Nobuho Nagasawa
நோபுஹோ நாகசாவா (நாகசாவா நோபுஹோ; 1959 இல் பிறந்தார்) ஜப்பானில் பிறந்த அமெரிக்காவைச் சேர்ந்த இடைநிலைக் கலைஞர் ஆவார். நாகசாவா கலாச்சார வரலாறு மற்றும் நினைவகம் பற்றிய ஆழமான ஆராய்ச்சி மற்றும் விரிவான சமூக பங்கேற்பு ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய தனது தள-குறிப்பிட்ட நிறுவல்களுக்கு பெயர் பெற்றவர். ஆசிய கலை இரு வருடாந்திர (பங்களாதேஷ், 2002), ஷார்ஜா இரு வருடாந்திர (ஐக்கிய அரபு எமிரேட்ஸ், 2003) மற்றும் எச்சிகோ-சுமாரி கலை முத்தரப்பு (ஜப்பான், 2003) உள்ளிட்ட சர்வதேச கண்காட்சிகளில் அவரது படைப்புகள் இடம்பெற்றன. ஆசியா, ஐரோப்பா மற்றும் வட அமெரிக்காவில் உள்ள காட்சியகங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களில் அவர் விரிவாக காட்சிப்படுத்தியுள்ளார். ப்ராக் கோட்டையின் ராயல் கார்டன் (செக் குடியரசு), லுட்விக் அருங்காட்சியகம் (ஹங்கேரி), ரூஃபினோ தமாயோ அருங்காட்சியகம் (மெக்ஸிகோ), ஷார்ஜா கலை அருங்காட்சியகம் (ஐக்கிய அரபு எமிரேட்ஸ்), அலெக்ஸாண்ட்ரியா நூலகம் (எகிப்து) ஆகியவை இதில் அடங்கும். லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் உள்ள கலாச்சார விவகார அலுவலகம் மூலம் கட்டிடக்கலை மற்றும் பொது கலைக்கான 1997 டிசைன் எக்ஸலன்ஸ் விருதைப் பெற்ற நாகசாவா, கலிபோர்னியா, வாஷிங்டன், டெக்சாஸ், நியூயார்க் மற்றும் ஜப்பானில் உள்ள திட்டங்கள் உட்பட 20 க்கும் மேற்பட்ட பொது கலைத் திட்டங்களை நியமித்துள்ளார். நாகசாவா முன்பு கலிபோர்னியாவின் ஸ்கிரிப்ஸ் கல்லூரியின் கிளாரேமாண்ட் பட்டதாரி பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியராகவும், சாண்டா குரூஸின் கலிபோர்னியா பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியராகவும் (1996-2001) இருந்தார், மேலும் 2001 முதல் ஸ்டோனி ப்ரூக்கில் உள்ள நியூயார்க் மாநில பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியராக உள்ளார். ஜப்பான், நெதர்லாந்து மற்றும் மேற்கு ஜெர்மனியில் ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் தொழில் வாழ்க்கை (1959-1985) நாகசாவா 1959 இல் பிறந்து டோக்கியோவில் வளர்ந்தாலும், அவரது தந்தை நெதர்லாந்தில் ஒரு இராஜதந்திர பணியில் இருந்தார், மேலும் குடும்பம் நான்கரை ஆண்டுகள் தி ஹேக்கில் வசித்தது. 1978 ஆம் ஆண்டில் டோக்கியோவில் உள்ள உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, நாகசாவா நெதர்லாந்திற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தின் ஒரு பகுதியை கழித்தார், மேலும் மாஸ்ட்ரிச்சில் உள்ள மாநில நுண்கலை அகாடமியில் தனது இளங்கலை பட்டப்படிப்பை முடித்தார். கலை வரலாற்றாசிரியர் மிடோரி யோஷிமோட்டோவின் கூற்றுப்படி, "1982 ஆம் ஆண்டில் மாஸ்ட்ரிக்டில் பட்டம் பெற்றபோது, ஜெர்மனியின் காசலில் உள்ள ஆவணப்படம் VII (1982) க்கு [நாகசாவா] சென்றபோது, ஜோசப் பியூஸின் மரம் நடும் பிரச்சாரமான 7000 ஓக்ஸ் (1982-1987) ஐ அவர் எதிர்கொண்டார். 'எல்லோரும் ஒரு கலைஞர், சமூக மாற்றத்தை ஏற்படுத்துவதில் படைப்பாற்றல் மிக முக்கியமான கருவி' என்ற அவரது தத்துவத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட நாகசாவா, 'சுற்றுச்சூழல் அளவில் படைப்புகளைத் தயாரிப்பதிலும், படைப்பு செயல்முறை முழுவதும் மக்களை ஈடுபடுத்துவதிலும் ஆர்வம் காட்டினார்'. அதைத் தொடர்ந்து, நாகசாவா 1982 ஆம் ஆண்டில் மேற்கு பெர்லினுக்குச் சென்று ஹோச்ஷுல் டெர் குன்ஸ்டே பெர்லினில் (தற்போது பெர்லின் கலைப் பல்கலைக்கழகம்) தனது மாஸ்டர் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்டைத் தொடர்ந்தார். 'கிழக்குக்கும் மேற்குக்கும் இடையிலான பிரிவின் உயிருள்ள எடுத்துக்காட்டு' என்றும் 'செங்கடலில் மிதக்கும் தீவு' என்றும் நாகாசாவா கருதப்படுகிறார். அவர் பெர்லினின் காஸ்மோபாலிட்டன் கலாச்சாரத்திற்கு பதிலளித்தார் மற்றும் ஒரு 'பெர்லினர்' என்று அடையாளம் காட்டினார். 'உடல் ரீதியான தடைகளை மட்டுமல்லாமல், கிழக்குக்கும் மேற்குக்கும் இடையிலான கலாச்சார இடைவெளியையும் அனுபவிக்க கிழக்குக் குழு நாடுகளுக்குச் சென்றதை' நாகசாவா நினைவு கூர்ந்தார். "சுய", "பிற", "பாலினம்", "இனம்" மற்றும் "அந்நியப்படுதல்" போன்ற பிரச்சினைகள் அனைத்தும் மனித அனுபவங்களின் நனவான மற்றும் ஆழ்நிலை கோளங்களில் எவ்வாறு பின்னிப் பிணைந்துள்ளன என்பதை அவர் அறிந்தார், மேலும் "சுய" என்பது ஒரு பகுதியாக, மற்றவர்களுடனான தொடர்புகளின் மூலம் சுயமாக கட்டமைக்கப்பட்டது ". நொயாகி (கள துப்பாக்கிச் சூடு) (1984) 1984 ஆம் ஆண்டில், ஹோச்ஷுல் டெர் குன்ஸ்டே பெர்லினில் பட்டம் பெறுவதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு, பெர்லினில் இருந்து பெய்ஜிங்கிற்கு டிரான்ஸ்-சைபீரியன் ரயில்வேயில் ஒரு பயணத்தின் போது சீனாவின் பெரிய சுவர் பாலைவனத்தில் மறைந்துவிடுவதைக் கண்டு நாகசாவா ஈர்க்கப்பட்டார். மிடோரி யோஷிமோட்டோ விளக்குகிறார்ஃ "வரலாறு முழுவதும் நிலப்பரப்பு மற்றும் வளங்கள் மீதான வெற்றி அல்லது மோதல்கள் காரணமாக எத்தனை நாகரிகங்கள் உயர்ந்தன மற்றும் வீழ்ச்சியடைந்தன என்பதை கண்டம் விட்டு கண்ட சாகசங்கள் அவளுக்கு உணர்த்தியது. பெரிய சுவர் வரலாறு மற்றும் இந்த இயக்கவியலுக்கு ஒரு பெரிய நினைவுச்சின்னமாக இருந்தது. ஆறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தனது சொந்த நாட்டிற்குத் திரும்பிய நாகசாவா, புகழ்பெற்ற பீங்கான் நிபுணர் ரியோஜி கோயியைப் பார்வையிட முடிவு செய்தார், அவரது தொடர்ச்சியான பூமி சிற்பங்கள்-சுவிட்சர்லாந்தில் ஒரு கண்காட்சியில் அவர் பார்த்தது-அவர் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. கோயி தனது கடிதத்திற்கு பதிலளிக்கவில்லை என்றாலும், அவர் தன்னிச்சையாக டோகோனாமில் [ஐச்சி மாகாணத்தில்] அவரைச் சந்தித்து, அவருடனும் அவரது குடும்பத்தினருடனும் நான்கு மாதங்கள் தங்குவதற்கான அவரது வாய்ப்பை ஏற்றுக்கொண்டார். "டோகோனாமில், நாகசாவா தனது முதல் மண்வேலை நொயாகியை (கள துப்பாக்கிச் சூடு) தயாரித்தார், இது பெர்லின் சுவரின் உருவம் படிப்படியாக பூமியில் குறைக்கப்பட்டதால் ஈர்க்கப்பட்டது. ஒரு பெரிய சுவரை உருவாக்க கடல் நீரில் கலந்த மண்ணை குவித்த பிறகு, உள்ளூர் மக்களின் உதவியுடன் சேகரிக்கப்பட்ட கழிவு மரங்களை திறந்த வெளியில் எரிக்க அவர் பயன்படுத்தினார், ஆனால் கள துப்பாக்கிச் சூட்டால் உருவாக்கப்பட்ட சூடான காற்று நீரோட்டங்கள் கள துப்பாக்கிச் சூட்டின் இறுதி ஏழாவது நாளில் மழை பெய்ய காரணமாக அமைந்தது. 1985 ஆம் ஆண்டில், பேர்லினுக்குத் திரும்பி, ஹோச்ஷுல் டெர் குன்ஸ்டே பெர்லினில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, பெர்லின் சுவருக்கு அருகிலுள்ள க்ரூஸ்பெர்க்கில் உள்ள ஒரு யூத ஜெப ஆலயத்தின் இடிபாடுகளில் 14 மீட்டர் விட்டம் கொண்ட ஒரு பள்ளம் போன்ற துளை தோண்டுவதற்கு நாகசாவா முடிவு செய்தார். நாகசாவா நினைவு கூர்ந்தார்ஃ "இரண்டாம் உலகப் போரின் போது அழிக்கப்பட்ட பூமிக்கு புதிய உயிரைக் கொடுப்பதே எனது குறிக்கோளாக இருந்தது. இது அந்த இடத்தையும், அந்த சோதனையை அனுபவித்த மக்களையும் குணப்படுத்துவது பற்றியது. பேர்லினில் பூமியை அகழ்வாராய்ச்சி செய்வது ஒரு ஆபத்தான முயற்சியாக இருந்தது, ஏனென்றால் போரின் போது தரையில் புதைக்கப்பட்ட குண்டுகள் எந்த எச்சரிக்கையும் இல்லாமல் வெடிக்கக்கூடும். நிலத்தை புத்துயிர் பெறுவதற்காக பூமியை அகழ்வாராய்ச்சி செய்து எரிப்பதற்கான எனது முன்மொழிவு யூத மற்றும் ஜெர்மன் சமூகங்களிடையே தீவிரமாக விவாதிக்கப்பட்டது என்று சொல்லத் தேவையில்லை. "பல மாதங்கள் சமூகங்களைக் கேட்டு, தனது நோக்கங்களை நன்கு விளக்கிய பிறகு, இறுதியில் அவர் அனுமதி பெற்றார். நாகசாவா அந்த இடத்தில் ஒரு பள்ளம் போன்ற துளை உருவாக்க போதுமான பூமியை அகற்றி, பெரிய எஃகு தகடுகளால் நெருப்பைப் பாதுகாத்து அதில் கணிசமான அளவு மரத்தூளை எரித்தார். "இந்த தள-குறிப்பிட்ட மண் வேலைப்பாடு பூமியின் நேவல் (1985) என்று பெயரிடப்பட்டுள்ளது, இது இன்றும் மீண்டும் இணைந்த பெர்லின் நகரில் ஒரு சிறிய சமூக தோட்டமாக உள்ளது. மண்வேலைகளை உருவாக்கும் இந்த அனுபவங்கள் கலிபோர்னியாவில் இருந்த காலத்தில் நாகசாவாவின் பிற்கால பொது கலை பயிற்சிக்கு வழிவகுத்தன, அதில் அவர் உள்ளூர் சமூகத்துடன் தொடர்புகொள்வதன் மூலம் தனது படைப்புகளை உருவாக்கினார். ப்ராக், புடாபெஸ்ட் மற்றும் ஆச்சென் (1993-1994) ஆகிய இடங்களில் ஆன்-சைட் தயாரிப்பு நீங்கள் எங்கு செல்கிறீர்கள்? எங்கிருந்து வந்தீர்கள்? (1993) ப்ராக்கில் 1993 ஆம் ஆண்டில், கிழக்கு ஐரோப்பாவில் ஜப்பானிய சமகால கலை, கண்ணுக்குத் தெரியாத இயற்கையின் முதல் சுற்றுப்பயண கண்காட்சியில் பங்கேற்க நாகசாவா அழைக்கப்பட்டார், இது செக் குடியரசின் ஜனாதிபதி அலுவலகத்தின் கலை திட்டமிடல் துறையின் இயக்குனர் இவோனா ரைமானோவாவால் தொகுக்கப்பட்டது. கண்காட்சியின் முதல் புரவலர் நாடான செக் குடியரசின் ஜனாதிபதியால் நாகசாவா தனது தள-குறிப்பிட்ட மண்வேலைகளை உருவாக்க அழைக்கப்பட்டார். அதே கண்காட்சியில் பங்கேற்ற ஷிகியோ டோயா மற்றும் சபுரோ முராவோகா ஆகியோரால் ஜப்பானில் இருந்து கொண்டு செல்லப்பட்ட பெரிய மர மற்றும் இரும்பு வேலைகளுக்கு மாறாக, நாகாசாவா பிராகாவில் தனது நான்கு வார தங்குமிடத்தின் போது உள்நாட்டில் தனது படைப்புகளை உருவாக்க விரும்பினார், பிராக் கோட்டையின் ராயல் கார்டனில் 28 மீட்டர் நீளம், 5 மீட்டர் உயர பாலம் ஆயிரக்கணக்கான மணல் மூட்டைகளைப் பயன்படுத்தி கட்டப்பட்டது. நீங்கள் எங்கு செல்கிறீர்கள் என்ற தலைப்பில் வேலை உள்ளது. எங்கிருந்து வந்தீர்கள்? 1993). ஒரு பாலம் அமைப்பு அருகிலுள்ள 14 ஆம் நூற்றாண்டின் சார்லஸ் பாலத்தை ஒத்திருக்கிறது, இது பழைய நகரத்தை ப்ராக்கின் புதிய நகரத்துடன் இணைக்கிறது. நாகசாவாவின் கூற்றுப்படி, "கட்டுமானத்தில் என்னுடன் ஒத்துழைக்க செக் குடியரசு மற்றும் ஸ்லோவாக்கியா ஆகிய இரு நாடுகளிலிருந்தும் இளம் தொழிலாளர்கள் குழுவை நான் ஏற்பாடு செய்தேன். தினசரி உடல் உழைப்பைப் பகிர்ந்து கொள்வதன் மூலமும், இரு தரப்பினருக்கும் இடையிலான உரையாடல்களை எளிதாக்குவதன் மூலமும் இரு நாடுகளையும் 'இணைப்பது' யோசனையாக இருந்தது. கட்டுமானத்தின் முடிவில், பெர்லின் மற்றும் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் இருந்து எனது நண்பர்கள் வந்ததால் மற்ற நாடுகளைச் சேர்ந்த அதிகமான மக்கள் ஒன்றுகூடினர். சில நேரங்களில், எங்கள் கட்டுமானத்தைக் கண்ட உலகெங்கிலும் இருந்து வந்த சுற்றுலாப் பயணிகள் பாலம் கட்டுவதற்கு தங்கள் நேரத்தை தன்னார்வத் தொண்டு செய்வார்கள். [.] பாலம் கட்டப்பட்டவுடன், போஹேமியன் படிகத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு பெரிய மணிநேர கண்ணாடியை நான் நிறுவியுள்ளேன். பெரிய அளவிலான மணிக்கட்டில் இரண்டு வண்ண மணல்கள் இருந்தன, ஒன்று செக் குடியரசைச் சேர்ந்தது, மற்றொன்று ஸ்லோவாக்கியாவைச் சேர்ந்தது. மணற்கண்ணாடி வழியாக மணல் ஓடியபோது, இரண்டு வண்ணங்களும் கலந்து ஒருவருக்கொருவர் பாய்ந்தன, இருப்பினும் தனிப்பட்ட தானியங்கள் தனித்துவமாக இருந்தன, இது இரு நாடுகளின் தனித்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது. மணிக்கவசம் தற்காலிகமாக மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்கிறது, ஏனெனில் இது வரலாற்றின் ஒரு நிகழ்வாகும். செக் குடியரசுக்கும் ஸ்லோவாக்கியாவுக்கும் இடையிலான ஒருங்கிணைப்பின் எதிரொலி-பணியின் முக்கியத்துவத்தை அங்கீகரித்து மணிநேரக் கண்ணாடியை கைமுறையாக திருப்பிய முதல் நபர் ஜனாதிபதி ஹாவெல் என்று நான் பெருமைப்பட்டேன். "புடாபெஸ்டில் ஆர்கஸ் (1993) கண்காட்சியின் அடுத்த இடம் ஹங்கேரியின் தலைநகரான புடாபெஸ்டில் உள்ள லுட்விக் அருங்காட்சியகம் ஆகும். கண்காட்சி ஒரே மாதிரியாக இருந்தபோதிலும், அந்தந்த புரவலன் நகரத்தின் வரலாறு மற்றும் சூழலை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளும் படைப்புகளை உருவாக்க ஒவ்வொரு இடத்திலும் ஆராய்ச்சி செய்ய நாகசாவா புறக்கணிக்கவில்லை. லத்தீன் மொழியில் "கேட்" என்று பொருள்படும் ஆர்கஸ் (1993) என்ற தலைப்பில் அவர் ஒரு படைப்பை உருவாக்கினார். நாகசாவா விளக்குகிறார்ஃ "ஹங்கேரியே அதன் முட்கம்பித் தடைகளை அகற்றி, மேற்கே தப்பிச் செல்லும் கிழக்கு ஐரோப்பியர்களுக்கு அதன் எல்லைகளைத் திறந்த முதல் நாடு. மணல் மூட்டைகளைப் பயன்படுத்தி, ஹங்கேரிய இளைஞர்களுடன் இணைந்து வரலாற்றுச் சிறப்புமிக்க சங்கிலி பாலத்தை ஒத்த ஒரு வெற்றிகரமான வளைவை நான் கட்டினேன். சிக்கலான முட்கம்பித் தடைகள் இருபுறமும் அடுக்கி வைக்கப்பட்டிருந்தன, இதனால் பார்வையாளர்கள் வளைவின் வழியாக நடக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. வளைவு வழியாக ஒருவர் செல்லும்போது உண்மையான சங்கிலி பாலம் தெரியும் வகையில் இந்த அமைப்பு அமைக்கப்பட்டது. சுதந்திரத்திற்கான நுழைவாயிலாக ஹங்கேரியின் பங்கின் வரலாற்று முக்கியத்துவத்தை நிறுவல் உரையாற்றியது. "ஆச்செனில் உள்ள ஃபால்ஸ்காபெல்லே (1994) அடுத்த ஆண்டு, ஜெர்மனியின் ஆச்செனில் உள்ள சர்வதேச கலைக்கான லுட்விக் மன்றத்திற்கு கண்காட்சி பயணம் செய்தது, அங்கு 8 ஆம் நூற்றாண்டில் பேரரசர் கார்ல் தி கிரேட் கட்டிய ஆச்சென் கதீட்ரலின் குவிமாடத்தை ஒத்ததாக ஃபால்ஸ்காபெல்லே (1994) என்ற எண்கோண குவிமாடம் கட்டப்பட்டது. நாகசாவா தனது படைப்பின் தயாரிப்பின் போது, முதல் உலகப் போரின் போது ஆச்சென் கதீட்ரல் குண்டுவெடிப்பிலிருந்து பாதுகாப்பதற்காக மணல் மூட்டைகளால் மூடப்பட்டிருப்பதை அறிந்தார். நாகசாவாவின் குவிமாடம் ப்ஃபால்ஸ்காபெல்லே மணல் மூட்டைகள் மற்றும் முட்கம்பிகளின் அடுக்குகளால் கட்டப்பட்டது, வானத்திற்கு திறந்த கூரை அமைதிக்கான விருப்பத்தை குறிக்கிறது. குவிமாடத்தில் மணிக்கவசம் உருண்டோடியபோது, கிழக்கு மற்றும் மேற்கு பெர்லினில் இருந்து வெவ்வேறு வண்ண மணல்கள் ஒன்றிணைந்து ஒன்றிணைந்தன, கண்காட்சிக்கு ஐந்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வரை பிளவுபட்டிருந்த ஜெர்மனி மீண்டும் ஒன்றிணைவதையும், கம்யூனிசத்திற்கும் முதலாளித்துவத்திற்கும் இடையிலான வீழ்ச்சியடைந்த எல்லைகளையும் காட்சிப்படுத்துவது போல. மூன்று ஐரோப்பிய இடங்களில் இந்த தள கூட்டுத் தயாரிப்புகள் மற்றும் விளக்கக்காட்சிகள் மூலம், நாகசாவா தனது பணியின் தன்மையை மீண்டும் உறுதிப்படுத்தினார், இது போர், அரசியல் மற்றும் இன மோதல்கள் பற்றிய மக்களின் பகிரப்பட்ட பொது நினைவுகளைத் தூண்டுவது மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் தனிப்பட்ட நினைவுகளையும், அவற்றை ஒரு புதிய கண்ணோட்டத்தில் பார்ப்பதற்கும் ஒரு வாய்ப்பாக இருந்தது, இது அவரது அடுத்தடுத்த திட்டங்களின் வளர்ச்சிக்கு வழிவகுத்தது. முட்டையின் தோற்றம் (1995-தற்போது வரை) டென்மார்க்கின் தைபோரோனில் உள்ள பங்கர் மோட்டல்ஃ எமர்ஜென்சி வோம்ப் (1995) நாகசாவா டென்மார்க்கில் அமைதி சிற்பம் 1995 இல் பங்கேற்றார், இது இரண்டாம் உலகப் போரின் 50 வது ஆண்டு நிறைவை நினைவுகூர்ந்தது மற்றும் தைபோரோனில் தனது திட்டமான பங்கர் மோட்டல்ஃ எமர்ஜென்சி வோம்ப் (1995) ஐ வழங்கியது. நாகசாவாவின் கூற்றுப்படிஃ "இரண்டாம் உலகப் போரின் போது ஹிட்லரின் அட்லாண்டிக் சுவர் கோட்டை திட்டத்தின் கீழ் கட்டப்பட்ட 7000 இராணுவ பதுங்கு குழிகளால் டேனிஷ் கடற்கரை நிரம்பியுள்ளது. இந்த பதுங்கு குழிகள் 50 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக டேனிஷ் நிலப்பரப்பில் ஒரு வேதனையான வடு போல காலியாகவும் பயன்படுத்தப்படாமலும் உள்ளன. இந்தத் திட்டத்திற்காக, தைபோரோன் கிராமத்தில் உள்ள பல பதுங்கு குழிகளை காதலர்களுக்கான மோட்டல்களாக மாற்றினேன். சில பதுங்கு குழிகள் போருக்குப் பிறகு காதலர்களுக்கு ரகசிய மறைவிடமாக பயன்படுத்தப்பட்டதாக கேள்விப்பட்டேன். இருப்பினும், உள்ளூர் மக்கள் கடந்த காலத்தைப் பற்றி பேசுவதில் வசதியாக இல்லை, மேலும் மக்களின் சில "உயிருள்ள நினைவுகள்" இளைய தலைமுறையினருக்கு அனுப்பப்படாததால் நான் இன்னும் கவலைப்பட்டேன். நான் பல பதுங்கு குழிகளுக்கு இராணுவ படுக்கைகளை வழங்கினேன்; தலையணைகள் மற்றும் போர்வைகள் இராணுவப் பைகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டு மணல் மற்றும் சர்க்கரையால் நிரப்பப்பட்டன. இரண்டாம் உலகப் போரின் போது உள்ளூர் மீனவர்களின் வீரத்திற்கு சர்க்கரையின் பயன்பாடு ஒரு அடையாளமாக இருந்தது, இது அத்தகைய ஒரு உயிருள்ள நினைவுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. சர்க்கரை ஒரு முன்கூட்டிய பொருளாக இருந்த ஒரு காலத்தில், அவர்கள் அதை ரகசியமாக சேகரித்து கான்கிரீட்டுடன் கலக்கினர். கான்கிரீட்டில் சர்க்கரையைச் சேர்ப்பது பதுங்கு குழாய் கட்டமைப்புகளின் வலிமையைக் குறைக்கும் என்று அவர்கள் நினைத்தனர். இது மிகவும் ஆபத்தான முயற்சியாகவும், நாஜி ஜேர்மனியர்களுக்கு எதிரான அவநம்பிக்கையான எதிர்ப்பாகவும் இருந்தது. இருப்பினும், சர்க்கரை மற்றும் சிமெண்டிற்கு எந்த இரசாயன எதிர்வினையும் இல்லாததால், அவர்களின் முயற்சி தோல்வியடைந்தது, இதன் விளைவாக டேனிஷ் குடும்பங்களுக்கு சர்க்கரை பற்றாக்குறை ஏற்பட்டது. என்னைப் பொறுத்தவரை, இந்த கதைகள் இந்த இடத்தின் வரலாற்றின் கசப்பான நினைவகத்தை உள்ளடக்கியது, இதைப் பற்றி யாரும் பேசவோ அல்லது இளைய தலைமுறையினருக்கு அனுப்பவோ விரும்பவில்லை. இந்த கிராமத்தில் தங்கியிருந்தபோது, அங்குள்ள ஒரே பள்ளியில் ஒரு பட்டறையை வழங்கி, 500 பள்ளிக் குழந்தைகளையும் எனது திட்டத்தில் பங்கேற்க அழைத்தேன். மனித மூளையின் அளவு கொண்ட 500 பிளாஸ்டர் முட்டைகளை போடுவதில் அவர்கள் என்னுடன் இணைந்தனர். விடுதலையின் ஆண்டுவிழாவில், குழந்தைகளும் அவர்களது குடும்பத்தினரும் பள்ளியில் ஒன்றுகூடினர், நான் ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் ஒரு பிளாஸ்டர் முட்டையை வழங்கினேன். நாங்கள் ஒன்றாக ஒரு ஊர்வலத்தை உருவாக்கி, அனைத்து முட்டைகளையும் பங்கர் மோட்டல்களில் வைத்தோம். "நாகசாவாவைப் பொறுத்தவரை", 500 என்ற எண் ஒரு பெண் தனது இனப்பெருக்க வாழ்நாளில் வெளியிடும் ஓவாக்களின் தோராயமான எண்ணிக்கையுடன் ஒத்திருக்கிறது. எனவே, 500 முட்டைகள் போரின் பேரழிவுகளிலிருந்து மறுபிறப்பு மற்றும் மீளுருவாக்கத்தின் அடையாளமாக செயல்படுகின்றன. மறுபுறம், வெள்ளை என்பது சரணடைதலின் கொடி நிறம். "கிராமவாசிகளுடன் உரையாடல், கலந்துரையாடல் மற்றும் பரஸ்பர புரிதல் மூலம் முடிக்கப்பட்ட பங்கர் மோட்டல்ஃ எமர்ஜென்சி வோம்ப், கிராமவாசிகளுக்கு மட்டுமல்லாமல், உலகெங்கிலும் இருந்து கண்காட்சிக்கு வருகை தரும் பார்வையாளர்களுக்கும் போரின் வரலாறு மற்றும் அவர்களின் தனிப்பட்ட நினைவுகள் குறித்து பிரதிபலிக்கவும், அவர்களின் தற்போதைய வாழ்க்கை மற்றும் எதிர்காலம் தொடர்பான கண்ணோட்டத்தில் அவர்களைத் திரும்பிப் பார்க்கவும் ஒரு வாய்ப்பை வழங்கியது. ஒருபோதும் போரை அனுபவிக்காத இளைஞர்களுக்கு பெரியவர்களின் கதைகளைக் கேட்கும் வாய்ப்பையும் இது வழங்கியது, இதனால் தலைமுறைகளுக்கு இடையேயான உரையாடலை செயல்படுத்தியது. மறுபுறம், உள்ளூர் மக்களுடன் இத்தகைய நெருக்கமான தொடர்புகளின் அனுபவம் சமூகத்தில் கலைஞர்களின் பங்கு குறித்த நாகசாவாவின் விழிப்புணர்வை மேலும் வலுப்படுத்தியது. டாக்காவில் உள்ள பங்களாதேஷ் ஆன் தி எட்ஜ் ஆஃப் டைம் (2001), 10 வது ஆசிய கலை இரு வருடாந்திரத்திற்காக உள்நாட்டில் தயாரிக்கப்பட்டது, 2001-2002 இல் பங்களாதேஷின் டாக்காவில் நடைபெற்றது, உள்ளூர் பல்கலைக்கழகம் மற்றும் இந்து மண்பாண்டத் தொழிலாளர்களுடன் இணைந்து சுமார் 4,700 டெர்ராகோட்டா முட்டைகளை சுடுவதை உள்ளடக்கியது. முட்டைகள் பின்னர் கண்காட்சி தளத்தில் இரண்டு குவியல்களாக அடுக்கி வைக்கப்பட்டன, ஒன்று பெரியது மற்றும் ஒன்று சிறியது. இஸ்லாமிய நாடான பங்களாதேஷில் சிறுபான்மையினரான இந்து மண்பாண்டத் தொழிலாளர்களால் தயாரிக்கப்பட்ட டெர்ராகோட்டா முட்டைகளை கொண்டு செல்லுமாறு உள்ளூர் சமூகங்களை கேட்டுக்கொள்வதன் மூலம், நாகசாவாவின் திட்டம் கலை தேசம் அல்லது மத வேறுபாடுகளால் பிணைக்கப்படவில்லை என்று கூறி, 9/11 முதல் வெளிச்சத்திற்கு வந்த கலாச்சாரங்களுக்கு இடையிலான சண்டைக்கு சவால் விடுவதாகத் தோன்றியது. அவரது மொழிபெயர்ப்புஃ ஐக்கிய அரபு எமிரேட்ஸின் ஷார்ஜாவில் (2003) அவர் இயற்கையாகவே தனது இயல்பில் உண்மையாக இருப்பதை திருப்பிக் கொடுக்கிறார், நாகசாவா தனது வேலையில் முட்டையை வாழ்க்கையின் அடையாளமாகப் பயன்படுத்தி, அதை பல்வேறு பொருட்களுடன் மாற்றுவதன் மூலம் வாழ்க்கையின் நிலையற்ற தன்மையையும் வலிமையையும் தொடர்ந்து வலியுறுத்துகிறார். மிடோரி யோஷிமோட்டோவின் கூற்றுப்படி, "2003 ஆம் ஆண்டில், ஈராக்கில் போர் தொடங்கியபோது, ஐக்கிய அரபு எமிரேட்ஸில் நடந்த 6 வது ஷார்ஜா இரு வருடாந்திர நிகழ்ச்சியில் அவர் தனது பாடலை வழங்கினார். நைலான் காலுறைகளில் மூடப்பட்ட பாறை உப்பால் செய்யப்பட்ட 'முட்டைகளை' அவர் தயாரித்தார். ஒவ்வொரு முட்டையிலும் உள்ள உப்பின் அளவு தோராயமாக மனித வாழ்வின் ஒரு வருடத்திற்கு எவ்வளவு உப்பு தேவைப்படுகிறது என்பதற்கு சமமாக இருந்தது. உலர்த்திய பிறகு நைலானில் இருந்து அகற்றப்பட்ட நூறு முட்டைகள் 'ஆண்' என்று கருதப்பட்டன. நைலானில் மூடப்பட்ட மற்றொரு நூறு பேர் 'பெண்' என்று கருதப்பட்டனர். "ஷார்ஜா பல்கலைக்கழகத்தின் கலைத் துறையிலிருந்து முதல் பெண் பட்டதாரிகளாக மாறவிருந்த இளம் பெண் மாணவர்களை, தங்கள் கனவுகள் மற்றும் அபிலாஷைகள் போன்ற தனிப்பட்ட எண்ணங்களை கையெழுத்திடப்படாத பெண் முட்டைகள் மீது எழுதுமாறு நாகசாவா கேட்டுக்கொண்டார். கலை மூலம், இஸ்லாமிய சமூகத்தில் கண்டிப்பாக கட்டுப்படுத்தப்படும் பெண்கள் விடுவிக்கப்படுவார்கள் என்றும், பொது இடத்தில் பெண்கள் என்ற முறையில் தங்கள் மகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்த வாய்ப்பு கிடைக்கும் என்றும் கலைஞர் நம்பிக்கை தெரிவித்தார். ஆரம்பத்தில், கண்காட்சி அமைப்பாளரான சுல்தானின் மகள் ஷேகா ஹூர் அல்-காசிமி, தனது திட்டம் 'சர்ச்சைக்குரிய' பொருள் (நைலான் காலுறைகள்) காரணமாக அநாகரீகத்தின் பொதுக் கூக்குரலை ஏற்படுத்தும் என்றும் அது 'அமெரிக்க பெண்ணியத்தை' அடிப்படையாகக் கொண்டது என்றும் கவலைப்பட்டார். தைரியமாக, நாகசாவா சுல்தானின் மகளுக்கு நேரடியாக ஒரு கடிதம் எழுதினார், முதன்மையாக அவர் அமெரிக்காவில் வசிக்கும் ஒரு 'ஜப்பானிய' என்றும், ஒரு 'சிறுபான்மையினரின்' உறுப்பினர் என்றும் வலியுறுத்தினார். கூடுதலாக, இந்த கடிதம் சுல்தானின் மகளை அவரது படைப்புகளை 'பெண்ணியவாதி' என்று சுருக்கமாக முத்திரை குத்தக்கூடாது என்று நம்பவைக்க முயன்றது, இது மிகவும் மனிதநேயக் கண்ணோட்டத்தில் இருந்து வருவதாகவும், முஸ்லீம் பெண்களுடன் தொடர்பு கொள்ள விரும்புவதாகவும் வாதிட்டது. இந்த பெண்களிடமிருந்து அவர் பெற விரும்பும் உள் எண்ணங்கள் 'துன்பத்தின் குரல்கள்' அல்ல, மாறாக 'தங்கள் சொந்த உரிமையில் பெண்கள் என்ற மகிழ்ச்சி மற்றும் கண்ணியத்தின் குரல்கள்' என்று எதிர்பார்க்கப்பட்டது. 30 நாகசாவாவின் கடிதம் பயனுள்ளதாக இருந்தது மற்றும் திட்டம் முடிக்கப்பட்டது. பின்னர், பங்கேற்கும் பல பெண்கள் இந்த ஒத்துழைப்பு செயல்முறை 'அர்த்தமுள்ள மாற்றத்தையும் உண்மையான சாத்தியக்கூறு உணர்வையும்' ஊக்கப்படுத்தியது என்று தெரிவித்தனர். முழு தலைப்பு, அவள் மொழிபெயர்ப்புஃ அவள் இயல்பாகவே தனது இயல்பில் உண்மையாக இருப்பதைத் திருப்பித் தருகிறாள், அதாவது 'தன்னை இன்னொருவருக்குக் கொடுப்பது, தன்னை வழங்குவது மற்றும் பூப்பது' அல்லது 'பெண் தனக்குள்ளே இருந்து என்ன வழங்க முடியும்'. நைலானில் மூடப்பட்ட முட்டைகள் ஒருவேளை முக்காடு அணிந்த முஸ்லீம் பெண்களைக் குறிக்கின்றன. முட்டைகளில் எழுதுவதன் மூலம், பெண்களின் குரல்களும் உள் உலகங்களும் காணப்பட்டு கேட்கப்பட்டன. இந்த உதாரணம் நிரூபிப்பது போல், ஒரு வெளிநாட்டவர் என்ற நாகசாவாவின் நிலைப்பாடு, அவர் பார்வையிடும் சமூகங்களால் ஓரங்கட்டப்பட்டவர்களின் மறைக்கப்பட்ட குரல்களைக் கண்டுபிடித்து அவற்றை கவிதை வடிவமாக மாற்ற உதவுகிறது. இது அவரது நாடுகடந்த அனுபவங்கள் மூலம் அவர் வளர்த்த ஒரு திறமை. "டைம் ஸ்கல்ப்சர்-கோரோ-போக்-குரு (2012) ஜப்பானின் ஹொக்கைடோவில், நாகாசாவாவின் சமீபத்திய திட்டமான டைம் ஸ்கல்ப்சர்-கோரோ-போக்-குரு (2012)", அதன் கிழக்கு மற்றும் மேற்கத்திய பக்கங்களில் இரண்டு நுழைவு புள்ளிகள் மற்றும் மையத்தில் ஒரு கற்பாறையைச் சுற்றியுள்ள வெற்று இடத்துடன் ஒரு வட்டமான மண் வேலையை உருவாக்கினார். வட்டத்தின் விளிம்பில், பட்டர்பர் தாவரங்கள் நடப்பட்டன, மேலும் மண் வேலைகளின் சாய்வான தோள்கள் புல்லால் மூடப்பட்டன, இதனால் பார்வையாளர்கள் உட்புற சரிவில் முதுகில் சாய்ந்து வானத்தைப் பார்க்க முடியும். கூடுதலாக, அவர் பட்டறை பங்கேற்பாளர்களுடன் 500 'முட்டைகளை' (உள்ளூர் மண்ணிலிருந்து, பூர்வீக மலர் விதைகளைக் கொண்ட) கட்டி, அவர்களின் உதவியுடன் அவற்றை சிற்பத்திற்குள் நிறுவினார். 500 என்ற எண் ஒரு பெண் தனது வாழ்நாளில் வெளியிடும் ஓவாக்களின் தோராயமான எண்ணிக்கையுடன் ஒத்திருப்பதால், இந்த முட்டைகள் காட்டின் மீளுருவாக்கத்தை குறிக்கும் வகையில் செய்யப்பட்டன. "இந்த வேலை ஜப்பானின் ஹொக்கைடோவில் உள்ள டோக்காச்சி மில்லினியம் வனத்தில் நிரந்தர நிறுவல்களில் இணைந்தது. "கோரோ-போக்-குரு என்பது 'சிறிய மக்கள்' இனமாகும், அதாவது ஹொக்கைடோவின் பூர்வீக மக்கள்தொகையான ஐனு மொழியில் 'பட்டர்பர் தாவரத்தின் இலைகளின் கீழ் உள்ள மக்கள்' என்று பொருள்படும். மிடோரி யோஷிமோட்டோ விளக்குகிறார்ஃ" இந்த புதிய படைப்பு நாகசாவாவின் பெரும்பாலான கலைகளுக்குப் பின்னால் உள்ள தத்துவம் மற்றும் செயல்முறையை எடுத்துக்காட்டுகிறது, இது கலாச்சார வரலாறு, சுற்றுச்சூழல் மற்றும் குறிப்பிட்ட இடங்களின் நினைவகம் மற்றும் சமூக பங்கேற்பு பற்றிய ஆழமான ஆராய்ச்சியை உள்ளடக்கியது. பல்வேறு திட்டங்களில் பல்வேறு சமூகங்களுடன் பணிபுரிவதன் மூலம் அவர் ஒவ்வொரு முறையும் புதிதாக ஒன்றைக் கற்றுக்கொள்கிறார், மேலும் அந்த மக்களுக்கு சுற்றுச்சூழல் மற்றும் சமூக மாற்றத்தின் விதைகளை விதைக்கும் போது ஒரு கலைஞராக வளர்கிறார். "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கண்காட்சிகள் குழு கண்காட்சிகள் 1993-1994 கண்ணுக்குத் தெரியாத இயற்கை, ப்ராக், செக் குடியரசு, புடாபெஸ்ட், ஹங்கேரி மற்றும் ஆச்சென், ஜெர்மனி 1995 அமைதி சிற்பம் 1995, தைபோரோன், டென்மார்க் 2002 10 வது ஆசிய கலை இரு வருடாந்திர, டாக்கா, பங்களாதேஷ். 2003 6வது ஷார்ஜா பைனியல், ஷார்ஜா, ஐக்கிய அரபு எமிரேட்ஸ் 2003 எச்சிகோ-சுமாரி ஆர்ட் ட்ரைனியல், நிகாடா, ஜப்பான் 2013 செட்டோச்சி ட்ரைனேல், ககாவா, ஜப்பான் 2019 நாகனோஜோ பைனியல், குன்மா, ஜப்பான் பொது கலை ஆணையங்கள் 2018 ஹண்டர்ஸ் பாயிண்ட் சவுத் வாட்டர்ஃபிரண்ட் பார்க், லாங் ஐலேண்ட் சிட்டி, நியூயார்க் 2014 குவின்பாக் பள்ளத்தாக்கு நடுத்தர கல்லூரி உயர்நிலைப் பள்ளி திட்டம், டேனியல்சன், கனெக்டிகட் 2014 ஓரிகான் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் டெக்னாலஜி, கிளமத் ஃபால்ஸ், ஓரிகான் 2013 ஜான் ஜே காலேஜ் ஃபார் கிரிமினல் ஜஸ்டிஸ், நியூயார்க் 2013 இஸ்லாஸ் க்ரீக் ப்ரோமெனேட், சான் பிரான்சிஸ்கோ, கலிபோர்னியா 2013 பெருநகர போக்குவரத்து ஆணையம், மாஸ்டர் பிளான், பால்டிமோர், மேரிலாந்து 2012 கொலம்பியா தெரு, புரூக்ளின், நியூயார்க் 2011 நீர் வளங்கள் நிர்வாக கட்டிடம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் புளோரிடா 2011 வூட் ஸ்ட்ரீட் "ஜப்பானிய/பெண் கலைஞர்களுக்கு அப்பால்ஃ நோபுஹோ நாகசாவா மற்றும் சிஹாரு ஷியோட்டாவின் கலையில் நாடுகடந்த உரையாடல்கள்". மூன்றாவது உரை 28, இல்லை. 1 (2014): 67-81. யோஷிடோமோ, மிடோரி. "சமகால கலையில் ஆக்கபூர்வமான ஒத்துழைப்பு பற்றிய பிரதிபலிப்புகள்ஃ நோபுஹோ நாகசாவாவின் கூட்டு கலை". கல்வி மன்றம் 13, எண். 2 (2004): 1,55-61. யோஷிமோட்டோ, மிடோரி. "சென்சோ நோ கியோகோ ஓ கோட்டேஃ நாகசாவா நோபுஹோ நோ கொக்கோரோமி". படம் மற்றும் பாலினம், இல்லை. 6 (2006): 58-64. மகளிர் அதிரடி நெட்வொர்க் (WAN) வலைத்தளத்தின் மூலம் கிடைக்கிறதுஃ https://s3.ap-northeast-1.amazonaws.com/data.wan.or.jp/uploads/_317265135b5a8b57d7fc7aacd4428d82d7cdb9.pdf. டிசம்பர் 17,2022 இல் அணுகப்பட்டது. யோஷிமோட்டோ, மிடோரி. "உமி நோ உட்சுவா அண்ட் எர்த் வோர்டெக்ஸ்ஃ நோபுஹோ நாகசாவா 'ஸ் இன்டர்வேவிங் ஆஃப் ஓசியானிக் அண்ட் ஐலேண்ட் இமேஜினரீஸ்". ஆசிய புலம்பெயர்ந்தோர் காட்சி கலாச்சாரங்களும் அமெரிக்காவும் 3, இதழ். 1-2 (2017): 130-154. வெளிப்புற இணைப்புகள் நோபுஹோ நாகசாவா, மிடோரி யோஷிமோட்டோவின் நேர்காணல் (2004; ஜப்பானிய மொழியில்). கலை மற்றும் சமூக ஆராய்ச்சி மையம். https://www.art-society.com/report/長澤伸穂-インタビュー.html. டிசம்பர் 17,2022 இல் அணுகப்பட்டது. குறிப்புகள் 1959 பிறப்புகள் உயிருள்ள மக்கள் ஜப்பானிய நிறுவல் கலைஞர்கள் ஜப்பானிய சமகால கலைஞர்கள் ஜப்பானிய சிற்பிகள் டோக்கியோவைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் ஜப்பானிய பெண் கலைஞர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பெண் கலைஞர்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் பெண் கலைஞர்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க சிற்பிகள் அமெரிக்காவில் ஜப்பானிய வெளிநாட்டவர்கள் அமெரிக்காவிற்கு குடியேறிய ஜப்பானியர்கள்