Pierre Estève
پیئر ایسٹیو (پیدائش 11 فروری 1961، فرانسیسی پیرینیز میں، کیہورس میں، ایک انتخابی گلوکار-نغمہ نگار اور کمپوزر ہیں جن کے انداز کی ایک وسیع رینج ہے، ایک موسیقار، ایک عصری فنکار جو اپنی ڈیجیٹل تنصیبات اور صوتی مجسموں کے ساتھ ساتھ ایک محقق اور فرانسیسی میوزیکل پریس کے لیے لکھنے والے صحافی ہیں۔ کلاسیکی موسیقی اور آرکسٹرا سے فائدہ اٹھانے کے بعد فرانسیسی کنزرویٹوئر ڈی میوزک انسٹی ٹیوٹ کے اندر تربیت حاصل کرنے کے بعد، وہ ورچوئل سمفونک آرکیسٹرا اور عالمی آلات کے ماہر ہیں۔ وہ خاص طور پر عوام میں مختلف ویڈیو گیمز، اشتہارات، دستاویزی فلموں اور فلموں کے ساؤنڈ ٹریک کے لیے موسیقی ترتیب دینے کے لیے مشہور ہیں۔ ایک کثیر ساز ساز، وہ پانچ براعظموں سے آلات جمع کرتا ہے بلکہ ہر قسم کے قدرتی اور صوتی مواد بھی جمع کرتا ہے۔ نیز، وہ قدرتی صوتی مواد اور ٹیکنالوجیز کے ساتھ عوام کے درمیان تعامل کی بنیاد پر تنصیبات بناتا ہے، اور ان مواد کا استعمال کرتا ہے جو وہ خود تخلیق کرتا ہے۔ بچپن اور نوعمری پیئر ایسٹیو 11 فروری 1961 کو فرانسیسی پیرینیز کے کیہورس میں پیدا ہوئے، اور پھر انہوں نے اپنا زیادہ تر بچپن اوگنن میں گزارا۔ انہوں نے 4 سال کی عمر میں موسیقی کی تعلیم حاصل کرنا شروع کی، اور 2 سال بعد انہوں نے اوگنن کے کنزرویٹوائر ڈی میوزک میں داخلہ لیا جہاں انہوں نے پیانو کی تعلیم حاصل کی۔ اپنے بچپن کے دوران، پیئر اپنے اندر پیدا ہونے والے قدرتی پس منظر کی آوازوں کے لیے بہت حساس تھا۔ ان کے تجربات عالمی موسیقی کے آلات میں ان کی فنکارانہ دلچسپی کا ذریعہ ہوں گے، اور اس سے بھی زیادہ خاص طور پر صوتی مواد میں۔ یہ ان کی نوعمری کے سالوں میں تھا جب انہوں نے اپنی پہلی کمپوزیشن لکھی، جب انہوں نے مختلف راک بینڈوں کے ساتھ ترقی کی۔ ریاضی اور سائنس میں میجر کے ساتھ اپنا ہائی اسکول کا آخری امتحان پاس کرنے کے بعد، وہ مارسیلز میتھس سپ انسٹی ٹیوٹ میں انجینئرنگ کی تعلیم شروع کرتا ہے۔ اس وقت وہ خود کو مکمل طور پر اپنی موسیقی کی تربیت کے لیے وقف کرنے کا فیصلہ کرتا ہے۔ بعد میں، وہ آرکیسٹرا کے انعقاد کے ساتھ ساتھ باریٹون گانے کی تعلیم حاصل کرتا ہے۔ وہ فوگو، ہم آہنگی، کاؤنٹر پوائنٹ اور میوزیکل تجزیہ میں ڈپلوما مکمل کرتا ہے، اور پھر گٹار، چیمبر میوزک اور میوزیکل تھیوری میں گولڈ میڈل حاصل کرتا ہے۔ میوزک انڈسٹری میں پہلے قدم پیئر ایسٹیو نے 13 سال کی عمر میں اپنا پہلا الیکٹریکل گٹار خریدا، اور پھر 1978 میں انہوں نے ایک رولینڈ جپٹر-4 سنتھسائزر خریدا جس پر وہ مکمل، لامتناہی تجربات کرتے ہیں۔ ان آلات پر ان کی مہارت نے انہیں بہت کم عمر سے ہی سیشن موسیقار کے طور پر کام کرنے پر مجبور کیا، اور اسی وقت انہوں نے اپنی پہلی ریکارڈنگ بنائی۔ 16 سال کی عمر کے آس پاس، وہ "اوبے این ہیور" (ونٹر ڈان) نامی ایک ترقی پسند راک بینڈ میں تیار ہوا اور اس نے بک آف دی ڈیڈ پر مبنی کمپوزیشن کا ایک سلسلہ تیار کیا۔ اسی کی دہائی کے وسط میں، موسیقار نے جین گولگیویٹ کی ہدایت کاری میں کینٹو جنرل کے لیے پہلے گٹارسٹ کے طور پر ادا کیا۔ 1987 میں انہوں نے ڈبلیو ای اے کے ساتھ معاہدہ لائسنس پر دستخط کیے۔ انہوں نے اپنی پہلی سولو ریکارڈنگ، ایٹ آؤٹ کور، ایک 45 آر پی ایم ونائل ریکارڈ جاری کیا۔ پیئر ایسٹیو اپنی ریکارڈ کمپنی کے بڑے فنکاروں میں سے ایک بن گئے جس کی وجہ سے وہ چند ٹی وی پر نمودار ہوئے۔ ٹیلی ویژن براڈکاسٹنگ کی کائنات سے مکمل طور پر اجنبی محسوس کرتے ہوئے، انہوں نے سلور اسکرین کے لیے ساؤنڈ ٹریک لکھنے میں دلچسپی پیدا کی اور خود مختاری کی خواہش کو پورا کرتے ہوئے، 1989 میں شروع ہونے والے مختلف اشتہارات اور پروموشنل مقامات پر ساؤنڈ ٹریک لکھنا شروع کیا۔ 1992 میں انہوں نے گلوبی ڈو ویپ کے نام سے ریڈیو فرانس کے لیے پہلا باہمی تعاون پر مبنی البم ریکارڈ کیا۔ فروخت کے لیے جاری نہیں کیا گیا، ریکارڈ اور اس میں موجود ٹریک کا مقصد گروپ کے ریڈیو اسٹیشنوں کے لیے موسیقی کی عکاسی کے طور پر استعمال کیا جانا تھا۔ اس عرصے کے دوران، وہ نئے گانے بھی لکھتے ہیں اور کئی راک پروجیکٹس تیار کرتے ہیں۔ ان کے مختلف آرڈرز نے انہیں ریکارڈنگ اسٹوڈیو حاصل کرنے کے قابل بنایا۔ 1995 میں، اس نے ویڈیو گیمز کے ایڈیٹر اور ڈویلپر کریو انٹرایکٹو سے رابطہ کیا۔ اس وقت فرانسیسی گیم بنانے والا اسٹوڈیو ڈریگن لوری کے سیکوئل پر کام کر رہا تھا، اور اسے نئی قسط کے ساؤنڈ ڈیزائن کی ہدایت کاری اور اسے مکمل کرنے کی پیشکش کر رہا تھا۔ ویڈیو گیمز کی طرف سے اجازت دی گئی اختراعات اور ساختی اور صوتی تجربات سے متاثر ہو کر، وہ بہت ہی کم وقت میں ڈریگن لوری II کے لیے ساؤنڈ ٹریک کمپوز اور ریکارڈ کرنا قبول کرتا ہے۔ کارل اورف یا باسل پولڈورس جیسے موسیقاروں سے متاثر ہو کر، انہوں نے کچھ مشرقی نوٹوں کے اضافے کے ساتھ، ایک عجیب و غریب اور مہاکاوی جذبے میں ایک اسکور لکھا۔ ایسٹیو اس وقت دستیاب آلات کی طرف سے لگائی گئی ٹیکنالوجی کی حدود سے آگے جانا چاہتے تھے اور تسلی بخش انجام حاصل کرنے کے لیے اپنی صوتی لائبریری کا نمونہ لینا چاہتے تھے۔ اس وقت کی تکنیکی حدود کی وجہ سے، انہیں اپنے زیادہ تر ٹریکس کو لوپ میں دہرائے گئے مختصر نمونوں سے تفصیل سے بیان کرنا پڑا، جسے وہ آہستہ آہستہ اور باریکی سے بناتے ہیں۔ درحقیقت، ہر ایک سریلی لوپ کو 512 کے بی کے اندر رکھنا پڑتا تھا اور حتمی کمپوزیشن ان سب کو ایک ساتھ ملا کر بنائی جاتی تھی۔ پیئر ایسٹیو نے گیم کے پروگرامر کی مدد سے ایک ساؤنڈ موٹر بھی بنایا، جس نے اسے منظر نامے کے مطابق میوزیکل تغیرات پیدا کرنے کے قابل بنایا۔ یہ خاص تجربہ موسیقار کے کیریئر کا ایک فیصلہ کن لمحہ تھا کیونکہ یہ 2000 سے انٹرایکٹو تنصیبات کی وضاحت کی طرف پہلا قدم تھا۔ ڈریگن لوری II دسمبر 1996 میں ریلیز ہوا تھا اور ساؤنڈ ٹریک دراصل 2009 میں ایک البم کے طور پر شائع ہوا تھا۔ اپنے گیم پر کام کرنے کے بعد، پیئر کو 1996 کے آخر تک شوٹنگ اسٹار نامی لیبل مل گیا، اور اس کا کام موسیقی اور آڈیو ویژول صنعتوں کے لیے صوتی مواد کو بڑھانا اور تیار کرنا ہوگا۔ شوٹنگ اسٹار نے 1997 کے اوائل میں بانس کے نام سے ایسٹیو کا پہلا سولو البم شائع کیا۔ اس البم کو صوتی مواد اور معاملات کے لیے وقف ریکارڈنگ کے سلسلے کا پہلا البم بنانے کا منصوبہ بنایا گیا تھا۔ پیئر ایسٹیو نے موسیقی اور ورسیلز 1685 کی فرانسیسی ڈبنگ پر میوزیکل کنسلٹنٹ کے طور پر بھی کام کیا، جسے کریو نے تیار کیا تھا۔ انہوں نے دونوں کھیلوں کے لیے سنیما کے صوتی اثرات بھی ڈیزائن کیے جو ورسیلز کے بعد اسی مجموعے میں آتے ہیں: مصر 1156 قبل مسیح۔ فرعون کا مقبرہ (1997) اور چین: ممنوعہ شہر میں سازش (1998)۔ اٹلانٹس سے لے کر دی سیکنڈ ورلڈ ود ڈریگن لوری II تک، پیئر ایسٹیو نے موسیقی اور ویڈیو گیمز کے ورچوئل ماحول کی اجازت سے ہونے والی بات چیت کے لیے ایک جذبہ پیدا کیا۔ 1996 کے آخر میں، وہ موسیقار اسٹیفن پک سے ملتا ہے۔ اسی عرصے میں، کریو نے تیار کیا جو اسٹوڈیو کی سب سے بڑی کامیابیوں میں سے ایک بن جائے گا: اٹلانٹس جو قدیم دور سے پہلے ایک وقت میں کھوئے ہوئے براعظم پر ہوتا ہے۔ اس طرح کھیل کے ڈیزائن کا ایک بڑا حصہ اٹلانٹین معاشرے کی تشکیل میں شامل مختلف ثقافتی عناصر کی ایجاد پر مشتمل تھا، اور اس میں براعظم کی موسیقی شامل ہوگی۔ ایسٹیو اور پک نے اس طرح اسے کمپوز کرنے کی پیشکش کی، جو اسٹوڈیو کو قبول کرنے کی پیشکش کرتی ہے۔ دونوں موسیقاروں نے 1997 کے آغاز سے ایک ساتھ کام کرنا شروع کیا۔ اسی کی دہائی کے دوران، پیئر ایسٹیو پیرس کی خوردہ فروش دکانوں میں یا بیرون ملک سفر کے دوران خریدے گئے عالمی موسیقی کے آلات میں زیادہ سے زیادہ دلچسپی لینے لگے تھے۔ اس مجموعے کی بدولت، ایسٹیو اور پک نے ایک ابتدائی موسیقی کا تصور کیا اور اسے چلایا جو کھیل کی کائنات سے میل کھاتا ہے، کیونکہ وہ دنیا بھر کے مختلف اثرات کو یکجا کرتے ہیں، جبکہ وہ الیکٹرانک موسیقی کے آلات کو مربوط کرتے ہیں۔ ان میں سے ہر ایک تقریبا دس ٹریک لکھتا اور بجاتا ہے اور اصل ساؤنڈ ٹریک کے چار ٹریک پر بھی تعاون کرتا ہے۔ کریو کی تخلیقی ٹیم کے قریب، انہوں نے کھیل کے صوتی ماحول کا ڈیزائن بھی بنایا، خاص طور پر جب موسیقی اور آوازوں کے درمیان تعامل ہوتا ہے۔ دونوں موسیقاروں نے ان بے ترتیب ساؤنڈ لوپس کو اپنی طرف متوجہ کیا جن کا مقصد بعض ماحول کو زیادہ متحرک بنانا ہے، مقصد یہ ہے کہ کھلاڑی کو یہ تاثر دینے سے بچایا جائے کہ ایک ہی آڈیو لوپ کسی دیئے گئے سیاق و سباق میں چلتا رہتا ہے۔ ان تجربات کے ساتھ ساتھ، دونوں موسیقاروں نے اٹلانٹس کی دنیا میں ٹریول ڈائری کی شکل میں ایک انٹرایکٹو، غیر لکیری سلائیڈ شو بنایا۔ اس کے لیے وہ گیم کے گرافک ڈیزائنر تھامس بولارڈ کے مختلف ڈرائنگ اور پریپریٹری واٹر کلرز کا استعمال کرتے ہیں اور اس میں اپنی موسیقی کو مربوط کرتے ہیں۔ مصنفین اور معروف شاعروں کے متعدد حوالہ جات، یا دونوں موسیقاروں میں سے کسی ایک کے لکھے ہوئے، کھیل کے ماحول سے متاثر ہو کر محاصرے کو ختم کرتے ہیں۔ سب کچھ ان کا ایک تکمیلی نقطہ نظر دیتا ہے۔ 1997 میں، کریو نے اٹلانٹس: دی لوسٹ ٹیلز کا آغاز کیا۔ ساؤنڈ ٹریک کو اس کی مکمل جہت دینے کے لیے، شوٹنگ اسٹار نے اسے کھیل کے انگریزی عنوان کے تحت ایک انٹرایکٹو ٹریک کے ساتھ ڈبل ساؤنڈ البم کے طور پر شائع کیا۔ موسیقی کے معیار اور عظیم اصلیت کو بہت سے رسالوں اور رسالوں نے سراہا ہے، جن میں سے کچھ کا تعلق ویڈیو گیمنگ میں مہارت رکھنے والے پریس سے نہیں ہے۔ البم کو تیزی سے کامیابی حاصل ہوئی۔ اس تعاون کے بعد، پیئر ایسٹیو کو کینال + ملٹی میڈیا نے اپنے مستقبل کے کھیلوں کی آواز اور موسیقی بنانے کے لیے منتخب کیا۔ ان میں سے پہلا، دی سیکنڈ ورلڈ، جسے کریو نے تیار کیا تھا، ورچوئل آن لائن گیمز کے شعبے میں ایک اہم تجربہ تھا۔ اس کھیل میں کھلاڑی ڈوبا ہوا ہے اور پیرس کے تھری ڈی رینڈرنگ میں تیار ہوتا ہے۔ اسے ایک ایڈونچر گیم کے ساتھ تقسیم کیا گیا تھا جو اسی کائنات میں ہوتا ہے، لیجنڈس سوٹرائنز (زیر زمین کی داستان)۔ پیئر ایسٹیو اس سب کے لیے ساؤنڈ ٹریک ڈیزائن کرنے کے انچارج تھے اور انہوں نے ایسی موسیقی لکھی جو اٹلانٹس کی غیر ملکییت سے الگ ہوتی ہے، جبکہ اب بھی مضبوط روحانی معنوں کے ساتھ ایک مطابقت پذیر آواز تیار کر رہی ہے، دوسروں کے درمیان گریگورین منتر اور مکینیکل آوازیں۔ کھیلوں کے انتہائی غمزدہ سیاق و سباق کے ساتھ کامل استطاعت میں، پورا کھیل خاص طور پر تاریک ثابت ہوا۔ ساؤنڈ ٹریک کو شوٹنگ اسٹار نے ان کھیلوں کے متوازی شائع اور جاری کیا تھا۔ اٹلانٹس: دی لوسٹ ٹیلز کی طرح، سی ڈی میں ایک انٹرایکٹو سی ڈی روم ٹریک ہے جس میں دونوں منصوبوں کے ڈیزائنر اسٹیفن لیویلوئس کی اصل ڈرائنگ بھی شامل ہے۔ انہیں اس بار ایک ملٹی میڈیا سلائیڈ شو کے طور پر بڑی تعداد میں حرکت پذیری کے ساتھ متعارف کرایا گیا، جس سے تجربہ انٹرایکٹو ہو گیا۔ دی سیکنڈ ورلڈ اور لیجنڈز سوٹرائنز 1997 میں شائع ہوئے۔ البم، جسے آبسکورا کہا جاتا ہے، اگلے سال کے آغاز میں جاری کیا گیا۔ 1998 میں، ایسٹیو کو ایک نئی کریو پروڈکشن کے لیے ساؤنڈ ٹریک کے ڈیزائن کا کام سونپا گیا، جو دیو گریٹیاس نامی الہی تخروپن کا کھیل ہے۔ موسیقار صوفیانہ ماحول بناتا ہے جو اصل الہی افراتفری سے نمٹتا ہے، جبکہ کچھ مذہبی آوازوں میں غیر معمولی پاپ آوازیں شامل کرتا ہے۔ بہت سارے شائقین کی درخواست کے بعد، اصل ساؤنڈ ٹریک کا البم 2014 میں ڈی میٹریلائزڈ میڈیا پر شائع ہوا۔ اسی سال، فرانسیسی ناشر نے مزاحیہ کتاب کی سیریز بلیک مون کرانیکلز کی موافقت پر بھی کام کیا، جسے فرانسیسی ناشر درگاؤد نے ایک ویڈیو گیم کے طور پر شائع کیا تھا۔ یہ کھیل اسکرین رائٹر فرانکوئس مارسلا-فروئڈیول کی تخلیق کردہ شاندار قرون وسطی کی کائنات میں ہوتا ہے۔ پیئر ایسٹیو اس پروڈکشن میں پوری موسیقی اور صوتی اثرات لکھتے ہیں۔ ترقی کے دوران، ٹی وی چینل لا سنکیم نے موسیقار پر ایک نئی کہانی شوٹ کی، جس کا عنوان آؤ سون ڈی لا لون ["ٹو دی ساؤنڈ آف دی مون"] تھا۔ اصل ساؤنڈ ٹریک جولائی 1999 میں شائع ہوا تھا۔ 1999 میں، کریو نے اٹلانٹس کا سیکوئل بنایا۔ پیئر اس نئے کھیل کی موسیقی کا مکمل طور پر ذمہ دار ہے۔ اس بار رسم الخط براعظم کے ڈوبنے کے بعد ہوتا ہے۔ کھلاڑی، ٹرانس کے ذرائع سے، تہذیبوں کے تین کرداروں میں اوتار بن جاتا ہے جو جگہ اور وقت میں ایک دوسرے سے بہت دور ہیں۔ ایسٹیو اس طرح اپنے مجموعہ میں موجود آلات کو یکجا کرتا ہے جو پورے کھیل (آئرلینڈ، چین اور یوکاٹن) میں کم و بیش ان ممالک کو راغب کرتا ہے جن کا دورہ کیا گیا تھا۔ وہ کائنات کی نمائندگی کرنے کی کوشش کرتا ہے نہ صرف جسمانی بلکہ ان ثقافتوں کی روحانی بھی جن سے کھلاڑی ملتا ہے۔ ساؤنڈ ٹریک کی تنظیم کو چار حصوں میں منقسم انداز میں بنایا گیا ہے۔ ایسٹیو کچھ موسیقی کا استعمال کرتا ہے جو اصل میں اٹلانٹس II سے مختلف انداز میں تشکیل دی گئی ہے۔ اس سلسلے میں، "ہائی لینڈز" کے عنوان سے ٹریک حال ہی میں آئرلینڈ میں کیے گئے ایک دورے کے دوران لکھا گیا تھا اور اس ملک میں واقع کھیل کے ایک حصے کی وضاحت کرتا ہے۔ اٹلانٹس II اور اس کا ساؤنڈ ٹریک نومبر 1999 میں لانچ کیا گیا۔ ایک بار پھر، ساؤنڈ ٹریک ایک ملٹی میڈیا ایپلی کیشن کے ساتھ آتا ہے جس میں، دوسری چیزوں کے درمیان، گیم کے مرکزی ڈیزائنر تھامس بولارڈ کا آرٹ ورک بھی شامل ہے۔ اس میں ریکارڈنگ کے لیے استعمال ہونے والے کئی آلات کی تصاویر بھی شامل ہیں۔ موسیقی کی آوازوں کی دولت کے ساتھ ساتھ پٹریوں کے معیار اور تنوع کے لیے بہت زیادہ تعریف کی جاتی ہے۔ کھیل کے ساتھ ساتھ اس کے ساؤنڈ ٹریک کی طرف سے اٹھائے گئے کچھ جذبات کی وجہ سے، پوری چیز گیمنگ کمیونٹی کے ایک حصے کے ساتھ ایک خاص وقار حاصل کرتی ہے اور اس کے بارے میں اب بھی بہت سی شہادتیں موجود ہیں۔ آڈیو ویژول کی طرف پہلے اقدامات مارچ 2000 میں، گیم ون چینل کے ذریعہ 48 آورس ود پیئر ایسٹیو کے عنوان سے 52 منٹ کی دستاویزی فلم تیار کی گئی۔ یہ فلم موسیقار کے روزمرہ کے کام، ان کی تحقیقی سرگرمیوں اور موسیقی کے طریقوں میں دو دن تک اس کی پیروی کرتی ہے۔ پیئر چھوٹی اسکرین کے لیے شوٹ کی گئی کئی مختصر اور مکمل لمبائی والی فلموں کے لیے موسیقی ترتیب دینا شروع کر دیتا ہے۔ اس عرصے کے دوران، وہ سب سے پہلے زیڈ ای ڈی کمپنی کی تیار کردہ دستاویزی فلموں کے سلسلے پر کام کرتا ہے، پھر بہت سی دوسری پروڈکشنز کو بہت تیز رفتار سے ریکارڈ کرتا ہے، مؤخر الذکر موسیقار کے خدشات کے قریب موضوعات کے گرد گھومتا ہے، جس میں ماحولیات کے ساتھ ساتھ نئی ٹیکنالوجیز کی ترقی بھی شامل ہے۔ 2006 میں انہیں فرانس کے جنوب میں ٹولن میں ایف آئی ایف ایم ای میں جین کوئراٹ کی اپنی فلم لیس سموریس نائرز کی موسیقی کے لیے "فرانکوئس ڈی روبائیکس" انعام سے نوازا گیا۔ میٹل، مواد پر کمپوزر کی سیریز کا دوسرا کام، 2001 میں ریلیز ہوا۔ آستین کے نوٹوں میں، ایسٹیو سب سے اہم طور پر اس مواد اور انسان کے درمیان، اور زیادہ عام طور پر زندگی سے ضروری تعلق کی وضاحت کرتا ہے۔ وہ اسے آلات کی ایک سیریز کے ذریعے بیان کرتا ہے، جو غیر ملکی ثقافتوں سے لیا گیا ہے، جس میں ڈوبرو گٹار سے لے کر جاوا کے گیملن تک شامل ہیں۔ ریکارڈ کی ترکیبیں اور تشریحات ان آلات کی آواز کو یکجا کرنے پر مشتمل ہوتی ہیں بلکہ ان ثقافتوں کو بھی جن سے وہ کھینچے جاتے ہیں۔ اسی سال، وہ انفوگرامس اور مولنسارٹ ملٹی میڈیا کے ساتھ تعاون کرتا ہے کیونکہ وہ ٹنٹن: ڈیسٹی نیشن ایڈونچر کے لیے صوتی ماحول ڈیزائن کرتا ہے، جس میں بیلجیئم کی مزاحیہ کتاب کے مصنف ہرگے کے تخلیق کردہ مشہور کردار کو دکھایا گیا ہے۔ پیئر ایک الفاظ تیار کرتا ہے جو خاص طور پر کھیل کی موسیقی کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے۔ مثال کے طور پر، ایک دیا ہوا آلہ کسی عمل سے وابستہ ہوتا ہے جیسا کہ یہ ہو رہا ہے یا کسی خاص کردار (ٹنٹن، سنوئی۔) کے ساتھ، دنیا کے اس علاقے سے منسلک ہونے کے بجائے جسے یہ ممکنہ طور پر جنم دے سکتا ہے (جیسے اسکاٹ لینڈ کے بیگ پائپ، مثال کے طور پر)۔ درحقیقت، کھلاڑی کو کئی ممالک کا دورہ کرایا جاتا ہے۔ اس گیم میں اوپیرا گلوکارہ بیاکا کاسٹافیور کو دکھایا گیا ہے، جو گونوڈ کے گرینڈ اوپیرا فوسٹ کا "جیول سونگ" گا رہی ہیں: یہ خود پیئر ایسٹیو ہے جو گلوکار کو اپنی آواز دیتا ہے۔ وہ فرانسیسی ڈبنگ کی ریکارڈنگ کی بھی نگرانی کرتا ہے۔ موسیقار 2004 میں کھیل اٹلانٹس ارتقاء کے ساتھ اٹلانٹس کہانی پر واپس جاتا ہے، جو اس سیریز کی چوتھی تخلیق ہے۔ وہ اس کے لیے کئی عنوانات مرتب کرتا ہے، اور پہلی دو اقساط کے لیے پہلے سے ریکارڈ کیے گئے گانوں کا بھی استعمال کرتا ہے، جو صرف اس موقع کے لیے نئے سرے سے یا ریمکس کیے گئے ہیں۔ پیئر ایسٹیو موسیقی کے کثیر الثقافتی مرکب پر تجربہ کرتے رہتے ہیں، غیر معمولی آلات کی انجمنوں جیسے بیرمباؤ اور منہ کے اعضاء کے ذریعے۔ ایک مخصوص تعداد میں ٹریک سنتھسائزرز کی مدد سے کھیلے جاتے ہیں تاکہ کھیل کے ماحول کو بہتر طریقے سے فٹ کیا جا سکے، جو پچھلی اقساط کے مقابلے میں سائنس فائی سے زیادہ وابستہ ہے۔ کھیل کے کچھ مراحل کے لیے، اسی کی دہائی کے آرکیڈ گیمز کو خراج تحسین پیش کرنے کے لیے، وہ الیکٹرو سٹائل میں موسیقی ترتیب دیتا ہے، جو چپٹون سے وابستہ آواز اور انداز کی یاد دلاتا ہے۔ پیئر کو کھیل کے ماحول (جنگل، گاؤں، غار وغیرہ) کے صوتی ڈیزائن کی ذمہ داری بھی سونپی گئی ہے۔ 2013 میں، پیئر ویڈیو گیم میوزک پر واپس چلا گیا، خاص طور پر ایڈونچر گیمز ڈریکولا 4: دی شیڈو آف دی ڈریگن اور ڈریکولا 5: دی بلڈ لیگیسی کے اصل ساؤنڈ ٹریکس کی تشکیل میں، جسے انومان انٹرایکٹو نے شائع کیا۔ اس ماحول کو دوبارہ پیش کرنے کے لیے جو کھیل کے نیچے ہے، ایسٹیو سنترپت برقی گٹار یا اسٹرائڈنٹ وائلن کا استعمال کرتا ہے جو کاؤنٹ ڈریکولا کی پوشیدہ موجودگی کو ظاہر کرتا ہے۔ کھلاڑیوں کی طرف سے دریافت کردہ ترتیبات پر منحصر ہے، وہ سمفونک ٹریک بھی تیار کرتا ہے، جبکہ دیگر مشرق بعید کے ماحول کی نشاندہی کرتے ہیں۔ دونوں گیمز کے لیے ساؤنڈ ٹریک 21 نومبر 2014 کو ڈیجیٹل طور پر جاری کیا گیا تھا۔ عصری فنکار: فلاورز 2 فروری 2012 میں شروع ہوا، یہ پروجیکٹ مواد پر فنکار کی عکاسی اور اس کے اور انسان کے درمیان تعامل کے مطابق ہے۔ فنکار کے پچھلے کاموں میں، عوام کو پتھر یا لکڑی جیسے ابتدائی مواد کے تجربات کی طرف لے جایا گیا۔ پھول 2 کئی سینکڑوں پلاسٹک کے "پھولوں" سے بنے ہوتے ہیں جو مکمل طور پر ری سائیکل شدہ پلاسٹک کی بوتلوں سے بنے ہوتے ہیں۔ اس پروجیکٹ کو ایک شراکت دار آرٹ ورک کے طور پر بیان کیا گیا ہے جس کا مقصد پائیدار ترقی اور ماحول سے آگاہ رویے کو فروغ دینا ہے تاکہ عوام کو تخلیقی حساسیت کو فروغ دیتے ہوئے انسٹالیشن کی وضاحت میں شامل ہونے کی اجازت دی جا سکے۔ لوگوں کو نہ صرف اپنی بوتلیں لانے کے لیے، بلکہ پھول بنانے کے لیے بھی مدعو کیا جاتا ہے، جس کے لیے پلاسٹک کی بوتلوں کی اسمبلی سے لے کر ایل ای ڈی کے اضافے تک تفصیل کے کئی نظاموں پر غور کیا جاتا ہے، جس سے وہ اپنا لائف سائیکل تیار کر سکتے ہیں (وہ دن کے دوران جمع ہونے والی توانائی کی بدولت رات کو روشن ہوتے ہیں)۔ جولائی 2012 میں، پیئر ایسٹیو نے پہلی بار اس منصوبے کو نو ویئر کے دوران آزمایا، جو اسپین کے ساراگوسا میں ہونے والی ایک سالانہ فنکارانہ میٹنگ ہے۔ اس کے بعد یہ تنصیب نومبر 2012 سے مارچ 2013 تک لوزان (سوئٹزرلینڈ) سے مونٹمورینسی (فرانس) تک جاتی ہے۔ اپریل 2013 میں، پیئر نے پیرس کے مغرب میں پارویس ڈی لا ڈیفینس کے منصوبے میں ایک نئی شراکت دار جہت کا اضافہ کیا۔ اگلا، اپریل 2014 میں فرانس کے سیوران اور گرینوبل میں فلاورز 2 نصب کیا گیا ہے، جہاں 900 سے زیادہ بچوں، یونیورسٹی ہسپتال سینٹر، فیسٹیول ڈیس ڈیٹورس ڈی بابل، لا میٹرو کو پھولوں کی وضاحت میں حصہ لینے کے لیے مدعو کیا گیا ہے جو شہر کے نیچرل ہسٹری میوزیم میں 2,000 پھولوں کی نمائش کو جنم دیتا ہے۔ ایک بچے کے طور پر، جب وہ دیہی علاقوں میں باہر جاتے تھے، پیئر ایسٹیو قدرتی پس منظر کی آوازوں، ہم آہنگی اور وہاں سے ابھرنے والی زندگی کے لیے بہت حساس تھے۔ یہ تجربات بعد میں فنکار کی عالمی موسیقی کے آلات میں دلچسپی پیدا کرنے میں سب سے اہم کردار ادا کریں گے اور زیادہ بنیادی طور پر، صوتی معاملات جن پر انہوں نے زمینی تحقیق کی قیادت کرنا شروع کی۔ اگرچہ اس طرح کے تجربات میں اس کی دلچسپی اٹلانٹس جیسے کمیشن شدہ منصوبوں میں آسکتی ہے، لیکن وہ ریکارڈنگ کے ایک سلسلے کے ذریعے زیادہ نمایاں طور پر ظاہر ہوتے ہیں جو اس نے مواد اور چیزوں جیسے پتھر یا پانی کے ارد گرد ڈیزائن کیے تھے۔ ان میں سے پہلا، جسے شوٹنگ اسٹار نے 1996 میں شائع کیا تھا، بانس کے عنوان سے ہے اور خصوصی طور پر اس مواد سے حاصل ہونے والی آوازوں کے گرد گھومتا ہے۔ اس کے بعد 2001 میں میٹل (دوسری تخلیق) ہے۔ آٹھ دیگر البمز کی وضاحت کی جا رہی ہے جن میں اسٹون اور اسٹالیکٹکا شامل ہیں۔ اگرچہ پہلے دو البمز بنیادی طور پر پہلے سے موجود آلات پر چلائے گئے تھے، لیکن خاص طور پر اسٹالیکٹکا غاروں کی صوتی خصوصیات، اور خاص طور پر باسکی ملک میں استورٹز کی خصوصیات پر برسوں کی تحقیق کا پھل ہے۔ غاروں میں ریکارڈ کی گئی، موسیقی براہ راست قدرتی شکلوں جیسے اسٹالیکٹائٹس، اسٹالیگمیٹس اور ڈراپری کے ذریعے تیار کی جاتی ہے۔ نئی ٹیکنالوجیز 2000 سے، پیئر ایسٹیو ایک سیریز میں پہلی ڈیجیٹل اور سونورس انسٹالیشن تیار اور ترتیب دیتا ہے جو موجودہ وقت میں بھی جاری ہے۔ یہ 2002 میں پیش کیا گیا جب اسے کرافٹ فوڈز کی طرف سے کارٹے بلانچ دیا گیا جو کہ پیرس کے کیروسل ڈو لوور میں منعقد ہونے والے کیفے شو کے فریم ورک کے اندر ہے۔ یہ تنصیب کافی کے دانے سے بھرے چار کھوکھلے پیالوں کے استعمال کے ذریعے زائرین کے تمام حواس کو متحرک کرتی ہے جس میں شرکاء اپنے ہاتھوں کو ڈبوتے ہیں اس طرح آوازیں پیدا ہوتی ہیں، دوسری آوازیں جھولے کے ذریعے پیدا ہوتی ہیں، جس کی حرکت ایک بڑی اسکرین پر پیش کردہ تصاویر کے ساتھ مطابقت رکھتی ہے۔ سالوں کے دوران، پیئر کو اپنی جوانی سے ہی عالمی آلات اور ابتدائی ثقافتوں میں جو دلچسپی رہی ہے وہ خود قدرتی مواد کے لیے بہت گہری کشش میں بدل گئی ہے۔ ایسٹیو خاص طور پر اپنے وقت کی مصروفیات کے قریب محسوس کرتا ہے، خاص طور پر دنیا کے ماحولیاتی مسائل کا حل تلاش کرنے کے لیے ایمرجنسی۔ اپنے کام کے ذریعے، اس طرح وہ انسان اور دنیا کے درمیان تعلقات کو مختلف سطحوں پر پوچھ گچھ کرنے کی کوشش کرتا ہے، اس طرح سب سے پہلے اور سب سے اہم ثقافتی کنڈیشنگ سے پیدا ہونے والی تقسیم کو دبانے کی کوشش کرتا ہے۔ کام کے ساتھ تعامل کے ذریعے، تماشائی پھر ایک "تماشائی اداکار" بن جاتا ہے اور وقت کا تصور کھو دیتا ہے تاکہ وہ خود کو ایک اندرونی، روحانی جگہ میں بہتر طریقے سے غرق کر سکے۔ کیفے شو سے آگے، اس موضوعاتی کا سراغ ان کی تنصیبات کی ایک مخصوص تعداد میں لگایا جا سکتا ہے، مثال کے طور پر روک گونگ۔ 2009 میں بنایا گیا، یہ متعدد فونولائٹ پتھروں سے بنا ہے۔ انہیں منتخب کیا جاتا ہے اور تیار کیا جاتا ہے تاکہ انوکھی آوازیں پیش کی جا سکیں، لیکن پھر بھی وہ اپنے اصل پلاسٹک (ایستھیٹک) اور ٹچائل پہلو کو اپنے پاس رکھتے ہیں۔ چونکہ وہ خاص طور پر کسی ایک ثقافت سے وابستہ نہیں ہو سکتے، اس لیے وہ آواز والے پتھر اس رکاوٹ کو دبا دیتے ہیں جو مثال کے طور پر موسیقی بجانے کے عادی کسی شخص کو انہیں بجانے سے روک سکتا ہے، اور اس لیے عوام کو اسے بجانے کے لیے مدعو کیا جاتا ہے۔ موسیقی کے آلات یہ 1995 میں، بانس کی وضاحت کے دوران، پیئر ایسٹیو نے عالمی موسیقی کے آلات کا مجموعہ اکٹھا کرنا شروع کیا۔ ان کی ورکشاپ میں خاص طور پر ایک جاوا کے تاریخی گیملن کا فخر ہے جس کا تعلق کبھی یوگیاکارتا کے شاہی خاندان سے تھا، ریڈن ماس جوڈجنا، اور سیلٹک، آرمینیائی اور افریقی آلات بھی، جن میں انتہائی وسیع ٹکڑوں سے لے کر قدیم ترین تک شامل ہیں۔ ڈسکوگرافی اسٹوڈیو البمز ساؤنڈ ٹریک البمز |2020 |Atlantis ارتقاء حوالہ جات 1961 پیدائش فرانسیسی موسیقار فرانسیسی مرد موسیقار زندہ لوگ ویڈیو گیم موسیقار