Jean Pierre Serrier
ஜீன் பியர் செரியர் (18 அக்டோபர் 1934-30 மார்ச் 1989) மிகையதார்த்தவாதம் மற்றும் அபத்தமான கலைக்கு பெயர் பெற்ற ஒரு பிரெஞ்சு ஓவியர் ஆவார். ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் கல்வி அவர் பாரிஸின் மாண்ட்பர்னாஸ் மாவட்டத்தில் லூயிஸ் மற்றும் சோலாங்கே செரியரின் மகனாகப் பிறந்தார். அவரது தந்தை இரண்டாம் உலகப் போரில் போராடி போர்க் கைதியாக ஆனார். 1940 ஆம் ஆண்டில், ஆறு வயதாக இருந்தபோது, அவரும் அவரது தாயும் பாரிஸிலிருந்து தென்மேற்கு பிரான்சில் உள்ள கொரேஸுக்கு தப்பிச் சென்றனர். ஜேர்மன் குண்டுவெடிப்புகளிலிருந்து நெருங்கிய தப்பிக்கும் குழந்தைப் பருவ நினைவுகள் பின்னர் அவரது அபத்தமான வாழ்க்கைத் தத்துவத்தை பாதித்தன. ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வம் கொண்ட அவர், 1951 ஆம் ஆண்டில் விண்ணப்பித்து, பாரிஸில் உள்ள எகோல் நேஷனல் சூப்பரியூர் டெஸ் ஆர்ட்ஸ் அப்ளிக்கஸ் எட் டெஸ் மெட்டியர்ஸ் டி ஆர்ட்டில் அனுமதிக்கப்பட்டார். அவர் சக மாணவர் ஜீன்-பாப்டிஸ்ட் வாலடியுடன் 16 வது அரண்மனையில் ஒரு அடுக்குமாடி குடியிருப்பைப் பகிர்ந்து கொண்டார். வருமானத்திற்காக, அவர் கடை ஜன்னல்களை அலங்கரித்தார். ஸ்பெயினுக்கான ஒரு பயணம் ஆரம்பகால படைப்புகளுக்கான கருத்தாக்கங்களை வழங்கியது. அவரது மாணவர் படைப்புகள் கலை அப்பாவித்தனமாக வகைப்படுத்தப்படலாம். ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, அவர் ஒரு பீங்கான் கலைப்படைப்பை கவிஞரும் வெளியீட்டாளருமான பியர் செகர்ஸுக்கு விற்றார், அவர் பின்னர் அவரிடமிருந்து வரைபடங்களை கமிஷன் செய்வார். அவர் செயிண்ட்-ஜெர்மைன் டெஸ் பிரேஸில் உள்ள ஜாஸ் கிளப்களுக்கு அடிக்கடி சென்றார், மேலும் வியக்ஸ் கொலம்பியரில் சிட்னி பெச்செட்டைக் கேட்கும்போது, அவர் தனது மனைவி யவெட்டை சந்தித்தார். 1955 இல் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் இராணுவ சேவைக்கு நியமிக்கப்பட்டார், ஜெர்மனி மற்றும் மொராக்கோவில் நேரத்தை செலவிட்டார், மேலும் அல்ஜீரியப் போரின் முன்னணிகளுக்கு அனுப்பப்பட்டார். இவ்வாறு அவர் ஒரு குழந்தையாகவும் ஒரு இளம் சிப்பாயாகவும் போரை அனுபவித்தார், மேலும் அல்ஜீரியாவில் நடந்த போரினால் மனநோயியல் ரீதியாக அதிர்ச்சியடைந்தார். இந்த தார்மீக காயம் அவரது [பிற்கால] ஓவியங்களின் அபோகாலிப்டிக் பக்கத்தில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது அவரது அசௌகரியத்தையும் தீர்க்கப்படாத அதிர்ச்சிகளையும் பிரதிபலிக்கும். மிகவும் தீவிரமான விஷயங்களை கேலி செய்வதன் மூலம், அவரது கடுமையான கருப்பு நகைச்சுவை உணர்வு அவரை உயிர்வாழ அனுமதித்தது. 1957ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் அவர் பாரிஸுக்குத் திரும்பினார். 1959 ஆம் ஆண்டில் வெளியிடப்பட்ட கவிதைத் தொகுப்பான சான்சன்ஸ் எட் கம்ப்லெயின்ட்ஸுக்காக சுமார் முப்பது விளக்கப்படங்களை வரைய பியர் செகர்ஸ் அவரை நியமித்தார். அதே ஆண்டு, அவர் இரண்டு பாரிஸ் காட்சியகங்களிலும், கோட் டி அஸூரில் உள்ள ஜுவான்-லெஸ்-பின்ஸிலும் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தினார். 1961 முதல், அவர் ஆண்டுதோறும் சலோன் டெஸ் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் பிரான்சீஸில் காட்சிப்படுத்தினார். 1962 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸ் நகரம் அவரது ஓவியமான அன் டிமான்சேவை வாங்கியது; அதன் இருப்பிடம் தெரியவில்லை. 1950 களின் தொடக்கத்தில், அவரது படைப்புகளில் மார்கரெட் கீனின் "பெரிய கண்கள்" கலைக்கு சில வழிகளில் ஒத்த பாணியிலான உருவப்படங்கள் இருந்தன, இருப்பினும் எந்த ஒரு கலைஞரும் மற்றொன்றை பாதித்தாரா என்பது நிச்சயமற்றது. கீன் குழந்தைகளை வரைந்தார், அதேபோல் செரியரும், சில நேரங்களில் வாழ்க்கையிலிருந்து, ஆனால் செரியரின் மாதிரிகள் பொதுவாக சற்றே பழையவை, இருப்பினும் ஒரே மாதிரியான மெல்லிய மற்றும் ஆண்ட்ரோஜைனஸ் அம்சங்களுடன். ஒரு கேலரி உரிமையாளர் அமெரிக்க சேகரிப்பாளர்களான எட்கர் கார்பிஷ் மற்றும் அவரது மனைவி பெர்னிஸ் கிரைஸ்லர் (கிரைஸ்லர் நிறுவனர் வால்டர் பி. கிரைஸ்லரின் மகள்) ஆகியோருக்கு செரியரை அறிமுகப்படுத்தினார், அவர்கள் அப்பாவித்தனமான கலையில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆர்வத்தைக் கொண்டிருந்தனர்; அவர்கள் செரியரிடமிருந்து தொடர்ச்சியான உருவப்படங்களை நியமித்தனர். அதே நேரத்தில், அவர் பாரிஸில் ரெய்ன் ஆஸ்ஸெட்டை சந்தித்தார், அவர் 1961 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கிற்கு 57 வது தெருவில் உள்ள கேலரி நோர்வலில் ஒரு கண்காட்சியில் பங்கேற்க அழைத்தார். இந்த நிகழ்ச்சியில் மோயிஸ் கிஸ்லிங்கின் படைப்புகளும் அடங்கும், மேலும் கண்காட்சி நிகழ்ச்சி இரண்டு கலைஞர்களையும் வெளிப்படையாக இணைத்தது, கிஸ்லிங்கை "மாஸ்டர்" என்று கருதிய செரியர் தனது சொந்த நுட்பத்தைக் கண்டுபிடித்தார், ஆனால் "அதே பார்வை கிராண்ட் கிஸ்லிங்கை இளம் செரியருடன் இணைக்கிறதுஃ வடிவங்களின் நிரம்பல், தட்டு உறுதி, வெளிப்புறங்களில் துல்லியம்". 1960 களில் அவர் குழுக்களாக மெல்லிய, இளம், ஆண்ட்ரோஜைனஸ் உருவங்களை வரையத் தொடங்கினார், அரிதான நிலப்பரப்புகளில் அமைக்கப்பட்ட சர்ரியலின் பரிந்துரைகளுடன் மற்றும் சில நேரங்களில் கமேடியா டெல் 'ஆர்ட்டின் ஆடைகளை அணிந்திருந்தார். இந்த ஓவியங்களில் சிலவற்றில் உருவங்களின் கண்கள் முற்றிலும் கருப்பு நிறத்தில் உள்ளன, இது அவரது பிற்கால படைப்புகளில் தொடரும். அவரது மகள் ஃபிரான்கோயிஸ் 1962 இல் பிறந்தார். ஒரு கலைஞராக தனது எதிர்காலம் குறித்து நிச்சயமற்ற நிலையில் இருந்த அவர், இனி குழந்தைகளைப் பெற வேண்டாம் என்று முடிவு செய்தார், மேலும் ஒரு குடும்பத்தை ஆதரிப்பதில் தனக்கு சிரமம் ஏற்படும் என்று கவலைப்பட்டார். 1965 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் உள்ள ஃபாரஸ்ட் அண்ட் ரீட் கேலரியில் அவர் காட்சிப்படுத்தினார். 1965 ஆம் ஆண்டில், அவர் மார்டெல் என்ற சிறிய நகரத்தைக் கண்டுபிடித்தார், மேலும் அவரது பழைய அறைத் தோழர் ஜீன்-பாப்டிஸ்ட் வலடியுடன் ஒரு வீட்டை வாங்கினார், அதை அவர்கள் 1967 இல் லா லிகோர்ன் (தி யூனிகார்ன்) கேலரியாகத் திறந்தனர். மிகையதார்த்தவாதம் மற்றும் அபத்தமான கலை பிரான்சில் மே 1968 இன் அரசியல் எழுச்சிகளுக்கு பதிலளித்து, ஜெனீவா கேலரி உரிமையாளர் ரோஜர் ஃபெரெரோவின் ஆலோசனையைப் பின்பற்றி, செரியரின் படைப்புகள் பெருகிய முறையில் சிக்கலானவை, தனித்துவமானவை மற்றும் சர்ரியலாக மாறியது. கற்பனையில் பாபெல் கோபுரம், விண்வெளியில் தொங்கவிடப்பட்ட உடல்கள் மற்றும் ஒரே மாதிரியான அம்சங்கள் மற்றும் முற்றிலும் கருப்பு கண்கள் கொண்ட ஒரே மாதிரியான ஆடை அணிந்த மக்கள் கூட்டம் ஆகியவை அடங்கும். பாணிகள், விளையாடும் அட்டைகள், நிர்வாணங்கள் மற்றும் மிதக்கும் ஆர்ப்கள் ஆகியவையும் வேலையில் இடம்பெற்றன. மாக்ரிட்டிற்கு ஒரு ஒப்புதலில், அவரது ஆட்கள் சில நேரங்களில் பந்து வீச்சாளர் தொப்பிகளை அணிகிறார்கள். மற்றொரு செல்வாக்கு பிராங்கோ-பெல்ஜிய மிகையதார்த்தவாதியான காஸ்டன் போகர்ட்டின் (1918-2008) படைப்புகளாகும். 1971 ஆம் ஆண்டில் ஜெனீவாவில் இந்த படைப்புகளின் செரியரின் முதல் பெரிய கண்காட்சி, லே ரியலிசம் ஃபாண்டாஸ்டிக் என்று பெயரிடப்பட்டது. 1972 ஆம் ஆண்டில், அவர் சொசைட்டி டு சலோன் டி ஆட்டோம்னேவின் உறுப்பினராக நியமிக்கப்பட்டார், அதன் ஆதரவின் கீழ் போலந்து அரசாங்கத்தால் 1973 ஆம் ஆண்டில் வார்சாவில் கண்காட்சிக்கு அழைக்கப்பட்டார், இது இரும்பு திரை முழுவதும் கலாச்சார பரிமாற்றத்தின் ஒரு பகுதியாகும். 1976 ஆம் ஆண்டில், அவர் சலோன் டி ஆட்டோம்னேவின் நடுவர் குழுவில் பணியாற்றினார். 1975 ஆம் ஆண்டில், நியூ ஆர்லியன்ஸ் கேலரி உரிமையாளர் கர்ட் ஈ. ஷோன் தனது படைப்புகளை அமெரிக்காவின் பல நகரங்களுக்கு கொண்டு வந்தார். ஆங்கிலத்தில் ஏராளமான விளக்கப்பட்ட மோனோகிராஃப், மிகையதார்த்தவாதம் மற்றும் அபத்தமானதுஃ ஜீன் பியர் செரியர், 1977 இல் வெளியிடப்பட்டது. எழுத்தாளர் தாமஸ் எம். பேயர் எழுதினார்ஃ செரியரின் உலகம்-ஃப்ரெட்ரிக் நீட்சேவின் வார்த்தையைப் பயன்படுத்துவதற்கு-"மனித மந்தை விலங்கு" உலகத்தை சமாளிப்பதற்கான மிகப்பெரிய பணியை எதிர்கொள்கிறது, அவரது தனிமை, மற்றும் சில நேரங்களில், அதன் பயங்கரமான அளவு மற்றும் கால அளவை எதிர்கொண்டு அவரது ராஜினாமா. குணாதிசயமற்ற, "குருட்டு" மனிதர், அவரை இப்போது உள்ளவராக ஆக்கிய நிறுவனங்கள், விதிகள் மற்றும் சின்னங்களை எதிர்கொள்ளும் உலகம் இது is.But செரியர் அவர் சித்தரிக்கும் இந்த உலகில் தன்னை இழக்கவில்லை. பழைய பிரெஞ்சு பாரம்பரியமான "கருப்பு" நகைச்சுவை, எ லா மோலியரை அவர் ஒருபோதும் மறக்க மாட்டார். இந்த பாரம்பரிய நகைச்சுவை சில நேரங்களில் பார்ப்பதை விட அதிகமாக உணரப்படுகிறது, இது மிகவும் வேடிக்கையாக இருக்கும், ஏனெனில் இது திகிலூட்டும், சிரிக்கக்கூடிய, கசப்பான மற்றும் எப்போதும் உண்மை. செரியர் ஒரு நண்பரிடம், "எனது ஒவ்வொரு ஓவியத்திலும் ஒரே மாதிரியான நபர்களின் கூட்டத்தின் மத்தியில் நம்பிக்கையின் செய்தி உள்ளது. சொர்க்கத்தின் சிவப்பு மற்றும் நீல மரங்களின் கீழ் மானைப் போல தப்பி ஓடுபவராகவோ அல்லது ஒரு நிம்பெட்டாகவோ இருக்கலாம் ". 1986 ஆம் ஆண்டில், நியூயார்க்கில் பிரெஞ்சு மிகையதார்த்தவாதி ஜீன் பியர் செரியரின் படைப்புகளின் முதல் பெரிய பின்னோக்கிய கண்காட்சியை ஷோன் நிறுவினார். அந்த இடம் ஆட்டோமேஷன் ஹவுஸ், "ஆட்டோமேஷனால் ஏற்படும் சிக்கல்களைக் கண்டறிவதற்கும், தொழில்நுட்பக் கலையை உருவாக்கி காட்சிப்படுத்துவதற்கும் ஒரு மையமாக இருந்தது". மரணம் மற்றும் மரபு மார்ச் 30,1989 அன்று, 54 வயதில், செரியர் தற்கொலை செய்து கொண்டார். அவரது கடைசி படைப்புகள் அந்த ஆண்டு சலோன் டி ஆங்கர்ஸ் மற்றும் ஜெனீவாவில் உள்ள கேலரி ஃபெரெரோவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. பத்திரிகையாளர் மேரி-பிரான்ஸ் கோக்வார்ட் அவரை "ஒருவர் கற்பனை செய்யக்கூடிய மிக தாராளமான மற்றும் விசுவாசமான நண்பர்" என்று நினைவு கூர்ந்தார். அவர் தீர்ப்பை வழங்காமல் எல்லாவற்றையும் மன்னித்தார், பெரும்பாலும் அவர் received.Jean பியர் கொடுத்ததை விட அதிகமாகக் கொடுத்தார், எண்ணிக்கையைத் தாண்டி, லித்தோகிராஃப்கள், கலைஞரின் proofs.drawings, ஓவியங்கள், அவரது சொந்த மற்றும் அவரது சகாக்களின் ஓவியங்கள். உங்கள் தோட்டத்தில் இருந்து ஒரு பூவைப் பார்க்க வந்த ஒரு நண்பருக்கு நீங்கள் கொடுப்பதைப் போலவே அவர் அவ்வாறு செய்தார் ". 2017 ஆம் ஆண்டில், மியூஸி டி மாண்ட்மார்ட்ரே ஜீன் பியர் செரியர், பீன்ட்ரே சர்ரியலிஸ்ட் மாண்ட்மார்ட்ரோயிஸ் நிகழ்ச்சியை தொகுத்து வழங்கினார். அருங்காட்சியகங்களில் அவரது படைப்புகள் பின்வருமாறுஃ ஓஹியோவில் உள்ள கேன்டன் கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள ஷூட் கேலரி (1968). நியூயார்க்கின் எல்மிராவில் உள்ள அர்னாட் கலை அருங்காட்சியகத்தில் எல் 'அவுட்டர் கோட் டு முர் (சுவரின் மறுபுறம்); 2021 ஆம் ஆண்டில் தி சூர்ரியல் நிகழ்ச்சியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. செரியரின் ஒரு படைப்புக்கான 21 ஆம் நூற்றாண்டின் ஏல சாதனை கோர்ஸ் டி வெலோ (1973) ஆல் அமைக்கப்பட்டது, இது 2022 ஆம் ஆண்டில் நியூ ஆர்லியன்ஸில் உள்ள நீலில் $8125 க்கு (பிரீமியம் உட்பட) விற்கப்பட்டது. கேலரிஃ கலைஞரின் கையொப்பத்தின் பரிணாமம் மேற்கோள்கள் வெளிப்புற இணைப்புகள் ஜீன் பியர் செரியர் 1834-1989, கலைஞரின் மகள் ஃபிரான்கோயிஸ் செரியரால் உருவாக்கப்பட்டது; ஓவியங்கள், புகைப்படங்கள், எஃபிமெரா மற்றும் நினைவுச்சின்னங்களுடன் ஒரு விரிவான, ஊடாடும் தளம், இதில் 380 ஸ்லைடுகளுடன் காலவரிசை ஸ்லைடு ஷோ அடங்கும். ஃபேஸ்புக்கில் ஜீன்-பியர் சீரியர். 1970 தேதியிட்ட அவரது நண்பரும் சக கலைஞருமான ஜெனரல் பாலின் உருவப்படம். artnet.com இல் ஜீன் பியர் செரியரின் படைப்புகள் mutualart.com 1934 பிறப்புகளில் ஜீன் பியர் செரியரின் படைப்புகள் 1989 இறப்புகள் பிரெஞ்சு ஆண் ஓவியர்கள் மிகையதார்த்தவாத கலைஞர்கள் பிரெஞ்சு மிகையதார்த்தவாத கலைஞர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு ஓவியர்கள் தற்கொலை செய்து கொண்ட கலைஞர்கள்