Victorian decorative arts
وکٹورین آرائشی فنون سے مراد وکٹورین دور کے آرائشی فنون کا انداز ہے۔ وکٹورین ڈیزائن کو وسیع پیمانے پر زیورات کی زبردست زیادتی میں ملوث ہونے کے طور پر دیکھا جاتا ہے۔ وکٹورین دور فرنیچر، متعلقہ اشیاء اور اندرونی سجاوٹ میں ایشیائی اور مشرق وسطی کے اثرات کے تعارف کے ساتھ مخلوط تاریخی طرزوں کی تشریح اور انتخابی احیاء کے لیے جانا جاتا ہے۔ فنون اور دستکاری کی تحریک، جمالیاتی تحریک، اینگلو جاپانی انداز، اور آرٹ نوو انداز کا آغاز وکٹورین دور کے آخر اور گوتھک دور میں ہوا۔ فن تعمیر داخلہ سجاوٹ اور ڈیزائن وکٹورین دور کی داخلہ سجاوٹ اور داخلہ ڈیزائن نظم و ضبط اور آرائش کے لیے مشہور ہیں۔ اس دور کے ایک گھر کو مثالی طور پر کمروں میں تقسیم کیا گیا تھا، جس میں عوامی اور نجی جگہ کو احتیاط سے الگ کیا گیا تھا۔ ننگے کمرے کو ناقص ذائقہ والا سمجھا جاتا تھا، اس لیے ہر سطح ایسی اشیاء سے بھری ہوئی تھی جو مالک کی دلچسپیوں اور خواہشات کی عکاسی کرتی تھیں۔ پارلر گھر کا سب سے اہم کمرہ ہوتا تھا اور گھر کے مالکان کے لیے نمائش کا مقام ہوتا تھا جہاں مہمانوں کی تفریح کی جاتی تھی۔ کھانے کا کمرہ گھر کا دوسرا سب سے اہم کمرہ تھا۔ سائڈ بورڈ اکثر فوکل پوائنٹ ہوتا تھا، جو کھانے کے کمرے کے کسی کمرے یا جگہ میں جانے پر زائرین کی آنکھوں کو فوری طور پر اپنی طرف متوجہ کرتا ہے اور بہت ہی آرائش آمیز انداز میں سجایا جاتا ہے۔ پرانے اندرونی حصے محفوظ اندرونی حصے، نجی جگہیں محفوظ اندرونی حصے، عوامی مقامات دیواریں اور چھتیں وکٹورین گھروں میں دیواروں پر پینٹ کے رنگ کا انتخاب کمرے کے استعمال پر مبنی بتایا جاتا تھا۔ ہال ویز جو داخلہ ہال اور سیڑھیوں کے ہالوں میں تھے انہیں ہلکے سرمئی رنگ سے رنگا گیا تھا تاکہ آس پاس کے کمروں سے مقابلہ نہ ہو۔ زیادہ تر لوگوں نے دیواروں یا لکڑی کے کام کو سنگ مرمر بنایا۔ دیواروں پر بھی گیلے پلاسٹر میں اسکور کرنا عام بات تھی تاکہ اسے پتھر کے بلاکس سے مشابہت ہو۔ ختم جو یا تو سنگ مرمر سے بنے تھے یا دانے دار تھے اکثر دروازوں اور لکڑی کے کام پر پائے جاتے تھے۔ "اناج" کا مقصد اعلی معیار کی لکڑی کی نقل کرنا تھا جس پر کام کرنا زیادہ مشکل تھا۔ اندرونی رنگ کے انتخاب اور جگہ کے تعین کے لیے مخصوص اصول تھے۔ "مشابہت کے لحاظ سے ہم آہنگی" کا نظریہ رنگین پہیے پر ایک دوسرے کے ساتھ رہنے والے رنگوں کا استعمال کرنا تھا۔ اور دوسرا "اس کے برعکس ہم آہنگی" تھا جو رنگین پہیے پر ایک دوسرے کے مخالف رنگوں کا استعمال کرنا تھا۔ ایک پسندیدہ سہ فریقی دیوار تھی جس میں نیچے ایک ڈیڈو یا ویناسکوٹنگ، بیچ میں ایک میدان اور اوپر ایک فریز یا کارنائس شامل تھا۔ یہ 20 ویں صدی میں مقبول تھا۔ فریڈرک والٹن جس نے 1863 میں لینولم بنایا اس نے نیم مائع السی کے تیل کو امبوس کرنے کا عمل تخلیق کیا، جس کی پشت پناہی واٹر پروف کاغذ یا کینوس سے کی گئی تھی۔ اسے لنکرسٹا کہا جاتا تھا اور اسے وال پیپر کی طرح لگایا جاتا تھا۔ اس عمل نے تیل کے اوپر جانے اور اسے لکڑی یا مختلف قسم کے چمڑے سے مشابہت دلانا آسان بنا دیا۔ 8-14 فٹ کی چھتوں پر رنگ دیواروں پر موجود رنگ سے ہلکے تین رنگوں میں رنگا جاتا تھا اور عام طور پر اس میں اعلی معیار کی آرائش ہوتی تھی کیونکہ سجائی ہوئی چھتیں پسند کی جاتی تھیں۔ وال پیپر وال پیپر اور وال کورنگ گھر والوں کی بڑھتی ہوئی تعداد کے لیے ان کے ڈیزائن کی وسیع رینج اور مختلف اخراجات کے ساتھ قابل رسائی ہو گئے۔ یہ بڑے پیمانے پر پیداوار کی تکنیکوں کے تعارف اور انگلینڈ میں وال پیپر ٹیکس کی 1836 میں منسوخی کی وجہ سے تھا جو 1712 میں متعارف کرایا گیا تھا۔ وال پیپر اکثر پس منظر میں بنیادی رنگوں (سرخ، نیلے اور پیلے) کے ساتھ وسیع پھولوں کے نمونوں میں بنایا جاتا تھا اور کریم اور ٹین کے رنگوں سے زیادہ پرنٹ کیا جاتا تھا۔ اس کے بعد گوتھک آرٹ سے متاثر کاغذات ارتھ ٹونز میں اسٹائلائزڈ پتی اور پھولوں کے نمونوں کے ساتھ شائع ہوئے۔ ولیم مورس وکٹورین دور کے آخری نصف کے دوران وال پیپر اور کپڑوں کے سب سے زیادہ بااثر ڈیزائنرز میں سے ایک تھے۔ مورس متاثر ہوئے اور انہوں نے اپنے کام میں قرون وسطی اور گوتھک ٹیپسٹریز کا استعمال کیا۔ چھتوں اور فریز پر کندہ شدہ کاغذ استعمال کیا جاتا تھا۔ فرنیچر وکٹورین دور میں فرنیچر کا ایک بھی غالب انداز نہیں تھا۔ ڈیزائنرز نے اس کے بجائے تاریخ کے مختلف ادوار جیسے گوتھک، ٹیوڈر، الزبتھان، انگلش روکوکو، نیو کلاسیکل اور دیگر سے لیے گئے بہت سے انداز استعمال کیے اور ان میں ترمیم کی۔ گوتھک اور روکوکو احیاء کا انداز تاریخ میں اس وقت کے دوران فرنیچر میں دیکھا جانے والا سب سے عام انداز تھا۔ آرائشی جمالیات کے ادبی پریکٹیشنرز میں آسکر وائلڈ کا وکٹورین سجاوٹ کا جمالیاتی سربراہ آسکر وائلڈ تھا، جس نے تقریر، افسانے اور مضمون کی شکل میں وکٹورین آرائشی انفرادیت کی وکالت کی۔ بصری اشاروں کے ذریعے ثقافتی روشن خیالی کے بارے میں وائلڈ کا تصور الیگزینڈر وان ہمبولٹ کی بازگشت کرتا ہے جس نے برقرار رکھا کہ تخیل کمی اور اسرار کا رومانوی تصور نہیں تھا بلکہ کوئی بھی دوسرے طریقوں سے ترقی کرنا شروع کر سکتا تھا، بشمول ٹیرڈومانیا میں نامیاتی عناصر۔ کسی کے قریبی رہائش گاہ کو تبدیل کرنے سے، کسی نے اپنا ذہن بھی تبدیل کر لیا۔ وائلڈ کا خیال تھا کہ عالمگیریت میں آگے بڑھنے کا راستہ سماجی طور پر عام کو ختم کرنے کے ایک ذریعہ کے طور پر شروع ہوتا ہے، اور یہ کہ اس طرح کی رہنمائی کتابوں یا کلاس رومز میں نہیں، بلکہ ایک زندہ افلاطونیت علم کے ذریعے مل سکتی ہے۔ گھر کے وکٹورین آرائشی فنون میں ایک جمالیاتی تبدیلی فرد کی کاسموپولیٹن میں لفظی تبدیلی میں اپنے اعلی ترین نتیجے پر پہنچ گئی، جیسا کہ وائلڈ کو ان کے امریکہ کے دورے میں دوسروں کے درمیان شمار اور نوٹ کیا گیا تھا۔ تاہم، وائلڈ کے لیے وکٹورین آرائشی فنون کے اندرونی معنی چار گنا ہیں: کسی کو پہلے اپنے اندر کی تعمیر نو کرنی چاہیے تاکہ یہ سمجھا جا سکے کہ رہائش گاہوں اور دماغ دونوں کے لحاظ سے باہر کیا ہے، جبکہ افلاطون کے راستے میں وان ہمبولٹ کو واپس سننا تاکہ ہم عصر عالمگیریت میں ڈوبا جا سکے، اس طرح مثالی حالت میں خود کو قابل تعریف جمالیاتی بناتا ہے۔ حوالہ جات کے کام کا حوالہ دیا گیا بیرونی روابط وکٹورین فرنیچر وکٹورین روم ورچوئل ٹور وکٹورین ڈیزائن (victorianweb.org) بشمول سیرامکس، فرنیچر، گلاس، زیورات، دھات کاری، اور ٹیکسٹائل۔ ابتدائی وکٹورین فرنیچر انگلینڈ میں تاریخ داخلہ سجاوٹ اور ڈیزائن دیر سے وکٹورین دور فرنیچر انگلینڈ میں تاریخ وکٹورین بک مارکس Mostly-Victorian.com-وکٹورین رسالوں سے فنون، دستکاری اور داخلہ ڈیزائن کے مضامین۔ وال کورنگ اور وال پیپر داخلہ ڈیزائن کی تاریخ: وکٹورین-نیشنل ٹرسٹ ڈیکوریٹو آرٹس ڈیکوریٹو آرٹس فرنیچر کی تاریخ داخلہ ڈیزائن انگریزی فرنیچر