Park Seo-bo
پارک سیو-بو (15 نومبر 1931-14 اکتوبر 2023) ایک جنوبی کوریائی مصور تھے جو اپنی "ایکریچر" سیریز (1967 کے بعد)، کوریائی آرٹ انفارمل تحریک میں شمولیت، اور مصوری کے ارد گرد خاص طور پر رسمی خدشات کے لیے جانے جاتے ہیں جس کی وجہ سے ناقدین اور آرٹ کے مورخین نے انہیں ایک سرکردہ دنسیکھوا فنکار کے طور پر شناخت کیا ہے۔ پارک فنکاروں کی پہلی نسل کا حصہ تھا جس نے جاپانی نوآبادیاتی حکمرانی کے تحت بڑے ہونے کے بعد کوریائی جنگ کے تناظر میں اپنے کیریئر کی تعمیر شروع کی، کوریائی جنگ کے پھیلنے سے ان کی تعلیم میں خلل پڑا، اور تنازعہ سے بچ گیا۔ پارک کا زیادہ تر ابتدائی کام اس وقت ان کے اپنے تجربات کے جواب میں سامنے آیا۔ ہونگک یونیورسٹی سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، پارک سماجی اور آرٹ کی دنیا کے دائرے میں بہت زیادہ تھا کیونکہ دونوں ایک نئے نام (پارک جے-ہانگ سے تبدیل شدہ) کے تحت چھپے ہوئے ڈرافٹ ڈاجر تھے، اور نیشنل آرٹ ایگزیبیشن (مختصر طور پر کوکجن) کے پرجوش نقاد تھے۔ پارک نے 1957 میں عصری فنکاروں کی ایسوسی ایشن (ہیونڈے مصول ہیوہو) میں شمولیت اختیار کی، اور ایسوسی ایشن میں دوسروں کے ساتھ کورین آرٹ انفارمل تحریک کی اہم شخصیات میں سے ایک بن گئی۔ پارک نے اپنی تجریدی پینٹنگز کے ذریعے اس وقت پینٹنگ کے ارد گرد تصورات کو تصوراتی اور مادی طور پر چیلنج کرنے کی کوشش کی جس میں ساخت، رنگ، مواد، لکیر اور شکل کے ساتھ تجربہ کیا گیا۔ ان کی آخری نصف صدی سے زیادہ عرصے تک ان کی مشق کا بنیادی مرکز عمل پر زور دینے کے ذریعے مصوری کے رسمی امکانات کو تلاش کرنا تھا، اور ان کی "ایکریچر" سیریز میں فنکارانہ ارادے پر زور دیا گیا تھا۔ غیر ملکی فنکاروں کے بارے میں لکھنے اور بیرون ملک سفر کرنے کے بڑھتے ہوئے مواقع نے بھی پارک کو مقامی اور عالمی سطح پر کوریائی عصری فن کے فروغ کی وکالت کرنے میں فعال کردار ادا کرنے پر مجبور کیا۔ ہونگک میں پارک کی طلباء کی رہنمائی، ابھرتے ہوئے ایونٹ گارڈ فنکاروں پر مشتمل شوز کی ترتیب، اور کورین فائن آرٹس ایسوسی ایشن (کے ایف ایف اے) میں کام نے عصری کوریائی فنکاروں کی نسلوں کی حمایت میں اہم کردار ادا کیا۔ خاص طور پر کے ایف ایف اے میں ان کا کام دنسکھوا کی ترقی کے لیے مرکزی تھا۔ 1994 میں سیو-بو آرٹ اینڈ کلچرل فاؤنڈیشن کی بنیاد رکھنے کے بعد، پارک نے 2014 میں اپنے بیٹے کو قیادت سونپی۔ 2019 میں نیشنل میوزیم آف ماڈرن اینڈ کنٹیمپرری آرٹ، کوریا (ایم ایم سی اے) میں ان کا حالیہ ماضی سے مشاہدہ کیا گیا تھا، اور اب ان کے کام کے لیے وقف دو عجائب گھر ہیں۔ پارک سیول کے یونہوئی ڈونگ میں کام کرتی تھی اور رہتی تھی۔ ارلی لائف پارک 15 نومبر 1931 کو جاپان کے زیر قبضہ جنوبی کوریا کے جوسون کے شمالی گیوگسانگ کے یچین کاؤنٹی میں پیدا ہوا تھا۔ وہ والد پارک جیہون اور والدہ نام کیماے کے آٹھ بچوں میں تیسرے نمبر پر تھے۔ اس کا اصل نام پارک جے ہانگ تھا، لیکن فوجی بھرتی سے بچنے کے لیے 1955 میں اس نے پارک سیو بو کا نام استعمال کرنا شروع کیا۔ 1934 میں ان کا خاندان یچین سے گیونگگی صوبے کے اینسونگ منتقل ہو گیا۔ وہیں ان کے والد نے ان کے گھر سے مقامی وکیل کے طور پر کام کرنا شروع کیا۔ بچپن میں پارک کو ڈرائنگ کا شوق تھا۔ انہوں نے اپنا زیادہ تر وقت کم یون ہو ("ادانگ") جیسے کوریائی فنکاروں کی پینٹنگز کی نقل کرنے میں گزارا۔ اگرچہ ان کے والد چاہتے تھے کہ وہ قانون کی تعلیم حاصل کریں، پارک نے اسکول میں فن کو جاری رکھنے پر اصرار کیا۔ ایجوکیشن ہونگک یونیورسٹی (1950-1955) اپنے والد کی مخالفت کے باوجود، پارک نے یی یونگرو کی سرپرستی میں کورین پینٹنگ کی تعلیم حاصل کرنے کے لیے ہونگک یونیورسٹی کے کالج آف فائن آرٹس میں داخلہ لیا۔ تاہم، کوریا کی جنگ شروع ہونے کی وجہ سے ان کا نیا سال رک گیا۔ وہ اپنے والد کے اچانک انتقال سے نمٹتے ہوئے، شمالی کوریا اور جنوبی کوریا کی دونوں افواج کے ڈرافٹس سے نمٹتے ہوئے، اور اپنے آبائی شہر اینسونگ سے پیدل مسان تک انخلا کرتے ہوئے ایک طویل سردی گزارتے ہوئے، جنگ میں بال بال بچ گیا۔ جنگ کی وجہ سے، ہونگک عارضی طور پر بوسان چلا گیا، اس طرح پارک کے لیے 1952 میں اسکول میں واپسی ممکن ہو گئی۔ اپنی کفالت کے لیے، پارک نے سڑک پر اور ریستورانوں میں امریکی فوجیوں کو پورٹریٹ فروخت کیے، لیکن خود کو کھانا کھلانے اور گھر بنانے کے لیے کافی کمائی نہیں کی۔ وہ اکثر خالی کلاس رومز میں سوتے تھے، اور انہیں کھانا خریدنے کے لیے دوسروں پر انحصار کرنا پڑتا تھا۔ اس نے کچرے کے ڈبوں سے مواد نکالا اور پینٹ کرنے کے لیے چینی ریستورانوں سے سویا کی چٹنی کے پیکٹ چرا لیے۔ دوسرے سال کے طالب علم کے طور پر، انہوں نے اپنا میجر بدل کر ویسٹرن پینٹنگ کر لیا کیونکہ کورین پینٹنگ کے شعبہ سے ان کا کوئی پروفیسر باقی نہیں رہا۔ انہوں نے 1955 میں گریجویشن کرنے سے پہلے کم وانکی کے ماتحت تعلیم حاصل کی۔ تاہم پارک نے کبھی گریجویشن تقریب میں شرکت نہیں کی۔ فوجی مسودے سے بچنے کے لیے اس نے اپنا نام بدل کر پارک سیو بو رکھ لیا۔ وہ 16 مئی 1961 کو فوج کے خلاف اپنا مقدمہ جیتنے تک فرار تھے۔ لی بونگسانگ پینٹنگ انسٹی ٹیوٹ (1957) پارک نے انگک ڈونگ، سیئول میں انسٹی ٹیوٹ میں شمولیت اختیار کی۔ بنگ گیونٹیک، کم چانگ یول، اور ہا ان ڈو جیسے فنکار اکثر انسٹی ٹیوٹ میں آتے تھے، جو اجتماعی طور پر "انگک اسکول" کے نام سے مشہور ہوئے۔ کیریئر کنٹیمپرری آرٹسٹ ایسوسی ایشن (ہیونڈے مصول ہیوہو) (1957-1958) پارک نے 1957 میں کنٹیمپرری آرٹسٹ ایسوسی ایشن میں شمولیت اختیار کی، جس میں کم چانگ یول، جنگ سیونگ سن، ہا ان ڈو، اور کم سیو بونگ جیسے فنکار شامل تھے۔ آرٹ مورخ کم ینگنا نے اس گروپ کی شناخت کوریائی ایونٹ گارڈ کی دوسری نسل کے طور پر کی ہے، جس سے پہلے کم وانکی اور من ہکسو جیسے فنکار تھے جن کے کام کو بڑی حد تک جاپان کے فنکارانہ رجحانات سے آگاہ کیا گیا تھا۔ اس کے برعکس، فنکاروں کی نوجوان نسل نے یورپی اور امریکی آرٹ کی دنیا کی طرف دیکھا۔ ان میں سے بہت سے فنکاروں کی پہلی نسل کا بھی حصہ تھے جنہوں نے آزادی کے بعد قائم ہونے والے آرٹ اسکولوں سے گریجویشن کیا۔ کورین آرٹ انفارمل موومنٹ یورپ میں آرٹ انفارمل اور امریکہ میں تجریدی اظہار پسندی کے بارے میں محدود معلومات کے باوجود جو کوریا میں دستیاب تھی، عصری فنکاروں کی ایسوسی ایشن کے فنکاروں نے کورین آرٹ انفارمل تحریک کی قیادت کی۔ پارک نے کورین آرٹ انفارمل تحریک اور اس کے غیر ملکی ہم منصب کے درمیان تعلق کو مسترد کر دیا، لیکن کم ینگنا کا کہنا ہے کہ رسمی مماثلت اس تعلق کی ضمانت دیتی ہے جو آرٹ کے مورخین اور ناقدین نے دونوں کے درمیان بنایا ہے۔ پارک کا پینٹنگ نمبر۔ 1958 میں تیسری عصری نمائش میں دکھائی گئی 1 (1957) کو اب کوریائی غیر رسمی فن کا پہلا ٹکڑا سمجھا جاتا ہے۔ نمائشیں ایسوسی ایشن ان سرکردہ قوتوں میں سے ایک بن گئی جس نے کوریائی آرٹ کی دنیا پر ادارہ جاتی کنٹرول کو چیلنج کیا جو وزارت ثقافت اور عوامی معلومات کے زیر اہتمام نیشنل آرٹ ایگزیبیشن (ڈیہان منگک مصول چولمہو-جسے مختصر طور پر کوک جیون کے نام سے جانا جاتا ہے) کے پاس تھا۔ پارک نے 1954 اور 1955 میں کوکجن کے تکرار میں انعامات جیتے۔ تاہم، پارک نے دعوی کیا کہ 1956 تک اس نے کوک جیون میں "بدعنوان مخالف جدیدیت" اور "جاگیردارانہ" کے عناصر کی نشاندہی کر لی تھی۔ اس کے نتیجے میں، انہوں نے اور فنکار کم چنگ سین، من وو سک، اور کم ینگ ہوان نے مئی 1956 میں ڈونگبانگ منہوا بلڈنگ میں ایک گیلری میں منعقدہ اپنی نمائش کے داخلی دروازے پر کوک جیون کی مذمت کرتے ہوئے ایک منشور کے ساتھ ایک پوسٹر لٹکا دیا۔ پارک اس بات پر زور دیتا ہے کہ اس نے قومی نمائش کے خلاف اٹھائے گئے اجتماعی موقف کے آغاز کو نشان زد کیا۔ پارک نے گروپ میں شامل ہونے پر ایسوسی ایشن کی نمائشوں میں حصہ لینے کا انتخاب کرکے کوجین سے بھی منہ موڑ لیا-جس کا عنوان عصری نمائش (ہیونڈے-جیون) تھا۔ پارک نے مئی 15-23، 1958 سے ہوشین گیلری میں منعقدہ تیسری عصری نمائش میں سات پینٹنگز جمع کروائیں۔ سلسلہ وار عنوان پینٹنگ نمبر۔ 1، وغیرہ، سات میں سے پہلا اب نمائش کا واحد زندہ بچ جانے والا کام ہے۔ کم ینگنا نے 1957 میں پینٹ کی گئی سیریز کو نمائندگی سے دور پارک کے انداز میں ایک بڑی تبدیلی کے نشان کے طور پر شناخت کیا ہے۔ 28 نومبر سے 8 دسمبر 1958 تک ڈیوکسگنگ کے عجائب گھر میں منعقدہ چوتھی نمائش کے لیے ایک بڑے کینوس پر پارک پینٹنگ کی تصاویر ہنگوک البو اور دی کورین ریپبلک جیسے اخبارات میں شائع ہوئیں۔ تاہم اس کے بعد، ایسوسی ایشن کے کچھ اراکین نے پارک پر تنقید کی، اور اسے گروپ سے نکالنے کے لیے ووٹ دیا۔ چھٹے تکرار کے لیے، پارک نے تجویز پیش کی کہ ایسوسی ایشن حکومت پر زور دے کہ وہ کوریائی فنکاروں کی مدد کرے جو بیرون ملک نمائش کرنا چاہتے ہیں، اور وینس بینالے میں کوریائی پویلین کے لیے فنڈز اکٹھا کریں۔ پارک نے کوریائی آرٹ کی دنیا کو اس کی قومی سرحدوں سے آگے بڑھانے کی وکالت جاری رکھی جب وہ خود بیرون ملک سفر کرنے کے قابل تھے۔ گلوبل ایکسپوزر (1960 کی دہائی) آرٹس تنقید پارک نے اگست 1960 میں ڈونگ-اے البو کے لیے لکھنا شروع کیا، جس نے کوریائی قارئین کو یورپ اور امریکہ کے بڑے ایونٹ گارڈ فنکاروں جیسے جیکسن پولاک، جین ڈوبیفٹ، رابرٹو کریپا، ہنس ہارٹنگ، اور جارجز میتھیو سے متعارف کرایا۔ ٹریول اوورسیز پارک نے جنوری 1961 میں یونیسکو انٹرنیشنل ینگ پینٹرز ایگزیبیشن کے کوریائی نمائندے کی حیثیت سے پیرس کا سفر کیا، اور ایک سال قیام کیا۔ جب وہ وہاں تھے، انہوں نے پیرس کی آرٹ کی دنیا کا تنقیدی جائزہ لیا، اور نمائشوں پر رپورٹنگ کی۔ پارک نے کوریائی قارئین کے لیے اس وقت پیرس میں انفارمل کے غلبے کو بیان کیا: اس وقت پیرس کا آرٹ سین "آرٹ انفارمل" سے سیر شدہ ہے جس کا آغاز مشیل ٹیپی نے کیا تھا۔ کچھ فنکار اس تبدیلی کو فگرریشن کے دوبارہ ابھرنے کے اشارے کے طور پر دیکھتے ہیں، اور دوسرے یہ بھی کہتے ہیں کہ علامتی فن کی طرف واپسی آرٹ کی تاریخ میں طے شدہ ایک مقررہ راستہ ہے۔ مجھے لگتا ہے کہ وہ اس کی قدر کا مذاق اڑا رہے ہیں۔ یہ اس کی قدر کو تسلیم کرنے کا ایک سست طریقہ تھا۔ جی ہاں، یہ سچ ہے کہ "آرٹ انفارمل" نے فن کے مناظر کو پھیلا دیا ہے۔ فرض کریں کہ آپ اسے ایک بحران کے طور پر دیکھتے ہیں، تو یہ "بحران" تجریدی فن کے اندر موجود تضاد سے پیدا ہوتا ہے، نہ کہ علامتی فن کے دوبارہ ظہور سے۔ اور آرٹ کے منظر میں موجودہ علامت کی ایک اور بالواسطہ وجہ یہ ہے کہ بہت سے لوگوں نے اندھا دھند اٹھایا abstraction.Park خاص طور پر ہسپانوی فنکاروں جیسے انتونی ٹیپیز کے کام میں دلچسپی لینے لگے اور منولو Millares.Their کا اثر پیچے اوریجنل نمبر میں موجود ہے۔ 8 (اصل گناہ نمبر۔ 8) جسے انہوں نے مشترکہ نمائش "جیونس پینٹریس ڈو مونڈے اے پیرس" کے لیے پیش کیا۔ پیرس کے سامعین کے سامنے کوریائی فنکاروں کی صلاحیتوں کو ظاہر کرنے کے لیے بے چین پارک نے فرانس میں ایسوسی ایشن آف کورین اسٹوڈنٹس کے صدر شن ینگچل، لی ال، اور کوریائی سفارت خانے کے قونصل روہ ینگچن کو پیرس بینالے کے منتظمین سے ملاقات کرنے اور ان پر زور دیا کہ وہ کوریائی فنکاروں کو شرکت کی اجازت دیں۔ وہ اپنی کوششوں میں کامیاب رہے، اور کوریا کے لیے اپنی پہلی بین الاقوامی نمائش میں شرکت کرنا ممکن بنایا۔ نتیجے کے طور پر، پارک 1963 میں تیسرے پیرس بینالے میں کوریا کی نمائندگی کرنے والے گروپ کے حصے کے طور پر دوبارہ پیرس گئی۔ وہ دو سال بعد 8 ویں ساؤ پالو دو سالہ کے لیے کوریائی نمائندوں میں سے ایک بھی تھے۔ دانسیکھوا (ابتدائی 1970 کی دہائی) کوریائی آرٹ انفارمل سے تعلق متعدد دانسیکھوا فنکار 1950 کی دہائی کے آخر میں-1960 کی دہائی کے وسط میں کوریا میں آرٹ انفارمل تحریک میں سرگرم تھے، اور پارک سیو-بو نے دنسیکھوا میں محدود رنگین پیلیٹ استعمال کرنے کے رجحان کا سراغ اس تحریک سے لگایا۔ نمائشیں "پارک سیو-بو: ایکریچر" (مرامیٹس گیلری، ٹوکیو ؛ میونگ ڈونگ گیلری، سیول، 1973) ان شوز میں سے ایک تھا جس کی نشاندہی نقاد اوہ کوانگ-سو نے تجرباتی مجسمہ سازی اور انسٹالیشن سے ہٹ کر پینٹنگ کی طرف جانے والے رجحان کا حصہ ہونے کے طور پر کی تھی جس کی خصوصیت "تصویر کی عدم موجودگی" تھی۔ اس انداز کی طرف یہ تبدیلی جس کی شناخت بعد میں دانسیکھوا کے طور پر کی گئی جس کا اختتام 1975 کے گروپ شو "فائیو کورین آرٹسٹس، فائیو کائنڈز آف وائٹ" میں ہوا، جسے کیوریٹرز اور آرٹ مورخین اکثر دانسیکھوا کی پہلی بڑی نمائش قرار دیتے ہیں۔ پارک ان پانچ فنکاروں میں سے ایک تھے جن کا کام دکھایا گیا تھا۔ تدریس اور انتظامی کام (ابتدائی 1960 کی دہائی-1990 کی دہائی) تدریس سیول واپس آنے کے بعد، پارک نے 1962 میں اپنے الما میٹر میں پڑھانا شروع کیا۔ پارک کو 1964 میں اسسٹنٹ پروفیسر کے عہدے پر ترقی دی گئی، لیکن 1967 میں انہوں نے استعفی دے دیا۔ تنہائی میں رہتے ہوئے، پارک نے اس سال اپنی "ایکریچر" سیریز تیار کی جب اس نے اپنے تین سالہ بیٹے سیونگ-ہو کو بار بار گرڈ شیٹ پر لفظ "کوریا" لکھتے اور مٹاتے دیکھا۔ اس دوران انہوں نے کلاسیکی مشرقی ایشیائی فلسفے کا بھی مطالعہ کرنا شروع کیا۔ پارک بعد میں ہانگک میں پڑھانے کے لیے واپس آئے، 1985 اور 1986 کے درمیان گریجویٹ اسکول آف انڈسٹریل آرٹس کے ڈین بنے، اور 1986 سے 1990 تک کالج آف فائن آرٹس کے ڈین رہے۔ انہوں نے 2000 میں ہونگک سے اعزازی ڈاکٹریٹ حاصل کی۔ کورین ایسوسی ایشن آف پلاسٹک آرٹسٹ فنکاروں اور آرکیٹیکٹس جیسے کم سووگین نے اس ایسوسی ایشن میں شمولیت اختیار کی جس کی بنیاد پارک نے جنوری 1968 میں رکھی تھی۔ کورین فائن آرٹس ایسوسی ایشن (کے ایف اے اے) پارک کے پہلے وائس چیئرمین (1970-77) اور پھر کورین فائن آرٹس ایسوسی ایشن (کے ایف اے اے) کے انٹرنیشنل ڈویژن کے چیئرمین (1977-1980) کے عہدے نے انہیں تجرباتی آرٹ کی بڑے پیمانے پر نمائشیں منعقد کرنے کی اجازت دی جس نے ابھرتے ہوئے تجرباتی فنکاروں کے کیریئر کا آغاز کیا اور بین الاقوامی آرٹ کے میدان میں داخل ہونے کے لیے ایونٹ گارڈ فنکاروں کے لیے ضروری اہم نمائش فراہم کی۔ آرٹسٹ لی افان کا دعوی ہے کہ دانسیخوا ناممکن ہوتا اگر پارک کے اداروں اور فنکاروں کے درمیان ثالثی کے بغیر پہلے سے لے کر دوسرے تک وسائل مختص کیے جاتے۔ نمائشی آرگنائزنگ پارک نے 1980 کی دہائی میں ہم عصر کوریائی فنکاروں کی تشہیر اور حمایت جاری رکھی، 1980 میں 11 ویں پیرس بینالے کے کمشنر کے طور پر کام کرتے ہوئے، نقاد لی کیونگ سنگ کے ساتھ مل کر 1983 میں "دی آرٹ آف کنٹیمپرری پیپر: کوریا اینڈ جاپان" کے عنوان سے ایک نمائش کا اہتمام کیا، اور وینس بینالے کے ڈائریکٹر پر زور دیا کہ وہ 1988 میں دوبارہ کوریائی پویلین بنائیں جب انہیں 43 ویں تکرار کے لیے ایک خصوصی نمائش میں شرکت کے لیے مدعو کیا گیا تھا۔ کیریئر کے آخری واقعات اور کامیابیاں (1990 کی دہائی-2023) اسٹوڈیو پارک نے 1980 میں اینسونگ، جیونگگی ڈو میں اپنے لیے ایک اسٹوڈیو بنانا شروع کیا جس کا نام انہوں نے ہانسوام (کنفیوشین اسکالر یی ہوانگ کا مسکن) کے نام پر "ہانسوڈانگ" رکھا۔ 1990 میں چوروں نے ان کے اسٹوڈیو سے سینکڑوں کام چرا لیے، لیکن آخر کار ان میں سے بہت سے کام برآمد ہو گئے۔ تاہم، چھ سال بعد ایک حادثاتی آگ نے تقریبا 300 فن پاروں کو تباہ کر دیا، جس سے پارک کو اپنے اسٹوڈیو کو سیوگیو ڈونگ، سیئول منتقل کرنے کا اشارہ ہوا۔ اس کے بعد انہوں نے سیول کے سیونگسان ڈونگ میں اپنے لیے ایک اسٹوڈیو اور گھر بنانے کے لیے ایک معمار کو مقرر کیا۔ نیشنل میوزیم آف ماڈرن اینڈ کنٹیمپرری آرٹ، کوریا (ایم ایم سی اے) میں ریٹروسپیکٹو پارک کے دو بڑے ماضی کے تناظر تھے، پہلا 1991 میں "پارک سیو-بو کی پینٹنگ: اس کے چالیس سال" کے عنوان سے، اور دوسرا 2019 میں "پارک سیو-بو: دی ان ٹائرنگ اینڈیورر" کے عنوان سے تھا۔ فاؤنڈیشن پارک نے 1994 میں سیو-بو آرٹ اینڈ کلچرل فاؤنڈیشن کی بنیاد رکھی، اور 2014 میں اپنے پہلے بیٹے کے اقتدار سنبھالنے تک صدر رہے۔ وقف شدہ عجائب گھر دو عجائب گھر جو خاص طور پر پارک کے کام کو رکھنے کے لیے ہیں فی الحال زیر تعمیر ہیں۔ ایک سیئول کے جونگنو گو میں ہے اور دوسرا جیجو جزیرے پر ایک نجی عجائب گھر ہے۔ آرٹ ورک "پرائمرڈیلس" سیریز (1957-1960 کی دہائی کے وسط) 1961 میں پیرس سے کوریا واپس آنے پر، پارک نے ایک گہرے پیلیٹ کا استعمال کرتے ہوئے اپنی "پرائمرڈیلس (ونھییونگجل)" سیریز بنانا شروع کی۔ پارک سیاہ اور بھوری رنگ کے روغن کی تہوں میں تراشنے کے لیے پیلیٹ چاقو اور کنگھی کا استعمال کرتا تھا، اور بعض اوقات کینوس میں لینن شامل کرتا تھا۔ پارک نے بتایا کہ یہ سلسلہ کوریائی جنگ کے دوران ان کے تجربات سے ابھرا، اور جاپانی میگزین بیجوتسو ٹیچو کے ذریعے جین فوٹیئر کی "اوٹیجز" سیریز (1942-45) کا تعارف۔ فوٹیئر کی پینٹنگز نے پارک کو کوریائی جنگ کی یادوں کی یاد دلائی۔ "موروثی" سیریز (1960 کی دہائی کے آخر سے 1970 تک) "موروثی (یوجینجل)" سیریز بیرونی خلا میں ان کی دلچسپی سے ابھری، اور اسپرے پینٹ اور روشن رنگوں کے ساتھ تجربہ کرنے کی خواہش، اکثر کوریائی رنگین پیلیٹ اوبانگسیک (سفید، سیاہ، نیلے، پیلے اور سرخ) کا استعمال کرتے ہوئے۔ سیریز کے کچھ کاموں میں جارج سیگل کے کام کی یاد دلانے والی بے چہرہ لباس پہنے ہوئے اعداد و شمار پیش کیے گئے ہیں، جسے پارک ایک اثر کے طور پر پیش کرتا ہے۔ پارک نے ٹوکیو کے نیشنل میوزیم آف ماڈرن آرٹ میں "عصری کورین پینٹنگ" نمائش میں اس سیریز کا حصہ پیش کیا۔ جاپان کے اس سفر کے دوران ہی پارک کی ملاقات کوک انسک، لی اوفان اور اٹامی جون سے ہوئی۔ پارک نے "5 ویں بین الاقوامی یوتھ آرٹسٹ نمائش-ایشین-جاپان" میں ایک اور کام، موروثی اول پیش کیا۔ ۔ انسٹالیشن آرٹ (1969-1970) پارک نے انسٹالیشن آرٹ میں اپنا ہاتھ آزمایا، اوساکا میں 1970 کی ایکسپو میں اپنی "موروثی" سیریز کے کام کی نمائش کی۔ خالی جگہ/جینیاتی عنصر اور جگہ (1970) میں ایک لاپتہ انسانی شخصیت کے ارد گرد ڈھالنے والے کپڑوں کی ایک قطار، اور ریت کے نیچے دفن لاش کے ساتھ ایک تابوت شامل تھا۔ تاہم، اس کام کو حکومت مخالف ہونے کی وجہ سے سنسر کیا گیا تھا۔ 1970 تک پارک نے "پرائمرڈیلس" اور "ہیرڈیٹیریئس" دونوں سیریز پر مکمل طور پر کام کرنا بند کر دیا۔ "ایکریچر" سیریز (1967-2023) پارک کی "ایکریچر" سیریز میں گیسو کے ساتھ پرتوں والے کینوس اور اوپر بائیں کونے سے نیچے دائیں کونے تک کھینچی گئی لکیریں شامل ہیں۔ پارک کے مطابق، تکراری اشارے نے اسے فطرت کے ساتھ یکجا ہونے کی اجازت دی، اور اس اتحاد کی جسمانی باقیات کو سطح پر چھوڑ دیا۔ پارک نے نصف دہائی سے زیادہ عرصے تک اس طریقہ کار کے ساتھ تجربہ کیا، جان بوجھ کر 1973 تک کاموں کو نہ دکھانے کا انتخاب کیا۔ پارک نے اصل میں سیریز کا نام میوبیوپ (طریقہ) رکھا تھا، لیکن چند سال بعد نقاد بینگ کیون ٹیک کی جانب سے اسے یہ اصطلاح تجویز کرنے کے بعد اس کا نام ایکریچر (فرانسیسی میں جس کا مطلب "لکھنا" ہے) رکھ دیا گیا۔ جب کہ انہوں نے اپنی سیریز میں ابتدائی کاموں کے لیے پنسل اور پینٹ کا استعمال کیا، بعد میں انہوں نے ہانجی سمیت دیگر اوزار اور مواد کو شامل کیا۔ ہانجی (ابتدائی 1980 کی دہائی) پارک نے 1980 کی دہائی میں سیریز میں ہانجی (کوریائی کاغذ) کا استعمال شروع کیا۔ اپنے پہلے کے "ایکریچر" ٹکڑوں کی طرح، پارک نے پنسل کا استعمال کرتے ہوئے لکیریں کھینچیں، لیکن پہلے پینٹ کے نیچے ہانجی کی پرتیں شامل کیں۔ اس نے لکیروں کو بنانے کے لیے لکڑی کی لاٹھیوں، لوہے اور اپنے ہاتھوں جیسے دوسرے آلات کا استعمال کرنا شروع کر دیا۔ پارک نے 1983 کی بین الاقوامی پیپر کانفرنس میں رابرٹ راؤشین برگ، ڈیوڈ ہاکنی اور ایڈا شوچی کے ساتھ ایک پینل میں شرکت کی، جہاں انہوں نے ہانجی کے ساتھ اپنے کام کے بارے میں بات کی۔ بلیک اینڈ وائٹ (1990 کی دہائی کے اوائل میں) 1990 کی دہائی تک، پارک اپنی "ایکریچر" سیریز کے لیے بلیک اینڈ وائٹ پیلیٹ میں منتقل ہو گئے۔ اس نے لیتھو کریون، پنسل، اور کاغذ پر اصلاحی سیال قلم کا استعمال کرتے ہوئے خاکے تیار کیے، اور پھر انہیں پانی، پنسل اور تیز دھار اوزاروں میں ڈوبے ہوئے ہانجی کاغذ کا استعمال کرتے ہوئے نقل کیا۔ رنگین پیلیٹ (2000 کی دہائی) پارک میں توسیع نے ان کے کاموں کو روشن سرخ، زرد، سبز، بلیوز اور یہاں تک کہ پیسٹل پنک سمیت رنگوں کے پھٹنے سے متاثر کیا۔ پارک کا کہنا ہے کہ یہ رنگ فطرت کی خالص خوبصورتی سے تیار کیے گئے ہیں، اور انہوں نے انہیں اس امید پر استعمال کرنا شروع کیا کہ ان کا ناظرین پر پرسکون اثر پڑے گا۔ طریقہ کار عمل پر زور فنکار کوون ینگ وو کی طرح، پارک نے عمل کی اہمیت کو اجاگر کرتے ہوئے اور فنکارانہ ارادے پر زور دیتے ہوئے، ذہن میں کسی پہلے سے طے شدہ تکنیک یا تصور کے بغیر کام تخلیق کرنے کی ضرورت پر زور دیا۔ اس طرح، اگرچہ انہوں نے اپنے کاغذ کے کاموں کو ڈائریوں سے تشبیہ دی، لیکن وہ خود کے تاثرات نہیں ہیں۔ بلکہ، ایک فنکار کے طور پر ان کا کردار مواد کو خود بولنے کی اجازت دینا تھا۔ اس سوال کے جواب میں کہ یہ حقیقت کہ پارک نے اپنے معاونین کو فنکارانہ ارادے کے بارے میں پارک کے خیالات سے کیسے جوڑتا ہے، پارک نے فنکارانہ تخلیق اور بہتے ہوئے پانی کے درمیان ایک مشابہت پیدا کی: یہ مختلف ذرائع سے پانی حاصل کرنے کی طرح ہے۔ چاہے وہ پہاڑ سے اترتا ہے اور مٹی کے برتنوں یا تالابوں میں جمع ہوتا ہے، پانی ہمیشہ قدرتی طور پر بہتا ہے اور جو کچھ بھی اس میں موجود ہے اس کی شکل اور شکل اختیار کرنے کے قابل ہوتا ہے۔ اسی طرح میں کچھ صاف اور قدرتی طور پر پانی کی طرح ظاہر کرنا چاہتا ہوں۔ میں خیالات پیدا کرنے کے ایک ذریعہ کے طور پر اپنی توانائی پر قابو رکھنا چاہتا ہوں اور میں اپنے تجربے کے ذریعے، کسی خاص ارادے کے بغیر اپنا کام کرنا چاہتا ہوں۔ کلر پارک نے اکثر اپنے کام میں سفید کے مختلف رنگوں کا استعمال کیا، خالص سفید رنگوں اور مضبوط رنگوں سے گریز کیا جو فنکار کی مرضی کو فطرت پر مسلط کرتے ہیں: میرے فن کا جوہر اس کے فطرت کے نقطہ نظر میں مضمر ہے۔ یہ اس خیال پر مبنی ہے جو انسان کو فطرت کا حصہ سمجھتا ہے اور انسان کے فطرت کے ساتھ اتحاد کو برقرار رکھتا ہے۔ میں ہمیشہ سوچتا ہوں کہ ہمیں قدرت پر طاقت نہیں ڈالنی چاہیے۔ اس کی وجہ سے میں مضبوط رنگوں سے انکار کرتا ہوں لیکن اس کے بجائے سفید رنگ اور پنسل استعمال کرتا ہوں۔ خالص سفید میں ایک مضبوط کردار لگتا تھا، اس لیے میں نے اسے سفید کر دیا۔ گیلے سفید پینٹ اور پنسل کے درمیان تعلق کو آگے بڑھانے کے لیے، میں اس عمل کو اس وقت تک دہراتا ہوں جب تک کہ وہ اپنے کردار سے دوسرے پر غلبہ حاصل نہ کر لیں۔ روایتی کوریائی آرٹ پارک کے ساتھ تعلقات نے جوزیون دور کے کمہاروں کو اپنے طریقہ کار کے پیشرو کے طور پر، اور ان کی پسندیدہ قسم کے فن کو مون جار کے طور پر حوالہ دیا۔ انہوں نے اپنے عمل کو ادبی مصوری سے بھی تشبیہ دی ہے۔ پارک کا خیال تھا کہ ان کے کام کی فلسفیانہ بنیاد اسے دیگر دنسیکھوا فن پاروں کے ساتھ مغربی فن سے ممتاز کرتی ہے۔ تنقیدی استقبالیہ 1960 میں کوریائی جمہوریہ کے ایک صحافی چیون سیونگ بوک نے لکھا، پارک کے کام کی غیر معمولی خصوصیات کو بیان کرتا ہے جو پینٹنگ کی عام تعریفوں کی خلاف ورزی کرتی ہیں: "گرائمر کے لحاظ سے، مجھے یہ کہنا چاہیے کہ ان کے کام کو پینٹنگ کہنا مشکل ہے، کیونکہ وہ ایک شعوری ایکشن پینٹر ہیں جو متجسس دھات اور کیمیائی مواد سے نمٹتے ہیں اور زیادہ حقیقی پینٹ نہیں، جو ان کے لیے استعمال کرنا بہت مہنگا ہے۔ لیکن یہ کہنا کہ ان کی طرح ایکشن پینٹنگ ریکونڈائٹ ہے، اور اس لیے یہ پینٹنگ نہیں ہے، یہ کہنے کے مترادف ہے کہ تفریق کیلکولس کی طرح جدید ریاضی ریاضی کے میدان میں نہیں ہے۔ ایس ای او-بو کبھی بھی عام کینوس نہیں خریدتا۔ اس کے بجائے، وہ ایسٹ گیٹ سیکنڈ ہینڈ مارکیٹ کے ایک عجیب کونے میں ایک سکریپ کی دکان پر جاتا ہے جہاں وہ استعمال شدہ خیمے کے کینوس کا ایک بڑا ٹکڑا اٹھاتا ہے۔ یہ کینوس کا مواد عام طور پر دھول اور سوراخوں سے بھرا ہوتا ہے لیکن اس فنکار کے لیے قیمت بہت معقول ہے جو سال میں بمشکل ایک پینٹنگ بھی بیچ سکتا ہے۔ وہ تصویر کیسے پینٹ کرتا ہے؟ اس کے سر میں ایک مگرمچھ کاٹنے لگتا ہے جب وہ گھر میں بنے کینوس سے دھول نکالتا ہے۔ پھر وہ استعمال شدہ بھنگ کے کپڑے کے کچھ ٹکڑوں کو کینوس پر ڈالتا ہے، انہیں سیمنٹ کرتا ہے، تانبے یا کانسی کا پاؤڈر چسپاں کرتا ہے، مشعل کے لیمپ سے سطح کو جلاتا ہے، اور پھر اس کے کچھ حصوں کو کیمیائیوں سے خراب کرتا ہے۔ نتیجہ سرمئی سیاہ، سفید اور کچھ مقامات پر چمکتے ہوئے سرخ رنگ کے مواد کا ایک کمپلیکس ہے، اور اس میں اسرار کی ہوا ہے جو شمن کے ناقابل فہم دستخط کی طرح کچھ بتاتی ہے۔ لوگ شکایت کرتے ہیں کہ ان کی اس طرح کی پینٹنگز شاید ہی قابل فہم ہوں۔ پینٹنگ خاموش ہوتی ہے، لیکن ایک اچھی پینٹنگ میں خاموشی کی زبردست آوازیں ہوتی ہیں۔ ان آوازوں کے ساتھ، ایک ایکشن پینٹر کو کسی احساس کو براہ راست اظہار دینے کی خواہش اور خالص ہم آہنگی پیدا کرنے کی خواہش کے درمیان مسلسل تفریق کا اظہار کرنا چاہیے، جو کہ جدید فن کی ترقی کے لیے موروثی تنازعہ ہے۔ نقاد توشیکی منیمورا پارک کے کام کی بنیادی نوعیت کو "منظم سیمی ٹرانسپیرنسی" کے طور پر شناخت کرتے ہیں جو ان کی پینٹنگز کا باضابطہ معیار اور ہر کام کو بنانے کے عمل میں بنیادی اصول دونوں ہے۔ آرٹ مورخ کم یسون پارک کے عمل کو دہرانے اور روشن خیالی کے درمیان تعلق کے ارد گرد بدھ مت کے خیالات سے جوڑتے ہیں۔ آرٹ مورخ جون کی نے پارک کی مشق کو بنیادی طور پر پینٹنگ کی ایجنسی سے متعلق قرار دیا ہے، اور اس عقیدے سے رہنمائی کی ہے کہ پینٹنگ ایک "مستقل طور پر خود تجدید medium.whose امکانات کا بہترین ادراک ہوتا ہے جب مخصوص حدود کا سامنا کرنا پڑتا ہے۔" وہ یہ بھی نوٹ کرتی ہیں کہ پارک، اس وقت کے بہت سے دوسرے کوریائی فنکاروں کی طرح، غیر کوریائی فن کے مقابلے میں کوریائی فن کی وضاحت کرنے کے بارے میں بڑے مباحثوں میں پھنس گئی تھی۔ پارک کو اپنے ثقافتی سیاق و سباق کی خصوصیات کو بیان کرتے ہوئے کوریائی سرحدوں سے باہر ایک بڑی گفتگو میں حصہ لینے کے امکانات کو تلاش کرنا پڑا۔ الیگزینڈر منرو جیسے کیوریٹر اکثر اس بات پر زور دیتے ہیں کہ پارک کی توجہ مادیت کی طرف ہے جو کسی ایک میڈیم کے لیے مخصوص نہیں ہے۔ ناقدین نے پارک کا موازنہ کرنے کے لیے غیر کوریائی فنکاروں کی ایک رینج پیش کی ہے، جن میں سائ ٹومبلی اور جیسپر جانس شامل ہیں۔ نقاد اور کیوریٹر شنیونگ چنگ کا استدلال ہے کہ اگرچہ پارک کا بعد میں رنگوں سے بھرا ہوا کام تازگی سے تازہ ترین ہے، لیکن ان کی نئی پینٹنگز میں پہلے کے تکرار کے معنی اور گونج کا فقدان ہے۔ ذاتی زندگی لی بونگسانگ پینٹنگ انسٹی ٹیوٹ میں ان کی ملاقات پینٹنگ کے ایک چھوٹے طالب علم یون میوونگ سوک سے ہوئی، اور دونوں نے 1958 میں شادی کی۔ ان کے ایک ساتھ تین بچے تھے۔ پارک بعد میں اپنی بیوی اور اپنے دوسرے بیٹے کے خاندان کے ساتھ سیول کے یونہوئی ڈونگ میں ایک گھر میں رہتا تھا۔ پارک 1994 میں مایوکارڈیل انفکشن اور 2009 میں دماغی انفکشن کا شکار ہوئے۔ فروری 2022 میں، پارک نے پھیپھڑوں کے کینسر کی اعلی درجے کی تشخیص اور علاج نہ کروانے کے اپنے فیصلے کا انکشاف کیا۔ وہ پھیپھڑوں کے کینسر سے 14 اکتوبر 2023 کو 91 سال کی عمر میں انتقال کر گئے۔ نمائشیں 2020 "پارک سیو-بو"، جوہن گیلری، بوسان، کوریا۔ 2019-2020 "پارک سیو-بو"، لینجن فاؤنڈیشن، نیوس، جرمنی۔ 2019 "پارک سیو-بو: دی ان ٹائرنگ اینڈیورر"، نیشنل میوزیم آف ماڈرن اینڈ کنٹیمپرری آرٹ، سیول، کوریا۔ "پارک سیو-بو ایکریچر"، گیلری پیروٹین، پیرس، فرانس۔ 2018 "پارک سیو-بو ایکریچر 1967-1976"، وائٹ کیوب، ہانگ کانگ۔ "پارک سیو-بو ایکریچر"، گیلری پیروٹین، نیویارک، امریکہ۔ (اندرونی خود کی تلاش)، آرٹ ایشو پروجیکٹس، تائی پے، تائیوان۔ 2017 "پارک سیو-بو زیگ زیگ: ایکریچر 1983-1992"، وائٹ کیوب، لندن، برطانیہ۔ 2016 "ایکریچر 1967-1981"، وائٹ کیوب، لندن، برطانیہ۔ "ایکریچر"، گیلری پیروٹین، ہانگ کانگ۔ "ایمپٹی دی مائنڈ: دی آرٹ آف پارک سیو-بو"، ٹوکیو گیلری + بی ٹی اے پی، ٹوکیو، جاپان۔ "پارک ایس ای او-بی او ایکریچر: بلیک اینڈ وائٹ"، ٹینا کم گیلری، نیویارک، امریکہ۔ "سی آئی جی ای 2016 (چائنا انٹرنیشنل گیلری ایکسپوزیشن 2016)"، جوہن گیلری (بوسان)، بیجنگ، چین۔ "کنٹیکس اسپون آرٹ شو"، کیومسان گیلری (سیول)، کنٹیکس، السان، کوریا۔ 2015 گیلیری پیروٹن، نیویارک، امریکہ۔ ڈیجن میوزیم آف آرٹ، ڈیجن، کوریا۔ جوہن گیلری، بوسان، کوریا۔ "ایسکوئس-ڈرائنگ 1996-2001"، رو گیلری، سیول، کوریا۔ 2019-2020 "مارکنگ ٹائم: پروسیس ان منیمل ایبسٹریکشن"، سولومن آر۔ گگنہیم میوزیم، نیویارک، امریکہ۔ 2019 تائی پے ڈانڈائی آرٹ اینڈ آئیڈیاز (بوتھ ای 11)، جوہن گیلری (بوسان)، تائی پے، تائیوان فریز لاس اینجلس 2019، کوکجے گیلری (سیول)، پیراماؤنٹ پکچرز اسٹڈیز، ایل اے، یو ایس اے۔ آرٹ باسل ہانگ کانگ 2019، کوکجے گیلری (سیول)، وائٹ کیوب (لندن)، گیلری پیروٹن پیرس) اور ٹوکیو گیلری (ٹوکیو)، ہانگ کانگ۔ "آن آرٹ، اکانومی اینڈ میٹریلٹی"، کرین بروک آرٹ میوزیم، بلوم فیلڈ ہلز، ایم آئی، یو ایس اے۔ آرٹ باسل 2019، کوکجے گیلری (سیول)، وائٹ کیوب (لندن)، گیلری پیروٹن (پیرس)، ٹوکیو گیلری (ٹوکیو)، باسل، سوئٹزرلینڈ۔ کے آئی اے ایف 19، کوکجے گیلری (سیئول)، جوہن گیلری (بوسان) ایف آئی اے سی 19، گیلری پیروٹین (پیرس)، کوکجے گیلری (سیئول)، وائٹ کیوب (لندن)۔ 2018-2019 "کوریائی تجریدی فن: کم وانکی اور دانسیکھوا"، پاور لانگ میوزیم، شانگھائی، China.2018 "کوریا: پانچ فنکار، پانچ ہنسیک <سفید>"، ٹوکیو گیلری، ٹوکیو، جاپان۔ آرٹ باسل '18 ہانگ کانگ، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس) اور ٹوکیو گیلری + بی ٹی اے پی (ٹوکیو)، ہانگ کانگ۔ آرٹ باسل '18، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس) اور ٹوکیو گیلری + بی ٹی اے پی (ٹوکیو) اور نٹالی سیروسی (پیرس)، باسل، سوئٹزرلینڈ۔ آرٹ باسل '18 میامی، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس)، میامی بیچ کنونشن سینٹر، فلوریڈا، امریکہ۔ فریز ماسٹرز 2018، کوکجے گیلری، گلوسٹر گرین-ریجنٹس پارک، لندن، برطانیہ۔ ویسٹ بنڈ آرٹ اینڈ ڈیزائن 2018، کوکجے گیلری (سیول)، شانگھائی، چین۔ ایف آئی اے سی 2018، کوکجے گیلری سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس) اور وائٹ کیوب (لندن)، گرینڈ پیلیس، پیرس، فرانس۔ کے آئی اے ایف '18 (کوریائی بین الاقوامی آرٹ میلہ)، کوکجے گیلری (سیول) اور جوہن گیلری (بوسان)، سی او ای ایکس، سیول، Korea.2017 "اسم آف ڈینسیک: کوریائی خلاصہ" (ٹوکیو اوپیرا سٹی کلچرل فاؤنڈیشن کے زیر اہتمام)، ٹوکیو اوپیرا سٹی آرٹ گیلری، ٹوکیو، جاپان۔ آرٹ باسل '17، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس)، باسل، سوئٹزرلینڈ۔ آرٹ باسل '17 ہانگ کانگ، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس) اور جوہن گیلری (بوسان)، ہانگ کانگ۔ آرٹ باسل '17 میامی، کوکجے گیلری (سیول) اور ٹوکیو گیلری + بی ٹی اے پی (ٹوکیو) اور گیلری پیروٹین پیرس) اور وائٹ کیوب (لندن)، میامی بیچ کنونشن سینٹر، فلوریڈا، یو ایس اے۔ "پہلی سالگرہ منانے والی خصوصی نمائش" 1970 سے 1980 کی دہائی تک کے ان کے دوست "، کم چانگ-یول آرٹ میوزیم-جیجو، جیجو، کوریا۔ 2016 "کے ایم 9346 لا کریشن آرٹسٹک کورین دعوت نامہ این موربیہان"، میوزی ڈومین ڈی کرگوہینک، موربیہان، فرانس۔ "دانسیکھوا"، دی بوگوسیئن فاؤنڈیشن-ولا ایمپین، برسلز، بیلجیم۔ "نئی شروعات: اشارہ اور جیومیٹری کے درمیان" جارج اکنامو کلیکشن، ایتھنز، یونان۔ آرٹ باسل '16، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس) اور وائٹ کیوب (لندن)، باسل، سوئٹزرلینڈ۔ آرٹ باسل '16 ہانگ کانگ، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس)، ہانگ کانگ۔ آرٹ باسل '16 میامی، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس)، میامی بیچ کنونشن سینٹر، فلوریڈا، امریکہ۔ آرٹ اسٹیج جکارتہ 2016، گیلری پیروٹن (پیرس)، جکارتہ، انڈونیشیا، سی آئی جی ای 2016 (چائنا انٹرنیشنل گیلری ایکسپوزیشن)، جوہن گیلری (بوسان)، چائنا ورلڈ ٹریڈ سینٹر، بیجنگ، چین۔ "کورین ماڈرن اینڈ کنٹیمپرری آرٹ: 11 فنکار"، رو گیلری، سیول، کوریا۔ کوریا-فرانس سفارتی تعلقات کی 130 ویں سالگرہ منانے والی خصوصی نمائش حصہ دوم۔ فرانس میں کوریائی رہائشی فنکاروں کی تبادلے کی نمائش، "یونگن میوزیم، گوانگجو، کوریا۔ "ڈرائنگ کے بعد"، گیلری ہنڈائی، سیول، کوریا۔ کنٹیکس اسپون آرٹ شو 2016، کیمسان گیلری (سیئول)، کنٹیکس، السان، کوریا۔ 2015-2016 "سیول-پیرس-سیول: آرٹسٹس کورین این فرانس"، میوزی سرنوشی، پیرس، فرانس۔ 2015 "دانسیکھوا"، آرٹ ایشو پروجیکٹ، تائپے، تائیوان۔ "اونت گارڈے ایشیا: لائنز آف کورین ماسٹرز"، سوتھبیز، ہانگ کانگ۔ "دانسیکھوا" (کوکجے گیلری، سیول کے زیر اہتمام)، پالازو کونٹارینی پولیگناک، وینس، اٹلی۔ آرٹ باسل '15، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس) اور بلوم اینڈ پو (ایل اے)، باسل، سوئٹزرلینڈ۔ آرٹ باسل '15 میامی، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس)، میامی بیچ کنونشن سینٹر، فلوریڈا، امریکہ۔ ایف آئی اے سی '15، کوکجے گیلری (سیول) اور گیلری پیروٹین (پیرس)، گیلریز نیشنلز ڈو گرینڈ پیلس، پیرس۔ فرانس۔ ابوظہبی آرٹ 2015، کوکجے گیلری سیول) اور پارک ریو سوک گیلری (سیول)، ابوظہبی، متحدہ عرب امارات۔ "کوریائی عصری فن کی ایک میز: II۔ دانسیکھوا-پارک سیو-بو، یون ہیونگ-کیون، لی کانگ سو، لی یو فین، لی ڈونگ یوب، چنگ سانگ ہوا، چنگ چانگ سب، ہا چونگ ہیون، لیہن گیلری، ڈیگو، کوریا۔ ایوارڈز 2019 جمہوریہ کوریا کی 64 ویں نیشنل اکیڈمی آف آرٹس ایوارڈ (فائن آرٹ سیکٹر)، نیشنل اکیڈمی آف آرٹس، جمہوریہ کوریا (این اے اے)، سیول، Korea.2018 ایشیا آرٹس گیم چینجر ایوارڈز ہانگ کانگ، ایشیا سوسائٹی، ہانگ کانگ۔ 2015 ایوارڈز ان دی ویژول آرٹس 10، ہرش ہارن میوزیم اینڈ اسکلپچر گارڈن، واشنگٹن ڈی سی، U.S.A2014 12 واں لی ڈونگ ہون آرٹ ایوارڈ (مین پرائز)، ڈیجن سٹی اینڈ جوونگ بو ڈیلی نیوز، ڈیجن، کوریا۔ 2011 نواں ثقافتی دن: سلور سرٹیفکیٹ آف میرٹ، وزارت ثقافت، کھیل اور سیاحت، گنگلینگ، Korea.2009 چوتھا خصوصی آرٹ ایوارڈ، سیوک جو آرٹ فاؤنڈیشن، سیول، کوریا۔ 2008 کوریا آرٹ ایوارڈ، دی کورین آرٹسٹ ڈے آرگنائزنگ کمیٹی اینڈ کورین فائن آرٹ ایسوسی ایشن، سیول، کوریا۔ 28 واں سک نام آرٹ پرائز، سک نام آرٹ فاؤنڈیشن، نیویارک، 9 واں منیف گرینڈ پرائز (مینیفیسٹیشن ڈی آرٹ نوو انٹرنیشنل ایٹ فورم)، منیف آرگنائزنگ کمیٹی، سیول، کوریا 1999 پہلا غیر معمولی آرٹ ایوارڈ (تخلیق کا شعبہ)، کورین فائن آرٹس ایسوسی ایشن، سیول، کوریا۔ 1996 فخر ہونگک سابق طالب علم ایوارڈ، ہونگک یونیورسٹی سابق طلباء ایسوسی ایشن، سیئول، کوریا۔ 1995 44 واں سیول میٹروپولیٹن کلچرل پرائز، سیول گورنمنٹ، سیول، Korea.1994 دی جیڈ کراؤن آف کلچرل میڈل، وزارت ثقافت، کھیل اور سیاحت، سیول، کوریا۔ فخر ہونگک سابق طالب علم ایوارڈ، ہونگک یونیورسٹی سابق طلباء ایسوسی ایشن، سیئول، کوریا۔ 1993 ممتاز سروس میڈل، سیول فیڈریشن آف ٹیچرز ایسوسی ایشن، سیول، کوریا۔ 1990 کوون کلچرل ایوارڈ، کوون کلچرل فاؤنڈیشن، سیئول، کوریا۔ 1987 پہلا آرٹ اینڈ کلچر گرینڈ پرائز، دی فیڈریشن آف آرٹسٹک اینڈ کلچرل آرگنائزیشنز آف کوریا، سیول، کوریا۔ ممتاز تعلیمی خدمات کا تمغہ، کوریا یوتھ ورکر ایسوسی ایشن، سیول، کوریا۔ 1984 نیشنل میڈل: "سیوکریو" میڈل، وزارت تعلیم، سیول، 11 واں کلچر اینڈ آرٹ پرائز، وزارت پبلک انفارمیشن، سیول، دوسرا جوونگ-اینگ کلچرل گرینڈ پرائز، جوونگ-اینگ ڈیلی نیوز، سیول، Korea.1972 صدر کی تعریف، وزارت داخلہ امور، سیول، Korea.1961 'دی جیونس پینٹریس ڈو مونڈے پیرس: پہلا انعام (سارسیلز تھیم مقابلہ)، آئی اے اے کی قومی کمیٹی، پیرس، فرانس۔ ویژول آرٹس 10، ہرشورن میوزیم اینڈ اسکلپچر گارڈن، واشنگٹن، ڈی سی، یو ایس اے کلیکشنز اوورسیز میوزیم میوزی سرنوشی، میوزی ڈیس آرٹس ڈی ایل آسی ڈی لا ولی ڈی پیرس، پیرس، فرانس میں ایوارڈز۔ پولا میوزیم آف آرٹ، ہاکون، جاپان۔ دی آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو، شکاگو، امریکہ۔ میوزیم آف ماڈرن آرٹ (ایم او ایم اے)، نیو یارک، امریکہ۔ ہرش ہارن میوزیم اینڈ سکلپچر گارڈن، واشنگٹن ڈی سی، یو ایس اے۔ سولومن آر گگنہیم میوزیم، نیو یارک، امریکہ۔ گگنہیم ابوظہبی، ابوظہبی، متحدہ عرب امارات۔ ایم + میوزیم، ہانگ کانگ۔ یوز فاؤنڈیشن، شانگھائی، چین۔ مائی پریفیکچرل آرٹ میوزیم، مائی، جاپان۔ شمونوسیکی سٹی آرٹ میوزیم، شمونوسیکی، جاپان۔ عصری آرٹ کا عجائب گھر، ہیروشیما، جاپان۔ میوزیم آف ماڈرن آرٹ، تویاما، جاپان۔ اوہارا میوزیم، کوراشیکی، جاپان۔ عصری آرٹ کا عجائب گھر، ٹوکیو، جاپان۔ فوکوکا آرٹ میوزیم، فوکوکا، جاپان۔ کوریائی عجائب گھر ڈیگو آرٹ میوزیم، ڈیگو۔ گیوگگیڈو میوزیم آف ماڈرن آرٹ، انسان۔ میوزیم سان، وانجو۔ پوسکو آرٹ میوزیم، سیول۔ ٹوٹل میوزیم، سیول۔ سیول میوزیم آف آرٹ، سیول۔ بوسان میٹروپولیٹن آرٹ میوزیم، بوسان۔ گیلری 63، سیول۔ گوانگجو سٹی آرٹ میوزیم، گوانگجو۔ ہان لم آرٹ میوزیم، ڈیجن۔ میوزیم آف ایوہا ویمنز یونیورسٹی، سیئول۔ آرٹ سونجے میوزیم، گیوانگجو۔ گیڈانگ آرٹ میوزیم، جیجو۔ واکر ہل آرٹ سینٹر، سیول۔ نیشنل میوزیم آف ماڈرن اینڈ کنٹیمپرری آرٹ، گوواچین۔ لییم سام سنگ آرٹ میوزیم، سیئول۔ عصری میوزیم آف ہانگ-ایل کے یونیورسٹی، سیئول۔ مین کلیکٹرز سٹیون کوہن کلیکشن، اسٹینفورڈ، یو ایس اے۔ راچوفسکی کلیکشن، ڈلاس، امریکہ۔ SIGG کلیکشن، سوئٹزرلینڈ۔ جارج اکانومو کلیکشن، ایتھنز، یونان۔ الیگزینڈر منرو-پرائیویٹ کلکٹر ایف این اے سی ()، پیرس، فرانس۔ ایس سی جانسن اینڈ سن کونسل ہاؤس، ریسین، یو ایس اے۔ مزید پڑھنے کے لیے پارک سیو بو، سون سی چو، اور باربرا بلومینک۔ ذہن کو خالی کریں: پارک سیو بو کا فن۔ نیو یارک: اسولائن پبلشنگ، 2008۔ یو جنسانگ اور نک ہرمن، ایڈز۔ دانساکھوا کا فن۔ Exh. بلی۔ سیول: کوکجے گیلری، 2014۔ لم، کیٹ۔ پارک سیو-بو: ایوانٹ گارڈ سے ایکریچر تک۔ سیئول: کتابیں دراصل، 2014۔ پارک سیونگسوک۔ ایک انتھک عظیم کارکن: پارک سیو بو کی زندگی اور فن۔ سیئول: انمول پبلشنگ کمپنی، 2019۔ فالوو، روزا ماریا، ایڈ۔ پارک سیو-بو: ایکریچر "۔ میلان: مونڈڈوری الیکٹا، 2022۔ حوالہ جات بیرونی روابط پارک سیو-بو فاؤنڈیشن سیوبو آرٹ اینڈ کلچرل فاؤنڈیشن پارک سیو-بو کی آرٹ اینڈ لائف 1931 پیدائش 2023 اموات یچین کاؤنٹی کے لوگ جنوبی کوریائی ہم عصر فنکار جنوبی کوریائی مصور ہونگک یونیورسٹی کے سابق طلباء ہونگک یونیورسٹی کا تعلیمی عملہ جنوبی کوریا میں پھیپھڑوں کے کینسر سے اموات