Wendy Edwards
வெண்டி எட்வர்ட்ஸ் (பிறப்பு 1950) ஒரு அமெரிக்க கலைஞர் ஆவார், அவர் கரிம வடிவங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்பில் வேரூன்றிய துடிப்பான, தொட்டுணரக்கூடிய ஓவியங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர், அவை பிரதிநிதித்துவம் மற்றும் உருவகம் முதல் சுதந்திர வடிவ சுருக்கம் வரை உள்ளன. 1970 களின் முறை மற்றும் அலங்கார இயக்கம் மற்றும் அதன் அலங்காரம், மீண்டும் மீண்டும், விளிம்பிலிருந்து விளிம்பிற்கு கலவை, சிற்றின்பம் மற்றும் பெண்களின் வாழ்க்கை அனுபவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு பெண்ணிய பார்வை ஆகியவற்றால் அவரது படைப்புகள் வலுவாக பாதிக்கப்பட்டுள்ளன. எட்வர்டின் ஓவியங்களில் மேற்பரப்புகள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சின் பொருள், நேரியல் அல்லது வடிவியல் கூறுகளின் தாள பயன்பாடு மற்றும் முன்கூட்டிய தியானத்தை விட செயல், பதில் மற்றும் உடனடி ஆகியவற்றை நோக்கிய உள்ளுணர்வு நோக்குநிலை ஆகியவற்றை விமர்சகர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். 2020 ஆம் ஆண்டு மதிப்பாய்வில், பாஸ்டன் குளோப் விமர்சகர் கேட் மெக்குய்ட் எழுதினார், "எட்வர்டின் படைப்புகள் உற்சாகமானவை, எரிச்சலூட்டும் மற்றும் சிந்தனைமிக்கவை. [அவளுடைய] இனிப்பு, புளிப்பு நிறங்கள் மற்றும் சுவையான கட்டமைப்புகள் பெண்கள் மற்றும் ஆண்கள், உருவாக்கம் மற்றும் இறப்பு பற்றிய பெரிய கருத்துக்களுக்கு புலன்களை ஒரு நுழைவாயிலாக ஆக்குகின்றன". எட்வர்ட்ஸ் டல்லாஸ் நுண்கலை அருங்காட்சியகம், பாஸ்டன் கலை மையம், சீனா தேசிய ஓவியம் அகாடமி மற்றும் சோவியத் ஹால் ஆஃப் ஆர்ட் உள்ளிட்ட இடங்களில் காட்சிப்படுத்தியுள்ளார். அவரது படைப்புகள் பிலடெல்பியா கலை அருங்காட்சியகம், ரோட் தீவு வடிவமைப்பு அருங்காட்சியகம் (ஆர். ஐ. எஸ். டி), சான் அன்டோனியோ கலை அருங்காட்சியகம் மற்றும் கரமே அருங்காட்சியகம் (சீனா) ஆகியவற்றின் சேகரிப்புகளுக்கு சொந்தமானவை. அவர் தனது கணவர், ஓவியர்-சிற்பி ஜெர்ரி மிஸ்சாக் உடன் ரோட் தீவில் வசித்து வருகிறார். 1950 ஆம் ஆண்டில் வர்ஜீனியாவின் ஃபால்ஸ் சர்ச்சில் பிறந்த எட்வர்ட்ஸ், தனது குழந்தைப் பருவத்தின் பெரும்பகுதியை வாஷிங்டன் டி. சி. க்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் வெளியில் கழித்தார். அவர் உயர்நிலைப் பள்ளியில் இருந்தபோது கொர்கொரன் கலைப் பள்ளியில் சாம் கில்லியம் கற்பித்த கலை வகுப்புகளை எடுத்தார், கலைப் பல்கலைக்கழகத்தில் (பிலடெல்பியா) (பி. எஃப். ஏ, 1972) ஓவியம் வரைவதற்கு முன்பு, அங்கு அவர் சிந்தியா கார்ல்சன், லில்லி யே மற்றும் லாரி டே போன்ற பயிற்றுவிப்பாளர்களால் ஈர்க்கப்பட்டார். நியூ மெக்ஸிகோ பல்கலைக்கழகத்தில் (எம்ஏ, 1974) பட்டப்படிப்பு படிப்பின் போது, வியத்தகு தென்மேற்கு நிலப்பரப்பு மற்றும் ஒளி மற்றும் பிளின்-ஏர் நிலப்பரப்பு நிபுணர் சார்லஸ் ஃபீல்ட் அவரது பணியில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். 1975 மற்றும் 1981 க்கு இடையில், எட்வர்ட்ஸ் நியூ மெக்ஸிகோ அருங்காட்சியகம், சான் அன்டோனியோ மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், டல்லாஸ் மியூசியம் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ், மறுமலர்ச்சி சங்கம் (சிகாகோ) மற்றும் மேடிசன் ஆர்ட் சென்டர் ஆகியவற்றில் குழு நிகழ்ச்சிகளில் தோன்றினார், மேலும் ஸ்டேபிள்ஸ் ஆர்ட் சென்டர் (டாவோஸ்) மற்றும் டார்ட் கேலரி (சிகாகோ) ஆகியவற்றில் தனி கண்காட்சிகளை நடத்தினார். அவர் 1978 முதல் 1980 வரை விஸ்கான்சின்-மாடிசன் பல்கலைக்கழகத்தில் உதவி கலை பேராசிரியராக பணியாற்றினார், 1980 ஆம் ஆண்டில் பிரவுன் பல்கலைக்கழகத்தில் கலைப் பேராசிரியர் பதவிக்கு கிழக்கு கடற்கரைக்குச் சென்றார், ஸ்டுடியோ கலையில் பணியமர்த்தப்பட்ட முதல் பெண் ஆனார். அவர் 2020 இல் ஓய்வு பெறும் வரை துறைத் தலைவர் பதவி உட்பட அங்கு பணியாற்றினார்; அந்த காலகட்டத்தில், அவர் பிரான்சில் உள்ள பான்ட்-அவென் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்டில் பல கோடைகாலங்களுக்கு கற்பித்தார். அவரது பிற்கால வாழ்க்கையில், எட்வர்ட்ஸ் ஆர்ஐஎஸ்டி அருங்காட்சியகம், ரஸ்ஸல் ஜானிஸ் கேலரி (நியூயார்க்), ஓஎச் + டி கேலரி (பாஸ்டன்) மற்றும் மிஸ்டிக் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் ஆகியவற்றில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளார். 2019 ஆம் ஆண்டில், பிரவுன் பல்கலைக்கழகத்தில் உள்ள டேவிட் வின்டன் பெல் கேலரியில் அவரது 40 ஆண்டுகால பின்னோக்கிய படைப்பான "லூசியஸ்" வழங்கப்பட்டது. வேலை மற்றும் வரவேற்பு எட்வர்ட்ஸ் பொதுவாக ஓவியத் தொடர்களில் பணியாற்றியுள்ளார், அவை பிரதிநிதித்துவம் (நிலையான வாழ்க்கை, நிலப்பரப்பு அல்லது உருவம்) மற்றும் சுருக்கத்திற்கு இடையில் நகர்கின்றன மற்றும் வாழ்க்கை நிகழ்வுகளுக்கு (பாலின உறவுகள் மற்றும் பாலியல், தாய்மை, இறப்பு, பயணம்), இடம் மற்றும் உடல் மற்றும் கையாளுதல் சாத்தியக்கூறுகளுக்கு பதிலளிக்கின்றன. அவரது ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் குறிப்பு மற்றும் ஆத்திரமூட்டும் தலைப்புகளைக் கொண்டுள்ளன, இது இரட்டை நுழைவாயில்கள் அல்லது பாலியல் முத்திரைகளைத் தூண்டுகிறது. பேட்டர்ன் அண்ட் டெக்கரேஷன் இயக்கத்தைத் தவிர, ஈவா ஹெஸ்ஸி, ரீ மோர்டன், எலிசபெத் முர்ரே மற்றும் பாட் ஸ்டீர் போன்ற கலைஞர்களும் அவரது தாக்கங்களில் அடங்குவர். எட்வர்ட்ஸ் தனது தொழில் வாழ்க்கை முழுவதும் கிராஃபைட், கரி, வாட்டர்கலர், மை மற்றும் சாயங்கள், மோனோ பிரிண்ட் மற்றும் முதன்மையாக, இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் மற்றும் போஸ்ட்-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் படைப்புகள் போன்ற ஒளியியல் ரீதியாக ஒன்றோடொன்று கலக்கப்பட்ட வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தும் அடுக்கு பேஸ்டல்களைப் பயன்படுத்தி வரைபடங்களைத் தயாரித்துள்ளார். 1970 கள் மற்றும் 1980 களில் எட்வர்டின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் சுருக்கமான நிலப்பரப்புகள், இமாஜிஸ்ட் ஃபங்க் மற்றும் நியூயார்க் ஸ்கூல் சுருக்கத்தை கலக்கும் முறையாக கட்டப்பட்ட பாடல்கள் மற்றும் நகைச்சுவை மற்றும் வெளிப்பாட்டை இணைக்கும் பெண்ணிய கண்ணோட்டத்தில் பாலியல் சுய வரையறையை உரையாற்றும் தளர்வான, பிரதிநிதித்துவ படைப்புகள் ஆகியவை அடங்கும். 1970 களின் நடுப்பகுதியில் அவரது நிலப்பரப்புகள் அவரது டாவோஸ் சுற்றுப்புறங்களைப் பற்றிய வெளிப்படையான, தோராயமான வடிவியல் விளக்கங்களாக இருந்தன; ஒரு தசாப்தத்திற்குப் பிறகு, அவர் சீனாவுக்கு ஒரு பயணத்திற்குப் பிறகு நிலப்பரப்புக்குத் திரும்பினார், செங்குத்தான மலை உச்சிகள் மற்றும் பசுமையான நதி பள்ளத்தாக்குகளை சாய்ந்த முன்னோக்குகள் மற்றும் ஊடுருவும் சுருக்க வட்டங்களுடன் வரைந்தார். 1970 களின் பிற்பகுதியில் அவரது ஓவியங்கள் தனித்துவமான, முரட்டுத்தனமாக வர்ணம் பூசப்பட்ட சின்னங்கள் மற்றும் சுருக்கமான நவீனத்துவ கட்டமைப்புகளில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட மையக்கருத்துக்களைப் பயன்படுத்தின, மேலும் தடிமனான இம்பாஸ்டோ மேற்பரப்புகள், தாள தூரிகைத் தாக்குதல்கள் மற்றும் சைகை மற்றும் இயக்கத்தைப் பதிவுசெய்யும் கையெழுத்து அடையாளங்களுடன் வழங்கப்பட்டன. அந்த நேரத்தில், அவர் பேஸ்ட்ரி குழாய்களில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்ட வண்ணப்பூச்சைப் பயன்படுத்துவதை தனது வேலையில் இணைத்தார், மேலும் அடர்த்தியான மெல்லிய வடிவங்களை உருவாக்கினார், இது அதிக ஓவியப் பத்திகள் மற்றும் மெருகூட்டப்பட்ட வயல்களை விளையாடியது; இந்த நுட்பம் அவரது பிற்கால "நெட்" மற்றும் "வெயில்" தொடர்களில் முன்னுக்கு வந்தது. 1980 களின் முற்பகுதியில், எட்வர்ட்ஸ் ஜெர்மன் எக்ஸ்ப்ரெஷனிசம், மாட்டிஸ் மற்றும் வண்ண களக் கலைஞர்களுடன் பண்புகளைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் உருவப்படத்திற்குத் திரும்பினார்ஃ பசுமையான அமைப்பு மற்றும் வண்ண ஓவியங்கள், அவற்றின் மூடுபனி வளிமண்டல இடங்கள் கார்ட்டூன் போன்ற, பயிரிடப்பட்ட மற்றும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட உடல் பாகங்களால் (இணைப்புகள், மார்பகங்கள், யோனி, ஆண்குறி) ஆக்கிரமிக்கப்பட்டன, அவை படங்களைப் போலவே சுருக்க வடிவங்களாக செயல்பட்டன. தசாப்தத்தின் பிற்பகுதியில், அவர் வெளிப்படையான பாலியல் சித்தரிப்புகளிலிருந்து சிற்றின்ப சித்தரிப்புகளுக்கு மாறினார், இது எழுத்தாளர்கள் பழம் மற்றும் பிற வடிவங்களின் நினைவுச்சின்னம், வெட்கமில்லாத வெட்டு காட்சிகள், "பெண் கருவுறுதல் சின்னங்களின் அழகைக் கொண்டு முதிர்ந்தது" மற்றும் "ரவுண்ட்ஹவுஸ் ஸ்ட்ரோக்குகள்" மற்றும் "உயர் மின்னழுத்தம்" உதட்டுச்சாயம் சிவப்பு மற்றும் இளஞ்சிவப்பு மற்றும் சிட்ரஸ் மஞ்சள் நிறங்களில் வரையப்பட்டது. இந்த ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் சுருக்கமான பிறப்புறுப்பாக இரட்டிப்பாகும் ஆரம்ப வடிவங்களைக் கொண்டிருந்தன (எ. கா., ஜார்ஜியா பீச் மற்றும் மாதுளை, இரண்டும் 1989) அல்லது பெரும்பாலும் வெள்ளை-மீது-வெள்ளை சிப்பியைப் போல விரிவடைந்து செறிவூட்டப்பட்ட, ஒழுங்கற்ற அலைகளுக்கு வழிவகுத்தன. விமர்சகர்கள் இந்த படைப்பை ஆரம்பகால நவீனவாதிகளுடன் தொடர்புபடுத்தினர், அவர்கள் நிலையான வாழ்க்கைக்கும் சுருக்கத்திற்கும் இடையிலான எல்லைகளை ஆராய்ந்தனர் (எ. கா., ஜார்ஜியா ஓ 'கீஃப், ஆர்தர் டோவ் மற்றும் மார்ஸ்டன் ஹார்ட்லி) மற்றும் வில்லெம் டி கூனிங் போன்ற கலைஞர்களின் தடகள அதிரடி ஓவியம். எட்வர்டின் பிற்கால படைப்புகளில் மூன்று படைப்புகள் அடங்கும்ஃ ஜோசப் ஆல்பர்ஸின் "ஹோமேஜ் டு தி ஸ்கொயர்" தொடருடன் எழுத்தாளர்கள் இணைத்த செறிவூட்டப்பட்ட செவ்வகங்களின் சிறிய கேன்வாஸ்கள்; நீண்ட காலமாக இயங்கும் "நெட்ஸ்" மற்றும் "வெயில்ஸ்" படைப்புகள், 2001 இல் தொடங்கியது; மற்றும் மலர்-உந்துதல் படைப்புகள் ஆரம்பத்தில் "டூடில்களை" அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவை சில நேரங்களில் படத்தொகுப்பைப் பயன்படுத்துகின்றன, இது 2000 களின் பிற்பகுதியில் தொடங்குகிறது. முந்தைய தொடரின் ஒரு பிரதிநிதி படைப்பு லக்கி சார்ம் (1999) ஆகும், இது மஞ்சள் மற்றும் ஓசர் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது, இது செவ்வக பட்டைகளை விரிவுபடுத்தியது மற்றும் வெளிர் நீல நிற அணில்களின் ஒளிரும் மையத்துடன் சறுக்கல், வெளிப்புற வண்ணப்பூச்சு ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. "நெட்ஸ்" ஓவியங்கள் அடுக்கு வேலைகளாகும், அவை எட்வர்ட்ஸ் ஒரு துணியால் அல்லது பரந்த தூரிகையுடன் பயன்படுத்தப்பட்ட ஈரமான கீழ் வண்ணப்பூச்சின் பெரிய, சுழலும் சுழல்களுடன் தொடங்கின, அதன் மீது அவர் பேஸ்ட்ரி கருவிகளைப் பயன்படுத்தி வட்டமான வண்ணப்பூச்சு கோடுகளின் இறுக்கமான வெளியேற்றங்களை கசக்கினார்; பலவீனமான, சில நேரங்களில் உடைக்கும் டெண்ட்ரில்கள் குறுக்குவெட்டுகளில் சுருக்கமாக முடிச்சு மற்றும் மேற்பரப்புகளில் விரிவடைகின்றன அல்லது சுருங்குகின்றன, இது ஜன்னல்கள், வலைகள், முக்காடு அல்லது மீன்நெட்டுகள் நீருக்கடியில் அலைந்து திரிவதைக் குறிக்கிறது (எ. கா., மெர்மெய்ட், 2004). மென்மையான வடிவங்கள் மற்றும் நகை போன்ற மேற்பரப்புகள் மேற்பரப்பு, வடிவம், ஆழம் மற்றும் அலங்காரம் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய முரண்பாடுகளை உருவாக்குகின்றன, அவை மிகவும் சக்திவாய்ந்த பின்னணி ஸ்ட்ரோக்குகளிலிருந்து பிரிக்கப்படுகின்றன அல்லது கலக்கின்றன. கருப்பொருளாக, ஓவியங்கள் வெளிப்பாடு மற்றும் கவரேஜ், கட்டுப்பாடு மற்றும் கசிவு பற்றிய முரண்பட்ட கருத்துக்களை ஆராய்கின்றன. அடுத்தடுத்த வலை ஓவியங்களில், எட்வர்ட்ஸ் பெண் உடலுக்கான உருவக நிலைப்பாடுகளாக குவளை போன்ற வடிவங்களை அறிமுகப்படுத்தினார் (சேகரிக்கப்பட்டது, 2011; அர்ச்சின், 2013). 2000 களின் பிற்பகுதியில், எட்வர்ட்ஸ் தனது பாடல்களில் மலர் போன்ற டூடில்களை தளர்வான வடிவங்களாக இணைக்கத் தொடங்கினார், எடுத்துக்காட்டாக, வேக் அப் (2007) இன் தூய ஆரஞ்சு வண்ண புலத்தின் மீது சாம்பல்-நீல வடிவங்களை கோடிட்டுக் காட்டினார். அவர் அடுத்தடுத்த படைப்புகளில் (ட்ரீம்போட், 2013) அதிக அளவிலான மலர் சுருக்கங்களை வரைந்தார், அவற்றில் சில ஐஸ்கிரீமின் ஸ்கூப்கள் அல்லது பெரிய நெட்வொர்க்குகளில் ஒன்றாக அமைந்துள்ளன, டிப்பர் (2012) இல் உள்ளதைப் போல, இது ஒரு மெக்சிகன் எண்ணெய் துணியில் இருந்து ஸ்க்விர்மி, மஞ்சள் வெட்டு மற்றும் இணைக்கப்பட்ட துண்டுகளை உள்ளடக்கியது. பிந்தைய படைப்புகளில், எட்வர்ட்ஸ் அதிக அளவு வண்ணங்களைக் கொண்ட கோடுகள் மற்றும் சுருக்கத்தைப் பயன்படுத்தினார், இது வான் கோவின் மலர் ஓவியங்களின் செல்வாக்கைக் குறிக்கிறது, மவுண்டிங் (2019) இல் உள்ளதைப் போல, இது நீல மற்றும் ஊதா கருவிழி இதழ்களைக் கொண்டுள்ளது, அவை பெரிய, தளர்வான எலுமிச்சை-சுண்ணாம்பு வளைவுகளால் ஸ்வைப் செய்யப்பட்ட ஒரு வயலில் விழுவதாகத் தெரிகிறது. மேற்கோள்கள் வெளிப்புற இணைப்புகள் வெண்டி வி. எட்வர்ட்ஸ் வலைத்தளம் வெண்டி எட்வர்ட்ஸ் ரூத் ஃபைன், "லூசியஸ்", 2019 வெண்டி எட்வர்ட்ஸ், நெட்வொர்க்ஸ் ரோட் தீவு, 2011 வெண்டி எட்வர்ட்ஸ், பெம்ப்ரோக் சென்டர் வாய்வழி வரலாறு திட்டம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க ஓவியர்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க ஓவியர்கள் அமெரிக்க பெண் ஓவியர்கள் நியூ மெக்ஸிகோ பல்கலைக்கழக முன்னாள் மாணவர் கலை (பிலடெல்பியா) முன்னாள் மாணவர்கள் 1950 பிறப்புகள் வாழும் மக்கள் வெளிப்புற கலைஞர்கள்