Betty Carter
بیٹی کارٹر (پیدائشی نام للی مے جونز ؛ 16 مئی 1929-26 ستمبر 1998) ایک امریکی جاز گلوکارہ تھیں جو اپنی اصلاحاتی تکنیک، اسکیٹنگ اور دیگر پیچیدہ موسیقی کی صلاحیتوں کے لیے جانی جاتی ہیں جو ان کی صوتی صلاحیتوں اور دھنوں اور دھنوں کی تخیلاتی تشریح کا مظاہرہ کرتی ہیں۔ گلوکار کارمین میکری نے ایک بار تبصرہ کیا: "واقعی صرف ایک جاز گلوکار ہے-صرف ایک: بیٹی کارٹر۔" ابتدائی زندگی کارٹر فلنٹ، مشی گن میں پیدا ہوئے اور ڈیٹرائٹ میں پلے بڑھے، جہاں ان کے والد، جیمز جونز، ڈیٹرائٹ چرچ کے میوزیکل ڈائریکٹر تھے اور ان کی والدہ، بیسی، ایک گھریلو خاتون تھیں۔ بچپن میں، کارٹر کی پرورش انتہائی آزاد ہونے اور اپنے خاندان سے پرورش کی توقع نہ کرنے کے لیے کی گئی تھی۔ گھر چھوڑنے کے 30 سال بعد بھی، کارٹر اب بھی اس گھریلو زندگی سے بہت واقف اور متاثر تھا جس میں اس کی پرورش ہوئی تھی، اور اس کے حوالے سے کہا گیا تھا: میں اپنے قریبی خاندان سے بہت دور ہو چکا ہوں۔ ہر ہفتے گھر پر کوئی حقیقی رابطہ یا فون کال نہیں ہوتی ہے تاکہ یہ معلوم کیا جا سکے کہ جہاں تک خاندان کا تعلق ہے تو ہر کوئی کیسے [ID2]، یہ ایک تنہا trek.It کی غلطی ہے شاید اتنی ہی میری غلطی ہے جتنی ان کی ہے، اور میں اس کے لیے کسی کو مورد الزام نہیں ٹھہرا سکتا۔ لیکن وہاں was.no حقیقی قربت، جہاں خاندان نے مجھے زور دیا، یا کہا۔ 'ہمیں فخر ہے'۔ اور یہ سب۔ نہیں، اس کا no.none ہوا۔ اگرچہ کارٹر کے خاندان کی طرف سے حمایت کی کمی کی وجہ سے وہ الگ تھلگ محسوس کرنے لگی، لیکن اس سے خود انحصاری اور کامیاب ہونے کا عزم بھی پیدا ہوا ہوگا۔ اس نے 15 سال کی عمر میں ڈیٹرائٹ کنزرویٹری میں پیانو کی تعلیم حاصل کی، لیکن صرف ایک معمولی سطح کی مہارت حاصل کی۔ کارٹر نے 16 سال کی عمر میں گانا شروع کیا۔ چونکہ اس کے والدین اس کے گلوکاری کے کیریئر کے بڑے حامی نہیں تھے، اس لیے وہ رات کو شوقیہ شوز کے آڈیشن کے لیے چپکے چپکے باہر نکل جاتی۔ اپنے پہلے شوقیہ مقابلے میں پہلی پوزیشن حاصل کرنے کے بعد، کارٹر نے محسوس کیا جیسے انہیں موسیقی کی دنیا میں قبول کیا جا رہا ہے اور فیصلہ کیا کہ انہیں اسے انتھک طریقے سے آگے بڑھانا چاہیے۔ جب اس نے براہ راست پرفارم کرنا شروع کیا تو وہ سلاخوں میں داخل ہونے کے لیے بہت چھوٹی تھی، اس لیے اس نے پرفارم کرنے کے لیے اندراج حاصل کرنے کے لیے جعلی برتھ سرٹیفکیٹ حاصل کیا۔ کم عمری میں بھی کارٹر جاز میں ایک نیا صوتی انداز لانے میں کامیاب رہے۔ اس کی آواز کی سانس لینے کی خصوصیت ایک ایسی خصوصیت تھی جو موسیقی کے منظر پر اس کے ظہور سے پہلے شاذ و نادر ہی سنی جاتی تھی۔ وہ اسکیٹ گلوکاری کے جذبے اور اس کے اس پختہ یقین کے لیے بھی مشہور تھیں کہ زیادہ تر جاز موسیقاروں نے اس سے جس بے جا رویے کے ساتھ رابطہ کیا وہ نامناسب اور فضول تھا۔ اس کا بکھرنا ایک حد تک بے ساختہ اور بنیادی ایجاد کو ظاہر کرنے کے لیے جانا جاتا تھا جو کہیں اور شاذ و نادر ہی دیکھا جاتا تھا۔ ڈیٹرائٹ، جہاں کارٹر پلا بڑھا، جاز کی ترقی کا مرکز تھا۔ شوقیہ رات میں اپنی جیت کے بعد ایک ٹیلنٹ ایجنٹ کے ساتھ معاہدہ کرنے کے بعد، کارٹر کو مشہور جاز فنکاروں جیسے ڈززی گلیسپی کے ساتھ پرفارم کرنے کے مواقع ملے، جنہوں نے کافی وقت تک ڈیٹرائٹ کا دورہ کیا۔ گلیسپی کو اکثر اسکیٹنگ کے مضبوط جذبے کا ذمہ دار سمجھا جاتا ہے۔ پہلے کی ریکارڈنگ میں، یہ واضح ہے کہ اس کے بکھرنے میں گلیسپی کی خصوصیات سے مماثلت تھی۔ گلیسپی کے دورے کے وقت، چارلی پارکر ایک نفسیاتی اسپتال میں علاج کروا رہا تھا، جس کی وجہ سے اس کے ساتھ اس کی ملاقات میں تاخیر ہو رہی تھی۔ تاہم، کارٹر نے بالآخر پارکر کے ساتھ ساتھ ٹومی پوٹر، میکس روچ، اور میلز ڈیوس پر مشتمل اپنے بینڈ کے ساتھ پرفارم کیا۔ گلیسپی اور پارکر دونوں کی طرف سے اس کی آواز کی مہارت کے لیے تعریف حاصل کرنے کے بعد، کارٹر نے اعتماد میں اضافہ محسوس کیا اور وہ جانتی تھی کہ وہ استقامت کے ساتھ کاروبار میں کامیابی حاصل کر سکتی ہے۔ کارٹر کا اعتماد اچھی طرح سے قائم تھا۔ 1948 میں، انہیں لیونل ہیمپٹن نے اپنے بینڈ میں شامل ہونے کے لیے کہا۔ آخر کار اسے اپنا بڑا وقفہ مل گیا۔ ہیمپٹن کے گروپ کے ساتھ کام کرنے سے انہیں چارلس منگس اور ویس مونٹگمری جیسے فنکاروں کے ساتھ ساتھ ارنسٹ ہیرالڈ "بینی" بیلی کے ساتھ بینڈ میٹ بننے کا موقع ملا، جنہوں نے حال ہی میں گلیسپی کا بینڈ خالی کیا تھا اور البرٹ تھورنٹن "ال" گرے جو بعد میں گلیسپی کے بینڈ میں شامل ہوئے۔ ہیمپٹن کو پرتیبھا اور بی بوپ سے محبت تھی۔ کارٹر کو بھی بی بوپ سے گہری محبت تھی اور ساتھ ہی اس میں مہارت بھی تھی۔ ہیمپٹن کی بیوی گلیڈس نے اسے "بیٹی بیبوپ" کا عرفی نام دیا، ایک ایسا عرفی نام جس سے اسے مبینہ طور پر نفرت تھی۔ اس کے اچھے کان اور دلکش شخصیت کے باوجود، کارٹر انتہائی آزاد تھی اور ہیمپٹن کی سمت کے خلاف مزاحمت کرنے کی کوشش کرتی تھی، جبکہ ہیمپٹن کا غصہ تھا اور وہ جلدی غصے میں آ جاتی تھی۔ ہیمپٹن کو اپنے کھلاڑیوں سے بہت زیادہ توقع تھی اور وہ نہیں چاہتے تھے کہ وہ یہ بھول جائیں کہ وہ بینڈ کے لیڈر تھے۔ وہ کھلے عام اس کے جھولنے کے انداز سے نفرت کرتی تھی، جھولتے ہوئے گانے سے انکار کرتی تھی، اور وہ اس کے ذوق کے لیے بہت زیادہ کھل کر بولتی تھی۔ کارٹر نے دورے کے دوران اس کی سکیٹ گلوکاری کی صلاحیت کا احترام کیا، جسے ہیمپٹن نے اچھی طرح سے قبول نہیں کیا کیونکہ وہ اصلاح کے لیے اس کے رجحان سے لطف اندوز نہیں تھے۔ ڈھائی سال کے دوران، ہیمپٹن نے کارٹر کو کل سات بار برطرف کیا۔ کارٹر لیونل ہیمپٹن آرکسٹرا کا حصہ تھے جو لاس اینجلس کے مشہور کیوالکیڈ آف جاز میں رگلی فیلڈ میں کھیلا گیا تھا جسے 10 جولائی 1949 کو لیون ہیفلن سینئر نے پروڈیوس کیا تھا۔ انہوں نے 3 ستمبر 1949 کو سان ڈیاگو کے لین فیلڈ میں دوسرا کنسرٹ کیا۔ انہوں نے 25 جون 1950 کو چھٹے مشہور کیوالکیڈ آف جاز کنسرٹ میں بھی پرفارم کیا۔ اسی دن رائے ملٹن اینڈ ہیز سالڈ سینڈرز، پی وی کریٹنز آرکسٹرا، دینا واشنگٹن، ٹینی ڈیوس اینڈ ہر ہیل ڈائیورز اور دیگر فنکاروں کو بھی نمایاں کیا گیا۔ 16, 000 افراد کی حاضری کی اطلاع دی گئی تھی اور کنسرٹ ایک جھگڑے کی وجہ سے جلد ختم ہو گیا جب کہ ہیمپٹن کے بینڈ نے "فلائنگ ہائی" بجایا۔ ہیمپٹن کے بینڈ کا حصہ ہونے کے ناطے "دی کڈ" (کارٹر کو دیا گیا ایک عرفی نام جو اس کی باقی زندگی تک قائم رہا) کے لیے کچھ چیزیں فراہم کی گئیں: رابطے، اور موسیقی کے لیے ایک نیا نقطہ نظر، جس سے یہ ممکن ہوا کہ مستقبل میں کارٹر کی طرف سے آنے والے تمام موسیقی کے رویوں پر ہیمپٹن کی رہنمائی کا نشان لگے۔ چونکہ ہیمپٹن نے کارٹر کی خدمات حاصل کیں، اس لیے وہ تاریخ میں آخری بڑے بینڈ دور کے جاز گلوکاروں میں سے ایک کے طور پر بھی یاد کی جاتی ہیں۔ تاہم، 1951 تک، کارٹر نے بینڈ چھوڑ دیا۔ گھر واپس ایک مختصر صحت یابی کے بعد، کارٹر نیویارک میں تھے، 1950 کی دہائی کے اوائل میں پورے شہر میں کام کرنے کے ساتھ ساتھ "کیمپ شوز" کے لیے کھیلتے ہوئے جنوب کے ایک وسیع دورے میں حصہ لے رہے تھے۔ اس کام سے بہت کم یا کوئی پیسہ نہیں کما، لیکن کارٹر کا خیال تھا کہ ایک فنکار کے طور پر ترقی کرنا ضروری ہے اور یہ "اس کے واجبات ادا کرنے" کا ایک طریقہ ہے۔ کارٹر کے نیویارک شہر پہنچنے کے فورا بعد، انہیں کنگ پلیزر اور رے برائنٹ ٹریو کے ساتھ ریکارڈ کرنے کی اجازت دی گئی، جو زیادہ پہچانے جانے والے اور معروف بن گئے اور اس کے بعد انہیں اپولو تھیٹر میں گانے کا موقع دیا گیا۔ یہ تھیٹر آنے والے فنکاروں کو گھریلو نام بننے کا آخری موقع دینے کے لیے جانا جاتا تھا۔ کارٹر کو 1955 تک ایپک لیبل کے ساتھ ریکارڈنگ کرتے ہوئے شہرت حاصل ہوئی، اور وہ 1950 کی دہائی کے آخر تک ایک مشہور فنکار تھے۔ اس کی پہلی سولو ایل پی، آؤٹ دیئر، 1958 میں مور کے لیبل پر ریلیز ہوئی۔ میلز ڈیوس کو مقبولیت میں کارٹر کے ٹکرانے کا سہرا دیا جا سکتا ہے، کیونکہ وہ وہ شخص تھا جس نے رے چارلس کو سفارش کی تھی کہ وہ کارٹر کو اپنے پروں کے نیچے لے جائے۔ کارٹر نے 1960 میں چارلس کے ساتھ ٹور کرنا شروع کیا، پھر 1961 میں (رے چارلس اور بیٹی کارٹر) ان کے ساتھ ڈوئٹس کی ریکارڈنگ کی، جس میں آر اینڈ بی-چارٹ ٹاپنگ "بیبی، اٹز کولڈ آؤٹ سائیڈ" بھی شامل تھی، جس نے انہیں کافی حد تک مقبول شناخت دلائی۔ 1963 میں انہوں نے سونی رولنس کے ساتھ جاپان کا دورہ کیا۔ اس نے اس عرصے کے دوران مختلف لیبلز کے لیے ریکارڈ کیا، بشمول اے بی سی-پیراماؤنٹ، ایٹکو اور یونائیٹڈ آرٹسٹ، لیکن نتیجہ خیز پروڈکٹ سے شاذ و نادر ہی مطمئن تھی۔ چارلس کے ساتھ تین سال کے دورے اور ایک ساتھ کل دو ریکارڈنگ کے بعد، کارٹر نے شادی کرنے کے لیے ریکارڈنگ سے وقفہ لیا۔ ان کے اور ان کے شوہر کے دو بچے تھے۔ تاہم، اس نے کارکردگی کا مظاہرہ جاری رکھا، مالی مدد کے لیے اپنے شوہر پر انحصار نہیں کرنا چاہتی تھی۔ 1960 کی دہائی کارٹر کے لیے تیزی سے مشکل وقت بن گئی کیونکہ اس نے عصری پاپ میوزک گانے سے انکار کرتے ہوئے شہرت حاصل کرنا شروع کر دی، اور اس کی جوانی ختم ہو گئی۔ کارٹر کی عمر تقریبا چالیس سال تھی، جو اس وقت عوام کی نظر میں کیریئر کے لیے سازگار نہیں تھی۔ راک اینڈ رول، پاپ کی طرح، مسلسل زیادہ مقبول ہو رہا تھا اور لیبلز اور ریکارڈنگ کمپنیوں کے لیے نقد بہاؤ فراہم کر رہا تھا۔ جاز کے زوال کی وجہ سے کارٹر کو گگس بک کرتے رہنے کے لیے بہت محنت کرنی پڑی۔ اس کی شادی بھی ٹوٹنے لگی تھی۔ 1971 تک، کارٹر اکیلا تھا اور بنیادی طور پر صرف ایک پیانو، ڈھول اور باس پر مشتمل ایک چھوٹے سے گروپ کے ساتھ براہ راست پرفارم کر رہا تھا۔ بیٹی کارٹر تینوں 1960 کی دہائی کے آخر اور 1970 کی دہائی کے اوائل میں جگ بک کرنا جاری رکھنے والے بہت کم جاز گروپوں میں سے ایک تھے۔ کارٹر نے اپنا ریکارڈ لیبل، بیٹ کار ریکارڈز، 1969 میں بنایا، جو اگلے اٹھارہ سالوں تک کارٹر کی موسیقی کا واحد ریکارڈنگ ذریعہ تھا: اس کی کچھ مشہور ریکارڈنگ اصل میں بیٹ کار پر جاری کی گئی تھیں، بشمول ڈبل البم دی آڈینس ود بیٹی کارٹر (1980)۔ 1980 میں وہ مشیل پارکرسن کی ایک دستاویزی فلم کا موضوع تھیں، لیکن پھر، وہ بیٹی کارٹر ہے۔ موسیقی کے بارے میں کارٹر کے نقطہ نظر کا تعلق صرف اس کے ریکارڈنگ اور تقسیم کے طریقہ کار سے نہیں تھا، بلکہ اس کے مقامات کے انتخاب سے بھی تھا۔ کارٹر نے کالجوں اور یونیورسٹیوں میں پرفارم کرنا شروع کیا، جس کا آغاز 1972 میں ورمونٹ کے گوڈرڈ کالج میں ہوا۔ کارٹر اس موقع پر پرجوش تھے، کیونکہ 1960 کی دہائی کے وسط سے ہی کارٹر اسکولوں کا دورہ کرنا اور طلباء کو کسی نہ کسی طرح کی تعلیم فراہم کرنا چاہتے تھے۔ اس نے اپنی موسیقی کی پرفارمنس کے ساتھ ساتھ لیکچر دینا شروع کیا، جس میں طلباء کو جاز کی تاریخ اور اس کی جڑوں سے آگاہ کیا گیا۔ 1975 تک، کارٹر کی زندگی اور کام کے امکانات بہتر ہونے لگے، اور کارٹر یورپ، جنوبی امریکہ اور ریاستہائے متحدہ کا دورہ کرتے ہوئے ایک بار پھر اپنی ملازمتوں کا انتخاب کرنے کے قابل ہونے لگے۔ 1976 میں، کارٹر سیٹرڈے نائٹ لائیو کے پہلے سیزن پر مہمان براہ راست اداکار تھے، اور 1977 اور 1978 میں نیوپورٹ جاز فیسٹیول میں بھی اداکار تھے، جس نے موسیقی کے کاروبار کے ساتھ ساتھ جاز کی دنیا میں بھی اپنے لیے مستقل جگہ بنائی۔ 1977 میں، کارٹر نے تنقیدی اور مقبول تخمینے میں ایک نئی چوٹی حاصل کی، اور ہارورڈ میں اپنے ماضی کے سرپرست، ڈززی گلیسپی کے ساتھ ایک ماسٹر کلاس پڑھائی۔ اپنی زندگی کی آخری دہائی میں، کارٹر کو اور بھی وسیع تر پذیرائی اور پہچان ملنے لگی۔ 1987 میں اس نے ویو ریکارڈز کے ساتھ معاہدہ کیا، جس نے اپنے زیادہ تر بیٹ کار البمز کو پہلی بار سی ڈی پر دوبارہ جاری کیا اور انہیں وسیع تر سامعین کے لیے دستیاب کرایا۔ 1988 میں انہوں نے اپنے البم لک واٹ آئی گاٹ کے لیے گریمی جیتا۔ اور دی کوسبی شو (قسط "ہاؤ ڈو یو گیٹ ٹو کارنیگی ہال؟") پر مہمان ظہور میں گایا۔ 1994 میں انہوں نے وائٹ ہاؤس میں پرفارم کیا اور کارنیگی ہال میں ویو کی 50 ویں سالگرہ کی تقریب میں ہیڈ لائنر تھیں۔ وہ ڈک فونٹین کی 1994 کی مختصر فلم، بیٹی کارٹر: نیو آل دی ٹائم کا موضوع تھیں۔ 1997 میں انہیں صدر بل کلنٹن نے نیشنل میڈل آف آرٹس سے نوازا۔ یہ ایوارڈ ہزاروں میں سے ایک تھا، لیکن کارٹر نے اس تمغے کو اپنی زندگی میں حاصل ہونے والا سب سے اہم تمغہ قرار دیا۔ ڈیتھ کارٹر نے پرفارم، ٹور اور ریکارڈ کے ساتھ ساتھ نئی صلاحیتوں کی تلاش جاری رکھی جب تک کہ اسے 1998 کے موسم گرما میں پینکریٹک کینسر کی تشخیص نہیں ہوئی۔ وہ 26 ستمبر 1998 کو 69 سال کی عمر میں انتقال کر گئیں اور ان کی آخری رسومات ادا کی گئیں۔ وہ اپنے دو بیٹوں سے بچ گئیں۔ لیگیسی کارٹر اکثر پرفارمنس اور ریکارڈنگ کے لیے نوجوان ساتھی کھلاڑیوں کو بھرتی کرتی تھی، اس بات پر اصرار کرتے ہوئے کہ وہ "ان نوجوان کھلاڑیوں سے بہت کچھ سیکھتی ہے، کیونکہ وہ خام ہیں اور وہ ایسی چیزیں لے کر آتے ہیں جو میں کرنے کے بارے میں کبھی نہیں سوچوں گی۔" 1993 کارٹر کا اختراع کا سب سے بڑا سال تھا، جس نے جاز ایہیڈ نامی پروگرام بنایا، جس میں 20 طلباء کو لیا گیا جنہیں کارٹر کے ساتھ پورے ہفتے کی تربیت اور کمپوز کرنے کا موقع دیا گیا، ایک ایسا پروگرام جو آج بھی موجود ہے اور کینیڈی سینٹر میں اس کی میزبانی کی جاتی ہے۔ بیٹی کارٹر کو عظیم جاز پرتیبھا دریافت کرنے کا ذمہ دار سمجھا جاتا ہے، جن میں جان ہکس، کرٹس لنڈی، ملگرو ملر، سائرس چیسٹ نٹ، ڈیو ہالینڈ، اسٹیفن اسکاٹ، کینی واشنگٹن، بینی گرین، تارک شاہ، اور گریگوری ہچنسن شامل ہیں۔ ڈسکوگرافی سی ڈی تالیفات 1990: کمپیکٹ جاز-(پولیگرام)-بیٹ کار اور ویو ریکارڈنگز 1976 سے 1987 1992: آئی کانٹ ہیلپ اٹ-(امپلس!/جی آر پی)-ایک کمپیکٹ ڈسک پر آؤٹ دیئر اور دی ماڈرن ساؤنڈ البمز 1999: پرائس لیس جاز-(جی آر پی)-مور اور اے بی سی-پیراماؤنٹ ریکارڈنگز 1958 اور 1960 2003: بیٹی کارٹر کا بہترین گھنٹہ-(ویو)-ریکارڈنگز 1958 سے 1992 تک کثیر فنکارانہ تالیفات 1988 پر: "میں خواہش مند ہوں" اسٹی اویک پر: ونٹیج ڈزنی فلمز 1997 سے موسیقی کی مختلف تشریحات: ستمبر کے گانوں پر "لونلی ہاؤس"-کرٹ ویل حوالہ جات کی موسیقی بیرونی ایم ٹی وی پر بیٹی کارٹر پروفائل مارٹن ویل، بیٹی کارٹر اوبیچوری، 1998 بیٹی کارٹر پروفائل آل اباوٹ جاز میں "بیٹی کارٹر: انتہائی انفرادی"، این پی آر کی جاز پروفائلز سیریز میں، 14 اگست، 2008 1929 کی پیدائش 1998 کی اموات اے بی سی ریکارڈز فنکار افریقی امریکی خواتین موسیقار امریکی خواتین موسیقار امریکی جاز موسیقار خواتین جاز موسیقار افریقی امریکی جاز موسیقار امریکی خواتین جاز گلوکار افریقی امریکی خواتین گلوکارہ-نغمہ نگار امریکی کانٹرالٹوس بیبوپ گلوکار نیویارک میں پینکریٹک کینسر سے اموات (ریاست) گریمی ایوارڈ فاتح فلنٹ، مشی گن سکیٹ گلوکار یونائیٹڈ سٹیٹس نیشنل میڈل آف آرٹس وصول کنندگان 20 ویں صدی کے امریکی گلوکارہ-نغمہ نگار ڈیٹرائٹ سے 20 ویں صدی کی امریکی خواتین گلوکارہ جاز موسیقار مشی گن 20 ویں صدی