The Mother and Sister of the Artist
دی مدر اینڈ سسٹر آف دی آرٹسٹ، جسے دی ریڈنگ بھی کہا جاتا ہے، فرانسیسی فنکار برتھے موریسوٹ کی ایک آئل آن کینوس پینٹنگ ہے، جو 1869-1870 میں بنائی گئی ہے۔ اس کی نمائش نیشنل گیلری آف آرٹ، واشنگٹن ڈی سی ہسٹری میں کی گئی ہے۔ اس پینٹنگ میں برتھ موریسوٹ کی والدہ میری جوسفین اور ان کی پسندیدہ بہن ایڈما پونٹلن کو دکھایا گیا ہے۔ اپنے فنی کیریئر کے آغاز سے ہی دونوں بہنوں نے مل کر اپنا فن سیکھا تھا۔ تاہم 1869 میں ان کی بہن کی شادی ہو گئی اور انہوں نے اپنے شوہر کے اصرار پر مصوری ترک کر دی۔ اس پینٹنگ میں ایڈما اپنے پہلے بچے سے حاملہ تھی۔ اس کے دوست ایڈورڈ مانیٹ کے برعکس، جسے اپنے کاموں کو قبول کرنا مشکل لگتا تھا، موریسوٹ سیلون میں اس پینٹنگ کی نمائش کرنے کے قابل تھا، اس کے ساتھ ساتھ دی ہاربر ایٹ لورینٹ، جو وہ 1864 سے کر رہی تھی، اور یہ 1874 تک جاری رہی، جب وہ اپنے کام، دی کریڈل کے ساتھ پہلی تاثر پرست نمائش میں شامل ہوئی۔ "فیمینین پینٹنگ" ہونے کے باوجود اس کام کو مثبت جائزہ ملا۔ اس کی موت کے بعد اس کام کی نمائش بند ہو گئی۔ 20 ویں صدی کے وسط تک اس میں ماہرین کی دلچسپی شروع نہیں ہوئی تھی۔ تجزیہ اس کام میں دو کرداروں کو دکھایا گیا ہے، ایڈما پونٹلن، برتھی کی بہن، اور میم۔ موریسوٹ۔ چونکہ یہ خواتین فنکاروں کی پینٹنگ میں عام تھا، اس لیے جن موضوعات کی نمائندگی کی جاتی ہے وہ گھریلو مناظر یا مناظر کے ساتھ ساتھ خود تصویر یا اب بھی زندگی ہیں۔ اس صورت میں، ہم فنکار کی ماں کو ایک کتاب پڑھتے ہوئے دیکھ سکتے ہیں، ایک ایسی سرگرمی جو پینٹنگ کو اس کا اصل عنوان دیتی ہے، اور اس کی بہن ایک پریشان کن اظہار کے ساتھ ظاہر ہوتی ہے۔ اس وقت کے دوران، ایڈما اپنے پہلے بچے کے ساتھ حاملہ تھی، اور یقینی طور پر اس کے خیالات پینٹنگ سے وابستگی سے پہلے اپنی شادی شدہ زندگی کو رکھنے کے نقصان پر مرکوز تھے۔ برتھی کے ساتھ اس کے مسلسل تبادلے والے خطوط میں سے ایک میں، اس نے اسے لکھا: "میں اکثر آپ کے ساتھ ہوتی ہوں، پیارے برتھی، روح میں ؛ میں آپ کے اسٹوڈیو میں ہوں اور میں صرف ایک چوتھائی گھنٹے کے لیے دور جانا پسند کروں گی تاکہ میں اس ماحول میں سانس لے سکوں جس میں ہم برسوں سے رہ رہے ہیں۔" وہ کچھ عرصے سے خاندانی زندگی اور فن کی تکمیل کرنے کی کوشش کر رہی تھی، لیکن، جیسا کہ اس نے اپنی بہن کو بتایا، یہ ناممکن تھا، کیونکہ وہ اکثر ایک چھوٹے سے کینوس کو پینٹ کرنے سے بھی تھک جاتی تھی۔ برتھے بھی ایک بحران کے لمحے میں تھیں ؛ ان کے بڑے ذاتی خیال کے باوجود، آرٹ کی دنیا نے خواتین فنکاروں کے لیے اسے آسان نہیں بنایا۔ اسے اپنی پینٹنگ میں اعتماد محسوس کرنے کے لیے مسلسل اپنے ساتھی مصوروں کی منظوری کی ضرورت ہوتی تھی۔ جب موریسوٹ نے 1869 کے آخر میں یہ کام کیا تو اس نے ساتھی مصور پیئر پیوس ڈی چاوینس سے مشورہ مانگا۔ اس نے اسے صرف ماں کے سر پر کام کرنے کو کہا۔ بعد میں، اس نے اپنی بہن سے کہا: "میں سنیچر کو مانیت کے اسٹوڈیو گئی (۔) یہ دیکھ کر کہ میں بے چین ہوں، اس نے مجھ سے جوش و خروش سے کہا: کل، اپنی پینٹنگ بھیجنے کے بعد، میں آپ کی پینٹنگ دیکھوں گی، اور مجھ پر یقین کریں: میں آپ کو بتاؤں گی کہ کیا کرنا ہے۔" آخر کار جب مانیت اس سے ملنے آتی ہے، تو برتھے اسی خط میں بیان کرتا ہے کہ اس نے اپنے برش لیے اور اپنی ماں کے لباس پر کالا رنگ لگانا شروع کر دیا، جو اس کا پسندیدہ رنگ تھا، سر پر جاری رہا اور یہاں تک کہ پس منظر کو چھوتا رہا۔ اس پورے عمل نے برتھ موریسوٹ کو بہت غصہ دلا دیا، اور اس کی خواہش تھی کہ وہ سیلون میں پینٹنگ کو قبول نہ کریں، اور آخری کام کو "خاکہ" قرار دیا۔ اس طرح، اس کی وضاحت کی گئی ہے کہ اس کا کام سیاہ رنگ کی بڑی موجودگی کے طور پر کیوں ہے، یہ رنگ شاید ہی تاثر میں استعمال ہوتا ہے، لیکن یہ کہ یہ مانیت کی پینٹنگ میں عام تھا۔ دوسری طرف، یہ بھی دیکھا جا سکتا ہے کہ ایڈنا اور ایم ایم ای کے درمیان دو مختلف خالی جگہیں کیسے ہیں۔ موریسوٹ۔ جب کہ پہلا کھڑکی کی وضاحت سے مکمل طور پر روشن ہوتا ہے، دوسرا اندھیرے میں زیادہ ظاہر ہوتا ہے۔ اس کے علاوہ، نوجوان عورت کے پیلا لباس اور اس کی ماں کے سیاہ لباس میں بہت فرق ہے۔ ان کے مختلف رویوں، غیر فعال اور فعال، بھی دو خواتین کے درمیان فرق کی وضاحت کرتے ہیں۔ یہ منظر موریسوٹ کے والدین کے گھر کے رہنے کے کمرے میں پیش آتا ہے۔ پس منظر میں ایک آئینہ ہے جہاں ایک پردہ دار دروازہ جھلکتا ہے۔ بڑے اپھولسٹرڈ سوفی اور لکڑی کی میز اس سماجی طبقے کو ظاہر کرتی ہے جس سے اس کے اشرافیہ خاندان کا تعلق تھا۔ حوالہ جات 1870 پینٹنگز برٹھی موریسوٹ کی پینٹنگز خواتین کے پورٹریٹ نیشنل گیلری آف آرٹ کے آرٹ کلیکشنز میں کتابیں