Songwriter
ஒரு பாடலாசிரியர் என்பது தொழில் ரீதியாக இசை அமைப்புகளை உருவாக்கும் அல்லது பாடல்களுக்கு பாடல் வரிகளை எழுதும் ஒரு இசைக்கலைஞர், அல்லது இரண்டும். ஒரு பாடலின் இசையமைப்பாளரை இசையமைப்பாளர் என்று அழைக்கலாம், இருப்பினும் இந்த சொல் முக்கியமாக பாரம்பரிய இசை வகை மற்றும் திரைப்பட இசையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு பாடலின் வரிகளை முக்கியமாக எழுதும் ஒரு பாடலாசிரியர் ஒரு பாடலாசிரியர் என்று குறிப்பிடப்படுகிறார். பிரபலமான வெற்றிகளைத் தயாரிப்பதற்கான இசைத் துறையின் அழுத்தம் என்பது பாடல் எழுதுவது பெரும்பாலும் பலருக்கு இடையில் பணிகள் விநியோகிக்கப்படும் ஒரு செயலாகும். எடுத்துக்காட்டாக, பாடல் வரிகளை எழுதுவதில் சிறந்து விளங்கும் ஒரு பாடலாசிரியர் அசல் மெல்லிசைகளை உருவாக்கும் பணியுடன் ஒரு பாடலாசிரியருடன் ஜோடியாக இருக்கலாம். பாப் பாடல்களை இசைக்குழுவின் குழு உறுப்பினர்கள் அல்லது பணியாளர் எழுத்தாளர்கள் இசையமைக்கலாம்-இசை வெளியீட்டாளர்களால் நேரடியாக பணியமர்த்தப்பட்ட பாடலாசிரியர்கள். சில பாடலாசிரியர்கள் தங்கள் சொந்த இசை வெளியீட்டாளர்களாக பணியாற்றுகின்றனர், மற்றவர்கள் வெளிப்புற வெளியீட்டாளர்களைக் கொண்டுள்ளனர். பாடல்கள் எழுதக் கற்றுக்கொள்வதற்கான பழைய பாணி பயிற்சி அணுகுமுறைக்கு பல்கலைக்கழக பட்டங்கள், கல்லூரி டிப்ளோமாக்கள் மற்றும் "ராக் பள்ளிகள்" ஆகியவை துணைபுரிகின்றன. நவீன இசை தொழில்நுட்பம் (சீக்வென்சர்கள், ஒருங்கிணைப்பாளர்கள், கணினி ஒலி எடிட்டிங்), பாடல் எழுதும் கூறுகள் மற்றும் வணிக திறன்கள் பற்றிய அறிவு நவீன பாடலாசிரியர்களுக்கு குறிப்பிடத்தக்கதாகும். பல இசைக் கல்லூரிகள் இசை வணிக தொகுதிகளுடன் பாடலாசிரியர் டிப்ளோமாக்கள் மற்றும் பட்டங்களை வழங்குகின்றன. பாடலாசிரியர் மற்றும் வெளியீட்டு ராயல்டி கணிசமான வருமான ஆதாரங்களாக இருக்க முடியும் என்பதால், குறிப்பாக ஒரு பாடல் ஒரு வெற்றி பதிவாக மாறினால்; சட்டப்பூர்வமாக, அமெரிக்காவில், 1934 க்குப் பிறகு எழுதப்பட்ட பாடல்களை எழுத்தாளர்கள் மட்டுமே நகலெடுக்க முடியும். இந்த அனுமதிகளை வழங்குவதற்கான சட்ட அதிகாரம் வாங்கப்படலாம், விற்கப்படலாம் அல்லது மாற்றப்படலாம். இது சர்வதேச பதிப்புரிமைச் சட்டத்தால் நிர்வகிக்கப்படுகிறது. பாடலாசிரியர்களை பல்வேறு வழிகளில் பணியமர்த்தலாம். அவர்கள் பிரத்தியேகமாக பாடல் வரிகளை எழுதலாம் அல்லது மற்றொரு கலைஞருடன் இணைந்து இசையமைக்கலாம், பாடல்களை ஏ & ஆர், வெளியீட்டாளர்கள், முகவர்கள் மற்றும் மேலாளர்களுக்கு பரிசீலனைக்காக வழங்கலாம். பாடல் ஒலிப்பதிவை ஒரு பாடலாசிரியர் சார்பாக அவர்களின் வெளியீட்டாளர் அல்லது ரோஃபாக்ஸ், மியூசிக்க்ரோ வெளியீடு மற்றும் சாங் குவார்டர்ஸ் போன்ற முனை தாள்களைப் பயன்படுத்தி சுயாதீனமாக செய்யலாம். பாடல் எழுதுதலுடன் தொடர்புடைய திறன்களில் தொழில்முனைவோர் மற்றும் படைப்பாற்றல் ஆகியவை அடங்கும். பணியாளர் எழுத்தாளர்கள் பாடலுக்கு அவர்கள் செய்த பங்களிப்புகளுக்காக அச்சிடப்பட்ட கிரெடிட்டைப் பெற வேண்டிய அவசியமில்லை. பணியாளர் எழுத்தாளர்கள் ஒரு படைப்பாற்றல் எழுத்தாளராக, தனியார் படைப்பின் ஆசிரியர் சேவை அறிவிப்புகளின் அடிப்படையில் உரிமைகள் ஒப்பந்தத்தை உள்ளடக்கியது, எந்தவொரு படைப்பாற்றல் காமன்ஸையும் வெளிப்படையான செயல்திறன்களின் பொறுப்பில் இருந்து வெளியிடுகிறது, இது எந்தவொரு தொடர்பிலும் ஒற்றுமைகளைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு பாடலாசிரியராக ஒரு ஒப்பந்த ஒப்பந்தத்தின் வடிவத்தில், ஒரு வெளியீட்டாளர் ஊழியர்களுக்கு பதிப்புரிமை பெற்ற படைப்புகளை வெளியிடும் கடமையை நியமிக்க முடியும். ஒரு பணியாளர் எழுத்தாளராக இருப்பது என்பது, வெளியீட்டாளருடனான பாடலாசிரியரின் ஒப்பந்தத்தின் காலப்பகுதியில், அவர்களின் பாடல்கள் அனைத்தும் தானாகவே அந்த நிறுவனத்தால் வெளியிடப்படுகின்றன, மேலும் வேறு எங்கும் வெளியிட முடியாது. நாஷ்வில் நாட்டுப்புற இசைக் காட்சியில், ஒரு வலுவான பணியாளர் எழுத்தாளர் கலாச்சாரம் உள்ளது, அங்கு ஒப்பந்த எழுத்தாளர்கள் வெளியீட்டு அலுவலகத்தில் சாதாரணமாக "9 முதல் 5 மணி நேரம்" வேலை செய்கிறார்கள், மேலும் அவர்களுக்கு வழக்கமான சம்பளம் வழங்கப்படுகிறது என்று பணியாளர் எழுத்தாளர் கேரி க்ரோடன் கூறுகிறார். இந்த சம்பளம் உண்மையில் எழுத்தாளரின் "டிரா" ஆகும், இது எதிர்கால வருமானத்திற்கான முன்கூட்டியே ஆகும், இது மாதந்தோறும் செலுத்தப்பட்டு ஒரு நிலையான வரவுசெலவுத் திட்டத்திற்குள் வாழ உதவுகிறது. ஒப்பந்தத்தின் காலப்பகுதியில் எழுதப்பட்ட பாடல்களின் பதிப்புரிமையை வெளியீட்டாளர் ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்திற்கு வைத்திருக்கிறார், அதன் பிறகு பாடலாசிரியர் பதிப்புரிமையை மீட்டெடுக்க முடியும். ஹிட் குவார்டர்ஸ் உடனான ஒரு நேர்காணலில், பாடலாசிரியர் டேவ் பெர்க் இந்த அமைப்பின் நன்மைகளைப் பாராட்டினார்ஃ "நான் முழு நேரத்தையும் எழுதுவதில் கவனம் செலுத்த முடிந்தது, எப்போதும் வாழ போதுமான பணம் இருந்தது". ஒப்பந்த எழுத்தாளர்களைப் போலல்லாமல், சில பணியாளர் எழுத்தாளர்கள் அந்தந்த வெளியீட்டாளர்களுக்கு ஊழியர்களாக செயல்படுகிறார்கள். வாடகை ஒப்பந்தங்களுக்கான இந்த படைப்புகளின் விதிமுறைகளின் கீழ், உருவாக்கப்பட்ட பாடல்கள் வெளியீட்டாளருக்கு முழுமையாக சொந்தமானவை. 1976 ஆம் ஆண்டின் யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸ் பதிப்புரிமைச் சட்டத்தின் மீட்டெடுப்பு விதி "வாடகைக்கு எடுக்கப்பட்ட படைப்புகளுக்கு" பொருந்தாது என்பதால், வேலைவாய்ப்பு ஒப்பந்தத்தின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு பாடலின் உரிமைகளை 35 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எழுத்தாளரால் "மீட்டெடுக்க முடியாது". நாஷ்வில்லில், இளம் எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் இந்த வகையான ஒப்பந்தங்களைத் தவிர்க்க வலுவாக ஊக்குவிக்கப்படுகிறார்கள். பணியாளர் எழுத்தாளர்கள் முழு தொழில்துறையிலும் பொதுவானவர்கள், ஆனால் நாஷ்வில்லில் விரும்பப்படும் அலுவலகம் போன்ற வேலை ஏற்பாடுகள் இல்லாமல். அனைத்து முக்கிய வெளியீட்டாளர்களும் ஒப்பந்தத்தின் கீழ் எழுத்தாளர்களை பணியமர்த்துகிறார்கள். ஒரு வெளியீட்டாளருடன் ஒரு பணியாளர் எழுத்தாளர் ஒப்பந்தத்தைப் பெறுவது எந்தவொரு தொழில்முறை பாடலாசிரியர் வாழ்க்கைக்கும் முதல் படியாக இருக்கலாம், சில எழுத்தாளர்கள் அதிக சுதந்திரத்தை விரும்புகிறார்கள், அவர்கள் ஒரு அளவிலான வெற்றியை அடைந்தவுடன் இந்த அமைப்பை விட அதிகமாக வளர்க்கிறார்கள். பாடலாசிரியர் ஆலன் எஷுயிஸ், யுனிவர்சல் மியூசிக் பப்ளிஷிங்கில் தனது பணியாளர் எழுத்தாளர் ஒப்பந்தத்தை ஒரு தொடக்க ஒப்பந்தம் என்று விவரித்தார். இந்த ஏற்பாட்டின் கீழ் அவரது வெற்றி இறுதியில் அவர் தனது சொந்த வெளியீட்டு நிறுவனத்தைக் கண்டுபிடிக்க அனுமதித்தது, இதனால் அவர் "முடிந்தவரை [வெளியீட்டு வருமானத்தை] வைத்திருக்க முடியும், அது எவ்வாறு செய்யப்படப் போகிறது என்பதைச் சொல்ல முடியும்". குறிப்பிட்ட பாத்திரங்கள் பீட்மேக்கர் ஒரு பீட்மேக்கர் ஒரு பாடலாசிரியர் ஆவார், அவர் ஒரு பாடலுக்கான இசை அல்லது துடிப்புகளை உருவாக்கி இசையமைக்கிறார், பெரும்பாலும் அடித்தளம் அல்லது 'இசை படுக்கை' வைக்கிறார். பின்னர் மெல்லிசையில் நிபுணத்துவம் பெற்ற ஒரு இசையமைப்பாளர் டிராக்கிற்கான டாப் லைனை உருவாக்குவார். விசைப்பலகைகள், டிரம் இயந்திரங்கள், சாஃப்ட்சின்த்ஸ் மற்றும் டிஜிட்டல் ஆடியோ பணிநிலையங்கள் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் கருவிகளாகும். பீட் தயாரிப்பாளர்கள் அல்லது இசையமைப்பாளர்கள் வரையறை அல்லது நடிப்பு பாத்திரத்தின் மூலம் தயாரிப்பாளர்களைப் பதிவு செய்ய வேண்டிய அவசியமில்லை, ஏனெனில் அவர்கள் பொதுவாக ஒரு ரெக்கார்டிங் ஸ்டுடியோவில் ஒரு கலைஞருடன் நேரடியாக வேலை செய்வதில்லை, இது இறுதி தயாரிப்பின் தயாரிப்பு மற்றும் பதிவை மேற்பார்வையிடுகிறது. இருப்பினும், பதிவு தயாரிப்பாளர்கள் தயாரிப்பாளராகவும் பாடலாசிரியராகவும் இரண்டு தொப்பிகளை அணிந்த இசையமைப்பாளராக இணைந்து பாடல்களை எழுதுவதில் ஈடுபடலாம், ஏனெனில் அவர்கள் பீட் போன்ற அசல் இசையை எழுதி இசையமைக்கலாம், பின்னர் கலைஞர் மற்றும் பொறியியலாளருடன் பதிவு அமர்வுகளைக் கட்டுப்படுத்தும் தயாரிப்பை மேற்பார்வையிடலாம். அவர்கள் பொதுவாக இரண்டு பாத்திரங்களுக்கும் பாடல் எழுதுதல் மற்றும் தயாரிப்பு வரவுகளைப் பெறுவதால் அவர்கள் பதிவு தயாரிப்பாளர்/பாடலாசிரியர்கள் என்று குறிப்பிடப்படுகிறார்கள். நகர்ப்புற ஹிப் ஹாப் தயாரிப்பில் ஹிப்-ஹாப் தயாரிப்பாளர்களான ஆர் & பி-க்கு இது குறிப்பாக பொருந்தும், இணை எழுத்தாளராக அசல் இசையை இயக்கும்போது, ராட்னி ஜெர்கின்ஸ், டாக்டர் ட்ரே, டிம்பாலண்ட் அல்லது ஃபாரல் வில்லியம்ஸ் போன்ற பதிவு தயாரிப்பாளராக அவர்களின் பாரம்பரிய பாத்திரத்தில் ஒருங்கிணைக்கப்படுகிறார், ஒரு பாடலின் இணை எழுத்தாளராக அரிதாக பங்களிக்கக்கூடிய ஒரு ராக் தயாரிப்பாளருக்கு மாறாக. டாப்-லைனர்கள் ஒரு டாப்-லைன் எழுத்தாளர் அல்லது டாப்-லைனர் என்பது ஒரு பாடலாசிரியர் ஆவார், அவர் ஒரு முன் தயாரிக்கப்பட்ட துடிப்பில் ஒரு பாடலை எழுதுகிறார். மேல் வரிசையில், எழுத்தாளர் புதிதாக ஒரு பாடலை உருவாக்கவில்லை, மாறாக தற்போதுள்ள இசை வகை, தொனி, நல்லிணக்கம், தாளம் மற்றும் ஒரு பாடலின் வடிவத்தின் மீது பாடல் வரிகளையும் மெல்லிசைகளையும் உருவாக்குகிறார். நவீன வணிக எழுத்துக்களில், எந்தவொரு குரல் மெல்லிசை அல்லது பாடல் வரிகளும் இல்லாமல் முதலில் இசைப் பாடலை தயாரிப்பது ஒரு பொதுவான நடைமுறையாகும். கியூபேஸ் மற்றும் ஏபிள்டன் லைவ் போன்ற மின்னணு இசையின் விரைவான ஏற்பாட்டிற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட சிறிய இசை தயாரிப்பு உபகரணங்கள் மற்றும் டிஜிட்டல் ஆடியோ பணிநிலையங்களின் எழுச்சி இதற்கு ஓரளவு காரணமாகும். டாப்-லைனர் வழக்கமாக ஒரு பாடகர் ஆவார், மேலும் டெமோ பாடகராக டிராக்கில் பாடுவார். பாடல் ஒரு குறிப்பிட்ட கலைஞருக்கானதாக இருந்தால், டாப்-லைனர் அந்த கலைஞரின் பாணியில் டெமோவைப் பாடலாம். டாப்-லைனர்கள் பெரும்பாலும் இணைந்து எழுத குழுக்களாக வேலை செய்கின்றன. சில நேரங்களில் தயாரிப்பாளர்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முன்னணி எழுத்தாளர்களுக்கு பாடல்களை அனுப்புகிறார்கள், இதனால் தயாரிப்பாளர் அல்லது பாடகர் சிறந்த விருப்பத்தைத் தேர்வு செய்யலாம். பாடல் ஒரே மாதிரியாக இருப்பதால், வெவ்வேறு எழுத்தாளர்களின் மெல்லிசை சில நேரங்களில் மிகவும் ஒத்ததாக இருக்கும். எப்போதாவது, தயாரிப்பாளர் ஒரு டாப்-லைனரிலிருந்து மெல்லிசை அல்லது பாடல் வரிகளின் சில வரிகளை சரியாக கிரெடிட் செய்யாமலோ அல்லது பணம் செலுத்தாமலோ தேர்வு செய்யலாம். இந்த சூழ்நிலைகள் சில நேரங்களில் மெல்லிசை அல்லது பாடல் வரிகளின் உரிமை குறித்த சட்டப் போர்களில் விளைகின்றன. இதுபோன்ற சட்டப் போராட்டங்களைத் தடுக்க ஒரு வழி உள்ளது. ஒரு பாடலாசிரியர் தங்கள் "ஒரு பாடலை உருவாக்கும் நோக்கத்தை" செய்ய முடியும், இது எந்தவொரு கட்சியும் பாடலை கிழித்தெறிவதைத் தடுக்கிறது. சில கலைஞர்கள் ஒரு சட்ட மறுப்பை அனுப்புகிறார்கள், ஒரு மேல் வரிசை செய்த பிறகு அவர்களின் மெல்லிசை பயன்படுத்தப்படாவிட்டால், அது அவர்களுக்குத் திரும்பும், மேலும் டிராக் எழுத்தாளரிடம் டிராக் திரும்பும். பல-பணி பாடலாசிரியர்கள் இசைக்கலைஞர்களாக, பாடலாசிரியர்களும் பெரும்பாலும் திறமையான இசைக்கலைஞர்களாக உள்ளனர். ஓரளவு, ஒரு பாடல் அல்லது ஏற்பாட்டை "வேலை செய்யும்" செயல்முறைக்கு ஒரு பாடலாசிரியர் ஒரு கருவியை, பொதுவாக கிட்டார் அல்லது பியானோவை இசைக்க வேண்டும், நாண் முன்னேற்றம் எப்படி ஒலிக்கிறது என்பதைக் கேட்கவும், கொடுக்கப்பட்ட வளையங்களின் தொகுப்பு ஒரு மெல்லிசையை எவ்வளவு நன்றாக ஆதரிக்கிறது என்பதைக் கேட்கவும் வேண்டும். தங்கள் பாடல்களையும் இசைக் கருத்துகளையும் மற்ற கலைஞர்கள் பாடுவதற்கு விற்பனை செய்வதோடு மட்டுமல்லாமல், சில பாடலாசிரியர்கள்-இசைக்கலைஞர்கள் தங்களைத் தாங்களே நிகழ்த்துவதற்காக பாடல்களை உருவாக்குகிறார்கள். பாடலாசிரியர்கள் ஒரு பாடலுக்கு ஒரு அறிமுகம், பல்வேறு வசனங்கள் மற்றும் ஒரு கோரஸ் உள்ளிட்ட பல கூறுகளை உருவாக்க வேண்டும். குறைந்தபட்சம், ஒரு பாடலாசிரியர் ஒரு பாடலுக்கான முன்னணி தாளைத் தயாரிக்க வேண்டும், அதில் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட தாள் இசைத் துண்டுகள் மெல்லிசைக் குறிப்புகள் மற்றும் நாண் முன்னேற்றத்துடன் குறிக்கப்படுகின்றன. பாடலாசிரியர் ஒரு கருவி மெல்லிசையைச் சேர்ப்பதன் மூலம் மெல்லிசை மற்றும் நாண் முன்னேற்றத்தை விரிவுபடுத்தலாம் (இது குரல் மெல்லிசைக்கு முன்னும் பின்னும் அல்லது குரல் மெல்லிசையுடன் ஏற்படலாம்) மேலும் மிகவும் சிக்கலான பாடல் கட்டமைப்பை உருவாக்கலாம் (எ. கா., வசனம், கோரஸ், பிரிட்ஜ், கருவி தனி பிரிவு போன்றவை). தயாரிப்பாளர்களாக சமீபத்திய தொழில்நுட்ப மேம்பாடுகளுடன், ஒரு பாடலாசிரியர் இப்போது வணிக ரீதியாக சாத்தியமான இசையை கிட்டத்தட்ட முழுமையாக தங்கள் மடிக்கணினியில் உருவாக்க முடியும். இந்த தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம் தயாரிப்பாளர்/பாடலாசிரியர் பாத்திரத்தை மிகவும் பிரபலமான நிகழ்வாக மாற்றியுள்ளது. தயாரிப்பாளரின் பங்கு பொதுவாக பொதுமக்களால் புரிந்து கொள்ளப்படாததால், ஒரு கலைஞர் எப்போது தயாரிப்பாளரின் பாத்திரத்தை ஏற்றுக்கொள்கிறார் என்பது சராசரி கேட்பவருக்குத் தெரியாது. பீச் பாய்ஸின் பிரையன் வில்சன் ஒரு பாடலாசிரியர் இசை தயாரிப்பாளராக மாறிய ஆரம்ப மற்றும் மிகவும் பரவலாக அறியப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும். இசைக்குழுவின் வணிக ரீதியான முன்னேற்றத்தின் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குள், வில்சன் தனது தந்தை முர்ரியிடமிருந்து பொறுப்பேற்றார், மேலும் 1963 மற்றும் 1967 க்கு இடையில் அவர்களின் அனைத்து பதிவுகளையும் அவர் மட்டுமே தயாரித்தார். பாடகர்களாக பல பாடகர்களும் தங்களுக்குத் தாங்களே பாடல்களை எழுதுகிறார்கள், எனவே, அவர்கள் பொதுவாக பாடகர்-பாடலாசிரியர்கள் என்று குறிப்பிடப்படுகிறார்கள். ஒற்றைப் பாடல் எழுதுதல் அல்லது ஒற்றைப் பாடல் எழுதுதல் ஆகியவற்றில், ஒரு பாடலின் முழு இசையையும் பாடல்களையும் உருவாக்குவதில் ஒரு நபர் மட்டுமே பொறுப்பு. பில்போர்டு படி, 1970 களில் பில்போர்டு ஹாட் 100 தரவரிசையில் முதலிடத்தை எட்டிய பாடல்களில் 44 சதவீதம் ஒரு பாடலாசிரியரால் மட்டுமே எழுதப்பட்டன. இந்த சதவீதம் 1980களில் 42 சதவீதமாகவும், 1990களில் 24 சதவீதமாகவும், 2000களில் 6 சதவீதமாகவும், 2010களில் 4 சதவீதமாகவும் குறைந்தது. லியோனல் ரிச்சி மற்றும் டயான் வாரன் ஆகியோர் மட்டுமே குறைந்தது 8 நம்பர் ஒன் சிங்கிள்களைத் தாங்களே எழுதியுள்ளனர். ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட நபர்களால் எழுதப்பட்ட பாடல்கள் மற்ற எழுத்தாளர்களுடன் இணைந்து எழுதப்படுகின்றன, கூட்டாக எழுதப்படுகின்றன அல்லது எழுதப்படுகின்றன. இணை எழுத்தாளர்கள் "நனவின் நீரோட்டம்" அணுகுமுறையைப் பயன்படுத்தலாம், இது பி. பி. ஆர். வி விவாதிக்கப்படுவதை விட கருத்துக்கள் பாய்வதைக் குறிக்கிறது. இணை எழுத்தின் முதல் படி, இணை எழுத்தாளர்களுக்கு இடையிலான பங்களிப்பின் பிரிவை நிறுவுவதாகும். பதிப்புரிமைச் சட்டத்தில், பாடலின் வரிகளுக்கோ பாடலின் மெல்லிசைக்கோ இடையே முக்கியத்துவ வேறுபாடு இல்லை, எனவே மற்றொரு ஒப்பந்தம் ஏற்பாடு செய்யப்படாவிட்டால், ஒவ்வொரு எழுத்தாளருக்கும் பாடலின் மீது சம உரிமை வழங்கப்படுகிறது. "பேண்டம்" பாடலாசிரியர்கள் பாடல்களுக்கு சிறிய பங்களிப்புகளை வழங்குகிறார்கள். பாடலாசிரியர் ஒரு வசனம் அல்லது ஒரு அமர்வு இசைக்கலைஞருக்கு ஒரு வரியை பரிந்துரைக்கிறார், அவர் ஒரு கோடாவுக்கு ஒரு நாண் முன்னேற்றத்தை முறைசாரா முறையில் முன்மொழிகிறார். "பேண்டம்" பாடலாசிரியர்களுக்கு பொதுவாக பாராட்டு வழங்கப்படுவதில்லை. பாடலாசிரியர் கூட்டாண்மை அல்லது பாடலாசிரியர் இரட்டையர் என்பது இரண்டு பாடலாசிரியர்களைக் கொண்ட ஒரு சிறந்த ஒத்துழைப்பாகும், பொதுவாக தலா 50 சதவீதம் ராயல்டி பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள். ஒரு இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஒரு பாடலாசிரியர் (டிம் ரைஸுடன் ஆண்ட்ரூ லாயிட் வெப்பர் அல்லது பெர்னி டாபினுடன் எல்டன் ஜான்), ஒரு கலைஞர் மற்றும் தயாரிப்பாளர் (பேட்ரிக் லியோனார்டுடன் மடோனா அல்லது வால்டர் அஃபானசீஃப் உடன் மரியா கேரி) அல்லது இசைக்குழுவினருக்கு இடையே (ரோலிங் ஸ்டோன்ஸின் மிக் ஜாகர் மற்றும் கீத் ரிச்சர்ட்ஸ் அல்லது ஏபிஏவின் ஜோர்ன் உல்வியஸ் மற்றும் பென்னி ஆண்டர்சன்) இடையே பாடல் எழுதும் கூட்டாண்மை இருக்கலாம். பில்போர்டின் கூற்றுப்படி, ஜான் லெனான் மற்றும் பால் மெக்கார்ட்னி இடையேயான பாடலாசிரியர் கூட்டாண்மை எல்லா காலத்திலும் மிகவும் வெற்றிகரமான ஒன்றாக உள்ளது, இதன் விளைவாக 180 க்கும் மேற்பட்ட பாடல்கள் மற்றும் பில்போர்டு ஹாட் 100 இல் பீட்டில்ஸுக்கு 20 வது இடத்தைப் பிடித்தது. பாடல் எழுதும் முகாம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட கலைஞருக்கு பாடல்களை எழுதும் நோக்கத்திற்காக முன்பே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இடத்தில் பல தயாரிப்பாளர்கள் மற்றும் முதலிடம் வகிப்பவர்களின் கூட்டமாகும். பல ஹிட் பாடல்களை வெளியிடுவதில் மிகவும் வெற்றிகரமான கலைஞர்களில் ஒருவராக, ரிஹானா தனது ஆல்பங்களை உருவாக்க பல்வேறு எழுத்து முகாம்களை நடத்தியதற்காக அறியப்படுகிறார். கே-பாப் இசைத் துறையிலும் எழுத்து முகாம்கள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. மாதிரி மாதிரி என்பது மற்றொரு பதிவில் ஒலி பதிவின் ஒரு பகுதியை (அல்லது மாதிரி) மீண்டும் பயன்படுத்துவதாகும். ஒரு பாடலின் அசல் பாடலாசிரியர் (கள்) வழக்கமாக அவர்களின் படைப்புகள் மற்றொரு பாடலில் மாதிரியாக இருக்கும்போது இணை-எழுதும் கிரெடிட்டைப் பெறுகிறார்கள், இருப்பினும் அவர்கள் உண்மையில் பிந்தையதை உருவாக்குவதில் ஈடுபடவில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்டிங் டாட் கெய்தர் மற்றும் ஃபெய்த் எவன்ஸுடன் இணைந்து "ஐ வில் பி மிஸ்ஸிங் யூ" (1997) படத்திற்காக ஒரு இணை எழுத்தாளராகப் பாராட்டப்படுகிறார், ஏனெனில் அவர் காவல்துறையினருக்காக மட்டுமே எழுதிய "எவ்ரி பிரீத் யூ டேக்" (1983) என்ற பாடலின் மாதிரியின் காரணமாக. இருப்பினும், "ஐ வில் பி மிஸ்ஸிங் யூ" வெளியீட்டிற்கு முன்பு மாதிரிக்கு சட்டப்பூர்வ ஒப்புதல் இல்லை, இதனால் ஸ்டிங் வழக்குத் தொடர்ந்தார் மற்றும் 2053 வரை பணம் செலுத்தப்பட்டதாகக் கூறப்படும் பாடல் ராயல்டிகளின் 100% ஐப் பெற்றார். பியோன்சின் ஆல்பம் லெமனேட் (2016) அதன் பெரும்பாலான தடங்களில் மாதிரிகளைப் பயன்படுத்தியதால் 72 இணை எழுத்தாளர்களைக் கொண்டுள்ளது. மேலும் காண்கஃ இசைக்கலைஞர் ரோலிங் ஸ்டோன்ஸ் 100 எல்லா காலத்திலும் சிறந்த பாடலாசிரியர்கள் பாடல் எழுத்தாளர்கள் ஹால் ஆஃப் ஃபேமில் சேர்க்கப்பட்டவர்கள் பாடல் குறிப்புகள் பாடல்கள் இசையில் தொழில்கள்