Alberto Gironella
البرٹو گیرونیلا (26 ستمبر 1929-2 اگست 1999) میکسیکو سٹی میں پیدا ہونے والا ایک خود سکھایا ہوا میکسیکن پینٹر تھا۔ میکسیکو کی سیاست اور فنکار سے بہت زیادہ متاثر ہو کر انہوں نے برازیل، امریکہ، اسپین، فرانس، جاپان، سویڈن اور سوئٹزرلینڈ میں اپنے فن پاروں کی نمائش کی۔ میکسیکو میں ان کے کام پیلس آف فائن آرٹس اور میوزیم آف ماڈرن آرٹ، اور کیریلو گل اور روفینو تامایو عجائب گھروں میں تھے۔ گیرونیلا نے کارلوس فوینٹس کی کتاب ٹیرا نوسٹرا کی بھی تصویر کشی کی۔ 1960 میں انہوں نے نوجوان مصوروں کے لیے پیرس دو سالہ کا پہلا انعام اور برازیل کے ساؤ پالو کے چھٹے دو سالہ کا پہلا انعام جیتا۔ ان کی بعد کی کئی پینٹنگز عریاں تھیں، جن میں سے کئی میں یا تو ٹاپ لیس تھیں یا بستر پر مکمل طور پر برہنہ خواتین تھیں جن کے پاس یا تو کلاسیکی گٹار تھا یا پس منظر میں دکھایا گیا تھا جیسے کہ سانڈا ایز کارمین (1985)۔ گیرونیلا نے اپنے آخری سالوں میں امریکی گلوکارہ میڈونا کو بھی دکھایا جسے وہ پاپ سے زیادہ سمجھتے تھے، وہ ایک حقیقت پسند ہیں۔ میوزیم آف کنٹیمپرری آرٹ، مونٹیری کے مطابق، ان کی میڈونا سیریز کے فن پارے 1991 میں شروع ہوئے۔ گیرونیلا نے اپنے فن پاروں کے ساتھ ایک میراث چھوڑی ہے اور ان کے اکلوتے معروف بیٹے، ایمیلیانو گارسیا نے اپنے والد کے فن پاروں کو بانٹنا جاری رکھا ہے۔ خاص طور پر ان کے والد کی "لاس مینیناس" سیریز۔ سوانح عمری البرٹو گیرونیلا ایک کاتالان تارکین وطن والد اور ایک مقامی ماں کا بیٹا تھا۔ اس کی شادی کارمین پاررا سے ہوئی تھی جو میکسیکن کے ایک مصور بھی تھے جس سے ان کا ایک بیٹا ہوا، ایمیلانو گیرونیلا۔ ان کی شادی کی تفصیلات کے بارے میں زیادہ معلومات نہیں ہیں لیکن پررا ایک فنکار کے طور پر کام کرنا جاری رکھے ہوئے ہیں اور ان کے بیٹے نے اپنے والد کے نقش قدم پر چلتے ہوئے نہ صرف اپنے والد کے فن پارے اور میراث کا اشتراک جاری رکھا ہے بلکہ خود ایک فنکار بھی بن چکے ہیں۔ گیرونیلا اکثر اپنے فن پارے اور اپنی ذاتی زندگی دونوں کے لیے آزادانہ نقطہ نظر اپنانے کے لیے جانا جاتا تھا، جسے اکثر سخت اور الگ تھلگ قرار دیا جاتا تھا۔ انہوں نے اپنا زیادہ تر وقت میکسیکو سٹی، میکسیکو کے قریب ویلو براوو میں اپنے گھر میں گزارا اور اپنے فن پاروں کو ان مقاصد کے لیے عطیہ کیا جن پر وہ یقین رکھتے تھے۔ ابتدائی تربیت گیرونیلا نے آرٹ میں اپنے ابتدائی کیریئر کا آغاز نیشنل آٹونومس یونیورسٹی آف میکسیکو میں شرکت کے ذریعے کیا جہاں انہوں نے ہسپانوی ادب کی تعلیم حاصل کی اور 1959 میں گریجویشن کیا۔ شاعری اور ادب کے بارے میں پرجوش، گیرونیلا نے اپنا پہلا اور واحد ناول، تبورسیو ایسکیلا لکھا۔ تاہم، ناشر تلاش کرنے میں ناکام ہونے کے بعد ان کا تحریری کیریئر مختصر رہا۔ اس سے آگے بڑھتے ہوئے، گیرونیلا نے ایک مشہور مصور بننے کا اپنا سفر شروع کیا۔ مصوری کے بجائے ادب کے لیے اسکول جانے کے بعد، گیرونیلا نے کوئی رسمی تربیت حاصل نہیں کی اور اپنے پورے کیریئر میں مکمل طور پر خود سکھایا گیا۔ اپنی کتاب کے لیے اشاعت تلاش کرنے میں ناکامی کے باوجود، گیرونیلا نے 1984 میں سیاسی اخبار، لا جورناڈا کی بنیاد کے ذریعے لکھنے کے لیے اپنی محبت کو شامل کرنا جاری رکھا، جہاں انہوں نے متعدد فن پارے عطیہ کیے۔ تحریر سے آگے اپنی فنکارانہ صلاحیتوں کا اظہار کرنے کے لیے، گیرونیلا نے اپنے پینٹنگ کیریئر کا آغاز کیا جہاں وہ فوری طور پر کامیاب ہو گئے اور 1960 میں پیرس بائیینیل فار ینگ پینٹرز میں ایک ایوارڈ جیتا۔ اگرچہ اس وقت کے مقبول فن پارے بھاری سیاسی ایجنڈوں پر مشتمل تھے جیسے میکسیکن میورلزم موومنٹ میں پائے جاتے ہیں، لیکن گیرونیلا نے اس طرح کے ایجنڈوں میں حصہ نہیں لیا۔ اس کے برعکس، گیرونیلا نے ان تمام آرٹ فارموں کو مسترد کر دیا جو سیاست کے ساتھ جڑے ہوئے تھے اور حقیقت پسندی اور باروک تصویر کشی سے بہت زیادہ متاثر ہوئے۔ اپنے مصوری کے انداز کو دریافت کرنے کے فورا بعد، گیرونیلا نے میکسیکو کے ساتھی فنکار ولادی کیبلچیچ رساکوف اور ہیکٹر زیویئر کے ساتھ مل کر ایونٹ گارڈ آرٹ گیلری، گیلیریا پریس کی بنیاد رکھنے میں اہم کردار ادا کیا۔ گیلیریا پریس اس وقت کے سیاسی فن پاروں کو پریشان کرنے کا ایک بڑا عنصر تھا لیکن اس نے گیرونیلا کو تنقید کا نشانہ بننے سے نہیں روکا اور نہ ہی اس کے انداز پر سوال اٹھایا۔ گیرونیلا کے فن پارے کو ان کے بیٹے، ایمیلیانو گیرونیلا نے شیئر کرنا جاری رکھا ہے، اور اسے پلاسٹک "فارگٹنگ ویلازکیز" میں دکھایا گیا تھا۔ 2008 میں بارسلونا میں ان کے پسندیدہ فنکاروں پکاسو، ویلازکیز اور گویا کے ساتھ مینیناس کی نمائش۔ گیرونیلا اور حقیقت پسندی گیرونیلا میکسیکو کے مشہور حقیقت پسندانہ فنکاروں کے ساتھ ساتھ میکسیکن مورالزم تحریک کے بہت سے متنازعہ فنکاروں جیسے ڈیوڈ الفارو سکیروس اور ڈیاگو رویرا سے متاثر تھے۔ اگرچہ حقیقت پسندی سیاسی طور پر چلنے والی دیواروں کی تحریک سے بالکل مختلف ہے، لیکن گیرونیلا نے پایا کہ دونوں الگ الگ آرٹ کی شکلیں تخلیقی حدود کو آگے بڑھانے کی ان کی ضرورت سے گونجتی ہیں۔ اگرچہ وہ زیادہ آزاد خیال سیاسی نظریات کے حامی اور حامی تھے، لیکن میکسیکو کی مورالزم تحریک کے بارے میں گیرونیلا کے تاثرات نے انہیں یہ یقین دلانے پر مجبور کیا کہ فن سیاسی نہیں ہونا چاہیے، بلکہ یہ کسی کے لاشعوری ذہن کا نمائندہ ہونا چاہیے۔ سیاسی طور پر متاثر فنکارانہ انداز کو مسترد کر کے، گیرونیلا نے خود کو ایونٹ گارڈ آرٹ تحریک حقیقت پسندی کی طرف راغب پایا۔ حقیقت پسندی نے ایسا فن تخلیق کرنے کی کوشش کی جو بے ہوش دماغ کی صلاحیتوں کی نمائندگی کرتا ہو، جو میکسیکن میورلزم موومنٹ کے بالکل برعکس ہے۔ کہا جاتا ہے کہ گیرونیلا اپنے بچپن کی گہری جڑیں رکھنے والی یادوں میں رنگین اونٹ گارڈ انداز کے ساتھ اس کشش کا حصہ ہیں۔ اس بات کو یاد کرتے ہوئے کہ ان کی کچھ ابتدائی یادیں خود چاکلیٹ ریپرز، متحرک ٹن، اور خاندان کی بوتلوں کے ساتھ تبدیلیوں کو جمع کرنے کی تھیں جو گروسری اسٹور پر واجب الادا تھیں۔ کہا جاتا ہے کہ یہ مخصوص الہام لیونورا کیرنگٹن کی حقیقت پسندی سے ان کی محبت سے ماخوذ ہے جو 1940 کی دہائی میں نئی دنیا میں متعارف کرائی گئی تھی، نیز فلم ساز لوئس بونوئل کے ساتھ ان کی دوستی سے بھی۔ خود کو حقیقت پسندی میں ڈوبانے کے بعد، گیرونیلا کے فن پارے نے مشہور فرانسیسی حقیقت پسندانہ فنکار آندرے بریٹن کی توجہ حاصل کی۔ 1961 میں پیرس میں گیرونیلا کی پہلی سولو نمائش کے دوران، بریٹن کو اس آرٹ ورک سے محظوظ بتایا گیا، یہ دعوی کرتے ہوئے کہ گیرونیلا کا جذبہ اور کام اس بات کا ثبوت ہے کہ آرٹ کمیونٹی کے اندر حقیقت پسندی اب بھی زندہ اور مضبوط تھی۔ تاہم، یہ نوٹ کرنا ضروری ہے کہ گیرونیلا نے خود کو صرف ایک حقیقت پسندانہ فنکار کے طور پر نہیں سمجھا، یہ دعوی کرتے ہوئے کہ وہ اتنا ہی ایک باروک آرٹسٹ تھا اور لیبلز ضروری نہیں تھے۔ یہ حقیقت کہ خود گیرونیلا بھی ان کے عین انداز کی نشاندہی نہیں کر سکتے تھے، شاید یہ کہا جا سکتا ہے کہ یہ مستقبل کے آرٹ کے شائقین کے لیے بھی ان کے کام کی درجہ بندی کرنے کے قابل نہ ہونے کا پیش خیمہ تھا۔ بہر حال، گیرونیلا کے فن پارے نے دنیا بھر کے بہت سے فنکاروں اور مداحوں پر دیرپا تاثر چھوڑا ہے گیرونیلا اور باروک اکثر ایک حقیقت پسندانہ فنکار کے طور پر درجہ بندی کی جاتی ہے، گیرونیلا کو اپنے کام کے محدود ہونے کا خیال پسند نہیں تھا اور ان کا خیال تھا کہ ان کا فن پارہ اتنا ہی باروک انداز میں تھا جتنا کہ یہ حقیقت پسندانہ تھا۔ گیرونیلا نے فنکارانہ نقطہ نظر کے اس امتزاج کو "میسٹزو" کہا، جو مقامی اور یورپی اثرات کے درمیان ایک مرکب ہے۔ بنیادی طور پر 16 ویں اور 17 ویں صدی کی ہسپانوی باروک پینٹنگز، خاص طور پر درباری تصویر کشی پر توجہ مرکوز کرتے ہوئے، ان کے وقت کے بہت سے فنکاروں کو گیرونیلا کو میکسیکن حقیقت پسندانہ کے طور پر درجہ بندی کرنا مشکل ہو گیا، اس کے بجائے میکسیکن آرٹ مورخ ایڈا روڈریگز پرامپولینی نے انہیں "بین الاقوامی فنکار" کے طور پر مسترد کر دیا۔ یہ نوٹ کرنا ضروری ہے کہ حقیقت پسندی واحد فنکارانہ انداز نہیں ہے جو گیرونیلا نے استعمال کیا، باروک انداز نے بھی اسے متاثر کیا جس کی وجہ سے وہ ہسپانوی نژاد مشہور فنکارانہ کاموں کو استعمال کرنے اور حقیقت پسندی کو شامل کرتے ہوئے انہیں اپنے انداز میں دوبارہ کام کرنے پر مجبور ہوا۔ آرٹ گیرونیلا کے حقیقت پسندی اور باروک انداز کے امتزاج کی تفصیل ان فن پاروں میں دیکھی جا سکتی ہے جن میں دربار کی تصویر کشی اور موت کی علامتی تصویر کشی جیسے پسندیدہ موضوعات بھی شامل ہیں۔ کہا جاتا ہے کہ یہ انوکھا فن گیرونیلا کا میکسیکو کے ماضی اور حال کو ہسپانوی بادشاہت کے ذریعہ میکسیکو کی نوآبادیات کے ساتھ فنکارانہ طور پر جوڑنے کا ورژن ہے۔ کہا جاتا ہے کہ نوآبادیاتی نقطہ نظر ان کے پسندیدہ فنکار جیسے فرانسسکو گویا، ایل گریکو، اور ڈیاگو ویلازکیز سے متاثر ہوا، یہ سب میکسیکو کی نوآبادیات کے دوران زندہ تھے۔ اس حقیقت کے باوجود کہ بہت سے لوگ گیرونیلا کو ایک مستند میکسیکن فنکار کے طور پر نہیں سمجھتے تھے، گیرونیلا نے اکثر اس نقطہ نظر کو پیچھے دھکیل دیا کیونکہ میکسیکو پر ہسپانوی اور یورپی اثرات کے اثرات کی تردید کرنا میکسیکو کی ثقافتی شناخت کو مکمل طور پر الگ کرنا ہوگا۔ میراث البرٹو گیرونیلا کے کام کے بارے میں ایک انٹرویو میں "فورگیٹنگ ویلازکیز" میں دکھایا جا رہا ہے۔ بارسلونا میں مینیناس کی نمائش، ان کے بیٹے، ایمیلیانو گیرونیلا، یہ دیکھ کر خوش ہوئے کہ ان کے والد کے کام کو دنیا بھر کے فنکاروں اور مداحوں کی طرف سے سراہا جا رہا ہے۔ یہ یقین کرتے ہوئے کہ ان کے والد کا کام میکسیکو کے تمام لوگوں کے لیے فخر کی نمائندگی ہونا چاہیے، گیرونیلا نے کچھ عدم اطمینان کا بھی اظہار کیا کہ ابھی تک ان کے آبائی ملک میکسیکو میں صرف ان کے والد کے کاموں کے لیے ایک میوزیم ہونا باقی ہے۔ اس کے باوجود، ایمیلیانو اور اس کی والدہ، کارمین پاررا، گیرونیلا کی پینٹنگز کو اس کی میراث کو محفوظ رکھنے کے لیے دوسرے ممالک کے عجائب گھروں اور گیلریوں کو ادھار دیتے رہتے ہیں۔ نمائشوں کی فہرست لاطینی امریکہ سے عصری ڈرائنگز دی ریناسنس سوسائٹی یونیورسٹی آف شکاگو، شکاگو، الینوائے، 5 اگست-7 ستمبر 1959 البرٹو گیرونیلا آف میکسیکو آرٹ میوزیم آف امریکہ (اے ایم اے) واشنگٹن ڈی سی۔ 18 مارچ-13 اپریل 1959 البرٹو گیرونیلا، ٹیلی ویسا۔ میوزیو ڈی آرٹے ماڈرنو (ایم اے ایم) میکسیکو سٹی، میکسیکو 1976 امیجز آف میکسیکو: 20 ویں صدی کے آرٹ ڈلاس میوزیم آف آرٹ (ڈی ایم اے) ڈلاس، ٹیکساس، 8 اگست 1988-30 اکتوبر 1988 میں میکسیکو کی شراکت۔ پورٹا اے لا ایٹرنڈیڈ دیا ڈی مورٹوس میکسیکن فائن آرٹس سینٹر میوزیم شکاگو، الینوائے، 22 ستمبر-10 دسمبر 2000۔ مسخ شدہ شکلیں: آرٹسٹ از لا ریپٹورا میوزیم آف لاطینی امریکن آرٹ (ایم او ایل اے اے) لانگ بیچ، کیلیفورنیا، 6 اکتوبر 2013-23 فروری 2014۔ اس فن سے محبت کرو! گیلیری تھیسا ہیرالڈ پیرس، فرانس، 8 اپریل-6 مئی 2017۔ پاپ امریکہ میکنے آرٹ میوزیم سان انتونیو، ٹیکساس، 4 اکتوبر 2018-13 جنوری 2019۔ پاپ امریکہ نیشر میوزیم سان انتونیو، ٹیکساس، 21 فروری 2019-21 جولائی 2019۔ پاپ امریکہ بلاک میوزیم، نارتھ ویسٹرن یونیورسٹی ایونسٹن، الینوائے، 21 ستمبر 2019-8 دسمبر 2019۔ حقیقت پسندی کے ارد گرد موڑ اور گول چکر رومانیہ کا نیشنل میوزیم آف آرٹ یورپی آرٹ گیلری، 27 ستمبر 2019-2 فروری 2020 البرٹو گیرونیلا، مستقل مجموعہ "ال علیمون" میوزیو ناسیونل سینٹرو ڈی آرٹے-رینا صوفیہ میڈرڈ، اسپین۔ کرانیکل آف این انسٹنٹ: ڈارک سیکشن (نائٹ) میوزیو ڈی لاس آرٹس ڈی لا یونیورسیڈاڈ ڈی گوادالجارا مستقل آن لائن نمائش مستقل مجموعہ، البرٹو گیرونیلا "ایل گلوٹن" آرٹ میوزیم آف دی امریکاز (اے ایم اے) واشنگٹن، ڈی سی۔ حوالہ جات کتاب کے ذرائع 1929 پیدائش 1999 اموات 20 ویں صدی کے میکسیکن مصور میکسیکن مرد مصور میکسیکو سٹی کے فنکار 20 ویں صدی کے میکسیکن مرد فنکار