Ode: Intimations of Immortality
"اوڈ: ابتدائی بچپن کی یادوں سے امرتا کی علامات" (جسے "اوڈ"، "امرتا اوڈ" یا "عظیم اوڈ" بھی کہا جاتا ہے) ولیم ورڈز ورتھ کی ایک نظم ہے، جو 1804 میں مکمل ہوئی اور دو جلدوں (1807) میں نظموں میں شائع ہوئی۔ یہ نظم دو حصوں میں مکمل ہوئی، جس میں پہلے چار اسٹینزا بچپن کے بارے میں 1802 میں لکھی گئی نظموں کے سلسلے میں لکھے گئے تھے۔ نظم کا پہلا حصہ 27 مارچ 1802 کو مکمل ہوا اور اس کی ایک نقل ورڈز ورتھ کے دوست اور ساتھی شاعر سیموئل ٹیلر کولریج کو فراہم کی گئی، جنہوں نے اپریل میں اپنی نظم "ڈیجیکشن: این اوڈ" کے ساتھ جواب دیا۔ اوڈے کا چوتھا حصہ ایک سوال کے ساتھ ختم ہوتا ہے، اور ورڈز ورتھ بالآخر 1804 کے اوائل میں مکمل ہونے والے سات اضافی حصوں کے ساتھ اس کا جواب دینے میں کامیاب ہوا۔ اسے پہلی بار 1807 میں "اوڈ" کے نام سے چھاپا گیا تھا، اور یہ 1815 تک نہیں تھا کہ اس میں ترمیم کی گئی اور اس ورژن پر دوبارہ کام کیا گیا جو اس وقت جانا جاتا ہے، "اوڈ: انٹیمیشنز آف امرتا"۔ یہ نظم 11 اسطروں میں ایک بے قاعدہ پنڈاریک نظم ہے جس میں کولریج کی گفتگو کی نظموں کے پہلوؤں، بائبل کے مذہبی جذبات اور سینٹ آگسٹین کے کاموں، اور دلکش اور اپوکلیپٹک روایات کے پہلوؤں کو یکجا کیا گیا ہے۔ اسے تین حرکات میں تقسیم کیا گیا ہے: پہلے چار مراحل موت، اور جوانی اور بے گناہی پر بحث کرتے ہیں ؛ دوسرے چار مراحل بیان کرتے ہیں کہ کس طرح عمر انسان کو الہی کی نظر سے محروم کرنے کا سبب بنتی ہے، اور آخری تین مراحل اس امید کا اظہار کرتے ہیں کہ الہی کی یاد ہمیں اپنے ساتھی آدمی سے ہمدردی کرنے کا موقع فراہم کرے گی۔ یہ نظم پہلے سے وجود کے تصور پر مبنی ہے، یہ خیال کہ روح جسم سے پہلے موجود تھی، تاکہ بچوں کو فطرت کے اندر موجود الہی کو دیکھنے کی صلاحیت سے جوڑا جا سکے۔ جیسے جیسے بچے بڑے ہوتے جاتے ہیں، وہ زیادہ دنیوی بن جاتے ہیں اور اس الہی بصارت سے محروم ہو جاتے ہیں، اور اوڈے سے ورڈز ورتھ کی نفسیاتی نشوونما کے بارے میں تفہیم ظاہر ہوتی ہے جو ان کی نظموں دی پریلوڈ اور ٹنٹرن ایبی میں بھی پائی جاتی ہے۔ ورڈز ورتھ کی طرف سے بچے کی "بہترین فلسفی" کے طور پر تعریف کو کولریج نے تنقید کا نشانہ بنایا اور بعد میں تنقیدی بحث کا ذریعہ بن گیا۔ جدید ناقدین نے بعض اوقات ورڈز ورتھ کی نظم کو "گریٹ اوڈ" کہا ہے اور اسے ان کی بہترین نظموں میں شمار کیا ہے، لیکن ہمیشہ ایسا نہیں ہوتا تھا۔ نظم کے عصری جائزے ملے جلے تھے، بہت سے مبصرین نے اس کام پر حملہ کیا یا، لارڈ بائرن کی طرح، بغیر تجزیہ کے اس کام کو مسترد کر دیا۔ ناقدین نے محسوس کیا کہ ورڈز ورتھ کا موضوع بہت کم تھا اور کچھ نے محسوس کیا کہ بچپن پر زور غلط تھا۔ تاہم رومانوی شاعروں میں سے زیادہ تر نے نظم کے مختلف پہلوؤں کی تعریف کی۔ وکٹورین دور تک، اوڈے کے زیادہ تر جائزے مثبت تھے اور صرف جان رسکن نے نظم کے خلاف سخت منفی موقف اختیار کیا۔ اس نظم کو چند مستثنیات کے ساتھ 20 ویں صدی تک خوب پذیرائی ملتی رہی۔ اکثریت نے اسے ورڈز ورتھ کی عظیم ترین نظموں میں سے ایک قرار دیا۔ پس منظر 1802 میں ورڈز ورتھ نے بہت سی نظمیں لکھیں جو ان کی جوانی سے متعلق تھیں۔ یہ نظمیں جزوی طور پر اپنی بہن ڈوروتھی کے ساتھ ان کی گفتگو سے متاثر تھیں، جس کے ساتھ وہ اس وقت لیک ڈسٹرکٹ میں رہ رہے تھے۔ "دی بٹر فلائی" سے شروع ہونے والی اور "ٹو دی کوکو" کے ساتھ ختم ہونے والی یہ نظمیں ورڈز ورتھ کے بچپن کے حسی اور جذباتی دونوں تجربات کو یاد کرنے پر مبنی تھیں۔ "ٹو دی کوکل" سے، وہ "دی رینبو" پر چلے گئے، دونوں 26 مارچ 1802 کو لکھے گئے، اور پھر "اوڈ: ابتدائی بچپن کی یادوں سے امرتا کی اطلاع" پر چلے گئے۔ جیسے جیسے وہ نظم سے نظم کی طرف بڑھے، انہوں نے سوال کرنا شروع کیا کہ کیوں، بچپن میں، وہ فطرت کے اندر ایک لافانی موجودگی کو دیکھنے کے قابل تھے لیکن ایک بالغ کے طور پر جو چند لمحوں کے علاوہ ختم ہو رہا تھا وہ "کوکل" جیسی نظموں میں پائے جانے والے تجربات پر مراقبہ کرنے کے قابل ہو گئے۔ 27 مارچ کو ناشتے پر بیٹھے ہوئے انہوں نے اوڈے لکھنا شروع کیا۔ وہ چار اسٹینزا لکھنے میں کامیاب رہا جس میں دھندلی ہوئی تصویر کے بارے میں سوال اٹھایا گیا اور یہ ختم کیا گیا، "اب وہ کہاں ہے، جلال اور خواب؟" یہ نظم 1804 تک اپنے چھوٹے، چار تنزا ورژن میں رہے گی۔ اوڈ کا مختصر ورژن ممکنہ طور پر ایک دن میں ختم ہو گیا تھا کیونکہ ورڈز ورتھ اگلے دن سیموئل ٹیلر کولریج کے ساتھ کیسوک میں وقت گزارنے کے لیے روانہ ہو گیا تھا۔ اس وقت کے قریب جب ورڈز ورتھ اور کولریج نے 3 اپریل 1802 کو سکڈاو پہاڑ پر چڑھائی کی، ورڈز ورتھ نے اوڈ کے چار اسٹینزا پڑھے جو مکمل ہوئے تھے۔ اس نظم نے کولریج کو متاثر کیا، اور ورڈز ورتھ کے ساتھ رہتے ہوئے، وہ اپنی نظم "ڈیجیکشن: این اوڈ" کے ابتدائی مسودے میں اوڈ کے سوال کا جواب دینے میں کامیاب رہے۔ 1804 کے اوائل میں، ورڈز ورتھ اوڈ پر کام کرنے کی طرف اپنی توجہ واپس کرنے میں کامیاب رہا۔ یہ سال کا ایک مصروف آغاز تھا جس میں ورڈز ورتھ کو اپنی نظمیں لکھنے کے علاوہ ڈوروتھی کو بیماری سے صحت یاب ہونے میں مدد کرنی پڑی۔ کمپوزیشن کا صحیح وقت معلوم نہیں ہے، لیکن یہ شاید دی پریلوڈ پر ان کے کام کے بعد ہوا، جس نے فروری کا زیادہ تر حصہ استعمال کیا اور 17 مارچ کو ختم ہوا۔ اوڈے کی بہت سی لائنیں دی پریلوڈ بک V کی لائنوں سے ملتی جلتی ہیں، اور انہوں نے چوتھے سٹانزا کے آخر میں سوال کا جواب دینے کی کوشش کے لیے باقی اوڈے کا استعمال کیا۔ یہ نظم پہلی بار مکمل طور پر ورڈز ورتھ کے 1807 کے نظموں کے مجموعے، نظمیں، دو جلدوں میں، "اوڈ" کے عنوان سے چھپی تھی۔ یہ کام کے دوسرے حصے کی آخری نظم تھی، اور اس کا اپنا عنوان صفحہ تھا جو اسے باقی نظموں سے الگ کرتا تھا، جس میں پچھلی نظم "پیل کیسل" بھی شامل تھی۔ ورڈز ورتھ نے اشاعت سے ٹھیک پہلے ایک نوشتہ شامل کیا، "پاؤلو میجر کینامس"۔ لاطینی فقرہ ورگل کے ایکلوگ 4 سے ہے، جس کا مطلب ہے "آئیے کچھ اونچا گانا گائیں"۔ یہ نظم ورڈز ورتھ کے مجموعے پویمز (1815) کے لیے اس کے مکمل عنوان "اوڈ: انٹیمیشن آف امرٹیلٹی فرام ریکلکشنز آف ارلی چائلڈ ہڈ" کے تحت دوبارہ شائع کی گئی تھی۔ دوبارہ شائع شدہ ورژن میں ایک نوشتہ بھی تھا جسے ہنری کریب رابنسن کے مطابق کریب کی تجویز پر شامل کیا گیا تھا۔ یہ نوشتہ "مائی ہارٹ لیپز اپ" سے تھا۔ 1820 میں، ورڈز ورتھ نے ولیم ورڈز ورتھ کی متفرق نظمیں جاری کیں جس میں ان نظموں کو جمع کیا گیا جو وہ محفوظ کرنا چاہتے تھے، جس میں نظموں کو ترتیب دینے، متن پر نظر ثانی کرنے، اور ایسی عبارت شامل کرنے پر زور دیا گیا جو متن کے پیچھے نظریہ فراہم کرے۔ اوڈ چوتھی اور آخری کتاب کی آخری نظم تھی، اور اس کا اپنا عنوان صفحہ تھا، جس سے پتہ چلتا ہے کہ اس کا مقصد ایک ایسی نظم کے طور پر تھا جو ان کی شاعرانہ صلاحیتوں کی تکمیل کی نمائندگی کرے گی۔ 1820 کے ورژن میں کچھ ترمیم بھی کی گئی تھی، جس میں 140 اور 141 لائنوں کو ہٹانا بھی شامل تھا۔ اس نظم میں 11 اسطروں میں پنڈارک اوڈ کی بے قاعدہ شکل کا استعمال کیا گیا ہے۔ لائنوں اور اسٹینزا کی لمبائی پورے متن میں مختلف ہوتی ہے، اور نظم ایک آئامبی میٹر سے شروع ہوتی ہے۔ پوری نظم میں بے ضابطگیاں بڑھ جاتی ہیں اور سٹینزا IX میں باقاعدہ شکل کا فقدان ہے جس کی جگہ آخری دو اسٹینزا میں مارچ جیسا میٹر لگایا گیا ہے۔ اس نظم میں متعدد نقوش بھی شامل ہیں اور ایک اے بی اے بی ریم اسکیم کا استعمال ہوتا ہے جو نظم کو گانے کا معیار دیتا ہے۔ نظم کے اختتام تک، شاعری میٹر کی طرح بے قاعدہ ہونے لگتی ہے، اور بے قاعدہ سٹینزا IX ایک آئامبیک جوڑے کے ساتھ بند ہوتا ہے۔ تال، شاعری اور انداز میں تبدیلی کا مقصد نظم میں ظاہر ہونے والے جذبات سے ملنا ہے کیونکہ یہ ایک خیال سے دوسرے خیال میں ترقی کرتا ہے۔ نظم کا بیان ایک اندرونی یکسوئی کے انداز میں ہے، اور نظم کے بہت سے پہلو ہیں جو اسے کولریج کے شاعری کے انداز سے جوڑتے ہیں جسے "گفتگو کی نظمیں" کہا جاتا ہے، خاص طور پر نظم کا یک طرفہ بحث پر انحصار جو ایک ایسے ردعمل کی توقع کرتا ہے جو کبھی نہیں آتا ہے۔ نظم کے مباحثے کے انداز کا ایک زیادہ روایتی اصل بھی ہے، کیونکہ نظم کے بہت سے پیشن گوئی پہلو بائبل کے پرانے عہد نامے سے متعلق ہیں۔ مزید برآں، عکاسی کرنے والے اور سوال کرنے والے پہلو زبور اور سینٹ آگسٹین کے کاموں سے ملتے جلتے ہیں، اور اوڈے میں وہ چیز موجود ہے جو عبرانی دعا کی یاد دلاتی ہے۔ صنف کے لحاظ سے، نظم ایک نظم ہے، جو اسے ایک ایسی نظم بناتی ہے جو دعا دونوں ہے اور اپنے موضوع کا جشن مناتی ہے۔ تاہم، یہ جشن سوال و جواب کے ساتھ ملا ہوا ہے اور اس سے نظم کے تسلسل میں رکاوٹ پیدا ہوتی ہے۔ اس نظم کا تعلق ایلیجی سے بھی ہے کیونکہ یہ بچپن کی بینائی کے ضیاع پر سوگ مناتی ہے، اور 1807 کے ایڈیشن کا ٹائٹل پیج ورگل کے ایکلوگ 4 کے اثر پر زور دیتا ہے۔ ورڈز ورتھ کی "لوسی" نظموں، دی ایکسرشن کے کچھ حصوں اور دیگر سمیت اپنی نظموں میں ایلیجی کا استعمال ان افراد پر مرکوز ہے جو فطرت یا وقت کی طرف رخ کرکے خود کو نقصان کے احساس سے بچاتے ہیں۔ وہ کسی بھی قسم کے فنتاسی کو بھی مسترد کرتا ہے جو اسے حقیقت سے دور لے جائے گا جبکہ اس نقصان پر ماتم کرتے ہوئے وقت کے ساتھ موت اور اپنی صلاحیتوں کے ضیاع دونوں کو قبول کرتا ہے۔ تاہم، ایلیجی روایتی طور پر ایک نجی نظم ہے جبکہ ورڈز ورتھ کا اوڈ زیادہ عوامی نوعیت کا ہے۔ اس نظم کا تعلق اپوکلیپٹک تحریر کی صنف سے بھی ہے جس میں جو دیکھا جاتا ہے یا نظر کی کمی پر توجہ دی جاتی ہے۔ اس طرح کی نظمیں نظری احساس پر زور دیتی ہیں اور رومانوی شاعروں کی لکھی ہوئی بہت سی نظموں میں مشترک تھیں، جن میں ان کی اپنی نظم دی روائنڈ کاٹیج، کولریج کی "ڈیجیکشن: این اوڈ" اور ریم آف دی اینسینٹ میرینر اور پرسی بیشی شیلی کی "ہیمن ٹو انٹلیکچوئل بیوٹی" اور "دی زوکا" شامل ہیں۔ نظم 11 اسطروں پر مشتمل ہے جو تین حرکات میں منقسم ہیں۔ پہلی حرکت چار اسٹینزا لمبی ہے اور اس میں راوی کی قدرت کی الہی شان، نظم کے مسئلے کو دیکھنے میں ناکامی پر بحث کی گئی ہے۔ دوسری حرکت چار اسٹینزا لمبی ہوتی ہے اور اس کا مسئلہ پر منفی ردعمل ہوتا ہے۔ تیسری حرکت تین اسٹینزا لمبی ہوتی ہے اور اس میں مسئلہ کا مثبت جواب ہوتا ہے۔ اوڈے کا آغاز ایک بچے کی حیثیت سے اور ایک آدمی کی حیثیت سے دنیا کے بارے میں راوی کے نقطہ نظر سے ہوتا ہے، جس کے ساتھ کبھی زندگی الہی معدومیت سے جڑی ہوئی تھی: ایک وقت تھا جب گھاس کا میدان، باغ اور ندی، زمین، اور ہر مشترکہ نظارہ، مجھے آسمانی روشنی، جلال اور خواب کی تازگی میں ملبوس نظر آتا تھا۔ یہ اب نہیں ہے جیسا کہ یہ پہلے سے رہا ہے ؛-جہاں کہیں بھی میں مڑ سکتا ہوں، رات یا دن میں، جو چیزیں میں نے دیکھی ہیں وہ اب میں نہیں دیکھ سکتا۔ (لائنیں 1-9) دوسرے اور تیسرے مراحل میں، راوی اپنے ارد گرد اور فطرت کے مختلف پہلوؤں کو بیان کرتے ہوئے جاری رکھتا ہے جنہیں وہ اب محسوس نہیں کر پاتا ہے۔ وہ ایسا محسوس کرتا ہے جیسے وہ باقی فطرت سے الگ ہو گیا ہے یہاں تک کہ وہ ایک ایسے لمحے کا تجربہ کرتا ہے جس سے خوشی کے احساسات پیدا ہوتے ہیں جو اس کی مایوسی پر قابو پانے کے قابل ہوتے ہیں: صرف میرے لیے غم کا خیال آیا: ایک بروقت بیان نے اس سوچ کو راحت دی، اور میں پھر سے مضبوط ہوں: موتیابند کھڑی جگہ سے اپنے بونگے اڑاتے ہیں ؛ اب میرے موسم کا کوئی غم غلط نہیں ہوگا۔ (لائنیں 22-26) سٹانزا III میں خوشی آہستہ آہستہ سٹانزا IV میں پھر سے ختم ہو جاتی ہے کیونکہ راوی کو لگتا ہے کہ "کچھ چلا گیا ہے"۔ جیسے ہی سٹانزا ختم ہوتا ہے، راوی نظم کی پہلی حرکت کو ختم کرنے کے لیے دو مختلف سوالات پوچھتا ہے۔ اگرچہ وہ ایک جیسے نظر آتے ہیں، ایک پوچھتا ہے کہ اب خواب کہاں ہیں ("اب یہ کہاں ہے") جبکہ دوسرا نہیں ("کہاں بھاگ گیا ہے")، اور وہ اس امکان کو کھلا چھوڑ دیتے ہیں کہ خواب واپس آسکتے ہیں: ایک ہی میدان جس پر میں نے نظر ڈالی ہے، وہ دونوں کسی ایسی چیز کے بارے میں بات کرتے ہیں جو چلی گئی ہے: میرے قدموں پر پینسی وہی کہانی دہراتی ہے: خواب کی چمک کہاں سے بھاگ گئی؟ اب وہ کہاں ہے، جلال اور خواب؟ (لائنیں 52-57) دوسری حرکت سٹانزا V میں اسٹانزا IV کے سوال کا جواب دے کر پہلے سے موجود پلاٹونک نظام کو بیان کرتے ہوئے شروع ہوتی ہے۔ راوی وضاحت کرتا ہے کہ انسان ایک مثالی دنیا میں کیسے آغاز کرتے ہیں جو آہستہ آہستہ سایہ دار زندگی میں ختم ہو جاتی ہے: ہماری پیدائش صرف ایک نیند اور بھولنے کی بات ہے: وہ روح جو ہمارے ساتھ اٹھتی ہے، ہماری زندگی کا ستارہ، اس کا ماحول کہیں اور تھا، اور وہ دور سے آتا ہے: پوری طرح بھولنے میں نہیں، اور بالکل ننگے پن میں نہیں، لیکن جلال کے بادلوں کے پیچھے ہم خدا کی طرف سے آتے ہیں، جو ہمارا گھر ہے: جنت ہمارے بچپن میں ہمارے گرد جھوٹ بولتی ہے! جیل کے گھر کے رنگ بڑھتے ہوئے لڑکے پر بند ہونے لگتے ہیں، لیکن وہ روشنی کو دیکھتا ہے، اور جہاں سے یہ بہتا ہے، وہ اسے اپنی خوشی میں دیکھتا ہے۔ (لائنیں 58-70) اس سے پہلے کہ بچہ پختہ ہوتا ہے روشنی ختم ہو جائے، راوی احساسات کا تجربہ کرنے والے بچے کی عظمت پر زور دیتا ہے۔ آٹھویں سطر کے آغاز تک بچے کو ایک عظیم فرد کے طور پر بیان کیا جاتا ہے، اور اس سطر کو ایک دعا کی شکل میں لکھا جاتا ہے جس میں بچوں کی صفات کی تعریف کی جاتی ہے: آپ، جن کی بیرونی جھلک آپ کی روح کی وسعت پر یقین رکھتی ہے۔ آپ بہترین فلسفی، جو ابھی تک آپ کے ورثے کو برقرار رکھتے ہیں، آپ کی آنکھ اندھوں کے درمیان ہے، جو بہرا اور خاموش ہے، ابدی گہرائی کو پڑھتا ہے، ابدی دماغ سے ہمیشہ کے لیے بھوکا ہوا ہے،-طاقتور نبی! سیئر بلیسٹ! جن پر وہ سچائیاں ٹکی رہتی ہیں، جن کو تلاش کرنے کے لیے ہم ساری زندگی محنت کر رہے ہیں، اندھیرے میں کھوئی ہوئی قبر کی تاریکی ؛ (لائنیں 108-117) ستانہ VIII کا اختتام نظم کے اندر ایک دوسری حرکت کا خاتمہ لاتا ہے۔ فطرت کی شان و شوکت کو صرف ماضی میں موجود ہونے کے طور پر بیان کیا گیا ہے، اور بچے کی موت کے بارے میں تفہیم پہلے ہی انہیں وہ کھو رہی ہے جو ان کے پاس پہلے تھی: جلد ہی آپ کی روح کو اس کا زمینی سامان مل جائے گا، اور رواج آپ پر ایک وزن کے ساتھ پڑے گا، ٹھنڈ کی طرح بھاری، اور تقریبا زندگی کی طرح گہرا! (لائنیں 129-131) سٹینزا چہارم کے سوالات کا جواب دوسری حرکت میں مایوسی کے الفاظ سے دیا جاتا ہے، لیکن تیسری حرکت خوشی سے بھری ہوتی ہے۔ سٹینزا IX میں زندگی اور ایمان کی تصدیق کا مرکب ہے کیونکہ یہ بظاہر جو کھو گیا ہے اس پر بحث کرنے سے گریز کرتا ہے۔ سٹانزا بیان کرتا ہے کہ کس طرح ایک بچہ وہ دیکھنے کے قابل ہوتا ہے جو دوسرے نہیں دیکھتے کیونکہ بچے موت کو نہیں سمجھتے، اور تخیل ایک بالغ کو اپنے ساتھی آدمی کے ساتھ لافانی اور رشتہ قائم کرنے کی اجازت دیتا ہے: لہذا پرسکون موسم کے موسم میں اگرچہ ہم اندرون ملک دور ہیں، ہماری روحوں کو وہ لافانی سمندر نظر آتا ہے جو ہمیں یہاں لے آیا، کیا ایک لمحے میں وہاں سفر کر سکتا ہے، اور بچوں کو ساحل پر کھیلتے ہوئے دیکھ سکتا ہے، اور زبردست پانی کو ہمیشہ گھومتے ہوئے سن سکتا ہے۔ (لائنیں 164-170) ساحل پر موجود بچے بالغ راوی کی بچپن کی یادوں کی نمائندگی کرتے ہیں، اور یادیں اس ذہنی حالت میں واپس آنے کا اشارہ دیتی ہیں۔ سٹانزا الیون میں، تخیل کسی کو یہ جاننے کی اجازت دیتا ہے کہ دنیا کی حدود ہیں، لیکن یہ دنیا کے ساتھ ہمدردی کی حالت میں واپسی کی بھی اجازت دیتا ہے جس میں کوئی سوال یا خدشات نہیں ہیں: غروب آفتاب کے گرد جمع ہونے والے بادل ایک آنکھ سے ایک پرسکون رنگ لیتے ہیں جس نے انسان کی موت پر نظر رکھی ہے۔ ایک اور نسل ہوئی ہے، اور دیگر ہتھیلیاں جیت لی گئی ہیں۔ (لائنیں 199-202) یہ نظم اس تصدیق کے ساتھ اختتام پذیر ہوتی ہے کہ، اگرچہ وقت کے ساتھ بدلتا ہے، راوی وہی شخص بننے کے قابل ہوتا ہے جو وہ پہلے تھا: انسانی دل کی بدولت جس سے ہم رہتے ہیں، اس کی نرمی، اس کی خوشیوں اور خوف کی بدولت، میرے نزدیک اڑنے والا سب سے معمولی پھول ایسے خیالات دے سکتا ہے جو اکثر آنسوؤں کے لیے بہت گہرے ہوتے ہیں۔ (لائنیں 203-206) تھیمز اوڈے کا پہلا ورژن ورڈز ورتھ کی 1802 کی بہت سی نظموں سے ملتا جلتا ہے۔ اوڈ ٹو دی کوکل کی طرح ہے جس میں دونوں نظمیں موسم بہار کے آخر تک فطرت کے مشترکہ پہلوؤں پر تبادلہ خیال کرتی ہیں۔ دونوں نظمیں ایسے وقت میں تیار کی گئی تھیں جب قدرتی منظر کشی نہیں ہو سکتی تھی، اس لیے ورڈز ورتھ کو منظر کا تعین کرنے کے لیے اپنے تخیل پر انحصار کرنا پڑا۔ ورڈز ورتھ نے تیسرے جملے میں "ایک بروقت بیان" کا حوالہ دیا ہے، ممکنہ طور پر وہی واقعہ جو ان کے دی رینبو میں پایا گیا ہے، اور اوڈے میں افسوس کے احساسات شامل ہیں کہ تجربہ ختم ہونا چاہیے۔ یہ افسوس بے چینی کے احساسات کے ساتھ جڑا ہوا ہے کہ وہ اب اس طرح محسوس نہیں کرتا جیسا اس نے ایک لڑکے کے طور پر کیا تھا۔ اوڈے ورڈز ورتھ کے گہرے احساسات کی عکاسی کرتا ہے کہ وہ اب فطرت کے ساتھ پرامن حالت میں واپس نہیں آسکتا ہے۔ یہ مایوس کن احساس دی روائنڈ کاٹیج اور ٹنٹرن ایبی میں بھی موجود ہے۔ 1802 کی دیگر نظموں میں سے، اوڈے ان کی قرارداد اور آزادی سے مختلف ہے، ایک ایسی نظم جو ایک عظیم شاعر بننے کے لیے درکار خصوصیات کو بیان کرتی ہے۔ نظم میں استدلال کیا گیا کہ ایک شاعر کو رویے میں حد سے زیادہ یا غیر ذمہ دارانہ نہیں ہونا چاہیے اور اس میں یقین کا احساس ہوتا ہے جو اصل چار آیات میں نہیں ملتا ہے۔ اس کے بجائے، اس طرح کے احساس کی تلاش ہوتی ہے لیکن نظم کا اختتام بغیر کسی یقین کے ہوتا ہے، جس کا تعلق کولریج کی نظم ڈیجیکشن: این اوڈ سے ہے۔ جب کولریج اور ورڈز ورتھ کی نظم کو ایک ساتھ پڑھا جاتا ہے تو وہ ایک مکالمے کی شکل اختیار کرتی ہے جس میں شاعر کے فطرت اور انسانیت کے ساتھ تعلقات پر زور دیا جاتا ہے۔ تاہم، نقصان کو بیان کرنے والے ورڈز ورتھ کے اصل چار اسٹینزا کو کولریج میں گہرا کر دیا گیا ہے اور کولریج کے نزدیک صرف انسانیت اور محبت ہی شاعر کی مدد کر سکتے ہیں۔ ورڈز ورتھ کے ساتھ، کولریج نظم کو پڑھنے اور اپنی نظم، ڈیجیکشن: این اوڈ کے ابتدائی مسودے میں اوڈ کے سوال کا جواب فراہم کرنے کے قابل تھا۔ کولریج کا جواب یہ دعوی کرنا تھا کہ جلال روح ہے اور یہ سوال کا ساپیکش جواب ہے۔ ورڈز ورتھ نے ایک مختلف راستہ اختیار کیا جب اس نے اس نظم کا جواب دینے کی کوشش کی، جس میں یہ اعلان کیا گیا تھا کہ بچپن میں ایک خوبصورت حالت کی باقیات موجود ہیں اور بعد میں باقی رہنے والی خوبصورتی کا تجربہ کرنے کے قابل ہونا شکر گزار تھا۔ دونوں کے درمیان فرق کو شاعروں کے بچپن کے تجربات میں فرق سے منسوب کیا جا سکتا ہے ؛ کولریج کو اپنی جوانی میں مختلف تکلیفوں کا سامنا کرنا پڑا جبکہ ورڈز ورتھ کی بات کہیں زیادہ خوشگوار تھی۔ یہ ممکن ہے کہ کولریج کی ابتدائی نظم، دی میڈ مونک (1800) نے اوڈے کے آغاز کو متاثر کیا اور کولریج کے بچپن اور تکلیف دہ زندگی کے بارے میں ڈوروتھی اور ورڈز ورتھ کے درمیان ہونے والی بات چیت نے نظم کے ابتدائی جملے کی تیاری پر اثر ڈالا۔ تاہم، اوڈ میں موجود پیغام، جیسا کہ ٹنٹرن ایبی کے ساتھ ہے، زندگی کے درد اور مصائب کو بیان کرتا ہے کہ وہ فطرت کی ابتدائی خوشی کی یاد کو دھندلا کرنے کے قابل ہے لیکن وہ اسے مکمل طور پر تباہ کرنے سے قاصر ہے۔ یہ مصائب ورڈز ورتھ کو یہ پہچاننے کی طرف لے جاتے ہیں کہ فطرت میں کیا سکون بخش ہے، اور وہ اس درد کو دنیا کی فلسفیانہ تفہیم کا باعث بننے کا سہرا دیتے ہیں۔ یہ نظم کولریج کی تخلیق کردہ گفتگو کی نظموں سے ملتی جلتی ہے، جس میں ڈیجیکشن: این اوڈ شامل ہے۔ نظمیں حقیقی گفتگو نہیں تھیں کیونکہ نظم کے راوی کو کوئی جواب نہیں ملتا، لیکن وہ اس طرح لکھی جاتی ہیں جیسے کوئی جواب ملے۔ نظمیں ردعمل حاصل کرنے کی کوشش کرتی ہیں، حالانکہ یہ کبھی نہیں آتی، اور اس طرح کی آواز کا امکان اگرچہ غیر موجودگی پروسوپوپیا کی ایک قسم ہے۔ عام طور پر، کولریج کی نظمیں کائنات پر بحث کرتی ہیں جب وہ ردعمل کے خواہاں ہوتے ہیں، اور یہ وہ پہلو ہے، جو گفتگو کا ممکنہ مقصد نہیں ہے، جو نظم کی طاقت بناتا ہے۔ ورڈز ورتھ نے ٹنٹرن ایبی اور اوڈ: انٹیمیشنز آف امورٹلٹی دونوں میں یہ شکل اختیار کی، لیکن اس میں راوی کے ساتھ فراخدلی سے سلوک کا فقدان ہے جیسا کہ کولریج کی نظموں میں پایا جاتا ہے۔ مجموعی طور پر، ورڈز ورتھ کی تکنیک غیر شخصی اور زیادہ منطقی ہے، اور راوی کو اسی پوزیشن میں رکھا جاتا ہے جس میں گفتگو کا مقصد ہوتا ہے۔ ورڈز ورتھ کا راوی زیادہ خود غرض ہوتا ہے اور راوی سے باہر کسی بھی شے کو ممکنہ آواز کے بغیر رکھا جاتا ہے اور اسے شاعر کے دوسرے نفس میں تبدیل کر دیا جاتا ہے۔ اس طرح، گفتگو میں شرکاء میں سے ایک دوسرے کی خاطر اپنی شناخت کھو دیتا ہے اور وہ فرد نقصان اور موت کی نمائندگی کرتا ہے۔ قبل از وجود اوڈے کے توسیعی حصے کا تعلق ورڈز ورتھ کی دی پریلوڈ بک V میں ان خیالات سے ہے جو بچپن کی یادوں اور الہی اور انسانیت کے درمیان تعلق پر زور دیتے ہیں۔ ورڈز ورتھ کے مطابق، روح کو الہی نے تخلیق کیا تھا اور وہ دنیا کی روشنی کو پہچاننے کے قابل تھا۔ جیسے جیسے انسان کی عمر بڑھتی ہے، وہ اب روشنی کو نہیں دیکھ پاتے، لیکن پھر بھی وہ دنیا کی خوبصورتی کو پہچان سکتے ہیں۔ اس نے متن کے ایک نوٹ میں اس عقیدے کی وضاحت کی: "آرکیمیڈیز نے کہا تھا کہ وہ دنیا کو حرکت دے سکتا ہے اگر اس کے پاس کوئی نقطہ ہو جس پر وہ اپنی مشین کو آرام دے سکے۔ کس نے اپنے ذہن کی دنیا کے حوالے سے وہی خواہشات محسوس نہیں کی ہیں؟ جب مجھے "روح کی لافانی" پر یہ نظم لکھنے پر مجبور کیا گیا تو اس کے کچھ عناصر کو بروئے کار لانے کے بعد، میں نے پہلے سے وجود کے تصور کو انسانیت میں کافی بنیاد رکھنے کے طور پر قبول کیا تاکہ مجھے اپنے مقصد کے لیے بطور شاعر اس کا بہترین استعمال کرنے کا اختیار دیا جا سکے۔ یہ "پہلے سے وجود کا تصور" فطرت میں کسی حد تک افلاطونیت پر مبنی ہے، اور یہ ورڈز ورتھ کے اس یقین کی بنیاد ہے کہ بچے "بہترین فلسفی" بننے کے قابل ہیں۔ اس خیال کا مقصد میٹم سائیکوسس کی ایک قسم کے طور پر نہیں تھا، ایک شخص سے دوسرے شخص میں روح کا پنر جنم، اور ورڈز ورتھ نے بعد میں وضاحت کی کہ اس نظم کا مقصد مکمل فلسفیانہ نظریہ کے طور پر نہیں سمجھا جانا تھا: "ان مائی اوڈ۔ میں بچپن میں پیار اور اخلاقی وجود کی حالت کی لفظی نمائندگی کرنے کا دعوی نہیں کرتا ہوں۔ میں اس وقت اپنے جذبات کو ریکارڈ کرتا ہوں،-- میری مطلق روحانیت، میری 'تمام روح'، اگر میں بول سکتا ہوں۔ اس وقت مجھے یقین نہیں آ رہا تھا کہ مجھے قبر میں خاموشی سے لیٹ جانا چاہیے اور میرا جسم دھول میں تبدیل ہو جائے گا۔ " نظم کی ابتدا کے بارے میں ورڈز ورتھ کی وضاحت سے پتہ چلتا ہے کہ یہ تحریک اور جذبہ تھا جس کی وجہ سے اس نظم کی تشکیل ہوئی، اور بعد میں انہوں نے کہا کہ یہ نظم احساسات کے ضیاع اور موت کے فطری عمل پر قابو پانے کی خواہش سے نمٹنا تھا۔ جہاں تک نظم کے مخصوص حصوں کا تعلق ہے جو ابتدائی ورژن کے سوال کا جواب دیتے ہیں، دو اسٹینزا بیان کرتے ہیں کہ بچہ ہونا ان کی سابقہ نظم "ٹو ہارٹلی کولریج، سکس ایئرز اولڈ" کی طرح ہے جو کولریج کے بیٹے کے لیے وقف ہے۔ پچھلی نظم میں، موضوع ہارٹلی کی موت کو زندگی کے خاتمے یا علیحدگی کے طور پر سمجھنے میں ناکامی تھی۔ اوڈے میں، بچہ ورڈز ورتھ ہے اور، ہارٹلی یا "ہم سات ہیں" میں بیان کردہ لڑکی کی طرح، وہ بھی موت کو سمجھنے سے قاصر تھا اور یہ ناکامی بچکانہ احساسات کے استعارے میں تبدیل ہو جاتی ہے۔ بعد کے اسٹینزا ذاتی احساسات سے بھی نمٹتے ہیں لیکن دنیا کے روحانی حصوں کا تجربہ کرنے کے قابل ہونے پر ورڈز ورتھ کی تعریف اور یہ جاننے کی خواہش پر زور دیتے ہیں کہ بچپن کے احساسات کے جذبے کے ختم ہونے کے بعد کیا باقی رہتا ہے۔ خود کا یہ زور بنی نوع انسان کو دعا کے مقصد کی پوزیشن میں رکھتا ہے، ممکنہ طور پر مسیح کی پیدائش کے جشن کو اس کے اپنے جشن کے ساتھ تبدیل کرتا ہے کیونکہ یہ نظم بنی نوع انسان کو ابدی سے زمین پر آنے کی وضاحت کرتی ہے۔ اگرچہ یہ زور غیر عیسائی لگتا ہے، لیکن نظم کی بہت سی تصاویر اصل میں یہودی-عیسائی ہیں۔ مزید برآں، قبل از وجود کا افلاطون نظریہ اوتار کی عیسائی تفہیم سے متعلق ہے، جو کہ ایک ایسا تعلق ہے جسے شیلی اس وقت ختم کر دیتی ہے جب وہ دی ٹرومف آف لائف میں ورڈز ورتھ کے بہت سے خیالات کو دوبارہ استعمال کرتی ہے۔ نظم کے اندر پہلے سے وجود کا خیال صرف ایک محدود مذہبی جزو پر مشتمل ہے، اور ورڈز ورتھ نے بعد میں یقین کیا کہ یہ تصور "ایمان کے لیے تجویز کردہ تصور سے کہیں زیادہ سایہ دار تھا"۔ 1989 میں، جین روف نے استدلال کیا کہ یہ خیال عیسائی الہیات سے جڑا ہوا ہے جس میں عیسائی تھیوریسٹ اوریجن نے اس عقیدے کو اپنایا اور عیسائی نظریے کی ترقی میں اس پر انحصار کیا۔ اوریجن کے پلاٹونک نظام میں جو چیز غائب ہے وہ بچپن پر ورڈز ورتھ کا زور ہے، جو کیمبرج پلاٹونسٹوں کے عقائد اور ان کے کاموں میں پایا جا سکتا ہے، بشمول ہنری وان کی "دی ریٹریٹ"۔ اگرچہ یہ خیال عیسائی نہیں ہے، پھر بھی یہ نہیں کہا جا سکتا کہ اس نظم میں مذہبی جزو کا فقدان ہے کیونکہ اس نظم میں بچپن میں پائے جانے والے قدرتی مناظر کی روحانی تصاویر شامل ہیں۔ ان قدرتی مناظر میں، راوی میں ایک عبرانی دعا جیسی صبح کے وقت روح کی جسم میں بحالی کے لیے خدا کی تعریف اور مختلف جانوروں کو خدا کی برکت سے منسوب کرنا شامل ہے۔ راوی کو جس چیز کا خدشہ ہے وہ یہ ہے کہ اسے جانوروں کی طرح تجدید نہیں کیا جا رہا ہے اور وہ اس بات سے خوفزدہ ہے کہ وہ کیا کھو رہا ہے۔ یہ اس خوف سے ملتا جلتا ہے جو دی پریلوڈ کے آغاز اور ٹنٹرن ایبی میں فراہم کیا گیا ہے۔ جہاں تک نظم میں موجود روح کی تفہیم کا تعلق ہے، ورڈز ورتھ اس لحاظ سے افلاطونیت سے زیادہ ہے کہ وہ رحم کا آگسٹینی تصور رکھتا ہے جو روح کی ترقی کی طرف لے جاتا ہے۔ ورڈز ورتھ آگسٹین سے اس لحاظ سے مختلف ہے کہ ورڈز ورتھ اس نظم میں خود کو تھیوری آف سولپسزم سے الگ کرنے کی کوشش کرتا ہے، یہ عقیدہ کہ دماغ سے باہر کچھ بھی موجود نہیں ہے۔ روح، وقت کے ساتھ، قدرتی دنیا میں جانے سے پہلے عظمت سے بھری دنیا میں موجود ہے، اور انسان ایک خود غرض دنیا سے فطرت کے ساتھ ایک دنیا میں اور پھر بنی نوع انسان کے ساتھ ایک دنیا میں منتقل ہوتا ہے۔ یہ نظام فطرت کو خود کی تجدید سے جوڑتا ہے۔ بچپن اور نشوونما اوڈ: امرتا کی علامات بچپن کے بارے میں ہے، لیکن یہ نظم مکمل طور پر بچپن یا بچپن سے جو کھو گیا تھا اس پر توجہ نہیں دیتی ہے۔ اس کے بجائے، دی پریلوڈ اور ٹنٹرن ایبی کی طرح اوڈ، اس بات پر زور دیتا ہے کہ کس طرح ایک بالغ بچے سے ترقی کرتا ہے اور کس طرح فطرت میں جذب ہونا انسانیت سے گہرے تعلق کی ترغیب دیتا ہے۔ اوڈے کی توجہ ڈوروتھی یا ورڈز ورتھ کی محبت، میری ہچنسن پر نہیں ہے، بلکہ خود پر ہے اور یہ اس کا حصہ ہے جسے اس کی "خود غرضی عظمت" کہا جاتا ہے۔ اپنے بچپن کے بارے میں، ورڈز ورتھ نے کیتھرین کلارکسن کو 1815 کے ایک خط میں بتایا کہ یہ نظم "مکمل طور پر بچپن کی دو یادوں پر مبنی ہے، ایک جو حواس کی چیزوں میں ایک شان و شوکت کی ہے جو گزر چکی ہے، اور دوسری ہمارے مخصوص معاملے پر لاگو ہونے والے موت کے قانون کی طرف جھکنے کی بیماری ہے۔ ایک قاری جسے بچپن میں اپنے ذہن میں موجود ان احساسات کی واضح یاد نہیں ہے وہ اس نظم کو سمجھ نہیں سکتا۔" اس لیے بچپن، یادداشت کی تلاش کا ایک ذریعہ بن جاتا ہے، اور تخیل، جیسا کہ ورڈز ورتھ نے خط میں دعوی کیا ہے، انسان کی لافانی کی سمجھ سے جڑا ہوا ہے۔ اسابیلا فینوک کو لکھے گئے ایک خط میں، انہوں نے لافانی کے بارے میں اپنے مخصوص احساسات کی وضاحت کی جو وہ چھوٹی عمر میں رکھتے تھے: "میں اکثر بیرونی چیزوں کو بیرونی وجود کے طور پر سوچنے سے قاصر تھا، اور میں ان سب کے ساتھ بات چیت کرتا تھا جو میں نے اپنی غیر مادی نوعیت سے الگ نہیں، بلکہ اس میں موروثی کے طور پر دیکھا تھا۔" یہ احساسات ورڈز ورتھ کے اپنے نقصان کے تجربے سے متاثر تھے، بشمول اس کے والدین کی موت، اور ہو سکتا ہے کہ اس نے معاشرے سے الگ تھلگ کر دیا ہو اگر اس کی پختگی کے ساتھ ساتھ جذبات کم نہ ہوئے ہوں۔ دو دیگر نظموں، دی پریلوڈ اور ٹنٹرن ایبی کی طرح، اوڈے میں ورڈز ورتھ کی اپنی نفسیاتی نشوونما کے بارے میں تفہیم پر تبادلہ خیال کیا گیا ہے، لیکن یہ اس موضوع کا سائنسی مطالعہ نہیں ہے۔ ان کا ماننا تھا کہ روح کو سمجھنا مشکل ہے اور وہ اپنی بصیرت کی صلاحیتوں کی نفسیاتی بنیاد پر زور دیتے ہیں، یہ خیال اوڈے میں پایا جاتا ہے لیکن بینائی کے ضیاع پر ماتم کی شکل میں۔ ورڈز ورتھ کے مطابق بینائی بچپن میں پائی جاتی ہے لیکن بعد میں کھو جاتی ہے، اور تین قسم کے لوگ ہوتے ہیں جو اپنی بینائی کھو دیتے ہیں۔ سب سے پہلے وہ لوگ ہوتے ہیں جو یا تو رویوں کے بے حسی سے متعلق نقطہ نظر کے ذریعے یا ذہن کی کمتری کے ذریعے بدعنوان ہوتے ہیں۔ دوسرا وہ "عام" لوگ ہیں جو بڑھاپے کے قدرتی حصے کے طور پر اپنی بینائی کھو دیتے ہیں۔ آخری، ہونہار، اپنی بینائی کے کچھ حصے کھو دیتے ہیں، اور تینوں کم از کم رویوں کا تجربہ کرنے کی محدود صلاحیت برقرار رکھتے ہیں۔ ورڈز ورتھ متعدد مراحل، بچپن، بچپن، جوانی اور پختگی کو نشوونما کے اوقات کے طور پر ترتیب دیتا ہے لیکن ہر مرحلے کے درمیان کوئی حقیقی حد نہیں ہے۔ ورڈز ورتھ کے مطابق، بچپن وہ ہوتا ہے جب "شاعرانہ روح"، خوابوں کا تجربہ کرنے کی صلاحیت، سب سے پہلے تیار ہوتی ہے اور یہ بچے کی دنیا کے بارے میں سیکھنے اور فطرت سے وابستگی پر مبنی ہوتی ہے۔ جیسے جیسے بچہ جوانی سے گزرتا ہے، وہ فطرت کے ساتھ بندھن برقرار رکھتا ہے اور اس کی جگہ آہستہ آہستہ انسانیت سے محبت ہو جاتی ہے، ایک تصور جسے "ون لائف" کہا جاتا ہے۔ یہ انفرادی مایوسی کی طرف لے جاتا ہے اور صرف تخیل کے ذریعے مایوسی کا مقابلہ کرنے کے قابل ہوتا ہے۔ انسانی زندگی کے مراحل کو بیان کرتے وقت، ترقی کے منفی پہلوؤں کو بیان کرنے کے لیے ورڈز ورتھ جن تصاویر پر انحصار کرتا ہے ان میں سے ایک تھیٹر اسٹیج ہے، تھیٹرم منڈی کا لاطینی خیال۔ یہ خیال راوی کو یہ دعوی کرنے کی اجازت دیتا ہے کہ لوگوں کو وقت کے ساتھ ادا کیے جانے والے کرداروں سے وزن کم ہوتا ہے۔ راوی استعارہ کے ذریعے یہ دعوی کرنے کے قابل بھی ہوتا ہے کہ لوگ حقیقت سے منقطع ہو جاتے ہیں اور زندگی کو ایسے دیکھتے ہیں جیسے خواب میں ہو۔ ورڈز ورتھ اپنے بعد کے کاموں میں کئی بار مکمل اوڈے میں پائے جانے والے خیالات کی طرف لوٹتا ہے۔ اوڈ اور ورڈز ورتھ کی اوڈ ٹو ڈیوٹی کے درمیان بھی ایک مضبوط تعلق ہے، جو 1804 میں ایک ہی وقت میں مکمل ہوا تھا۔ یہ نظمیں ورڈز ورتھ کی اپنی شاعری کے بارے میں تشخیص کو بیان کرتی ہیں اور شاعری اور فلسفے پر ورڈز ورتھ اور کولریج کے درمیان ہونے والی گفتگو پر عکاسی کرتی ہیں۔ اوڈے ٹو ڈیوٹی کی بنیاد میں کہا گیا ہے کہ محبت اور خوشی زندگی کے لیے اہم ہیں، لیکن کسی فرد کو فطرت سے جوڑنے کے لیے کچھ اور ضروری ہے، جو دنیا میں ایک نیک الہی موجودگی کے لیے راوی کی وفاداری کی تصدیق کرتا ہے۔ تاہم، ورڈز ورتھ اوڈ ٹو ڈیوٹی کے نتیجے سے کبھی مطمئن نہیں تھے جیسا کہ وہ اوڈ: انٹیمیشنز آف امورٹلٹی کے ساتھ تھے۔ مرکزی تصویر کے طور پر روشنی کے استعمال کے لحاظ سے، اوڈ کا تعلق پیلے کیسل سے ہے، لیکن بعد کی نظم میں روشنی کو ایک وہم کے طور پر دیکھا جاتا ہے اور اوڈ کے خیالات کے خلاف کھڑا ہوتا ہے۔ کولریج کے جریدے، دی فرینڈ کے لیے اپنے مضامین پر ایپیٹافس کے حصے کے طور پر 1809 کے ایک مضمون میں، ورڈز ورتھ نے استدلال کیا کہ لوگوں کو یہ احساس ہوتا ہے کہ ان کی زندگی کا ایک لافانی پہلو ہے اور اس طرح کے احساسات کے بغیر دنیا میں خوشی محسوس نہیں کی جا سکتی۔ دلیل اور خیالات دی پریلوڈ، ٹنٹرن ایبی، اور "وی آر سیون" کے ساتھ ساتھ اوڈ کے بہت سے بیانات سے ملتے جلتے ہیں۔ وہ اپنی 1817 کی نظم کمپوزڈ آن این ایوننگ آف ایکسٹرا آرڈینری اسپلنڈر اینڈ بیوٹی میں بھی براہ راست اوڈے کی طرف لوٹتے جہاں وہ دنیا کی خوشیوں کے ابتدائی وژن کے ضائع ہونے پر تبادلہ خیال کرتے ہوئے اپنی بدلتی ہوئی زندگی اور شاعرانہ کاموں کا جائزہ لیتے ہیں۔ اوڈ: انٹیمیشنز آف امرتا میں، ورڈز ورتھ نے یہ نتیجہ اخذ کیا کہ وہ شکریہ ادا کرتا ہے جو حاصل کرنے کے قابل تھا حالانکہ اس نے دنیا میں خوشی کے بارے میں اپنا وژن کھو دیا تھا، لیکن بعد کے کام میں وہ فائدہ پر اپنا زور کم کرتا ہے اور صرف ایک خاموش شکریہ ادا کرتا ہے جو دنیا میں جلال دیکھنے کی اس کی صلاحیت کا باقی رہتا ہے۔ ورڈز ورتھ کی نظم ایک ایسی نظم ہے جو بیان کرتی ہے کہ کس طرح مصائب ترقی اور فطرت کی تفہیم کی اجازت دیتا ہے، اور اس عقیدے نے دوسرے رومانوی شاعروں کی شاعری کو متاثر کیا۔ ورڈز ورتھ نے ایک ورجیلیائی خیال کی پیروی کی جسے لیکریما ریرم کہا جاتا ہے، جس کا مطلب ہے کہ "زندگی ترقی ہے" لیکن اس کا مطلب یہ ہے کہ زندگی کے اندر بھی نقصان ہوتا ہے۔ ورڈز ورتھ کے لیے، اس نقصان کی وجہ سے جو کچھ لیا گیا تھا اس کی تلافی کے لیے کافی تھا۔ شیلی نے اپنی پرومیتھیس ان باؤنڈ میں ایک ایسی حقیقت بیان کی ہے جو سب سے بہتر ہو سکتی ہے لیکن اس میں ہمیشہ مصائب، موت اور تبدیلی ہوتی ہے۔ جان کیٹس نے "اسرار کا بوجھ" کے نام سے ایک خیال تیار کیا جو انسان کی نشوونما میں مصائب کی اہمیت پر زور دیتا ہے اور پختگی کے لیے ضروری ہے۔ تاہم، کولریجز ڈیجیکشن: این اوڈ میں اس کی اپنی شاعرانہ صلاحیت کے نقصان کو بیان کیا گیا ہے جب وہ بوڑھا ہوا اور اس نے سوگ منایا جس میں وقت لگا۔ کولریج کے نظریہ میں، ان کی شاعرانہ صلاحیتیں خوشی کی بنیاد تھیں اور ان کے بغیر صرف مصیبت ہوتی۔ مصائب کے بارے میں خیالات کے علاوہ، شیلی دی ٹرایمف آف لائف میں پہلے سے موجود ہونے کے ورڈز ورتھ کے خیال پر انحصار کرتی ہے، اور کیٹس اپنی بہت سی نظموں میں ورڈز ورتھ کی پوچھ گچھ کی تکنیک پر انحصار کرتے ہیں، لیکن وہ سوالات کے خود غرض پہلوؤں کو مسترد کرتے ہیں۔ کولریج کا تجزیہ دی اوڈ بچوں کی "بہترین فلسفی" ("سچائی سے محبت کرنے والے") ہونے کی تعریف کرتا ہے کیونکہ وہ سچائی میں رہتے ہیں اور پیشن گوئی کی صلاحیتیں رکھتے ہیں۔ یہ دعوی کولریج کو پریشان کرتا ہے اور وہ بائیوگرافیا لیٹریریا میں لکھتے ہیں کہ ورڈز ورتھ ایک ایسے علاقے میں نبی بننے کی کوشش کر رہا تھا جہاں اس کا پیشن گوئی کا کوئی دعوی نہیں ہو سکتا تھا۔ نظم کے اپنے تجزیے میں، کولریج ورڈز ورتھ کے دعووں کے بہت سے پہلوؤں کو توڑتے ہیں اور پوچھتے ہیں، "کس معنی میں، اوپر بیان کردہ شاندار صفات کو ایک بچے کے لیے مختص کیا جا سکتا ہے، جو انہیں کسی جانور، کتے، یا مکئی کے کھیت کے لیے یکساں طور پر موزوں نہیں بنائے گا: یا یہاں تک کہ کسی جہاز کے لیے، یا ہوا اور لہروں کے لیے جو اسے آگے بڑھاتے ہیں؟ ہر جگہ موجود روح ان میں یکساں طور پر کام کرتی ہے، جیسا کہ بچے میں ؛ اور بچہ بھی اتنا ہی بے ہوش ہے جتنا کہ وہ۔ " فطرت کا وہ علم جسے ورڈز ورتھ بچوں میں حیرت انگیز سمجھتا ہے، کولریج کا خیال ہے کہ ورڈز ورتھ میں یہ مضحکہ خیز ہے کیونکہ ایک شاعر یہ نہیں جانتا تھا کہ بچے کی الہی احساس کی صلاحیت کو اس سے زیادہ کیسے سمجھا جائے جتنا کہ محدود تفہیم والا بچہ دنیا کے بارے میں جان سکتا ہے۔ I. اے رچرڈز نے اپنے کام کولریج آن امیجینیشن (1934) میں کولریج کے دعووں کا جواب دیتے ہوئے پوچھا، "ورڈز ورتھ کو اس بات سے انکار کیوں کرنا چاہیے کہ، بہت کم حد تک، یہ صفات مکھی، یا کتے، یا مکئی کے کھیت کے لیے یکساں طور پر موزوں ہیں؟" بعد میں، کلینتھ بروکس اس دلیل کا دوبارہ تجزیہ کرتے ہوئے بتاتے ہیں کہ ورڈز ورتھ بچوں میں جانوروں کو شامل کرے گا۔ وہ یہ بھی وضاحت کرتا ہے کہ بچہ "بہترین فلسفی" ہے کیونکہ اس کی "ابدی گہرائی" کے بارے میں سمجھ ہے، جو کھیل کے ذریعے دنیا سے لطف اندوز ہونے سے آتی ہے: "وہ ساحل سمندر کے ساتھ اپنی چھوٹی چھوٹی کوڑیوں اور ریت کی بالٹیوں کے ساتھ کھیل رہے ہیں جس پر لہریں ٹوٹتی ہیں"۔ 1992 میں، سوسن ایلن برگ نے تنازعہ کی طرف واپسی کی اور کولریج کے تجزیے کا دفاع کرتے ہوئے وضاحت کی کہ "یہ ورڈز ورتھ کی شاعری کے کردار کے بارے میں کولریج کے مبہم احساسات کی کارکردگی کو ظاہر کرتا ہے ؛ صرف اب، بڑی شاعری کا مقابلہ کرتے ہوئے، اس کی بے چینی زیادہ ہے۔ اگر ورڈز ورتھ کی کمزوری عدم مطابقت ہے، تو اس کی طاقت ملکیت ہے۔ یہ کہ کولریج کو ہمیں اتنی لمبائی میں یہ بتانا چاہیے، کولریج کے بارے میں اتنا ہی بتاتا ہے جتنا کہ ورڈز ورتھ کے بارے میں: بائیوگرافیا کے دوسرے حصے کو پڑھ کر، ہم نہ صرف ورڈز ورتھ کے مضبوط اور کمزور نکات سیکھتے ہیں بلکہ وہ خوبیاں بھی سیکھتے ہیں جن میں کولریج کو سب سے زیادہ دلچسپی ہے۔ " تنقیدی استقبالیہ دی اوڈ: انٹیمیشنز آف امورٹلٹی ورڈز ورتھ کی پویمز ان ٹو والیوم کلیکشن میں شائع ہونے والی سب سے مشہور نظم ہے۔ اگرچہ جدید ناقدین کا خیال ہے کہ ورڈز ورتھ کے 1807 کے مجموعے میں شائع ہونے والی نظمیں ان کے کیریئر کے ایک نتیجہ خیز اور اچھے دور کی نمائندگی کرتی ہیں، عصری مبصرین اس معاملے پر منقسم تھے اور بہت سے منفی جائزے ان کے شاعروں کے حلقے پر شکوک و شبہات کا اظہار کرتے ہیں جسے لیک پوئٹس کہا جاتا ہے۔ تنقیدی جائزہ، لی بیو مونڈے اور ادبی سالانہ رجسٹر میں منفی جائزے پائے گئے۔ جارج گورڈن بائرن، ایک ساتھی رومانوی شاعر لیکن ورڈز ورتھ کے ساتھی نہیں، نے 3 جولائی 1807 کے ماہانہ ادبی ریکریشنز کے جائزے میں، دو جلدوں میں نظموں کا جواب اس دعوے کے ساتھ دیا کہ اس مجموعہ میں گیتوں کے گیتوں میں پائے جانے والے معیار کی کمی ہے۔ اوڈے: انٹیمیشنز آف امورٹلٹی کا حوالہ دیتے ہوئے، انہوں نے اس نظم کو ورڈز ورتھ کی "معصوم اوڈس" کے طور پر کوئی گہرائی سے جواب فراہم کیے بغیر مسترد کر دیا، صرف یہ کہتے ہوئے کہ: "مجموعی طور پر، تاہم، مذکورہ بالا اور اسی ذات کے دیگر معصوم اوڈس کو چھوڑ کر، ہم سمجھتے ہیں کہ یہ جلدوں میں اعلی تعاقب کے لائق ذہانت کا مظاہرہ ہوتا ہے، اور افسوس ہے کہ مسٹر ڈبلیو اپنی توجہ کو ایسے معمولی مضامین تک محدود رکھتے ہیں۔ بہت سے، کمتر صلاحیتوں کے حامل، پارناسیس پر ایک اونچی نشست حاصل کر چکے ہیں، صرف ان تناؤ کی کوشش کر کے جن میں مسٹر ڈبلیو مہارت حاصل کرنے کے لیے زیادہ اہل ہیں۔ " اس نظم کو منفی طور پر موصول ہوا لیکن ورڈز ورتھ اور کولریج کے دوست رابرٹ ساؤتھی سے مختلف وجہ سے، جو ایک رومانوی شاعر بھی تھے۔ ساؤتھی نے 8 دسمبر 1807 کو والٹر اسکاٹ کو لکھے گئے خط میں لکھا، "یقینی طور پر وہاں کچھ ٹکڑے ایسے ہیں جو بغیر کسی کام کے اچھے ہیں۔ اور بہت سے ایسے ہیں جنہیں شائع کرنا انتہائی ناجائز تھا۔ اوڈے آن پری ایکزسٹنس ایک تاریک موضوع ہے جسے تاریک انداز میں سنبھالا جاتا ہے۔ کولریج واحد شخص ہے جو اس طرح کے موضوع کو روشن بنا سکتا ہے۔ " فرانسس جیفری، ایک وگ وکیل اور ایڈنبرا ریویو کے ایڈیٹر، نے 1798 میں گیتوں کے گیتوں کی اشاعت کے بعد اصل میں ورڈز ورتھ کی شاعری کی حمایت کی لیکن 1802 کے بعد سے شاعر کے خلاف ہو گئے۔ ورڈز ورتھ کے 1807 کے شاعری کے مجموعے کے جواب میں، جیفری نے اکتوبر 1807 کے ایڈنبرا ریویو میں ایک گمنام جائزہ پیش کیا جس میں ورڈز ورتھ کی شاعری کی دوبارہ مذمت کی گئی۔ خاص طور پر، انہوں نے اوڈے کو "تمام شک سے بالاتر، اشاعت کا سب سے ناجائز اور ناقابل فہم حصہ قرار دیا۔ ہم اس کا کوئی تجزیہ یا وضاحت نہ دینے کا بہانہ کر سکتے ہیں۔ ہمارے قارئین کو درج ذیل اقتباسات میں سے جو کچھ کر سکتے ہیں وہ کرنا چاہیے۔ " اقتباس کا حوالہ دینے کے بعد، انہوں نے استدلال کیا کہ انہوں نے لوگوں کو یہ فیصلہ کرنے کے لیے کافی معلومات فراہم کی ہیں کہ آیا ورڈز ورتھ کے شاعری کے نئے مکتب کو شاعری کے پچھلے نظام کی جگہ لینا چاہیے: "اگر ہم یہاں رک جائیں تو، ہمیں نہیں لگتا کہ مسٹر ورڈز ورتھ، یا ان کے مداحوں کے پاس شکایت کرنے کی کوئی وجہ ہوگی۔ کیونکہ جو ہم نے اب حوالہ دیا ہے وہ بلا شبہ ان کی اشاعت کا سب سے عجیب اور خاص حصہ ہے، اور اگر ان کے نظام کی قابلیت یا اصلیت کو سنجیدگی سے برقرار رکھنا ہے تو اس کا دفاع اور تعریف کی جانی چاہیے۔ اپنی رائے پیش کرتے ہوئے، جیفری وضاحت کرتے ہیں، "تاہم، ہماری اپنی رائے میں، اس نظام کے عیب کو کافی حد تک اس وقت تک نہیں سمجھا جا سکتا، جب تک کہ یہ ظاہر نہ کیا جائے کہ خراب آیات کا مصنف جو ہم پہلے ہی نکال چکے ہیں، جب چاہے اچھی آیات لکھ سکتا ہے۔" جیفری نے بعد میں 12 اپریل 1808 کے ایڈنبرا ریویو کے لیے اوڈے کا ایک نیم مثبت جائزہ لکھا، جس میں ورڈز ورتھ کی تعریف کی گئی جب وہ اپنی شاعری میں سب سے کم رومانٹک تھے۔ ان کا ماننا تھا کہ ورڈز ورتھ کی سب سے بڑی کمزوری زندگی کے نچلے پہلوؤں کو بلند لہجے میں پیش کرنا تھی۔ اس نظم پر ایک اور نیم منفی ردعمل 4 جنوری 1808 کو ایکلیکٹک ریویو میں سامنے آیا۔ مصنف، جیمز مونٹگمری نے کم مضامین کی عکاسی کرنے پر 1807 کے نظموں کے مجموعے پر حملہ کیا۔ جب بات اوڈے کی آئی تو مونٹگمری نے اس نظم پر پہلے سے موجود ہونے کی عکاسی کرنے پر حملہ کیا۔ پورے مجموعے سے اقتباسات کے ساتھ نظم کا حوالہ دینے کے بعد، انہوں نے دعوی کیا، "ہمیں شاعری میں، 'مردوں کی حقیقی زبان' سے مختلف اور برتر زبان استعمال کرنے کی ضرورت پر مزید اصرار کرنے کی ضرورت نہیں ہے، کیونکہ مسٹر ورڈز ورتھ خود اکثر اسے استعمال کرنے پر مجبور ہوتے ہیں، خیالات کے اظہار کے لیے جو اس کے بغیر ناقابل رابطہ ہوگا۔ ان جلدوں کو ان ہی نقائص اور خوبصورتی سے ممتاز کیا جاتا ہے جو ان کے پیشروؤں میں پائے گئے تھے، لیکن الٹا تناسب میں: شاعر کے نقائص، اس کارکردگی میں، ان کی خوبیوں سے اتنے ہی زیادہ ہیں جتنا کہ وہ ان کی سابقہ اشاعت میں کم تھے۔ " اپنے اختتام میں، مونٹگمری اوڈے پر واپس آیا اور دعوی کیا کہ "قاری کو اس موضوع کا پتہ لگانے کے لیے، جس طرح وہ کر سکتا ہے، عظمت، نرمی، بمباری اور بے وقوفی کے بیابان میں تبدیل کر دیا جاتا ہے۔ مسٹر ورڈز ورتھ کے شاعرانہ زبان کے نظریہ پر ہمارے ابتدائی تبصرے، اور ان اور ان کی سابقہ کمپوزیشنز سے جو حوالہ جات ہم نے دیے ہیں، ان کے ذہانت کا مزید تخمینہ یا کردار پیش کرنا غیر ضروری ہوگا۔ ہم صرف ایک تبصرہ شامل کریں گے۔ اب شائع ہونے والے ٹکڑوں میں سے اس نے کچھ نہیں کہا ہے: ایسا لگتا ہے کہ ان میں سے زیادہ تر بغیر کسی مقصد کے لکھے گئے ہیں، اور یقینی طور پر کسی اچھے کے لیے نہیں۔ " جنوری 1815 میں، مونٹگمری ایک اور جائزے میں ورڈز ورتھ کی شاعری پر واپس آیا اور دلیل دی، "مسٹر ورڈز ورتھ اکثر بچپن کی خوشی کے پرجوش تناؤ میں بات کرتے ہیں۔ اگر ہم اسے صحیح طریقے سے سمجھتے ہیں، تو وہ اندازہ لگاتا ہے کہ روح خالص خوشی کی دنیا سے فورا آتی ہے، جب وہ دیکھ بھال اور بدگمانی کے اس پریشان کن منظر میں پیدا ہوتی ہے۔ یہ شاندار استعارہ، (ایسے لوگوں کے لیے ہمیں اس کا خیال رکھنا چاہیے،) سوگوار سچائی کی وضاحت کے لیے استعمال کیا جاتا ہے، کہ درمیانی عمر سے لے کر یاد کے ابتدائی دور تک پیچھے مڑ کر دیکھتے ہوئے ہمیں معلوم ہوتا ہے، 'کہ وہاں زمین سے ایک جلال ختم ہو گیا ہے،'۔ یہی زندگی ہے۔ " بعد میں سیموئل ٹیلر کولریج کے بھتیجے جان ٹیلر کولریج نے اپریل 1814 کے سہ ماہی جائزے کے لیے ایک گمنام جائزہ پیش کیا۔ اگرچہ یہ ان کے چچا کے پچھتاوا کا جائزہ تھا، لیکن وہ کولریج کی نظم میں پائے جانے والے ارادے اور منظر نامے کو اوڈ: انٹیمیشن آف امورٹلٹی اور جان ولسن کی "ٹو اے سلیپنگ چائلڈ" سے جوڑتے ہوئے کہتے ہیں، "اس آخری مذکور اصول [کسی اندرونی احساس کی اطاعت] کی توسیع یا اس میں ترمیم کو شاید اس خوبصورت اصول سے منسوب کیا جا سکتا ہے جو ان کے ذریعے بچپن کی آسمانی پاکیزگی کی اتنی مضبوطی سے پیدا کیا گیا تھا۔ مسٹر ورڈز ورتھ کا کہنا ہے کہ "بچپن میں ہی جنت ہمارے بارے میں جھوٹ بولتی ہے،" ایک ایسے حصے میں جو حیرت انگیز طور پر تخیلاتی شاعری کی طاقت کی مثال ہے۔ " جان ٹیلر کولریج برطانوی نقاد کے لیے مئی 1815 کے جائزے میں ورڈز ورتھ کی شاعری اور اوڈ پر واپس آئے۔ جائزے میں، وہ جزوی طور پر بچوں کے الہی سے جڑے ہونے پر ورڈزورتھ کے زور کی مذمت کرتے ہیں: "اسی رجحان سے بچکانہ اور معمولی اشارہ میں اس کی کبھی کبھار غلطیوں کا حساب لگایا جا سکتا ہے۔ وہ مبہم ہوتا ہے، جب وہ ایسوسی ایشن کے سلسلے میں لنکس چھوڑ دیتا ہے، جسے قاری آسانی سے فراہم نہیں کر سکتا۔ بچوں کے بارے میں ان کی وضاحتوں میں یہ خاص طور پر معاملہ ہے، کیونکہ ان کا اس نظریے پر پختہ یقین ہے، جو شاید فلسفیانہ یا عیسائی سے زیادہ شاعرانہ ہے، کہ 'جنت ہمارے بچپن میں ہمارے ارد گرد ہے'۔ جان ٹیلر کولریج اس طرح کے تصور کے منفی پہلوؤں کی وضاحت کرتے ہوئے جاری رکھتے ہیں: "اگرچہ اس رائے کے نتیجے میں ہونے والی نرمی اور خوبصورتی ہمارے لیے کبھی کبھار تناؤ اور جذبات کی اصلاحات کے لیے ایک بھرپور حد سے زیادہ ادائیگی ہے جس سے اس نے جنم لیا ہے، لیکن اس نے ابھی تک اکثر مصنف کو عام نظروں میں مضحکہ خیز بنانے کا کام کیا ہے، اس وجہ سے وہ اپنے پریوں کے خوابوں کو بچوں کی شکل اور حرکات کی حقیقی تشریح اور اہمیت کے طور پر بیان کرنے پر مجبور ہوا ہے، جیسا کہ واقعی ان کے ذہنوں میں بھی ہے۔" برطانوی نقاد کے لیے فروری 1821 کے جائزے میں، جان ٹیلر کولریج نے پہلے سے وجود کے تصور میں پائے جانے والے ایک مذہبی نظریہ کے لیے ایک بار پھر اس نظم پر حملہ کیا اور یہ کہ یہ ورڈز ورتھ کی نظم "آن این ایکسٹرا آرڈینری ایوننگ آف اسپلنڈر اینڈ بیوٹی" میں دوبارہ کیسے نمودار ہوا۔ تاہم، وہ دعوی کرتے ہیں کہ اس خیال پر مشتمل اوڈے کا حوالہ "شاندار شاعری کا ایک حصہ" ہے اور یہ کہ "انسانی فطرت کا اس سے زیادہ شاعرانہ نظریہ اچھی طرح سے وضع نہیں کیا جا سکتا، اور اگر وہ موضوع ایک تھا، جس پر غلطی محفوظ تھی، تو ہمیں اس کی باریکی سے جانچ پڑتال کرنے سے گریز کرنا چاہیے، اور اس خوشی کے مطابق ہونا چاہیے جو ہمیں اکثر اس اوڈے میں اس سے ملی ہے جس سے آخری اقتباس [اوڈے: امرتا کے اشارے] بنایا گیا ہے۔" انہوں نے مزید کہا: "اگر، اس لیے، ہمیں مسٹر ورڈز ورتھ کے علاوہ کسی شاعر کے نظریے پر پورا اترنا تھا، تو ہمیں کچھ نہیں کہنا چاہیے تھا ؛ لیکن ہم سمجھتے ہیں کہ وہ غلطی پھیلانے کے لیے تیار نہیں ہیں، یہاں تک کہ شاعری میں بھی، یقینا یہ ظاہر ہوتا ہے کہ وہ اپنی شاعری کو اپنے فلسفے کے تابع بناتے ہیں ؛ اور یہ خاص تصور ان کے ذریعے دوسروں کے ساتھ اس قدر ملا ہوا ہے، جس میں ان کا سنجیدگی سے تصور کرنا ناممکن ہے ؛ کہ ہم اسے ان کے حقیقی اور سنجیدہ عقیدے کے لیے لینے پر مجبور ہیں۔" اسی سال دو رومانوی مصنفین کے اوڈے پر ردعمل آیا۔ دوسری نسل کے رومانوی شاعر لی ہنٹ نے اپنی نظم فیسٹ آف دی پوئیٹس میں ایسے نوٹ شامل کیے جو ورڈز ورتھ کی شاعری میں تجویز کردہ خیالات کا جواب دیتے ہیں۔ ان خیالات میں ورڈز ورتھ کا علم کی خواہش کے بغیر ایک سادہ ذہنی حالت کو فروغ دینا شامل ہے، اور یہ ایک ایسا خیال ہے جس کا ہنٹ اپنی نظم میں مذاق اڑانا چاہتا تھا۔ تاہم، ہنٹ ورڈز ورتھ کے جذبات سے مکمل طور پر متفق نہیں تھے۔ اوڈ: انٹیمیشنز آف امرتا کی آخری لائنوں کا حوالہ دینے کے بعد، وہ جو "ورڈز ورتھ نے ہمیں خوبصورتی سے بتائے ہیں، کہ اس کے لیے"-- سب سے معمولی بہاؤ جو دھچکا دیتا ہے وہ دے سکتا ہے/خیالات جو اکثر آنسوؤں کے لیے بہت گہرے ہوتے ہیں "، ہنٹ کا دعوی ہے،" مجھے اس میں کوئی شک نہیں ہے ؛ اور یہ مجھ سے دور ہے کہ میں کنویں میں پتھر ڈالوں جس میں وہ پڑے ہیں،-- ان آرام دہ پانی کو پریشان کرنے کے لیے،-- گرم دل کے نچلے حصے میں وہ تازگی،-- وہ خیالات، جو اگر وہ آنسوؤں کے لیے بہت گہرے ہیں، تو وہ بھی اپنے بہترین موڈ میں ہیں، مسکرانے کے لیے بھی بہت پرسکون ہیں۔ اس طرح کے خیالات کو بنی نوع انسان تک پہنچانے میں رکاوٹ ڈالنا بھی میری طرف سے دور کی بات ہے، جب کہ وہ اپنی مناسب گہرائی سے باہر نہ ہوں، تاکہ ان کی طرف حقارت سے دیکھنے میں چکر آئے۔ " ہنٹ کے بعد، ولیم ہیزلٹ، ایک نقاد اور رومانوی مصنف، نے تین حصوں میں "مسٹر ورڈز ورتھ کی نئی نظموں کا کردار" کے نام سے مضامین کا ایک سلسلہ لکھا، جس کا آغاز 21 اگست 1814 کے ایگزامینر سے ہوا۔ اگرچہ ہیزلٹ نے ورڈز ورتھ کی شاعری کے ساتھ منصفانہ سلوک کیا، لیکن وہ خود ورڈز ورتھ پر تنقید کرتے تھے اور انہوں نے مضامین کی دوبارہ اشاعت سے ورڈز ورتھ کی شخصیت کے بارے میں کسی بھی مثبت بیان کو ہٹا دیا۔ 2 اکتوبر 1814 کے مضمون میں شاعری کو تخیل یا جذبات کے طور پر دیکھا گیا، اور نظم کی آخری لائنوں کا حوالہ اس مثال کے طور پر دیا گیا ہے کہ "جس انتہائی سادگی پر کچھ لوگوں نے مسٹر ورڈز ورتھ کی شاعری میں اعتراض کیا ہے وہ صرف موضوع اور انداز میں پایا جاتا ہے: جذبات لطیف اور گہرے ہیں۔ مؤخر الذکر میں، اس کی شاعری عام معیار یا صلاحیت سے اتنی ہی اوپر ہے جتنی کہ دوسرے میں یہ اس سے نیچے ہے۔ ہم اس کے ساتھ چلتے ہیں، جبکہ وہ اس کے اپنے بیانیے کا موضوع ہے، لیکن جب وہ پیڈلرز اور ہل چلانے والوں کو اپنا ہیرو اور اس کے جذبات کے ترجمان بناتا ہے تو ہم اسے چھوڑ دیتے ہیں۔ " 1817 میں رومانوی شاعروں کی طرف سے اوڈے پر دو مزید ردعمل سامنے آئے۔ کولریج اوڈے کے موضوعات، تال اور ساخت سے متاثر ہوئے جب سے انہوں نے پہلی بار 1802 میں ابتدائی اسٹینزا سنے تھے۔ اپنے کام بائیوگرافیا لیٹریریا (1817) کے لیے ورڈز ورتھ کی شاعری کے تجزیے میں، کولریج نے اس چیز کو بیان کیا جسے وہ اوڈے کے مثبت اور نقائص دونوں سمجھتے تھے۔ اپنی دلیل میں، انہوں نے دونوں نے اپنی تکنیک کا دفاع کیا اور وضاحت کی: "اگرچہ مسٹر ورڈز ورتھ کی نظموں میں اس عیب کی مثالیں اتنی کم ہیں کہ خود ان کی طرف قارئین کی توجہ مبذول کروانا بہت کم ہوتا۔ پھر بھی میں نے اس پر غور کیا ہے، اور شاید اسی وجہ سے اور بھی زیادہ۔ اتنے کم ہونے کی وجہ سے، وہ سمجھداری کے ساتھ کسی ایسے مصنف کی ساکھ کو کم نہیں کر سکتے، جس کی خصوصیت اس کی تحریروں میں موجود گہری سچائیوں کی تعداد بھی ہے، جو سب سے سخت تجزیہ پر قائم رہے گی ؛ اور پھر بھی ان میں سے بہت کم ہیں، وہ بالکل وہی حصے ہیں جن کی نقل کرنے کے لیے اس کے نابینا پرستار زیادہ امکان رکھتے ہیں، اور سب سے زیادہ قابل ہیں۔ " کولریج نے نظم میں جن مثبت پہلوؤں کی نشاندہی کی، ان میں سے انہوں نے ورڈز ورتھ کے گرائمر اور زبان کے انتخاب پر زور دیا جس نے ایک زبانی پاکیزگی قائم کی جس میں منتخب کردہ الفاظ کو نظم کی خوبصورتی کو تباہ کیے بغیر تبدیل نہیں کیا جا سکتا تھا۔ کولریج کا ایک اور پہلو پسند کیا گیا تھا کہ نظم کی سوچ کی اصلیت اور اس میں ورڈز ورتھ کی فطرت کے بارے میں تفہیم اور اس کا اپنا تجربہ کیسے شامل تھا۔ کولریج نے نظم کے اندر سخت ڈھانچے کی کمی کی بھی تعریف کی اور دعوی کیا کہ ورڈز ورتھ واقعی تخیل کو پکڑنے میں کامیاب رہا۔ تاہم، کولریج کے نظم اور شاعر کے تجزیے کا ایک حصہ ان کے مثبت اور منفی کے مثالی ورژن کو ایک حقیقی ٹھوس شے سے زیادہ بیان کرتا ہے۔ اسی سال، بینجمن بیلی نے 7 مئی 1849 کو آر ایم ملنز کو لکھے گئے خط میں دعوی کیا تھا کہ دوسری نسل کے رومانوی شاعروں میں سے ایک، جان کیٹس نے ان کے ساتھ اس نظم پر تبادلہ خیال کیا تھا۔ اپنی یاد میں، بیلی نے کہا، "امرتا پر ورڈز ورتھ کی نظم [لائنیں 140-148] کے درج ذیل حصے کو کیٹس نے گہرائی سے محسوس کیا، تاہم اس وقت مجھے لگتا تھا کہ وہ اس عظیم شاعر کو مکمل لمبائی کی تصویر کے بجائے خاص حصوں میں اہمیت دیتے ہیں، جیسا کہ یہ عظیم تخیلاتی اور فلسفیانہ عیسائی شاعر کی تصویر تھی، جو وہ واقعی ہے، اور جو کیٹس نے ظاہر ہے، کچھ ہی عرصے بعد اسے محسوس کیا۔" کولریج کے جواب کے بعد مئی 1820 کے بلیک ووڈ کے ایڈنبرا میگزین میں ایک گمنام جائزہ تھا، جو جان لاکہارٹ اور جان ولسن کے ساتھ مل کر یا صرف اپنے طور پر لاکہارٹ کے ذریعے ممکن تھا۔ عام طور پر ایک شاعر کے طور پر ورڈز ورتھ کی صلاحیتوں کے بارے میں، جائزے میں دعوی کیا گیا: "مسٹر ورڈز ورتھ. اپنے پیشروؤں میں سب سے اعلی ناموں کے ساتھ درجہ بندی کا حقدار ہے، انگریزی میوز کے حقیقی عظمت کے خالص اور عقیدت مند پرستار کے طور پر" اور یہ کہ "مسٹر ورڈز ورتھ کی ذہانت میں سے، مختصر طور پر، اب یہ ہر آدمی کے ہاتھ میں ہے کہ وہ آزادانہ اور مکمل طور پر، اور اپنے لیے فیصلہ کرے۔ جب سے یہ جریدہ شروع ہوا ہے، ہماری اپنی رائے واضح اور مکمل طور پر ان کے سامنے رہی ہے ؛ اور اگر کوئی ایک شخص ہے، جس کے ذہن پر ہم نے جو کچھ حوالہ دیا ہے، وہ اس طرح کا تاثر دینے کے لیے کافی نہیں ہے جو ہمارے اپنے فیصلے کو بہت پہلے موصول ہوا تھا-ہمارے پاس شاعری کے موضوع کے حوالے سے اس شخص سے کہنے کے لیے مزید کچھ نہیں ہے۔ خاص طور پر اوڈے پر بحث کرتے ہوئے، جائزے میں اس نظم کو "ان کے ابتدائی ٹکڑوں میں سے ایک عظیم ترین" قرار دیا گیا۔ دسمبر 1820 میں نیو منتھلی میگزین میں ایک مضمون آیا جس کا عنوان تھا "آن دی جینیئس اینڈ رائٹنگز آف ورڈز ورتھ" جو تھامس نون ٹالفورڈ نے لکھا تھا۔ نظم پر بحث کرتے ہوئے، ٹالفورڈ نے اعلان کیا کہ اوڈے "ہمارے جذبات کے مطابق، دنیا میں گیتوں کی شاعری کا سب سے عمدہ ٹکڑا ہے۔ یہ اس کے مصنف کی پہلی نظم تھی جسے ہم پڑھتے ہیں، اور ہم ان احساسات کو کبھی نہیں بھولیں گے جو اس نے ہمارے اندر پیدا کیے تھے۔ ہم نے ان کے نام سے جڑی ٹھنڈی ہنسی سنی تھی۔ اور یہاں-اس طنز زدہ شاعر کے کاموں میں-ہم نے اپنے لیے تخلیقی جذبات کی ایک نئی رگ کھولی-مقدس یادیں جو نئےپن کی تمام تازگی اور دور دور کے تمام احترام کے ساتھ ہمارے دلوں میں واپس لائی گئیں۔ " جب اس نظم میں نوزائیدہ بچوں اور الہی کے درمیان تعلقات کا تجزیہ کیا گیا تو مضمون میں مزید کہا گیا: "پھر ہمیں وراثت میں کیا تحفہ ملا! بہترین اور سب سے زیادہ ناقابل تسخیر دانشورانہ خزانے-بچپن کے دنوں کی یادوں کی طاقتور دنیا-ہمارے سامنے ایک نئی اور مقدس روشنی میں رکھیں۔ " ولیم بلیک، ایک رومانوی شاعر اور فنکار، کا خیال تھا کہ ورڈز ورتھ اسی سطح پر ہے جس پر شاعر ڈینٹے، شیکسپیئر اور ملٹن تھے۔ 27 دسمبر 1825 کے لیے ایک ڈائری اندراج میں، ایچ سی رابنسن نے بلیک کی موت سے کچھ عرصہ قبل اپنے اور ولیم بلیک کے درمیان ہونے والی ایک گفتگو کو یاد کیا: "میں نے اسے ورڈز ورتھ کا بے مثال گیت پڑھا، جس سے وہ دل سے لطف اندوز ہوا۔ لیکن اس نے دہرایا، 'مجھے ڈر ہے کہ ورڈز ورتھ فطرت سے محبت کرتا ہے، اور فطرت شیطان کا کام ہے۔ شیطان ہم میں اتنا ہے جتنا 'ہم فطرت ہیں۔' ورڈز ورتھ کی نظم کے وہ حصے جن سے بلیک نے سب سے زیادہ لطف اٹھایا وہ سب سے زیادہ غیر واضح تھے-تمام واقعات میں، وہ جو مجھے کم از کم پسند اور سمجھ میں آتے ہیں۔ " بلیک کے بعد، چونسی ہیئر ٹاؤنشینڈ نے 1829 میں بلیک ووڈ کے ایڈنبرا میگزین کے لیے "این ایسے آن دی تھیوری اینڈ دی رائٹنگز آف ورڈز ورتھ" تیار کیا۔ تیسرے حصے میں، انہوں نے ورڈز ورتھ کے نظم کے اندر پہلے سے موجود ہونے کے استعمال پر تنقید کی اور پوچھا "جب تک کہ ہمارے مصنف کا یہ کہنا مطلب نہ ہو کہ، ہمیشہ سے موجود ہونے کی وجہ سے، ہم ایک ابدی اور ناقابل تسخیر جوہر کے ہیں ؛ یا، دوسرے الفاظ میں، کہ دیوتا کا اوتار حصہ ہونے کی وجہ سے۔ ہم خود کی طرح لافانی ہیں۔ لیکن اگر شاعر اس بات کی تصدیق کرنا چاہتا ہے تو کیا آپ نہیں سمجھتے کہ وہ اپنے ہی مقصد کو ناکام بنا رہا ہے؟ " انہوں نے مزید وضاحت کرتے ہوئے کہا کہ وہ کیوں محسوس کرتے ہیں کہ ورڈز ورتھ کا تصور کسی مفید مقصد سے کم ہو گیا: "کیونکہ اگر ہم خدا کے ناقابل تقسیم جوہر کے ہیں، اور جسم کی دیوار سے اپنا الگ شعور حاصل کرتے ہیں، جو ہماری پیدائش کے وقت، ہمارے اور وجود کی بنیاد کے درمیان اٹھایا گیا تھا، تو ہمیں جسم کے تحلیل ہونے پر، سادہ اور غیر متزلزل بھگوان میں دوبارہ ضم ہونا چاہیے، اپنا انفرادی شعور کھو دینا چاہیے۔ دوسرے معنوں میں، ایسا بن جانا چاہیے جیسے ہم کبھی نہیں تھے۔" انہوں نے مجموعی طور پر نظم پر تنقید کے ساتھ اپنے تجزیے کا اختتام کیا: "مجھے یہ کہنا چاہیے کہ ورڈز ورتھ اس میں سوچ کی کوئی بڑی وضاحت، یا زبان کی خوشی کو ظاہر نہیں کرتا ہے۔ زیر بحث کلام خیال میں اتنا غیر متزلزل نہیں ہے جتنا اظہار میں کچلا ہوا ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ اصلیت کے بعد ایک سخت محنت ہوتی ہے، جو ہم آہنگی کی مایوس کن خواہش میں ختم ہوتی ہے۔ " وکٹورین ردعمل ورڈز ورتھ کی شاعری کے دیگر پہلوؤں کی طرح، اوڈے کو وکٹورینز نے اس کے سوانحی پہلوؤں اور جس طرح سے ورڈز ورتھ نے مایوسی کے احساسات کو دیکھا اس کی وجہ سے پسند کیا۔ امریکی رومانوی شاعر رالف والڈو ایمرسن نے اپنے 1856 کے کام انگلش ٹریٹس میں دعوی کیا کہ یہ نظم "ان کے ذہن میں دھندلی جگہیں ہیں، ان کی شاعری میں کچھ سخت اور غیر مستحکم ہے، فضل اور تنوع کی کمی، مناسب کیتھولکیت اور کسمپولیٹن دائرہ کار کی کمی: وہ انگریزی سیاست اور روایت سے مطابقت رکھتے تھے۔ اپنے مضامین کے انتخاب اور علاج میں ان کی خود غرضی کی طاقت تھی۔ لیکن ہم ان کے بارے میں یہ کہتے ہیں کہ، صرف اپنے وقت میں ہی انہوں نے انسانی دماغ کے ساتھ اچھا سلوک کیا، اور مکمل اعتماد کے ساتھ۔ اپنے شاعرانہ عقیدے پر ان کی پابندی حقیقی تحریکوں پر مبنی تھی۔ " ہارپرز نیو منتھلی میگزین کے ایڈیٹر جارج ولیم کرٹس نے اپنے دسمبر 1859 کے کالم "ایڈیٹرز ایزی چیئر" میں اس نظم کی تعریف کی اور دعوی کیا کہ "یہ ورڈز ورتھ ہی تھے جنہوں نے عظیم ترین انگریزی شاعروں میں سے ایک لکھا ہے۔ تخیل کی مستقل شان، گہری، سنجیدہ اور ترقی پسند سوچ، اور موسیقی کی شاندار تنوع کے لیے، وہ نظم بے مثال ہے۔ ملٹن کی "اوڈ اپون دی نیٹی ویٹی" کے بعد سے اس سے زیادہ عمدہ کچھ نہیں ہے، ڈرائیڈن، پوپ، کولنز اور باقی لوگوں کو نہیں بھولنا چاہیے، جنہوں نے اوڈس لکھے ہیں۔ " فلسفی جان اسٹیورٹ مل کو ورڈز ورتھ کا گیت پسند آیا اور اس نے اسے اپنے خیالات کی تشکیل میں بااثر پایا۔ اپنی سوانح عمری (1873) میں، انہوں نے ورڈز ورتھ کی شاعری کو اپنے دماغ کو فارغ کرنے اور زندگی کے تئیں بے حسی کے احساس پر قابو پانے کے قابل ہونے کا سہرا دیا۔ نظموں میں سے، انہوں نے خاص طور پر ورڈز ورتھ کے 1815 کے شاعری کے مجموعے اور اوڈ: انٹیمیشنز آف امورٹلٹی دونوں پر زور دیا کہ وہ انہیں سب سے زیادہ مدد فراہم کرتے ہیں، اور انہوں نے خاص طور پر اس نظم کے بارے میں کہا: "میں نے پایا کہ ان کا بھی میرے جیسا ہی تجربہ تھا ؛ کہ انہوں نے یہ بھی محسوس کیا تھا کہ زندگی کی جوانی سے لطف اندوز ہونے کی پہلی تازگی دیرپا نہیں تھی ؛ بلکہ یہ کہ انہوں نے معاوضے کی تلاش کی تھی، اور اسے پایا، جس طرح سے وہ اب مجھے اسے تلاش کرنا سکھا رہے تھے۔ نتیجہ یہ ہوا کہ میں آہستہ آہستہ، لیکن مکمل طور پر، اپنے عادت کے افسردگی سے نکل آیا، اور پھر کبھی اس کا شکار نہیں ہوا۔ " ڈیوڈ میسن نے مل کی پیروی 1875 میں ادب پر ایک مضمون میں کی، جس میں ورڈز ورتھ کی شاعری بھی شامل ہے۔ اوڈے سے حوالہ دینے کے بعد، میسن نے نظم کے بارے میں دعوی کیا: "یہ، اور سینکڑوں دیگر حصے جن کا حوالہ دیا جا سکتا ہے، یہ ظاہر کرتے ہیں کہ ورڈز ورتھ میں، واقعی بہت اعلی درجے میں، شاعر کا حقیقی بنیادی معیار تھا-تخیل ؛ شخصیت یا زندہ روح کا ایک سرچارج، جو دوسری صورت میں مشروط کائنات کی اشیاء کے درمیان مستقل طور پر بہتا رہتا ہے، اور انہیں اس کی خوشی کے مطابق نئی شکل دیتا ہے۔" مل کے بعد، ناقدین نے ورڈز ورتھ کی دیگر نظموں میں اوڈے کی حیثیت پر توجہ مرکوز کی۔ جولائی 1877 میں ایڈورڈ ڈوڈن نے کنٹیمپریری ریویو کے ایک مضمون میں ٹرانسڈینٹل موومنٹ اور رومانوی شاعروں کی نوعیت پر تبادلہ خیال کیا۔ ورڈز ورتھ اور اوڈے کا حوالہ دیتے ہوئے، انہوں نے دعوی کیا: "ورڈز ورتھ اپنے بعد کے سالوں میں کھو گیا، جیسا کہ وہ اس کا اظہار کرتا ہے، ہمت، بہار جیسی امید اور اعتماد جو انسان کو سچائی کی نئی دریافت کی طرف خوشی سے آگے بڑھنے کے قابل بناتا ہے۔ لیکن 'ٹنٹرن ایبی' اور 'اوڈ آن انٹیمیشنز آف امرتا' اور 'پریلوڈ' کے شاعر ورڈز ورتھ اپنے اعلی ترین توانائی اور تخیلاتی روشنی کے دور میں ہیں۔ میتھیو آرنلڈ نے ورڈز ورتھ کی شاعری کے 1879 کے ایڈیشن کے پیش لفظ میں وضاحت کی ہے کہ وہ نظموں کے بہت بڑے عاشق تھے۔ تاہم، وہ وضاحت کرتا ہے کہ وہ کیوں مانتا ہے کہ اوڈے بہترین میں سے ایک نہیں تھا: "مجھے لاؤڈمیا اور عظیم اوڈے کے لیے گرمجوشی سے تعریف ہے ؛ لیکن اگر میں سچ کہوں تو، میں لاؤڈمیا کو کسی مصنوعی چیز سے مکمل طور پر آزاد نہیں دیکھتا، اور عظیم اوڈے کسی ایسی چیز سے مکمل طور پر آزاد نہیں ہے جو بیان کرنے والی ہو۔" ان کی تشویش اس بات پر تھی جسے انہوں نے بچپن اور پختگی پر اظہار خیالات کے طور پر دیکھا: "یہاں تک کہ مشہور اوڈ کے 'اشارے'، جو کہ ورڈز ورتھ کے نام نہاد فلسفیانہ نظام کے کونے کے پتھر ہیں۔ خود بہترین قسم کی شاعرانہ سچائی کی خصوصیت نہیں رکھتے ہیں۔ اس میں کوئی حقیقی مضبوطی نہیں ہے" یہ کہنا کہ عالمی سطح پر یہ جبلت بچپن میں طاقتور ہے، اور بعد میں مر جاتی ہے، یہ کہنا انتہائی مشکوک ہے۔ عام طور پر، ہم ابتدائی بچپن کی ان اعلی جبلتوں کے بارے میں کہہ سکتے ہیں۔ یونانی نسل کی ابتدائی کامیابیوں کے بارے میں تھوسیڈائڈز کیا کہتے ہیں:-- 'اس بات کے بارے میں یقین کے ساتھ بات کرنا ناممکن ہے کہ کیا اتنا ہٹانے والا ہے ؛ لیکن جس چیز کی ہم واقعی تفتیش کر سکتے ہیں، اس میں سے مجھے یہ کہنا چاہیے کہ وہ کوئی بہت بڑی چیزیں نہیں تھیں۔' وکٹورین نقاد جان رسکن نے 19 ویں صدی کے آخر میں "آرٹ اینڈ لائف: اے رسکن انتھولوجی" میں جمع کیے گئے اپنے "نیچر اینڈ لٹریچر" مضامین میں مختلف مصنفین کے مختصر تجزیے فراہم کیے۔ ورڈز ورتھ کے بارے میں بات کرتے ہوئے، رسکن نے دعوی کیا، "ورڈز ورتھ محض ایک ویسٹ مور لینڈ کا کسان ہے، جس میں زیادہ تر سرحدی انگریزوں یا سکاٹش باشندوں کے وراثت سے کافی کم چالاکی ہے۔ اور مزاح کا کوئی احساس نہیں ہے۔ لیکن تحفے میں۔ قدرتی خوبصورتی کے واضح احساس کے ساتھ، اور عکاسی کے لیے ایک خوبصورت موڑ، ہمیشہ شدید نہیں، بلکہ، جہاں تک وہ پہنچتے ہیں، اپنے ارد گرد کی بے چین اور بدعنوان زندگی کے بخار کے لیے دوا ہے۔" ورڈز ورتھ کی شاعری کی خود عکاسی کرنے والی نوعیت کا مذاق اڑانے کے بعد، اس نے پھر اعلان کیا کہ یہ شاعری "اس کے باوجود دل میں اور آسمانی کوئر کی، میں خوشی اور صاف طور پر ان کا اعتراف کرتا ہوں ؛ اور ہمارا انگریزی ادب ان کے خاموش گیت کی فضائی پاکیزگی اور صحت مند صداقت میں ایک نئی اور واحد فضیلت سے مالا مال ہے۔-لیکن صرف فضائی-آسمانی نہیں ؛ اور روشنی کی رازداری میں شائستہ"۔ رسکن کے لیے یہ خراج تحسین، ورڈز ورتھ کی عقل اور عقیدے کا مذاق اڑانے کا ایک ذریعہ بن جاتا ہے جب وہ دعوی کرتا ہے کہ ورڈز ورتھ "لافانی کے اشارے سے مطمئن تھا جیسے کہ بھیڑوں کو چھوڑنا، اور بچوں کی ہنسی-ہاتھوں میں کیلوں کے نشان کو دیکھنے کے لیے بے چین"۔ رسکن کے دعووں کا جواب 7 اگست 1880 کے سپیکٹر میں رچرڈ ہٹن کے ایک مضمون میں دیا گیا تھا۔ "مسٹر رسکن آن ورڈز ورتھ" نامی مضمون میں کہا گیا ہے، "ہمیں شاید ہی توقع کرنی چاہیے تھی کہ مسٹر رسکن-جو کہ ستم ظریفی کے ایک عظیم ماہر ہیں اگرچہ وہ ہیں-اپنی انگلی اتنی غیر متزلزل انداز میں ڈالیں گے جیسا کہ وہ ورڈز ورتھ کی 'انٹیمیشنز آف امورٹلٹی' پر شاندار تقریر کے کمزور نکتے پر کرتے ہیں، جب وہ ان کے بارے میں بات کرتے ہیں-بالکل غلط طریقے سے، ویسے بھی-'امرتا کے اشارے سے مطمئن' کے طور پر۔" مضمون میں ورڈز ورتھ کی تعریف جاری رکھی گئی اور رسکن کی مزید مذمت کی گئی: "لیکن پھر، اگرچہ وہ یہ ظاہر کرتا ہے کہ وہ اس بات کو کتنا کم سمجھتا ہے، ورڈز ورتھ کو اس طرح کے اشارے کے ساتھ مطمئن ہونے کی بات کرتے ہوئے، وہ بلاشبہ اس کمزور تان کو چھوتا ہے، لیکن اس کمزور تان کے لیے، انسانی ذہانت کی تمام یادگاروں میں سب سے بڑی یادگاروں میں سے ایک ہوگی۔ لیکن کوئی بھی شخص جس کے لیے ورڈز ورتھ کا عظیم کلام شاعری کے اس مجموعے کا بنیادی حصہ ہے جو اس کی تخیلاتی زندگی کا بہترین حصہ ہے، مسٹر رسکن کو اس کے بارے میں اتنی اندھا دھند اور بے معنی بات کرتے ہوئے دیکھ کر اتنا ہی حیران ہوگا جتنا وہ کرتے ہیں۔ " صدی کے آخر تک اوڈے کو مثبت طور پر دیکھا گیا۔ جارج سینٹسبری نے اپنی اے شارٹ ہسٹری آف انگلش لٹریچر (1898) میں اس نظم کی اہمیت اور عظمت کا اعلان کیا: "شاید صرف دو بار، ٹنٹرن ایبی میں اور اوڈ آن دی انٹیمیشنز آف امورٹلٹی میں، مکمل، کامل ورڈز ورتھ ہے، جس میں اس کی فطرت کی نصف پینتھیسٹک عبادت ہے، جو انسانی طرز عمل، عقیدت اور تقریبا عاجزی کے شدید احساس سے باخبر اور سخت ہے، جو انتہائی شاعرانہ خوشی میں ظاہر ہوتا ہے۔ اور یہ دونوں اسی کے مطابق دنیا کی عظیم نظموں میں شامل ہیں۔ دونوں میں سے کسی پر کوئی ناگوار تنقید نہیں کی گئی-اور کچھ، نئے اور پرانے، ایسے افراد کی طرف سے جن میں یہ حیرت انگیز ہے، نیز ان افراد کی طرف سے جن میں یہ فطری ہے-نے انہیں تکلیف پہنچائی ہے، حالانکہ اس سے ناقدین کو تکلیف پہنچی ہوگی۔ وہ، اگر ہر چھوٹی سے چھوٹی تفصیل میں نہیں ہیں، تو بھی اتنے ہی صحت مند، ناقابل تسخیر اور ناقابل تسخیر ہیں۔ اس سے بہتر کام نہیں ہو سکتا۔ " جدید ردعمل 20 ویں صدی کے آغاز میں، ناقدین کا ردعمل زیادہ تر مثبت تھا۔ اینڈریو بریڈلی نے 1909 میں اعلان کیا کہ "دی امورٹلٹی اوڈ، کنگ لیر کی طرح، اس کے مصنف کی سب سے بڑی پیداوار ہے، لیکن اس کا بہترین کام نہیں ہے"۔ گریسمیر اور ورڈز ورتھ کے بارے میں بات کرتے ہوئے، الیاس سینٹین نے 1912 میں لکھا: "اس نے بڑی تعداد میں نظموں کی ترکیب کا مشاہدہ کیا، جن میں سے کئی کو ان کے تخیل کی بہترین مصنوعات میں شمار کیا جا سکتا ہے۔ ان میں سے زیادہ تر پر پہلے ہی غور کیا جا چکا ہے۔ تاہم، ایک ایسی چیز باقی ہے جو کچھ ناقدین کے خیال میں، ان کی باصلاحیت کی متعدد تخلیقات کی کسی بھی دوسری نظم سے زیادہ، انہیں امراء میں ایک نشست کا حقدار بناتی ہے۔ یہ منایا جانے والا [اوڈ] ہے۔ یہ، کچھ معاملات میں، ان کے سب سے اہم کاموں میں سے ایک ہے، چاہے اسے محض فن کے نقطہ نظر سے دیکھا جائے، یا شاعرانہ بصیرت سے۔ " جارج ہارپر نے 1916 میں نیچے کی پیروی کرتے ہوئے اس نظم کو مثبت الفاظ میں بیان کیا اور کہا، "اس کی چمک ایک چمکتے ہوئے پردے سے آتی اور جاتی ہے۔ پھر بھی، جب ہم قریب سے دیکھتے ہیں، تو ہمیں کچھ بھی غیر حقیقی یا نامکمل نہیں ملتا ہے۔ یہ خوبصورتی، اگرچہ مافوق الفطرت ہے، لیکن غیر معمولی نہیں ہے۔ یہ ہماری واپسی کا مطالبہ کرتا ہے، اور جو بھی چھوٹے بچے کی حیثیت سے اسے ڈھونڈنے آئے گا اسے مل جائے گا۔ منظر کشی، اگرچہ ہر موڑ پر بدلتی ہے، تازہ اور سادہ ہے۔ زبان، اگرچہ اتنے سنجیدہ خیالات سے جڑی ہوئی ہے کہ وہ اسے ایک کلاسک وقار فراہم کرتی ہے، فطری اور زیادہ تر حصے کے لیے سادہ ہے۔ اس کے باوجود، ایک عجیب گلیمر نظم کو گھیرے ہوئے ہے۔ یہ اس بات کی بہترین مثال ہے جسے میں فلسفیانہ فکر کے رومانس کو قرار دینے کی کوشش کر سکتا ہوں۔ " 1930 کی دہائی میں تنقید پر مشتمل تھی جس میں نظم کی تعریف کی گئی تھی، لیکن زیادہ تر ناقدین نے نظم کے مخصوص پہلوؤں میں غلطی پائی۔ ایف آر لیوس نے اپنی ری ویلیوایشن (1936) میں دلیل دی کہ "کولریج کے زمانے سے ہی سٹینزا ہشتم پر تنقید جائز، حتی کہ درست بھی رہی ہے۔ لیکن وہاں ظاہر ہونے والی خالی عظمت محض ایک عمومی تناؤ، ایک عمومی حقیقت پسندی کا مقامی مظہر ہے۔ اوڈے کا تعلق اس کے نازک مرحلے میں منتقلی سے ہے، اور اس میں زندہ لوگوں کے طے شدہ عناصر شامل ہیں۔ " انہوں نے مزید کہا، "لیکن یہ اس عدم اطمینان کو کم نہیں کرتے جو تحریک کے ساتھ محسوس ہوتا ہے-وہ تحریک جو اس ٹکڑے کو عظیم الشان انداز میں ایک آواز بناتی ہے ؛ کیونکہ، جیسا کہ کوئی پڑھتا ہے، یہ تحریک کے لحاظ سے ہے کہ تناؤ، جھوٹ، پہلے خود پر زور دیتا ہے۔ جن ہیرا پھیری کے ذریعے موڈ کی تبدیلی کی نشاندہی کی جاتی ہے، تیسرے حصے کے آخر تک، اس نے ایک ایسا اثر پیدا کیا ہے جسے، احتجاج میں، تال کی فحاشی کے طور پر بیان کیا گیا ہے، اور تکنیک میں ظاہر ہونے والے تناؤ کی واضح اہمیت ہے۔ " 1939 میں، باسل ولی نے استدلال کیا کہ یہ نظم "پریلوڈ میں اپنے نفسیاتی ہم منصب کے مقابلے میں شاعری کے طور پر بہت بہتر ہے" لیکن یہ بھی کہا کہ "پہلے سے موجود نیم افلاطونیت کی مشینری مداخلت کرنے والی اور ورڈز ورتھ کے لیے غیر ملکی لگتی ہے" اس نتیجے پر پہنچنے سے پہلے کہ یہ نظم "ان کی شاعرانہ زندگی کے سب سے دل دہلا دینے والے تجربے کا حتمی اور قطعی اظہار" تھی۔ کلینتھ بروکس نے اپنے 1947 کے کام دی ویل روٹ ارن میں تجزیہ کرنے کے لیے اوڈ: انٹیمیشن آف امورٹلٹی کو اپنے کلیدی کاموں میں سے ایک کے طور پر استعمال کیا۔ ان کے تجزیے نے اس نظم کو توڑ دیا کیونکہ ایک نظم اس کے سوانحی مضمرات سے منقطع ہو گئی تھی اور زبان میں موجود تضادات اور ستم ظریفی پر مرکوز تھی۔ اپنے تجزیے کو پیش کرتے ہوئے، انہوں نے دعوی کیا کہ "اس کا اندازہ اس بات سے لگایا جا سکتا ہے جو پہلے ہی بیان کیا جا چکا ہے، اس کے تمام عمدہ حصوں کے لیے" اوڈ "، ایک نظم کے طور پر مکمل طور پر کامیاب نہیں ہے۔ پھر بھی، ہم تناسب کے لحاظ سے اس کا بہترین دفاع کرنے کے قابل ہو جائیں گے کیونکہ ہم اس کے مبہم علامت اور متضاد بیان کے استعمال کو تسلیم کرتے ہیں اور اس کی قدر کرتے ہیں۔ درحقیقت، یہ برقرار رکھا جا سکتا ہے کہ ایسا کرنے میں ناکام ہونے پر ہم شاعری کے طور پر اس کی زیادہ تر طاقت اور یہاں تک کہ اس کے بیان کی کچھ درستگی سے بھی محروم ہو جائیں گے۔ " زبان میں تضاد اور ستم ظریفی کے استعمال کو توڑنے کے بعد، انہوں نے سٹینزا ششم میں بچپن کے جلال کے ادراک کے بارے میں بیانات کا تجزیہ کیا اور استدلال کیا، "یہ شعر، اگرچہ نظم کے مشہور اسٹینزا میں سے ایک نہیں ہے، لیکن سب سے باریک ستم ظریفی میں سے ایک ہے۔ اس کی ساختی اہمیت بھی اولین اہمیت کی حامل ہے، اور شاید ماضی میں اسے بہت کم اہمیت دی گئی ہے۔ " نظم کا مزید تجزیہ کرنے کے بعد، بروکس بتاتے ہیں کہ سٹینزا IX کی لائنوں میں ایسی لائنیں ہیں جو "عظیم شاعری ہیں۔ وہ بہت اچھی شاعری ہیں کیونکہ بچے خوفزدہ نہیں ہوتے۔ بچے ابدی کے بارے میں اس رویے کی مثال دیتے ہیں جسے دوسرا فلسفی، پختہ فلسفی، مشکل سے جیت جاتا ہے، اگر وہ اسے بالکل جیت جاتا ہے۔ " نظم کے بارے میں اپنے اختتام میں، وہ استدلال کرتے ہیں، "اوڈ کی عظمت اس حقیقت میں مضمر ہے کہ ورڈز ورتھ یہاں شاعر کے کاروبار کے بارے میں ہے، اور کچھ بھی شامل کرنے کی کوشش نہیں کر رہا ہے۔ اس کے بجائے، وہ بدلتے ہوئے باہمی تعلقات کو ڈرامائی بنانے کی کوشش کر رہا ہے جو اہم منظر کشی کا تعین کرتے ہیں۔ " 1949 میں بروکس کے بعد، سی ایم بوورا نے کہا، "اس اعزاز پر اختلاف کرنے کی کوئی ضرورت نہیں ہے جس میں مشترکہ رضامندی سے اسے [اوڈ] منعقد کیا جاتا ہے" لیکن وہ مزید کہتے ہیں کہ "امر اوڈ" میں ایسے حصے ہیں جن میں تال کی اس کی معمول کی کمان اور ایک لکیر کو خود سے کھڑا کرنے کی صلاحیت سے کم ہے۔ لیکن یہ غیر اہم ہیں۔ پورے میں ایک وسیع جھاڑو ہے، اور شکل شاندار موضوع کے مطابق ہے۔ ایسے لمحات آتے ہیں جب ہمیں شبہ ہوتا ہے کہ ورڈز ورتھ اپنے معنی سے زیادہ کہنے کی کوشش کر رہا ہے۔ اسی طرح، جارج میلاربی نے بھی اپنے 1950 کے تجزیے میں نظم میں کچھ خامیوں کا انکشاف کیا: "افلاطون سے ادھار لیے گئے قبل از وجود کے نظریے کی مشکوک فلسفیانہ سچائی کے باوجود، حیرت انگیز طور پر زور دینے اور احساس کے جوش و خروش کے باوجود کسی حد تک مصنوعی طور پر متعارف کرایا گیا، مایوس کن اور غیر تسلی بخش نتیجے کے باوجود، یہ نظم اس وقت تک برقرار رہے گی، جب تک کہ انگریزی زبان باقی رہے، اس کی ایک اہم اور بلا شبہ عظمت ہے۔ یہ خود کو زیادہ تر انگریزی اوڈس سے زیادہ شاندار انداز میں تلاوت کے لیے پیش کرتا ہے۔ " 1960 اور 1970 کی دہائیوں تک، نظم کا استقبال ملا جلا تھا لیکن مجموعی طور پر مثبت رہا۔ میری مورمن نے 1965 میں اس نظم کا تجزیہ کیا جس میں اس کی سوانحی ابتداء اور بنی نوع انسان اور فطرت کے درمیان تعلقات پر ورڈز ورتھ کے فلسفے پر زور دیا گیا۔ نظم کی خوبصورتی کو بیان کرتے ہوئے، انہوں نے کہا، "ورڈز ورتھ نے ایک بار اوڈ کو 'یہ مشہور، مہتواکانکشی اور کبھی کبھار شاندار نظم' کہا تھا۔ پھر بھی یہ اس کی عظمت اتنی متاثر نہیں کرتی جتنی کہ چمکتی ہوئی لیکن پرامن روشنی کا احساس جس میں اسے نہایا جاتا ہے-چاہے وہ پہلی قسط کی 'آسمانی روشنی' اور 'جلال' ہو، یا آخری کے 'نوزائیدہ دن کی معصوم چمک' ہو۔ 1967 میں، یوور ونٹرز نے اس نظم پر تنقید کی اور دعوی کیا کہ "ورڈز ورتھ ہمیں اپنے عجیب و غریب جذبات اور ایک ایسے منظر نامے کے بارے میں بری تقریر کرتا ہے جس کا اسے کبھی مکمل احساس نہیں ہوا۔" جیفری ڈورنٹ نے اوڈے کے تنقیدی استقبال کے اپنے 1970 کے تجزیے میں دعوی کیا، "یہ تبصرہ کیا جا سکتا ہے کہ اوڈے کے مداح، اور جو لوگ اس کے بارے میں کم سوچتے ہیں، وہ دونوں اس بات پر متفق ہوتے ہیں کہ یہ غیر نمائندہ ہے، اور یہ کہ اس کا پرجوش، ڈیونیسیئن، اور صوفیانہ رگ اسے الگ کرتی ہے، یا تو تنہا چوٹی پر یا ایک خاص لمبے عرصے میں، ورڈز ورتھ کے باقی کاموں سے۔ اور اسے جو تعریف ملی ہے وہ بعض اوقات دلچسپ طور پر مبہم ہوتی ہے۔ " 1975 میں، رچرڈ برینٹلی نے اس نظم کو "عظیم اوڈ" کا نام دیتے ہوئے دعوی کیا کہ "روحانی پختگی کا پتہ لگانے کا ورڈز ورتھ کا کام، ان کے فضل کا بیان اتنا ہی حیرت انگیز اور شاید اتنا ہی عیسائی جتنا کہ ان کے دور کی روحانی سوانح عمری میں درج تجربہ، اس لیے لازمی طور پر مکمل ہوا ہے۔" انہوں نے اوڈے کو ثبوت کے طور پر استعمال کرتے ہوئے جاری رکھا کہ "ان کی بقیہ زندگی کا شاعرانہ ریکارڈ ان آزمایشوں یا غلطیوں کا بہت کم ثبوت دیتا ہے جو انہیں فرانس میں درپیش اور کی گئی تھیں۔" ناقدین نے جس طرح سے نظم کو دیکھا ہے اس کا خلاصہ کرتے ہوئے، جان بیئر نے 1978 میں دعوی کیا کہ اس نظم کو "عام طور پر ان کے مختصر کاموں میں سب سے بڑا سمجھا جاتا ہے"۔ مزید برآں، بیئر نے استدلال کیا کہ اوڈ ورڈز ورتھ کی بعد کی شاعری میں پائے جانے والے تصورات کی بنیاد تھی۔ 1980 کی دہائی کے دوران اوڈے پر تنقید اس بات پر زور دیتی تھی کہ نظم کے کون سے پہلو سب سے زیادہ اہم تھے، لیکن ناقدین ان کے نقطہ نظر سے قطع نظر زیادہ تر مثبت تھے۔ 1980 میں ہنٹر ڈیوس نے اس دور کا تجزیہ کیا جب ورڈز ورتھ نے اوڈے پر کام کیا اور اسے "ناقابل تردید باصلاحیت نظموں کے مجموعے" میں سے ایک کے طور پر شامل کیا، اور بعد میں اس نظم کو ورڈز ورتھ کا "سب سے بڑا اوڈے" قرار دیا۔ اسٹیفن گل نے 1802 کی نظموں کے انداز کے مطالعے میں 1989 میں دلیل دی کہ یہ نظمیں نئی اور وسیع تر ہیں جن میں "جذباتی عظمت" شامل ہے۔ بعد میں انہوں نے اوڈے کا موازنہ ورڈز ورتھ کی "اوڈ ٹو ڈیوٹی" سے کرتے ہوئے اعلان کیا کہ "اوڈے: انٹیمیشنز، اس کے برعکس، ان جملے سے بھرپور ہیں جو زبان میں داخل ہوئے ہیں اور دوسرے لوگوں کی کتابوں کے لیے عنوانات فراہم کیے ہیں، تال اور تال میں ورڈز ورتھ کی سب سے بڑی کامیابی ہے۔ ٹنٹرن ایبی کے ساتھ مل کر اس نے ہمیشہ توجہ مبذول کروائی ہے کیونکہ ورڈز ورتھ کی سب سے مضبوط مراقبہ نظم اور ورڈز ورتھ نے اپنے جلدوں کی ترتیب اور پرنٹنگ کے ذریعے اس بات کو یقینی بناتے ہوئے اس کے جائزے کی نشاندہی کی کہ اوڈ الگ کھڑا ہے۔ " 1986 میں، مارجوری لیونسن نے ورڈز ورتھ کی بہت سی نظموں میں سیاسی بنیاد کی تلاش کی اور دلیل دی کہ "مائیکل"، پیل کیسل، اور ٹنٹرن ایبی کے ساتھ اوڈ، "بلا شبہ شاعر کے عظیم ترین کاموں میں سے ہیں"۔ اسی سال سوسن وولفسن نے دعوی کیا کہ "آخری لائنوں کی طاقت اس زبان سے پیدا ہوتی ہے جس میں شاعر ایک ہی وقت میں غم کے حل کا اظہار کرتا ہے اور ایک استعارہ پیش کرتا ہے جس سے یہ ظاہر ہوتا ہے کہ غم کو اتنا حل نہیں کیا گیا جتنا دبایا اور دفن کیا گیا۔ اور اس ابہام میں ایک اور بات شامل ہے، کیونکہ ورڈز ورتھ یہ فیصلہ کرنا ناممکن بنا دیتا ہے کہ آیا قرارداد اور جبر کے درمیان تناؤ۔ اس کا ماورا حاصل کرنے میں ناکامی کا بالواسطہ اعتراف ہے یا ایسا کرنے کی ضرورت سے جان بوجھ کر فرار ہے۔ " اوڈے کا فرائیڈین پر مبنی تجزیہ کرنے کے بعد، ولیم گیلپرین نے 1989 میں استدلال کیا کہ "تنقید، مختصر طور پر، دی ایکسرشن کی ناکامیوں کی ذمہ داری اس سے زیادہ قبول نہیں کر سکتی کہ وہ 'انٹیمیشنز اوڈے' کی کامیابی کو اس اطمینان سے منسوب کرے جو اس میں حق، یا خود کی قدر کے احساس کو دیکھنے میں پیش کرتا ہے، جس کا دفاع چیلنج کرنے کے بجائے کیا گیا ہے۔" 1990 کی دہائی کے ناقدین نے نظم کے اندر انفرادی تصاویر پر زور دیا اور ساتھ ہی ورڈز ورتھ کے پیغام کو نظم کی طاقت کا ذریعہ قرار دیا۔ 1991 میں، جان ہیڈن نے رسل نوئس کی 1971 کی ورڈز ورتھ کی سوانح عمری کو اپ ڈیٹ کیا اور اس کا تجزیہ یہ دعوی کرتے ہوئے شروع کیا: "ورڈز ورتھ کی عظیم 'اوڈ آن امرتا' کی پیروی کرنا آسان نہیں ہے اور نہ ہی مکمل طور پر واضح ہے۔ تشریح کی ایک بنیادی مشکل اس بات پر مرکوز ہے کہ شاعر کا "امرتا" سے کیا مطلب ہے۔ تاہم، وہ یہ اعلان کرتے ہوئے آگے بڑھتے ہیں، "قابل ججوں کی اکثریت نے 'اوڈ آن امرتا' کو ورڈز ورتھ کی سب سے شاندار نظم کے طور پر سراہا ہے۔ کسی اور نظم میں شاعرانہ حالات اتنے مکمل نہیں ہوتے۔ صحیح موضوع ہے، اس کے اظہار کے لیے صحیح تصویر ہے، اور دونوں کے لیے صحیح میٹر اور زبان ہے۔ " تھامس میک فارلینڈ نے ورڈز ورتھ کی نظموں میں ایک معیاری تھیم کے طور پر دریا کے استعمال پر زور دیتے ہوئے 1992 میں کہا: "نہ صرف ورڈز ورتھ کے سب سے بڑے بیانات-'ٹنٹرن ایبی'، 'دی امورٹیلٹی اوڈ'، 'دی روائنڈ کاٹیج'، 'مائیکل'، دی پریلوڈ کی پہلی دو کتابیں-سب ایک اسٹریمنگ انفراشیپ پر مشتمل ہیں، لیکن ورڈز ورتھ، دوسرے رومانٹک کی طرح، بہتے ہوئے پانی کے خیال سے عملی طور پر محظوظ نظر آتے ہیں۔" ورڈز ورتھ کے بچپن کی یادوں کو اوڈے میں شامل کرنے کا تجزیہ کرنے کے بعد، جی کم بلینک نے 1995 میں دلیل دی، "یہ ان کے مشکل احساسات کی پہچان اور آخر میں قبولیت ہے جو اوڈے کی عظمت اور طاقت کے پیچھے اور اس میں ایک ذاتی بیان اور ایک عالمگیر بیان دونوں کے طور پر کھڑی ہے۔ یہ کوئی اتفاقی بات نہیں ہے کہ ورڈز ورتھ یہاں سب سے زیادہ بول چال کرنے والا ہے۔ ایک مکمل شخص بننا سب سے طاقتور بیان ہے جو ہم میں سے کوئی بھی کر سکتا ہے۔ یہاں اوڈ میں ورڈز ورتھ اسے ہمارے لیے بناتا ہے۔ " 1997 میں جان ماہونی نے نظم کی تال اور انداز کو توڑتے ہوئے اس کے مختلف پہلوؤں کی تعریف کی۔ خاص طور پر، انہوں نے نظم کے مکمل عنوان پر زور دیا کہ "نظم کا احتیاط سے مطالعہ کرنے والے تمام لوگوں کے لیے بہت اہمیت کا حامل ہے" اور دعوی کیا، "آخری سٹانزا ایک طاقتور اور خاص طور پر ورڈز ورتھین ویلڈیکشن ہے"۔ اکیسویں صدی میں اس نظم کو ورڈز ورتھ کا بہترین کام سمجھا جاتا تھا۔ ایڈم سسمین نے 2007 میں اس نظم کو "[ورڈز ورتھ کے] عظیم ترین کاموں میں سے ایک" قرار دیا۔ اس کے بعد 2008 میں، پال فرائی نے استدلال کیا، "زیادہ تر قارئین اس بات سے اتفاق کرتے ہیں کہ پلاٹونزم آف دی انٹیمیشنز اوڈ ورڈز ورتھ کے لیے اجنبی ہے، اور اس بے چینی کا اظہار کرتے ہیں کہ ان کی سب سے مشہور نظم، جسے انہوں نے ہمیشہ اپنے یکے بعد دیگرے ایڈیشن ترتیب دینے میں خصوصی مقام دیا، وہ بھی اتنی منفرد ہے۔" انہوں نے مزید کہا، "جیسا کہ سمپلون اور سنوڈن بھی تجویز کرتے ہیں، یہ بلندیوں کو حاصل کرنے کی بات تھی ('ٹنٹرن ایبی' کی گہرائی نہیں)، اور اسی وجہ سے استعارہ آسانی سے آتا ہے جب کوئی انٹیمیشنز اوڈ کو ورڈز ورتھ کے کیریئر کے ایک اعلی مقام کے طور پر بولتا ہے، جسے کسی بھی نئے اضافے میں کامیابی کے عروج کے طور پر اجاگر کیا جاتا ہے، جو ماورائے تخیل کی ایک نظم ہے۔" ایڈگر لی ماسٹرز کی 1915 کی کتاب اسپون ریور انتھولوجی میں، کردار مسز بینجمن پینٹیئر نے اپنی اصلاح کے اشارے کے طور پر اوڈ کا ذکر کیا ہے: "لیکن فرض کریں کہ آپ واقعی ایک خاتون ہیں، اور نازک ذائقے رکھتے ہیں/اور وہسکی اور پیاز کی بو سے نفرت کرتے ہیں/اور ورڈز ورتھ کے اوڈ کی تال آپ کے کانوں میں چلتی ہے۔" نوٹ حوالہ جات ابرامس، ایم ایچ نیچرلزم مافوق الفطرت۔ نیویارک: ڈبلیو ڈبلیو نارٹن اینڈ کمپنی، 1973۔ بارتھ، جے رابرٹ۔ رومانٹک ازم اور ٹرانسڈیننس۔ کولمبیا: یونیورسٹی آف میسوری پریس، 2003۔ بیٹسن، ایف ڈبلیو ورڈز ورتھ: ایک دوبارہ تشریح۔ لندن: لانگ مین، 1965۔ بیئر، جان۔ ورڈز ورتھ اور انسانی دل۔ نیویارک: کولمبیا یونیورسٹی پریس، 1978۔ خالی، جی۔ کم۔ ورڈز ورتھ اور احساس۔ میڈیسن: فیئرلی ڈکنسن یونیورسٹی پریس، 1995۔ بلوم، ہیرالڈ۔ دی ویژنری کمپنی۔ اتھاکا: کارنیل یونیورسٹی پریس، 1993۔ بوورا، سی۔ ایم۔ دی رومانٹک امیجینیشن۔ آکسفورڈ: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 1949۔ بریڈلی، اینڈریو۔ شاعری پر آکسفورڈ لیکچرز۔ لندن: میک ملن، 1909۔ برینٹلی، رچرڈ۔ ورڈز ورتھ کا "نیچرل میتھوڈزم"۔ نیو ہیون: ییل یونیورسٹی پریس، 1975۔ بروکس، کلینتھ۔ اچھی طرح سے تیار کردہ ارن۔ نیویارک: ہارکورٹ، بریس اینڈ ورلڈ، 1947۔ کولریج، سیموئل ٹیلر۔ بائیوگرافیا لیٹریریا II۔ لندن: ریسٹ رینر، 1817۔ کرٹس، جارج ولیم۔ "ایڈیٹرز ایزی چیئر"، ہارپرز نیو منتھلی میگزین، جلد۔ XX (دسمبر 1859-مئی 1860)۔ نیویارک: ہارپر اینڈ برادرز، 1860۔ ڈیوس، ہنٹر۔ ولیم ورڈز ورتھ: ایک سوانح عمری۔ نیو یارک: ایتھنیم، 1980۔ یار، پال۔ رومانٹک ازم کا بیان بازی۔ نیویارک: کولمبیا، 1984۔ ڈوڈن، ایڈورڈ۔ "دی ٹرانسڈینٹل موومنٹ اینڈ لٹریچر"، عصری جائزہ، جلد۔ XXX (جون-نومبر 1877)۔ لندن: سٹرہان اینڈ کمپنی، 1877۔ ڈورنٹ، جیفری۔ ورڈز ورتھ اینڈ دی گریٹ سسٹم کیمبرج: کیمبرج یونیورسٹی پریس، 1970۔ ایلنبرگ، سوسن۔ تقریر کی عجیب طاقت۔ آکسفورڈ: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 1992۔ ایمرسن، رالف والڈو۔ مضامین اور لیکچرز۔ نیویارک: وائکنگ پریس، 1983۔ فرائی، پال۔ ورڈز ورتھ اور شاعری ہم کیا ہیں۔ نیو ہیون: ییل یونیورسٹی پریس، 2008۔ فرگوسن، فرانسس۔ ولیم ورڈز ورتھ میں "دی امرتا اوڈ"۔ ایڈ۔ ہیرالڈ بلوم۔ نیویارک: چیلسی ہاؤس پبلشرز، 1985۔ گیلپرین، ولیم۔ ورڈز ورتھ میں نظر ثانی اور اختیار۔ فلاڈیلفیا: یونیورسٹی آف پنسلوانیا پریس، 1989۔ گل، اسٹیفن۔ ولیم ورڈز ورتھ: ایک زندگی۔ آکسفورڈ: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 1989۔ ہارپر، جارج۔ ولیم ورڈز ورتھ دوم۔ نیویارک: چارلس سکریبنرز سنز، 1916۔ ہارٹ مین، جیفری۔ ورڈز ورتھ کی شاعری 1787-1814۔ نیو ہیون: ییل یونیورسٹی پریس، 1964۔ ہیڈن، جان۔ ولیم ورڈز ورتھ اینڈ دی مائنڈ آف مین۔ نیویارک: بیبلی او فائل، 1992۔ ہٹن، رچرڈ۔ "مسٹر رسکن آن ورڈز ورتھ"، ایکلیکٹک میگزین، جلد 32۔ نیویارک: ای آر پیلٹن، 1880۔ جانسٹن، کینتھ۔ پوشیدہ ورڈز ورتھ۔ نیویارک: ڈبلیو ڈبلیو نارٹن اینڈ کمپنی، 2001۔ لیوس، ایف آر ری ویلیوایشن۔ لندن: چٹو اینڈ ونڈس، 1936۔ لیونسن، مارجوری۔ ورڈز ورتھ کی عظیم دور کی نظمیں: چار مضامین۔ کیمبرج: کیمبرج یونیورسٹی پریس، 1986۔ میلاربی، جارج۔ ورڈز ورتھ، ایک خراج تحسین۔ لندن: بلیک ویل، 1950۔ میگنسن، پال۔ پبلک رومانٹک ازم پڑھنا۔ پرنسٹن: پرنسٹن یونیورسٹی پریس، 1998۔ میک فارلینڈ، تھامس۔ ولیم ورڈز ورتھ: شدت اور کامیابی۔ آکسفورڈ: کلیرینڈن، 1992۔ ماہونی، جان۔ ولیم ورڈز ورتھ: ایک شاعرانہ زندگی۔ نیویارک: فورڈھم، 1997۔ میسن، ڈیوڈ۔ ورڈز ورتھ، شیلی، کیٹس اور دیگر مضامین۔ لندن: میک ملن اینڈ کمپنی، 1875۔ مورمن، مریم۔ ولیم ورڈز ورتھ۔ آکسفورڈ: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 1968۔ مورمن، مریم۔ ولیم ورڈز ورتھ جلد۔ II. آکسفورڈ: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 1968۔ نوئس، رسل اور ہیڈن، جان۔ ولیم ورڈز ورتھ۔ بوسٹن: ٹوین، 1991۔ ریڈ، ایان۔ ورڈز ورتھ اینڈ دی فارمیشن آف انگلش اسٹڈیز۔ ایلڈر شاٹ: ایش گیٹ، 2004۔ رچرڈز، I. اے۔ تخیل پر کولریج۔ لندن: روٹلیج اینڈ پال، 1962۔ روف، جین۔ ورڈز ورتھ اور کولریج۔ نیو برنزوک، رٹگرز یونیورسٹی پریس، 1989 رسکن، جان۔ آرٹ اینڈ لائف: اے رسکن انتھولوجی (ولیم سلوین کینیڈی کے مرتب کردہ)۔ نیویارک: جان ایلڈن، 1886۔ رزیپکا، چارلس۔ خود کو ذہن کے طور پر۔ کیمبرج: ہارورڈ یونیورسٹی پریس، 1986۔ سیکس، پیٹر۔ بالٹیمور: جانز ہاپکنز یونیورسٹی پریس، 1987۔ سینٹسبری، جارج۔ انگریزی ادب کی مختصر تاریخ۔ نیویارک: دی میک ملن کمپنی، 1898۔ سیسمان، آدم۔ دوستی۔ نیویارک: وائکنگ، 2007۔ نیچے، الیاس۔ ورڈز ورتھ: قدرت کا شاعر اور انسان کا شاعر۔ بوسٹن: جن اینڈ کمپنی، 1912۔ ٹاؤنشینڈ، چونسی ہرے۔ "این ایسے آن دی تھیوری اینڈ دی رائٹنگز آف ورڈز ورتھ"، بلیک ووڈ کا ایڈنبرا میگزین۔ جلد 26 (جولائی-دسمبر)۔ لندن: ٹی کیڈل، 1829۔ ولی، باسل۔ اٹھارہویں صدی کا پس منظر "۔ لندن: چٹو اینڈ ونڈس، 1939۔ ونٹرز، یوور۔ دریافت کی شکلیں۔ ڈینور: ایلن سویلو، 1967۔ ولفسن، سوسن۔ سوال و جواب کی موجودگی۔ اتھاکا: کارنیل یونیورسٹی پریس، 1986۔ ووف، رابرٹ۔ ولیم ورڈز ورتھ: دی کریٹیکل ہیریٹیج جلد I۔ نیویارک: روٹلیج، 2001۔ ورڈز ورتھ، ڈوروتھی (ایڈ۔ پامیلا ووف)۔ دی گراسمیر اینڈ الفکسڈن جرنلز "۔ آکسفورڈ یونیورسٹی پریس 2002 بیرونی لنک نظم کی ایک آڈیو ریکارڈنگ۔ ولیم ورڈز ورتھ کی شاعری 1807 کی نظمیں