Madonna in the Church
میڈونا ان دی چرچ (یا چرچ میں ورجن) نیدرلینڈ کے ابتدائی مصور جان وین آئک کا ایک چھوٹا سا آئل پینل ہے۔ ممکنہ طور پر c. 1438-1440 کے درمیان انجام دیا گیا، اس میں کنواری مریم کو گوتھک کیتھیڈرل میں چائلڈ جیسس کو تھامے دکھایا گیا ہے۔ مریم کو جواہرات سے بھرے تاج پہنے جنت کی ملکہ کے طور پر پیش کیا گیا ہے، جو ایک چنچل بچہ مسیح کو پالتا ہے جو اس کی طرف دیکھتا ہے اور اس کے سرخ لباس کی گردن کو اس انداز سے پکڑتا ہے جو ایلیوسا آئیکن (ورجن آف ٹینڈرنیس) کی 13 ویں صدی کی بازنطینی روایت کو یاد کرتا ہے۔ ناف کے پچھلے حصے میں محراب میں ٹریسری میں لکڑی کی نقاشی ہے جس میں مریم کی زندگی کی اقساط کو دکھایا گیا ہے، جبکہ ایک طاق میں ایک جعلی بوئس مجسمہ میں دکھایا گیا ہے کہ وہ بچے کو اسی طرح کے انداز میں تھامے ہوئے ہے۔ ایرون پانوفسکی اس پینٹنگ کو اس طرح دیکھتے ہیں جیسے پینل میں موجود اہم شخصیات کا مقصد مجسموں کو زندہ کرنا ہے۔ دائیں طرف کے دروازے میں، دو فرشتے ایک گیت کی کتاب سے زبور گاتے ہیں۔ میڈونا کی دوسری بازنطینی عکاسی کی طرح، وین آئک نے ایک یادگار مریم کو دکھایا ہے، جو اس کے آس پاس کے مقابلے میں غیر حقیقی طور پر بڑی ہے۔ پینل کیتھیڈرل کی کھڑکیوں کے ذریعے ہلکے سیلاب کی قریب سے مشاہدہ شدہ بیم پر مشتمل ہے۔ یہ فرش پر دو تالابوں میں ختم ہونے سے پہلے اندرونی حصے کو روشن کرتا ہے۔ روشنی کی علامتی اہمیت ہے، جو بیک وقت مریم کی کنواری پاکیزگی اور خدا کی آسمانی موجودگی کی طرف اشارہ کرتی ہے۔ زیادہ تر آرٹ مورخین پینل کو ایک ٹوٹے ہوئے ڈپٹیچ کے بائیں بازو کے طور پر دیکھتے ہیں۔ غالبا اس کا مخالف ونگ ایک متقی تصویر تھی۔ ماسٹر آف 1499 اور جان گوسارت کی قریب قریب عصری کاپیاں اسے دائیں ہاتھ کی دو بہت ہی مختلف تصاویر کے ساتھ جوڑتی ہیں: ایک اندرونی ترتیب میں گھٹنے ٹیکنے والے عطیہ دہندہ کی ہے ؛ دوسری باہر رکھی گئی ہے، جس میں عطیہ دہندہ سینٹ انتھونی کے ذریعہ پیش کیا گیا ہے۔ دونوں مصوروں نے وین آئک کی ترکیب میں اہم تبدیلیاں کیں، جس نے شبیہہ کو معاصر انداز کے ساتھ مزید جدید بنایا ہو گا، لیکن نقلوں کو "روحانی طور پر اگر جمالیاتی طور پر اصل تصور کے لیے تباہ کن نہیں" کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ چرچ میں میڈونا کو پہلی بار 1851 میں دستاویزی شکل دی گئی تھی۔ تب سے اسکالرز کے درمیان اس کی تاریخ اور انتساب پر بڑے پیمانے پر بحث ہوتی رہی ہے۔ پہلے تو یہ جان وین آئک کا ابتدائی کام سمجھا جاتا تھا، اور ایک مدت کے لیے اس کے بھائی ہیوبرٹ وین آئک سے منسوب، اب اسے قطعی طور پر جان سے منسوب کیا جاتا ہے اور خیال کیا جاتا ہے کہ یہ بعد کا کام ہے، جس میں 1430 کی دہائی کے وسط اور بعد میں کام میں موجود تکنیکوں کا مظاہرہ کیا گیا۔ یہ پینل 1874 میں برلن جیملڈیگلری کے لیے حاصل کیا گیا تھا۔ اسے 1877 میں چوری کر لیا گیا اور جلد ہی واپس کر دیا گیا، لیکن اس کے اصل کندہ شدہ فریم کے بغیر، جو کبھی برآمد نہیں ہوا۔ آج چرچ میں میڈونا کو بڑے پیمانے پر وین آئک کے بہترین میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ ملارڈ میس نے لکھا ہے کہ اس کی "روشنی کی شان و شوکت اور لطیفہ مغربی فن میں بے مثال ہے"۔ ایٹریبیوشن اینڈ ڈیٹنگ پینل کی ایٹریبیوشن ابتدائی نیدرلینڈ آرٹ پر 19 ویں اور 20 ویں صدی کی اسکالرشپ کی ترقی اور رجحانات کی عکاسی کرتی ہے۔ اب خیال کیا جاتا ہے کہ یہ c. 1438-40 مکمل ہو چکا ہے، لیکن ابھی بھی 1424-29 کی تاریخوں کے لیے دلائل موجود ہیں۔ جیسا کہ ٹورین-ملن آورس مخطوطات میں ہینڈ جی سے منسوب صفحات کے ساتھ، پینل کو 1875 کے جیملڈیگلیری کیٹلاگ میں جان کے بھائی ہیوبرٹ وین آئک سے منسوب کیا گیا تھا، اور 1911 کے آرٹ مورخ جارجز ہولن ڈی لو کے دعوے کے مطابق۔ اسے اب قابل اعتبار نہیں سمجھا جاتا ہے اور آج ہیوبرٹ کو بہت کم کاموں کا سہرا دیا جاتا ہے۔ 1912 تک اس پینٹنگ کو میوزیم کے کیٹلاگ میں یقینی طور پر جان سے منسوب کر دیا گیا تھا۔ آج تک کی کوششوں میں رائے کی اسی طرح کی تبدیلیاں ہوئی ہیں۔ 19 ویں صدی میں پینل کے بارے میں خیال کیا جاتا تھا کہ یہ جان کا ابتدائی کام تھا جو 1410 میں مکمل ہوا تھا، حالانکہ اسکالرشپ کی ترقی کے ساتھ یہ نظریہ بدل گیا۔ 20 ویں صدی کے اوائل میں، لڈوگ وان بالڈاس نے اسے 1424-29 کے ارد گرد رکھا، پھر ایک طویل عرصے تک اسے 1430 کی دہائی کے اوائل سے شروع ہونے کے طور پر دیکھا گیا۔ ایرون پانوفسکی نے اس کام پر پہلا تفصیلی مقالہ فراہم کیا اور اسے 1432-34 کے ارد گرد رکھا۔ تاہم، میئر شیپیرو کی تحقیق کے بعد، انہوں نے اپنی ابتدائی نیدرلینڈش پینٹنگ کے 1953 کے ایڈیشن میں 1430 کی دہائی کے آخر میں اپنی رائے پر نظر ثانی کی۔ وین آئک کے 1437 سینٹ باربرا کے 1970 کی دہائی کے تقابلی مطالعے سے یہ نتیجہ اخذ کیا گیا کہ چرچ میں میڈونا 1437 کے بعد مکمل ہوئی تھی۔ 1990 کی دہائی میں، اوٹو پاچٹ نے 1434 کے آرنولفینی پورٹریٹ میں اندرونی حصے کے اسی طرح کے سلوک کو دیکھتے ہوئے، اس کام کو شاید دیر سے وین آئک کے طور پر فیصلہ کیا۔ اکیسویں صدی کے اوائل میں، جیفری چپپس اسمتھ اور جان اولیور ہینڈ نے اسے 1426 اور 1428 کے درمیان رکھا، اور دعوی کیا کہ یہ شاید جنوری تک تصدیق شدہ سب سے قدیم موجودہ دستخط شدہ کام ہے۔ پینل کی تفصیل 31 سینٹی میٹر × 14 سینٹی میٹر پر، پینٹنگ کے طول و عرض اتنے چھوٹے ہیں کہ انہیں تقریبا چھوٹا سمجھا جاتا ہے، جو 15 ویں صدی کے زیادہ تر عقیدت مند ڈپٹیکس کے مطابق ہے۔ کم سائز نے پورٹیبلٹی اور استطاعت میں اضافہ کیا، اور ناظرین کو اس کی پیچیدہ تفصیلات کو زیادہ قریب سے دیکھنے کے لیے اس تک پہنچنے کی ترغیب دی۔ اس کام میں مریم کو گہرے نیلے رنگ کا لباس پہنے ہوئے دکھایا گیا ہے-وہ رنگ جو روایتی طور پر اس کی انسانیت پر زور دینے کے لیے استعمال ہوتا ہے-مختلف بناوٹ والے کپڑوں کے سرخ لباس پر۔ اس کا ہیم سونے میں کڑھائی کی گئی ہے جس میں سنہری حروف ہیں جن پر "ایس او ایل" اور "ایل یو"، یا شاید ایس آئی او آر ایس او ایل ای سی ای ایس لکھا ہوا ہے، تمام امکانات میں، لاطینی الفاظ کے ٹکڑے "سورج" (واحد) اور "روشنی" (لکس) کے لیے۔ اس کے سر پر ایک وسیع درجے کا اور زیورات والا تاج ہے اور اس کی بانہوں میں وہ نوزائیدہ یسوع کو اٹھائے ہوئے ہے، اس کے پاؤں اس کے بائیں ہاتھ پر رکھے ہوئے ہیں۔ اپنے پیروں سے آگے کولہوں سے سفید کپڑے میں جڑا ہوا، اس کا ہاتھ اپنی ماں کے لباس کی زیورات والی گردن کو پکڑتا ہے۔ مریم کی مزید عکاسی چرچ کے پس منظر میں پائی جاتی ہے۔ ان میں ورجن اور چائلڈ کا مجسمہ شامل ہے جو مرکزی شخصیات کے پیچھے کوئر اسکرین میں دو روشن موم بتیوں کے درمیان کھڑا ہے، اور دائیں طرف دو فرشتے کوئر میں کھڑے ہو کر اس کی تعریفیں گاتے ہیں (شاید فریم پر کندہ کردہ گیت گاتے ہیں)۔ اس کے اوپر ایک انونیسیشن ریلیف ہے، اور خالی خلیج میں اس کی تاجپوشی کی عکاسی کرنے والی ایک ریلیف ہے ؛ چھت پر مصلوب دکھایا گیا ہے۔ اس طرح، یسوع کی ماں کے طور پر مریم کی زندگی کے مراحل پینٹنگ میں دکھائے گئے ہیں۔ ایک دو کالموں والی نماز کی گولی-جو روجیئر وین ڈیر ویڈن کے بڑے سیون سیکرامینٹس الٹرپیس (1445-50) میں دکھائی گئی ہے-بائیں طرف ایک گھاٹ پر لٹکتی ہے۔ اس میں وہ الفاظ ہوتے ہیں جو اصل فریم کی لکیروں کی طرف اشارہ کرتے ہیں اور ان کی بازگشت کرتے ہیں۔ کلیرسٹری کی کھڑکیاں اڑتے ہوئے بٹریس کو نظر انداز کرتی ہیں، اور والٹ کے محرابوں کے درمیان کوب ویب نظر آتے ہیں۔ محراب دار گیلری میں عمارت کے کئی مختلف مراحل دیکھے جا سکتے ہیں، جبکہ کورل بالکونی اور ٹرانسیپٹ کو ناف سے زیادہ عصری انداز میں دکھایا گیا ہے۔ اونچی کھڑکیوں سے روشنی کی قریب سے تفصیلی بیم پھیلتی ہیں اور اندرونی حصے کو روشن کرتی ہیں، پورٹل کو بھرتی ہیں اور ٹائل والے فرش کے پار بہتی ہیں اس سے پہلے کہ یہ کلیرسٹری کی کھڑکیوں سے ٹکرائے۔ دن کی روشنی کی چمک کوئر اسکرین کی قربان گاہ میں موم بتیوں کی ہلکی چمک کے ساتھ جڑی ہوئی ہے، جبکہ تصویری جگہ کا نچلا حصہ نسبتا ناقص طور پر روشن ہے۔ کیتھیڈرل کے ذریعے ڈالے گئے سائے کوئر کی سیڑھیوں کے پار اور گلیارے کے قریب دیکھا جا سکتا ہے۔ ان کے زاویے کو 15 ویں صدی کے اوائل میں غیر معمولی طور پر حقیقت پسندانہ انداز میں پیش کیا گیا ہے، اور تفصیل ایسی ہے کہ ان کی وضاحت ممکنہ طور پر روشنی کے حقیقی رویے کے مشاہدے پر مبنی ہے، جو 15 ویں صدی کے فن میں ایک مزید اختراع ہے۔ اگرچہ روشنی کو اس طرح پیش کیا گیا ہے جیسے وہ فطرت میں ظاہر ہو سکتی ہے، لیکن اس کا ماخذ نہیں ہے۔ پانوفسکی نوٹ کرتے ہیں کہ سورج کی روشنی شمالی کھڑکیوں سے داخل ہوتی ہے، لیکن عصری گرجا گھروں میں عام طور پر مشرق کی طرف والے کوئر ہوتے ہیں، اس لیے روشنی کو جنوب سے داخل ہونا چاہیے۔ وہ تجویز کرتے ہیں کہ روشنی کا مقصد قدرتی ہونا نہیں ہے، بلکہ الہی کی نمائندگی کرنا ہے، اور اس لیے "علامتی قوانین کے تابع ہے نہ کہ فطرت کے قوانین" کے۔ فریم اور نوشتہ جات الزبتھ ڈیننس کے مطابق، اصل فریم کی شکل اور گول اوپری حصہ گھینٹ الٹرپیس کے پینلز کے اوپری رجسٹر پر پائے جانے والوں کی یاد دلاتا ہے، جنہیں جان کے بھائی ہیوبرٹ نے ڈیزائن کیا تھا۔ ان کا خیال ہے کہ موجودہ فریم بہت تنگ اور چھوٹا ہے، اور اس میں "بے ترتیب سنگ مرمر" ہے۔ 1851 کی ایک تفصیلی انوینٹری سے، ہم اصل فریم پر کندہ کردہ گیت کا متن جانتے ہیں۔ متن کو شاعرانہ شکل میں لکھا جاتا ہے اور نچلی سرحد پر شروع ہوتا ہے اور پھر عمودی سرحدوں پر اوپر کی طرف بڑھایا جاتا ہے، جو اوپری سرحد پر ختم ہوتا ہے۔ فریم کی نچلی سرحد پر فلوس فلورلم ایپلریس لکھا ہوا ہے ؛ اطراف اور سب سے اوپر کی چیز ایچ ای سی ایسٹ فلیا پیٹر ایسٹ نیٹس کوئز آڈیوٹ ٹالیا ڈیوس ہومو نیٹس ایٹیسیٹ ("ماں بیٹی ہے۔ یہ باپ پیدا ہوا ہے۔ ایسی بات کس نے سنی ہے؟ خدا نے انسان کو جنم دیا۔ " گیت کا پانچواں حصہ (وین آئک کی نقل میں شامل نہیں) پڑھتا ہے، "جیسے سورج شیشے کے ذریعے چمکتا ہے۔ گزرتا ہے لیکن داغ نہیں لگاتا۔ اس طرح، کنواری، جیسا کہ وہ تھی۔ کنواری اب بھی باقی ہے۔ " اس کے لباس کے سرے پر موجود حروف فریم پر موجود نوشتہ جات کی بازگشت کرتے ہیں، جو الفاظ وین آئک کے 1436 ورجن اینڈ چائلڈ ود کینن وین ڈیر پیلے میں مریم کے لباس پر پائے جانے والے الفاظ سے ملتے جلتے ہیں، جو حکمت کی کتاب (7:29) کا ایک حصہ ہے جس میں ایسٹ اینم ہیک سپیسیور سول ای ٹی سپر او ایم این ای ایم اسٹیلرم ڈسپوزیم پڑھا گیا ہے۔ لوسی کونپارٹا انوینٹر پریور ("کیونکہ وہ سورج سے زیادہ خوبصورت ہے، اور ستاروں کے ہر نکشتر سے بالاتر ہے۔ روشنی کے مقابلے میں وہ بہتر پائی جاتی ہے۔ ") کچھ مورخین نے تجویز کیا ہے کہ ان نوشتہ جات کا مقصد مریم کے دوسرے مجسموں اور عکاسی کو زندہ کرنا تھا۔ دوسرے، بشمول کریگ ہاربیسن، کا خیال ہے کہ وہ خالصتا فعال تھے ؛ یہ دیکھتے ہوئے کہ عصری ڈپٹیکس کو نجی عقیدت اور عکاسی کے لیے کمیشن کیا گیا تھا، نوشتہ جات کا مقصد ایک تاپدیپت کے طور پر پڑھنا تھا یا ذاتی طور پر تفریح کی دعائیں تھیں۔ ہاربیسن نوٹ کرتے ہیں کہ وین آئک کے نجی طور پر کمیشن شدہ کام غیر معمولی طور پر دعا کے ساتھ بہت زیادہ کندہ کیے گئے ہیں، اور یہ کہ یہ الفاظ نماز کی تختیوں، یا زیادہ واضح طور پر "پریئر ونگز" کی طرح کام کر سکتے ہیں، جو کہ تعمیر نو شدہ لندن ورجن اور چائلڈ ٹرپٹیچ میں دیکھا گیا ہے۔ آرکیٹیکچر وان آئک کے ابتدائی کام میں اکثر گرجا گھروں اور گرجا گھروں کو پرانے رومنسک انداز میں دکھایا جاتا ہے، بعض اوقات یروشلم میں مندر کو ایک مناسب تاریخی ترتیب کے طور پر پیش کیا جاتا ہے، جس میں سجاوٹ خاص طور پر پرانے عہد نامے سے تیار کی جاتی ہے۔ واضح طور پر یہاں ایسا نہیں ہے-کرائسٹ چائلڈ اسی جگہ پر قابض ہے جس پر ایک بڑی چھت کی صلیب ہے جس میں اسے مصلوب کیا گیا ہے۔ اس پینل میں موجود چرچ عصری گوتھک ہے-ایک انتخاب جس کا مقصد شاید مریم کو ایکلیسیا ٹرومفنز کے ساتھ جوڑنا ہے-جبکہ اس کی پوز اور بڑا پیمانہ بازنطینی آرٹ اور بین الاقوامی گوتھک کی شکلوں اور کنونشنوں کا مقروض ہے۔ وان آئک فن تعمیر کو اس درستگی کے ساتھ بیان کرتا ہے جو شمالی یورپی مصوری میں پہلے نہیں دیکھا گیا تھا۔ کیتھیڈرل کے مختلف عناصر اتنے خاص طور پر تفصیلی ہیں اور گوتھک اور عصری فن تعمیر کے عناصر کو اتنی اچھی طرح سے بیان کیا گیا ہے کہ آرٹ اور فن تعمیر کے مورخین نے یہ نتیجہ اخذ کیا ہے کہ وین آئک کو باریک بینی کرنے کے لیے کافی تعمیراتی علم ہونا چاہیے۔ مزید برآں، وضاحتوں کی باریکی کو دیکھتے ہوئے، بہت سے اسکالرز نے پینٹنگ کو کسی خاص عمارت سے جوڑنے کی کوشش کی ہے۔ پھر بھی، اور وین آئک کے کام کی تمام عمارتوں کی طرح، اس ڈھانچے کا تصور کیا گیا ہے اور شاید اس کی ایک مثالی تشکیل ہے جسے وہ ایک بہترین تعمیراتی جگہ کے طور پر دیکھتے تھے۔ یہ متعدد خصوصیات سے ظاہر ہوتا ہے جن کا عصری چرچ میں امکان نہیں ہے، جیسے کہ ایک نوک دار کالونیڈ کے اوپر ایک گول محراب دار ٹرائیفورئم رکھنا۔ کئی آرٹ مورخین نے استدلال کیا ہے کہ وین آئک نے کسی حقیقی عمارت کے اندرونی حصے کا نمونہ کیوں نہیں بنایا۔ زیادہ تر اس بات سے متفق ہیں کہ اس نے مریم کے ظہور کے لیے ایک مثالی اور بہترین جگہ بنانے کی کوشش کی، اور اس کا مقصد جسمانی امکان کے بجائے بصری اثر تھا۔ ممکنہ طور پر تجویز کردہ عمارتوں (کم از کم جزوی) ذرائع میں سینٹ نکولس چرچ، گھینٹ، سینٹ ڈینس کا باسیلیکا، ڈیجن کیتھیڈرل، لیج کیتھیڈرل اور کولون کیتھیڈرل کے ساتھ ساتھ ٹونگرین میں ہماری لیڈی کا باسیلیکا شامل ہے، جس میں ایک بہت ہی مماثل ٹرائیفورئم گیلری اور کلیرسٹری ہے۔ ٹونگیرن خطے کے اقلیتی گرجا گھروں میں سے ایک ہے جو شمال مشرق سے جنوب مغربی محور پر منسلک ہے، تاکہ پینٹنگ میں روشنی کے حالات موسم گرما کی صبحوں میں دیکھے جا سکیں۔ اس کے علاوہ، چرچ میں کنواری اور بچے (ایک لمبے تاج کے ساتھ کنواری) کا ایک کھڑا مجسمہ ہے، جسے کبھی معجزاتی طاقتوں کا سہرا دیا جاتا تھا، حالانکہ موجودہ مجسمہ وین آئک کے بعد کا ہے۔ پاچٹ نے اس کام کو "اندرونی وہم" کے لحاظ سے بیان کیا، اس انداز کو نوٹ کرتے ہوئے جس میں ناظرین کی آنکھ ناف، کراسنگ کے پار گرتی ہے، لیکن "تب ہی، [وہ] چھت کی اسکرین، کوئر کے ذریعے اور اس کے اوپر دیکھ رہا ہے"۔ اس سے پاخت اس نقطہ نظر کو جان بوجھ کر ہم آہنگی کی کمی کے طور پر دیکھتے ہیں، کیونکہ "عمارت کے حصوں کے درمیان تعلق کو مکمل طور پر نہیں دکھایا گیا ہے۔ پیش منظر سے پس منظر کی طرف منتقلی خود میڈونا کی شکل سے ملبوس ہے، جو کراسنگ گھاٹ کو غیر واضح کرتی ہے ؛ درمیانی زمین عملی طور پر ختم ہو جاتی ہے اور ہماری آنکھ اس سے آگاہ ہوئے بغیر اس پر گزر جاتی ہے۔ " روشنی کی نشاندہی کرنے کے لیے رنگ کے استعمال سے وہم میں اضافہ ہوتا ہے: اندرونی حصہ مدھم اور سایہ میں ہوتا ہے جبکہ غیر مرئی بیرونی حصہ روشن روشنی میں نہایا ہوا لگتا ہے۔ کھڑکیاں اور داغدار شیشہ 13 ویں صدی کے گوتھک کیتھیڈرل کے لیے غیر معمولی، زیادہ تر کھڑکیاں صاف شیشے کی ہیں۔ ناف کے ساتھ چلنے والی کھڑکیوں کو دیکھتے ہوئے، جان ایل وارڈ نے مشاہدہ کیا کہ معطل مصلوب کے بالکل اوپر کی کھڑکی واحد ہے جس کا اوپری حصہ نظر آتا ہے۔ وہ کھڑکی براہ راست ناظرین کا سامنا کرتی ہے، جس سے پیچیدہ ڈیزائن کردہ داغدار شیشے کے پینل ظاہر ہوتے ہیں جو آپس میں جڑے ہوئے سرخ اور نیلے پھول دکھاتے ہیں۔ چونکہ کھڑکی تصویر کی جگہ میں بہت پیچھے ہے، جہاں نقطہ نظر دھندلا ہوتا جا رہا ہے، مصلوب سے پھولوں کی قربت انہیں "خلا میں آگے آنے" کی ظاہری شکل دیتی ہے، جیسے کہ [وہ] اچانک مصلوب کے اوپر سے اس کے سامنے بڑھ گئے ہوں۔ وارڈ اس بات پر یقین نہیں کرتا کہ یہ آنکھ کی ایک چال ہے جو پینل کے اونچے حصوں کی طرف نقطہ نظر کے ضائع ہونے کے نتیجے میں ہے۔ اس کے بجائے وہ اسے کتاب پیدائش 'زندگی کے درخت' کی شبیہہ نگاری اور افسانوں کے ایک لطیف حوالہ کے طور پر دیکھتا ہے، جسے وہ یہاں "مسیح کی موت میں دوبارہ جنم" کے طور پر بیان کرتا ہے۔ وہ وہم کی باریکی کو تسلیم کرتا ہے، اور یہ حقیقت کہ قریب کی دو معروف نقلوں میں سے کسی میں بھی موٹف شامل نہیں ہے۔ کراس کے اوپری حصے سے پھوٹنے والے پھولوں کا خیال شاید ماساکیو کے 1426 کے مصلوب سے لیا گیا ہو، جہاں پھولوں کو کراس کے عمودی بیم کے اوپری حصے پر رکھا جاتا ہے۔ وارڈ نے یہ نتیجہ اخذ کیا کہ وین آئک نے دوسرے ماخذ سے نکلنے والے پھولوں کو دکھا کر اس خیال کو مزید آگے بڑھایا، اور اس حقیقی لمحے کو پیش کرنے کی کوشش کی جہاں زندگی کے درخت کا دوبارہ جنم ہوتا ہے اور "صلیب زندہ ہو جاتی ہے اور جیسے ہی کوئی دیکھتا ہے پھول پھوٹتے ہیں"۔ تشریح اور مجسمہ سازی روشنی 15 ویں صدی کے اوائل میں، مریم عیسائی مجسمہ سازی میں ایک مرکزی مقام رکھتی تھی اور اکثر اسے اس کے طور پر پیش کیا جاتا تھا جس میں "لفظ کو گوشت بنایا گیا تھا"، جو الہی روشنی کے کام کا براہ راست نتیجہ ہے۔ قرون وسطی کے دور میں، روشنی پاک تصور اور مسیح کی پیدائش دونوں کے لیے ایک بصری علامت کے طور پر کام کرتی تھی۔ یہ خیال کیا جاتا تھا کہ وہ مریم کے جسم سے گزرنے والی خدا کی روشنی سے ظاہر ہوا تھا، جس طرح روشنی کھڑکی کے تختے سے چمکتی ہے۔ روشنی کے ذریعہ پیش کردہ الہی مریم کے لباس (جو اس کی خوبصورتی اور چمک کا موازنہ الہی روشنی سے کرتا ہے) اور فریم پر لاطینی متن دونوں کے جذبات کو مدنظر رکھتے ہوئے ایک موٹف ہے۔ روشنی کا ایک علیحدہ ذریعہ، جو قدرتی ماخذ کے بجائے کسی الہی سے بھی برتاؤ کرتا ہے، اس کے چہرے کو روشن کرتا ہے۔ اس کے پیچھے روشنی کے دو تالابوں کو پینٹنگ کو ایک صوفیانہ ماحول دینے کے طور پر بیان کیا گیا ہے، جو خدا کی موجودگی کی نشاندہی کرتا ہے۔ اس کے پیچھے کی جگہ میں، مجسموں کو دو موم بتیوں سے روشن کیا جاتا ہے-اوتار کی علامتیں، جبکہ وہ قدرتی روشنی میں نہائی جاتی ہے۔ مصنوعی روشنی چرچ کے اندرونی حصے کے مجموعی وہم میں اضافہ کرتی ہے، جسے پاچٹ بنیادی طور پر رنگ کے ذریعے حاصل کرتا ہے۔ 15 ویں صدی کے شمالی مصوروں کے لیے اوتار کے اسرار کی نمائندگی کرنے کے لیے روشنی ایک مقبول ذریعہ بن گئی، جس میں تصور اور "کنواری برقرار" کی تضاد کو بیان کرنے کے لیے شیشے کو بکھرے بغیر روشنی کے گزرنے کے خیال کو استعمال کیا گیا۔ اس کی عکاسی برنارڈ آف کلیر واکس کے "سرمونز ڈی ڈائیورسیس" سے منسوب ایک اقتباس میں ہوتی ہے ؛ "جس طرح سورج کی چمک شیشے کی کھڑکی کو نقصان پہنچائے بغیر بھر دیتی ہے اور اس میں گھس جاتی ہے، اور اس کی ٹھوس شکل کو ناقابل فہم لطیفہ سے چھید دیتی ہے، نہ تو داخل ہوتے وقت اسے تکلیف پہنچاتی ہے اور نہ ہی ابھرتے وقت اسے تباہ کرتی ہے: اس طرح خدا کا کلام، باپ کی شان، کنواری کمرے میں داخل ہوا اور پھر بند رحم سے باہر نکلا۔" نیدرلینڈ کے ابتدائی دور سے پہلے، الہی روشنی کو اچھی طرح سے بیان نہیں کیا گیا تھا: اگر کوئی مصور آسمانی چمک کو پیش کرنا چاہتا ہے، تو وہ عام طور پر کسی چیز کو عکاس سونے میں پینٹ کرتا ہے۔ روشنی کے اس پار گرنے کے اثر کے بجائے خود شے کو بیان کرنے پر توجہ مرکوز کی گئی تھی۔ وان آئک روشنی کی سنترپتی، روشن اثرات اور درجہ بندی کو پیش کرنے والے پہلے لوگوں میں سے ایک تھے جب یہ تصویروں کی جگہ پر بہہ رہا تھا۔ انہوں نے تفصیل سے بتایا کہ کس طرح کسی شے کا رنگ اس پر روشنی ڈالنے والی روشنی کی مقدار اور قسم کے لحاظ سے مختلف ہو سکتا ہے۔ روشنی کا یہ کھیل پورے پینل میں واضح ہے، اور خاص طور پر مریم کے سنہرے لباس اور زیورات والے تاج پر، اس کے بالوں پر اور اس کے مینٹل پر دیکھا جاتا ہے۔ ایلیوسا آئیکن پینل، فاؤنٹین میں اینٹورپ میڈونا کے ساتھ، وین آئک کی دو مرحوم "میڈونا اینڈ چائلڈ" پینٹنگز میں سے ایک کے طور پر تقریبا 1441 میں ان کی موت سے پہلے بڑے پیمانے پر قبول کیا گیا تھا۔ دونوں نیلے رنگ کے لباس میں کھڑی ورجن کو دکھاتے ہیں۔ دونوں کاموں میں، مریم کی پوزیشننگ اور کلرائزیشن اس موضوع کے ان کے پہلے زندہ بچ جانے والے علاج سے متصادم ہے، جس میں وہ عام طور پر بیٹھی ہوئی تھی اور سرخ لباس میں ملبوس تھی۔ کنواریوں کے کھڑے ہونے کے نمونے بازنطینی فن کی شبیہیں میں موجود تھے، اور دونوں پینٹنگز ایلیسا قسم کے ترمیم شدہ ورژن کی بھی نمائندگی کرتی ہیں، جسے بعض اوقات انگریزی میں ورجن آف ٹینڈرنیس کہا جاتا ہے، جہاں کنواری اور بچہ گالوں کو چھوتے ہیں، اور بچہ مریم کے چہرے کو پیار کرتا ہے۔ 14 ویں اور 15 ویں صدی کے دوران، ان کاموں کی ایک بڑی تعداد شمالی یورپ میں درآمد کی گئی تھی، اور نیدرلینڈ کے فنکاروں کی پہلی نسل نے بڑے پیمانے پر نقل کیا تھا۔ دیر سے بازنطینی دونوں کی مجسمہ سازی-جس کی مثال کامبری میڈونا کے ذمہ دار نامعلوم فنکار نے دی تھی-اور جیوٹو جیسے 14 ویں صدی کے جانشینوں نے میڈونا کو یادگار پیمانے پر پیش کرنے کی حمایت کی۔ بلاشبہ وین آئک نے ان اثرات کو جذب کیا، حالانکہ کب اور کس کے ذریعے کام متنازعہ ہے۔ یہ خیال کیا جاتا ہے کہ اس نے اپنے اٹلی کے دورے کے دوران ان سے براہ راست رابطہ کیا تھا، جو یا تو 1426 یا 1428 میں ہوا تھا، اس سے پہلے کہ کیمبری آئیکن کو شمال میں لایا گیا تھا۔ وان آئک کے دو میڈونا پینل پنروتپادن کی عادت کو آگے بڑھاتے رہے اور خود 15 ویں صدی میں تجارتی ورکشاپس کے ذریعے اکثر نقل کیے جاتے رہے۔ یہ ممکن ہے کہ ان تصاویر کا بازنطینی ذائقہ یونانی آرتھوڈوکس چرچ کے ساتھ مفاہمت کے حصول کے لیے سفارت کاری کے ذریعے عصری کوششوں سے بھی جڑا ہوا تھا، جس میں وین آئک کے سرپرست فلپ دی گڈ نے گہری دلچسپی لی تھی۔ وان آئک کی پورٹریٹ آف کارڈینل نکولو البرگاٹی (c. 1431) میں ان کوششوں میں سب سے زیادہ ملوث پوپ سفارت کاروں میں سے ایک کو دکھایا گیا ہے۔ چرچ وان آئک کے طور پر مریم مریم کو تین کردار دیتی ہے: مسیح کی ماں، "ایکلیسیا ٹرومفنز" کی شخصیت اور جنت کی ملکہ، مؤخر الذکر اس کے زیورات سے بھرے تاج سے ظاہر ہوتا ہے۔ پینٹنگ کا قریب چھوٹا سائز مریم کے غیر حقیقی طور پر بڑے قد سے اس کی ترتیب کے مقابلے میں متصادم ہے۔ وہ جسمانی طور پر گرجا گھر پر حاوی ہے۔ اس کا سر تقریبا ساٹھ فٹ اونچی گیلری کے ساتھ برابر ہے۔ پیمانے کی یہ مسخ وین آئک کی میڈونا کی متعدد دیگر پینٹنگز میں پائی جاتی ہے، جہاں زیادہ تر گوتھک اندرونی محراب کنواری کے لیے ہیڈ روم کی اجازت نہیں دیتے ہیں۔ پاچٹ اندرونی حصے کو "تخت کے کمرے" کے طور پر بیان کرتا ہے، جو اسے "لے جانے والے کیس" کے طور پر ڈھک لیتا ہے۔ اس کا یادگار قد ایک ایسی روایت کی عکاسی کرتا ہے جو اٹالو-بازنطینی قسم تک پہنچتی ہے-جو شاید جیوٹو کی اوگنیسانتی میڈونا (c. 1310) کے ذریعے مشہور ہے-اور خود کیتھیڈرل کے ساتھ اس کی شناخت پر زور دیتی ہے۔ ٹل ہولگر بورچرٹ کا کہنا ہے کہ وین آئک نے اسے "چرچ میں میڈونا" کے طور پر نہیں، بلکہ استعارہ کے طور پر، مریم کو "چرچ کے طور پر" پیش کیا۔ یہ خیال کہ اس کا سائز چرچ کے طور پر اس کے مجسمے کی نمائندگی کرتا ہے، سب سے پہلے 1941 میں ایرون پنوفسکی نے تجویز کیا تھا۔ 19 ویں صدی کے آرٹ مورخین، جن کا خیال تھا کہ یہ کام وین آئک کے کیریئر کے اوائل میں انجام دیا گیا تھا، نے اس کے پیمانے کو نسبتا نامکمل مصور کی غلطی قرار دیا۔ اس کمپوزیشن کو آج جان بوجھ کر، اور ان کی میڈونا آف چانسلر رولین اور آرنولفینی پورٹریٹ دونوں کے برعکس دیکھا جاتا ہے۔ یہ کام اندرونی حصوں کو ظاہر کرتے ہیں جو بظاہر اعداد و شمار پر مشتمل ہونے کے لیے بہت چھوٹا ہے، ایک ڈیوائس وین آئک جو عطیہ دہندہ اور سنت کے اشتراک کردہ مباشرت کی جگہ بنانے اور اس پر زور دینے کے لیے استعمال ہوتا ہے۔ کنواری کی اونچائی ان کے 1434-36 کے اعلان کو یاد کرتی ہے، حالانکہ اس ساخت میں عمارت کو واضح پیمانہ دینے کے لیے کوئی تعمیراتی متعلقہ اشیاء نہیں ہیں۔ شاید ایک "نسبتا نامکمل مصور" کے نقطہ نظر کی عکاسی کرتے ہوئے، جوس وین کلیو کے اعلان کی ایک نقل مریم کو اس کے آس پاس کے مقابلے میں زیادہ حقیقت پسندانہ تناسب کے پیمانے پر دکھاتی ہے۔ مریم کو ماریان کے ظہور کے طور پر پیش کیا گیا ہے۔ اس معاملے میں وہ شاید ایک عطیہ دہندہ کے سامنے پیش ہوتی ہے، جو اب کھوئے ہوئے مخالف پینل میں نماز میں گھٹنے ٹیک رہا ہوتا۔ عام آدمی سے پہلے ایک سنت کے ظاہر ہونے کا خیال اس دور کے شمالی فن میں عام تھا، اور وین آئک کے ورجن اینڈ چائلڈ ود کینن وین ڈیر پیلے (1434-36) میں بھی اس کی نمائندگی کی گئی ہے۔ وہاں، کینن کو اس طرح دکھایا گیا ہے جیسے وہ اپنے ہاتھ سے پکڑی ہوئی بائبل کے ایک حصے پر غور کرنے کے لیے صرف ایک لمحے کے لیے رک گیا ہو جیسا کہ ورجن اور چائلڈ دو سنتوں کے ساتھ اس کے سامنے ظاہر ہوتے ہیں، جیسے کہ اس کی دعا کے مجسمے۔ زیارت چونکہ ایک گھاٹ پر رکھی گئی نماز کی تختہ زیارت گاہوں کے گرجا گھروں کی ایک مخصوص خصوصیت تھی، اس لیے ہاربیسن پینل کو جزوی طور پر زیارت کے رجحان سے متعلق سمجھتے ہیں۔ اس قسم کی گولی میں مخصوص دعائیں ہوتی تھیں جن کی کسی خاص تصویر کے سامنے یا چرچ میں تلاوت کرنے کے بارے میں خیال کیا جاتا تھا کہ وہ پورگیٹری میں تفریح، یا وقت کی معافی کو راغب کرتی ہے۔ مریم کے بائیں کندھے کے پیچھے طاق میں کنواری اور بچے کا مجسمہ اس طرح کی تصویر کی نمائندگی کر سکتا ہے، جبکہ گمشدہ فریم کے ارد گرد پیدائش کے گیت کا نوشتہ، جو ای ٹی سی ای ٹی میں ختم ہوتا ہے، یعنی۔ "وغیرہ"، نے ناظرین سے کہا ہوگا کہ وہ شاید تفریح کے لیے پورا گیت پڑھے۔ اس لیے اس تصویر کا مقصد ہو سکتا ہے کہ زیارت کے عمل کی نمائندگی کرنا اور اسے گھریلو ماحول میں لانا ہو۔ یہ فلپ دی گڈ کے لیے پرکشش رہا ہوگا، اگرچہ اس نے ذاتی طور پر بہت سی زیارتیں کیں، لیکن 1426 میں اس کی طرف سے ایک زیارت انجام دینے کے لیے وین آئک کو ادائیگی کرنے کے طور پر درج کیا گیا ہے، جو بظاہر قرون وسطی کے آخری آسمانی اکاؤنٹنگ میں ایک قابل قبول عمل ہے۔ سب سے آگے ورجن اور چائلڈ پس منظر کے مجسموں کی نمائندگی کر سکتے ہیں جو زندہ ہو رہے ہیں۔ اس وقت اس طرح کے ظہور کو زیارت کے تجربے کی اعلی ترین شکل سمجھا جاتا تھا۔ ان کے پوز ایک جیسے ہیں اور اس کا لمبا تاج ورجن کی شاہی یا پینٹ شدہ شخصیات کے بجائے مجسموں پر نظر آنے والوں کی طرح ہے۔ ہاربیسن مزید تجویز کرتے ہیں کہ فرش پر روشنی کے دو تالاب ایک مجسمے کے دونوں طرف دو موم بتیوں کی بازگشت کرتے ہیں، اور نوٹ کرتے ہیں کہ نیچے بیان کردہ کاپیاں نماز کی تختہ کو برقرار رکھتی ہیں، جس میں سے ایک اسے پیش منظر کے قریب لاتا ہے۔ زیادہ تر آرٹ مورخین کا خیال ہے کہ بہت سے اشارے موجود ہیں کہ پینل ایک ٹوٹے ہوئے ڈپٹیک کا بائیں ہاتھ کا ونگ تھا۔ فریم میں کلاپس ہوتے ہیں، جس کا مطلب ہے کہ یہ ایک بار دوسرے پینل پر لگا ہوا تھا۔ ایسا لگتا ہے کہ یہ کام دائیں ہاتھ کے بازو کے ساتھ متوازی طور پر متوازن ہے: مریم مرکز کے دائیں طرف قدرے پوزیشن میں ہے، جبکہ اس کی نیچے کی طرف، تقریبا شائستہ نظر پینل کے کنارے سے باہر ایک جگہ کی طرف ہے، جس سے پتہ چلتا ہے کہ وہ دائیں ہاتھ کے بازو میں گھٹنے ٹیکنے والے عطیہ دہندہ کو دیکھ رہی ہے، یا اس کی سمت میں ہے۔ نظر آنے والی تعمیراتی خصوصیات-طاق، مصلوب اور براہ راست اس کے پیچھے کی کھڑکیوں کو چھوڑ کر، جو ناف اور مرکز کے سامنے دائیں زاویے پر ہیں، ناظرین کا سامنا کرتے ہوئے-پینل کے بائیں طرف ہیں، جن کا رخ دائیں ہے۔ ہاربیسن کا خیال ہے کہ پینل "تقریبا یقینی طور پر ایک عقیدت مند ڈپٹیچ کا صرف بائیں ہاتھ کا نصف حصہ ہے"۔ ڈیننس مشاہدہ کرتا ہے کہ کس طرح مریم کی آنکھ کی لکیر اس کے پینل کے افق سے آگے بڑھ جاتی ہے، جو نیدرلینڈ کے ڈپٹیکس اور ٹرپٹیکس کی ایک عام خصوصیت ہے، جہاں سنت کی نگاہیں عطیہ دہندہ کی شبیہہ کی طرف ہوتی ہیں۔ دیگر اشارے میں چرچ کا غیر معمولی طور پر متزلزل تعمیراتی پہلو شامل ہے، جس سے پتہ چلتا ہے کہ اس کی عکاسی کا مقصد بہن ونگ تک پھیلنا تھا-ماسٹر آف فلیمیل کے اعلان سے ملتا جلتا انداز میں، اور خاص طور پر وین ڈیر ویڈن کے c. 1452 بریک ٹرپٹیچ میں، جہاں پینل کے درمیان تسلسل پر خاص طور پر زور دیا گیا ہے۔ دو قریب عصری کاپیاں، جو عام طور پر 1499 کے گینٹ ماسٹر اور جان گوسارٹ سے منسوب ہوتی ہیں، مکمل ہوئیں جب کہ اصل فلپ دی گڈ کی پڑپوتی، آسٹریا کی مارگریٹ کے مجموعے میں تھی۔ میڈونا پینل کی دونوں موجودہ قسمیں ایک عقیدت مند ڈپٹیچ کے بائیں بازو کے طور پر، دائیں بازو کے طور پر عطیہ دہندہ کی تصویر کے ساتھ۔ تاہم، دو ڈونر پینل کی ترتیبات بہت مختلف ہیں۔ 1499 کے ورژن میں سسٹرین ایبٹ کرسچین ڈی ہونڈٹ کو اپنے پرتعیش کوارٹرز میں دعا کرتے ہوئے دکھایا گیا ہے، جبکہ گوسارٹ عطیہ دہندہ انتونیو سسلیانو کو سینٹ انتھونی کے ساتھ پینورامک زمین کی تزئین کی ترتیب میں پیش کرتا ہے۔ یہ معلوم نہیں ہے کہ آیا دونوں میں سے کوئی بھی کام وین آئک کے پینٹ کردہ اصل بائیں ہاتھ کے پینل پر مبنی ہے یا نہیں۔ 1499 میڈونا پینل ایک مفت موافقت ہے، جس میں فنکار نے کئی عناصر کو تبدیل اور تبدیل کیا ہے۔ تاہم، آرٹ کے مورخین عام طور پر اس بات سے اتفاق کرتے ہیں کہ وہ ساخت کے توازن اور اثرات کو نقصان پہنچاتے ہیں۔ گوسیرٹ سے منسوب پینل اس سے بھی زیادہ اہم، اگرچہ شاید زیادہ کامیاب، تبدیلیاں دکھاتا ہے، جس میں دائیں ہاتھ کی طرف ایک حصہ شامل کرکے توازن کے مرکز کو منتقل کرنا، ورجن کو مکمل طور پر گہرے نیلے رنگ میں ڈریس کرنا اور اس کے چہرے کی خصوصیات کو تبدیل کرنا شامل ہے۔ دونوں نقلیں اس کے سامنے فرش پر روشن روشنی کے دو تالابوں کو چھوڑ دیتی ہیں، اس طرح وین آئک کے اصل صوفیانہ عنصر کو ہٹا دیا جاتا ہے، شاید اس وجہ سے کہ اس کی اہمیت کو بعد کے فنکاروں نے نہیں سمجھا تھا۔ یہ کہ گوزارٹ نے اصل کے دیگر پہلوؤں کی اتنی قریب سے پیروی کی، تاہم، وین آئک کی تکنیکی اور جمالیاتی صلاحیت کے لیے ان کے اعلی احترام کا ثبوت ہے، اور ان کے ورژن کو کچھ لوگوں نے خراج تحسین کے طور پر دیکھا ہے۔ 1499 کے ماسٹر کی وین آئک کے لیے تعریف ان کے بائیں ہاتھ کے پینل میں دیکھی جا سکتی ہے، جس میں وین آئک کے آرنولفینی پورٹریٹ کی یاد دلانے والی بہت سی خصوصیات شامل ہیں، جن میں چھت کی بیموں کی پیش کش اور سرخ کپڑوں کا رنگ اور ساخت شامل ہے۔ 1520-1530 کے آس پاس، گھینٹ ایلیومینیٹر اور منی ٹیچرسٹ سائمن بیننگ نے ایک نصف لمبائی والی ورجن اینڈ چائلڈ تیار کی جو وین آئک کے پینل سے قریب سے ملتی جلتی ہے، اس حد تک کہ اسے ڈھیلی کاپی سمجھا جا سکتا ہے۔ تاہم، اس کا اصل کامبری میڈونا سے زیادہ گہرا تعلق ہو سکتا ہے، خاص طور پر اس کے ہالو کو برقرار رکھنے میں، جسے 15 ویں صدی تک پرانا انداز سمجھا جاتا تھا۔ بیننگ کی میڈونا وین آئک کی دو ابتدائی کاپیوں سے الگ ہے۔ اس کا مقصد ایک اسٹینڈ ایلون پینل کے طور پر تھا، جو کسی ڈپٹیچ کا حصہ نہیں تھا، اور اگرچہ ساخت کے لحاظ سے ایک جیسا ہے، لیکن خاص طور پر اس کی رنگین کاری میں یہ اصل سے یکسر مختلف ہے۔ یہ خیال کیا جاتا ہے کہ بیننگ کے کام کو براہ راست وین آئک کے بجائے گوسیرٹ کے پینل نے بتایا تھا۔ ثبوت کام کی ابتدا میں بہت سے خلا ہوتے ہیں، اور یہاں تک کہ بہتر دستاویزی ادوار بھی اکثر پیچیدہ یا "مبہم" ہوتے ہیں، دھننس کے مطابق۔ 16 ویں صدی کے اوائل سے لے کر 1851 تک کا تقریبا کوئی ریکارڈ نہیں ہے، اور 1877 میں ہونے والی چوری کچھ لوگوں کے لیے شک پیدا کرتی ہے کہ اصل میں کیا واپس کیا گیا تھا۔ مورخ لیون ڈی لیبورڈ نے 1851 میں نانٹیس کے قریب ایک گاؤں میں ایک مذبح کے ٹکڑے کو دستاویزی شکل دی-ایک چرچ کے نواح میں ایک میڈونا جس نے اپنے دائیں بازو میں کرائسٹ چائلڈ کو پکڑا ہوا تھا-جسے انہوں نے "لکڑی پر پینٹ کیا ہوا، بہت اچھی طرح سے محفوظ، اب بھی اپنے اصل فریم میں" قرار دیا۔ تفصیل میں فریم کے نوشتہ کی تفصیل شامل ہے۔ 1855 کی ایک دستاویز میں چرچ میں ایک کنواری کو ریکارڈ کیا گیا ہے جس کے بارے میں خیال کیا جاتا ہے کہ وہ ہیوبرٹ اور جان وین آئک کی ہے، جو شاید وہی پینٹنگ ہے۔ یہ ایک مسٹر نو کا تھا، جس نے اسے فرانسیسی سفارت کار فرانکوئس کیکاولٹ کے گھریلو ملازم سے 50 فرانک میں خریدا تھا، جس نے اٹلی سے متعدد پینٹنگز حاصل کی تھیں۔ تفصیل میں ایک ایسا ہی پینل 1860 کی دہائی کے دوران آچین آرٹ کلیکٹر بارتھولڈ سورمنڈٹ نے خریدا تھا اور 1869 میں فریم کے نوشتہ کی تفصیل کے ساتھ کیٹلاگ کیا گیا تھا۔ خیال کیا جاتا تھا کہ یہ کام نانٹیس کی طرف سے آیا ہے، جس سے پتہ چلتا ہے کہ یہ 1851 میں مذکور پینل جیسا ہی تھا۔ 219 پینٹنگز کے حصول کے حصے کے طور پر مئی 1874 میں برلن میوزیم نے سیورمنڈ کا مجموعہ حاصل کیا تھا۔ یہ پینٹنگ مارچ 1877 میں چوری ہو گئی تھی، جس سے دنیا بھر میں خبروں کی کوریج ہوئی۔ اسے دس دن بعد بازیافت کیا گیا، لیکن اصل فریم کے بغیر۔ 1875 کے برلن میوزیم کیٹلاگ میں وین آئک کی نقل کرنے والے کو منسوب کیا گیا ہے۔ 1883 کے کیٹلاگ میں اصل کو گمشدہ اور برلن پینٹنگ کو ایک نقل کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ تاہم، اس کے فورا بعد، اس کی صداقت کی تصدیق ہوئی، اور 1904 کے برلن کیٹلاگ میں جان فلپ دی گڈ کو اصل سرپرست قرار دیا گیا، یہ دیکھتے ہوئے کہ اس کی تفصیل سے مماثل ایک پینٹنگ آسٹریا کی ان کی پڑپوتی مارگریٹ کی 1567 کی فہرست میں درج کی گئی تھی، جسے فلپ کے مجموعے کی اکثریت وراثت میں ملی تھی۔ اس کے ریکارڈ میں تفصیل میں لکھا ہے، "ایک ٹیبلو ڈی نوسٹری ڈیم، ڈو ڈوک فلپ، کون سی چیز وینو ڈی میلارڈیٹ، کوورٹ ڈی ساٹن بروچ گریس، اور آینٹ فرماولکس ڈی آرجنٹ ڈوری اور بورڈ ڈی ویلورس ورٹ۔" میں جوہانس سے محبت کرتا ہوں۔ " مجموعہ کی انوینٹری سے معلوم نام کے کنونشنوں سے، "جوہانس" شاید وین آئک، "ڈیوک فلپ" سے فلپ کا حوالہ دیتا ہے۔ جان وین آئک کے کاموں کی فہرست بھی دیکھیں حوالہ جات ذرائع آئنس ورتھ، ماریان وین ؛ آلسٹینس، سٹجن ؛ اورنسٹین، نادین۔ انسان، افسانہ، اور سنسنی خیز خوشیاں: جان گوسارٹ کی نشاۃ ثانیہ: مکمل کام۔ نیویارک: میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ، 2010۔ بورچرٹ، ٹل ہولگر۔ وان آئک۔ لندن: تاشین، 2008۔ ڈیننس، الزبتھ۔ ہیوبرٹ اور جان وین آئک۔ نیویارک: ٹیبارڈ پریس۔ 1980، ایونز، ہیلن سی۔ (ایڈ۔ )، بزنٹیئم، فیتھ اینڈ پاور (1261-1557)، 2004، میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ/ییل یونیورسٹی پریس۔ ہینڈ، جان اولیور ؛ میٹزگر، کیتھرین ؛ اسپرن، رون۔ دعائیں اور پورٹریٹ: نیدرلینڈ کے ڈپٹیچ کو کھولنا۔ نیو ہیون، سی ٹی: ییل یونیورسٹی پریس، 2006۔ ہاربیسن، کریگ۔ "ابتدائی فلیمش پینٹنگ میں حقیقت پسندی اور علامت"۔ دی آرٹ بلیٹن، جلد 66، نمبر۔ 4 دسمبر 1984۔ 588-602 ہاربیسن، کریگ۔ شمالی نشاۃ ثانیہ کا فن۔ لندن: لارنس کنگ پبلشنگ، 1995۔ ہاربیسن، کریگ۔ جان وین آئک، حقیقت پسندی کا کھیل۔ لندن: ریکشن بکس، 1991۔ جولی، پینی۔ "جان وین آئک کی اطالوی زیارت: ایک معجزاتی فلورنٹین اعلان اور گھینٹ الٹرپیس۔" بہت سی جگہوں پر بہت سی جگہیں۔ 61. بی ڈی۔، ایچ۔ 3، 1998۔ جونز، سوسن فرانسس۔ وان آئک سے گوزارٹ۔ لندن: نیشنل گیلری، 2011۔ کٹل، ایلن ؛ سویڈم، میری۔ معاشرے کی بناوٹ: جنوبی نچلے ممالک میں قرون وسطی کی خواتین: قرون وسطی کے فلینڈرس میں خواتین۔ لندن: پالگریو میک ملن، 2004۔ کوچ، رابرٹ اے۔ "روجیئر وین ڈیر ویڈن کی میڈونا ان ریڈ کی کاپیاں۔" آرٹ میوزیم کا ریکارڈ، پرنسٹن یونیورسٹی، جلد 26، نمبر۔ 2، 1967۔ 46-58 لین، باربرا۔ قربان گاہ اور قربان گاہ، ابتدائی نیدرلینڈ کی پینٹنگ میں مقدس تھیمز۔ نیویارک: ہارپر اینڈ رو، 1984۔ لیمن، تھامس۔ "آرکیٹیکچرل پورٹریچر اور جان وین آئک کا واشنگٹن اعلان"۔ گیسٹا، جلد 20، نمبر۔ 1، "ایسسز ان آنر آف ہیری بوبر"، 1981 میں۔ میس، ملارڈ۔ "پندرہویں صدی کی کچھ پینٹنگز میں شکل اور علامت کے طور پر روشنی"۔ دی آرٹ بلیٹن، جلد 27، نمبر۔ 3، 1945۔ نیش، سوسی۔ شمالی نشاۃ ثانیہ آرٹ۔ آکسفورڈ: آکسفورڈ ہسٹری آف آرٹ، 2008۔ ٹھیک ہے، اوٹو۔ وان آئک اور ابتدائی نیدرلینڈش پینٹنگ کے بانی۔ 1999 میں۔ لندن: ہاروی ملر پبلشرز۔ پانوفسکی، ایرون۔ ابتدائی نیدرلینڈ پینٹنگ: اس کی اصل اور کردار۔ کیمبرج، ایم اے: ہارورڈ یونیورسٹی پریس، 1953۔ پانوفسکی، ایرون ؛ وٹکے، ڈایٹر (ایڈ)۔ کورسپونڈینز 1950-1956 بینڈ III۔ ویزباڈن: ہاراسووٹز ورلاگ، 2006۔ روتھسٹین، بریٹ۔ ابتدائی نیدرلینڈ کی پینٹنگ میں نظر اور روحانیت۔ کیمبرج: کیمبرج یونیورسٹی پریس، 2005۔ سمتھ، جیفری چپس۔ شمالی نشاۃ ثانیہ۔ لندن: فائیڈن پریس، 2004۔ سنائڈر، جیمز۔ شمالی نشاۃ ثانیہ: پینٹنگ، مجسمہ سازی، 1350 سے 1575 تک گرافک آرٹس۔ نیویارک: ہیری این ابرامس انکارپوریٹڈ، 1985۔ ٹینر، جیریمی۔ سوشیالوجی آف آرٹ: ایک قاری۔ لندن: روٹلیج، 2003۔ والٹرز آرٹ میوزیم۔ "دی انٹرنیشنل اسٹائل: دی آرٹس ان یورپ آس پاس 1400"۔ نمائش: 23 اکتوبر-2 دسمبر 1962۔ بالٹیمور، ایم ڈی۔ وارڈ، جان۔ "وان آئک کی پینٹنگز میں فعال علامت کے طور پر علامت کا بھیس۔" آرٹیبس اور تاریخ، جلد 15، نمبر۔ 29، 1994۔ ویل، ڈبلیو۔ ایچ۔ جیمز۔ وان آئیکس اور ان کا فن۔ لندن: جان لین، 1908 وولف، مارتھا ؛ ہینڈ، جان اولیور۔ ابتدائی نیدرلینڈ کی پینٹنگ۔ نیشنل گیلری آف آرٹ واشنگٹن۔ آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 1987۔ بیرونی روابط وان آئک کی دی میڈونا ان دی چرچ ایٹ سمرتھسٹوری پینٹنگز بذریعہ جان وین آئک 1420s پینٹنگز 1430s پینٹنگز پینٹنگز ان دی جیملڈیگلری، برلن پینٹنگز آف دی میڈونا اور چائلڈ چرچز ان آرٹ