The Beloved (Rossetti)
محبوب (دلہن بھی) کینوس پر انگریزی فنکار ڈینٹے گیبریل روسیٹی (1828-1882) کی ایک آئل پینٹنگ ہے، جو اب ٹیٹ برطانیہ، لندن میں ہے۔ روزیٹی نے کینوس کے نیچے بائیں طرف اپنے ابتدائی حروف (ایک مونوگرام کے طور پر) اور تاریخ پر "1865-6" کے طور پر دستخط کیے۔ اس میں عبرانی بائبل میں سلیمان کے گیت سے دلہن، یا "محبوب" کو دکھایا گیا ہے جب وہ اپنے نوکروں کے ساتھ اپنے دولہے کے قریب پہنچتی ہے۔ دلہن، جو اپنا پردہ پیچھے ہٹانے کے عمل میں پھنس جاتی ہے، اس میں چار کنواری دلہن اور ایک افریقی صفحہ شامل ہوتا ہے، جو دلہن کے سرخ بالوں اور پیلا جلد، اور چار دلہنوں کے سنہرے بالوں اور جلد کے رنگوں کے مختلف رنگوں سے نمایاں طور پر متصادم ہوتا ہے۔ یہ تجویز کیا گیا ہے کہ یہ رنگین تضاد، جسے دلہن کی خصوصیات کے فریم کے طور پر احتیاط سے پینٹ کیا گیا تھا، ایڈورڈ مانیٹ کی متنازعہ پینٹنگ اولمپیا سے متاثر تھا، جو اس وقت جاری تھی جب روزیٹی نے 1864 کے آخر میں دی بلوڈ پر کام کرتے ہوئے مانیٹ کے اسٹوڈیو کا دورہ کیا تھا، اور یہ پینٹنگ بھی ٹائٹین کے کاموں کی وجہ سے تھی۔ بہت سے معاملات میں، یہ پینٹنگ "خوبصورت خواتین کی بسٹ لمبائی والی آئل پینٹنگز" کے سلسلے میں فٹ بیٹھتی ہے جو 1859 سے لے کر تقریبا 1867 تک روزیٹی کی اہم پینٹ آؤٹ پٹ تھیں۔ یہ انداز کی ایک شعوری تبدیلی تھی، (ان کے الفاظ میں) "گوشت کی پینٹنگ" اور رنگ کے پینٹر کے اثرات کو تلاش کرنے کے لیے، گھنے بھرے بیانیے کے مناظر کو ترک کرتے ہوئے، تیل کی پینٹنگ کے علاوہ میڈیا میں، جو انہوں نے 1850 کی دہائی کے بیشتر حصے میں تیار کیا تھا، جب انہوں نے پری-رافایلائٹ اخوان المسلمین کے نظریات کی زیادہ قریب سے پیروی کی تھی۔ اگلی دہائی میں یہ "بڑے اور زیادہ پرتعیش" ہو گئے، اور ان میں بوکا بیسیاٹا، وینس ورٹیکورڈیا، بیٹا بیٹریکس، دی بلیو بوور، مونا وانا، ریجینا کورڈیم، اور لیڈی للیتھ شامل تھے۔ لیکن یہ سب ایک ہی شخصیت کی سخت فریم والی تصاویر تھیں، "خلا کی محدود تہوں میں"، مختلف پروپس اور پس منظر کے ساتھ، جو مختلف تاریخی ادوار کی عکاسی کرتی ہیں۔ عام طور پر اس بات پر اتفاق کیا جاتا ہے کہ روزیٹی نے اعداد و شمار کے اندر جلد کے رنگوں کی ایک رینج دکھانے کا ارادہ کیا، لیکن ان کی شناخت اور تشریح بہت مختلف ہوتی ہے۔ یہ پینٹنگ 1863 میں روزیٹی کے باقاعدہ سرپرست، برکن ہیڈ بینکر جارج رے نے 300 پاؤنڈ میں بنائی تھی۔ اس مرحلے پر، ایسا لگتا ہے کہ وسیع تر کمپوزیشن وہی تھی جو آخری کام میں تھی، لیکن اس موضوع کا مقصد ڈینٹے کی بیٹریس ہونا تھا، جیسا کہ شاعر کے ایل پورگٹوریو میں تصور کیا گیا تھا۔ 1863 کے موسم گرما میں ایک یا دو ماہ کے کام کے بعد، بائبل سے سولومن کے گیت کی وضاحت کے لیے موضوع کو تبدیل کر دیا گیا، بظاہر اس وجہ سے کہ روزیٹی نے اس وقت مرکزی شخصیت، میری فورڈ کے لیے اپنے منتخب کردہ ماڈل کا رنگ پایا، "ڈینٹے کے بیٹریس کے تصور کے لیے بہت روشن"۔ کام آہستہ آہستہ آگے بڑھا، شاید اس وقت جب روسیٹی ایک ہی وقت میں دیگر پینٹنگز پر کام کر رہے تھے، بشمول وینس ورٹیکورڈیا، جو 1864 میں شروع ہوا، لیکن 1868 تک ختم نہیں ہوا۔ نومبر 1864 میں پیرس کے دورے پر، اس نے ایڈورڈ مانیٹ کے اسٹوڈیو کو کال کی، جہاں اس نے مانیٹ کا اولمپیا دیکھا ہوگا، جو اس وقت جاری تھا، جہاں ایک سفید فام خاتون عریاں لباس پہنے سیاہ نوکرانی سے متصادم ہے۔ مانیت نے اگلے مہینے تک نوکرانی کو پینٹ نہیں کیا، لیکن ہو سکتا ہے کہ اس کا خاکہ تیار کیا گیا ہو، یا روزیٹی کے ساتھ بات چیت کی گئی ہو۔ یہ بھی تجویز کیا گیا ہے کہ عام ترکیب لوور میں ٹائٹین کی الیگوری آف میرج (سابقہ نام نہاد الیگوری آف الفونسو ڈی اوالوس) سے متاثر تھی، جس کی رائل کلیکشن میں 17 ویں صدی کی تین کاپیاں (ایک واٹر کلر) تھیں۔ یہ شادی کی ایک مثال ہے، جس میں ایک مرکزی شے کے ارد گرد متعدد شخصیات ترتیب دی گئی ہیں۔ مارچ 1865 میں روزیٹی نے مرکزی شخصیت پر ایک "جاپانی" لباس پینٹ کیا، اور پچھلی خاتون سیاہ (آرٹ مورخین کے مطابق "ملاٹو") بچے کی جگہ ایک مرد کو لے لیا، جس نے اس کی جلد کے گہرے رنگ کو ترجیح دی۔ موسم خزاں تک یہ معروف آرٹ نقاد ایف جی اسٹیفنز کو دکھائے جانے کے لیے کافی مکمل تھا، جنہوں نے اسے ایتھنیم میگزین کے 21 اکتوبر 1865 کے شمارے میں کچھ تفصیل سے بیان کیا، جس میں وہ آرٹ کے ایڈیٹر تھے، انہوں نے نوٹ کیا کہ: "جب وہ انکشاف کرتی ہیں، تو وہ [حاضرین] آنے والے آدمی پر انکشاف کے اثرات کے لیے مختلف تاثرات کے ساتھ دیکھتے ہیں۔" اسٹیفنز اور روزیٹی قریب تھے، اور روزیٹی نے اشاعت سے پہلے تنقید کو دیکھا ہوگا۔ ایسا لگتا ہے کہ اسٹیفنز نے بعض اوقات روزسیٹی کو اسٹیفنز کے نام سے خود ایسی چیزیں لکھنے کی اجازت دی تھی۔ اسٹیفنز نے روسیٹی کے رنگ کے استعمال کی تعریف کی۔ تاہم انہوں نے کچھ تکنیکی غلطیوں کی طرف اشارہ کیا۔ مثال کے طور پر، اسٹیفنز نے دعوی کیا کہ بچے کے ہاتھوں میں موجود گلدان کو دیکھتے ہوئے سیاہ بچے کے ہاتھ غیر فطری لگتے ہیں۔ مزید برآں، اسٹیفنز نے نشاندہی کی کہ بچے کا ہار اس کے سینے پر چپٹا نہیں لگتا ہے۔ بلکہ، زیور کو اس طرح سے رکھا گیا ہے کہ ٹکڑے کے ناظرین اس کے نمونوں اور تفصیلات کو دیکھ سکیں۔ روزیٹی نے موسم سرما میں مزید کام کیا، اس لیے کینوس پر ان کی "1865-6" کی تاریخ تھی۔ اس پینٹنگ کی پہلی نمائش 21 فروری 1866 کو ارونڈل کلب میں ایک دن کے لیے کی گئی تھی۔ روزیٹی نے پینٹنگ کو 1873 میں واپس لے لیا، جب اسے "کافی حد تک تبدیل" کیا گیا، جس نے لہجے کو تبدیل کیا اور دلہن اور عورت کے سروں اور دلہن کے ہاتھوں کو "زیادہ مثالی" بنا دیا۔ ان تبدیلیوں سے پہلے پینٹنگ کی ایک تصویر موجود ہے۔ 1911 کے انسائیکلوپیڈیا برٹانیکا میں، جس کی آرٹ اندراجات کی نگرانی روزیٹی کے بھائی ولیم مائیکل روزیٹی نے کی تھی، روزیٹی کی سوانح عمری ایف جی اسٹیفنز اور ایک اور قریبی دوست تھیوڈور واٹز ڈنٹن نے لکھی تھی۔ سوانح عمری میں پینٹنگ کی بہت تعریف کی گئی ہے: وہی عناصر، توانائی، رنگ کی ایک ہمدرد اور شاعرانہ اسکیم، اور ایک عمدہ ترتیب کی ساخت، جو "دلہن"، یا "محبوب" میں کہیں زیادہ طاقت اور اصلیت کے ساتھ مل کر ہے، جو کہ سلیمان کے گیت کی شاندار مثال ہے۔ آخری نام طاقتور رنگین اور متنوع خوبصورت لڑکیوں کا ایک لائف سائز گروپ ہے جو اپنی مالکن کے ساتھ موسیقی کے ساتھ اور دولہے کے پاس جاتے ہوئے گانے کے ساتھ ہے۔ یہ تصویر، جہاں تک اس کی چمک، فنش، چار خوبصورت چہروں کی دلکشی اور اس کی روشنی کی شان و شوکت کا تعلق ہے، پوری دنیا کے جدید فن کے اعلی ترین درجے میں ایک بہترین مقام رکھتی ہے۔ اسی طرح، جہاں تک نامزد خصوصیات کا تعلق ہے، یہ روزیٹی کے فن کا سب سے اہم حصہ ہے، اور اس کے لیے اتنا ہی کھڑا ہے جتنا کہ ٹائٹین کی "مقدس اور غیر اخلاقی محبت" اس استاد کی نمائندگی کرتی ہے۔ اس پینٹنگ کی نمائش 1883 اور 1906 میں رائل اکیڈمی آف آرٹ میں کی گئی تھی (لیکن پھر 1973 تک نہیں)، اور 1886 میں لیورپول اور 1887 میں مانچسٹر میں بڑی قرض کی نمائشوں میں۔ یہ پینٹنگ ٹیٹ نے 1916 میں خریدی تھی، "آرٹ فنڈ کے ذریعے سر آرتھر ڈو کراس بی ٹی اور سر اوٹو بیٹ کے سی ایم جی کی مدد سے خریدی گئی"۔ وہ اس اور مونا وانا کے مشترکہ مالک تھے، جو ایک ہی وقت میں آیا تھا۔ فریم اور نوشتہ 1873 میں روزیٹی کے اسٹوڈیو میں واپسی شاید اس وقت ہوئی جب فریم نصب کیا گیا تھا۔ روزیٹی اکثر ان پر اپنے فریم اور نوشتہ جات ڈیزائن کرتے تھے۔ روایتی چھوٹے مولڈنگ کے درمیان، گولڈڈ لکڑی کے فریم کے وسیع ترین زون میں ایک بکھرے ہوئے پس منظر پر "لہردار فرنڈز" کا ایک نباتاتی طومار ہوتا ہے، جس میں ہندسی ڈیزائن کے ساتھ چار بلند گول ہوتے ہیں، ہر ایک طرف بیچ میں ہوتا ہے۔ نچلے حصے کے وسط میں ایک چھوٹی سی لکڑی کی تختی ہے، جس پر پینٹ شدہ نوشتہ جات ہیں: مرکز میں بڑا "محبوب"، اور اطراف میں بائبل کی آیات کے دو سیٹ، ایک ساتھ چلتے ہیں اور تھوڑی سی ترمیم شدہ ہیں۔ بائیں طرف آیات سلیمان کے گیت سے ہیں، اور زبور 45 سے دائیں طرف: میرا محبوب میرا ہے اور میں اس کا ہوں (گیت، 2:16) اسے اپنے منہ کے بوسہ سے مجھے چومنے دیں (گیت 1:2) کیونکہ آپ کی محبت شراب سے بہتر ہے (گیت 1:2) اسے سوئی کے ملبوسات میں بادشاہ کے پاس لایا جائے گا: کنواریں جو اس کے ساتھی ہوں گی اس کی صحبت برداشت کریں گی، اور آپ کے پاس لائی جائیں گی (زبور 45:14) خوبصورتی کے نظریات اگرچہ پینٹنگ کو بنیادی طور پر نسائی خوبصورتی کے جشن کے طور پر سمجھا جاتا ہے، اس کی تشریح ایک مخصوص قسم کی خوبصورتی کے جشن کے طور پر کی گئی ہے۔ زیادہ تر آرٹ مورخین اس بات پر زور دیتے ہیں کہ تمام خواتین کا مقصد خوبصورت، "متنوع خوبصورت لڑکیاں" ہونا ہے جس میں "چار خوبصورت چہروں کی دلکشی" ہو جیسا کہ 1911 کے انسائیکلوپیڈیا برٹانیکا نے کہا ہے۔ تاہم، حال ہی میں کچھ آرٹ مورخین نے تجویز کیا ہے کہ نمونوں کی پینٹنگ کی پوزیشننگ مرکزی عورت کو زیادہ خوبصورت دکھاتی ہے۔ اس کا چہرہ انڈاکار اور متوازی ہے جس کی آنکھیں نیلی سبز ہیں اور کامدیو کے کمان والے ہونٹ ہیں۔ اس کی ہلکی جلد دوسروں کے مقابلے میں اس کی خوبصورتی کو بڑھا سکتی ہے۔ یہ تجویز کیا جاتا ہے کہ ان خصوصیات کا مطلب یہ ہے کہ یہ ٹکڑا خوبصورتی کے معیار کے طور پر سفید پن کو برقرار رکھتا ہے۔ لیکن ایک اور حالیہ آرٹ مورخ دعوی کرتا ہے (اس کے سرخ بالوں کی وجہ سے) کہ دلہن کو "آئرش غیر ملکی دوسرے" کے طور پر پیش کیا گیا ہے، یہ بھی دعوی کرتے ہوئے کہ روزیٹی نے "جلد کے رنگ اور نسل پر فیٹشسٹک فکسشن کا مظاہرہ کیا"، اور یہ کہ دلہن کے طور پر اس کی حیثیت کو "برطانیہ میں [آئرش] غیر ملکی تارکین وطن کی بڑھتی ہوئی موجودگی کی تشویش کی نمائندگی کے طور پر دیکھا جا سکتا ہے۔" لیکن ماڈل الیکسا وائلڈنگ کے سرخ بال تھے، جنہیں روزیٹی اپنے پورے کیریئر میں پینٹ کرنا پسند کرتے تھے۔ ان کی پہلی دو بڑی پینٹنگز میں دی گرل ہڈ آف میری ورجن (1848) اور ایکسی اینسیلا ڈومینی! (1850)، اس نے اپنی بہن کرسٹینا روسیٹی کو کنواری مریم کے لیے اپنے ماڈل کے طور پر استعمال کیا تھا، اور اسے سرخ بالوں سے پینٹ کیا تھا، جو اس کے بالوں کا اصل رنگ نہیں تھا، اور نہ ہی مریم کی عکاسی کے لیے بالکل عام تھا۔ خوبصورتی کے معیار اور سیاہ فام بچے کی مختلف تشریحات نے روزیٹی اور اس پینٹنگ کے نسل پرستی سے تعلق کے بارے میں بحثوں کا باعث بنی ہے۔ مرکزی شخصیت ایک سفید فام خاتون ہونے کے ساتھ، کچھ آرٹ مورخین کا دعوی ہے کہ یہ ٹکڑا سفید پن کو مثالی بناتا ہے۔ دوسری طرف، دوسروں کا کہنا ہے کہ یہ ٹکڑا نسلی تنوع کا جشن مناتا ہے۔ دلہن کے بالوں کا زیور چینی پنکھوں پر مبنی ہوتا ہے۔ اس نے جو سبز لباس پہنا ہوا ہے وہ ایک جاپانی کیمونو ہے (حالانکہ اسے غیر جاپانی انداز میں کلائی پر کڑا لگا کر رکھا گیا ہے)۔ کالے بچے کا پہنا ہوا لاکٹ شمالی افریقی ہے۔ کچھ اسکالرز کے لیے، یہ تفصیلات اس بات کی نشاندہی کرتی ہیں کہ روزیٹی دنیا بھر کی مختلف ثقافتوں کو خراج تحسین پیش کرتا ہے۔ سیاہ بچہ ایک اور عنصر ہے جو اس ٹکڑے کو اس دور کی روزیٹی کی پینٹنگز میں غیر معمولی بناتا ہے۔ 1990 کی دہائی سے پہلے، جمالیاتی اثر کے لیے رنگ کے برعکس کے علاوہ سیاہ فام بچے پر زیادہ توجہ نہیں دی گئی تھی۔ لیکن 2000 سے بچہ تعلیمی بحث کا بنیادی مرکز بن گیا ہے۔ کیوریٹر اور مصنف جان مارش نے دعوی کیا کہ بچہ "دی بیلیوڈ میں اپنی موجودگی کا مقروض ہے۔ ۔ ۔ موجودہ خاتمے کی مہم "خانہ جنگی کے دوران ریاستہائے متحدہ میں ہو رہی ہے۔ آرٹ کے مورخ میتھیو فرانسس ریری نے اس خیال سے اختلاف کیا ہے کہ روزیٹی نے ایک سیاسی بیان دینے کا ارادہ کیا تھا، اس کے بجائے یہ دلیل دیتے ہوئے کہ مصور نے خاص طور پر سیاست سے بالاتر ہونے کی کوشش میں بچے کو شامل کیا، اور "سیاسی مضمرات یا اخلاقی قدر سے آزاد کالے پن کی علامت" کی کوشش کی۔ ماڈل روزیٹی زیادہ تر ماڈلز کے ایک چھوٹے سے گروپ کا استعمال کرتے تھے، اور اکثر کسی کام کی ترقی کے دوران ماڈل کو تبدیل کرتے تھے، جیسا کہ انہوں نے وینس ورٹیکورڈیا کے ساتھ کیا تھا، اور یہاں تک کہ ابتدائی تکمیل کے کچھ سال بعد چہرے کو ایک مختلف سے دوبارہ پینٹ کیا، جیسا کہ لیڈی للیتھ کے ساتھ تھوڑی دیر بعد ہوا۔ دونوں صورتوں میں حتمی ماڈل ریڈ ہیڈ الیکسا وائلڈنگ تھا۔ اس بارے میں کچھ اختلاف ہے کہ مرکزی شخصیت کے لیے کون آخری چہرہ استعمال کیا گیا تھا۔ ایسا لگتا ہے کہ اس نے میری فورڈ سے شروعات کی تھی، لیکن ہو سکتا ہے کہ وہ الیکسا وائلڈنگ میں تبدیل ہو گیا ہو ؛ بالوں کا رنگ اس کی نشاندہی کرتا ہے۔ روزیٹی کے بھائی نے کہا کہ یہ ایک (دوسری صورت میں نامعلوم) "مس میک کینزی" تھی۔ چھ اعداد و شمار کے معروف ماڈلز میں شامل ہیں: الیکسا وائلڈنگ (سامنے، دلہن)-اوپر دیکھیں ایلن اسمتھ (بائیں) میری فورڈ (پیچھے بائیں) فینی ایٹن (1835-1924) (پیچھے دائیں) کیومی گرے (1849-1914) (سامنے دائیں) جبکہ دیگر ماڈل براہ راست ناظرین کی طرف دیکھ رہے ہیں، یعنی دولہا، گرے واحد ہے جس کا سر ایک طرف مڑا ہوا ہے۔ وہ ایک رومی (خانہ بدوش) تھی۔ یہ دعوی کیا گیا ہے کہ اس نے اس وقت کے دوران رومی لوگوں کو درپیش دقیانوسی تصورات کی مزاحمت کی علامت کے طور پر اپنا چہرہ موڑ لیا ہے، اور یہ کہ یہ خانہ بدوش جنسیت کے بارے میں روزیٹی کی غیر یقینی صورتحال اور رومی ثقافت میں اس کی وسیع تر دلچسپی کو بھی ظاہر کرتا ہے۔ فینی ایٹن مرکزی دلہن اور دائیں طرف کیومی گرے کے درمیان پیچھے آدھے دیکھے ہوئے چہرے کا ماڈل تھا۔ وہ جمیکا میں پیدا ہوئی تھی، شاید حال ہی میں ختم ہونے والی ایک غلام ماں کے ہاں، اور ایک باپ جو ایک برطانوی سپاہی تھا۔ اسے کئی فنکاروں نے ایک ماڈل کے طور پر استعمال کیا تھا، جن کی حیرت انگیز خصوصیات کی عکاسی ان کے مضامین کے مطابق اس کی جلد کے رنگوں میں مختلف تھی۔ اسے موسی کی ماں اور ایک افریقی غلام کے طور پر پینٹ کیا گیا تھا۔ اس نے 1859 میں ایک ٹیکسی ڈرائیور سے شادی کی، اور جب ماڈلنگ نہیں کر رہی تھی تو باورچی اور کلینر کے طور پر کام کیا۔ مرد اور خواتین دونوں بچوں کو چائلڈ اٹینڈنٹ کی ابتدائی تعلیم کے لیے نمونوں کے طور پر استعمال کیا جاتا تھا۔ گیبریل ان بچوں میں سے ایک کا نام ہے جس نے اس شخصیت کے لیے ماڈلنگ کی۔ ڈینٹے گیبریل روسیٹی روزیٹی اور ان کے حلقے کی پینٹنگز کی فہرست میکس بیربوم نوٹس حوالہ جات "آرکائیو": Rossettiarchive.org صفحہ ڈیرنگ، اسٹیورٹ کے کام پر، "پینٹنگ دی سیکنڈ ودائن: خانہ بدوش انیسویں اور بیسویں صدی کے اوائل میں بوہیمین آرٹسٹ کے مطابق"، رومانی اسٹڈیز، 2010، جلد۔ 21: 2، لیورپول یونیورسٹی پریس، ڈوئی: 10.3828/rs.2010.7.، آن لائن ہلٹن، ٹموتھی، دی پری-رافیلائٹس، 1970، لندن: ٹیمز اینڈ ہڈسن، نیویارک: ایچ این ابرامس۔ "ٹیٹ"، دی پری-رافیلائٹس، 1984 (نمائشی کیٹلاگ، مختلف مصنفین، لیکن الیسٹیر گریو کی زیادہ تر روزیٹی اندراجات)، ٹیٹ گیلری، لندن، ٹریوہرز، جولین، پریٹ جان، الزبتھ، اور بیکر، ایڈون (2003)۔ ڈینٹے گیبریل روسیٹی۔ لندن: ٹیمز اینڈ ہڈسن۔ مزید پڑھنا ایش، رسل (1995)۔ ڈینٹے گیبریل روسیٹی۔ لندن: پویلین بکس۔ ڈوٹی، اوسوالڈ (1949) ایک وکٹورین رومانٹک: ڈینٹے گیبریل روسیٹی لندن: فریڈرک مولر فریڈمین، ولیم ای۔ (ایڈ۔) (2002-8) ڈینٹے گیبریل روسیٹی کا خط و کتابت۔ 7 والز۔ بریور، کیمبرج۔ لینافیلٹ، ٹوڈ (2002)۔ "بائبل کی محبت کی شاعری (. اور خدا)"۔ جرنل آف دی امریکن اکیڈمی آف ریلیجن 70 (2)۔ سرٹیز، ورجینیا (1971)۔ ڈینٹے گیبریل روسیٹی۔ 2 والز۔ آکسفورڈ: کلیرینڈن پریس۔ ٹوڈ، پامیلا (2001)۔ پری-رافایلائٹس ایٹ ہوم، "نیویارک: واٹسن-گپٹل پبلکیشنز۔ بیرونی روابط روزسیٹی آرکائیو برمنگھم میوزیم اور آرٹ گیلری کا ٹیٹ برطانیہ میں پری رافیلائٹ آن لائن ریسورس پیج پینٹنگز بذریعہ ڈینٹے گیبریل روزسیٹی کلیکشن آف دی ٹیٹ گیلریاں 1866 پینٹنگز پینٹنگز گانے کے گیت کی عکاسی کرتی ہیں خواتین کی پینٹنگز