Philippe Grosclaude
பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட் (பிறப்பு 1942) ஒரு ஓவியர் ஆவார், அவர் தனது சொந்த ஜெனீவாவில் வசித்து வருகிறார். எண்ணெய் மற்றும் அக்ரிலிக் ஓவியத்தைப் பயிற்சி செய்த பிறகு, அவர் பச்டெலை ஏற்றுக்கொண்டார், இது 1980 களில் இருந்து தனது தயாரிப்பில் மையமாக உள்ளது. 1977 ஆம் ஆண்டில் பிரிக்ஸ் போரிஸ் ஓமன்ஸ்கி மற்றும் மூன்று சந்தர்ப்பங்களில் சுவிஸ் போர்ஸ் ஃபெடரல் டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸ் (1965,1968 மற்றும் 1981 ஆம் ஆண்டுகளில்) உட்பட பல விருதுகளுக்கு அவரது கலை தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டுள்ளது. வாழ்க்கை மற்றும் வேலை பிலிப் க்ரோஸ்க்லாட் ஒரு குழந்தையாக ஊடகத்தை பயிற்சி செய்து, வரைவதில் ஆரம்பகால ஆர்வத்தை எடுத்துக் கொண்டார். 1958 ஆம் ஆண்டில், அவர் எகோல் டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸ் டி ஜெனீவில் சேர முடிவு செய்தார், அங்கு அவர் 1963 வரை கலை பயின்றார். இந்த முடிவு அவரது சூழலுக்கு ஒரு இடைவெளி கொடுத்தது. ஜெனீவாவில் உள்ள நுண்கலை பள்ளியில் அவர் கலைஞரும் எழுத்தாளருமான தெரேஸ் ஹூயூக்ஸை (பிரஸ்ஸல்ஸ், 1940-ஜெனீவா, 2011) சந்தித்தார், அவர் அவரது மனைவியாக இருந்தார். 1960 களில், அவரது ஓவியம் உருவமாக இருந்தது, மனித மற்றும் விலங்கு உருவங்கள் மற்றும் அடையாளம் காணக்கூடிய பொருட்களை ஒரு சுருக்கமான இடத்திற்குள் உள்ளடக்கியது. வடிவியல் மற்றும் குறியீட்டு கூறுகளின் இந்த கலவையை அவரது படைப்புகள் முழுவதும் காணலாம். 1970 ஆம் ஆண்டில், க்ரோஸ்க்ளோட் அக்ரிலிக் எண்ணெய் ஓவியத்தை கைவிட்டார். இந்த நேரத்தில் அவர் வண்ணங்களின் மற்றொரு தட்டு உருவாக்கத் தொடங்கினார், அதில் கூர்மையான துடிப்பான தொனிகள் அருகருகே பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அதே தசாப்தத்தில், அவர் சுண்ணாம்பு, கரி மற்றும் பச்டெல் ஆகியவற்றையும் ஏற்றுக்கொண்டார், இது அவற்றின் உடனடி காரணமாக அவருக்கு அதிக சுதந்திரத்தை அளித்தது. அவர் மீண்டும் வரைவதை மேற்கொண்டார், வண்ணத்தை தீவிரப்படுத்தவும், விரும்பிய ஆழத்தையும் வெளிப்படைத்தன்மையையும் வழங்கவும் அடுக்குக்கு மேல் அடுக்குகளை மிகைப்படுத்தி அதன் குறியீடுகளை மறுபரிசீலனை செய்து தகர்த்தெறிந்தார். அவரது தட்டு இப்போது எர்த் டோன்கள், ஓசர்கள், கரி சாம்பல் மற்றும் வெள்ளை மற்றும் கருப்பு நிற நிழல்களுக்குத் திரும்பியது. அவரது கலையில் ஃபார்மேட்டும் முக்கிய பங்கு வகித்துள்ளது. 1980களின் பிற்பகுதியில் அவரது படங்களின் அளவு பெருகிய முறையில் பெரிதாகி, இறுதியில் முழு நீள வடிவத்தை எட்டியது. இந்த புதிய பரிமாணங்கள் வண்ணப்பூச்சுடன் மற்றும் அதன் மூலம் மிகவும் நேரடி மோதலில் ஈடுபடுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்கின, இது க்ரோஸ்க்ளோட் சண்டையிடுவதற்கும் அதன் வன்முறைக்கும் ஒப்பிடுகிறது. ஓவியத்தில் அவரது வெளியீட்டுடன், க்ரோஸ்க்லாட் மோனோடைப் மற்றும் கண்ணாடி மற்றும் பிளெக்ஸிக்லாஸில் அச்சிடுவதில் ஒரு படைப்பை உருவாக்கினார்-ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு வாய்ப்பை உள்ளடக்கிய நுட்பங்கள். பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோடின் படைப்புகள் சுவிட்சர்லாந்தில் பல தனி நிகழ்ச்சிகளில் இடம்பெற்றுள்ளன, குறிப்பாக ஜெனீவா, பாசெல், சூரிச், டெலெமாண்ட் மற்றும் லு லோகல் ஆகிய இடங்களில் இடம்பெற்றுள்ளன, மேலும் பாரிஸ், டெல் அவிவ், ஏதென்ஸ், உல்ம் மற்றும் பிரஸ்ஸல்ஸில் நடந்த குழு கண்காட்சிகளிலும் காணப்பட்டன. க்ரோஸ்க்ளோடின் துண்டுகள் சுவிட்சர்லாந்தில் உள்ள பல நிறுவனங்களின் சேகரிப்புகளின் ஒரு பகுதியாகும், ஜெனீவாவில் உள்ள மியூஸி டி ஆர்ட் எட் டி ஹிஸ்டோயர் மற்றும் கேபினட் டெஸ் ஆர்ட்ஸ் கிராஃபிக்ஸ் ஆகிய இரண்டும்; வேவேயில் உள்ள மியூஸி ஜெனிஷில் உள்ள கேபினட் கன்டோனல் டெஸ் எஸ்டாம்ப்ஸ்; மற்றும் பெர்னில் உள்ள தியோ ஜாகோப் அறக்கட்டளை. பிரான்சிஸ் பேக்கனின் (டப்ளின், 1909-மாட்ரிட், 1992) எழுத்துக்களைக் கண்டுபிடித்த பிறகு 1980 களில் டெக்னிக் மற்றும் கலவை பாஸ்டெல் க்ரோஸ்க்ளோடின் முக்கிய ஊடகமாக மாறியது. மென்மையான பச்டேல் மற்றும் எண்ணெய் பச்டெல்லில் மாறி மாறி வேலை செய்யும் க்ரோஸ்க்ளோட், உலர்த்தும் செயல்முறையால் விதிக்கப்பட்ட கட்டுப்பாடுகளிலிருந்தும், உலர்த்தும் பட மேற்பரப்பில் ஏற்படும் மாற்றத்திலிருந்தும் தன்னை விடுவிக்க ஊடகத்தைப் பயன்படுத்தினார். ஒளியின் விளைவுகளைப் பரிசோதித்து, க்ரோஸ்க்ளோட் நிறமியின் அடுத்தடுத்த அடுக்குகளில் வேலை செய்கிறார், அதை அவர் ஒரு தெளிப்பு-பயன்படுத்தப்பட்ட கோட் மேட் வார்னிஷ் மூலம் மூடுகிறார். சித்திர இடத்தின் ஒவ்வொரு அங்குலமும் இவ்வாறு பல முறை மூடப்பட்டுள்ளது. அவர் அனுபவபூர்வமாக வேலை செய்கிறார், ஒவ்வொரு படமும் அடுத்த படத்திற்கான ஒரு ஆய்வாக செயல்படுகிறது, மேலும் ஆயத்த வரைபடங்கள் அல்லது ஓவியங்களைப் பயன்படுத்துவதில்லை. க்ரோஸ்க்ளோட் தனது படைப்புகளை கைவினைஞருடன் ஒப்பிடுகிறார், இது காலப்போக்கில் விரிவுபடுத்தப்பட்ட கலைப் படைப்பாகும், இதில் கேன்வாஸின் ஒவ்வொரு பகுதியும் முழுமையாக தேர்ச்சி பெற வேண்டும். ஸ்ப்ரேக்கள், கோடுகள் அல்லது வெவ்வேறு கட்டமைப்புகளில் மீண்டும் மீண்டும் நிகழும் சைகையின் மூலம், அவர் புவியியல் அடுக்கு அல்லது மர வளையங்களுக்கு ஒத்த காட்சிகளை உருவாக்குகிறார், இதனால் விமர்சகர் லாரண்ட் வுல்ஃப் குறிப்பிடுவது போல் அவரது வெளியீட்டிற்கு ஒரு தற்காலிக பரிமாணத்தை வழங்குகிறார். கருப்பொருள்கள் பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட் ஒரு நீண்ட காலவரிசைப்படி செயல்படுகிறது. அதாவது, நேரமும் கலை செயல்முறையும் ஒரு ஆரம்ப யோசனையை மாற்றியமைக்கின்றன, அவை முழுமையாக வரையறுக்கப்படவில்லை மற்றும் அவர் வேலை செய்யும் போது காணப்படும் அல்லது உணரப்படும் கருப்பொருள்களால் ஈர்க்கப்படலாம், தற்போதைய நிகழ்வுகளுடன் இணைக்கப்படக்கூடிய கருப்பொருள்கள். மனித உருவம் அவரது வேலை உடல் முழுவதும் காணலாம், எ. கா., முகமூடிகள், கடுமையான மற்றும் எப்போதாவது அலறல் முகங்கள், மனித வடிவங்கள் ஆகியவை தொல்பொருள்களாக கருதப்படுகின்றன. வேறுபாட்டின் வெளிப்பாடு, இந்த உருவங்கள் உருவப்படங்கள் அல்ல, ஆனால் மனிதர்கள் மற்றும் அவர்களின் நிலையின் சின்னங்கள். அவற்றைச் சுற்றியுள்ள பல சின்னங்கள்-குறிப்பாக நட்சத்திரங்கள் மற்றும் அம்புகள்-இதேபோல் ஒரு பொதுவான அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன. 2000 களின் முற்பகுதியில் இருந்து, அவர் கட்டமைக்கப்பட்ட இடத்தை ஆராய்ந்துள்ளார். இது ஆரம்பத்தில் தொழில்துறையாக இருந்தது, இதில் மனித இருப்பு மறைமுகமாகவோ அல்லது ஒத்ததாகவோ பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. இத்தகைய இடங்களில் தொழிற்சாலைகள், தேவாலயங்கள், குடியிருப்புகள், பெரிய மற்றும் பிரம்மாண்டமான இடங்கள் ஆகியவை அடங்கும், அவை கூட்டத்தை பெருமைப்படுத்துகின்றன மற்றும் கூட்டத்தை வரவேற்கின்றன. அவை மனிதர்களின் இருப்பு அல்லது அவர்கள் இல்லாதது, தனிமை மற்றும் பின்னால் விடப்பட்ட உணர்வு ஆகியவற்றைக் காட்டுகின்றன. 2010களின் பிற்பகுதியில், கட்டிடக்கலை மேலும் நகர்ப்புறமாக மாறியது. இது பெரும்பாலும் நகரும் போது, போக்குவரத்தில்-எளிய வழிப்போக்கர்கள் அல்லது ஆர்ப்பாட்டக்காரர்களால் குறுக்கிடப்படுவதாக சித்தரிக்கப்படுகிறது. தெருக் கலை, குறிப்பாக கிராஃபிட்டி, க்ரோஸ்க்ளாடுக்கு உத்வேகத்தின் ஆதாரமாகவும் உள்ளது, அவர் அதில் சிறந்த கருத்துச் சுதந்திரம் மற்றும் முறையான கண்டுபிடிப்புகளைக் காண்கிறார். அவரது ஓவியத்தின் மையத்தில் பல இருத்தலியல் கேள்விகள் உள்ளன. மனிதர்களைப் பற்றிய அவரது கேள்வி, அவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள், அவர்கள் வாழ்வில் என்ன அனுபவிக்கிறார்கள், அவர்கள் யார்-இது ஓவியரின் படைப்பின் வேரில் உள்ளது மற்றும் முடிவற்ற தேடலைத் தூண்டுகிறது. சோலோ மற்றும் குழு நிகழ்ச்சிகள் (தேர்வு) பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட், சென்டர் டி ஆர்ட் ஆர்சனல், டெலெமாண்ட், 2021. பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட், பீன்சர்ஸ்-பேஸ்டல்ஸ், மியூஸி டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸ் டு லோகல், லே லோகல், 2002. பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட்-பில்டர், கிராஃப் & ஷெப்பிள் கேலரி, 1995. பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட், பீன்சர்ஸ் எட் டிராவாக்ஸ் ரெசன்ட்ஸ் எஸ்/பேப்பியர், கேலரி அன்டன் மேயர், ஜெனீவ், 1994. பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட், கேலரி ஆர்டெபா, சூரிச், 1994. பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட், ஹோட்டல்-டி-வில்லே [சென்டர் டி ஆர்ட் சமகாலத்தவர்], யெவர்டன்-லெஸ்-பெயின்ஸ், 1990. பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட்-பில்டர் டெஸ் ஜாஹ்ரெஸ் 1986, கேலரி ஜோர்க் ஸ்டம்மர், சூரிச், 1986. லெ டெசின் சுயிஸ் 1970-1980/ஸ்வெய்சர் ஜீச்னுங்கன் 1970-1980, புரோ ஹெல்வெட்டியா/மியூஸி ராத், ஜெனீவ், டெல்-அவிவ், அத்தேன்ஸ், உல்ம், ப்ரூக்ஸெல்லஸ், டௌலன், கொய்ர், ஆராவ், 1981-1982. கலைஞர்கள் டி ஜெனீவ் 1980-1: லா பீஞ்சர், மியூஸி ராத், ஜெனீவ், 1979-1980. க்ரோஸ்க்ளோட்-பிரிக்ஸ் போரிஸ் ஓமன்ஸ்கி 1977, சொசைட்டி டெஸ் ஆர்ட்ஸ் டி ஜெனீவ், ஜெனீவ், 1977. பிலிப் க்ரோஸ்க்ளோட், கேலரி ரிவோல்டா, லொசேன், 1977. கலைஞர்கள் டி ஜெனீவ், மியூஸி ராத், ஜெனீவ், 1972. 6இ பைனாலே இன்டர்நேஷனல் டெஸ் ஜீயூன்ஸ் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ், மியூஸி டி ஆர்ட் மாடர்ன் டி லா வில்லே டி பாரிஸ், பாரிஸ், 1969 குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் நுண்கலை வளங்கள்ஃ SICART· (de + en) உலகின் கலைஞர்கள் ஆன்லைன்· (en) Bénézit· (en) பரஸ்பர கலை· (nl + en) RKDartists· (en) கலைஞர்களின் பெயர்கள் ஆணைய பதிவுகளின் யூனியன் பட்டியல்ஃ ஃபிச்சியர் டி 'ஆட்டோரிட் இன்டர்நேஷனல் வெர்டுவெல்· இன்டர்நேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட் நேம் ஐடென்டிஃபைர்· பிப்லியோதேக் நேஷனல் டி பிரான்ஸ் (டோனீஸ்) · சிஸ்டெம் யுனிவர்சிடேர் டி ஆவணப்படுத்தல்· ஜெமின்சேம் நார்மடேட்டி· ரெசோ டெஸ் பிப்லி