Katherine Hoover
کیتھرین ہوور (2 دسمبر، 1937-21 ستمبر، 2018) عصری کلاسیکی موسیقی اور چیمبر موسیقی کی ایک امریکی کمپوزر، بانسری بجانے والی، میوزیکل کمپوزیشن اور میوزک تھیوری کی استاد، شاعر، اور بعد میں اپنی موسیقی کی کنڈکٹر تھیں۔ ایک موسیقار کے طور پر ان کے کیریئر کا آغاز اس وقت ہوا جب 1970 کی دہائی میں چند خواتین موسیقاروں نے کلاسیکی موسیقی میں پہچان حاصل کی۔ جیسا کہ ان کے معروف کاموں کی فہرست میں دکھایا گیا ہے، انہوں نے سولو بانسری، مکسڈ اینسمبلز، چیمبر آرکسٹرا، کوئر، فل آرکسٹرا، اور آلات اور آواز کے بہت سے دوسرے امتزاج کے لیے ٹکڑے بنائے ہیں۔ اس کی بانسری کے کچھ ٹکڑوں میں مقامی امریکی موضوعات شامل تھے۔ ان کے کام کو بہت سے اعزازات ملے ہیں، جن میں نیشنل انڈومنٹ فار دی آرٹس کمپوزرز فیلوشپ، کمپوزیشن میں امریکن اکیڈمی آف آرٹس اینڈ لیٹرز ایوارڈ، اور نیشنل بانسری ایسوسی ایشن کا لائف ٹائم اچیومنٹ ایوارڈ شامل ہیں، جہاں انہیں "آرٹسٹ، بانسری نواز، استاد، کاروباری شخصیت، شاعر، اور، خاص طور پر، ایک ممتاز کمپوزر" کے طور پر یاد کیا جاتا ہے۔ اس کے علاوہ، دو کام ہیں جہاں انہوں نے کیتھرین اسکاٹ کے فرضی نام سے کام کیا۔ ابتدائی زندگی اور تعلیم کیتھرین لیسی ہوور 2 دسمبر 1937 کو ایلکنز، مغربی ورجینیا میں پیدا ہوئیں، جہاں ان کی والدہ کے خاندان کا تعلق تھا۔ وہ پہلے ڈوپونٹ سرکل کے قریب واشنگٹن ڈی سی میں رہتے تھے، لیکن دوسری جنگ عظیم کے دوران فلاڈیلفیا چلے گئے کیونکہ اس کے والد جنگی کوششوں میں مدد کے لیے کام کر رہے تھے۔ ان کی والدہ ایک باصلاحیت فنکار اور ایڈیٹر تھیں، جبکہ ان کے والد بائیو کیمسٹ تھے۔ موسیقی کے لیے ہوور کی محبت تین سال کی عمر میں اس وقت شروع ہوئی جب وہ موزارٹ کی دھنوں سے متاثر ہوئیں۔ اسے یاد ہے کہ وہ ایک بڑے ریکارڈ پلیئر کے سامنے کھڑی تھی اور موسیقی سے محظوظ محسوس کر رہی تھی۔ اس کا خیال ہے کہ اس نے جو ٹکڑا سنا وہ موزارٹ کا تھا۔ اس لمحے نے موسیقی کے لیے اس کے جذبے کو بھڑکا دیا، اور وہ تب سے اس کا تعاقب کر رہی ہیں۔ کیتھرین کے والدین نے خود موسیقی کی کوئی تربیت نہ ہونے کے باوجود اس کے فنکارانہ جھکاؤ کی حمایت کی۔ اس کے والد نے ایک پیانو حاصل کیا جسے ان کے پڑوسیوں نے ایک حرکت کے دوران پھینک دیا تھا۔ اس کے والد نے مووروں کو مشروبات بھی پیش کیے جنہوں نے اس کے لیے آلہ محفوظ کرنے میں مدد کی۔ کیتھرین ہمیشہ پیانو سیکھنے کی بھیک مانگتی تھی، اور جب وہ پانچ سال کی ہو گئی تو آخر کار اس کے والدین نے اسے موسیقی کی تعلیم شروع کرنے کی اجازت دے دی۔ کیتھرین نے ان ابتدائی دنوں کو پیار سے یاد کرتے ہوئے کہا: "[اس کے والدین] ایک گیم کھیلتے تھے، کسی بھی امتزاج میں کہیں بھی اپنے ہاتھ نیچے رکھتے تھے اور مجھ سے پوچھتے تھے کہ وہ کون سے نوٹ کھیل رہے تھے۔ یہ حیرت انگیز کان کی تربیت تھی۔ " جب کیتھرین پرائمری اسکول میں پانچویں جماعت تک پہنچی تو اسے کلینٹ سیکھنے کی اجازت دی گئی۔ اپنے دوسرے ساز کے طور پر، اس نے بانسری کا انتخاب کیا۔ وہ یاد کرتی ہے، "مجھے اس سے نفرت تھی۔ کاٹنے اور دباؤ تکلیف دہ تھا، اور یہ غلط کلید میں تھا! جس لمحے مجھے بانسری دی گئی، میں جان گیا کہ یہ میرے لیے ہے۔ " ہوور نے اپنے ہائی اسکول کے سالوں میں موسیقی کی بھرپور تعلیم حاصل کی۔ اس نے کئی موسیقی کی سرگرمیوں جیسے بینڈ، مارچنگ بینڈ، ایسٹرن پنسلوانیا اسٹیٹ بینڈ میں حصہ لیا، اور پانچ سال تک "کوئنٹونس" گلوکاروں کی رکن بھی رہی۔ ہوور اور اس کے گروپ کی صلاحیتوں کی وجہ سے وہ ریڈیو اور ابتدائی ٹیلی ویژن پروگراموں میں کئی بار نمودار ہوئے۔ ہوور نے 1955 میں روچیسٹر یونیورسٹی میں جنرل اسٹڈیز میں اپنے تعلیمی سفر کا آغاز کیا۔ دو سال مکمل کرنے کے بعد، وہ اپنے شوق کو آگے بڑھانے کے لیے ایسٹ مین اسکول آف میوزک منتقل ہو گئیں۔ تاہم، نادیہ بولینجر جیسے معروف موسیقاروں کے برعکس، جنہوں نے کئی دہائیوں تک فرانس میں پڑھایا، ایسٹ مین میں کیتھرین کی کمپوزیشن کی کلاسیں اتنی متاثر کن نہیں تھیں۔ اپنی کلاس میں واحد خاتون ہونے کے ناطے، انہیں نظر انداز کیا گیا اور حوصلہ شکنی محسوس کی گئی۔ کیتھرین نے اپنی مایوسی کا اظہار کرتے ہوئے کہا کہ "کمپوزیشن میں کوئی بھی خاتون شامل نہیں تھی۔ [میں] اس کے بجائے حوصلہ شکنی کا شکار ہو گئی-میری کلاسوں میں واحد خاتون ہونے کے ناطے، نظر انداز کیا جا رہا ہے، وغیرہ۔ " کمپوزیشن میں اپنے مطلوبہ انڈرگریجویٹ پروگرام سے فارغ التحصیل ہونے کی اجازت نہ ہونے کے باوجود، وہ 1959 میں آنرز کے ساتھ میوزک تھیوری میں بیچلر آف میوزک حاصل کرنے میں کامیاب رہیں۔ اس نے ڈبل میجر مکمل کیا اور اسے بانسری میں باوقار پرفارمر سرٹیفکیٹ سے نوازا گیا، جس نے اسے آرکسٹرا کے ساتھ سولو پرفارم کرنے کا موقع فراہم کیا۔ یہ کامیابیاں ایسٹ مین میں ان کے دور میں حاصل ہوئیں۔ ہوور ایسٹ مین اسکول آف میوزک میں اپنی تعلیم کے دوران امریکن بانسری اسکول کی تحریک سے واقف ہوئیں۔ اس کے استاد، جوزف ماریانو، ولیم کنکیڈ کے ممتاز طالب علم تھے، اور ان کے پورے کیریئر میں توسکینی، فرٹز رینر، اور یوجین اورمنڈی جیسے نامور کنڈکٹرز بھی ان کا بہت احترام کرتے تھے۔ گریجویشن کے بعد، ہوور نے ولیم کنکیڈ اور ہنگری کے پیانو نواز اگی جمبور کے ساتھ تعلیم حاصل کرنے میں دو سال گزارے۔ کیتھرین کے مطابق، کنکیڈ ایک مشہور بانسری نواز اور استاد تھیں جنہوں نے انہیں کنکیڈ/ٹیبوٹو اسکول کے فقرے کے بارے میں بہت کچھ سکھایا۔ یہ ان کے بجانے، موسیقی کی سمجھ اور تحریر کی بنیاد بن گئی۔ انہوں نے ذکر کیا کہ ان کی کسی بھی تھیوری کلاس نے انہیں یہ نہیں سکھایا تھا کہ موسیقی وقت اور دھڑکن میں کیسے حرکت کرتی ہے اور بار لائنوں کا مسئلہ۔ کیتھرین نے کہا کہ کنکیڈ کے معیارات بہت اونچے تھے، اور ان پر پورا اترنے کے لیے انہیں سخت محنت کرنی پڑی۔ اسے ایم ایم ای کے ساتھ تعلیم حاصل کرنے کا اعزاز بھی حاصل تھا۔ اگی جمبور، ایک ممتاز پیانو نواز۔ جمبو کو باخ سے بہت پیار تھا اور اس میں مہارت حاصل تھی۔ جمبور کو دوسری جنگ عظیم کے دوران ہنگری سے بھاگنے پر مجبور کیا گیا تھا۔ کیتھرین نے کہا کہ انہوں نے اپنا ڈرامہ سن کر اور باخ کے بارے میں بات کر کے جمبور سے بہت کچھ سیکھا۔ جمبور نے برن ماور کالج میں پڑھایا اور پرفارم کیا، اور کیتھرین نے وہاں ایک انڈرگریجویٹ ہاسٹل میں رہائشی مشیر کے طور پر کام کیا۔ بعد میں اپنے کیریئر میں، کیتھرین نے دی نیویارک بانسری کلب کی رکن اور بورڈ ممبر کی حیثیت سے لکھا کہ وہ اپنی کامیابی کا زیادہ تر حصہ اپنے سرپرست، ولیم کنکیڈ کو دیتی ہیں، جنہوں نے انہیں کسی بھی دوسرے موسیقار سے زیادہ موسیقی کے بارے میں سکھایا۔ ٹیچنگ کیریئر جولیارڈ پریپریٹری اسکول گریجویشن کے کئی سال بعد، ہوور نیویارک چلی گئیں، جہاں انہوں نے خود کو بانسری باز اور استاد کے طور پر قائم کیا۔ اس نے جولیارڈ اسکول کے پریپریٹری ڈویژن میں اور کئی دوسرے چھوٹے اسکولوں میں بھی بانسری پڑھائی، بشمول تھرڈ اسٹریٹ میوزک اسکول، 1962 سے 1967 تک۔ 1964 میں، اس نے جان شواب سے شادی کی۔ 1969 سے 1984 تک، ہوور نے مین ہیٹن اسکول آف میوزک میں بانسری اور موسیقی کا نظریہ سکھایا۔ اس دوران، اس نے موسیقی کے اسکور کی ایک وسیع رینج کا تجزیہ کیا اور کمپوزیشن کی تکنیکوں کے بارے میں بہت کچھ سیکھا۔ انہوں نے اپنی گریجویٹ تعلیم بھی جاری رکھی اور 1973 میں میوزک تھیوری میں ماسٹر آف میوزک حاصل کیا۔ گیارہ سال تک، ہوور نے مین ہیٹن اسکول آف میوزک میں فیکلٹی ممبر کے طور پر خدمات انجام دیں۔ ٹیچرز کالج، کولمبیا یونیورسٹی 1984 سے 1989 تک، ہوور نے ٹیچرز کالج، کولمبیا یونیورسٹی میں فیکلٹی ممبر کی حیثیت سے گریجویٹ طلباء کو تھیوری اور کمپوزیشن پڑھائی۔ کمپوزر ہوور کا بطور کمپوزر کیریئر آہستہ آہستہ شروع ہوا۔ ایک علمی طالبہ کے طور پر، وہ کسی قابل ذکر خاتون موسیقار سے لاعلم تھیں۔ ایک دہائی بعد، نیویارک میں آباد ہونے کے بعد، اس نے کارل فشر کے ذریعے ایس ایس اے کورس اور بانسری کے لیے اپنا پہلا کام، تھری کیرولز (1972) شائع کیا۔ اس عرصے کے دوران، اس نے متعدد بیلے اور اوپیرا کمپنیوں کے لیے فری لانس بانسری نواز کے طور پر کام کیا۔ 1978 میں، ایک کمپوزر کی حیثیت سے ہوور کی ترقی کو اس وقت تسلیم کیا گیا جب وہ کینیڈی سینٹر فریڈہیم ایوارڈ کے آؤٹ اسٹینڈنگ نیو امریکن چیمبر ورک کے فائنلسٹ بن گئیں۔ اس نے اگلے سال اس کامیابی کو دہرایا اور 1979 میں اسے نیشنل انڈومنٹ فار دی آرٹس کمپوزرز فیلوشپ سے بھی نوازا گیا۔ ان کامیابیوں نے ان کے کیریئر میں اہم سنگ میل قائم کیے۔ کیتھرین نے مختلف آلات کا استعمال کرتے ہوئے مخصوص فنکاروں کے لیے کام تخلیق کرنے کی اپنی صلاحیت پر فخر کا اظہار کیا ہے۔ دو مثالیں یہ ہیں: سیلو اور آرکسٹرا کے لیے "سٹچ-ٹی ناکو"، جو سیلسٹ شیرون رابنسن کے لیے لکھا گیا تھا اور "کلیرینیٹ کنسرٹو"، جسے جاز کلیرینیٹسٹ ایڈی ڈینیئلز نے پیش کیا تھا۔ 1988 میں پاپیگینا پریس کی بنیاد ہوور نے اپنے شوہر (رچرڈ گڈون، 1985 میں شادی شدہ) کے ساتھ مل کر اپنے کاموں کو شائع کرنے کے لیے رکھی تھی۔ کوکوپیلی (1990)، کوکوپیلی، ہوپی قبیلے اور امریکی جنوب مغرب سے متاثر ایک سولو بانسری کی ترکیب شائع ہونے والا پہلا ٹکڑا تھا۔ اس نے 1991 میں نیشنل بانسری ایسوسی ایشن کا نیا شائع شدہ میوزک مقابلہ جیتا اور ہوور کو موصول ہونے والے چھ این ایف اے نئے شائع شدہ میوزک ایوارڈز میں سے ایک ہے۔ کمپوزیشنل اسٹائل ہوور کا منفرد کمپوزیشنل سٹائل ان کے سرپرست جوزف ماریانو اور ولیم کنکیڈ کے بے مثال نقش کو ظاہر کرتا ہے۔ اس کی موسیقی کا ایک بنیادی پہلو، جیسا کہ وہ تسلیم کرتی ہیں، کمزور دھڑکن سے مضبوط دھڑکن میں تبدیل ہونے کا تصور ہے-ایک ایسا سبق جو اس نے ماریانو اور کنکیڈ سے سیکھا۔ اگرچہ قیمتی ہے، روایتی اشارے کا نظام بعض اوقات صوتی ادراک کی اہمیت کو چھپا سکتا ہے۔ بار لائنز، جو میوزک اسکور میں اسٹاپ سائن کے مساوی ہیں، میوزیکل نوٹیشن میں ہر ڈاؤن بیٹ سے پہلے داخل کی جاتی ہیں، جو میوزیکل کے بہاؤ کو روکنے کے لیے ایک واضح بصری سگنل بھیجتی ہیں۔ ہوور کی طویل، بلا روک ٹوک موسیقی کے جملے کی خواہش نے اسے ان پابندیوں سے آزاد ہونے پر مجبور کیا جو انہوں نے عائد کی تھیں۔ اس کی کمپوزیشن اس طرح کی رکاوٹوں سے آزاد ہوتی ہیں اور موسیقاروں کو مدعو کرتی ہیں کہ وہ نہ صرف تحریری نوٹوں بلکہ ٹکڑے کی آوازوں اور پرفارمنس کی جگہ کے صوتیات کا بھی جواب دیں۔ یہ رفتار، تشریح، اور آرام اور فرمیٹاس کی مدت کو متاثر کرتا ہے۔ ان کے سرپرستوں کے تحت ہوور کی رسمی تربیت واضح ہے، لیکن وہ عاجزی کے ساتھ تسلیم کرتی ہیں کہ ایک موسیقار کے طور پر ان کے سفر میں خود کی دریافت کا ایک اہم حصہ بھی شامل تھا۔ مین ہیٹن اسکول میں تھیوری ٹیچر کی حیثیت سے ان کے دور نے انہیں کمپوزیشنل تکنیکوں کی پیچیدگیوں پر گہرائی سے غور کرنے کے قابل بنایا، جس سے ان کے موسیقی کے ہتھیاروں کو مزید تقویت ملی۔ یہ علمی تعاقب ان کے کامل پچ کے قابل ذکر تحفے کے ساتھ ساتھ ہوا، جس نے انہیں یہ دریافت کرنے کا موقع فراہم کیا کہ لوگ کس طرح آواز کے ساتھ تعامل کرتے ہیں اور اس کی تشریح کرتے ہیں۔ یہ گہری بصیرت انمول ہو گئی جب وہ ایک موسیقار کے طور پر اپنے تخلیقی سفر پر آگے بڑھی، ہمیشہ مخصوص کی تلاش میں۔ اس بصیرت کو انفرادی طور پر ایلیسیا جوئل کوساک اور کرسٹین ایچ برنز، ایڈ دونوں کے ساتھ شیئر کیا گیا ہے۔ "ہوور ہر انفرادی آلے کو ذہن میں رکھتے ہوئے مخصوص اثرات کے ساتھ کمپوز کرتا ہے، اس طرح کے اثرات کو کام کے موضوعاتی اور جذباتی مواد میں شامل کرتا ہے۔ ۔ ۔ ۔ [جبکہ کچھ] اظہار خیال گیت کے لیے ایک عظیم تحفہ کا مظاہرہ کرتے ہیں۔ ۔ ۔ [دوسرے] تال کے لحاظ سے متحرک حصوں کے لیے قابل ذکر ہیں جن میں تیز بے ترتیبی ہوتی ہے لیکن اکثر جاز اور بروقت مزاح کے عناصر کے ساتھ مل جاتے ہیں۔ "ہوور کے کمپوزیشنل سٹائل کو وسیع پیمانے پر اس کے منفرد اور رومانوی کردار کے لیے پہچانا جاتا ہے، جسے اکثر" رومانوی، اکثر تصویری اٹونل سٹائل "کے طور پر بیان کیا جاتا ہے۔ اس کی موسیقی اپنی وضاحت اور خوبصورتی کے لیے جانی جاتی ہے، جس میں اس کی کبھی کبھار متضاد ہم آہنگی سے پیدا ہونے والے حیرت انگیز خوبصورتی کے لمحات ہوتے ہیں۔ ہوور کے کام کی وضاحت کرنے والے درج ذیل تین عناصر غیر موسیقی کے ذرائع، حوالوں اور ہیرا پھیری، اور تجریدی تکنیکوں کے استعمال کے حوالے ہیں۔ ماورائے موسیقی حوالہ جات ہوور کی کمپوزیشن مختلف ذرائع سے متاثر ہوتی ہیں-بانسری کے ٹکڑوں میں مقامی امریکی موسیقی، جیسے "کوکوپیلی"، "ونٹر اسپرٹس"، اور "ٹو گریٹ دی سن"، نکولس گیج کی آرکیسٹرل ٹون نظم میں "ایلینی"، باربرا ٹچ مین کی "اے ڈسٹینٹ مرر: دی کالامیٹس فورٹینتھ سنچری" "میڈیول سویٹ" میں، اور "نائٹ اسکائز" میں تار دار رات کے آسمان کی پینٹنگ۔ یہ ماورائے موسیقی حوالہ جات کی صرف چند مثالیں ہیں جو ان کی موسیقی کو ایک واضح اور تصویری معیار دیتی ہیں جو سامعین کے ساتھ گونجتی ہیں۔ حوالہ جات اور ہیرا پھیری ہوور مہارت سے موسیقی کے حوالوں کو شامل کرتی ہے اور دوسرے موسیقاروں کی دھنوں کو اپنی کمپوزیشن میں ڈھال لیتی ہے، جس سے موسیقی کے اثرات کی بھرپور ٹیپسٹری پیدا ہوتی ہے۔ مثال کے طور پر، "جشن" میں، وہ اپنے موضوعاتی مواد کو معروف بانسری کے کاموں کے براہ راست حوالوں کے ساتھ ملاتی ہے، ان کی اصل شکل کو برقرار رکھتی ہے اور دلکش ہائبرڈ بنانے کی اپنی صلاحیت کو ظاہر کرتی ہے۔ خاص طور پر، اس کا میوزیکل کوٹیشن کا استعمال ہمیشہ واضح نہیں ہوتا ہے، جیسا کہ اختراعی طریقوں سے دیکھا جاتا ہے کہ وہ گیلوم ڈی ماچاٹ کی "ویرلائی نمبر۔ 17، ڈیم، ووسٹرے ڈولز بذریعہ ڈیبونیئر "قرون وسطی کے سوٹ" کی پہلی تحریک میں۔ یہ دونوں مثالیں دھنوں میں ہیرا پھیری کرنے اور ان موافقت کو اپنے اصل مواد کے ساتھ مربوط کرنے کے لیے اس کی صلاحیتوں کا مظاہرہ کرتی ہیں۔ اس کی تصدیق کیتھی ہینکوک ہکس نے کی ہے: "ہوور کھلے عام دوسرے موسیقاروں کی کمپوزیشنل تکنیکوں سے ادھار لیتا ہے۔ ایسٹ مین میں، اس نے ہندومت کے ایک طالب علم کے ساتھ کام کیا، اور ہندومت کے ہم آہنگی اور تضاد کے نظریات سے واقف ہو گئی۔ بارٹوک نے ہوور کی موسیقی کو بھی متاثر کیا، خاص طور پر ان ہم آہنگی میں جو وہ استعمال کرتی ہیں۔ "اسپلٹ روٹ" یا "میجر ڈمینشڈ" کورڈ سے متعلق۔ [جیسا کہ قرون وسطی کے سویٹ کی آخری حرکت میں سنا گیا ہے۔ بارٹوک کا اثر ان کے پہلے ووڈ ونڈ کوئنٹیٹ، ہومیج ٹو بارٹوک (1975) کے عنوان سے بھی واضح ہے۔ "موسیقی کے حوالہ جات تیار کرنے کی تجریدی ہوور کی صلاحیت کا استعمال واضح سے آگے بڑھتا ہے، جیسا کہ ان لطیف اور جدید طریقوں سے دیکھا جاتا ہے جو وہ انہیں اپنی کمپوزیشن میں شامل کرتی ہیں۔ مثال کے طور پر، "میڈیول سویٹ" کی پہلی تحریک میں، وہ ماہرانہ طور پر گیلوم ڈی ماچاٹ کی "ویرلائی نمبر" کا حوالہ دیتی ہیں۔ 17 "ٹکڑے ٹکڑے کی شکل میں، اس کی پچ کی سطح کو تبدیل کرتے ہوئے۔ اس کے بعد، ایک توسیعی اقتباس اصل پچ کی سطح پر ظاہر ہوتا ہے، جو بارہویں پر حد سے زیادہ ہارمونکس کے استعمال کے ذریعے حاصل کیا جاتا ہے۔ یہ موافقت بغیر کسی رکاوٹ کے اس کے اصل مواد کے ساتھ ضم ہو جاتی ہیں۔ پوری کمپوزیشن کے دوران، سامعین کو اضافی موسیقی کے حوالوں کا سامنا کرنا پڑتا ہے، جس میں حتمی تحریک میں مشہور "ڈائز ایرے" کے حوالے بھی شامل ہیں، جس کا عنوان "ڈیمنز ڈانس" ہے۔ کیتھرین ہوور کو موسیقی کی گہری سمجھ تھی، خاص طور پر آلہ بجانے میں۔ ان کا ماننا تھا کہ کسی ساز میں مہارت حاصل کرنے سے اعلی سطح پر موسیقی تخلیق کرنے کی پیچیدگیوں کو سمجھنے میں ایک منفرد فائدہ ملتا ہے۔ اس علم نے فنکاروں اور ان کی منفرد ضروریات کے لیے گہرے احترام کو فروغ دیا۔ بانسری کے لیے کمپوز کرنے میں ہوور کی مہارت ان کی صوابدیدی بانسری کمپوزیشن میں واضح تھی۔ تاہم، وہ آرکیسٹرل اور کنسرٹوز سمیت آلات کی ایک وسیع رینج اور اینسمبل کنفیگریشن کے لیے کمپوز کرنے میں بھی ماہر تھیں۔ جب کہ اس نے موسیقی کے مختلف مواقع تلاش کیے، اس کے کام کا ایک اہم حصہ چیمبر کمپوزیشن پر مرکوز تھا۔ آرکیسٹرل پروگرامنگ اور کنڈکٹر کی شمولیت کے بدلتے ہوئے منظر نامے پر غور کرتے ہوئے یہ ایک عملی انتخاب تھا۔ کیتھرین ہوور کی موسیقی اضافی موسیقی کے حوالوں کے باہمی تعامل، دوسرے موسیقاروں کی دھنوں کی ہنر مند موافقت، اور ان عناصر کو اپنی اصل کمپوزیشن کے ساتھ ہم آہنگ فیوژن پر پروان چڑھتی ہے۔ اس سے ایک دلکش کام پیدا ہوتا ہے جو تخیلاتی اور موسیقی کے لحاظ سے اختراعی ہوتا ہے۔ وہ فنکاروں کے تحفظات کے ساتھ موسیقی کے اظہار کو متوازن کرتی ہے، اس بات کو یقینی بناتی ہے کہ مشکل حصے بھی اپنی گیتوں کی خوبصورتی کو برقرار رکھیں۔ شاید کیتھرین ہوور کی صلاحیت کی سب سے بڑی تعریف موسیقار جان کوریگلیانو نے کی ہے، جو اسے ایک وسیع اور دلچسپ موسیقی کے الفاظ، چمکدار کاریگری، اور وسیع پیمانے پر اچھی طرح سے قابل شناخت کے وعدے کے ساتھ ایک غیر معمولی موسیقار کے طور پر بیان کرتا ہے۔ موسیقی میں خواتین کو فروغ دینے والی ہوور خواتین کی فنون لطیفہ کی تنظیموں کے ساتھ فعال طور پر شامل تھیں اور انہوں نے خواتین موسیقاروں کے کاموں کو عوام تک پہنچانے کے لیے اپنی کوششیں وقف کیں۔ 1977 میں، اس نے نیویارک میں ویمنز انٹر آرٹ سینٹر کے ساتھ تعاون کیا اور تین تہواروں کا اہتمام کیا، یعنی فیسٹیول I، II، اور III آف ویمنز میوزک۔ ان میلوں میں تاریخی اور عصری دونوں طرح کی 55 خواتین موسیقاروں کی موسیقی سامعین کے سامنے پیش کی گئی۔ ان کی کوششیں یہ ہیں کہ یہ علاقہ مسلسل رہا ہے جیسا کہ انڈیانا یونیورسٹی آف پنسلوانیا (1996) میں خواتین کمپوزرز کے چوتھے فیسٹیول کے لیے رہائش گاہ میں کمپوزر ہونے کا مظاہرہ کیا گیا ہے۔ شاعری ہوور نے ہمیشہ اپنی جوانی سے ہی شاعری لکھی تھی جس میں موسیقی اور الفاظ کے درمیان حیرت انگیز فرق اور مماثلت دونوں پائے جاتے تھے۔ "اس طرح کے بارے میں" (2015)۔ یہ ان کی شاعری کی پہلی کتاب تھی جس میں وہ اپنی زندگی کی جھلکیاں بانٹتی ہیں۔ آنرز اینڈ ایوارڈز ممبر انعام یافتہ، سگما الفا آیوٹا کینیڈی سینٹر فریڈہیم ایوارڈ، آؤٹ اسٹینڈنگ نیو امریکن چیمبر ورک، فائنلسٹ، 1978، 1979 نیشنل انڈومنٹ فار دی آرٹس کمپوزرز فیلوشپ، 1979 نیشنل بانسری ایسوسی ایشن نیولی پبلشڈ میوزک کمپٹیشن، 1987، 1991، 1993، 1994، 2006، 2020 (شریک فاتح) نیویارک اسٹیٹ میوزک ٹیچرز ایسوسی ایشن، کمپوزر آف دی ایئر، 1989 امریکن اکیڈمی آف آرٹس اینڈ لیٹرز اکیڈمی ایوارڈ ان کمپوزیشن، 1994 نیویارک بانسری کلب ٹریبیوٹ کنسرٹ فار کیتھرین ہوور، 2013 نیشنل بانسری ایسوسی ایشن لائف ٹائم اچیومنٹ ایوارڈ، 2016 گلوبل میوزک ایوارڈز، سلور میڈلسٹ، مئی 2018 کمپوزیشن کی فہرستیں کیتھرین ہوور کی درج ذیل کمپوزیشن کی فہرستیں اگرچہ کچھ کمپوزیشنز آسانی سے دستیاب حوالہ جات کے ساتھ اچھی طرح سے دستاویزی ہیں، دوسروں کو ایسٹ مین اسکول آف میوزک کی سیبلی لائبریری میں مزید تحقیق اور تحقیق کی ضرورت پڑ سکتی ہے۔ کیتھرین ہوور کے کام کرنے والے کاغذات، مخطوطات، کتابیں اور تحقیقی مواد سیبلی کے خصوصی مجموعوں کو تحفے میں دیے گئے ہیں۔ بانسری بجانے والے کے طور پر، اس کے بانسری کے کاموں پر زور دینے کے لیے درج ذیل فہرستیں تقسیم کی گئی ہیں۔ اضافی ذیلی تقسیم چیمبر میوزک کی دنیا میں ان کی شراکت کے بارے میں بصیرت پیش کرتے ہیں۔ درستگی کو برقرار رکھنے کے لیے، کمپوزیشن کے عنوانات اور مخطوطات کی تاریخوں کے ذرائع میں معروف حوالہ جات شامل ہیں، جیسے اے ایس سی اے پی، انٹرنیشنل کنفیڈریشن آف سوسائٹیز آف آرتھرز اینڈ کمپوزرز، اور پاپیگینا پریس۔ یہ نوٹ کرنا ضروری ہے کہ موسیقار کے مخطوطات کی تاریخ کاپی رائٹ کی تاریخ سے پہلے ہو سکتی ہے، اور کاپی رائٹ کا استعمال اور اطلاق کیتھرین ہوور کی زندگی کے دوران تیار ہوا ہے۔ حوالہ جات کی وشوسنییتا کو ذرائع کے حوالے سے یقینی بنایا جاتا ہے جن میں ریاستہائے متحدہ کاپی رائٹ آفس، "میوزک لائسنسنگ یو ایس" شامل ہیں۔ کاپی رائٹ آفس "اور" کارڈ براؤزر "؛ اس کے علاوہ، لائبریری آف کانگریس، اور ورلڈ کیٹ۔ نوٹیشن عام طور پر آئی ایم ایس ایل پی کی پابندی کرتا ہے: آلات کے لیے مخففات۔ بانسری، سولو بانسری، جوڑی بانسری، مخلوط اینسمبلز میں پیانو بانسری کے ساتھ تینوں/آکٹٹ/کوئر/اینسمبل/آرکسٹرا بانسری ووڈ ونڈ، پیانو سٹرنگز کے ساتھ جوڑی/چوکی/کوئنٹیٹ ووڈ ونڈ، سولو/چوکی/آرکسٹرا سٹرنگز، پیانو پیانو کے ساتھ، سولو/جوڑی اینسمبلز پیتل کے اینسمبلز چھوٹے اینسمبلز بڑے اینسمبل آرکسٹرا وائس وائس، سولو کے ساتھ ساتھ کورل اے کیپلیلا کورل کے ساتھ ساتھ ڈسکگرافی کے ساتھ ایک بانسری بجانے والے کے طور پر، ہوور نے دیگر کمپوزر کے کاموں کے ساتھ ساتھ اپنے کام بھی انجام دیے ہیں۔ درج ذیل ان کی ریکارڈ شدہ پرفارمنس کی ایک منتخب فہرست ہے۔ حوالہ جات بیرونی روابط کیتھرین ہوور پر آل میوزک کیتھرین ہوور پر ڈسکوگس کیتھرین ہوور پر اے ایس سی اے پی کیتھرین ہوور پر میوزیکلکس، دی کلاسیکل کمپوزرز ڈیٹا بیس تھیسس/مقالہ، ایم ایم۔ مین ہیٹن اسکول آف میوزک 1972 تھیسس/مقالہ، تحقیقی منصوبہ (ڈی ایم اے) --یونیورسٹی آف الینوائے ایٹ اربانا شیمپین، 1994۔ 1937 پیدائش 2018 موت امریکی موسیقی کے اساتذہ امریکی خواتین موسیقی کے اساتذہ امریکی کلاسیکی موسیقار امریکی بانسری باز امریکی خواتین کنڈکٹر (موسیقی) ایسٹ مین اسکول آف میوزک کے سابق طلباء مین ہیٹن اسکول آف میوزک کے سابق طلباء مین ہیٹن اسکول آف میوزک فیکلٹی ایلکنز، ویسٹ ورجینیا کے لوگ مغربی ورجینیا کے موسیقار فلاڈیلفیا کی خواتین بانسری باز اساتذہ کالج، کولمبیا یونیورسٹی کی فیکلٹی 20 ویں صدی کے کلاسیکی موسیقار 20 ویں صدی کی امریکی خواتین موسیقار 20 ویں صدی کے امریکی موسیقار 21 ویں صدی کے کلاسیکی موسیقار 21 ویں صدی کی امریکی خواتین موسیقار 21 ویں صدی کی امریکی موسیقار پنسلوانیا سے کلاسیکی موسیقار 20 ویں صدی کے امریکی کنڈکٹر (موسیقی) 20 ویں صدی کی خواتین موسیقار 21 ویں صدی کی خواتین موسیقار 20 ویں صدی کی امریکی ماہرین تعلیم 21 ویں صدی کے بانسری باز 21 ویں صدی کے جھوٹے موسیقار