Death on the Pale Horse
பேல் ஹார்ஸ் மீது மரணம் என்பது பெஞ்சமின் வெஸ்ட் எழுதிய ஒரு படைப்பின் மூன்று வெவ்வேறு பதிப்புகளின் தலைப்பாகும். இவற்றில் முதலாவது 1783 ஆம் ஆண்டின் ஒரு பெரிய வரைபடமாகும், இது 1784 முதல் லண்டனில் உள்ள ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்டின் தொகுப்பில் உள்ளது. இரண்டாவது பதிப்பு 1796 ஆம் ஆண்டின் ஒரு ஓவியம், இப்போது டெட்ராய்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்டில் உள்ளது. மூன்றாவது பதிப்பு 25 அடி அகலமுள்ள ஓவியமாகும், இது வெஸ்ட் 1817 ஆம் ஆண்டில் பால் மால் தெருவில் உள்ள ஒரு சிறப்பு கேலரியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது, அங்கு அவர் அதைப் பார்க்க விரும்பும் பார்வையாளர்களுக்கு நுழைவு கட்டணம் வசூலித்தார். இந்த பதிப்பு 1835 ஆம் ஆண்டில் பிலடெல்பியாவில் உள்ள பென்சில்வேனியா அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸால் வாங்கப்பட்டது. டெத் ஆன் தி பேல் ஹார்ஸின் மூன்று பதிப்புகளும் வெளிப்படுத்தல் புத்தகத்தின் அபோகாலிப்டிக் படங்களால் ஈர்க்கப்பட்டன. அவை பிரிட்டிஷ் ஓவியத்தில் உள்ள உன்னதத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகளாகும். பின்னணி வெஸ்ட் ஒரு பிரிட்டிஷ்-அமெரிக்க ஓவியர், ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் தலைவர் மற்றும் செயின்ட் ஜேம்ஸ் நீதிமன்றத்தில் அதிகாரப்பூர்வ ஓவியர் ஆவார். தி டெத் ஆஃப் ஜெனரல் வோல்ஃப், தி டிபார்சர் ஆஃப் ரெகுலஸ் ஃப்ரம் ரோம், அக்ரிப்பினா லேண்டிங் அட் ப்ரண்டிசியம் வித் தி ஆஷஸ் ஆஃப் ஜெர்மானிக்கஸ் போன்ற படைப்புகள் மூலம் அவர் முக்கியத்துவம் பெற்றார், இது 1765 முதல் 1772 வரை அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் தீர்க்கமான ஆரம்ப ஆண்டுகளிலிருந்து தொடங்குகிறது. இளஞ்சிவப்பு குதிரை மீதான மரணம் என்ற பொருள் புனித ஜான் தெய்வீக வெளிப்பாட்டின் ஆறாவது அத்தியாயத்தின் முதல் எட்டு வசனங்களிலிருந்து வருகிறது (இது புதிய ஏற்பாட்டின் இறுதி புத்தகமான அபோகாலிப்ஸ் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது). புதிய ஏற்பாட்டு பாடங்களில் மேற்கின் ஆர்வம் ஜெர்மனியில் பிறந்த மொராவியன் கலைஞரான ஜான் வாலண்டைன் ஹைட் என்பவரால் பாதிக்கப்பட்டது. கூடுதலாக, அமெரிக்க கல்வியாளர் வில்லியம் ஸ்மித் மேற்கத்திய நாடுகளை ஆன்மீக நோக்கங்களை நோக்கி ஊக்குவித்ததாகவும், "பண்டையர்களின்" அறிவை அவருக்கு அறிமுகப்படுத்தியதாகவும் கூறுகிறார். பதினெட்டாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், மேற்கின் புரவலர் வில்லியம் பெக்ஃபோர்ட் அபோகாலிப்டிக் பொருள் பற்றிய அவரது சித்தரிப்பை ஊக்குவித்தார். பேல் ஹார்ஸ் மீது மரணம் மேற்கின் முந்தைய ஓவியங்களிலிருந்து நியோ கிளாசிக்கல் பாணியில் வேறுபடுகிறது, இது வீரச் செயல்களைக் கொண்டாடியது. இந்த மாற்றத்திற்கு பல்வேறு காரணங்கள் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன. ஒன்று, அந்த நேரத்தில் சுவையில் ஏற்பட்ட பொதுவான மாற்றம், இதில் உன்னதமான மற்றும் கோதிக் மீது வளர்ந்து வரும் ஆர்வம் அடங்கும். ஒரு விவிலியப் பொருளுக்கு மேற்கின் திருப்பம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் புதுப்பிக்கப்பட்ட பக்தியையும் பிரதிபலிக்கலாம். ஜான் ஹாமில்டன் மோர்டிமரின் அதே விஷயத்தின் சித்தரிப்பு 1775 ஆம் ஆண்டில் கலைஞர்களின் சங்கத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது மற்றும் மேற்கின் படைப்புகளுக்கு முன்னோடியாக இருந்தது. ஆல்பிரெக்ட் டுரரின் நான்கு குதிரை வீரர்களின் மரச் சிற்பமும் குதிரைக்கு ஒரு உருவவியல் முன்னுதாரணமாக இருந்தது. மரச் செதுக்கலுக்கும் பிற்கால ஓவியங்களுக்கும் இடையிலான ஒற்றுமைகள் மோர்டிமர் மற்றும் வெஸ்ட் இருவரும் இதைப் பார்த்ததாகக் கூறுகின்றன. முதல் பதிப்பு முதலில் தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் டெத் என்று பெயரிடப்பட்டது, முதல் பதிப்பு 1783 இல் செயல்படுத்தப்பட்டது மற்றும் 1784 இல் ராயல் அகாடமியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. மோர்டிமரின் டெத் ஆன் எ பேல் ஹார்ஸ் என்ற நூலால் ஈர்க்கப்பட்ட வெஸ்ட், அதே தலைப்பில் ஒரு படத்தை வரைந்தார். இருப்பினும், இந்த விஷயத்தைப் பற்றிய மோர்டிமரின் மிகவும் தனிப்பட்ட மற்றும் நெருக்கமான பார்வையை ரூபன்ஸின் கலையை நினைவூட்டும் ஒரு ஆடம்பரமான காட்சியாக அவர் எடுத்துக் கொண்டார். கலை வரலாற்றாசிரியர் ஆலன் ஸ்டேலி இந்த படைப்பை "நல்லொழுக்கம் மற்றும் வீரமான மனித நடத்தையைக் கொண்டாடும் பாரம்பரிய பாடங்களின் முந்தைய ஓவியங்களிலிருந்து" மேற்கின் புறப்பாட்டின் ஆரம்பம் என்று விவரிக்கிறார். ஜேம்ஸ் பாரி மற்றும் ஹென்றி ஃபுசெலி உள்ளிட்ட பல கலைஞர்களில் வெஸ்ட் ஒருவராக இருந்தார், அவர்கள் 1770 களில் நியோ கிளாசிசிஸத்திலிருந்து விலகி, கம்பீரத்தை ஆராயத் தொடங்கினர். ஆனால் மேற்கின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் ஜான் கால்ட், மேற்கின் புதிய திசை கலை பாணியை விட அதிகமாக உள்ளடக்கியது என்றும், அதற்கு பதிலாக "19 ஆம் நூற்றாண்டின் புதுப்பிக்கப்பட்ட பக்தியை" எதிர்பார்க்கிறது என்றும் வாதிட்டார். இரண்டாவது பதிப்பு இந்த ஓவியம் 1796 ஆம் ஆண்டில் ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நான்கு முத்திரைகளின் திறப்பு (வெளிப்படுத்தல் வீடியோ) என்ற தலைப்பில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது; விண்ட்சர், மாட்சிமை பொருந்திய தேவாலயத்திற்கான ஒரு ஓவியமாகும். வெஸ்ட் பின்னர் 1802 ஆம் ஆண்டில் அமீன்ஸ் சமாதானத்தைப் பயன்படுத்திக் கொண்டு, இந்த பதிப்பை பாரிஸ் வரவேற்பறையில் காட்சிப்படுத்தினார், அங்கு அது நேர்மறையான விமர்சனங்களைப் பெற்றது. இந்த விஷயத்தில் மேற்கின் அணுகுமுறை அவரது முந்தைய வரைபடத்தைப் போன்றது. ஓவியத்தின் மைய உருவம் மரணம், இது ஒரு வெளிர் குதிரையில் சவாரி செய்கிறது, மேலும் பிற அபோகாலிப்டிக் உயிரினங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது ". வின்ட்சர் தேவாலயத்திற்கான முன்மொழியப்பட்ட ஓவியம் ஆதியாகமம் புத்தகத்திலிருந்து வெளிப்படுத்தல் புத்தகத்தின் மூலம் விவிலிய பத்திகளை விளக்கும் தொடரின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் என்று எதிர்பார்க்கப்பட்டது. 1768 முதல் மேற்கின் ஆதரவாளராக இருந்த மூன்றாம் ஜார்ஜ் மன்னரால் இந்த திட்டம் தொடங்கப்பட்டது. இந்த வின்ட்சர் தேவாலயத் தொடர் மன்னரின் மிகவும் தாராளமான ஆதரவான செயலாக இருக்க வேண்டும். 1801 ஆம் ஆண்டில் திட்டத்தின் பணியை நிறுத்துமாறு கூறப்படுவதற்கு முன்பு வெஸ்ட் தேவாலயத்திற்கு பதினெட்டு பெரிய படைப்புகள் மற்றும் பல்வேறு சிறிய ஓவியங்களை வழங்கினார். இந்தத் திட்டம் ஒருபோதும் முடிக்கப்படவில்லை என்ற உண்மை இந்தத் தொடரில் டெத் ஆன் தி பேல் ஹார்ஸ் எந்த இடத்தை ஆக்கிரமிக்க வேண்டும் என்பதைத் தீர்மானிப்பதை கடினமாக்குகிறது. மூன்றாவது பதிப்பு இந்த ஓவியத்தின் இறுதிப் பதிப்பு எப்போதும் பேல் ஹார்ஸ் மீது மரணம் என்று குறிப்பிடப்படுகிறது, மேலும் இது மேற்கின் நீண்ட வாழ்க்கையில் கடைசி பெரிய ஓவியமாகக் கருதப்படுகிறது. 447.0 x 764.5 செமீ அளவீட்டில், இது முந்தைய இரண்டு பதிப்புகளை விட கணிசமாக பெரியது. இந்த இறுதிப் பதிப்பில், மேற்கு வலதுபுற குதிரையில் சவாரி செய்பவரை ஒரு போர்வீரரிடமிருந்து கிறிஸ்துவைப் போன்ற உருவமாக மாற்றி, வானத்தை நோக்கினார். இந்த மாற்றம் ஓவியத்திற்கு சாத்தியமான இரட்சிப்பின் குறிப்பைக் கொடுத்தது. ராயல் ஆர்ட்ஸ் அகாடமியில் நடைபெற்ற கண்காட்சியில் முதல் பதிப்பு விமர்சகர்களிடமிருந்து சிறிய வரவேற்பைப் பெற்றது. இரண்டாவது பதிப்பு அந்த நேரத்தில் விமர்சகர்களால் பரவலாக பாராட்டப்பட்டது மற்றும் பாராட்டப்பட்டது. இது பாரிஸில் குறிப்பாக நேர்மறையான பதிலைப் பெற்றது, அங்கு ஜர்னல் டெஸ் ஆர்ட்ஸில் சாதகமான விமர்சனம் வெளிவந்தது. ஜாக்-லூயிஸ் டேவிட் இதை "ரூபன்ஸின் கேலிச்சித்திரம்" என்று நிராகரித்தார், ஆனால் நெப்போலியன் போனபார்ட் அதைப் பாராட்டியதாகக் கூறப்படுகிறது. எவ்வாறாயினும், மூன்றாம் ஜார்ஜ் மன்னர், மனநோயுடன் தனது தனிப்பட்ட அனுபவத்தைக் குறிக்கும் வகையில், இந்த ஓவியத்தை "பெட்லமைட் காட்சி" என்று அழைத்ததாகக் கூறப்படுகிறது. இறுதிப் பதிப்பில் கலவையான விமர்சனக் கருத்துகளும் இருந்தன. மிரர் ஆர்ட்டில் ஒரு எழுத்தாளர் ஓவியத்தின் "மர்மமான இருளை" பாராட்டினார், இது "முதல் பார்வையில் தாக்கும் ஒரு படம்" என்று விவரித்தார். நியூயார்க் மற்றும் பாஸ்டன் பார்வையாளர்கள் குறைவான உற்சாகத்துடன் இருந்தனர். வெளிர் குதிரை மீதான மரணம் பாரிஸில் அதன் கண்காட்சியைத் தொடர்ந்து பிரெஞ்சு ரொமாண்டிஸிஸத்தின் எழுச்சிக்கு பங்களித்ததாக விளைவு அறிஞர்கள் பரிந்துரைத்துள்ளனர். மற்றவர்கள் இந்த ஓவியம் பிரெஞ்சு கலைஞர்கள் ஏற்கனவே என்ன செய்யத் தொடங்கினார்கள் என்பதை உறுதிப்படுத்துவதாக வாதிடுகின்றனர். கோதிக் மறுமலர்ச்சி கட்டிடக்கலையின் மகத்தான நினைவுச்சின்னமான ஃபோன்ட்-ஹில் அபேக்காக அவர் நியமித்த வெளிப்படுத்தல் புத்தகத்தின் காட்சிகளை சித்தரிக்கும் ஓவியங்களில் வில்லியம் பெக்ஃபோர்டின் ஆர்வத்தை இந்த ஓவியம் பாதித்தது. பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பெக்ஃபோர்ட் பிரான்சிஸ் டான்பியின் ஆறாவது முத்திரையின் திறப்பை விளக்கும் முயற்சி உட்பட அபோகாலிப்டிக் படங்களை தொடர்ந்து வாங்கினார், தற்போது டப்ளினில் உள்ள அயர்லாந்தின் தேசிய கேலரியில் உள்ளது. வெகு காலத்திற்குப் பிறகு, வெளிப்படுத்தலின் அதே அத்தியாயத்தில் ஜான் மார்ட்டின் வரைந்த அவரது கோபத்தின் மீது பெரிய நாள் (டேட் கேலரி, லண்டன்) என்ற தலைப்பில் ஓவியத்திற்கு இது உத்வேகமாக இருக்கும். மற்ற ஆங்கில கலைஞர்கள் மேற்கின் படைப்புகளிலிருந்து உத்வேகம் பெற்றனர். ஒருவர் பிலிப் ஜேம்ஸ் டி லூதர்போர்க், அவர் தி ஓபனிங் ஆஃப் தி செகண்ட் சீல் (டேட் கேலரி, லண்டன்) வரைந்தார், தி டெத் ஆஃப் தி பேல் ஹார்ஸில் வெளிர் வெள்ளை குதிரையை ஒரு தெளிவான மாதிரியாகப் பயன்படுத்தினார். மேற்கின் அபோகாலிப்டிக் பாடங்களும் வெளிப்படுத்தல் புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட வில்லியம் பிளேக்கின் நீர் வண்ணங்களை ஒத்திருக்கின்றன. 1820இல் மேற்கின் மரணத்திற்குப் பிறகு, வருடாந்திர பதிவேட்டில் மூன்றாவது பதிப்பு (1817) "நவீன கலையின் மிகச்சிறந்த தயாரிப்புகளில் ஒன்றாக நியாயமாகக் கருதப்படலாம்" என்று கருத்து தெரிவித்தது. 1836 ஆம் ஆண்டில் இந்த ஓவியம் நியூயார்க்கிற்கு வந்தபோது, வாராந்திர பதிவேட்டில் பின்வருமாறு குறிப்பிடப்பட்டுள்ளதுஃ "அவரது படம் நீண்ட காலமாக நமது புகழ்பெற்ற நாட்டுமகனின் சமையல்காரராக கருதப்படுகிறது. அமெரிக்கர்கள் என்ற முறையில், இந்த மாபெரும் கலைப் படைப்பு இந்த நாட்டில் நிரந்தரமாக நிலைத்திருப்பதில் நாங்கள் பெருமிதம் கொள்கிறோம், மேலும் பிலடெல்பியன்கள் என்ற முறையில், அத்தகைய புதையல் ஏற்கனவே நமது பொது நிறுவனங்களில் ஒன்றுக்கு சொந்தமான பெரிய மற்றும் மதிப்புமிக்க கலைப் படைப்புகளின் தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது என்பதில் நாங்கள் மகிழ்ச்சியடைகிறோம். மேற்கின் செய்தி என்னவென்றால், மனிதனின் தலைவிதி "தனக்கு எந்தக் கட்டுப்பாடும் இல்லாத சக்திகளுக்கு எதிராக இயலாமையுடனும் கருணையுடனும் இருப்பது" என்று அலன் ஸ்டேலி வாதிடுகிறார். இந்த காட்சி எட்மண்ட் பர்க்கின் உயர்ந்த கருத்துக்களின் தூண்டுதலாகவும் பார்க்கப்படுகிறது. வெளிப்படுத்தல் புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட டெட்ராய்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் ஓவியங்களில் பெஞ்சமின் வெஸ்ட் ஓவியங்களின் குறிப்புகள்