Je suis né d'une cigogne
ரோமைன் டுரிஸ், ரோனா ஹார்ட்னர், ஓவாஸினி எம்பரேக், கிறிஸ்டின் பிக்னெட் மற்றும் மார்க் நௌய்ரிகாட் ஆகியோர் நடித்த டோனி கேட்லிஃப் இயக்கிய 1999 ஆம் ஆண்டு பிரெஞ்சு சாலை திரைப்படமாகும். அதன் பிரெஞ்சு வெளியீட்டைத் தொடர்ந்து, இது கலவையான விமர்சனங்களைப் பெற்றது, ஆனால் பெல்ஜியத்தின் நாமூரில் நடந்த சர்வதேச ஃபிரான்கோபோன் திரைப்பட விழாவில் கோல்டன் பேயர்டுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது. இந்த படம் சமூக விலகல் மற்றும் சட்டவிரோத குடியேற்றம் போன்ற கருப்பொருள்களைக் கையாள்கிறது, அதோடு ரோமானி பற்றிய குறிப்புகளுடன், இயக்குனரின் மற்ற படங்களைப் போலவே. இந்த படத்தில் பிரெஞ்சு இயக்குனர் ஜீன்-லுக் கோடார்ட்டின் புதிய அலை நுட்பங்களையும் கேட்லிஃப் பயன்படுத்தியுள்ளார். இரண்டு பிரெஞ்சு நண்பர்கள், ஒருவர் ஓட்டோ (ரோமெய்ன் டுரிஸ்) என்ற வேலையில்லாத இளைஞன், தனது தாயுடன் அரசு இல்லத்தில் வசித்து வருகிறார், மற்றவர் அவரது காதலி லூனா (ரோனா ஹார்ட்னர்), அவர் ஒரு சிகையலங்கார நிபுணர் மற்றும் அவருக்குப் பிறகு பிணைக் கைதிகளைக் கொண்டுள்ளார், அவர்களின் வாழ்க்கையில், அவர்களின் சமூகம் மற்றும் அமைப்பில் உள்ள அர்த்தமின்மை பற்றி பிரதிபலிக்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் எதிரான கிளர்ச்சியின் உணர்வில், அவர்கள் சாலையில் இறங்குகிறார்கள், அதைத் தொடர்ந்து வருவது ஒரு அராஜக சாகசமாகும். அலி (ஓவாசினி எம்பரேக்) என்ற இளம் அரபு குடியேறியவர் கதையில் நுழைகிறார். அலியின் குடும்பம் பிரெஞ்சு பழக்கவழக்கங்களுக்கு மாறுவதில் தீவிர நடவடிக்கைகளுக்குச் செல்வதன் மூலம் அதன் இன தோற்றத்தை மறைக்க முயற்சிக்கிறது. மூவரும் பேரழிவை ஏற்படுத்தத் தொடங்குகிறார்கள், கடைகளைக் கொள்ளையடிக்கிறார்கள், கார்களைத் திருடுகிறார்கள். அவர்கள் செல்லும் வழியில், உடைந்த இறக்கையுடன் காயமடைந்த ஒரு நாரையைக் காண்கிறார்கள். நாரை அவர்களிடம் பேசுகிறது, அது ஒரு அல்ஜீரிய அகதி என்று கூறுகிறது, அதன் குடும்பத்துடன் மீண்டும் இணைவதற்காக ஜெர்மனிக்குச் செல்கிறது. மூவரும் நாரையை தங்கள் தந்தையாக ஏற்றுக்கொண்டு, அதற்கு முகமது என்று பெயரிட்டு, நாரை பிரெஞ்சு-ஜெர்மன் எல்லையைக் கடக்க உதவும் வகையில் ஒரு பாஸ்போர்ட்டை உருவாக்கினர். நடிப்பு மற்றும் குணாதிசயங்கள் படத்தின் நான்கு முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் சமூகத்தின் "மிகவும் பாதிக்கப்படக்கூடிய பிரிவுகளை" பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன, கேட்லிஃப்பின் முந்தைய திரைப்படங்கள் "சமூக வெளியேற்றப்பட்டவர்கள் மற்றும் இன சிறுபான்மையினரை" சித்தரிக்கின்றன. ஓட்டோ பணக்காரர்களோ அல்லது தகுதிகளோ இல்லாத, எதிர்காலத்தில் ஒரு வேலைக்கான நம்பிக்கை இல்லாத வேலையில்லாத இளைஞர்களின் பிரிவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார். தங்கள் முதலாளிகளால் சுரண்டப்படும் குறைந்த ஊதியம் பெறுபவர்களை லூனா பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார். மேற்கண்ட கதாபாத்திரங்களில் அதே இரட்டையர்களான ரோமைன் டுரிஸ் மற்றும் ரோனா ஹார்ட்னர் ஆகியோர் நடித்துள்ளனர், அவர்கள் காட்லிஃப்பின் முந்தைய படமான கட்ஜோ டிலோவில் முக்கிய வேடங்களில் நடித்துள்ளனர். மூன்றாவது கதாபாத்திரம், அரபு குடியேறிய அலி (ஓவாசினி எம்பரேக் நடித்தார்), ஒரு அடையாள நெருக்கடியை சந்தித்து தனது குடும்பத்திலிருந்து தப்பி ஓடிவிட்டார், அவர்கள் பிரெஞ்சு பெயர்களை ஏற்றுக்கொள்வதன் மூலம் தங்கள் இன தோற்றத்திலிருந்து தங்களை விலக்கிக் கொள்ள முயற்சிக்கின்றனர். அலி நடப்பு விவகாரங்களில் ஆர்வம் காட்டுவதாகவும், கார்ல் மார்க்ஸ் வாசிப்பதாகவும் காட்டப்பட்டுள்ளது. மற்ற பாத்திரம், நாரை, சட்டவிரோதமாக குடியேறியவர்களைக் குறிக்கிறது. ரோனா ஹார்ட்னருக்கும் கேட்லிஃப்புக்கும் இடையிலான சண்டையின் காரணமாக இந்த படம் தயாரிப்பு சிக்கல்களை எதிர்கொண்டது, இது அவர் பாதியிலேயே வெளியேற வழிவகுத்தது. இதன் விளைவாக நடுவில் உள்ள சதித்திட்டத்திலிருந்து அவள் திடீரென்று காணாமல் போனாள், அவர்கள் வெகு காலத்திற்குப் பிறகு இணைக்கப்பட்டனர். கருப்பொருள்கள் மற்றும் பகுப்பாய்வு இந்த படம் கோடார்ட்டின் ஆரம்பகால திரைப்படங்களின் "புதிய அலை" நுட்பத்தை ஏற்றுக்கொள்கிறது, எல்லைக் கடப்புகள் மற்றும் சமூக அந்நியப்படுதல் பற்றிய கருப்பொருள்களை ஆராய. ஃபிலிம் டி பிரான்சில் உள்ள விமர்சகர், அபத்தமான மற்றும் இணக்கமற்ற தன்மை போன்ற கருப்பொருள்கள், பேசும் நாரை போன்ற கதாபாத்திரங்களைப் பயன்படுத்துதல் மற்றும் ஜம்ப் வெட்டுக்கள் மற்றும் பல வெளிப்பாடுகள் போன்ற அதன் படப்பிடிப்பு நுட்பங்கள் ஆகியவற்றுடன், படம் "ஜீன்-லுக் கோடார்ட்டின் படைப்புகளுக்கு அப்பட்டமான அஞ்சலி" போல் உணர்கிறது, மேலும் கதைக்களம் "கோடார்ட்டின் ஏ போட் டி சூஃபிள், பியரோட் லெ ஃபூ மற்றும் வீக்கெண்ட் ஆகியவற்றின் பைத்தியம் கலவையாகத் தெரிகிறது". விமர்சகரின் கருத்துப்படி, கேட்லிஃப் இந்த நுட்பங்களை மிகைப்படுத்தியுள்ளார், இது படத்தின் முடிவுக்கு வழிவகுக்கிறது "மற்றொரு இயக்குனரின் நுட்பத்தை வெட்கமின்றி கையகப்படுத்துவதை விட மிகவும் கணிசமான மற்றும் தகுதியானது". ஏ. சி. ஐ. டி தனது தைரியம் மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான பாணியுடன், கேட்லிஃப் ஒரு புதிய புதிய அலை போக்கைத் தொடங்கியுள்ளது, இது அமெச்சூர் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் மற்றும் தொழில்முறை திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் இருவருக்கும் ஒரு அறிவிப்பாக செயல்படும் என்று குறிப்பிட்டார். கோடார்ட்டால் ஈர்க்கப்பட்ட படைப்புகளில் மோசமான மற்றும் சிறந்தவற்றுக்கு இடையில் இந்த திரைப்படத்தை வைக்க முடியும் என்று நாள்பட்ட கலை குறிப்பிட்டது. படப்பிடிப்பு நுட்பங்கள் கோடார்ட்டைப் போலவே இருந்தாலும், வழக்கத்திற்கு மாறான கருப்பொருள்களைக் கையாள்வதில் படம் குறைவாக உள்ளது, தீர்வுகளை வழங்குவதைத் தவிர்க்கிறது, மாறாக அந்த சகாப்தத்தின் புரட்சியாளர்களின் படைப்புகளைப் பிரதிபலிக்கும் ஒரு "செயலற்ற ஒப்புதலாக" முடிவடைகிறது, இது ஒரு கோடார்ட் திரைப்படத்தில் ஒருவர் எதிர்பார்ப்பது போல் கிளர்ச்சிக்கு எழுவதிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. கோடார்ட் மீது கேட்லிஃப் மேற்கொண்ட முயற்சிகளை டைம் அவுட் லண்டன் விமர்சித்தது, அதை "ஆஃப் பீம்" என்று அழைத்தது. நையாண்டி கூறுகள் இந்த படம் "சமூக பிரச்சினைகள் மற்றும் அரசியல் கோட்பாடு" பற்றிய பல குறிப்புகளால் நிரம்பியுள்ளது, குறிப்பாக எல்லைக் கடப்புகளைப் பற்றியது. இருப்பினும் ஃபிலிம்ஸ் டி பிரான்சின் விமர்சகர் ஒருவர், பயன்படுத்தப்பட்ட நுட்பங்களில் உள்ள தற்செயலான குறைபாடுகளுக்கு நன்றி, இது அவ்வளவு "கனமாக" இல்லை என்று கண்டறிந்தார். "கருப்பு நகைச்சுவை மற்றும் சர்ரியலிசம்" ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி படம் அவர்களைக் கையாள்கிறது என்பதை அவர் கவனித்தார். கொக்கு பாத்திரம் சட்டவிரோதமாக குடியேறியவர்களுக்கு ஒரு "உருவக நிலைப்பாடு" என்று அவர் மேலும் கூறினார். "பறவைகள் சர்வதேச எல்லைகளை எளிதில் கடக்க முடியும் என்றாலும், மனிதர்களால் பொதுவாக முடியாது": டோனி கேட்லிஃப் கொக்கியைப் பயன்படுத்தி மனிதர்கள் தனது "நன்கு விரும்பிய முரண்பாட்டை" கொண்டு கொண்டிருக்கும் இந்த குறைந்த சுதந்திரத்தை கையாள்கிறார். கொக்குகளுக்கு போலி பாஸ்போர்ட் மற்றும் எல்லைகளைக் கடக்கும் போது 'காகிதங்களின்' தேவை குறித்து கேட்டலிஃப் ஒரு நேர்காணலில் கேலி செய்தார், "பிரான்சில் 15 லட்சம் பறவைகளும் 15 லட்சம் வெளிநாட்டினரும் உள்ளனர். வித்தியாசம் என்னவென்றால், பறவை சுதந்திரமாக உள்ளது, ஏனென்றால் அவரிடம் அடையாள அட்டை இல்லை. அவர் ஆப்பிரிக்காவிற்கும், பணக்கார நாடுகளுக்கும், வளரும் நாடுகளுக்கும் பறக்கவிடுகிறார். அது அவருக்கு ஒரு பொருட்டல்ல. அவர் எல்லா இடங்களிலும் அந்நியராக இருக்கிறார் "என்று கூறினார். ஏ. சி. ஐ. டி இதை "கவிதை" என்று அழைத்தது, அதே நேரத்தில் டைம் அவுட் லண்டன் இதை "கம்பளி மற்றும் ஒளிராதது" என்று கண்டறிந்தது. சிகோக்னே என்ற சொல் ரோமானிய மக்களுக்கு பயன்படுத்தப்படும் சொற்களில் ஒன்றான ட்சிகேனுக்கு மிகவும் ஒத்ததாக உச்சரிக்கப்படுகிறது. பல "நகைச்சுவைகள் மற்றும் பிரெஞ்சு சினிமாவைப் பற்றிய குறிப்புகள்" உள்ளன, அவை ஒரு பார்வையாளர் முதல் பார்வையில் தவறவிடக்கூடும், பிலிம்ஸ் டி பிரான்ஸ் கவனித்தது, இது ஒரு விருது வழங்கும் விழாவில் ஒரு பகடி மற்றும் ஒரு கடுமையான விமர்சகர்களில் ஒருவர் போன்ற காட்சிகளை மேற்கோள் காட்டி "ரப்பர் ஸ்டாம்பிங் திரைப்படங்கள் எளிய பங்கு சொற்றொடர்களுடன்". ஒரு படைப்பின் வரம்புகள் காரணமாக இந்த காட்சிகளை நாள்பட்ட கலை கனமாகக் கண்டது, அதில் இயக்குனர் "தனது தனிப்பட்ட சுவைகளை தனது மகிழ்ச்சியில் வடிகட்டுகிறார்". அரசியல் அந்நியப்படுதல் கார்ல் மார்க்ஸ், சே குவேரா மற்றும் கை டெபோர்ட் போன்ற புரட்சியாளர்களைப் பற்றிய திரைப்படத்தின் குறிப்புகள் மற்றும் கோடார்ட்டின் நுட்பங்கள் ஆகியவை 1970 களின் உணர்வைக் கொடுக்கின்றன என்று டெலெராமாவின் விமர்சகர் ஒருவர் குறிப்பிட்டார். இது கடந்த காலத்தின் அவன்ட்-கார்டை மீண்டும் உயிர்ப்பித்தாலும், தற்போதைய காலத்திற்கு இது சற்று ரெட்ரோ ஆகும், இது அதன் பார்வையாளர்களை வருத்தப்படுத்துகிறது, என்றார். லெஸ் இன்ரோகப்டிபிள்ஸ் இந்த கருப்பொருளை "தேதியிட்டது" என்றும் கண்டறிந்தார், மேலும் இது ஜிஐஎஸ்டிஐ போன்ற சில இலாப நோக்கற்ற அமைப்புகளின் ஆவணப்படமாக இருந்திருக்கலாம் என்றும் கூறினார். மார்க்ஸ் அல்லது சே குவேராவை வெறுமனே மேற்கோள் காட்டுவது, சமூக ரீதியாக ஏமாற்றமடைந்த, கிளர்ச்சியில் உள்ள வேலையில்லாத இளைஞர்கள் என்ற பொதுவான கருப்பொருளைக் கொண்ட படம் எதையும் சாதிக்காது என்று குரோனிக் ஆர்ட் குறிப்பிட்டது. முட்டாள்தனமான சி. ஆர். எஸ் பணியாளர்கள் மற்றும் போர்க்குணமிக்க என். எஃப் ஆர்வலர்களின் சித்தரிப்புகள் கிளிச்சட் என்றும் அது அழைத்தது. பெல்ஜியத்தில் 1999 ஆம் ஆண்டு நடைபெற்ற சர்வதேச திரைப்பட விழா டு ஃபிலிம் ஃபிரான்கோபோன் டி நாமூரில் திரையிடப்பட்ட இந்த படம், சிறந்த திரைப்படப் பிரிவில் கோல்டன் பேயர்ட் விருதுக்கு கியூபெக், பிரான்ஸ், வியட்நாம், பெல்ஜியம், செனகல் மற்றும் எகிப்து ஆகிய நாடுகளைச் சேர்ந்த படங்களுடன் போட்டியிட்டது, இது கிறிஸ்டின் கேரியரின் நூர் டெர் மோண்ட் ஷாட் ஜூவால் வென்றது. வேலையின்மை மற்றும் சட்டவிரோத குடியேற்றம் போன்ற குழப்பமான கருப்பொருள்களை முன்வைப்பதில் அதன் அரிய தைரியத்திற்காக இந்த படம் விமர்சனங்களைப் பெற்றது. 2000 ஆம் ஆண்டில், இது சர்வதேச திரைப்பட விழா ராட்டர்டாமில் அதிகாரப்பூர்வ பிரிவில் திரையிடப்பட்டது மற்றும் பேசும் நாரை போன்ற வழக்கத்திற்கு மாறான கூறுகளுக்காக பாராட்டுக்களைப் பெற்றது. இன்டர்நேஷனல் டி சினி டி ரியோ டி ஜெனிரோ விழாவில் உலகெங்கிலும் உள்ள 27 பிற திரைப்படங்களுடன், போட்டி அல்லாத பனோரமா டு சினிமா மோனியல் பிரிவில் படம் திரையிடப்பட்டது. 2008 ஆம் ஆண்டில், இந்த படம் எல் 'ஆல்டர்னடிவா, ஃபெஸ்டிவல் டி சினி இன்டிபென்டியன்ட் டி பார்சிலோனாவில் இணையான பிரிவில் திரையிடப்பட்டது, லா பாஸியன் கீதானா, ரோமானிய கருப்பொருள்களுடன் டோனி கேட்லிஃப் இயக்கிய பிற படங்களின் தேர்வுடன். வரவேற்பு விமர்சன வரவேற்பு டைம் அவுட் லண்டன் இதை கேட்லிஃப்பின் முந்தைய படங்களை விட "மிகவும் கற்பனையான மற்றும் பாசாங்குத்தனமான" என்று அழைத்தது, மேலும் கோடார்ட்டை கேட்லிஃப் நடத்திய சிகிச்சை தோல்வியடைந்ததாகவும் கருதியது. ஏ. சி. ஐ. டி இதற்கு ஒரு நேர்மறையான விமர்சனத்தைக் கொடுத்தது, கேட்லிஃப்பின் அபத்தமான தைரியமான சித்தரிப்பைப் பாராட்டியது. ரோமெய்ன் டுரிஸ் மற்றும் ரோனா ஹார்ட்னரின் நடிப்பு "அழகான" என்று விவரிக்கப்பட்டது மற்றும் "புத்திசாலித்தனம்" என்று விவரிக்கப்பட்ட ஓவாஸினி எம்பரேக்கின் மூலம் பூர்த்தி செய்யப்பட்டது. சுருக்கமாக, விமர்சகர் இந்த திரைப்படத்தை "தி குட், தி பேட் அண்ட் தி அக்லி" என்று அழைக்க வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார், கலவையான தலைப்புகளை மேற்கோள் காட்டி, மேலும் இது பார்வையாளர்களை "யதார்த்தத்திற்கு அப்பால், எல்லைகளுக்கு அப்பால் மற்றும் ஒருவர் கற்பனை செய்யக்கூடிய அனைத்தையும்" அழைத்துச் செல்கிறது என்றும் கூறினார். பிலிம்ஸ் டி பிரான்சுக்கான ஜேம்ஸ் டிராவர்ஸ் ஒரு மதிப்பாய்வு இதை அனைத்து சாலை திரைப்படங்களிலும் "மிகவும் வழக்கத்திற்கு மாறானது" என்று அழைத்தது, அதன் "இளம் பருவ கிளர்ச்சியின் மிகவும் அராஜக உருவப்படம்", மேலும் இது "அக்கறையற்ற சமூகத்தில் சமூக விலகல் மற்றும் குடியேற்றத்தின் புத்திசாலித்தனமான உவமை" என்றும் கூறினார். படத்தின் எடிட்டிங் மற்றும் கதை நுட்பங்கள் ஒரு பிளஸாக மாறி, அதை "புத்துணர்ச்சியூட்டும் வகையில் புதியதாகவும் அசல்" ஆகவும் ஆக்குகின்றன என்றும் டிராவர்ஸ் எழுதினார், மேலும் "பேட்ச்வொர்க் கதை பாணி" கதாபாத்திரங்களின் கலக இயல்புக்கு மிகவும் நன்றாக பொருந்துகிறது என்றும் கூறினார். படத்தின் வழக்கத்திற்கு மாறான தன்மை காரணமாக, நடுவில் உள்ள கதைக்களத்திலிருந்து லூனா காணாமல் போனது மிகவும் வெளிப்படையாகத் தெரியவில்லை, என்றார். லெஸ் இன்ரோகப்டிபிள்ஸ் இதை "எல்லைகள் மற்றும் மக்களின் சுதந்திரமான நடமாட்டத்தின் கருத்துக்கள் குறித்த சோகமான கட்டுக்கதை" என்று அழைத்தார், மேலும் படத்தின் நகைச்சுவை மற்றும் முரண்பாடான கதை பாணியைப் பயன்படுத்துவது ஓரளவு மட்டுமே வெற்றிகரமானது என்றும் கூறினார். வழக்கமாக அழகாக இல்லாவிட்டாலும், படம் பார்வையாளர்களை சிக்கித் தள்ளாத இடங்களில் அதன் "ஆற்றல், தைரியம் மற்றும் நகைச்சுவை" மூலம் ஈர்க்கிறது என்று விமர்சகர் முடித்தார். குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் பிரெஞ்சு சாலை திரைப்படங்கள் 1990களின் சாலை திரைப்படங்கள் டோனி கேட்லிஃப் இயக்கிய திரைப்படங்கள் 1990களின் பிரெஞ்சு மொழி திரைப்படங்கள் 1990களின் பிரெஞ்சு திரைப்படங்கள்