Neri di Bicci
نیری دی بیکی (1419-1491) ایک اطالوی مصور تھا جو اپنے آبائی شہر فلورنس میں سرگرم تھا۔ بنیادی طور پر مذہبی موضوعات کے ایک شاندار مصور، انہوں نے اپنے والد، بیکی دی لورینزو کے ماتحت تعلیم حاصل کی، جنہوں نے بدلے میں اپنے والد، لورینزو دی بیکی کے ماتحت تعلیم حاصل کی تھی۔ اس طرح ان تینوں نے عظیم مصوروں کا ایک سلسلہ قائم کیا جس کا آغاز نیری کے دادا سے ہوا۔ نیری دی بیکی کے اہم کاموں میں سینٹ جان گوالبرٹ اینتھرونڈ ود ٹین سینٹس (1455) کا ایک فریسکو شامل ہے جو سان پینکریزیو، فلورنس (جو اب سانتا ٹرینیٹا کے قریبی چرچ میں ہے) کے چرچ کے لیے ہے، سانتا ماریا الا کیمپورا (جو اب فلورنٹائن اکیڈمی میں ہے) کے لیے ایک اعلان (1464)، سان منیٹو کے ڈیوسیسن میوزیم میں دو قربان گاہ کے ٹکڑے (ایک تاریخ 1452)، سان پیٹرو اے روتی (بوسین) میں ابی چرچ کی اونچی قربان گاہ پر ورجن کی تاجپوشی (1472)، اور چار خواتین سنتوں کے ساتھ چائلڈ کے ساتھ میڈونا (1474) کاسول ڈی میں سیکرڈ آرٹ میوزیم کو قرض پر دیا گیا ہے۔ نیری اپنے ریکارڈنز کے لیے سب سے زیادہ مشہور ہے، جریدوں کا ایک سلسلہ جو اس نے 1453 سے 1475 تک رکھا تھا جس میں اس نے متعدد قسم کے کمیشنوں کو قبول کیا (قربان گاہ کے ٹکڑے، چھوٹے عقیدت مند پینل، فریسکو، دکان کے نشانات، موم بتیاں، پینٹ شدہ مجسمہ وغیرہ)۔ اور اس کے کام کے ساتھ ساتھ اس کے شاگردوں، ساتھیوں اور سرپرستوں کے معاوضے کی شرحیں۔ ریکورڈانز پندرہویں صدی کی اس طرح کی سب سے وسیع دستاویز ہے۔ وہ آج افزی گیلری کی لائبریری میں محفوظ ہیں۔ ابتدائی زندگی جب نیری 1419 میں پیدا ہوئے تو وہ بیکی خاندان کے فنکاروں کے سلسلے میں تیسرے نمبر پر تھے۔ ان کے دادا لورینزو دی بیکی جیکوپو دی سیون اور نکولو دی پیٹرو گرینی کے ہم عصر تھے، اور قربان گاہ کے ٹکڑوں (ایمپولی، کولیگیٹا دی سینٹ اینڈریا ؛ فلورنس، گیلریا ڈیل اکیڈیمیا ؛ لورو سیوفینا، سانتا ماریا اسونٹا)، فریسکوز اور گھریلو اندرونی حصوں کے لیے چھوٹے پیمانے کے عقیدت مند پینل (بالٹیمور، والٹرز آرٹ میوزیم ؛ نیش ول، وینڈربلٹ یونیورسٹی فائن آرٹس گیلری ؛ سان فرانسسکو، لیجن آف آنر ؛ روم، میوزیو دی پلازو وینیزیا) کے ایک شاندار مصور تھے۔ نیری کے والد اور استاد بیکی بھی ایک فنکار تھے جو اپنے والد سے بھی زیادہ شاندار تھے۔ نیری نے اپنی جوانی بیکی کی ورکشاپ پینٹنگ میں بہت ہی ملتے جلتے انداز میں گزاری۔ 1434 میں، پندرہ سال کی عمر میں، نیری نے فلورنٹین مصوروں کے اتحاد کمپگنیا دی سان لوکا میں شمولیت اختیار کی۔ بالغ زندگی نیری نے تمام مختلف سماجی طبقات کے لیے کام تخلیق کیے، جن میں بالائی بورژوا سے لے کر فلورنٹین گلڈ کے ممبران، سرکاری دفاتر، ممتاز مقامی باسیلیکا اور شائستہ صوبائی گرجا گھر شامل ہیں۔ اس کا پہلا دستاویزی کام 1439 سے ہے، جب اس نے اپنے والد کے ساتھ فلورنس کیتھیڈرل میں لوئیگی مارسیلی (1342-94) کی ٹرومپے-ایل اویل جنازے کی یادگار پر تعاون کیا۔ 1440 میں نیری نے سان اینجلو اے لیگنایا میں اعلان کی تاریخ بتائی، جس میں اس نے اپنے والد کے ساتھ تعاون کیا۔ 1444 تک نیری کم و بیش آزادانہ طور پر کام کر رہا تھا۔ اس سال کا ایک ابتدائی کام فلورنس کے سانٹیسیما انونزیٹا میں ویلانی خاندان کے چیپل کے لیے دس سنتوں کے ساتھ تخت نشین کنواری اور بچہ کا سہ رخی کام ہے۔ اس قربان گاہ کا مرکزی پینل اب بوسٹن کے میوزیم آف فائن آرٹس میں ہے، جبکہ سائیڈ پینل اوبرلن کالج کے ایلن میموریل آرٹ میوزیم اور فلورنس کے گیلریا ڈیل اکیڈمی میں ہیں۔ اس کام میں یہ واضح ہے کہ نیری کا انداز تیار ہوا تھا اور اپنے والد کے انداز سے ہٹ گیا تھا۔ یہ کمپوزیشن شاید فرا فلیپو لیپی کے کام سے متاثر ہے، جبکہ اعداد و شمار پاؤلو شائیوو کے فن سے مماثلت ظاہر کرتے ہیں۔ 1447 میں نیری نے مائیانو میں سان مارٹینو کے چرچ کے لیے ایک پریڈیلا پینٹ کیا، جو اب کھو گیا ہے۔ نیری کے والد کا 1452 میں انتقال ہو گیا، جس کے بعد نیری ورکشاپ کے انچارج بن گئے۔ نیز اس سال نیری کو سانتا ٹرینیٹا میں سپینی فیملی چیپل کے لیے سینٹ جیوانی گوالبرٹو کی زندگی کے مناظر کی عکاسی کرنے والا ایک فریسکو سائیکل بنانے کا کام سونپا گیا۔ فریسکوز کو خاص طور پر جیوانی اسپینی اور سالویسٹرو اسپینی نے کمیشن کیا تھا۔ اس سجاوٹ کا واحد حصہ جو آج بھی موجود ہے وہ چیپل کے داخلی محراب پر اعلان ہے۔ اصل میں اس چیپل (اوٹاوا، نیشنل گیلری آف کینیڈا) کی قربان گاہ پر کنواری کا مفروضہ فرا اینجلیکو اور ڈومینیکو وینیزیانو کے واضح اثر کو ظاہر کرتا ہے۔ کام یہ دو آرچنل رافیل اور ٹوبیاس کے ٹکڑے غالبا ایک کے بعد ایک بنائے گئے تھے۔ 1. 1 ورکشاپ میں 1457 اور 1463 کے درمیان بنایا گیا تھا، جبکہ 1.2 1460 کی دہائی کے اوائل میں بنایا گیا تھا۔ فرشتہ کا موضوع 1460 کی دہائی میں فلورنس میں انتہائی مقبول تھا اور فرانسیسکو بوٹیسینی اور پیریو ڈیل پولایوولو جیسے فنکاروں نے اس بائبل کی کہانی کی وضاحت کی۔ اگرچہ یہاں دیکھے گئے دونوں سے ملتے جلتے کچھ کاموں کو جیکوپو دا سیلائیو سے منسوب کیا جا سکتا ہے، لیکن زیادہ تناسب نیری کی ورکشاپ سے ہے۔ 1. 1 اور 1.2 انداز اور کرداروں کے ترتیب کے لحاظ سے واضح طور پر بہت ملتے جلتے ہیں۔ وہ دونوں نیری کے ہیں اور ان کی دکان میں بنائے گئے تھے، ممکنہ طور پر کچھ معاونین کی مدد سے۔ دونوں کاموں میں بائیں طرف فرشتہ کو دکھایا گیا ہے جو اپنا ہاتھ پکڑتے ہوئے ٹوبیاس کی طرف پیچھے مڑ کر دیکھ رہا ہے۔ دونوں میں ایک چھوٹا سفید کتا بھی ہے اور فرشتہ اپنے دائیں ہاتھ میں ایک ڈبہ تھامے ہوئے ہے۔ 1. 1 میں ٹوبیاس کی ٹھوڑی، ماتھے اور بال اور فرشتہ کے چہرے کو مضبوط کیا گیا ہے اور فرشتوں کے دائیں ہاتھ اور ٹوبیاس کے بائیں ہاتھ کی انگلیاں جدید ہیں۔ پینٹنگ مجموعی طور پر گندگی سے ڈھکی ہوئی ہے اور غیر مساوی طور پر محفوظ ہے اور تصویر کے صرف ذیلی حصے اچھی طرح سے محفوظ ہیں۔ ڈبے اور مچھلی کے اوپری حصے کو بھی ریگلٹ کیا گیا ہے۔ 1. 2 کافی بہتر طور پر محفوظ ہے، لیکن پھر بھی ایک بے رنگ وارنش میں ڈھکا ہوا ہے۔ ٹوبیاس کے خاکے کو مضبوط کرنا پڑا اور فرشتہ کے دائیں بازو کے اوپر ایک سوراخ تھا جسے بھرا ہوا تھا۔ ہالے پر سونے کے پتوں کو ختم کر دیا جاتا ہے، لیکن ستاروں کا گولڈنگ اور ٹوبیاس کا اوریول اب بھی برقرار ہے۔ 1450 کی دہائی کا سب سے باوقار کمیشن ایک خیمہ تھا جس میں یونانی زبان میں جسٹینین کے ڈائجسٹ کی ایک نقل رکھی گئی تھی۔ یہ پلازو ڈیلا سگنوریا میں سالا ڈیل اڈینزا میں واقع تھا اور اس میں موسی اور چار مبشرین کو دکھایا گیا تھا، لیکن بعد میں اسے تباہ کر دیا گیا۔ 25 نومبر 1459 کو نیری کو ایک قربان گاہ کے لیے کمیشن ملا جس میں سانتا فیلیس کی خانقاہ کے چرچ کے لیے گیارہ سنتوں کے ساتھ کنواری کی تاجپوشی کی عکاسی کی گئی تھی، جو اب فلورنس کے اکادمیا میں واقع ہے۔ یہ کام ٹکڑے کے بڑے پیمانے اور نمائندگی کرنے والے حروف کی تعداد کی وجہ سے قابل ذکر ہے۔ یہ قرون وسطی کے علامتی پس منظر کی عکاسی کرتا ہے اور اس کے اوپر نیری نے جدید عناصر کو رکھا ہے۔ 1933 میں یہ شائع ہوا کہ ماسکو میں میوزیم آف فائن آرٹس کے کیوریٹر وکٹر لاسریف نے دو نئی پینل پینٹنگز کی نشاندہی کی تھی جو نیری دی بیکی نے بنائی تھیں۔ شناخت کی گئی پہلی پینٹنگ "مینڈونا ڈیلا سنٹولا" ہے جسے پہلے کسی نامعلوم فنکار نے پینٹ کیا تھا۔ میڈونا ڈیلا سنٹولا اچھی حالت میں ہے اور اس میں میڈونا کو بیچ میں سینٹ جولین اور سینٹ تھامس کے ساتھ اس کے دونوں طرف دکھایا گیا ہے، اس کے ساتھ کچھ دوسرے ناقابل شناخت کردار بھی ہیں۔ پینٹنگ ٹھنڈی روشنی میں بنائی گئی ہے اور مختلف رنگوں کا استعمال کرتی ہے جو مخلوط نہیں ہوتے ہیں، لیکن ہر ایک کا اپنا بولڈ الگ رنگ ہوتا ہے۔ کرداروں کے چہروں پر دو فنکارانہ انداز استعمال ہوتے ہیں۔ میڈونا اور فرشتوں، سینٹ جولین، اور سینٹ تھامس کے چہرے چپٹے ہیں جن میں روشنی اور سایہ کا صرف اعتدال پسند استعمال ہوتا ہے۔ باقی کے چہرے زیادہ "پلاسٹک" کے ہوتے ہیں جن پر جھریاں تیزی سے کھینچی جاتی ہیں۔ یہ پینٹنگ نیری کی "سانتا فیلیسیٹا اپنے سات بیٹوں کے ساتھ" سے ملتی جلتی ہے جو 1464 (1.3) میں فلورنس میں سانتا فیلیسیٹا کے چرچ کے لیے بنائی گئی تھی۔ دونوں فیچر کردار جن کے بالوں میں بڑے الگ الگ انگوٹھے ہوتے ہیں۔ شناخت کی گئی دوسری پینٹنگ "دی میڈونا ود اے چائلڈ ہولڈنگ اے انار" ہے۔ یہ میڈونا ڈیلا سنٹولا سے اس لحاظ سے مختلف ہے کہ اس میں بہت زیادہ امیر رنگ ہوتے ہیں خاص طور پر جن کے چہرے زیادہ گلابی پیلے رنگ کے ہوتے ہیں۔ خاص طور پر میڈونا کے چہرے پر بہت زیادہ حقیقت پسندانہ شیڈنگ اور روشنی ہوتی ہے جس سے اس کا چہرہ چپٹا ہونے کے بجائے زیادہ گول نظر آتا ہے۔ پینٹنگز کی شناخت نیری کے منفرد فنکارانہ انداز کی وجہ سے کی جا سکی، جیسا کہ اس پینٹنگ میں دیکھا گیا ہے، جس میں لمبی تنگ آنکھیں ہیں جو آدھی بھاری پلکوں سے ڈھکی ہوئی ہیں، باریک محراب والی ابرو اور مربع کیل والی لمبی انگلیاں ہیں۔ نیز جب بھی نیری میڈونا کی تصویر کشی کرتی ہے تو اس کا چہرہ انڈاکار، لمبا ہوتا ہے۔ نیری بھی ہمیشہ اسی انداز میں کپڑے بناتے ہیں جو پینٹ پر موٹے طور پر رکھے ہوئے ہوتے ہیں اور یہ تاثر دیتے ہیں کہ لباس سخت ہے، گویا یہ دھات کا بنا ہوا ہے۔ 6 اگست، 1456 کو، نیری دی بیکی کو بارٹولومیو دی لوچا مارٹینی کی طرف سے کنواری اور چھ سنتوں کے ساتھ بچے کی قربان گاہ کے لیے کمیشن ملا۔ اس کمیشن کی شناخت اس پینٹنگ کے ساتھ کی گئی ہے جو اب سیئٹل کے سینٹ جیمز کیتھیڈرل کے چیپل میں لٹک رہی ہے۔ یہ ریاستہائے متحدہ میں نیری دی بیکی کے چند کاموں میں سے ایک ہے۔ 2004 میں سیئٹل آرٹ میوزیم میں اس پینٹنگ کی نمایاں بحالی ہوئی۔ سینٹ جیمز کیتھیڈرل کی قربان گاہ میں وسط میں ورجن اور چائلڈ کو دکھایا گیا ہے، جس کے اطراف میں سنت ہیں: بائیں طرف لیوک، بارتھلمیو، اور لارنس، دائیں طرف جان بیپٹسٹ، مارٹن، اور سیبسٹین۔ نیری دی بیکی کے کام میں نوزائیدہ مسیح کا جھکا ہوا بازو غیر معمولی ہے-دودھ پلانے والا بچہ اپنی ماں کے بلاؤز میں پہنچ جاتا ہے، جس سے ورجن لیکٹنس، یا نرسنگ ورجن کا پتہ چلتا ہے۔ چھ جون کو، 1460 نیری کو بارٹولومیو لینزی نے چرچ آف دی انوسینٹ کے لیے ایک قربان گاہ بنانے کا کام سونپا تھا۔ نیری نے سنتوں کے ساتھ کنواری کی تاجپوشی کو پیش کرنے کا انتخاب کیا۔ یہ پینل واضح طور پر اینڈریا ڈیل کاسٹگنو کے کاموں سے متاثر تھا جس میں اعداد و شمار کو عام اور دیگر طرز کی مماثلتوں سے زیادہ آزاد دکھایا گیا تھا۔ 1471 میں، نیری کو فلورنس کے سینٹو سپیریٹو میں پلا فیملی چیپل کے لیے ایک مذبح کا ٹکڑا بنانے کا کام سونپا گیا۔ اس دور میں اعلی درجے کے خاندانوں کے لیے کسی بڑے چرچ میں اپنا ذاتی چیپل رکھنا بہت عام تھا۔ چیپل عام طور پر گلیارے کے بائیں اور دائیں طرف واقع ہوتے جہاں عبادت گزار انہیں آسانی سے دیکھ سکتے تھے۔ ایک ذاتی چیپل کا ہونا ایک خاندان کی ذاتی دولت کو ظاہر کرتا ہے اور ساتھ ہی یہ بھی ظاہر کرتا ہے کہ وہ ایک چیپل بنا کر کتنے خیراتی تھے جسے ان کے شہر کے لوگ استعمال کر سکتے تھے۔ مورخین جانتے ہیں کہ 1.4 کو نیری نے 7 مئی 1471 کو اپنی ورکشاپ کی کتاب میں بنائے گئے ایک ریکارڈ کی وجہ سے واقعی پینٹ کیا تھا، جس میں کہا گیا ہے کہ "ماریٹو دی مارکو ڈیلا پلا کے لیے ایک قربان گاہ پینٹ کرنا شروع کیا جس پر فرشتہ رافیل اور ٹوبیاس نظر آئیں گے، دائیں طرف فرشتہ مائیکل، اور بائیں طرف فرشتہ گیبریل ؛ اس کے علاوہ فرشتہ رافیل کے پیروں کے نیچے، سینٹ جان اور ورجن کے ساتھ مصلوب ہونے کی نمائندگی کرنے والی ایک چھوٹی سی تصویر۔" یہ بھی درج کیا گیا تھا کہ تین چھوٹی تصاویر مرکزی کے نیچے ہونی چاہئیں تھیں، لیکن وہ گم ہو گئی ہیں۔ یہ تصویر اس لیے مشہور ہے جس طرح نیری نے فرشتہ مائیکل کی پرجوش شخصیت بمقابلہ فرشتہ گیبریل کی پرسکون سوچ اور فرشتہ رافیل کی مدد کو ماہرانہ طور پر دکھایا ہے۔ یہ تصویر پینل پر ٹمپرا کا استعمال کرتے ہوئے بنائی گئی تھی اور اس میں سرخ رنگ کے سرے ہیں۔ یہ سرخ رنگ اہم ہیں کیونکہ وہ سونے کے برعکس ہوتے ہیں جس سے یہ زیادہ روشن نظر آتا ہے۔ اس خاص مضمون کا انتخاب غالبا اس لیے کیا گیا تھا کیونکہ پلا خاندان میں خاندان کا ایک نوجوان فرد تھا جو نوکری یا یونیورسٹی جا رہا تھا۔ اس وقت یہ بہت عام بات تھی کہ جب خاندان کا کوئی چھوٹا فرد گھر سے نکلتا تو ایک تصویر آرڈر کی جاتی اور ٹوبیاس کو اس شخص کے طور پر دکھایا جاتا جو جانے والا تھا۔ فرشتہ رافیل ٹوبیاس کی اس کی زندگی میں مدد کرتا ہے اور خاندان کو امید ہے کہ ان کے بچے کے ساتھ بھی ایسا ہی ہوگا۔ رافیل اور ٹوبیٹ فنکار کی میڈونا اینڈ چائلڈ ود ٹو سینٹس (c.1475) کے پریڈیلا میں بھی نظر آتے ہیں۔ ہمارے پاس نیری کے آخری ریکارڈوں میں سے ایک یکم اپریل 1488 کا ہے جب اسے ایک پینٹنگ کی ادائیگی کے طور پر سانتا ماریا مونٹیسیلی میں 8 بشل اناج ملا تھا۔ بعد میں دس مئی کو، اسی سال، انہیں "لیجنڈ آف سینٹ فرانسس" اور "بلڈنگ آف دی سانتا ماریا ڈیگلی انجلی" کی تصویر کشی کرنے والے ایک ناقابل تلافی فرنٹل کے لیے ادائیگی کی گئی۔ سٹائل نیری کو اپنے وقت کے ایک قدامت پسند فنکار کے طور پر بیان کیا گیا ہے جو اب بھی پرانی گراؤنڈ گولڈ تکنیک کا استعمال کر رہے ہیں۔ جیوٹو اس قسم کے سونے کے فن کا باپ تھا، جس نے اسے 13 ویں صدی میں تخلیق کیا، اور اسی وجہ سے واساری نیری کو آخری جیوٹوسک مصوروں میں سے ایک قرار دیتا ہے۔ نیری کی پینٹنگز جذبات کے بغیر تھیں اور تقریبا میکانی انداز میں بنائی گئی تھیں۔ انہوں نے ایک ہی موضوع کو بار بار پینٹ کیا اور اکثر صرف چھوٹی چھوٹی تفصیلات تبدیل کرتے تھے جیسے کہ وہ کپڑے جو انہوں نے پہنے ہوئے تھے، لیکن تمام ایک جیسے کرداروں کو ایک ہی شکل میں رکھتے تھے۔ نیری کی تمام پینٹنگز میں ایک جیسی تفصیلات ہیں جیسے لمبی تنگ آنکھیں جو آدھی بھاری پلکوں سے ڈھکی ہوئی ہیں، باریک محراب دار ابرو، سیدھی ناک، تیز خاکے والے منہ، اور مربع کیلوں والی لمبی انگلیاں۔ نیز، جیسا کہ پہلے بیان کیا گیا ہے، نیری کو ہمیشہ میڈونا کو انڈاکار، لمبا چہرہ دکھانے کے لیے جانا جاتا ہے۔ نیری بھی ہمیشہ اسی انداز میں کپڑے بناتے ہیں جو پینٹ پر موٹے طور پر رکھے ہوئے ہوتے ہیں اور یہ تاثر دیتے ہیں کہ لباس سخت ہے، گویا یہ دھاتوں سے بنا ہوا ہے۔ نیری کے انداز میں 1452 میں تبدیلی آئی۔ اس تاریخ سے پہلے ان کے کام اکثر غیر جدید تھے، پھر بھی آرائشی نقش و نگار اور بہت سی شخصیات پر مشتمل تھے اور ان میں ایک نوجوان فنکار کی فنکارانہ تازگی تھی۔ 1452 کے بعد، وہ نشاۃ ثانیہ میں فنکاروں کی شکلیں اپنانا شروع کر دیتا ہے، جو اس کے کیریئر کے اختتام تک بالآخر تھک جاتی ہیں اور بار بار دہرائی جاتی ہیں۔ ورکشاپ نیری کی ورکشاپ کے پہلے شاگرد کوسیمو روزسیلی نے چودہ سال کی کم عمر میں اپنی اپرنٹس شپ کا آغاز کیا جیسا کہ 4 مئی 1453 کو دستاویز کیا گیا تھا۔ برسوں بعد 1460 میں کوسیمو کے کزن، برنارڈو ڈی اسٹیفانو روسیلی، ورکشاپ میں پینٹنگز کے ایک سلسلے پر نیری کے ساتھ تعاون کریں گے۔ 1458 میں، گیوسٹو ڈی اینڈریا نے نیری کے پاس ایک اپرنٹس کی حیثیت سے تعلیم حاصل کرنا شروع کی اور کم از کم دو سال تک کنفرٹنیٹی میں شامل ہونے سے پہلے رہے۔ نیری لا کمپگنیا ڈی سان لوکا کے رکن تھے۔ فرانسیسکو بوٹیسینی نے بھی ایک سال کے معاہدے پر دستخط کرنے کے بعد نیری کی ورکشاپ میں آرٹ کی تعلیم حاصل کرنا شروع کی۔ اس معاہدے کے باوجود، فرانسیسکو نے صرف نو ماہ کی تربیت کے بعد جولائی 1460 میں نیری کی ورکشاپ چھوڑنے کا فیصلہ کیا، غالبا اس کی وجہ اس کے والد سے کچھ پیشگی تربیت تھی جو ایک مصور تھے۔ بوٹیسینی ایک انتہائی کامیاب فنکار بن گیا جس کا ذکر واساری کی لائفز آف دی آرٹسٹس میں کیا گیا ہے اور اس نے مشہور اسمپشن آف دی ورجن ود سینٹس اینڈ دی اینجلک ہائیرارکیز کو پینٹ کیا ہے۔ نیری کے شاگردوں میں اسٹیگیو دی ٹیڈیو ڈی اینٹونیو، ڈیونگی ڈی اینڈریا دی برنارڈو ڈی لوٹینو، اور جیوسو دی سانتی بھی شامل ہیں۔ ورکشاپ کو پچاس سے زیادہ میڈونا اور بچوں کی پینٹنگز اور سات بار کمر بند کے ساتھ ورجن بنانے کے طور پر درج کیا گیا ہے۔ ورکشاپ درحقیقت اتنی مقبول تھی کہ 22 نومبر 1458 کو نیری کو فلورنس کے مرکز میں پورٹا روسا میں دوسری ورکشاپ کرایہ پر لینی پڑی۔ اس سے انہیں اور ان کے شاگردوں کو بڑی پینٹنگز پر کام کرنے اور مزید گاہکوں سے مقابلہ کرنے کے لیے زیادہ گنجائش ملی۔ دی ریکارڈنز (دی ریکارڈز) ریکارڈ 189 صفحات پر مشتمل ورکشاپ ڈائری ہے جو 10 مارچ 1453 کو شروع ہوئی اور 24 اپریل 1475 تک جاری رہی۔ یہ 15 ویں صدی کی سب سے وسیع دستاویز ہیں جو مورخین نے 15 ویں صدی کے مصور سے متعلق ہیں اور اب بھی افزی گیلری کی لائبریری میں محفوظ ہیں۔ جو محفوظ ہے وہ ممکنہ طور پر چوتھی ڈائری ہے جس پر "ڈی" کا لیبل لگایا گیا ہے اور اکثر ڈائری "سی" کا حوالہ دیا جاتا ہے۔ ریکارڈ میں ورکشاپ سے متعلق فن سے متعلق ہر قسم کی معلومات شامل تھیں جن میں پینٹنگز کے لیے کمیشن، سرپرستوں کے نام، پیشے اور سماجی حیثیت، کاموں کی وضاحت اور طول و عرض، استعمال شدہ تکنیک اور رنگ، بڑھئی کی قسم، فریموں کا انداز، دکھائے گئے مناظر اور قیمتیں شامل تھیں۔ اس ریکارڈ کی وجہ سے ہم نیری کے بہت سے کاموں کے بارے میں جانتے ہیں جن کا آج تک پتہ نہیں چل سکا ہے۔ ہم یہ بھی جانتے ہیں کہ ورکشاپ نے اٹلی میں ہر قسم کے لوگوں سے کمیشن لیا جیسے چیانٹی کے علاقے کے کاریگر، سپینی، سوڈرینی اور رسیلائی جیسے عظیم خاندان، چھوٹے فلورنٹین دکاندار، سانتا ٹرینیٹا اور ایس پینکریزیو کے ویلومبروسن کے پادری، اور آس پاس کے دیہی علاقوں کے عام پیرش پجاری۔ نیری کا انتقال 1491 میں ہوا اور وہ اپنے شاگردوں اور اپنے چار بیٹوں اور دو بیٹیوں میں میراث چھوڑ گئے۔ ان کا کوئی بھی بچہ فنکار نہیں بنا، جس سے ان کے دادا کی شروع کی ہوئی میراث ختم ہو گئی، اور اس کے بجائے وہ تجارتی کاروبار کی طرف مائل ہو گئے۔ نیری کو سینٹ میری آف کارمین چرچ میں دفن کیا گیا ہے۔ آج تک وہ باصلاحیت فنکار ہونے کے لیے کم مشہور ہیں، لیکن اس کے بجائے اپنے کاموں کے ان باریکی سے ریکارڈ رکھنے اور ان کی ورکشاپ کے تخلیق کردہ کاموں کی سراسر تعداد کے لیے۔ بعد از مرگ شہرت نیری دی بکی کے بیٹوں میں سے کوئی بھی مصور نہیں بنا، جس سے مصور اپنے والد کے قائم کردہ فنکارانہ خاندان میں آخری بن گیا۔ جارجیو واساری نے اپنی "لائیوز آف دی آرٹسٹس" میں بیکی کے لیے ایک مشترکہ سوانح عمری وقف کی، جس میں انہوں نے الجھن میں نیری کو لورینزو کا دوسرا بیٹا اور اس طرح بیکی کا بھائی قرار دیا۔ بکی کے زیادہ تر کام کو غلط طریقے سے واساری نے نیری سے منسوب کیا تھا۔ ان جھوٹے انتساب کو 1768 میں ڈومینیکو ایم مانی کے بالڈینوچی کے نوٹزی دی پروفیسر ڈیل ڈگنو کے ایڈیشن کے ساتھ درست کیا گیا۔ اس غلطی کا اعادہ گیٹانو ملنسی نے وساری کے وائٹ پر اپنی 1878 کی تفسیر میں کیا تھا، اور بیسویں صدی کے اوائل کے اسکالرز جنہوں نے نیری کے کارپس کو جمع کیا، جیسے برنارڈ بیرنسن۔ مزید پڑھنے کے حوالے (انڈیکس دیکھیں ؛ پلیٹیں 76-77) بیرونی روابط 1419 پیدائش 1491 اموات 15 ویں صدی کے اطالوی مصور فلورنس کواٹروسینٹو کے مصور اطالوی مرد مصور نشاۃ ثانیہ کے مصور