے تھے۔ سان جیکنٹو میں فائبر سے بنے مٹی کے برتنوں کو "اچھی طرح سے تیار کردہ" کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ پورٹو ہورمیگا میں ریت سے بنے کنڈلی والے مٹی کے برتن بھی ملے ہیں۔ کولمبیا-ایکواڈور کی سرحد پر پہاڑی علاقے میں پیئرٹل کلچر (750-1250 AD) نے مٹی کے برتنوں کے ساتھ ساتھ جانوروں یا سانپ کی جلد سے متاثر نمونوں کی تیاری کے منفرد طریقے تیار کیے۔ جہاز ثانوی تدفین میں استعمال کے لیے بنائے گئے تھے، یا گوشت کو سڑنے کی اجازت دینے اور پھر ہڈیوں کو دوبارہ دفن کرنے کا رواج۔ ان برتنوں کو متوفی کے آثار اور زیورات رکھنے کے لیے بھی استعمال کیا جاتا تھا۔ گولڈ ورک سونے کی کاریگری کی ابتدائی مثالوں کو بحر الکاہل کے ساحل کے تماکو لوگوں سے منسوب کیا گیا ہے اور اس کی تاریخ تقریبا 325 قبل مسیح ہے۔ سونا 16 ویں صدی کے دوران ہسپانویوں کو اس علاقے کی طرف راغب کرنے میں اہم کردار ادا کرے گا جسے اب کولمبیا کہا جاتا ہے (دیکھیں: ایل ڈوراڈو)۔ قبل کولمبیا کے سونے کے کام کے سب سے قیمتی نمونوں میں سے ایک نام نہاد پوپورو کوئمبیا ہے، جو سونے سے بنی ایک چھوٹی (23.5 × 11.4 سینٹی میٹر)، کھوکھلی، عقیدت مندانہ چیز (میمبیو یا کوکا پتی چبانے کی رسم کے لیے استعمال ہوتی ہے) ہے جس کی جمالیاتی ہم آہنگی، سادہ خوبصورتی، اور ریاضیاتی ہم آہنگی حیرت انگیز اور تقریبا جدید ہیں۔ بوگوٹا میں میوزیو ڈیل اورو امریکہ میں کولمبیا سے پہلے کی سونے کی دستکاری کا سب سے اہم مجموعہ دکھاتا ہے۔ تقریبا 200 قبل مسیح اور 800 عیسوی کے درمیان، سان اگسٹن ثقافت، جو پتھر کاٹنے میں ماہر تھی، اپنے "کلاسیکی دور" میں داخل ہوئی۔ انہوں نے اونچے رسمی مراکز، سرکوفگی، اور بڑے پتھر کے مونولتھ تعمیر کیے جو پتھر سے بنی اینتھروپومورفک اور زومورفک شکلوں کی عکاسی کرتے ہیں۔ ان میں سے کچھ پانچ میٹر تک اونچے ہیں۔ سان اگسٹن ثقافت سے متعلق ٹیرراڈینٹرو ("اندرونی زمین"، جسے اس کی ناقابل رسائی ہونے کی وجہ سے کہا جاتا ہے) کے باشندے تھے جنہوں نے ایک سو پچاس سے زیادہ زیر زمین مقبرے، یا ہائپوجیا بنائے تھے۔ ان کی دیواروں اور چھتوں کو کھجور کی جھونپڑیوں کے اندرونی حصے کو یاد کرتے ہوئے ہندسی شکلوں سے بھرپور طریقے سے سجایا گیا تھا۔ قبروں میں جنازے کے برتن، پیالے اور گھڑے بھی ملے تھے۔ جدید مجسمہ سولہویں سے 18 ویں صدی تک کولمبیا کا مجسمہ زیادہ تر کلیسائی فن کی مذہبی عکاسی کے لیے وقف تھا، جو مقدس مجسمہ سازی کے ہسپانوی اسکولوں سے بہت زیادہ متاثر تھا۔ کولمبیا کی جمہوریہ کے ابتدائی دور میں، قومی فنکاروں کی توجہ سیاست دانوں اور عوامی شخصیات کی مجسمہ سازی کی تصویروں کی تیاری پر مرکوز تھی، ایک سادہ نو کلاسیکی رجحان میں۔ 20 ویں صدی کے دوران، کولمبیا کے مجسمے نے قومی حساسیت کی بہتر تفہیم تک پہنچنے کے مقصد سے ایک جرات مندانہ اور اختراعی کام تیار کرنا شروع کیا۔ کولمبیا سے پہلے کے دور کے کولمبیا کے نوآبادیاتی فن میں قربان گاہ کی لکڑی کی نقاشی کے شاہکار اور مذہبی جلوسوں کے مجسمے شامل ہیں۔ نوآبادیاتی دور میں پینٹنگ کولمبیا میں کیتھولک چرچ اور ہسپانوی اشرافیہ کی طاقت اور وقار کی عکاسی کرتی ہے یا جیسا کہ اس وقت اسے گریناڈا کی نئی بادشاہی (c. 1548-1717) اور بعد میں نیو گریناڈا کی وائسرالٹی (1717-1819) کے نام سے جانا جاتا تھا۔ ابتدائی نوآبادیاتی دور (1530-1650) میں کولمبیا کی ابتدائی نوآبادیاتی دور کی مصوری زیادہ تر موضوع میں مذہبی تھی اور طرز عمل، نشاۃ ثانیہ اور قرون وسطی کے انداز پر مبنی تھی، جس میں مقامی ثقافت کا کچھ معمولی اثر تھا۔ ہسپانوی متلاشیوں نے پہلی بار 1499 میں کولمبیا کی سرزمین پر قدم رکھا اور 1599 میں کولمبیا کے علاقے میں پہلا شہر اور حکومت، سانتا مارٹا قائم کیا۔ اراگون کے بادشاہ فرڈینینڈ اور کاسٹیل کی ملکہ اسابیلا نے 1492 میں اسپین کو متحد کیا اور جنوبی اسپین (گریناڈا) میں باقی موریش گڑھ کو فتح کیا۔ الہمبرا فرمان کے ساتھ یہودیوں کو بے دخل کر دیا اور استقامت جاری رکھی۔ اور کرسٹوفر کولمبس کو اپنی پہلی مہم پر بھیجا۔ جزیرہ نما آئبیریا کی دوبارہ فتح یا عیسائیت کے اس تناظر سے ہی امریکہ میں اسی طرح کے مضبوط کیتھولک نوآبادیاتی منصوبے کو سمجھا جا سکتا ہے۔ اس دور میں، اسپین اور پرتگال یورپ کی سب سے بڑی طاقتیں تھیں اور کیتھولک ازم کے سب سے زیادہ سخت محافظ (اور نافذ کرنے والے) تھے۔ سیویل میں ورکشاپس نے کولمبیا کو بھیجی گئی بہت سی ابتدائی پینٹنگز تیار کیں۔ اس دور میں کولمبیا کے فنکاروں کو زیادہ تر عام تاجر سمجھا جاتا تھا، جیسے موچی یا کوپر۔ جیسا کہ دنیا بھر میں فن کی زیادہ تر تاریخ میں، یہ عام طور پر گمنام کاریگر ایسے کام تیار کرتے تھے جو ان کے سرپرستوں کی نظریاتی ضروریات کو پورا کرتے تھے، اس معاملے میں کیتھولک چرچ۔ کنڈینامارکا اور بویاکا کے اہم شہروں میں امیر خاندانوں کے گرجا گھروں اور گھروں میں کولمبیا میں نوآبادیاتی فن کی کچھ قدیم ترین موجودہ مثالیں موجود ہیں، زیادہ تر دیواروں کی پینٹنگ کی شکل میں۔ کولمبیا میں کام کرنے والا پہلا نوآبادیاتی دور کا مصور، یا جسے اس وقت نیوا گریناڈا کے نام سے جانا جاتا تھا، سیویل کا مقامی الونسو ڈی نارویز (وفات 1583) تھا۔ اسے کنواری مریم (ہماری لیڈی آف دی روزری) کی تصویر پینٹ کرنے کا سہرا دیا جاتا ہے جو بعد میں خود عقیدت کا ایک مقصد بن گئی، جسے چکنکیرا کی روزری کی ہماری لیڈی کے نام سے جانا جاتا ہے، جیسا کہ کیتھولک یقین رکھتے ہیں، پینٹنگ کے کپڑے کی معجزاتی مرمت۔ باروک دور کا باروک آرٹ (1600 کے آس پاس روم میں شروع ہوا)، بشمول لاطینی امریکی باروک (1650-1750: Es: Gregorio Vásquez de Arse y Ceballos)، جذباتیت، عوامیت پسندی کی اپیل، اور بڑے اشاروں اور بہتے ہوئے لباس کی طرف مائل ہوا۔ ایک نسل پہلے کی انسداد اصلاح کے مطابق، جیسوئٹس، جو کہ پروٹسٹنٹ ازم کا مقابلہ کرنے کے لیے تشکیل دیا گیا ایک حکم تھا، سب سے پہلے باروک کو قبول کرنے والے تھے۔ اس دور میں کولمبیا کے فنکاروں پر بڑے اثرات ہسپانوی باروک مصور جیسے فرانسسکو ڈی زرباران (1580-1664) کے ساتھ ساتھ فلیمش، اطالوی، اور کوئٹو اور کزکو کے اثرات بھی تھے، جو گرجا گھروں اور خانقاہوں کے لیے درآمد کی گئی مختلف اصل تصاویر کے ذریعے تھے۔ سیویل کا ایک اور باشندہ، بالٹاسار ڈی فیگوئرو ایل ویجو (1629-1667)، 17 ویں صدی کے اوائل میں بوگوٹا میں آباد ہوا اور اس نے ایک فنکار کی ورکشاپ قائم کی۔ وہ اور اس کی بہت سی اولاد شاندار ہوگی اور اس نے کولمبیا کی ایک قسم کی کریولائزڈ شکل کی باروک پینٹنگ ایجاد کی جس میں یورپی نقاشی (زیادہ تر مذہبی نوعیت: موت یا خوشی کی مختلف حالتوں میں سنت، کنواری مریم، یا مسیح) سے شکلوں اور مضامین کے ادھار کو مقامی نقشوں اور سجاوٹ کے ساتھ ملایا گیا۔ لیکن یہ فیگوئرو خاندان کے اپرنٹس میں سے ایک ہوگا، گریگوریو ویزکیز ڈی آرس وائی سیبیلوس، جو نوآبادیاتی دور کے تمام مصوروں میں نمایاں ہوگا۔ گریگوریو واسکیز ڈی آرس وائی سیبیلوس (1638-1711) نوآبادیاتی دور کا سب سے بڑا استاد سمجھا جاتا ہے۔ اپنی زندگی میں انہوں نے تقریبا پانچ سو پینٹنگز تیار کیں، جن میں زیادہ تر عقیدت پر مبنی تھیں، ایک ایسی تکنیک کے ساتھ جو نئی دنیا میں پائے جانے والے جدید مواد کا استعمال کرتے ہوئے یورپی آقاؤں کی پینٹنگز سے لی گئی شخصیات کو جوڑتی ہے۔ ان کی تثلیث کی عکاسی چار آنکھوں اور تین چہروں کے ساتھ ایک واحد شخصیت کے طور پر، جو کہ لاطینی امریکہ کے لیے منفرد ایک اختراع ہے، بعد میں جزوی طور پر مذہبی طور پر مذمت کی گئی کیونکہ وہ ہندو دیوتاؤں سے مشابہت رکھتے تھے۔ سوپو آرچنلز بارہ پینٹنگز کا ایک سلسلہ ہے، جس میں ہر ایک میں ایک آرچنل (تین کینونکل، اس کے علاوہ آٹھ اپوکریفل، اور ایک سرپرست) کو دکھایا گیا ہے جو ایک ٹینبرس (ابر آلود) پس منظر میں گھرا ہوا ہے۔ ان کے مجسمے زندگی کے سائز کے ہیں، بھرپور ملبوسات میں ملبوس ہیں، ڈریپس اور فولڈز سے بھرے ہوئے ہیں، اور ان کا مقصد ان کی مختلف شبیہہ نگاری کے ذریعے "پڑھنا" ہے۔ فرشتوں کی بہت سی عکاسی کی طرح، ان بظاہر مرد شخصیات کو نرم، نسائی چہروں اور گول کولہوں کے ساتھ دکھایا گیا ہے۔ اس سیریز کی ابتدا نامعلوم ہے، جیسا کہ فنکار ہے۔ اسے کولمبیا کے فن کے پائیدار معجزات میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ ویرریناٹو اور روکوکو 1717 میں نیو گریناڈا کی وائسرالٹی کا عروج تقریبا بوربنوں کے اسپین کے تخت پر بیٹھنے کے ساتھ ہوا۔ اس دور نے بحالی کے دور اور اسپین میں روشن خیالی کی پہلی چنگاریوں کو نشان زد کیا۔ روکوکو، ایک زوال پذیر شکل، نے باروک کو غالب انداز کے طور پر تبدیل کر دیا۔ بوگوٹا میں نئی وائسرائے عدالت نے شہریوں اور پادریوں کی تصویروں کی مانگ میں اضافہ کیا۔ اس دور کے سرکردہ پورٹریٹ پینٹر جوکین گٹیریز تھے۔ انہوں نے اشرافیہ کے ارکان کو منجمد شکلوں میں دکھایا، جو بھرپور سجاوٹ والے فرنیچر اور سجاوٹ سے گھرا ہوا تھا، اور عام طور پر ان کی تصویر کے نیچے موضوع کا نام اور خاندانی عنوان چھاپتا تھا۔ ریپبلکن دور 20 ویں صدی اور جدیدیت 1920 سے 1940 تک، مارکو ٹوبن میجیا، جوس ہوراسیو بیٹانکور، پیڈرو نیل گومز، اگناسیو گومز جارامیلو، سینٹیاگو مارٹنیز ڈیلگاڈو اور علیپیو جارامیلو نے میکسیکو کے دیوار سازوں سے متاثر ہو کر کئی دیواروں کی پینٹنگز تیار کیں، جن میں آرٹ نوو کی نو کلاسیکی خصوصیات اور اثرات تھے۔ 1940 کی دہائی کے دوران، کولمبیا کے فن میں بڑھتی ہوئی بین الاقوامی عدم دلچسپی کی وجہ سے مقامی فنکاروں نے اظہار کے نئے طریقے جیسے پوسٹ امپریشنزم اور فرانسیسی اسکالر سٹائل آزمانے کی کوشش کی۔ اس کی ایک مثال زمین کی تزئین کے مصور ریکارڈو گومز کیمپوزانو اور ان کی کارٹینا کی عکاسی ہے۔ متعدد آرٹ نقاد 1950 کی دہائی کی طرف اس وقت کی طرف اشارہ کرتے ہیں جب کولمبیا کے فن نے 20 ویں صدی کے تصورات کے تحت روایتی عناصر کو نئی شکل دیتے ہوئے ایک مخصوص نقطہ نظر رکھنا شروع کیا۔ اس کی مثالیں اگناسیو گومز جارامیلو کی گریف پورٹریٹ ہیں، جس میں دکھایا گیا ہے کہ کولمبیا کا فن کولمبیا کے مخصوص موضوعات پر لاگو ہونے والی نئی تکنیکوں کے ساتھ کیا کر سکتا ہے۔ کارلوس کوریا، اپنے نمونے "نیچوریلیزا مورٹا این سائلنسیو" (خاموش مردہ فطرت) کے ساتھ، ہندسی تجریدی اور کیوبزم کو ایک ایسے انداز میں جوڑتا ہے جو آج بھی بہت سے فنکاروں میں بار بار آتا ہے۔ پیڈرو نیل گومز نے اپنی "آٹوریٹریٹو کون سومبریرو" (1941) (ٹوپی کے ساتھ خود تصویر) میں گوگین اور وان گوگ کے اثرات کو دکھایا ہے۔ وہ بیریکیرا (دریاؤں کے کناروں سے سونا نکالنے والی خواتین) کے بارے میں اپنی سیریز میں جوس کلیمنٹ اورزوکو کا مضبوط اثر بھی دکھاتا ہے اور اس کی خود تصویر (1949) سیزان کے مضبوط اثرات کو ظاہر کرتی ہے۔ الیجینڈرو اوبریگن کو اکثر جدید کولمبیا کی مصوری کا باپ سمجھا جاتا ہے، اور اس دور کے سب سے بااثر فنکاروں میں سے ایک، ان کی اصلیت کی وجہ سے، کولمبیا کے مناظر کی پینٹنگ جانوروں کے علامتی اور اظہار پسندانہ استعمال کے ساتھ، (خاص طور پر اینڈین کونڈور)۔ ان کے کام میں پکاسو اور گراہم سدھرلینڈ کے اثرات نمایاں ہیں۔ فی الحال بین الاقوامی منظر نامے میں سب سے زیادہ تسلیم شدہ مصور فرنینڈو بوتیرو اور عمر ریو ہیں۔ اکیسویں صدی کے دوران، کولمبیا کے فنکاروں نے نئے میڈیا اور روایتی دستکاری کے درمیان چوراہے پر توجہ مرکوز کی ہے، ساتھ ہی وہ بیانیے جو کولمبیا کے تنازعہ اور کولمبیا کے معاشرے، علاقے اور اداروں پر اس کے اثرات کی عکاسی کرتے ہیں۔ فلم تھیٹر تھیٹر کو کولمبیا میں ہسپانوی نوآبادیات کے دوران 1550 میں زرزوئلا کمپنیوں کے ذریعے متعارف کرایا گیا تھا۔ کولمبیا کے تھیٹر کو وزارت ثقافت اور متعدد نجی اور سرکاری ملکیت والی تنظیموں کی حمایت حاصل ہے۔ سب سے اہم تنظیموں میں نیشنل ایسوسی ایشن آف سینک ڈائریکٹرز (اے این ڈی ای)، پرفارمنگ آرٹس ورکرز ایسوسی ایشنز، اینٹیکویا اسٹوری ٹیلرز ایسوسی ایشن، کولمبیا ایسوسی ایشن آف کریٹک اینڈ تھیٹر ریسرچ (اے سی آئی ٹی)، کٹھ پتلی ایسوسی ایشنز (اے ٹی آئی سی او)، کولمبیا کارپوریشن آف تھیٹر شامل ہیں۔ کولمبیا کے تھیٹر کو 1550 اور 1810 کے درمیان ہسپانویوں کی نوآبادیات کے دوران متعارف کرایا گیا تھا۔ 19 ویں صدی کے آخر اور 20 ویں صدی کے آغاز میں کولمبیا میں تھیٹر کا سب سے اہم مرکز شہر بوگوٹا میں کولن تھیٹر تھا۔ یہ تھیٹر اطالوی فن تعمیر کے انداز سے مشابہت رکھتے ہوئے بنائے گئے تھے۔ 20 ویں صدی کے دوران تھیٹر کے لیے دلچسپی پورے کولمبیا میں پھیل گئی تھی اور کولمبیا کے بڑے شہروں میں بہت سے تھیٹر بنائے گئے تھے۔ کولمبیا اس وقت دنیا کے سب سے بڑے تھیٹر فیسٹیول میں سے ایک کا انعقاد کرتا ہے، جسے مناسب طور پر آئبیرو امریکن تھیٹر فیسٹیول کہا جاتا ہے۔ دنیا کے بہت سے دوسرے حصوں کی طرح، مستقبل کے اداکار اور اداکارائیں تھیٹر میں اپنے کارکردگی کے تجربے کا آغاز ٹیلی ویژن یا فلم میں جگہ بنانے کے مقصد سے کرتے ہیں۔ کولمبیا میں تھیٹر کو غیر رسمی طور پر "طبلہ" (جنگل) کے نام سے جانا جاتا ہے کیونکہ لکڑی کے اسٹیج جن پر اداکار اپنے ڈرامے پیش کرتے ہیں۔ کولمبیا میں تھیٹر کمپنیوں کا ایک پختہ نظام ہے جو زیادہ تر بوگوٹا شہر میں سامعین تک پہنچتا ہے۔ رقص مزید دیکھیں میسکا آرٹ کولمبیا کی دستکاری کی فہرست کولمبیا کے فنکاروں کی ثقافت کولمبیا کا فن تعمیر لاطینی امریکی ثقافت کولمبیا میں آرٹ گیلریاں حوالہ جات مزید پڑھنے لنڈونو ویلز، ایس۔ (2001)۔ کولمبیا کا فن: تاریخ کے 3,500 سال بوگوٹا: ویلیگاس ایڈیٹورس بیرونی روابط سرکاری سائٹ-گولڈ میوزیم، کولمبیا میں کولمبیا سے پہلے کے سونے کا بوگوٹا ورچوئل میوزیم کولمبیا کے آرٹ سین پر موجودہ معلومات آفیشل سائٹ میوزیو ڈی بوگوٹا آفیشل سائٹ میوزیو ڈی آرٹے ماڈرنو ڈی بوگوٹا ڈیجیٹل مجموعہ-لوئس اینجل ارانگو لائبریری آفیشل سائٹ ڈائریکٹوریو نیسیونل ڈی آرٹے کولمبیاانو میوزیم آف اینٹیکویا کولمبیا