Black women in ballet
سیاہ فام خواتین کو روایتی طور پر بیلے میں کم نمائندگی دی گئی ہے۔ 15 ویں اور 16 ویں صدی میں، بیلے کا آغاز اطالوی نشاۃ ثانیہ کے درباروں میں ہوا، جہاں اس پر بڑی حد تک اشرافیہ کا غلبہ اور اثر تھا۔ بیلے بعد میں فرانس میں پھیل گیا اور اسے لوئس XIV کے تحت تیار کیا گیا۔ پہلی پیشہ ورانہ تھیٹریکل بیلے کمپنی، پیرس اوپیرا بیلے، کے 1669 میں قائم ہونے کے بعد، بیلے پورے یورپ اور باقی دنیا میں پھیل گیا۔ بیلے بالآخر ریاستہائے متحدہ میں پہنچا، اور 1933 تک، ریاستہائے متحدہ میں پہلی پیشہ ورانہ بیلے کمپنی، سان فرانسسکو بیلے کی بنیاد رکھی گئی۔ جب بیلے ریاستہائے متحدہ میں آیا تو رقاصوں کا آبادیاتی میک اپ زیادہ تر امیر اور سفید تھا۔ تاہم، حالیہ برسوں میں بیلے تیزی سے متنوع ہوا ہے، کیونکہ پیشہ ورانہ بیلے کمپنیوں نے رنگین رقاصوں کی نمائندگی میں اضافہ کیا ہے۔ سیاہ فام بیلے رقاصوں کی پرورش اور تنوع کو فروغ دینے کے لیے مخصوص کمپنیاں قائم کی گئی ہیں، جن میں ایلون ایلی امریکن ڈانس تھیٹر، ہارلیم کا ڈانس تھیٹر، اور الونزو کنگ لائنز بیلے شامل ہیں۔ امریکن بیلے تھیٹر (اے بی ٹی) کے ذریعے شروع کیے گئے پروجیکٹ پلی جیسے اقدامات کا مقصد بھی رنگین بچوں کے لیے رقص کی تعلیم تک رسائی کو وسیع کرکے، رقص کے انتظامی عہدوں میں تنوع میں اضافہ کرکے، اور دیگر پیشہ ورانہ بیلے کمپنیوں کے ساتھ شراکت میں کام کرکے بیلے میں تنوع کے مسائل سے نمٹنا ہے۔ نیز بوائز اینڈ گرلز کلب آف امریکہ۔ بیلے میں سیاہ فام خواتین کا تاریخی ارتقاء اگرچہ سیاہ فام خواتین کی بیلے میں کم نمائندگی جاری ہے، لیکن انہوں نے اس میدان کو مربوط کرنے میں مستقل پیش رفت کی ہے۔ جم کرو قوانین، جو 1964 کے شہری حقوق ایکٹ پر دستخط ہونے تک برقرار رہے، اس کا مطلب یہ تھا کہ نسلی علیحدگی 20 ویں صدی کے پہلے نصف میں امریکی زندگی کی ایک وسیع خصوصیت تھی۔ علیحدگی نے تقریبا ہر امریکی ادارے کو نشان زد کیا، بشمول بیلے اسکولوں اور کمپنیوں کو۔ سیاہ بیلے کے خواہشمند طلباء کو ان کی جلد کے رنگ کی وجہ سے بیلے کی کلاسوں میں داخلے سے منع کیا گیا تھا۔ جینیٹ کولنز، جو بعد میں پہلی افریقی امریکی پرائم بیلرینا بنیں، نے بچپن میں بیلے کی کلاسیں لینے کی کوشش کی لیکن انہیں انکار کر دیا گیا، اس لیے انہوں نے اس کے بجائے نجی تعلیم کا انتخاب کیا۔ کولنز نے اپنی تکنیک میں مہارت حاصل کی، لیکن اسے جلد ہی احساس ہو گیا کہ اس کی جلد کا رنگ اسے زیادہ تر کمپنیوں کے ساتھ پرفارم کرنے سے روک دے گا۔ 1932 میں، جب وہ پندرہ سال کی تھیں، کولنز نے بیلے روس ڈی مونٹی کارلو کے لیے آڈیشن دیا اور انہیں بتایا گیا کہ اگر وہ کمپنی کی رکن بنیں تو انہیں وائٹ فیس میں پرفارم کرنے کی ضرورت ہوگی۔ ایک اور ممتاز بیلے ڈانسر ریوین ولکنسن کو اسی طرح کے امتیازی سلوک کا سامنا کرنا پڑا جب انہوں نے کئی دہائیوں بعد 1950 کی دہائی میں بیلے روس ڈی مونٹی کارلو کے ساتھ پرفارم کیا۔ ولکنسن کو اس کے چہرے پر پاؤڈر استعمال کرنے کی ہدایت کی گئی تھی تاکہ وہ اسٹیج پر سفید نظر آئیں اور سامعین یہ نہیں بتا سکیں کہ وہ کالی ہے۔ ولکنسن نے بالآخر جنوب میں دورے کے دوران کو کلکس کلان کی طرف سے دھمکی ملنے کے بعد کمپنی چھوڑ دی۔ موجودہ اسکولوں اور کمپنیوں سے سیاہ فام بیلے رقاصوں کو خارج کرنا اور اگر انہیں داخل کیا گیا تو انہیں درپیش امتیازی سلوک سیاہ فام بیلے اداروں کے قیام کا باعث بنا۔ 1919 میں، ایلا گورڈن نے سیاہ فام رقاصوں کی نوجوان نسل کو تربیت دینے کے لیے ہارلیم، نیویارک میں گورڈن اسکول آف ڈانس کی بنیاد رکھی۔ کئی سال بعد، 1926 میں، ایسی میری ڈورسی نے فلاڈیلفیا میں ایسی میری ڈورسی اسکول آف ڈانسنگ قائم کیا۔ گورڈن اور ڈورسی دونوں نے اپنے اپنے اسکولوں کے قیام کے ذریعے بیلے میں سیاہ فاموں کی شرکت میں نمایاں کردار ادا کیا۔ سیاہ فام برادریوں میں بیلے اسکولوں کی بنیاد رقاصوں کی نوجوان نسلوں کی تربیت کے لیے اہم تھی۔ اسی طرح، پیشہ ور رقاصوں کے لیے کوریوگراف اور پرفارم کرنے کے لیے بلیک بیلے کمپنیوں کا قیام ضروری تھا۔ کیتھرین ڈنھم بیلے میں سیاہ فام خواتین کی شمولیت میں ایک اہم معاون تھیں۔ 1931 میں، ڈنھم نے بیلے نیگری قائم کرنے میں مدد کی، جو ریاستہائے متحدہ میں پہلی بلیک بیلے کمپنیوں میں سے ایک تھی۔ اگرچہ یہ گروپ جلد ہی تحلیل ہو گیا، لیکن یہ دیگر بلیک بیلے کمپنیوں کے قیام کا ایک اہم پیش خیمہ تھا۔ ڈنھم نے بعد میں اپنے کئی اسکولوں اور اپنی کمپنی کی بنیاد رکھی، اور اس نے رقص کی تربیت کا ایک طریقہ تیار کیا جسے ڈنھم تکنیک کہا جاتا ہے۔ جیسے جیسے جم کرو کا دور ختم ہوا اور مزید بیلے کمپنیوں نے ضم ہونا شروع کیا، سیاہ فام پیشہ ور رقاصوں اور ممتاز بیلے اسکولوں اور کمپنیوں میں طلباء کی تعداد میں اضافہ ہوا ہے۔ سالوں کے دوران، بیلے میں سیاہ فام خواتین کی تعداد اور حیثیت میں بہت ترقی ہوئی ہے، لیکن پھر بھی انہیں امتیازی سلوک اور کم نمائندگی کا سامنا کرنا پڑتا ہے۔ قابل ذکر سیاہ فام بیلریناس عائشہ ایش اسکول آف امریکن بیلے کی مستقل فیکلٹی میں پہلی سیاہ فام خاتون ہیں۔ ایش ایس اے بی میں ایک طالبہ تھی اور 1996 میں اس کی منسلک کمپنی، نیو یارک سٹی بیلے میں ترقی کی۔ اس نے این وائی سی بی چھوڑ دیا اور سوئٹزرلینڈ میں مورس بیجرٹ کی کمپنی میں شمولیت اختیار کی اس سے پہلے کہ وہ امریکہ واپس آئے اور الونزو کنگ لائنز بیلے اور کرسٹوفر ویلڈن کے مورفوسز کے ساتھ رقص کیا۔ پرفارم کرنا چھوڑنے کے بعد، ایش نے 2011 میں سوان ڈریمز پروجیکٹ قائم کرکے سیاہ فام خواتین کو درپیش دقیانوسی تصورات کو دور کرنے کے لیے کام کیا۔ 2015 میں، ایش ایس اے بی کی ڈائیورسٹی کمیٹی کی بانی رکن تھیں، اور انہوں نے 2018 سے 2020 تک اسکول کی وزٹنگ فیکلٹی چیئر کے طور پر خدمات انجام دیں۔ اس کے بعد انہوں نے مستقل فیکلٹی میں شمولیت اختیار کی، اب وہ نوجوان بیلے طلباء کے انسٹرکٹر اور سرپرست کے طور پر خدمات انجام دے رہی ہیں۔ جینیٹ کولنز میٹروپولیٹن اوپیرا بیلے کے کور ڈی بیلے میں شامل ہونے کے ایک سال بعد 1952 میں پہلی افریقی امریکی پرائم بیلرینا بن گئیں۔ جیسا کہ اس نے بیلے میں رنگین رکاوٹوں کو توڑنے کے لیے کام کیا، کولنز کو نسل پرستی اور امتیازی سلوک کا سامنا کرنا پڑا۔ مثال کے طور پر، اسے بتایا گیا تھا کہ اگر وہ بیلے روس ڈی مونٹی کارلو میں شامل ہو جاتی ہے تو اسے وائٹ فیس میں پرفارم کرنا پڑے گا، اور جنوب میں نسل کے قوانین کی وجہ سے اسے میٹروپولیٹن اوپیرا کے ساتھ دورے کے دوران اسٹیج پر جانے سے روک دیا گیا تھا۔ بہر حال، جب کولنز نے نیویارک میں اہم کرداروں میں پرفارم کرنا شروع کیا، تو دیگر بیلے کمپنیوں نے ضم ہونا شروع کر دیا۔ کولنز نے بالآخر ریاستہائے متحدہ اور کینیڈا میں سولو کا دورہ کیا اور اسکول آف امریکن بیلے، سان فرانسسکو بیلے اسکول، اور ہارکنیس ہاؤس میں پڑھایا۔ مسٹی کوپلینڈ پہلی افریقی امریکی خاتون بیلے ڈانسر تھیں جنہیں امریکن بیلے تھیٹر میں پرنسپل کے عہدے پر ترقی دی گئی۔ کوپلینڈ 2000 میں اے بی ٹی کی اسٹوڈیو کمپنی کا رکن بن گیا اور 2001 میں پوری کمپنی کے ساتھ پرفارم کرنا شروع کیا۔ انہیں 2007 میں سولوسٹ کے طور پر ترقی دی گئی، اور 2015 میں انہیں پرنسپل کے طور پر ترقی دی گئی۔ کوپلینڈ نے اپنی تشہیر کے لیے میڈیا کی کافی توجہ حاصل کی، کیونکہ یہ پہلی بار تھا جب اے بی ٹی کی 75 سالہ تاریخ میں ایک افریقی امریکی خاتون پرنسپل ڈانسر تھی، اور اے بی ٹی نے 1997 میں اپنے پہلے افریقی امریکی مرد پرنسپل ڈانسر، ڈیسمنڈ رچرڈسن کی تشہیر کو 18 سال گزر چکے تھے۔ کوپلینڈ کو ان کی کارکردگی اور شراکت کے لیے کئی ایوارڈز مل چکے ہیں، اور انہیں 2015 میں ٹائم میگزین کے ٹائم 100 میں نامزد کیا گیا تھا۔ وہ لائف ان موشن، فائر برڈ، اور بیلرینا باڈی کی مصنفہ ہیں۔ مائیکلا ڈی پرنس فی الحال بوسٹن بیلے کے ساتھ دوسری سولوسٹ ہیں، جس میں انہوں نے ستمبر 2021 میں شمولیت اختیار کی۔ 2013 سے 2021 تک، ڈی پرنس ڈچ نیشنل بیلے کی رکن تھیں۔ انہوں نے 2016 میں ڈی این بی کے ساتھ سولوسٹ کے طور پر پرفارم کرنا شروع کیا اور وہ کمپنی کی واحد رنگین خاتون رقاصہ تھیں۔ ڈی پرنس اپنایا جانے اور پانچ سال کی عمر میں امریکہ منتقل ہونے سے پہلے سیرا لیون خانہ جنگی کے درمیان ایک یتیم کے طور پر رہتا تھا۔ ڈی پرنس ایک بیلے دستاویزی فلم، فرسٹ پوزیشن میں نمایاں ہونے کے بعد شہرت حاصل کی۔ وہ ایک بیلے ڈانسر کی حیثیت سے نسل پرستی کے ساتھ اپنے مقابلوں کے بارے میں کھل کر بات کرتی ہیں اور انہوں نے سیرا لیون میں خانہ جنگی کے دوران اپنے تجربات پر تبادلہ خیال کیا ہے۔ ڈی پرنس ٹیکنگ فلائٹ کی مصنف ہیں، جو سیرا لیون میں ان کے بچپن کی کہانی بیان کرتی ہے۔ کیتھرین ڈنھم 1930 کی دہائی میں اپنی کوریوگرافی میں روایتی سیاہ فام نسلی رقص کو شامل کرنے میں انقلابی تھیں۔ ڈنھم نے ڈنھم تکنیک تیار کی، جس نے کیریبین، افریقی اور افریقی امریکی اثرات کے ساتھ بیلے کو ملایا اور آج بھی بڑے پیمانے پر استعمال ہوتا ہے۔ ڈنھم نے کئی ڈانس اسکول قائم کیے اور کیتھرین ڈنھم ڈانس گروپ کی بنیاد رکھی، جو کیتھرین ڈنھم کمپنی بن گئی۔ اپنی کوریوگرافک اور تدریسی شراکت کے علاوہ، ڈنھم کئی فلموں میں نظر آئیں اور انہوں نے کئی کتابیں تصنیف کیں، جن میں جرنی ٹو ایکمپونگ، لاس ڈینزاس ڈی ہیٹی، اے ٹچ آف انوسینس، اور دیگر شامل ہیں۔ ڈنھم نسلی مساوات کے بارے میں کھل کر بات کرتے تھے اور انہوں نے ہیٹی کے مسائل کے بارے میں بیداری پیدا کرنے کے لیے کام کیا۔ انہوں نے اپنی خدمات کے لیے بہت سے ایوارڈز حاصل کیے، جن میں صدارتی میڈل آف آرٹس، این اے اے سی پی لائف ٹائم اچیومنٹ ایوارڈ، اور دی کینیڈی سینٹر آنرز شامل ہیں۔ ایلا گورڈن نے 1919 میں ہارلیم، نیویارک میں گورڈن اسکول آف ڈانس کی بنیاد رکھی۔ گورڈن نے بیلے کو ہارلیم لایا، رقاصوں کو سکھایا جنہوں نے بیلے کی تربیت کی اپنی میراث کو جاری رکھا۔ گورڈن کے طالب علموں میں سے ایک روتھ ولیمز تھیں، جنہوں نے آگے چل کر ہارلیم کے ڈانس تھیٹر کے ساتھ پرفارم کیا۔ شارلٹ نیبرس اسکول آف امریکن بیلے کی ایک نوجوان رقاصہ ہیں۔ 2019 میں، نیبرس نے جارج بالانچائن کی "دی نٹ کریکر" میں نیویارک سٹی بیلے کے ساتھ پہلی بلیک میری کے طور پر پرفارم کیا۔ یہ پروڈکشن کے لیے ایک تاریخی لمحہ تھا، جو پہلی بار 1954 میں پیش کیا گیا تھا۔ این بینا سمز امریکن بیلے تھیٹر کی پہلی افریقی امریکی خاتون رقاصہ تھیں، جس میں انہوں نے 1978 میں شمولیت اختیار کی۔ اے بی ٹی کے ساتھ اپنے معاہدے سے پہلے، سمز نے لیس گرینڈز بیلٹس کینیڈینز، جینیوا اوپیرا بیلے، فرینکفرٹ اوپیرا بیلے، اور ایگلیوسکی بیلے ریوین ولکنسن کے ساتھ پرفارم کیا، وہ پہلی افریقی امریکی خاتون بیلے ڈانسر بن گئیں جنہوں نے 1950 کی دہائی میں بیلے روس ڈی مونٹی کارلو کے ساتھ رقص کرتے ہوئے ایک بڑے ٹورنگ گروپ کے ساتھ پرفارم کیا۔ اس وقت جنوب میں، سیاہ فام اور سفید فام رقاصوں کو اسٹیج شیئر کرنے سے منع کرنے والے قوانین تھے، لہذا ولکنسن نے پرفارم کرکے اپنی جان اور اپنی آزادی کو خطرے میں ڈالا۔ مونٹگمری، الاباما کے دورے کے دوران، ولکنسن کو کو کلکس کلان کی طرف سے دھمکی دی گئی، جس کی وجہ سے وہ بیلے روس ڈی مونٹی کارلو چھوڑنے پر مجبور ہوگئی۔ اس نے بعد میں ڈچ نیشنل بیلے اور نیو یارک سٹی اوپیرا کے ساتھ پرفارم کیا، اور اب وہ مسٹی کوپلینڈ سمیت دیگر رقاصوں کی سرپرست کے طور پر کام کرتی ہے۔ حوالہ جات بیلے کی تاریخ افریقی نسل کی خواتین