Supports/Surfaces
سپورٹس/سرفیس 1960 کی دہائی کے آخر اور 1970 کی دہائی کے اوائل میں ایک آرٹ تحریک تھی جو فرانس کے جنوب سے نکلی تھی۔ اس نے عصری فن کو نمایاں طور پر متاثر کیا ہے۔ اس گروپ نے پینٹنگ کے رسمی عناصر کے مادی معائنے کو سخت سیاسی اور فلسفیانہ موقف کے ساتھ ملایا۔ اس گروپ نے معاشرے میں فن کے مقام کا یکسر دوبارہ تصور کیا اور پینٹنگ کے مادی اجزاء کو باضابطہ طور پر تشکیل دیا اور ان کا جائزہ لیا۔ ان فنکاروں کے لیے، کینوس اور اسٹریچر بار (جن کا روایتی طور پر آرٹ کے کام میں غائب ہونا ہوتا ہے) مرکزی مقام اختیار کرتے ہیں، جس سے پینٹنگ کی جگہ کے بارے میں ہماری سمجھ میں توسیع اور پیچیدگی پیدا ہوتی ہے۔ ان کی انوکھی اور رنگین تنصیب میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ ڈیٹرائٹ (ایم او سی اے ڈی) میں گروپ کے کام کے 2019 کے پس منظر میں نمائش کے لیے رکھی گئی تھی۔ ان کا کام میوزی ڈی آرٹ ماڈرن سمیت پورے یورپ میں دکھایا گیا ہے، اور کلاڈ ویالات اور ٹونی گرینڈ جیسے گروپ کے انفرادی فنکاروں نے وینس بینالے میں فرانس کی نمائندگی کی اور ان کا کام میوزیم آف ماڈرن آرٹ (ایم او ایم اے) سمیت بڑے عجائب گھروں کے مستقل مجموعوں میں رکھا گیا ہے۔ مونٹپیلیئر کے اسکول آف فائن آرٹ اور پیرس کے نیشنل اسکول آف فائن آرٹس سے آنے والے سپورٹس/سرفیس گروپ کی ابتدا فرانس کے جنوب سے ہوئی ہے۔ 1938 میں مونٹپیلیئر میں پیدا ہوئے، ونسنٹ بیولیس اس تحریک کے بانی رکن تھے۔ سپورٹس/سرفیس گروپ ایک قلیل مدتی تحریک تھی۔ گروپ شوز بشمول تحریک کے کچھ اہم فنکار 1966 کے ہیں اور میوزی ڈی آرٹ ماڈرن میں امپیکٹ 1۔ سپورٹس/سرفیسز کے عنوان سے پہلی نمائش 1970 میں میوزی ڈی آرٹ ماڈرن ایٹ ڈی آرٹ میں منعقد ہوئی تھی اور اس میں بایولیس، دیواڈے، ڈینیل ڈیزوز، سیتور، ویلینسی اور کلاڈ ویالات شامل تھے۔ اپنے طریقوں میں روایتی تصویری جگہ کو چیلنج کرتے ہوئے، ان فنکاروں نے پینچر-کیئرز تھیوریکس کے جائزے میں اپنے نظریاتی اور سیاسی موقف کا بھی اظہار کیا۔ گروپ کے اراکین کے درمیان اختلاف ظاہر ہوتا ہے اور یہ تقسیم 1972 میں ہوتی ہے۔ جون 1969 میں، میوزیم آف ماڈرن آرٹ آندرے مالراکس-موما میں لا پینچر این سوال کے عنوان سے ایک نمائش کے دوران، لوئس کین، ڈیزوز، پیٹرک سیتور، اور ویالات نے کیٹلاگ میں لکھا: "پینٹنگ کا مقصد خود پینٹنگ ہے اور نمائش میں موجود پینٹنگز کا تعلق صرف خود سے ہے۔ وہ کسی "دوسری جگہ" (فنکار کی شخصیت، اس کی سوانح عمری، آرٹ کی تاریخ، مثال کے طور پر) سے اپیل نہیں کرتے ہیں۔ وہ باہر نکلنے کا کوئی راستہ پیش نہیں کرتے، کیونکہ سطح، شکلوں اور رنگوں کے پھٹنے کے ذریعے جو وہاں بنائے جاتے ہیں، تماشائی کے ذہنی تخمینوں یا خواب نما گھومنے پھرنے سے منع کرتی ہے۔ پینٹنگ اپنے آپ میں ایک حقیقت ہے اور یہ اس کے علاقے پر ہے کہ ہمیں مسائل کو پیش کرنا چاہیے۔ یہ نہ تو ذرائع کی طرف واپسی ہے، نہ ہی اصل پاکیزگی کی تلاش، بلکہ تصویری عناصر کی سادہ نمائش ہے جو تصویری حقیقت کو تشکیل دیتی ہے۔ لہذا پیش کردہ کاموں کی غیر جانبداری، ان کے گیتوں کی عدم موجودگی اور اظہار کی گہرائی۔ "رسمی سطح پر، ویالات ان کے کام کا خلاصہ پیش کرتا ہے:" ڈیزیوز پینٹ شدہ فریم بغیر کینوس کے، میں نے بغیر فریم کے کینوس پینٹ کیے اور کینوس پر فریم کی تصویر کا جائزہ لیا۔ " طرز اور مواد معاون/سطحوں کی حرکت کی خصوصیت پینٹنگ اور مجسمہ سازی کے معاون ڈھانچوں کا معائنہ اور اس کے مواد کی کھوج ہے۔ ڈیزوز اور بایولیس جیسے فنکاروں کے لیے اسٹریچر بار کو پیش منظر میں لایا جاتا ہے، جس سے ناظرین کی پینٹنگ کی توقعات کو ختم کیا جاتا ہے اور ان عناصر کو دوبارہ ترتیب دیا جاتا ہے۔ انہوں نے ایسا فن کے اندر روایتی درجہ بندی کو کمزور کرنے اور روزمرہ کی مادی حقیقت کے دائرے میں اس کے مقام پر زور دینے کے لیے کیا۔ کئی فنکاروں نے پائے گئے مواد کے ساتھ کام کیا، جیسے نوئل ڈولا جنہوں نے اپنے کچھ کام تخلیق کرنے کے لیے چائے کے تولیے اور کپڑوں کے ریک استعمال کیے۔ اس مشق کو دوسروں کے درمیان پیگس، ٹونی گرینڈ، ڈیزوز اور ویلینسی نے شیئر کیا تھا۔ تکرار اور موقع کے خیال کو سب سے پہلے ویالات نے دریافت کیا، جس نے ایک ہی شکل کو مختلف مواد میں لامتناہی طور پر دہرایا، اور ایک جامد شکل میں سطح کے امکان اور توسیع کو تلاش کیا۔ ڈولا کو اس میں خاص طور پر دلچسپی تھی، اس نے اپنی دستخطی ڈاٹ پینٹنگز بنائیں جس نے اس کے مواد کی لامحدود تغیر کو اجاگر کیا۔ ویالات نے بنیادی طور پر غیر پھیلے ہوئے کینوس کے ساتھ کام کیا، جو کہ دیوڈے، ویلینسی، ڈولہ اور کین کی مشترکہ تحریک کی ایک مرکزی خصوصیت ہے۔ اس کا مقصد کینوس کی مادی موٹائی پر زور دینا اور روایتی پینٹنگ کے پیرامیٹرز سے باہر سطح کو بڑھانا تھا۔ ان فنکاروں کی طرف سے اکثر استعمال کیا جانے والا ایک اور طریقہ سیاہی رنگنا تھا۔ اس تکنیک نے انہیں اپنے کینوس کی مادی موٹائی کو اجاگر کرتے ہوئے فنکار کے ہاتھ کو مزید ہٹانے کا موقع فراہم کیا۔ برنارڈ پیگس اور گرینڈ نے مجسمہ سازی کے ساتھ کام کیا۔ انہوں نے لکڑی اور دیگر سادہ یا پائے جانے والے مواد سے کام تخلیق کیا جو فنکار یا آرٹ آبجیکٹ پر زور دینے کے بجائے، مواد کی موروثی خصوصیات اور ان کی ممکنہ ترتیبات کا جائزہ لینے کا انتخاب کرتے ہیں۔ میراث حمایت/سطحوں کی تحریک کو جنگ کے بعد کے فن اور اس وقت کے سیاسی ماحول کے جواب میں منفرد اور تنقیدی ذہن کے کام کی تخلیق کے لیے 20 ویں صدی کے فن میں ایک اہم اور بااثر تحریک کے طور پر تیزی سے دیکھا جاتا ہے۔ تاہم، یہ حال ہی میں امریکہ میں اور بڑے پیمانے پر آرٹ کی دنیا میں ہوا ہے کہ اس تحریک کے فنکاروں کی طرف توجہ دی جانے لگی ہے۔ یہ دیر سے پہچان کئی وجوہات کی بناء پر ہے، بشمول گروپ کا قلیل مدتی، اکثر متضاد اور تنقیدی طور پر گھنے نقطہ نظر۔ لیکن یہ فرانس سے باہر کام کے ارد گرد غلط فہمیوں اور غلط درجہ بندی کی وجہ سے بھی ہے۔ گروپ کے بارے میں ہائپر الرجک میں ایک مضمون میں، گوینیل کیرلیڈو لکھتے ہیں کہ کس طرح جب 1982 میں لیو کاسٹیلی میں ویالات کا سولو شو تھا، "ان کا کام غلطی سے پیٹرن اور ڈیکوریشن پینٹنگ سے منسلک تھا"۔ نیویارک شہر (2014) میں کینیڈا گیلری کے سپورٹس/سرفیس شو کے موقع پر، جو امریکہ میں تحریک کے لیے سب سے پہلے میں سے ایک ہے، شیرون بٹلر نے ٹو کوٹس آف پینٹ کے لیے ایک مضمون میں لکھا کہ یہ "اس کم تسلیم شدہ لیکن انتہائی بااثر تحریک کا خوش آئند گروپ سروے" تھا۔ نیویارک ٹائمز نے اس شو کو "حالیہ آرٹ کی تاریخ کے گمشدہ حصوں" کی نمائش قرار دیا۔ رافیل روبنسٹائن نے آرٹ نیوز کے لیے ایک مضمون میں نوٹ کیا ہے کہ ایک طویل عرصے تک امریکی ناظرین کے لیے سپورٹس/سطحوں کی نمائشوں کو دیکھنا یا اس موضوع پر متعلقہ مواد تلاش کرنا ایک چیلنج تھا۔ تاہم، یو ایس اے میں حالیہ شوز جیسے کہ 2019 میں میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ ڈیٹرائٹ میں ریٹرو اسٹریکٹو کے ساتھ، گروپ نے بڑے سامعین تک پہنچنا شروع کیا اور آرٹ کی تاریخ میں ان کی شراکت کے لیے پہچانا جانے لگا۔ روبنسٹائن کا ارادہ ہے کہ سپورٹس/سطحوں کے لیے یہ دوبارہ تشخیص اور نئی تعریف کا تعلق فنکاروں کی نوجوان نسلوں کے لیے گروپ کی مطابقت سے ہے۔ وہ لکھتے ہیں: "40 سال سے زیادہ عرصے سے سپورٹ/سطحوں میں دلچسپی کیوں ہے؟ بنیادی وجہ، میرے خیال میں، سپورٹس/سطحوں اور بہت سے نوجوان امریکی فنکاروں کے کام کے درمیان واضح وابستگی کے وجود کے ساتھ ہے۔ رشتہ دار تحریک-پینٹنگ کی تشکیل نو، مواد کے لیے روزمرہ کی دنیا کا رخ کرنا، تصویر پر عمل کی حمایت کرنا، برش کو مسترد کرنا لیکن خود کو پینٹ نہ کرنا، پیش منظر مادیت-موجودہ تجریدی میں ہر جگہ نظر آتی ہے۔ " اثرات 20 ویں صدی کے فن کے اندر بہت سے مختلف فلسفیانہ خیالات اور فکر کے دھارے سپورٹس/سرفیس تحریک کے فنکاروں کو متاثر کرنے کے لیے اکٹھے ہوئے۔ اس سے گروپ نے معاشرے میں فن کے مقصد اور مصوری کی نئی ایجاد کے ارد گرد اپنی الگ اور سخت گفتگو کی تخلیق کی۔ رابرٹا اسمتھ دی نیویارک ٹائمز کے لیے لکھتی ہیں: "مئی 1968 کے پیرس مظاہروں کے بعد تشکیل پانے والے اس گروپ نے مارکسی فکر، تعمیری رویوں اور آنجہانی ہنری میٹیس اور کلر فیلڈ اسٹین پینٹنگ کے اثرات کو یکجا کیا۔ مضبوطی سے کام کرتے ہوئے، اس کے فنکاروں نے سیاسی طور پر باخبر رسمی نظام کی پیروی کی، جس نے پینٹنگ کے عمل اور ڈھانچے کو بے نقاب کرکے، پینٹنگ کے مخالف ہوئے بغیر اس کی اجناس کی حیثیت کو کم کرنے کی کوشش کی۔ " ناقدین اکثر گروپ کے اندر اثرات کے درمیان ایک قسم کے تضاد کی نشاندہی کرتے ہیں، جس میں جدید آرٹ نقاد کلیمنٹ گرین برگ سے لے کر چینی خطاطی پینٹنگ تک شامل ہیں۔ مولی وارناک آرٹفورم کے لیے لکھتی ہیں کہ سپورٹ/سرفیس فنکاروں نے رنگین فیلڈ پینٹنگ اور پوسٹ منیمولیزم سمیت کئی بظاہر غیر مطابقت پذیر عناصر کو ملایا۔ یہ تضادات، جب کہ بہت سے دلائل اور ٹکڑوں میں سے کچھ کی طرف لے جاتے ہیں جو بالآخر گروپ کے تحلیل کا باعث بنے، یہ بھی ایک نئی فلسفیانہ پوزیشن میں متفرق اثرات کو یکجا کرنے کے لیے ایک مخصوص دھکا دکھاتے ہیں۔ مثال کے طور پر یہ گروپ اپنے ابتدائی سالوں میں بیرونی نمائشوں کے لیے جانا جاتا تھا، جو کھیتوں، ساحلوں اور گلیوں میں ہوتی تھیں اور معاشرے میں موجود فن کی جگہ کو منتقل کرنے کی کوشش کرتی تھیں۔ اینا ڈگبرٹ نے آرٹفورم کے لیے لکھا ؛ "انہوں نے فن مخالف کے ڈوچمپین خیال کے خلاف بغاوت کی اور مارکسسٹ/لیننسٹ فکر سے بھڑکنے والی سماجی اور سیاسی بغاوت کے ساتھ خود کو جوڑ کر، نفسیاتی تجزیہ اور سیمیوٹکس کی مدد سے اس کی علامتی جہت کو پینٹ کرنے کی کوشش کی۔" اس گروپ پر ایک اور اثر مشرقی مصوری کا تھا، جسے انہوں نے مغربی فن کی بالادستی کے طور پر دیکھا تھا، اسے توڑنے کے راستے کے طور پر تبدیل کیا۔ وہ خاص طور پر خطاطی اور سیاہی اور رنگوں کے استعمال سے متاثر تھے۔ یہ خاص طور پر دیواڈے، ویلینسی اور کین کے بارے میں سچ تھا۔ اس رگ میں یہ گروہ ماؤ زیڈونگ کے کاموں سے بھی متاثر تھا، جو اس وقت کے فرانسیسی دانشوروں میں عام تھا۔ یہ ایک نقطہ نظر تھا جس پر بعد میں کچھ لوگوں نے سوال اٹھایا۔ آرٹ نیوز میں اپنے مضمون کے ایک فوٹ نوٹ میں رافیل روبنسٹائن ہمیں کین کے ساتھ 2009 کے ایک انٹرویو کا ایک اقتباس دیتے ہیں جو واضح کرتا ہے: "ہم ثقافتی انقلاب کے تمام جرائم اور ماؤ زیڈونگ کی طاقت کی حقیقت سے ظاہر ہونے والے خوفناک قتل عام سے بے خبر تھے۔" قابل ذکر نمائشیں امپیکٹ 1، میوزی ڈی آرٹ ماڈرن، 1966 سپورٹس/سرفیس، میوزی ڈی آرٹ ماڈرن ڈی پیرس، پیرس، ستمبر 1970 سپورٹس/سرفیس: دی بیگننگ 1966-1970، کیری ڈی آرٹ، نیمس، فرانس، 2017/18 حوالہ جات فرانسیسی آرٹ کی تحریکیں