Alan Shields
ایلن جے شیلڈز (4 فروری 1944-13 دسمبر 2005) ہیرنگٹن، کنساس میں پیدا ہوئے۔ پینٹر کی حیثیت سے ان کا طویل کیریئر تھا، اور 1980 کی دہائی کے دوران کچھ عرصے کے لیے تجارتی کشتی آپریٹر کے طور پر ثانوی کیریئر تھا، جس میں فیری بوٹ کے کپتان کے طور پر بھی شامل تھا۔ ابتدائی زندگی اور تعلیم شیلڈز ایک کاشتکار خاندان میں پیدا ہوئے تھے۔ ان کے پردادا مویشی پالنے والے تھے جو عظیم میدانی علاقوں میں رہائش پذیر تھے۔ شیلڈز اکثر اپنے فن سازی میں اپنے خاندان کا حوالہ دیتے تھے۔ وہ اپنی ماں اور دو چھوٹی بہنوں کو کویلٹنگ اور کڑھائی کرتے ہوئے دیکھتے ہوئے بڑا ہوا، ایک فارم پر رہنے کے لیے کچھ حد تک کفایت شعاری اور ری سائیکلنگ کی ضرورت ہوتی تھی، جہاں شیلڈز نے خود دستکاری سیکھی تھی۔ انہوں نے بالآخر 1963-66 سے کینساس اسٹیٹ یونیورسٹی میں تعلیم حاصل کی جہاں انہوں نے سول انجینئرنگ اور اسٹوڈیو آرٹ کی تعلیم حاصل کی۔ اپنی آرٹ کی تعلیم میں انہوں نے بکمنسٹر فلر کے کام کا قریب سے مطالعہ کیا۔ اپنی مشق کو فروغ دیتے وقت، شیلڈز نے فلر پر اپنی تعلیم کا حوالہ دیتے ہوئے کہا کہ اگر فلر کا گنبد طرز کا فن تعمیر عام ہو جائے تو "پینٹنگ کو لٹکانے کے لیے کوئی چپٹی دیواریں نہیں ہوں گی"۔ فارغ التحصیل ہونے کے بعد انہوں نے مائن یونیورسٹی (1966-67) میں سمر تھیٹر ورکشاپس میں شرکت کی۔ پینٹنگ کا کیریئر 1968 میں، وہ نیویارک شہر چلے گئے جہاں انہوں نے اسی سال کے آخر میں اور 1991 تک پاؤلا کوپر گیلری کے ساتھ نمائش شروع کی۔ انہوں نے 1970 میں اپنی ٹریڈ مارک تین جہتی، دو طرفہ پینٹنگز کا آغاز کیا۔ شیلڈز فوری طور پر اپنے نیویارک کے ہم عصروں سے الگ تھے، جو اس وقت بڑی حد تک کم از کم سے متعلق تھے۔ متحرک، لچکدار اور محنت کش کاموں نے انہیں موجودہ معاصر فنکاروں سے الگ کر دیا۔ ان کا کام انتہائی اشارہ پر مبنی تھا اور مواد کی فزیکلٹی پر مرکوز تھا۔ کم سے کم ماہرین کے برعکس، شیلڈز کو دستکاری کے لیے بہت احترام حاصل تھا، شیلڈز کی مشق میں سلائی اور بیڈنگ ایک لازمی جزو ہیں۔ 1971 میں شیلڈ کا کام آرٹفورم میگزین کے سرورق پر نمایاں کیا گیا۔ 1975 میں آرٹسٹ ہاورڈینا پنڈیل کے ساتھ ایک انٹرویو میں (یہ دونوں پوسٹ منیملزم اور پروسیس آرٹ کے لیے بنیادی ہیں)، شیلڈز بیان کرتے ہیں کہ وہ کس طرح پہلے کینوس کے پچھلے حصے پر پنسل میں ایک گرڈ کھینچتے، پھر پنسل کی لکیروں پر بوبن میں رنگین دھاگے اور اوپر سفید دھاگے کے ساتھ سلائی کرتے: "تو میں نے جو کیا وہ اس حقیقت کا استعمال تھا کہ سلائی مشین could.transcribe ڈرائنگ جو کینوس کے پچھلے حصے میں بوبن دھاگوں کا استعمال کرتے ہوئے سامنے کی طرف تھی۔" شیلڈز نے پینٹنگ اور سلائی کے درمیان فرق کو معمولی کے طور پر دیکھا، اور دونوں طریقوں کو ایک جیسے سروں پر استعمال کیا۔ 1971 میں شیلڈز نے شیلٹر آئی لینڈ پر ایک مکان خریدا۔ انہوں نے اپنا اسٹوڈیو نیویارک شہر میں ایک سال تک رکھا جب تک کہ شیلٹر آئی لینڈ کا گھر 1972 میں ان کی مستقل رہائش گاہ نہیں بن گیا۔ انہوں نے 1980 کی دہائی کے وسط تک اپنے سوہو لوفٹ کو ترک نہیں کیا، اس موقع پر انہوں نے اپنے خاندان کی پرورش کرنے، اپنا کھانا خود اگانے، تجارتی ماہی گیر اور لائسنس یافتہ فیری بوٹ کپتان بننے کا فیصلہ کیا۔ 1983 میں انہیں چھ مسافروں کے لیے تجارتی واٹر کرافٹ چلانے کا پہلا لائسنس ملا۔ وہ ایک سو ٹن بوٹنگ لائسنس حاصل کرنے کے لیے آگے بڑھے گا اور شیلٹر آئی لینڈ اور گرین پورٹ، نیویارک کو جوڑنے والی نارتھ فیری کمپنی کا کپتان بن جائے گا۔ انہوں نے اپنے گھر سے منسلک گرین ہاؤس کو اسٹوڈیو کی جگہ میں تبدیل کر دیا۔ انہوں نے پرنٹ اور کاغذ سازی پر توجہ مرکوز کرنا شروع کی، 1971 اور 1974 کے درمیان تیس سے زیادہ ایڈیشن بنائے۔ اس عرصے کے دوران، وہ گگنہیم فیلوشپ حاصل کریں گے اور 1973 میں تین ماہ کے لیے جنوبی امریکہ کا سفر کریں گے۔ 1980 میں وہ ہندوستان میں احمد آباد ریٹریٹ گئے۔ فیری بوٹ کا کپتان بننے اور تجارتی ماہی گیر کی حیثیت سے اضافی کیریئر کا تعاقب کرنے کے بعد، شیلڈز کے ماہی گیری کے جذبے کا ان کی آرٹ میکنگ کے ساتھ جدلیاتی تعلق ہونا شروع ہوا۔ تین جہتی کام جو چھت سے لٹکائے جاتے ہیں وہ وہی بال بیرنگ سوئول استعمال کرتے ہیں جو ماہی گیری کے ٹکل اور ماہی گیری کے گیئر میں استعمال ہوتے ہیں، اور وہ ٹکڑوں میں بیکنگ لائن اور مونو فیلامینٹس بھی استعمال کرتا ہے۔ 1999 میں، اس نے دوبارہ شیلٹر آئی لینڈ منتقل ہونے کا فیصلہ کیا، اور اپنی بقیہ زندگی کے لیے ایک کھیت میں منتقل ہو گیا۔ اہم کام جے + کے (1972)-بیرونی ڈھانچہ صنعتی جال اور کینوس سے بنایا گیا ہے جو موتیوں سے جڑی ماہی گیری کی لکیر کے جال کو گھیرے ہوئے ہے۔ یہ کام، جو وٹنی میوزیم آف امریکن آرٹ کے مجموعے میں ہے، "ٹائی ڈائی سے لے کر محبت کے موتیوں تک اس وقت کے انسداد ثقافتی جمالیات" کی طرف اشارہ کرتا ہے۔ نیو یارک ٹائمز نے نوٹ کیا کہ شیلڈز نے سٹریچر سلاخوں کو ختم کرکے "پینٹنگ کو دوبارہ ایجاد کیا"، جس کے نتیجے میں پینٹ شدہ کینوس عناصر دوسرے ذرائع جیسے ماہی گیری کے جال، رسی اور صنعتی مواد کے ساتھ مل گئے۔ جے + کے کو "مالا دار ماہی گیری کی لکیر اور ٹیکل کو عبور کرنے والی بلی کا گہوارہ" کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ ماہی گیری کی لکیروں کا منحنی پن، جس کا وزن ٹیکل سے ہوتا ہے، سمندر کی لہروں کو یاد کرتا ہے۔ منتخب سولو نمائشیں 1969 میں پاؤلا کوپر گیلری کے ساتھ اپنے پہلے شو کے بعد، شیلڈز نے 1991 تک سولو شوز کے ساتھ وہاں نمائش جاری رکھی۔ اس عرصے کے بعد انہوں نے 2013 اور 2019 میں گیلری کے ساتھ دو اور سولو نمائشیں کیں۔ اپنی پوری زندگی میں شیلڈز نے امریکہ، یورپ، جنوبی امریکہ اور ایشیا بھر میں تجارتی گیلریوں میں نمائش کی۔ 2011 میں اس نے اپنا پہلا شو اپنی اگلی نیویارک گیلری کے ساتھ کیا: گرین برگ وان ڈورن، جو 2012 میں اپنی گیلری کی جگہ پر اور 2013 میں سائٹ لیب: 3 میں اپنی مشہور میز انسٹالیشن کی نمائش کرے گا۔ جب گیلری بن گئی تو وین ڈورن ویکسٹر شیلڈز نے 2016 میں ایلن شیلڈز کے ساتھ سولو نمائشیں جاری رکھیں: اسپیس سسٹرز نے 1970 کی دہائی سے کام کیا، پھر 2018 میں ایلن شیلڈز رولنگ آربٹ: پرنٹس کے ساتھ 1970 کی دہائی سے، اور 2020 میں ایلن شیلڈز کے ساتھ: بیڈروم آئیز کے ساتھ کیڑے۔ 1973 میں شیلڈز نے شکاگو کے میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ میں رچرڈ آرٹسچویجر کے ساتھ دو افراد پر مشتمل شو کیا۔ 1975 میں شیلڈز نے اسپینسر میوزیم آف آرٹ، یونیورسٹی آف کنساس، لارنس میں نمائش کی اور اگلے سال ان کا کام میوزیو ڈی آرٹے موڈرنا، ریو ڈی جنیرو، برازیل میں پیش کیا گیا۔ 1977 میں، میوزی ڈی آرٹ ماڈرن ڈی اسٹراسبرگ نے ان کے کام کا ون پرسن شو پیش کیا۔ اس کے بعد 1978 میں پی ایس 1 میں سولو شو پیش کیا گیا۔ 1979 میں، ولیمز کالج میوزیم آف آرٹ، سٹرلنگ اینڈ فرینکین کلارک آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں ایک شخص کی نمائش کا انعقاد کیا گیا، اور 1981 میں ولیمز کالج میوزیم میں ان کی پینٹنگز اور پرنٹس کی ایک اضافی نمائش پیش کی گئی۔ 1983 میں ان کے کام کا ایک سروے، 1968-1983: دی ورک آف ایلن شیلڈز، میمفس بروکس میوزیم آف آرٹ کے ذریعہ ایک سفری نمائش کے طور پر منعقد کیا گیا تھا جس میں فنکار کی 15 سالہ پیداوار کا احاطہ کیا گیا تھا۔ اس نے لو آرٹ میوزیم، کورل گیبلز، اور نیلسن اٹکنز میوزیم آف آرٹ کا سفر کیا۔ 1986 میں، شیلڈز کے پرنٹس کا ایک ماضی سے متعلق شو کلیولینڈ سینٹر فار کنٹیمپرری آرٹس میں دکھایا گیا جس میں ان کا کام پیش کیا گیا، اس شو میں ایک نمائشی کیٹلاگ شامل تھا۔ 1999 میں، شیلڈ کے کام کی ایک اور سروے نمائش، ایلن شیلڈز: ایک سروے، بیچ میوزیم آف آرٹ کے زیر اہتمام اور پیش کی گئی۔ 2007 میں، ساؤتھمپٹن، نیویارک میں پیریش آرٹ میوزیم نے ایلن شیلڈز: اسٹررنگ اپ دی واٹرس پیش کیا۔ بعد میں 2014 میں اور 2017 میں پیرش آرٹ میوزیم نے فنکار کی سولو نمائشیں پیش کیں۔ 2016 میں، ان کے کام کا ایک اور سروے شو، ایلن شیلڈز: پروٹریکٹڈ سمپلیسیٹی (1966-1985)، ایسپین آرٹ میوزیم میں منعقد ہوا۔ مزید حالیہ نمائشیں شیلٹر آئی لینڈ ہسٹوریکل سوسائٹی، ایلن شیلڈز: جہاں آرٹ لائف میٹ آئی لینڈ لائف، پیس پرنٹس، نیویارک میں، (دونوں 2017 میں) اور بالٹیمور میں گویا کنٹیمپرری، ایلن شیلڈز: آف ہیز ٹائم اینڈ ایہیڈ آف ہیز ٹائم، 2022 میں منعقد کی گئی ہیں۔ شیلڈز کے منتخب عوامی مجموعے شیلڈز کا کام درج ذیل عوامی مجموعوں میں پایا جا سکتا ہے: ایکلینڈ آرٹ میوزیم ؛ ایکرن آرٹ میوزیم ؛ ایلن میموریل آرٹ میوزیم ؛ بیچ میوزیم آف آرٹ ؛ سنسناٹی آرٹ میوزیم ؛ کلیولینڈ میوزیم آف آرٹ ؛ ڈلاس میوزیم آف آرٹ ؛ فوگ آرٹ میوزیم ؛ فرانسس لہمین لوئب آرٹ سینٹر ؛ ہربرٹ ایف جانسن میوزیم ؛ ہائی میوزیم ؛ ہرشورن میوزیم اور اسکلپچر گارڈن ؛ جین وورہیز زیمرلی آرٹ میوزیم ؛ کینساس اسٹیٹ یونیورسٹی ؛ میمفس بروکس میوزیم آف آرٹ ؛ میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ ؛ ملواکی آرٹ میوزیم ؛ میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ شکاگو ؛ میوزیم آف فائن آرٹس، بوسٹن ؛ میوزیم آف ماڈرن آرٹ ؛ نیشنل گیلری آف نیوزی لینڈ ؛ نیلسن اٹکنز میوزیم ؛ پیریش آرٹ میوزیم ؛ سولومن آر گگنہیم میوزیم۔ ذاتی زندگی شیلڈز کے پہلی شادی سے دو بچے تھے، ایک بیٹی اور بیٹا۔ بعد کی زندگی میں اس کی ساتھی مارلا گیگنم تھی۔ ڈیتھ شیلڈز 13 دسمبر 2005 کو شیلٹر آئی لینڈ پر واقع اپنے گھر میں نیند کے دوران انتقال کر گئے۔ حوالہ جات 1944 پیدائش 2005 اموات 20 ویں صدی کے امریکی مصور کینساس اسٹیٹ یونیورسٹی کے سابق طالب علم 20 ویں صدی کے امریکی مرد فنکار کینساس سے امریکی مرد مصور امریکی ماہی گیر امریکی ملاح شیلٹر آئی لینڈ، نیویارک سے لوگ نیویارک شہر کے مصور ہیرنگٹن، کینساس سے لوگ