Tony Urquhart
அந்தோனி மோர்ஸ் உர்குஹார்ட், எல். எல். டி. (ஏப்ரல் 9,1934-ஜனவரி 26,2022) ஒரு கனடிய ஓவியர் ஆவார். 1950 களின் பிற்பகுதியிலும் 1960 களின் முற்பகுதியிலும் கனடாவின் முன்னோடி சுருக்கவாதிகளில் ஒருவராக அவர் அங்கீகரிக்கப்பட்டார், ஜாக் சேம்பர்ஸ், கிரெக் கர்னோ மற்றும் முர்ரே ஃபேவ்ரோ ஆகியோரை உள்ளடக்கிய தி ஐசக்ஸ் கேலரி மற்றும் தி ஹார்ட் ஆஃப் லண்டன் குழுவுடன் தொடர்புடைய டொராண்டோ ஓவியர்களுடன் பல்வேறு தொடர்புகளைக் கொண்டிருந்தார். 1960 களில் இருந்து உர்குஹார்ட் தனது கலையில் ஒரு சுயாதீனமான மற்றும் தன்னாட்சி பாதையை பின்பற்றி வருகிறார், இது அவரது தனித்துவமான 'பெட்டி' வடிவமைப்பை மையமாகக் கொண்டுள்ளது. 1968 ஆம் ஆண்டில், ஜாக் சேம்பர்ஸ் மற்றும் கிம் ஒண்டாட்ஜே ஆகியோருடன் இணைந்து, கனேடிய கலைஞர்களின் பிரதிநிதித்துவம்/லெ ஃப்ரண்ட் டெஸ் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் கனடியன்ஸ் (CARFAC), கலைஞர்களின் 'யூனியன்', பொது அருங்காட்சியகம் மற்றும் சமகால கலைஞர்களின் கேலரி கண்காட்சிகளுக்கான கட்டண அட்டவணையை முதலில் நிறுவியது. ஆரம்பகால வாழ்க்கை "நான் ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது", உர்குஹார்ட் கூறுகிறார், "என் குடும்பத்தில் ஆக்கபூர்வமான நபர்கள் இருந்தனர்ஃ மட்பாண்டங்களை வரைந்த ஒரு சிறந்த அத்தை; பள்ளியில் பயிற்றுவிக்கப்பட்ட சிறிய நீர் வண்ணங்களை செய்த என் அம்மா மற்றும் ஒரு காலத்தில் புகைப்படக் கலைஞராக இருந்த என் தந்தை, மற்றும் அவரது வேலையில் தீவிரமாக இருந்தார். ஆனால் எனக்கு ஒருபோதும் ஒரு கலைஞராக இருந்த உறவினர் இல்லை. உண்மையில், என் பாட்டி என் வாழ்நாள் முழுவதும் மிகவும் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். நயாகரா நீர்வீழ்ச்சியின் மையத்தில் அரை ஏக்கர் நிலப்பரப்பில் நாங்கள் வாழ்ந்தோம் என்ற உண்மையைக் கருத்தில் கொண்டு, எங்கள் வீட்டின் மைதானத்தை இயற்கையாக வடிவமைப்பதை அவர் விரும்பினார் என்ற அர்த்தத்தில் அவர் ஒரு கலைஞராக இருந்தார். அவளுக்கு குளங்கள் இருந்தன; ஒரு மரம் இருந்தது; வீட்டின் பின்புறத்தில் ஒரு பழைய களஞ்சியம் இருந்தது. அது அமைதியின் சோலைப் போல இருந்தது "என்றார். 1954 மற்றும் 1958 க்கு இடையில் உர்குஹார்ட் யேல் பல்கலைக்கழக கோடைப் பள்ளியில் (1955) பயிற்சி பெற்றார். மேற்கு நியூயார்க்கில் உள்ள ஓவியர் சீமோர் டிரம்லேவிட்ச், நியூயார்க்கில் உள்ள மார்தா ஜாக்சன் கேலரியுடன் காட்சிப்படுத்திய லாரி கால்காக்னோ, விளம்பர வடிவமைப்பு ஆசிரியர் டான் நிக்கோல்ஸ் மற்றும் விளக்கப்படம் கற்பித்த கனேடியரான ராபர்ட் புரூஸ் ஆகியோருடன் ஆல்பிரைட் கலைப் பள்ளியிலும் (1955) பயின்றார். பின்னர், அவர் நியூயார்க்கின் பஃபல்லோவில் உள்ள பல்கலைக்கழகத்தில் பயின்றார், 1958 இல் பட்டம் பெற்றார். உர்குஹார்ட் ஒரு ஓவியராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். அவரது ஆரம்பகால படைப்புகளில் ப்ரைமாவேரா, 1957 போன்ற நிலப்பரப்புகள் அடங்கும். ஐசக்ஸ் கேலரியின் உரிமையாளரான அவ் ஐசக்ஸ் உடனான அவரது தொடர்பு (1950 களின் நடுப்பகுதியில் தோன்றிய டொராண்டோவின் மிக அதிநவீன கலை அரங்குகளில் ஒன்று). 1956 ஆம் ஆண்டில், மைக்கேல் ஸ்னோ, ஜாய்ஸ் வெய்லேண்ட் மற்றும் கிரஹாம் கோட்ரி உள்ளிட்ட தனது வளர்ந்து வரும் கலைஞர்களில் சேருமாறு உர்குஹார்ட்டை ஐசக்ஸ் கேட்டுக்கொண்டார். உர்குஹார்ட் தனது முதல் படைப்புகளை டொராண்டோவில் உள்ள ஐசக்ஸ் கேலரியில் 22 வயதில் காட்சிப்படுத்தினார். அவர் ஜனவரி 1957 இல் ஒரு தனி நபர் நிகழ்ச்சியையும், அதே ஆண்டு நவம்பரில் ஐசக்ஸுடன் இரண்டாவது நிகழ்ச்சியையும் நடத்தினார். அந்த நேரத்தில், உர்குஹார்ட்டின் செல்வாக்கு பஃபல்லோவிலிருந்து, நியூயார்க் சுருக்க வெளிப்பாட்டாளர்களிடமிருந்து நேரடியாக இருந்தது, 1956 ஆம் ஆண்டில் இந்த இயக்கத்தின் செல்வாக்கு டொராண்டோ பொதுமக்களுக்கு இன்னும் புதியதாக இருந்தது. 1960 செப்டம்பரில் மேற்கத்திய ஒன்ராறியோ பல்கலைக்கழகத்தில் முதல் கலைஞராக வசிப்பதற்காக லண்டனுக்குச் செல்லும் வரை உர்குஹார்ட் நயாகரா நீர்வீழ்ச்சியில் வசித்து வந்தார். பல்கலைக்கழகத்தின் மெக்கின்டோஷ் ஆர்ட் கேலரி ஒன்ராறியோவில் முதல் பல்கலைக்கழக கலைக்கூடமாக இருந்தது, இது 1942 இல் திறக்கப்பட்டது, ஆனால் உர்குஹார்ட் கலைஞர்-இன்-ரெசிடென்ஸ் ஆக நியமிக்கப்படும் வரை கேலரி உண்மையில் புறப்பட்டது. அடிப்படையில், உர்குஹார்ட் 1960 இல் தொடங்கி நான்கு ஆண்டுகள் இந்த இடத்தை நடத்தினார், ஒவ்வொரு ஆண்டும் சுமார் பத்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். 1960 களின் பிற்பகுதியில் வளர்ந்து வரும் லண்டன் கலைக் காட்சிக்கு தேசிய பாராட்டைப் பெற்ற உற்சாகத்தையும் சமூக ஈடுபாட்டையும் உருவாக்குவதற்கு பொறுப்பான ஒரு சில கலைஞர்களில் உர்குஹார்ட் ஒருவராவார். மெக்கின்டோஷ் கேலரியின் கியூட்டோரியல் செயல்பாடுகளின் மையத்தில் ஒரு கலைஞரைக் கொண்டிருப்பது அதிகாரம் பெற்ற கலைஞர்களை நோக்கிய பரந்த பிராந்திய போக்கைக் குறிக்கிறது, இது 1968 இல் கார்பாக் உருவாக்கம் மூலம் உச்சக்கட்டத்தை அடைந்தது. இந்த அமைப்பு வெற்றிகரமாக பொது அருங்காட்சியகம் மற்றும் சமகால கலைஞர்களின் கேலரி கண்காட்சிகளுக்கான கட்டண கட்டமைப்பை நிறுவியது. 1972 வரை மேற்கத்திய ஒன்ராறியோ பல்கலைக்கழகத்தில் கற்பிக்கும் திறனில் இருந்த உர்குஹார்ட், வாட்டர்லூ பல்கலைக்கழகத்தில் நுண்கலை பீடத்தில் சேர்ந்தார், அங்கு அவர் மூன்று தசாப்தங்களாக இருந்தார், 1999 இல் ஓய்வு பெற்றார். உர்குஹார்ட்டின் முதல் பெரிய பின்னோக்கிய, ரீயூனியன், 1970 ஆம் ஆண்டில் லண்டன் பிராந்திய கலைக்கூடத்தால் நிறுவப்பட்டது, அதைத் தொடர்ந்து அவர் ஜூரிகளில் பரவலாக பணியாற்றத் தொடங்கினார், மேலும் ஜாக் சேம்பர்ஸுடன் சேர்ந்து, கனடா கவுன்சிலின் கலை வங்கி சேகரிப்பை நிறுவுவது குறித்து ஆலோசிக்கப்பட்டது. பிற பின்னோக்கிய கண்காட்சிகள் கிச்சனர்-வாட்டர்லூ கேலரி (1978) மற்றும் வின்ட்சர் ஆர்ட் கேலரி (1988) ஆகியவற்றில் வழங்கப்பட்டன, இவை இரண்டும் நியூஃபவுண்ட்லேண்டில் இருந்து பிரிட்டிஷ் கொலம்பியா வரை விரிவாக சுற்றுப்பயணம் செய்தன. உர்குஹார்ட் இலக்கியக் காட்சியிலும் ஈடுபட்டார். அவர் கேரி மைக்கேல் டால்ட்டுடன் இணைந்து டோனி உர்குஹார்ட்டின் செல்கள்ஃ வரைபடங்கள், அதே போல் ஆஃப் தி வால், மைக்கேல் பிலிப்ஸின் வர்ணனையுடன் பெட்டிகளுக்கான நூற்று மூன்று யோசனை-வரைபடங்களை உருவாக்கினார். இதே போன்ற ஒரு புத்தகம், ஸ்கெட்ச் புக், தி ஐசக்ஸ் கேலரியால் 1962 இல் வெளியிடப்பட்டது. அவர் புத்தக விளக்கப்படத்திலும் பணியாற்றினார், இது அவரது மனைவி ஜேன், மைக்கேல் ஒண்டாட்ஜே, ரோஹிண்டன் மிஸ்திரி, மாட் கோஹன் ஸ்டூவர்ட் மெக்கின்னன் மற்றும் லூயிஸ் டுடெக் போன்ற எழுத்தாளர்களுடன் ஒத்துழைத்தது. நியூயார்க்கின் நவீன கலை அருங்காட்சியகம் போன்ற பொது நிறுவனங்களின் நிரந்தர சேகரிப்புகளில் அவரது படைப்புகள் காணப்படுகின்றன; லண்டனில் உள்ள விக்டோரியா மற்றும் ஆல்பர்ட் அருங்காட்சியகம்; வாஷிங்டன் டி. சி. யில் உள்ள ஸ்மித்சோனியன் இன்ஸ்டிடியூஷனின் ஹிர்ஷோர்ன் அருங்காட்சியகம் மற்றும் சிற்ப தோட்டம் சேகரிப்பு; பாரிஸில் உள்ள பிப்லியோதேக் நேஷனல் டி பிரான்ஸ்; லுகானோவில் உள்ள மியூசியோ சிவிகோ; மற்றும் மினியாபோலிஸில் உள்ள வாக்கர் ஆர்ட் சென்டர். 1958 ஆம் ஆண்டில் உர்குஹார்ட் வருடாந்திரமாக மாறும் முதல் பயணத்தைத் தொடங்கினார், இல்லையென்றால் அடிக்கடி ஐரோப்பாவில் தங்கியிருந்தார், அங்குள்ள காட்சி அனுபவங்களின் 'வேறுபாட்டை' அவர் அழைத்தார், குறிப்பாக நிலப்பரப்பு, கட்டிடக்கலை மற்றும் புனித யாத்திரை தளங்களான பிரான்சில் உள்ள லார்ட்ஸ் மற்றும் விமி ரிட்ஜ். மாட்ரிட்டில் உள்ள தி பிராடோவில் கோயாவின் அச்சிட்டு மற்றும் வரைபடங்கள் குறிப்பாக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. உர்குஹார்ட் ஒரு ஓவியராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கியிருக்கலாம், ஆனால் பார்வையாளர்கள் ஒரு கலைப் படைப்பைப் பார்க்கும் நேரத்தை நீட்டிக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை அவர் பின்னர் உணர்ந்தார். 1963 மற்றும் 1964 ஆம் ஆண்டுகளில் உர்குஹார்ட் பிரான்ஸ் மற்றும் ஸ்பெயினில் பயணம் செய்தார், அங்கு அவர் கண்டதை விவரித்தார்ஃ "எனது இரு பரிமாண படைப்புகளில் அதிக இருப்பை நான் விரும்பினேன், அந்த ஆண்டு நான் முப்பரிமாண படைப்புகளைக் கண்டேன், அவற்றில் பெரும்பாலானவை 'கலை' அல்ல, இருப்பினும் நான் விரும்பிய வரையறுக்க முடியாத இருப்பைக் கொண்டிருந்தன. ஸ்பெயினில் பயமுறுத்தும் காகங்கள் அல்லது பிரான்சில் டிரக் செதில்கள் போன்ற விஷயங்கள் எனக்கு ஒரு உற்சாகத்தை அளித்தன, பாரம்பரிய காட்சியகங்களில் உள்ள பல படைப்புகள் இனி இல்லை. அந்த ஆண்டு நான் நிறைய வாசிப்பு மற்றும் சிந்தனை செய்தேன். இதன் விளைவாக நான் ஒரு 'பொருள் தயாரிப்பாளராக' வீடு திரும்பினேன். 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு கல்லறைகளை பாரிஸில் உள்ள பெரே லாச்சாய்ஸ் கல்லறையில் இருந்து பிரான்ஸ் முழுவதும் உள்ள எளிய கிராமங்களுக்கு வெளியே உள்ள நூற்றுக்கணக்கான சிறிய நாட்டு கல்லறைகள் வரை உர்குஹார்ட் ஆய்வு செய்தார். அவர் 800 க்கும் மேற்பட்ட 120 மிமீ ஸ்லைடுகளின் தொகுப்பை வைத்திருந்தார், அவை தளங்கள் மற்றும் கல்லறை கலைப்பொருட்களை (மாலை, இரும்பு பொருட்கள் போன்றவை) புகைப்படம் எடுத்தன. இதை அவர் தனது வரைபடங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் பெட்டி சிற்பங்களுக்கு குறிப்பாகப் பயன்படுத்தினார். 1965 ஆம் ஆண்டில் உர்குஹார்ட் பெட்டிகளில் ஓவியங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார், இதனால் பார்வையாளர் முழு வேலையையும் பார்க்க சுற்றித் திரிய வேண்டியிருந்தது. அவை ஆறு அங்குல உயரமுள்ள சிறிய க்யூப்களாக இருந்தன, அவை திறக்கப்படவில்லை, மேலும் எல்லா பக்கங்களிலும் நிலப்பரப்புகள் வரையப்பட்டன. 1967 வாக்கில் அவற்றில் சில ஏழு அடி உயரத்திற்கு வளர்ந்தன, மேலும் அவை அடிப்படையில் முப்பரிமாண ஓவியங்களாக இருந்தன. உர்குஹார்ட்டின் முதல் பெட்டி 1965 இல் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, இது டிகடென்ட் கியூப் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறிய கட்டுமானமாகும். டோரதி கேமரூன் சுட்டிக்காட்டியபடி, அதன் திறப்பு வெறும் 'வெறித்தனமான' பிளவு மட்டுமே, இருப்பினும், 'உட்புறத்தை நேரடியாகக் குறிக்கும் முதல் பெட்டி'. 1970 ஆம் ஆண்டின் சிக்ஸ் லேண்ட்ஸ்கேப் ஷார்ட்ஸுடன் அவரது பிற்கால பாக்ஸை இயற்கை நிலப்பரப்பின் அழிவுக்கான ஒரு உருவகமாகவும், 'உர்குஹார்ட்டின் கலையின் தத்துவ மையமாகவும்' அவர் விளக்கினார். எவ்வாறாயினும், உர்குஹார்ட்டைப் பொறுத்தவரை, முப்பரிமாண வடிவம் அவரது உள் பார்வை, அவரது கற்பனையான நிலப்பரப்பு கட்டமைப்புகளின் வெளிப்புறத் தோற்றத்தை அனுமதித்தது; 'நான் உருவாக்கிய ஒவ்வொரு பொருளும் இயற்கையாகவே வர்ணம் பூசப்பட வேண்டும்' என்று அவர் வலியுறுத்தினார், மேலும் தன்னை ஒரு நிலப்பரப்பு ஓவியராக தொடர்ந்து நினைத்தார். 1967இல் அவர் மீண்டும் ஐரோப்பாவுக்குச் சென்றார். இந்த முறை பெட்டி போன்ற பொருட்களைத் திறப்பதில் கவனமாகப் பார்க்கிறார்ஃ நினைவுச்சின்னங்கள், பலிபீடத் துண்டுகள், மடியில் கிறிஸ்து-குழந்தையுடன் கன்னியின் மூன்று அடி சிலை கூட, திறக்கப்பட்டபோது, சிலுவையில் கிறிஸ்துவைக் காட்டியது. திரும்பி வந்ததும் அவர் திறப்புப் பெட்டிகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார். உர்குஹார்ட்டின் திறப்புக் பெட்டி சிற்பங்களுக்கு பார்வையாளர்களின் கவனம் மட்டுமல்ல, பார்வையாளர்களின் பங்கேற்பும் தேவைப்படுகிறது. வழக்கமான கலைப் படைப்புகளைப் போலல்லாமல், பெட்டிகள் கேலரி பார்வையாளர்களால் கவனமாக கையாளப்பட வேண்டும். முதன்மையாக மரத்தால் தயாரிக்கப்பட்டு, கடந்த காலத்தின் நினைவுகள் அல்லது உணர்வுகளைத் தூண்டும் அல்லது பார்வையாளருக்கு ஒரு எதிர்வினையைத் தூண்டும் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மற்றும் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொருட்களின் தேர்வைப் பயன்படுத்தி, பெட்டிகள் கீல் கதவுகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை பார்வையாளர்களுக்கு உட்புறங்களை அணுக அனுமதிக்கின்றன, மேலும் உர்குஹார்ட்டின் பிரகாசமான வர்ணம் பூசப்பட்ட வெளிப்புறங்களுடன். மெக்கென்சி ஆர்ட் கேலரி சேகரிப்பில் உள்ள ஒரு பெட்டி சிற்பமான பதினான்கு வளையங்களில், உர்குஹார்ட் ஒரு சுவாரஸ்யமான தலைப்புடன் ஒரு தொடக்க பெட்டியை வழங்குகிறார். அந்த 14 வளையங்கள் யாவை? அவர்கள் எங்கே, அவர்கள் என்ன அர்த்தம்? நீங்கள் அவர்களைத் தொட்டால் என்ன நடக்கும்? இந்த கண்காட்சியின் மூலம், பழக்கமான மற்றும் கணிக்கக்கூடிய வெளிப்புறங்களைப் பாராட்டுவதை விட உட்புற மர்மங்களை ஆராய்வது மிகவும் பலனளிக்கும் என்பதை உர்குஹார்ட் பார்வையாளருக்கு நினைவூட்டுகிறார். பெட்டிக்குள் என்ன இருக்கிறது என்பதைப் பற்றி சிந்திப்பதன் மூலம் அவர் பார்வையாளர்களை பெட்டிக்கு வெளியே சிந்திக்க ஊக்குவிக்கிறார். கவுரவங்கள் மற்றும் விருதுகள் டோனி உர்குஹார்ட் 1995 இல் ஆர்டர் ஆஃப் கனடாவுக்கு பெயரிடப்பட்டார். அவர் 2009 ஆம் ஆண்டு காட்சி மற்றும் ஊடக கலைகளுக்கான கவர்னர் ஜெனரல் விருதையும், கார்பாக் சிறந்த பங்களிப்பு விருதையும் வென்றார். 2016 ஆம் ஆண்டில், அவருக்கு எல். எல். டி வழங்கப்பட்டது. கார்லெட்டன் பல்கலைக்கழகம், ஒட்டாவா. தனிப்பட்ட வாழ்க்கை உர்குஹார்ட்டின் முதல் திருமணம் ஜூலை 1958 இல் நடந்தது. இந்த தம்பதியினருக்கு இரண்டு மகன்கள் மற்றும் இரண்டு மகள்கள் உட்பட நான்கு குழந்தைகள் இருந்தனர். அவரது சந்ததியினரில் ஒருவரான எய்டன் உர்குஹார்ட் ஒரு கலைஞராக மாறினார். பின்னர் இந்த ஜோடி விவாகரத்து பெற்றது. 1976 ஆம் ஆண்டில், உர்குஹார்ட் கனேடிய நாவலாசிரியரும் கவிஞருமான ஜேன் உர்குஹார்ட்டை மணந்தார். இந்த தம்பதியினருக்கு எமிலி (1977 இல் பிறந்தார்) என்ற ஒரு மகள் இருந்தார், அவர் வளர்ந்தபோது ஒரு புனைகதை அல்லாத எழுத்தாளரானார். 2020 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது தந்தையைப் பற்றி தி ஏஜ் ஆஃப் கிரியேட்டிவிட்டிஃ ஆர்ட், மெமரி, மை ஃபாதர், அண்ட் மீ (ஹவுஸ் ஆஃப் அனன்சி) என்ற தலைப்பில் ஒரு புத்தகத்தை எழுதினார், இது அவரது தந்தையின் வாழ்க்கையின் சிறந்த கணக்குகளில் ஒன்று மட்டுமல்ல, வயதானதை எதிர்கொள்வதில் கலைஞரின் பின்னடைவைக் காட்டுகிறது. அவர் ஜனவரி 26,2022 அன்று தனது 87 வயதில் வீழ்ச்சியின் சிக்கல்களால் இறந்தார். மேற்கோள்கள் நூலியல் டௌல்ட், கேரி மைக்கேல் மற்றும் டோனி உர்குஹார்ட். நம்மில் உள்ள செல்கள்ஃ டோனி உர்குஹார்ட்டின் வரைபடங்கள், கேரி மைக்கேல் டால்ட் ஒரு கூண்டு பற்றிய யோசனையை விரிவாக விளக்கி ஏற்பாடு செய்தார். டோனி உர்குஹார்ட்டின் அறிமுகம். எரின், ஒன்ராறியோஃ தி போர்குபைன்ஸ் குயில், 1989. ஒண்டாட்ஜே, மைக்கேல். "புல்வெளியில் இறப்பது". டோனி உர்குஹார்ட் ரீயூனியன். லண்டன், ஒன்ராறியோஃ லண்டன் பொது நூலகம் மற்றும் கலை அருங்காட்சியகம், 1970. ஸ்டேசி, ராபர்ட். "கலையில் ஒரு குறிப்பு". வார்பிரேன், ஸ்டூவர்ட் மெக்கின்னன். வாட்டர்லூ, ஒன்ராறியோஃ பெனும்ப்ரா பிரஸ், 1994, பக்கங்கள் 74-75. உர்குஹார்ட், டோனி. ஸ்கெட்ச் புக்ஃ டோனி உர்குஹார்ட் எழுதிய கனடிய மற்றும் ஐரோப்பிய ஸ்கெட்ச்ஸ். டொராண்டோஃ கேலரி பதிப்புகள்/தி ஐசக்ஸ் கேலரி, 1962. உர்குஹார்ட், டோனி. "டோனி பற்றி டோனி". இருபத்தைந்து ஆண்டுகள்ஃ ரெட்ரோஸ்பெக்டிவ். கிச்சனர், ஒன்ராறியோஃ கிச்சனர்-வாட்டர்லூ ஆர்ட் கேலரி, 1978. உர்குஹார்ட், எமிலி. படைப்பாற்றலின் யுகம்ஃ கலை, நினைவகம், என் தந்தை மற்றும் நான்ஃ ஹவுஸ் ஆஃப் அனன்சி, 2020. வாஸ்தோகாஸ், ஜோன் எம். நல்லிணக்கத்தின் உரையாடல்கள்ஃ டோனி உர்குஹார்ட்டின் கற்பனை. சான் பிரான்சிஸ்கோஃ தி மெரிடியன் கேலரி, பீட்டர்பரோவின் ஆர்ட் கேலரி (பீட்டர்பரோ, ஒன்ராறியோ) இணைந்து நிதியுதவி செய்தது, 1991. வாஸ்தோகாஸ், ஜோன் எம். "தி இன்டர் டைமென்ஷனல் லேண்ட்ஸ்கேப்ஃ டோனி உர்குஹார்ட்டின் படைப்புகளில் ஆர்க்கெடிபல் இமேஜரி". வாஸ்தோகாஸ், ஜோன் எம். வேர்ல்ட்ஸ் அபார்ட்ஃ டோனி உர்குஹார்ட்டின் குறியீட்டு நிலப்பரப்புகள். வின்ட்சர், ஒன்ராறியோஃ வின்ட்சர் கலைக்கூடம், 1988. வெளிப்புற இணைப்புகள் டோனி உர்குஹார்ட் யோசனை புத்தகம் கனடாவின் தேசிய கேலரியில், ஒட்டாவா, ஒன்ராறியோ 1934 பிறப்புகள் 2022 இறப்புகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கனேடிய ஓவியர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கனேடிய ஆண் கலைஞர்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் கனேடிய ஆண் கலைஞர்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் கனேடிய ஓவியர்கள் ஒன்ராறியோவைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் கனேடிய சுருக்க கலைஞர்கள் கனேடிய ஆண் ஓவியர்கள் ஆர்டர் ஆஃப் கனடாவின் உறுப்பினர்கள் நயாகரா நீர்வீழ்ச்சியைச் சேர்ந்த ராயல் கனேடிய அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் பீப்பிளின் உறுப்பினர்கள், ஒன்ராறியோ யேல் பல்கலைக்கழக முன்னாள் மாணவர்கள் பஃபல்லோ முன்னாள் மாணவர்கள்