Grand Central Art Galleries
گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریاں غیر منفعتی پینٹرز اینڈ سکلپٹرز گیلری ایسوسی ایشن کی نمائش اور انتظامی جگہ تھیں، جو 1922 میں والٹر لیٹن کلارک نے جان سنگر سارجنٹ، ایڈمنڈ گریسن اور دیگر کے ساتھ مل کر قائم کی تھی۔ گرینڈ سنٹرل آرٹ گیلریوں سے قریب سے وابستہ فنکاروں میں ہووسیپ پشمین، جارج ڈی فاریسٹ برش، اور خاص طور پر سارجنٹ شامل تھے، جن کا بعد از مرگ شو 1928 میں وہاں ہوا تھا۔ گیلریاں 1923 سے 1994 تک فعال تھیں۔ 29 سال تک وہ گرینڈ سینٹرل ٹرمینل کی چھٹی منزل پر واقع تھے۔ 1923 میں اپنے افتتاح کے موقع پر، گیلریوں نے نو نمائشی علاقوں اور ایک استقبالیہ کمرے کا احاطہ کیا اور پیش کیا، جسے "دنیا میں آرٹ کی سب سے بڑی سیلز گیلری" کے طور پر بیان کیا گیا۔ 1958 میں گیلریاں بلٹمور ہوٹل کی دوسری منزل پر منتقل ہو گئیں، جہاں ان کے چھ نمائشی کمرے اور ایک دفتر تھا۔ وہ 23 سال تک بلٹمور میں رہے، یہاں تک کہ اسے دفتر کی عمارت میں تبدیل کر دیا گیا۔ اس کے بعد گیلریاں 24 ویسٹ 57 ویں اسٹریٹ منتقل ہو گئیں، جہاں وہ سرگرمی بند ہونے تک رہیں۔ اپنے مرکزی دفاتر کے علاوہ، گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں نے متعدد دیگر کاروباری اداروں کی ہدایت کی۔ انہوں نے 1923 میں گرینڈ سینٹرل اسکول آف آرٹ کا آغاز کیا، 1933 میں ففتھ ایونیو اور 51 ویں اسٹریٹ پر ایک برانچ گیلری کھولی، اور 1947 میں غیر علامتی کاموں کو دکھانے کے لیے گرینڈ سینٹرل ماڈرنز قائم کیے۔ گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریاں وینس بینالے میں ریاستہائے متحدہ کے پویلین کی تخلیق، ڈیزائن اور تعمیر کے لیے بھی ذمہ دار تھیں۔ پینٹرز اینڈ سکلپٹرز گیلری ایسوسی ایشن 1922 میں والٹر لیٹن کلارک نے جان سنگر سارجنٹ، ایڈمنڈ گریسن اور دیگر کے ساتھ مل کر قائم کی تھی۔ جیسا کہ گیلریوں کے 1934 کے کیٹلاگ میں کہا گیا ہے، ان کا مقصد "امریکی فن کو ایک وسیع تر میدان دینا تھا ؛ نہ صرف نیویارک میں بلکہ پورے ملک میں زیادہ سے زیادہ سامعین کے لیے بڑے پیمانے پر نمائش کرنا، اس طرح دنیا کے سامنے اس موروثی قدر کو ظاہر کرنا جو بلاشبہ ہمارے فن میں موجود ہے۔" بانیوں نے ایک غیر منفعتی، کوآپریٹو تنظیم کا تصور کیا، لیکن جس کو بہترین کاروباری اصولوں کی مضبوطی سے حمایت حاصل ہے، گریسن، ایک فنکار، کو گیلریوں کے مالی ڈھانچے کی تجویز کرنے کا سہرا دیا جاتا ہے: جو فنکار شامل ہونا چاہتے تھے انہیں ہر سال آرٹ کا ایک کام دینا ہوتا تھا۔ ابتدائی فیس کے طور پر تین سال، جس کے بعد وہ لائف ممبر بن گئے۔ غیر فنکاروں (جنہیں "عام اراکین" کہا جاتا ہے) نے عطیہ کردہ کاموں میں سے ایک کو خریدنے کے لیے رقم (ابتدائی طور پر $600، 2008 میں $7,500 کے مساوی) دینے پر اتفاق کیا، لیکن یہ پہلے سال کے بعد ہی دستیاب ہوتا ہے۔ جیسا کہ کلارک نے لکھا: "عمل کے اس منصوبے کی خوبصورتی یہ ہے کہ یہ عملی طریقے سے نتائج کو پورا کرتا ہے اور خیراتی کاموں سے آزاد ہے کیونکہ فنکار دراصل اپنی تنظیم کی ضمانت دے رہے ہیں۔" ابتدائی دلچسپی مضبوط تھی، بہت سے فنکاروں اور عام اراکین نے نئی تنظیم میں شمولیت اختیار کی۔ کلارک نے لکھا، "ہمارے پاس مندرجہ بالا فہرستوں میں سے ہر ایک پر ایک سو سے زیادہ نام تھے۔" ٹرسٹیز کے اصل بورڈ میں والٹر شرمین گفورڈ ؛ گیلریوں کے معمار، ولیم ایڈمز ڈیلانو ؛ میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ کے صدر رابرٹ ڈبلیو ڈی فاریسٹ ؛ شکاگو کے آرٹ انسٹی ٹیوٹ کے نائب صدر فرینک لوگن ؛ بش ٹرمینل کمپنی کے صدر ارونگ ٹی بش ؛ اور فنکار اور تاجر والٹر لیٹن کلارک شامل تھے۔ ایسوسی ایشن کے چارٹر اور ضمنی قوانین گفورڈ اور نیشنل آرٹس کلب کے صدر جان جی ایگر نے لکھے تھے۔ کلارک صدر، ڈی فاریسٹ نائب صدر منتخب ہوئے، اور گفورڈ سیکرٹری اور خزانچی بنے۔ کارسن پیری اسکاٹ کے آرٹ کلیکشن کے مینیجر ایرون ایس بیری کو ڈائریکٹر کے طور پر رکھا گیا تھا۔ بورڈ نے مین ہیٹن میں ایک ایسا مقام تلاش کیا جو مرکزی اور آسانی سے قابل رسائی ہو۔ نیو یارک سنٹرل ریلوے کے صدر الفریڈ ہالینڈ اسمتھ کے تعاون سے گرینڈ سنٹرل ٹرمینل کا اوپری حصہ دستیاب کرایا گیا۔ سڑک کا سرکاری پتہ 15 وینڈربلٹ ایونیو تھا۔ پینٹرز اینڈ سکلپٹرز گیلری ایسوسی ایشن نے 10 سالہ لیز پر دستخط کیے، اور ریلوے کمپنی کے ساتھ مل کر تیاریوں میں 100,000 ڈالر سے زیادہ کی سرمایہ کاری کی۔ گیلریوں نے ٹرمینل کی چھٹی منزل کے بیشتر حصے پر توسیع کی، اور آٹھ اہم نمائشی کمرے، ایک فوئر گیلری، اور استقبالیہ کا علاقہ پیش کیا۔ کل 20 ڈسپلے روم بنائے جانے تھے جس کا مقصد "دنیا میں آرٹ کی سب سے بڑی سیلز گیلری" بننا تھا۔ معمار ڈیلانو تھا، جو ییل ڈیوینیٹی اسکول کے سٹرلنگ کواڈرینگل کو ڈیزائن کرنے کے لیے مشہور تھا۔ گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں کا باضابطہ افتتاح 23 مارچ 1923 کو ہوا۔ اس تقریب میں سارجنٹ، چارلس ڈبلیو ہاؤتھورن، سیسلیا بیوکس، ویمین ایڈمز، اور ارنسٹ ایپسن کی پینٹنگز شامل تھیں۔ مجسمہ سازوں میں ڈینیل چیسٹر فرانسیسی، ہربرٹ ایڈمز، رابرٹ ایٹکن، گٹزون بورگلم، اور فریڈرک میک مونیز شامل تھے، جنہوں نے ایک چشمہ، دی بوائے اینڈ دی فش دکھایا۔ گالا ایونٹ نے 5,000 لوگوں کو اپنی طرف متوجہ کیا اور نیویارک ٹائمز کی طرف سے ایک مثبت جائزہ حاصل کیا: "ابتدائی نمائش، جو اپنی خاطر دیکھی گئی، ایک خوبصورتی ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ ہر فنکار نے محسوس کیا ہے کہ یہ اپنے بہترین کام کو آگے بڑھانے کا ایک موقع ہے، اور اس کے بہترین کام کو عوام کے سامنے اس سے زیادہ سازگار انداز میں نہیں دکھایا جا سکتا۔ یہاں تک کہ جدید ترین عجائب گھروں کی گیلریاں بھی اتنی سازگار نہیں ہیں۔ " ایک تجارتی اور فنکارانہ تنظیم کے طور پر گیلریوں کے بانیوں کے تصور کو مدنظر رکھتے ہوئے، نمائش میں رکھے گئے زیادہ تر کام فروخت کے لیے تھے۔ قیمتیں $100 سے $10,000 تک تھیں، سب سے مہنگی ہاؤتھورن کی تھی ؛ سارجنٹ کے تعاون کی قیمت $5,000 تھی۔ 1934 تک کلارک نے اندازہ لگایا کہ فروخت ایک سال میں $500,000 سے $600,000 تھی۔ اس سال تک کل فروخت تقریبا $4,000,000 تھی۔ تجارتی فروخت سے حاصل ہونے والی آمدنی کا دو تہائی حصہ فنکاروں میں تقسیم کیا گیا۔ ممبران کی آرٹ ڈرائنگ گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں کی بنیاد فنکاروں اور فن میں دلچسپی رکھنے والوں کے درمیان قابل احترام اور باہمی فائدہ مند تعلقات کے خیال پر رکھی گئی تھی۔ فنکاروں کے اراکین نے اپنی ابتدائی فیس کے طور پر تین سال کے لیے سال میں ایک کام عطیہ کیا۔ عام اراکین نے پہلے سال کی رکنیت کے بعد آرٹ کے کام کے بدلے میں سالانہ رقم دی۔ فنکاروں کی طرف سے عطیہ کردہ کام سالانہ ڈرائنگ میں عام اراکین میں تقسیم کیے گئے۔ ایک سالانہ کیٹلاگ نے گیلری میں ڈرائنگ اور استقبالیہ میں تقسیم کیے جانے والے کاموں کی نشاندہی کی۔ جیسا کہ 1934 کے کیٹلاگ میں بیان کیا گیا ہے، طریقہ کار مندرجہ ذیل تھا: "[ڈرائنگ] ہر عام رکن کا نام ایک مہر بند جار میں کاغذ کی ایک پرچی پر رکھ کر مکمل کیا جائے گا جسے اچھی طرح ہلایا جائے گا۔ پھر پورے سامعین کے سامنے مہر توڑ دی جائے گی اور ایک بچہ ایک ایک کر کے نام کھینچ لے گا، اور انہیں بلند آواز سے پڑھا جائے گا اور فہرست میں درج کیا جائے گا۔ پہلے بنائے گئے نام میں فن کے تمام تعاون شدہ کاموں کا پہلا انتخاب ہوگا۔ نمبر ایک کے انتخاب کے بعد تیار کردہ دوسرے نام کا انتخاب آزادانہ ہوگا اور تیسرے نام کو پھر باقی تمام کاموں میں سے اپنا انتخاب کرنے کا استحقاق حاصل ہوگا، اور اسی طرح آخری نام تک۔ " دستیاب کاموں کو ڈرائنگ سے پہلے نمائش کے لیے رکھا گیا تھا، اور عام اراکین سے درخواست کی گئی تھی کہ وہ "تیس انتخاب کی فہرست بنائیں، اسے اپنی ترجیح کے مطابق ترتیب دیں"۔ اس قبل از انتخاب سے انعام یافتہ پینٹنگز کا اعلان ڈرائنگ کی شام کو کیا جا سکے گا۔ پیش کیے جانے والے کاموں کی وسیع رینج کی وجہ سے، ڈرائنگ-اور خاص طور پر، ایک ابتدائی انتخاب-اہم تھا۔ 1925: شکاگو کے میٹ پیکر ہیرالڈ ایچ سوئفٹ کا نام سب سے پہلے منتخب کیا گیا، اور اس نے جان سنگر سارجنٹ کی 1918 کی پینٹنگ، شوئنگ کیولری ہارسز ایٹ دی فرنٹ کا انتخاب کیا، جس کی قیمت اس وقت 15,000 ڈالر تھی۔ 1927: پہلا نام منتخب کیا گیا وہ ہنری ڈبلیو کینن کا تھا، جس نے ایچ بولٹن جونز کے لینڈ اسکیپ ان دی برک شائرز کا انتخاب کیا۔ 1930: اراکین کے ناموں والی پھسلیوں کا انتخاب والٹر لیٹن کلارک کی پوتی نینسی کلارک ڈن نے کیا۔ اس سال ان کاموں کی مالیت مبینہ طور پر 100,000 ڈالر تھی۔ جس شخص کا نام سب سے پہلے منتخب کیا گیا تھا اس نے شیفیلڈ کے لیے چونسی رائڈرز ریور روڈ کا انتخاب کیا۔ 1936: پہلا نام اے ٹی اینڈ ٹی کے صدر والٹر ایس گفورڈ کا تھا۔ اس نے ایک چینی مجسمہ کے ہووسیپ پشمین اسٹیل لائف کا انتخاب کیا۔ 1941: سالانہ ڈرائنگ میں 82 فنکاروں کے فن پارے تقسیم کیے گئے۔ فلم اسٹار گلوریا سوانسن نے صدارت کی، "ایک بڑی کالی ٹوپی کے ساتھ سادہ سیاہ لباس میں ملبوس"۔ پہلا نام آرتھر بی ڈیوس کا تھا، جو ایلومینیم کمپنی آف امریکہ کے صدر تھے۔ انہوں نے ایچ بولٹن جونز کی پینٹنگ دی شور کا انتخاب کیا۔ کولمبیا یونیورسٹی کے یوجین فرینک کو اگلا منتخب کیا گیا، اور انہوں نے ہووسیپ پشمین کی فیڈنگ روز کا انتخاب کیا۔ تیسرا نام اے۔ ای تھا۔ کلیگ، کیر اسٹیم شپ کمپنی کے صدر، جنہوں نے فریڈرک جڈ وا کی انواڈنگ اسپنڈرفٹ کا انتخاب کیا۔ گرینڈ سینٹرل اسکول آف آرٹ گیلریوں کے کھلنے کے ایک سال بعد پینٹرز اینڈ سکلپٹرز گیلری ایسوسی ایشن نے گرینڈ سینٹرل اسکول آف آرٹ قائم کیا، جو گرینڈ سینٹرل ٹرمینل کے مشرقی حصے کی ساتویں منزل پر واقع ہے۔ اسکول کی ہدایت کاری جان سنگر سارجنٹ اور ڈینیل چیسٹر فرانسیسی نے کی تھی۔ اس کے پہلے سال کے اساتذہ میں مصور ایڈمنڈ گریسن، ویمین ایڈمز، جوناس لی، جارج ایلمر براؤن، نیکولائی فیچن، اور سگورڈ سکو شامل تھے۔ مجسمہ ساز چیسٹر بیچ ؛ مصور ڈین کارن ویل ؛ ملبوسات ڈیزائنر ہیلن ڈرائیڈن ؛ جارج پیئرس اینس، جو داغدار شیشے اور پانی کے رنگوں میں کام کرتے تھے ؛ اور دیوار ساز ایزرا ونٹر۔ اسکول نے اپنے پہلے سال میں 400 سے زیادہ طلباء کو داخلہ دیا۔ یہ جلد ہی بڑھ کر 900 ہو گیا، جس سے یہ نیویارک شہر کے سب سے بڑے آرٹ پروگراموں میں سے ایک بن گیا۔ 1925 میں ایڈمنڈ گریسن نے ارشیل گورکی کو ایک انسٹرکٹر کے طور پر مقرر کیا، جو اسکول کے سب سے نمایاں اساتذہ میں سے ایک تھے۔ وہ 1931 تک اسکول کے ساتھ رہے۔ یہ تقریبا 20 سالوں سے چل رہا تھا، جس میں مین میں سمر پروگرام بھی شامل تھا، جو 1944 میں بند ہوا۔ نمائشیں اور تقریبات اپنی پوری تاریخ میں گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریاں باقاعدگی سے بڑی اور چھوٹی نمائشیں منعقد کرتی تھیں۔ چاہے تقریبات مفت ہوں یا داخلہ وصول کیا جاتا تھا، انہوں نے گیلریوں کی تشہیر کے ساتھ ساتھ ان فنون کے مقصد کو آگے بڑھانے میں مدد کی جن کی انہوں نے حمایت کی۔ 23 مارچ 1923: "گیلریوں کے بانیوں کے تعاون سے پینٹنگز اور مجسموں کی نمائش"۔ گرینڈ سنٹرل آرٹ گیلریوں کی افتتاحی نمائش میں 170 کام شامل تھے، جن میں سارجنٹ کا دی آرٹسٹ اسکیچنگ، چارلس ڈبلیو ہاؤتھورن کا ڈیفوڈلز، سیسلیا بیوکس کا لیسلی بس ویل، اور ارنسٹ ایپسن کا مسٹر ایلی آئرلینڈ شامل ہیں۔ مجسمہ سازی میں ڈینیل چیسٹر فرانسیسی کا اسپرٹ آف لائف، ہربرٹ ایڈمز کا سمرز فریز، رابرٹ ایٹکن کا ڈیانا، اور فریڈرک میک مونیز کا روزویلٹ شامل تھے۔ 23 فروری، 1924: "جان سنگر سارجنٹ کے اہم کاموں کی سابقہ نمائش۔ نمائش میں 60 آئل پینٹنگز شامل تھیں، جن میں پورٹریٹ آف مسز ایچ ایف ہیڈن (1878)، دی لیڈی ود دی روز (1882)، پورٹریٹ آف مسز فسک وارن اینڈ ڈاٹر (1903)، اور لیک او ہارا (1916) کے ساتھ ساتھ 12 واٹر کلرز شامل ہیں۔ کیٹلاگ میں نوٹ کیا گیا کہ نمائش پینٹرز اینڈ سکلپٹرز گیلری ایسوسی ایشن کے انڈومنٹ فنڈ کے لیے ایک فائدہ تھا، جس کے ساتھ مسٹر سارجنٹ شروع سے ہی فعال تعاون میں رہے ہیں۔ 11 جنوری 1925:4,000 سے زیادہ لوگوں نے گیلریوں کے "برٹش پینٹنگز کے ریٹروسپکٹو ایڈیشن" میں شرکت کی، جس کا اہتمام انگلش اسپیکنگ یونین کے زیراہتمام کیا گیا تھا۔ پینٹنگز 18 ویں صدی کے وسط سے لے کر آج تک کے دور تک پھیلی ہوئی ہیں، جن میں ولیم ہوگرتھ کے "ریکس پروگریس" سیریز کے کام، جوشوا رینالڈز کے پورٹریٹ، تھامس گینزبرو کا ایک زمین کی تزئین، اور پرنس آف ویلز، ایچ آر ایچ، الفریڈ مننگز کا ایک بڑا کینوس شامل ہیں۔ جان سنگر سارجنٹ نے 10 پینٹنگز دکھائیں، جن میں ان کی تصویر اینا ورتھیمر، اے ویلے گونفی ؛ ٹروپس گوئنگ انٹو لائن ؛ ہیڈ آف اے بیدوئن عرب ؛ اور لیڈی ساسون کی تصویر شامل ہیں۔ 1926: "ماڈرن اطالوی آرٹ"، اطالوی امریکن سوسائٹی کے زیراہتمام منعقد ہونے والی ایک نمائش جس میں اطالوی ماہرین کے حالیہ کاموں کی ایک وسیع رینج ہے۔ اس میں میڈارڈو روسو کی ایکس پور، ایڈولفو وائلڈ کی دی ورجن، جیووانی بولڈینی کی پورٹریٹ آف وائسلر، اور امیڈیو موڈیگلیانی کی میڈم موڈیگلیانی شامل ہیں۔ 7 مارچ 1926: گیلریاں کارنیگی بین الاقوامی نمائش کا مقام تھیں، پہلی بار یہ پٹسبرگ سے باہر منعقد ہوئی تھی۔ اس تقریب میں 12 ممالک کے فنکاروں کے فن پارے پیش کیے گئے۔ اگستس سینٹ-گاؤڈنز کے بیٹے ہومر سینٹ-گاؤڈنز کی طرف سے شو کے لیے منتخب کی گئی 500 سے زیادہ پینٹنگز اور سارجنٹ کی 1890 کی تصویر کا موضوع۔ ہر ملک کے لیے الگ الگ کمرے وقف کیے گئے تھے، اور ان کی تعداد کی وجہ سے، نمائش کو دو حصوں میں تقسیم کیا گیا تھا۔ پہلے میں امریکہ، بیلجیم، جرمنی، ہالینڈ، اٹلی، پولینڈ، روس اور اسپین شامل تھے ؛ دوسرے میں آسٹریا، چیکوسلوواکیا، فرانس، برطانیہ اور سویڈن کے فن پارے دکھائے گئے۔ 13 نومبر 1926: * گیلریوں میں فلم سے متعلق "سمپوزیم اور ڈنر" کا انعقاد کیا گیا۔ فلم بیورو کے ساتھ مل کر منظم کیا گیا، "بہترین تصاویر کے فروغ کے لیے ایک رضاکارانہ تنظیم"، یہ تقریب سارجنٹ روم میں ہوئی۔ روس کے ماسکو آرٹ پلیئرز سمیت کئی ممالک کی موشن پکچرز کی مثالیں دکھائی گئیں۔ ٹکٹ 5 ڈالر تھے (2008 میں 60 ڈالر کے مساوی)، اور حاضرین کو اپنے شوقیہ کام لانے کی ترغیب دی گئی۔ 14 فروری 1928: "جان سنگر سارجنٹ کی ڈرائنگ کی نمائش"۔ سارجنٹ کا 1925 میں انتقال ہو گیا، اور تین سال بعد گرینڈ سنٹرل آرٹ گیلریوں نے ان کے پورے کیریئر سے پہلے نظر نہ آنے والے خاکے اور ڈرائنگ کی بعد از مرگ نمائش کا اہتمام کیا۔ یہ مواد فنکار کی موت کے بعد اس کے لندن کے اسٹوڈیو میں پایا گیا، اور سارجنٹ کی بہنوں نے ان کا جائزہ لینے کے لیے والٹر لیٹن کلارک کا انتخاب کیا۔ کلارک نے کئی سو تصانیف کو غور کے لیے منتخب کیا۔ ان میں سارجنٹ کی نوعمری میں بنائی گئی ابتدائی ڈرائنگ اور 1872 سے واٹر کلرز کے تجربات کے ساتھ ساتھ میڈم ایکس، جو اب میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ میں ہے، اور گیسڈ، جو اب لندن کی نیشنل گیلری میں ہے، جیسی مشہور پینٹنگز کے تیاری کے خاکے شامل تھے۔ بوسٹن پبلک لائبریری اور میوزیم آف فائن آرٹس، بوسٹن دونوں میں دیواروں کے لیے ابتدائی مطالعات بھی دکھائے گئے۔ نمائشی کیٹلاگ میں تقریبا 75 کاموں کی فہرست دی گئی ہے جیسا کہ دکھایا گیا ہے۔ 2 فروری، 1930: "تیتیس ماڈرنز"، ایونٹ گارڈ ڈاون ٹاؤن گیلری کے 33 فنکاروں کے عصری کام کی نمائش۔ 130 سے زیادہ کام دکھائے گئے، جن میں مورس کینٹور کی وومن ریڈنگ ان بیڈ، والٹ کوہن کی بیریل، سیموئل ہالپرٹ کی گرل ان اے باتھنگ سوٹ، مارگوریٹ زورچ کی سکتھ ایونیو، اور یاسوو کونییوشی کے "دو پیارے بچے" شامل تھے۔ نیو یارک ٹائمز کے نقاد ایڈورڈ ایلڈن جیول نے بے لگام جوش و خروش کے ساتھ اپنے جائزے کا آغاز کیا: گرینڈ سینٹرل گیلریوں میں کتنا ہی ہفتہ رہا ہے، جس میں ڈاؤن ٹاؤن گیلری کے تیتیس "بنیاد پرستوں" نے "پورے شہر کے بلاک" پر قبضہ کر لیا ہے، اور گرینڈ سینٹرل اتاشیز گھوم رہے ہیں، جیسا کہ یہ تھا، ٹپٹو پر چمکتے ہوئے، خاموش لہجے میں کہہ رہے ہیں، "ہم واقعی اس طرح کا کام کرنا شیطان محسوس کرتے ہیں!" اور مسٹر کلارک، صدر، سب مسکراتے ہوئے کھلے عام مشاہدہ کر رہے ہیں: "یہ کامیابی کیوں ہے، یہ کامیابی ہے!" اور ہولگر کیہل فروخت کنندگان کو "جدید آرٹ کو کیسے فروخت کیا جائے" کے بارے میں گیارہویں گھنٹے کا غیر رسمی لیکچر دے رہے تھے، اور افتتاحی دن تقریبا ایک درجن تصاویر فروخت ہوئیں، اور ہاتھ میں موجود اہم امریکی جمع کنندگان جنہوں نے شاید اس لمحے تک کبھی احاطے میں قدم نہیں رکھا تھا، اور پیر کے استقبالیہ کے لیے گیلری کی بہترین چین نکالی گئی، اور چائے اتنی مقدار میں ڈالی گئی جو شاذ و نادر ہی بہت زیادہ ہوتی ہے، اور سب سے خاص قسم کے کیک کی پلیٹیں ڈھیر کر دی گئیں، اور ہر کوئی عام طور پر بے سود کوشش کر رہا تھا کہ کیلیبان کے کندھوں کے سمندر پر اس فن کو دیکھے۔ جیول نے بعد میں "33 ماڈرنز" کے جائزے میں لکھا، جو گیلریوں میں تین ہفتوں تک چلنے والا تھا۔ 10 فروری 1932: ہووسیپ پشمین کی پینٹنگز کی ون مین شو۔ سولہ پینٹنگز نمائش میں رکھی گئیں اور افتتاحی دن سبھی فروخت ہوئیں۔ قیمتیں 3,500 ڈالر سے لے کر 10,000 ڈالر تک (2009 میں 150,000 ڈالر سے زیادہ کے مساوی) تھیں۔ 21 فروری، 1932: والٹر لیٹن کلارک کے پورٹریٹ ؛ چارلس چیپ مین اور جارج ڈی فاریسٹ برش کی پینٹنگز۔ 31 جنوری 1934: "دی ریس آف مین"، مالوینا ہوفمین کے 90 زندگی کے سائز کے کانسی کے مجسموں کا مجموعہ۔ افتتاحی تقریب میں بہت سے دیگر افراد کے علاوہ ہوفمین، فیلڈ میوزیم آف نیچرل ہسٹری کے ڈائریکٹر اسٹینلے فیلڈ، اداکارہ میری پک فورڈ، اور انسان دوست ہیلن کلے فرک نے شرکت کی۔ نمائش کے دوران ہندوستانی رقاص ادے شنکر اور ان کے گروپ کے لیے ایک خصوصی استقبالیہ کا انعقاد کیا گیا۔ 30 اکتوبر 1957: گورڈن گرانٹ کے کاموں کی نمائش۔ افتتاحی کی شام، گرینڈ سنٹرل ٹرمینل کو بلیک آؤٹ کا سامنا کرنا پڑا، جو ٹرانسفارمر میں آگ لگنے کا نتیجہ تھا۔ جیسا کہ دی نیویارک ٹائمز نے لکھا: "ٹرمینل میں اونچی گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلری میں، گورڈن گرانٹ کی ایک نمائش کے افتتاح کے لیے 350 آرٹ سے محبت کرنے والے جمع ہوئے تھے۔ ایک واحد ٹارچ لائٹ بیم کی قیادت میں، وہ سڑک تک تاریک سیڑھیوں کے نیچے فالو دی لیڈر بجاتے تھے۔ " 30 اکتوبر 1962: "دی ایج آف ڈریمز"، جادوئی حقیقت پسندی کے انداز میں ایک امریکی مصور روتھ رے کی 32 پینٹنگز کی نمائش۔ 7 نومبر 1977: "نک ایگن ہافر اور ہیرالڈ وان شمٹ: ایک ریٹروسپیکٹو/نمائش"۔ 24 اگست، 1981: "انیتا لوس اینڈ فرینڈز"، اداکارہ اور مصنف سے متعلق پورٹریٹ، تصاویر اور یادگاری اشیا کی نمائش۔ انہیں افتتاحی تقریب میں شرکت کرنی تھی، لیکن 18 اگست کو ان کا انتقال ہو گیا۔ ریمنڈ آر کنسلر، موڈیگلیانی، اور جان سنگر سارجنٹ جیسے فنکاروں کے تیل، پیسٹل، پانی کے رنگ، اور چارکول اور قلم اور سیاہی کے خاکے دیکھے گئے۔ گیلریوں کے بلٹمور مقام پر یہ آخری شو تھا۔ 26 اکتوبر، 1983: "لا فیم: امریکی آرٹ پر وائسلر اور جاپانی پرنٹ ماسٹرز کا اثر، 1880-1917" نے جیمز میک نیل وائسلر سے متاثر امریکی فنکاروں کی پینٹنگز کو اکٹھا کیا یا جو ان کے کام کی روح سے وابستہ تھے۔ شو میں جن تحریکوں کا حوالہ دیا گیا ان میں جاپانزم، آرٹ نوو، علامتیت، ٹونالزم اور پری رافیلائٹس کے کام شامل تھے۔ نمائندگی کرنے والے فنکاروں میں ایڈون آسٹن ایبی، جان وائٹ الیگزینڈر، ایلیٹ ڈینجر فیلڈ، آرتھر بوون ڈیوس، جارج ہچکاک، ول ہیکوک لو، اور وائسلر شامل تھے۔ 22 اپریل 1986: "عوامی جمہوریہ چین سے حقیقت پسندی"، جس میں اس وقت امریکہ میں رہنے والے فنکاروں کے کام کو دکھایا گیا ہے۔ ان میں جن گاؤ، ایک مصور، اور اس کے شوہر، مجسمہ ساز وانگ جیدا ؛ اور مصور لی کوانو، چن ڈینکنگ، اور ژانگ ہونگنین شامل تھے۔ چار سال بعد، دی نیویارک ٹائمز نے لکھا کہ جن نے "(جبری) کمیونسٹ پروپیگنڈا آرٹ کے دور کو عملی طور پر ختم کر دیا"، اور انہیں "[گیلریوں کے] سب سے کامیاب فنکاروں میں سے ایک" قرار دیا۔ 13 دسمبر 1988: "نیویارک: امپائر سٹی ان این ایج آف اربنزم، 1875-1945"، سوویت-امریکی ثقافتی تبادلے کے پروگرام کو فائدہ پہنچانے کے لیے ایک نمائش۔ ٹکٹ 60 ڈالر کے تھے اور ان میں بفی اور تفریح شامل تھی۔ 16 مئی 1989: "دی فوڈ شو: پینٹنگ فرام سوپ ٹو نٹس"، عصری پینٹنگز کی ایک نمائش، جن میں سے بہت سی پینٹنگز خاص طور پر شو کے لیے بنائی گئی تھیں۔ گیلریوں نے اپنے فنکاروں کے کام کو فروغ دینے اور فروخت کرنے کے لیے "تمام بڑے امریکی شہروں" میں سفری شوز کا بھی اہتمام کیا۔ اگرچہ 1940 کی دہائی کے آخر میں اس عمل میں کمی واقع ہوئی کیونکہ ریاستہائے متحدہ کا ریلوے نظام بتدریج ختم ہو گیا اور شپنگ کے اخراجات میں اضافہ ہوا، یہ کم از کم 1980 کی دہائی تک جاری رہا۔ بھاپ کے دور کے دوران گیلریوں نے ٹرانس اٹلانٹک لائنرز اور پاناما کینال سے گزرنے والے جہازوں میں بھی کام کیا۔ کلارک نے 1934 میں لکھا، "جیسا کہ کسی نے تبصرہ کیا ہے، یہ ایسی نمائشیں ہیں جن میں لوگ بے معنی شرکت کرتے ہیں۔" دیگر مقامات کے علاوہ، بوکا ریٹن ہوٹل میں کام کی مستقل نمائش برقرار رکھی گئی تھی۔ 1920 کی دہائی میں گھر پر امریکی فن کو فروغ دینے کے لیے انتھک محنت کرنے کے بعد، 1930 میں والٹر لیٹن کلارک اور گرینڈ سنٹرل آرٹ گیلریوں نے وینس بینالے میں امریکی پویلین کی تخلیق کی قیادت کی۔ اس وقت تک امریکی فن کے لیے وقف بینیل میں کوئی جگہ نہیں تھی، اور کلارک نے محسوس کیا کہ بیرون ملک ملک کے فنکاروں کی اسناد قائم کرنا بہت ضروری ہے۔ پویلین کے معمار ولیم ایڈمز ڈیلانو تھے، جنہوں نے گرینڈ سنٹرل آرٹ گیلریوں اور چیسٹر ہومز ایلڈرچ کو بھی ڈیزائن کیا تھا۔ زمین، ڈیزائن اور تعمیر کی خریداری کی ادائیگی گیلریوں نے کی تھی اور کلارک نے ذاتی طور پر نگرانی کی تھی۔ جیسا کہ انہوں نے 1934 کے کیٹلاگ میں لکھا: "امریکی فن کو دنیا کے سامنے نمایاں طور پر رکھنے کے ہمارے مقصد کی پیروی کرتے ہوئے، ڈائریکٹرز نے چند سال قبل بین الاقوامی دو سالہ کی بنیاد پر وینس میں ایک نمائشی عمارت کی تعمیر کے لیے 25,000 ڈالر کی رقم مختص کی۔ میسرس ڈیلانو اور ایلڈرچ نے اس عمارت کے منصوبوں کو فراخدلی سے عطیہ کیا جو استرین سنگ مرمر اور گلابی اینٹوں سے تعمیر کی گئی ہے اور پارک میں پچیس دیگر عمارتوں کے ساتھ مختلف یورپی حکومتوں کی ملکیت ہے۔ " پویلین، جو گیلریوں کی ملکیت ہے اور اس کے زیر انتظام ہے، 4 مئی 1930 کو کھولا گیا۔ کلارک نے افتتاحی نمائش کے لیے تقریبا 90 پینٹنگز اور 12 مجسمے منتخب کیے تھے۔ نمایاں فنکاروں میں میکس بوہم، ہیکٹر کیسر، للیان ویسٹکوٹ ہیل، ایڈورڈ ہاپر، ابراہم پول، جولیس رولشوون، جوزف پولٹ، یوجین سیویج، ایلمر شوفیلڈ، آفیلیا کیلن، اور افریقی نژاد امریکی فنکار ہنری ٹینر شامل تھے۔ یو ایس۔ سفیر جان ڈبلیو گیریٹ نے ڈیوک آف برگامو کے ساتھ مل کر شو کا افتتاح کیا۔ گرینڈ سینٹرل گیلریوں نے اٹلی میں فاشزم کے عروج کے خلاف احتجاج میں 1936 میں بینیل میں حصہ نہیں لیا۔ 1948 میں جنگ کے خاتمے کے بعد گیلریوں نے 79 پینٹنگز وینس بھیجیں۔ اس نے 1950 کی دہائی تک پویلین چلایا، جس میں میوزیم آف ماڈرن آرٹ اور وٹنی میوزیم آف امریکن آرٹ جیسی تنظیموں کو نمائشیں پیش کرنے کی دعوت دی گئی۔ گیلریوں نے پویلین اس امید کے ساتھ بنایا تھا کہ وینس بینالے کی دیگر عمارتوں کی طرح یہ بھی بالآخر اس قوم کے ذریعے چلایا جائے گا جس کے فن سے یہ ظاہر ہوتا ہے۔ تاہم، امریکی حکومت کی طرف سے حمایت نہیں مل رہی تھی، اور 1954 میں گیلریوں نے پویلین کو میوزیم آف ماڈرن آرٹ کو فروخت کر دیا۔ 1950 اور 1960 کی دہائی کے دوران ماڈرن، آرٹ انسٹی ٹیوٹ آف شکاگو، اور بالٹیمور میوزیم آف آرٹ کے ذریعے شوز کا اہتمام کیا گیا۔ ماڈرن 1964 میں بینیل سے دستبردار ہو گیا، اور ریاستہائے متحدہ کی انفارمیشن ایجنسی نے 1983 تک پویلین چلایا، جب اسے پیگی گگنہیم کلیکشن کے فراہم کردہ فنڈز کے بشکریہ گگنہیم میوزیم کو فروخت کر دیا گیا۔ 2009 میں گگنہیم نے پویلین کو فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ کو فروخت کر دیا۔ توسیع 1933 میں گرینڈ سنٹرل آرٹ گیلریوں نے نیویارک شہر کے یونین کلب کی سابقہ عمارت میں ففتھ ایونیو اور 51 ویں اسٹریٹ پر دوسرا مقام کھولا۔ توسیع اس وقت کی جائیداد کے مالک یرمیاہ ملبینک نے ممکن بنائی تھی۔ جیسا کہ کلارک نے لکھا: "ففتھ ایونیو اور 51 ویں اسٹریٹ پر اپنی بہت سی کھڑکیوں کے ساتھ یہ خوبصورت نئی گیلریاں، گزشتہ آٹھ مہینوں کے دوران امریکن آرٹ کا ایک بدلتا ہوا منظر پیش کرتی رہی ہیں جسے روزانہ ایک لاکھ سے زیادہ لوگ دیکھ رہے ہیں۔ نئے گاہکوں نے کافی تعداد میں پینٹنگز اور کانسی کی پینٹنگز خریدی ہیں۔ " سابقہ یونین کلب کی عمارت چھ سال تک استعمال ہوتی رہی، 1939 تک، جب گیلریوں کا "اپ ٹاؤن ڈویژن" 5 ویں ایونیو پر گوتھم ہوٹل کی دوسری منزل پر منتقل ہوا۔ 9 دسمبر کو نئے مقام کی افتتاحی تقریب میں 80 فنکاروں کے فن پارے دکھائے گئے، جن میں یوجین ہیگنس، ویمین ایڈمز، جان جوہانسن، البرٹ سٹرنر، سڈنی ڈکنسن، کارل رنگیوس، رینڈل ڈیوی، جان فولنسبی، رابرٹ بریک مین، رابرٹ فلپ اور لیوپولڈ سیفرٹ شامل ہیں۔ جدید فن کی نمائش کے لیے 1947 میں گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں نے گرینڈ سینٹرل ماڈرنز قائم کیے۔ ایرون ایس بیری کے ذریعہ قائم کردہ، اس کی ہدایت کاری 1951 سے 1965 تک کولیٹ رابرٹس نے کی تھی۔ گیلری کے "کئی سالوں تک گھومنے پھرنے" کے بعد یہ 1950 میں 130 ایسٹ 56 ویں اسٹریٹ پر آباد ہو گئی۔ گرینڈ سینٹرل ماڈرنز کی نمائندگی کرنے والے فنکاروں میں بائرن براؤن، لامر ڈوڈ، جینیٹ لام، اور لوئس نیولسن شامل تھے۔ گرینڈ سینٹرل ماڈرن 1967 میں بند ہو گئے۔ منتقلی جب کہ ان کی بنیاد 1920 کی دہائی کے عروج کے دوران رکھی گئی تھی، گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں کو اس طرح تشکیل دیا گیا تھا کہ وہ معاشی بدحالی کا مقابلہ کرسکیں۔ فنڈنگ کے تین سلسلے تصور کیے گئے تھے: اراکین کی فیس، جو ابتدائی سالوں میں زیادہ تر آمدنی فراہم کرتی تھی ؛ سیلز کمیشن ؛ اور ٹکٹوں کی فروخت سے حاصل ہونے والی آمدنی۔ اخراجات کے بعد باقی آمدنی ایک قدامت پسندانہ طور پر منظم "سنکنگ فنڈ" (ریزرو) میں محفوظ ہے جسے بانیوں نے قائم کیا تھا۔ اس حکمت عملی نے گیلری کی اچھی خدمت کی، لیکن افسردگی کے پانچ سالوں میں، گیلریوں کی انتظامیہ نے غیر معمولی اقدامات کی ضرورت محسوس کی: "اگرچہ گیلریوں کے وجود کے دس سالوں کے دوران لی ممبرشپ سبسکرپشن فیس سالانہ 600 ڈالر رہی ہے، لیکن انتظامیہ کی طرف سے 1933 اور 1934 کے لیے اس سبسکرپشن کو 350 ڈالر تک کم کرنا ضروری سمجھا گیا، اور ہم فوری طور پر امریکی آرٹ اور امریکی فنکاروں میں دلچسپی رکھنے والوں کو اس نئی بنیاد پر اس سال کے لیے ممبر بننے کی دعوت دیتے ہیں۔" افسردگی کے اثرات کم ہوتے ہی گیلریوں میں خوشحالی واپس آگئی: 1936 تک ان کی عام رکنیت 115 پر واپس آ گئی تھی، جو 1929 کے بعد سے کسی بھی سال کے مقابلے میں دوگنا سے زیادہ تھی۔ وقت نئے چیلنجز لے کر آیا، تاہم: والٹر لیٹن کلارک کا 1935 میں انتقال ہو گیا تھا، اور گریسن نے 1949 میں اس کی پیروی کی۔ دوسری جنگ عظیم کے بعد ریلوے ٹریفک میں کمی کے ساتھ، نیویارک سنٹرل ریلوے نے اس زمین کی قیمت کو زیادہ سے زیادہ کرنے کی کوشش کی جس پر گرینڈ سنٹرل ٹرمینل بیٹھا تھا۔ 1954 میں ڈویلپر ولیم زیکنڈورف نے ٹرمینل کو 80 منزلہ ٹاور سے تبدیل کرنے کی تجویز پیش کی جسے آئی ایم نے ڈیزائن کیا تھا۔ پی۔ اگرچہ یہ منصوبہ ناکام رہا، لیکن 1958 میں کمپنی نے ڈویلپر ایرون ایس وولفسن کے ساتھ ٹرمینل کے شمالی سرے پر چھ منزلہ عمارت کو منہدم کرنے اور اس کی جگہ 59 منزلہ پین ایم بلڈنگ بنانے کے معاہدے پر دستخط کیے۔ اس فیصلے نے گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں کو اس ٹرمینل سے باہر کر دیا جہاں سے انہوں نے اپنا نام لیا تھا۔ ایرون ایس بیری، جنہوں نے گیلریوں کے 1922 کے قیام کے بعد سے اس کے ڈائریکٹر کی حیثیت سے خدمات انجام دی تھیں، نے 1958 میں 40 وینڈربلٹ ایونیو پر واقع قریبی بلٹمور ہوٹل میں ان کی نقل مکانی کی نگرانی کی۔ ہوٹل کی دوسری منزل پر نئے مقام پر چھ نمائشی کمرے، ایک ریزرو اسٹوریج روم اور ایک دفتر پیش کیا گیا۔ 1977 میں، بلٹمور میں 19 سال کے بعد، سالوں کے دوران اراکین کی طرف سے عطیہ کردہ 500 لاٹس کے بلا دعوی فن پاروں کی نیلامی کا انعقاد کیا گیا۔ ان کاموں کو دو روزہ پیش نظارہ دیا گیا اور پھر فنکار کی رکنیت کے پروگرام کو فائدہ پہنچانے کے لیے فروخت کیا گیا۔ گیلریاں 23 سال تک بلٹمور میں رہیں، یہاں تک کہ اس ڈھانچے کو تباہ کر کے دفتر کی عمارت میں تبدیل کر دیا گیا۔ آخری شو "انیتا لوس اینڈ فرینڈز" تھا۔ وہاں بلٹمور اور گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں کے فائنل شو کے اختتام کو بیان کرتے ہوئے، دی نیویارک ٹائمز کے جان رسل نے لکھا: "شاید ہی سیمسون کے غزہ میں عظیم مندر کو گرانے کے بعد سے کوئی عمارت بلٹمور ہوٹل کی طرح تیزی سے غائب ہو گئی ہو۔ لیکن لوگوں نے وینڈربلٹ ایونیو کے داخلی دروازے پر، جہاں گرینڈ سینٹرل گیلریاں اپنا مقام رکھتی ہیں، اوپر کی طرف بڑھنے کے لیے اس آخری ایک دو دن میں ایک غیر معمولی استقامت کا مظاہرہ کیا ہے۔ " بیری 1975 میں ریٹائر ہوئے، انہوں نے 50 سال سے زیادہ عرصے تک گیلریوں کی قیادت کی، اور گیری تھامس نے عارضی طور پر مینیجر کا عہدہ سنبھالا۔ 1976 میں جیمز ڈی کاکس ڈائریکٹر بنے، گیلریوں کی تاریخ میں صرف دوسرے نمبر پر۔ کاکس نے اپنی دوسری منتقلی کی قیادت کی، اس بار 24 ویسٹ 57 ویں اسٹریٹ پر۔ وہاں گیلریوں کی پوری دوسری منزل تھی، جو 57 ویں سے 56 ویں سٹریٹ تک پھیلی ہوئی تھی۔ 57 ویں کے داخلی دروازے پر ایک ایسکلیٹر تھا، جبکہ 56 ویں پر گلی کی سطح پر تھا۔ وہاں کاکس نے گیلریوں کے نقطہ نظر کو وقت کے مطابق ڈھالنے کے لیے کام کیا، اور "لا فیم: دی انفلوئنس آف وائسلر اینڈ جاپانی پرنٹ ماسٹرز آن امریکن آرٹ، 1880-1917" جیسے شوز منعقد کیے۔ جیمز ڈی کاکس نے دسمبر 1989 میں گرینڈ سنٹرل آرٹ گیلری چھوڑ دی۔ ان کی روانگی کے بعد ان کا انتظام جان ایونز کے پاس تھا، جو ایک دیرینہ سیلز مین تھے، یہاں تک کہ وہ 1994 میں بند ہو گئے۔ گیلریوں کے آرکائیوز کے ساتھ ساتھ ایڈمنڈ گریسن کے آرکائیوز سمتھسونین آرکائیوز آف امریکن آرٹ میں ہیں۔ گرینڈ سینٹرل ماڈرنز کے آرکائیوز سائراکیوز یونیورسٹی اور سمتھسونین میں ہیں۔ ولیم ایڈمز ڈیلانو اور چیسٹر ہومز ایلڈرچ کی فرم کے آرکائیوز کولمبیا یونیورسٹی میں ایوری آرکیٹیکچرل اینڈ فائن آرٹس لائبریری میں ڈرائنگز اینڈ آرکائیوز ڈیپارٹمنٹ کے پاس ہیں۔ یونیورسٹی کی ایوری آرکیٹیکچرل اینڈ فائن آرٹس لائبریری میں چیسٹر ہومز ایلڈرچ کے خط و کتابت کا ایک اہم مجموعہ بھی ہے۔ ان کے آپریشن کے دوران گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں کو اکثر نیویارک ٹائمز اور دیگر اشاعتوں نے غلط طریقے سے "گرینڈ سینٹرل گیلری"، "گرینڈ سینٹرل گیلری"، اور "گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلری" کے طور پر حوالہ دیا تھا۔ ٹائمز میں آرکائیو کی تلاش ان ناموں کے تحت درج بہت سی خبروں، واقعات اور نمائشوں کو ظاہر کرے گی۔ براہ کرم نوٹ کریں کہ پام بیچ، فلوریڈا میں "گرینڈ سینٹرل گیلری" اور فلرٹن، کیلیفورنیا میں "گرینڈ سینٹرل آرٹ سینٹر" کا ماضی یا حال میں گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں سے کوئی تعلق نہیں ہے۔ گرینڈ سنٹرل ٹرمینل آرٹ، اسٹیشن میں آرٹ کے عمومی کام بھی دیکھیں حوالہ جات بیرونی لنکس گرینڈ سنٹرل آرٹ گیلریاں آن لائن سمتھسونین آرکائیوز آف امریکن آرٹ گرینڈ سنٹرل ماڈرنز میں سائراکیوز یونیورسٹی میں جان سنگر سارجنٹ لیٹرز آن لائن اسمتھسونین آرکائیوز آف امریکن آرٹ ایڈمنڈ گریسن کی سوانح عمری ہووسیپ پشمین بائیوگرافی آرکائیوز آف دی گرینڈ سنٹرل ٹرمینل ڈاکیومینٹنگ دی گلڈڈ ایج: نیو یارک سٹی نمائشیں 20 ویں صدی کے موڑ پر۔ نیو یارک آرٹ ریسورسز کنسورشیم پروجیکٹ۔ گرینڈ سینٹرل آرٹ گیلریوں کی نمائشی کیٹلاگ۔ مین ہیٹن ڈیلانو اور ایلڈرچ عمارتوں میں غیر فعال آرٹ عجائب گھر اور گیلریاں 1922 میں قائم ہونے والی آرٹ گیلریاں 1994 میں 1922 میں نیویارک (ریاست) میں قائم ہونے والے ادارے 1994 میں نیویارک (ریاست) آرٹ گیلریوں میں منقطع ہو گئے۔