Parterre (theater audience)
لفظ پارٹرے فرانسیسی پار اور ٹیرے سے آیا ہے اور اس کا لفظی ترجمہ "زمین پر" ہے۔ لفظ کا بنیادی معنی ایک رسمی باغ کا اگلا حصہ ہے، لیکن 17 ویں صدی کے وسط تک، یہ تھیٹر کی زمینی سطح جہاں شائقین پرفارمنس دیکھنے کے لیے کھڑے ہوتے تھے اور اس جگہ پر قابض تماشائیوں کے گروپ دونوں کا حوالہ دینے کے لیے بھی استعمال ہوتا تھا۔ اگرچہ لفظ پارٹرے کی ابتدا فرانس میں ہوئی تھی، لیکن مورخین انگلینڈ، موجودہ اٹلی اور آسٹریا میں سامعین کے اسی حصے کو نامزد کرنے کے لیے اس اصطلاح کو اس کے انگریزی مساوی "گڑھے" کے ساتھ بدل کر استعمال کرتے ہیں۔ اگرچہ پارٹرے کے سامعین سماجی حیثیت، سائز، خواتین کی شمولیت، اور بیٹھنے کے انتظامات میں مختلف تھے، لیکن وہ شور مچانے والے، اکثر شور مچانے والے، بات چیت کرنے والے سامعین ہونے کی خصوصیت کا اشتراک کرتے تھے۔ آج، مورخین اس بات پر منقسم ہیں کہ آیا سامعین نے جان بوجھ کر سیاسی اختیار کو چیلنج کیا یا نہیں، رائے عامہ کی تعمیر میں انہوں نے کیا کردار ادا کیا، اور کیا انہوں نے ابتدائی جدید یورپ میں عوامی دائرے کی تشکیل میں حصہ ڈالا۔ سامعین پارٹرے کے سامعین کو خصوصی طور پر ایک سماجی طبقے سے تعلق رکھنے والے کے طور پر درجہ بندی کرنا ناممکن ہے، لیکن مورخین اس بات پر متفق ہیں کہ سستے پارٹرے ٹکٹوں نے نچلے درجے کے پیشہ ور افراد اور تجارتی مزدوروں، جیسے کاریگروں، طلباء، صحافیوں اور وکلاء کی متناسب طور پر زیادہ تعداد کو گڑھے کی طرف راغب کیا۔ تاہم پارٹرے کے تماشائیوں کا پیشہ، دولت، جنس اور سماجی حیثیت جغرافیائی محل وقوع کے لحاظ سے مختلف تھی۔ فرانس میں تھیٹر کے سامعین کا مطالعہ کرنے والے مورخین نے روایتی طور پر پارٹر کو نچلے طبقے کے مردوں کے خصوصی ڈومین کے طور پر شناخت کیا ہے، سوائے خواتین طوائفوں کے۔ حال ہی میں، جیفری ریول جیسے اسکالرز کا کہنا ہے کہ پارٹرے کے سامعین پہلے کے خیال سے زیادہ سماجی طور پر متنوع تھے۔ ایک کے لیے، زیادہ مہنگے لاگ (بالکونی کے خانوں) میں بیٹھنے والے تماشائی اپنی مرضی کے مطابق پارٹر میں گھومنے کے لیے آزاد تھے، اور نوجوان امیر مردوں کے لیے پارٹر میں کھڑا ہونا فیشن تھا۔ ساتھ ہی، پارٹر میں خواتین کے داخل ہونے پر پابندیوں کے باوجود، کراس ڈریسنگ کوئی غیر معمولی بات نہیں تھی۔ انگلینڈ کے پارٹرے سامعین فرانس سے مختلف تھے کیونکہ اشرافیہ اور "فیشن والی خواتین" کی نسبتا زیادہ تعداد تھی جو گڑھے میں میل جول کرتی تھیں۔ مورخ جینیفر ہال وٹ انگلینڈ کے پارٹر کے منفرد کردار کے لیے کئی ممکنہ وضاحتیں فراہم کرتی ہیں۔ انگریزی تھیٹروں میں کچھ بینچ سیٹیں پارٹرے کے تماشائیوں کے لیے دستیاب تھیں، جبکہ تھیٹر جانے والے جو لوگ نشستیں نہیں ڈھونڈ سکتے تھے وہ وسیع گلیاروں میں سماجی طور پر جڑے ہوئے تھے جنہیں فوپ-ایلیز کہا جاتا ہے جو بنچوں کے اطراف اور مرکز سے نیچے جاتے تھے۔ انگلینڈ میں بھی، فرانس یا آسٹریا کے برعکس، پارٹرے ٹکٹ سب سے سستے نہیں تھے۔ ایک گیلی ٹکٹ لندن تھیٹر میں پارٹرے سیٹ کی اوسط نصف گنی قیمت سے کم تھا۔ بالآخر، انگلینڈ میں گڑھے یورپ میں دوسری جگہوں کے مقابلے میں سماجی طور پر زیادہ قابل احترام تھے۔ اگر انگریزی یا فرانسیسی تھیٹروں میں "امرا اور عام لوگوں" کے درمیان علیحدگی غیر رسمی تھی، تو آسٹریا کے تھیٹروں میں، پارٹر نے باضابطہ طور پر اشرافیہ اور غیر اشرافیہ کے درمیان فرق کیا۔ مثال کے طور پر ؛ 1748 میں، ویانا کے کارٹنرٹر تھیٹر نے آرکسٹرا کے پیچھے ایک دوسرا پارٹر بنانے کے لیے کھڑے پارٹر کے ایک حصے کو تقسیم کیا جہاں صرف اشرافیہ بیٹھ سکتے تھے۔ پارٹر کے طرز عمل بے ضرر گپ شپ سے لے کر پرتشدد فسادات تک تھے۔ بات کرنا، ہنسنا، سیٹی بجانا، شرابی جھگڑے، اور ہنسی بجانا، یہاں تک کہ ناچنا اور گانا بھی عام سلوک تھا۔ جسم فروشی معمول کی بات تھی اور پارٹر میں داخل ہونے والے افراد پولیس یا دربانوں کے باوجود، جن پر نظم و ضبط برقرار رکھنے کا الزام عائد کیا گیا تھا، پک پاکٹ، جاسوسی اور جھگڑے کی توقع کر سکتے تھے۔ پھر بھی، مورخ اور ماہر موسیقی جیمز جانسن کے مطابق، بہت کم لوگوں نے شور اور ہلچل کے بارے میں شکایت کی۔ اٹھارہویں صدی کے سامعین موسیقی کو ایک شاندار تماشے کے قابل قبول زیور سے تھوڑا زیادہ سمجھتے تھے، جس میں انہوں نے خود مرکزی کردار ادا کیا تھا۔ پارٹرے کے سامعین کی حرکات میں پرفارمنس کی نقل کرنا، خانوں میں موجود خواتین کو گھورنا، اور لوگوں کا مذاق اڑانا شامل تھا، جیسا کہ ایک پرفارمنس میں جب "پارٹرے میں کچھ غلطیوں نے اس بات کو یقینی بنایا کہ پورے ہال نے ایک بدقسمت خاتون کو دیکھا جس کی وگ اس کے خانے کے دروازے سے زیادہ لمبی تھی"۔ پھر یہ حیرت کی بات نہیں ہے کہ تھیٹر جانے والوں کے لیے گڑھے میں تماشا "لامتناہی تفریح" کا بنیادی ذریعہ تھا۔ پارٹرے میں نقاد سامعین کے ارکان کے طور پر پارٹرے نے ڈراموں، اداکاروں، شاہی فرمانوں، یا مجرمانہ افراد کی منظوری، یا مذمت کرنے میں کوئی ہچکچاہٹ نہیں کی۔ مثال کے طور پر، "یہ پارٹرے میں تھا کہ جین جیکس روسو کو" پیچھے سے لات ماری گئی: فرانسیسی موسیقی پر اس کے مرجھانے والے حملے کے بعد "۔ ردعمل تالیاں بجانے یا بڑبڑانے کی کم گھسنے والی شکلیں لے سکتے ہیں، لیکن بات چیت ہمیشہ اتنی مہربان نہیں ہوتی تھی۔ جیمز وان ہورن میلٹن لکھتے ہیں کہ "لندن کے ڈوری لین تھیٹر کے سامعین نے اسٹیج پر سنتری پھینک کر اپنے عدم اطمینان کا اظہار کیا۔" پارٹرے کے سامعین کا کیا اثر تھا؟ اگرچہ صرف غیر رسمی ناقدین، پارٹر کے سائز، جو تقریبا 500 سے 1000 سے زیادہ تماشائیوں تک تھے، کا مطلب تھا کہ ان کی آواز تھیٹر کے منتظمین کے ساتھ کچھ وزن رکھتی تھی، جن کی تجارتی کامیابی جزوی طور پر ان کی سرپرستی پر منحصر تھی۔ مثال کے طور پر، بہت سے مواقع پر پارٹرے کے سامعین فنکاروں کو پروگراموں کو وسط ایکٹ میں تبدیل کرنے، یا اپنے پسندیدہ ایریاز کو دہرانے پر مجبور کرنے میں کامیاب ہو جاتے ہیں۔ 18 ویں صدی کے وسط تک لفظ پارٹرے نے اضافی معنی حاصل کر لیے کیونکہ ہم عصر لوگوں نے پارٹرے کو تیزی سے "عوامی جج" کے طور پر شناخت کیا، جس کا کارکردگی پر ردعمل کسی ڈرامے کی کامیابی یا یہاں تک کہ اداکاروں، اداکاراؤں اور ڈرامہ نگاروں کے کیریئر کا تعین کر سکتا ہے۔ پارٹرے کو ایک جج کے طور پر بیان کرنے والے 18 ویں صدی کے ذرائع کی وسیع رینج میں ذاتی خطوط، یادیں، اور شائع شدہ رسالے شامل ہیں، جیسے جوزف ایڈیسن اور رچرڈ اسٹیل کی دی سپیکٹر اور دی ٹیٹلر، جو لندن کے کافی ہاؤسز میں گردش کرتے تھے۔ مورخین اکثر فرانسیسی فلسفی اور ڈرامہ نگار، جین فرانکوئس مارمونٹل کی "پارٹرے" کے لیے اندراج کے کچھ حصوں کا حوالہ دیتے ہیں، جو 1776 میں ڈینس ڈیڈروٹ اور جین لی رونڈ ڈی المبرٹ کے انسائیکلوپیڈیا کے ضمیمہ میں شائع ہوا تھا، جس میں اعلان کیا گیا ہے کہ "پارٹرے تمام ججوں میں بہترین ہے"۔ تاہم، اسکالرز پارٹر کو "عوام" کے برابر کرنے کے خلاف خبردار کرتے ہیں، خاص طور پر چونکہ پچھلی دو صدیوں میں مؤخر الذکر اصطلاح کے معنی بدل گئے ہیں۔ اگرچہ پارٹرے کے سامعین تھیٹر کے سماجی درجہ بندی کے نچلے حصے میں یا اس کے قریب واقع تھے، تھیٹر میں شرکت کرنا اب بھی ایک خصوصی سرگرمی تھی، جو زیادہ تر لوگوں اور اس سے اوپر کے درمیانی صفوں تک محدود تھی۔ اس طرح، "عوام" جو کہ پارٹر تھا "ان لوگوں" سے الگ تھا جو تھیٹر کے سب سے سستے ٹکٹ بھی برداشت نہیں کر سکتے تھے۔ حکم کو نافذ کرنا 17 ویں صدی کے آخر میں، انگلینڈ، فرانس اور موجودہ اٹلی کے علاقوں میں شاہی حکام نے متعدد فرمان شائع کیے جن میں غیر منظم رویے کو نظم و ضبط کی دھمکی دی گئی تھی، پرفارمنس میں خلل ڈالنے سے لے کر ٹوپیاں پہننے تک، جو پمفلٹ کے طور پر تقسیم کیے جاتے تھے یا تھیٹروں میں بلند آواز میں پڑھے جاتے تھے۔ یہ فرمان جہاں پارٹرے کی طرف تھے، اور تھیٹر کے بہت سے منتظمین، فنکاروں، موسیقی کے ناقدین، اور لاگوں سے تعلق رکھنے والے افراد نے پارٹرے میں نظم و ضبط کو نافذ کرنے کی اس طرح کی کوششوں کی تعریف کی۔ تادیبی اقدامات مختلف تھے، لیکن 18 ویں صدی کے پولیس ریکارڈ بتاتے ہیں کہ پولیس لڑائی جھگڑے کے بعد خلل ڈالنے والے افراد پر پابندی لگاتی ہے، اور ناقابل قبول رویے کی سزا دیتی ہے، جیسے پارٹر میں پاخانہ کرنا، نیز چوری جیسے چھوٹے جرائم سے بچنا۔ پھر بھی پارٹر رویے میں بڑی حد تک کوئی تبدیلی نہیں ہوئی۔ روم اور پیرما میں، آغاز کے اوقات کو منظم کرنے کی کوششیں غیر موثر اور نظر انداز کر دی گئیں، خاص طور پر "بدنام زمانہ نابالغ ایبٹس جنہوں نے پارٹر کو بھرا ہوا تھا۔ یہاں تک کہ انگلینڈ میں ایک بشپ کی طرف سے آدھی رات کو سبت کے آغاز سے پہلے پردے کو نیچے کرنے کی درخواست بھی گڑھے کو فسادات اور تھیٹر کو کوڑے دان سے نہیں روک سکی جب اسٹیج منیجر نے اس کی تعمیل کرنے کی کوشش کی۔ چاہے پارٹر میں نظم و ضبط نافذ کرنے کی تمام کوششوں کی ناکامی پولیس کی ناقص صلاحیتوں کی عکاسی کرتی ہے، بادشاہت کا زوال پذیر اختیار، یا پارٹر کی جان بوجھ کر مزاحمت کا فیصلہ نہیں کیا گیا ہے۔ 19 ویں صدی کی تبدیلیاں 18 ویں صدی کے آخر اور 19 ویں صدی کے اوائل کے درمیان تھیٹر کے سامعین میں فعال شرکاء سے غیر فعال ناظرین میں تبدیلی آئی، خاص طور پر پارٹر میں۔ اگرچہ اسکالرز کے درمیان اس بات پر اتفاق رائے ہے کہ اس طرح کی تبدیلی واقع ہوئی، لیکن یہ کیسے اور کیوں ہوئی اس کا شدید مقابلہ ہے۔ بہتر لائٹنگ اور اسٹیجنگ تکنیک 18 ویں صدی کے آخر میں تھیٹر کے ڈیزائن اور لائٹنگ ٹیکنالوجی میں ڈرامائی طور پر بہتری آئی۔ اس سے پہلے، تھیٹروں کی روشنی اسٹیج کے ارد گرد انفرادی موم بتیوں، خانوں سے لٹکنے والے چھوٹے فانوس، یا بڑے فانوس سے ہوتی تھی جو پورے تھیٹر کو روشن کرتے تھے۔ موم بتیوں کے دھوئیں نے اکثر اسٹیج کو دھند کے بادل سے گھیر لیا، جس کی وجہ سے ایک مورخ نے تبصرہ کیا، "تماشائی بعض اوقات ایک دوسرے کو فنکاروں سے زیادہ واضح طور پر دیکھتے ہیں"۔ نئے لائٹنگ سسٹم، جیسے انگلینڈ میں گیس لائٹس کی جدت، دھوئیں کو کم کیا اور فانوس کو جوڑنے کے لیے پلیوں کے نظام کی ایجاد نے اسٹیج مینیجرز کو تھیٹر کے بنیادی روشنی کے منبع کو، اور اس طرح سامعین کی نگاہیں، اسٹیج کی طرف موڑنے کے قابل بنایا۔ تھیٹر کے ڈیزائن میں تبدیلیوں نے نئی روشنی کو مکمل کیا۔ 17 ویں صدی کے اوائل میں تھیٹر ہاؤسز، جنہیں اکثر ٹینس کورٹ میں تبدیل کیا جاتا تھا، اسٹیج پر ایک بھی مناسب مقام کا وہم پیدا کرنے کے لیے سازگار نہیں تھے۔ اس کے بجائے، بکس اکثر ایک دوسرے کا سامنا کرتے ہیں اور پارٹر میں موجود سامعین کا رکن لاگ کو دیکھنے میں اتنا ہی آرام دہ ہوتا ہے۔ اگرچہ مورخین اس بات سے متفق ہیں کہ تکنیکی تبدیلیوں نے پارٹرے سامعین کی توجہ کو متاثر کیا، لیکن وہ اس بات سے بھی متفق ہیں کہ صرف یہ اختراعات خاموش سامعین کے لیے نہیں ہیں۔ بیٹھنے کے انتظامات فرانس میں پارٹرے کی تاریخ میں مہارت رکھنے والے مورخین اس تحریک کو پلے ہاؤسز میں نشستیں نصب کرنے سے منسوب کرتے ہیں تاکہ بھاری پارٹرے کو خاموش کرنے کی کوششیں کی جائیں۔ 1782 میں کامیڈی-فرانسیس میں نشستیں نصب کی گئیں اور 1788 میں کامیڈی-اطالوی میں بینچ نصب کیے گئے۔ 1777 میں جین فرانکوئس ڈی لا ہارپ کی پارٹر میں نشستیں نصب کرنے کی تجویز نے فلسفیوں، ڈرامہ نگاروں اور عہدیداروں کے درمیان پارٹر میں بیٹھنے کے پیچھے خواہش اور محرکات کے بارے میں بحث کو جنم دیا۔ مارمونٹل نے اصرار کیا کہ پارٹر کو بیٹھنے کا منصوبہ واقعی "تھیٹر جمہوریت" پر "اشرافیہ" کا مسلط کرنا تھا۔ تھیٹر کے معمار، کلاڈ نکولس لیڈوکس نے زیادہ مثبت روشنی میں بیٹھنے کے منصوبوں کو دیکھا، اور لکھا کہ "[ٹی] وہ کیبل ختم ہو جائے گا، اور ایک بار جب ہم اس چیز کو تباہ کر دیں گے جسے غلط طور پر پارٹر کا جوش و خروش کہا جاتا ہے تو ہم مصنفین کا زیادہ عقلی فیصلہ کریں گے۔" پارٹرے میں بیٹھنے کی حمایت کرنے والوں میں اسٹیج منیجر اور آزاد میوزک نقاد شامل تھے، جنہوں نے اس ہنگامہ خیز پارٹرے کو تھیٹر میں اخلاقی زوال سے جوڑا اور بینچوں کو انہیں "قابو" کرنے کے طریقے کے طور پر دیکھا۔ اس بات سے قطع نظر کہ افراد نے بینچ لگانے کے حق میں یا اس کے خلاف وکالت کی، جو بات مستقل ہے وہ یہ ہے کہ بیٹھنے سے پارٹر کو سکون ملے گا۔ دیگر ریکارڈوں سے پتہ چلتا ہے کہ یہ اقدام تھیٹر ہاؤسز میں آگ لگنے کے سلسلے اور اس احساس کی وجہ سے بھی ہوا کہ پارٹرے میں بھرے ہجوم آگ کا ممکنہ خطرہ تھے۔ بیٹھا ہوا پارٹر کتنا خاموش تھا؟ شواہد سے پتہ چلتا ہے کہ شور اور رکاوٹیں 19 ویں صدی کے پہلے نصف میں جاری رہیں۔ انگلینڈ اور روم اور پیرما جیسے خطوں میں، پارٹرے سامعین کے لیے جزوی بیٹھنے کی جگہ ہمیشہ دستیاب رہی ہے اور یہ پرسکون سامعین کی ضمانت نہیں دیتا تھا۔ مارتھا فیلڈ مین کے مطابق، روم کے تھیٹر "یورپ میں سب سے زیادہ جنگلی" تھے۔ تاہم، ان مورخین کے لیے جو پارٹر کو رائے عامہ کے مقام کے طور پر شناخت کرتے ہیں، بیٹھنے پر مباحثے اہم ہیں کیونکہ وہ اس بات کا ثبوت فراہم کرتے ہیں کہ پارٹر میں بدامنی حکام کے خلاف نافرمانی کا عمل تھا اور یہ کہ پارٹر انہیں پرسکون کرنے کی کوششوں کا مقابلہ کرنے میں کامیاب رہا اور بادشاہت کے دائرے سے باہر رائے عامہ کے ثالث کے طور پر کام کرتا رہا۔ شائستہ رویے کے نئے ضابطے 18 ویں صدی کے آخر تک پارٹرے سامعین کی تبدیلی کی ایک اور وضاحت یہ ہے کہ اشرافیہ کی ثقافت اور تھیٹر میں ان کے رویے میں تبدیلیاں پارٹرے اور بڑھتے ہوئے "بورژوا" سامعین کی طرف سے جھلکتی تھیں جن کی اقدار، کچھ مورخین کے مطابق، "شائستگی اور جذباتی خود تحمل" شامل تھیں۔ طرز عمل کی کتابوں میں پائے جانے والے مناسب تھیٹر کے رویے کے لیے نسخوں کو تبدیل کرنا اس طرح کی تبدیلی کی عکاسی کرتا ہے۔ جہاں کبھی دیر سے پہنچنا اور پرفارمنس پر زیادہ توجہ نہ دینا فیشن تھا، وہاں شائستگی کی نئی ثقافت نے خاموشی اور توجہ کی اہمیت پر زور دیا۔ ہال وٹ کا استدلال ہے کہ تھیٹروں میں اشرافیہ کے رویے میں تبدیلی تھیٹر کی لاگوں کی رکنیت میں تبدیلیوں کی وجہ سے ہوئی، جس کا مطلب یہ ہے کہ باکس کی نشستیں غیر اشرافیہ کے لیے دستیاب ہوں گی۔ نتیجے کے طور پر، سماجی درجہ بندی جو تھیٹر کے بیٹھنے کے انتظامات میں جھلکتی تھی، دھندلی پڑ گئی۔ شائستگی کے ایک نئے آداب پر عمل کرتے ہوئے جو خاموشی اور توجہ کو اہمیت دیتا ہے، اشرافیہ بیٹھنے کی بنیاد پر تفریق کے پرانے طریقوں کو 'اعلی' رویے سے تبدیل کر سکتے ہیں۔ موسیقی میں تبدیلیاں موسیقی کے نقطہ نظر سے پارٹرے سامعین کا تجزیہ کرنے والے اسکالرز کا کہنا ہے کہ موسیقی کی ترکیب میں تبدیلیاں، جن کی مثال کرسٹوف ولیبلڈ گلک، وولف گینگ امیڈیوس موزارٹ اور لڈوگ وان بیتھوون جیسے موسیقاروں کے کاموں سے ملتی ہے، نے شائقین کے سننے کے انداز کو تبدیل کر دیا۔ جیمز جانسن ان اسکالرز میں سب سے آگے ہیں جو یہ دلیل دیتے ہیں کہ موسیقی کے نئے انداز خاموش سامعین کو تیز کرتے ہیں۔ اپنے کام، لسننگ ان پیرس: اے کلچرل ہسٹری میں، جانسن کا استدلال ہے کہ 19 ویں صدی سے پہلے کے تھیٹروں میں، سننا سطحی تھا۔ "مصروف سننے، اور توسیع کے ذریعے، بات چیت سے خاموش سامعین" میں تبدیلی، موسیقی کے نئے نظریات کے متوازی تھی جن کے لیے زیادہ توجہ سے سننے کی ضرورت تھی۔ 18 ویں اور 19 ویں صدی میں سامعین کی سننے کی عادات پر لکھنے والے دیگر اسکالرز جانسن کے نقطہ نظر پر تنقید کرتے ہیں۔ ولیم ویبر لکھتے ہیں کہ "ذائقے کی موجودہ نظریاتی تعمیر اور سننے کی صحیح تاریخیں۔ انیسویں صدی کے اوائل سے" اور خبردار کرتے ہیں کہ اس نقطہ نظر سے 18 ویں صدی تک پہنچنے والی سننے کی عادات ان کی موسیقی کی ثقافت کو کمزور کرتی ہیں۔ ویبر کے خیال میں، سماجی بنانا اور بات کرنا سننے کو خارج نہیں کرتا تھا۔ پارٹر اور عوامی دائرے کے بارے میں مورخین کے خیالات جرگن ہیبرمس کا بااثر کام عوامی دائرے کی ساختی تبدیلی مورخین کو یورپ میں عوامی دائرے کے عروج پر اسکالرشپ کی نظریاتی بنیاد فراہم کرتا ہے۔ ہیبرماس کے لیے عوامی دائرہ "مواصلاتی دائرے" کی تشکیل کرتا ہے جو کھلا، مساویانہ، عقلی اور تنقیدی ہے اور اس کا سراغ 17 ویں اور 18 ویں صدی میں "بورژوا" کے عروج سے لگایا جا سکتا ہے۔ اہم بات یہ ہے کہ تھیٹر کی تاریخ میں دلچسپی رکھنے والے اسکالرز کے لیے ہیبرمس کا استدلال ہے کہ "فنون لطیفہ کا دائرہ" ایک تنقیدی رائے عامہ کے لیے تربیتی بنیاد کے طور پر کام کرتا تھا، جو بعد میں سیاست کے دائرے میں ظاہر ہوا۔ کیتھ بیکر کا کام، جو ہیبرماس کے عوامی دائرے کے ماڈل پر مبنی ہے، تھیٹر کے سامعین کے مورخین کو ایک اور مفید فریم ورک فراہم کرتا ہے۔ ایک ٹریبونل اور سیاسی ثقافت کی علامت کے طور پر "رائے عامہ" کی 18 ویں صدی کی بیان بازی کی تعمیر کا بیکر کا تجزیہ خاص طور پر بااثر ہے۔ جیفری ریول جیفری ریول کے حالیہ کام کے مطابق، جو کہ دی کانٹیسٹڈ پارٹر: پبلک تھیٹر اینڈ فرانسیسی پولیٹیکل کلچر: 1680-1791 کی ثقافتی تاریخ ہے، پارٹر کی تاریخ لکھنے کے لیے وقف پہلا علمی مطالعہ ہے۔ ریول کے لیے پارٹرے کی اہمیت یہ ہے کہ یہ کس طرح ایک مطلق العنان ریاست میں رائے عامہ کے ایک اہم حصے کے طور پر کام کرتا ہے، بالآخر فرانس میں سیاسی ثقافت کی علامت بن گیا۔ ریول لکھتے ہیں کہ فرانس میں، رائے عامہ 1750 کی دہائی تک پہلے ہی سامنے آ چکی تھی، اس تاریخ سے کئی دہائیاں پہلے کہ زیادہ تر مورخین رائے عامہ کے ظہور سے منسلک ہوتے ہیں۔ ریول کو تھیٹر کے پارٹر سامعین میں ابھرتی ہوئی رائے عامہ کا ثبوت ملتا ہے، جو ان کے خیال میں "فرانس کے پہلے فورمز میں سے ایک تھا جہاں بوربن کراؤن کے مضامین نے فرانسیسی سیاسی ثقافت میں اپنے مقام پر اصرار کیا تھا"۔ 18 ویں صدی کے پولیس ریکارڈوں کا استعمال کرتے ہوئے، ریول کا استدلال ہے کہ گڑھے میں بے ترتیبی پارٹرے سامعین کی تنقیدی نوعیت کو ظاہر کرتی ہے، جو نہ صرف پرفارمنس اور اپنے آس پاس کی سماجی سرگرمیوں کا جواب دے رہے تھے، بلکہ عدالت کے اختیار کو کمزور کر رہے تھے، جو اسی وقت فرانس کے "مراعات یافتہ" تھیٹروں، کامیڈی-فرانسیس، کامیڈی-اٹالین اور پیرس اوپیرا کے سرپرست رہے۔ دوسرے لفظوں میں، "عوامی تھیٹر نے ورسیلز میں پیدا ہونے والی سیاسی اور ثقافتی اختیار کی شکلوں کو دوبارہ پیش نہیں کیا۔" اپنے تجزیے کے ایک حصے کے طور پر، ریول 17 ویں سے 18 ویں صدی تک ادب میں پارٹر کی نمائندگی کا جائزہ لیتا ہے۔ ریول یہ ظاہر کرتا ہے کہ کس طرح مصنفین نے پارٹر کی تصویر کو ایک جائز عوامی نقاد کے طور پر بنایا، اور اسے بادشاہ کے مساوی اختیار دیا۔ 18 ویں صدی کے آخر تک پارٹرے قوم کا مترادف تھا۔ تھامس قیصر نے اس عمل کے اثرات کا خلاصہ اچھی طرح سے کیا جب انہوں نے لکھا، "فنون اور خطوط کے ارتقاء نے عوامی فیصلے کا ایک بین الاقوامی ٹریبونل تشکیل دیا جس پر اس کا کنٹرول نہیں تھا۔" پال فریڈ لینڈ کے مطابق 2002 میں پال فریڈ لینڈ نے اپنا کام پولیٹیکل ایکٹرز: ریپریزنٹیٹو باڈیز اینڈ تھیٹریکلٹی ان دی ایج آف دی فرانسیسی ریوولوشن شائع کیا۔ فریڈ لینڈ "قوم کے ساتھ تھیٹر پارٹر کے مساوات" اور جس طرح سے مورخین نے پارٹر کو سیاسی ثقافت کے ساتھ "جذب" کیا ہے اس سے متفق نہیں ہیں۔ ریول سے زیادہ، فریڈ لینڈ ہیبرمس پر شدید تنقید کرتے ہیں اور لکھتے ہیں کہ تھیٹر کے مورخین کے لیے ہیبرمس کے "عوامی دائرے" کے ماڈل کے مضمرات "فنون میں رائے عامہ کا پڑھنا ہے جیسے کہ یہ پردہ سیاسی استعارہ ہو۔" فریڈ لینڈ کے مطابق تھیٹر سیاست کے بارے میں اس سے زیادہ 'واقعی' نہیں تھا کہ سیاست تھیٹر کے بارے میں 'واقعی' تھی۔ تھیٹر اور سیاست نے جس چیز کا اشتراک کیا وہ "ایک ہی بنیادی نمائندہ عمل" تھا۔ سیاسی نمائندگی کے طریقوں میں 18 ویں صدی کی تبدیلیاں اسٹیج پر نمائندگی کے نئے نظریات کے متوازی تھیں۔ فریڈ لینڈ لکھتے ہیں کہ اینٹوین فرانکوئس ریکوبونی کے آرٹ ڈو تھیٹر نے تھیٹر کی نمائندگی کے نظریات میں تبدیلی کی نشاندہی کی، ایک ایسے نظام سے جہاں اداکاروں کی "کسی کردار کی نمائندگی لازمی طور پر اداکار کے کردار کے جذبات کے حقیقی جسمانی تجربے کو شامل کرتی ہے"، نمائندگی کے ایک نئے نظام میں جہاں اداکار کی کارکردگی 'سچ' نہیں تھی بلکہ اس سے مشابہت رکھتی تھی جو سچ تھی۔ فریڈ لینڈ کے الفاظ میں "یہ نیا، مصنوعی نظام اداکاروں کے عقیدے پر نہیں بلکہ تماشائی کے کفر کی معطلی پر منحصر تھا۔" ساتھ ہی، جیسے جیسے تھیٹر کی دنیا میں نمائندگی کے طریقے بدلتے گئے، بادشاہ کی نمائندگی میں متوازی باتیں ابھر کر سامنے آئیں۔ مطلق العنان بادشاہت میں بادشاہ اپنی قانونی حیثیت کا ذریعہ ہوتا تھا، جبکہ نمائندگی کے نئے نظام کے تحت بادشاہ کی قانونی حیثیت فرد کے تنقیدی فیصلے سے آتی تھی۔ اس طرح، فریڈ لینڈ کا تھیٹر کے سامعین اور سیاسی دائرے کا جائزہ پارٹر سامعین کو فرانس میں سیاسی ثقافت کی بنیاد کے طور پر نہیں دیکھتا ہے۔ بلکہ 18 ویں صدی کے "شریک" سامعین نے نمائندگی کے ایک خاص انداز کی عکاسی کی، جس طرح ایک جدید خاموش تماشائی کی تشکیل کا امکان تھیٹر جانے کے نئے حالات کے ساتھ ابھرا جو نمائندگی کے نظریات میں ہونے والی تبدیلیوں سے طے ہوا تھا۔ گراؤنڈنگ تھیٹر (ڈھانچہ) پبلک سپیئر کوئریل ڈیس بوفونز حوالہ جات کتابچہ فیلڈ مین، مارتھا بھی دیکھیں۔ اوپیرا اور خودمختاری۔ شکاگو: شکاگو یونیورسٹی، 2007۔ فریڈ لینڈ، پال۔ سیاسی اداکار: فرانسیسی انقلاب کے دور میں نمائندہ ادارے اور تھیٹریکالیٹی۔ اتھاکا: کارنیل یونیورسٹی پریس، 2002۔ ہال وٹ، جینیفر۔ فیشن ایبل ایکٹ: لندن میں اوپیرا اور ایلیٹ کلچر: 1780-1880۔ ڈرہم: یونیورسٹی آف نیو ہیمپشائر پریس، 2007۔ جانسن، جیمز۔ پیرس میں سننا: ایک ثقافتی تاریخ۔ برکلے: یونیورسٹی آف کیلیفورنیا پریس، 1995۔ قیصر، تھامس ای۔ "بادشاہ کی خدمت میں بیان بازی: ابی ڈوبوس اور عوامی فیصلے کا تصور"۔ اٹھارہویں صدی کے مطالعے 23 (1989-1990): 182-199۔ لوف، جان۔ سترہویں اور اٹھارہویں صدی میں پیرس تھیٹر کے سامعین۔ لندن: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 1957۔ مٹ مین، باربرا جی۔ سترہویں اور اٹھارہویں صدی میں پیرس اسٹیج پر تماشائی۔ مشی گن، یو ایم آئی ریسرچ پریس، 1984۔ ریول، جیفری ایس۔ مقابلہ شدہ پارٹر: پبلک تھیٹر اور فرانسیسی سیاسی ثقافت: 1680-1791۔ اتھاکا: کارنیل یونیورسٹی پریس، 1999۔ روچے، ڈینیل۔ "لی پیپل" کون تھے؟ پیرس کے لوگوں میں باب 2۔ ترجمہ میری ایونز نے کیا ہے۔ برگ پبلشرز لمیٹڈ، 1987۔ وان ہورن میلٹن، جیمز۔ روشن خیالی یورپ میں عوام کا عروج۔ کیمبرج: کیمبرج یونیورسٹی پریس، 2001۔ وان ہورن میلٹن، جیمز۔ "اسکول، اسٹیج، سیلون: ہیڈن کے ویانا میں موسیقی کی ثقافتیں۔" دی جرنل آف ماڈرن ہسٹری 76 (2004): 251-279۔ ویبر، ولیم۔ "کیا لوگوں نے 18 ویں صدی میں سنا تھا؟" ابتدائی موسیقی 25 (1997): 678-691۔ ویبر، ولیم۔ "اٹھارہویں صدی کے فرانس میں سیکھا ہوا اور عمومی موسیقی کا ذائقہ"۔ ماضی اور حال 89 (1980): 58-85۔ ویبر، ولیم۔ "تصورات اور تناظر"۔ موسیقی کے ذائقہ کی عظیم تبدیلی میں باب 1۔ کیمبرج: کیمبرج یونیورسٹی پریس، 2008۔ تھیٹر کی تاریخ