Prism (opera)
پرزم (پی آر آئی ایس ایم کے طور پر اسٹائل کیا گیا) ایلن ریڈ کا 2018 کا اوپیرا ہے جو جنسی زیادتی کے بعد صدمے کے بعد کے تناؤ کے تجربے کو تلاش کرتا ہے۔ ریڈ کو اوپیرا پر اپنے کام کے لیے موسیقی کے لیے 2019 کا پلٹزر انعام ملا۔ کمپوزیشن کی تاریخ ایلن ریڈ نے 2015 میں لبریٹسٹ راکسی پرکنز کے ساتھ مل کر پرزم کمپوز کرنا شروع کیا۔ ریڈ اور پرکنز، جو دونوں خود جنسی زیادتی سے بچ گئے تھے، نے اپنے صدمے پر قابو پانے میں مدد کے لیے اوپیرا پر کام کرنا شروع کیا۔ "ہم نے تقریبا پانچ سال پہلے #MeToo تحریک سے پہلے اس ٹکڑے پر کام کرنا شروع کیا تھا، اس سے پہلے کہ یہ سوچنے میں ایک قسم کی تبدیلی آئی کہ زندہ بچ جانے کا کیا مطلب ہے۔ اور یہ واقعی انتہائی اہم ہے۔ ریڈ نے 15 اپریل 2019 کو این پی آر کے ساتھ ایک انٹرویو میں کہا۔ اوپیرا کو جنسی اور جذباتی استحصال کے جذباتی اثرات کو درست طریقے سے پیش کرنے میں مجموعی طور پر 4 سال کا سخت خود عکاسی کا وقت لگا۔ #MeToo تحریک نے انٹرنیٹ پر طوفان برپا کرنے سے پہلے لکھے جانے کے باوجود، اس کالیڈوسکوپک اوپیرا نے اس تحریک کے نتیجے میں زیادہ اہمیت اختیار کر لی، جس نے معاشرے میں جنسی طور پر ہراساں کرنے اور جنسی زیادتی کے بارے میں آگاہی پیدا کرنے اور زندہ بچ جانے والوں کو اپنے تجربات کی باہمی تفہیم میں ایک دوسرے تک پہنچنے میں مدد کرنے کی کوشش کی۔ جیسے جیسے زیادہ سے زیادہ زندہ بچ جانے والے اپنے تجربات کے بارے میں آگے آتے گئے، ریڈ کے لیے اوپیرا اتنا ہی اہم ہوتا گیا۔ 17 نومبر 2018 کو سان فرانسسکو کلاسیکل وائس کے ساتھ ایک انٹرویو میں اس ٹکڑے کے تحریک سے تعلق کے بارے میں پوچھے جانے پر، انہوں نے کہا کہ "ہم لکھیں گے اور ایسے خیالات کے ساتھ آئیں گے جو ہمارے خیال میں کہانی کو مزید دلچسپ بنائیں گے۔ پھر ہم انہیں کاٹنے کا فیصلہ کریں گے کیونکہ وہ بہت شدید تھے۔ پھر تقریبا بالکل وہی چیز جو ہم نے لکھی تھی خبروں میں نظر آئے گی! زندگی کی عکاسی کرنے والے فن کا خیال واقعی اس ٹکڑے کے ساتھ ہوا۔ " حقیقی زندگی کے متوازی ہونے کے باوجود، ان گرافک عکاسی کو حقیقت میں کارکردگی میں کبھی شامل نہیں کیا گیا، کیونکہ ریڈ نے زیادہ لطیف، غیر مرئی طریقوں کو پیش کرنے کی کوشش کی جس میں زندہ بچ جانے والے افراد اس واقعے سے متاثر ہوتے ہیں۔ انسانی نفسیات پر جنسی صدمے کے زیادہ لطیف اثرات پر روشنی ڈالتے ہوئے، یہ کام سامعین کو جنسی تشدد کے نتیجے کا تجربہ کرنے اور اس کا سامنا کرنے کا موقع فراہم کرتا ہے جسے صرف بھرپور شدید ساؤنڈ اسکیپس اور حیرت انگیز کوریوگرافی کے ذریعے بیان کیا جا سکتا ہے۔ پرزم کو نومبر 2018 میں ایل اے اوپیرا کے آف گرینڈ پہل کے ذریعے ایک رولنگ پریمیئر میں اور جنوری 2019 میں پروٹوٹائپ فیسٹیول میں پیش کیا گیا تھا۔ اوپیرا کا فوری طور پر تعریف کے ساتھ استقبال کیا گیا۔ پریمیئر میں شرکت کرنے والے ناقدین میں سے ایک سائمن ولیمز نے اس ٹکڑے کو ایک "مضحکہ خیز تھیٹریکل مرکب" کے طور پر بیان کیا جس نے سامعین کو پرجوش اور الجھن میں ڈال دیا۔ مارک سویڈن نے ایل اے ٹائمز میں اس کے بارے میں لکھا ہے کہ "کسی موسیقار سے لفظ" سلرپ "ترتیب دینے کا ایک بڑا سودا کرنے کے لیے کہنے کے لیے ایک خاص ہمت بھی درکار ہوتی ہے۔ پھر بھی ریڈ اس کا اور ہر چیز کا ایک بڑا سودا کرتا ہے۔ اس کی شاندار سلورپنگ ایسی ہے جو آپ نے پہلے کبھی نہیں سنی ہو۔ اس کی صوتی لائنوں میں موروثی گیتوں کا معیار ہے جو کلب کے انتہائی خوفناک جذباتی اشتعال یا ڈسکو بیٹ سے بھی بالاتر ہے۔ موسیقی کے انداز بے شمار ہیں، پھر بھی یہ ایک قابل شناخت آواز کا کام ہے۔ " کیتھرین وومیک نے آئی کیئر اگر آپ سنیں میں لکھا ہے کہ "سب سے بڑھ کر، پرزم اس طاقت کے بارے میں ہے جو زندہ رہنے کے انتخاب سے آتی ہے۔ لامتناہی تخلیقی، انتخابی موسیقی کے ذریعے، ریڈ ہمیں ایک مبہم جگہ پر لے جاتا ہے جہاں دبی ہوئی یادیں اور حقیقت دھندلی ہو جاتی ہے۔ بیٹھنے کے لیے یہ ہمیشہ ایک آسان جگہ نہیں ہوتی، لیکن یہ وہ جگہ ہے جو دھند کی طرح کئی دنوں تک کانوں اور ذہنوں میں ٹکی رہتی ہے۔ یہ ایک یاد دہانی کے طور پر کام کرتا ہے کہ جب خواتین اپنی کہانیاں خود سناتی ہیں، جب شکار کے اندرونی تجربے کی پیچیدگی کو مکمل طور پر ختم کر دیا جاتا ہے، تو نتیجہ طاقتور ہو سکتا ہے۔ " ناقدین کی طرف سے زبردست تعریف کے علاوہ، پرزم کو 2019 میں موسیقی کے لیے پلٹزر انعام سے نوازا گیا۔ کارکردگی کی تاریخ پریزم کا عالمی پریمیئر 29 نومبر 2018 کو ریڈکیٹ، لاس اینجلس، کیلیفورنیا میں ہوا، جسے بیت موریسن پروجیکٹس نے کمیشن کیا۔ اس کے بعد اس کا پریمیئر نیویارک میں پروٹوٹائپ فیسٹیول میں ہوا۔ "پرزم" نے اگست/ستمبر 2019 میں برازیل کے ساؤ پالو میں اپنا بین الاقوامی آغاز کیا۔ کرداروں کا خلاصہ ایک جراثیم سے پاک کمرے میں بند، ایک بیمار بچی بی بی اور اس کی دلکش ماں لومی نامعلوم سے ایک دوسرے کے واحد محافظ ہیں۔ جب ان کے دروازے کے باہر چھپی ہوئی ایک پراسرار بیماری بی بی کو چلنے سے قاصر کر دیتی ہے، تو اس کی جوانی کا تجسس بھڑکنے لگتا ہے اور ایک پرکشش بیرونی وجود کو مزید نظر انداز نہیں کیا جا سکتا۔ ایلن ریڈ اور راکسی پرکنز کا پرزم، اوپیرا تھیٹر کا ایک پریشان کن، کالیڈوسکوپک نیا کام ہے جو صدمے کے بعد میموری کی لچک کو عبور کرتا ہے۔ کمپوزر ایلن ریڈ کی موسیقی رنگوں کے ساتھ پھٹتی ہے، جس میں کورل اور آرکیسٹرل ہیرا پھیری کا استعمال کرتے ہوئے ایک عجیب و غریب صوتی دنیا پیش کی جاتی ہے۔ ایکٹ 1 پہلا ایکٹ، جس کا عنوان "سینکچری جیسا کہ ہونا چاہیے" ہے، ایک خواب نما ساؤنڈ اسکیپ کا استعمال کرتا ہے۔ بی بی کو اس کی حد سے زیادہ فکر مند ماں لومی کے ساتھ ایک کمرے میں بند کر دیا جاتا ہے، جو اس کی نگراں کے طور پر کام کرتی ہے۔ اس منظر کا اسٹیجنگ اسٹیج پر ایک باکسڈ کمرہ رکھنے پر منحصر ہے، جو اس تنگ، بند جگہ کی نمائندگی کرتا ہے جہاں بی بی کو رکھا گیا ہے۔ ڈبے کے اندر نرم، پیلے رنگ کی روشنی ہے، جو پناہ گاہ کی "حفاظت" کی نمائندگی کرتی ہے۔ یہ ساؤنڈ اسکیپ، جسے ریڈ "خواب دار اور متاثر کن" کے طور پر بیان کرتا ہے، بی بی اور لومی کے درمیان گیتوں کے جوڑے پیش کرتا ہے، اور ملبوسات (بہتے ہوئے سفید گاؤن)، ایک خوفناک تاثر چھوڑتے ہیں کہ چیزیں سچ ہونے کے لیے بہت اچھی ہیں۔ بی بی چلنے سے قاصر ہے (یا انکار کرتی ہے)، کیونکہ اس کی ٹانگیں اس حد تک زخمی ہیں کہ وہ ان پر کھڑی نہیں ہو سکتی۔ وہ بزدل، نازک، بے بس اور اپنی ماں کی دیکھ بھال پر حد سے زیادہ انحصار کرتی دکھائی دیتی ہے۔ لومی بی بی کا جنون میں مبتلا ہو جاتی ہے، اس کے ساتھ کھیلتی ہے، اسے دوائی دیتی ہے، اس بات کو یقینی بنانے کے لیے ہر ممکن کوشش کرتی ہے کہ اس کی بیٹی ٹھیک ہو۔ اگرچہ موسیقی خوبصورت ہے، لیکن کورس، جو جزوی طور پر نیلی روشنی کی نمائندگی کرتا ہے، کسی حد تک شرمناک لہجے کو پیش کرتا ہے، جو کہ سب سے لطیف اشارہ ہے کہ کچھ ٹھیک نہیں ہے۔ یہ بی بی کو پکارتا ہے، اسے پناہ گاہ چھوڑنے پر آمادہ کرتا ہے۔ یہ خود کو سوالات کی طرف لے جاتا ہے: کیا بی بی واقعی بیمار ہے؟ کیا لومی واقعی ایک نگراں ہے، یا وہ شدت سے دکھاوا کر رہی ہے کہ سب ٹھیک ہے؟ وقفے کے دوران سامعین کو ان پر غور کرنے کے لیے چھوڑ دیا جاتا ہے۔ ایکٹ 2 دوسرا ایکٹ، جس کا عنوان "سینکچری جیسا کہ یہ تھا"، کیوب کے باہر، کلب کی قسم کی ترتیب میں انتہائی جارحانہ کلب میوزک کے ساتھ ہوتا ہے، آلات کو ان کی آواز کی سختی کو بڑھانے کے لیے اپنی حد تک دھکیل دیا جاتا ہے۔ ہمیں اچانک بی بی اور لومی کے ماضی کی بکھری ہوئی یادوں کی طرف لے جایا جاتا ہے۔ ساؤنڈ اسکیپ زیادہ جدید اور ٹیکنو بن جاتا ہے، جو پہلے ایکٹ سے متاثر کن موسیقی سے بالکل برعکس ہے۔ اسٹروب لائٹنگ کا استعمال اچانک بے راہ روی کا ماحول پیدا کرنے کے لیے کیا جاتا ہے، جس سے سامعین کو سخت روشنی کے ذریعے جو کچھ ان کے سامنے سامنے آ رہا ہے اسے اکٹھا کرنے کے لیے چھوڑ دیا جاتا ہے۔ اس منظر میں، بی بی احساس سے بھرے ماحول سے مسحور ہو کر اکیلی کھڑی ہے۔ سامعین کو لومی کے بارے میں ایک نیا نقطہ نظر ملتا ہے: ایک خام، خود غرض عورت۔ بی بی پر نیلی روشنی ڈالی جاتی ہے جب اسے رقاص اٹھا کر لے جاتے ہیں۔ مختصر طور پر، سخت موسیقی اور کوریوگرافی کے ذریعے، سامعین کو پتہ چلتا ہے کہ لومی نے بی بی کو کلب میں چھوڑ دیا تھا، اور بی بی کے ساتھ زیادتی کی گئی تھی۔ اگرچہ اسٹیج پر کسی تشدد کو نہیں دکھایا گیا ہے، لیکن یہ واضح ہے کہ ایک المیہ دکھایا جا رہا ہے۔ زندہ بچ جانے والوں کے پاس اکثر ان کے حملوں کی بکھری ہوئی یادوں کو ظاہر کرنے کے لیے، لبریٹو معمولی تفصیلات پر واضح طور پر توجہ مرکوز کرتا ہے، جیسے کہ بی بی جو حملے کے درمیان کھو گئی تھی۔ ایکٹ 3 تیسرا ایکٹ، عنوانات "سینکچری جیسا کہ یہ ہے"، کیوب پر واپس آتا ہے، لیکن یہ اس سے نمایاں طور پر مختلف حقیقت کو ظاہر کرتا ہے جو پہلے ایکٹ میں پیش کیا گیا تھا۔ سفید کپڑے سے بھرے ایک قدیم کمرے کے بجائے، سامعین کو ایک کمرہ ملتا ہے جو کچرے اور کچرے سے بھرا ہوا ہے۔ سامعین قطعی طور پر سیکھتے ہیں کہ پہلے ایکٹ کی حقیقت محض ایک من گھڑت ہے، اور حقیقت یہ ہے کہ دونوں خواتین صدمے کا شکار ہیں، ایک المناک وجود کے ساتھ پیچھے رہ گئی ہیں۔ لومی بھولنے کے لیے بے چین ہے، اپنی بیٹی کو بھولانے کے لیے، حقیقت کو قالین کے نیچے پھینک کر اصلاح کرنے کے لیے۔ کورس بی بی کے لیے ایک بڑا معنی لینا شروع کر دیتا ہے ؛ ہم سیکھتے ہیں کہ کورس اس حقیقت کا سامنا کرنے کی ضرورت کی نمائندگی کرتا ہے جو سر پر ہوا تھا۔ ہم سیکھتے ہیں کہ بی بی ہمیشہ واقعات کو یاد رکھنا چاہتی ہے، اسے صحیح معنوں میں گلے لگانا اور اس سے شفا پانا چاہتی ہے۔ فرار ہونے کے لیے، اسے پناہ گاہ سے بھاگنا چاہیے اور دنیا میں نکل جانا چاہیے۔ سامعین کو ایک تکلیف دہ جذباتی سفر پر بھیجنے کے باوجود، پریزم انتہائی دل دہلا دینے والے اور بااختیار پیغام کے ساتھ ختم ہوتا ہے: کہ سچائی کو قبول کرنے میں، اپنے تجربات کے بارے میں آگے آکر، کہ جنسی اور جذباتی استحصال سے شفا پانا ممکن ہے۔ ساز و سامان اوپیرا کو 14 ٹکڑوں والے چیمبر آرکسٹرا کے لیے اسکور کیا جاتا ہے، جس میں تار، ہارپ، پیانو، بانسری، باس کلینٹ، ہارن، پرکشنشن (بشمول وائبرفون، فلیکسٹون اور ایس پی ڈی-ایس ایکس سیمپلنگ پیڈ)، اور 12 کا کورس ہوتا ہے۔ جائزے لاس اینجلس ٹائمز کے مارک سویڈن نے ریڈ کی تعریف کرتے ہوئے کہا کہ "وہ تاروں، چمکتے ہوئے ٹکرانے، ہارپ، پیانو، بانسری، باس کلینٹ اور ہارن کے چیمبر آرکسٹرا کے ذریعے اپنی ایک ایسی دنیا کو جنم دیتی ہے جو عجوبہ، اسرار، سنسنی، خوف اور جلال کا ساز بن جاتا ہے۔ دھنیں لامتناہی اور اختراعی طور پر تبدیل ہوتی ہیں، ماحولیاتی دباؤ ہمیشہ بدلتا رہتا ہے۔" سویڈن نے گلوکاروں انا شوبرٹ (بی بی) اور ربیکا جو لوئب (لومی) کی بھی تعریف کرتے ہوئے کہا کہ دونوں "مضبوط گلوکار اور ڈرامائی طور پر ایسی قوتیں ہیں جن سے مقابلہ کیا جانا چاہیے"۔ سان فرانسسکو کلاسیکل وائس کے لیے اپنے جائزے میں جم فاربر نے کہا کہ "اوپیرا شاعرانہ تجریدی اور دل دہلا دینے والی حقیقت کے درمیان ایک عمدہ لکیر پر چلتا ہے۔ یہ ریڈ کا غیر معمولی اسکور ہے جس میں اس کی موسیقی کی الفاظ کی وسیع رینج، اور لوئب اور شوبرٹ کی پرفارمنس کی ڈرامائی طاقت ہے جو پریزم کو اس کی زبردست طاقت دیتی ہے۔" فاربر نے ریڈ کی اس بات کے لیے بھی تعریف کی کہ وہ آزادانہ طور پر "بلند دھنیں اور بھرپور کورل ہم آہنگی سے کول لیگنو سٹرنگز اور پہلے سے ریکارڈ شدہ الیکٹرانک اثرات کی ٹوئیٹنگ کے ذریعے کھرچنے والی اختلاط کی طرف بڑھ رہے ہیں"۔ وہ جیمز درہ کی ہدایت سے بھی متاثر ہوئے، انہوں نے کہا کہ انہوں نے "تصادم اور تکلیف دہ حقیقت پسندی کو شاعرانہ تجریدی کے ساتھ ملایا"۔ ایوارڈز اور نامزدگیاں ریکارڈنگ حوالہ جات مزید پڑھنے بیرونی لنکس ایلن ریڈ آفیشل ویب سائٹ لا اوپیرا بیت موریسن پروجیکٹس پروٹو ٹائپ فیسٹیول این پی آر ویب سائٹ انٹرویو ود دی پلٹزر پرائزز راکسی پرکنز آفیشل ویب سائٹ 2018 اوپیرا انگریزی زبان کے اوپیرا پلٹزر پرائز برائے میوزک جیتنے والے کام آپریس آپریس بائی ایلن ریڈ