Ruth Gikow
ரூத் கிகாவ் (ஜனவரி 6,1915-ஏப்ரல் 2,1982) ஒரு அமெரிக்க காட்சி கலைஞர் ஆவார், அவர் முதன்மையாக ஒரு வகை ஓவியராக தனது பணிக்காக அறியப்பட்டார். அவரது ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் நகர்ப்புற சூழலுடன் தொடர்பு கொள்ளும் மனித உருவங்களை சித்தரிக்கின்றன. ஆரம்பகால வாழ்க்கை ரூத் கிகாவ் ஜனவரி 6,1915 அன்று ரஷ்யப் பேரரசில் புகைப்படக் கலைஞரான போரிஸ் மற்றும் லீனா கிகாவ் ஆகியோருக்கு பிறந்தார். 1920 ஆம் ஆண்டில், உள்நாட்டுப் போர் மற்றும் யூத சமூகத்திற்கு எதிரான படுகொலைகள் காரணமாக குடும்பம் நியூயார்க் நகரத்திற்கு குடிபெயர்ந்தது. ஒருமுறை நியூயார்க் நகரில், கிகோவ் குடும்பம் உக்ரைனில் அவர்கள் அனுபவித்த நடுத்தர வர்க்க வசதியைக் காட்டிலும் வறுமையில் தங்களைக் கண்டது. ரூத்தின் திறமை இளமையிலும் முக்கியமானது, ஏனெனில் அவர் தொடக்கப் பள்ளியில் வரைதலில் சிறந்து விளங்கினார், மேலும் பதின்மூன்றாவது வயதில் வாஷிங்டன் இர்விங் உயர்நிலைப் பள்ளியில் நுழைந்தார், அதில் அவர் தனது கலைத் திறன்களை மேம்படுத்தினார். பின்னர், அவர் கூப்பர் யூனியன் ஆர்ட் பள்ளியில் படித்தார், அங்கு அவர் பள்ளி இயக்குனர் ஆஸ்டின் புர்விஸ் ஜூனியர் மற்றும் பிராந்திய கலைஞர் ஜான் ஸ்டீவர்ட் கர்ரி ஆகியோரின் கீழ் படித்தார். தனது கலை மற்றும் வூல்வொர்த்தில் தனது இரவு நேர வேலைக்கு முன்னுரிமை அளித்ததால் "தனது வயதின் எளிய திசைதிருப்பல்களுக்கு" அவர் ஆஜராகவில்லை. கலைப் பள்ளியின் இரண்டாம் ஆண்டில், அவருக்கு உதவித்தொகை வழங்கப்பட்டது, அவர் சக ஓவியர் ரபேல் சோயருடன் பணிபுரிந்தார். அவர் 1935 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க் நகர டபிள்யூபிஏ ஃபெடரல் ஆர்ட் திட்டத்தில் சேர்ந்தார், அங்கு அவர் தனது கலைப்படைப்புகளுக்கு முழுநேரமாக தன்னை அர்ப்பணிக்க அனுமதிக்கப்பட்டார். 1939 ஆம் ஆண்டில், சுவரோவியலாளர்களான டியாகோ ரிவேரா மற்றும் ஜோஸ் கிளெமென்டே ஓரோஸ்கோ ஆகியோரால் ஈர்க்கப்பட்ட அவர், பிராங்க்ஸ் மருத்துவமனை, ராக்ஃபெல்லர் மையம் மற்றும் நியூயார்க் வேர்ல்ட்ஸ் ஃபேர் ஆகியவற்றிற்காக சுவரோவியங்களை வரைவதற்கு விண்ணப்பித்து பின்னர் ஒரு கமிஷனை வென்றார். பேர்ல் ஹார்பரின் நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு மற்றும் ஃபெடரல் ஆர்ட்ஸ் ப்ராஜெக்ட் கைவிடப்பட்டவுடன், கீக்கோவின் சுவரோவியங்கள் சுவர் ஓவியங்களை இயக்க விரும்பும் நியூயார்க் டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோர்களால் மட்டுமே தேடப்பட்டன. இந்த கமிஷன்களின் வணிக அம்சம் காரணமாக சுவரோவிய ஓவியத்தால் ஜிகோ ஏமாற்றமடைந்தார். மற்ற கூட்டாளிகளுடன் சேர்ந்து, அவர் அமெரிக்க செரிகிராப் சொசைட்டியை நிறுவினார், அதில் அவர் பட்டுத் திரை அச்சிடுதல் மூலம் தனது நுட்பத்தை உருவாக்கினார். ஹெல்பாண்ட் 1940 மோமா நிகழ்ச்சியில் அமெரிக்கன் கலர் பிரிண்ட்ஸ் அண்டர் $10 இல் சேர்க்கப்பட்டார். பொதுமக்களுக்கு மலிவு விலையில் நுண்கலை அச்சிட்டுகளைக் கொண்டுவருவதற்கான ஒரு வாகனமாக இந்த நிகழ்ச்சி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. தேசிய செரிகிராப் சொசைட்டியின் 1947 மற்றும் 1951 டல்லாஸ் நுண்கலை அருங்காட்சியக கண்காட்சிகளிலும் அவரது படைப்புகள் சேர்க்கப்பட்டன. 1946 ஆம் ஆண்டில் அவர் கலைஞர் ஜாக் லெவின் என்பவரை மணந்தார், அவரது அர்ப்பணிப்பு மற்றும் செறிவு அவரது சொந்த படைப்புகளை ஊக்கப்படுத்தி சவால் செய்தது. அதே ஆண்டில் அவர் நியூயார்க் நகரில் உள்ள வேய்ஹெ கேலரியில் தனது முதல் தனி கண்காட்சியை நடத்தினார், அதில் அவர் தனது சோதனை அச்சிட்டுகளை நேர்மறையான பார்வையாளர்களுக்கு காட்சிப்படுத்தினார். ஒரு இளம் எலினோர் ஆன்டின், பின்னர் ஒரு புகழ்பெற்ற புகைப்படக் கலைஞராகவும் செயல்திறன் கலைஞராகவும் ஆனார், அவர் கீக்கோவின் ஆரம்பகால கலைப்படைப்புகளுக்கு மாதிரியாக இருந்தார். 1959 ஆம் ஆண்டில் அவருக்கு அமெரிக்கன் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் ஒரு மானியத்தை வழங்கியது. 1979 ஆம் ஆண்டில் அவர் தேசிய வடிவமைப்பு அகாடமியில் இணை உறுப்பினராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், மேலும் 1982 ஆம் ஆண்டில் முழு கல்வியாளராக ஆனார். கலை பாணி ஜிகோவ் தனது பெரிய அளவிலான ஓவியங்களுக்காக புகழ்பெற்றார், அவை நகர அமைப்புகள் மற்றும் உருவங்களை சித்தரிக்கின்றன. இருப்பினும், அவரது படைப்புகளின் தொகுப்பு நகர்ப்புற கூட்டத்தைத் தவிர பல்வேறு துறைகளைச் சேர்ந்த சமகால மனித உருவங்களையும் உள்ளடக்கியது. முதலில், ஜிகோவ் ஒரு ஃபேஷன் அல்லது வணிகக் கலைஞராக பணியாற்ற விரும்பினார், ஆனால் மந்தநிலையின் விளைவுகள் காரணமாக அவரது தகுதிகள் இருந்தபோதிலும் வேலை கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. ஒரு வகுப்புத் தோழரிடமிருந்து பெற்ற உத்வேகம் காரணமாக அவர் வணிகக் கலையிலிருந்து விலகிச் சென்றதாகக் கூறப்படுகிறது. மிருகக்காட்சிசாலைக்கு ஒரு களப் பயணத்தின் போது வகுப்புத் தோழர் கூண்டு விலங்கின் உருவத்தை வரைந்தார், மேலும் ஜிகோவ் அந்த உயிரினத்தின் உருவத்தை அல்ல, மாறாக பதற்றம் மற்றும் சாரத்தை கைப்பற்றுவதைக் கண்டார். இதை தான் உருவாக்க விரும்புவதாக ஜிகோவ் கண்டறிந்தார். அச்சிடுவதில் அவரது முந்தைய சோதனைகள், அவரது 1943 செரிகிராப் ஃப்ளட் போன்றவை, அவரது பிற்கால ஓவியங்களை விட மிகவும் சர்ரியல் பாணியில் உள்ளன. கிக்கோவின் ஆரம்பகால அச்சுகள் நிறம், வடிவம், பரிமாணம் மற்றும் பதற்றம் ஆகியவற்றைப் பரிசோதித்தன, ஏனெனில் அவர் அடுக்கு வடிவங்கள் மற்றும் தைரியமான வண்ணங்களுக்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கும் தெளிவற்ற மனித உருவங்களுடன் சுருக்கத்தை நோக்கி சாய்ந்த ஒரு பாணியைப் பயன்படுத்தினார். 1947 ஆம் ஆண்டில் தனது கணவருடன் வெளிநாடுகளுக்குச் சென்றபோது, பியெரோ டெல்லா பிரான்செஸ்கா மற்றும் மசாசியோ போன்ற தலைசிறந்த கலைஞர்களை ஜிகோவ் சந்தித்தார். இந்த செல்வாக்கின் காரணமாக, அவர் தனது இயற்கையான பாணியை வளர்த்துக் கொண்டார், இதில் மனித உருவங்கள் அதிக விவரம், ஒளி ஓவியக் கோடுகள், உடற்கூறியல் துல்லியமான விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் கனமான, வரையறுக்கும் நிழல் ஆகியவற்றுடன் வழங்கப்படுகின்றன. சுருக்கத்திலிருந்து இயற்கைக்கு இந்த மாற்றத்தை நிரூபிக்கும் ஒரு பகுதி 1969 லித்தோகிராஃப் எதிர்ப்பு ஆகும். இந்த படைப்பு மனித வடிவத்தை மிகவும் இயற்கையான பாணியில் வெளிப்படையான பக்கவாதம் மூலம் பிடிப்பதற்கான அவரது முக்கியத்துவத்தை எடுத்துக்காட்டுகிறது. பொது சேகரிப்புகள் அவரது படைப்புகள் உட்பட பல நிறுவனங்களைக் காணலாம்ஃ மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட் பிலடெல்பியா மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் விட்னி மியூசியம் ஆதாரங்கள் ஜோசஃப்சன், மத்தேயு. ரூத் கிகோவ், நியூயார்க்ஃ மேசெனாஸ்/ரேண்டம் ஹவுஸ், 1970 வெளிப்புற இணைப்புகள் ரூத் கிகோவுடன் வாய்வழி வரலாற்று நேர்காணல், 1964 ரூத் கிகோவ் ஆன் ஆர்ட்நெட் 1915 பிறப்புகள் 1982 இறப்புகள் கூப்பர் யூனியன் முன்னாள் மாணவர்கள் அமெரிக்க பெண் ஓவியர்கள் சோவியத் குடியேறியவர்கள் நியூயார்க்கிலிருந்து (மாநிலம்) 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க பெண் கலைஞர்கள்