History of manga
மங்கா, ஜப்பானில் தயாரிக்கப்பட்ட கதை பல பேனல் கார்ட்டூன்களின் அர்த்தத்தில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஜப்பானிய வெளியீடுகளில் இடம்பெற்ற யூரோ-அமெரிக்க பாணி கார்ட்டூன்களிலிருந்து உருவானது. பேச்சு-பலூன் அடிப்படையிலான காமிக்ஸ் என்ற மங்காவின் வடிவம் குறிப்பாக 1920 களில் அமெரிக்க காமிக் கீற்றுகளின் மொழிபெயர்ப்புகளிலிருந்து உருவானது, இதுபோன்ற பல ஆரம்பகால மங்கா இடது-வலதுபுறமாக படிக்கப்பட்டது மற்றும் 1945 க்கு முந்தைய மிக நீண்ட காலமாக இயங்கும் மங்கா அமெரிக்க காமிக் கீற்றின் ஜப்பானிய மொழிபெயர்ப்பாகும் தந்தையை கொண்டு வருவது. மங்கா என்ற சொல் முதன்முதலில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் பயன்பாட்டிற்கு வந்தது, இருப்பினும் இது 1890 களில் பல்வேறு வகையான கார்ட்டூனிங்கைக் குறிக்க மட்டுமே வந்தது, மேலும் இது 1920 வரை ஒரு பொதுவான வார்த்தையாக மாறவில்லை. மங்கா வரலாறு குறித்த வரலாற்றாசிரியர்களும் எழுத்தாளர்களும் நவீன மங்காவை வடிவமைக்கும் இரண்டு பரந்த மற்றும் நிரப்பு செயல்முறைகளை விவரித்துள்ளனர். இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிந்தைய கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று நிகழ்வுகளின் பங்கு மற்றும் போருக்கு முந்தைய, மீஜி மற்றும் மீஜிக்கு முந்தைய ஜப்பானிய கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் பங்கு ஆகியவற்றுக்கு அவர்கள் கொடுக்கும் ஒப்பீட்டு முக்கியத்துவத்தில் அவர்களின் கருத்துக்கள் வேறுபடுகின்றனஃ ஒரு பார்வை, ஃப்ரெடெரிக் எல். ஸ்கோட் போன்ற பிற எழுத்தாளர்களால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படுகிறது; கின்கோ இட்டோ; மற்றும் ஆடம் எல். கெர்ன்; போருக்கு முந்தைய, மீஜி மற்றும் மீஜிக்கு முந்தைய ஜப்பானிய கலாச்சார மற்றும் அழகியல் மரபுகளின் தொடர்ச்சியை வலியுறுத்துகிறது; மற்ற பார்வை, நட்பு நாடுகளால் ஜப்பான் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட காலத்திலும் அதற்குப் பின்னரும் (1945-1952), ஜிஐகளால் ஜப்பானுக்கு கொண்டு வரப்பட்ட காமிக்ஸ் உள்ளிட்ட அமெரிக்கர்களின் கலாச்சார தாக்கங்களால் மங்கா வலுவாக வடிவமைக்கப்பட்டது, மேலும் அமெரிக்க தொலைக்காட்சி, திரைப்படம் மற்றும் கார்ட்டூன்களிலிருந்து (குறிப்பாக டிஸ்னி) படங்கள் மற்றும் கருப்பொருள்களால் வடிவமைக்கப்பட்டது. ஷரோன் கின்செல்லாவின் கூற்றுப்படி, வளர்ந்து வரும் ஜப்பானிய வெளியீட்டுத் தொழில் நுகர்வோர் சார்ந்த சமூகத்தை உருவாக்க உதவியது, இதில் கோடன்ஷா போன்ற வெளியீட்டு ஜாம்பவான்கள் பிரபலமான சுவையை வடிவமைக்க முடியும். இரண்டாம் உலகப் போருக்கு முன்பு மங்கா 12 மற்றும் 13 ஆம் நூற்றாண்டுகளைச் சேர்ந்த எமாகிமோனோ (சுருள்கள்), சோஜூ-ஜின்புட்சு-கிகாவிலிருந்து தோன்றியதாகக் கூறப்படுகிறது. எடோ காலத்தில் (1603-1867), மற்றொரு வரைபட புத்தகமான டோபா எஹோன், மங்கா என்ற கருத்தை உட்பொதித்தது. இந்த வார்த்தை முதன்முதலில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் சாண்டோ க்யோடனின் பட புத்தகமான ஷிஜி நோ யுகிகை (1798) போன்ற படைப்புகளின் வெளியீட்டுடனும், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஐகாவா மின்வாவின் மங்கா ஹயாகுஜோ (1814) மற்றும் புகழ்பெற்ற ஹொகுசாய் மங்கா புத்தகங்கள் (1814-1834) 1760 முதல் 1849 வரை வாழ்ந்த புகழ்பெற்ற உகியோ-இ கலைஞர் ஹொகுசாயின் ஓவியப் புத்தகங்களிலிருந்து வகைப்படுத்தப்பட்ட வரைபடங்களைக் கொண்டுள்ளன. ராகுடென் கிடசாவா (1876-1955) முதன்முதலில் "மங்கா" என்ற வார்த்தையை நவீன அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் மற்றொரு எடுத்துக்காட்டு 1822 ஆம் ஆண்டின் ஹிரோஷிகே அச்சிடப்பட்ட "டெஹோடை மசரோன்" ஆகும், அவர் 1820 மற்றும் 1837 க்கு இடையில் இந்த வகையான பல புத்தகங்களை விளக்கினார். ஜப்பானிய கலாச்சார மற்றும் அழகியல் மரபுகளின் தொடர்ச்சியை மங்காவின் வரலாற்றின் மையமாக எழுத்தாளர்கள் வலியுறுத்துகின்றனர். அவர்களில் ஃப்ரெடெரிக் எல். ஷோட், கின்கோ இட்டோ, ஆடம் எல். கெர்ன் மற்றும் எரிக் பீட்டர் நாஷ் ஆகியோர் அடங்குவர். 13 ஆம் நூற்றாண்டில் சோஜூ-ஜின்புட்சு-கிகா போன்ற விளக்கப்பட்ட பட சுருள்கள் இருந்ததை ஸ்கோட் சுட்டிக்காட்டுகிறார், அவை நகைச்சுவை மற்றும் புத்திசாலித்தனத்துடன் தொடர்ச்சியான படங்களில் கதைகளைச் சொன்னன. யுகியோ-இ மற்றும் ஷுங்கா மரத் தடுப்பு அச்சிட்டு மற்றும் நவீன மங்கா (இவை மூன்றும் தொடர்ச்சியான கலைக்கான ஐஸ்னரின் அளவுகோல்களை பூர்த்தி செய்கின்றன) ஆகியவற்றுக்கு இடையிலான அழகியல் பாணி மற்றும் பார்வையின் தொடர்ச்சியையும் ஸ்கோட் வலியுறுத்துகிறார். சோஜூ-ஜின்புட்சு-கிகா அல்லது ஷிகிசன்-எங்கியா முதல் மங்காவாக இருந்ததா என்பது குறித்து சர்ச்சைகள் இருந்தாலும், இரண்டு சுருள்களும் ஒரே காலத்தைச் சேர்ந்தவை. இருப்பினும், ஸ்டுடியோ கிப்லி இணை நிறுவனரும் இயக்குநருமான ஐசாவோ தகாஹட்டா போன்ற மற்றவர்கள், சுருள்கள் மற்றும் நவீன மங்காவுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை என்று வாதிடுகின்றனர். ஷோட் மற்றும் நாஷ் ஆகியோர் காமிஷிபாய்க்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பாத்திரத்தைக் காண்கிறார்கள், இது தெரு நாடகத்தின் ஒரு வடிவமாகும், அங்கு பயணக் கலைஞர்கள் தெருவில் உள்ள பார்வையாளர்களுக்கு கதையைச் சொல்லும்போது ஒரு ஒளி பெட்டியில் படங்களைக் காண்பித்தனர். 1890 களுக்கும் 1940 களுக்கும் இடையிலான நவீன மங்காவிற்கும் ஒசாகா பிரபலமான நாவலுக்கும் இடையிலான ஒற்றுமைகளை டோரன்ஸ் சுட்டிக்காட்டியுள்ளார், மேலும் மீஜி மற்றும் மீஜிக்குப் பிந்தைய ஜப்பானில் பரவலான கல்வியறிவு வளர்ச்சி வார்த்தைகள் மற்றும் படங்களில் சொல்லப்பட்ட கதைகளுக்கு பார்வையாளர்களை உருவாக்க உதவியது என்று வாதிடுகிறார். கின்கோ இட்டோ வரலாற்று ரீதியாக மங்காவை மீஜிக்கு முந்தைய கலையுடன் அழகியல் தொடர்ச்சியில் வேரூன்றுகிறார், ஆனால் அதன் இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிந்தைய வரலாற்றை புதிதாக வளர்ந்து வரும் மங்கா பாரம்பரியத்தின் வளமான படங்கள் மற்றும் கதைக்கான நுகர்வோர் உற்சாகத்தால் ஓரளவு இயக்கப்படுவதாக அவர் கருதுகிறார். இந்த பாரம்பரியம் எவ்வாறு புதிய வகைகளையும் சந்தைகளையும் சீராக உருவாக்கியுள்ளது என்பதை இட்டோ விவரிக்கிறது, எ. கா., 1960 களின் பிற்பகுதியில் பெண்கள் (ஷோஜோ) மங்கா மற்றும் 1980 களில் லேடீஸ் காமிக்ஸ் (ரெடிசு). கிழக்கத்திய காமிக்ஸ் பொதுவாக மேற்கத்திய காமிக்ஸ் மற்றும் மேற்கத்திய காமிக் கலையின் பரிணாம வளர்ச்சியிலிருந்து தனித்தனியாகக் கருதப்பட்டாலும், அநேகமாக 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலியில் தோன்றியிருக்கலாம், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இருந்து திரைப்பட புத்தகங்களான கிபியோஷி உலகின் முதல் காமிக் புத்தகங்களாக இருந்திருக்கலாம் என்று கெர்ன் பரிந்துரைத்துள்ளார். இந்த கிராஃபிக் கதைகள் நவீன மங்கா நகைச்சுவை, நையாண்டி மற்றும் காதல் கருப்பொருள்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கின்றன. கிபியோஷி மங்காவின் நேரடி முன்னோடியாக இருந்தார் என்று கெர்ன் நம்பவில்லை என்றாலும், கெர்னைப் பொறுத்தவரை கிபியோஷி இருப்பது ஒரு பிரபலமான கதை சொல்லும் ஊடகத்தில் வார்த்தைகளையும் படங்களையும் கலப்பதற்கான ஜப்பானிய விருப்பத்தை சுட்டிக்காட்டுகிறது. "விசித்திரமான அல்லது முன்கூட்டியே எடுக்கப்படாத படங்கள்" என்று பொருள்படும் "மங்கா" என்ற வார்த்தையின் முதல் பதிவு செய்யப்பட்ட பயன்பாடு 1798 ஆம் ஆண்டில் இந்த பாரம்பரியத்திலிருந்து வருகிறது, இது கெர்ன் சுட்டிக்காட்டுகிறது, கட்ஸுஷிகா ஹொகுசாயின் நன்கு அறியப்பட்ட ஹொகுசாய் மங்கா பயன்பாட்டை பல தசாப்தங்களாக முன்னறிவிக்கிறது. மேற்கத்திய வெளிநாட்டினருக்கான விளக்கப்பட்ட பத்திரிகைகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஜப்பானுக்கு மேற்கத்திய பாணி நையாண்டி கார்ட்டூன்களை அறிமுகப்படுத்தின. மேற்கத்திய மற்றும் ஜப்பானிய பாணிகளில் புதிய வெளியீடுகள் பிரபலமடைந்தன. 1890 களின் இறுதியில், அமெரிக்க பாணி செய்தித்தாள் காமிக்ஸ் சப்ளிமெண்ட்ஸ் ஜப்பானில் தோன்றத் தொடங்கியது, அதே போல் சில அமெரிக்க காமிக் கீற்றுகளும். 1900 ஆம் ஆண்டில் ஜிஜி ஷின்போ செய்தித்தாளில் ஜிஜி மங்காவின் அறிமுகத்தைக் கண்டது-அதன் நவீன அர்த்தத்தில் "மங்கா" என்ற வார்த்தையின் முதல் பயன்பாடு, மற்றும் 1902 ஆம் ஆண்டில், ரகுடென் கிடசாவா முதல் நவீன ஜப்பானிய காமிக் ஸ்ட்ரிப் தொடங்கியது. 1930 களில், காமிக் கீற்றுகள் பெரிய-புழக்கத்தில் உள்ள மாதாந்திர பெண்கள் மற்றும் சிறுவர்கள் இதழில் வரிசைப்படுத்தப்பட்டு கடினமான தொகுதிகளாக சேகரிக்கப்பட்டன. இதேபோல், இனோவ் மங்காவை உருவம் மற்றும் வார்த்தையை மையமாகக் கொண்ட கூறுகளின் கலவையாக பார்க்கிறார், ஒவ்வொன்றும் ஜப்பானின் நேச நாடுகளின் ஆக்கிரமிப்புக்கு முந்தைய காலத்தைச் சேர்ந்தவை. அவரது பார்வையில், ஜப்பானிய உருவத்தை மையமாகக் கொண்ட அல்லது "பிக்டோசென்ட்ரிக்" கலை இறுதியில் சீன கிராஃபிக் கலையுடன் ஜப்பானின் நீண்டகால ஈடுபாட்டின் வரலாற்றிலிருந்து பெறப்பட்டது, அதேசமயம் நாவலைப் போலவே வார்த்தையை மையமாகக் கொண்ட அல்லது "லோகோசென்ட்ரிக்" கலை, மீஜி மற்றும் போருக்கு முந்தைய ஜப்பானிய தேசியவாதத்தின் சமூக மற்றும் பொருளாதார தேவைகளால் தூண்டப்பட்டது. மங்காவில் இனோவ் ஒரு சிம்பியோசிஸாக பார்ப்பதில் இரண்டும் இணைகின்றன. மங்காவுடன் பொதுவாக தொடர்புடைய பரந்த கண் தோற்றத்தின் வேர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி முதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி வரை ஷோஜோ பத்திரிகை விளக்கப்படங்களில் இருந்து தொடங்குகின்றன. அந்த நேரத்தில் இந்த பாணியுடன் தொடர்புடைய மிக முக்கியமான இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் யூமிஜி டேகிஷா மற்றும் குறிப்பாக ஜுனிச்சி நகஹாரா ஆவர், அவர் ஒரு பொம்மை படைப்பாளராக தனது படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டார், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் அடிக்கடி பெரிய கண்களால் பெண் கதாபாத்திரங்களை வரைந்தார். இது ஆரம்பகால மங்காவில், குறிப்பாக ஷோஜோ மங்காவில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, இது மக்கோட்டோ தகாஹாஷி மற்றும் ரியோகோ இகெடா போன்ற செல்வாக்குமிக்க மங்கா கலைஞர்களின் படைப்புகளில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. இருப்பினும், தகாஷி முரகாமி போன்ற பிற எழுத்தாளர்கள் இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிந்தைய நிகழ்வுகளை வலியுறுத்தியுள்ளனர். இருப்பினும், ஜப்பானின் சரணடைதல் மற்றும் ஹிரோஷிமா மற்றும் நாகாசாகி மீதான அணு குண்டுவீச்சு ஆகியவை ஜப்பானிய கலை ஆன்மாவில் நீண்டகால வடுக்களை உருவாக்கியதாக முரகாமி கருதுகிறார், இந்த கண்ணோட்டத்தில், இது முன்பு இருந்த தன்னம்பிக்கையை இழந்து, பாதிப்பில்லாத மற்றும் அழகான (கவாய்) உருவங்களில் ஆறுதல் பெற்றது. இருப்பினும், தகாயுமி தட்சுமி ஒரு பசிபிக் பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார நாடுகடந்த தேசியவாதத்திற்கு ஒரு சிறப்பு பங்கைக் காண்கிறார், இது ஒரு பின்நவீனத்துவத்தை உருவாக்கியது மற்றும் கார்ட்டூனிங், திரைப்படம், தொலைக்காட்சி, இசை மற்றும் தொடர்புடைய பிரபலமான கலைகளின் சர்வதேச இளைஞர் கலாச்சாரத்தைப் பகிர்ந்து கொண்டது, இது தட்சுமிக்கு நவீன மங்கா வளர்ந்த சிலுவையாக இருந்தது, நோராகுரோவுடன். முரகாமி மற்றும் தட்சுமியைப் பொறுத்தவரை, நாடுகடந்த தேசியவாதம் (அல்லது உலகமயமாக்கல்) என்பது குறிப்பாக ஒரு நாட்டிலிருந்து மற்றொரு நாட்டிற்கு கலாச்சார மற்றும் துணை கலாச்சாரப் பொருட்களின் ஓட்டத்தைக் குறிக்கிறது. அவற்றின் பயன்பாட்டில், இந்த சொல் சர்வதேச பெருநிறுவன விரிவாக்கத்தையோ, சர்வதேச சுற்றுலாவையோ, எல்லை தாண்டிய சர்வதேச தனிப்பட்ட நட்புகளையோ குறிக்கவில்லை, ஆனால் தேசிய எல்லைகளைத் தாண்டி கலை, அழகியல் மற்றும் அறிவுசார் மரபுகள் ஒருவருக்கொருவர் செல்வாக்கு செலுத்தும் வழிகளைக் குறிக்கிறது. அமெரிக்காவில் ஸ்டார் வார்ஸ் திரைப்படங்கள் உருவாக்கப்பட்டது, அவை ஜப்பானிய கலைஞர்களால் மங்காவாக மாற்றப்பட்டது மற்றும் ஸ்டார் வார்ஸ் மங்காவை அமெரிக்காவிற்கு சந்தைப்படுத்தியது ஆகியவை கலாச்சார நாடுகடந்த தேசியவாதத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு ஆகும். மற்றொரு உதாரணம் ஹிப்-ஹாப் கலாச்சாரம் அமெரிக்காவிலிருந்து ஜப்பானுக்கு மாற்றப்பட்டது. மங்காவின் சமீபத்திய வரலாற்றில் நாடுகடந்த தேசியவாதத்திற்கு ஒரு முக்கிய பங்கையும் வோங் காண்கிறார். எனவே, இந்த அறிஞர்கள் மங்காவின் வரலாற்றை இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிந்தைய கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் நாடுகடந்த தேசியவாதத்துடன் தொடர்புகொள்வதால், வரலாற்று தொடர்ச்சிகள் மற்றும் அழகியல் மற்றும் கலாச்சார கடந்த காலத்திற்கு இடையிலான இடைநிறுத்தங்களை உள்ளடக்கியது என்று கருதுகின்றனர். இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, ஜப்பானிய கலைஞர்கள் பின்னர் ஆக்கிரமிப்பு (1945-1952) மற்றும் ஆக்கிரமிப்புக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில் (1952-1972) தங்கள் சொந்த பாணிக்கு உயிர் கொடுத்தனர், முன்பு இராணுவவாத மற்றும் தீவிர தேசியவாத ஜப்பான் அதன் அரசியல் மற்றும் பொருளாதார உள்கட்டமைப்பை மீண்டும் உருவாக்கிக் கொண்டிருந்தது. நேச நாடுகளின் ஆக்கிரமிப்பு தணிக்கைக் கொள்கைகள் குறிப்பாக போர் மற்றும் ஜப்பானிய இராணுவவாதத்தை மகிமைப்படுத்தும் கலை மற்றும் எழுத்தை தடை செய்திருந்தாலும், அந்த கொள்கைகள் மங்கா உள்ளிட்ட பிற வகையான பொருட்களை வெளியிடுவதைத் தடுக்கவில்லை. மேலும், 1947 ஜப்பானிய அரசியலமைப்பு (பிரிவு 21) அனைத்து வகையான தணிக்கை முறைகளையும் தடை செய்தது. இதன் ஒரு விளைவாக இந்தக் காலகட்டத்தில் கலைப் படைப்பாற்றல் வளர்ந்தது. இந்தக் காலகட்டத்தின் முன்னணியில் இரண்டு மங்கா தொடர்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன, அவை மங்காவின் எதிர்கால வரலாற்றின் பெரும்பகுதியை பாதித்தன. இவை ஒசாமு தேஜுகாவின் சக்திவாய்ந்த அணு (அமெரிக்காவில் ஆஸ்ட்ரோ பாய்; 1951 இல் தொடங்கியது) மற்றும் மச்சிகோ ஹசேகாவாவின் சசே-சான் (1946 இல் தொடங்கியது). ஆஸ்ட்ரோ பாய் ஒரு சூப்பர் பவர் ரோபோ மற்றும் ஒரு அப்பாவியான சிறுவன். ஆஸ்ட்ரோ பாய் ஏன் இவ்வளவு வளர்ந்த சமூக மனசாட்சியைக் கொண்டிருந்தார் அல்லது எந்த வகையான ரோபோ நிரலாக்கத்தால் அவரை இவ்வளவு ஆழமாக இணைக்க முடியும் என்பதை தேஜுகா ஒருபோதும் விளக்கவில்லை. இரண்டுமே ஆஸ்ட்ரோ பாய்க்கு இயல்பானதாகத் தோன்றுகின்றன, மேலும் ஜப்பானிய சமூகம் மற்றும் சமூகம் சார்ந்த ஆண்மையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன, இது ஜப்பானிய ஏகாதிபத்தியத்தின் முந்தைய காலகட்டத்தில் அமல்படுத்தப்பட்ட பேரரசர்-வழிபாடு மற்றும் இராணுவக் கீழ்ப்படிதலில் இருந்து மிகவும் வேறுபட்டது. ஜப்பானிய அரசியலமைப்பின் 9 வது பிரிவில் காணப்படுவது போல், ஆஸ்ட்ரோ பாய் விரைவாக ஜப்பானிலும் பிற இடங்களிலும் அமைதி மற்றும் போரைத் துறக்கும் ஒரு புதிய உலகின் சின்னமாகவும் ஹீரோவாகவும் மிகவும் பிரபலமானது (மற்றும் உள்ளது). தேஜுகாவின் புதிய உலகம் மற்றும் பெருநகரத்திலும் இதே போன்ற கருப்பொருள்கள் காணப்படுகின்றன. இதற்கு நேர்மாறாக, 1946 ஆம் ஆண்டில் தொடங்கி மசிகோ ஹசேகாவா என்ற இளம் பெண் கலைஞரால் சாஸே-சான் ("திருமதி சாஸே" என்று பொருள்படும்) வரையப்பட்டது, அவர் தனது கதாநாயகியை மில்லியன் கணக்கான ஜப்பானிய ஆண்களுக்கும், குறிப்பாக போரினால் வீடற்ற பெண்களுக்கும் ஒரு ஸ்டாண்ட்-இன் ஆக்கினார். சாஸே-சான் ஒரு எளிதான அல்லது எளிமையான வாழ்க்கையை எதிர்கொள்ளவில்லை, ஆனால், ஆஸ்ட்ரோ பாய் போலவே, அவரும் மிகவும் இணைந்தவர் மற்றும் அவரது உடனடி மற்றும் நீட்டிக்கப்பட்ட குடும்பத்துடன் ஆழமாக தொடர்பு கொண்டுள்ளார். முந்தைய இராணுவ ஆட்சியால் கற்பிக்கப்பட்ட "நல்ல மனைவி, புத்திசாலி தாய்" (,) இலட்சியத்திற்குக் கீழ்ப்படிதல் மற்றும் பெண்பால் மென்மை ஆகியவற்றின் அதிகாரப்பூர்வமாக அனுமதிக்கப்பட்ட நியோ-கன்பூசியனிஸ்ட் கொள்கைகளுக்கு மாறாக, அவர் மிகவும் வலுவான கதாபாத்திரம். சாஸே-சான் மகிழ்ச்சியான பின்னடைவுடன் உலகை எதிர்கொள்கிறார், இதை ஹயாவோ கவாய் "சகிப்புத்தன்மை கொண்ட பெண்" என்று அழைக்கிறார். சாஸே-சான் அடுத்த அரை நூற்றாண்டில் 62 மில்லியனுக்கும் அதிகமான பிரதிகள் விற்றது. தேஜுகா மற்றும் ஹசேகாவா இருவரும் பாணியிலான கண்டுபிடிப்பாளர்களாக இருந்தனர். தேஜுகாவின் "ஒளிப்பதிவு" நுட்பத்தில், பேனல்கள் ஒரு மோஷன் பிக்சர் போன்றது, இது மெதுவான இயக்கத்தின் எல்லையில் உள்ள அதிரடி விவரங்களையும், தூரத்திலிருந்து நெருக்கமான காட்சிகளுக்கு விரைவான ஜூம்களையும் வெளிப்படுத்துகிறது. மேலும் விமர்சன ரீதியாக, தேஜுகா நகரும் படங்களை உருவகப்படுத்த வாசகரின் பார்வை வேகத்துடன் பேனலின் இருப்பிடத்தை ஒத்திசைத்தார். எனவே மங்கா தயாரிப்பில், திரைப்படத் தயாரிப்பைப் போலவே, பேனல்களை (கோமவாரி) ஒதுக்குவதை தீர்மானிக்கும் நபர் எழுத்தாளராகப் பாராட்டப்படுகிறார், அதே நேரத்தில் பெரும்பாலான வரைபடங்கள் உதவியாளர்களால் செய்யப்படுகின்றன. இந்த வகையான காட்சி சுறுசுறுப்பு பிற்கால மங்கா கலைஞர்களால் பரவலாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் பெண்களின் அனுபவத்தில் ஹசேகாவாவின் கவனம் பிற்கால ஷோஜோ மங்காவை வகைப்படுத்தியது. 1950 கள் மற்றும் 1960 களில், மங்காவுக்கான அதிக பார்வையாளர்கள் ஜப்பானில் அதன் இரண்டு முக்கிய சந்தைப்படுத்தல் வகைகளான சிறுவர்களை இலக்காகக் கொண்ட ஷோனென் மங்கா மற்றும் சிறுமிகளை இலக்காகக் கொண்ட ஷோஜோ மங்கா ஆகியவற்றின் திடப்படுத்தலுடன் தோன்றினர். 1969 வரை, ஷோஜோ மங்கா முதன்மையாக இளம் பெண் வாசகர்களுக்காக வயது வந்த ஆண்களால் வரையப்பட்டது. இந்தக் காலகட்டத்திலிருந்து பெண்களுக்காக மிகவும் பிரபலமான மற்றும் செல்வாக்குமிக்க ஆண் எழுதிய இரண்டு மங்காக்கள் தேஜுகாவின் 1953-1956 ரிபன் நோ கிஷி (ரிப்பன்களில் இளவரசி நைட் அல்லது நைட்) மற்றும் மிட்சுடெரு யோகோயாமா 1966 மஹோட்சுகாய் சாரி (லிட்டில் விட்ச் சாலி) ஆகும். ரிபான் நோ கிஷி ஆண் மற்றும் பெண் ஆத்மாக்களுடன் பிறந்த ஒரு கற்பனை இராஜ்ஜியத்தின் இளவரசி சபையரின் சாகசங்களைக் கையாண்டார், மேலும் அவரது வாள்-ஸ்விங்கிங் போர்களும் காதல் கதைகளும் இல்லையெனில் கடுமையான பாலின பாத்திரங்களின் எல்லைகளை மங்கச் செய்தன. மஹோட்சுகாய் சாரியின் பதின்ம வயதிற்கு முந்தைய இளவரசி கதாநாயகி சாரி, மாயாஜால நிலங்களில் உள்ள தனது வீட்டிலிருந்து பூமியில் வாழவும், பள்ளிக்குச் செல்லவும், தனது நண்பர்கள் மற்றும் பள்ளி தோழர்களுக்காக பல்வேறு மாயாஜால நல்ல செயல்களைச் செய்யவும் வந்தார். யோகோயாமாவின் மஹோட்சுகாய் சாரி அமெரிக்க தொலைக்காட்சி சிட்காம் பிவிச்டால் பாதிக்கப்பட்டது, ஆனால் சமந்தாவைப் போலல்லாமல், பிவிச்ட்டின் முக்கிய கதாபாத்திரம், தனது சொந்த மகளுடன் ஒரு திருமணமான பெண், சாரி ஒரு பதின்ம வயதிற்கு முந்தையவர், அவர் வளர்ந்து வரும் பிரச்சினைகளை எதிர்கொள்கிறார் மற்றும் வரவிருக்கும் வயதுவந்தோரின் பொறுப்புகளை மாஸ்டர் செய்கிறார். பிற்கால மங்காவின் இப்போது மிகவும் பிரபலமான மஹோ ஷோஜோ அல்லது "மந்திர பெண்" துணை வகையை உருவாக்க மஹோட்சுகாய் சாரி உதவினார். இரண்டு தொடர்களும் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன, இன்றும் உள்ளன. 1969 ஆம் ஆண்டில், பெண் மங்கா கலைஞர்களின் குழு பின்னர் இயர் 24 குரூப் என்று அழைக்கப்பட்டது (மாக்னிஃபிசென்ட் 24 கள் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) அவர்களின் ஷோஜோ மங்கா அறிமுகமானது (இயர் 24 என்பது 1949 ஆம் ஆண்டின் ஜப்பானிய பெயரிலிருந்து வருகிறது, இந்த கலைஞர்களில் பலர் பிறந்தபோது). இந்த குழுவில் ஹாகியோ மோட்டோ, ரியோகோ இக்கேடா, யுமிகோ ஓஷிமா, கெய்கோ டாகேமியா மற்றும் ரியோகோ யமகிஷி ஆகியோர் அடங்குவர், மேலும் அவர்கள் மங்காவில் பெண் கலைஞர்களின் முதல் பெரிய நுழைவைக் குறித்தனர். அதன்பிறகு, ஷோஜோ மங்கா முதன்மையாக பெண் கலைஞர்களால் பெண்கள் மற்றும் இளம் பெண்களின் பார்வையாளர்களுக்காக வரையப்படும். 1971 ஆம் ஆண்டில், இக்கேடா தனது மிகவும் பிரபலமான ஷோஜோ மங்கா பெருசையு நோ பாரா (தி ரோஸ் ஆஃப் வெர்சாய்ஸ்) ஐத் தொடங்கினார், இது புரட்சிக்கு முந்தைய பிரான்சில் மேரி அன்டோனெட்டின் அரண்மனை காவலர்களில் கேப்டனாக இருந்த குறுக்கு ஆடை அணிந்த பெண் ஆஸ்கார் பிரான்சுவா டி ஜார்ஜயஸின் கதையாகும். இறுதியில், பாஸ்டிலுக்கு எதிராக தனது படைகளின் தாக்குதலுக்கு தலைமை தாங்கும் ஒரு புரட்சியாளராக ஆஸ்கார் இறந்தார். அதேபோல், ஹாகியோ மோட்டோவின் படைப்புகள் பெண்களின் பாத்திரங்கள் மற்றும் செயல்பாடுகளில் நியோ-கன்பூசியனிஸ்ட் வரம்புகளை சவால் செய்தன, அவரது 1975 இல் அவர்கள் பதினொரு பேர், எதிர்கால விண்வெளி அகாடமியில் ஒரு இளம் பெண் கேடட்டைப் பற்றிய ஷோஜோ அறிவியல் புனைகதை கதை. இந்த பெண் கலைஞர்கள் கணிசமான பாணியிலான புதுமைகளையும் உருவாக்கினர். கதாநாயகியின் உள் அனுபவங்கள் மற்றும் உணர்வுகளில் கவனம் செலுத்தும் வகையில், ஷோஜோ மங்கா என்பது மென்மையான மற்றும் சிக்கலான வடிவமைப்புகளுடன் கூடிய "படக் கவிதைகள்" ஆகும், அவை பெரும்பாலும் பலகையின் எல்லைகளை முற்றிலுமாக அகற்றி நீண்ட, கதை அல்லாத கால நீட்டிப்புகளை உருவாக்குகின்றன. இந்த கண்டுபிடிப்புகள் அனைத்தும்-வலுவான மற்றும் சுயாதீனமான பெண் கதாபாத்திரங்கள், தீவிரமான உணர்ச்சி மற்றும் சிக்கலான வடிவமைப்பு-இன்று வரை ஷோஜோ மங்காவின் சிறப்பியல்புகளாக உள்ளன. ஷோஜோ மங்கா மற்றும் லேடீஸ் காமிக்ஸ் 1975 முதல் இன்று வரை அடுத்த தசாப்தங்களில் (1975-தற்போது வரை), ஷோஜோ மங்கா பாணியில் தொடர்ந்து வளர்ந்தது, அதே நேரத்தில் வெவ்வேறு ஆனால் ஒன்றுடன் ஒன்று துணை வகைகளை உருவாக்கியது. முக்கிய துணை வகைகளில் காதல், சூப்பர் ஹீரோக்கள் மற்றும் "லேடீஸ் காமிக்ஸ்" (ஜப்பானிய மொழியில், ரெடிசு ரெடீஸ், ரெடிகோமி ரெடிகோமி மற்றும் ஜோஸி மெமண்ட்ஸ்) ஆகியவை அடங்கும், அவற்றின் எல்லைகள் சில நேரங்களில் ஒருவருக்கொருவர் மற்றும் ஷோனென் மங்காவிலிருந்து பிரித்தறிய முடியாதவை. நவீன ஷோஜோ மங்கா காதலில், காதல் என்பது சுய உணர்தலின் உணர்ச்சி ரீதியாக தீவிரமான கதைகளில் அமைக்கப்பட்ட ஒரு முக்கிய கருப்பொருளாகும். ஜப்பானிய மங்கா/அனிம் விமர்சகர் எரி இஸாவா காதல் என்பது "உணர்ச்சிகரமான, பிரம்மாண்டமான, காவியத்தை அடையாளப்படுத்துவதாக வரையறுக்கிறார்; வீரம், அற்புதமான சாகசம் மற்றும் மனச்சோர்வு ஆகியவற்றின் சுவை; உணர்ச்சிபூர்வமான காதல், தனிப்பட்ட போராட்டம் மற்றும் நித்திய ஏக்கம்" கற்பனை, தனித்துவமான மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான கதை கட்டமைப்புகளில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த காதல் கதைகள் சில நேரங்களில் பொய்யான மற்றும் உண்மையான அன்பை வேறுபடுத்துவது, உடலுறவை சமாளிப்பது மற்றும் ஒரு தெளிவற்ற உலகில் வளர்வது, கதையின் அடுத்தடுத்த அனிமேஷன் பதிப்புகளால் பெறப்பட்ட கருப்பொருள்கள் ஆகியவற்றைக் கையாளக்கூடிய நீண்ட கதைகளாகும். இந்த "வயது வரும்" அல்லது பில்டங்ஸ்ரோமான் கருப்பொருள்கள் ஷோஜோ மற்றும் ஷோனென் மங்கா ஆகிய இரண்டிலும் நிகழ்கின்றன. பில்டுங்ஸ்ரோமானில், கதாநாயகன் துன்பத்தையும் மோதலையும் சமாளிக்க வேண்டும், மேலும் ஷோஜோ மங்காவில் காதல் மோதலின் எடுத்துக்காட்டுகள் பொதுவானவை. அவற்றில் மிவா உடாவின் பீச் கேர்ள், ஃபுயுமி சோரியோவின் மார்ஸ் மற்றும், பழைய வாசகர்களுக்கு, மோயோகோ அன்னோவின் ஹேப்பி மேனியா, யாயோய் ஒகாவாவின் டிராம்ப்ஸ் லைக் அஸ் மற்றும் ஐ யாசாவாவின் நானா ஆகியவை அடங்கும். மற்றொரு ஷோஜோ மங்கா பில்டுங்ஸ்ரோமான் கதைக் கருவியில், இளம் கதாநாயகி ஒரு அன்னிய இடம் அல்லது நேரத்திற்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறார், அங்கு அவர் அந்நியர்களைச் சந்திக்கிறார், மேலும் அவர் தானாகவே உயிர்வாழ வேண்டும் (இதில் ஹகியோ மோட்டோவின் தே வேர் லெவன், கியோகோ ஹிகாவாவின் ஃப்ரம் ஃபார் அவே, யூ வாட்டாஸின் ஃபுஷிகி யூகிஃ தி மிஸ்டீரியஸ் ப்ளே, மற்றும் சிஹோ சைட்டோவின் தி வேர்ல்ட் எக்ஸிஸ்ட்ஸ் ஃபார் மீ). இதுபோன்ற மற்றொரு சாதனம் அசாதாரணமான அல்லது விசித்திரமான மனிதர்களையும் உயிரினங்களையும் சந்திப்பதை உள்ளடக்கியது, எடுத்துக்காட்டாக, நட்ஸுகி தகாயாவின் பழங்கள் கூடை-அமெரிக்காவில் மிகவும் பிரபலமான ஷோஜோ மங்காவில் ஒன்று-அதன் அனாதை கதாநாயகி டோஹ்ரு சீன ராசியின் விலங்குகளாக மாறக்கூடிய நபர்களால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு வீட்டில் காடுகளில் வாழ்ந்து உயிர்வாழ வேண்டும். ஹராகோ ஐடாவின் கிரசண்ட் மூனில், கதாநாயகி மஹிரு இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட உயிரினங்களின் குழுவைச் சந்திக்கிறார், இறுதியாக அவரும் ஒரு இளம் டெங்கு அரக்கனும் காதலிக்கும்போது அவருக்கும் ஒரு இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட வம்சாவளி இருப்பதை கண்டுபிடித்தார். சூப்பர் ஹீரோக்களுடன், ஷோஜோ மங்கா பெண் மென்மை மற்றும் கீழ்ப்படிதலின் நவ-கன்பூசியனிஸ்ட் விதிமுறைகளிலிருந்து தொடர்ந்து பிரிந்தார். நவோகோ டேகுச்சியின் சைலர் மூன் (பிஷோஜோ சென்ஷி செராமூன்ஃ "அழகான கார்டியன் சைலர் மூன்") என்பது இளம் கதாநாயகிகளின் குழுவைப் பற்றிய நீடித்த, 18 தொகுதிகள் கொண்ட கதை, ஒரே நேரத்தில் வீரம் மற்றும் உள்நோக்கம், சுறுசுறுப்பான மற்றும் உணர்ச்சி, கடமை மற்றும் லட்சியம். இந்த கலவை மிகவும் வெற்றிகரமாக நிரூபிக்கப்பட்டது, மேலும் சைலர் மூன் மங்கா மற்றும் அனிம் வடிவங்களில் சர்வதேச அளவில் பிரபலமானது. மற்றொரு உதாரணம் கிளாம்பின் மேஜிக் நைட் ரேயர்த், அதன் மூன்று இளம் கதாநாயகிகளான ஹிகாரு, உமி மற்றும் ஃபூ, உள் மற்றும் வெளிப்புற எதிரிகளிடமிருந்து செஃபிரோவைக் காப்பாற்றுவதில் ஆயுதமேந்திய மந்திர வீரர்களாக மாற செஃபிரோ உலகிற்கு மாயமாக கொண்டு செல்லப்படுகிறார்கள். சைலர் மூனில் "சைலர் சென்ஷி", மேஜிக் நைட் ரேயர்த் இல் மேஜிக் நைட்ஸ் மற்றும் மியா இக்குமியின் டோக்கியோ மியூ மியூவிலிருந்து மியூ மியூ பெண்கள் போன்ற பெண்கள் ஒன்றாக பணிபுரியும் அணிகள் (சென்டாய்) பற்றிய கருத்தையும் சூப்பர் ஹீரோயின் துணை வகை விரிவாக உருவாக்கியது. இன்று வரை, சூப்பர் ஹீரோ கதை வார்ப்புரு ஷோஜோ மங்கா பாரம்பரியத்திற்குள் (எ. கா., நவ் யாசாவாவின் திருமண பீச் மற்றும் தமாயோ அகியாமாவின் ஹைப்பர் ரூன்) மற்றும் அந்த பாரம்பரியத்திற்கு வெளியே, எ. கா., பிஷோஜோ நகைச்சுவைகளில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டு கேலி செய்யப்பட்டுள்ளது. 1980 களின் நடுப்பகுதி மற்றும் அதற்குப் பிறகு, இளம் வயதினராக ஷோஜோ மங்காவைப் படித்த பெண்கள் முதிர்ச்சியடைந்து வேலைச் சந்தையில் நுழைந்தபோது, ஷோஜோ மங்கா 20 மற்றும் 30 வயதிற்குட்பட்ட பெண்களை இயக்கும் துணை வகைகளை விரிவாக விளக்கினார். இந்த "லேடீஸ் காமிக்" அல்லது ரெடிசு-ஜோஸி துணை வகை இளம் வயதினரின் கருப்பொருள்களைக் கையாண்டுள்ளதுஃ வேலைகள், உணர்ச்சிகள் மற்றும் உடலுறவின் பிரச்சினைகள் மற்றும் பெண்களிடையே நட்பு அல்லது காதல். ரெடிசு மங்கா ஷோஜோ மங்காவின் பல கதை பாணிகளை தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் வயது வந்த பெண்களால் வரையப்பட்டு எழுதப்பட்டுள்ளது. ரெடிசு மங்கா மற்றும் கலை பெரும்பாலும், எப்போதும் இல்லை என்றாலும், பாலியல் வெளிப்படையானவை, ஆனால் உள்ளடக்கம் சிறப்பியல்பாக இன்பம் மற்றும் சிற்றின்ப தூண்டுதல் மற்றும் உணர்ச்சி அபாயம் ஆகியவற்றின் கருப்பொருள் கதைகளில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. எடுத்துக்காட்டுகளில் ரியோ ராமியாவின் ஒளிரும் பெண்கள், மசாகோ வதனாபேவின் கின்பெய்பாய் மற்றும் ஷுங்கிகு உசிடாவின் படைப்புகள் அடங்கும் ஷோஜோ-ரெடிசு மங்காவின் மற்றொரு துணை வகை பெண்களிடையே உணர்ச்சி மற்றும் பாலியல் உறவுகளைக் கையாள்கிறது (அகோகரே மற்றும் யூரி), எரிகா சாகுரசாவா, எபினே யமாஜி மற்றும் சிஹோ சைட்டோ ஆகியோரின் படைப்புகளில். ஷோஜோ-ரெடிசு மங்காவின் பிற துணை வகைகளும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன, எ. கா., ஃபேஷன் (ஓஷேர்) மங்கா, ஐ யாசாவாவின் பாரடைஸ் கிஸ் மற்றும் திகில்-வாம்பயர்-கோதிக் மங்கா போன்றவை, மாட்சூரி ஹினோவின் வாம்பயர் நைட், கௌரி யுகியின் கெய்ன் சாகா மற்றும் மிட்சுகாசு மிஹாராவின் டிஓஎல்எல் போன்றவை, அவை தெரு ஃபேஷன்கள், ஆடை நாடகம் (காஸ்ப்ளே), ஜே-பாப் இசை மற்றும் கோத் துணை கலாச்சாரங்களுடன் பல்வேறு வழிகளில் தொடர்பு கொள்கின்றன. 21 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பெண்கள் மற்றும் சிறுமிகளுக்கான மங்கா, இளம் வயதினருக்கு முந்தைய மற்றும் ஆரம்பகால பதின்ம வயதினருக்கான பொருள் முதல் வயது வந்த பெண்களுக்கான பொருள் வரை பரந்த அளவிலான பொருட்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது. ஆண் வாசகர்களுக்கான ஷோனென், சைனென் மற்றும் சைஜின் மங்கா மங்காவை வெவ்வேறு வழிகளில் வகைப்படுத்தலாம். ஒன்று அதன் பார்வையாளர்களின் வயதுஃ 18 வயது வரையிலான சிறுவர்கள் (ஷோனென் மங்கா) மற்றும் 18 முதல் 30 வயது வரையிலான இளைஞர்கள் (சைனென் மங்கா). மற்றொரு அணுகுமுறை உள்ளடக்கத்தின் மூலம், பெரும்பாலும் ஆண் ஹீரோக்களை உள்ளடக்கிய அதிரடி-சாகசம், ஸ்லாப்ஸ்டிக் நகைச்சுவை, மரியாதைக்குரிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் சில நேரங்களில் வெளிப்படையான செக்ஸ் ஆகியவை அடங்கும். ஜப்பானியர்கள் "சைனென்" என்ற இரண்டு நெருக்கமான ஒத்த அர்த்தங்களுக்கு வெவ்வேறு கஞ்சியைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்-"இளைஞர், இளைஞன்" மற்றும் "வயது வந்தோர், பெரும்பான்மை"-இரண்டாவது வளர்ந்த ஆண்களை இலக்காகக் கொண்ட அஷ்லீல மங்காவைக் குறிக்கிறது, இது சைஜின் ("வயது வந்தோர்") மங்கா என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. ஷோனென், சைனென் மற்றும் சைஜின் மங்கா ஆகியவை பொதுவான பல அம்சங்களைப் பகிர்ந்து கொள்கின்றன. இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு மங்காவின் ஆரம்பகால வாசகர்களில் சிறுவர்களும் இளைஞர்களும் அடங்குவர். 1950 களில் இருந்து, ஷோனென் மங்கா தொல்பொருள் சிறுவனுக்கு ஆர்வமாக இருப்பதாகக் கருதப்படும் தலைப்புகளில் கவனம் செலுத்தினார்ஃ ரோபோக்கள் மற்றும் விண்வெளி பயணம் போன்ற அறிவியல் தொழில்நுட்ப பாடங்கள் மற்றும் வீரமான அதிரடி-சாகசம். ஆரம்பகால ஷோனென் மற்றும் சைனென் மங்கா கதைகள் பெரும்பாலும் கதாநாயகனின் திறன்கள், திறன்கள் மற்றும் முதிர்ச்சிக்கு சவால்களை சித்தரித்தன, சுய பரிபூரணத்தை வலியுறுத்தியது, கடுமையான சுய ஒழுக்கம், கடமையின் காரணத்திற்காக தியாகம் மற்றும் சமூகம், சமூகம், குடும்பம் மற்றும் நண்பர்களுக்கு மரியாதைக்குரிய சேவை. சூப்பர்மேன், பேட்மேன் மற்றும் ஸ்பைடர் மேன் போன்ற தனி ஆடை அணிந்த சூப்பர் ஹீரோக்களுடன் மங்கா ஒரு ஷோனென் வகையாக பிரபலமடையவில்லை. இதற்கு விதிவிலக்கானது கியா அசாமியாவின் பேட்மேன்ஃ சைல்ட் ஆஃப் ட்ரீம்ஸ், இது அமெரிக்காவில் டிசி காமிக்ஸ் மற்றும் ஜப்பானில் கோடன்ஷாவால் வெளியிடப்பட்டது. இருப்பினும், தகாவோ சைட்டோவின் கோல்கோ 13 மற்றும் கொய்கே மற்றும் கோஜிமாவின் லோன் ஓநாய் மற்றும் குப் ஆகியவற்றில் தனி ஹீரோக்கள் நிகழ்கின்றனர். உலக அமைதி மற்றும் பிற சமூக குறிக்கோள்களுக்கான சேவையில் தனது திறமைகளை ஈடுபடுத்தும் ஒரு கொலையாளியைப் பற்றிய படம் 'கோல்கொ 13', மேலும் 'லோன் வுல்ஃப் அண்ட் கப்' திரைப்படத்தின் வாள் வீச்சாளர்-நாயகன் ஓகாமி இட்டோ, தனது மனைவியின் கொலையாளிகளுக்கு எதிராக பழிவாங்க முற்படும்போது தனது மகன் டைகோரோவை கவனிக்கும் விதவை. இருப்பினும், கோல்கோவும் இட்டோவும் எல்லா இடங்களிலும் மனிதர்களாகவே உள்ளன, மேலும் அவர்கள் இருவரும் ஒருபோதும் வல்லரசுகளைக் காட்டுவதில்லை. அதற்கு பதிலாக, இந்த கதைகள் மனித உளவியல் மற்றும் உந்துதல் தளத்தில் தங்கியிருப்பதன் மூலம் "மனிதர்களின் இதயங்களுக்கும் மனங்களுக்கும் பயணிக்கின்றன". பல ஷோனென் மங்காவில் அறிவியல் புனைகதை மற்றும் தொழில்நுட்ப கருப்பொருள்கள் உள்ளன. ரோபோ துணை வகையின் ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டுகளில் தேஜுகாவின் ஆஸ்ட்ரோ பாய் (மேலே காண்க) மற்றும் புஜிகோ எஃப். புஜியோவின் 1969 டோரேமன் ஆகியவை அடங்கும், இது ஒரு ரோபோ பூனை மற்றும் அவர் வசிக்கும் சிறுவனைப் பற்றியது, இது இளைய சிறுவர்களை இலக்காகக் கொண்டது. ரோபோ கருப்பொருள் விரிவாக உருவானது, மிட்சுடெரு யோகோயாமாவின் 1956 டெட்ஸுஜின் 28-கோ முதல் பின்னர் வரை, கதாநாயகன் எதிரிகளை தோற்கடிப்பது மட்டுமல்லாமல், தன்னை மாஸ்டர் செய்ய கற்றுக்கொள்வதும், அவர் கட்டுப்படுத்தும் மெக்காவுடன் ஒத்துழைப்பதும் மிகவும் சிக்கலான கதைகள். எனவே, யோஷியுகி சதமோட்டோ எழுதிய நியான் ஆதியாகமம் எவாஞ்சலியனில், ஷிஞ்சி எதிரி மற்றும் அவரது தந்தைக்கு எதிராக போராடுகிறார், மேலும் கட்சு அகியின் விஷன் ஆஃப் எஸ்காஃப்ளோனில், வான் டோர்ன்கிர்க்கின் பேரரசுக்கு எதிராக போரிடுவது மட்டுமல்லாமல், கதாநாயகி ஹிட்டோமி மீதான அவரது சிக்கலான உணர்வுகளையும் சமாளிக்க வேண்டும். விளையாட்டு கருப்பொருள்கள் ஆண் வாசகர்களுக்கு மங்காவிலும் பிரபலமாக உள்ளன. இந்த கதைகள் சுய ஒழுக்கத்தை வலியுறுத்துகின்றன, விளையாட்டு போட்டியின் உற்சாகத்தை மட்டுமல்லாமல், ஹீரோ தனது வரம்புகளை மீறி வெற்றிபெற வேண்டிய குணாதிசயங்களையும் சித்தரிக்கின்றன. எடுத்துக்காட்டுகளில் குத்துச்சண்டை (டெட்சுயா சிபாவின் நாளைய ஜோ மற்றும் ருமிகோ தகாஹாஷியின் 1987 ஒன்-பவுண்ட் நற்செய்தி) மற்றும் கூடைப்பந்து (டேகஹிகோ இனோவின் 1990 ஸ்லாம் டங்க்) ஆகியவை அடங்கும். இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட அமைப்புகள் ஷோனென் மற்றும் சில ஷோஜோ மங்காவில் அதிரடி-சாகச சதித்திட்டங்களின் மற்றொரு ஆதாரமாக இருந்து வருகின்றன, இதில் ஹீரோ சவால்களில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும். சில நேரங்களில் கதாநாயகன் தோல்வியடைகிறார், சுகுமி ஓபா மற்றும் தாகேஷி ஒபாடாவின் டெத் நோட் போல, கதாநாயகன் லைட் யாகாமி ஒரு டெத் கடவுளிடமிருந்து (ஷினிகாமி) ஒரு நோட்டுப் புத்தகத்தைப் பெறுகிறார், அதில் பெயர் எழுதப்பட்ட எவரையும் கொல்லுகிறார், மேலும், ஒரு ஷோஜோ மங்கா எடுத்துக்காட்டில், ஹகசே மிஸுகியின் தி டெமான் ஓரரோன், அதன் கதாநாயகன் நரகத்தின் பேய் இராஜ்ஜியத்தை பூமியில் வாழவும் இறக்கவும் கைவிடுகிறார். சில நேரங்களில் கதாநாயகன் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டவர், கோத்தா ஹிரானோவின் ஹெல்ஸிங் போன்றவர், அவரது வாம்பயர் ஹீரோ அலுகார்ட் இங்கிலாந்தை கைப்பற்றுவதில் நாஜிக்கள் நரகமாக மறுபிறவி எடுக்கிறார், ஆனால் ஹீரோ மனிதனாக இருக்கலாம் (அல்லது இருந்தார்), இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட எதிரிகளின் தொடர்ச்சியை எதிர்த்துப் போராடுகிறார் (ஹிரோமூ அரகாவாவின் முழு உலோக இரசவாதி, நோபுயுகி அன்சாயின் ஃப்ளேம் ஆஃப் ரெக்கா மற்றும் டைட் குபோவின் ப்ளீச்). நவீன உலகில் அமைக்கப்பட்ட இராணுவ நடவடிக்கை-சாகசக் கதைகள், எடுத்துக்காட்டாக, இரண்டாம் உலகப் போரைப் பற்றி, ஜப்பானின் ஏகாதிபத்திய வரலாற்றை மகிமைப்படுத்தியதாக சந்தேகத்தின் கீழ் இருந்தன, மேலும் அவை ஷோனென் மங்கா திறனாய்வின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியாக மாறவில்லை. ஆயினும்கூட, கற்பனை அல்லது வரலாற்று இராணுவ சாகசத்தைப் பற்றிய கதைகள் களங்கப்படுத்தப்படவில்லை, மேலும் வீர வீரர்கள் மற்றும் தற்காப்புக் கலைஞர்களைப் பற்றிய மங்கா மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது. சில தீவிரமான நாடகங்கள், சான்பேய் ஷிராட்டோவின் தி லெஜண்ட் ஆஃப் கமுய் மற்றும் நோபுஹிரோ வாட்சுகியின் ருரோனி கென்ஷின் போன்றவை, ஆனால் மற்றவை அகிரா தோரியாமாவின் டிராகன் பால் போன்ற வலுவான நகைச்சுவையான கூறுகளைக் கொண்டுள்ளன. நவீன போர் மற்றும் அதன் ஆயுதங்களைப் பற்றிய கதைகள் இருந்தாலும், அவை போரின் உளவியல் மற்றும் தார்மீகப் பிரச்சினைகளைப் போலவே சுடும் சாகசத்தையும் கையாள்கின்றன. எடுத்துக்காட்டுகளில் சீஹோ டாகிஸாவாவின் ஹூ ஃபைட்டர், இரண்டாம் உலகப் போரில் பர்மாவில் அமைக்கப்பட்ட ஒரு கலகக்கார ஜப்பானிய கர்னலைப் பற்றிய ஜோசப் கான்ராடின் ஹார்ட் ஆஃப் டார்க்னஸ் கதையின் மறுபரிசீலனை, ஜப்பானிய அணுசக்தி நீர்மூழ்கிக் கப்பலைப் பற்றிய கைஜி கவாகுச்சியின் தி சைலண்ட் சர்வீஸ் மற்றும் வியட்நாம் போரைப் பற்றி மோட்டோபுமி கோபயாஷியின் அபோகாலிப்ஸ் மியாவ் ஆகியவை அடங்கும். பிற போர் மற்றும் சண்டை சார்ந்த மங்கா சில நேரங்களில் கதாநாயகனால் முறியடிக்கப்பட வேண்டிய குற்றவியல் மற்றும் உளவு சதித்திட்டங்களில் கவனம் செலுத்துகிறது, அதாவது கசுவோ கொய்கே மற்றும் ரியோச்சி இகெகாமி ஆகியோரின் க்ரைங் ஃப்ரீமேன், ஹோஜோ சுகாசாவின் சிட்டி ஹண்டர், மற்றும் ஷோஜோ தொடர் ஃப்ரம் ஏரோகா வித் லவ் யசுகோ அய்கே, சாகசம், செயல் மற்றும் நகைச்சுவை ஆகியவற்றை இணைக்கும் நீண்டகால குற்ற-உளவுக் கதை (மற்றும் இந்த கருப்பொருள்கள் மக்கள்தொகை முழுவதும் எவ்வாறு நிகழ்கின்றன என்பதற்கான மற்றொரு எடுத்துக்காட்டு). மங்கா விமர்சகர்களான கோஜி ஐஹாரா மற்றும் கென்டாரோ டேகுமாவைப் பொறுத்தவரை, இத்தகைய போர்க் கதைகள் வன்முறையின் அதே மனசாட்சியற்ற கருப்பொருள்களை முடிவில்லாமல் மீண்டும் கூறுகின்றன, அவை "ஷோனென் மங்கா பிளாட் ஷிஷ் கெபோப்" என்று அவதூறாக முத்திரை குத்துகின்றன, அங்கு சண்டைகள் ஒரு குச்சியின் மீது வளைந்த இறைச்சி போன்ற சண்டைகளைப் பின்பற்றுகின்றன. காமிக்ஸில் உள்ள சண்டைக் காட்சிகளும் வன்முறையும் ஆபத்தான தூண்டுதல்களுக்கு ஒரு சமூக கடையாக செயல்படுகின்றன என்று மற்ற வர்ணனையாளர்கள் கூறுகின்றனர். ஷோனென் மங்காவும் அதன் தீவிர போர்வீரர்களும் கேலி செய்யப்பட்டுள்ளனர், எடுத்துக்காட்டாக, மைன் யோஷிசாகியின் ஸ்க்ரூபால் நகைச்சுவை ஸார்ஜன்ட். தவளை (கெரோரோ குன்சோ), பூமியின் மீது படையெடுத்து டோக்கியோவில் உள்ள ஹினாட்டா குடும்பத்திலிருந்து சுதந்திரமாக ஏற்றப்படும் மெல்லிய அன்னிய தவளைகளின் ஒரு படைப்பிரிவைப் பற்றியது. ஆண்களுக்கான மங்காவில் பாலினம் மற்றும் பெண்களின் பாத்திரங்கள் ஆரம்பகால ஷோனென் மங்காவில், ஆண்களும் சிறுவர்களும் அனைத்து முக்கிய பாத்திரங்களையும் வகித்தனர், பெண்கள் மற்றும் சிறுமிகளுக்கு சகோதரிகள், தாய்மார்கள் மற்றும் எப்போதாவது தோழிகளாக மட்டுமே துணை இடங்கள் இருந்தன. ஷோடாரோ இஷினோமோரியின் 1964 சைபோர்க்009 இல் உள்ள ஒன்பது சைபோர்க்ஸில், ஒன்று மட்டுமே பெண், அவள் விரைவில் செயலில் இருந்து மறைந்துவிடுகிறாள். சற்றே சமீபத்திய சில ஷோனென் மங்கா கிட்டத்தட்ட பெண்களை விலக்குகிறது, எ. கா., இட்டாகாக்கி கெய்சுகே எழுதிய தற்காப்புக் கலைக் கதை பாக்கி தி கிராப்லர் மற்றும் அகிரா தோரியாமாவின் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட கற்பனை மணல் நிலம். இருப்பினும், 1980 களில், சிறுமிகளும் பெண்களும் ஷோனென் மங்காவில் அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த பாத்திரங்களை வகிக்கத் தொடங்கினர், எடுத்துக்காட்டாக, டோரியாமாவின் 1980 டாக்டர் ஸ்லம்ப், அதன் முக்கிய கதாபாத்திரம் குறும்பு மற்றும் சக்திவாய்ந்த பெண் ரோபோ அராலே நோரிமகி. அரேலில் இருந்து ஆண் வாசகர்களுக்கான மங்காவில் பெண்கள் மற்றும் பெண்களின் பங்கு கணிசமாக வளர்ந்துள்ளது. ஒரு வகுப்பு அழகான பெண் (பிஷோஜோ). சில நேரங்களில் பெண் அடைய முடியாதவளாக இருக்கிறாள், ஆனால் அவள் பொதுவாக ஹீரோவின் உணர்ச்சி மற்றும் பாலியல் ஆர்வத்தின் ஒரு பொருளாக இருக்கிறாள், ஓ மை தேவி! மினே சாகுரானோ எழுதிய கார்டியன் ஏஞ்சல் கெட்டனில் இருந்து கோசுகே புஜிஷிமா மற்றும் ஷாவோ-லின். மற்ற கதைகளில், கென் அகாமட்சுவின் நெகிமா மற்றும் மோரிஷிகேவின் ஹனௌக்கியோ மெய்ட் டீம் போன்ற கதாநாயகன் அத்தகைய பெண்கள் மற்றும் பெண்களால் சூழப்பட்டிருக்கிறார். ஆண் கதாநாயகன் எப்போதும் பெண்ணுடன் ஒரு உறவை உருவாக்குவதில் வெற்றி பெறுவதில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, பிரைட் ஹோண்டா மற்றும் ஐமி கொமோரி ஆகியோர் மசாகாசு கட்சுராவின் ஷாடோ லேடி படத்தில் பிணைக்கத் தவறியபோது. மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், ஜோஜி மனாபே எழுதிய அவுட்லேண்டர்ஸ் போன்ற ஒரு வெற்றிகரமான தம்பதியினரின் பாலியல் நடவடிக்கைகள் சித்தரிக்கப்படுகின்றன அல்லது குறிக்கப்படுகின்றன. பிற கதைகளில் ஆரம்பத்தில் ஒரு அப்பாவியான ஹீரோ பின்னர் பெண்களை உணர்ச்சி ரீதியாகவும் பாலியல் ரீதியாகவும் எவ்வாறு கையாள்வது மற்றும் வாழ்வது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதைக் காட்டுகிறது, மசாகாசு கட்சுராவின் வீடியோ கேர்ள் ஐ இல் யோட்டா, ஹிடெனோரி ஹராவின் ரயில் மேன்ஃ டென்ஷா ஒட்டோகோவில் ரயில் மேன் மற்றும் கட்சு அகியின் ஃபுடாரி எச்சி இல் மாகோட்டோ போன்றவை. அமெரிக்காவில் பெரும்பாலும் ஹென்டாய் மங்கா என்று அழைக்கப்படும் சிற்றின்ப மங்காவில் (சைஜின் மங்கா), ஒரு பாலியல் உறவு லேசாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டு வெளிப்படையாக சித்தரிக்கப்படுகிறது, இது தோஷிகி யுய் மற்றும் ஜிரோ சிபா மற்றும் ஸ்லட் கேர்ள் ஆகியோரின் வேர்-ஸ்லட் படைப்புகளில் உள்ளது. இதன் விளைவாக அப்பாவித்தனம் முதல் மிகவும் பாலியல் பழக்கம் வரை சிறுவர்கள் மற்றும் ஆண்களின் சித்தரிப்புகளின் வரம்பு உள்ளது. அதிக ஆயுதம் ஏந்திய பெண் போர்வீரர்கள் (செண்டோ பிஷோஜோ) ஆண் வாசகர்களுக்கான மங்காவில் மற்றொரு வகை பெண்கள் மற்றும் பெண்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள். யூகிட்டோ கிஷிரோ எழுதிய பேட்டில் ஏஞ்சல் அலிட்டாவிலிருந்து அலிட்டா, ஷெல்லில் உள்ள மசாமுனே ஷிரோவின் கோஸ்ட் இலிருந்து மோட்டோகோ குசானகி மற்றும் ஷின் தகாஹாஷியின் சைகானோவிலிருந்து சிஸ் போன்ற சில செண்டோ பிஷோஜோ போர் சைபோர்க்குகள் ஆகும். மற்றவர்கள் மனிதர்கள், ஹிரோயுகி உடாடேனின் செராபிக் ஃபீதரில் இருந்து அட்டிம் எம்-ஜாக், டிராகுனில் இருந்து ஜோஜி மனாபேவின் கருலா ஓல்சன் மற்றும் செகிஹிகோ இனுயியின் கொலை இளவரசியின் அலிட்டா ஃபோர்லேண்ட் (ஃபாலிஸ்) போன்றவர்கள். 2013 ஆம் ஆண்டு நிலவரப்படி, தேசிய தணிக்கைச் சட்டங்களும் உள்ளூர் கட்டளைகளும் ஜப்பானில் உள்ளன. பாலியல் உள்ளடக்கம் அல்லது நிர்வாணத்தின் சித்தரிப்பு கொண்ட மங்காவின் வெளியீட்டிற்கு பொதுமக்களின் பதில் கலந்தது. தொடர்கள் பார்வையாளர்களைக் கொண்டுள்ளன மற்றும் நன்றாக விற்கப்படுகின்றன, ஆனால் அவற்றின் வெளியீடும் எதிர்ப்பை எதிர்கொள்கிறது. 1990 களின் முற்பகுதியில், எதிர்ப்பின் விளைவாக தீங்கு விளைவிக்கும் மங்கா பட்டியல்கள் உருவாக்கப்பட்டன மற்றும் வெளியீட்டுத் துறையில் ஒரு மாற்றம் ஏற்பட்டது. இந்த நேரத்தில், பெரிய வெளியீட்டாளர்கள் ஒரு பொதுவான மங்கா கோரிக்கையை உருவாக்கியிருந்தனர். இருப்பினும், இதன் விளைவாக அவர்கள் தங்கள் சந்தைகளில் பொதுக் கருத்துக்கு ஆளாகக்கூடியவர்களாக இருந்தனர். மக்கள்தொகையில் சில பிரிவினரிடமிருந்து விமர்சனங்களை எதிர்கொண்டது மற்றும் தொழில்துறை குழுக்களின் சுய கட்டுப்பாட்டுக்கான அழுத்தத்தின் கீழ், ஏஞ்சல் மற்றும் 1 + 2 = பாரடைஸ் போன்ற முக்கிய வெளியீட்டு நிறுவனங்கள் தொடரை நிறுத்தின, அதே நேரத்தில் சிறிய வெளியீட்டு நிறுவனங்கள், இந்த சக்திகளுக்கு எளிதில் பாதிக்கப்படாமல், வெற்றிடத்தை நிரப்ப முடிந்தது. 1990 களின் முற்பகுதியில் ஜப்பானில் தணிக்கை தளர்த்தப்பட்டவுடன், ஆண் வாசகர்களுக்கான மங்காவில் பல்வேறு வகையான வரைகலை வரையப்பட்ட பாலியல் உள்ளடக்கங்கள் தோன்றின, அவை ஆங்கில மொழிபெயர்ப்புகளில் நிகழ்ந்தன. இந்த சித்தரிப்புகள் சடோமாசோசிசம் (எஸ். எம்), உடலுறவு, கற்பழிப்பு மற்றும் சில நேரங்களில் ஜூஃபிலியா (மிருகத்தனம்) மூலம் மறைமுகமான மற்றும் வெளிப்படையான உடலுறவு மூலம் பகுதி முதல் மொத்த நிர்வாணம் வரை இருந்தன. சில சந்தர்ப்பங்களில், கற்பழிப்பு மற்றும் காமம்-கொலை கருப்பொருள்கள் முன்னணியில் வந்தன, 1994 முதல் தோஷியோ மைடா மற்றும் ப்ளூ கேட்டலிஸ்ட் ஆகியோரால் உரோட்சுகிடோஜியில் கீ தானிகுச்சியால், ஆனால் இந்த தீவிர கூறுகள் மொழிபெயர்க்கப்படாத அல்லது மொழிபெயர்க்கப்பட்ட மங்காவில் பொதுவானவை அல்ல. கெகிகா கெகிகா என்றால் "நாடகப் படங்கள்" என்று பொருள்படும், மேலும் இது மங்காவில் உள்ள அழகியல் யதார்த்தவாதத்தின் ஒரு வடிவத்தைக் குறிக்கிறது. கெகிகா பாணி கதைசொல்லல் உணர்ச்சி ரீதியாக இருண்டதாகவும், வயது வந்தோர் சார்ந்ததாகவும், சில நேரங்களில் ஆழ்ந்த வன்முறையாகவும் இருக்கும், இது வாழ்க்கையின் அன்றாட, பகல்நேர யதார்த்தங்களில் கவனம் செலுத்துகிறது, இது பெரும்பாலும் மோசமான பாணியில் வரையப்படுகிறது. கெகிகா 1950களின் பிற்பகுதியிலும் 1960களிலும் ஓரளவு இடதுசாரி மாணவர் மற்றும் தொழிலாள வர்க்க அரசியல் செயல்பாட்டிலிருந்தும், ஓரளவு யோஷிஹிரோ தட்சுமி போன்ற இளம் மங்கா கலைஞர்களின் தற்போதைய மங்கா மீதான அழகியல் அதிருப்தியிலிருந்தும் உருவானது. சான்பேய் ஷிராட்டோவின் நிஞ்சாவின் இராணுவ சாதனைகளின் சரித்திரங்கள் (நிஞ்ஜா புஜிச்சோ), ஒடுக்குமுறை மற்றும் வர்க்கப் போராட்டத்தை நேரடியாகக் கையாண்ட 16 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு விவசாயக் கிளர்ச்சியின் தலைவரான ககேமாருவின் கதை மற்றும் டோகுகாவா ஷோகுனேட்டுக்கு எதிரான கிளர்ச்சிகளைப் பற்றி ஹிரோஷி ஹிராடாவின் சத்ஸுமா கிஷிடென் ஆகியவை எடுத்துக்காட்டுகளாகும். ஐரோப்பாவிலும் (ஹ்யூகோ பிராட், டிடியர் கம்ஸ், ஜாக் டார்டி) அமெரிக்காவிலும் (வில் ஈஸ்னர்ஸ் கடவுளுடன் ஒரு ஒப்பந்தம், ஆர்ட் ஸ்பீகல்மேன்ஸ் மாஸ், ராபர்ட் க்ரம்ப்ஸ் சுயசரிதை படைப்புகள்) மற்றும் தென் அமெரிக்காவிலும் (ஆல்பர்டோ பிரெசியா, ஹெக்டர் ஓஸ்டெர்ஹெல்ட்) நிகழும் கிராஃபிக் நாவல் கலாச்சாரத்திற்கு சமமான ஜப்பானியராக கெகிகா பார்க்கப்படலாம். அந்த காரணத்திற்காக, டிரான் & குவார்டர்லி மற்றும் ஃபாண்டாகிராஃபிக்ஸ் போன்ற வழக்கமான கிராஃபிக் நாவல் வெளியீட்டாளர்கள் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் ஜப்பானிய கெகிகா சிறப்பம்சங்களின் பல ஆங்கில பதிப்புகளை வெளியிடத் தொடங்கினர். இந்த ஆரம்ப ஆண்டுகளின் சமூக எதிர்ப்பு குறைந்துவிட்டதால், கெகிகா சமூக உணர்வுள்ள, முதிர்ந்த நாடகத்தை நோக்கி மற்றும் அவாண்ட்-கார்டை நோக்கி மாறினார். கொய்கே மற்றும் கோஜிமாவின் லோன் ஓநாய் மற்றும் கப் மற்றும் அகிரா, மோட்டார் சைக்கிள் கும்பல்கள், தெருப் போர் மற்றும் எதிர்கால டோக்கியோவின் குழந்தைகளின் விவரிக்க முடியாத மாற்றங்கள் பற்றிய ஒரு அபோகாலிப்டிக் கதை ஆகியவை எடுத்துக்காட்டுகளாகும். மற்றொரு உதாரணம் ஒசாமு தேஜுகாவின் 1976 மங்கா எம். டபிள்யூ ஆகும், இது இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு ஒகினாவாவை தளமாகக் கொண்ட அமெரிக்க ஆயுதப் படைகளால் விஷ வாயுவை சேமித்து வைத்ததன் பின்விளைவு மற்றும் வேண்டுமென்றே வெளியிடப்பட்டதன் கசப்பான கதையாகும். கெகிகா மற்றும் அது உள்ளடக்கிய சமூக நனவு நவீனகால மங்காவில் உயிருடன் உள்ளது. ஒரு உதாரணம் ஈரா இஷிடா மற்றும் சேனா அரிட்டோ ஆகியோரால் 2001 முதல் இகேபுகுரோ வெஸ்ட் கேட் பார்க் ஆகும், இது டோக்கியோவின் பணக்கார இகேபுகுரோ மாவட்டத்தின் சமூக ஓரங்களில் அமைக்கப்பட்ட தெரு குண்டர்கள், கற்பழிப்பு மற்றும் பழிவாங்கும் கதை. மேலும் காண்க காமிக்ஸ் வரலாறு அனிமேஷன் குறிப்புகளின் குறிப்புகள் நூலியல் வெளிப்புற இணைப்புகள் மங்காவின் வரலாறு ஒரு முழுமையான ஹொகுசாய் புத்தகம், தொடு & திருப்ப வடிவத்தில் ஹொகுசாய் மங்கா தொகுதி 12 ஜூனிச்சி நகஹாரா ஷோஜோ மங்காவிலிருந்து ஃபேஷன் வரை (சின்) ஜூனிச்சி நகஹாரா-மங்காவின் காட்பாதர்? மங்காவின் கதை காமிஷிபாய் மங்க மங்க மங்காவுடன் தொடங்குகிறது.