Development of Carnatic music
கர்நாடகம் என்பது கர்நாடக மற்றும் இந்துஸ்தானி பாரம்பரிய இசைத் துறைகளில் புதுமைகளின் நீண்ட பாரம்பரியத்தைக் கொண்ட இந்தியாவின் ஒரு மாநிலமாகும். பக்தி இயக்கத்தின் தலைவரும் பிஜ்ஜாலாவின் பிரதமருமான கல்யாண மன்னர் பசவேஸ்வரா, இந்த காலகட்டத்தில் இந்திய பாரம்பரிய இசையின் வளர்ச்சியின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியான தனது வசனங்களை உருவாக்கினார், இது சந்திரஜா, சாந்தலா, அக்க மகாதேவி மற்றும் அல்லாமா போன்ற இசையமைப்பாளர்களின் எழுச்சியையும் கண்டது. பின்னர், வெந்தமகனின் சதுர்தண்டி பிரகாசிகா மற்றும் சதுர்கல்லிநாதரின் சங்கீதரத்னகரம் இந்த மரபுகளை மேலும் செம்மைப்படுத்தின. வைஷ்ணவ மதம் மற்றும் ஹரிதாச இயக்கத்தின் எழுச்சியுடன் கர்நாடகாவிலிருந்து புரந்தரதாசர், கனகதாசர், விஜயதாசர் மற்றும் ஜெகந்நாதாசர் போன்ற முக்கிய இசையமைப்பாளர்கள் வந்தனர். மைசூர் உடையார்கள் கலைகளின் சிறந்த புரவலர்களாக இருந்தனர். வளர்ச்சி முந்தைய காலங்களில், சங்கீத சாஸ்திரம் "குரு-சிஷ்ய" பாரம்பரியத்தைப் பின்பற்றியது, மேலும் எழுதப்பட்ட உரை எதுவும் இல்லை. முதல் பாரம்பரிய இசை அப்யாசாவாகத் தொடங்கியது, பின்னர் தான் சாஸ்திரங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. பரதமுனியின் காலத்தில் (கிமு 300) மட்டுமே சங்கீதத்தின் கோட்பாடுகள் முதன்முறையாக ஆவணப்படுத்தப்பட்டதாக மதிப்பிடப்பட்டுள்ளது, இது "நாட்டிய சாஸ்திரம்" என்று அழைக்கப்பட்டது. கணிசமான காலத்திற்கு இது இந்தியா முழுவதற்கும் ஒரே அதிகாரப்பூர்வமான நூல்களில் (பிரமானா கிரந்தா) ஒன்றாகும். அதன்பிறகு, இந்தியாவின் பல்வேறு பகுதிகளில், பல்வேறு வடிவங்களில் பாரம்பரிய இசையின் சுயாதீனமான வளர்ச்சி ஏற்பட்டது. கிபி 1200 ஆம் ஆண்டில், "ஷார்ஜ்நதேவா" என்ற அறிஞர் ஒரு கட்டுரையை எழுதினார், இது "சங்கீத ரத்னகரா" என்று பெயரிடப்பட்டது-இது ஒரு இந்திய இசைக் கட்டுரையாகும், இது தென்னிந்திய பாரம்பரிய இசையின் முதல் ஆவணப்படுத்தப்பட்ட படைப்பாகக் கருதப்படுகிறது. அவர் தேவகிரியைச் சேர்ந்தவர், இது அப்போது கர்நாடகாவின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது (ஆனால் இப்போது ஹைதராபாத் மாகாணத்தின் தௌலதாபாத்). பின்னர், கிபி 1350 இல், தென்னிந்திய பாரம்பரிய இசை மாதவாவின் படைப்புகள் மூலம் நன்கு வரையறுக்கப்பட்ட கட்டமைப்பைப் பெற்றது. கர்நாடக இசை விஜயநகரப் பேரரசின் போது வியாசராஜா, புரந்தர தாசா, கனகடசா மற்றும் பிறரின் கன்னட ஹரிதாசா இயக்கத்தால் புதுப்பிக்கப்பட்ட வளர்ச்சியைக் கண்டது. ஹரிதாசா இயக்கத்தில், சங்கீத பீதமஹா (கர்நாடக இசையின் தாத்தா) என்று அழைக்கப்படும் புரந்தர தாசா, கர்நாடக இசையை கற்பிக்கும் முறையை நிறுவிய பெருமைக்குரியவர். ஹரிதாசா இயக்கத்தைச் சேர்ந்த மற்றவர்கள், தங்கள் காலத்தின் இசையை வடிவமைக்க உதவினர், மேலும் அவர்களுக்குப் பிறகு வந்த சில இசையமைப்பாளர்களை செல்வாக்கு செலுத்துவதன் மூலம் எதிர்காலத்திற்குத் தயாராகினர். புரந்தரதாசாவின் செல்வாக்கை தியாகராஜர் ஒப்புக்கொள்கிறார். தஞ்சையின் மஹாராஷ்டிர ஆட்சியாளரான துளஜாஜி (கி. பி. 1), தனது புத்தகமான சங்கீத சராமிருதத்தில் ஹரிதாஸர்களின் இசையைப் பற்றி எழுதுகிறார், மேலும் வியசாராயர் மற்றும் புரந்தரதாசாவை சிறந்த இசையமைப்பாளர்களாக வணங்குகிறார். கிபி 1650ஆம் ஆண்டில் தஞ்சாவூர் மன்னர் அச்சுதா நாயக்காவின் அரசவையில் அமைச்சராக இருந்த கோவிந்த தீக்ஷித், சங்கீத சுதாவுக்கு ஒரு அறிமுகத்தை எழுதியதாக நம்பப்படுகிறது. கோவிந்த தீக்ஷிதாவின் மகன் புகழ்பெற்ற வெங்கடமாகின் ஆவார், அவர் மேளகர்த்தா அமைப்பில் ராகங்களை வகைப்படுத்திய பெருமைக்குரியவர், மேலும் அவர் தனது மிக முக்கியமான படைப்பான சதுர்தண்டி பிரகாசிகா (கிபி 1) சமஸ்கிருதத்தில் எழுதினார். "சிருங்கார பாதங்கள்" (இது சங்கீத சாஸ்திரத்தின் கோட்பாட்டைக் கையாள்கிறது) எழுதிய க்ஷேத்ரஜ்னாவும் இந்த நேரத்தில் (1650) வாழ்ந்து கொண்டிருந்தார். கர்நாடகாவில் கர்நாடக இசையின் வளர்ச்சி, ஷர்ன்கதேவா முதல் வெங்கடமாகின் வரை (650 ஆண்டுகள் காலம்), கர்நாடக இசையின் மேலும் விரிவாக்கம் மற்றும் ஸ்தாபனத்திற்கு வழிவகுத்தது. சத்யநாராயணன், ஆர். "கர்நாடகா இசை", அனன்யாஃ இந்தியாவின் ஒரு உருவப்படம். அமெரிக்காவில் உள்ள இந்தியர்களின் சங்கம், 1997. விஜி சுவாமிநாதன், பதிப்பு. இந்திய பாரம்பரிய இசை மற்றும் நடனம் குறித்த கட்டுரைகள். பிலடெல்பியாஃ ஸ்ருதி, 2003. கிருதி ஸ்ரேனி, டி. வி. ஜி. "நம்ம சங்கீதா", D.V.G.Kruti ஷ்ரேனி தொகுதி 10. கர்நாடகாஃ கன்னடம் மற்றும் கலாச்சார இயக்குநரகம், 1999. திருமலே சகோதரிகள், கர்நாடக சங்கீதம் Darpana.Bangalore: சினிவாச பிரகாசனா, 2001. கர்நாடகா