Continuity editing
تسلسل ترمیم، فلم اور ویڈیو کی تخلیق میں، زیادہ یا کم متعلقہ شاٹس، یا ایک ہی شاٹ سے کاٹے گئے مختلف اجزاء کو ایک ترتیب میں جوڑنے کا عمل ہے، تاکہ ناظرین کی توجہ وقت اور جسمانی دونوں جگہ کہانی کی پہلے سے موجود مستقل مزاجی کی طرف مبذول کرائی جا سکے۔ اکثر فیچر فلموں، تسلسل کی ترمیم، یا "تسلسل کو کم کرنے" میں استعمال ہونے والے طریقوں کا موازنہ مونٹیج جیسے طریقوں سے کیا جا سکتا ہے، جس کے ساتھ ایڈیٹر کا مقصد ناظرین کے ذہن میں، مختلف شاٹس کے درمیان نئی انجمنیں پیدا کرنا ہے جو اس کے بعد مکمل طور پر مختلف مضامین کے ہو سکتے ہیں، یا کم از کم ایسے مضامین جو تسلسل کے نقطہ نظر کے لیے درکار سے کم قریب سے متعلق ہوں۔ جب کلاسیکی ہالی ووڈ سنیما کے حوالے سے بحث کی جائے تو اسے کلاسیکی تسلسل بھی کہا جا سکتا ہے۔ تسلسل ترمیم کی عام تکنیکوں کو دو زمروں میں تقسیم کیا جا سکتا ہے: عارضی تسلسل اور مقامی تسلسل۔ ہر زمرے کے اندر، مخصوص تکنیکیں تسلسل کے احساس کے خلاف کام کریں گی۔ دوسرے لفظوں میں، تکنیکیں کسی گزرنے کو مسلسل ہونے کا سبب بن سکتی ہیں، جس سے ناظرین کو پیروی کرنے کے لیے ایک ٹھوس جسمانی بیان ملتا ہے، یا متضاد ہوتا ہے، جس کی وجہ سے ناظرین میں بے راہ روی، غور و فکر، یا یہاں تک کہ غیر معمولی تشریح یا رد عمل پیدا ہوتا ہے، جیسا کہ مونٹیج انداز میں ہوتا ہے۔ ایلیپسس قدرتی وقت کے تسلسل میں ایک واضح وقفہ ہے جیسا کہ فلم کی کہانی میں ظاہر ہوتا ہے۔ عارضی تسلسل کو برقرار رکھنے کا سب سے آسان طریقہ یہ ہے کہ کہانی کی متوقع مدت میں شامل تمام ایکشن کو شوٹ کیا جائے اور استعمال کیا جائے چاہے وہ متعلقہ ہو یا نہ ہو۔ یہ بھی ضروری ہوگا کہ پوری فلم کو ایک ٹیک میں شوٹ کیا جائے تاکہ مختلف شاٹس کو ایک ساتھ ترمیم کرنے کی ضرورت نہ پڑے، جس کی وجہ سے ناظرین کی عارضی بے راہ روی پیدا ہو۔ تاہم، ایک ایسی کہانی میں جو طویل عرصے تک چلتی ہے، ایک ناظرین کو فلم دیکھنے میں بہت زیادہ وقت گزارنا پڑے گا۔ لہذا اگرچہ بہت سے معاملات میں ایلیپسس ضروری ثابت ہوگا، اس کا مکمل طور پر خاتمہ کسی بھی فلم کے عارضی تسلسل کو محفوظ رکھے گا۔ ڈائیجیٹک آواز وہ ہے جو دیکھے جانے والے عمل کے دوران کہانی کے اندر واقع ہوئی ہو۔ یہ وہ آواز ہے جو کسی فلم کی داستانی دنیا کے اندر سے آتی ہے (بشمول آف اسکرین آواز)۔ مسلسل ڈائجٹک آواز شاٹس کو اوور لیپ کرکے عارضی طور پر قابل اعتراض کٹ کو ہموار کرنے میں مدد کرتی ہے۔ یہاں منطق یہ ہے کہ اگر منظر کے عمل کے اندر کسی صوتی واقعہ کے وقت میں کوئی وقفہ نہیں ہے، تو منظر اور اس کے متعلقہ بصریوں کے لیے عارضی طور پر مسلسل ہونے کے علاوہ کچھ بھی ہونا ناممکن ہوگا۔ میچ آن ایکشن تکنیک عارضی تسلسل کو برقرار رکھ سکتی ہے جہاں ایک یکساں، غیر بار بار جسمانی حرکت یا گزرگاہ کے اندر تبدیلی ہوتی ہے۔ ایکشن پر میچ تب ہوتا ہے جب عارضی طور پر قابل اعتراض کٹ سے پہلے ہونے والی کچھ کارروائی کو اٹھایا جاتا ہے جہاں کٹ نے اسے فورا بعد شاٹ کے ذریعے چھوڑ دیا۔ مثال کے طور پر، گیند کو ٹاس کرنے والے کسی شخص کے شاٹ کو دو مختلف نظریات ظاہر کرنے کے لیے ترمیم کیا جا سکتا ہے، جبکہ عارضی تسلسل کو برقرار رکھتے ہوئے اس بات کو یقینی بنایا جا سکتا ہے کہ دوسرا شاٹ موضوع کے بازو کو اس کی حرکت کے اسی مرحلے میں دکھاتا ہے جو پہلے شاٹ سے کاٹتے وقت چھوڑا گیا تھا۔ عارضی تعطل کا اظہار ایلیپس کے جان بوجھ کر استعمال سے کیا جا سکتا ہے۔ مخصوص ایلیپس کی نوعیت کو ظاہر کرنے میں مفید کاٹنے کی تکنیکیں تحلیل اور دھندلاپن ہیں۔ ترمیم کے دیگر انداز وقت کے الٹ جانے یا یہاں تک کہ اسے مکمل طور پر ترک کرنے کو ظاہر کر سکتے ہیں۔ یہ بالترتیب فلیش بیک اور مونٹیج تکنیک ہیں۔ دھندلا پن کسی تصویر کی سیاہ سے یا پیچھے کی بتدریج تبدیلی ہے۔ تحلیل ایک شاٹ سے دوسرے شاٹ میں بیک وقت اوور لیپنگ منتقلی ہے جس میں فوری کٹ یا چمک میں تبدیلی شامل نہیں ہوتی ہے۔ منتقلی کی دونوں شکلیں (دھندلا اور تحلیل) ایلیپسس کی ایک مبہم پیمائش پیدا کرتی ہیں جو ذیابیطس کے دنوں، مہینوں، سالوں یا صدیوں تک تشکیل دے سکتی ہیں۔ تحلیل یا دھندلاپن کے استعمال کے ذریعے، کوئی بھی ایلیپس کی متعلقہ مدت کی طرف اشارہ کر سکتا ہے جہاں تحلیل ایک بصری ربط کو برقرار رکھتی ہے لیکن دھندلاپن سیاہ نہیں ہوتا ہے۔ یہ استدلال نہیں کیا جا سکتا کہ ایک مختصر ایلیپسس تشکیل دیتا ہے اور دوسرا لمبا تاہم، کیونکہ یہ اس طرح کی منتقلی سے پیدا ہونے والی انتہائی فعال ابہام کو مسترد کرتا ہے۔ اگر چاہیں تو "تین ہفتے بعد" جیسے عنوانات اور انٹر ٹائٹلز کے استعمال کے ذریعے ابہام کو دور کیا جاتا ہے۔ فلیش بیک ایک کہانی کے اندر وقت کی منتقلی ہے، یا زیادہ درست طریقے سے، ایک ونڈو جس کے ذریعے ناظرین دیکھ سکتا ہے کہ اس سے پہلے ایک وقت میں کیا ہوا تھا (یا فرض کیا گیا تھا) جسے کہانی موجود ہے۔ فلیش بیک اپنے ٹائم فریم کو منظر کے ایکشن یا عام آرکی ٹائپز جیسے سیپیا ٹوننگ، ہوم مووی اسٹائل فوٹیج کا استعمال، پیریڈ کاسٹیوم یا یہاں تک کہ واضح آلات جیسے گھڑیاں اور کیلنڈر یا براہ راست کردار کے ربط کے ذریعے واضح کرتا ہے۔ مثال کے طور پر، اگر موجود کہانی میں کسی بڑے آدمی کو دیکھنے کے بعد، ایک نوجوان لڑکے کو آدمی کے نام سے مخاطب کیا جاتا ہے، تو ناظرین یہ فرض کر سکتے ہیں کہ نوجوان لڑکے کا منظر موجود کہانی سے پہلے کے وقت کو ظاہر کرتا ہے۔ نوجوان لڑکے کا منظر ایک فلیش بیک ہوگا۔ مونٹیج تکنیک وہ ہے جس کا مطلب کوئی حقیقی عارضی تسلسل نہیں ہے۔ مونٹیج علامتی طور پر متعلقہ تصاویر کے مجموعے کے ساتھ حاصل کیا جاتا ہے، جو ایک ساتھ اس طرح سے کاٹا جاتا ہے جو عارضی تسلسل کے بجائے نفسیاتی تعلقات کی تجویز کرتا ہے۔ کسی فلم کے مجموعی تسلسل کے لیے عارضی تسلسل اتنا ہی اہم ہے جتنا کہ مقامی تسلسل۔ اور عارضی تسلسل کی طرح، اسے کئی طریقوں سے حاصل کیا جا سکتا ہے: اسٹاپنگ شاٹ، 180 ڈگری کا اصول، آئی لائن میچ، اور میچ آن ایکشن۔ قائم کرنے والا شاٹ وہ ہے جو اس تمام جگہ کا نظارہ فراہم کرتا ہے جس میں عمل ہو رہا ہے۔ اس کا نظریہ یہ ہے کہ جب کہانی کی تمام جگہ اس کے سامنے پیش کی جاتی ہے تو ناظرین کے لیے بے راہ روی کا شکار ہونا مشکل ہوتا ہے۔ قائم کرنے والے شاٹ کو کسی بھی وقت دوبارہ قائم کرنے والے شاٹ کے طور پر استعمال کیا جا سکتا ہے۔ یہ اس وقت ضروری ہو سکتا ہے جب کٹوتیوں کا ایک پیچیدہ سلسلہ دیکھنے والے کو بے راہ روی کا باعث بنا ہو۔ ترمیم میں ناظرین کی بے راہ روی کو روکنے کا ایک طریقہ 180 ڈگری کے اصول پر عمل کرنا ہے۔ یہ قاعدہ کیمرے کو شاٹ کے مضامین کو جوڑنے والی خیالی لکیر کو عبور کرنے سے روکتا ہے۔ ایک اور طریقہ آنکھ کی لکیر کا ملاپ ہے۔ کسی انسانی موضوع کی شوٹنگ کرتے وقت، وہ اگلے موضوع کی طرف دیکھ سکتا ہے جس میں کاٹنا ہے، اس طرح سابقہ خود کو ایک حوالہ کے طور پر استعمال کرتے ہوئے ناظرین سیٹ کے اندر نئے موضوع کا پتہ لگانے کے لیے استعمال کر سکتے ہیں۔ اسٹاپنگ شاٹ، 180 ڈگری رول، آئی لائن میچ، اور ایکشن پر پہلے زیر بحث میچ کے ساتھ، مقامی تسلسل قابل حصول ہے۔ تاہم، اگر کوئی غیر متزلزل جگہ، یا مقامی تعطل کا اظہار کرنا چاہتے ہیں، تو تسلسل کے ٹولز کی بامقصد طور پر تضاد کرنے کے علاوہ، کوئی بھی کراس کٹنگ اور جمپ کٹ کا فائدہ اٹھا سکتا ہے۔ کراس کٹنگ ایک ایسی تکنیک ہے جو ایک ناقابل تردید مقامی تعطل کا اظہار کرتی ہے۔ یہ مقامی طور پر غیر متعلقہ مقامات کے شاٹس کے درمیان آگے پیچھے کاٹ کر حاصل کیا جا سکتا ہے۔ ان صورتوں میں ناظرین واضح طور پر سمجھ جائیں گے کہ جگہوں کو الگ اور متوازی ہونا چاہیے۔ لہذا اس لحاظ سے، ناظرین خاص طور پر بے راہ روی کا شکار نہیں ہو سکتے ہیں، لیکن مقامی تسلسل ترمیم کے اصول کے تحت، کراس کٹنگ کو مقامی تعطل کی ایک تکنیک سمجھا جاتا ہے۔ جمپ کٹ بلاشبہ بے راہ روی کا ایک آلہ ہے۔ جمپ کٹ دو شاٹس کے درمیان ایک کٹ ہے جو اتنے ملتے جلتے ہیں کہ تصویر میں ایک نمایاں چھلانگ لگتی ہے۔ جمپ کٹ کو ختم کرنے کے لیے 30 ڈگری کا قاعدہ وضع کیا گیا تھا۔ 30 ڈگری کے اصول کے مطابق کسی بھی ترمیم کو دو شاٹس میں شامل نہیں ہونا چاہیے جن کے کیمرے کے نقطہ نظر ایک دوسرے سے 30 ڈگری سے کم ہوں۔ یہ بھی دیکھیں کہ مونٹیج (فلم سازی) آبجیکٹ مستقل حوالہ جات مزید پڑھنے والی فلم ترمیم