Carol Rama
کیرول راما (پیدائشی نام اولگا کیرولینا راما ؛ 17 اپریل 1918-25 ستمبر 2015) ایک اطالوی خود سکھایا ہوا فنکار تھا۔ اس کی پینٹنگ میں خواتین کی جنسیت کے مخصوص حوالوں کے ساتھ ایک شہوانی، شہوت انگیز اور جنسی شناخت کا احاطہ کیا گیا ہے۔ اس نے تیس کی دہائی کے وسط میں پینٹ کرنا شروع کیا اور دس سال بعد اپنے کام کی نمائش کی۔ اس کا کام نسبتا کم جانا جاتا تھا جب تک کہ کیوریٹر لی ورجن نے 1980 کی نمائش میں کئی ٹکڑے شامل کیے، جس سے راما کو اپنے پہلے کے واٹر کلر انداز پر نظر ثانی کرنے کا اشارہ ہوا۔ سوانح عمری 17 اپریل 1918 کو پیدا ہوئی، اولگا کیرولینا راما مارٹا (نی پگلیارو) اور امابائل راما کے ہاں پیدا ہونے والے تین بچوں میں سب سے چھوٹی تھی، جو ارجنٹائن میں مہاجر مزدوروں کی حیثیت سے چھ سال کے عرصے کے بعد اپنی بیٹی کی پیدائش سے ایک سال قبل ہی ٹورین واپس آئے تھے۔ رام کے ابتدائی حوالہ جات کا زیادہ تر حصہ فیکٹری کی زندگی سے آتا ہے۔ 1920 کی دہائی کے زیادہ تر عرصے میں کاروبار اور خاندان خوشحال رہا۔ رام نے سواری کا سبق لیا۔ اس نے اسے ایک لاپرواہ وقت کے طور پر یاد کیا جس کے دوران خاندان آپریٹک اریاس گاتا تھا اور گھر میں ڈریس اپ کھیلتا تھا۔ اس کے والد امابائل راما انجینئرنگ انڈسٹری میں چھوٹے پیمانے پر مینوفیکچرر تھے جنہوں نے ٹریڈ مارک "سنٹیسی" کے تحت آٹوموبائل کے ساتھ ساتھ ٹریڈ مارک "او ایل ٹی" کے تحت غیر معمولی یونیسیکس سائیکلیں تیار کیں۔ ان کی فیکٹری میں کام کرنے والوں میں، ٹیورن میں ویا ڈیجیئن 17 میں، ایک ماڈل ملازم، وٹوریو والیٹا تھا، جس نے 1927 میں اپنی صلاحیتوں کو ایف آئی اے ٹی کی خدمت میں ڈالنے کے لیے "سنٹیسی" چھوڑ دیا۔ اور ایف آئی اے ٹی کی پیدائش کے بعد ہی اس کے والد کی کمپنی نیچے کی طرف جانے لگی، اور جب کیرول ابھی بچی ہی تھی تو اسے دیوالیہ قرار دے دیا گیا۔ پہلے کے خوشحال رام خاندان کے لیے مشکل سال گزرے۔ اس کا ایک زمانے میں محفوظ متوسط طبقے کا خاندان سماجی طور پر پسماندہ تھا۔ آپریٹک اریاز گانے اور سواری کا سبق لینے کی دوپہر ختم ہو گئی۔ رام نے کہا، "میں نے ان ہی حلقوں سے مسترد ہونے اور طنز کا تجربہ کرنا شروع کر دیا جنہوں نے مجھ پر پہلے مراعات کی بارش کی تھی۔" کیرول راما کی والدہ، مارٹا 1933 میں ایک نفسیاتی اسپتال میں زیر علاج تھیں ؛ راما 15 سال کی تھیں۔ چھ سال بعد رام کے والد امابیلے نے خودکشی کر لی۔ راما اپنی ماں کی ذہنی خرابی کے دوران بھی خود کو ایک نوجوان عورت کے طور پر تشکیل دے رہی تھی۔ پناہ گاہ کے بار بار دورے فیصلہ کن ثابت ہوئے: "میں نے اس ماحول میں سکون محسوس کیا۔ کیونکہ وہاں میں نے ثقافتی تیاری یا آداب کے بغیر آداب اور پرورش کرنا شروع کر دی۔ " پناہ گاہ میں غیر معمولی، غیر متزلزل کرداروں کا مشاہدہ کرنا اور اس ماحول کو جذب کرنا ابھرتے ہوئے فنکار پر آزادانہ اثر ڈالتا ہے، جو اس کے پورے جمالیاتی اور عالمی نقطہ نظر کو آگاہ کرے گا۔ راما نے آرٹ اکیڈمی میں داخلہ لیا تھا لیکن اسکول اس کا آگے کا راستہ نہیں ہوگا۔ اس نے کلاس چھوڑ دی اور پڑھائی چھوڑ دی۔ بلے سے ہی اس کے پاس بدیہی طور پر اپنا خود اعتمادی والا انداز، لائن کا معیار، موضوع، اور مسخ شدہ نقطہ نظر تھا۔ بصارت کی خاصیت، جس کا کھلم کھلا اظہار کیا گیا ہے، رام کے ابتدائی کاموں کو ممتاز کرتی ہے۔ راما کا کام بارسلونا میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ، میوزیم آف ماڈرن آرٹ، اسٹیڈیلجک میوزیم ایمسٹرڈیم کے مجموعے میں ہے، 1980 میں راما کے کام کو خواتین فنکاروں کی نمائش، ایل الٹرا میٹا ڈیل 'اونگارڈیا (دی دیگر ہاف آف دی اوانٹ گارڈ) میں شامل کیا گیا تھا، جو میلان کے پلازو ریال میں منعقد ہوا تھا اور لی ورگین کے زیر اہتمام تھا۔ 2004 میں ٹیورن کے فونڈازیون سینڈریٹو ری ریباؤڈینگو میں راما کے کام کا ایک پس منظر منعقد کیا گیا تھا، 2009 میں برلن میں گیلری اسابیلا بورٹولوزی نے ایک پس منظر کا انعقاد کیا۔ 2015 میں میوزی ڈی آرٹ ماڈرن ڈی پیرس نے ایک پس منظر کا انعقاد کیا۔ 2017 میں نیو میوزیم نے کیرول راما: اینٹی باڈیز کے عنوان سے ایک پس منظر کا انعقاد کیا۔ 2023 میں اس کا کام لندن کی وائٹ چیپل گیلری میں ایکشن، گیسچر، پینٹ: ویمن آرٹسٹس اینڈ گلوبل ایبسٹریکشن 1940-1970 کی نمائش میں شامل کیا گیا۔ آرٹ پریکٹس ایک پینٹر کے طور پر، رام نے سیکس اور واٹر کلر سے شروعات کی۔ اندرونی پن سے متاثر، واٹر کلر کا پینٹر کے جسم سے گہرا تعلق ہے، برش ورک کے ساتھ جو ہاتھ اور کلائی کے عمل کے گرد گھومتا ہے، لکھنے کی طرح ؛ اس کا پیمانہ رام کے ٹیبل ٹاپ ہوم اسٹوڈیو سیٹ اپ کے مطابق ہے۔ پتلا کرنے اور آلودگی، خون بہنے اور پھیلنے کا ایک ذریعہ، پانی کا رنگ اس وقت کے نوجوان فنکار کے لیے بالکل صحیح چیز تھی جو لاشوں، سوراخوں، سیالوں اور ان کے باہمی تبادلے سے متاثر تھا۔ اس کے ابتدائی آبی رنگوں میں رنگ عام طور پر ہلکے دھولوں میں یا بمشکل ہی بالکل لگایا جاتا ہے، اسٹریٹجک، وشد پنکچوایشن کے ساتھ جو کلیدی ایروجینس زونز کی طرف توجہ مبذول کراتا ہے: منہ، زبان، نپل، کنٹس، ڈکس، اور گندا سوراخ اور شہوانی، شہوت انگیز پلمبنگ جو مائع کے بہاؤ کے لیے تیار ہیں۔ تمام سوراخوں میں سے، منہ رام کا پسندیدہ ہے، کیونکہ یہ خواہش کا سب سے زیادہ نمائندہ ہے۔ اس کے پانی کے رنگ اناٹومی کو دوبارہ ڈیزائن کرتے ہیں، اعضاء کو کاٹتے اور دوبارہ ترتیب دیتے ہیں، سوراخوں کو دوبارہ ترتیب دیتے ہیں، اور جسمانی افعال کو تیز کرتے ہیں۔ اس کی خواتین کو اکثر بازو کے بغیر، ٹانگ کے بغیر، یا دونوں کے طور پر دکھایا جاتا ہے، جو اٹلی کے قدیم ماضی کے تباہ شدہ کلاسیکی کھنڈرات کی طرح ٹوٹی ہوئی دکھائی دیتی ہیں۔ تیس کی دہائی کے آخر میں کیرول راما نے بھی کم کھردرا مواد کے ساتھ کینوس پر تقریبا بیس تیل پینٹ کیے، گویا کہ اس کا پیغام زیادہ روایتی میڈیم سے متاثر ہوا ہو۔ وہ زیادہ تر سیلف پورٹریٹ ہیں جن میں کولیوں کو پہلے فلیٹ پر رکھا جاتا ہے، اس انداز میں جو فیلیس کاسٹوراٹی کی کچھ ابتدائی پینٹنگز کو یاد کرتا ہے، لیکن خصوصیات کو اس حد تک اسٹائلائز کیا گیا ہے کہ وہ غائب ہو جاتے ہیں، جس سے چہرے اور جسم کو محض گانٹھ دار پینٹ کے ٹکڑوں تک کم کر دیا جاتا ہے۔ کیرول راما کا کام بھی اس کا مقصد تھا جسے ہم نفسیاتی کمی کہہ سکتے ہیں۔ 19 ویں صدی کے دوران اور 20 ویں کے ایک بڑے حصے میں، جنسی اور سیاسی اقلیتوں اور فعال اور علمی تنوع کے حامل افراد کی طرف سے تیار کردہ فن علمی و سیاسی درجہ بندی کی وجہ سے تناؤ کا شکار رہا ہے۔ 1945 میں، راما نے ٹورین کے گیلریا فابر میں اپنی سولو ڈیبیو کی، جس میں ابتدائی آبی رنگوں کی نمائش کی گئی۔ لیکن شو نہیں دیکھا گیا۔ اسے فوری طور پر سنسر کر دیا گیا، پولیس نے اس کی فحاشی، توہین آمیز، اور ہر طرف پرجوش طور پر جارحانہ منظر کشی کی وجہ سے اسے بند کر دیا اس سے پہلے کہ یہ عوام کے لیے کھل سکے۔ دائمی طور پر حد سے زیادہ اور منظر کو سنبھالنے کے لیے بہت زیادہ، راما مرئیت کے مجاز شعبوں سے باہر گر سکتا ہے اور سرکاری زمروں کے درمیان دراڑوں سے پھسل سکتا ہے۔ فن میں اپنی طویل زندگی کے دوران، وہ روانی سے حاشیے پر چلتی رہی اور ایک بدمعاش ایجنٹ کی حیثیت سے نقل و حرکت میں اپنی پوزیشن تبدیل کرتی رہی، جبکہ مستقل طور پر اپنی موجودگی کی تصدیق کرتی رہی: وہ نصف صدی سے زیادہ عرصے تک باقاعدگی سے نمائش کرتی رہی، تقریبا ہر سال سولو شو پیش کرتی رہی، زیادہ تر شمالی اٹلی میں، چند سالوں سے زیادہ کے غیر معمولی وقفوں کے ساتھ۔ رام کی اونچی، بدصورت، گندا اور مسخ شدہ لاشوں نے اس وقت کی انتہائی دائیں بازو کی قومی سیاست کو براہ راست چیلنج کرتے ہوئے شائستگی اور سخت اصولوں کو پامال کر دیا۔ 1950 کی دہائی کے اوائل تک، وہ لٹلنگ رومبوئڈ اور چوکوں کی بے قاعدہ ہندسی ترکیبیں پینٹ کر رہی تھیں، جو اکثر لمبی اسپائڈری لائنوں سے جڑی ہوتی تھیں یا مضمر حرکت کا ایک دشاتمک میدان بناتی تھیں۔ اس وقت سے اس کی شیلف پر موجود کتابیں کلی اور کینڈنسکی کے ساتھ باضابطہ وابستگی کے ساتھ ساتھ کیوبزم کے اثر و رسوخ کی تصدیق کرتی ہیں، خاص طور پر پکاسو، جس کی 1953 میں میلان میں ہونے والی بڑی نمائش نے اطالوی منظر نامے میں لہریں بھیجیں۔ دہائی کے اندر، اس کا خلاصہ زیادہ پینٹرلی، امپاسٹوڈ، گستاخانہ کینوس میں تبدیل ہوا جس میں سیاہ، بناوٹ والی شکلیں تھیں جو زخموں یا داغوں کے طور پر پڑھتی تھیں۔ اس کی ایک مثال ایک سیاہ مونوکروم ہوگی جسے اس نے میلوڈرما (1960) کے نام سے پینٹ کیا تھا۔ پچاس کی دہائی کے وسط کے آس پاس، رام نے ٹھوس فن کے ہندسی روایات کو آہستہ آہستہ ختم کرنا شروع کیا۔ حرکت کرتے ہوئے نئے مواد اور تکنیکوں کے ساتھ بھی تجربہ کرتے ہیں۔ کیرول راما نے نامیاتی تجریدی، حقیقت پسندی، ٹھوس ویسرل آرٹ اور پورنو بروٹ ایجاد کیے۔ کیرول راما ساٹھ کی دہائی میں نووسیمی کی تجرباتی لسانی اور بصری شاعری کی تحریک سے بہت زیادہ متاثر ہوئی۔ اس تحریک کے بہت سے مصنفین نے غالب نظریے پر تنقید کرنے کے آلے کے طور پر "نسائی" نظر کو دوبارہ ظاہر کیا، یہ منظر متضاد طور پر مردانہ تھا۔ 1970 میں شروع کرتے ہوئے، راما نے اپنے کام میں سائیکل کے اندرونی ٹیوبوں کو شامل کرنا شروع کیا۔ اس نے انہیں کاٹ دیا، انہیں چپٹا کر دیا، انہیں پینٹنگ سے لٹکا کر لٹکا دیا، اور انہیں مجسمہ سازی کے ڈھانچوں، لمبے، کھوکھلی پائپنگ کے چپچپا گچھوں پر لٹک کر لپیٹ دیا۔ ٹائر، سیاہ رنگ سے لے کر امیر زنگ آلود گیدڑ تک، ہمیشہ اس کے مردہ والد اور اس کی فیکٹری کی یادوں سے وابستہ رہتے تھے، لیکن رسمی طور پر وہ اس کے ابتدائی آبی رنگوں میں گدھوں اور سانپوں کی بھیڑ بھری کثرت کے ساتھ ساتھ نقل و حرکت، گردش، پلمبنگ اور ڈیٹیومینسینس کے زیادہ عام اشارے بھی گونجتے ہیں۔ لی گوریرا ای استراٹا [جنگ خلاصہ ہے]، آرسینیل [آرسنل]، اور پریساگی دی برنم [اومینس آف برنم] جیسے عنوانات کے ساتھ، رام کے ربڑ کے کولاجز اور اسمبلیاں مارشل پاور، ملبے، بڑے پیمانے پر ہتھیاروں اور بڑے پیمانے پر موت کے سلسلے میں تیار کی گئی ہیں۔ تیس سال سے زیادہ عرصے تک تجریدی کے خطرناک تناؤ کو تشکیل دینے کے بعد، رام مجسمہ سازی کی طرف لوٹ آئے۔ 1979 میں، 1930 اور 1940 کی دہائی کے اس کے بگاڑ، جو پہلے حکام نے سنسر کیے تھے، بالآخر پہلی بار ٹورین کے گیلریا ماتانو میں ایک درجن ابتدائی آبی رنگوں کی نمائش میں دیکھے گئے۔ علامتی تصویر سازی کی طرف ان کی واپسی کے درمیان، جو 2015 میں 97 سال کی عمر میں ان کی موت تک جاری رہی، راما پاگل گائے کے پھیلنے [بووائن اسپونجفارم انسیفالوپیتھی] سے متاثر ہو گئیں جو نوے کی دہائی کے آخر میں عالمی میڈیا کے جنون میں پھیل گئی۔ اس نے کالج شدہ پینٹنگز کا ایک سلسلہ بنایا جسے لا مکا پازا [پاگل گائے] کہا جاتا ہے، جس میں چمڑے اور ربڑ سے کٹی ہوئی پھولنے والی کھجلی کی شکلیں ہوتی ہیں اور استعمال شدہ میل بوروں پر ترتیب دی جاتی ہیں۔ اس کے اسٹوڈیو کی کھڑکیوں پر بھاری سیاہ پردے کھینچے گئے تھے۔ اس نے کہا: "کالا وہ رنگ ہے جو مجھے مرنے میں مدد کرے گا۔ میں ہر چیز کو کالا رنگ دینا چاہتا ہوں، یہ ایک قسم کی آتش زدگی ہے، ایک قسم کی حیرت انگیز اذیت۔ "اپارٹمنٹ کی چھتیں اونچی اور تاریک ہیں۔ چارکول گرے اور باسی بھورے رنگ کی دیواریں سیاہ لکڑی کے فرش، دروازوں، فرنیچر اور نمونوں کے ساتھ کام کرتی ہیں تاکہ کمروں کو مزید سایہ دیا جا سکے۔ ٹورین میں ویا نیپیون 15 میں یہ اپارٹمنٹ ستر سال سے زیادہ عرصے سے رہائش پذیر ہے، راما کا اسٹوڈیو ہوم خود، اس کی شخصیت، اور اس کے منفرد فنکارانہ نظریات کی توسیع بن گیا۔ ہفتے میں ایک مقررہ دن وہ اپنی ورکشاپ کا گھر دوستوں اور دانشوروں کے لیے کھول دیتی تھیں۔ پارٹ میوزیم، پارٹ اسیلم، پارٹ اپوتھیکری، پارٹ ریلیکوری، پارٹ اینتھروپولوجیکل آرکائیو: اس کا گھر چھوٹے مجسموں، تالیسمان، آثار، ماسک، غیر ملکی مورتیوں، گڑیا، چھوٹے چارمز، غیر معمولی ٹیچوچکس، نمونوں، جوتوں اور جوتوں کے سانچوں، برتنوں، خوشبو کی شیشے کی بوتلوں، موتیوں کے تاروں، زیورات کے ٹکڑوں، لٹکنے والے زیورات، نمائشی پوسٹرز، نقاشی، پینٹنگز اور ہر جگہ تصاویر سے بھرا ہوا ہے۔ ڈبے، کریٹ، دراز اور شیلف ربڑ کی پٹیوں، ٹیپ کے اقدامات، ہتھوڑے، قینچی، برش، مارکر، پنسل نبس، واٹر کلر کیک، پیسٹل، روغن کی شیشیاں، سیاہی کے جار اور فلاش پینٹ سے بھرے ہوتے ہیں۔ بظاہر بے ترتیب اشیاء اس کی شخصیت کے پہلوؤں کی عکاسی کرتے ہوئے ایک علامتی چارج لیتی ہیں۔ مقبول ثقافت اس کا نام لی ٹائیگر کے گانے "ہاٹ ٹاپک" کی دھنوں میں ظاہر ہوتا ہے۔ حوالہ جات بیرونی روابط میری فریٹینی کی کیرول راما کی سوانح عمری خواتین فنکاروں کے آرکائیوز، تحقیق اور نمائشیں 1918 کی پیدائش 2015 کی اموات 20 ویں صدی کے اطالوی مصور 21 ویں صدی کے اطالوی مصور اطالوی ہم عصر فنکار ٹورین کے اطالوی شہوانی، شہوت انگیز فنکار 20 ویں صدی کی اطالوی خواتین فنکار 21 ویں صدی کی اطالوی خواتین فنکار اطالوی خواتین مصور