Iruttinte Athmavu
இருட்டிண்டே ஆத்மாவு (இருட்டிண்டே ஆத்மாவு) என்பது 1967 ஆம் ஆண்டு பி. பாஸ்கரன் இயக்கிய இந்திய மலையாள மொழி திரைப்படமாகும், மேலும் எம். டி. வாசுதேவன் நாயர் அதே பெயரில் தனது சொந்த சிறுகதையை அடிப்படையாகக் கொண்டு எழுதினார். இதில் பிரேம் நசீர் மற்றும் சாரதா ஆகியோர் முக்கிய வேடங்களில் நடித்துள்ளனர், திக்குரிசி சுகுமாரன் நாயர், பி. ஜே. ஆண்டனி, உஷாகுமாரி, கோழிக்கோடு சாந்தா தேவி மற்றும் பேபி ரஜனி ஆகியோர் துணை வேடங்களில் நடித்துள்ளனர். இந்த படம் ஒரு தாய்வழி குடும்பத்தில் பிறந்த ஒரு மனநிலை நிலையற்ற இளைஞனைப் பற்றியது, அவர் சங்கிலிகளில் ஒரு பைத்தியக்காரனாக வாழ வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார், மேலும் அவரது மாமாவின் மகளைத் தவிர மற்ற அனைவராலும் தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்பட்டு மோசமாக நடத்தப்படுகிறார். இத்திரைப்படத்திற்கு எம். எஸ். பாபுராஜ் இசையமைத்துள்ளார், ஒளிப்பதிவு ஈ. என். பாலகிருஷ்ணன் மற்றும் எடிட்டிங் ஜி. வெங்கட்ராமன் மற்றும் தாஸ் ஆகியோர் செய்துள்ளனர். பிரேம் நசீரின் தொழில் வாழ்க்கையின் மிகச்சிறந்த நடிப்புகளில் ஒன்றாக பரவலாகக் கருதப்படும் மனநலம் பாதிக்கப்பட்ட பிரந்தன் வேலாயுதனில் பிரேம் நசீர் நடித்தார். இருட்டிண்டே ஆத்மாவு படத்தில் வேலாயுதன் என்ற தனது பாத்திரத்தையும், படயோட்டத்தில் தம்பன் என்ற நாட்டுப்புற கதாநாயகனாகவும் நடித்ததை நசீர் தனது சிறந்த பாத்திரமாக மதிப்பிட்டார். மேலும், அதன் திரைக்கதையை எம். டி. வாசுதேவன் நாயர் மிகச்சிறந்த ஒன்றாக கருதுகிறார். மலையாள சினிமாவில் ஒரு மைல்கல் படமான இந்த படம் மலையாள சினிமாவுக்கு ஒரு புதிய திசையை வழங்கியது; குறைந்த பட்ஜெட் படமாகும். இந்த படம் அர்ப்பணிப்புள்ள வழிபாட்டு ஆதரவைப் பெற்றுள்ளது. இது பிற சமூகப் பிரச்சினைகள் குறித்த சிறந்த படத்திற்கான தேசிய திரைப்பட விருதை வென்றது. இது சிறந்த படம் மற்றும் சிறந்த நடிகருக்கான (பிரேம் நசீர்) விருதை மிகக் குறைவாகவே தவறவிட்டது. அனைத்து பாராட்டுகளும் இருந்தபோதிலும், படம் பாக்ஸ் ஆபிஸில் தோல்வியடைந்தது. இந்த படம் எம். டி. யின் அரசியல் மெலோட்ராமாக்களின் முத்தொகுப்பின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது-மற்ற இரண்டு முரப்பெண்ணு (1965) மற்றும் அசுரவித்து (1968), இவை இரண்டும் ஏ. வின்சென்ட் இயக்கியவை. படத்தின் முக்கிய உட்புற பகுதிகள் மெட்ராஸில் உள்ள சத்யா ஸ்டுடியோவிலும், வெளிப்புற பகுதிகள் ஷோரனூரில் உள்ள பாரதப்புழா வளாகத்திலும் படமாக்கப்பட்டன. வேலாயுதனின் இருப்பு கூட்டுக் குடும்பத்தின் அனைத்து உறுப்பினர்களுக்கும் ஒரு சிக்கலை ஏற்படுத்தியது. வேலாயுதன் ஒரு இருபத்தி ஒரு வயது மனிதர், ஆனால் அவருக்கு ஒரு குழந்தையைப் போன்ற புத்திசாலித்தனம் உள்ளது. கூட்டு குடும்பத்தின் தலைவர் வேலாயுதன் வீட்டின் மீது கனமாக தொங்கும் சாபத்தை குறிக்கிறது என்று நினைக்கிறார். அவரது தாயைப் பொறுத்தவரை, அவர் தொடர்ச்சியான துக்கத்தின் ஆதாரமாக இருக்கிறார். அவரது மாமாவின் மகள் அவரது மணமகள். அவர் அவளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளார். அவள் அவனிடம் மிகவும் கருணை காட்டுகிறாள், அவனை ஒரு பைத்தியக்காரனாக நடத்த மறுக்கிறாள். வேலாயுதன் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக பிரச்சினைகளைத் தூண்டுகிறது, மேலும் ஒவ்வொரு புதிய குறைபாடும் புதிய சங்கிலிகளை வைக்க மட்டுமே உதவுகிறது. அவர் பைத்தியம் பிடித்ததாக உணர மறுக்கிறார். இறுதியில், அம்முக்குட்டி ஒரு வயதான விதவைக்கு திருமணம் செய்து வைக்கப்படுகிறார். வேலாயுதன் சரணடைந்து, "என்னை சங்கிலியால் கட்டிவிடுங்கள், எனக்கு பைத்தியம் பிடித்துவிட்டது!" என்று கத்துகிறான். மாதவன் நாயர் (கரணவர்) ஆக பிராந்தன் வேலாயுதன் திக்குரிஸ்ஸி சுகுமாரன் நாயர்), கோபாலன் நாயர் எம். எஸ். நம்பூதிரி முத்தச்சன் (தாத்தா) ஆக பி. ஜே. ஆண்டனி, ராஜன் கே. பாலாஜி சந்திரன் சங்கரடி அச்சுதன் நாயர் (வீட்டு வேலைக்காரன்) ஆக டி. எஸ். முத்தையா, குரு குன்ஹிச்சத்து கடுவாகுளம் ஆண்டனி ஜோத்யன் (ஜோதிடர்) ஆக அடூர் பாசி, அம்முக்குட்டி உஷாகுமாரி/வென்னிரா ஆடாய் நிர்மலா பிரேமா கோழிக்கோடு சாந்தா தேவி பருக்குட்டி அம்மாவாக (வேலாயுதனின் தாய்) பிலோமினா மீனாக நடிக்கிறார். படத்தில் உள்ள அனைத்து பாடல்களையும் எஸ். ஜானகி பாடியுள்ளார், இது ஒரு மைல்கல். எம். டி. வாசுதேவன் நாயர் தனது சொந்த அதே பெயரில் ஒரு சிறுகதையை அடிப்படையாகக் கொண்டு திரைக்கதை எழுதியுள்ளார். திரைக்கதை பிரபல எழுத்தாளரால் மிகச்சிறந்த ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. திரைக்கதை எழுத்தாளராகவோ அல்லது இயக்குனராகவோ தனது அடுத்தடுத்த அனைத்து படங்களிலும் மனித உறவுகளின் தொடுதல்களைக் கொண்டு சென்ற திரைக்கதை எழுத்தாளரின் முன்கூட்டிய வேலைகளை ஒருவர் காணலாம். இருட்டிண்டே ஆத்மாவின் திரைக்கதையின் ஒரு பகுதி பள்ளி வகுப்புகளில் கற்பிக்கப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் முழுமையான திரைக்கதை பட்டப்படிப்பு மட்டத்தில் கற்பிக்கப்படுகிறது. இந்த படம் இதுவரை தயாரிக்கப்பட்ட சிறந்த மலையாள படங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது, இது வெளியான 50 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும் கூட விமர்சன ரீதியாக பாராட்டப்படுகிறது. இந்த படம் மலையாள சினிமாவுக்கு ஒரு புதிய திசையை வழங்கியது; குறைந்த பட்ஜெட் படமாகும். அதிக எண்ணிக்கையிலான ஸ்டுடியோ காட்சிகளும் ஒட்டுமொத்த நாடகத் திறனும் இருந்தபோதிலும், இந்த படம் கலாச்சார ரீதியாக மிகவும் வளமானதாக இருந்தது, பல அத்தியாயங்கள் குடும்ப நாடகத்தைக் கையாளும் எதிர்கால மலையாள திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுக்கு முன்மாதிரியாக மாறும். இந்த படம் மலையாள திரைப்பட வரலாற்றில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க படங்களில் ஒன்றாக உள்ளது. குறிப்புகள் வெளி இணைப்புகள் 1960 களின் மலையாள மொழி திரைப்படங்கள் பி. பாஸ்கரன் பிலிம்ஸ் இயக்கிய குறும்படங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட திரைப்படங்கள் எம். டி. வாசுதேவன் நாயரின் திரைக்கதைகளுடன்