Manuel Carbonell
மானுவல் கார்பனெல் (அக்டோபர் 25,1918-நவம்பர் 10,2011) ஒரு கியூப சமகால மற்றும் நவீன கலைஞர் ஆவார், அவரது தலைமுறையின் மிகச்சிறந்த கியூப சிற்பிகளில் ஒருவராக கருதப்படுகிறார். கியூபாவின் ஹவானாவில் உள்ள எஸ்குவேலா நேஷனல் டி பெல்லாஸ் ஆர்ட்டெஸ் "சான் அலெஜான்ட்ரோ" இல் படித்த வைஃப்ரெடோ லாம் மற்றும் அகஸ்டின் கார்டெனாஸ் உள்ளிட்ட கியூப கலைஞர்களின் தலைமுறையின் ஒரு பகுதியாக அவர் இருந்தார். கார்பனல்லின் அழியாத பார்வை மற்றும் அவரது எப்போதும் மாறிவரும் பாணி ஒரு கல்வி பின்னணி கொண்ட ஒரு புத்திசாலித்தனமான திறமையின் விளைவாகும். வடிவத்தின் சாராம்சத்தையும் விவரங்கள் இல்லாததையும் இடைவிடாமல் தேடி, அவர் தனது பணிக்கு வலிமை மற்றும் நினைவுச்சின்ன உணர்வை வலுப்படுத்தினார். தனது 92 வயது வரை, அவர் தனது ஸ்டுடியோவில் தினசரி வேலை செய்து வந்தார். குழந்தைப் பருவத்தில் கார்பனெல் அக்டோபர் 25,1918 அன்று கியூபாவின் சான்கி ஸ்பிரிட்டஸில் ("புனித ஆவி") பிறந்தார். அவருக்கு இரண்டு சகோதரிகள் இருந்தனர்ஃ மூத்தவர் ஜோசபின் மற்றும் இளையவர் ஏஞ்சலா. அவரது தந்தை 18 சகோதர சகோதரிகளைக் கொண்ட குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். குடும்ப வரலாறு 1800 களின் முற்பகுதியில் இருந்து ஆரம்பகால சர்க்கரை விவசாயத்தில் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. சிறு வயதிலேயே குடும்பம் சியன்ஃப்யூகோஸ் நகரத்திற்கு குடிபெயர்ந்தது, கார்பனெல் நகரத்தில் உள்ள "மான்செராட்" என்ற ஆரம்பப் பள்ளியில் படிக்கச் சென்றார். இது பல நீடித்த நட்புகளின் தொடக்கமாக நிரூபிக்கப்பட்டது. தனது குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே வரைபடங்கள் மற்றும் சிற்பங்கள் மீதான ஆர்வத்திற்காக அவர் அங்கீகரிக்கப்பட்டார். ஹவானாவில் தனது ஆரம்ப கல்வி ஆண்டுகளைத் தொடர்ந்து, அவர் எல் கோலெஜியோ டி பெலென் என்ற ஜெஸ்யூட் ஆயத்தப் பள்ளியில் பயின்றார், அங்கு அவர் கலை மற்றும் வரலாறு சம்பந்தப்பட்ட வகுப்புகளில் சிறந்து விளங்கினார். படைப்பாற்றல் கார்பனெல் தனக்கு எட்டு அல்லது ஒன்பது வயதாக இருந்தபோது தான் ஒரு சிற்பியாக விரும்புவதை முதலில் உணர்ந்தார். அவர் எப்போதும் களிமண்ணால் சிறிய உருவங்களை உருவாக்கிக் கொண்டிருந்தார், ஒரு துண்டு காகிதத்தைக் கண்டுபிடிக்கும் போதெல்லாம், அவர் அதில் சிறிய உருவங்களை டூடுல் செய்வார். ஒரு குழந்தையாக அவரது கடுமையான தண்டனை அவரது தாயார் அவரது பென்சில்களையும் காகிதத்தையும் எடுத்துச் சென்றபோது இருந்தது. ஒரு துண்டு காகிதத்தை கிழித்து மறைக்க முடியும் என்ற புரிதல் இருந்ததால், சிற்பம் செய்வதன் மூலம் நிலைத்தன்மையை சிறப்பாக அடைய முடியும் என்று அவரிடம் ஆழமாக வேரூன்றியது. அவர் படைப்பின் செயல்பாட்டில் ஈடுபடாதபோது மனச்சோர்வு ஏற்படும். அவரை மேற்கோள் காட்டி, "என் கற்பனையில் உள்ள படங்களை இந்த மூன்றாவது பரிமாணத்திற்கு மொழிபெயர்க்கும் செயல்முறையைத் தொடங்க நான் உட்கார்ந்தால் எனக்கு ஏதோ ஆர்வமாக இருக்கிறது. நான் தொடங்குவதற்கு முன்பே, முழு பகுதியும் முடிக்கப்பட்டதை, உண்மையில் முற்றிலும் முடிக்கப்பட்டதை, என் மனதில் பார்க்கிறேன். ஆனால், நாம் அனைவரும் அறிந்தபடி, கற்பனை மிகவும் துரோகியாக இருக்கலாம். 1937 ஆம் ஆண்டில், அவர் கலையைப் பற்றி அறிய விரும்பினார், மேலும் ஹவானாவில் உள்ள புகழ்பெற்ற எஸ்குவேலா நேஷனல் டி பெல்லாஸ் ஆர்ட்டெஸ் (நேஷனல் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ்) "சான் அலெஜான்ட்ரோ" பற்றி அறிந்து கொண்டார். அவர் வந்தபோது, அவருக்கு முன்பு என்ன பயிற்சி இருந்தது என்று அவர்கள் அவரிடம் கேட்டனர். விளக்கிய அவர், தன்னிடம் எதுவும் இல்லை என்று அவர்களிடம் கூறினார். அவர் சேருவதற்கு முன்பு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு ஒரு ஆரம்ப செயல்முறையை மேற்கொள்ள வேண்டும் என்று பள்ளி விரும்பியது, இருப்பினும் அவர் அடுத்த வார இறுதியில் செய்த களிமண் சிற்பத்துடன் தன்னை நிரூபிக்க முடிந்தது, அவர்கள் அவரை அந்த இடத்திலேயே ஒரு மாணவராக ஏற்றுக்கொண்டனர். கார்பனெல் 18 வயதாக இருந்தார், அவர் சில படிக்கட்டுகளில் இருந்து கீழே விழுந்தபோது சான் அலெஜான்ட்ரோவில் தொடங்கவில்லை. காயம் மிகவும் கடுமையானதாக இருந்தது; தாக்கத்தின் விளைவாக அவரது சிறுநீரகங்களில் ஒன்று உடைந்திருந்தது. அவர் எளிதில் நகர முடியாத நிலையில், ஓரளவு முடங்கி கிட்டத்தட்ட ஒரு வருடம் கழித்தார். அவரால் வகுப்புகளில் கலந்து கொள்ள முடியவில்லை, அந்த நேரத்தில் அவர் உணர்ந்த விரக்தி, அங்கேயே படுத்துக் கொண்டது அளவிட முடியாததாக இருந்தது. ஆனால் படிப்படியாக அவர் மீண்டும் நடக்கக் கற்றுக் கொண்டார், அவர் பிடிவாதமாக விட்டுக்கொடுக்க மறுத்தார், இறுதியாக சான் அலெஜான்ட்ரோவுக்குத் திரும்ப முடிந்தது. அகாடமியில், கார்பனெல் ரோடினின் விருப்பமான சீடரான அன்டோயின் போர்டெல்லின் முன்னாள் மாணவரான ஜுவான் ஜோஸ் சிக்ரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் படித்தார். 1945 ஆம் ஆண்டில், 27 வயதில், கார்பனெல் வரைதல் மற்றும் சிற்பம் பேராசிரியராக பட்டம் பெற்றார். ஃபிடேலியோ போன்ஸ், விக்டர் மானுவல், அமேலியா பீலேஸ், ராபர்டோ எஸ்டோபினன் மற்றும் பல சிறந்த கலைஞர்களுடன் கார்பனெல் சந்தித்து பணியாற்றினார். சான் அலெஜான்ட்ரோவில், கலை சிறப்பானது ஒருவர் அதிகபட்ச தரநிலைகள் வரை அளவிட வேண்டும் அல்லது அதை துண்டுகளாக உடைத்து மீண்டும் தொடங்க வேண்டும், அதுதான் நெறிமுறை. ஒரு சிற்பியாகத் தொடங்கிய அவரது பாரம்பரிய மற்றும் மதக் காலம் 1945 மற்றும் 1959 க்கு இடையில் உருவானது, அவரது பல முக்கியமான பணிகளில் சிலுவையின் பன்னிரண்டு நிலையங்களின் அடிப்படை நிவாரணங்களாக கல் சிற்பங்கள், சான் மிகுவல் டி லாஸ் பானோஸில் உள்ள லாஸ் லோமாஸ் டெல் ஜாகனில் அமைந்துள்ள தி லாஸ்ட் ரைட்ஸ் ஆகியவை அடங்கும். கடைசி சடங்குகள், ஹவானாவில் உள்ள தேசிய கேபிட்டலில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. ஹவானாவில் உள்ள கத்தோலிக்க பல்கலைக்கழக மாணவர்களின் சங்கத்திற்காக கன்னி மேரியின் சிலையையும் அவர் செதுக்கினார். கியூபாவின் லாஸ் வில்லாஸில் உள்ள கோவடோங்கா சர்க்கரை ஆலையில் உள்ள தேவாலயத்திற்கான சிலுவையில் அறையப்பட்ட ஒரு முழு அளவிலான மரச் சிற்பம். கார்பனல்லின் பணி உடனடி அங்கீகாரத்தைப் பெற்றது. ஹவானாவில் உள்ள ஹவானாவின் டியாரியோ டி லா மெரினாவின் கலை விமர்சகரான டாக்டர் ராபர்டோ லோபஸ்-கோல்டாரஸ் 1951 ஆம் ஆண்டில் தனது படைப்புகளைப் பற்றி கூறினார், "இளம் மற்றும் புகழ்பெற்ற சிற்பி மானுவல் கார்பனெல்லுக்கு ஒரு சிறந்த எதிர்காலத்தை நாங்கள் எதிர்பார்க்கிறோம்; (அவர்)" நித்தியம் "போன்ற ஒரு சிற்பத்தை கற்பனை செய்ய முடிந்தது, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, கியூபாவின் இலக்கிய மற்றும் கலைப் பெயர்களில் அங்கீகாரம் பெற்ற ஒரு புகழ்பெற்ற பெயரைப் பெறுவார்". கார்பனெல் ஏராளமான தேசிய போட்டிகளில் பங்கேற்றார் மற்றும் பல விருதுகளைப் பெற்றுள்ளார். வாழ்க்கை அளவிலான கல் சிற்பம் ஃபின் டி யுனா ராசா (ஒரு பந்தயத்தின் முடிவு) 1954 ஆம் ஆண்டில் ஸ்பெயினின் பார்சிலோனாவில் நடந்த III பியனல் ஹிஸ்பானோஅமெரிக்கனா டி ஆர்டேக்காக அவருக்கு முதல் சர்வதேச விருதைப் பெற்றது. இந்த சிற்பம் ஹவானாவில் உள்ள நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பின் ஒரு பகுதியாக மாறியது; இது மே 1956 இல் ரீடர்ஸ் டைஜஸ்ட் பத்திரிகையின் அட்டைப்படத்தில் தோன்றியது. தொழில்முறை பயணம் முதல் வணிக ரீதியான தொலைக்காட்சி ஒளிபரப்பான "யூனியன் ரேடியோ டெலிவிஷனில்", கார்பனெல் ஒரு வாராந்திர தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சியின் தொகுப்பாளராகவும் நேர்காணல் செய்பவராகவும் இருந்தார், அங்கு அவர் கலைஞரை தனது விவாதப் பொருளாக நேர்காணல் செய்தார், இதில் வைஃப்ரெடோ லாமும் அடங்குவார். அவர் தொலைக்காட்சி மற்றும் தயாரிப்பின் பல்வேறு அம்சங்களில் பணியாற்றினார், இதன் மூலம் இரண்டாவது விழாவில் "யூனியன் டி லா குரோனிகா டெலி-ரேடியல் டயேரியா" க்கான செட் டிசைனில் ஒரு விருதை வென்றார். 1954 வாக்கில் கார்பனெல் ஐரோப்பாவுக்குச் சென்று எண்ணற்ற அருங்காட்சியகங்களைப் பார்வையிட்டார், சிறந்த தலைசிறந்த படைப்புகளைப் பாராட்டுவதற்கும் கற்றுக்கொள்வதற்கும் ஒரு வாய்ப்பை அனுபவிக்கும் குறிக்கோளுடன். ஸ்பெயின், இத்தாலி, பிரான்ஸ் மற்றும் இங்கிலாந்து போன்ற நாடுகளை ஆராய்ந்து அவர்களின் தனித்துவமான கலாச்சாரங்களைப் புரிந்துகொள்ள முடிந்தது. இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் மற்றும் சுருக்கக் கலைஞர்களின் கலையைப் படித்தபோது ஐரோப்பா கார்பனெல்லுக்கு உத்வேகம் அளித்தது, இது ஒரு இயக்க உணர்வை உருவாக்க திசையில் மாற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. ஒரு சிற்பியாக தனது சாதனைகளைத் தவிர, அவர் தனது சொந்த உட்புற வடிவமைப்பு வணிகமான "கார்பனெல் ஸ்டுடியோ" ஐ நடத்தினார். இங்கே அவர் பிரெஞ்சு முதல் நவீன தளபாடங்கள் வரை வடிவமைத்தார், ஒரு சூழலை உருவாக்குவதில் தனது மற்ற அன்பான ஆர்வத்தை இணைத்தார். அவர் அலங்கார பொருட்களின் உயர்நிலை ஆடம்பர பூட்டிக்கையும் வைத்திருந்தார், இது இறுதியில் அவருக்கு ஒரு கொள்முதல் பயணத்தின் உள்நோக்கத்தை வழங்கியது, அவருக்கு அமெரிக்காவிற்கு பயணிக்க விசா வழங்கப்பட்டது. தனது தாயகத்திலிருந்து விலகிச் செல்வதற்கான சரியான வாய்ப்பு. 1959 ஆம் ஆண்டில், கார்பனெல் கியூபாவை விட்டு வெளியேறினார், அங்கு அவர் ஒரு சர்வாதிகார ஆட்சியின் கீழ் வாழ முடியவில்லை. அவரது செல்வம், அவரது நிறுவப்பட்ட நிலைகள், அவரது சிற்பங்கள் மற்றும் மிக முக்கியமாக அவரது குடும்பத்தை விட்டுச் சென்றார். அவர் தனது மகத்தான திறமை மற்றும் $200 பணத்துடன் மட்டுமே நியூயார்க் நகரத்திற்கு வந்தார், ஆரம்பத்தில் ஒய். எம். சி. ஏ. வில் வதிவிடத்தை எடுத்துக் கொண்டார். கார்பனெல் தனது பாரம்பரிய மற்றும் மதக் காலத்திலிருந்து கியூபாவில் 1940 களின் பிற்பகுதியிலும் 1950 களிலும் 1960 களின் நவீன வெளிப்பாடுகளின் தொடக்கமும் வளர்ச்சியும் மூலம் விலகினார். ஆரம்பத்தில் ஆழ்ந்த மனச்சோர்வு இருந்தபோதிலும், இந்த புதிய பாதை முதலில் அவரை ஒரு தனித்துவமான அடையாள சுருக்கத்திற்கு நகர்த்தியது, அங்கு உடற்கூறியல் பொருளின் உடற்கூறியல் நீளத்திற்கு உட்படுத்தப்பட்டது. அமெரிக்காவில் கார்பனல்லின் புதிய வாழ்க்கை கிட்டத்தட்ட ஒழுங்கற்ற முறையில் மற்றும் தற்செயலாக தொடங்கியது. அவரது அப்போதைய மக்கள் தொடர்பு மேலாளர் டெட் மேட்டர்னா மற்றும் அசோசியேட்ஸ் ஆகியோருக்கு பணம் செலுத்தும் வகையில் அவர் உருவாக்கிய களிமண்ணில் தனது முதல் சிற்பங்களில் ஒன்றை வழங்கினார். நியூயார்க் நகரத்தின் மான்டே ஃபியோர் மருத்துவமனையின் கண் மருத்துவத் துறையின் அப்போதைய தலைவரான மிக முக்கியமான மருத்துவரான பால் ஹென்கைண்ட், நம்பமுடியாத சிற்பத்தைக் கவனித்து, திரு. மேட்டர்னாவிடம், "உங்களுக்கு ரோடின் இருப்பது எனக்குத் தெரியாது" என்று கூறினார். இது உண்மையில் ஒரு கார்பனெல் ஆகும். அவர் தனது வேலையைப் பார்க்க கார்பனெல்லைச் சந்திக்க வலியுறுத்தினார், சோஹோவில் உள்ள அவரது ஸ்டுடியோவில் அறிவிக்கப்படாமல் வந்தார், அதே மாலை அவரது மனைவியுடன் அவர்கள் தங்கள் சொந்த கார்பனெல்லை வாங்கி நீண்டகால புரவலர்களாக மாறினர். 1961 ஆம் ஆண்டில், மானுவல் கார்பனெல் செல்வாக்குமிக்க மற்றும் புகழ்பெற்ற கேலரி உரிமையாளரான டாக்டர் ஃப்ரெட் ஷோன்மேனுக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், அவர் கார்பனல்லின் படைப்புகளைப் பார்த்ததைக் கண்டு ஈர்க்கப்பட்டார், மேலும் அவரை கேலரியின் முதல் மற்றும் ஒரே சிற்பியாக மாற அழைத்தார், மேலும் அவர் மேற்கோள் காட்டுகிறார்ஃ "அவர் உண்மையில், விமர்சகர்கள் பாராட்டியுள்ளபடி, நமது காலத்தின் சிற்பக்கலை நிபுணர்களில் ஒருவர் என்பதை எதிர்கால சந்ததியினர் உறுதிப்படுத்துவார்கள்". 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஐரோப்பிய மாஸ்டர்ஸ் மற்றும் பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியங்களான பிராக், சாகல், மோனெட், டெகாஸ், பிஸ்ஸாரோ, பிக்காசோ, கௌகின், ரெனாயர் மற்றும் பிறருடன் கார்பனல்லின் சிற்பங்களும் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. 1963 ஆம் ஆண்டில், நியூயார்க் நகரத்தில் உள்ள மேடிசன் அவென்யூவில் உள்ள புகழ்பெற்ற ஷோன்மேன் கேலரியில் தனது பல "ஒன் மேன் ஷோ" களில் முதல் நிகழ்ச்சியைக் கொண்டாடினார், மேலும் டாக்டர் ஷோன்மேன்ஸ் இறக்கும் வரை பத்து ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக மற்ற காட்சியகங்களுடன் ஒன் மேன் ஷோக்களில் ஒத்துழைத்தார். ஷோன்மேன் கேலரியில் தனது முதல் கண்காட்சிக்காக, கார்பனெல் களிமண் மற்றும் பிளாஸ்டர் வடிவங்களிலிருந்து விலகி, சுத்தியல் உலோகங்களில் பணியாற்றினார். இந்த நேரத்தில், பப்லோ கார்கல்லோஸின் அடையாள சுருக்க நவீன சிற்பங்களின் தாக்கத்தை ஒருவர் உணர்ந்தார். 1967 ஆம் ஆண்டில் சான் பிரான்சிஸ்கோவில் மேக்ஸ்வெல் கேலரியில் மற்றொரு ஒரு நபர் நிகழ்ச்சியை சேர்க்க அவர் தனது எல்லையை விரிவுபடுத்தினார். 1971 வாக்கில், கார்பனெல் இரண்டு கண்காட்சிகளை நடத்தினார், ஒன்று மீண்டும் ஷோன்மேனிலும் மற்றொன்று புளோரிடாவின் மியாமியில் உள்ள பாகார்டி கேலரியிலும் நடைபெற்றது. இந்த நேரத்தில், கார்பனெல் தனது முன்பு பாராட்டப்பட்ட சுத்தியல் உலோகங்கள் மற்றும் வெண்கல முடிச்சுகளிலிருந்து உயர் மெருகூட்டப்பட்ட வெண்கல சிற்பங்களுக்கு மாறினார். இந்த புதிய படைப்பு முற்றிலும் மாறுபட்ட அழகியலை எடுத்தது, மேலும் சுருக்கமாக மாறியது. "லவர்ஸ்", "மடோனா ஆஃப் தி மூன்" மற்றும் "ஃபிகரேட்டிவ் ஃபார்ம்" ஆகியவற்றில் உள்ள நீளமான உடற்கூறியல் வடிவங்களை வட்டமான தொகுதிகள் மாற்றியமைத்தன. 1972 ஆம் ஆண்டில், கனடாவின் மாண்ட்ரீலில் உள்ள கேலரி மூஸில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியின் போது, கலைஞர் தனது உயர்-மெருகூட்டப்பட்ட வெண்கல சிற்பங்களான "கடல் குதிரைகள், ஒரு கடல் சிங்கம், நத்தை மற்றும் மெர்மெய்ட்" மூலம் புதிய விஷயங்களை வெளியிட்டார். ராண்டல் கேலரீஸ் என்று மறுபெயரிடப்பட்ட ஷோன்மேன் கேலரியின் முன்னாள் ஊழியர் 1973 ஆம் ஆண்டில் கேலரியின் கட்டுப்பாட்டை எடுத்துக் கொண்டார், அதே நேரத்தில் கார்பனெல் நடனத்திற்கு அஞ்சலி செலுத்தும் ஒரு கண்காட்சியைத் தயாரித்து வந்தார். இரண்டு கலை வடிவங்களையும் தழுவி, ஒரு கலை வடிவமாக நடனத்தைப் பற்றிய அவரது பாராட்டைக் காண்பிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறையாக நடனத் தொடர் இருந்தது. பாலே நடனக் கலைஞர்களின் மென்மையான கோடுகள் சமநிலையின் ஒரு புள்ளியில் இருந்து செயல்படுத்தப்படுகின்றன. அழகான வடிவங்கள் அவர்களின் இயக்கம் மற்றும் அழகின் உற்சாகத்தை சித்தரிக்கின்றன, இது பிரதிபலிக்கும் தங்க வெண்கலத்தில் பிடிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்தத் தொடரைப் பெருக்கும் வாய்ப்பு நியூயார்க் நகரத்தில் உள்ள தி சிட்டி சென்டருக்கு 1974 ஆம் ஆண்டில் ஹோமேஜ் டு பாலே என்ற தலைப்பில் ஒரு கண்காட்சியை நடத்த ஒரு நன்மையாக மாறியது. 1960 ஆம் ஆண்டில், கார்பனெல் தனது இரண்டு மருமகன்களான 15 வயது ரிக்கார்டோ மற்றும் 13 வயது லூயிஸ் ஆகியோரை காஸ்ட்ரோவின் இராணுவ இராணுவத்தில் சேர்க்கப்படுவதிலிருந்து காப்பாற்றுவதற்காக நியூ ஜெர்சியில் தன்னுடன் வசிக்க அழைத்துச் சென்றார். விரைவில், ஒன்பது மாதங்களுக்குப் பிறகு, அவரது தந்தை மானுவல் மற்றும் அவரது சகோதரிகள் ஏஞ்சலா மற்றும் ஜோசெஃபினா மற்றும் அவரது இரண்டு வயது மகள் கிளாரா ஆகியோர் கியூபாவை விட்டு மியாமிக்கு வர முடிந்தது. கார்பனெல் தனது குடும்பத்துடன் மீண்டும் சேர ஆர்வமாக இருந்தார், அவர் 1976 இல் தனது ஸ்டுடியோவை மியாமிக்கு மாற்றினார். மிகவும் குறைந்த சுயவிவரத்தை வைத்துக்கொண்டு அவர் தனது சிற்பங்களை உருவாக்கி விற்பனை செய்தார், மேலும் முக்கியமான தனியார் கமிஷன்களில் கவனம் செலுத்தினார். 1977 ஆம் ஆண்டில் நியூ ஜெர்சியின் வாஷிங்டனில் ப்ளூ ஆர்மி ஆலயத்திற்காக "பாத்திமா கன்னி" யைக் கட்டுவதற்கான சவால் கார்பனெல்லுக்கு வழங்கப்பட்டது. 26 அடி, 12,000 பவுண்டுகள் வெண்கல சிற்பம் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் அமெரிக்காவில் போடப்பட்ட மிகப்பெரிய சிற்பங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படும் 150 அடி சன்னதியின் மேல் வைக்கப்பட்டது. அமெரிக்காவில் அவரது முதல் நியமிக்கப்பட்ட வெண்கல நினைவுச்சின்னம்ஃ அதே நேரத்தில் ஒரு சிறப்பு மற்றும் தனிப்பட்ட நினைவுச்சின்ன சிற்பம் 10 அடி உயர குதிரை மற்றும் சவாரி ஆகியவற்றின் கலவையாகும், இது இரண்டு புள்ளிகளில் சமநிலையாக இருந்தது, இது பர்ட் ரெனால்ட்ஸ், புளோரிடாவின் ஜூபிடர், பர்ட் ரெனால்ட்ஸ் ஜூபிடர் தியேட்டரின் நுழைவாயிலுக்கு நியமிக்கப்பட்டார். இருவரும் மிகவும் அன்பான மற்றும் நீடித்த நட்பை கொண்டிருந்தனர். டேட், ப்ரோவர்ட் மற்றும் பாம் பீச் மாவட்டங்களைச் சேர்ந்த முக்கிய ஊடக நாடக விமர்சகர்களின் அமைப்பான தி சவுத் புளோரிடா என்டர்டெயின்மென்ட் ரைட்டர்ஸ் அசோசியேஷன்ஸ் (எஸ். எஃப். இ. டபிள்யூ. ஏ) நவம்பர் 15,1976 அன்று முறையாக வழங்கிய விருதுகள், அவர்கள் கார்பனெல்லை பெயராகத் தேர்ந்தெடுத்தனர். அவர் இந்த விருதை உருவாக்கியவர் மற்றும் தி எஸ்டேட் ஆஃப் மானுவல் கார்பனெல் தொடர்ந்து "கார்பனெல் விருதுகளின்" முக்கிய பயனாளியாக இருந்து வருகிறார். அவை தெற்கு புளோரிடா நாடக அரங்கில் சிறந்து விளங்குவதை ஆண்டுதோறும் அங்கீகரித்து க ors ரவிக்கும் மிக உயர்ந்த சாதனை விருதுகளைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன. இந்த அமைப்பு கார்பனெல்லுக்கு இந்த அஞ்சலி செலுத்தியது, ஏனெனில் அவர் தனது வாழ்க்கையை கலைக்காக அர்ப்பணித்த ஒருவரைக் குறிக்கிறார் மற்றும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார். 1976 ஆம் ஆண்டில், கார்பனெல் புளோரிடாவின் மியாமியில் உள்ள பெருநகர அருங்காட்சியகம் மற்றும் கலை மையத்தில் ஒரு மோனோகிராஃபிக் கண்காட்சியை நடத்தினார், அவர்களின் புதிய கேலரியின் திறப்பின் போது, அங்கு அவர் தனது சமீபத்திய படைப்புகளில் 20 க்கும் மேற்பட்டவற்றை அறிமுகப்படுத்தினார். (இப்போது தி ஃப்ரோஸ்ட் ஆர்ட் மியூசியத்தில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது). 1070 களின் பிற்பகுதிக்கும் 1080 களின் நடுப்பகுதிக்கும் இடையில், கலைஞர் தனியார் கமிஷன்களில் பணியாற்றினார் மற்றும் நகைகள் மற்றும் தளபாடங்களை வடிவமைப்பதில் ஆக்கப்பூர்வமாக முனைந்தார். அந்த நேரத்தில், இந்த தசாப்தத்தில் பால் ஹார்பரில் உள்ள ஸ்டெய்னர் கேலரி, பாம் பீச்சில் உள்ள வெஸ்ட் அவென்யூ கேலரி, புளோரிடாவில் உள்ள போகா ரேட்டனில் உள்ள காமினோ ரியல் மற்றும் ஜார்ஜியாவின் மேரியெட்டாவில் உள்ள ஆன் ஜேக்கப் கேலரி உள்ளிட்ட பல்வேறு காட்சியகங்களிலும் அவர் பல தனி நபர் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். 1976 ஆம் ஆண்டில் வெள்ளை மாளிகை கார்பனெல் "இருநூற்றாண்டு கழுகு" ஐ உருவாக்கினார், அதை அவர் அமெரிக்காவிற்கு வெள்ளை மாளிகையின் மேற்கு புல்வெளியில் நாட்டின் இருநூற்றாண்டு ஆண்டு நிறைவைக் கௌரவிக்கும் விழாவின் போது பரிசளித்தார். இருநூற்றாண்டு கொண்டாட்டங்களின் போது இந்த சிற்பம் வாஷிங்டன் டி. சி. யில் உள்ள கிரேட் ஹால் ஆஃப் காமர்ஸ் இல் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. இந்த சிற்பம் இப்போது மிச்சிகனில் உள்ள ஆன் ஆர்பரில் உள்ள ஜெரால்ட் ஆர். ஃபோர்டு, ஜனாதிபதி நூலகத்தின் ஒரு பகுதியாகும், இது தொழில்நுட்ப ரீதியாக மத்திய அரசு மேற்பார்வையிடும் தேசிய ஆவணக்காப்பகம் மற்றும் பதிவுகள் நிர்வாக சேகரிப்பின் கிளை அலுவலகமாகும். பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி 1987 ஆம் ஆண்டில் மியாமி புளோரிடாவின் பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரியாக ஒரு முறையான பிரதிநிதித்துவம் தொடங்கியது, கார்பனல்லின் படைப்புகளின் பிரத்யேக உலகளாவிய பிரதிநிதியாக மாறியது, உரிமையாளர்/இயக்குனர், ரிக்கார்டோ ஜே. கோன்சலஸ் III, ஒரு கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் கார்பனல்லின் மருமகன். அடுத்த ஆண்டுகளில், அவரது முடிவற்ற படைப்பாற்றல் கற்பனை அவரை மூர், ப்ராங்குசி மற்றும் ஆர்ப் போன்ற ஐரோப்பிய எஜமானர்கள் மற்றும் அடையாள சுருக்க இயக்கத்தின் பிற கலைஞர்களின் படிகளைப் பின்பற்ற அழைத்துச் சென்றது. கார்பனெல்ஸின் சிற்பங்களில் ஹென்றி மூரின் படைப்புகளின் நினைவுச்சின்னத்தையும், பிராங்குசி, ஆர்க்கிபென்கோ மற்றும் ஆர்ப் ஆகியோரின் படைப்புகளில் காணப்படும் எளிமையையும் நீங்கள் அனுபவிக்க முடியும், ஆனால் அவரது படைப்புகளில், அவர் ஒரு வித்தியாசமான உருவ வடிவத்தை நாடினார், அங்கு அவர் வடிவத்தின் சாராம்சத்தையும் விவரங்கள் இல்லாததையும் தேடினார், அதே நேரத்தில் அவரது சிற்பங்களுக்கு நினைவுச்சின்னத்தின் உணர்வை வலுப்படுத்தினார். இந்த நேரத்தில் கார்பனெல் தனது உயரமான மெருகூட்டப்பட்ட வெண்கலத்திலிருந்து இருண்ட பட்டினாவுக்கு மாறினார். அவரது அடையாள சுருக்க சிற்பங்கள் வடிவம் மற்றும் இடத்தைப் பற்றிய ஒரு தோற்றத்தை அல்லது மாயையை உருவாக்கின, அவை பிரதிநிதித்துவம் மற்றும் பல்வேறு ஆதாரங்களிலிருந்து வடிவத்தின் உடற்கூறியல் எளிமைப்படுத்தலை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. அவரது தனித்துவமான தனிப்பட்ட பாணி எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியது மற்றும் அவரது படைப்புகளின் அசல் தன்மை, அவரது விளக்கங்களின் தனித்துவம் மற்றும் அவரது சிற்பங்களுக்கு அவர் வழங்கிய உலகளாவிய முறையீட்டின் உணர்வு ஆகியவற்றால் அங்கீகரிக்கப்படுகிறது. 1987 மற்றும் 1988 க்கு இடையிலான ஆண்டுகள் கார்பனெல்லுக்கு மிகவும் ஆக்கபூர்வமான மற்றும் உற்பத்தி காலத்தைக் குறித்தன. காதலர்கள், தாய் மற்றும் குழந்தை, நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் பெண் உருவம் அவரது கலைப் பார்வையில் பொருளாக தீவிரமடைந்தனர். அவர் வடிவங்கள் மற்றும் வரையறைகளை மறுவரையறை செய்தார், அதே நேரத்தில் மனித உருவத்தின் உடற்கூறியல் சாரத்தை பராமரித்து, பெண் சிற்றின்பத்தை சுருக்கத்தின் ஒரு கட்டத்திற்கு கொண்டு வந்தார், அதே நேரத்தில் அழகியல் அடிப்படைக் கொள்கைகளின் உணர்வை எளிமைப்படுத்தப்பட்ட வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தினார். தேசிய மற்றும் சர்வதேச கலை கண்காட்சிகளுடன் ஒரு நபர் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கண்காட்சிகளின் தொடர்ச்சியானது இன்றுவரை இந்த உறவின் ஒரு பகுதியாக இருந்து வருகிறது. புளோரிடாவின் கீ வெஸ்டில் உள்ள சான் கார்லோஸ் நிறுவனத்திற்காக கியூப அப்போஸ்தலர் ஜோஸ் மார்ட்டியின் சிலையை உருவாக்க 1989 ஆம் ஆண்டில் ஒரு போட்டியில் வெற்றி பெற்றார். இந்த சிலையை உருவாக்க கார்பனெல் தனது பாரம்பரிய காலத்திற்கு திரும்பினார். கார்பனல்லின் இதயத்திற்கு மிகவும் நெருக்கமான ஒரு பொருள்ஃ மார்ட்டியின் தத்துவம் மற்றும் ஆன்மீகம் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் வீரமிக்க உலகளாவிய நபராக மனித மார்ட்டியை மொழிபெயர்க்கும் சவாலை கலைஞர் போராடினார். இந்த சவாலை வென்ற 1990 ஆம் ஆண்டில், கார்பனெல் இத்தாலியின் பியட்ராசாண்டாவுக்கு (ஹோலி ஸ்டோன்) சென்றார், 6 அடி பளிங்கு சிற்பத்தை செதுக்குவதற்காக, பார்வையாளர்களை வரவேற்பது போல் மார்ட்டியை தனது இடது கையை நீட்டி சித்தரிக்கிறார், அதே நேரத்தில் வலது கை கியூபாவால் சூழப்பட்ட கோதுமை மூட்டையில் ஓய்வெடுக்கிறது கொடி. சிலையால் வெளிப்படுத்தப்படும் குறியீடு என்னவென்றால், கோதுமையின் ஒரு தண்டு போன்ற ஒரு காரணம் பலவீனமடையக்கூடும், ஆனால் அதன் ஆதரவாளர்கள் ஒன்றிணையும்போது வலுவாகிறது. மியாமி ரிவர் பிரிட்ஜ் கார்பனெல் 1992 ஆம் ஆண்டில் ஒரு போட்டியில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, இது புளோரிடா மாநிலத்தின் மிகப்பெரிய வெண்கல நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றாகும், இது மியாமி புளோரிடாவின் மியாமியின் ப்ரிகெல் அவென்யூ பாலத்திற்கான கலைப்படைப்பாகும். கார்பனெல் 53 அடி வெண்கல பொது நினைவுச்சின்னமான "தி பில்லர் ஆஃப் ஹிஸ்டரி அண்ட் தி டெக்வெஸ்டா ஃபேமிலி" ஐ உருவாக்கினார், இது பாலத்தின் நடுப்பகுதியில் அமைந்துள்ளது. மியாமியின் முதல் குடியிருப்பாளர்களான டெக்வெஸ்டா இந்தியர்களின் வாழ்க்கையின் செதுக்கப்பட்ட வரைகலை விவரிப்பை இந்த தூண் விளக்குகிறது, இதில் 150 உருவங்கள் உள்ளன. மேலே ஒரு 17 அடி வெண்கல சிற்பம் உள்ளது, "டெக்வெஸ்டா குடும்பம்" ஒரு டெக்வெஸ்டா இந்திய போர்வீரர் தனது மனைவி மற்றும் குழந்தையுடன் வானத்திற்கு ஒரு அம்பை இலக்காகக் கொண்டதை சித்தரிக்கிறது. மியாமி முன்னோடிகள் ஹென்றி ஃப்ளாக்லர், டானா ஏ. டோர்சி, வில்லியம் மற்றும் மேரி ப்ரிக்கல், மர்ஜோரி ஸ்டோன்மேன் டக்ளஸ் மற்றும் ஜூலியா டட்டில் ஆகியோரை அவர்களின் வரலாற்று நிரந்தர அமைப்புகளில் சித்தரிக்கும் வகையில் நான்கு 4 அடி x 8 அடி வெண்கல அடித்தளங்கள் உள்ளன. புளோரிடா விலங்கினங்களின் பன்னிரண்டு வெண்கல பேஸ்-நிவாரணங்கள் பாலத்தின் இருபுறமும் நடைபாதைகளில் கொடி கம்பங்களின் அடிவாரத்தில் அமைந்துள்ளன. "சிறிய அற்புதங்கள்", நிச்சயமாக ஒரு விலைமதிப்பற்ற வாய்ப்பு, நான் இந்த திட்டத்தை காதலித்தேன், முதலில் டெக்வெஸ்டாக்கள் ஒரு கவர்ச்சிகரமான மக்கள், இரண்டாவதாக, இது ஒரு முக்கியமான நினைவுச்சின்னம், அத்தகைய மகத்தான பரிமாணங்களைக் கொண்டது. முன்பு, நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, ஆன்மாவின் அழகை எப்படி அனுபவிப்பது என்று தெரிந்த பல நாகரிகங்கள் நம்மைக் காட்டிலும் மேம்பட்டவை என்று நான் நம்புகிறேன். இந்த இரண்டு ஆண்டு திட்டத்தை தொடங்குவதற்காக நான் இத்தாலியின் பியட்ரசாண்டாவில் இருந்தபோது, அனைத்து அடிப்படை நிவாரணங்களையும் முடித்து, தூணின் மூன்றில் ஐந்து பகுதியை செதுக்கிய பிறகு, எனக்கு பக்கவாதம் ஏற்பட்டது. என் இடது புறம் செயலிழந்தது, இடது கை என்பதால் நான் விரக்தியடைந்தேன். நான் மருத்துவ ஊழியர்களிடம் கேட்டுக்கொண்டே இருந்தேன், "கேளுங்கள், நான் எப்போது மீண்டும் என் கையை நகர்த்தத் தொடங்க முடியும், நான் ஒரு சிற்பி", பதில் "பொறுமையாக இருங்கள்" இது நான் அல்ல. ஒருபுறம், "பார் கார்பனெல், நீங்கள் இனி ஒரு சிற்பி அல்ல, நீங்கள் எழுபது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக ஒரு சிற்பியாக இருந்தீர்கள், ஆனால் நீங்கள் இப்போது ஒரு சிற்பி அல்ல" என்று எனக்கு நானே சொல்லிக் கொள்வேன். "உங்கள் இடது கை முடங்கிவிட்டது". அதை யாராலும் மாற்ற முடியாது. இது அபத்தமானது, ஆனால் மறுபுறம், என்னால் அதை ஏற்றுக்கொள்ள முடியாததால், "ஆம், என்னால் முடியும், என்னால் அதை மாற்ற முடியும்" என்று நான் கூறுவேன். மருத்துவர்கள் என்னை மருத்துவமனையில் இருந்து விடுவித்தனர், எனவே நான் உணர்ச்சிவசப்பட்டு ஓரிரு மாதங்களில் திரும்பி வந்து எனது உடல் சிகிச்சையைத் தொடங்க முடியும். பத்து நாட்களுக்குப் பிறகு, நான் மீண்டும் செதுக்கத் தொடங்க விரும்பியதால், முடிக்கப்படாத பகுதியை கொண்டு வந்து எனது கருவிகளைக் கொண்டு வந்து வீட்டிற்குக் கொண்டு வருமாறு எனது உதவியாளர்களிடம் சொன்னேன். சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, என் வீட்டிற்கு வந்த என் சிகிச்சை செவிலியர் நான் ஆச்சரியப்பட்ட செய்தியைப் பரப்பினார். மருத்துவமனையிலிருந்து என் நண்பர்கள் அனைவரும் வந்தனர், நான் ஏற்கனவே வேலை செய்கிறேன் என்பதை அவர்களால் நம்ப முடியவில்லை, சரி, ஒருவேளை என் இடது கையால் அல்ல, ஆனால் நான் நிச்சயமாக என் வலது கையால் வேலை செய்கிறேன். "என் வாழ்க்கை என் வேலை. என் வேலை தான் என் வாழ்க்கை "என்று கூறினார். 1996 மற்றும் 1999 க்கு இடையில், கார்பனெல் பியட்ராசாண்டாவில் நினைவுச்சின்ன சிற்பங்களுக்கான இரண்டு கமிஷன்களில் பணிபுரிந்தார்ஃ "எல் சென்டினெலா டெல் ரியோ", ஒரு 21 அடி வெண்கல சிற்பம், ஒரு டெக்வெஸ்டா இந்தியன் வெண்கல மற்றும் அலபாஸ்டர் சங்க் ஷெல்லில் வீசுவதை சித்தரிக்கிறது. இந்த சிற்பம் ப்ரிக்கல் கீயில் உள்ள டெக்வெஸ்டா பாயிண்டில் அமைந்துள்ளது. மியாமி ஆற்றின் நுழைவாயிலில், அனைவருக்கும் வரவேற்பு மற்றும் இரவில் ஒளிரும் தளமாக சேவை செய்கிறது. மற்றொன்று "தி மானடீ ஃபவுண்டைன்", இதில் மூன்று இந்திய குழந்தைகள் இரண்டு மானடீஸ்களுடன் விளையாடுகிறார்கள், இது புளோரிடாவின் மியாமியில் உள்ள ப்ரிக்கல் கீயில் இரண்டு மற்றும் மூன்று டெக்வெஸ்டா பாயிண்ட் காண்டோமினியங்களுக்கு இடையிலான நடைபாதையில் அமைந்துள்ளது. ஸ்வைர் பண்புகள் மற்றும் மானுவல் கார்பனெல் ஒரு தனித்துவமான ஆதரவைக் கொண்டிருந்தனர், அங்கு "தி ஸ்வைர் ஆர்ட் டிரஸ்ட்" மட்டுமல்ல, புளோரிடா சர்வதேச பல்கலைக்கழக அறக்கட்டளைக்கு "ஸ்வைர் கார்பனெல் உதவித்தொகை நிதி" இருந்தது. அவரது தனித்துவமான மற்றும் தனித்துவமான தனிப்பட்ட பாணியில் உருவாக்கப்பட்ட அவரது நவீன நினைவுச்சின்ன படைப்புகள், முக்கியமான கலை சேகரிப்புகள் மற்றும் பொது இடங்களின் ஒரு பகுதியாகும், மியாமியின் மாண்டரின் ஓரியண்டல் ஹோட்டலின் லாபியை "கபில் இன் லவ்" அலங்கரிக்கிறது, "லவர்ஸ்" கார்பனெல் காண்டோமினியத்தின் நுழைவாயிலில் அமைந்துள்ளது, கலைஞரின் நினைவாக பெயரிடப்பட்டது, முறைப்படி செல்பியின் ஃபைவ் பாயிண்ட் பூங்காவில் "டோர்ஸோ", பின்னர் புளோரிடாவின் நேபிள்ஸில் உள்ள வான் லீபிக் கலை மையத்தில். "புதிய தலைமுறை" சீனாவின் ஷாங்காயில் உள்ள சுஜியான்ஹுய் பூங்காவில் உள்ளது. "அமான்டெஸ்" சிற்பம் இப்போது ஜே. டபிள்யூ. இன் ஆட்டோகிராஃப் சேகரிப்பின் கீழ் தி பியூனவென்டுரா கோல்ஃப் மற்றும் பீச் ரிசார்ட் பனாமாவின் மைதானத்தை அலங்கரிக்கிறது. மேரியட், பனாமா குடியரசு. "அப்ராஸோ" மற்றும் "கபில் இன் லவ்" ஆகியவை இந்தியாவின் பெங்களூரில் உள்ள முதல் ரிட்ஸ் கார்ல்டன் ஹோட்டலை மேம்படுத்துகின்றன. "தாயும் குழந்தையும்" மற்றும் "அமான்டெஸ்" ஆகியவை சுவிட்சர்லாந்தின் வுல்லியரென்ஸில் உள்ள சேட்டோ டி வுல்லியரென்ஸ் தோட்டத்திலும், புளோரிடாவின் மியாமியில் உள்ள ப்ரிகெல் கீ டூ காண்டோமினியத்தின் நுழைவாயிலில் உள்ள "ஈவ் பிறப்பு" தோட்டத்திலும் உள்ளன. மானுவல் கார்பனெல் நவம்பர் 10,2011 அன்று தனது 93 வயதில் புளோரிடாவின் கோரல் கேபிள்ஸில் உள்ள கிண்ட்ரெட் மருத்துவமனையில் இறந்தார். அவரது இரண்டு சகோதரிகளான ஜோசெஃபினா கோன்சலஸ் மற்றும் ஏஞ்சலா கார்பனெல், மருமகள் கிளாரா ஃபால்கன் மற்றும் மருமகன்களான ரிக்கார்டோ மற்றும் லூயிஸ் கோன்சலஸ் ஆகியோர் உயிர்பிழைத்தனர். அவரது இறுதிச் சடங்கு மியாமியில் உள்ள பெலென் ஜெஸ்யூட் ப்ரிபரேட்டரி பள்ளியின் தேவாலயத்தில் நடைபெற்றது. பெலனில் சேவை நடைபெறும் உணர்வு கார்பனெல் தேவாலயத்தில் உள்ள பெரும்பாலான எல்லாவற்றிற்கும் உருவாக்கி பங்களித்ததால் தான். கேலரி கண்காட்சிகள் 1945: கார்பனெல் எஸ்குவேலா நேஷனல் டி பெல்லாஸ் ஆர்ட்டெஸ் "சான் அலெஜான்ட்ரோ" இலிருந்து வரைதல் மற்றும் சிற்பப் பேராசிரியர் என்ற பட்டத்துடன் பட்டம் பெற்றார். 1948: பியட்டா மற்றும் சிலுவையின் பன்னிரண்டு நிலையங்களுக்கான போட்டி, சான் மிகுவல் டி லாஸ் பானோஸ், கியூபா. 1949: எக்ஸ்போசிஷன் டெல் மியூசியோ நேஷனல் டி கியூபா, தேசிய கண்காட்சி, ஹவானா. 1954: பியனல் ஹிஸ்பானோஅமெரிக்கனா டி ஆர்ட், சர்வதேச நிகழ்ச்சி, பார்சிலோனா. 1954: எக்ஸ்போசிஷன் டெல் மியூசியோ டி பெல்லாஸ் ஆர்ட்ஸ், நேஷனல் ஷோ, ஹவானா. 1959: கார்பனெல் நியூயார்க்கில் நாடுகடத்தப்படுகிறார். 1963: ஷோன்மேன் கேலரீஸ், 63 கிழக்கு 57 வது தெரு நியூயார்க், ஷோன்மேன் கேலரியில் கார்பனெல், ஃபர்ஸ்ட் ஒன் மேன் ஷோவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தத் தொடங்குகிறது. 1965: ஷோன்மேன் கேலரீஸ், 63 கிழக்கு 57 வது தெரு. நியூயார்க். இரண்டாவது ஒன் மேன் ஷோ, என்எஸ்ஐடி கல்வி அறக்கட்டளைக்கு பயனளிக்கும் வகையில். 1967: மேக்ஸ்வெல் கேலரீஸ், ஒன் மேன் ஷோ, சான் பிரான்சிஸ்கோ. 1968: ஷோன்மேன் கேலரீஸ், 823 மேடிசன் அவென்யூ, நியூயார்க், ஷோன்மேன் கேலரியில் மூன்றாம் ஒன் மேன் ஷோ. 1971: ஷோன்மேன் கேலரீஸ், 823 மேடிசன் அவென்யூ, நியூயார்க், ஃபோர்த் ஒன் மேன் ஷோ. 1971: பகார்டி கேலரி ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1972: கேலரி மோஸ், ஒன் மேன் ஷோ, மாண்ட்ரீல், கனடா. 1972: ஆன் ஜேக்கப் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மேரியெட்டா, ஜார்ஜியா. 1973: கேலேரியா இன்டர்நேஷனல், கியூப கலைஞர்களின் குழு நிகழ்ச்சி, கராகஸ், வெனிசுலா. 1974: ஜாக்கி கிளப் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1974: ராண்டல் கேலரீஸ், 823 மேடிசன் அவென்யூ, நியூயார்க். ஒன் மேன் ஷோ, நியூயார்க்கின் சிட்டி சென்டருக்கு பயனளிக்கும் வகையில் "ஹோம்மேஜ் டு பாலே". 1976: வெள்ளை மாளிகை, தெற்கு புல்வெளி, கார்பனெல் தனது இருநூற்றாண்டு கழுகு அமெரிக்காவிற்கு பரிசளிக்கிறார். 1976: பெருநகர அருங்காட்சியகம் மற்றும் கலை மையம், ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1976: தெற்கு புளோரிடாவில் உள்ள நாடகத்திற்கான மிக உயர்ந்த சாதனையாளர் விருதான கார்பனெல் விருதுகள் அவரது நினைவாக பெயரிடப்பட்டன. 1977: வொர்த் அவென்யூ கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, பாம் பீச், புளோரிடா. 1977: டிலிக்னி கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, ஃபோர்ட் லாடர்டேல், புளோரிடா. 1978: ப்ளூ ஆர்மி ஷ்ரைன் கமிஷன் ஃபாத்திமாவின் 26-அடி மடோனா, வாஷிங்டன், என். ஜே. 1978: ப்ளூ ஆர்மி ஷ்ரைன், நிறைவு மற்றும் அர்ப்பணிப்பு. 1981: ஸ்டெய்னர் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1982: புளோரிடாவின் மியாமியில் உள்ள பெலென் ஜெஸ்யூட் ப்ரிபரேட்டரி பள்ளியின் தேவாலயத்திற்கான கலைப்படைப்பை கார்பனெல் உருவாக்கி நன்கொடையாக வழங்கினார். 1983: ஸ்டெய்னர் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1985: ஸ்டெய்னர் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1986: பர்ட் ரெனால்ட்ஸ் டின்னர் தியேட்டர், 15 அடி குதிரை மற்றும் ரைடர் சிற்பம், ஜூபிடர், புளோரிடா. 1987: புளோரிடாவின் மியாமியில் உள்ள பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, கார்பனலை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தத் தொடங்குகிறது. 1987: அமெரிக்கனா சேகரிப்பு, அமெரிக்காவின் வரலாறு 14 சிற்பங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. 1988: புளோரிடாவின் கீ வெஸ்டில் உள்ள சான் கார்லோஸ் இன்ஸ்டிடியூட்டிற்காக கியூப தேசபக்தர் ஜோஸ் மார்ட்டியின் 6 அடி பளிங்கு சிற்பத்திற்கான போட்டியில் வெற்றி பெற்றார். 1989: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1989: மில்கோ கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, நான்டகெட். 1989: சிகாகோ அழைப்பிதழ் கலை கண்காட்சி, சிகாகோ. 1990: ஆர்ட் மியாமி 1990, மியாமி, புளோரிடா. 1990: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1991: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1991: FACE இன் கலைகளுக்கான சிறப்புமிக்க விருது, கியூப நாடுகடத்தப்பட்டவர்கள் பற்றிய உண்மைகள். 1992: பிரிகெல் அவென்யூ பாலம் கலைப்படைப்புக்கான தேர்வில் வெற்றி பெற்ற கார்பனெல், இரண்டு ஆண்டு திட்டத்தைத் தொடங்க இத்தாலியின் பியட்ரசாண்டாவுக்குச் சென்றார். 1995: ப்ரிக்கல் அவென்யூ பாலம், 36 அடி வெண்கல அடிப்படை நிவாரண நெடுவரிசை, டெகுவெஸ்டா குடும்பத்தின் 17 அடி சிற்பம், மியாமியின் முன்னோடிகளின் நான்கு 4 அடி x 8 அடி அடிப்படை நிவாரணங்கள் மற்றும் புளோரிடா விலங்குகளின் பன்னிரண்டு அடிப்படை நிவாரணங்கள். 1996: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 1998: புளோரிடாவின் மியாமியில் உள்ள ஒன் ப்ரிக்கல் சதுக்கத்தில் ஒன் மேன் ஷோ. 2000: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 2001: சில்வானா ஃபாச்சினி கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 2002: சில்வானா ஃபாச்சினி கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 2003: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, மியாமி, புளோரிடா. 2003: ரெமி டோலிடோ கேலரி, ஒன் மேன் ஷோ, நியூயார்க். 2004: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2005: சிற்பத்தின் மூன்றாவது அழைப்பிதழ் சரசோதா பருவம். 2005: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2006: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2007: சீனாவின் ஷாங்காயில் உள்ள "புதிய தலைமுறை" சிற்பத்தின் ஷாங்காய் நகரத்திற்கு அர்ப்பணிப்பு. 2007: இஃபா கேலரி, ஷாங்காய், சீனா. 2007: ஷாங்காய் கலை கண்காட்சி, ஷாங்காய், சீனா. 2007: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2007: மியாமி கலை கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2008: ஆர்ட் மாட்ரிட் கலை கண்காட்சி, மாட்ரிட், ஸ்பெயின். 2008: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2008: ஆர்ட் அமெரிக்காஸ் ஆர்ட் ஃபேர், மியாமி, புளோரிடா. 2008: ஆர்ட் ஷாங்காய் 2008, ஷாங்காய், சீனா. 2008: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2008: ஷாங்காய் கலை கண்காட்சி, ஷாங்காய், சீனா, 2009: கலை ஷாங்காய் கலை கண்காட்சி, ஷாங்காய், சீனா. 2009: ஷாங்காய் கலை கண்காட்சி, ஷாங்காய், சீனா. 2008: ஆர்ட் மியாமி கலை கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2009: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2010: மியாமி சர்வதேச கலை கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2010: ஆர்ட் பாம் பீச், பாம் பீச், புளோரிடா. 2010: ஆர்ட் அமெரிக்காஸ் ஆர்ட் ஃபேர், மியாமி, புளோரிடா. 2010: கலை ஷாங்காய் 2010, ஷாங்காய், சீனா. 2011: ஆர்ட் அமெரிக்காஸ் கலை கண்காட்சி, மியாமி புளோரிடா. 2011: ஆர்ட் நேபிள்ஸ், புளோரிடா. 2011: ஆர்ட் ஷாங்காய் 2011, ஷாங்காய், சீனா. 2011: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2012: ஆர்ட் அமெரிக்காஸ் ஆர்ட் ஃபேர், மியாமி, புளோரிடா. 2012: ஃபெரியா இபெரோஅமெரிக்கனா டி ஆர்ட், கராகஸ், வெனிசுலா, கேலேரியா மெடிச்சி. 2013: ஆர்ட் வின்வுட் ஆர்ட் ஃபேர், மியாமி, புளோரிடா, கேலேரியா மெடிச்சி. 2013: ஃபெரியா இபெரோஅமெரிக்கனா டி ஆர்ட், கராகஸ், வெனிசுலா, கேலேரியா மெடிச்சி. 2014: ஃபெரியா இபெரோஅமெரிக்கனா டி ஆர்ட், கராகஸ், வெனிசுலா, கேலேரியா மெடிச்சி. 2014: ஒன் மேன் ஷோ, கேலேரியா மெடிச்சி. 2014: கான்செப்ட் சீ ஃபேர், ஆர்ட் பேசல், மியாமி, கேலேரியா மெடிச்சி. 2015: ஆஸ்பென் கலை கண்காட்சி, கவச்னினா சமகால, மியாமி. 2015: அட்ரியன் கவாச்னினா கேலரி, பாரிஸ், பிரான்ஸ். 2016: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2016: கேலேரியா மெடிச்சி, கராகஸ், வெனிசுலா. 2016: அட்ரியன் கவாச்னினா கேலரி, பாரிஸ், பிரான்ஸ். 2017: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2017: கேலேரியா மெடிச்சி, கராகஸ், வெனிசுலா. 2017: அட்ரியன் கவாச்னினா கேலரி, பாரிஸ், பிரான்ஸ். 2018: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2019: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2019: சுல்தான்/டெலோன் ஃபைன் ஆர்ட், ஆர்ட் பாம் பீச், புளோரிடா. 2020: பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, நிரந்தர கண்காட்சி, மியாமி, புளோரிடா. 2020: சுல்தான்/டெலோன் ஃபைன் ஆர்ட், ஆர்ட் பாம் பீச், புளோரிடா. மேற்கோள்கள் கார்பனெல் விருதுகள் | தெற்கு புளோரிடாவின் தியேட்டர் அண்ட் ஆர்ட்ஸ் ஹானர்ஸ் மானுவல் கார்பனெல் [1918-2011] 1918 பிறப்புகள் 2011 இறப்புகள் அகாடெமியா நேஷனல் டி பெல்லாஸ் ஆர்ட்டெஸ் சான் அலெஜான்ட்ரோ முன்னாள் மாணவர்கள் அமெரிக்க மக்கள் கட்டலான் வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர்கள் மியாமி கியூபாவிலிருந்து குடியேறிய கியூப மக்கள் கட்டலான் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கியூப மக்கள் கியூப சிற்பிகள் புளோரிடாவைச் சேர்ந்த சான்கி ஸ்பிரிட்டஸ் சிற்பிகள்