Alden Mason (artist)
ایلڈن لی میسن، (14 جولائی، 1919-6 فروری، 2013) واشنگٹن سے تعلق رکھنے والا ایک امریکی مصور تھا جو تجریدی اور علامتی آرٹ ورک بنانے کے لیے جانا جاتا ہے۔ میسن 30 سال سے زیادہ عرصے تک یونیورسٹی آف واشنگٹن میں آرٹ کے پروفیسر رہے۔ ان کی پینٹنگز متعدد عوامی مجموعوں میں رکھی گئی ہیں جن میں سان فرانسسکو میوزیم آف ماڈرن آرٹ، سیئٹل آرٹ میوزیم، پورٹلینڈ آرٹ میوزیم، اور ملواکی آرٹ میوزیم شامل ہیں۔ ابتدائی زندگی اور تعلیم میسن 14 جولائی 1919 کو ایوریٹ، واشنگٹن میں پیدا ہوئے۔ وہ وادی اسکیگٹ کے جزیرے فر کے ایک کھیت میں پلا بڑھا۔ اس نے اپنی ماں کو حفاظتی اور خود کو "ایک چھوٹا، پتلا بچہ جو نہیں دیکھ سکتا تھا" کے طور پر بیان کیا جس نے صرف یہ سیکھا کہ اسے کالج کے سوفومور کے طور پر شیشے کی ضرورت ہے۔ ایک چھوٹے لڑکے کے طور پر، میسن نے اپنا زیادہ تر وقت خود پرندوں کو دیکھنے، پیدل سفر کرنے اور تلاش کرنے کے ذریعے باہر سے لطف اندوز ہوتے ہوئے گزارا۔ انہوں نے ایک ابتدائی لمحے کو یاد کیا جب ایک چڑیا ان کی انگلیوں پر اتری، جو ان کی آنکھوں میں دیکھنے کے لیے چند سیکنڈ تک رہی، جس نے انہیں فنکار بننے کی طرف اشارہ کیا۔ بارہ سال کی عمر میں، میسن نے میل سے دور کارٹوننگ کے اسباق کے لیے پیسہ کمانے کے لیے مسکراٹس کو پھنسایا۔ انہوں نے کہا کہ "میں نے ان تمام بندوق برداروں کو پھنسانے میں قصوروار محسوس کیا، لیکن مجھے کارٹون پسند تھے، جن میں چھلانگ لگانے، چھلانگ لگانے اور اسموچنگ کرنے والے اعداد و شمار تھے۔ وہ مجھ سے زیادہ مزے لے رہے تھے۔ وہ ایک روشن دنیا میں رہتے تھے۔ " میسن نے 1936 میں ماؤنٹ ورنن ہائی اسکول سے گریجویشن کیا۔ انہوں نے سیئٹل میں یونیورسٹی آف واشنگٹن (یو ڈبلیو) میں اینٹومولوجی کی تعلیم حاصل کی۔ جب وہ یو ڈبلیو سے گھر جا رہے تھے، فنکار رے ہل نے انہیں واپس اسکیگٹ ویلی کی سواری دی اور ایک فوری واٹر کلر سبق کے لیے ڈیسیپشن پاس پر رکے۔ سفر کے بعد میسن نے اپنی توجہ سائنس سے آرٹ کی طرف موڑ دی اور رے ہل کے ساتھ واٹر کلر پینٹنگ کی تعلیم حاصل کرتے ہوئے اپنی پہلی آرٹ کلاس میں داخلہ لیا۔ میسن نے کہا کہ "یہ میرے لیے واقعی دلچسپ تھا ؛ [اپنے میجر کے ساتھ] مجھے پہلے سے ہی زمین کی تزئین اور زمین کی تزئین میں رہنے والی چیزوں میں دلچسپی تھی۔" انہوں نے 1942 میں یونیورسٹی آف واشنگٹن سے بیچلر آف فائن آرٹس کی ڈگری حاصل کی۔ میسن نے 1947 میں یو ڈبلیو سے ماسٹر آف فائن آرٹس حاصل کیا۔ وادی سکیگٹ کے ایک فارم پر میسن کا وقت جانوروں اور پودوں (جیسے چڑیوں اور ٹولپس) کی شکل میں ان کی اصلاحاتی پینٹنگز میں واضح تھا، وہ موضوعات جو ان کے پورے کیریئر میں ان کے فن پارے میں دوبارہ نمودار ہوئے۔ اپنے ایم ایف اے کے ساتھ یو ڈبلیو سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، میسن کو یو ڈبلیو اسکول آف آرٹ میں ملازمت کی پیشکش کی گئی۔ میسن نے 1949 سے 1981 تک یو ڈبلیو اسکول آف آرٹ میں پروفیسر کی حیثیت سے کام جاری رکھا، جس نے بحر الکاہل کے شمال مغرب میں نوجوان فنکاروں اور دوستوں کو متاثر کیا۔ میسن نے شمال مغرب کے بہت سے پیشہ ور فنکاروں کو سکھایا، خاص طور پر چک کلوز، راجر شمومورا، جین جنٹری میک موہن، اور ٹم لارڈ۔ ابتدائی کیریئر اور اثرات، 1938-1976 میسن نے پہلی بار سنجیدہ فنکارانہ سرگرمیوں کا آغاز اس وقت کیا جب وہ 1938 میں یو ڈبلیو پہنچے۔ اس نے محسوس کیا کہ اس میں واٹر کلر پینٹنگ کی فطری صلاحیت ہے۔ میسن کے لیے واٹر کلر کی سب سے پرکشش خصوصیات وہی تھیں جنہوں نے میڈیم میں مہارت حاصل کرنا مشکل بنا دیا: پینٹ کی روانی اور ہر برش اسٹروک کی مستقل مزاجی۔ اس فنکارانہ میڈیم نے میسن کو حتمی کمپوزیشن کو خاکہ سازی اور پینٹنگ دونوں میں بہتری لانے کی اجازت دی۔ اگرچہ ان کے استاد اور سرپرست ہل نے زمین کی تزئین کو صحیح طریقے سے پینٹ کرنے کی مثال دی، لیکن میسن کی واٹر کلر پینٹنگ کا تعاقب مستقل طور پر ان کے اپنے چھوٹے کنٹرول شدہ مناظر سے بڑے، آزاد طرز کے تجریدوں کی طرف بڑھ گیا۔ 1970 کی دہائی میں، میسن نے آئل پینٹ کے ساتھ کام کیا۔ انہوں نے بڑے پینٹنگز بنانے کے لیے اپنے تیل کو دمر وارنش سے پتلا کیا جس نے واٹر کلر کی شفاف، جمع کرنے والی نوعیت کو بڑے پیمانے پر رنگین فیلڈ پینٹنگز میں ترجمہ کیا۔ اس سے ان کی برپی گارڈن سیریز کا آغاز ہوا جس کا نام برپی سیڈز کیٹلاگ سے لیا گیا ہے جسے میسن اپنی جوانی سے جانتے تھے۔ میسن کے لیے، آئل پینٹ کے رنگوں کے کینوس پر ضم ہونے کے طریقے اور بیجوں کے شگوفہ اور نشوونما کے درمیان براہ راست تعلق تھا جب وہ پودے بن جاتے تھے۔ 1973 میں میسن اپنے دیرینہ دوست اور سابق طالب علم چک کلوز کی دعوت پر اپنی برپی گارڈن سیریز کے ساتھ نیویارک شہر گئے۔ اس وقت میسن نیویارک کے ایک آرٹ ڈیلر ایلن اسٹون سے واقف ہوئے جنہوں نے 1970 کی دہائی کے آخر تک ان کے کام کی نمائندگی کی۔ گریگ کوسیرا گیلری نے بعد میں ان کاموں کو بیان کرتے ہوئے کہا۔ "ان کے بہادر رنگ، حیرت انگیز پیمانے، اور پرجوش تجریدی کے ساتھ، وہ ڈھیلے رنگ کے یا شاعرانہ بیانیے کے ساتھ ایک وقفے کی نمائندگی کرتے ہیں جنہوں نے نارتھ ویسٹ اسکول کی آمد کے بعد یہاں پینٹنگ کی قسم بنائی تھی۔ 'برپی گارڈن' سیریز کے عنوان سے پینٹنگز میں میسن نے چھ بائی سات فٹ پینٹنگز ایسی رنگین رینج میں تیار کیں جو پہلے شمال مغرب میں نہیں دیکھی گئیں۔ 1970 سے 1976 تک بنائے گئے اس مختصر عرصے نے سیئٹل میں اب تک کے سب سے زیادہ بااثر اور اہم کام پیش کیے۔ برپی پینٹنگز کے پیمانے پر کام فنکار کے لیے پائیدار نہیں تھا۔ میسن اکثر صبح 9 بجے پینٹنگ شروع کرتے اور ٹکڑا ختم کرنے کے لیے اگلی صبح 2 بجے تک کام کرتے۔ پینٹنگ کے علاوہ، میسن نے کاغذ پر آئل اسٹک اور گریفائٹ کے ساتھ بڑی ڈرائنگ پر وقت گزارا۔ ان کے ساتھ انہوں نے ٹرپینٹائن کا استعمال کرتے ہوئے اپنی سخت کناروں والی لکیروں کو دھوتے ہوئے تجربہ کیا۔ چوبیس گھنٹے پینٹنگ کے اوقات نے میسن کو جسمانی اور جذباتی طور پر تھکا دیا۔ برپی سیریز بنانے سے میسن کی صحت پر منفی اثرات مرتب ہوئے۔ سانس لینے میں گزارے گئے گھنٹوں کے ساتھ خراب وینٹیلیشن وارنش کے دھوئیں نے میسن کے پھیپھڑوں اور اعصابی نظام کو خطرے میں ڈال دیا۔ مبینہ طور پر وہ باقاعدگی سے گرتے رہے اور ان کے ڈاکٹروں نے انہیں تیل پر مبنی روغنوں کا استعمال بند کرنے کا مشورہ دیا۔ 1976-1977 میں، میسن نے اپنی پینٹنگز کے لیے میڈیم کے طور پر کم زہریلے ایکریلکس کا رخ کیا۔ اپنے خیالات کو فروغ دینے کے لیے، انہوں نے اس نئے میڈیم کے ساتھ اپنی آواز کی تلاش میں بڑے کاغذ کے ٹکڑوں پر کام کرنے میں وقت گزارا۔ اس دور کے کاغذ پر کام کے لیے، میسن نے ایکریلک پینٹ کو سطح پر گھسیٹنے کے لیے ایک چاپ اسٹک کا استعمال کیا اور کاغذ پر پتلی، اشارہ دھونے سے پینٹ کیا جو پہلے سیاہ رنگ میں پینٹ کیا گیا تھا۔ کینوس پر ابتدائی ایکریلک کام آئل برپیز کی طرح ہی کیے گئے تھے۔ میسن نے اسی طرح کا اثر پیدا کرنے کی کوشش میں افقی طور پر مبنی، سفید بنیادی کینوس پر پتلی ایکریلک پینٹ ڈالا۔ کیریئر کے وسط اور اثرات، 1977-1990 کی دہائی تک، میسن نے سفید پس منظر کو ترک کر دیا تھا اور اپنی پینٹنگ کی تصویر بنانے سے پہلے پورے کینوس یا کاغذ کی شیٹ پر سیاہ پینٹ کرنا شروع کر دیا تھا۔ اس عمل نے ان شاندار ایکریلک رنگوں کو بڑھایا جو وہ استعمال کر رہے تھے۔ فنکار نے سیاہ میدانوں پر چاپ اسٹک ڈرائنگ شروع کی اور اس کے بعد سکویز بوتل کے دور میں نرم رنگوں کی ڈرائنگ کی۔ میسن نے تیل کی چھڑیوں سے جانچ شروع کی اور اپنے نشانات کو ٹارپینٹائن سے دھویا تاکہ انہیں دھندلا کر فلمی واٹر کلر اثر پیدا کیا جا سکے۔ جب کہ میسن نے اپنی توانائی ڈرائنگ بنانے کے لیے وقف کر دی تھی، وہ دوست رابرٹ سپیری کے مٹی کے برتنوں کے اسٹوڈیو میں گیا اور اسے اپنی ماں کے لیے برتن سجانے کے لیے ایک سکویز بوتل دی گئی۔ "ہم نے اس سکویز بوتل کا استعمال کیا thing.I اسے پسند آیا کیونکہ یہ تیزی سے چلے گی اور اس توانائی کے ساتھ حرکت کرے گی۔ میں آہستہ آہستہ اس کے ساتھ زیادہ جنونی اور زیادہ جنونی ہو گیا اور پھر آہستہ آہستہ پوری سطح کو ڈھانپ لیا۔ اس لیے یہ ڈرائنگ سے پینٹنگ میں تبدیل ہو گیا۔ ڈرائنگ کا حصہ وہاں موجود تھا لیکن یہ اس طرح کے آل اوور پیٹرن، ٹیکسٹائل جیسی شکل میں غائب ہو گیا، مجھے لگتا ہے۔ "1980 کی دہائی کے وسط تک، میسن خصوصی طور پر سکویز بوتلوں سے پینٹنگ کر رہے تھے، جہاں انہوں نے سکویز بوتل سیریز کے لیے پینٹنگز کے ساتھ ڈرائنگ کو ملایا۔ اس وقت، میکسیکو اور وسطی امریکہ کے ان کے سفر نے ان کی تصاویر کی مجسمہ سازی کو متاثر کیا جس میں یا تو پیچ سے بنے مولے جیسے ڈیزائن کے بلاکس، یا میکسیکن قالین جیسے مجموعی نمونے تھے۔ انہوں نے اس کی ڈرائنگ، جانوروں یا اس کے دوستوں اور خاندان کے پورٹریٹ سے اعداد و شمار بھی شامل کیے۔ سکویز بوتل کے دور میں، میسن کو ریاست واشنگٹن نے اولمپیا، واشنگٹن میں سینیٹ چیمبرز کے لیے دو دیواروں کو پینٹ کرنے کا کام سونپا تھا۔ سکویز بوتل سیریز کے بعد میسن نے 1980 کی دہائی کے آخر میں بگ ہیڈز کا ایک سلسلہ بنایا۔ بڑے انسانی سروں کی ان کی عکاسی چلنے والی مچھلیوں، کیڑوں، پھولوں اور پرندوں سے بھری ہوئی تھی جو ان کی اینٹومولوجی میں دلچسپی اور نیو گنی اور آسٹریلیا کے عالمی سفر کی عکاسی کرتی ہے۔ میسن نے اس کام کے بارے میں کہا کہ "مجھے انسانی سر کا اندرونی حصہ ملتا ہے، جو مابعد الطبیعاتی طور پر ایک دلچسپ موضوع ہے۔" 1990 کی دہائی کے آخر میں-2013 1990 کی دہائی میں، میسن نے بگ ہیڈز سے باہر نکل کر پورے جسم کو پیش کرنا شروع کیا، جہاں ان کے اعداد و شمار رقص کرتے دکھائی دیتے ہیں۔ ہر کردار کا خاکہ کالا خاکہ یہ احساس دلاتا ہے کہ وہ میسن کی ساخت اور رنگ کی سمفنی پر جی رہے ہیں۔ ایکریلک پینٹ ایپلی کیشن کے ساتھ تجربہ کرتے ہوئے، میسن نے سکویز بوتل کے ٹکڑوں کی اٹھائی ہوئی لکیر، ان کی ڈرائنگ، بگ ہیڈز، اور ایک چاپ اسٹک لی اور انہیں ملا دیا جس کے نتیجے میں ایک کم عین مطابق لکیر بن گئی۔ میسن نے کینوس پر چاپ اسٹک کے ساتھ خاکہ تیار کیا، سیاہ یا سفید لکیر کو دھندلا کر اور متحرک رنگ کے چھڑکنے کا اضافہ کیا۔ اس کے بعد اس نے 60 "x 50" کے اوسط پیمانے پر یک رنگ پیلیٹ کے ساتھ پس منظر میں بھرا۔ فگر فوکسڈ کام نے اپنے بعد کے کیریئر کے دوران میسن پر قبضہ کر لیا۔ ان کا اسٹوڈیو "پرندوں کو دیکھنے والی کتابوں، دنیا بھر سے کچھ قبائلی نقش و نگار، اور چھ انچ لمبے کیڑوں کی دو فریم شدہ لاشوں" سے بھرا ہوا تھا۔ میسن کے لیے، ہر پینٹنگ میں اس کے سفری دوستوں، خاندان، یا اس کے آبائی علاقے پیسیفک نارتھ ویسٹ کی داستان بیان کی گئی تھی۔ میسن کے ابتدائی کاموں کے آزاد شکل والے گریس کے اعداد و شمار اور روح پرندوں نے عصری ٹکڑوں کی طرف منتقلی کی۔ ایک نئے میڈیم میں دکھایا گیا۔ ان کے بعد کے فن پارے برپیز کے انداز میں واٹر کلر کی بنیاد پر بنائے گئے تھے۔ پانی کا رنگ موٹی تیل کی چھڑی اور ہندوستانی سیاہی کے استعمال سے نظر آتا تھا جس سے کھڑکیاں بڑے سروں کی شکل میں بنتی تھیں۔ میسن کے آخری کام نے پورے کاغذ کو ڈیزائن کے ساتھ ڈھک لیا۔ "ہر نئی پینٹنگ اس کے مشاہدات کو پینٹرلی language.I am [مسلسل] میں بہتر ترجمہ کرنے کا وعدہ کرتی ہے کہ اسے یاد دلایا جاتا ہے کہ اس کی مطمئن کی کمی اسے زندہ رکھتی ہے۔" میسن کا انتقال 6 فروری 2013 کو سیئٹل، واشنگٹن میں 93 سال کی عمر میں ہوا۔ ٹریول میسن غیر ملکی نباتات اور حیوانات کا تجربہ کرنے کے لیے بین الاقوامی سطح پر سفر کرنے کے لیے جانا جاتا تھا۔ انہوں نے کہا کہ وہ اشنکٹبندیی علاقوں میں دلچسپی رکھتے ہیں "کیونکہ یہاں سینکڑوں قسم کے پرندے، طوطوں سے لے کر طوطوں سے لے کر ٹکن تک ہر قسم کے خوبصورت اشنکٹبندیی پرندے ہیں"۔ ٹریولز ٹو ساؤتھ اینڈ سینٹرل امریکہ کا ترجمہ براہ راست ان کی 1978-1980 s کی بڑی سکویز بوتل پینٹنگز میں ہوا۔ میکسیکو سے اسٹائلائزڈ جنوبی امریکی مول اور شاندار رنگ کے ہوئیچول ہندوستانی دھاگے کی پینٹنگز کی بعد میں پینٹ میں دوبارہ تشریح کی گئی۔ زمین پر زیادہ تر مقامی ثقافتوں میں گھومنے سے میسن کو دنیا کے عناصر کو بعد میں پینٹنگز میں ایک توسیعی، ذاتی، سفری جریدے کے طور پر ریکارڈ کرنے کا موقع ملتا ہے۔ میسن کے کیریئر کے سب سے بااثر دوروں میں سے ایک 1989 میں ہوا جب انہوں نے 70 سال کی عمر میں ہولی قبیلے کے ساتھ چھ ہفتے گزارنے کے لیے پاپوا نیو گنی کا سفر کیا۔ وہاں اس نے دیر رات تک قبائلیوں سے کہانیاں سنیں۔ اس سفر کی ایک خاص یاد ایک روح پرندے کی تھی (جسے ہمیشہ پس منظر میں لٹکتے ہوئے سیاہ پرندے کے طور پر پینٹ کیا جائے گا) جس نے ہولیس کو بلایا اور ان سے کہا کہ وہ میسن قبائلی راز بتانا چھوڑ دیں۔ سفر کرتے وقت، میسن نے پرندوں کو دیکھنے اور مقامی ثقافتوں میں دلچسپی لی، ان کے ذاتی تجربات نے ان کے فن کو انداز اور مواد دونوں میں متاثر کیا۔ 1990 کی دہائی میں میسن نے روح پرندوں، جسم کے ڈیزائن اور قبائلی رقص کی تال کی پینٹنگ بنائی۔ میسن کی پینٹنگز کے مجموعے اور عوامی کام ہنری آرٹ گیلری، سیئٹل آرٹ میوزیم، ٹیکوما آرٹ میوزیم، میوزیم آف نارتھ ویسٹ آرٹ، سان فرانسسکو میوزیم آف ماڈرن آرٹ، پورٹلینڈ آرٹ میوزیم، ملواکی آرٹ میوزیم، اور امریکہ میں بہت سے نجی اور کارپوریٹ مجموعوں کے مجموعوں میں رکھے گئے ہیں۔ میسن کو ریاست واشنگٹن نے اولمپیا کے ریاستی دارالحکومت میں واشنگٹن سینیٹ چیمبرز کے لیے دو دیواروں کو پینٹ کرنے کا کام سونپا تھا۔ 1981 میں پینٹ کی گئی، میسن کی دیواریں، جنہیں "قدرتی مناظر کی عکاسی کرنے والے روشن رنگ کے موزیک" کے طور پر بیان کیا گیا ہے، کی لمبائی 44 فٹ تھی۔ دیواروں کو سینیٹ چیمبر کے اندر لنٹس کو بھرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا تھا۔ ریاست واشنگٹن نے 1987 میں سینیٹ کے چیمبر سے میسن کی دیواروں کو ہٹانے یا منتقل کرنے کی کوشش کی، جب سینیٹ کی تزئین و آرائش کی گئی۔ اسی عرصے کے دوران واشنگٹن اسٹیٹ ہاؤس چیمبرز کے لیے کمیشن کیا گیا، فنکار مائیکل سپیفورڈ کی دیواریں جن کا عنوان تھا ہرکیولس کے بارہ مزدوروں کو سینیٹرز کی جانب سے سنسرشپ کے مطالبات کے بعد پھانسی دیے جانے کے تین ماہ کے اندر اندر ڈھانپ دیا گیا اور انہیں ہٹانے کی دھمکی دی گئی۔ اگرچہ میسن کے مناظر نے اخلاقی اشتعال پیدا نہیں کیا، لیکن داخلہ سجاوٹ کرنے والے نے "اصرار کیا کہ دیواریں عمارت کے لیے نامناسب تھیں کیونکہ وہ مووی-گرے رنگ کی اسکیم سے متصادم تھیں"۔ ایک میورل ڈیفنس فنڈ تشکیل دیا گیا اور فنکار کے وکلاء کے ساتھ ایک قانونی جنگ شروع ہوئی جس میں یہ دلیل دی گئی کہ دیواروں کو منتقل نہیں کیا جا سکتا کیونکہ وہ سائٹ سے مخصوص فن پارے تھے۔ جج نے ہچکچاتے ہوئے ریاست کے حق میں ووٹ دیا۔ میسن کی دیواروں کو ہٹا کر 1987 میں اسٹوریج میں رکھا گیا۔ ان کے کام بالآخر 1990 کی دہائی کے اوائل میں کالج لائبریری کے سینٹرلیا کالج میں نصب کیے گئے۔ سنگ میل اور اعزازات منتخب ایوارڈز 2005 نارتھ ویسٹ لیگیسی: ویژول آرٹس، میئرز آرٹس ایوارڈ، سیئٹل، ڈبلیو اے 1992 ویسٹاف/این ای اے ریجنل فیلوشپ فار ویژول آرٹسٹس برائے پینٹنگ 1988 کنگ کاؤنٹی آنرز کمیشن ایوارڈ میئرز آرٹ ایوارڈ 2005 میں میسن کو سٹی آف سیئٹل اور میئر گریگ نکلز سے میئرز آرٹس ایوارڈ ملا۔ ایوارڈ کی تقریب 2 ستمبر 2005 کو منعقد ہوئی، اور دیگر وصول کنندگان میں ڈیوڈ بریوسٹر، پیٹ رائٹ، پیٹر ڈونیلی اور سارہ لبرٹی لیلن شامل تھے۔ میسن کو بطور نارتھ ویسٹ پینٹر اپنے کام کے لیے نارتھ ویسٹ لیگیسی: ویژول آرٹس ایوارڈ ملا۔ یہ اعزاز اس لیے حاصل کیا گیا کہ وہ اپنی پوری زندگی اس خطے میں رہے ؛ تعلیم یافتہ رہے اور 30 سال سے زیادہ عرصے تک واشنگٹن یونیورسٹی میں پڑھایا ؛ اور 40 سال سے زیادہ عرصے تک سیئٹل شہر میں اپنا کام کیا۔ منتخب عوامی کمیشن 2005 6 ویں ایوینیو این ڈبلیو پاکٹ پارک-اسٹیفن میک کلی لینڈ 1988 قمری پرومینیڈ، 5 'x 18'، واشنگٹن اسٹیٹ کنونشن سینٹر، سیئٹل، ڈبلیو اے 1987 میک گرا ہال اوپیرا ہاؤس، فور مورلز 4 'x 13' ہر ایک، سیئٹل، ڈبلیو اے (سابقہ سیئٹل سٹی لائٹ پرومینیڈ) 1982 یلو برڈز، 3 'x 11.5'، رینٹن ڈسٹرکٹ کورٹ، رینٹن، ڈبلیو اے پورٹلینڈ روز، 6 'x 9'، پورٹلینڈ جسٹس سینٹر، پورٹلینڈ، یا بگ چیف سیئٹل، 5 'x 24'، شیرٹن ہوٹل، سیئٹل، ڈبلیو اے 1981 واشنگٹن اسٹیٹ سینیٹ چیمبرز میں دو مورلز، 12 'x 44'، اولمپیا، ڈبلیو اے بیرونی حوالہ جات