The Entombment (Bouts)
தி என்டாம்ப்மென்ட் என்பது ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியர் டைரிக் போட்ஸுக்குக் காரணமான லினன் மீது ஒரு பசை அளவிலான ஓவியம் ஆகும். இது கிறிஸ்துவின் விவிலியக் கல்லறையிலிருந்து ஒரு காட்சியைக் காட்டுகிறது, மேலும் இது 1440 மற்றும் 1455 க்கு இடையில் ஒரு பெரிய கீல் கொண்ட பாலிப்டிக்கிற்கான ஒரு விங் பேனலாக முடிக்கப்பட்டிருக்கலாம். பலிபீடம் ஒரு முழுமையான தொகுப்பாக தொலைந்துபோனாலும், கிறிஸ்துவின் வாழ்க்கையின் காட்சிகளை சித்தரிக்கும் அதன் பாதி உயரம்-இருபுறமும் இரண்டு-நான்கு விங் பேனல் படைப்புகளால் சூழப்பட்ட ஒரு மைய சிலுவையில் அறையப்பட்ட காட்சியைக் கொண்டிருந்ததாக கருதப்படுகிறது. சிறிய பக்கவாட்டு பேனல்கள் பவுட்களின் 1464-1468 புனித சடங்கின் பலிபீடத்தைப் போன்ற வடிவத்தில் இணைக்கப்பட்டிருக்கும். பெரிய வேலை அநேகமாக இத்தாலிக்கு ஏற்றுமதி செய்ய நியமிக்கப்பட்டிருக்கலாம், அநேகமாக ஒரு வெனிஸ் புரவலருக்கு அதன் அடையாளம் இழந்திருக்கலாம். இந்த கல்லறை முதன்முதலில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மிலனில் உள்ள ஒரு சரக்குகளில் பதிவு செய்யப்பட்டது, மேலும் 1861 ஆம் ஆண்டில் சார்லஸ் லாக் ஈஸ்ட்லேக் கேலரியின் சார்பாக வாங்கியதிலிருந்து லண்டனின் தேசிய கேலரியில் உள்ளது. இந்த ஓவியம் ஒரு கடினமான ஆனால் துக்கம் மற்றும் துக்கத்தின் சித்தரிப்பை பாதிக்கும். நான்கு பெண்களும் மூன்று ஆண்களும் கிறிஸ்துவின் உடலைப் பற்றி துக்கப்படுவதை இது காட்டுகிறது. அவர்கள், இடமிருந்து வலமாக, நிக்கோடெமஸ், மேரி சலோமி, க்ளோபாஸின் மேரி, மேரி, இயேசுவின் தாய், ஜான் சுவிசேஷகர், மேரி மகதலேனா மற்றும் அரிமத்தியா ஜோசப். இது 15 ஆம் நூற்றாண்டின் எஞ்சியிருக்கும் சில ஓவியங்களில் ஒன்றாகும், இது பசை அளவைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது, இது ஆயுள் இல்லாத மிகவும் பலவீனமான ஊடகமாகும். இதே காலத்தைச் சேர்ந்த பேனல் ஓவியங்களுடன் ஒப்பிடுகையில் இந்தக் கல்லறை ஒப்பீட்டளவில் மோசமான நிலையில் உள்ளது. அதன் வண்ணங்கள் வர்ணம் பூசப்பட்டதை விட இப்போது மிகவும் மந்தமாக உள்ளன; இருப்பினும், அவை எப்போதும் பலகையில் ஒப்பிடக்கூடிய எண்ணெய் அல்லது டெம்பரா ஓவியங்களை விட குறைவான தீவிரமாகவும் புத்திசாலித்தனமாகவும் தோன்றியிருக்கும். இந்த ஓவியம் சாம்பல் நிற அழுக்கின் திரட்டப்பட்ட அடுக்குகளால் மூடப்பட்டுள்ளது, மேலும் மேற்பரப்பை சேதப்படுத்தாமல் சுத்தம் செய்ய முடியாது மற்றும் அதன் பசை அளவிலான ஊடகம் நீரில் கரையக்கூடியது என்பதால் அதிக அளவு நிறமியை அகற்ற முடியாது. மேலே உள்ள ஒரு துண்டு மற்றவர்களை விட குறைவாகவே பாதிக்கப்பட்டுள்ளது, ஏனெனில் அது ஒரு சட்டகத்தால் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது. ஓவியம் விளக்கம் கிறிஸ்துவின் உடல், ஒரு வெள்ளை லினன் மறைப்பில் மூடப்பட்டிருக்கும், இன்னும் முட்களின் கிரீடம் அணிந்திருப்பதைக் காட்டுகிறது, ஏனெனில் அது ஒரு ஆழமான கல் கல்லறைக்குள் தாழ்த்தப்பட்டுள்ளது. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பர்கண்டியன் நெதர்லாந்தின் சமகால ஆடைகளை அணிந்த ஏழு துக்கக்காரர்கள் இந்த உடலில் கலந்து கொள்கிறார்கள். கிறிஸ்துவின் பக்கத்தில் நிற்கும் துக்கம் அனுசரிப்பவர்களின் குழுவில், மூன்று பெண் உருவங்கள் மனச்சோர்வடைந்த கண்களால் காட்டப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் இரண்டு ஆண்களும் கிறிஸ்துவை நேரடியாகப் பார்க்கிறார்கள். இந்த பார்வைகள் அவரது காலடியில் மண்டியிட்ட அல்லது சாய்ந்திருக்கும் ஜோடி உருவங்களில் தலைகீழாக உள்ளன. பின்னணியில் ஒரு பரந்த மற்றும் மென்மையான நிலப்பரப்பு உள்ளது, ஒரு முறுக்கு பாதை மற்றும் மக்கள் இல்லாத மரங்கள் மற்றும் மலைகளின் தொலைதூர காட்சிக்கு முன் ஒரு பரந்த நதி உள்ளது. பவுட்ஸ் நிலப்பரப்புகளின் புதுமையான ஓவியராகக் கருதப்படுகிறார், அவரது உருவப்படப் படைப்புகளில் கூட அவை திறந்த ஜன்னல்கள் வழியாகக் காணக்கூடிய தொலைதூரக் காட்சிகளாக சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. தி என்டாம்ப்மெண்ட்டில் உள்ள விஸ்டா அவரது மிகச்சிறந்தவற்றில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது, மேலும் நீல வானத்திற்கு எதிராக தொலைதூர பழுப்பு மற்றும் பச்சை மலைகளைக் கொண்ட போட்டிகளுக்கு இது ஒரு பொதுவான ஒன்றாகும். (எவ்வாறாயினும், வொல்ப்காங் ஷோன், "சாம்பல் வானத்தின் கீழ் ஒரு அசைவற்ற அமைதி" பற்றி எழுதினார், மேலும் "நெதர்லாந்தின் ஆரம்பகால ஓவியத்தில் ஒரு சாம்பல் வானம் உணர்ச்சிபூர்வமான வெளிப்பாட்டின் வடிவமாக வேறு எங்கே தோன்றுகிறது?") பரிசேயனான நிக்கோடெமஸ் கிறிஸ்துவைத் தாழ்த்தி ஆதரிக்கிறார், மேலும் சைமன் ஹவுஸில் உள்ள கிறிஸ்து என்று அழைக்கப்படும் மற்றொரு கேன்வாஸில் சைமன் பரிசேயரான சைமனுடன் அவரது ஒற்றுமையால் அடையாளம் காணலாம். கன்னி ஒரு வெள்ளை தலைக்கவசம் மற்றும் மஞ்சள் நிற கவசத்துடன் ஒரு அடர் நீல நிற ஆடையை அணிந்துள்ளார், மேலும் தனது இறந்த மகனை விட்டுவிட பயப்படுவது போல் கிறிஸ்துவின் கையை அவரது மணிக்கட்டில் வைத்திருக்கிறார். சிவப்பு ஆடையை அணிந்திருக்கும் ஜான் சுவிசேஷகர் அவளுக்கு ஆதரவளிக்கிறார். பச்சை நிற ஆடைகளை அணிந்து, மேரி சலோம் கன்னியின் இடதுபுறத்தில் நிற்கிறார், தனது வெள்ளை தலைக்கவசத்தின் மடிப்பால் தனது முகத்திலிருந்து கண்ணீரைத் துடைக்கிறார். க்ளோபாஸின் மேரி அவர்களுக்குப் பின்னால் இருக்கிறார், தனது வாயில் ஒரு சிவப்பு துணியைப் பிடித்துக் கொண்டிருக்கிறார், அதே நேரத்தில் மகதலேனா கிறிஸ்துவின் காலடியில் முன்புறத்தில் இருக்கிறார், கனமாக மடிக்கப்பட்ட அங்கியை அணிந்துள்ளார். கிறிஸ்துவின் காலடியில் பழுப்பு-பச்சை நிறக் கூடாரத்தில் உள்ள மனிதர் அநேகமாக அரிமத்தியாவின் ஜோசப் ஆவார், அவர் நான்கு நியமன சுவிசேஷங்களின்படி, கிறிஸ்துவின் உடலை பொன்டியஸ் பிலாத்திடமிருந்து கோல்கோதாவுக்கு கொண்டு வந்தார். ஒரு சென்டிமீட்டருக்கு 20 முதல் 22 செங்குத்து நூல்களும், ஒரு சென்டிமீட்டருக்கு 19 முதல் 22 கிடைமட்ட நூல்களும் கொண்டு இறுக்கமாக நெய்யப்பட்ட லினன் மீது இந்தக் கல்லறை வரையப்பட்டுள்ளது. துணி இசட்-சுழற்றப்பட்ட (இறுக்கமாக சுழற்றப்பட்ட) மற்றும் பருத்தியுடன் இணைக்கப்பட்ட சணல் கொண்டு நெய்யப்பட்ட டேப்பி. துணி ஆதரவு வழக்கத்திற்கு மாறாக, மர ஸ்ட்ரெச்சரில் பொருத்தப்பட்ட ஒத்த (ஆனால் நன்றாக நெய்த) வரிசையாக உள்ளது. வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படுவதற்கு முன்பு, லினன் முதலில் ஒரு தற்காலிக ஸ்ட்ரெச்சரில் பொருத்தப்பட்டு, பழுப்பு நிற விளிம்புடன் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டது-இப்போது கீழ் எல்லையில் தெரியும்-இது ஃப்ரேமிங்கிற்கு முன் படத்தை வெட்ட ஒரு வழிகாட்டியாக பயன்படுத்தப்பட்டது. பசை-அளவு என்பது தண்ணீரில் நிறமிகளை கலப்பதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு டிஸ்டெம்பரைக் கொண்டுள்ளது, பின்னர் வேகவைத்த விலங்கு தோல் மற்றும் பிற திசுக்களிலிருந்து பெறப்பட்ட பசை-தளத்தை ஒரு பிணைப்பாகப் பயன்படுத்துகிறது. நிறமிகள் ஒரு லினன் துணியில் பயன்படுத்தப்பட்டன, அதே பசை அளவுடன் சிகிச்சையளிக்கப்பட்டு, அதன் சட்டகத்திற்கு பசை மூலம் சரி செய்யப்பட்டது. வண்ணப்பூச்சு துணியை நிறைவு செய்தது, பெரும்பாலும் பின்புறத்தில் ஒரு படத்தை விட்டுச் சென்றது, இது ஒரு கூடுதல் துணியால் வரிசையாக இருந்தது. பசையில் பிணைக்கப்பட்ட நிறமிகள் ஒளியியல் தரத்தைக் கொண்டிருந்தன, அவை தோற்றத்தில் ஒளிபுகா மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறாக தெளிவானவை. எண்ணெய் போலல்லாமல், இது சுண்ணாம்பு ஒளி ஊடுருவக்கூடியதாகத் தோன்றுகிறது, பசை கலந்த சுண்ணாம்பு அப்பட்டமான வெள்ளை நிறமாக வழங்கப்படுகிறது. இதேபோல், அதிக விலையுயர்ந்த நிறமிகள் ஒரு பசை ஊடகத்தில் பிரகாசமான ஒளிபுகா தன்மையைக் கொண்டுள்ளன. வெள்ளையர்கள் ஈய வெள்ளை கலந்த பகுதிகளில் சுண்ணாம்பு, குறிப்பாக மகதலானின் மேன்டில் மற்றும் முக்காடு, கிறிஸ்துவின் மறைப்பு மற்றும் கன்னியின் முக்காடு ஆகியவற்றில். கலைஞர் நான்கு நீல நிறமிகளைப் பயன்படுத்தினார், இது அந்தக் காலத்தின் ஓவியங்களுக்கு ஒரு அசாதாரண எண், இண்டிகோ ஆதிக்கம் செலுத்தியது. தாவரத்திலிருந்து பெறப்பட்ட நிறமியாக, இண்டிகோ காலப்போக்கில் மங்கிப் போகும் போக்கைக் கொண்டுள்ளது. அஸுரைட் மற்றும் ஈயம்-வெள்ளை கோடு கீழ்-வண்ணப்பூச்சு, அதே நேரத்தில் நிலப்பரப்பில் நீலம் ஈயம்-டின் மஞ்சள் கலந்த கலவையைக் கொண்டுள்ளது. வானம் மற்றும் நிகோடெமஸின் காலர் இலகுவான மற்றும் குறைவான தீவிரமான அஸுரைட்டால் வரையப்பட்டுள்ளன, அதே நேரத்தில் கன்னியின் ஆடை அஸுரைட் அல்ட்ரா மெரின் மற்றும் ஸ்மால்ட், நீல தரை-கண்ணாடி நிறமி ஆகியவற்றுடன் கலக்கப்பட்டுள்ளது. எண்டாம்ப்மென்ட் என்பது ஆரம்பகால ஐரோப்பிய சித்திரக் கலைப் படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இதில் ஸ்மால்ட்டின் பயன்பாட்டைக் கண்டறிய முடியும், மேலும் அதன் இருப்பு முன்பு நம்பப்பட்டபடி, நிறமி 16 ஆம் நூற்றாண்டில் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை என்பதை நிரூபிக்கிறது. பசுமைகள் பெரும்பாலும் வெர்டிகிரிஸ் ஆகும், இருப்பினும் நிலப்பரப்பில் பெரும்பாலும் நீலம் மற்றும் மஞ்சள் நிறமிகளின் கலவைகள் உள்ளன, மேலும் மேரி சலோமின் உருவத்தால் அணியப்படும் துணியின் பச்சை நிறம் மஞ்சள் ஏரியுடன் கலந்த மலாக்கைட் ஆகும். பழுப்பு நிறங்கள் சிவப்பு மற்றும் கருப்பு நிறங்களின் கலவையாகும். ஜானின் சிவப்பு ஆடை ரூபியா மற்றும் பூச்சி சாயங்களால் செய்யப்பட்ட சின்னபார் மற்றும் வெர்மிலியன் ஆகியவற்றால் ஆனது. சில சிவப்பு நிறங்கள் ஒளியின் விளைவுகளுக்கு ஆளாகாத பூமி நிறமிகளுடன் கலக்கப்படுகின்றன, இதனால் அவற்றின் அசல் தோற்றத்திற்கு அருகில் உயிர் பிழைத்துள்ளன. கருப்பு நிறமிகள் பொதுவாக எலும்பு கருப்பு நிறத்தில் இருக்கும், ஆனால் சில இடங்களில் கரி மூலம் பெறப்படுகின்றன. கறுப்பர்கள் பகுதிகளில் சுண்ணாம்புடன் கலக்கப்பட்டு, சிவப்பு முதல் பழுப்பு நிற 'மண்' தோற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. வண்ணப்பூச்சு மெல்லியதாக பயன்படுத்தப்பட்ட பகுதிகளில் துணி ஆதரவு தெரியும். ஆரம்பத்தில் சட்டத்தால் மூடப்பட்டிருந்த வானத்தின் ஒரு பகுதியில் கீழ் எல்லையிலும் படத்தின் மேற்புறத்திலும் துருப்பிடித்த ஆணி துளைகளைக் காணலாம். மரவேலைப்பாடுகள் பவுட்ஸ் நினைத்ததை விட மிகவும் குறைவாக நிலைநிறுத்தப்பட்டிருப்பதை அவை சுட்டிக்காட்டுகின்றன; பொதுவாக கமிஷனில் வரையப்பட்ட படைப்புகள் ஓவியரிடமிருந்து சுயாதீனமாக பணியாற்றிய தொழில்முறை இணைப்பாளர்களால் வைக்கப்பட்டன. எவ்வாறாயினும், சட்டகத்தின் குறைந்த இடம், பல நூற்றாண்டுகளாக ஒளியிலிருந்து அடிப்படை வண்ணங்களைப் பாதுகாத்தது; அவை முதலில் வகுக்கப்பட்டபடி பாதுகாக்கப்படுகின்றன. பேனல் முதலில் அதன் சட்டகத்துடன் கூழாங்கற்கள் மற்றும் நகங்களால் இணைக்கப்பட்டது; அந்த நகங்கள் லினனை அடிப்படை மர சட்டகத்துடன் இணைக்க பயன்படுத்தப்பட்டிருக்கும். அந்த நேரத்தில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சில் வேலை செய்வதற்கு ஒப்பீட்டளவில் மலிவான மாற்றாக ஒரு பிணைப்பாக பசை அளவைப் பயன்படுத்தி லினன் துணியில் ஓவியம் வரைதல் இருந்தது, மேலும் 15 ஆம் நூற்றாண்டில் ஏராளமான படைப்புகள் தயாரிக்கப்பட்டன. பசை அளவு நிறமிகளை எண்ணெயைப் போல நிரப்பாது, அவை மேட் மற்றும் ஒளிபுகா நிறத்தில் காட்ட அனுமதிக்கிறது, குறிப்பாக சிவப்பு மற்றும் நீல நிறங்களுடன்-துணியில் பயன்படுத்தும்போது தீவிரமான தோற்றத்தை அளிக்கிறது. துணி பலவீனமடைந்து எளிதில் அழிந்து போகிறது, மேலும் அந்தக் காலத்திலிருந்து எஞ்சியிருக்கும் நுட்பத்தின் சில எடுத்துக்காட்டுகளில் இந்த வேலை சிறந்த பாதுகாக்கப்பட்ட ஒன்றாகும்; இன்று பெரும்பாலானவை எண்ணெய் அல்லது முட்டை டெம்பராவைப் பயன்படுத்தி மரத்தில் செயல்படுத்தப்பட்டன. பசை அளவிலான வேலைகளைப் பாதுகாக்க திரைச்சீலைகள் அல்லது கண்ணாடி பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டன. வண்ணங்கள் முதலில் பிரகாசமாகவும் மிருதுவாகவும் தோன்றியிருக்கும், ஆனால் ஐந்தரை நூற்றாண்டுகளுக்கு மேலாக ஓவியம் சாம்பல் நிற அழுக்கின் அடுக்குகளைப் பெற்றுள்ளது, இது தொனியை இருண்டதாக்குகிறது மற்றும் வண்ணங்களை மங்கலாகவும் மென்மையாகவும் மாற்றுகிறது. பொதுவாக இந்த அழுக்கு அடுக்குகள் மறுசீரமைப்பாளர்களால் அகற்றப்படும், ஆனால் நீரில் கரையக்கூடிய ஊடகத்தில் வரையப்பட்ட ஒரு வேலையின் மென்மையான மற்றும் பலவீனமான தன்மையைக் கருத்தில் கொண்டு, அதிக அளவு நிறமியை அகற்றாமல் அவ்வாறு செய்வது சாத்தியமற்றது. எனவே இன்று அவை தோன்றும் வண்ணங்கள் அவற்றின் அசல் வண்ணங்களிலிருந்து மறைந்துவிட்டன. கன்னியின் கவசமானது இப்போது பழுப்பு நிறத்தில் உள்ளது, ஆனால் நீல நிறத்தில் வர்ணம் பூசப்பட்டிருக்கும். ஒரு காலத்தில் நீல நிறத்தில் இருந்த ஜோசப்பின் தாவணி இப்போது பச்சை நிறத்தில் தோன்றுகிறது. நிலப்பரப்பின் அசல் இண்டிகோக்கள் இழக்கப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் நிகோடெமஸின் காலரில் உள்ள அஸுரைட் இருண்டுவிட்டது. கலை வரலாற்றாசிரியர் சூசன் ஜோன்ஸின் வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இந்த நுட்பம் எந்த அளவிற்கு போட்டிகளை அனுமதித்தது என்பதைக் காணலாம், "[அத்தகைய] நுட்பத்தை அடைய. சிறந்த நேரியல் விவரம் மற்றும் நுட்பமான தொனி மாற்றங்கள் இரண்டையும் உருவாக்க". ஒரு சட்டகத்தால் ஒளி மற்றும் அழுக்கிலிருந்து பாதுகாக்கப்பட்டுள்ள வேலையின் மேற்புறத்தில் ஒரு குறுகிய துண்டில் இன்னும் அப்படியே இருக்கும் அதே தெளிவான மற்றும் வெளிர் நீல நிறத்துடன் வானம் தோன்றியிருக்கும் என்று ஜோன்ஸ் குறிப்பிடுகிறார். அதன் தற்போதைய நிலையில் முடக்கப்பட்ட நிலப்பரப்பு துக்க நபர்களின் துக்கத்தை எதிரொலிப்பதாகத் தெரிகிறது. எக்ஸ்-ரே பகுப்பாய்வு வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படுவதற்கு முன்பு சுண்ணாம்பு கொண்டு ஒரு சில ஆயத்த வரைபடங்கள் செய்யப்பட்டன என்பதைக் காட்டுகிறது. இது சில பகுதிகளில் அம்பலப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் கன்னியின் முக்காடு மற்றும் கவசத்திலும் கிறிஸ்துவின் மறைப்பிலும் உள்ளது. அகச்சிவப்பு புகைப்படம் சிறிய கீழ் வரைவை வெளிப்படுத்துகிறது, ஆனால் கேன்வாஸ் முடிவதற்கு முன்பு பல மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது என்பதைக் குறிக்கிறதுஃ மேரி சலோமின் உருவம் சற்று இடதுபுறமாக மாற்றப்பட்டது, நிகோடெமஸின் கை மற்றும் தோள்பட்டையின் அளவுகள் குறைக்கப்பட்டன, மற்றும் மகதலானின் முகம் கன்னியின் கவசத்தின் மீது வரையப்பட்டது. வேலை வர்ணம் பூசப்பட்ட துணி மிகவும் நேர்த்தியாக நெய்த லினன் துண்டுடன் வரிசையாக இருந்தது மற்றும் மீண்டும் நீட்டப்பட்டது, அநேகமாக அதே நபரால் பெரிய பலிபீடத்துடன் அடையாளம் காணப்பட்ட மற்ற படைப்புகளை நீட்டி வரிசைப்படுத்தியிருக்கலாம். இது கண்ணாடியின் கீழ் வைக்கப்பட்டது, அநேகமாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் மற்றும் நிச்சயமாக தேசிய கேலரியால் கையகப்படுத்தப்படுவதற்கு முன்பே (1858 இல் இது ஒரு கண்ணாடி அடுக்கால் பாதுகாக்கப்பட்டதாக ஈஸ்ட்லேக் குறிப்பிட்டார்). இந்த துண்டு உருட்டப்பட்டு அதன் புரவலருக்கு அனுப்பப்பட்டது என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது. நான்கு பக்கங்களிலும் வரையப்பட்ட பழுப்பு நிற எல்லை, சட்டகம் அதன் இறுதி ஆதரவில் சேர்க்கப்படும்போது எங்கு நிலைநிறுத்தப்பட வேண்டும் என்பதைக் குறிக்கிறது. துணியின் மேற்புறத்தில் ஓடும் துரு-கறை படிந்த ஆணி துளைகளின் வரிசை, சட்டகம் இறுதியில் சித்திர புலத்திற்குள் நிலைநிறுத்தப்பட்டது என்பதற்கான சான்றாகும், இது பவுட்ஸ் நினைத்ததை விட மிகக் குறைவான புள்ளியில் இருந்தது. இந்த குறைந்த ஃப்ரேமிங் கேன்வாஸின் ஒரு பகுதியை சீரழிவிலிருந்து பாதுகாத்தது, மேலும் சில வண்ணங்கள் முதலில் தோன்றியதைப் போல பார்க்க அனுமதிக்கிறது. பாலிப்டிக் சில அறிஞர்கள் என்டாம்ப்மெண்ட் பல படங்களின் ஒரு பெரிய பலிபீடத்தின் குழுமத்தின் ஒரு பகுதியைக் கொண்டிருந்தது என்று நினைக்கிறார்கள்-ஒரு பாலிப்டிக். சார்லஸ் ஈஸ்ட்லேக் 1858 ஆம் ஆண்டிலும், மீண்டும் 1860 ஆம் ஆண்டிலும் தேசிய காட்சியகத்தின் சார்பாக வடக்கு மறுமலர்ச்சி கலையின் எடுத்துக்காட்டுகளை வாங்க மிலனுக்கு விஜயம் செய்தபோது தனிமைப்படுத்தப்பட்ட பகுதியை பார்த்தார். அவர் மூன்று துணைத் துண்டுகளையும் பார்த்தார், ஆனால் அவை விற்பனைக்கு இல்லை என்று கூறப்பட்டது. அவரது குறிப்புகள் இந்த மற்ற படைப்புகள் ஒவ்வொன்றையும் விவரிக்கின்றன, அவை அவர் தலைப்பிட்டவைஃ அறிவிப்பு (இப்போது ஜே. பால் கெட்டி அருங்காட்சியகத்தில்), மன்னர்களின் ஆராதனை (இப்போது ஜெர்மனியில் ஒரு தனியார் சேகரிப்பில்) மற்றும் வழங்கல் (அல்லது உயிர்த்தெழுதல்; இப்போது கலிபோர்னியாவின் பசடேனாவில் உள்ள நார்டன் சைமன் அருங்காட்சியகத்தில்). இவை அனைத்தும் 1872 ஆம் ஆண்டு மிலனில் உள்ள பிரேரா அருங்காட்சியகத்தில் நடைபெற்ற கண்காட்சியில் காட்டப்பட்டன, இவை அனைத்தும் டியாகோ குய்சியார்டியின் சந்ததியினரால் கடன் வாங்கப்பட்டன. இந்த மூன்று படைப்புகளும் தி என்டாம்ப்மெண்ட்டின் அதே அளவு கொண்டவை, ஒத்த நிறம் மற்றும் நிறமியைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் ஒரே பசை-அளவு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒத்த லினன் துணியில் வர்ணம் பூசப்படுகின்றன, ஆனால் அவை நன்கு பாதுகாக்கப்படவில்லை. ஒரே மறுசீரமைப்பாளரால் அனைத்தும் ஒரே நேரத்தில் மீண்டும் வரிசைப்படுத்தப்பட்டு நீட்டப்பட்டிருக்கலாம், இது தேசிய கேலரியால் தி என்டாம்ப்மென்ட் கையகப்படுத்தப்படுவதற்கு சற்று முன்பு வரை அவை ஒன்றாக வைக்கப்பட்டன என்பதைக் குறிக்கிறது. கலை வரலாற்றாசிரியர் ராபர்ட் கோச் 1988 ஆம் ஆண்டில் ஈஸ்ட்லேக் விவரித்த நான்கு படைப்புகளின் தோற்றம், பொருள், நுட்பம், தொனி மற்றும் நிறம் ஆகியவற்றின் ஒற்றுமை குறித்து குறிப்பிட்டார். அவை ஐந்து பகுதி பாலிப்டிக் பலிபீடத்தின் இறக்கைகளாக கருதப்படுவதாக அவர் முன்மொழிந்தார். பவுட்களின் 1464-1468 புனித சடங்கின் பலிபீடத்தின் வடிவமைப்பின் அடிப்படையில், அதன் நான்கு இறக்கை பேனல்கள் தி என்டாம்ப்மென்ட்டின் அதே நீளத்தைக் கொண்டுள்ளன, பலிபீடம் ஒரு பெரிய மைய பேனலைக் கொண்டிருந்திருக்கும் என்று அவர் பரிந்துரைத்தார், இதில் நான்கு படைப்புகள் பாதி நீளம் மற்றும் அகலம் இருபுறமும் இரண்டு இடங்களில் வைக்கப்பட்டுள்ளன. அவரது ஊக புனரமைப்பு அடொரேஷனுக்கு மேலே, மேல் வலது புறத்தில் தி என்டாம்ப்மெண்ட்டை வைக்கிறது. பெரிய மைய கேன்வாஸ் நேர்மறையாக அடையாளம் காணப்படவில்லை. இப்போது பெல்ஜியத்தின் ராயல் மியூசியம் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ், பிரஸ்ஸல்ஸில் உள்ள ஒரு சேதமடைந்த சிலுவையில் அறையப்பட்டது அநேகமாக மையப்பகுதியாக இருந்திருக்கலாம் என்று கோச் மற்றும் காம்ப்பெல் இருவரும் நம்புகிறார்கள். அதன் அளவு (181 × 153.5 செமீ) நான்கு இறக்கை பேனல்களை விட சரியாக இரு மடங்கு ஆகும். பலிபீடம் ஏற்றுமதிக்கான கமிஷனில் வர்ணம் பூசப்பட்டதாக காம்ப்பெல் நம்புகிறார், பெரும்பாலும் வெனிஸுக்கு. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பெரிய மதப் படைப்புகள் ஃபேஷனிலிருந்து வெளியேறியதால் பலிபீடம் உடைக்கப்பட்டிருக்கலாம், மேலும் ஒற்றை பேனல்களாக அதிக மதிப்பு இருந்திருக்கும். கோச், ஹான்ஸ் வான் மிக்ரோட் மற்றும் காம்ப்பெல் ஆகியோரால் எடுக்கப்பட்ட பாம்ஃபோர்ட், ராய் மற்றும் ஸ்மித் ஆகியோரின் முன்மொழிவை 2006 பட்டியலின் தொகுப்பாளர்கள் மதிப்பாய்வு செய்தனர், உயிர்த்தெழுதல் குழு லண்டன் என்டாம்ப்மெண்ட்டை உள்ளடக்கிய ஒரு பலிபீடத்தின் மையத்தை அமைத்தது. அவர்கள் மேலும் கூறுகிறார்கள்ஃ "இந்த மறுசீரமைப்பு பல்வேறு கோட்பாடுகளை உருவாக்கியுள்ளது, அவற்றில் எதுவும் இதுவரை ஒருமனதாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை". பியரி-டி 'ஐடெரென் எழுதுகிறார், அவரும் அவரது இணை ஆசிரியர்களும் கிசியார்டி சேகரிப்பிலிருந்து உருவான அறிவிப்பு, உட்பிரிவு மற்றும் உயிர்த்தெழுதல் ஒரு துண்டு என்பதை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள்-ஆனால் சிலுவையில் அறையப்படுவதைச் சேர்ப்பது ஒரு சிக்கலான புனரமைப்பைக் காண்கிறார்கள். "எந்தவொரு உறுதியான முடிவும் சாத்தியமில்லை என்று தோன்றுகிறது. விவாதம் மூடப்பட்டதாகக் கருதப்படுவதற்கு பல கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கப்படவில்லை" என்று அவர்கள் முடிவு செய்கிறார்கள். ஆதாரம் மற்றும் பண்புக்கூறு பவுட்ஸ் அவரது ஓவியங்கள் எதையும் பொறிக்கவில்லை, இது பண்புக்கூறு மற்றும் தேதியை கடினமாக்குகிறது. முன்னோக்குடன் அவரது வளரும் திறமை மற்றும் ஒருங்கிணைந்த மறைந்துபோகும் புள்ளிகள் கலை வரலாற்றாசிரியர்களால் அந்தக் காலத்திலிருந்து அவரது படைப்புகளைத் தெரிவிக்கப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அதன் வண்ணமயமாக்கல் அவரது படைப்புகளில் மிகச் சிறந்தது என்றாலும், பகுதிகளில் முன்னோக்கு விகாரமானது, இந்த ஓவியம் 1460 ஆம் ஆண்டுக்குப் பிந்தைய காலத்தைச் சேர்ந்தது என்று கருதலாம். அவரது படைப்புகளை பாதித்த கலைஞர்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் காட்சி பத்திகளை போட்டிகள் அடிக்கடி மேற்கோள் காட்டின, எனவே தாக்கங்கள் நன்கு நிறுவப்பட்டவை மற்றும் தேதி குறிப்பிடக்கூடியவை. இந்தப் படைப்பின் துணையான உயிர்த்தெழுதலுடன், பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றாசிரியர் மார்ட்டின் டேவிஸ், இந்த படைப்பு ரோஜியர் வான் டெர் வேய்டனின் டிசென்ட் ஃப்ரம் தி கிராஸ் (கி. பி. 1435) மற்றும் மிராஃப்ளோரஸ் அல்டார்பீஸ் (கி. பி. 1440) ஆகியவற்றின் தாக்கங்களைக் காட்டுகிறது என்று வாதிட்டார். ராபர்ட் கோச் இதை 1450 மற்றும் 1455 க்கு இடையில் குறிப்பிடுகிறார். பிரிட்டனின் சேகரிப்பின் சர்வதேச கவுரவத்தை நிறுவும் நோக்கில் ஆக்கிரமிப்பு கையகப்படுத்தும் காலகட்டத்தில், 1860 ஆம் ஆண்டில் மிலனில் உள்ள நேஷனல் கேலரிக்காக சார்லஸ் லாக் ஈஸ்ட்லேக் என்பவரால் குய்சியார்டி குடும்பத்திடமிருந்து 120 பவுண்டுகளுக்கு மேல் வாங்கப்பட்டது, மேலும் பல நெதர்லாந்து படைப்புகளுடன். ஈஸ்ட்லேக்கின் குறிப்புகள் இந்த படைப்புகள் "முதலில் ஃபோஸ்காரி குடும்பத்தின் வசம் இருந்தன" என்று குறிப்பிடுகின்றன. ஃபோஸ்கேரிஸ் ஒரு செல்வந்த வெனிஸ் குடும்பமாகும், இதில் பிரான்செஸ்கோ ஃபோஸ்காரி அடங்குவார், அவர் வேலை வர்ணம் பூசப்பட்ட நேரத்தில் வெனிஸின் டோஜாக பணியாற்றினார். அவரும் அவரது மகனும் பற்றிய வியத்தகு கதை லார்ட் பைரனின் நாடகமான தி டூ ஃபோஸ்கரியிலும், வெர்டியின் ஓபரா ஐ டூ ஃபோஸ்கரியிலும் கூறப்படுகிறது. ஓவியம் ஃபோஸ்காரி சேகரிப்பிலிருந்து வந்தது என்ற கூற்றை உறுதிப்படுத்த எந்த ஆவண ஆதாரமும் இல்லை, மேலும் சில கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் ஈஸ்ட்லேக்கைக் கவர குய்சியார்டிஸ் பிரதிநிதிகள் இந்த ஆதாரத்தை கண்டுபிடித்ததாக நம்புகிறார்கள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய நீதிமன்றத்தின் தூதராக இருந்த ஃபெரிகோ ஃபோஸ்காரி (1732-1811) என்ற ஒரு வழித்தோன்றல் தனது செல்வத்தை வீணடித்ததாகவும், குடும்பத்திற்கு சொந்தமான படங்களை விற்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டிருக்கலாம் என்றும் குறிப்பிட்டு, லோர்ன் காம்ப்பெல் இந்த ஆதாரத்தை "சாத்தியமானது" என்று கருதுகிறார். வெனிஸுக்கு ஏற்றுமதி செய்வதற்காக கமிஷனில் ஓவியம் தயாரிக்கப்பட்டதாக காம்ப்பெல் ஊகிக்கிறார், கேன்வாஸை விட உருட்டப்படாத லினன் கொண்டு செல்வது எளிதாக இருந்திருக்கும் என்றும், மேல் எல்லைக்குக் கீழே உள்ள துளைகளின் வரிசையை அது நீட்டப்பட்டு, ஏற்றப்பட்டு, வடிவமைக்கப்பட்டிருந்தால் விளக்கமளிக்க முடியும் என்றும் குறிப்பிட்டார். குய்சியார்டி சேகரிப்பில் உள்ள துணைத் துண்டுகள் (அறிவிப்பு, மன்னர்களின் ஆராதனை மற்றும் உயிர்த்தெழுதல்) குறைந்த தரத்தில் இருந்தபோதிலும், பசை அளவில் ஒத்த படைப்புகளாகும்ஃ ஈஸ்ட்லேக்கின் குறிப்பேடுகள் அவற்றை "அவ்வளவு நன்றாக இல்லை (நன்கு பாதுகாக்கப்படவில்லை)" என்று குறிப்பிடுகின்றன. அவற்றின் பாணியும் அளவும் தி என்டாம்ப்மெண்ட்டைப் போலவே உள்ளன, அவை பெரிய பாலிப்டிக்கின் ஒரு பகுதியாக இருந்திருக்கலாம் என்று கூறுகிறது. ஈஸ்ட்லேக் அதன் உணர்ச்சி சக்தியைக் கருத்தில் கொண்டால், அது ஒரு வான் டெர் வேய்டனாக இருக்கலாம் என்று நினைத்தாலும், அந்த நேரத்தில் என்டாம்ப்மென்ட் லூகாஸ் வான் லேய்டனுக்குக் காரணம் என்று கூறப்பட்டது. போட்ஸ் வான் டெர் வேய்டனின் கீழ் படித்தார், மேலும் அவரது எஜமானரின் படைப்புகளால் வலுவாக ஈர்க்கப்பட்டார். 1953 ஆம் ஆண்டில் டேவிஸ், தி என்டாம்ப்மெண்ட்டில் உள்ள உருவம் மற்றும் போஸ் வான் டெர் வேய்டனின் மிராஃப்ளோரஸ் அல்டார்பீஸின் மையக் குழுவின் வளைவின் ஒரு சிறிய கிரிஸைல் நிவாரணத்தால் தெரிவிக்கப்பட்டிருக்கலாம் என்று முன்மொழிந்தார். இந்த ஓவியம் 1861 ஆம் ஆண்டில் மிலனில் இருந்து லண்டனுக்கு வந்தது, ஆனால் 1911 வரை போட்ஸ் என்று கூறப்படவில்லை. இரண்டு அறியப்பட்ட பிரதிகள் உள்ளனஃ 1934 ஆம் ஆண்டில் முனிச்சில் ஒரு தனியார் சேகரிப்பாளருக்கு விற்கப்பட்ட ஒரு அதிநவீன குழு, மற்றும் இப்போது சுவிட்சர்லாந்தின் க்ரூஸ்லிங்கனில் உள்ள ஒரு பின்தொடர்பவருக்குக் காரணம் என்று ஒரு ஓக் குழு. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் நெதர்லாந்து ஓவியத்தின் உதாரணம் மற்றும் புகழ் இந்த நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஐரோப்பா முழுவதும் பரவியது, மேலும் நெதர்லாந்து எஜமானர்களின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட பல பிரதிகள் அல்லது வடிவமைப்புகள் தயாரிக்கப்பட்டன. ரோஜியர் வான் டெர் வேய்டனின் கலவை உதாரணத்தைத் தொடர்ந்து, லண்டன் கேன்வாஸ் மட்டுமே இந்த விஷயத்தில் பவுட்ஸ் எழுதிய ஒரு படைப்பின் எஞ்சியிருக்கும் எடுத்துக்காட்டு. ஜேர்மன் கலைஞர் மார்ட்டின் ஷோங்காவரின் கி. பி. 1480 இல் அதே பெயரில் செதுக்கப்பட்டதில் பவுட்ஸ் என்டாம்ப்மெண்ட்டின் செல்வாக்கைக் காணலாம், இது கலவை ஒற்றுமையைப் பகிர்ந்து கொள்கிறது மற்றும் பவுட்ஸ் வர்ணம் பூசப்பட்ட உணர்ச்சி சைகை, தோரணை மற்றும் வெளிப்பாட்டைப் பயன்படுத்துவதை எதிரொலிக்கிறது. குறிப்புகள் ஆதாரங்கள் போர்ச்சர்ட், டில்-ஹோல்கர். "ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியங்களை சேகரித்தல்". ரிட்டர்போஸ், பெர்ன்ஹார்ட், வான் புரேன், அன்னே, வான் வீன், ஹெங்க் (பதிப்புகள்). ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியங்கள்ஃ மறு கண்டுபிடிப்பு, வரவேற்பு மற்றும் ஆராய்ச்சி. ஆம்ஸ்டர்டாம்ஃ ஆம்ஸ்டர்டாம் பல்கலைக்கழக அச்சகம், 2005. காம்ப்பெல், லோர்ன். பதினைந்தாம் நூற்றாண்டின் நெதர்லாந்து ஓவியங்கள். லண்டன்ஃ நேஷனல் கேலரி, 1998. டேவிஸ், மார்ட்டின். ப்ரிமிட்டிஃப்ஸ் ஃபிளமண்டுகள். I. தி நேஷனல் கேலரி, லண்டன். ஆண்ட்வெர்ப்ஃ டி சிக்கல், 1953: தொகுதி 3, பகுதி 1, பக்கங்கள் 24-27 மற்றும் தட்டுகள் 59-73. டன்கர்டன், ஜில். ஜியோட்டோ டு டுரர்ஃ தேசிய காட்சியகத்தில் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி ஓவியம். நியூ ஹேவன்ஃ யேல் பல்கலைக்கழக அச்சகம், 1991. ஜோன்ஸ், சூசன் பிரான்சிஸ். வான் ஐக் முதல் கோஸர்ட் வரை. நேஷனல் கேலரி, 2011. கோச், ராபர்ட். "டைரிக் போட்ஸ் எழுதிய கெட்டி 'அறிவிப்பு". தி பர்லிங்டன் இதழ், தொகுதி 130, எண். 1, 024 (ஜூலை 1988): பக்கங்கள் 509-516. லியோனார்ட், மார்க் மற்றும் பலர். "டைரிக் போட்டிகளின் 'அறிவிப்பு'. பொருட்கள் மற்றும் நுட்பங்கள்ஃ ஒரு சுருக்கம். தி பர்லிங்டன் இதழ், தொகுதி 130, எண். 1, 024 (ஜூலை 1988): பக்கங்கள் 517-522. பெரியர்-டி 'ஐடெரென், கேத்தலின். டைரிக் போட்டிகள்ஃ முழுமையான படைப்புகள். பிரஸ்ஸல்ஸ்ஃ மெர்காடர்ஃபாண்ட்ஸ், 2006: இல்லை. 9, பக்கங்கள் 162-177. வொல்ப்காங் ஷோன். பல்வேறு விளையாட்டுப் போட்டிகள் மற்றும் போட்டிகள் நடைபெற்றன. பெர்லின், லீப்சிக்ஃ வெர்லாக் ஃபர் குன்ஸ்ட்விசென்ஷாஃப்ட், 1938, பக்கங்கள் 82-84. ஸ்ப்ராங்க், ரான். "கண்ணைச் சந்திப்பதை விட அதிகம்ஃ ஃபாக் கலை அருங்காட்சியகத்தில் ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியங்களின் தொழில்நுட்ப பரிசோதனையின் அறிமுகம்". ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழக கலை அருங்காட்சியகங்கள் புல்லட்டின், தொகுதி 5, எண். 1 (இலையுதிர் காலம் 1996): பக்கங்கள் 1-64. மேலும் படிக்க பாம்ஃபோர்ட், டேவிட்; ராய், அசோக்; ஸ்மித், அலிஸ்டைர். "டைரிக் போட்டிகளின் நுட்பங்கள்ஃ இரண்டு ஓவியங்கள் முரண்பட்டவை". நேஷனல் கேலரி டெக்னிகல் புல்லட்டின், தொகுதி 10, எண் 1, ஜனவரி 1986. 39-57 ஈஸ்ட்லேக், சார்லஸ்; அவேரி-குவாஷ், சுசன்னா (பதிப்பு). சர் சார்லஸ் ஈஸ்ட்லேக்கின் பயணக் குறிப்பேடுகள். வேக்ஃபீல்ட், வெஸ்ட் யார்க்ஷயர்ஃ வால்போல் சொசைட்டி, 2011. வெளிப்புற இணைப்புகள் வண்ணங்களுடன் இனப்பெருக்கம் 1450 களின் அசல் தோற்றத்தைப் புரிந்துகொள்ள விரிவாக சரிசெய்யப்பட்டது ஓவியங்கள் தேசிய கேலரியின் தொகுப்புகள், லண்டன் ஓவியங்கள் டைரிக் போட்ஸ் போட்டிகளின் ஓவியங்கள் கன்னி மேரியின் ஓவியங்கள் அரிமத்தியா நிக்கோடெமஸின் மேரி மகதலேனா ஜோசப்பை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள்