Video Gallery SCAN
ویڈیو گیلری SCAN پہلی جاپانی آرٹ گیلری تھی جو خصوصی طور پر ویڈیو آرٹ کی نمائش، تحفظ اور فروغ کے لیے وقف تھی۔ 1980 میں خاتون پرفارمنس آرٹسٹ اور دھند مجسمہ ساز فوجیکو ناکایا کے ذریعہ قائم کیا گیا، ایس سی اے این ٹوکیو کے ہاراجوکو پڑوس میں واقع ایک آزاد، فنکار کے زیر انتظام تنظیم تھی۔ پیمانے میں چھوٹا ہونے کے باوجود، گیلری ایک کثیر فعال جگہ تھی جس کی خدمات میں ویڈیو ڈسٹری بیوشن سروس، ویڈیو آرکائیو اور لائبریری، اسکریننگ اسٹوڈیو، اور نمائشی علاقہ شامل تھے۔ ایس سی اے این کے بانی اور کیوریٹر کی حیثیت سے، ناکایا ان متعدد فنکاروں میں شامل تھیں جنہوں نے باقاعدگی سے اپنے ویڈیو آرٹ کو سولو نمائشوں میں پیش کیا۔ گیلری کے کیوریٹر کیکو سی کے مطابق، ایس سی اے این کا مشن "آرٹ، ٹیلی ویژن اور فلم کے دائرے میں ویڈیو آرٹ کی حیثیت کو بڑھانا" تھا۔ ویڈیو گیلری SCAN کی بنیاد 1980 کی دہائی میں ویڈیو ٹیکنالوجی کی پختگی اور نقاد اکیرا اسادا کے جاپان میں مابعد جدیدیت کے تعارف کے ساتھ موافق تھی۔ نتیجتا، عصری فن میں ان تبدیلیوں نے ایس سی اے این کو مجبور کیا کہ وہ ویڈیو آرٹ کی تکنیکی اور جمالیاتی خصوصیات کو ایک قابل عمل فنون لطیفہ کے ذریعہ کے طور پر فلم اور ٹیلی ویژن کی فنکارانہ خوبیوں کے برابر کرے۔ چونکہ ٹوکیو کے عجائب گھروں، گیلریوں اور یونیورسٹیوں نے ویڈیو آرٹ کی نمائش نہیں کی اور نہ ہی ان کے مجموعوں میں کوئی ویڈیو ورک موجود تھا، اس لیے ایس سی اے این نے خود کو ایک ایسے مرکز کے طور پر فروخت کیا جو جاپان کے اندر اور بیرون ملک سے ویڈیو فنکاروں کو فروغ دے سکے۔ اپنی بارہ سالہ دوڑ کے دوران، گیلری نے ملک بھر، ریاستہائے متحدہ، یورپ اور آسٹریلیا کے فنکاروں کے تنوع کی نمائش کی۔ اپنی رسائی کو بڑھانے اور اضافی فنڈنگ کو محفوظ بنانے کے لیے، ایس سی اے این نے بعد میں کئی ویڈیو فیسٹیول، ملٹی میڈیا ایونٹس، اور ملحقہ اداروں کے ساتھ نمائشیں منعقد کیں۔ اوریجنز (1966-1979) ناکایا کے پچھلی دہائیوں کے فنکارانہ کیریئر نے ایک گیلری لانچ کرنے کے ان کے فیصلے کو متاثر کیا جس میں تیزی سے بڑھتے ہوئے ویڈیو آرٹ میڈیم پر توجہ دی گئی۔ 1966 میں ناکایا نے آرٹ اور ٹیکنالوجی کے تجربات (ای اے ٹی) میں شمولیت اختیار کی۔ )، ایک اجتماعی جس نے بصری فنکاروں اور انجینئروں کے درمیان تخلیقی تعاون کی حوصلہ افزائی کی۔ اجتماعی میں ناکایا کی شمولیت نے اسے فنکارانہ منصوبوں میں نئی تیار کردہ ویڈیو ٹیکنالوجیز کے امتزاج سے بے نقاب کیا۔ جیسے جیسے جاپان کی اونٹ گارڈ کمیونٹیز میں ویڈیو آرٹ نے زور پکڑنا شروع کیا، ناکایا 1972 سے لے کر 1970 کی دہائی کے وسط تک اجتماعی ویڈیو ہیروبا کا بانی رکن بن گیا۔ ویڈیو ہیروبا کے مقصد نے ای اے ٹی سے مختلف راستہ اختیار کیا۔ چونکہ اراکین ویڈیو ٹیکنالوجی کی خالصتا فنکارانہ افعال کے بجائے عوامی مواصلات کے آلے کے طور پر کام کرنے کی صلاحیت کی تلاش میں زیادہ دلچسپی رکھتے تھے۔ متبادل میڈیا کی تیاری نے ناکایا کو ویڈیو کو مشاہدے کی شکل کے طور پر استعمال کرنے کی ترغیب دی۔ ویڈیو ہیروبا میں اپنی شمولیت کے ساتھ، ناکایا نے مائیکل شیمبرگ کے 1971 کے بنیادی متن گوریلہ ٹیلی ویژن کو پڑھنے کے بعد ویڈیو آرٹ میں اپنی دلچسپی کو مزید بڑھایا۔ شیمبرگ نے نشریاتی ٹیلی ویژن پر تنقید کی اور متبادل ویڈیو کی وکالت کی۔ انہوں نے ویڈیو آرٹ کی قانونی حیثیت کے بارے میں شیمبرگ کے موقف سے اتفاق کیا، اور انہوں نے جلد ہی 1974 میں ان کی کتاب کا جاپانی ترجمہ شائع کیا۔ آج ناکایا اور دیگر جاپانی فنکار اس متن کو ویڈیو آرٹ کی "بائبل" کے طور پر سراہتے ہیں۔ آرٹ کے مورخین کا خیال ہے کہ ویڈیو آرٹ نیٹ ورکس کے لیے گوریلہ ٹیلی ویژن کی حمایت ناکایا کے ویڈیو گیلری ایس سی اے این کھولنے کے فیصلے کے بنیادی محرکات میں سے ایک تھی۔ تاہم، ناکایا کا کام صرف ویڈیو آرٹ پر مرکوز نہیں تھا۔ اس نے اکثر ویڈیو آرٹ کو دوسرے ذرائع کے ساتھ ضم کیا اور مختلف تخلیقی شعبوں سے تعلق رکھنے والے افراد کے ساتھ شراکت کی۔ 1980 میں، ناکایا نے تریشا براؤن کے کوریوگراف کردہ اوپل لوپ/کلاؤڈ انسٹالیشن کے بصری ڈیزائن میں اپنے دستخطی دھند کے مجسموں کو شامل کیا۔ اسی سال، امریکی ویڈیو آرٹسٹ بل وائیولا نے کاواجی-اونسن، توچیگی میں روشنی، آواز اور دھند کے تہوار میں ناکایا کے ساتھ اس کے دھند کے مجسمے کاوازی کے لیے تعاون کیا۔ ویڈیو گیلری SCAN (1980-1992) 1970 کی دہائی کے آخر اور 1980 کی دہائی کے اوائل تک، ٹوکیو میں زیادہ تر عجائب گھروں، گیلریوں اور یونیورسٹیوں نے ویڈیو آرٹ کی کسی بھی شکل کی نمائش نہیں کی۔ عصری فن کے لیے مالی مدد کی کمی-خاص طور پر ویڈیو اور میڈیا ورکس-ایک نظامی مسئلہ تھا جس نے جاپان میں ویڈیو آرٹ کی پوشیدہیت کو مزید بڑھا دیا۔ 1980 میں، ناکایا نے ٹوکیو کے ہلچل مچانے والے ہاراجوکو پڑوس میں ایک گیلری خریدنے کے لیے اپنے پیسے کا استعمال کیا۔ ویڈیو گیلری SCAN گرین لینڈ ہاراجوکو نامی عمارت کی نچلی منزل پر واقع تھی، اور یہ وہ جگہ بھی تھی جہاں ناکایا رہتا تھا اور کام کرتا تھا۔ گیلری کی جگہ خود ایک چھوٹا سا، ایک کمرے کا علاقہ تھا جس کے طول و عرض کا تخمینہ لگایا گیا تھا۔ ایس سی اے این کے نام کا تصور ویڈیو آرٹسٹ اور ناکایا کے قریبی دوست بل وائیولا نے کیا تھا، جس نے تبصرہ کیا کہ عنوان ویڈیو مانیٹروں پر اسکین لائنوں کی ظاہری شکل کو ظاہر کرتا ہے، اور اس نے ویڈیو اور میڈیا آرٹ ورکس پر گیلری کی توجہ کو تقویت بخشی۔ اس کے بعد، بل وائیولا: سلیکٹڈ ورک 1976-1980 (اپریل 1980-اکتوبر 1980) ایس سی اے این میں منعقد ہونے والی پہلی سولو نمائشوں میں سے ایک بن گئی۔ ویڈیو آرٹ کی نمائش کرنے والے جاپان کے واحد آرٹ ادارے کے طور پر اپنی منفرد حیثیت کے علاوہ، ایس سی اے این ایک مکمل طور پر خواتین کے زیر انتظام تنظیم تھی۔ ناکیا نے گیلری میں فنکارانہ اور کیوریٹوریل دونوں کرداروں میں کام کیا، اور اس نے ایس سی اے این کے پورے دور میں دو خواتین کیوریٹرز کو بھرتی کیا۔ کیوریٹر اور میڈیا کارکن کیکو سی 1983 سے 1987 تک ایس سی اے این میں ملازم رہے اور بعد میں یہ مطالعہ کرنے کے لیے مشرقی یورپ چلے گئے کہ کس طرح ویڈیو فنکاروں نے کمیونسٹ کے زیر کنٹرول مراکز میں آزادانہ تخلیقی اظہار کو استعمال کیا۔ میوزکولوجسٹ کیکو تاماکی نے 1988 میں سیئی کا عہدہ سنبھالا اور 1992 میں اس کی بندش تک گیلری کے ساتھ رہے۔ اگرچہ ایس سی اے این کی کارروائیاں ایک دہائی سے کچھ زیادہ عرصے سے موجود تھیں، لیکن اس نے جاپانی ویڈیو آرٹ تحریک کو دوبارہ زندہ کیا اور ایک ملکی اور بین الاقوامی ویڈیو آرٹ نیٹ ورک کی حوصلہ افزائی کی جس نے نوجوان ویڈیو اور میڈیا فنکاروں کے کیریئر کا آغاز کیا، اور انہیں عالمی شہرت یافتہ کثیر الضابطہ تخلیقات کی فہرست سے جوڑا۔ تاہم، 1990 کی دہائی کے اوائل میں ڈیجیٹل آرٹ اور ٹیکنالوجی کے کھلنے سے میوزیم اور گیلری کی نمائشوں میں اضافہ ہوا جس نے ایس سی اے این کی سرگرمیوں کا مقابلہ کیا اور 1992 میں اسے بند کرنے میں اہم کردار ادا کیا۔ کامیابی عالمی عصری فن میں ایس سی اے این کی کامیابی اور دیرینہ اثر و رسوخ کے پیچھے کئی وجوہات ہیں۔ ایس سی اے این کے قیام کے وقت، ناکایا کی عمر 47 سال تھی اور وہ پہلے ہی جاپان کی آرٹ کمیونٹی میں ایک معروف شخصیت تھی۔ نتیجتا، جاپانی اور امریکی فن میں اس کی شمولیت 1950 کی دہائی کے وسط سے آخر تک پھیلی، جس کی وجہ سے ممتاز فنکاروں (رابرٹ راؤشین برگ، بل وائیولا، ہکوڈو کوبیاشی)، اداروں (الیکٹرانک آرٹس انٹرمیکس اور میوزیم آف ماڈرن آرٹ، نیویارک)، اور مجموعوں (ای اے ٹی) کے ساتھ نتیجہ خیز پیشہ ورانہ تعلقات پیدا ہوئے۔ اور ویڈیو ہیروبا)۔ ناکایا نے اپنے فنکارانہ/کیوریٹوریل وژن کو اسٹریٹجک مارکیٹنگ کے ساتھ جوڑ دیا۔ اس نے ویڈیو گیلری SCAN کو ریاستہائے متحدہ، کینیڈا، یورپ اور آسٹریلیا کے بڑے عصری آرٹ مراکز میں بیرون ملک ویڈیو فنکاروں کے ساتھ جاپانی ویڈیو آرٹ کے منظر کو جوڑنے کے لیے ایک گٹھ جوڑ کے طور پر کام کرنے کے لیے استعمال کیا۔ اس نے ایس سی اے این کی نمائشوں میں حصہ لینے کے لیے متعدد بین الاقوامی فنکاروں کو حاصل کیا اور گیلری کی ویڈیو لائبریری میں ان کے کام شامل کیے، جیسے آسٹریلیائی پیٹر کالاس اور امریکن گیری ہل (جس کی ایس سی اے این کے ساتھ وابستگی Japan-U.S. آرٹسٹ ایکسچینج فیلوشپ میں ان کی شمولیت کے ساتھ موافق تھی)۔ آسٹریلیائی ویڈیو آرٹ کے منظر نامے کے ساتھ ایس سی اے این کے تعلقات خاص طور پر نتیجہ خیز رہے کیونکہ 1970 کی دہائی کے آخر اور 1980 کی دہائی کے اوائل میں جاپان اور آسٹریلیا کے درمیان ثقافتی تعلقات کو تقویت ملی۔ جاپان-آسٹریلیا آرٹ اینڈ کلچرل ایکسچینج کمیٹی نے مقامی گیلری مالکان کے ساتھ شراکت میں نمائشوں کے ذریعے دونوں ممالک کے فنکاروں کی عوامی نمائش میں اضافہ کیا۔ ایس سی اے این نے اس منصوبے میں حصہ لیا اور اپنے تاریخی کنٹینم '83، جاپان میں آسٹریلیائی فنکاروں (1983) کا اہتمام کیا جس میں 7 آسٹریلیائی فنکاروں نے اپنے ویڈیو اور میڈیا ورکس کی نمائش کی۔ پیٹر کالاس، جو ایس سی اے این کے نمائش کنندگان میں سے ایک اور شو کے کیوریٹر تھے، نے بعد میں ایس سی اے این کے مستقبل کے ویڈیو فیسٹیول کے لیے جج کے طور پر خدمات انجام دیں۔ ہاراجوکو میں روزانہ پیدل ٹریفک کو دیکھتے ہوئے، یہ نمائش بے حد مقبول ثابت ہوئی اور یہ جاپان میں عصری آسٹریلیائی فن کی پہلی بڑی نمائش تھی۔ 1980 کی دہائی کے بیشتر عرصے تک، ویڈیو گیلری ایس سی اے این نے ویڈیو آرٹ کی نمائش کے لیے-کسی بھی میوزیم اور گیلری میں سے-جاپان کے پہلے اور واحد ادارے کے طور پر اپنی حیثیت برقرار رکھی۔ مغربی آرٹ کی دنیا نے ایس سی اے این کو دیکھا اور آرٹ میڈیا اور اشاعتوں میں اس کی اصلیت کو اجاگر کرنا شروع کیا۔ باربرا جے لندن، جو ایک امریکی کیوریٹر اور میڈیا/ساؤنڈ آرٹ کی ماہر ہیں، جاپانی ویڈیو آرٹ کی ترقی اور اصلاح میں ایس سی اے این کے کردار سے خاص طور پر متاثر ہوئیں۔ ایس سی اے این کا پروگرامنگ صرف ویڈیو اور میڈیا آرٹ کی نمائش تک محدود نہیں تھا۔ اس نے متعدد خدمات بھی پیش کیں جن کا مقصد ویڈیو آرٹ کو محفوظ کرنا، عوام کو اس کی اہمیت کے بارے میں تعلیم دینا، اور ویڈیو فنکاروں کو اپنے کاموں میں ترمیم اور تخلیق کرنے کی اجازت دینا ہے۔ نمائشی گیلری اسپیس ویڈیو گیلری ایس سی اے این نے جاپانی اور بین الاقوامی فنکاروں کے ویڈیو اور میڈیا کے کاموں کی نمائش کی۔ ہر سال دو قسم کی نمائشیں منعقد کی جاتی تھیں، فوکس اور اسکین اوپن۔ فوکس نمائشیں 1980 سے 1988 تک ایک سال میں اوسطا دو سے چار شوز کرتی تھیں۔ ان میں عام طور پر جاپان اور بیرون ملک کے معروف فنکاروں کے کام پیش کیے جاتے تھے۔ ایس سی اے این اوپن شوز کھلی کال نمائشیں تھیں جو 1980 سے 1992 تک ہر سال ایک سے دو بار ہوتی تھیں اور خاص طور پر پورے جاپان سے نئے آنے والے ویڈیو فنکاروں کو راغب کرنے کے لیے ڈیزائن کی گئی تھیں۔ دیگر آرٹ گیلریوں کے برعکس، زائرین کو انفرادی نمائشوں کے لیے ویڈیوز دیکھنے کے لیے فیس ادا کرنی پڑتی تھی۔ کئی سالوں تک، یہ ایس سی اے این کے لیے آمدنی کا بنیادی ذریعہ تھا۔ اس قسم کی داخلہ پالیسی تجارتی گیلری کے مقابلے معیاری آرٹ میوزیم کے ساتھ زیادہ قریب سے منسلک ہے۔ ویڈیو ڈسٹری بیوشن اور ٹیپ لائبریری ایس سی اے این نے جاپانی اور بین الاقوامی ویڈیو فنکاروں کے سینکڑوں ویڈیو ٹیپس کو محفوظ کیا۔ ایک دوہری ویڈیو آرٹ اسٹور اور لینڈنگ لائبریری کے طور پر، ویڈیوز باقاعدگی سے جاپانی عجائب گھروں، گیلریوں اور یونیورسٹیوں کو فروخت اور کرائے پر دی جاتی تھیں۔ چونکہ ویڈیو آرٹ کو ابھی تک عصری آرٹ کا ایک لازمی جزو نہیں سمجھا جاتا تھا اور نہ ہی اس پر کافی علمی توجہ دی جاتی تھی، ٹیپ لائبریری نے ویڈیو آرٹ کی تاریخی ترقی اور موجودہ رجحانات کو محفوظ کرنے میں مدد کی۔ ایس سی اے این کا یہ پہلو ویڈیو اور میڈیا آرٹ غیر منافع بخش الیکٹرانک آرٹس انٹرمیکس کے تعاون سے مکمل کیا گیا تھا۔ ایڈیٹنگ روم ویڈیو فنکاروں کو اپنے تخلیقی منصوبوں میں ترمیم اور تجربہ کرنے کے لیے ایس سی اے این کے دستیاب ویڈیو ریکارڈنگ اور دیگر تکنیکی آلات کو استعمال کرنے کی اجازت دی گئی تھی۔ اسکیننگ پول ایسی تقریبات تھیں جو موسیقی پر مرکوز تھیں اور پرفارمنگ آرٹس ملٹی میڈیا آرٹ کے ساتھ جڑے ہوئے تھے۔ کیکو تاماکی کو ویڈیو گیلری ایس سی اے این کے ڈائریکٹر کے طور پر ترقی دیے جانے کے بعد، انہوں نے لائیو میوزیکل پرفارمنس، خاص طور پر زیر زمین موسیقی کو فروغ دینے کے لیے بطور پیانو نواز موسیقی اور تربیت میں اپنے پس منظر کو شامل کیا۔ 1988 میں، اس نے ایک فرانسیسی ساؤنڈ آرٹسٹ، کرسٹوف چارلس کو اپنی "لائیو الیکٹرانک میوزک" پیش کرنے کے لیے مدعو کیا، اور اس نے جاپان میں ان کا پہلا باضابطہ کنسرٹ نشان زد کیا۔ چند سالوں کے اندر، ایس سی اے این کو عالمی ویڈیو آرٹ فیسٹیول میں ان کی ٹیپ لائبریری سے ان کے کئی نمائشی فنکاروں اور کاموں کی نمائش کے لیے مدعو کیا گیا۔ متعدد تقریبات میں ایس سی اے این کی شرکت نے عصری فن میں اس کے نمایاں قد کو مزید مستحکم کیا: 1984: "جاپانی ویڈیو آرٹ" نمائش-امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ، لاس اینجلس، کیلیفورنیا 1984: "جاپانی ویڈیو آرٹ" نمائش-مونٹریال ویڈیو '84، مونٹریال، کینیڈا 1989: "جاپان اسپیشل"-بون بینیل، جرمنی 1989: "نیو ٹولز، نیو امیجز: جاپان میں آرٹ اور ٹیکنالوجی"-یوروپیریا جاپان، بیلجیم 1991: "جاپانی ویڈیو آرٹ پر خصوصی خصوصیت"-فوٹو آپٹیکا برازیل، برازیل 1991: جاپان فیسٹیول، برطانیہ 1992: زیڈ کے ایم ویڈیو مقابلہ، جرمنی 1987 تک، ایس سی اے این نے جاپان کے اندر فنکارانہ شناخت میں اضافہ کرنے کے لیے اپنے ویڈیو میلے بنانے کا فیصلہ کیا۔ الیکٹروویژن: جاپان 87 ویڈیو ٹیلی ویژن فیسٹیول (1987) ٹوکیو کے سرپل آرٹ کمپلیکس میں منعقد ہوا اور یہ ایس سی اے این کے زیر اہتمام تین تہواروں میں سے پہلا تھا۔ اس تقریب میں ملٹی میڈیا پروگرامنگ کے عوامی ریمز پیش کیے گئے: نمائش شدہ ویڈیو آرٹ، پرفارمنس آرٹ، ایک منی تھیٹر، جین لوک گوڈرڈ فلم پریمیئر، کمپیوٹر گرافک آرٹ پریزنٹیشنز، اور تحقیقی سمپوزیم۔ نازک ٹیکنالوجی: دوسرا جاپان 89 ویڈیو فیسٹیول (1989) اور جاپان 92: تیسرا ویڈیو ٹیلی ویژن فیسٹیول (1992) کی میزبانی ایس سی اے این نے کی اور اسپائرل میں منعقد ہوا۔ میراث ویڈیو گیلری SCAN کے قیام تک، ایک تخلیقی میڈیم کے طور پر ویڈیو آرٹ کو روایتی فنون لطیفہ (پینٹنگ، مجسمہ سازی، خطاطی) اور سنیما اور ٹیلی ویژن کے برعکس آرٹ کے درجہ بندی میں بہت کم مقام پر منتقل کر دیا گیا تھا۔ چند سالوں کے اندر، معاصر جاپانی اور بین الاقوامی ویڈیو فنکاروں کی باقاعدگی سے نمائش اور فروغ دینے کے ناکایا کے اقدام نے ویڈیو آرٹ کے بارے میں آرٹ کی دنیا کے تصور کو تبدیل کر دیا۔ جاپانی متون کے مشہور امریکی ادبی اور ثقافتی مترجم الفریڈ برن بوم نے ویڈیو گیلری ایس سی اے این کی اہمیت کو واضح طور پر "جاپانی 'ویڈیو آرٹ' کے مرکز اور لانچنگ پیڈ" کے طور پر بیان کیا۔ ایس سی اے این نے نہ صرف بل وائیولا اور یایوئی کساما جیسے قائم شدہ فنکاروں کے کیریئر کو آگے بڑھایا، بلکہ گیلری کے اسپرنگ اینڈ فال مقابلوں اور اوپن کال اشتہارات نے ویڈیو فنکاروں کی ایک نئی نسل کے کیریئر کا آغاز کیا: نوکو کروزوکا، ڈائزابورو ہرادا، رٹسو اوگاوا، ماکوٹو سائٹو، اور یوشینوبو کروکاوا۔ 1980 کی دہائی میں ویڈیو گیلری SCAN کی طرف سے ویڈیو آرٹ کو ایک فنکارانہ میڈیم کے طور پر مقبول بنانے نے ویڈیو آرٹ نیٹ ورک کے نام سے معروف ایک ملحقہ پروگرام کو فروغ دیا، جس کے تحت شہری ویڈیو آرٹ کو پورے جاپان میں چھوٹی، دیہی برادریوں میں زیادہ آسانی سے تقسیم کیا جا سکتا ہے۔ 1990 میں لوکارنو، سوئٹزرلینڈ میں لوکارنو ویڈیو فیسٹیول میں، ناکایا کو ویڈیو گیلری SCAN میں ان کی قیادت اور ویڈیو آرٹ کے پھیلاؤ اور تحفظ میں متاثر کن شراکت کے لیے ممتاز لیزر ڈی اور سے نوازا گیا۔ عصری آرٹ کی تاریخ میں ایک میڈیم کے طور پر ویڈیو آرٹ کی اہمیت کو تسلیم کرنے کی وجہ سے انہیں بڑے عجائب گھروں میں مستقل مجموعوں میں شامل کیا گیا۔ ایس سی اے این کے مجموعوں کے بہت سے ویڈیو ورکس اب عالمی شہرت یافتہ اداروں کی ملکیت ہیں، خاص طور پر لاس اینجلس میں جے پال گیٹی میوزیم اور جاپان میں کاواساکی سٹی میوزیم۔ ایس سی اے این نے نہ صرف ویڈیو آرٹ کی رسائی اور اثر و رسوخ کو بڑھایا بلکہ میڈیا آرٹ کے بہت وسیع میڈیم پر بھی اس کا زبردست اثر پڑا۔ 1992 کے بعد، ویڈیو آرٹ کے لیے نئے جوش و خروش کا اختتام فنون اور ثقافتی تنظیموں کی تشکیل میں ہوا جو خاص طور پر میڈیا آرٹ کی تمام شکلوں کے تحفظ، نمائش اور مطالعہ کے لیے پرعزم ہیں۔ 1997 میں قائم ہونے والی این ٹی ٹی شنجوکو میں ٹوکیو اوپیرا سٹی ٹاور میں انٹر کمیونیکیشن سینٹر ان اداروں میں سب سے بڑا اور سب سے زیادہ فعال ہے۔ انٹر کمیونیکیشن سینٹر کا مشن ہے: "سائنس، ٹیکنالوجی اور فنکارانہ ثقافت کے درمیان مکالمے کو آسان بنانا۔ [اور] نیٹ ورک اور معلومات کے تبادلے کا مرکز بننا، دنیا بھر کے فنکاروں اور سائنسدانوں کو جوڑنا۔" ایس سی اے این کے فزیکل لوکیشن کے بند ہونے کے بعد بھی اس کا نام دوسرے اداروں کی آرٹ نمائشوں جیسے این ٹی ٹی سے منسلک ہو گیا۔ چیک-امریکی ویڈیو آرٹسٹ ووڈی واسولکا پر انٹر کمیونیکیشن سینٹر کی 1998 کی نمائش، اخوان المسلمین: چھ انٹرایکٹو میڈیا تعمیرات کا ایک سلسلہ۔ کلیکشن نمایاں نمائشیں 1980: بل وائیولا: سلیکٹڈ ورک 1976-1980 1981: نوریو امائی-ویڈیو ٹیپ پرفارمنس 1982: ماکو آئیڈیمیٹسو سولو ایگزیبیشن 1983: یائی کوساما کی سیلف اوبلیٹریشن (پرفارمنس) 1983: کنٹینم '83، جاپان میں آسٹریلیائی فنکار 1985: گیری ہل سولو ایگزیبیشن نے فنکاروں کی نمائش کی۔ اپنے پورے آپریشن کے دوران، ویڈیو گیلری SCAN نے جاپانی اور بین الاقوامی ویڈیو، انسٹالیشن اور دیگر ملٹی میڈیا فنکاروں کی ایک صف کی نمائندگی کی۔ جاپان کی واحد گیلری کے طور پر جس نے کھلے عام ویڈیو آرٹ کی نمائش کی، ان فنکاروں میں ایسے افراد شامل تھے جو آرٹ کی دنیا میں قائم شخصیات تھے اور ویڈیو اور ملٹی میڈیا فنکاروں کی ایک نوجوان، ابھرتی ہوئی نسل تھی۔ جون ارییوشی پیٹر کالاس پیٹر کیمپس تاکاشی ایچیگویا جان گلیز ڈائزابورو ہارادا اکیہیرو ہیگوچی گیری ہل ماکو اڈیمیٹسو نوریو امائی فوجیکو ناکایا ماؤ کاوگوچی سیئی کازاما یوشینوبو کروکاوا نوکو کروزوکا یائی کوساما کومیکو اوسامو ناگاتا رٹسو اوگاوا ہاٹسون اوٹسو نام جون ماکوٹو سائٹو نارواکی ساساکی یوشیٹاکا شمانو ہاروہیکو شونو جل سکاٹ کوئیچی تباتا ووڈی واسولکا بل وائیولا کیگو یاماموٹو حوالہ جات جاپان آرٹ گیلری اضلاع ہارجوکو میں عصری آرٹ گیلریاں