Pastiglia
پاسٹگلیا، ایک اطالوی اصطلاح جس کا مطلب ہے "ماضی کا کام"، کم راحت کی سجاوٹ ہے، جو عام طور پر گیسو یا سفید لیڈ میں تیار کی جاتی ہے، جس کا اطلاق کسی ایسی سطح کی تعمیر کے لیے کیا جاتا ہے جسے پھر سنہرا یا پینٹ کیا جا سکتا ہے، یا سادہ چھوڑ دیا جا سکتا ہے۔ یہ تکنیک نشاۃ ثانیہ کے دوران اٹلی میں مختلف طریقوں سے استعمال کی گئی تھی۔ یہ اصطلاح زیادہ تر انگریزی میں پائی جاتی ہے جس کا اطلاق تصویر کے فریموں یا فرنیچر کے چھوٹے ٹکڑوں جیسے لکڑی کے صندوق اور کیسونی، اور پینل پینٹنگ کے علاقوں پر بھی ہوتا ہے، لیکن ان مہارتوں کے درمیان اصطلاح کے معنی کے بارے میں کچھ اختلاف ہے۔ فریموں اور فرنیچر پر یہ تکنیک اصل میں لکڑی کی نقاشی، دھات کاری یا ہاتھی دانت کی نقاشی کی تکنیکوں کی ایک سستی نقل ہے۔ پینٹنگز کے اندر، یہ تکنیک تین جہتی اثر والے علاقوں کو پیش کرتی ہے، عام طور پر وہ جو بے جان اشیاء کی نمائندگی کرتے ہیں، جیسے کہ فن تعمیر کے گرد پودوں کی سجاوٹ، حلوس اور لباس کی تفصیلات، اعداد و شمار کے حصوں کے بجائے۔ تابوتوں پر سفید لیڈ پیسٹگلیا میں، موضوع عام طور پر کلاسیکی ہوتا ہے، جس میں قدیم رومن تاریخ کی کہانیوں پر خصوصی زور دیا جاتا ہے۔ سفید لیڈ پیسٹگلیا تصویر کے فریموں اور پینٹنگز پر کام کے حوالے سے مولڈڈ اور گلڈڈ گیسو کو اب بھی عام طور پر پیسٹگلیا کے طور پر بیان کیا جاتا ہے، لیکن حالیہ دہائیوں میں فرنیچر اور آرائشی فنون کے مصنفین اس اور "حقیقی" پیسٹگلیا، یا سفید لیڈ پیسٹگلیا کے درمیان فرق کرنے کا رجحان رکھتے ہیں، جس کی تعریف سفید لیڈ پاؤڈر سے بنائی گئی ہے، جو انڈے کے سفید رنگ سے جڑے ہوا، ایک اینیروبک ماحول میں پاؤڈر لیڈ اور سرکہ کو ملا کر بنایا جاتا ہے۔ تیل یا انڈے کی زردی کے ساتھ جڑا ہوا سفید لیڈ بھی سفید پینٹ کے لیے سب سے عام روغن تھا۔ سفید لیڈ پیسٹگلیا بہت نازک ہوتا ہے اور صرف چھوٹے علاقوں کے لیے استعمال ہوتا ہے، لیکن بہت عمدہ تفصیل پیدا کر سکتا ہے۔ یہ بنیادی طور پر چھوٹے صندوق اور خانوں پر استعمال ہوتا تھا۔ حصوں کو عام طور پر پہلے سے مولڈ کیا جاتا تھا، بلاشبہ دھات کے میٹرکس سے کرکرا تفصیل سے فیصلہ کرنے کے لیے، اور سخت ہونے پر چپکا دیا جاتا تھا۔ اسے عام طور پر بغیر رنگے چھوڑ دیا جاتا تھا، جب یہ کھدی ہوئی ہاتھی دانت کی طرح لگتا تھا، جو اٹلی میں خانوں کو سجانے کے لیے بڑے پیمانے پر استعمال ہوتا تھا، ایمبریچی اور دیگر، لیکن اب تک کم استعمال ہوتا تھا، جزوی طور پر اس وجہ سے کہ یہ بہت کم اور مہنگا تھا۔ جس لکڑی سے مرکزی ڈبہ بنایا جاتا تھا وہ عام طور پر الڈر ہوتی تھی۔ ایسا لگتا ہے کہ اس کے لیے پیسٹگلیا کی اصطلاح صرف 17 ویں صدی کی ہے، جب یہ تکنیک بڑی حد تک استعمال سے ختم ہو گئی تھی۔ ایک خوشبودار قسم جسے پاستا دی مسچیو ("مسک پیسٹ") کہا جاتا ہے، سفید سیسہ کے ساتھ مخلوط کستوری پرفیوم، اور اسے "افروڈسیکل" سمجھا جاتا تھا، اور اس طرح شادی میں دی جانے والی صندوق کے لیے استعمال کیا جاتا تھا، اور دیگر اشیاء جیسے انک ویل اور ہاتھ کے آئینے کے لیے فریم بھی۔ وائٹ لیڈ پیسٹگلیا ایک شمالی اطالوی خاصیت تھی، جو تقریبا 1450 اور 1550 کے درمیان پیدا ہوئی۔ پیٹرک ایم ڈی ونٹر نے چھ ورکشاپس کی نشاندہی کی تھی، حالانکہ ان کا مقام غیر یقینی ہے۔ ورکشاپ آف دی لو اینڈ مورل تھیمز، جن کی مصنوعات سب سے زیادہ تعداد میں دکھائی دیتی ہیں، ممکنہ طور پر فیرارا میں تھی، جہاں مصور کوسیمو تورا نے اپنے کیریئر کا آغاز گولڈنگ کیسکیٹس سے کیا تھا۔ خیال کیا جاتا ہے کہ وینس نے بھی انہیں تیار کیا تھا۔ ڈی ونٹر کی طرف سے شناخت کی گئی دیگر ورکشاپس میں "ورکشاپ آف دی مین برلن کیسکٹ" اور "ورکشاپ آف دی کلیولینڈ کیسکٹ" شامل ہیں۔ مضامین عام طور پر کلاسیکی تھے، جو دونوں افسانوں اور قدیم رومن تاریخ (خاص طور پر ابتدائی دور جس کا احاطہ لیوی نے کیا تھا) سے اخذ کیے گئے تھے، لیکن بائبل کے مضامین بھی پائے جاتے ہیں۔ کمپوزیشنز کو اکثر دوسرے میڈیم سے ادھار لیا ہوا دکھایا جا سکتا ہے، جیسے پرنٹس یا کانسی کے تختے، اور ایک ہی سانچے کے حصوں کو بار بار پایا جا سکتا ہے، اور ایک سے زیادہ ٹکڑوں پر استعمال کیا جا سکتا ہے۔ وکٹوریہ اور البرٹ میوزیم میں ایک آرموریل تابوت ہے جس کی واحد مثال ہے جس کی کافی قریب سے تاریخ کی جا سکتی ہے، اس کے مالک کارڈینل برنارڈو کلیسیو کے کیریئر کا استعمال کرتے ہوئے، کیونکہ یہ 1530 میں کارڈینل کے طور پر ان کی ترقی اور 1538 میں ٹرینٹ کے پرنس بشپ کے طور پر ان کے استعفے کے درمیان کی تاریخ ہونی چاہیے۔ ڈی ونٹر نے 115 سفید لیڈ پیسٹگلیا صندوقوں کی فہرست بنائی، جن میں سے صرف دس 20 سینٹی میٹر اونچے یا گہرے تھے۔ اس نسبتا بڑی قسم میں سے ایک اور 2010 میں نیلامی میں فروخت ہوئی تھی۔ عام طور پر تالے ہونے کے باوجود، ان کے پتلے الڈر ووڈ فریم کا مطلب یہ تھا کہ صندوق شاید اتنے نازک تھے کہ واقعی قیمتی اشیاء جیسے زیورات کے لیے استعمال نہیں کیے جا سکتے تھے، اور ان کے بارے میں خیال کیا جاتا ہے کہ وہ مختلف قسم کی چھوٹی چیزوں کے لیے استعمال ہوتے تھے جن میں کاسمیٹکس اور مہروں، سکوں کے مجموعے وغیرہ شامل ہیں۔ 2002 میں، کورل گیبلز، فلوریڈا میں میامی یونیورسٹی کے لوو آرٹ میوزیم نے روم میں گیلریا نازیونیل ڈی آرٹے اینٹیکا کے مجموعے سے پاسٹگلیا باکسز: اطالوی نشاۃ ثانیہ کے پوشیدہ خزانوں کی ایک نمائش کا انعقاد کیا، اور ایک 80 صفحات پر مشتمل نمائشی کیٹلاگ انگریزی اور اطالوی زبان میں شائع کیا گیا۔ گیسو پیسٹگلیا گیسو پیسٹگلیا زیادہ تر 14 ویں سے 16 ویں صدی میں اٹلی میں پایا جاتا ہے، جہاں فرنیچر کے بڑے ٹکڑوں جیسے کیسونی، اور تصویر کے فریموں پر پیسٹگلیا، حقیقی سفید لیڈ پیسٹگلیا کے مقابلے میں گلڈڈ گیسو ہونے کا زیادہ امکان تھا۔ پینل پینٹنگز اور گلڈڈ فریم دونوں میں ان کی تیاری کے حصے کے طور پر گیسو کی ایک پتلی چپٹی پرت تھی، جس میں پیسٹگلیا سجاوٹ شامل کی گئی تھی۔ فرنیچر اور فریموں پر ایسا لگتا ہے کہ گیسو کو بعض اوقات گھٹاؤ کی تکنیک میں موٹی چپٹی سطح سے تراشا گیا ہے، اور بعض اوقات بالترتیب چھوٹے اور بڑے علاقوں کے لیے اضافی سطح میں بنایا گیا ہے۔ ایک اور اضافی تکنیک تھیلی سے گیسو کو نوزل کے ذریعے سادہ پائپ کرنا تھا، جیسے کیک کو آئس کرنا، لمبی گول لکیریں دینا، جو اکثر پتوں کے ڈیزائن میں ٹینڈرلز کے طور پر استعمال ہوتی ہیں۔ اس کے بعد اسے ہمیشہ گولڈ یا پینٹ کیا جاتا تھا، عام طور پر سابقہ۔ پینٹ شدہ پینلز میں یہ تکنیک بہت وسیع پیمانے پر استعمال ہوتی تھی جبکہ گولڈ گراؤنڈ پینٹنگز مذبح کے ٹکڑوں کے لیے معمول بنی رہیں، اس کے ساتھ ساتھ سادہ سنہرے رنگ کی سطحوں کو سجانے کے لیے دیگر تکنیکوں کی ایک رینج جیسے سٹیمپنگ، کندہ کاری یا کھرچنا لائنیں، اور اسٹیپلنگ، پنچنگ یا چھیدنے کے نقطے۔ پولی ٹائکس کے لیے گوتھک آرکیٹیکچرل فریموں میں، پیسٹگلیا کو عام طور پر چھوٹے فلیٹ علاقوں جیسے اسپینڈرلز اور اسکیلوپڈ کناروں کے پیچھے سجانے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔ اس تکنیک کو تکنیکی ہینڈ بک کے آخر میں سینینو سینینی نے بیان کیا ہے، جن کی اپنی پینٹنگز میں اس کا استعمال کیا گیا ہے، حالانکہ وہ خود یہ اصطلاح استعمال نہیں کرتے۔ گولڈ گراؤنڈ سٹائل کے زوال کے ساتھ یہ فریموں کے برخلاف پینٹنگز کے اندر نایاب ہو گیا، لیکن بعض اوقات اسے نمایاں چیزوں یا کسی خاص مقصد کے لیے استعمال کیا جاتا تھا۔ سنڈرو بوٹیسیلی کی ایک مشہور تصویر، جس نے سنار کے طور پر تربیت حاصل کی تھی، پورٹریٹ آف اے مین ود اے میڈل آف کوسیمو دی ایلڈر (افزی، c. 1474)، میں وہ تمغہ ہے جو اس موضوع کے پاس گولڈڈڈ پیسٹگلیا میں لگایا گیا ہے، جو بظاہر دھات کے تمغوں کے اصل میٹرکس سے ڈھالا گیا تاثر ہے، جن میں سے کچھ زندہ ہیں۔ پیسانیلو اکثر اس تکنیک کا استعمال کرتا تھا۔ اس کی دی ویژن آف سینٹ یوسٹس (نیشنل گیلری، شاید 1540 کے قریب) میں گھوڑے پر ایک بہت ہی فینسیلی لباس پہنے ہوئے درباری کو دکھایا گیا ہے، اور اس میں گھوڑے کے ہارنیس پر میڈلینز پر پیسٹگلیا کی جھلکیاں ہیں، اور اس کے شکار کے سینگ اور اس کے اسپرس پر سونے کے پہاڑ ہیں، یہ سب سنہرے رنگ کے ہیں اور سنار کے کام کے ٹکڑوں کی نمائندگی کرتے ہیں۔ اس طرح کی جھلکیاں پیسانیلو کی دوسری پینٹنگز پر نظر آتی ہیں، جو اپنے دور کے سرکردہ میڈلسٹ تھے، اور ماڈلنگ اور کاسٹنگ کی تکنیکوں سے واقف تھے۔ گھوڑے کی ہارنیس پر اسی طرح کے پیسٹگلیا تمغے فریسکو سینٹ جارج اینڈ دی پرنسس (ویرونا)، اور ایپریشن آف دی ورجن ٹو سینٹس انتھونی ایبٹ اینڈ جارج (نیشنل گیلری) میں پائے جاتے ہیں۔ اس کی گولڈ گراؤنڈ میڈونا آف دی کویل (ویرونا، منسوب) میں، پیسٹگلیا ورجن کے لباس کے ہالوں اور سرحدوں پر گردن اور کف پر، اس کا تاج، اور سونے کے "آسمان" کی پتوں کی سجاوٹ میں ہے، یہ سب سابقہ مذہبی پینٹنگز میں مخصوص مقامات ہیں۔ پیسانیلو کے بعد کی ایک نسل، قدامت پسند کارلو کریویلی نے اپنے پینلز میں پیسٹگلیا کی جھلکیوں کا استعمال جاری رکھا، اور یہ صدی کے آخر میں ونسنزو فوپا کی ایڈوریشن آف دی کنگز (نیشنل گیلری) میں تین بادشاہوں کے تاج اور تحائف میں استعمال ہوتا ہے۔ یہ تکنیک فریسکو میں نایاب ہے، لیکن 1440 کے آس پاس زواتاری خاندان کے ذریعہ مونزا کیتھیڈرل میں ملکہ تھیوڈلنڈا کی زندگی کے چکر میں نمونوں کے وسیع علاقے موجود ہیں، اس میں کوئی شک نہیں کہ عام فریسکو پلاسٹر کا استعمال کیا گیا ہے۔ یہ شاید گرجا گھروں کے مقابلے سیکولر محلات کو سجانے میں زیادہ عام تھا، لیکن گوتھک محل کی سجاوٹ کی اکثریت اب ختم ہو چکی ہے۔ انگلینڈ میں، اسے ویسٹ منسٹر پیلس کے پینٹڈ چیمبر کے ساتھ ساتھ بہت زیادہ تباہ شدہ ویسٹ منسٹر ریٹیبل پینٹ پینل میں استعمال کیا گیا تھا، اور ابتدائی نیدرلینڈ کی پینٹنگ میں رابرٹ کیمپین سے منسوب سیلرن ٹرپٹیک جیسے کاموں میں استعمال کیا گیا تھا، جہاں سونے کے آسمان میں ہر پینل پر مختلف ڈیزائن کے ساتھ پتوں کے وسیع نمونے ہیں۔ تقریبا 1500 تک، اور زیادہ لچکدار کینوس پر پینٹنگ کی آمد کے ساتھ، جو پیسٹگلیا کے لیے موزوں سپورٹ نہیں ہوگی، پینٹنگ میں استعمال غائب ہو جاتا ہے، لیکن یہ تصویر کے فریموں پر جاری رہا، جہاں نشاۃ ثانیہ گیسو پیسٹگلیا عام طور پر نباتاتی نقشوں پر مشتمل تھا۔ 16 ویں صدی کے دوران کیسونی اور کچھ فریم زیادہ بڑے ہو گئے، اور لکڑی کی نقاشی نے پیسٹگلیا کی جگہ لے لی۔ کیسونی گیسو پیسٹگلیا 14 ویں صدی میں شکل کے آغاز سے ہی کیسونی پر بہت وسیع پیمانے پر استعمال ہوتا تھا۔ ابتدائی سجاوٹ ٹیکسٹائل کے ڈیزائنوں سے حاصل کردہ بار بار نقش ہوتے تھے۔ ابتدائی کیسونی کو زیادہ تر مکمل طور پر پینٹ کیا گیا تھا یا مکمل طور پر گلڈڈ پیسٹگلیا میں سجایا گیا تھا، لیکن 15 ویں صدی تک پینٹ شدہ پینل مولڈنگ کے ارد گرد وسیع پیسٹگلیا میں داخل ہو گئے تھے-بہت سی پینٹنگز کو اب الگ کر دیا گیا ہے اور عجائب گھروں میں لٹکا دیا گیا ہے۔ دونوں میڈیم میں کیسونی کو سجانے کے لیے استعمال ہونے والے مضامین کا سفید لیڈ پیسٹگلیا صندوق پر موجود مضامین کے ساتھ کافی حد تک اوورلیپ تھا، جس میں افسانوں کی طرف بھاری تعصب تھا۔ پینٹنگز عام طور پر خصوصی ورکشاپس کے ذریعے ہوتی تھیں، جو معروف مقامی ماہرین سے کم معیار کی ہوتی تھیں، لیکن 15 ویں صدی میں، بہت سے اہم مصور کبھی کبھی انہیں تیار کرتے تھے۔ واساری نے شکایت کی کہ ان کے زمانے تک فنکار اس کام کو حقارت سے دیکھتے تھے، اور اس وقت تک زیادہ بڑے پیمانے پر اور تفصیل سے کھدی ہوئی اخروٹ کی کیسونی فیشن میں تھی۔ وکٹوریہ اور البرٹ میوزیم میں صندوق اور کیسونی کے درمیان "کوفریٹس" انٹرمیڈیٹ کی ایک کلاس کی فلورنٹین مثال موجود ہے، جسے اس کے اوپری حصے پر موٹو اونسٹا ای بیلا کے نام سے جانا جاتا ہے، اور یہ مستقبل کے شوہر کی طرف سے اپنی دلہن کو پیش کردہ منگنی ہوتی، جسے باضابطہ طور پر اس کے گھر پر اس کے خاندان کے نمائندے نے اسے پیش کیا، جو دولہے کے خاندان کے چھوٹے تحائف سے بھرا ہوا ہوتا۔ ایسے مواقع پر شاید چھوٹے لیڈ وائٹ پیسٹگلیا صندوق بھی استعمال کیے جاتے تھے۔ تقریبا 1400 میں بنایا گیا، یہ صرف 23 سینٹی میٹر اونچا اور 61.5 سینٹی میٹر چوڑا ہے اور اسے رنگین نیلے میدان پر درباری شکار اور جوسٹنگ کے گیسو ڈورا سے بنے سنہرے رنگ کے پیسٹگلیا مناظر سے سجایا گیا ہے۔ یہ بظاہر ہاتھ سے بنائے گئے تھے، کاسٹ نہیں کیے گئے تھے۔ اگرچہ پیسٹگلیا کی اصطلاح عام طور پر ان کو بیان کرنے کے لیے استعمال نہیں کی جاتی ہے، لیکن یہاں "پلاکیٹ" بک بائنڈنگ کا ذکر کرنا مناسب ہے۔ یہ پرتعیش چمڑے کی بائنڈنگز ہیں جو عام طور پر سامنے کے کور کے وسط میں، چھوٹے انسیٹ پلاکیٹ یا گول ہوتے ہیں جن میں ریلیف میں ڈیزائن ہوتے ہیں، جنہیں رنگ میں پینٹ کیا جا سکتا ہے۔ وہ 15 ویں صدی کے آخر میں ظاہر ہوتے ہیں، شاید فلورنس یا پڈوا میں، اور پہلے خصوصی پیشکش جلدوں کے لیے استعمال ہوتے تھے۔ ابتدائی طور پر ڈیزائن قدیم کھدی ہوئی جواہرات سے لیے گئے تھے۔ یہ مشہور، اور امیر، فرانسیسی کتاب ساز جین گرولیئر تھا جس نے بظاہر پہلی بار انہیں اپنی کتابوں کے لیے منظم طریقے سے استعمال کیا، جب وہ میلان میں فرانسیسی قبضے کے خزانچی کے طور پر مقیم تھا۔ شاید اس نے انہیں 1510 میں کمیشن کرنا شروع کیا۔ وہ اصل ڈیزائن استعمال کرنے والے پہلے شخص بھی تھے، جن میں سے کئی میں لیوی کے مناظر دکھائے گئے تھے ؛ مجموعی طور پر گرولیئر کے لیے 25 اطالوی پلاکیٹ بائنڈنگ باقی ہیں۔ کچھ لوگ صرف مہر بند چمڑے کا استعمال کرتے ہیں، لیکن دوسروں کے لیے استعمال ہونے والے مواد کو مختلف طور پر "وارنش کے ساتھ ملا ہوا ایک قسم کا گیسو"، یا صرف "گیسو" کے طور پر بیان کیا جاتا ہے، لیکن ان تختیوں میں انتہائی عمدہ تفصیل ہو سکتی ہے۔ ہو سکتا ہے کہ گرولیئر کی اس طرح کی پہلی بائنڈنگ میں 11 انسانی شخصیات کے ساتھ ایک تختی اور تقریبا دو انچ (50 ملی میٹر) چوڑے ایک منظر میں ایک تعمیراتی ترتیب ہے، جس میں مارکس کرٹیئس کو سوراخ میں چھلانگ لگاتے ہوئے دکھایا گیا ہے، وہی موضوع جو مضمون کے آغاز میں برٹش میوزیم کے صندوق پر دکھایا گیا تھا۔ نوٹ حوالہ جات بل، میلکم، دی مرر آف دی گاڈز، کس طرح نشاۃ ثانیہ کے فنکاروں نے پاگان دیوتاؤں کو دوبارہ دریافت کیا، آکسفورڈ یو پی، 2005، کیمبل، گورڈن، دی گروو انسائیکلوپیڈیا آف ڈیکوریٹو آرٹس، جلد 1، ایس وی۔ کیسون اینڈ پاسٹگلیا، آکسفورڈ یونیورسٹی پریس یو ایس، 2006، کوہن، بیتھ، ان کوہن، بیتھ اینڈ لانسنگ-میس، سوسن، دی کلرز آف کلے: اسپیشل ٹیکنیکس ان ایتھنین ویزز، 2008، گیٹی پبلکیشنز، گوگل بکس ڈیل، ایڈیتھ، بک بائنڈنگ، اس کا پس منظر اور تکنیک، جلد 1، 1980، کورئیر ڈوور پبلکیشنز،، گوگل بکس ڈنکرٹن، جل اینڈ پلازوٹا، کیرول، ونسنزو فوپا کی ایڈوریشن آف دی کنگز، نیشنل گیلری ٹیکنیکل بلیٹن، جلد 22، 2001 ہبسن، انتھونی، نشاۃ ثانیہ کی کتابوں کا مجموعہ: جین گرولیئر اور ڈیاگو ہرٹاڈو ڈی مینڈوزا، ان کی کتابیں اور پابندیاں۔ کیسون، 1975، او یو پی، سیسن، لیوک اینڈ گورڈن، ڈیلین، "پیسانیلو، پینٹر ٹو دی ریناسنس کورٹ"، 2001، نیشنل گیلری کمپنی، لندن، تھورنٹن، پیٹر، شیٹزکاسچن اینڈ کابینہشرینک۔ موبل فر سملر (برلن نمائش کا جائزہ)، جرنل آف دی ہسٹری آف کلیکشنز، 1991 3 (1) ویسیٹیکووا، زوزانا، "پلاسٹک ایلیمنٹس ان وال پینٹنگز آف دی 12 ویں-14 ویں صدی"، ٹیکنالوجی آرٹس (آن لائن جریدہ) وان امہوف، ہنس کرسٹوف، ریویو آف سیئنگ تھرو پینٹنگز: فزیکل ایگزامینیشن ان آرٹ ہسٹوریکل اسٹڈیز بذریعہ اینڈریا کرش اور رسٹن ایس لیونسن، اسٹڈیز ان کنزرویشن، 2002، جلد۔ 47، نمبر۔ 2 مزید پڑھنا ڈی ونٹر، پی ایم، "نشاۃ ثانیہ آرائشی فنون کی ایک کم معروف تخلیق: وائٹ لیڈ پیسٹگلیا باکس"، ساگی ای میموری دی اسٹوریا ڈیل آرٹ 14، 1984، پی پی۔ 7-42 ہلڈبرگ، ڈبلیو۔ ایل۔ "پاسٹگلیا سجاوٹ کے ساتھ کچھ اطالوی نشاۃ ثانیہ کے صندوق پر"، دی اینٹیکوریز جرنل، جلد۔ XXVI، جولائی-اکتوبر 1946 منی، گرازیانو، موبیلی ان ایمیلیا، موڈینا، 1986 زاکگنینی، ماریسا، پاسٹگلیا باکسز: اطالوی نشاۃ ثانیہ کے پوشیدہ خزانے، 2002، لو آرٹ میوزیم، میامی، پینٹنگ میٹریل پینٹنگ تکنیک فرنیچر اطالوی الفاظ اور جملے تصویر سازی