Man About Town (1947 film)
மேன் அபவுட் டவுன் (மேன் அபவுட் டவுன்) 1947 ஆம் ஆண்டு வெளியான காதல் நகைச்சுவைத் திரைப்படமாகும், இது ரெனே கிளேர் எழுதி இயக்கியது. இது அமெரிக்காவில் மேன் அபவுட் டவுன் என்ற சுருக்கமான பதிப்பில் வெளியிடப்பட்டது. ஐக்கிய இராச்சியம் மற்றும் அமெரிக்காவில் 12 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு கிளேர் பிரான்சில் மீண்டும் பணியாற்றுவதை இந்த படம் குறித்தது. 1900 களின் முற்பகுதியில் ("1906, ஒருவேளை") பாரிஸ் அமைப்பாகும், மேலும் பெரும்பாலான நடவடிக்கைகள் ஒரு அமைதியான திரைப்பட ஸ்டுடியோவில் நடைபெறுகின்றன. எமிலி, ஒரு இயக்குனர், தனது கூச்ச சுபாவமுள்ள இளம் ஊழியர் ஜாக், பெண்கள் மீது தனது சொந்த கவலையற்ற அணுகுமுறையை பின்பற்றுமாறு அறிவுறுத்துகிறார் ("ஒன்று இழந்தது, பத்து கண்டுபிடிக்கப்பட்டது"). எமில் தனது பழைய நண்பர் செலெஸ்டினின் மகளான மாடலைன் நாட்டிலிருந்து வரும்போது தனது பிரிவின் கீழ் அழைத்துச் செல்கிறார்; அவர் தங்குவதற்கு ஒரு இடத்தையும் தனது ஸ்டுடியோவில் ஒரு வேலையையும் வழங்குகிறார், மேலும் அவர் அவளை காதலிக்கத் தொடங்குகிறார். ஜாக் இராணுவ சேவையிலிருந்து திரும்பும்போது, அவரும் மாடலினும் ஒருவருக்கொருவர் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள், ஆனால் தந்தையான எமிலைக் காட்டிக் கொடுத்ததில் அவர்கள் குற்ற உணர்வை உணர்கிறார்கள். எமிலி இறுதியாக உண்மையை உணர்ந்து, இளம் தம்பதியினரின் வழியில் நிற்கக்கூடாது என்று முடிவு செய்கிறார். எமிலி கிளெமென்ட்டாக மாரிஸ் செவாலியர், எமிலி ஃபிரான்சுவா பெரியர் ஜாக் மார்செல்லே டெரியன் மாடலின் டேனி ராபின் லூசெட் ராபர்ட் பிஸானி எம். டுபெரியர் ரேமண்ட் கார்டி லெ ஃப்ரிஸ் பால் ஒலிவியர் கணக்காளர் ரோலண்ட் ஆர்மொண்டலாக செலஸ்டின் காஸ்டன் மோடோட்டாக குஸ்டாவ் பெர்னார்ட் லா ஜாரிகேவாக பாலோ புரொடக்ஷனாக இரண்டாம் உலகப் போரின் போது ஐக்கிய இராச்சியத்திலும் பின்னர் அமெரிக்காவிலும் 12 ஆண்டுகள் பணியாற்றிய பிறகு, ரெனே கிளேர் 1946 இல் பிரான்ஸ் திரும்பினார், அங்கு தனது அடுத்த திரைப்படத்தைத் தயாரிப்பதற்காக ஆர். கே. ஓ உடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார். படத்திற்கான மற்ற நிதி பாத்தேவிலிருந்து வந்தது. பாரிஸில் உள்ள ஜாய்ன்வில் ஸ்டுடியோவில் படப்பிடிப்பு நடந்தது. கிளேர் தனது கதையின் பின்னணியாக அமைதியான திரைப்படத் தயாரிப்பின் ஆரம்ப நாட்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். வெளியிடப்பட்ட திரைக்கதையின் அறிமுகத்தில் அவர் எழுதினார், "சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இளைஞர்களைப் பற்றிய சில நினைவுகள் அடுத்தடுத்த நகைச்சுவைக்கு வழிவகுத்தன. இந்த படத்தின் அதிரடி பிரெஞ்சு சினிமாவின் வீரக் காலத்தில் நடைபெறுகிறது. இந்தத் தொழில்துறையின் வருகை நமது கதையின் கருப்பொருளாக இல்லை. இது, அதிகபட்சமாக, செயலுக்கான பின்னணி மட்டுமே. விதிவிலக்கான பாடங்களில் மிதமான ஆர்வம் கொண்ட எழுத்தாளர், உண்மையில், சினிமாவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு திரைப்படத்தை உருவாக்குவது நகைச்சுவை நடிகர்கள் அல்லது ஒரு நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு நாவலாசிரியராக இருக்கும் ஒரு நாடகத்தை எழுதுவதைப் போலவே ஆபத்தானது என்று நினைக்கிறார். எவ்வாறாயினும், 1900 மற்றும் 1910 க்கு இடையில், பிரான்சில், உலகின் முதல் திரைப்படத் துறையை பெற்றெடுத்த கைவினைஞர்களின் நினைவுகளைத் தூண்டுவதன் மூலம், அவர்களின் மாணவர் அவர்களின் நினைவுக்கு மரியாதை செலுத்த விரும்பினார் என்பதை வாசகர் புரிந்து கொண்டால் அது அதிர்ஷ்டமாக இருக்கும் ". மோலியரின் எல் 'எகோல் டெஸ் ஃபெம்மேஸிலிருந்து தனது சொந்த ஸ்கிரிப்ட்டில் ஒரு தாக்கத்தை க்ளேர் ஒப்புக் கொண்டார், அதே பெண்ணின் பாசத்திற்காக ஒரு இளையவருடன் ஒரு வயதான மனிதனின் போட்டி பற்றிய கதையுடன். எம். எமிலின் முக்கிய பாத்திரம் முதலில் ரைமுவுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது, ஆனால் 1946 இல் அவரது எதிர்பாராத மரணத்திற்குப் பிறகு, ஏழு ஆண்டுகளாக தனது முதல் படத்தில் தோன்றிய மௌரிஸ் செவாலியர் அதை ஏற்றுக்கொண்டார். அமெரிக்க பதிப்பு அமெரிக்காவில் மேன் அபவுட் டவுன் என்ற தலைப்பில் படத்தின் வெளியீட்டிற்காக, கிளேர் ஒரு ஆங்கில மொழி பதிப்பை பரிசோதித்தார், இது வசன வரிகளையோ டப்பிங்கையோ பயன்படுத்தவில்லை. அமெரிக்க திரைக்கதை எழுத்தாளர் ராபர்ட் பைரோஷுடன் பணிபுரிந்த அவர், பிரெஞ்சு உரையாடலில் இடைநிறுத்தத்தின் போது செவாலியர் ஒலிப்பதிவில் பேசிய அதிரடி மற்றும் உரையாடல் குறித்து ஒரு ஆங்கில வர்ணனையை தயாரித்தார். இதன் விளைவு, தேவைப்படும்போது என்ன சொல்லப்படுகிறது என்பதை விளக்கிய ஒரு நண்பருக்கு அருகில் அமர்ந்திருப்பது என்று கருதப்பட்டது, ஆனால் இந்த நிகழ்வில் பார்வையாளர்கள் திரையில் ஒரே குரல்/கதாபாத்திர அம்சத்தைக் கண்டறிவதன் மூலமும், திரைக்கு வெளியே கருத்து தெரிவிப்பதன் மூலமும் தள்ளி வைக்கப்பட்டனர், இது நம்பகத்தன்மையைக் குறைப்பதாகத் தோன்றியது. இந்த பதிப்பிற்காக, ஒரு கூடுதல் இசைக் காட்சி படமாக்கப்பட்டது, அதில் மாரிஸ் செவாலியர் "பிளேஸ் பிகல்லே" என்ற பாடலைப் பாடினார். இருப்பினும், அமெரிக்க பதிப்பு 89 நிமிட ஓட்ட நேரமாக சுருக்கப்பட்டது (அசல் பிரெஞ்சு பதிப்பில் 106 நிமிடங்களுடன் ஒப்பிடும்போது). 1948 ஆம் ஆண்டில் லண்டனில் படம் திரையிடப்பட்டபோது, அது அதன் அசல் பிரெஞ்சு தலைப்பின் கீழ் தோன்றியது மற்றும் துணைத் தலைப்பு செய்யப்பட்டது; இருப்பினும் ஓடும் நேரம் 99 நிமிடங்களாக பதிவு செய்யப்பட்டது. பிரான்சில் வரவேற்பு, லே சைலன்ஸ் எஸ்ட் டி 'ஓர் கிளேர் பிரான்சுக்கு திரும்புவதை மட்டுமல்லாமல், அவரது போருக்கு முந்தைய படங்களின் ஆர்வங்கள் மற்றும் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் நேர்த்தியை மீண்டும் தொடங்கியதற்காகவும் வரவேற்கப்பட்டது. இங்கிலாந்தில், இந்த படம் சில தகுதியான உற்சாகத்தைப் பெற்றது, அதோடு இது கிளேரை அவரது சிறந்த முறையில் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை என்ற உணர்வையும் பெற்றது. எடுத்துக்காட்டாகஃ "செட்கள் மற்றும் பழங்கால திரைப்படத் தயாரிப்பின் அனைத்து உபகரணங்களும் ஸ்டுடியோவில் மட்டுப்படுத்தப்பட்டிருக்கும் போது திரைப்படம் மற்றும் பார்வையாளர்கள் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள், மேலும் சில கேலிக் பைத்தியம் கும்பலில் இருந்து வழிதவறி, எப்போதும் அட்டைகளை விளையாடுகிறார்கள். இது கிளேரின் ஒரு பெரிய படம் அல்ல, ஆனால் இது ஒரு உண்மையான படம் ";" இந்த படம் முற்றிலும் மயக்கும். சில அற்புதமான ஸ்லாப்ஸ்டிக் உள்ளது. இது ரெனே கிளேரின் சிறந்த படைப்பு அல்ல என்பதை ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும், இதன் காரணமாக அவ்வப்போது முத்திரையிடும் உரையாடல் மற்றும் வேகத்தை மெதுவாக்குவது குறித்து பலர் ஏமாற்றமடையக்கூடும் ". அமெரிக்காவில், இந்த படம் பொதுமக்களுடன் மோசமான வணிகத்தை செய்தது, இது ஒரு கலப்பு மொழி பதிப்பின் பரிசோதனையால் பாதிக்கப்படலாம். தி நியூயார்க் டைம்ஸின் விமர்சகர், "அவர் ஒரு சிறிய யோசனையை ஒரு சிறிய மற்றும் பொதுவாக கற்பனை செய்ய முடியாத வகையில் கையாண்டுள்ளார், மேலும் அதில் முரண்பாட்டின் ஒரே மங்கலான தொடுதல் ஒரு வழக்கமான 'மகிழ்ச்சியான முடிவு', நன்கு திட்டமிடப்பட்டுள்ளது". கிளேர், படத்தின் மீது பாசத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டாலும், சில குறைபாடுகளை ஒப்புக்கொண்டார், குறிப்பாக தொடக்கக் காட்சிகளின் விளக்கத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட கனத்தைப் பொறுத்தவரை. கதையின் தீர்மானத்திற்காக, "பொதுமக்கள் எப்போதும் எதிர்பார்ப்பதைக் கண்டு ஆச்சரியப்பட வேண்டும்" என்ற கூற்றை அவர் திருப்திப்படுத்தவில்லை என்று அவர் உணர்ந்தார். குறிப்பாக ஒரு திரைப்படத்தில் உரையாடலின் முக்கியத்துவம் குறித்து அவர் ஆட்சேபனைகளை வெளிப்படுத்தினார், இது கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அமைப்பு இரண்டும் மௌனத்தின் நல்லொழுக்கங்களை ஆராய்ந்தனஃ "சினிமாவுக்கான ஒரு படைப்பில் உரையாடலுக்கு ஒரு நாவலில் இருப்பதை விட அதிக முக்கியத்துவம் இருக்கக்கூடாது என்றும், வார்த்தைகளை விட படங்களுடன் தன்னை வெளிப்படுத்துவது எப்போதும் மிகவும் பயனுள்ளது என்றும் நான் நம்புகிறேன்". விருதுகள் 1947 லோகார்னோ சர்வதேச திரைப்பட விழா வென்றதுஃ கோல்டன் லெபர்ட் வென்றதுஃ சிறந்த இயக்கம் விருது 1948 பிரெஞ்சு சிண்டிகேட் ஆஃப் சினிமா விமர்சகர்கள் வென்றதுஃ பிரிக்ஸ் மெலீஸ் குறிப்புகள் நூலியல் வெளிப்புற இணைப்புகள் 1947 திரைப்படங்கள் 1947 காதல் நகைச்சுவை திரைப்படங்கள் 1940 களின் வரலாற்று நகைச்சுவை திரைப்படங்கள் 1940 களின் வரலாற்று காதல் திரைப்படங்கள் அமெரிக்க கருப்பு மற்றும் வெள்ளை திரைப்படங்கள் அமெரிக்க வரலாற்று நகைச்சுவை திரைப்படங்கள் அமெரிக்க வரலாற்று காதல் திரைப்படங்கள் 1900 களில் அமைக்கப்பட்ட ரெனே கிளேர் பிலிம்ஸ் இயக்கிய திரைப்படங்கள் பாரிஸில் அமைக்கப்பட்ட திரைப்படங்கள் பிரெஞ்சு வரலாற்று நகைச்சுவை திரைப்படங்கள் பிரெஞ்சு வரலாற்று நகைச்சுவை திரைப்படங்கள் 1940 களின் பிரெஞ்சு வரலாற்று காதல் திரைப்படங்கள் பிரெஞ்சு காதல் நகைச்சுவை திரைப்படங்கள் கோல்டன் லெபர்ட் வெற்றியாளர்கள் பாத் திரைப்படங்கள் 1940 களின் அமெரிக்க திரைப்படங்கள் 1940 களின் பிரெஞ்சு திரைப்படங்கள்