Sampledelia
سیمپلڈیلیا (جسے سیمپلڈیلکا بھی کہا جاتا ہے) نمونے پر مبنی موسیقی ہے جو 1960 کی دہائی کے سائیکیڈیلیا کی ریکارڈنگ کے طریقوں کو بڑھانے کے لیے سیمپلرز یا اسی طرح کی ٹیکنالوجی کا استعمال کرتی ہے۔ سیمپلڈیلیا میں آڈیو نمونوں کی "بے ترتیبی، ادراک-وارپنگ" ہیرا پھیری کی خصوصیات ہیں یا آوازوں کو کاٹنے، لوپنگ یا اسٹریچنگ جیسی تکنیکوں کے ذریعے پایا جاتا ہے۔ سیمپلڈیلک تکنیکوں کو الیکٹرانک موسیقی اور ہپ ہاپ کے انداز میں نمایاں طور پر لاگو کیا گیا ہے، جیسے ٹرپ ہاپ، جنگل، پوسٹ راک، اور لوٹ مار۔ خصوصیات سیمپلڈیلیا مختلف طرزوں کو بیان کرتی ہے جس میں نمونے لینے والوں کا استعمال مناسب آوازوں کو جوڑنے اور چلانے کے لیے شامل ہوتا ہے، جو اکثر واقف سیاق و سباق سے باہر یا غیر ملکی ذرائع سے تیار کی جاتی ہیں۔ عام تکنیکوں میں کاٹنے، لوپنگ، یا ٹائم اسٹریچنگ، پائی گئی آوازوں کا استعمال، اور ٹمبر پر توجہ مرکوز کرنا شامل ہیں۔ فنکار اکثر مختلف ذرائع اور ادوار کے موسیقی کے ٹکڑوں میں شامل ہوتے ہیں، روایتی سریلی اور ہم آہنگ نشوونما پر تال، شور اور تکرار پر زور دیتے ہیں۔ 1990 کی دہائی میں کمپیوٹر پر مبنی نمونے لینے کی ترقی بھی دیکھی گئی، جس میں ہارڈ ڈسک کی "ورچوئل اسپیس" کے اندر آوازوں کا علاج کیا گیا۔ نمونے ان کی موسیقی کی خصوصیات اور ثقافتی ایسوسی ایشن دونوں کے لیے استعمال کیے جا سکتے ہیں۔ نقاد سائمن رینالڈز کے مطابق، نمونے لینے والی موسیقی 1960 کی دہائی کے سائیکیڈیلیا کی ریکارڈنگ کے طریقوں پر پھیلتی ہے، جس میں دیکھا گیا کہ فنکاروں نے اسٹوڈیو پر مبنی تکنیکوں اور اثرات کو استعمال کرنے کے حق میں "فطری" ریکارڈنگ کے طریقوں کو ترک کر دیا تاکہ ایسی آوازیں پیدا کی جا سکیں جو براہ راست کارکردگی کے ذریعے حاصل نہیں کی جا سکیں۔ رینالڈز نمونے لینے والے فنکاروں کے درمیان دو متضاد رجحانات کی نشاندہی کرتے ہیں: مابعد جدیدیت پسند بمقابلہ جدیدیت پسند، جس میں سابقہ نمونے لینے کو کولیج اور پاپ آرٹ کے حوالہ جات کی ایک شکل کے طور پر دیکھا جاتا ہے، اور مؤخر الذکر اسے صوتی ہیرا پھیری اور تبدیلی کی میوزک کنکریٹ کی تکنیکوں کی تازہ کاری کے طور پر پیش کرتا ہے۔ تھیوریسٹ کوڈو ایشون نے سیمپلڈیلیا کو ایک قسم کے افسانے کے طور پر بیان کیا ہے جس میں "آوازوں نے خود کو ذرائع سے الگ کر لیا ہے [اور] خود کو دنیا کے لیے متبادل بنا لیا ہے"، جس سے "مصنوعی غیر واقفیت" کا تجربہ پیدا ہوتا ہے۔ ابتداء ابتدائی نمونے لینے کے طریقوں کی تاریخ 1960 کی دہائی کے آخر میں ٹرن ٹیبلزم اور ڈانس میوزک میں کھرچنا، بشمول جمیکا کے ڈب میوزک کے مناظر۔ نقاد سائمن رینالڈز نوٹ کرتے ہیں کہ ابتدائی نمونے لینے کی تکنیکوں کو آرٹ راک فنکاروں جیسے برائن انو، کیٹ بش اور پیٹر گیبریل (مؤخر الذکر دو مہنگے فیئر لائٹ سی ایم آئی کے ذریعے) نے استعمال کیا تھا، جس میں انو اور ڈیوڈ بیرن کی مائی لائف ان دی بش آف گھوسٹس (1981) اس صنف میں ایک سنگ میل ہے۔ تاہم، وہ کہتے ہیں کہ نمونے لینے والے دور کا آغاز ریپ پروڈیوسروں کے ذریعہ ای-مو ایمولیٹر اور انسونک میراج جیسے سستے نمونوں کے حصول سے ہوا تھا۔ اسکالر جوانا ٹریسا ڈیمرز کے مطابق، 1980 کی دہائی کے اوائل میں ڈیٹرائٹ میں ٹیکنو کی ترقی نے موسیقاروں کو غیر حوالہ جاتی نمونوں کو شامل کرنے کے لیے سستے نمونوں کا استعمال کرتے دیکھا۔ نمونے لینے کو ہپ ہاپ کے ڈی جے-اور اسٹوڈیو پر مبنی طریقوں میں مینٹرونکس، ایرک بی اینڈ راکم، اور آرٹ آف شور جیسے فنکاروں کے ذریعہ شامل کیا گیا تھا، اور 1987 تک یوکے کے کام جیسے کولڈ کٹ، ایم/اے/آر/ایس، ایس ایکسپریس ہپ ہاپ اور ہاؤس کے احساس کو ملاتے ہوئے بریک بیٹ پر مبنی نمونہ کولاجز بنا رہے تھے۔ 1980 کی دہائی کے آخر میں ہپ ہاپ البمز جیسے کہ پبلک اینیمی کے ذریعہ اٹ ٹیکس اے نیشن آف ملینز ٹو ہولڈ اس بیک (1988)، ڈی لا سول کے ذریعہ 3 فٹ ہائی اینڈ رائزنگ (1989)، اور بیسٹ بوائز کے پالز بوٹیک (1989) نے مختلف ذرائع سے آوازوں کو بروئے کار لاتے ہوئے نمونے لینے والے پروڈکشن اسٹائل کی مثال پیش کی تاکہ "ایک چکر دار، متاثر کن پورا جو کچھ راک کے 60 کی دہائی کے آخر کے پرجوش نفسیاتی دور کی یاد دلاتا ہے" اس سے پہلے کہ کاپی رائٹ قانون نے اس طرح کے نقطہ نظر کو مزید مشکل بنا دیا۔ 1985 میں، جان اوسوالڈ نے "لوٹ مار" کی اصطلاح ایک ایسے نقطہ نظر کو بیان کرنے کے لیے تیار کی جس نے نمونے لینے کو "خود سے آگاہ عمل" کے طور پر تشکیل دیا جس میں اصلیت، شناخت، اور "مصنف کی موت" کے تصورات پر سوال اٹھایا گیا۔ بعد میں پیش رفت ابتدائی نمونے پر مبنی موسیقی میں اکثر معروف موسیقی کی صریح مداخلت شامل ہوتی تھی، جس سے تنقید اور کاپی رائٹ کے خدشات کو جنم ملتا تھا، لیکن 1990 کی دہائی میں یہ انداز زیادہ لطیف ہو گیا، جس میں فنکار قانونی ردعمل سے بچنے کے لیے اپنے ذرائع کو جزوی طور پر غیر واضح کر رہے تھے۔ اے گائے کالڈ جیرالڈ، ٹیکنو اینیمل، اور ینگ گاڈز جیسے فنکاروں نے اوسوالڈ کے مقابلے میں زیادہ جدیدیت پسندانہ نقطہ نظر کے ساتھ نمونے لینے تک رسائی حاصل کی۔ تھیوریسٹ کوڈو ایشون کے مطابق، وو تانگ کلان اور گریویڈیگاز کے ٹرکی اور آر زیڈ اے جیسے فنکاروں نے نمونے لینے والی تکنیکوں کا استعمال کیا۔ 1990 کی دہائی کے قوانین جیسے پوزیشن نارمل اور سینٹ ایٹین بھی انگریزی ثقافت کے فراموش شدہ عناصر کو تلاش کرنے کے لیے ایک نمونہ نقطہ نظر اپنائیں گے۔ ویگن کرائسٹ کی تھروبنگ پاؤچ (1995) اور ڈی جے شیڈو کی اینڈ پروڈکشن (1996) جیسی البمز 1990 کی دہائی کے نمایاں کام ہیں۔ آسٹریلیائی گروپ ایولانچز نے اپنے 2000 البم سےز آئی لیفٹ یو پر ڈی جے شیڈو کے نمونے لینے کے نقطہ نظر کو بڑھایا۔ پچفورک نے 2007 کے پانڈا بیئر البم پرسن پچ کو "سیز آئی لیفٹ یو اینڈ پالز بوٹیک" کے ساتھ "نمونے کے کینن میں مضبوطی سے" بیٹھے ہوئے بیان کیا۔ اکیسویں صدی میں، چل ویو جیسی انواع نے نمونے لینے والی موسیقی کو نئے علاقے میں دھکیل دیا، جس میں یاٹ راک جیسے ریٹرو اسٹائل شامل تھے۔ الیکٹرانک موسیقی کی انواع کی فہرست بھی دیکھیں حوالہ جات نمونہ سازی (موسیقی) الیکٹرانک موسیقی کی انواع ہپ ہاپ پروڈکشن سائیکیڈیلک موسیقی