Tom Wesselmann
تھامس کے ویسلمین (23 فروری، 1931-17 دسمبر، 2004) ایک امریکی فنکار تھے جو پاپ آرٹ تحریک سے وابستہ تھے جنہوں نے پینٹنگ، کولاج اور مجسمہ سازی میں کام کیا۔ ابتدائی سالوں میں ویسلمین سنسناٹی میں پیدا ہوئے۔ 1949 سے 1951 تک انہوں نے اوہائیو کے کالج میں تعلیم حاصل کی۔ پہلے ہیرم کالج میں، اور پھر سنسناٹی یونیورسٹی میں نفسیات میں میجر کے عہدے پر منتقل ہوئے۔ انہیں 1952 میں امریکی فوج میں شامل کیا گیا تھا، لیکن انہوں نے اپنی ملازمت کے سال ریاست میں گزارے۔ اس دوران انہوں نے اپنا پہلا کارٹون بنایا، اور کارٹوننگ میں کیریئر بنانے میں دلچسپی لینے لگے۔ فارغ ہونے کے بعد انہوں نے 1954 میں اپنی نفسیات کی ڈگری مکمل کی، جس کے بعد انہوں نے سنسناٹی کی آرٹ اکیڈمی میں ڈرائنگ کی تعلیم حاصل کرنا شروع کی۔ انہوں نے کچھ ابتدائی کامیابی حاصل کی جب انہوں نے اپنی پہلی کارٹون سٹرپس 1000 جوکس اینڈ ٹرو میگزین کو فروخت کیں۔ کوپر یونین نے انہیں 1956 میں قبول کیا، اور انہوں نے نیویارک میں اپنی تعلیم جاری رکھی۔ ایم او ایم اے کے دورے کے دوران وہ رابرٹ مدر ویل کی پینٹنگ ایلیجی ٹو دی ہسپانوی ریپبلک سے متاثر ہوئے: "پہلا جمالیاتی تجربہ۔ انہوں نے اپنے پیٹ میں اعلی اندرونی جوش و خروش کا احساس محسوس کیا، اور ایسا لگتا تھا جیسے ان کی آنکھیں اور پیٹ براہ راست جڑے ہوئے ہیں۔" ویسلمین نے ولیم ڈی کوننگ کے کام کی بھی تعریف کی، لیکن اس نے جلد ہی ایکشن پینٹنگ کو مسترد کر دیا: "اسے احساس ہوا کہ اسے اپنا خود کا جذبہ تلاش کرنا ہے جسے وہ محسوس کرتا ہے کہ اسے ڈی کوننگ میں اپنی پسند کی ہر چیز سے انکار کرنا ہے، اور جتنا ممکن ہو اس کے برعکس سمت میں جانا ہے۔" ویسلمین کے لیے 1958 ایک اہم سال تھا۔ دیہی نیو جرسی میں کوپر یونین کے گرین کیمپ میں زمین کی تزئین کی پینٹنگ کے دورے نے انہیں اس احساس پر پہنچایا کہ وہ بطور کیریئر کارٹوننگ کے بجائے پینٹنگ کا تعاقب کر سکتے ہیں۔ کیریئر [[فائل: 'اسٹیل لائف-20'،-- ٹام ویسلمین کا مخلوط میڈیا کام--، 1962،-- البرائٹ-نوکس Gallery--.jpg |thumb |right |250px۔ "اسٹیل لائف #20" اشتہارات کی تصاویر، ایک حقیقی نل اور باورچی خانے کی کابینہ، اور ڈی اسٹجل آرٹ موومنٹ پینٹر پیٹ مونڈرین کی پینٹنگ کی دوبارہ تخلیق جیسے متنوع عناصر کو یکجا کرتا ہے۔ "عصری آرٹ، 1942-72: البرائٹ-ناکس آرٹ گیلری کا مجموعہ ؛ پریگر، 1 جنوری 1973-آرٹ-479 صفحات ؛" پاپ آرٹ سے متعلق ایک خشک اور کم پیچیدہ پینٹنگ لیکن اس کی شاک ویلیو کے بغیر 1960 کی دہائی کے اوائل میں جم ڈائن، ٹام ویسلمین، اور رابرٹ انڈیانا جیسے فنکاروں نے تیار کی تھی، جن میں سے سبھی کی البرائٹ-ناکس کلیکشن میں اچھی نمائندگی ہے۔ ویسلمین کی اسٹیل لائف #20 تصویر کشی اور حقیقت کے درمیان ابہام پر ایک پننگ پلے میں حقیقی اشیاء کے ساتھ کولاج کو یکجا کرتی ہے-ایک حقیقی نل اور باورچی خانے کی کابینہ کے ساتھ مل کر ایک رنگین پوسٹر اشتہار، ان سب کو یکساں طور پر بے دخل کر دیا گیا۔ "] 1959-1964 گریجویشن کے بعد، ویسلمین جڈسن گیلری کے بانی ممبروں میں سے ایک بن گیا، اس کے ساتھ ساتھ مارک ریٹلف اور جم ڈائن، جو سنسناٹی سے بھی تھے، جو ابھی نیویارک پہنچے تھے۔ اس نے اور ریٹلف نے جڈسن گیلری میں دو افراد کی نمائش میں کئی چھوٹے کولاجز دکھائے۔ انہوں نے بروکلین کے ایک پبلک اسکول میں اور بعد میں ہائی اسکول آف آرٹ اینڈ ڈیزائن میں آرٹ پڑھانا شروع کیا۔ ویسلمین کی سیریز گریٹ امریکن نیوڈ (1961 میں شروع ہوئی) نے سب سے پہلے انہیں آرٹ کی دنیا کی توجہ دلائی۔ "سرخ، سفید اور نیلے" کے جملے سے متعلق ایک خواب کے بعد، اس نے ایک عظیم امریکی عریاں کو ان رنگوں اور حب الوطنی کے نقشوں جیسے سونے اور کھکی سے وابستہ کسی بھی رنگ تک محدود پیلیٹ میں پینٹ کرنے کا فیصلہ کیا۔ اس سیریز میں اسی کے مطابق حب الوطنی کے موضوع کے ساتھ نمائندہ تصاویر شامل کی گئیں، جیسے کہ امریکی زمین کی تزئین کی تصاویر اور بانی باپوں کی تصاویر۔ اکثر ان تصاویر کو رسالوں اور ضائع شدہ پوسٹروں سے جمع کیا جاتا تھا، جن میں ویسلمین کے پہلے استعمال کردہ فارمیٹ سے بڑی شکل کا مطالبہ کیا جاتا تھا۔ جیسے جیسے کام بڑے پیمانے پر پہنچنے لگے انہوں نے بل بورڈز حاصل کرنے کے لیے براہ راست مشتہرین سے رابطہ کیا۔ ہنری گیلڈزہلر کے ذریعے ویسلمین کی ملاقات الیکس کاٹز سے ہوئی، جس نے انہیں تاناگر گیلری میں ایک شو کی پیشکش کی۔ ویسلمین کا پہلا سولو شو اسی سال کے آخر میں وہاں منعقد ہوا، جس میں بڑے اور چھوٹے دونوں عظیم امریکی عریاں کولاجز کی نمائندگی کی گئی۔ 1962 میں، رچرڈ بیلامی نے انہیں گرین گیلری میں ون مین نمائش کی پیشکش کی۔ تقریبا اسی وقت، لیو کاسٹیلی گیلری کے ایوان کارپ نے ویسلمین کو کئی جمع کرنے والوں کے ساتھ رابطے میں رکھا اور ان سے رائے لکٹنسٹین اور جیمز روزنکوسٹ کے کاموں کے بارے میں بات کی۔ ان ویسلمین نے اپنے ساتھ کوئی مماثلت نوٹ کیے بغیر دیکھا۔ [ایس اسٹیلنگ ورتھ، صفحہ 25] اگرچہ ایک مربوط تحریک نہیں تھی، پاپ آرٹ کا خیال (ایک نام جو لارنس ایلووے اور دیگر نے وضع کیا تھا) آہستہ آہستہ بین الاقوامی آرٹ کے ناقدین اور عوام میں پھیل رہا تھا۔ جیسا کہ ہنری گیلڈزہلر نے مشاہدہ کیا: "تقریبا ڈیڑھ سال پہلے میں نے ویسلمین، وارہول، روزنکوسٹ اور لکٹنسٹین کے کام ان کے اسٹوڈیوز میں دیکھے تھے (یہ کم و بیش جولائی 1961 کی بات تھی)۔ وہ آزادانہ طور پر کام کر رہے تھے، ایک دوسرے سے بے خبر تھے، لیکن تخیل کے ایک مشترکہ ذریعہ پر مبنی تھے۔ ڈیڑھ سال کے وقفے میں انہوں نے نمائشیں لگائیں، ایک تحریک چلائی اور اب ہم یہاں ایک کانفرنس میں اس معاملے پر بحث کر رہے ہیں۔ یہ فن کی فوری تاریخ ہے، فن کی ایک ایسی تاریخ جو اپنے بارے میں اتنی باخبر ہو گئی کہ اس نے ایک ایسی چھلانگ لگائی جو خود فن سے بالاتر تھی۔ " سڈنی جینس گیلری نے نومبر 1962 میں نیو ریئلسٹس کی نمائش کا انعقاد کیا، جس میں امریکی فنکاروں جم ڈائن، رابرٹ انڈیانا، رائے لکٹنسٹائن، کلاز اولڈن برگ، جیمز روزنکوسٹ، جارج سیگل، اور اینڈی وارہول کے کام شامل تھے۔ اور ارمان، اینریکو بج، کرسٹو، یویس کلین، ٹانو فیسٹا، میمو روٹیلا، جین ٹنگولی، اور ماریو شیفانو جیسے یورپی شامل تھے۔ اس کے بعد پیرس میں گیلری ریو ڈرائیٹ میں نووو ریلیزم کی نمائش ہوئی، اور ان فنکاروں کی بین الاقوامی شروعات کو نشان زد کیا جنہوں نے جلد ہی برطانیہ اور امریکہ میں پاپ آرٹ اور یورپی براعظم میں نووو ریلیزم کو جنم دیا۔ ویسلمین نے کچھ تحفظات کے ساتھ نیو ریئلسٹ شو میں حصہ لیا، جس میں 1962 کے دو کاموں کی نمائش کی گئی: اسٹیل لائف #17 اور اسٹیل لائف #22۔ ویسلمین نے امریکن پاپ آرٹ میں اپنی شمولیت کو کبھی پسند نہیں کیا، اس بات کی طرف اشارہ کرتے ہوئے کہ کس طرح انہوں نے روزمرہ کی اشیاء کا جمالیاتی استعمال کیا اور انہیں صارفین کی اشیاء کے طور پر تنقید نہیں کیا: "مجھے عام طور پر لیبل اور خاص طور پر 'پاپ' پسند نہیں ہے، خاص طور پر اس لیے کہ یہ استعمال شدہ مواد پر زیادہ زور دیتا ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ اسی طرح کے مواد اور تصاویر استعمال کرنے کا رجحان ہے، لیکن ان کے استعمال کے مختلف طریقے کسی بھی قسم کے اجتماعی ارادے کی تردید کرتے ہیں۔ " اس سال ویسلمین نے اسٹل لائفز کی ایک نئی سیریز پر کام کرنا شروع کر دیا تھا۔ اسمبلنگ کے ساتھ ساتھ کولیج کے ساتھ تجربہ کرنا۔ اسٹیل لائف #28 میں انہوں نے ایک ٹیلی ویژن سیٹ شامل کیا جو آن تھا، "مسابقتی مطالبات میں دلچسپی رکھتا تھا کہ ایک ٹی وی، حرکت پذیر تصاویر اور روشنی اور آواز دینے کے ساتھ، پینٹ شدہ حصوں پر بنا سکتا ہے" انہوں نے مختلف عناصر اور عکاسی کے امتزاج پر توجہ مرکوز کی، جو اس وقت ان کے لیے واقعی دلچسپ تھے: "نہ صرف ان کے درمیان فرق تھا، بلکہ ہر ایک کی چمک تھی۔ پینٹ شدہ سیب کے ساتھ سگریٹ کا ایک پینٹ شدہ پیکٹ میرے لیے کافی نہیں تھا۔ یہ دونوں ایک ہی قسم کی چیزیں ہیں۔ لیکن اگر ایک سگریٹ کے اشتہار سے ہے اور دوسرا پینٹ شدہ سیب، تو وہ دو مختلف حقائق ہیں اور وہ ایک دوسرے پر تجارت کرتے ہیں۔ اس قسم کا رشتہ پوری تصویر میں ایک رفتار قائم کرنے میں مدد کرتا ہے۔ پہلی نظر میں، میری تصاویر اچھا برتاؤ کرتی نظر آتی ہیں، جیسے کہ-یہ ایک مستحکم زندگی ہے، اوکے۔ لیکن ان چیزوں میں اتنا پاگل پن ہوتا ہے کہ مجھے لگتا ہے کہ وہ واقعی بہت جنگلی ہو جاتی ہیں۔ " اس نے نومبر 1963 میں کلیئر سیلی سے شادی کی۔ 1964 میں گیلری کے مالک پال بیانچینی کے آرٹسٹ اور بزنس پارٹنر بین بریلو نے نیویارک کی بیانچینی گیلری میں دی امریکن سپر مارکیٹ کو منظم کرنے کے مقصد کے ساتھ ویسلمین اور دیگر پاپ فنکاروں سے رابطہ کیا۔ یہ ایک بڑے سپر مارکیٹ کی تنصیب تھی جہاں پاپ کام کرتا ہے (وارہول کا کیمبل کا سوپ، واٹ کے رنگین موم کے انڈے وغیرہ)۔ حقیقی خوراک اور نیون علامات کے درمیان دکھائے گئے تھے۔ اسی سال ویسلمین نے مناظر پر کام کرنا شروع کیا، جس میں ایک ووکس ویگن اسٹارٹ اپ کا شور بھی شامل ہے۔ اس سال پہلی شکل کی کینوس عریاں بھی نمودار ہوئیں۔ 1965-1970 ان سالوں میں ویسلمین کے کام: گریٹ امریکن نیوڈ #53، گریٹ امریکن نیوڈ #57، ایک واضح، زیادہ واضح، جنسیت کو ظاہر کرتے ہیں، گویا کہ وہ اپنے نئے رشتے کی دوبارہ دریافت شدہ جنسی تکمیل کا جشن منا رہے ہیں۔ اس نے اپنے مناظر پر کام جاری رکھا، لیکن گریٹ امریکن نیوڈ #82 بھی بنایا، جس میں عریاں کو تیسری جہت میں دوبارہ کام کیا گیا جس کی وضاحت کھینچی گئی لکیروں سے نہیں بلکہ درمیانے درجے سے کی گئی: مولڈڈ پلیکسگلاس خاتون کی شکل پر بنایا گیا، پھر پینٹ کیا گیا۔ ان کی کمپوزیشنل توجہ بھی زیادہ جرات مندانہ ہو گئی، ایک ہی تفصیل کو الگ کرنے کے لیے تنگ ہو گئی: منہ کی سیریز 1965 میں شروع ہوئی، اس کے سیسکیپس اگلے سال شروع ہوئے۔ دو دیگر نئے مضامین بھی نمودار ہوئے: بیڈروم پینٹنگ، اور اسموکر اسٹڈی، جن میں سے مؤخر الذکر منہ سیریز کے لیے ان کے ماڈل کے مشاہدے سے تیار ہوا۔ تمباکو نوشی کے مطالعے کا سلسلہ 1970 کی دہائی میں سب سے زیادہ بار بار آنے والے موضوعات میں سے ایک بن جائے گا۔ 1965 میں شروع کرتے ہوئے، ویسلمین نے کیپ کوڈ اور اپسٹیٹ نیویارک میں چھٹیاں گزارتے ہوئے تیل میں سمندری مناظر کے بارے میں کئی مطالعات کیے۔ اپنے نیو یارک سٹی اسٹوڈیو میں، انہوں نے ایک پرانے پروجیکٹر کا استعمال کیا تاکہ انہیں بڑے فارمیٹ کے کاموں میں بڑھایا جا سکے۔ نظاروں کا یہ سلسلہ، جسے ڈراپ آؤٹ سیریز کہا جاتا ہے، چھاتی کے ارد گرد منفی جگہ سے بنایا گیا تھا۔ چھاتی اور دھڑ تصویر کے ایک رخ کو تشکیل دیتے ہیں جبکہ بازو اور ٹانگ دوسرے دو رخ کو تشکیل دیتے ہیں۔ کاموں کا یہ سلسلہ 1970 کی دہائی میں سب سے زیادہ بار بار آنے والے موضوعات میں سے ایک بن جائے گا۔ انہوں نے شکل دار کینوس پر کام کرنا شروع کیا اور تیزی سے بڑے فارمیٹس کا انتخاب کیا۔ انہوں نے بیڈروم پینٹنگ سیریز پر مسلسل کام کیا، جس میں گریٹ امریکن نیوڈ، اسٹیل لائفز اور سیسکیپس کے عناصر کو جوڑا گیا تھا۔ ان کاموں کے ساتھ ویسلمین نے شکل کی کچھ تفصیلات جیسے ہاتھ، پاؤں اور سینوں پر توجہ مرکوز کرنا شروع کر دی، جو پھولوں اور اشیاء سے گھرا ہوا تھا۔ بیڈروم پینٹنگز نے عریاں کے ارد گرد حاضر اشیاء کی توجہ اور پیمانے کو منتقل کر دیا۔ یہ اشیاء عریاں کے سلسلے میں چھوٹی ہوتی ہیں، لیکن جب مرکزی عنصر جسم کا حصہ ہوتا ہے تو وہ بڑے، یہاں تک کہ غالب عناصر بن جاتے ہیں۔ بیڈروم ٹائٹ باکس کے عنوان سے ایک ٹکڑے میں ویسلمین کے مجسمے والے اب بھی زندہ عناصر کے درمیان ایک ڈبے میں ایک دیوار کے پیچھے چھپے ہوئے ایک عورت کی چھاتی نظر آئی، یہ ایک کلیدی کام ہے جو "اپنی حقیقت اور اندرونی پیمانے (عناصر کے درمیان پیمانے کے تعلقات) میں بیڈروم پینٹنگ کے بنیادی خیال کی نمائندگی کرتا ہے"۔ 1970 کی دہائی میں ویسلمین نے اسٹیل لائف #59 بنایا، پانچ پینل جو ایک بڑی، پیچیدہ جہتی، آزادانہ پینٹنگ بناتے ہیں: یہاں بھی عناصر کو بڑھایا جاتا ہے، اور ٹیلی فون کا کچھ حصہ دیکھا جا سکتا ہے۔ ایک طرف کیل پالش کی بوتل کو ٹپ کیا جاتا ہے، اور اس کے ساتھ گلاب کا ایک گلدستہ ہوتا ہے جس کے ساتھ ایک کٹا ہوا رومال ہوتا ہے، اور ایک خاتون، اداکارہ میری ٹائلر مور کی فریم شدہ تصویر ہوتی ہے، جسے ویسلمین مثالی پروٹو ٹائپ گرل فرینڈ سمجھتے تھے۔ یہ وہ کام ہیں جن میں انہوں نے کم گمنام احساس کے ساتھ زیادہ قابل شناخت پورٹریٹ بنائے۔ بیڈ روم پینٹنگ #12 میں، اس نے ایک سیلف پورٹریٹ ڈالا۔ اسٹیل لائف #60 1974 میں نمودار ہوا: دھوپ کے چشموں کا یادگار خاکہ، تقریبا لمبا، لپ اسٹک، کیل پالش اور زیورات کے لیے ایک فریم کے طور پر کام کرتا ہے۔ عصری نسوانیت کا ایک مائکروکوسم جسے ویسلمین نے دیوانہ پن کی سطح پر لے لیا۔ اس کے تمباکو نوشی کرنے والے بدلتے رہے: اس نے دھوئیں میں چمکتے ہوئے پالش شدہ انگلیوں کے ناخنوں کے ساتھ ہاتھ متعارف کرایا۔ 1973 میں انہوں نے دی گریٹ امریکن نیوڈ #100 کے ساتھ گریٹ امریکن نیوڈ کے لیے وقف سیریز کا اختتام کیا۔ لیکن یقینا ویسلمین کی عریاں تصاویر کی ناقابل تردید حساسیت کے ساتھ مسلسل ایک ستم ظریفی پر مبنی رہنما دھاگہ ہوتا تھا جو فنکار کے اپنے الفاظ میں واضح طور پر ظاہر ہوتا تھا: "پینٹنگ، سیکس اور مزاح میری زندگی کی سب سے اہم چیزیں ہیں"۔ 1978 میں ویسلمین نے بیڈروم پینٹنگز کی ایک نئی سیریز پر کام شروع کیا۔ ان کاموں میں انہوں نے کمپوزیشن کی باضابطہ تعمیر پر نظر ثانی کی، جسے اب ایک اخترن سے کاٹا گیا تھا، جس میں ایک پورے حصے کو ایک عورت کے چہرے کے ذریعہ بہت قریب پیش منظر میں لیا گیا تھا۔ 1980 کی دہائی میں ویسلمین نے ٹام ویسلمین کا مونوگراف شائع کیا، جو کہ سلم اسٹیلنگ ورتھ کے فرضی نام سے لکھی گئی ایک سوانح عمری ہے۔ ان کی دوسری بیٹی، کیٹ، پیدا ہوئی ؛ پچھلے بچے جینی اور لین تھے۔ 1983 میں ویسلمین کو اسٹیل میں ڈرائنگ کرنے کا خیال آیا، گویا کاغذ پر لگی لکیروں کو اٹھا کر دیوار پر رکھا جا سکتا ہے۔ ایک بار جگہ پر آنے کے بعد ڈرائنگ براہ راست دیوار پر کھینچی ہوئی دکھائی دیتی تھی۔ یہ خیال لیزرز کے لیے دستیاب ٹیکنالوجی سے پہلے تھا تاکہ ویسلمین کو درکار درستگی کے ساتھ میکانکی طور پر دھات کاٹا جا سکے۔ اسے ایک ایسے نظام کی ترقی میں سرمایہ کاری کرنی تھی جو اسے پورا کر سکے، لیکن اسے تیار ہونے میں ایک اور سال لگا۔ ڈراپ آؤٹ سیریز میں شروع ہونے والی منفی جگہ کو شامل کرنے کو ایک نئے میڈیم اور فارمیٹ میں جاری رکھا گیا۔ انہوں نے سیاہ اور سفید میں کام کے طور پر آغاز کیا، جس سے وہ عریاں تھیم اور اس کی ترکیب کو دوبارہ تیار کرنے کے قابل بن گیا۔ ویسلمین نے اپنے خیال کو مزید آگے بڑھایا اور انہیں بھی رنگین بنانے کا فیصلہ کیا۔ رنگین دھاتی عریاں کے ساتھ ساتھ، 1984 میں انہوں نے تیز زمین کی تزئین کے خاکے پر کام کرنا شروع کیا جنہیں پھر ایلومینیم میں بڑھا کر تیار کیا گیا۔ مختلف تکنیکوں کے ساتھ تجربہ کرنے کے لیے دھاتوں کے استعمال سے مجبور، ویسلمین نے ہاتھ سے ایلومینیم میں کام کاٹا۔ اسٹیل کے لیے انہوں نے لیزر کٹ دھات کے پہلے فنکارانہ استعمال پر تحقیق کی اور اسے تیار کیا۔ کمپیوٹرائزڈ امیجنگ ابھی تک تیار نہیں کی گئی تھی۔ 1990 کی دہائی میں ویسلمین کے دھات کے کام ایک مستقل تبدیلی سے گزرتے رہے: ستر کی دہائی کے موضوع مائی بلیک بیلٹ (1990) نے ایک نئی جوش و خروش حاصل کیا جس نے نئے میڈیم میں جگہ کی مضبوطی سے وضاحت کی۔ ڈرائنگ سوسائٹی نے پال کمنگز کی ہدایت کاری میں ایک ویڈیو تیار کی، جس میں ویسلمین ایلومینیم میں ایک ماڈل اور کام کی تصویر بناتا ہے۔ "1993 سے میں بنیادی طور پر ایک تجریدی مصور رہا ہوں۔ ایسا ہی ہوا: 1984 میں میں نے اسٹیل اور ایلومینیم کے کٹے ہوئے اعداد و شمار بنانا شروع کیے۔ ایک دن میں باقیات کے ساتھ الجھ گیا اور میں تجریدی امکانات کی لامحدود اقسام سے حیران رہ گیا۔ اس وقت مجھے احساس ہوا کہ میں 1959 میں جس مقصد کے لیے بے چین تھا اس پر واپس جا رہا ہوں، اور میں نے کٹے ہوئے دھات میں تجریدی تین جہتی تصاویر بنانا شروع کر دیں۔ میں خوش تھا اور جو چاہتا تھا اس پر واپس جانے کے لیے آزاد تھا: لیکن اس بار ڈی کوننگ کی شرائط پر نہیں بلکہ میری شرائط پر۔ " اس نئی تجریدی شکل میں ویسلمین نے بے ترتیب نقطہ نظر کو ترجیح دی، اور ایسی ترکیبیں بنائیں جن میں دھات کے کٹ آؤٹ اشارے والے برش اسٹروک سے ملتے جلتے ہوں۔ اس دور کے کینوس پر ان کی عریاں ننگیں 1960 کی دہائی کی تصاویر پر دوبارہ کام کرتی ہیں۔ "[وہ تشکیل دیتے ہیں] ویسلمین کے کیریئر میں انداز کی سب سے بنیادی تبدیلیوں میں سے ایک کے درمیان ایک جوانی کے واقعہ میں ایک غیر متوقع لیکن انتہائی اطمینان بخش پرانی یادوں کی واپسی۔ خود مختار اور اپنے آپ میں مکمل، وہ ساٹھ کی دہائی کے نقشوں کی مزید تشریحات کا باعث بننے کے بجائے اکیلے کھڑے ہونے کا زیادہ امکان ظاہر کرتے ہیں۔ دوسرے لفظوں میں انہیں اس علامت کے طور پر نہیں لیا جانا چاہیے کہ ویسلمین اپنے کلاسک پاپ مرحلے کے ساتھ ایک طویل دوبارہ مشغولیت کا آغاز کر رہا ہے۔ " 1999 میں انہوں نے اپنا آخری تمباکو نوشی کا کام، تمباکو نوشی #1 (3-D)، ایلومینیم میں ریلیف کے طور پر بنایا۔ 2000-2004 پچھلے دس سالوں میں ویسلمین کی صحت دل کی بیماری کی وجہ سے خراب ہو گئی تھی، لیکن ان کا اسٹوڈیو آؤٹ پٹ مستقل رہا۔ تجریدی کام مضبوط لکیروں اور ایک رنگین رینج کو ظاہر کرتے ہیں جو بنیادی رنگوں کو پسند کرتے ہیں۔ ویسلمین نے پہلے کے مصور کے کاموں کو یاد کرنے والے عنوانات کا انتخاب کرکے مونڈرین کے اثر کو تسلیم کیا: نیویارک سٹی بیوٹی (2001)۔ ان سالوں میں، میٹیس کے اثر و رسوخ نے ویسلمین کے علامتی اور تجریدی انداز کے درمیان کی حد کو کم کر دیا۔ 1960 میں ویسلمین ایم او ایم اے کی گوچیز ڈیکوپیز (گوچی کٹ آؤٹ) نمائش میں ذاتی طور پر فرانسیسی ماسٹر کے کاموں کو دیکھنے کے قابل ہو گئے تھے، اور چالیس سال بعد انہوں نے اپنی سن سیٹ نیوڈس سیریز میں خراج تحسین پیش کیا۔ سن سیٹ نیوڈ ود میٹیس، 2002 میں، انہوں نے میٹیس کی پینٹنگ لا بلاؤس رومین (1939-1940) داخل کی۔ ویسلمین نے میٹیس کے کٹ آؤٹ سے بھی کام اخذ کیے: بلیو نیوڈ (2000)، جس نے ایلومینیم کی شکل میں مجسمے بنائے گئے نیلے عریاں ریلیف کا ایک سلسلہ شروع کیا۔ اپنی دل کی حالت کی سرجری کے بعد، ٹام ویسلمین 17 دسمبر 2004 کو پیچیدگیوں کی وجہ سے انتقال کر گئے۔ سن سیٹ نیوڈس (2003/2004) سیریز کی ان کی آخری بڑی پینٹنگز اپریل 2006 میں نیویارک کی رابرٹ ملر گیلری میں ان کی موت کے بعد دکھائی گئیں۔ ذاتی زندگی 1957 میں ویسلمین کی ملاقات کلیئر سیلی سے ہوئی، جو کوپر یونین کی ایک اور طالبہ تھی جو اس کی دوست، ماڈل اور 1963 میں اس کی بیوی بننے والی تھی۔ ان کی دو بیٹیاں اور ایک بیٹا تھا۔ میراث ویسلمین کی موت کے بعد کے سالوں میں ان کے کام میں نئی دلچسپی پیدا ہوئی۔ میوزیو ڈی آرٹ کانٹیمپورینا روما (ایم اے سی آر او) نے 2005 میں ایک جامع کیٹلاگ کے ساتھ ایک ماضی سے متعلق نمائش کی۔ اگلے سال نیویارک میں ایل اینڈ ایم آرٹس نے 1960 کی دہائی کے کاموں کی ایک بڑی نمائش کا انعقاد کیا۔ دو گیلریاں ؛ میکسویل ڈیوڈسن اور یوون لیمبرٹ نے 2007 میں نیویارک میں مشترکہ طور پر ڈراپ آؤٹ سیریز دکھائی۔ یہ فنکار پر ایک نئے مونوگراف کی ریلیز کے ساتھ موافق تھا، جسے جان ولمرڈنگ نے لکھا تھا اور اسے ریزولی، ٹام ویسلمین، اس کی آواز اور وژن نے شائع کیا تھا۔ ویسلمین ملکی موسیقی کے خود ساختہ پرستار تھے، اور بعض اوقات آپریٹنگ ریڈیو، ٹی وی، یا دیگر صوتی عناصر کو اپنے کاموں میں شامل کرتے تھے۔ ایک ماضی سے متعلق شو ٹام ویسلمین اینڈ ڈائی پاپ آرٹ: جرمنی کے ریونسبرگ میں اسٹیڈٹیشے گیلری میں آپ کے دل کی دیوار پر تصاویر (2008-2009) میں ان کی اسٹیٹ کے بشکریہ ان کے بینڈ کی میوزک ریکارڈنگ شامل کی گئی۔ ایک اور شو، میکسویل ڈیوڈسن کا 2010 میں، ٹام ویسلمین: پلاسٹک ورکس، تشکیل شدہ پلاسٹک میں ویسلمین کے کام کا پہلا سروے تھا۔ ٹام ویسلمین ڈراس کو نیویارک کی ہنچ آف وینسن گیلری میں دکھایا گیا، اور پھر نووا ساؤتھ ایسٹرن یونیورسٹی کے میوزیم آف فائن آرٹ، فورٹ لاؤڈرڈیل، FL، اور واشنگٹن ڈی سی کے دی کریگر میوزیم کا سفر کیا گیا۔ مئی 2012 میں مونٹریال میوزیم آف فائن آرٹس میں کھولا گیا، اور ورجینیا میوزیم آف فائن آرٹس، اور سنسناٹی آرٹ میوزیم کا سفر کیا۔ منتخب نمائشیں شیپڈ کینوس پاپ آرٹ سورس نمائشی کیٹلاگ بھی دیکھیں: گیلیریا فلورا بگائی وینس، اٹلی، ایس اسٹیلنگ ورتھ، (عرف ٹام ویسلمین)، 2003 ہونولولو میوزیم آف آرٹ، اسپالڈنگ ہاؤس: سیلف گائیڈڈ ٹور، اسکلپچر گارڈن، 2014، پی۔ 16 حوالہ جات بیرونی روابط ٹام ویسلمین اسٹیٹ ٹام ویسلمین ڈیجیٹل کارپس بذریعہ وائلڈنسٹین پلاٹنر انسٹی ٹیوٹ ٹام ویسلمین پیپرز بذریعہ وائلڈنسٹین پلاٹنر انسٹی ٹیوٹ ہانچ آف وینیسن، لندن galerie-klaus-benden.de ہانچ آف وینیسن، لندن 1931 کی پیدائش 2004 اموات 20 ویں صدی کے امریکی مصور 21 ویں صدی کے امریکی مرد مصور 21 ویں صدی کے امریکی مرد پرنٹ میکر فنکار