Russian folk music
ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசை குறிப்பாக ரஷ்ய இன மக்களின் நாட்டுப்புற இசை மரபுகளைக் கையாள்கிறது. நவீன சகாப்தத்தில் இன பாணிகள் ரஷ்யாவில் இன இசையின் செயல்திறன் மற்றும் பிரகடனம் ஒரு நீண்ட பாரம்பரியத்தைக் கொண்டுள்ளது. ஆரம்பத்தில் இது பல்வேறு வகையான கலை இசையுடன் பின்னிப் பிணைந்திருந்தது, இருப்பினும், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இது மிட்ரோஃபான் பியாட்னிட்ஸ்கி தலைமையிலான நாட்டுப்புற பாடகர் இயக்கம் மற்றும் வாஸிலி ஆண்ட்ரேவ் முன்னோடியாக இருந்த ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவி இயக்கம் போன்ற நாட்டுப்புற குழுக்களின் புகழ் அதிகரித்ததன் மூலம் அதன் சொந்த வாழ்க்கையை எடுக்கத் தொடங்கியது. சோவியத் ரஷ்யாவில், நாட்டுப்புற இசை பெரும்பாலும் முதலாளித்துவமாகக் கருதப்பட்ட கலை இசைக்கு மாறாக ஜனநாயக (மக்களின்) அல்லது பாட்டாளி வர்க்கத்தின் (தொழிலாள வர்க்கத்தின்) என்று வகைப்படுத்தப்பட்டது. புரட்சிக்குப் பிறகு, பாட்டாளி வர்க்க "வெகுஜன இசையுடன்" (பாட்டாளி வர்க்க மக்களுக்கான இசை) அது அரசிடமிருந்து குறிப்பிடத்தக்க ஆதரவைப் பெற்றது. இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிந்தைய ரஷ்யாவில், பாட்டாளி வர்க்க வெகுஜன இசை அதன் முறையீட்டை இழந்தது, அதே நேரத்தில் நாட்டுப்புற இசை சோவியத் யூனியனுக்கு உள்ளேயும் வெளியேயும் மக்கள் மத்தியில் பரவலான ஆதரவைப் பெற்றது. இருப்பினும், நாட்டுப்புற இசையின் உண்மையான தன்மை, அவர்கள் பணியாற்றிய வகையைப் பொருட்படுத்தாமல், கலைஞர்களை 'தொழில்முறைப்படுத்த' உந்துதலால் கடுமையாக சிதைக்கப்பட்டதுஃ இதனால் அனைத்து நாட்டுப்புற பாடகர்களும் மேற்கத்திய பாணி பாரம்பரிய குறியீட்டைக் கற்றுக்கொள்ளவும், பாரம்பரிய திறமையை நிகழ்த்த கற்றுக்கொள்ளவும் கடமைப்பட்டிருந்தனர்-இல்லையெனில் 'தொழில்முறை' களாக நிகழ்த்துவதற்கான உரிமையை இழக்கும் அபாயம் இருந்தது. 1960 களில், ரஷ்யாவில் நாட்டுப்புற இசை தொடர்ந்து குறிப்பிடத்தக்க அரசு ஆதரவைப் பெற்றது, மேலும் இது பெரும்பாலும் மேற்கத்திய பாப் இசைக்கு முரணாக பார்க்கப்பட்டது. ஏராளமான சோவியத் நாட்டுப்புற இசைக்குழுக்கள் வெளிநாட்டு சுற்றுப்பயணங்களுக்கு அழைக்கப்பட்டன என்ற உண்மை நாட்டுப்புற கலைஞர்களின் கவுரவத்தை கல்வி இசைக்கலைஞர்களுக்கு உயர்த்தியது, மேலும் சில சந்தர்ப்பங்களில் மேற்கத்திய மற்றும் மேற்கத்திய பொருட்களுக்கான அணுகல் மிகவும் விரும்பத்தக்கதாக இருந்ததால் இன்னும் அதிகமாக இருந்தது. ரஷ்யாவில் உள்ள இன (நாட்டுப்புற) இசையை பெரும்பாலும் செயல்திறனில் உள்ள நம்பகத்தன்மையின் அளவைப் பொறுத்து வகைப்படுத்தலாம்ஃ உண்மையான உண்மையான நாட்டுப்புற இசை (பாரம்பரிய இசையின் இனப்பெருக்க நிகழ்ச்சிகள்), நாட்டுப்புற மற்றும் "போலி" செயல்திறன். ரஷ்யா ஒரு பல இன நாடாகும், சுமார் 300 வெவ்வேறு இனக்குழுக்கள் உள்ளன, அவர்களில் பலர் ஸ்லாவிக் அல்லாதவர்கள், அதன் எல்லைகளுக்குள் வாழ்கின்றனர். இந்தக் கட்டுரை குறிப்பாக ரஷ்ய இன இசையை மட்டுமே கையாள்கிறது. உண்மையான நாட்டுப்புற இசை இந்த இசை கிராம வாழ்க்கை மற்றும் பாரம்பரியங்களுடன் நெருக்கமாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. இது வழக்கமாக தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்படவில்லை. 1932 ஆம் ஆண்டின் மத்தியக் குழுவின் தீர்மானத்திலிருந்து, இசைக் கல்வியறிவை பரிந்துரைத்ததில் இருந்து (சோவியத் ஒன்றியத்தை தொழில்மயமாக்குவதற்கான உந்துதலுக்கு இணையாக), உண்மையான நாட்டுப்புற செயல்திறன் நடைமுறையில் குறிப்பிடத்தக்க சரிவு ஏற்பட்டுள்ளது. திருவிழாக்கள், போட்டிகள் மற்றும் இன இசை வல்லுநர்களின் பணி ஆகியவை எஞ்சியிருப்பதைப் பாதுகாப்பதற்கான முயற்சிகளை மேற்கொண்டுள்ளன. சமீப காலங்களில் கச்சேரி மேடையில் உண்மையான நாட்டுப்புற இசையை ஒரு உண்மையான செயல்திறன் பாணியில் ஆய்வு செய்து இனப்பெருக்கம் செய்ய இசைக்கலைஞர்களால் ஒரு இயக்கம் உள்ளது. ரஷ்யாவில் இந்த இயக்கம் டிமிட்ரி போக்ரோவ்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் நாட்டுப்புற இசையின் ஆசிரிய உறுப்பினர்களால் வழிநடத்தப்படுகிறது. மிக சமீபத்தில், வலுவான மத (ஆன்மீக) கூறுகளைக் கொண்ட ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்கள் ஜானா பிச்செவ்ஸ்காயா, ஓல்கா அரேஃபீவா மற்றும் எலெனா ஃப்ரோலோவா ஃபோக்லோரிக் இசை போன்ற பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டுள்ளன, இந்த பிரிவில் கடந்த கால மற்றும் நிகழ்கால இசை வல்லுநர்கள் தலைமையிலான குழுக்களின் இசை அடங்கும், அவர்கள் உண்மையான இசைப் பொருட்களை எடுத்துள்ளனர், பின்னர் அதை வாஸிலி ஆண்ட்ரீவ் வடிவமைத்த முறையில் ஏற்பாடு செய்து நிகழ்த்தினர், பின்னர் ஸ்ராலினின் ஆட்சியின் கீழ் சுத்திகரிக்கப்பட்டது, ஆனால் மேற்கத்திய பார்வையாளர்களால் 'நம்பகமான ரஷ்யன்' என்று பரவலாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது (உதாரணமாக, ரெட் ஆர்மி பாடல் மற்றும் நடன குழுவின் நிகழ்ச்சிகளால்). இந்த பிரிவில் ரஷ்ய கூட்டமைப்பில் பிரபலமான பல பிராந்திய நாட்டுப்புற குழுக்கள் மற்றும் நடன நிறுவனங்கள் அடங்கும். பெரும்பாலும் இந்த நாட்டுப்புற இசைக் குழுக்கள் தாங்கள் சேவை செய்யும் பகுதியின் நாட்டுப்புற இசை மரபுகளை சேகரித்து பராமரிப்பதில் நிபுணத்துவம் பெற்றவை. அவர்கள் கிராமத்தில் பயன்படுத்தப்படும் உண்மையான ஆடை வடிவமைப்புகளின் அடிப்படையில் பாணியிலான மேடை ஆடைகளில் நிகழ்த்துகிறார்கள், ஆனால் மேடை பயன்பாட்டிற்காக மாற்றியமைக்கப்படுகிறார்கள். மிகவும் நம்பத்தகாத-ஆனால் பரவலாக-சரியான ஒத்திசைவில் கோசாக் பிரிஸியாட்கி (குறைந்த ஸ்குவாட்டிங் நடனங்கள்) என்று அழைக்கப்படும் நடைமுறையை நிகழ்த்தியது; பேராசிரியர் லாரா ஜே. ஓல்சன் கவனித்தபடி, 'இந்த நிலைமை பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இருந்த ரஷ்ய பாலே மரபுகளிலிருந்து கடன் வாங்கியதைப் போல உண்மையான கோசாக் மரபுகளை பிரதிபலிக்கவில்லை'. கலை நாட்டுப்புற இசை இது நகர அறிஞர்கள் மற்றும் தொழில்முறை இசையமைப்பாளர்களால் நாட்டுப்புற முறையில் இயற்றப்பட்ட இசையை உள்ளடக்கியது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவி இசைக்குழுக்களின் பெரும்பாலான இசையை இந்த குழுவில் வகைப்படுத்தலாம், ஏனெனில் இது கல்வி இசை மரபுகள் மற்றும் இசை நுட்பங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது ஒரு நாட்டுப்புற கூறுகளை மட்டுமே அதன் உத்வேகமாக எடுத்துக்கொள்கிறது. அனைத்து மேற்கத்திய நாட்டுப்புற மரபுகளையும் போலவே, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் இருந்ததைப் போல, புத்திஜீவிகள் இருவரும் நாட்டுப்புற இசையை சேகரித்து (எப்போதும் அவற்றின் மூலப் பொருள் குறித்து துல்லியமாக இல்லை) அதை அசல் பாடல்களுடன் இணைப்பார்கள். சமீப காலங்களில் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கருவிகளில் நிகழ்த்தும் புகழ்பெற்ற கன்சர்வேட்டரிகளில் டிப்ளோமா முடித்த இசை வல்லுநர்கள் இப்போது அவர்கள் நிகழ்த்தும்போது அவர்களின் "நாட்டுப்புறத்தன்மை" குறித்து கேள்வி எழுப்புகிறார்கள், ஏனெனில் அவர்களின் இசை எதுவும் உண்மையில் (கிராம) நாட்டு மக்களால் நிகழ்த்தப்படவில்லை. சிலர் இப்போது தங்கள் இசையை கல்வி நாட்டுப்புற இசை என்று குறிப்பிடுகிறார்கள், இது பல கல்வி இசைக்கலைஞர்களுக்கு ஒரு ஆக்ஸிமோரன் ஆகும். குரல் இசை உண்மையான ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசை முதன்மையாக குரல் கொடுக்கிறது. ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் பாடல் அன்றாட கிராம வாழ்க்கையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருந்தது. இது காலை முதல் இரவு வரை பாடப்பட்டது, மேலும் கிராமவாசிகளின் வாழ்க்கையில் நான்கு பருவங்கள் மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளை பிரதிபலித்தது. அதன் வேர்கள் குறிப்பிடத்தக்க பகுதிகள் பாடப்படும் ஆர்த்தடாக்ஸ் தேவாலய சேவைகளில் உள்ளன. மக்களில் பெரும்பாலோர் கல்வியறிவற்றவர்களாகவும் வறுமையால் பாதிக்கப்பட்டவர்களாகவும் இருந்தனர், எனவே இசைக்கருவிகள் அரிதாக இருந்தன, மேலும் குறியீட்டை (குரலை விட கருவிகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது) படிக்க முடியவில்லை. உண்மையான கிராமப்புறப் பாடல் கல்விசார்ந்த பாடும் பாணிகளிலிருந்து வேறுபடுகிறது. இது வழக்கமாக மார்பு பதிவேட்டைப் பயன்படுத்தி செய்யப்படுகிறது, மேலும் இது பெரும்பாலும் "வெள்ளை ஒலி" அல்லது "வெள்ளை" குரல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது பெரும்பாலும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட அலறல் அல்லது கூச்சல் என்று விவரிக்கப்படுகிறது. பெண் மார்பு பதிவு பாடகர்கள் ஒரு ஆக்டேவ் முதல் 12 குறிப்புகளின் குறைந்த டயபாஸனை மட்டுமே கொண்டுள்ளனர். செஸ்ட் ரெஜிஸ்டர் பாடல் ரஷ்யாவின் பல நாட்டுப்புற பாடகர்கள் மற்றும் அண்டை நாடுகளால் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு பாணியாக உருவாகியுள்ளது. இது 1900 களின் முற்பகுதியில் பியாட்னிட்ஸ்கி மற்றும் உக்ரேனிய நாட்டுப்புற பாடகர் இயக்குனர் டெமட்ஸ்கியால் முன்னோடியாக இருந்தது. பியட்னிட்ஸ்கி ரஷ்ய நாட்டுப்புற கோரஸ், வடக்கு ரஷ்ய நாட்டுப்புற கோரஸ், ஓம்ஸ்க் மாநில ரஷ்ய நாட்டுப்புற கோரஸ், பெலோ ஸ்லடோ, சோவியத் இராணுவத்தின் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் பாடல் மற்றும் நடன குழு மற்றும் மாஸ்கோ இராணுவ பகுதி பாடல் மற்றும் நடன குழு ஆகியவை குறிப்பிடத்தக்க குழுக்களில் அடங்கும். இசைக்கருவி இசை நீண்ட காலத்திற்கு ரஷ்யாவில் அடக்கப்பட்டது. 1648 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்யாவின் ஜார் அலெக்சிஸ் I சில இசைக் கருவிகளைப் பயன்படுத்துவதைத் தடை செய்தார். சில வரலாற்றாசிரியர்கள், ஸ்கோமோரோக்குகள் சார் பற்றி அவமரியாதைக்குரிய பாடல்களை இசைக்கருவியின் துணையுடன் பாடியிருக்கலாம் என்று நம்புகிறார்கள். தடையின் விளைவாக, கருவி இசை மரபுகள் மறைந்துவிட்டன, மேலும் பல ஆண்டுகளாக ரஷ்யாவில் வளர்ச்சிக்கு வளமான நிலம் இல்லை. ஆர்த்தடாக்ஸ் தேவாலயங்களில் (ரஷ்யாவில்) எந்த இசைக் கருவிகளும் பயன்படுத்தப்படுவதில்லை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில், ஒரு வரவேற்புரை வயலின் கலைஞரான வாஸிலி ஆண்ட்ரீவ், பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு பிரெஞ்சு சுற்றுலாப் பயணிகளுக்காக தனது நிகழ்ச்சிகளில் பாலலைகாவை எடுத்துக் கொண்டார். இசை பிரபலமடைந்தது, விரைவில் ஆண்ட்ரேயேவ் பாலலைகா இசைக்கலைஞர்களின் சங்கத்தை ஏற்பாடு செய்தார். இந்த கிளப் ஒரு இசைக்குழுவாக வளர்ந்தது, இது காலப்போக்கில் ஒரு இயக்கமாக வளர்ந்தது. அலெக்ஸி அரிபோவ்ஸ்கி பாலலைகாவின் நவீனகால ரஷ்ய பகனினியாகக் கருதப்படுகிறார், ஆனால் ஒரு பாட் மெத்தேனி அணுகுமுறையுடன். அவரது சுற்றுப்பயணங்களின் போது அவர் பல பாராட்டத்தக்க ரசிகர்களைப் பெற்றுள்ளார், அவர்கள் அவரை பகனினி மற்றும் ஜிமி ஹென்ட்ரிக்ஸுடன் ஒப்பிட்டனர்ஃ "ஈ-ஈ-ஏ ட்யூன் செய்யப்பட்ட மூன்று சரம் கருவிக்கு அதிக திறன் இருக்கும் என்று ஒருவர் நினைப்பார், ஆனால் நீங்கள் அலெக்ஸி ஆர்கிபோவ்ஸ்கியை இன்னும் கேட்கவில்லை. அவர் ரஷ்ய பகனினி என்பதைக் காட்டுகிறார்". "[அவர்] பொது மக்களுக்கு முன்னால் முதன்முதலில் தோன்றிய உடனேயே ஒரு பரபரப்பாக ஆனார். அவர் கிட்டார் திருவிழாவை நடைமுறையில் முறியடித்தார். நம்பமுடியாத இசை தேர்ச்சியைக் காட்டினார். இது விவரிக்க முடியாத நாடகம் மற்றும் துடிப்பான நடிப்பு எண்கள், மைம் மற்றும் சைகைகளின் உண்மையான நாடகமாக இருந்தது. பல கேட்போர் அவரை சிறந்த ஜிமி ஹென்ட்ரிக்ஸுடன் ஒப்பிட்டனர் "ஒரு எளிய அதிநவீன மூன்று சரம் கொண்ட கருவியிலிருந்து, ஜாரிஸ்ட் பேரரசின் கடைசி கட்டங்களில் ஒரு விழிப்புணர்வூட்டும் 'ரஷ்யத்தன்மை' உடன் இணைந்து, இந்த இயக்கம் பல ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகளின் வளர்ச்சிக்கும் செயல்படுத்தலுக்கும் வழிவகுத்தது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவி இயக்கம் ரஷ்யா, சோவியத் யூனியன் மற்றும் சோவியத் பிளாக் நாடுகளுக்குள் உள்ள பிற இனக்குழுக்களின் கலாச்சாரங்களில் அதன் அதிர்வுகளைக் கொண்டிருந்தது. பெலாரஸ், உக்ரைன், கிர்கிஸ்தான், யூகோஸ்லாவியா, பல்கேரியா, மால்டாவியா மற்றும் ருமேனியாவில் நாட்டுப்புற கருவி இசைக்குழுக்கள் தோன்றின. பாரம்பரிய கருவிகளான கோர்டோஃபோன்கள், மூன்று சரங்கள் கொண்ட முக்கோண ஒலி பலகையான பலலைகாவை விரல்களால் இசைக்கின்றன. இது பல்வேறு அளவுகளில் வருகிறது, ப்ரைமா மிகவும் பொதுவானது. இரண்டு சரங்கள் டெஸ்காண்ட், ப்ரைமா, செகுண்டா மற்றும் ஆல்டோ பாலலைகாஸ் ஆகியவற்றில் ஒரே மாதிரியாக இசைக்கப்படுகின்றன. டோம்ரா, ஒரு வட்டமான ஒலிப்பலகையுடன் மாண்டலின் ஒரு சிறிய மூன்று அல்லது நான்கு சரம் கொண்ட ரஷ்ய மாறுபாடு, ஒரு பிளெக்ட்ரம் மூலம் பறிக்கப்படுகிறது அல்லது இழுக்கப்படுகிறது. இது பல்வேறு இசைக்குழுக்களின் அளவுகளிலும் தயாரிக்கப்படுகிறது. முதலில் அவை அனைத்தும் மூன்று சரங்களைக் கொண்டவையாக (E-A-D) இருந்தன. நான்கு-சரம் வகை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் உக்ரைனில் பிரபலமானது. கூடோக் (ஹுடோக் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது), மூன்று சரங்கள் கொண்ட, பேரிக்காய் வடிவ ரஷ்ய வளைந்த கருவி, இது பொதுவாக செங்குத்தாக வைக்கப்படும் ஐந்தில் ஒரு பங்கிற்கு இசைக்கப்படுகிறது. கிபி 6ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கிரேக்கர்களால் விவரிக்கப்பட்ட மிகப் பழமையான கிழக்கு ஸ்லாவ் இசைக் கருவிகளில் ஒன்றான குஸ்லி. இந்த இழுக்கப்பட்ட சரம் கருவியின் பல்வேறு வகைகள் உள்ளன. கொலியோஸ்னயா லிரா (சக்கர லைர்), பொதுவாக வயலன்செல்லோ உடலுடன் தயாரிக்கப்படும் ஹர்டி-குர்தியின் ரஷ்ய பதிப்பு. செமிஸ்ட்ருன்னயா கிதாரா (செமிஸ்ட்ருன்கா, ரஷ்ய கிதார்), அதன் சொந்த விருப்பமான கட்டுமான முறை மற்றும் தனித்துவமான திறந்த ஜி மேஜர் ட்யூனிங் கொண்ட ஒலி கிதாரின் ஏழு சரம் பதிப்பு. ஏரோஃபோன்கள் பயான், ஒரு வண்ண பொத்தான் அக்கார்டியன் கார்மோன், ஒரு வகையான டயாடோனிக் ரஷ்ய பொத்தான் அக்கார்டியன், ஒரு தனித்துவமான ஒற்றுமையான வடிவமைப்பைக் கொண்டுள்ளது கல்யுகி (Калыуki), கூடுதல் காற்று துளைகள் இல்லாத ஒரு வெற்று குழாய், விசில் ஒலிக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது குகிக்லி/குவிக்லி (Кугили), எளிய பான்பைப்ஸ் ஸ்விரெல், ஒரு ரஷ்ய புல்லாங்குழல் விளாடிமிர்ஸ்கி ரோஜோக், ரஷ்யாவின் விளாடிமிர் ஒப்லாஸ்டில் தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு வகை கொம்பு, அதன் மீது மெல்லிசை அழைப்புகளை இயற்றிய மேய்ப்பர்களால். இது இரண்டு ஆக்டேவ்களின் வரம்பையும் மிகவும் தனித்துவமான தனித்துவமான ஒலியையும் கொண்டுள்ளது. வோலின்கா, ஒரு பாரம்பரிய ஸ்லாவிக் பேக்பைப் ஜலிகா, ஒரு ரஷ்ய நாட்டுப்புற கிளாரினெட்/ஹார்ன்பைப் இடியோஃபோன்ஸ் புபென், தம்புரைன் புபென்ஸி () வர்கனுக்கு சமமானவர், யூதர்களின் ஹார்ப் கோரோபோச்ச்காவுக்கு சமமானவர், மரத் தொகுதியான டெரெவெய்னி லோஷ்கிக்கு சமமானவர், ஸ்பூன்கள் ரூபலுக்கு சமமானவர், வாஷ்போர்டு ட்ரெஷோட்காவுக்கு சமமானவர், கிளாப்பர் ஸ்வோன்சால்கா பாடுவதில் தொடர்ச்சியான கூறுகளுக்கு சமமானவர் "அஹி லுலி லுலி லூயி" அல்லது "ஓஹி லோலி லோலி லோய்" சொற்றொடர் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களுக்கு சிறப்பியல்பு மற்றும் பெண்களால் பாடப்படுகிறது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களில் விசில் அடிப்பது மிகவும் பொதுவானது. ஆச்சரியம் "ஓபா", மேலும் "ஓப் ஆப்" மற்றும் சில நேரங்களில் "ஓட்டா" ஆகியவை ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசையின் பொதுவான பண்பு மற்றும் பெண் மற்றும் ஆண் பாடகர்களால் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மேலும், பல ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களில் கோசாக்குகளின் பல்வேறு ஆச்சரியங்கள் குறிப்பிடப்படுகின்றன. செர்ஜி நிகோலாயேவிச் ஸ்டாரோஸ்டின் இவான் குபாலா (இசைக்குழு) பெலாஜியா ஜன்னா பிச்செவ்ஸ்காயா ஓல்கா கிளாஸோவா ஒலேக் கஸ்மானோவ் மியூசிக் ஆஃப் ரஷ்யா குறிப்புகள் மேலும் வாசிப்பு வெளிப்புற இணைப்புகள், மற்றும் கோலோசா மூவரும்ஃ சிகாகோ பல்கலைக்கழகத்தின் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடகர் ஒசிபோவ் மாநில ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்குழுவின் அதிகாரப்பூர்வ வலைத்தளம்-சுமார் 80 உறுப்பினர்களைக் கொண்ட ரஷ்யாவின் முன்னணி நாட்டுப்புற இசைக்குழுக்களில் ஒன்றாகும். சில எம்பி3 கிளிப்களை பதிவிறக்கம் செய்யலாம். ரஷ்யா மற்றும் அருகிலுள்ள பிராந்தியங்களின் இசை ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசை ஆண்ட்ரீவ் மாநில ரஷ்ய இசைக்குழு சிகாகோ கோசாக்ஸ்-சிகாகோ மாநிலத்தில் ரஷ்ய நாட்டுப்புற குழு கல்வி வட-ரஷ்ய நாட்டுப்புற குழு/www.sevhor.ru நாட்டுப்புற இசை நாடு வாரியாக