Frontispiece (architecture)
فن تعمیر میں، فرنٹ پیس کی اصطلاح عمارت کے اصل چہرے کو بیان کرنے کے لیے استعمال ہوتی ہے، عام طور پر ان عناصر کے امتزاج کا حوالہ دیتے ہوئے جو عمارت کے مرکزی یا سامنے کے دروازے کو تشکیل دیتے ہیں اور سجاتے ہیں۔ فرنٹسپیسیس کی ابتدائی اور سب سے قابل ذکر تبدیلی قدیم یونانی فن تعمیر میں دیکھی جا سکتی ہے جس میں ایک بڑا سہ رخی گیبل ہوتا ہے، جسے پیڈیمنٹ کہا جاتا ہے، جسے عام طور پر کالموں کے مجموعے سے سپورٹ کیا جاتا ہے۔ تاہم، کچھ آرکیٹیکچرل مصنفین نے اکثر "فرنٹ پیس" اور "پیڈیمنٹ" کی اصطلاح کو مرکزی داخلی راستوں کو سجانے والے دونوں بڑے فرنٹ پیسوں کے ساتھ ساتھ چھوٹی فرنٹ پیس فریمنگ ونڈوز کے حوالے سے استعمال کیا ہے جسے روایتی طور پر پیڈیمنٹ کہا جاتا ہے۔ 20 ویں صدی سے پہلے کے فن تعمیر میں محاذوں کو آرائشی اور آرائشی ڈھانچے سمجھا جاتا تھا جو بنیادی طور پر کسی ساختی یا عملی مقصد کے بجائے عمارت کے اگواڑے کو باوقار بنانے کے لیے استعمال ہوتے تھے۔ اکیسویں صدی کے فن تعمیر میں کم سے کم خیالات کے پھیلاؤ کے ساتھ، عمارتوں کے اگواڑے کو ڈیزائن کرتے وقت سادگی اور عملیت پر بہت زیادہ زور دیا جاتا ہے۔ روایتی آرائشی محاذ شاذ و نادر ہی مابعد جدید عمارتوں کے ڈیزائن میں استعمال ہوتے ہیں۔ مختلف ادوار کے محاذوں کو استعمال شدہ پیڈمنٹ کی مختلف تغیرات (سہ رخی، منقسم، کھلی یا ٹوٹی ہوئی پیڈمنٹ) کے ساتھ ساتھ کسی خاص تعمیراتی دور سے مطابقت رکھنے والے کالموں کی آرائش سے ممتاز کیا جا سکتا ہے۔ لفظ فرنٹس پیس "عمارت کے سجے ہوئے دروازے" کو بیان کرتا ہے اور تاریخی طور پر قرون وسطی کے لاطینی لفظ فرنٹسپیسیم سے ماخوذ ہے جس کا مطلب ہے عمارت کا اگواڑا یا بیرونی حصہ۔ لفظ فرنٹسپیسیم لاطینی فرونس سے نکلا ہے جس کا مطلب ہے 'ماتھے یا سامنے' اور سپیسیئر کا مطلب ہے 'دیکھنا'۔ مجموعی طور پر، اس لفظ نے معنی اختیار کر لیا: 'ماتھے کا نظارہ، چہرے کی خصوصیات کے ذریعے کردار کا فیصلہ'۔ آرکیٹیکچرل دائرے میں شامل، یہ عمارت کے بیرونی حصے کی جسمانی خصوصیات کی نشاندہی کرتا ہے، خاص طور پر داخلی دروازے کے آس پاس کے آرکیٹیکچرل زیورات سے متعلق۔ روایتی طور پر دی کمپلیٹ ڈکشنری آف آرٹس اینڈ سائنسز کے مطابق فرنٹسپیسز کو زیورات اور ڈھانچوں کے حوالے سے استعمال کیا جانا چاہیے خاص طور پر عمارت کے مرکزی چہرے پر، جبکہ پیڈیمنٹس کو دروازوں، کھڑکیوں، دروازوں وغیرہ کے اوپر چھوٹی سجاوٹ کو بیان کرنے کے لیے استعمال کیا جانا چاہیے۔ خاص طور پر 'ایک سہ رخی جگہ کے ساتھ جو کم اونچی چھت کا گیبل بناتا ہے اور جو عام طور پر کلاسیکی فن تعمیر میں امدادی مجسمے سے بھرا ہوتا ہے'۔ جدید دور کے فن تعمیر میں، عمارت کے اگلے حصے کو اکثر عمارت کا "اگواڑا" کہا جاتا ہے۔ کچھ آرکیٹیکچرل مصنفین نے بھی حالیہ برسوں میں زیورات کی اسی نوعیت کو دیکھتے ہوئے لفظ "پیڈیمنٹ" کے ساتھ "فرنٹ پیس" کا تبادلہ کیا ہے۔ ادب میں محاذ 17 ویں صدی سے، لفظ "فرنٹ پیس" کسی کتاب کے عنوان کے صفحے یا عنوان کے صفحے پر موجود زیورات کا سامنا کرنے والی چھوٹی چھوٹی عکاسی کا مترادف بن گیا۔ کسی کتاب کا فرنٹ پیس بنانے والی عکاسی اکثر فن تعمیر سے اسٹائلسٹک عناصر جیسے کالموں کی ڈرائنگ اور آرکیٹیکچرل زیورات کو ادھار لیتی ہے۔ اس پیش رفت کے بعد، مصنفین نے کتابوں کے محاذوں کا استعمال کرنا شروع کیا، جو عام طور پر اس عرصے کے دوران کتابوں میں موجود واحد عکاسی میں سے ایک ہے، تاکہ اپنے نقطہ نظر اور ارادوں کو ظاہر کیا جا سکے کیونکہ اسے قارئین کے پہلے دروازے اور کتاب کی جھلک کے طور پر دیکھا جاتا تھا-یعنی اپنی ادبی مہر اپنی کتاب میں لگائیں جیسا کہ فنکاروں نے اس عرصے کے دوران اپنے فن پاروں کے ساتھ کیا تھا۔ فنکشن اور عناصر 8 ویں صدی قبل مسیح اور 6 ویں صدی عیسوی کے درمیان کلاسیکی دور کے دوران، محاذ اکثر ایک مثلث گیبل پر مشتمل ہوتے تھے، جسے زیادہ خاص طور پر عمارت کا پیڈیمنٹ کہا جاتا ہے، جو کالموں کے اوپر بیٹھا ہوتا ہے۔ وسیع محاذ اکثر صرف مقدس عمارتوں جیسے مندروں اور قبروں کے اگواڑے پر موجود ہوتے تھے۔ خاص طور پر قدیم یونان اور روم میں دیکھا جاتا ہے، عمارت کے مقصد اور سرپرستوں کے لحاظ سے اکثر پورانیک دیوتاؤں یا معاشرے کی اہم شخصیات کو پیش کرنے کے لیے فرنٹسپیسز استعمال کیے جاتے تھے۔ اکیسویں صدی میں، فرنٹ اسپائس زیادہ عام طور پر کھڑکیوں اور دروازوں کے اوپر چھوٹے فرنٹ اسپائس کے حوالے سے استعمال کیے جاتے تھے جو سجاوٹ کے خالص مقصد کو پورا کرتے تھے۔ اس دور کے چھوٹے محاذوں میں اکثر مصروف کالم ہوتے ہیں، جو جزوی طور پر اگواڑے کی دیوار میں سرایت ہوتے ہیں۔ کالم کالموں کا انداز، جسے اکثر آرکیٹیکچرل آرڈرز کے نام سے جانا جاتا ہے، عمارتوں کے داخلی دروازے کو بند کرتے ہوئے پایا جاتا ہے، اکثر مختلف آرکیٹیکچرل ادوار کے محاذوں کے درمیان امتیازی خصوصیات میں سے ایک کے طور پر استعمال ہوتا ہے۔ پیڈمنٹس فرنٹسپیسیس کی ایک اور امتیازی خصوصیت استعمال شدہ پیڈمنٹس کا انداز ہے جو مثلث پیڈمنٹس، سیگمنٹل پیڈمنٹس، کھلی پیڈمنٹس سے لے کر ٹوٹے ہوئے پیڈمنٹس تک ہو سکتا ہے۔ سہ رخی پیڈمنٹس، جو اکثر پیڈمنٹ کا سب سے زیادہ استعمال ہونے والا انداز ہوتا ہے، ایک مثلث کی خصوصیت رکھتا ہے جسے کارنائس یا لیج کے ذریعے بنایا جاتا ہے، جس کی چوٹی سب سے اوپر ہوتی ہے، افقی کارنائس کے سروں پر ڈھلوان دو متوازی سیدھی لکیریں ہوتی ہیں۔ سیگمنٹل پیڈمنٹس، جنہیں گول یا مڑے ہوئے پیڈمنٹس بھی کہا جاتا ہے، میں روایتی مثلث پیڈمنٹس کے دو اطراف کی جگہ ایک گول کارنائس ہوتی ہے۔ کھلے پیڈمنٹ کو پیڈمنٹ کی غیر حاضر یا تقریبا غیر حاضر مضبوط افقی لکیر (کارنائس) سے ممتاز کیا جا سکتا ہے۔ بروکن پیڈمنٹس، جنہیں باروک فن تعمیر میں نمایاں بنایا گیا ہے، ان کی شناخت ان کے غیر مسلسل سہ رخی خاکہ سے کی جا سکتی ہے، جو عام طور پر اوپری سرے پر کھلتے ہیں۔ ٹوٹے ہوئے پیڈمنٹ کی نمایاں تغیرات میں سے ایک ہنس گردن والا یا مینڈک کا سر پیڈمنٹ ہے جس میں انتہائی آرائشی ایس شکل ہوتی ہے۔ فرنٹ اسپائسز کلاسیکی فن تعمیر کی ترقی اور تاریخ [8 ویں صدی قبل مسیح-6 ویں صدی عیسوی] اپنی کلاسیکی شکل میں، عمارت کا فرنٹ پیس عام طور پر 'کلاسیکی فن تعمیر میں ایک قدیم مندر کے اگواڑے پر چڑھتے ہوئے گیبل' کو بیان کرنے کے لیے استعمال ہوتا ہے جسے اب اکثر پیڈمنٹ کے نام سے جانا جاتا ہے اور عمارت کے داخلی دروازے پر زیورات کے طور پر استعمال ہوتا ہے۔ اس دور کے دوران، عمارت کے بنیادی چہرے پر زیورات کو بیان کرنے کے لیے فرنٹسپیسز کا استعمال کیا جاتا تھا اور بنیادی طور پر دروازے میں بڑے کالموں کے اوپر استعمال کیا جاتا تھا، جو عمارت کے اگواڑے کا ایک بڑا حصہ بناتے ہیں۔ یونانی فن تعمیر میں، فرنٹسپیسیس عمارتوں کی سہ رخی چوٹیوں کے ساتھ ساتھ چھوٹے فرنٹسپیسیس پر بڑی آرائش دونوں کا حوالہ دے سکتے ہیں۔ مقدس عمارتوں کے سامنے والے پہلوؤں پر پائے جانے والے بڑے محاذوں میں اکثر عمارت کے مقصد اور سرپرستی کے لحاظ سے افسانوی دیوتاؤں یا تاریخ کی اہم شخصیات کو دکھایا جاتا ہے۔ پارتھینون، جو قدیم ایتھنز میں بنایا گیا تھا، کلاسیکی طور پر ڈیزائن کیے گئے فرنٹ پیس کی سب سے زیادہ قابل شناخت مثالوں میں سے ایک ہے۔ 447 قبل مسیح میں تعمیر کیے گئے پارتھینون کے آئنک پیڈمنٹس میں بنیادی طور پر یونانی افسانے اور یونانی دیوی ایتینا کے ارد گرد کی داستانیں شامل تھیں، جو قدیم شہر ایتھنز اور پارتھینون کی سرپرست تھی۔ کلاسیکی عناصر جیسے سپر امپوزڈ آرڈرز، جو کسی عمارت کی ہر منزل کے لیے کالموں کے مختلف انداز استعمال کرنے کے تعمیراتی نظام سے مراد ہیں، متعارف کرایا گیا تھا اور اکثر کلاسیکی فن تعمیر میں آرائشی افعال کے لیے استعمال کیا جاتا تھا۔ سپر امپوزڈ آرڈرز کی سب سے مشہور مثالوں میں سے ایک کولوزیم کے کلاسیکی اگواڑے پر تھی۔ 70 عیسوی میں تعمیر کیے گئے کولوزیم میں کئی منزلوں کے کلاسیکی فرنٹ پیس پر آرڈرز کا ایک انتظام پیش کیا گیا تھا، جو ایک دوسرے کے اوپر سیٹ کیا گیا تھا اور ہر منزل ایک مخصوص تعمیراتی ترتیب سے مطابقت رکھتی تھی۔ رومنسک فن تعمیر [6 ویں-11 ویں صدی عیسوی] روم میں شاہی سرکوفگی پر نقش و نگار میں دیکھا جاتا ہے جو اس دور کے فن تعمیر کی عکاسی کرتا ہے۔ رومنسک فن تعمیر نے کھڑکیوں کے ارد گرد چھوٹے، آرائشی فرنٹسپیسز کے استعمال کو بھی مقبول بنایا۔ رومن سے متاثر فرنٹسپیسیس کی بہت سی اچھی طرح سے محفوظ مثالیں فرانس کے شہر پروونس میں 'عمدہ معیار کے تعمیراتی پتھر' کے استعمال کی وجہ سے مل سکتی ہیں جبکہ آرائشی ملبوسات سے تعمیر کردہ دیگر جلد ہی ختم ہو گئے تھے۔ فرنٹسپیسیس میں رومنسک کے اثرات قدیم روم کے خزانے ایراریم میں بھی دیکھے جا سکتے ہیں، جس میں کلاسیکی رومن فن تعمیر روایتی مثلث پیڈمنٹس کے ساتھ ساتھ وسیع ٹوٹے ہوئے پیڈمنٹس بھی شامل ہیں۔ لورینزو اور جیولانو ڈی میڈیسی کے مقبرے جو مائیکلینجیلو نے تراشے ہیں ان میں اس دور کے دوران مقبول فرنٹ پیس اسٹائل کی نقاشی بھی شامل ہے جس میں مڑے ہوئے پیڈمنٹ کے ساتھ چھوٹے، آرائشی فرنٹ پیس کا استعمال شامل ہے۔ نشاۃ ثانیہ فن تعمیر [ابتدائی 14 ویں-16 ویں صدی عیسوی] نشاۃ ثانیہ فن تعمیر، جس نے قدیم یونانی اور رومن کلاسیکی تعمیراتی شکلوں کی بحالی کا آغاز کیا، کلاسیکی عناصر کا تعارف اور پھیلاؤ دیکھا، جس میں بڑے کالموں اور پیڈمنٹ کا کثرت سے استعمال شامل تھا۔ کلاسیکی عناصر، جیسے کہ سپر امپوزڈ آرڈرز، کو سولہویں صدی میں کچھ اہم گھروں اور کچھ کالج کی عمارتوں کے داخلی راستوں کو باوقار بنانے کے لیے دوبارہ متعارف کرایا گیا۔ 1520 کی دہائی کے آخر سے 1530 کی دہائی کے اوائل تک، محاذوں پر گھنے کلاسیکی زیورات کے بھاری استعمال کا احیاء ہوا جو 1538 میں تعمیر کیے گئے ہینگراو ہال، سفولک، انگلینڈ کے اگواڑے پر دیکھا جا سکتا ہے، نیز اطالوی نشاۃ ثانیہ کے مخصوص عناصر کا اضافہ جیسے کہ ٹیراکوٹا مولڈ آرائشی عناصر کا استعمال جو 1533 میں تعمیر کیے گئے رچرڈ ویسٹن کے سوٹن پلیس، سرے کے ہال کے داخلی دروازے کے اگواڑے پر نمایاں ہے۔ 16 ویں صدی کے وسط میں، اولڈ سومرسیٹ ہاؤس کی عمارت کو "انگلینڈ میں تعمیر کرنے کی پہلی جان بوجھ کر کوششوں میں سے ایک سمجھا جاتا تھا، ایک محاذ جو مکمل طور پر کلاسیکی ذائقہ میں تشکیل دیا گیا تھا" اور "بلا شبہ انگریزی نشاۃ ثانیہ کی سب سے زیادہ بااثر عمارتوں میں سے ایک تھی"۔ اگرچہ اگواڑے کی بنیادی خصوصیات کے بارے میں کچھ بھی نیا نہیں تھا، لیکن فرنٹ پیس کی ساخت میں مستقل مزاجی اور ہم آہنگی کی طرز کی کوششوں نے انگلینڈ میں نشاۃ ثانیہ کے آخری دور کے دوران، 'منصوبہ بندی میں باقاعدگی اور زیادہ سے زیادہ بصری اتحاد اور ہم آہنگی' اور 'کلاسیکی آرڈرز کا مستقل استعمال' کے لیے بڑھتی ہوئی بیداری کو ظاہر کیا۔ اولڈ سومرسیٹ ہاؤس کے اگواڑے کے مرکز میں نمایاں طور پر رکھا گیا تین منزلہ فرنٹ پیس ایک فاتح محراب کی شکل میں ایک گیٹ وے پر مشتمل تھا جس میں سپر امپوزڈ آرڈرز اور کھڑکیوں کے ساتھ کالم تھے جس کے ڈھانچے کا سراغ نیپلز کے کاسٹل نووو میں محراب سے لگایا جا سکتا ہے، جو رومن قدیم دور سے فاتح آرک موٹف کو ادھار لیتا ہے۔ کلاسیکی دور میں فرنٹسپیسز کے بنیادی طور پر آرائشی افعال کے برعکس، سولہویں صدی میں سینٹ پال کیتھیڈرل میں انگلینڈ میں پہلا کلاسیکی پورٹیکو بھی متعارف کرایا گیا، جسے انیگو جونز نے ڈیزائن کیا تھا۔ پورٹیکو نے عمارت کے داخلی دروازے پر ایک ڈھکا ہوا واک وے فراہم کرنے کے زیادہ عملی اور ساختی مقصد کو پورا کیا۔ انگریزی نشاۃ ثانیہ فن تعمیر میں داخلی راستوں کا تجزیہ کرنے والے رچرڈ جان رڈیل نے نوٹ کیا کہ سب سے زیادہ متاثر کن اور آرکیٹیکچرل طور پر نفیس محاذ اکثر گھروں کے خلاف ایسے مردوں کے ذریعہ بنائے جاتے تھے جو ترجیح اور اعلی عہدے سے لطف اندوز ہوتے تھے یا ان کی خواہش رکھتے تھے، بے پناہ سیاسی طاقت اور سماجی وقار کے ساتھ، اور ماہرین تعلیم کے ذریعہ جو اپنے کالج اور یونیورسٹی کے امتیاز کو مستقل اظہار دینا چاہتے تھے۔ اس نوعیت کے محاذ خالصتا اطلاق شدہ اور آرائشی افعال کے لیے تھے، یہاں تک کہ 'ان کی بوجھ اٹھانے کی صلاحیت میں کالموں کے کردار کی مکمل حد ایک دوسرے کو تھامنا تھا نہ کہ عمارت کو'۔ باروک فن تعمیر [17 ویں-18 ویں صدی عیسوی کے وسط میں] باروک فن تعمیر میں، فرنٹسپیسیس نے نیم انڈاکار ڈھانچے کو بھی اختیار کیا جس نے داخلی راستوں کی چوٹیوں کو گھریلو یا عمارت کے مترادف اضافی سجاوٹ سے سجایا۔ اس عرصے کے دوران محاذوں میں آرائش اور شان و شوکت میں زیادہ شاندار اور تھیٹرک انداز پیش کیا گیا جیسا کہ اس دور میں عام تھا۔ اس عرصے کے دوران، بہت سی عمارتوں میں ٹوٹے ہوئے محاذوں اور بھاری زیورات کا استعمال نمایاں تھا۔ یہ پالاسیو ڈو فریکسو میں دیکھا جاتا ہے جسے نکولو ناسونی نے ڈیزائن کیا تھا، جو باروک فن تعمیر سے بہت زیادہ متاثر تھا۔ اس کی ایک اور معروف مثال وینس میں اینڈریا پلاڈیو کے چرچ آف سان جارجیو میگیور میں نظر آتی ہے جس میں ایک غیر معمولی ٹوٹی ہوئی پیڈیمنٹ کی خصوصیت ہے کیونکہ یہ مندر کے دو محاذوں کو مسلط کرنے کا نتیجہ ہے۔ نو کلاسیکی فن تعمیر [18 ویں صدی کے وسط-19 ویں صدی عیسوی کے اوائل میں] 18 ویں صدی کے آخر سے 19 ویں صدی تک، نو کلاسیکی محاذوں کو اکثر ہلکی سجاوٹ کے ساتھ مصروف کالموں کا استعمال کرتے ہوئے 'عمارت کے اگواڑے کا ایک حصہ، جو باقی عمارت سے قدرے بلند ہوتا ہے' کے طور پر بیان کیا جاتا تھا۔ نو کلاسیکی دور کے دوران محاذ عام طور پر سادہ ہندسی شکلوں پر مشتمل ہوتے تھے جن میں کالموں، خاص طور پر ڈورک کالموں کے استعمال پر بہت زیادہ زور دیا جاتا تھا۔ مابعد جدیدیت فن تعمیر [20 ویں صدی کے آخر-21 ویں صدی عیسوی] 20 ویں صدی کے مابعد جدیدیت کے دور میں، ایان پولارڈ کے ڈیزائن کردہ مارکو پولو ہاؤس اور فلپ جانسن کے ڈیزائن کردہ 550 میڈیسن ایونیو بلڈنگ جیسی عمارتوں میں ان کی عمارتوں کے اوپری حصے میں بڑے پیمانے پر ٹوٹے ہوئے پیڈمنٹس پیش کیے گئے ہیں جو اکثر باروک فن تعمیر میں پائے جانے والے ٹوٹے ہوئے پیڈمنٹس پر مابعد جدید طرز عمل فراہم کرتے ہیں۔ اگرچہ کچھ معماروں نے ماضی کے تعمیراتی طرزوں اور ڈھانچوں کو جدید بناتے ہوئے عمارتوں کو ڈیزائن کیا ہے، لیکن ایسا لگتا ہے کہ اکیسویں صدی کا فن تعمیر کم سے کم کی طرف بڑھ رہا ہے، جو کلاسیکی دور سے لے کر نو کلاسیکی دور تک دیکھے جانے والے محاذوں کی شاندار نوعیت کے برعکس ہے۔ فن تعمیر میں کم از کم اکثر زیورات کو مسترد کرنے اور 'عقلی استعمال اور فنکشن پر زور' کی خصوصیت ہے اور 1980 کی دہائی کے آخر میں لندن اور نیویارک میں صاف ستھری لکیروں اور آرکیٹیکچرل پروفائلز کو یکجا کرنے والی عمارتوں کے ساتھ عام طور پر مشہور جیومیٹری سے جڑی ہوئی ہے۔ کم از کمیت کی طرف یہ اقدامات وابی-صابی جمالیات کے پھیلاؤ میں دیکھے جا سکتے ہیں، جو جاپان میں مقبول ہوا جس کا ترجمہ تقریبا 'شائستہ سادگی کی خوبصورت خوبصورتی' ہے، جس میں فطرت کو قبول کرنے اور 'ہر چیز میں نامکمل اور نامکمل کی حمایت کرنے' کے تاؤسٹ اور بدھ مت کے نظریات کو شامل کیا گیا ہے۔ ہائیج کے اسکینڈینیوین تصور کی جڑیں کم از کمیت میں ملتی جلتی ہیں۔ ہائیج ڈیزائن اور جمالیات فجرڈز، جنگلات اور پہاڑوں کے اسکینڈینیوین زمین کی تزئین سے متاثر ہیں اور ان کی خصوصیت ہلکے رنگ کے پیلیٹ ہیں جن میں پیوٹر گرے، نرم پیسٹل شیڈز کے ساتھ روشن دھاتی رنگوں کی چمک ہوتی ہے۔ حوالہ جات بیرونی روابط دروازے آرکیٹیکچرل عناصر