Alvin Langdon Coburn
ایلون لینگڈن کوبرن (11 جون 1882-23 نومبر 1966) 20 ویں صدی کے ابتدائی فوٹوگرافر تھے جو امریکی تصویر کشی کی ترقی میں ایک اہم شخصیت بن گئے۔ وہ پہلے بڑے فوٹوگرافر بن گئے جنہوں نے بلند نقطہ نظر کی بصری صلاحیت پر زور دیا اور بعد میں کچھ پہلی مکمل طور پر تجریدی تصاویر بنائیں۔ لائف چائلڈ ہڈ (1882-1899) کوبرن 11 جون 1882 کو بوسٹن، میساچوسٹس میں 134 ایسٹ اسپرنگ فیلڈ اسٹریٹ پر ایک متوسط طبقے کے خاندان میں پیدا ہوئے۔ ان کے والد، جنہوں نے کوبرن اینڈ وہٹ مین شرٹس کی کامیاب فرم قائم کی تھی، اس وقت انتقال کر گئے جب ایلون سات سال کے تھے۔ اس کے بعد ان کی پرورش صرف ان کی والدہ فینی نے کی، جو ان کی ابتدائی زندگی میں بنیادی اثر و رسوخ بنی رہیں، حالانکہ انہوں نے نوعمری میں ہی دوبارہ شادی کر لی تھی۔ اپنی سوانح عمری میں، کوبرن نے لکھا: "میری والدہ بہت مضبوط کردار کی ایک قابل ذکر خاتون تھیں جنہوں نے مجھ پر غلبہ حاصل کرنے کی کوشش کی۔ 1890 میں، خاندان لاس اینجلس میں ان کے ماموں سے ملنے گیا، اور انہوں نے انہیں 4 x 5 کوڈیک کیمرہ دیا۔ اسے فوری طور پر کیمرے سے پیار ہو گیا، اور چند سالوں میں اس نے ڈارک روم میں بصری کمپوزیشن اور تکنیکی مہارت دونوں کے لیے ایک قابل ذکر ہنر تیار کر لیا تھا۔ جب وہ 16 سال کے تھے، 1898 میں، ان کی ملاقات اپنے کزن ایف ہالینڈ ڈے سے ہوئی، جو پہلے ہی کافی اثر و رسوخ کے ساتھ بین الاقوامی سطح پر مشہور فوٹوگرافر تھے۔ ڈے نے کوبرن کی صلاحیتوں کو پہچانا اور دونوں نے ان کی رہنمائی کی اور انہیں فوٹو گرافی کو بطور کیریئر اپنانے کی ترغیب دی۔ 1899 کے آخر میں، ان کی والدہ اور وہ لندن چلے گئے، جہاں ان کی ملاقات ڈے سے ہوئی۔ اس دن کو رائل فوٹوگرافک سوسائٹی نے لندن میں ایک نمائش کے لیے بہترین امریکی فوٹوگرافروں میں سے پرنٹس منتخب کرنے کے لیے مدعو کیا تھا۔ وہ اپنے ساتھ سو سے زیادہ تصاویر لے کر آئے، جن میں کوبرن کی نو تصاویر بھی شامل تھیں-جو اس وقت صرف 17 سال کی تھیں۔ اپنے کزن کی مدد سے کوبرن کے کیریئر نے ایک بڑا پہلا قدم اٹھایا۔ شہرت میں اضافہ (1900-1905) رائل فوٹوگرافک سوسائٹی میں کوبرن کے پرنٹس نے ایک اور اہم فوٹوگرافر فریڈرک ایچ ایونز کی توجہ مبذول کروائی۔ ایونز لنکڈ رنگ کے بانیوں میں سے ایک تھے، جو فنکارانہ فوٹوگرافروں کی ایک انجمن ہے جسے اس وقت فوٹو گرافی کی جمالیات کے لیے اعلی ترین اتھارٹی سمجھا جاتا تھا۔ 1900 کے موسم گرما میں کوبرن کو ان کے ساتھ نمائش کے لیے مدعو کیا گیا، جس کی وجہ سے وہ اس وقت کے کچھ اعلی ترین فوٹوگرافروں کی صفوں میں پہنچ گئے۔ 1901 میں کوبرن چند ماہ پیرس میں رہے تاکہ وہ فوٹوگرافر ایڈورڈ اسٹیچن اور رابرٹ ڈیماچی کے ساتھ تعلیم حاصل کر سکیں۔ اس کے بعد انہوں نے اور ان کی والدہ نے بقیہ سال فرانس، سوئٹزرلینڈ اور جرمنی کا دورہ کیا۔ جب وہ 1902 میں امریکہ واپس آئے تو کوبرن نے نیویارک میں مشہور فوٹوگرافر گیرٹروڈ کیسبیئر کے ساتھ تعلیم حاصل کرنا شروع کی۔ انہوں نے ففتھ ایونیو پر ایک فوٹو گرافی اسٹوڈیو کھولا لیکن اس سال اپنا زیادہ تر وقت میساچوسٹس میں اپنے اسکول آف آرٹ میں آرتھر ویزلی ڈاؤ کے ساتھ پڑھائی میں گزارا۔ اس کے ساتھ ہی اس کی ماں جب بھی ممکن ہوا اپنے بیٹے کی ترقی کرتی رہی۔ اسٹیگلٹز نے ایک بار ایک انٹرویو لینے والے سے کہا، "فینی کوبرن نے ڈے اور مجھے دونوں کو قائل کرنے کی کوشش میں بہت زیادہ توانائی لگا دی کہ ایلون اسٹیچن سے بڑا فوٹوگرافر تھا۔" اگلے سال کوبرن کو دی لنکڈ رنگ کے ایسوسی ایٹ کے طور پر منتخب کیا گیا، جس سے وہ اس گروپ کے سب سے کم عمر اراکین میں سے ایک بن گئے اور صرف چند امریکیوں میں سے ایک تھے جنہیں اتنا اعزاز حاصل ہوا۔ مئی میں انہیں نیویارک کے کیمرہ کلب میں اپنا پہلا ون مین شو دیا گیا، اور جولائی میں اسٹیگلٹز نے کیمرہ ورک، نمبر میں اپنی ایک کشش کو شائع کیا۔ 3. 1904 میں کوبرن دی میٹروپولیٹن میگزین کے ایک کمیشن کے ساتھ لندن واپس آیا تاکہ وہ انگلینڈ کے سرکردہ فنکاروں اور مصنفین کی تصاویر لے سکے، جن میں جی کے چیسٹرٹن، جارج میریڈتھ اور ایچ جی ویلز شامل تھے۔ اس سفر کے دوران انہوں نے ایڈنبرا میں معروف تصویری ماہر جے کریگ عنان سے ملاقات کی اور سرکردہ فوٹوگرافروں ہل اور ایڈمسن کے ذریعے لی گئی تصاویر کے نقشوں کا مطالعہ کیا۔ ان کی مزید چھ تصاویر کیمرہ ورک نمبر میں شائع ہوئی تھیں۔ 6 (اپریل 1904)۔ 1905 میں انہوں نے امریکی فنکار لیون ڈابو کی تصویر کشی کی۔ کوبرن 1905 اور 1906 کے بیشتر عرصے میں لندن میں رہا، جس نے انگلینڈ کے آس پاس کے پورٹریٹ اور مناظر دونوں لیے۔ انہوں نے دی سنچری میگزین کے لیے ہنری جیمز کی تصویر کشی کی اور ایک سیریز کے لیے ایڈنبرا واپس آئے جس کا وہ ارادہ رکھتے تھے کہ وہ رابرٹ لوئس سٹیونسن کی ایڈنبرا: پکچرک نوٹس کے تصورات ہوں۔ علامتی دور (1906-1912) سال 1906-07 کوبرن کے لیے سب سے زیادہ مفید اور اہم تھے۔ انہوں نے 1906 کا آغاز رائل فوٹوگرافک سوسائٹی (جارج برنارڈ شا کے پیش لفظ کے ساتھ ایک کیٹلاگ کے ساتھ) اور لیورپول امیچر فوٹوگرافک ایسوسی ایشن میں ون مین شوز کے ساتھ کیا۔ جولائی میں کیمرہ ورک (نمبر۔ 15)۔ اسی دوران انہوں نے لندن کاؤنٹی کونسل اسکول آف فوٹو اینگریونگ میں فوٹو گراور پرنٹنگ کی تعلیم حاصل کرنا شروع کی۔ یہ اس وقت کے دوران تھا جب کوبرن نے اپنی سب سے مشہور تصویروں میں سے ایک بنائی، جو جارج برنارڈ شا کی روڈن کے دی تھنکر کے طور پر عریاں تصویر تھی۔ موسم گرما میں انہوں نے بحیرہ روم کا چکر لگایا اور موسم خزاں میں پیرس، روم اور وینس کا سفر کیا جب وہ ہنری جیمز کے ناولوں کے امریکی ایڈیشن کے لیے فرنٹ اسپائس پر کام کر رہے تھے۔ پیرس میں رہتے ہوئے اس نے اسٹیچن کی آٹوکروم رنگین تصاویر دیکھیں اور اس سے یہ عمل سیکھا۔ 1907 تک کوبرن اپنے کیریئر میں اتنے اچھی طرح سے قائم ہو گئے تھے کہ شا نے انہیں "دنیا کا سب سے بڑا فوٹوگرافر" قرار دیا، حالانکہ اس وقت ان کی عمر صرف 24 سال تھی۔ انہوں نے نیویارک میں اسٹیگلٹز کی باوقار لٹل گیلری آف دی فوٹو سیشن میں ون مین شو کر کے اور لندن میں نیو انگلش آرٹ گیلری میں فوٹو گرافی کی بین الاقوامی نمائش کا اہتمام کر کے اپنی کامیابی کو جاری رکھا۔ امریکی آرٹ کلیکٹر چارلس لینگ فریر کی درخواست پر، کوبرن مختصر طور پر امریکہ واپس آیا تاکہ وہ فریر کے مشرقی آرٹ اور وائسلر پرنٹس کے بڑے مجموعے کی تصاویر لے سکے۔ کوبرن مشرقی فنکاروں کے "غیر ملکی" انداز سے محصور ہو گیا، اور اس نے اس کی سوچ اور اس کی فوٹو گرافی دونوں پر اثر انداز ہونا شروع کر دیا۔ جنوری 1908 میں، کوبرن کی مزید بارہ تصاویر کیمرہ ورک (نمبر۔ 21)۔ اسی شمارے میں ایک گمنام مضمون تھا جس میں ان پر کچھ سخت الفاظ لکھے گئے تھے: کوبرن اپنے پورے کیریئر میں ایک پسندیدہ بچہ رہا ہے۔ کسی دوسرے فوٹوگرافر کا اتنا بڑے پیمانے پر استحصال نہیں کیا گیا اور نہ ہی عام طور پر اس کی تعریف کی گئی ہے۔ وہ اس سب سے لطف اندوز ہوتا ہے ؛ اپنے اور اپنے کام کے بارے میں متضاد رائے سے خوش ہوتا ہے، اور، تمام مضبوط افراد کی طرح، اس بات سے آگاہ ہے کہ وہ سب سے بہتر جانتا ہے کہ وہ کیا چاہتا ہے اور وہ کس طرف چل رہا ہے۔ اس کے بارے میں بات کرنا ہی اس کی واحد تفریح ہے۔ مصنف شاید اسٹیگلٹز تھا، جو بعض اوقات کسی فوٹوگرافر کو فروغ دینے اور اس کی مذمت کرنے دونوں میں خوش ہوتا تھا، خاص طور پر اگر اسے لگتا تھا کہ وہ شخص بہت زیادہ گھمنڈ کر رہا ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ تنقید کا ان کے تعلقات پر طویل مدتی اثر نہیں پڑا، کیونکہ دونوں کئی سالوں تک قریبی ساتھی رہے۔ موسم بہار میں کوبرن کا ایک اور ون مین شو تھا، اس بار نیویارک کے گوپل گیلریوں میں۔ اس کے فورا بعد انہوں نے اسٹیگلٹز کو لکھا: "اب تقریبا مکمل طور پر سرمئی رنگ میں چھاپنا۔ اسے آٹوکرومز کا ردعمل سمجھیں۔" موسم گرما میں انہوں نے ڈبلن کا دورہ کیا، جہاں انہوں نے ڈبلیو بی یٹس اور جارج مور کی تصویریں بنائیں۔ اس نے اس سال باویریا اور ہالینڈ کے دوروں کے ساتھ اپنے سفر جاری رکھے۔ اسی سال، ایچ جی ویلز نے ان سے رابطہ کیا کہ وہ دی ڈور ان دی وال اینڈ دیگر اسٹوریز کے باہمی تعاون کے ایڈیشن پر غور کریں۔ کچھ سال بعد، 600 کاپیوں کا ایک ایڈیشن، جن میں سے 60 پر مصنف اور فوٹوگرافر کے دستخط تھے، بالآخر شائع ہوا۔ اس ایڈیشن کو پہلی بار 2018 میں فولیو سوسائٹی نے دوبارہ جاری کیا تھا۔ اگلے سال اسٹیگلٹز نے کوبرن کو اپنی گیلری میں اپنی دوسری ون مین نمائش دی، جو اس وقت تک محض "291" کے نام سے مشہور ہو چکی تھی۔ اس وقت کوبرن کی شہرت کی ایک اور علامت یہ تھی کہ اسٹیگلٹز نے ایک دوسرے فوٹوگرافر ایڈورڈ اسٹیچن کو صرف دو شوز دیے تھے۔ واپس لندن میں، کوبرن نے ایک بڑا اسٹوڈیو ایریا کے ساتھ ایک نیا گھر خریدا جہاں اس نے دو پرنٹنگ پریس قائم کیے۔ انہوں نے کاؤنٹی کونسل اسکول میں سیکھی ہوئی مہارتوں کو لندن کے نام سے اپنی تصاویر کی ایک کتاب شائع کرنے کے لیے استعمال کیا۔ کوبرن 1910 میں امریکہ واپس آیا اور نیویارک کے شہر بفیلو میں البرائٹ-ناکس آرٹ گیلری میں 26 پرنٹس کی نمائش کی۔ اس نے اگلے سال کے لیے امریکہ میں بڑے پیمانے پر سفر کرنا شروع کیا، گرینڈ کینین کی تصویر لینے کے لیے ایریزونا اور یوسمائٹ نیشنل پارک میں تصاویر لینے کے لیے کیلیفورنیا گیا۔ وہ 1912 میں نیویارک واپس آئے اور نئی تصاویر کا ایک سلسلہ لیا جسے انہوں نے اپنی کتاب نیویارک میں شائع کیا۔ اسی عرصے کے دوران انہوں نے بلند ترین نقطہ نظر سے اپنی کچھ مشہور ترین تصاویر بنائیں، جن میں ان کی سب سے مشہور تصویر دی آکٹوپس بھی شامل ہے۔ نیویارک میں رہتے ہوئے انہوں نے 11 اکتوبر 1912 کو بوسٹن کے ایڈیتھ وائٹ مین کلیمنٹ سے ملاقات کی اور ان سے شادی کی۔ نومبر میں کوبرن اور اس کی بیوی انگلینڈ واپس آئے، اور تیئیس ٹرانس اٹلانٹک کراسنگ کے بعد وہ دوبارہ کبھی امریکہ واپس نہیں آئے۔ ایکسپلوریشنز (1913-1923) کوبرن نے 1913 میں اپنی سب سے مشہور کتاب مین آف مارک شائع کرکے اپنی شہرت کو بڑھانا جاری رکھا۔ اس کتاب میں اہم یورپی اور امریکی مصنفین، فنکاروں اور سیاست دانوں کے 33 گریوور پرنٹس شامل تھے، جن میں ہنری میٹیس، ہنری جیمز، آگسٹ روڈن، مارک ٹوین، تھیوڈور روزویلٹ اور یاٹس شامل ہیں۔ کتاب کی تمہید میں وہ کہتے ہیں: لوگوں کی تسلی بخش تصاویر بنانے کے لیے میرے لیے ضروری ہے کہ میں انہیں پسند کروں، ان کی تعریف کروں، یا کم از کم ان میں دلچسپی رکھوں۔ یہ کافی متجسس اور واضح طور پر بیان کرنا مشکل ہے، لیکن اگر مجھے اپنا موضوع ناپسند ہے تو یہ یقینی طور پر نتیجے میں تصویر میں سامنے آئے گا۔ میں نے اس کتاب کے عنوان کے طور پر 'مین آف جینیئس' کو استعمال کرنے کے بارے میں سوچا تھا، لیکن آرنلڈ بینیٹ نے سنجیدگی سے اعتراض کرتے ہوئے کہا، بہت شائستگی سے، کہ وہ خود کو باصلاحیت آدمی نہیں، بلکہ محض ایک کام کرنے والا مصنف سمجھتے ہیں، اور ہجوم میں شامل ہونے سے بالکل انکار کرتے ہیں جب تک کہ میں اسے تبدیل نہ کروں، اس لیے میں نے اس سے کہا کہ اگر وہ مجھے ایک بہتر کتاب دے تو میں اسے استعمال کروں گا۔ 'مین آف مارک' اس کا متبادل ہے۔ 1915 میں کوبرن نے اولڈ ماسٹرز آف فوٹوگرافی کی نمائش کا اہتمام کیا، جسے لندن میں رائل فوٹوگرافک سوسائٹی اور امریکہ میں البرائٹ-ناکس آرٹ گیلری میں دکھایا گیا۔ اس شو میں کوبرن کے اپنے مجموعے کے بہت سے تاریخی پرنٹ شامل تھے۔ اگلے سال ان کی زندگی میں دو اہم واقعات پیش آئے۔ اس کی ملاقات جارج ڈیوسن سے ہوئی، جو ایک ساتھی فوٹوگرافر اور ایک انسان دوست تھا جو تھیوسوفی اور فری میسنری میں شامل تھا۔ اس سے کوبرن صوفیانہ، مابعد الطبیعاتی نظریات اور ڈریوڈزم کے مطالعہ کی راہ پر گامزن ہوا۔ اس کی ملاقات ایزرا پاؤنڈ سے ہوئی، جس نے اسے برطانیہ میں قلیل مدتی ورٹیکزم تحریک سے متعارف کرایا۔ اس کی نئی بصری جمالیات نے کوبرن کو حیران کر دیا اور اپنی بڑھتی ہوئی روحانی جستجو کی وجہ سے اس نے اپنے فوٹو گرافی کے انداز کا دوبارہ جائزہ لینا شروع کر دیا۔ اس نے پاؤنڈ کی ایک جرات مندانہ اور مخصوص تصویر بنا کر جواب دیا، جس میں مختلف سائز کی تین اوور لیپنگ تصاویر دکھائی گئیں۔ ایک مختصر عرصے کے اندر وہ اس نیم نمائندہ تصویر سے تجریدی تصاویر کے ایک سلسلے میں منتقل ہو گئے جو اب تک بنائی گئی پہلی مکمل طور پر غیر نمائندہ تصاویر میں سے ہیں۔ ان تصاویر کو بنانے کے لیے کوبرن نے ایک کالیڈوسکوپ جیسا آلہ ایجاد کیا جس میں تین آئینے ایک ساتھ جڑے ہوئے تھے، جو کیمرے کے عینک پر نصب ہونے پر تصویر کی عکاسی کرتے اور ٹوٹ جاتے۔ پاؤنڈ نے اس آلے کو "ورٹوسکوپ" کہا اور اس کے نتیجے میں آنے والی تصاویر کو "ورٹوگرافس" کہا۔ انہوں نے صرف 18 مختلف ورٹوگراف بنائے، جو صرف ایک ماہ کے عرصے میں لیے گئے تھے، پھر بھی وہ 20 ویں صدی کی ابتدائی فوٹو گرافی کی سب سے نمایاں تصاویر میں شامل ہیں۔ 1917 میں انہوں نے لندن کے کیمرہ کلب میں ورٹوگرافس اور پینٹنگز کی نمائش کی۔ انہوں نے حال ہی میں پینٹنگ شروع کی تھی، جسے ایزرا پاؤنڈ نے پوسٹ امپریشنسٹ سٹائل کہا تھا، اور ان کی انتہائی غیر معمولی تصاویر کے ساتھ "سیکنڈ ریٹ" پینٹنگز کے امتزاج کو ملے جلے جائزے ملے۔ خاص طور پر اسٹیگلٹز کو کوبرن کی منظر کشی میں تبدیلی پسند نہیں آئی، اور انہوں نے ایک شو کے لیے کئی پرنٹس کو مسترد کر دیا جسے وہ اکٹھا کر رہے تھے۔ 18 جون 1919 کو، انہیں بارموتھ میں موڈچ میسونک لاج No.1988 میں شروع کیا گیا اور وہ 28 ستمبر 1961 کو استعفی دینے تک اس کے رکن رہے۔ کوبرن فری میسن کے ساتھ تیزی سے شامل ہونے لگا، جس نے رائل آرک میسن کا خطاب حاصل کیا۔ انہوں نے سوسائٹیز روزکروسیانا میں بھی شمولیت اختیار کی اور مابعد الطبیعاتی مطالعات میں مزید تحقیق کی۔ بالآخر وہ اپنی زیادہ تر زندگی ان مطالعات کے لیے وقف کر دیں گے، اور فوٹو گرافی کو اپنی بنیادی دلچسپی کے طور پر پیش کریں گے۔ 1922 میں کوبرن مختصر طور پر اپنی جڑوں کی طرف لوٹ آئے جب انہوں نے مور مین آف مارک شائع کیا، پورٹریٹ کی دوسری کتاب جو انہوں نے 10 سال سے زیادہ پہلے لی تھی۔ اس جلد میں ان مضامین کی پہلے غیر شائع شدہ تصاویر شامل تھیں جن میں پاؤنڈ، تھامس ہارڈی، فرینک ہیرس، جوزف کونراڈ، اسرائیل زنگ ول اور ایڈمنڈ ڈولک شامل تھے۔ روحانی عقیدت (1923-1930) 1923 میں کوبرن کی ملاقات ایک ایسے شخص سے ہوئی جو ان کی باقی زندگی پر ایک بڑا اثر بنے گا۔ یہ شخص یونیورسل آرڈر کے قائدین میں سے ایک تھا، ایک چھوٹا سا تقابلی مذہبی گروہ، جسے پہلے آرڈر آف اینسینٹ وزڈم کہا جاتا تھا، اور جس نے ہرمیٹک ٹروتھ سوسائٹی کے نام سے عوامی لیکچرز کا اہتمام کیا اور سہ ماہی شرائن آف وزڈم میگزین تیار کیا۔ اس شخص کی شناخت-جسے ہر طرح سے عظیم اور اچھے ہونے کے طور پر بیان کیا گیا ہے-کوبرن کو معلوم تھا، لیکن سوسائٹی کے نام ظاہر نہ کرنے کے سخت نظریے کی وجہ سے اسے آرڈر سے باہر کسی سے بھی رکھا گیا ہے۔ تاہم، ان کے بارے میں کچھ ایسا تھا جس نے کوبرن کو متاثر کیا، اور "ایک شہری کے طور پر کوبرن کی مضبوطی اور اس کے بعد تمام معمولی عزائم کا گرنا ان کے براہ راست اثر و رسوخ کی وجہ سے تھا"۔ 1920 اور 30 کی دہائی کے دوران کوبرن یونیورسل آرڈر کے عقائد کے لیے مکمل طور پر پرعزم ہو گیا، جسے شرائن آف وزڈم میگزین میں "مصنوعی فلسفہ، مذہب اور صوفیانہ" کے لیے وقف ہونے کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ صوفیانہ اور خاص طور پر فری میسنری میں ان کی گہری دلچسپی ان کی بقیہ زندگی کے سب سے بڑے حصے پر قابض تھی۔ کوبرن نے فری میسنری کی تاریخ کے ساتھ ساتھ جادو اور صوفیانہ کے پہلوؤں پر بھی بہت تحقیق کی۔ انہوں نے پورے انگلینڈ اور ویلز میں بڑے پیمانے پر سفر کرتے ہوئے میسونک اجتماعات میں اپنے نتائج کی بنیاد پر متعدد لیکچر پیش کیے۔ انہوں نے رسمی رسومات اور انجام دی جانے والی رسومات، اور ان کی ابتدا اور علامت میں بھی خاص دلچسپی لی۔ 1927 میں کوبرن کو ویلش گورسیڈ، یا کونسل آف ڈریوئڈز کا اعزازی اوویٹ بنایا گیا، اور اس نے ویلش نام "میبی-ی-ٹریوئڈ" (ٹرائڈز کا بیٹا) لیا۔ 1928 میں ان کی والدہ کا انتقال ہو گیا۔ اس کی زندگی کے بیشتر حصے میں اس پر اس کا بڑا اثر رہا تھا، اور اس کی موت اس بات کی ایک اور علامت تھی کہ مذہبی مفادات کے لیے اس کی نئی عقیدت اس کے لیے صحیح راستہ تھی۔ بعد کی زندگی (1931-1966) 1930 تک کوبرن نے فوٹو گرافی میں تقریبا تمام دلچسپی کھو دی تھی۔ اس نے فیصلہ کیا کہ اس کا ماضی اب اس کے لیے بہت کم کارآمد ہے، اور موسم گرما میں اس نے تقریبا 15,000 شیشے اور فلمی منفی کو تباہ کر دیا-تقریبا اپنی پوری زندگی کی پیداوار۔ اسی سال انہوں نے عصری اور تاریخی تصاویر کا اپنا وسیع مجموعہ رائل فوٹوگرافک سوسائٹی کو عطیہ کیا۔ ایک سال بعد اس نے اپنا آخری خط اسٹیگلٹز کو لکھا، اور اس کے بعد سے اس نے صرف چند نئی تصاویر بنائیں۔ ستم ظریفی یہ ہے کہ جب وہ فوٹو گرافی سے تقریبا مکمل وقفہ لے رہے تھے تب ہی کوبرن کو رائل فوٹوگرافک سوسائٹی کا اعزازی فیلو منتخب کیا گیا۔ 20 سال سے زیادہ عرصے تک انگلینڈ میں رہنے کے بعد، کوبرن بالآخر 1932 میں برطانوی موضوع بن گیا۔ 1945 میں وہ نارتھ ویلز کے ہارلیچ میں واقع اپنے گھر سے ویلز کے شمالی ساحل پر راس آن سی، کولون بے منتقل ہو گئے۔ انہوں نے اپنی بقیہ زندگی وہیں گزاری۔ ان کی اہلیہ ایڈیتھ کا انتقال 11 اکتوبر 1957 کو ان کی شادی کی 45 ویں سالگرہ کے موقع پر ہوا۔ ایلون کوبرن 23 نومبر 1966 کو 84 سال کی عمر میں نارتھ ویلز میں اپنے گھر میں انتقال کر گئے۔ گیلری حوالہ جات مزید پڑھنے کے لیے رالف ایف بوگارڈس، تصاویر اور متن: ہنری جیمز، اے ایل کوبرن، اور ادبی ثقافت میں دیکھنے کے نئے طریقے، این آربر: یو ایم آئی ریسرچ پریس، 1984 [1974]، ایلون لینگڈن کوبرن، ایلون لینگڈن کوبرن، فوٹوگرافر، این آٹو بائیوگرافی، نیویارک: ڈوور پبلکیشنز، 1978۔ جوزف فائرباؤ، "کوبرن، ہنری جیمز کے فوٹوگرافر" امریکن کوارٹرلی، 7، 3، خزاں 1955، 213-233۔ مشیل فریزوٹ، ایلون لینگڈن کوبرن، آرلز: ایکٹس سد، 2004،۔ ڈیسمنڈ بی کریج، "" بالآخر لندن جیسی کوئی جگہ نہیں ہے ": یوٹوپی ایٹ ریلیٹ ڈی ایل اربنزم میں فوٹو گرافی کے لیے ایک زندگی، ایلون لینگڈن کوبرن: لا چوکس-ڈی-فاؤنڈز، چندی گڑھ، برازیلیا، ڈائری۔ کے۔ امیش، گولین، انفولیو، 2014، 97-122،۔ مائیک ویور، ایلون لینگڈن کوبرن: علامتی فوٹوگرافر، 1882-1966 "ایپرچر، 104، خزاں 1986۔ بیرونی روابط بہت سے الون لینگڈن کوبرن پر مشتمل سرکاری نیشنل میڈیا میوزیم پرنٹ ویب سائٹ نیشنل پورٹریٹ گیلری پرنٹ کرتی ہے-جو کوبرن ایلون لینگڈن کوبرن کلیکشن کا کام ہے جو آسٹن میں ٹیکساس یونیورسٹی کے ہیری رینسم سینٹر میں ہے۔ امریکی پورٹریٹ فوٹوگرافرز تصویر ساز 1882 پیدائش 1966 میساچوسٹس کے فوٹوگرافر بوسٹن سے امریکی تارکین وطن انگلینڈ 20 ویں صدی کے امریکی فوٹوگرافرز ویلز میں امریکی تارکین وطن برطانیہ کے قدرتی شہری 20 ویں صدی کے برطانوی فوٹوگرافر برطانوی پورٹریٹ فوٹوگرافر کونوی کاؤنٹی بورو سے ہارلیچ کے لوگ