Concerto for Two Pianos (Stravinsky)
دو پیانووں کے لیے کنسرٹو (بعض اوقات دو سولو پیانووں کے لیے کنسرٹو بھی کہا جاتا ہے یا اس کے بجائے اس کا اطالوی اصل نام، کنسرٹو فی ڈیو پیانوفورٹی سولی) روسی موسیقار ایگور سٹراونسکی کی ایک کمپوزیشن ہے۔ یہ 9 نومبر 1935 کو مکمل ہوا اور، ان کے سوناٹا برائے ٹو پیانوز کے ساتھ مل کر، آج کل ان کے نو کلاسیکی دور میں پیانو کے لیے ان کی اہم کمپوزیشن میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ فرانسیسی شہری بننے کے بعد یہ سٹراونسکی کا پہلا کام بھی تھا۔ کمپوزیشن سٹراونسکی نے فیصلہ کیا کہ، پیانو اور ونڈ انسٹرومینٹس کے لیے اپنے کنسرٹو کو کمپوز کرنے کے بعد، وہ پیانو کی صلاحیتوں کو سولو انسٹرومنٹ کے طور پر تلاش کرنا چاہتے ہیں۔ سٹراونسکی کے ذہن میں ایک ٹکڑا تھا جس کے لیے کسی آرکسٹرا کی ضرورت نہیں ہوگی (اگر وہ کسی ایسے شہر میں رہتا جہاں کوئی رہائشی آرکسٹرا واقعتا قائم نہیں تھا) اور جسے وہ خود اور اس کا بیٹا سولیما سٹراونسکی بجا سکتے تھے۔ انہوں نے ایک ایسے ٹکڑے پر کام کرنا شروع کیا جو 1931 میں ووریپی میں اپنے وائلن کنسرٹ کو ختم کرنے کے بعد کنسرٹ کی پہلی تحریک ہوگی، حالانکہ وہ خود کو ایک ایسی کمپوزیشن مکمل کرنے سے قاصر پائے جس کے لیے دو پیانو بیک وقت بجائیں گے اور ایک دوسرے کی مکمل تکمیل کریں گے۔ اس کے بعد انہوں نے ایک وقفہ لیا اور اپنے ڈو کنسرٹنٹ اور پرسیفون کو ختم کرنے کے بعد دوبارہ کنسرٹو شروع کیا، حالانکہ انہیں اپینڈیکٹومی کی وجہ سے دوبارہ رکاوٹ کا سامنا کرنا پڑا۔ یہ جاننے کے بعد کہ اس نے اپنی کمپوزیشن کو تین سال کا وقفہ دیا ہے، اور اس کے نتیجے میں اس کی پہلی حرکت اور باقی کام کے درمیان بنیادی فرق پڑ سکتا ہے، اس نے پلیئل ایٹ سی سے ایک ڈبل پیانو بنانے کے لیے کہنے کا انتخاب کیا، جس میں سے ایک دوسرے کے پچھلے حصے میں منسلک تھا۔ پلیئل بالآخر اسے ایجاد کر سکے، اس لیے سٹراونسکی نے 1935 میں کنسرٹو مکمل کیا۔ 1963 میں، سٹراونسکی نے امریکی کنڈکٹر رابرٹ کرافٹ کے ساتھ اپنی کتاب ڈائیلاگ اینڈ اے ڈائری (1963) میں ایک گفتگو میں کہا کہ "کنسرٹو شاید میرے خالص ساز سازوں میں سے میرا 'پسندیدہ' ہے۔" سٹراونسکی نے دعوی کیا کہ وہ برہمس اور بیتھوون کے تغیرات اور خاص طور پر بیتھوون کے مفروروں سے متاثر ہوا ہے۔ اس کام کو مرتب کرنے کے وقت ان کے وقفے کی وجہ سے حرکات کی ترتیب سٹراونسکی کے لیے ایک مشکل مسئلہ تھی۔ سٹراونسکی نے رابرٹ کرافٹ کے ساتھ گفتگو میں کہا کہ تیسری حرکت کا مقصد پہلی حرکت کے بعد رکھنا تھا۔ اس کے باوجود، سٹراونسکی کے ماہر ایرک والٹر وائٹ کا دعوی ہے کہ سٹراونسکی نے فگو کے بعد تغیرات رکھے تھے لیکن آخر کار اسے تبدیل کرنے کا فیصلہ کیا کیونکہ فگو کا آخری تان زیادہ مضبوط تھا۔ کلیدی نظام کام میں قابل فہم نمونے ہوتے ہیں جو اس بات کی نشاندہی کرتے ہیں کہ ہر حرکت مختلف رنگت میں ہوتی ہے۔ پہلی حرکت ای مائنر میں ہوتی ہے، حالانکہ یہ اپنے درمیانی حصے میں بی میجر میں تبدیل ہوتی ہے، اس کی سب سے دور دراز کلید ممکن ہے۔ تاہم، پس منظر کی آوازیں اکثر دو سریلی مضامین سے متصادم ہوتی ہیں، جو بٹنالیٹی پیدا کرتی ہیں۔ دوسری حرکت جی میجر میں ہے اور، پہلی حرکت کی طرح، یہ اپنے مرکزی حصے میں اپنی سب سے دور دراز کلید، ڈی میجر میں بھی ترمیم کرتا ہے۔ پہلا تغیر جی مائنر میں ہے اور بی میجر میں تبدیل ہوتا ہے، دوسرا پچھلے کی طرح ہی کلید میں ہے اور سی مائنر میں تبدیل ہوتا ہے، تیسرا اب بھی پچھلے کی طرح ہی کلید میں ہے اور اے مائنر میں تبدیل ہوتا ہے (جو بی مائنر کے ساتھ ایک اینہارمونک کلید ہے) اور آخری تغیر جی مائنر یا ای میجر کے گرد گھومتا ہے جبکہ پہلے پیانو کی ہم آہنگی کا مطلب سی میجر ہے۔ بالآخر، آخری تغیر ڈی میجر میں تبدیل ہو جاتا ہے۔ پریلوڈ اور فوگو دونوں ڈی میں ہیں، لیکن، آخر کی طرف، دونوں پیانوز کے ذریعہ بیک وقت انجام دیا جانے والا ایک نزولی کرومیٹک پیمانہ اسے ای میجر میں تبدیل کر دیتا ہے۔ پرفارمنس اس کمپوزیشن کا پیرس میں پریمیئر ہوا، 21 نومبر 1935 کو یونیورسٹی ڈیس انیلس کے ذریعہ سیلے گیو میں دی گئی ایک تلاوت میں۔ سٹراونسکی نے ایک ہی دن دو محافل موسیقی پیش کیں (ایک صبح اور دوسرا شام کو)، ہر ایک سے پہلے 15 منٹ کی تقریر کی۔ یہ کنسرٹ بعد کے مہینوں میں ان کے بیٹے سولیما سٹراونسکی کے ساتھ پورے یورپ اور جنوبی امریکہ میں کھیلا گیا۔ بیڈن بیڈن میں اسے کھیلنے کے بعد، سٹراونسکی نے کولمبیا ریکارڈز کے فرانسیسی سب ڈویژن کے ساتھ کنسرٹو کی تجارتی ریلیز کے معاہدے پر دستخط کیے، جو بالآخر جنگ کی وجہ سے ان کی موت کے بعد جاری کیا گیا۔ کنسورٹو کو چار حرکات میں تقسیم کیا گیا ہے، حالانکہ تیسری حرکت کو بھی چار مختلف حصوں میں تقسیم کیا گیا ہے۔ ایک عام کارکردگی تقریبا 20 منٹ تک رہتی ہے۔ تحریک کے عنوانات اصل میں اطالوی زبان میں لکھے گئے تھے: پہلی حرکت پہلی حرکت ایک ایسی شکل میں ہوتی ہے جو سوناٹا کی پہلی حرکت کو یاد کرتی ہے، اس کے ٹونل ریجنز اور اس کے ریکیپیٹولیشن کے ساتھ ؛ یہ حرکت بار بار نوٹ اور کورڈز سے بھری ہوتی ہے، جس میں اس کی توانائی اور رفتار مبنی ہوتی ہے۔ اس تحریک کے مرکزی حصے میں، سولہویں نوٹوں کو بار بار سیکسٹپلیٹس میں گروپ کیا جاتا ہے۔ دوسری تحریک، نوٹرنو، کو سٹراونسکی نے "رات کی موسیقی اتنی زیادہ نہیں جتنی رات کے کھانے کے بعد کی موسیقی، درحقیقت، سب سے بڑی حرکات کے لیے ایک ہاضمہ" کے طور پر بیان کیا تھا، جیسا کہ انہوں نے یہ بھی کہا کہ پیانو کا پہلا حصہ "ایک بیلرینا کی طرح تھا جس کی نمائندگی ہارپسکارڈ کرتا ہے"۔ تیسری تحریک کسی موضوع کے تغیرات کا مجموعہ ہے جو اس تحریک میں موجود نہیں ہے، بلکہ مندرجہ ذیل تحریک کے فوگ میں موجود ہے۔ ان چار تغیرات کی خصوصیت یہ ہے کہ پوری حرکت کے دوران مختلف رفتار، مختلف آکٹوز میں سریلی لکیریں ہوتی ہیں۔ آخری تغیر میں، ایک عام سٹراونسکی تکنیک (جی اور بی میں ایک اوسٹیناٹو، یعنی تیسرا وقفہ) موجود ہے۔ مختلف بیانات میں، سٹراونسکی کا دعوی ہے کہ وہ اس مخصوص تحریک کو منظم کر سکتے تھے، لیکن وہ چاہتے تھے کہ یہ کمپوزیشن دو پیانو کے لیے ایک کمپوزیشن رہے تاکہ وہ اور ان کا بیٹا اسے بجا سکیں۔ چوتھی حرکت چوتھی اور آخری حرکت ایک سست پیش خیمہ اور چار آواز والا فوگو ہے، جس کے بعد ایک آفٹر فیوگو ہوتا ہے جس میں تھیم کے نوٹوں کو الٹا دکھایا جاتا ہے۔ چار آوازوں کے ساتھ، ایک اور آواز سیکسٹپلیٹس میں نوٹوں کو دہراتی ہے، جو پہلی حرکت کا براہ راست حوالہ ہے۔ یہ دونوں پیانووں کی طرف سے ایک مضبوط بے آواز فورٹیسیمو کورڈ کے ساتھ ختم ہوتا ہے، اس کے بعد ایک نرم اور زیادہ مخطوط کورڈ ہوتا ہے جو کنسرٹو کو بند کرتا ہے، حالانکہ 1957 میں اسٹراونسکی نے امریکی پیانو نواز پال جیکبز سے اظہار کیا کہ وہ نرم کورڈ کو چھوڑنا چاہتے ہیں۔ سٹراونسکی نے اس تحریک کو پورے کنسرٹو میں سب سے زیادہ پسند کیا۔ کیٹلاگ دی کنسرٹو کو ایگور سٹراونسکی کے کاموں کے کچھ انتہائی مکمل کیٹلاگ میں شامل کیا گیا ہے۔ ایرک ڈبلیو وائٹ کے کیٹلاگ میں، کنسرٹو کو حوالہ نمبر ڈبلیو 66 کے ساتھ درج کیا گیا ہے، ہیری ہالبریچ نے اسے ایچ ایچ 58 نمبر کے ساتھ درج کیا ہے، اور کلفورڈ سیزر نے اسے سی سی 80 نمبر کے ساتھ درج کیا ہے۔ اس کنسرٹ کی قابل ذکر ریکارڈنگ میں شامل ہیں: حوالہ جات کنسرٹ از اگور سٹراونسکی کمپوزیشنز برائے دو پیانوز 1935 کمپوزیشنز