Religious Jewish music
یہ مضمون ہیکل کے دنوں سے لے کر جدید دور تک مذہبی یہودی موسیقی کی بنیادی اقسام کو بیان کرتا ہے۔ مذہبی یہودی موسیقی کی تاریخ مذہبی یہودی موسیقی کی تاریخ بائبل سے لے کر جدید دور تک کینٹوریئل، سیناگوگل اور ٹیمپل موسیقی کے بارے میں ہے۔ قدیم ترین سیناگوگل موسیقی اسی نظام پر مبنی تھی جو یروشلم کے ہیکل میں استعمال ہوتا تھا۔ مشنہ کے مطابق، باقاعدہ ٹیمپل آرکسٹرا بارہ آلات، اور بارہ مرد گلوکاروں کے کوئر پر مشتمل تھا۔ قدیم عبرانی بہت سے اضافی آلات کے بارے میں جانتے تھے، حالانکہ وہ مندر کے باقاعدہ آرکسٹرا میں شامل نہیں تھے: اگوا (چھوٹی بانسری)، اببوو (ایک رڈ بانسری یا اوبو جیسا آلہ)۔ مندر کی تباہی اور اس کے بعد یہودی لوگوں کے تارکین وطن کے بعد، موسیقی پر ابتدائی طور پر پابندی عائد کردی گئی تھی۔ بعد میں، ان پابندیوں میں نرمی آئے گی، سوائے یمن کے ان یہودیوں کے جنہوں نے تلمود اور میموندین حلاکھا کی سختی سے پابندی برقرار رکھی اور "موسیقی کے آلات بجانے کے بجائے، انہوں نے گانے اور تال کو مکمل کیا"۔ (یمنی یہودی شاعری دیکھیں۔ جدید یمنی-اسرائیلی موسیقی کے رجحان کے لیے، تاہم، یمنی یہودی موسیقی دیکھیں۔) یہ پیوتم (مذہبی نظموں) کے ساتھ ہی تھا کہ یہودی موسیقی نے قطعی شکل اختیار کرنا شروع کی۔ کینٹر نے اپنے مصنف یا خود کے منتخب کردہ دھنوں پر پیوتم گایا، اس طرح سیناگوگل موسیقی میں مقررہ دھنیں متعارف کروائیں۔ موسیقی نے صحیفہ پڑھنے میں کچھ جملے محفوظ رکھے ہوں گے جو خود ہیکل کے گانوں کو یاد کرتے ہیں۔ لیکن عام طور پر اس میں ان سروں کی بازگشت ہوتی ہے جو ہر دور اور ملک کے یہودی نے اپنے ارد گرد سنے تھے، نہ صرف دھنوں کے حقیقی ادھار میں، بلکہ اس ٹونٹی میں جس پر مقامی موسیقی مبنی تھی۔ کلاسیکی یہودی مذہبی موسیقی نشاۃ ثانیہ کے زمانے سے مغربی یورپ میں یہودی برادریوں نے یورپی ماڈل پر کمپوزڈ موسیقی متعارف کروا کر اس خدمت کو جدید بنانے میں کچھ دلچسپی ظاہر کی ہے۔ منٹوا کے دربار میں ایک موسیقار سلامون روسی نے مونٹیورڈی کی طرح باروک انداز میں زبور کی ترتیبات کا ایک مجموعہ شائع کیا، لیکن یہ 19 ویں صدی کے آخر میں دوبارہ زندہ ہونے تک عبادت گاہ کے استعمال میں وسیع پیمانے پر مقبول نہیں ہوا۔ 18 ویں صدی میں وینس کی برادری نے غیر یہودی موسیقاروں جیسے کارلو گروسی اور بینیڈیٹو مارسیلو کے متعدد کام شروع کیے۔ پہلے سے ہی 1603 میں، ذرائع ہمیں بتاتے ہیں کہ ہیمبرگ میں ہسپانوی اور پرتگالی عبادت خانوں میں ہارپسکارڈز استعمال کیے جاتے تھے۔ خاص طور پر ایمسٹرڈیم کمیونٹی میں، لیکن کچھ حد تک ہیمبرگ اور دوسری جگہوں پر بھی، 18 ویں صدی میں عبادت خانوں میں کلاسیکی موسیقی کی ترقی ہوئی۔ اس وقت کے اہم موسیقاروں میں ابراہم ڈی کیسریس، کرسچن جوزف لدارتی اور دیگر شامل ہیں۔ ایمسٹرڈیم میں پہلے ایک رواج تھا، جو جوہر کے ایک اشارے سے متاثر تھا، جمعہ کی سہ پہر کو سبت کے آنے سے پہلے ایک ساز ساز کنسرٹ منعقد کرنے کا، جمعہ کی رات کی خدمت کے لیے مجمع کو صحیح موڈ میں لانے کے ایک ذریعہ کے طور پر۔ اشکنازی دنیا میں، کمپوزڈ یہودی موسیقی کی طرف بنیادی محرک 19 ویں صدی کے اوائل میں ویانا میں آیا، جہاں سولومن سلزر نے عبادت گاہ کی خدمت کے ایک بڑے حصے کے لیے ترتیبات مرتب کیں، جو روایتی یہودی موسیقی کی عکاسی کرتی ہیں لیکن شوبرٹ کی یاد دلانے والے انداز میں ترتیب دی گئی، جو ایک دوست اور ہم عصر تھے۔ کچھ اسی طرح کے انداز میں ترتیبات برلن کے لوئس لیونڈووسکی، پیرس کے سیموئل نومبورگ اور فرینکفرٹ کے جیفیٹ نے ترتیب دی تھیں۔ اس دور سے کوئرز اور اعضاء کا وسیع پیمانے پر استعمال ہوتا ہے، حالانکہ آرتھوڈوکس عبادت خانوں میں یہ اعضاء شب یا تہواروں پر نہیں کھیلا جاتا ہے، اور اس کا استعمال اکثر شادیوں جیسی تقریبات تک محدود ہوتا ہے۔ اسی ذائقہ میں 20 ویں صدی کے اینگلو یہودی موسیقار سیموئل المان، مومباخ اور ساکی ہیں۔ عصری یہودی مذہبی موسیقی 20 ویں صدی میں مذہبی یہودی موسیقی بہت مختلف رہی ہے۔ 20 ویں صدی میں مذہبی یہودی موسیقی نے شلومو کارلیباخ کے نگونیم سے لے کر ڈیبی فریڈمین کے یہودی حقوق نسواں کے لوک تک، ڈینیل بین شالوم کی بہت سی آوازوں تک پھیلا ہوا ہے۔ ویلول پاسٹرنک نے 20 ویں صدی کے آخر میں ایک محافظ کے طور پر کام کرتے ہوئے اور کاغذ پر ایک مضبوط زبانی روایت کا ارتکاب کرتے ہوئے گزارا ہے۔ وقتا فوقتا یہودی موسیقی مرکزی دھارے کے شعور میں چھلانگ لگاتی ہے، جس کی تازہ ترین مثال ریگی آرٹسٹ میٹیسیاہو ہیں۔ 1970 کی دہائی میں، یہودی لڑکوں کے کوئر مقبول ہو گئے جیسے پیرچی (جلد 1-6)، میامی بوائز کوئر، ٹورنٹو پیرچی، اور لندن اسکول آف جیوش سونگ۔ اس کے علاوہ، رابیوں کے بیٹوں، راشی اور رشونم، سمچاٹون، اور اوہر چودوش کے ساتھ صوتی گروہ ایک جنون بن گئے۔ نیز، بہت سے آرتھوڈوکس یہودی اکثر اپنے بچوں کی آرتھوڈوکس یہودیوں کے علاوہ دوسرے لوگوں کی تیار کردہ موسیقی سے نمائش کو محدود کرتے ہیں، تاکہ وہ ان چیزوں سے متاثر نہ ہوں جنہیں والدین نقصان دہ غیر آرتھوڈوکس خیالات اور فیشن کے طور پر دیکھتے ہیں۔ آرتھوڈوکس یہودیوں کی طرف سے بچوں کے لیے تیار کردہ موسیقی کا ایک بڑا حصہ مذہبی اور اخلاقی روایات اور قوانین کی تعلیم کے لیے تیار کیا گیا ہے۔ ان گانوں کے بول عام طور پر انگریزی میں کچھ عبرانی یا یدش جملے کے ساتھ لکھے جاتے ہیں۔ کینٹلیشن شاید یہودی موسیقی میں سب سے قدیم زندہ روایت صحیفوں سے پڑھنے میں استعمال ہونے والی دھنیں ہیں۔ ان دھنوں کو عبرانی بائبل میں ہر لفظ کے اوپر یا نیچے چھپی ہوئی خصوصی علامتوں سے ظاہر کیا جاتا ہے، اور یہودی برادریوں کے درمیان بہت فرق ہے، حالانکہ بہت سی روایات میں پائی جانے والی کچھ خصوصیات ایک مشترکہ اصل کی نشاندہی کرتی ہیں۔ وہ کتاب یا پڑھے جانے والے حصے، یا سال کے وقت کے لحاظ سے بھی مختلف ہو سکتے ہیں (مثال کے طور پر۔ اعلی مقدس دنوں، تیشا بیو، پوریم، اور تین تہوار کی تعطیلات، سککوٹ، پیسچ اور شووت پر صحیفوں کے پڑھنے کے لیے خصوصی دھنیں ہیں، نیز 10 احکام، سمندر کا گیت اور متن کے کچھ دوسرے چھوٹے حصوں کے منتر کے لیے عام دھنیں ہیں۔) نماز کے منتر نماز کی کتاب کے بہت سے حصے، جیسے کہ امیدہ اور زبور، عام تقریر میں پڑھنے یا تال پر گانے کے بجائے تلاوت میں پڑھے جاتے ہیں: کسی خاص برادری میں منتر کے انداز کو بعض اوقات اس کے نوسچ کے نام سے جانا جاتا ہے۔ تلاوت موسیقی کے طریقوں کے ایک نظام کی پیروی کرتی ہے، جو کسی حد تک عربی موسیقی کی مقامت کی طرح ہے۔ مثال کے طور پر، اشکنازی کینٹوریل پریکٹس میں متعدد اسٹیگر (ترازو) کو ممتاز کیا گیا ہے جن کا نام ان نمازوں کے نام پر رکھا گیا ہے جن میں وہ اکثر استعمال ہوتے ہیں، جیسے ایڈونوئی مولوچ اسٹیگر اور اہووہ رببوہ اسٹیگر۔ شامی یہودی جیسی میزرہی برادریاں مکمل مقام نظام استعمال کرتی ہیں۔ استعمال شدہ ترازو مخصوص نماز اور موسم دونوں کے ساتھ مختلف ہو سکتے ہیں۔ مثال کے طور پر، اعلی مقدس دنوں کے لیے اکثر خصوصی طریقے ہوتے ہیں، اور شامی عمل میں استعمال ہونے والا پیمانہ ہفتے کے لیے تورا پڑھنے پر منحصر ہوتا ہے (ہفتہ وار مقام دیکھیں)۔ کچھ معاملات میں اصل دھنیں طے ہوتی ہیں، جبکہ دوسروں میں قاری کو اصلاح کی آزادی ہوتی ہے۔ نمازوں کے کچھ حصے، جیسے نشمت، باریچو سے پہلے کاڈش، اور کیدوشا، خود کو زیادہ وسیع انفرادی پیشکش یا کورل گانے کے لیے پیش کرتے ہیں۔ کچھ روایات میں ان کے لیے مقبول ترانوں کی دھنیں ادھار لی جاتی ہیں، جبکہ دیگر میں خصوصی کورل کمپوزیشن ہوتی ہیں۔ پیوت ایک یہودی مذہبی نظم ہے، جسے عام طور پر مذہبی خدمات کے دوران گایا، گایا یا پڑھا جاتا ہے۔ پیوتم مشنائی زمانے سے لکھے جاتے رہے ہیں۔ زیادہ تر پیوتم عبرانی یا ارامی زبان میں ہیں، اور زیادہ تر کچھ شاعرانہ اسکیم کی پیروی کرتے ہیں، جیسے کہ عبرانی حروف تہجی کی ترتیب کے مطابق ایک ایکروسٹک یا مصنف کے نام کی ہجے۔ بہت سے عربی شاعری کے لیے استعمال ہونے والے مقداری میٹر میں ہیں۔ بہت سے پیوتم عبادت گاہ کی خدمات کے باقاعدہ حاضرین سے واقف ہیں۔ مثال کے طور پر، سب سے مشہور پیوت ادون اولم ("ماسٹر آف دی ورلڈ") ہو سکتا ہے، جسے بعض اوقات 11 ویں صدی کے اسپین میں سلیمان ابن گبیرول سے منسوب کیا جاتا ہے۔ اس کی شاعرانہ شکل محض آٹھ حرفی جوڑوں پر مشتمل ہے، اور یہ اتنی پیاری ہے کہ اسے اکثر عبادت گاہ کی بہت سی خدمات کے اختتام پر، شام کے رسمی رات کے کہنے کے بعد، اور صبح کے وقت ٹیفلن پہننے کی رسم کے دوران گایا جاتا ہے۔ ایک اور پسندیدہ پیوت یگدال ("خدا پاک ہو") ہے، جو میمونائڈز کے تیار کردہ عقیدے کے تیرہ اصولوں پر مبنی ہے۔ پیوتم میں روایتی دھنیں ہوتی ہیں، لیکن یہ کمیونٹیز کے درمیان بہت مختلف ہوتی ہیں، اور ایک کمیونٹی میں مشہور پیوتم جیسے کہ ادون اولم اور یگدال کے لیے دس مختلف دھنیں ہو سکتی ہیں۔ فلپ گلاس جیسے جدید یہودی موسیقار اکثر پیوتم کی اجتماعی ترتیبات مرتب کرتے ہیں۔ زیمیرٹ زیمیرٹ یہودی تمثیل ہیں، جو عام طور پر عبرانی یا ارامی زبانوں میں گائے جاتے ہیں، لیکن بعض اوقات یدش یا لادنو میں بھی گائے جاتے ہیں۔ سب سے مشہور زیمیرٹ وہ ہیں جو شببت اور یہودی تعطیلات پر میز کے گرد گائے جاتے ہیں۔ سبت کے کچھ زیمیرٹ دن کے مخصوص اوقات کے لیے مخصوص ہوتے ہیں، جیسے کہ جمعہ کی شام کے کھانے کے لیے گایا جاتا ہے، ہفتہ کی دوپہر کا کھانا، اور سیودہ شلیشت، ہفتہ کی دوپہر کو غروب آفتاب سے ٹھیک پہلے تیسرا سبت کا کھانا۔ یہودی نماز کی کتاب (سدور) کے کچھ ایڈیشنوں میں، ان نظموں کے الفاظ ہر کھانے کے لیے ابتدائی نماز (کدش) کے بعد چھاپے جاتے ہیں۔ دیگر زیمیرٹ زیادہ عام ہوتے ہیں اور انہیں کسی بھی کھانے یا دوسرے مقدس موقع پر گایا جا سکتا ہے۔ بہت سے زیمیرٹ کے الفاظ قرون وسطی کے دوران مختلف ربیوں اور سنتوں کی لکھی ہوئی نظموں سے لیے گئے ہیں۔ دوسرے گمنام لوک گیت ہیں جو نسل در نسل منتقل ہوتے رہے ہیں۔ نگون نگون سے مراد مذہبی گانے اور دھنیں ہیں جو گروہوں کے ذریعے گائے جاتے ہیں۔ یہ صوتی ساز موسیقی کی ایک شکل ہے، اکثر بغیر کسی دھن یا الفاظ کے، حالانکہ "بم-بیم-بام" یا "آئی-آئی-آئی!" جیسی آوازیں اکثر استعمال ہوتی ہیں۔ بعض اوقات، بائبل کی آیات یا دیگر کلاسیکی یہودی متون کے اقتباسات کو نگون کی شکل میں بار بار گایا جاتا ہے۔ نگونیم بڑی حد تک اصلاحات ہیں، حالانکہ وہ موضوعاتی گزرنے پر مبنی ہو سکتے ہیں اور شکل میں اسٹائلائز ہوتے ہیں۔ حسنیت کے ایک حصے کے طور پر نگون میں دلچسپی کا احیاء ہوا۔ مختلف حسیدی گروہوں کے اپنے نگونیم ہوتے ہیں، جو اکثر ان کے ربی یا رہنما کے ذریعے بنائے جاتے ہیں۔ سب سے مشہور درباری موسیقاروں میں سے ایک یانکل تلمود تھا، جس نے پولینڈ اور یروشلم کے مرکزی گیر عبادت خانوں میں گیر کوئر کی قیادت کی، اور نماز کے ساتھ 1,5,000 سے زیادہ نگونیم بھی ترتیب دیے۔ حسیدم چھٹیوں کے آس پاس گروپوں میں گانے کے لیے جمع ہوتے ہیں۔ انفرادی مراقبہ کے لیے نگونیم بھی ہیں، جنہیں دیوکس یا دیوکٹ (خدا سے جڑنا) نگونیم کہا جاتا ہے۔ یہ عام طور پر میز کے آس پاس کے نگونیم کے مقابلے میں بہت سست ہوتے ہیں، اور تقریبا ہمیشہ دھن کے بغیر گائے جاتے ہیں۔ حسیدی ازم کے بانی، بال شیم توو نے دیوکس نگونم کے بارے میں "ایسے گانے جو الفاظ اور آواز سے بالاتر ہیں" کے طور پر بات کی۔ نگون کو موسر تحریک، یہودی تجدید تحریک اور دیگر یہودی تحریکوں میں بھی استعمال کیا گیا ہے۔ پیزمونیم روایتی یہودی گانے اور دھنیں ہیں جن کا مقصد خدا کی تعریف کرنے کے ساتھ ساتھ روایتی مذہبی تعلیمات کے کچھ پہلوؤں کو سیکھنا ہے۔ انہیں تمام مذہبی رسومات اور تہواروں جیسے نماز، ختنہ، بار متزوا، شادیوں اور دیگر تقریبات میں گایا جاتا ہے۔ پیزمونیم روایتی طور پر مشرق وسطی کے سیفارڈک یہودیوں سے وابستہ ہیں، حالانکہ ان کا تعلق اشکنازی یہودیوں کے زیمیرٹ سے ہے۔ سب سے مشہور روایت حلب سے آنے والے یہودیوں سے وابستہ ہے، حالانکہ اسی طرح کی روایات عراقی یہودیوں (جہاں گانوں کو شبینھوت، تعریف کے نام سے جانا جاتا ہے) اور شمالی افریقی ممالک میں موجود ہیں۔ یونانی، ترکی اور بلقان نژاد یہودیوں کے لادنو میں ایک ہی قسم کے گانے ہیں، جو تہواروں سے وابستہ ہیں: انہیں کوپلاس کہا جاتا ہے۔ بہت سے پیزمونیم کی تحریریں قرون وسطی یا اس سے پہلے کی ہیں، اور اکثر بائبل کی آیات پر مبنی ہوتی ہیں۔ بہت سے تنخ سے لیے گئے ہیں، جبکہ دیگر کو یہودیہ حلوی اور غزہ کے اسرائیل نجرے جیسے شاعروں نے ترتیب دیا تھا۔ کچھ دھنیں کافی پرانی ہیں، جبکہ دیگر مشرق وسطی کی مقبول موسیقی پر مبنی ہو سکتی ہیں، جن میں الفاظ خاص طور پر دھن کے مطابق بنائے گئے ہیں۔ باقشوت دعاؤں، گانوں اور دعاؤں کا مجموعہ ہے جو سیفارڈک الیپین یہودی برادری اور دیگر جماعتوں کی طرف سے صدیوں سے ہر ہفتے شب کی صبح آدھی رات سے طلوع آفتاب تک گایا جاتا رہا ہے۔ عام طور پر وہ سردیوں کے ہفتوں میں پڑھے جاتے ہیں، جب راتیں بہت لمبی ہوتی ہیں۔ باقشوت گانے کا رواج اسپین میں بے دخلی کے وقت شروع ہوا، لیکن 16 ویں صدی میں صفد میں کبالی حلقے میں اس نے زور پکڑا۔ بخشوت غالبا طلوع آفتاب سے پہلے دعائیں مانگنے کی روایت سے نکلا تھا اور اسے آئزک لوریا (16 ویں صدی) کے پیروکاروں نے صفد سے پھیلایا تھا۔ صفد کبالی نظریے کے پھیلاؤ کے ساتھ، بخشوت کا گانا بحیرہ روم کے تمام ممالک تک پہنچ گیا اور مراکش، تیونس، الجزائر، روڈس، یونان، یوگوسلاویہ، مصر، ترکی اور شام کی برادریوں میں رواج بن گیا۔ اس نے 18 ویں صدی کے اٹلی میں کبالی طور پر مبنی اتحادیوں کو بھی متاثر کیا، اور یہاں تک کہ مغربی یورپ میں ایمسٹرڈیم اور لندن جیسی سیفارڈک برادریوں میں بھی ایک وقت کے لیے رواج بن گیا، حالانکہ ان برادریوں میں اس کے بعد اسے ختم کر دیا گیا ہے۔ 20 ویں صدی کے اختتام تک بکشوت یروشلم کی کئی برادریوں میں عبادت کی ایک فرقہ وارانہ شکل کے طور پر ایک وسیع مذہبی رواج بن چکا تھا۔ ببلیوگرافی گروو کی ڈکشنری آف میوزک، "یہودی موسیقی" حوالہ جات پر مضمون بیرونی روابط یہودی موسیقی ڈاؤن لوڈ کے لیے مفت مذہبی یہودی شیٹ میوزک کا ایک بڑا ڈیٹا بیس۔ بشمول آڈیو اور ویڈیو پریزنٹیشنز۔ shulmusic.org ایک مجموعہ جو اینگلو جرمن کورل روایت کی نمائندگی کرتا ہے، شیٹ میوزک اور ساؤنڈ فائلوں میں کبلہ میں موسیقی۔ نگون کی نسلی موسیقی کے نقطہ نظر کی طاقت سے نگون nigun.info سیفارڈک پیزمونم پروجیکٹ یہودی موسیقی لٹرجیکل موسیقی