Scribner Ames
سکریبنر ایمس (1908-1993) ایک امریکی فنکار تھیں جو اپنی پینٹنگز اور مجسمہ سازی کے لیے مشہور تھیں۔ اس کی پینٹنگز میں پورٹریٹ، اب بھی زندگی، مناظر، اور تجریدی شامل تھے۔ اس کے پورٹریٹ بیٹھنے والے اکثر بچے یا پرفارمنگ آرٹس میں معروف مرد و خواتین ہوتے تھے۔ شکاگو میں پیدا ہوئی اور پرورش پائی، اس نے پہلے مین ہیٹن میں کام کیا اور بعد میں اپنے آبائی شہر واپس آ گئی۔ اس نے بار بار یورپ اور ایک بار ویسٹ انڈیز کے دورے بھی کیے۔ اگرچہ اس نے سیزان، بریک اور مارسڈن ہارٹلی کے کام کی تعریف کی، لیکن اس کی پینٹنگ، جیسا کہ ایک نقاد نے کہا، "مشتق نہیں" تھی۔ ناقدین نے رنگوں کی ان کی موثر ہینڈلنگ کو نوٹ کیا اور ایک نے کہا کہ وہ "خاص طور پر رنگ کے نقطہ نظر کے استعمال سے خلا کے ذریعے حرکت پیدا کرنے میں اپنے کام کے لیے مشہور تھیں"۔ اس کے تراشے ہوئے لکڑی کے مجسمے میں، ناقدین نے عام طور پر اس کے استاد، جوس ڈی کریفٹ کے اثر کو نوٹ کیا۔ ترقی پسند تعلیم کے وکیل، امیس نے کئی سالوں تک ایک نجی اسکول اور اپنے اسٹوڈیو میں فن کی تعلیم دی۔ وہ ایک مصنفہ تھیں، حالانکہ ان کی اشاعتیں کم تھیں۔ اس نے مین میں مارسڈن ہارٹلی نامی کتاب لکھی اور اس کی عکاسی کی اور اس نے آرٹ کی تعلیم، آرٹ میں تجریدی، اور خراب آرٹ کو فروغ دینے کے لیے جمع کرنے والوں اور تجارتی گیلریوں کے تباہ کن رجحان پر ایڈیٹر کو جریدے کے مضامین اور خطوط لکھے۔ ابتدائی زندگی اور تربیت امیس نے شکاگو کے اسکولوں میں تعلیم حاصل کی۔ وہ 1923 میں شکاگو یونیورسٹی کی تازہ ترین کلاس میں داخل ہوئیں اور 1928 میں بیچلر آف فلاسفی کی ڈگری حاصل کی۔ فارغ التحصیل ہونے کے بعد، اس نے شکاگو کے اسکول آف آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں تعلیم حاصل کی اور پھر یورپ کا سفر کیا، جہاں اس نے میونخ میں ہنس شویگرل کے ساتھ مجسمہ سازی کی تعلیم حاصل کی۔ 1933 میں امریکہ واپس آکر، اس نے مین ہیٹن میں اپنا گھر بنایا اور وہاں ہنس ہوفمین کے ساتھ پینٹنگ اور جوس ڈی کریفٹ کے ساتھ مجسمہ سازی کی تعلیم حاصل کی۔ آرٹ ایمس میں کیریئر نے 1935 کی سالانہ سوسائٹی آف انڈیپینڈنٹ آرٹسٹس کی نمائش میں ایک مستحکم زندگی کا مظاہرہ کیا۔ اس بات کو نوٹ کرتے ہوئے کہ اس کی پینٹنگ "دلچسپ اور امید افزا" تھی، ایک نقاد نے اس کے رنگ کے "خاص طور پر قابل ذکر" استعمال کی تعریف کی۔ جائزے میں پینٹنگ کا نام نہیں بتایا گیا۔ "اسٹیل لائف #2"، اوپر دکھایا گیا ہے، نہیں۔ 1، اس وقت اس کے اب بھی زندگی کے کام کی ایک مثال ہے۔ اگلے سال، آرٹ نیوز کے ایک نقاد نے سیلون آف امریکہ کی نمائش میں "دی گفٹ" نامی ان کی ایک پینٹنگ کی طرف توجہ مبذول کروائی، اور کہا کہ اس نے اس بڑے اور متنوع شو میں "زیادہ قابل ذکر تصاویر میں سے ایک" کے طور پر درجہ بندی کی۔ نقاد کے جائزے کے علاوہ، میگزین میں پینٹنگ کی ایک تصویر بھی شامل تھی (اوپر دکھائی گئی، نہیں۔ 2)۔ اس نے 1938 کا موسم گرما اسکینڈینیویا میں سفر کرتے ہوئے گزارا۔ ایک سال بعد، انہیں نیویارک کی بونسٹیل گیلری میں اپنی پہلی سولو نمائش، پینٹنگز اور کھدی ہوئی لکڑی کے مجسموں کی نمائش دی گئی۔ اس شو کو آرٹ نیوز اور نیو یارک ٹائمز میں بہترین جائزے ملے۔ ٹائمز کی روتھ گرین ہیرس نے امیس کے بارے میں کہا، "وہ اونچی کلید میں ہلکے سے کام کرتی ہے۔ اس کا برش، ایسا لگتا ہے، صرف کینوس کو ہلا رہا ہے، پہلے یہاں، پھر وہاں۔ لیکن آخر میں، معاملہ سمجھ بوجھ کے ساتھ فریم کے اندر جمع کیا جاتا ہے۔ " آرٹ نیوز کی نقاد نے کہا کہ امیس کے کاموں کے تنوع سے ظاہر ہوتا ہے کہ وہ "اپنی واضح صلاحیتوں کے لیے شعوری طور پر انفرادی تاثرات تلاش کر رہی ہیں"۔ 1943 اور 1944 میں، امیس کو دو اور سولو نمائشیں دی گئیں، پہلی پوما گیلری میں اور دوسری سینٹ لوئس میں ایلینور اسمتھ گیلری میں۔ مؤخر الذکر میں آئل پینٹنگز، ڈرائنگز، واٹر کلرز اور لکڑی کے مجسمے شامل تھے۔ اس کا جائزہ لیتے ہوئے، ایک مقامی نقاد نے کہا کہ ڈینش نژاد امریکی اوپیرا گلوکار، پوولا فریجش کی تصویر شاندار تھی۔ امیس نے 1940 کی دہائی کے دوران گروپ نمائشوں میں حصہ لیا، بشمول "نمبر 10" نامی ایک نئی گیلری اور نیویارک میں امریکن ویمنز ایسوسی ایشن کے کلب ہاؤس میں ایک گیلری میں، دونوں 1940 میں۔ اس نے امریکن برٹش آرٹ سینٹر میں اراکین کی نمائش، نیویارک کی پوما گیلری میں ایک گروپ شو، اور فرینڈز آف یونان کے زیر انتظام ایک گیلری میں ایک شو میں حصہ لیا، یہ سب 1943 میں ہوئے۔ آرٹ ڈائجسٹ میں پوما شو کے جائزے میں امیس کی اس وقت کے مشہور آرکیسٹرل سیکسفون سولوسٹ، سگورڈ راشر کی تصویر کا ذکر کیا گیا ہے، اور آرٹ نیوز نے بعد میں پینٹنگ کی ایک تصویر شائع کی۔ نیو یارک ٹائمز کے ہاورڈ ڈیوری نے بھی اس تصویر کی طرف توجہ دلائی اور اس کے موضوع کو "جلتا ہوا سیکسفونسٹ" قرار دیا۔ اس پینٹنگ کا ایک خاکہ اوپر دکھایا گیا ہے، نہیں۔ 3. 1947 میں، امیس نے ڈچ میں پیدا ہونے والے مجسمہ ساز، جیکوبا کوسٹر کے ساتھ نیدرلینڈز اینٹیلس کے کیوراساؤ کا سفر کیا، اور وہاں شہر کے ثقافتی مرکز میں ایک سولو نمائش دی گئی۔ اپنی واپسی کے بعد، اس نے سینٹ لوئس کی کیرول نائٹ گیلری میں مجسمہ ساز میری ٹیلر کے ساتھ دو فنکاروں کی نمائش میں اپنی کچھ تصویریں دکھائیں۔ ایک مقامی نقاد نے خاص پینٹنگز میں نوٹ کیا جو اس نے کیوراساؤ میں ایک موسیقار، پال نورڈوف، اور ڈچ میں پیدا ہونے والے استاد، فریٹر ریڈلفس کی بنائی تھی، جسے "کیوراساؤ کے فادر فلانگن" کے طور پر احترام کیا جاتا تھا۔ امیس نے 1948 اور 1949 کا زیادہ تر حصہ یورپ میں گزارا۔ اس دوران، اس نے سرکل یونیورسٹی-انٹریل، ایکس-این-پروونس میں ایک سولو نمائش کا انعقاد کیا، اور اس کی واپسی کے بعد پیرس میں گیلری چارڈن اور ایشر-سوری گیلری، دی ہیگ، ہالینڈ میں سولو نمائشیں دی گئیں۔ 1953 میں، امیس اپنے بوڑھے والد کی دیکھ بھال کے لیے نیویارک سے شکاگو چلی گئیں اور اس کے بعد شہر کے آرٹ سین میں حصہ لینا شروع کیا۔ انہوں نے شکاگو یونیورسٹی میں نشاۃ ثانیہ سوسائٹی میں شمولیت اختیار کی اور 1955 میں وہاں منعقدہ فنکاروں کے ممبروں کی نمائش میں شرکت کی۔ شکاگو ٹریبیون کے ایک جائزہ لینے والے نے اس شو میں زمین کی تزئین کی پینٹنگز میں سے ایک کو "شاندار" دریافت پایا۔ اگلے سال جب سوسائٹی نے ایک اور ممبرشپ شو منعقد کیا تو شکاگو ٹریبیون نے امیس کی ایک تصویر شائع کی جس میں اسے "ایک فنکار جو جذبات، نرمی اور خوبصورتی کے احساس کے ساتھ اپنی تکنیک کی عمدگی کو دوگنا کرتا ہے" کہا گیا۔ اس سال، اس نے شکاگو کے 1020 آرٹ سینٹر میں پینٹنگز اور مجسمہ سازی کا سولو شو بھی منعقد کیا۔ اس نمائش کو ان کے کیریئر کے چند منفی جائزوں میں سے ایک ملا۔ آرٹ نیوز کے ایک نقاد نے ان کی پینٹنگز کو "لفظی اور خوبصورت، پتلی سطح کے ریکارڈ" قرار دیا اور ان کے مجسموں کو "ڈی کریف انداز میں مشتق، غیر فیصلہ کن نقاشی" قرار دیا۔ ایسا لگتا ہے کہ کم از کم ایک شخص نے اس جائزے سے اختلاف کیا ہے کہ شو کے دوران گیلری سے تین کام، ایک مجسمہ اور دو پینٹنگز چوری ہو گئیں۔ انہیں 1958 میں کرومر اینڈ کوئنٹ گیلری میں، 1959 میں لٹل گیلری میں (دونوں شکاگو میں)، اور 1960 میں نیویارک کی پونڈیکسٹر گیلری میں سولو شوز دیے گئے۔ دی ٹریبیون کے نقاد نے کرومر اینڈ کوئنٹ نمائش کے پھولوں کے مطالعے اور چھوٹی چھوٹی تجریدوں کو "غیر معمولی طور پر دلچسپ" قرار دیا۔ وہ پوئنڈیکسٹر شو کے لیے اداکارہ جیرالڈین پیج کی اپنی کمیشن شدہ تصویر ادھار لینے میں کامیاب رہی۔ یہ پینٹنگ 1959 میں "سویٹ برڈ آف یوتھ" کی اصل براڈوے پروڈکشن کے دوران بنائی گئی تھی اور اسے مارٹن بیک تھیٹر میں لٹکا دیا گیا تھا جہاں یہ ڈرامہ پیش کیا گیا تھا۔ 1950 کی دہائی کے آخر میں، امیس نے شکاگو میں گروپ نمائشوں میں شرکت جاری رکھی، جن میں آرٹ انسٹی ٹیوٹ (1957 اور 1959)، آرٹس کلب (1958 اور 1959)، اور کرومر اینڈ کوئنٹ (1959) شامل ہیں۔ 1958 کے آرٹس کلب شو میں ایک پینٹنگ، "ڈارک برڈز" شامل تھی، جسے ایک نقاد نے "طاقتور، بھرپور ٹنڈ" کہا تھا اور جسے اسی سال کے آخر میں یونیورسٹی آف شکاگو میگزین میں امیس پر ایک مضمون میں دوبارہ پیش کیا گیا تھا۔ اس تصویر کی دوبارہ تخلیق اوپر دکھائی گئی ہے، نہیں۔ 4. 1960 کی دہائی کے دوران، امیس نے سنسناٹی (1961) میں کلوسن گیلری، ملواکی (1961) میں بریسلر گیلری، شکاگو پبلک لائبریری (1962)، اور اربانا، الینوائے (1967) میں کارسن پیری اسکاٹ ڈپارٹمنٹ اسٹور میں سولو نمائشیں کیں۔ ایک مقامی نقاد نے سنسناٹی شو میں جیرالڈین پیج کی تصویر کو "حقیقی فتح" قرار دیا۔ شکاگو پبلک لائبریری میں ہونے والی نمائش نے ٹریبیون کے نقاد ایڈیتھ ویگل کی طرف سے ایک طویل جائزہ پیش کیا۔ اس نے امیس کے کیریئر کا خلاصہ کیا اور اپنے انداز پر مثبت تبصرہ کیا، امیس کا حوالہ دیتے ہوئے "ایک ہموار سطح پر روشنی اور خلا کی حرکت کو پکڑنے کے لیے مبہم تلاش"، ایک ایسی تلاش جس کے بارے میں اس نے کہا کہ ہمیشہ "کم پڑ جاتی ہے"۔ جائزے کے ساتھ تین بڑی تجریدی پینٹنگز کے ساتھ امیس کی تصویر بھی تھی (اس مضمون کے اوپری حصے میں موجود خانے میں دکھائی گئی ہے)۔ ڈپارٹمنٹ اسٹور کی نمائش ایک بڑی تھی: مجموعی طور پر 51 کام، جن میں آئل پینٹنگز، واٹر کلرز، مجسمے اور ڈرائنگ شامل ہیں۔ اس عرصے کے دوران امیس کے گروپ شوز میں پورٹریٹ سینٹر (1960) میں شکاگو کے فنکاروں کی نمائش اور نشاۃ ثانیہ سوسائٹی کے ممبروں (1960) کے عصری پورٹریٹ کی نمائش کے ساتھ ساتھ الینوائے اسٹیٹ میوزیم (1961)، شکاگو سوسائٹی آف آرٹسٹ (1963)، اور شکاگو آرٹس کلب (1961 اور 1966) میں نمائشیں شامل تھیں۔ "ینگ ستیر اینڈ فرینڈ" نامی کانسی کے مجسمے کو الینوائے اسٹیٹ میوزیم شو میں خریداری کا انعام ملا۔ 1967 اور 1993 میں ان کی موت کے درمیان نمائشوں میں امیس کی شرکت کی کوئی اطلاعات نہیں ہیں۔ آرٹسٹک سٹائل ایمس پینٹر اور مجسمہ ساز دونوں تھے۔ اس کے مجسمے بنیادی طور پر کھدی ہوئی لکڑی میں اور بعض اوقات کاسٹ کانسی میں تھے۔ اس کے پینٹ کردہ مضامین میں مناظر، اب بھی زندگی، اور نیم اور خالص تجریدی دونوں شامل تھے۔ وہ اپنی تصویروں کے لیے مشہور تھیں، خاص طور پر جن میں مضامین کے طور پر بچے ہوتے ہیں اور ساتھ ہی پرفارمنگ آرٹس میں ممتاز مرد و خواتین بھی۔ بہت سے، شاید زیادہ تر، پورٹریٹ کمیشن کیے گئے تھے۔ مضامین کے طور پر بچے پیدا کرنے والوں میں، سب سے مشہور مسٹر اور مسز لائیڈ ڈبلیو پاورز جونیئر کے دو بچوں کو پیانو پر بیٹھے ہوئے دکھاتا ہے۔ ان کی مشہور شخصیات کی تصویروں میں کنسرٹ سیکسفونسٹ، سگورڈ راشر ؛ اوپیرا گلوکار، پوولا فریجش ؛ کلاسیکی کمپوزر، پال نورڈوف ؛ اداکار، جیرالڈین پیج ؛ اور فیشن ماڈل ماریون مور ہاؤس شامل ہیں۔ ایک مبصر نے ایک بار کہا تھا کہ امیس نے اپنی تصویروں میں حقیقت پسندی کا مقصد یہ نہیں رکھا تھا کہ "انسان کی پینٹنگ کا نقطہ نظر زمین کی تزئین یا اب بھی زندگی جیسا ہی ہے-یہ رنگ کے ذریعے پیدا ہونے والی حرکت ہے جو موضوع سے زیادہ اہم ہے"۔ امیس نے دوسرے سیاق و سباق میں بھی رنگ کی اہمیت پر تبادلہ خیال کیا۔ 1937 میں انہوں نے لکھا کہ "رنگ، شکل اور روشنی" پینٹر کے میڈیم کے "خالص عناصر" تھے۔ اس نے پوچھا، "اگر شکل رنگ سے ہی نہیں نکلتی ہے، تو پینٹنگ میں رنگ کی کیا اہمیت ہے؟" تجریدی کے استعمال کے بارے میں، انہوں نے ایک بار ایک رپورٹر سے کہا، کہ پوری تاریخ میں "تمام اچھے فن میں تجریدی عناصر ہوتے ہیں"۔ ایک اور سیاق و سباق میں انہوں نے کہا، "یہ میرا تجربہ ہے کہ پینٹنگ کا اصل عمل سب سے اہم ہے کیونکہ ہموار سطح پر روشنی اور خلا کی حرکت کو پکڑنے کے لیے مبہم تلاش میں، کوئی اتنا چھوٹا گر جاتا ہے۔ یہ ہمیشہ اگلا کینوس ہوتا ہے جس کی ہم امید کرتے ہیں کہ وہ ضرور بتائے گا کہ ہم کیا چاہتے ہیں۔ " 1939 اور 1942 کے درمیان امیس گرین وچ ولیج کے ایک چھوٹے سے اسکول میں آرٹ انسٹرکٹر تھے جسے سٹی اینڈ کنٹری اسکول کہا جاتا ہے۔ اسکول کے ڈائریکٹرز کا خیال تھا کہ بچے سب سے بہتر تب سیکھتے ہیں جب ان کی سرگرمیاں خود سے چلتی ہیں اور ہاتھ سے چلتی ہیں۔ 1939 میں، امیس نے ایک آرٹ ٹیچر کے نقطہ نظر سے اس موضوع پر ایک جریدے کا مضمون لکھا۔ انہوں نے کہا کہ طلباء کو آرٹ بناتے وقت اپنے مضامین کا انتخاب خود کرنا چاہیے۔ انہیں بالواسطہ طریقوں سے تکنیک سکھائی جانی چاہیے، جیسے کہ فرش پر سیدھی پنسل پکڑ کر اور طالب علم سے اسے اوپر سے کھینچنے کے لیے کہہ کر پیش گوئی کرنا۔ انہوں نے کہا کہ اس نقطہ نظر سے طلباء کو ایسے فن پارے تخلیق کرنے میں مدد ملے گی جو نہ صرف درست طریقے سے تیار کیے گئے تھے بلکہ جمالیاتی لحاظ سے بھی خوشگوار تھے۔ اس نے اپنے اسٹوڈیوز میں نجی سبق دیے، پہلے نیویارک اور پھر شکاگو میں۔ 1937 میں، امیس نے تجریدی فن کے بارے میں ایک بحث میں حصہ لیا جو اس وقت شروع ہوا جب نیو یارک ٹائمز کے ایڈورڈ ایلڈن جیول نے گگنہیم فاؤنڈیشن کے آرٹ کلیکشن اور اس کے منصوبہ بند میوزیم آف نان آبجیکٹیو آرٹ پر ایک مضمون لکھا۔ اگرچہ یہ بحث غیر معروضی (یا موضوع سے کم) آرٹ بمقابلہ دیگر تمام کے غور و فکر کے طور پر شروع ہوئی، لیکن یہ تجریدی آرٹ کی مکمل رینج کی بحث میں تیار ہوئی، جس نے تجریدی جدید آرٹ کو اس آرٹ کے خلاف کھڑا کیا جسے روایتی اور وقت کی جانچ سمجھا جاتا تھا۔ اپنی شراکت میں، امیس نے رقاصہ، مزاح نگار، اور فلمی اداکارہ، ایلیز کیوانا (جو اس وقت ایلیز ارمیٹیج کے نام سے جانی جاتی تھیں) کے ایک خط کا جواب دیا، جس میں لکھا گیا تھا کہ تجریدی فن میں کوئی مستقبل نہیں ہے کیونکہ یہ صرف "چند نمایاں فنکاروں، جمع کرنے والوں اور عام لوگوں" کے لیے اہمیت رکھتا ہے۔ ایک موقف اختیار کرتے ہوئے جسے انہوں نے نقاد جیول کے ساتھ شیئر کیا، انہوں نے کہا، "ایسا کوئی عظیم فن نہیں ہے جو تجریدی نہ ہو"۔ ان کے خیال میں، جدید تجریدی فنکاروں کو اولڈ ماسٹرز کے "روحانی اور فنکارانہ اظہار کے اتحاد" کو بحال کرنے کے لیے کام کرنے کے طور پر دیکھا جا سکتا ہے۔ انہوں نے معاصر فنکاروں کو ایک ایسی روایت کو جاری رکھنے کے طور پر دیکھا جو قدیم زمانے تک پھیلی ہوئی تھی اور کہا کہ تفرقہ انگیز اصطلاحات کا استعمال کرکے انہیں کبوتر سے چھیدنا غیر مددگار تھا۔ 1945 میں، وہ ٹائمز میں ایک اور تنازعہ میں داخل ہوئیں، یہ اس وقت کے نیویارک آرٹ کی دنیا میں ایک "افراتفری" پر تھا۔ 4 مارچ کو لکھتے ہوئے، وکیل اور آرٹ کلیکٹر، سیم اے لیوسن نے "گیلریوں میں متضاد گڑبڑ" کی شکایت کی جس میں "کوئی تسلسل اور کوئی ترتیب نہیں" ہے۔ امیس نے اس بات سے اتفاق کیا کہ افراتفری تھی لیکن کہا کہ یہ فنکاروں کی غلطی نہیں تھی۔ اس کا خیال تھا کہ جمع کرنے والے اور گیلریاں اس کی وجہ ہیں اور فنکار اس کا شکار ہوتے ہیں۔ ایک سخت الفاظ میں لکھے گئے خط میں، انہوں نے کہا کہ فنکاروں کی تخلیقی توانائی جمع کرنے والوں اور گیلریوں کی "چال چلن، جنگوں اور دیانتداری کی مادی کمی" کے باوجود برقرار رہے گی۔ انہوں نے یہ بھی پیش گوئی کی کہ "چھوٹی اناؤں کی تمام گھبراہٹ کے باوجود (تشہیر کے حیرت انگیز اور خوفناک آلات کے ذریعے)، ہم اپنے ہی عظیم تخلیقی دور کے دہانے پر ہیں"۔ 1945 میں، امیس نے مارسڈن ہارٹلی کے بارے میں ایک مختصر یادداشت لکھی۔ اس کی زندگی کے اختتام کے دور میں ترتیب دیا گیا جب وہ مائن کے ایک لوبسٹر مین اور اس کی بیوی کے گھر میں رہتا تھا، یہ اس طرح لکھا گیا تھا جیسے بیوی کیٹی ینگ کی آنکھوں سے، جو ایک طویل مدتی رہائشی ہے جس کی غیر ملکی پیدائش نے اسے کوریا، مائن کے چھوٹے سے گاؤں کے دوسرے باشندوں سے الگ کر دیا ہے۔ امیس کی ملاقات کیٹی اور اس کے شوہر فارسٹ سے اس وقت ہوئی تھی جب وہ چکن کوپ اسٹوڈیو میں ہارٹلی کے پاس گئی تھی جسے ینگ نے اسے ادھار دیا تھا۔ اسے لکھنے کے بعد، اس نے ٹائپ شدہ مخطوطات کو 1959 تک اپنے قبضے میں رکھا جب اس نے اسے سمتھسونین آرکائیوز آف امریکن آرٹ کو عطیہ کر دیا۔ یونیورسٹی آف مین پریس نے یہ مخطوطہ 1972 میں مین میں مارسڈن ہارٹلی کے نام سے شائع کیا۔ اس کتاب کی تدوین یونیورسٹی کے انگریزی کے پروفیسر رچرڈ ایس سپراگ نے کی تھی جو ٹائپ اسکرپٹ حاصل کرنے اور اشاعت کا انتظام کرنے کے ذمہ دار بھی تھے۔ اس کتاب میں آرٹ نقاد اور مورخ الزبتھ میک کاسلینڈ کا پیش لفظ اور سویڈش نژاد امریکی فنکار کارل سپرنچورن کا ایک مؤقف تھا جو نارتھ مائن ووڈس میں بنائی گئی پینٹنگز کے لیے جانا جاتا ہے۔ امیس نے لائن ڈرائنگ اور واٹر کلرز کے ساتھ کام کی تصویر کشی کی۔ ایک مبصر نے کہا کہ یہ کتاب "واقعی ہارٹلی کے بارے میں بالکل نہیں تھی، حالانکہ وہ یقینی طور پر کہانی کا ایک حصہ ہے۔ یہ کتاب واقعی دوستی، زندہ رہنے اور مرنے کے بارے میں ہے، اور اس بارے میں ہے کہ ہم کسی عزیز کی موت پر کس طرح رد عمل ظاہر کرتے ہیں۔ ایک اور جائزہ لینے والے نے لکھا کہ "مس امیس کی عبارت شاذ و نادر ہی دکھاوا کرنے والی ہوتی ہے، اور اس میں ہمیشہ اس کے فنکار کی آنکھ کا خوشگوار ذائقہ ہوتا ہے جب وہ کیٹی کی اپنی کہانی کے لیے منظر ترتیب دیتی ہے۔ ڈرائنگ اور واٹر کلر بھی اسی طرح سادہ ہیں، جو مناسب طور پر ہارٹلی کی آخری رہائش گاہ کی گھریلوت اور اس کے بغیر غیر موجودگی کے احساس دونوں کی عکاسی کرتے ہیں۔ " کوریا میں چرچ کا واٹر کلر، جو اوپر دائیں طرف دکھایا گیا ہے، کتاب کی عکاسی میں سے ایک ہے۔ امیس نے دیگر نسخے لکھے جن میں شاعری، مختصر کہانیاں، اور کچھ غیر افسانوی مضامین شامل ہیں۔ اس نے جنگ کے بعد کے اپنے سفر اور پیرس اور دی ہیگ میں دی گئی نمائشوں کے بارے میں "اے چانس آف مائی میکنگ" کے نام سے ایک یادداشت بھی لکھی۔ ذاتی زندگی اور خاندانی امیس 16 فروری 1908 کو شکاگو میں پیدا ہوئے۔ اس کا پیدائشی نام پولی سکریبنر امیس تھا۔ اس کے والد ایڈورڈ سکریبنر امیس (1870-1958) تھے، جو شکاگو یونیورسٹی میں فلسفہ کے پروفیسر اور ڈسیپلس آف کرائسٹ چرچ کے وزیر تھے۔ اس کی والدہ میبل وان میٹر امیس (1869-1953) تھیں۔ امیس کی دو بہنیں تھیں، ڈیمرس (1901-1985) اور ایڈیلیڈ (پیدائش 1905)، اور ایک بھائی، وان میٹر (1898-1985)۔ ڈیمرس واشنگٹن ڈی سی کے علاقے میں رہتی تھیں جہاں ان کے شوہر محکمہ خارجہ کے لیے کام کرتے تھے۔ ایڈیلیڈ اپنے فنکار شوہر کے ساتھ کوپن ہیگن میں رہتی تھی۔ وان میٹر سنسناٹی یونیورسٹی میں فلسفہ کے پروفیسر تھے۔ اپنے کالج کے سالوں کے دوران، امیس یونیورسٹی کی تنظیموں (کھیل، تال پر مبنی رقص، ایک ادبی کلب جسے مارٹر بورڈ کہا جاتا ہے) میں سرگرم شریک تھیں، لیکن اسٹوڈیو آرٹ نہیں کرتی تھیں۔ جب وہ 1953 میں شکاگو منتقل ہوئیں تو ان کے والد ان کے اپارٹمنٹ میں چلے گئے اور انہوں نے 1958 میں ان کی موت تک ان کی دیکھ بھال میں مدد کی۔ اپنی جوانی کے دوران اور اپنے کیریئر میں، وہ خود کو پولی ایمس کہتی تھیں۔ 1930 کی دہائی کے آخر میں، اس نے پیشہ ورانہ مقاصد کے لیے سکریبنر ایمس کا استعمال کرنا شروع کیا اور اس کے بعد بعض اوقات اسے اسی نام سے اور بعض اوقات اس کے مکمل پیدائشی نام، پولی سکریبنر ایمس سے بھی پکارا جاتا تھا۔ حوالہ جات 1908 پیدائش 1993 اموات 20 ویں صدی کے امریکی مصور 20 ویں صدی کی امریکی خواتین مجسمہ ساز 20 ویں صدی کے امریکی مجسمہ ساز خلاصہ مصور 20 ویں صدی کی امریکی خواتین مصور