Canzonetta
موسیقی میں، ایک کینزونیٹا (؛ pl. کینزونیٹ، کینزونیٹی یا کینزونیٹاس) ایک مشہور اطالوی سیکولر صوتی کمپوزیشن ہے جس کی ابتدا 1560 کے آس پاس ہوئی تھی۔ اس سے پہلے کے ورژن کسی حد تک مدریگل کی طرح تھے لیکن انداز میں ہلکے تھے-لیکن 18 ویں صدی تک، خاص طور پر جب یہ اٹلی سے باہر منتقل ہوا، اس اصطلاح کا مطلب آواز اور ساتھ کے لیے ایک گانا بن گیا، عام طور پر ہلکے سیکولر انداز میں۔ اپنی ابتدائی شکل میں، کینزونیٹا کا ایک مشہور نیپولین شکل، ولاینیلا سے گہرا تعلق تھا۔ گانے ہمیشہ سیکولر ہوتے تھے، اور عام طور پر اس میں پادری، بے عزتی یا شہوانی، شہوت انگیز موضوعات شامل ہوتے تھے۔ نظموں کی شاعری اور سٹینزا اسکیمیں مختلف ہوتی ہیں لیکن ہمیشہ ایک حتمی "پنچ لائن" شامل ہوتی ہے۔ عام طور پر ابتدائی کینزونیٹا تین غیر متزلزل آوازوں کے لیے تھا، تیزی سے حرکت کرتا تھا، اور متضاد پیچیدگی سے دور رہتا تھا، حالانکہ اس میں اکثر متحرک کراس تال شامل ہوتی تھی۔ یہ گانا بہت مزے دار تھا، بہت مقبول تھا، اور تیزی سے پورے اٹلی میں پکڑا گیا، جو مدریگل کے متوازی تھا، جس کے ساتھ بعد میں اس نے بات چیت کرنا شروع کی۔ کینزونیٹاس کی ابتدائی کتابیں جیووانی فریٹی نے 1567 میں اور گیرولامو کنورسی نے 1572 میں شائع کیں۔ 1580 کی دہائی تک اٹلی میں سیکولر موسیقی کے کچھ بڑے موسیقار کینزونیٹاس لکھ رہے تھے، جن میں لوکا ماریانزیو اور کلاڈیو مونٹیورڈی بھی شامل تھے، جنہوں نے 1584 میں اپنا پہلا سیٹ شائع کیا۔ مونٹیورڈی کو اپنی نویں اور آخری کتاب مدریگلز (بعد از مرگ 1651 میں شائع) کے ساتھ اس شکل میں واپس آنا تھا۔ اورازیو ویچی 1580 کی دہائی میں کینزونیٹاس کے ایک اور اہم موسیقار تھے۔ ان کے کینزونیٹاس وسیع پیمانے پر مختلف تھے، اور ان میں سے کچھ رقص کے لیے اور کچھ ایسے تھے جو عصری مدریگل کی زیادتی کی پیروڈی کرتے تھے۔ کچھ موسیقاروں، جیسے کہ رومن اسکول کی رکن فیلیس اینریو نے اس شکل کو ایک مقدس مقصد کے لیے ڈھال لیا۔ اینریو نے مقدس کینزونیٹ کا ایک مجموعہ لکھا۔ صدی کے آخر تک زیادہ تر کینزونیٹا چار سے چھ آوازوں کے لیے تھے، اور مدریگل سے زیادہ ملتے جلتے ہو گئے تھے۔ اٹلی میں تعلیم حاصل کرنے والے کچھ موسیقار کینزونیٹا کو اپنے آبائی ممالک واپس لے گئے، جیسے ہنس لیو ہاسلر، جو اس شکل کو جرمنی لائے تھے۔ انگلینڈ جب 16 ویں صدی کے آخر میں میڈرگل کو انگلینڈ میں درآمد کیا گیا تو کینزونٹا کی اصطلاح اس کے ساتھ چلی گئی، جسے انگریزی میں کینزونٹ کہا گیا۔ انگلش میڈرگل اسکول کی بہت سی کمپوزیشنز کینزونیٹس کے حقدار تھیں، اور اگرچہ تھامس مورلے نے اپنی تحریروں میں اسے خاص طور پر میڈرگل کی ہلکی شکل کے طور پر حوالہ دیا ہے، لیکن انگلینڈ میں کینزونیٹس میڈرگلز سے تقریبا ناقابل شناخت ہیں: وہ اطالوی کینزونیٹس سے لمبے، زیادہ پیچیدہ اور زیادہ متضاد ہیں۔ بعد کی پیش رفت 17 ویں صدی کے دوران، موسیقاروں نے کینزونیٹاس تیار کرنا جاری رکھا، لیکن یہ شکل آہستہ آہستہ ایک میڈریگلیئن، ایک کیپلیلا صنف سے بدل کر ایک مونوڈی، یا یہاں تک کہ ایک کینٹاٹا سے ملتی جلتی چیز بن گئی۔ آخر کار، کینزونیٹا سولو آواز اور ساتھ کے لیے ایک قسم کا گانا بن گیا۔ فارم کی دیر سے مثال جوزف ہیڈن کی آواز اور پیانو کے لیے چھ کے دو سیٹوں میں، انگریزی متن (1794-5) پر دیکھی جا سکتی ہے۔ بعض اوقات کینزونیٹا کی اصطلاح موسیقاروں کے ذریعہ گانے جیسے ساز کے ٹکڑے کو ظاہر کرنے کے لیے استعمال کی جاتی ہے۔ ایک مشہور مثال چائکووسکی وائلن کنسرٹو کی سست حرکت ہے۔ ایک زیادہ جدید مثال سیموئل باربر کا کینزونیٹا فار اوبو اور سٹرنگ آرکسٹرا (1979/1981) ہے۔ یہ اصطلاح 17 ویں صدی سے "لٹل کینزونا" کے معنی میں بھی استعمال ہوتی رہی ہے اور اسے ڈائیٹریچ بکسٹہوڈے جیسے موسیقاروں نے چھوٹے کینزونا قسم کے کی بورڈ کے کاموں (اکثر، کینزونا کی طرح، فوگیو شکل اور انداز میں) پر لاگو کرنے کے لیے استعمال کیا ہے۔ اس کی ایک اچھی مثال اے مائنر، بکس ڈبلیو وی 225 میں کینزونیٹا ہے۔ کینزونیٹاس کے نمائندہ موسیقاروں میں شامل ہیں: کلاڈیو مونٹیورڈی لوڈوویکو گروسی دا ویاڈانا فیلیس انیریو ایڈریانو بنچیری لوکا ماریانزیو پیٹرو سیرون اورازیو ویکی جیوانی آرٹوسی ماریان سیسی ہنس لیو ہاسلر جیوانی ماریا نینینو فرانسیسکا کیسینی سلامون روسی ڈائیٹریچ بکسٹہوڈے جوزف ہیڈن مقبول گانا 1871 میں جارج کوپر اور جے آر تھامس نے پریپا اوپیرا ٹروپ کی مسز زیلڈا سیکوئن کے لیے "ڈریمنگ، اسٹیل ڈریمنگ" کے نام سے ایک کینزونٹ لکھا۔ حوالہ جات اور مزید پڑھنے کا مضمون "کینزونیٹا"، دی نیو گروو ڈکشنری آف میوزک اینڈ میوزیشینز میں، ایڈ۔ اسٹینلے سیڈی۔ 20 وال۔ لندن، میک ملن پبلشرز لمیٹڈ، 1980۔ گسٹاو ریز، میوزک ان دی ریناسنس۔ نیویارک، ڈبلیو ڈبلیو نارٹن اینڈ کمپنی، 1954۔ دی نیو ہارورڈ ڈکشنری آف میوزک، ایڈ۔ ڈان رینڈل۔ کیمبرج، میساچوسٹس، ہارورڈ یونیورسٹی پریس، 1986۔ 16 ویں صدی کی موسیقی کی انواع 17 ویں صدی کی موسیقی کی انواع 18 ویں صدی کی موسیقی کی انواع 20 ویں صدی کی موسیقی کی انواع اطالوی موسیقی کی تاریخ نشاۃ ثانیہ موسیقی باروک موسیقی کلاسیکی موسیقی کے انداز گانے کی شکلیں