Earl Horter
ارل ہارٹر (8 دسمبر 1880-29 مارچ 1940) ایک امریکی مصور، مصور، پرنٹ میکر، استاد اور آرٹ کلیکٹر تھے۔ انہوں نے جدید فن کو فلاڈیلفیا میں ایک فنکار اور کیوبسٹ اور تجریدی فن کے جمع کنندہ دونوں کے طور پر متعارف کرانے میں اہم کردار ادا کیا۔ 1920 کی دہائی کے دوران، ان کے پاس ریاستہائے متحدہ میں جدید فن کے سب سے بڑے مجموعوں میں سے ایک تھا، اور وہ اپنی نسل کے سب سے نمایاں نقاشی کرنے والوں میں سے تھے۔ ابتدائی سال اور تعلیم ارل بلمنر ہارٹر 8 دسمبر 1880 کو جیکب اور جینٹ ہارٹر (بلمنر اس کا پہلا نام تھا) کے ہاں پیدا ہوئے، جو فلاڈیلفیا میں ایک محنت کش طبقے کا خاندان تھا۔ 1890 کی دہائی میں جرمین ٹاؤن بوائز کمبائنڈ گرامر اسکول کے طالب علم، انہوں نے ایک چھوٹے لڑکے کے طور پر ڈرائنگ شروع کی۔ ایک نوجوان کے طور پر، وہ ایک تجارتی نقاشی کرنے والے کے پاس اپرنٹس تھے اور انہیں بینک نوٹوں کو ڈیزائن کرنے کی نوکری مل گئی۔ کہا جاتا ہے کہ وہ ایک ڈرافٹ مین بھی تھا جس نے جان وانامیکر ڈپارٹمنٹ اسٹور کے لیے اسٹاک سرٹیفکیٹ کندہ کیے تھے۔ 19 سال کی عمر میں، وہ اپنی بیوہ ماں کے ساتھ رہ رہے تھے اور ان کے پیشے کو 1900 کی امریکی مردم شماری میں لینڈ اسکیپ آرٹسٹ کے طور پر درج کیا گیا تھا۔ برسوں کے دوران، اس نے اپنا نام "ارل" اور "ارل" کے طور پر درج کیا۔ ایک فنکار کے طور پر کئی سال، ہارٹر ایک خود سکھایا ہوا فنکار تھا جس نے کبھی آرٹ اسکول میں شرکت نہیں کی۔ انہوں نے جارج سینسی کے ساتھ نقاشی کی تعلیم حاصل کی، جو امریکہ کے پہلے رنگین نقاشی کرنے والے تھے جنہوں نے نیویارک میں آرٹ اسٹوڈنٹس لیگ میں پڑھایا۔ ہارٹر کو عجائب گھروں اور گیلریوں میں نظر آنے والی پرانی ماسٹر ڈرائنگز، خاص طور پر اطالوی فنکاروں وٹور کارپاشیو، جیووانی بٹسٹا پیرانیسی اور فرانسیسی فنکار چارلس میریون کے تعمیراتی کام سے پیار ہو گیا۔ انہوں نے محسوس کیا کہ وہ فلاڈیلفیا اور نیویارک کے تعمیراتی مناظر میں تبدیلیوں کو اسی ڈرامائی انداز میں پیش کر سکتے ہیں جس طرح انہوں نے اولڈ ورلڈ ڈھانچے کے ساتھ کیا تھا۔ وہ "پرانے کرائسلس سے مکمل طور پر ابھرتے ہوئے نئے شہروں کے اس زبردست مہاکاوی کو پیش کرنا چاہتے تھے۔" وہ 1920 اور 1930 کی دہائی کے دوران نقاشی، آبی رنگ، آبی رنگ، تیل کی پینٹنگز، لیتھوگراف اور ڈرائنگ تیار کرتے ہوئے شاندار تھے۔ وہ فلاڈیلفیا، نیویارک اور یورپی شہروں میں تعمیراتی ڈھانچوں اور شہر کے سڑکوں کے مناظر کی نقاشی کے لیے سب سے زیادہ مشہور تھے۔ انہوں نے فلاڈیلفیا، نیویارک، شکاگو اور دیگر شہروں میں شوز میں وسیع پیمانے پر نمائش کی جہاں نقاشی غالب تھی۔ انہیں اکثر اخبارات کے مضامین میں-آج بھی-امریکی آرٹ کی تاریخ کے سب سے اہم نقاشی کرنے والوں میں سے ایک کے طور پر حوالہ دیا جاتا تھا۔ ان کے انداز کا موازنہ ان کے ہم عصر جوزف پینیل کے ساتھ ساتھ جیمز ایبٹ وائسلر سے کیا گیا۔ ابتدائی طور پر، انہوں نے ایک ادا شدہ اور آزاد تجارتی فنکار دونوں کے طور پر کام کیا۔ 1903 میں، اس نے چار بیویوں میں سے پہلی سے شادی کی اور نیویارک چلا گیا۔ ان کی ڈرافٹنگ کی مہارت کی بنیاد پر کالکنز اینڈ ہولڈن ایڈورٹائزنگ ایجنسی نے ان کی خدمات حاصل کیں۔ ہارٹر نے کئی دیگر ایجنسیوں میں کام کیا، جن میں کارلٹن الیسٹریٹرز اور چیلٹنھم ایڈورٹائزنگ ایجنسی شامل ہیں۔ ان کی پہلی نقاشی 1908 کی ہے۔ 1911 میں، نیو یارک ایڈیسن کمپنی نے ہارٹر اور پینیل سمیت دو دیگر فنکاروں کو اپنی کتاب "گلمپسس آف نیو یارک: این السٹریٹڈ ہینڈ بک آف دی سٹی" کے لیے عکاسی تیار کرنے کا کام سونپا۔ 1914 میں، اس نے پیکارڈ '38' فیٹن کار کے لیے ایک آٹوموبائل اشتہار بنایا اور اسے "ایئر بک آف امریکن ایچنگ" میں شامل کیا گیا۔ ایسوسی ایشن آف امریکن ایچرز کے رکن کے طور پر، 1914 اور اس کے اگلے سال اس کی نمائش میں ان کی نمائندگی کی گئی۔ 1911 میں، ان کی شناخت "سوسائٹی آف الیسٹریٹرز کے سالانہ" میں فنکاروں کی نئی لہر میں سے ایک کے طور پر کی گئی۔ وہ ایک سال پہلے ہی اس سوسائٹی کے رکن بن چکے تھے۔ انہوں نے 1913 میں ایک سوسائٹی شو میں پٹسبرگ سمیلٹرز کی نقاشی کے ساتھ نمائش کی۔ اسی سال، براؤن رابرٹسن کمپنی، جس نے پرنٹس اور آرٹ ری پروڈکشن شائع کیے، نے انہیں نیویارک کی گلیوں کی نقاشی کے ایک شو میں شامل کیا۔ وہ 1913 میں نیویارک سوسائٹی آف الیسٹریٹرز کے 25 منتظمین میں سے ایک تھے اور انہیں اس کا سیکرٹری منتخب کیا گیا تھا۔ انہوں نے اس کی 1914 کی نمائش میں حصہ لیا۔ 1917 میں، اس نے پینٹر-گریورز آف امریکہ کی تشکیل میں مدد کی، جس نے وعدہ کیا تھا کہ وہ کچھ بھی نہیں دکھائے گا جو پہلے دکھایا گیا تھا۔ دیگر اراکین چائلڈ ہاسم، جارج بیلوز اور جان سلوان تھے۔ ہارٹر نے 1915 میں سان فرانسسکو میں پاناما پیسیفک انٹرنیشنل ایکسپوزیشن میں نقاشی اور نقاشی میں چاندی کا ایوارڈ جیتا۔ انہوں نے 1915 میں کیپل گیلری میں ایک گروپ نمائش کے حصے کے طور پر نمائش کی۔ انہوں نے 1916 میں کیپل میں اپنی ڈرائنگ اور نقاشی کا پہلا ون مین شو کیا۔ نیویارک ٹائمز کے ایک مصنف نے ان کے آبی رنگوں کی تعریف کی لیکن ان کی نقاشی کو ناہموار پایا۔ ایک اور مصنف نے "براوو" کے ساتھ ان کے کاموں کی تعریف کی۔ ہارٹر نے پہلی بار 1915 میں پنسلوانیا اکیڈمی آف فائن آرٹس کے سالانہ شو میں نقاشی "میڈیسن اسکوائر" کے ساتھ حصہ لیا۔ 1916 میں، انہوں نے نو تشکیل شدہ بروکلین سوسائٹی آف ایچرز اور نیو یارک سوسائٹی آف ایچرز کی پہلی نمائش میں حصہ لیا۔ 1919 میں، نیویارک ٹریبیون نے ان کی نقاشی کو دوبارہ پیش کیا جو اولڈ فلاڈیلفیا میں سینچری میگزین آف بلڈنگز میں شائع ہوئی تھی۔ ہارٹر اور پینیل کی نقاشی کو رابرٹ ہیون شوفلر کی 1915 کی کتاب "رومانٹک امریکہ" میں عکاسی کے طور پر استعمال کیا گیا تھا۔ 1917 کے آس پاس، ہارٹر فلاڈیلفیا واپس آئے اور این ڈبلیو کے لیے کام کرنا شروع کیا۔ ایر اینڈ سن، فلاڈیلفیا اور ملک کی سب سے بڑی اشتہاری ایجنسیوں میں سے ایک ہے۔ وہ اس کے آرٹ ڈائریکٹر بن گئے۔ ایک فنکار کے طور پر کئی سالوں سے، ہارٹر اپنے تجارتی فن پارے سے اچھی آمدنی حاصل کر رہے تھے، اور وہ ایک فنکار اور نمائش کنندہ کے طور پر بہت سرگرم تھے۔ 1915 میں علیحدگی کی کارروائی میں، ان کی دوسری بیوی ایلن نے نوٹ کیا کہ ان کی سالانہ آمدنی 7,000 ڈالر سے 10,000 ڈالر تھی۔ 1930 کی مردم شماری میں، انہوں نے نوٹ کیا کہ فلاڈیلفیا میں ان کے گھر کی قیمت 25,000 ڈالر تھی۔ 1923 میں، نیو جرسی کی جوزف ڈکسن کروسیبل کمپنی نے انہیں یورپ کا سفر کرنے کا حکم دیا تاکہ وہ جو کچھ بھی انہیں پسند ہو اس کا خاکہ بنائیں اور کھینچیں۔ اس کی واحد ضرورت یہ تھی کہ وہ اس کی ایلڈوراڈو پنسل استعمال کرے۔ ہارٹر نے یورپ کے لیے ایک جہاز بک کیا، جو فرانس، اٹلی، اسپین، جرمنی، یونان اور پرتگال جا رہا تھا۔ اگلے سال وہ امریکہ واپس آئے۔ ہارٹر نے کئی سالوں میں ڈکسن کے اشتہارات کے لیے 55 ڈرائنگ بنائے۔ ان کی پینٹنگ "ٹولڈو" اس سفر سے نکلی، اور کیوبزم کی طرف ان کے جھکاؤ کا مظاہرہ کیا۔ اس نے تیل اور آبی رنگوں میں ہسپانوی شہر کی کئی پینٹنگز تیار کیں۔ "ٹولڈو" کو 1925 میں پنسلوانیا اکیڈمی آف فائن آرٹس کی سالانہ نمائش میں دکھایا گیا تھا۔ آئر کے لیے ان کا اشتہاری کام 1923 میں کمپنی کی طرف سے ایک نمائش میں شامل کیا گیا تھا۔ سان مارینو، سی اے میں ہنٹنگٹن لائبریری، آرٹ میوزیم اور بوٹینیکل گارڈنز کے پاس کروسیبل کے لیے ان کی اصل پنسل ڈرائنگ سے پانچ فلائروں کی کاپیاں ہیں۔ ان میں فلاڈیلفیا، اٹلی اور فرانس کے مناظر شامل ہیں۔ ہارٹر نے 1923 کے آس پاس آئر کو چھوڑ دیا، اور ایک فری لانس کمرشل آرٹسٹ بن گیا جب کہ اس نے اپنی نقاشی، پینٹنگ اور نمائش جاری رکھی۔ ان کی نمائندگی اکثر پنسلوانیا اکیڈمی آف فائن آرٹس کے سالانہ شوز میں بطور نمائش کنندہ اور جج کی جاتی تھی۔ 1921 میں، وہ واٹر کلر مقابلے کے جج تھے اور انہوں نے 10 ٹکڑے دکھائے، جن میں چھ عریاں اور دوسرا عنوان "نیگرو ہیڈ" تھا۔ اکیڈمی نے 1924 کے سالانہ مقابلے میں ان کا کام "دی ٹیمز برج II" خریدا۔ ہارٹر نے 1936 کے سالانہ میں فلاڈیلفیا واٹر کلر کلب انعام جیتا۔ اکیڈمی نے اس سال ان کی پینٹنگ "آٹم ان راکپورٹ" خریدی۔ انہوں نے 1922 میں پرنٹ کلب آف فلاڈیلفیا کے ساتھ نمائش کی اور 1928 میں یو ایس چیمبر آف کامرس کے زیر اہتمام واشنگٹن ڈی سی میں عکاسی کی ایک نمائش میں حصہ لیا۔ ہارٹر فلاڈیلفیا کے فنکاروں کے ایک گروپ "دی تھری ون" کے رکن تھے، جنہوں نے 1923 میں "ماڈرن اسکول" سے پینٹنگز کی غیر جیوری نمائش کا اہتمام کیا تھا۔ گروپ ایسی پینٹنگز دکھانا چاہتا تھا جو اصل، ترقی پسند اور خوبصورت ہوں۔ اراکین میں ان کے اچھے دوست آرتھر بی کارلس بھی تھے۔ ہارٹر کو 1929 اور 1932 میں "تھریٹی" نمائشوں میں پینٹنگز کے ساتھ بھی پیش کیا گیا تھا۔ آرٹسٹ فرینکلن واٹکنز نے تھری ون کی کوششوں کو جدیدیت کی پہلی بیداری اور پنسلوانیا اکیڈمی کی روایت پرستی کو مسترد کرنے کے طور پر بیان کیا۔ جدیدیت میں ہارٹر کی پیش قدمی اس گروپ، ان کے یورپ کے دوروں اور میوزیم آف ماڈرن آرٹ کے کیوریٹر کارل زیگروسر کی حوصلہ افزائی سے متاثر تھی۔ انہوں نے جدید انداز میں پینٹنگ شروع کی اور اس کے بڑے یورپی فنکاروں کو جمع کیا۔ دوسرے اثر و رسوخ کارلس اور ہنری میک کارٹر تھے، جو تھری ون کے رکن بھی تھے، اور کلیکٹر البرٹ سی بارنس تھے۔ 1929 میں، انہوں نے فلاڈیلفیا اسکیچ کلب میں ایک ایڈورٹائزنگ آرٹ شو میں "مکمل رنگین پنروتپادن کے لیے عکاسی" کے زمرے میں پہلی پوزیشن حاصل کی۔ ایک اخبار کے مصنف نے نوٹ کیا کہ ایک فنکار کے طور پر سال، 1920 کی دہائی کی طرح، یہ ہارٹر کے لیے ایک مصروف دہائی تھی، جو "ان دنوں یہاں، وہاں اور ہر جگہ، لیکچر دے رہے تھے یا نمائش کر رہے تھے یا انعامات جیت رہے تھے"۔ یہ ان کے لیے ذاتی طور پر بھی ایک مشکل وقت تھا۔ افسردگی نے ملک پر قبضہ کر لیا تھا، اور اس کا تجارتی کام ختم ہو گیا تھا، بھتے کی ادائیگیاں واجب الادا ہو گئیں اور اس کی مہنگی زندگی نے اس کے مالی معاملات پر دباؤ ڈالا۔ 1930 کی دہائی کے اوائل تک، وہ ایکواٹینٹ میں اس کے نرم سروں کے ساتھ پینٹنگ کر رہے تھے جو مزاج کو جنم دے رہے تھے۔ 1930 میں انہوں نے "پکاسو، میٹیس، ڈیرن، موڈیگلیانی" کے عنوان سے ایک کتاب لکھی جو ایک سال بعد میوزیم آف ماڈرن آرٹ کی نمائش کا حصہ تھی۔ ان کی گیلری اور عجائب گھر کی کچھ نمائشیں یہ تھیں: سی۔ فلپ بوئر گیلری (فلاڈیلفیا)، 1930 میموریل آرٹ گیلری (روچیسٹر (نیو یارک)، 1932 وٹنی میوزیم آف امریکن آرٹ، 1932 لٹل گیلری آف کنٹیمپرری آرٹ (فلاڈیلفیا)، 1932 بروکلین میوزیم، 1933 اسمتھسونین انسٹی ٹیوشن، 1932 پنسلوانیا اکیڈمی آف فائن آرٹس، 1933 اسکول آرٹ لیگ ایلومنی ایسوسی ایشن (فلاڈیلفیا)، 1932 ولمنگٹن سوسائٹی آف فائن آرٹس (ڈیلاویئر)، 1935 فلاڈیلفیا آرٹ الائنس، 1937، 1939 فلاڈیلفیا واٹر کلر کلب، 1939 ڈیلاویئر واٹر کلر شو (جج بھی)، 1939 1932 میں انہوں نے جون میں آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو کے بین الاقوامی واٹر کلر شو میں حصہ لیا۔ ان کے کام کے بارے میں کہا جاتا ہے کہ ان اپریل میں آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں نقاشی اور کندہ کاری کی پہلی قومی نمائش میں، ان کے ایکواٹینٹ "جنک شاپ" نے تیسرا مقام حاصل کیا۔ اس نے مئی میں بہترین پرنٹ کے لیے پرنٹ کلب آف فلاڈیلفیا کا چارلس ایم لی انعام بھی اپنے نام کیا، یہ اس کی تاریخ میں صرف دوسرا موقع تھا جب یہ انعام کسی فلاڈیلفین کو دیا گیا تھا۔ اسی سال دسمبر میں، ان کی نقاشی "لائٹ اینڈ شیڈوز" نے پرنٹ کلب میں پرنٹس کی پہلی قومی نمائش میں بہترین نقاشی کے لیے چارلس ایم لی انعام جیتا۔ 1934 میں، ان کے واٹر کلر "چائنا ٹاؤن، نائٹ" نے آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں ایک نمائش میں 400 ڈالر کا انعام جیتا۔ 1933 میں، فلاڈیلفیا میں کرلن گیلریوں نے واٹر کلر، پیسٹل اور مختلف پوزوں میں ڈرائنگ میں 26 عریاں افراد کا ون مین شو منعقد کیا۔ ایک اخبار کے مصنف نے کہا، "عریاں خاتون کے بارے میں کہنے کے لیے کچھ نہیں بچا ہے جو مسٹر ہارٹر نے نہیں کہا ہے۔" "ان کی نمائش قابل ذکر طور پر جامع ہے اور ایک بار پھر یہ ظاہر کرتی ہے کہ وہ کتنے فنکارانہ آلات اپنے آسان اور تحفے والے ہاتھوں کو موڑ سکتے ہیں۔" 1936 میں، وہ راکفیلر سینٹر میں امریکن آرٹ کی قومی نمائش میں پنسلوانیا کی نمائندگی کرنے والے 20 مصوروں اور تین مجسمہ سازوں میں شامل تھے۔ وٹنی میوزیم آف امریکن آرٹ نے اپنے عصری امریکی واٹر کلرز اور پیسٹل کی دوسری دو سالہ نمائش میں ان کا ایک واٹر کلر حاصل کیا۔ ان کا ایکواٹینٹ "رین نائٹ، چائنا ٹاؤن" کو میوزیم آف ماڈرن آرٹ نے "تھری سینچریز آف امریکن آرٹ" کے عنوان سے ایک نمائش کے لیے منتخب کیا تھا جو 1936 میں پیرس میں دکھائی گئی تھی۔ 1938 میں، ان کا ایکواٹینٹ "ایلونگ دی ہارلیم"، جو افریقی امریکی فنکار ایلن فریلن کے ساتھ بنایا گیا تھا، نے پرنٹ کلب میں ایک نمائش میں 100 ڈالر کا چارلس ایم لی انعام جیتا۔ فریلن نے 1920 کی دہائی کے آخر میں ہارٹر کے ساتھ تعلیم حاصل کی۔ ہارٹر ان فنکاروں کے گروپ میں شامل تھے جنہوں نے جارج واشنگٹن میموریل ایسوسی ایشن کی سرپرستی میں جارج واشنگٹن کی زندگی پر نقاشی تیار کی۔ 1932 میں وائٹ ہاؤس کو 20 نقاشی کا ایک پورٹ فولیو پیش کیا گیا۔ 1930 کی دہائی کے وسط میں، انہیں امریکن آرٹ فاؤنڈیشن نے حب الوطنی کی نقاشی بنانے کا کام سونپا تھا۔ ان کا نام "واشنگٹن ایٹ بریڈک ڈیفیٹ" تھا۔ 1939 میں، انہیں نیو جرسی کونسل نے ریاست میں تاریخی گھروں اور عمارتوں کی نقاشی کی دوبارہ تخلیق کرنے کا کام سونپا تھا۔ نقل مقامی اخبارات میں ہفتہ وار شائع کیے جاتے تھے۔ ان کا ایک اور کمیشن رڈگ ووڈ، این جے، (1916) کے شہر کے لیے ایک پروموشنل پوسٹر تھا۔ ایک ورسٹائل آرٹسٹ، ہارٹر نے پورٹریٹ بھی بنائے، جن میں صدر لنکن میں سے ایک داڑھی کے بغیر ایک نوجوان کے طور پر اور دوسرا پنسلوانیا یونیورسٹی (1933) میں گریجویٹ اسکول آف میڈیسن کے ڈین ڈاکٹر جارج ایچ میکر کی تصویر شامل ہے۔ ہارٹر نے سٹل لائفز بھی تیار کیں، جن میں سے کچھ عجائب گھر کے مجموعے میں ہیں۔ ان کا آرٹ کلیکشن 1920 کی دہائی کے دوران، ہارٹر نے جدید آرٹ، افریقی مجسموں اور مقامی امریکی آرٹ کا ایک متاثر کن مجموعہ جمع کیا۔ برسوں کے دوران، انہوں نے کچھ عجائب گھر کی نمائشوں کے لیے قرض لیا۔ یہاں تک کہ ان کے دوست کارلس کے ساتھ ساتھ لیون کیلی نے بھی اس مجموعہ کو اپنے جدید ترین کاموں کے لیے تحریک کے طور پر استعمال کیا۔ ہارٹر نے اپنی پہلی پینٹنگ 1913 میں نیو یارک کے مشہور آرمری شو آف ماڈرن آرٹ میں خریدی، جس نے امریکہ میں کیوبزم اور تجریدی فن کو متعارف کرایا۔ اس نے فرانسیسی فنکار ایڈورڈ ویلارڈ کے 13 لیتھوگراف خریدے۔ کارلس کے مطابق، ہارٹر نے اپنا پہلا پکاسو 180 ڈالر میں خریدا۔ ہارٹر نے اپنی خریداری اس آمدنی سے کی جو اس نے ایک تجارتی فنکار کے طور پر کمائی تھی۔ "میں بہت محنت کرتا ہوں، اور جب میں کام ختم کر لیتا ہوں تو میں کسی عظیم استاد کے کام کو دیکھتا ہوں-وہ ایک حیرت انگیز طوفان کی طرح بہت عالمگیر لگتا ہے-یا ویسویوس کے کنارے کو دیکھنے کی طرح-اور میں وہ چھوٹا سا پٹاخہ جو ہنسی کے ساتھ پھٹتا ہے-خدا کا شکر ہے کہ میں یہاں اور وہاں عظمت کا پتہ لگا سکتا ہوں اور اس کی پوجا کر سکتا ہوں۔" ہارٹر نے اپنے ڈیلانسی اسٹریٹ کے گھر کو پابلو پکاسو، کانسٹینٹین برانکوسی، مارسل ڈوچمپ، جارجز بریک، ہنری میٹیس، امیڈیو موڈیگلیانی اور جان گریس کے کاموں سے بھر دیا۔ اس نے چارلس شیلر، ایک امریکی صحت سے متعلق مصور، کے ساتھ ساتھ ہنری ڈی ٹولوز-لاٹریک، مورس ڈینس، کیتھی کولوٹز اور کارلس کے کام بھی خریدے۔ ایک موقع پر، ان کے مجموعے میں پکاسو اور بریک کے 30 کیوبسٹ کام، گریس کی دو اور میٹیس کی ایک پینٹنگ، اور برانکوسی کے چار مجسمے شامل تھے۔ اس کے پاس ڈوچیمپ کی "نیوڈ ڈیسینڈنگ اے سیڑھی، نمبر" تھی۔ 1 "(1911)، پکاسو کی" پورٹریٹ آف ڈینیل ہنری کاہن ویلر "(1910) اور شیلر کی" چرچ اسٹریٹ ایل "(1920)۔ اپنے مجموعہ کے آغاز میں، اس کے پاس تقریبا 80 افریقی مجسمے تھے۔ انہوں نے 1925 میں بارنس، فرانسیسی آرٹ ڈیلر پال گیولاؤم اور امریکی فوٹوگرافر الفریڈ اسٹیگلٹز کی حوصلہ افزائی سے انہیں جمع کرنا شروع کیا۔ ہارٹر کے مجموعے میں آئیوری کوسٹ کا گورو ماسک، کانگو سے سونگی مرد مجسمے اور گیبون سے کوٹا کے آثار قدیمہ کی سرپرست شخصیت شامل تھی۔ 1934 میں فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ نے ان کے مجموعے سے تیل، آبی رنگوں اور مجسموں کی ایک بڑی نمائش منعقد کی۔ اس میں آٹھ بریک تجریدی اور اسٹیل لائفز تھے، ڈچمپ کی "نیوڈ"، چھ پکاسو، ایک راؤل ڈوفی، میٹیس کی "پورٹریٹ آف اے لیڈی"، گریس کی "ابسٹرکشن" اور جیورجیو ڈی چیرکو کی "واریئرس"۔ ہارٹر نے 1931 میں میٹیس کی نمائش کے لیے "دی اطالوی وومن" (1915) کو میوزیم آف ماڈرن آرٹ کو ادھار دیا۔ ان کی کتاب کیٹلاگ کی کتابچہ میں شامل تھی۔ 1935 میں، انہوں نے میوزیم کو لکڑی میں افریقی مجسمے ادھار دیے۔ 1939 میں، انہوں نے آرٹسٹ پر ون مین شو کے لیے شیلر کا ایک ٹکڑا میوزیم کو ادھار دیا۔ شکاگو کے آرٹس کلب نے 1934 کی نمائش کے لیے کچھ کام ادھار لیے تھے۔ 1935 میں، انہوں نے خلاصہ پر ایک شو کے لیے فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ کو کام ادھار لیے۔ 1936 میں، ہارٹر نے افریقی آرٹ پر ایک نمائش کے لیے روچیسٹر، نیو یارک میں میموریل آرٹ گیلری کو کام ادھار دیے۔ 1936 میں فلاڈیلفیا آرٹ الائنس میں ایک نمائش کے دوران، کسی نے پکاسو کی تجریدی عریاں تصویر کو دیوار کے فریم سے ہٹا دیا۔ ہارٹر نے نقاشی عطیہ کی تھی، جس کی قیمت 500 ڈالر تھی اور اس کا بیمہ کیا گیا تھا۔ افسردگی نے ہارٹر کو سخت متاثر کیا، اور وہ اپنے بہت سے مشہور کام فروخت کرنے پر مجبور ہو گئے۔ اس نے پورے مجموعے کو فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ کو فروخت کرنے کی کوشش کی، لیکن اس کے ٹرسٹیز کو کوئی دلچسپی نہیں تھی۔ انہوں نے کئی سالوں میں پینٹنگز کو نجی افراد کو فروخت کیا، اور بہت سے کام بالآخر عجائب گھر کے مجموعے میں شامل ہو گئے۔ اس نے مقامی امریکی نوادرات کے اپنے ذخائر کو بڑھانے پر توجہ مرکوز کرنا شروع کر دی۔ 1930 کی دہائی کے آخر تک، اس نے مقامی امریکی نمونوں کے تقریبا 1,500 ٹکڑے جمع کر لیے تھے، جن میں جنگی بونٹ اور ہتھیار شامل تھے۔ 1969 میں، ان کی بیوہ ہیلن نے 1934 کی ہارٹر نمائش کے بعد پہلی بار فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ میں اپنا مجموعہ دکھایا: شیلر کی تین پینٹنگز، کارلس کی چار، بریک اور پکاسو کی کئی، ہارٹر کے کاموں کے ساتھ۔ 1999 میں فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ نے زیادہ تر مجموعے کو دوبارہ جمع کیا، انہیں عجائب گھروں سے "میڈ فار ماڈرنزم" کی نمائش کے لیے ادھار لیا۔ انہیں فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ، آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو، کلیولینڈ میوزیم آف آرٹ، سولومن آر گگنہیم میوزیم، میوزیم آف ماڈرن آرٹ، نیشنل میوزیم آف امریکن انڈین، اور 40 دیگر سرکاری اور نجی مجموعوں جیسے اداروں میں تقسیم کیا گیا تھا۔ فلاڈیلفیا اسکیچ کلب، جس میں انہوں نے 1919 میں شمولیت اختیار کی، نے اس وقت ایک تکمیلی شو پیش کیا۔ ایک استاد کے طور پر ہارٹر نے نجی اور سرکاری اداروں میں کلاسیں پیش کیں۔ انہوں نے 1930 میں فلاڈیلفیا میں گرافک اسکیچ کلب (اب فلیشر آرٹ سینٹر) میں شام کی کلاسیں پڑھائیں۔ ڈاکس تھراش نے ان سے پرنٹ میکنگ کی کلاسیں لیں اور وہ ان کے پسندیدہ طالب علموں میں سے ایک تھے۔ ہارٹر نے 1930 کی دہائی کے اوائل میں خود ایکواٹینٹ سیکھنا شروع کیا تھا۔ ہارٹر اور تھراش نے 1939 میں فلاڈیلفیا کے فنکاروں کے پرنٹس کی سالانہ نمائش میں حصہ لیا، جہاں ہارٹر نے اپنے ایکواٹینٹ "ایلی وے، فلاڈیلفیا" کے لیے آنریبل مینشن جیتا۔ تھراش کی نمائندگی کاربورونڈم پرنٹ "ریپوز" کے ساتھ کی گئی تھی۔ تھراش کو کاربورونڈم پرنٹ کے عمل کو مشترکہ طور پر تیار کرنے کی ترغیب اس وقت ملی جب ہارٹر نے ذکر کیا کہ تقریبا ایک صدی میں پرنٹ میکنگ میں کوئی خاص بہتری نہیں آئی ہے۔ ہارٹر نے فلاڈیلفیا میوزیم اسکول آف انڈسٹریل آرٹ (اب یونیورسٹی آف آرٹس)، ٹیمپل یونیورسٹی میں سٹیلا ایلکنز ٹائلر اسکول آف آرٹ (اب ٹائلر اسکول آف آرٹ) اور یونیورسٹی آف پنسلوانیا نائٹ اسکول میں بھی پڑھایا۔ گرمیوں کے دوران، انہوں نے راکپورٹ، ایم اے میں ایک آرٹ کالونی میں پڑھایا۔ انہوں نے گھروں میں نجی آرٹ کی کلاسیں بھی دیں۔ 1933 میں میوزیم اسکول پہنچنے کے ایک ماہ بعد، انہوں نے اور ایک اور فیکلٹی ممبر نے فلاڈیلفیا واٹر کلر کلب کی نمائش میں دو انعامات جیتے۔ یہ پہلا موقع تھا جب اسکول میں دو انسٹرکٹرز کو انعامات سے نوازا گیا تھا۔ انہوں نے بہترین گروپ پکچر کے لیے 200 ڈالر جیتے۔ شادیاں اور ذاتی زندگی فلاڈیلفیا میں گھر ہونے کے علاوہ، ہارٹر کا ہاروی سیڈارس، این جے میں بھی مقام تھا۔ قد میں ایک چھوٹا آدمی، وہ اکثر ایک ہی سوٹ پہنتا تھا، بڑی کاریں چلاتا تھا، اور ٹوپیاں، سیلنگ اور خواتین کی صحبت سے محبت کرتا تھا۔ اس نے چار بار شادی کی-1903 میں ایڈیتھ سے، جس کے ساتھ وہ نیویارک چلا گیا۔ اگلی بیوی سویڈش تھی۔ اس کا نام ایلن تھا، جس سے اس نے 1909 میں شادی کی۔ 1915 میں ان کی علیحدگی کی سماعت نے اخبارات کی سرخیاں بنائیں۔ عدالت میں، اس نے اس پر اپنی پہلی بیوی کو بھتہ ادا کرنے کے لیے اس سے قرض لینے سے انکار کرنے کا الزام لگایا۔ اس نے اس پر افیئر رکھنے کا الزام بھی لگایا۔ ہارٹر نے اس کی تردید کی (اپنی چوتھی بیوی الزبتھ کو اپنے شادی کے سرٹیفکیٹ میں، اس نے اپنی پچھلی طلاق کی وجہ کو بدکاری کے طور پر درج کیا ؛ اس نے یہ نہیں بتایا کہ بدکاری کون تھا)۔ اس نے کہا کہ وہ ایلن کو چھوڑ رہا ہے کیونکہ وہ، اس کی طرح، آرٹ اور فرنیچر جیسی چیزوں میں مہنگے ذائقے رکھتی ہے۔ ان کی اگلی دو بیویاں، ہیلن اور الزبتھ بھی فنکار تھیں۔ ہارٹر ہیلن کے ساتھ تھا جب اس نے 1937 میں ایک شیرف کی فروخت میں ڈیلانسی اسٹریٹ کا گھر کھو دیا۔ انہوں نے 1938 میں الزبتھ سے شادی کی۔ موت اور اس کے بعد ہارٹر 29 مارچ 1940 کو فلاڈیلفیا کے پڑوس میں شاہبلوت ہل میں اپنے گھر "بیچ نول" میں دل کا دورہ پڑنے سے انتقال کر گئے۔ (1939 میں، اس نے گھر کے سامنے کے ایکواٹینٹ کے ساتھ کرسمس کا کارڈ بھیجا تھا۔) ایک رات پہلے، وہ فلاڈیلفیا آرٹ الائنس میں ایک شو کے لیے ایک ضیافت اور سمپوزیم میں گئے تھے۔ ان کی دوسری بیوی ایلن سے ان کا ایک بیٹا ڈونلڈ تھا۔ ایک ماہ بعد، پنسلوانیا اکیڈمی آف فائن آرٹس نے ایک نمائش میں ایک نباتات کا مطالعہ شامل کیا جس کے بارے میں کہا جاتا ہے کہ وہ ان کی موت سے چند دن پہلے مکمل ہوا تھا۔ پرنٹ کلب نے ان کے کئی فن پاروں کو ایک یادگار کے طور پر نمائش میں رکھا۔ نومبر میں، آرٹ الائنس نے ایک سولو نمائش لگائی، جس میں اس کی ہر گیلری میں ان کے کاموں کے مختلف پہلوؤں کی نمائش کی گئی، پانی کے رنگوں اور تیل سے لے کر نقاشی تک لیتھوگراف سے لے کر تجارتی فن تک۔ ووڈمیر نے 1941 میں اپنا میموریل شو منعقد کیا۔ فلاڈیلفیا اسکیچ کلب نے بھی ایک نمائش کا انعقاد کیا، اور ہارٹر کے "گینگ"، جن مرد طلباء کو اس نے نقاشی سکھایا تھا، نے اس کے ساتھ ایک کتابچہ تیار کیا۔ بروشر نے گروپ کی ابتدا کو بیان کیا: ایک دن دوپہر کا کھانا کھاتے ہوئے، اس کے طلباء، جنہوں نے اسے پالتو جانور کا نام "بل" دیا، نے اسے بتایا کہ نقاشی کرنا کتنا آسان ہوگا۔ یہ اتنا آسان تھا، اس نے اتفاق کیا، کہ وہ اسے "بیوقوفوں کے اس ہجوم" کو سکھا سکتا تھا۔ ہارٹر کا امپرنٹ دیرپا تھا۔ ان کی موت کے بعد ہر دہائی میں ان کے کام اکثر عجائب گھروں اور گیلریوں میں دکھائے جاتے تھے۔ آج بہت کم لوگ اس کا نام جانتے ہیں۔ 2010 میں ایک نیلامی گھر میں، گھر کی صفائی کرنے والے ایک شخص نے نیلامی گھر کو ترتیب دینے کے لیے ایک میز کے نیچے ہارٹر نقاشی سے بھرا دودھ کا کریٹ پھینک دیا۔ اس شخص نے اپنا نام نہیں پہچانا۔ نیلامی کرنے والے نے کیا۔ منتخب مجموعے فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ پنسلوانیا اکیڈمی آف فائن آرٹس میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ لائبریری آف کانگریس فری لائبریری آف فلاڈیلفیا فائن آرٹس میوزیم آف سان فرانسسکو نیشنل گیلری آف آرٹ وٹنی میوزیم آف امریکن آرٹ امون کارٹر میوزیم آف امریکن آرٹ ہنٹنگٹن لائبریری، آرٹ میوزیم اور بوٹینیکل گارڈن ووسٹر آرٹ میوزیم کارنیگی میوزیم آف آرٹ سمتھسونین امریکن آرٹ میوزیم نیلسن اٹکنز میوزیم آف آرٹ بروکلین میوزیم سیئٹل آرٹ میوزیم منیاپولیس انسٹی ٹیوٹ آف آرٹ ییل یونیورسٹی آرٹ گیلری ماؤنٹ ورنن سنسناٹی آرٹ میوزیم آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو ووڈمیر آرٹ میوزیم منتخب دیگر نمائشیں وٹنی میوزیم آف امریکن آرٹ، 1978 ووڈمیر آرٹ میوزیم، 1977، 2007 کلیولینڈ میوزیم آف آرٹ، 1989 ٹمپا میوزیم آف آرٹ، 1995 حوالہ جات 1940 کی موتیں جدید مصور امریکی واٹر کلرسٹ 20 ویں صدی