Henri Tomasi
ஹென்றி ஃப்ரெடியன் தோமாசி (17 ஆகஸ்ட் 1901-13 ஜனவரி 1971) ஒரு பிரெஞ்சு பாரம்பரிய இசையமைப்பாளர் மற்றும் நடத்துனர் ஆவார். இன் பிரைஸ் ஆஃப் ஃபோலி, நியூக்ளியர் எரா மற்றும் தி சைலன்ஸ் ஆஃப் தி சீ போன்ற பாடல்களுக்காக அவர் குறிப்பிடப்பட்டார். ஆரம்ப ஆண்டுகளில் ஹென்றி தோமாசி 17 ஆகஸ்ட் 1901 அன்று பிரான்சின் மார்சேயில் உள்ள ஒரு தொழிலாள வர்க்க சுற்றுப்புறத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை சேவியர் தோமாசி மற்றும் தாயார் ஜோசபின் வின்சென்ஸி ஆகியோர் முதலில் லா காசின்கா, கோர்சிகாவைச் சேர்ந்தவர்கள். அவருக்கு ஐந்து வயதாக இருந்தபோது, குடும்பம் பிரான்சின் மஸார்க்யூஸுக்கு குடிபெயர்ந்தது, அங்கு சேவியர் தோமாசி அஞ்சல் ஊழியராக பணியாற்றினார். அங்கு, அவர் தனது மகனை இசைக் கோட்பாடு மற்றும் பியானோ பாடங்களில் சேர்த்தார். ஏழு வயதில், டோமசி கன்சர்வேடோயர் டி மியூசிக் டி மார்சேயில் நுழைந்தார். தனது தந்தையின் அழுத்தத்தால், அவர் உயர் வர்க்க குடும்பங்களுக்காக விளையாடினார், அங்கு அவர் "ஒரு பயிற்சி பெற்ற விலங்கைப் போல நிகழ்ச்சியில் இருப்பது அவமானகரமானது" என்று உணர்ந்தார். 1913 ஆம் ஆண்டில், குடும்பம் மீண்டும் மார்சேயிக்கு குடிபெயர்ந்தது. தோமசி ஒரு மாலுமியாக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், மேலும் அவரது பல இசை வகுப்புகளைத் தவிர்த்தார். கோடையில், அவர் கோர்சிகாவில் தனது பாட்டியுடன் தங்கி பாரம்பரிய கோர்சிகன் பாடல்களைக் கற்றுக்கொண்டார். 1916 ஆம் ஆண்டில், புகழ்பெற்ற வயலின் கலைஞரான தனது நண்பர் ஜினோ பிரான்செஸ்கட்டியுடன் இணக்கமாக முதல் பரிசை வென்றார். முதலாம் உலகப் போர் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டோரியில் நுழைவதை தாமதப்படுத்தியது, எனவே அவர் பணம் சம்பாதிக்க மார்சேயில் பியானோ வாசித்தார். உயர்தர ஹோட்டல்கள், உணவகங்கள், விபச்சார விடுதிகள் மற்றும் திரைப்பட இல்லங்கள் போன்ற பல்வேறு இடங்களில் அவர் நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தினார். விசைப்பலகையில் மேம்பாடு செய்வதில் அவர் சிறந்து விளங்கியதால், இந்த நேரத்தில் இசையமைப்புக்கான அவரது பரிசு உருவாக்கப்பட்டது. ஆரம்பகால சார்லி சாப்ளின் படங்களும் அவரை ஆர்வப்படுத்தி அவரது படைப்புகளில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. 1920 களில் 1921 ஆம் ஆண்டில், மார்சேயில் நகராட்சியின் உதவித்தொகை மற்றும் மைத்ரே லெவி ஓல்மேன் என்ற வழக்கறிஞரின் உதவித்தொகையுடன் கன்சர்வேடோயர் டி பாரிஸில் தனது படிப்பைத் தொடங்கினார். அவர் இன்னும் பணம் சம்பாதிக்க கஃபேக்கள் மற்றும் திரையரங்குகளில் நடித்தார். அவரது நண்பர் மாரிஸ் ஃபிராங்க் டோமசியை ஒரு கடின உழைப்பாளி என்று விவரித்தார்ஃ "அவர் ஒரு வாரத்திற்கு ஒரு தப்பியோடியவரைக் கொண்டு வந்தார், அவர் அசைக்க முடியாதவர்-ஒரு கடினமான வேலைக்காரன்". 1925 ஆம் ஆண்டில், அவரது முதல் துண்டு, 'மாறுபாடுகள் சர் அன் தீம் கோர்ஸ்' என்று அழைக்கப்படும் ஒரு காற்று குவிண்டெட், பிரிக்ஸ் ஹால்பனை வென்றது. பாரிஸ் கன்சர்வேட்டோரியில் அவரது ஆசிரியர்களில் கவ்பர்ட், வின்சென்ட் டி இன்டி, ஜார்ஜஸ் காஸ்சேட் மற்றும் பால் விடால் ஆகியோர் அடங்குவர். 1927 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது கான்டாட்டாவிற்காக இரண்டாவது கிராண்ட் பிரிக்ஸ் டி ரோம், 'கோரியோலன்' மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரல் நடத்தைக்கான முதல் பரிசை வென்றார், இவை இரண்டும் ஒருமனதாக வழங்கப்பட்டன. அதே ஆண்டு, அவர் தனது வருங்கால மனைவி ஓடெட் கேம்பை ஓப்ரா-காமிக்கில் சந்தித்தார். அவர்கள் 1929 இல் திருமணம் செய்து கொண்டனர். டோமாசி கச்சேரிகள் டு ஜர்னலின் நடத்துனராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். 1930 முதல் 1935 வரை தோமசி பிரெஞ்சு இந்தோசீனாவில் ரேடியோ காலனித்துவ இசைக்குழுவின் இசை இயக்குநராக பணியாற்றினார், இது பாரிஸில் 1931 காலனித்துவ கண்காட்சியின் போது ஜூலியன் மைக்ரெட்டால் நிறுவப்பட்டது. தோமசி முதல் வானொலி நடத்துனர்களில் ஒருவராகவும், "ரேடியோஃபோனிக்" இசையின் முன்னோடியாகவும் ஆனார். 1930 களில் பாரிஸில் ப்ரோகோஃபியேவ், மில்ஹாட், ஹோனெக்கர் மற்றும் பௌலென்க் ஆகியோருடன் ட்ரைடன் என்ற தலைப்பில் ஒரு சமகால இசைக் குழுவின் நிறுவனர்களில் ஒருவராக இருந்தார். அவர் இசையமைப்பதற்கும் நடத்துவதற்கும் சமமான நேரத்தை செலவிட்டார். ஆர்கெஸ்டர் ரேடியோ சிம்போனிக் டி லா ரேடியோடிஃப்யூஷன் ஃபிரான்ஸைஸின் ஸ்டுடியோ ஒளிபரப்புகளுக்கான நடத்துனர்களில் ஒருவராக இருந்தார். 1936 ஆம் ஆண்டில் கிளக்ஸ் ஆர்ஃபியோவில் அசாதாரணமான பிரெஞ்சு மெஸோ-சோப்ரானோ ஆலிஸ் ரவுவுடன் அவர் தனது மிகவும் மறக்கமுடியாத பதிவைச் செய்தார், இது கிராண்ட் பிரிக்ஸ் டு டிஸ்க் வழங்கப்பட்டது. 1939 ஆம் ஆண்டில் தோமசி பிரெஞ்சு இராணுவத்தில் சேர்க்கப்பட்டார், மேலும் வில்லெஃப்ரான்சே சுர் மெர் கோட்டையில் அணிவகுப்பு-இசைக்குழு நடத்துனராக நியமிக்கப்பட்டார். 1940 களில் அவர் டிஸ்சார்ஜ் செய்யப்பட்டு ஆர்கெஸ்டர் நேஷனல் டி லா ரேடியோடிஃப்யூஷன் ஃப்ரான்சைஸில் தடியடி எடுத்தார். ஒரு இசையமைப்பாளராக, அவரது இசைக்குழுவின் இசை முக்கியமானது, ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் நாடகத்தின் மீது ஈர்க்கப்பட்டார். கருவி இசையின் உலகில், அவர் காற்றுக் கருவிகளுக்கு இசையமைக்க விரும்பினார். புல்லாங்குழல், ஓபோ, கிளாரினெட், சாக்சபோன், பாஸ்சூன், டிரம்பட், ஹார்ன் மற்றும் டிராம்போன் ஆகியவற்றிற்கான கச்சேரிகளை அவர் இயற்றினார். வயலின் மற்றும் வயோலா இசைக் கச்சேரிகளையும் இயற்றினார். 1944 ஆம் ஆண்டில், அவரது மகன் கிளாட் பிறந்தார், டோமசி "எதிர்ப்பு இயக்கத்தின் தியாகிகள் மற்றும் பிரான்சுக்காக இறந்த அனைவருக்கும்" அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு மரண தண்டனையை எழுதத் தொடங்கினார். இரண்டாம் உலகப் போரின் நிகழ்வுகளால் தாமசி ஏமாற்றமடைந்தார், பின்னர் கடவுள் மீதான அனைத்து நம்பிக்கையையும் நிராகரித்தார். அவரது மரண தண்டனை ஒதுக்கி வைக்கப்பட்டது, மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை அல்லது 1996 வரை பதிவு செய்யப்படவில்லை. 1946 ஆம் ஆண்டில், தோமசி ஓபரா டி மான்டே கார்லோவின் நடத்துனர் பதவியை ஏற்றார். ஐரோப்பா முழுவதும் விருந்தினர் நடத்துனராக அவர் மிகவும் விரும்பப்பட்டார். 1948 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பான தி கான்செர்டோ ஃபார் ட்ரம்பெட்டை எழுதினார். 1949 ஆம் ஆண்டில் சாக்சபோனுக்கான கச்சேரி மார்செல் ம்யூல் என்பவரால் நிகழ்த்தப்பட்டது. ஜாக் சபீகா தயாரித்த இசையமைப்பாளரைப் பற்றிய ஒரு மணி நேர ஆவணப்படம் 2001 இல் தயாரிக்கப்பட்டது. 1956 ஆம் ஆண்டில் அவர் கிளாரினெட்டுக்கான கச்சேரியையும், டிராம்போனுக்கான கச்சேரியையும் இயற்றினார். அதே ஆண்டு கவிஞர் ஓ. வி. டி. எல். மிலோஸ்க் எழுதிய உரையை அடிப்படையாகக் கொண்ட அவரது ஓபரா டான் ஜுவான் டி மனாராவின் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட உலக அரங்கேற்றத்தைக் கொண்டு வந்தது. இந்த ஓபரா, "எல் அட்லாண்டைட்", மற்றும் காமிக் ஓபரா "லே டெஸ்டமென்ட் டி பெரே கவுச்சர்" ஆகியவை கூட்டாக ஒரு ஓபரா இசையமைப்பாளராக அவரது நற்பெயரை நிறுவின. மே 1956 இல் போர்டியாக்ஸில், அவரது ஓபரா சாம்பியரோ கோர்ஸோ திரையிடப்பட்டது, ஆஸ்திரேலிய டேனர் கென்னத் நீட் தலைப்பு பாத்திரத்தில் நடித்தார். ஜூன் மாதம் ஹாலந்து விழாவில் இது மீண்டும் செய்யப்பட்டது. 1957 ஆம் ஆண்டில், டோமசி தனது வலது காதில் செவிட்டுத்தன்மை அதிகரிப்பது உட்பட உடல் பிரச்சினைகள் காரணமாக நடத்துவதை நிறுத்தினார். 1966 ஆம் ஆண்டில் ஜீன்-பியர் ராம்பால் மார்சேயில் உள்ள ஆர்கெஸ்டர் டெஸ் கச்சேரி கிளாஸிக்குகளுடன் புல்லாங்குழலுக்கான தனது கச்சேரியை வாசித்தார். நாடகத்திற்கான அவரது கடைசி பகுதி, "இன் பிரைஸ் ஆஃப் மேட்னஸ் (அணு சகாப்தம்)", ஓபரா மற்றும் பாலே இடையே ஒரு குறுக்கு மற்றும் நாஜிசம் மற்றும் நாபல்ம் பற்றிய குறிப்புகள் உள்ளன. இது போருக்குப் பிந்தைய டோமாஸியின் மனிதகுலத்தின் மீதான ஏமாற்றத்தை பிரதிபலிக்கிறது. அவரது இசையமைப்பின் கடைசி காலகட்டத்தில் அவர் அரசியல் நிகழ்வுகளால் உந்துதல் பெற்றார் மற்றும் மூன்றாம் உலக சிம்பொனி மற்றும் சான்ட் போர் லே வியட்நாம் போன்ற படைப்புகளை எழுதினார். 1969 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது மகன் கிளாட் உடன் "ஒரு டேப் ரெக்கார்டருடன் சுயசரிதை" என்ற தலைப்பில் தொடர்ச்சியான நேர்காணல்களை நடத்தினார். (தாமஸ் அசோக்.) 1970 ஆம் ஆண்டில் அவர் இரட்டை பாஸ் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கு ஒரு கச்சேரியை இயற்றினார். அவரது உடல்நிலை மோசமடைந்ததால், அவர் ஹேம்லெட்டின் அறுவைசிகிச்சை பதிப்பில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். 1971 ஜனவரி 13 அன்று அவர் பாரிஸில் உள்ள மாண்ட்மார்ட்ரேவில் உள்ள தனது குடியிருப்பில் அமைதியாக இறந்தார். அவர் அவிக்னானில் உள்ள அவரது மனைவியின் குடும்ப கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். பின்னர், அவரது பிறந்த நூற்றாண்டைக் கொண்டாடுவதற்காக, அவரது அஸ்தி கோர்சிகாவின் பெண்டா டி காசின்காவில் உள்ள அவரது மூதாதையர்களின் கிராமத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. தோமசியின் இசை அடிப்படையில் பாடல் வரிகள் கொண்டது. டயாட்டோனிக் மற்றும் குரோமாடிக் மெல்லிசை கோடுகள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, இது டெர்டியன் மற்றும் பாலிகார்டல் ஹார்மோனிகளால் ஆதரிக்கப்படுகிறது. அவரது இசை மிகவும் வண்ணமயமானது மற்றும் அவரது பிரெஞ்சு சமகாலத்தவர்களின் தாக்கத்தை ஒருவர் கேட்க முடியும். கோர்சிகா, புரோவென்ஸ், கம்போடியா, லாவோஸ், சஹாரா மற்றும் டஹிட்டி ஆகியவற்றின் ஒலிகளும் வண்ணங்களும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இடைக்கால மதப் பாடல்களால் ஈர்க்கப்பட்ட இசையையும் அவர் எழுதினார். ஓரியண்டல் பாராயணம் மற்றும் பன்னிரண்டு தொனி நுட்பங்கள் உட்பட பல பாணிகளை அவர் பயன்படுத்தினார், ஆனால் அவை எப்போதும் அவருக்கு தனிப்பட்டதாகவும் தனித்துவமாகவும் இருந்தன. தோமாசி கூறினார்ஃ "மிகவும் நவீன வெளிப்பாட்டு வடிவங்களைப் பயன்படுத்துவதில் இருந்து நான் பின்வாங்கவில்லை என்றாலும், நான் எப்போதும் இதயத்தில் ஒரு மெல்லிசையாக இருந்தேன். அமைப்புகளையும் பிரிவினைவாதத்தையும் என்னால் சகித்துக் கொள்ள முடியாது. நான் பொது மக்களுக்காக எழுதுகிறேன். இதயத்திலிருந்து வராத இசை இசை அல்ல. (தாமஸ் அசோக்.) அவரது ஆரம்பகால செல்வாக்கு அவரது தாயார் அவரை ஓபரா லா போஹேமுக்கு அழைத்துச் சென்ற ஒரு நிகழ்ச்சியிலிருந்து உருவானது. முக்கிய கதாபாத்திரமான மிமியின் துயரங்களைப் பார்த்து அவர் அழுதார். உண்மையில், லா போஹேமே தான் தனது இசை விதிக்கு காரணம் என்று அவர் உணர்ந்தார். இது அவருக்கு பாடல் நாடகத்தின் மீது மிகுந்த ஆர்வத்தை அளித்தது. பின்னர் அவர் பிஸெட்டின் கார்மெனைக் கேட்டு, போரிஸ் கோடுனோவ் மூலம் முசோர்ஸ்கியைப் பற்றியும், பெல்லாஸ் எட் மெலிஸாண்டே மூலம் டெபஸ்ஸி பற்றியும் அறிந்து கொண்டார். அவர் ராவல் மற்றும் பின்னர் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸால் ஈர்க்கப்பட்டார். ரிச்சர்ட் வாக்னர் ஒருபோதும் அவர் மீது செல்வாக்கு செலுத்தவில்லை. அவரது ஒத்திசைவான உத்வேகம் டெபஸ்ஸி மற்றும் ராவல் ஆகியோரிடமிருந்து பெறப்பட்டது. தனது நடத்தை அனுபவத்தால் தான் அதிக திறமையுடன் இசைக்குழுவை அமைக்க முடிந்தது என்று அவர் உணர்ந்தார். டோடெகாஃபோனிக் இசையை எப்போதாவது தேவைப்படும்போது அல்லது அழைக்கும்போது பயன்படுத்தலாம் என்று அவர் உணர்ந்தார். மின்னணு இசையில் உள்ளார்ந்த ஆபத்து என்னவென்றால், அது மனித காரணி இல்லாததுஃ "இதயத்தின் முடிவு-இயந்திரங்களின் ஒலியைத் தவிர வேறொன்றும் இல்லாத உலகம்!" (தாமஸ் அசோக்.) சொற்கள் உண்மையில் பயன்படுத்தப்படாவிட்டாலும், தோமாசி அடிக்கடி தனது படைப்புகளை ஒருவித உரையை அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தார். தனது சொந்த இசையைப் பற்றிய தோமாசியின் கருத்துக்களை மொழிபெயர்க்கஃ "எனது இசை அறிவு எந்த அமைப்பையும் அடிப்படையாகக் கொண்டதல்ல. உணர்திறன் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் மனம் கட்டுப்படுத்துகிறது. புதிய பேச்சு வடிவங்களைக் கண்டுபிடித்து என்ன பயன்? அனைத்தும் சொல்லப்பட்டு, அனைத்தும் செய்யப்பட்டுள்ளன "என்று கூறினார். (தாமஸ் அசோக்.) தோமாசி முதன்மையாக "மனிதனும் அவரது உணர்ச்சிபூர்வமான பாணியும்" மீது ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். (தாமஸ் அசோக்.) நாக்டர்ன் முதன்முதலில் 1954 இல் பியர் நோயல் என்பவரால் வெளியிடப்பட்டது. பதிப்புரிமை பின்னர் 1999 இல் ஜெரார்ட் பில்லாடோட் என்பவரால் எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டது. இது நோன்பு என்று குறிக்கப்படுகிறது மற்றும் ஒரு விசித்திரமான தரத்தைக் கொண்டுள்ளது. இது தீவிரமான பாடல் வரிகள் மற்றும் வெளிப்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது. பாலிகார்டுகள் உள்ளன. தொடர்ந்து எட்டாவது பணத்தாள் அசைவு உள்ளது. மெதுவான பிரிவு ஒரு போக்கோ புய் கிளர்ச்சி இடைவேளையாக உருவாகிறது, அதைத் தொடர்ந்து ஒரு குறுகிய கேடென்ஸா ஒரு பியசெர் (சுதந்திரமாக) குறிக்கப்படுகிறது. ஆரம்ப டெம்போ திரும்புகிறது மற்றும் பாடல் ஒரு அசாதாரண இறுதி நாண் அமைதியான ஓய்வில் முடிவடைகிறதுஃ சி மைனர் ஏழாவது. கம்ப்லைன்ட் டு ஜீன் இந்தியன் 1949 இல் இயற்றப்பட்டது மற்றும் அதே ஆண்டு அல்போன்ஸ் லெடுக் வெளியிட்டது. இது மாட்சிமை பொருந்திய பியூக்காம்புக்கு மனப்பூர்வமாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. பிரெஞ்சு வார்த்தையான கம்ப்லைன்ட் என்பது புலம்பல் அல்லது முறையீட்டைக் குறிக்கிறது. ஜீன் (இளம்) இந்தியன் தனது தாயகத்தின் மீது ஏக்கம் காட்டுகிறார் என்று ஒருவர் ஊகிக்க முடியும். (கார்டன்) இது மெதுவான ஆண்டான்டே வேகத்தில் டிரிஸ்டமென்ட் (துரதிர்ஷ்டவசமாக) என்று குறிக்கப்படுகிறது. ஒத்திகை #2 வரை ஜி மைனர் கார்டுடன் ஹார்மோனிக் இயக்கம் மிகவும் மெதுவாக உள்ளது. வளையல்கள் டெபஸ்ஸியைப் போலவே இணையான இயக்கத்தில் நகர்கின்றன. ஒத்திகை #4 இல் சுருக்கமான கேடென்சாவுக்கு முன், ஒரு "B" பதினோராவது நாணல் உள்ளது. இந்த கேடென்சா விருப்பமானது; மற்றொரு விருப்ப வெட்டு ஒத்திகை #8 முதல் #11 வரை உள்ளது, இது இரண்டாவது சுருக்கமான கேடென்சாவை நீக்குகிறது. இந்த செயல்திறனில் இந்த வெட்டுக்கள் எடுக்கப்படாது. ஆரம்ப கருப்பொருள் திரும்புகிறது, மேலும் அது இன்னும் மெதுவாகவும் சோகமாகவும் முடிவடைகிறது. டான்ஸ் நுப்டியேல் (திருமண நடனம்) முதலில் 1961 ஆம் ஆண்டில் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் தனிப்பாடல்காரர்களுக்கான ஒரு படைப்பாக இயற்றப்பட்டது. இது 1962 ஆம் ஆண்டில் அல்போன்ஸ் லெடுக் என்பவரால் வெளியிடப்பட்டு ஆண்ட்ரே பூட்டார்டுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஓபோ, கிளாரினெட், பாஸ்சூன், பிரெஞ்சு ஹார்ன், டூபா, டிம்பானி, பெர்குஷன் பேட்டரி, பியானோ மற்றும் ஸ்ட்ரிங் குவிண்டெட் ஆகியவற்றுக்கான அசல் கருவி இருந்தது. அசல் படைப்பில் முதல் இயக்கமான டான்ஸ் அக்ரெஸ்டே (ரஸ்டிக் டான்ஸ்) ஓபோவைக் கொண்டுள்ளது. இரண்டாவது இயக்கமான டான்ஸ் ப்ரோபேன், பிரெஞ்சு கொம்பை தனிப்பாடலாகக் கொண்டுள்ளது. டான்ஸ் சாக்ரீ (புனித நடனம்) ஒரு டூபா தனி கலைஞரைக் கொண்டுள்ளது, ஐந்தாவது இயக்கமான டான்ஸ் குர்ரியர் (போர் நடனம்) பாஸ்சூனை சிறப்பித்துக் காட்டுகிறது. 1963 ஆம் ஆண்டைச் சேர்ந்த இந்த முழு படைப்பின் மரக்காற்று குவிண்டெட் பதிப்பு உள்ளது. டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன் ப்ராக்கில் இருந்து ரெஜெலியோவோ டெக்லியோவ் குயின்டெட்டுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. குயின்டெட்டின் மூன்றாவது இயக்கத்தில், பாஸ்சூன் டுபாவுக்கு பதிலாக தனி நபராக உள்ளது. ஆரம்பத்தில் குறிக்கப்படுவது பீன் ஸ்கேண்ட் ஆகும், இது சுட்டிக்காட்டப்படும்போது அதிக மன அழுத்தம் அல்லது உச்சரிப்பைக் குறிக்கிறது. (கார்டன்) இந்த சுருக்கமான இயக்கம் முழுவதும் ஏராளமான உச்சரிப்புகள் தெளிக்கப்பட்டுள்ளன. இது 3/8 இல் ஒரு விரைவான இரண்டு பட்டை ஓஸ்டினடோவுடன் திறக்கிறது. மாறிவரும் மீட்டர்கள் அதற்கு உத்வேகம் அளிக்கின்றன. இது ஏபிஏ வடிவத்தில் லென்ட் மற்றும் ஃபான்டாஸ்க் என்று குறிக்கப்பட்ட உட்புறப் பகுதியுடன் உள்ளது, இது 'பிரஸ்க்வெமென்ட்' என்று குறிக்கப்பட்ட ஒரு உருவத்தால் நிறுத்திவைக்கப்பட்டு, 'டென்ட்ரேமென்ட்' என்று குறிக்கப்பட்ட மூன்று கம்பிகளுடன் எதிர்வினையாற்றப்படுகிறது. "ஏ" பிரிவு முக்கிய கருப்பொருளுடன் சுருக்கமாக திரும்புகிறது. அறிமுகம் மற்றும் டான்ஸ் 1949 இல் இயற்றப்பட்டது மற்றும் கிளாரினிஸ்ட் லூயிஸ் காஹூசாக்கிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. இது 1949 இல் அல்போன்ஸ் லெடுக் என்பவரால் வெளியிடப்பட்டது. இது கிளாரினெட் மற்றும் பியானோ அல்லது கிளாரினெட் மற்றும் இசைக்குழுவுடன் நிகழ்த்தப்படலாம். இது வெவ்வேறு நடன மனநிலைகளின் ஸ்டைலான கையாளுதல் ஆகும். சுருதி மற்றும் இயக்கவியல் தொடர்பாக கிளாரினெட்டின் முழு வரம்பும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு பாலிகார்ட் ஆண்டன்டினோ அறிமுகத்தைத் திறக்கிறது. தொடக்கம் போன்ற இந்த கற்பனை ஒரு குறுகிய கிளாரினெட் கேடென்சாவைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு இறங்கு ஆர்பெஜியேட்டட் உருவத்துடன் பின்னர் நடனத்தில் தோன்றும். இதைத் தொடர்ந்து தொடர் வடிவத்தில் ஒரு பிரிவு உள்ளது, இது மென்மையாகவும் மனநிலையிலும் உள்ளது. பியானோவில் ஒரு ஓஸ்டினாட்டோ மற்றும் கிளாரினட்டில் ஆர்பெஜியோஸ் அடுக்குடன் இந்த நடனம் தொடங்குகிறது. நடனம் என்பது சுதந்திரம் மற்றும் கட்டுப்பாடுகளைக் கொண்ட ஒரு நாடகமாகும். வேகத்தில் சிறிய ஏற்ற இறக்கங்களைக் குறிக்கும் பல அடையாளங்கள் உள்ளன. தொனி நிறம் மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் வேலைகளின் செல்வம் ராவலை நினைவூட்டுகிறது. டெபுஸ்ஸியின் எழுத்தைப் போலவே வளையங்கள் இணையான இயக்கத்தில் நகர்கின்றன, ஆனால் அவை மிகவும் முரண்பட்டவை, இந்த படைப்பு அஸ்ஸாய் லென்டோ குறிக்கப்பட்ட கான் மாலின்கோனியாவுடன் முடிவடைகிறது. சொனாடின் அட்டிக் தனி கிளாரினெட்டுக்கானது, மேலும் இது "ஏதென்ஸில் உள்ள பார்த்தீனன் அருகே கிரேக்க வானத்தின் கீழ் ஹென்றி டோமசி கழித்த ஒரு இரவின் கவிதை நினைவு" என்று புகழ்பெற்றது. இது 1966 இல் இயற்றப்பட்டு 1967 இல் அல்போன்ஸ் லெடுக் என்பவரால் வெளியிடப்பட்டது. இது அக்காலத்தின் முன்னணி பிரெஞ்சு கிளாரினிஸ்டான யுலிஸ் டெலிக்லூஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, அவர் அதை பிரான்சின் ரென்னஸில் அறிமுகப்படுத்தினார். தனி ஓபோ அல்லது தனி சாக்சபோனுக்கான அவரது தூண்டுதல்கள் இதேபோன்ற போர்வையில் எழுதப்பட்டு பெரு, கம்போடியா, நைஜீரியா மற்றும் ஸ்காட்லாந்தின் இசையை அழைக்கின்றன. தொமாசி பண்டைய கிரேக்கத்தின் அட்டிகாவை (எல் 'அட்டிக்) குறிப்பிடுகிறார், அதன் தலைநகரம் ஏதென்ஸ் ஆகும். அட்டிகா என்ற பெயர்ச்சொல் ஏதெனியர்கள் மற்றும் அவர்களின் மொழி, கலை மற்றும் இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பான அட்டிகாவைக் குறிக்கிறது. இது இனிப்பு, சுத்திகரிப்பு மற்றும் அழகு ஆகியவற்றின் அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது. பண்டைய கிரேக்க அட்டிகா பேச்சுவழக்கு ஏஸ்கிலஸ், சோஃபோக்கிள்ஸ் மற்றும் யூரிபிடிஸ் போன்ற சிறந்த கிரேக்க எழுத்தாளர்களின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட அயோனிக் மொழியுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. (கார்டன்) வேலையின் முதல் மற்றும் மூன்றாவது இயக்கங்கள் சென்ஸா மிஸுரா (மீட்டர் இல்லாமல்) ஆகும். இது இயற்கையில் மேம்பட்டது மற்றும் டோமாஸி நோக்கங்களைப் பயன்படுத்துகிறார் மற்றும் அவரது பிரெஞ்சு நாட்டவரான ஜோலிவெட்டைப் போல அவற்றை வளர்த்துக் கொள்கிறார். முதல் இயக்கம் ஜியோகோசோ (விளையாட்டுத்தனமாக) குறிக்கப்படுகிறது மற்றும் டோமாஸி கிளாரினட்டில் உள்ள ஆர்பெஜியேட்டட் உருவங்களிலிருந்து வளையங்களை உருவாக்குகிறார். இந்த இயக்கம் சோனாட்டா வடிவத்தில் ஜியோகோசோ பிரிவுகளால் வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு சோஸ்டெனுடோ பிரிவுடன் சிக்கலான தாளங்கள் மற்றும் பதிவேட்டில் பெரிய பாய்ச்சல்களைக் கொண்டுள்ளது. இரண்டாவது இயக்கம் மிஸ்டீரியக்ஸ் என்று குறிக்கப்படுகிறது. ஒரு கேடென்சா இதை ஒரு ஷெர்சாண்டோவுடன் இணைக்கிறது, இது வடிவத்தில் சுயாதீனமாக உள்ளது மற்றும் 3/8 மற்றும் 2/8 க்கு இடையில் ஏற்ற இறக்கமாக உள்ளது. குறைந்த பதிவேட்டில் உள்ள மென்மையான மையக்கருத்து இயக்கத்தை மூடுவதற்குத் திரும்புகிறது. கடைசி இயக்கம் தாளம் மற்றும் உச்சரிப்புகளை ஒரு ஒத்திசைவு சக்தியாகப் பயன்படுத்துகிறது. முதல் டெம்போ திரும்புவதற்கு முன்பு ஒரு சுருக்கமான மெதுவான இடைவெளி உள்ளது. இந்த இயக்கம் இறுதி வரை நிரந்தர இயக்கத்துடன் துடிக்கிறது. கிளாரினெட் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான கச்சேரி யுலிஸ் டெலிக்லூஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது மற்றும் 1953 இல் அல்போன்ஸ் லெடுக் என்பவரால் வெளியிடப்பட்டது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, கிளாரினெட் மற்றும் இசைக்குழுவுடன் வணிக ரீதியான குறுவட்டு பதிவு எதுவும் கிடைக்கவில்லை மற்றும் பியானோ குறைப்புடன் ஒரே ஒரு பதிவு மட்டுமே உள்ளது (உண்மையில், கிளாரினெட் கச்சேரி இசைக்குழுவுடன் பதிவு செய்யப்பட்டு கோச் ஷ்வான் லேபிளால் "20 ஆம் நூற்றாண்டின் கிளாரினெட் கச்சேரி" என்ற குறுவட்டத்தில் வெளியிடப்பட்டது). பியானோவுடன் அதன் அழகைத் தக்க வைத்துக் கொண்டாலும், இசைக்குழு வண்ணமயமானது என்பதில் சந்தேகமில்லை. தாமசி ஒரு சிக்கனமான முறையில் இயற்றப்பட்டது, ஊக்கமளிக்கும் உயிரணுக்களிலிருந்து கருப்பொருள் பொருளைப் பெறுகிறது. முதல் இயக்கம் 1953 இல் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரி எக்ஸாமினேஷன் சோலோவாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. பின்னர், இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது இயக்கங்கள் 1966 இல் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் நடந்த போட்டி சோலோ ஆகும். "இந்த இசைக் கச்சேரி ஐரோப்பா முழுவதும் மகத்தான புகழைப் பெற்றுள்ளது, பல விமர்சகர்கள் இதை ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாக கருதுகின்றனர்" என்று டெலிக்லூஸ் குறிப்பிட்டார். (qtd. ஜீ 20 இல்) இது இன்று அதிக புகழைப் பெற தகுதியானது. முதல் இயக்கம் சோனாட்டா வடிவத்தில் உள்ளது மற்றும் ஒரு ஈ பிளாட்/டி மேஜர் பாலிகார்டுடன் தொடங்குகிறது. வழக்கமாக ஒரு வழக்கமான கச்சேரி இசைக்குழுவில் ஒரு வெளிப்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் இங்கே கிளாரினெட் சோலோ வயலின் (லெர்னர் 7) க்கான பேக்கின் ஈ மேஜர் பார்டிடாவைப் போன்ற ஒரு உருவத்துடன் தொடங்குகிறது. இரண்டாவது கருப்பொருள் ஒத்திகையில் பியானோவில் கூறப்பட்டுள்ளது #11. ஒரு நீண்ட கேடென்சா அசல் கருப்பொருளுடன் மீண்டும் இணைகிறது மற்றும் 7/8 இல் தாளப் பொருளுடன் முடிவடைகிறது. நெகிழ்வான கட்டமைப்பில் பாரம்பரிய முக்கிய மையங்கள் உள்ளன. பாரம்பரியமற்ற கூறுகளில் பாலிகார்ட்ஸ், சேர்க்கப்பட்ட குறிப்புகளுடன் கூடிய வளையல்கள், கிளஸ்டர்கள் மற்றும் முரண்பாடு ஆகியவை அடங்கும். கிளாரினெட் முக்கிய உறவுகள் மற்றும் தொனி மையங்களின் சுதந்திரத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. இரண்டாவது இயக்கம் முதல் இயக்கத்தின் நோக்கத்துடன் தொடங்குகிறது. இந்த அறிமுகத்தைத் தொடர்ந்து சிசிலியன் தாளத்தின் ஓஸ்டினடோவுக்கு மேலே திரும்பும் முக்கோண வடிவம் உள்ளது. ஒத்திகை #10 இல் குறுகிய வளர்ச்சி ஒத்திகை #15 இல் மறுபரிசீலனை செய்யப்படுகிறது. திறமையான ஷெர்ஸோ இறுதிப் போட்டி ஒரு சோனாட்டா ரோண்டோ கட்டுமானத்தில் உள்ளது. மீட்டர்களின் கலவை பயன்படுத்தப்படுகிறதுஃ 4/4 12/8,3/4 9/8,2/4 6/8. "ஏ" என்ற கருப்பொருளின் இறுதி அறிக்கைக்குப் பிறகு கச்சேரி ஒரு பிரகாசமான முடிவுக்கு வருகிறது. ஹென்றி தோமாசி 1957 ஆம் ஆண்டில் கச்சேரியில் தனது சொந்த குறிப்புகளை எழுதினார், அவை பிரான்சின் தோமாசி சங்கத்தின் இணையதளத்தில் அச்சிடப்பட்டுள்ளன. முதல் இயக்கத்தைப் பற்றி அவர் கூறுகிறார், "ஒற்றைப்படை மற்றும் சுறுசுறுப்பான வேகத்தில், முக்கிய தலைப்பு ஒரு மேம்பாடு போல விளக்கப்பட வேண்டும், சில பாடல் மற்றும் இருண்ட கைவிடுதல்கள் மாறாக தனித்துவமானவை. பயமுறுத்தும் சிரமத்தின் குறிப்பிடத்தக்க விகிதம், முதலில் அதிக அழுத்தத்திற்கு உள்ளாகி, இறுதி ஜியோகோசோவுக்கு வழிவகுக்கும். "அவர் நாக்டர்ன் (நைட்) பற்றி கூறுகிறார்ஃ" முதல் முக்கிய கருப்பொருளைப் பற்றிய மர்மமான நினைவுகள் ஒரு காதல் பகல் கனவு போல இருக்கும். தனி இசைக்கலைஞருக்கும் இசைக்குழுவுக்கும் இடையிலான உரையாடல் பெருகிய முறையில் அழுத்தமாக இருக்கும், ஒரு பாடல் மற்றும் உணர்ச்சியற்ற மகிழ்ச்சியை நோக்கி செல்ல. முடிவு மனச்சோர்வாக இருக்கும் "என்றார். ஷெர்ஸோ-ஃபைனலை அவர் விவரிக்கிறார், "கோபமான உச்சரிப்புகள் இந்த அமைதியைத் தொந்தரவு செய்யும். திடீரென்று, அது ஒரு காதல் மற்றும் அற்புதமான தப்பிக்கும்; கனவு நிலப்பரப்புகள், தொடர்ச்சிகள் போன்றவற்றின் வழியாக சவாரி செய்கிறது. பின்னர், இரவின் வளிமண்டலத்தை சுட்டிக்காட்டும் தீவிர மென்மையின் ஒரு பாடல், இந்த கொந்தளிப்பிலிருந்து எழுந்து ஒரு அழகான சூழலை உருவாக்கும். தொடக்கத்தின் கோபமான ஒப்பந்தங்கள் ரியாலிட்டி சோலோயிஸ்ட் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவை பெருகிய முறையில் சிதைந்துபோன இறுதி முடிவுக்கு கொண்டு வரும் ". (தாமஸ் அசோக்.) கிளாரினட்டைப் பயன்படுத்தி டோமாஸியின் மற்றொரு சேம்பர் இசை உள்ளது. 1963 ஆம் ஆண்டு சின்க் டான்சஸ் ப்ரோபேன்ஸ் எட் சாக்ரீஸின் குறைப்புடன் கூடுதலாக இரண்டு மரக்காற்று குவிண்டெட்டுகளையும் (1925 மற்றும் 1952) அவர் இயற்றினார். நான்கு கிளாரினெட்டுகளுக்கு ட்ரோயிஸ் டைவர்டிஸ்மென்ட்ஸ் உள்ளன, கிளாரினெட் மீது நிகழ்த்தக்கூடிய ஒரு கோர்சிகன் பாடல் (கருவி குறிப்பிடப்படவில்லை), விண்ட் ட்ரையோஸ் மற்றும் கிளாரினெட், புல்லாங்குழல் மற்றும் ஹார்ப் ஆகியவற்றிற்கான ஒரு துண்டு. டோமாஸியின் கிளாரினெட்டுக்கான படைப்புகள் இந்த படைப்பின் பின்னணிக்கு தள்ளப்பட்டுள்ளன, ஆனால் அவை அதிக ஒழுங்குடன் நிகழ்த்தப்படுவதற்கு தகுதியானவை. இரு வருடாந்திர கான்கோர்ஸ் இன்டர்நேஷனல் "ஹென்றி டோமசி" 2001 இல் தொடங்கப்பட்டது. இது காற்று குயின்டெட்டுகளுக்காக பிரத்தியேகமாக நடத்தப்படும் ஒரே சர்வதேச போட்டியாகும். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட டிஸ்கோகிராஃபி டோமாஸிஃ கம்ப்லீட் வயலின் ஒர்க்ஸ் (கச்சேரி "பெரிப்பிள் டி யுலிஸ்", கேப்ரிஸியோ, சான்ட் ஹெப்ரைக், கவிதை, டிரிஸ்டெஸ் டி அன்டர், சான்ட் கோர்ஸ், பகியெல்லா), ஸ்டெஃபனி மோராலி (வயலின்), ரோமெய்ன் டேவிட் (பியானோ), செபாஸ்டியன் பில்லார்ட் (நடத்துனர்), ஆர்கெஸ்டர் டி லா கார்டே ரிபப்ளிகேன். Naxos 8.579091 (2022) தோமாசிஃ ரிக்வியம் போர் லா பைக்ஸ்/ஃபேன்ஃபேர்ஸ் லிட்டர்ஜிக்கஸ், மைக்கேல் பிக்வெமல் (நடத்துனர்), மார்சேயில் பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ரா. Naxos 8.554223 (1998) தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட திரைப்படவியல் கோரல் ரீஃப்ஸ் (1939) தி கோர்சிகன் பிரதர்ஸ் (1939) தி ஐலேண்ட் ஆஃப் லவ் (1944) குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் அசோசியேஷன் ஹென்றி தோமாசி வகைஃ தோமாசி, ஹென்றி 1901 பிறப்புகளில் 1971 இறப்புகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு நடத்துனர்கள் (இசை) 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு ஆண் இசைக்கலைஞர்கள் கிளாசிக்கல் கிட்டார் கன்சர்வேட்டோர் டி பாரிஸ் முன்னாள் மாணவர்கள் பிரெஞ்சு பாலே இசையமைப்பாளர்கள் பிரெஞ்சு கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர்கள் பிரெஞ்சு ஆண் நடத்துனர்கள் (இசை) பிரெஞ்சு ஆண் கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர்கள் பிரெஞ்சு ஓபரா இசையமைப்பாளர்கள் கோர்சிகன் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் மறுப்பு