Kadongo Kamu
கடோங்கோ காமு என்பது உகாண்டாவை பூர்வீகமாகக் கொண்ட ஒரு இசை வகையாகும், மேலும் இது நாட்டின் பழமையான பிரதான இசை வகையாகும். "கடோங்கோ காமு" என்ற சொல் கந்தா மொழியில் "ஒரு சிறிய கிட்டார்" என்று பொருள்படும். இந்த வகைக்கு ஏன் இந்த பெயர் உள்ளது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள, ஒரே ஒரு ஒலி கிதார், உலர்ந்த ஒலி அல்லாத மின்சார ஆறு சரம் கிதார் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட இசையின் பாணியிலான கட்டமைப்பை ஒருவர் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். ஆனால் இது எப்போதும் அப்படி இல்லை மற்றும் பல முறை மற்ற கருவிகள் சம்பந்தப்பட்டுள்ளன. இருப்பினும், இசையின் உண்மையான பாணி ஒரு ஒலி கிதாரை மட்டுமே கருவியாக நம்பியுள்ளது, எனவே "ஒரு சிறிய கிட்டார்" என்ற பெயர். வடிவம் ஒலி கிதார் ஏன் விருப்பமான கருவியாகும் என்பதைப் புரிந்துகொள்ள, இசை உருவான கந்த பாரம்பரிய இசையை மீண்டும் ஒருவர் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். காண்டா பாரம்பரிய இசையில் "பாகிசிம்பா" என்று அழைக்கப்படும் டிரம்மிங் பாணி மற்றும் நடனம் உள்ளது, மேலும் இது உகாண்டாவின் பாரம்பரிய இசையில் மிகவும் பிரபலமான டிரம்மிங் மற்றும் நடன பாணிகளில் ஒன்றாகும். இந்த இசையில் பயன்படுத்தப்படும் டிரம் ஒரு கனமான பாஸ் டிரம் ஆகும், இது ஒரு பாஸ் கிதார் மூலம் எளிதாக மீண்டும் உருவாக்கக்கூடிய ஒரு வடிவத்தையும் ஒலியையும் உருவாக்குகிறது. இந்த வகையைப் பயிற்சி செய்த முதல் இசைக்கலைஞர்கள் இந்த டிரம்மிங் வடிவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டனர், மேலும் டிரம் இல்லாமல் பாரம்பரிய ஒலியை மீண்டும் உருவாக்குவதற்கான எளிதான வழியாக கிதார் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். இது இசையை இசைக்கும் போது பல்வேறு நகரங்களுக்கும் கிராமங்களுக்கும் இடையில் செல்லவும், பல்வேறு பார்வையாளர்களுக்கு நகைச்சுவையான மற்றும் பிரதிபலிப்பு செய்திகளை வழங்கவும் அவர்களுக்கு உதவியது, அவை அனைவரும் அவர்கள் கேட்கும் ஒலியை நன்கு அறிந்திருக்கும். இவ்வாறு இந்த வகை பிறந்தது. பெரும்பாலான நேரங்களில் கிட்டார் வாசிப்பவர் பொதுவாக அதே நபர் பாடுகிறார். எனவே பல பயிற்சியாளர்கள் நல்ல கிட்டார் கலைஞர்களாக இருக்க முனைகிறார்கள். பாடல் அமைப்பு நன்கு வரையறுக்கப்படவில்லை, உண்மையில், ஒருவிதமான நீண்ட ஓட் போல் தோன்றலாம். கோரஸ்கள் நீளமானவை மற்றும் சிக்கலானவை மற்றும் மற்ற வகைகளைப் போல மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் மெல்லிசையாக இருக்கக்கூடாது. இசை என்பது நடனமாடுவதற்காக அல்ல, கேட்பதற்காகவே. அதனால்தான் பெரும்பாலான பாடகர்கள் பொதுவாக மிகவும் நகைச்சுவையானவர்கள் மற்றும் வேடிக்கையான மற்றும் சிந்தனையைத் தூண்டும் பாடல்களை ஒரே பாடலில் வழங்க முடியும். அது வந்த பாரம்பரிய இசையைப் போலவே, கதைசொல்லலும் பொதுவான இடமாகும். கருப்பொருள்கள் பொதுவாக வறுமை, துன்பம், மரணம் மற்றும் வாழ்க்கையின் பொதுவான பிரச்சினைகளை மையமாகக் கொண்டவை. இதன் காரணமாகவே வறுமை நிலைகள் மிக அதிகமாக உள்ள விவசாயிகளிடையே இசை பிரபலமாக உள்ளது மற்றும் பாடல் கருப்பொருள்களுடன் நிறைய பச்சாதாபம் உள்ளது. இந்த வகை, அதன் கருப்பொருள்கள் காரணமாக, தயாரிப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு அரசியல் பிரச்சினைகளையும் ஈர்த்தது. பாடல்கள் 10 நிமிடங்கள் நீடிப்பது வழக்கமல்ல. ஒருவேளை இந்த வகையின் முதல் நன்கு அறியப்பட்ட கலைஞர் 60 களில் ஃப்ரெட் மசாகாசி ஆவார். மசாகாசி கடொங்கோ காமுவின் தந்தையாக பலரால் கருதப்படுகிறார். அவரது கல்விசார்ந்த பாடலின் முத்திரை அவருக்கு பல ரசிகர்களை வென்றது, மேலும் 1962 இல் உகாண்டாவின் சுதந்திரத்தில் ஈடுபட்ட சில இசைக்கலைஞர்களில் இவரும் ஒருவர். எலி வாமலா நிறுவனர்களில் மற்றொருவராக இருந்தார். எலி வாமலா இந்த வகையை கண்டுபிடித்த பெருமைக்குரியவர், ஆனால் அவர் கல்வியறிவற்றவர் என்று கருதிய மக்களால் இது தொடர்ந்து மற்றும் எளிதில் முறைசாரா முறையில் விளையாடப்பட்டதால் அதை கைவிட்டார். கம்பாலா (உகாண்டாவின் தலைநகர் நகரம்) தெருக்களில் கட்டோங்கோ கமு கலைஞர்கள் ஒரு சிறிய கச்சேரியை வழக்கமாக கூட்டத்தால் உயர்த்தப்படும் ஒரு சிறிய கட்டணத்திற்கு மகிழ்விப்பது பொதுவானது. இந்த வகையின் தாத்தா கிறிஸ்டோபர் செபாடுகா என்று பரவலாகக் கருதப்படுகிறார், அவர் கடைசியாக 1996 இல் நடித்தார். ஃப்ரெட் மசாகாசி மற்றும் எக்லாஸ் கவால்யா ஆகியோர் 1960 களிலும் 1970 களின் முற்பகுதியிலும் இந்த வகையை தீவிரமாக பதிவு செய்வதன் மூலம் இதை பிரபலப்படுத்திய பெருமைக்குரியவர்கள். அவர்களைத் தொடர்ந்து பல இசைக்கலைஞர்கள் இசையின் பாணி மற்றும் ஒலிக்கு உண்மையாக இருந்தனர். 1970 களின் நடுப்பகுதி முதல் பிற்பகுதி வரை, இடி அமீனின் இருண்ட நாட்களில், இந்த வகையை பீட்டர்சன் முடேபி உயிருடன் வைத்திருந்தார். பல பாடல் கருப்பொருள்கள் துன்பம் மற்றும் சீற்றத்தைச் சுற்றி வந்தாலும், இந்த வகையின் அசல் கலைஞர்கள் அன்பைப் பற்றி பாடினர் மற்றும் பெரும்பாலும் மூன்றரை நிமிடங்களுக்கு மேல் இல்லாத பதிவுகளில் பெண்களைப் பாராட்டினர். ஹெர்மன் பாசுட்டே 80 மற்றும் 90 களில் மிகவும் பிரபலமான கடோங்கோ காமு இசைக்கலைஞராக இருந்தார். டான் முகுலா இந்த வகையின் எஞ்சியிருக்கும் சில முன்னோடிகளில் ஒருவர். ஃப்ரெட் செபாட்டா மற்றும் பாலோ கஃபீரோ ஆகியோர் 90 களில் தங்கள் அடையாளத்தை உருவாக்கினர். பாலோ ஜாப் கஃபீரோ மிகவும் திறமையான கடோங்கோ காமு இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவராகவும் மதிக்கப்படுகிறார், மேலும் அவரது பாடல் வாலும்பே சாயா உகாண்டாவின் சிறந்த மற்றும் மிகவும் பிரபலமான பாடல்களில் ஒன்றாகும். கடந்த தசாப்தத்தில், பிற இசைக்கலைஞர்கள் இருந்திருக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் புதிய பரபரப்பான பாப் இசைக் காட்சியில் பாப் இசைக்கலைஞர்களால் மறைக்கப்பட்டுள்ளனர். இன்று, இந்த வகை இன்னும் ஓரங்கட்டப்பட்டுள்ளது, ஆனால் புகாண்டா பிராந்தியத்தில் உள்ள கலாச்சார விசுவாசிகளால் இசை விரும்பப்படுகிறது, இது ஃப்ரெட் செபாலெ மற்றும் மத்தியாஸ் வாலுகாகா போன்ற தற்போதைய இசைக்கலைஞர்களுடன் காணப்படுகிறது, அவர்கள் இன்னும் இசை வெற்றியை அனுபவித்து வருகின்றனர். உகாண்டாவின் பாகந்தா இசை இசையையும் காண்க குறிப்பிடத்தக்க இசைக்கலைஞர்கள் பாலோ கஃபீரோ ஹெர்மன் பாசுடே ஃப்ரெட் செபட்டா குறிப்புகள் உகாண்டா இசை