S. Kalyanaraman
ایس کلیانارمن (2 جون 1930-9 جنوری 1994)، جو ایس کے آر کے نام سے مشہور ہیں، کرناٹک روایت کے ایک گلوکار تھے۔ ایک میوزیکل خاندان سے تعلق رکھنے والے-ان کے پردادا کومل متھو بھگوتھر تھے اور ان کے دادا گلوکار مدریمنگلم نٹیسا آئیر تھے۔ ایس کلیانارمن جی این بالاسبرامنیم کے شاگرد بن گئے اور خود کو ایک اصل موسیقار کے طور پر قائم کیا۔ ابتدائی زندگی ایس کلیانارمن تھرووینگاڈو میں مایاورم کے قریب اپنی والدہ کی رہائش گاہ پر این سرینواسا آئیر کے ہاں پیدا ہوئے۔ وہ ایک امیر میوزیکل خاندان میں پیدا ہوئے اور انہوں نے موسیقی کی ابتدائی تربیت اپنے والد سے حاصل کی۔ ان کے والد نے محسوس کیا کہ کلیان رمن کو ایک معزز موسیقار سے رہنمائی کی ضرورت ہے۔ اس وقت کرناٹک موسیقی کے حکمران سپر اسٹار جی این بالاسبرامنیم تھے، جنہیں جی این بی کے نام سے جانا جاتا ہے۔ کلیان رمن نے بالاسبرامنیم کا شاگرد بننے سے پہلے جی این بی بنی میں گایا تھا۔ چنئی میں موسیقی کے استاد کٹامنی آئیر نے کلیان رمن کی صلاحیتوں کی نشاندہی کی اور انہیں جی این بی سے متعارف کرایا۔ کلیان رمن کی صلاحیت کا احساس ہونے پر، جی این بی نے اسے اپنے بازوؤں کے نیچے لے لیا اور اسے 15 سال تک تربیت دی۔ کیریئر جی این بی کے تحت تعلیم کے ایک سال سے بھی کم عرصے میں، وہ آواز کی حمایت فراہم کر رہے تھے۔ جی این بی نے ایک بار کہا تھا کہ "میرے پاس سکھانے کے لیے کیا ہے، آپ پہلے ہی بہت اچھا گا رہے ہیں۔" 1949 میں اپنے ڈیبیو سے پہلے ہی کلیان رمن جی این بی کے صوتی ساتھی کے طور پر سامعین کی توجہ حاصل کر رہے تھے۔ بعض اوقات، جی این بی انہیں محافل موسیقی کے دوران اصلاح کرنے دیتا تھا۔ جی این بی نے 1949 میں گوکھلے ہال میں اپنے ڈیبیو میں شرکت کی۔ جی این بی نے کہا، "ایک گرو کے لیے بہترین احترام مجموعی طور پر اس کے انداز پر عمل کرنا ہے۔ گرو کو بہترین خراج تحسین اپنے انداز کو سجانا ہے۔ میرے پیارے لڑکے۔ مجھے فخر ہے کہ آپ واقعی آپ کے ہیں۔ " ایک بار کلیانارمن کی "نیلیم اونرو انوکو ارولوائی"، ایک سدھانند بھارتی کمپوزیشن کی پیشکش سنتے ہوئے، جی این بی کلیانارمن کے پاس گیا اور مطالبہ کیا، "مجھے یہ سکھائیں اور مجھے نوٹیشن دیں"۔ جی۔ بی۔ دورائی سوامی (جی این بی کا سب سے بڑا بیٹا) تبصرہ کرتے تھے: "جس طرح سے وہ جی این بی کے ساتھ دانشورانہ سوالات اور شکوک و شبہات پر تبادلہ خیال کرتے تھے وہ دیکھنے کے لیے ایک دعوت تھی۔" کرناٹک موسیقی میں ایس کلیان رمن کا عروج غیر معمولی تھا۔ اپنے گرو کی طرح، انہوں نے فنکارانہ انفرادیت پر زور دیا اور ایک عظیم فنکار کے طور پر پذیرائی حاصل کی۔ ہندوستانی موسیقاروں کے ساتھ پرفارم کرتے وقت، وہ ہندوستانی راگوں کو پیش کرتے وقت ہندوستانی ٹچ کا اطلاق کرتے تھے۔ ہندوستانی موسیقی کے لیے ان کی تعریف ایسی تھی کہ انہوں نے کرناٹک اور ہندوستانی نظاموں کے درمیان فرق سے زیادہ مماثلت دیکھی۔ انہوں نے کرناٹک موسیقی میں گامکا تکنیک کی وضاحت کی جسے زیادہ تر ہندوستانی موسیقار شروتی کی وضاحت کے لیے نقصان دہ قرار دیتے ہوئے تنقید کا نشانہ بناتے ہیں۔ وہ آل انڈیا ریڈیو (اے آئی آر) میں 'اے' ٹاپ رینک پر پہنچ گئے۔ اپنے بعد کے سالوں میں کلیان رمن نے کچھ سیٹی بجانے والے کنسرٹ دیے۔ انداز انہوں نے اپنے سولو کنسرٹ کی اشیاء کو مختلف طریقے سے ترتیب دیا، اکثر کم مقبول نمبروں کے ساتھ نایاب کمپوزیشن گاتے ہوئے، ویوادی (غیر متزلزل) راگوں میں مہارت حاصل کرتے ہوئے جو ان کے وقت کے مشہور موسیقاروں نے شاذ و نادر ہی آزمائے تھے اور موسیقی کی پیچیدگیوں سے بھرے ہوئے تھے۔ وہ ویوادی راگوں کے ماہر بن گئے اور اپنے گرو کی طرف سے متعارف کرائی گئی شروتی بھیدم تکنیک (ٹانک نوٹ کی موڈل شفٹ) کو مقبول بنایا۔ انہوں نے بڑے پیمانے پر ناڈیوں (منتقل شدہ تال کے نمونوں) کا استعمال کیا اور غیر باخبر سامعین کو ان کی محافل موسیقی کو سمجھنے اور ان کی تشریح کرنے میں مشکل پیش آئی۔ چندرجیوتھی، سچرترا، ہمسانادم جیسے ویوادی راگوں کی ان کی پیشکشیں کلیان رمن کی باصلاحیت موسیقی کے وزن کے لیے ماہر اور باخبر سامعین کو پسند ہیں۔ میم یہ تھا کہ "اگر یہ آسان ہوتا تو کلیان رمن ایسا نہیں کرتے۔" تاہم، کلیان رمن نے گانے کے جی این بی بنی (انداز) کو بھی مقبول بنایا اور اپنے گرو کے خاص راگوں جیسے شن مکھپریا، کلیانی، شنکرابھرنم، کاپی ناراینی اور بہت سے دوسرے راگوں کو امر کر دیا۔ انہوں نے دویجوانتی، برنداون سارنگا اور ہمیر کلیانی جیسے ہندوستانی راگوں کو ہندوستانی انداز دیا۔ وہ جی این بی کی آواز سے میل کھا سکتا تھا اور تیز سننے والے کو بھی دھوکہ دے سکتا تھا۔ تعاون انہوں نے ایک کتاب نوٹ کی، جو کہ تریچور وی رامچندرن کے ساتھ جی این بی کمپوزیشنز کا پہلا مجموعہ ہے، جسے جی این بی نے جاری کیا تھا۔ ایک میوزیکل اختراع کار کے طور پر انہیں دوئی مدھیما راگوں جیسے نئے راگوں کی تخلیق پر کافی تنقید کا سامنا کرنا پڑا جس میں انہوں نے پہلے 36 میلا راگوں کے پنچما کو چھوڑ کر اس کی جگہ پرتی مدھیما لے لیا۔ نظریاتی طور پر 36 نئے راگوں کا مجموعہ بنانے کے علاوہ، انہوں نے 1993 میں میوزک اکیڈمی کے لیکچر میں ان کا مظاہرہ کیا۔ ناقدین نے ان کی سرزنش کی کہ وہ صرف کرناٹک موسیقی کی "نایاب چیزوں" کو سنبھال سکتے ہیں۔ انہوں نے مقبول اور ویوادی راگوں دونوں میں کئی ورنم، کرتھیاں (کچھ اشٹراگمالکا فارمیٹ میں) اور تھلانا ترتیب دیے۔ اپنے گرو کی طرح، انہوں نے مدرا کا استعمال کرنے سے گریز کیا۔ وہ ایک سخت استاد تھے اور اپنے شاگردوں سے فن کے تئیں عقیدت کی توقع رکھتے تھے، جس سے ان میں سے بہت سے الگ تھلگ ہو گئے۔ ان کے شاگردوں میں ان کی اہلیہ بھوشنیا کلیانارمن، پروفیسر گوری کوپسوامی، برینڈا وینکٹارمن اور مشہور پلے بیک گلوکارہ انورادھا سری رام نمایاں ہیں۔ انہوں نے شروتی کی وضاحت پر زور دیا کہ وہ محسوس کرتے ہیں کہ کرناٹک موسیقاروں میں ان کے ہندوستانی ہم منصبوں کے برعکس کمی ہے۔ انہوں نے کرناٹک موسیقاروں اور اختراعی تدریسی طریقوں میں شروتی کی وضاحت کو بہتر بنانے کے لیے طریقے وضع کیے اور ان کا تجربہ کیا۔ اس نے اپنے نتائج کے ساتھ ایک کتاب کا منصوبہ بنایا، لیکن وہ کبھی شائع نہیں ہوئی۔ میراث کلیان رمن کے اثر و رسوخ نے بلا شبہ جی این بی مدرا کو برداشت کیا۔ اگرچہ ان کی موسیقی کی مہارت کے لیے بہت سے لوگوں کو تنقید کا نشانہ بنایا گیا، لیکن ان کی پیشکشوں اور تعاون نے بالآخر نوجوان نسل میں مقبولیت حاصل کی۔ ٹی این سیشاگوپالن، ڈاکٹر ایم بالامورالی کرشنا، ایم ایس گوپال کرشنن اور لالگوڈی جیارمن جیسے سینئر ہم عصر ان کا بہت احترام کرتے ہیں، کرناٹک موسیقی میں کلیانارمن کا تعاون قابل ذکر ہے۔ ان کی اہلیہ اور طالبہ محترمہ بھوشن کلیان رمن کے ذریعہ قائم کردہ ایس کے آر ٹرسٹ ان کی موسیقی اور ان کی میراث کو فروغ دیتا ہے۔ ان کی زندگی اور کام کی ایک دستاویزی فلم کالکیندر سنسکرتی سیریز دی سنادھا ونودھن نے ڈی وی ڈی فارمیٹ میں جاری کی تھی۔ حوالہ جات بیرونی روابط Carnatica.net G. N. بالاسبرامنیم کرناٹک کارنر 1930 پیدائش 1993 موت مرد کرناٹک گلوکار کرناٹک موسیقار آواز اساتذہ 20 ویں صدی کے ہندوستانی مرد گلوکار 20 ویں صدی کے ہندوستانی گلوکار 20 ویں صدی کے ہندوستانی موسیقار