Fiber art
ஃபைபர் ஆர்ட் (பிரிட்டிஷ் எழுத்துப்பிழையில் ஃபைபர் ஆர்ட்) என்பது இயற்கை அல்லது செயற்கை ஃபைபர் மற்றும் துணி அல்லது நூல் போன்ற பிற கூறுகளைக் கொண்ட நுண்கலைகளைக் குறிக்கிறது. இது படைப்புகளின் முக்கியத்துவத்தின் ஒரு பகுதியாக கலைஞரின் பொருட்கள் மற்றும் கையால் செய்யப்படும் உழைப்பில் கவனம் செலுத்துகிறது, மேலும் பயன்பாட்டை விட அழகியல் மதிப்புக்கு முன்னுரிமை அளிக்கிறது. இரண்டாம் உலகப் போரைத் தொடர்ந்து கலைஞர்-கைவினைஞரின் படைப்புகளை விவரிக்க ஃபைபர் ஆர்ட் என்ற சொல் தொகுப்பாளர்கள் மற்றும் கலை வரலாற்றாசிரியர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டது. அந்த ஆண்டுகளில் "கலைத் துணியின்" வடிவமைப்பு மற்றும் உற்பத்தியில் கூர்மையான அதிகரிப்பு ஏற்பட்டது. 1950 களில், கைவினைக் கலைஞர்களின் பங்களிப்புகள் அதிக அளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்டபோது-இழைகளில் மட்டுமல்ல, களிமண் மற்றும் பிற ஊடகங்களிலும்-அதிக எண்ணிக்கையிலான நெசவாளர்கள் இழைகளை செயல்படாத வடிவங்களில் கலைப் படைப்புகளாக பிணைக்கத் தொடங்கினர். 1960கள் மற்றும் 70கள் நார் கலையில் ஒரு சர்வதேச புரட்சியைக் கொண்டு வந்தன. நெசவுக்கு அப்பால், முடிச்சு, ட்வைனிங், பிளேட்டிங், காய்லிங், பிளேட்டிங், லாஷிங், இன்டர்லேசிங் மற்றும் பிரைடிங் மூலம் ஃபைபர் கட்டமைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன. அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் உள்ள கலைஞர்கள் தொங்கவிடப்பட்ட அல்லது சுதந்திரமாக நிற்கக்கூடிய படைப்புகளை உருவாக்க துணியின் குணங்களை ஆராய்ந்தனர், "இரண்டு அல்லது முப்பரிமாண, தட்டையான அல்லது அளவீட்டு, பல கதைகள் உயர் அல்லது மினியேச்சர், குறிக்கோள் அல்லாத அல்லது அடையாள, மற்றும் பிரதிநிதித்துவ அல்லது கற்பனை". இங்கிலாந்தில் தி 62 குரூப் ஆஃப் டெக்ஸ்டைல் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் நிறுவப்பட்டது ஜவுளி ஊடகங்களை ஒரு நுண்கலை சூழலில் பயன்படுத்துவதில் ஆர்வத்தின் வளர்ச்சியுடன் ஒத்துப்போனது. அதே சகாப்தத்தின் பெண்கள் இயக்கம் ஃபைபர் கலையின் எழுச்சிக்கு பங்களிக்க முக்கியமானது, ஏனெனில் உள்நாட்டு துறையில் ஜவுளிகளுடன் பெண்கள் பாரம்பரியமாக இணைந்துள்ளனர்; உண்மையில், மிக முக்கியமான ஃபைபர் கலைஞர்களில் பலர் பெண்கள். 1980 களில் இருந்து, நார் வேலை மேலும் மேலும் கருத்தியல் ஆகிவிட்டது, பின்நவீனத்துவ கருத்துக்களால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளது. ஃபைபர் கலைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, பொருட்கள் மற்றும் நுட்பங்களுடன் நீண்டகால பரிசோதனைகளுக்கு கூடுதலாக, இது "கலாச்சார பிரச்சினைகளை எதிர்கொள்ளும் படைப்புகளை உருவாக்குவதில் ஒரு புதிய கவனத்தை ஈர்த்ததுஃ பாலின பெண்ணியம்; வீட்டுவசதி மற்றும் பெண்களின் வேலை தொடர்பான தொடர்ச்சியான பணிகள்; அரசியல்; சமூக மற்றும் நடத்தை அறிவியல்; ஃபைபரின் மென்மை, ஊடுருவக்கூடிய தன்மை, இழுக்கக்கூடிய தன்மை மற்றும் பல தொடர்பான பொருள் குறிப்பிட்ட கருத்துக்கள்". ஜவுளி கலைகளின் சூழலில் ஃபைபர் நவீன ஃபைபர் கலை அதன் சூழலை ஜவுளி கலைகளிலிருந்து எடுக்கிறது, அவை ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக உலகளவில் நடைமுறையில் உள்ளன. பாரம்பரியமாக, நார் தாவரங்கள் அல்லது விலங்குகளிடமிருந்து எடுக்கப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக பருத்தி விதை காய்களிலிருந்து பருத்தி, சணல் தண்டுகளிலிருந்து லினன், செம்மறி ஆடுகளின் முடிகளிலிருந்து கம்பளி அல்லது பட்டுப்புழுக்களின் சுழற்றப்பட்ட கோகூன்களிலிருந்து பட்டு. இந்த பாரம்பரிய பொருட்களுக்கு கூடுதலாக, பிளாஸ்டிக் அக்ரிலிக் போன்ற செயற்கை பொருட்கள் இப்போது பயன்படுத்தப்படுகின்றன. நெசவு வளர்ச்சிக்கு முன்பு மற்றும் முறுக்கப்பட்ட இழைகளைப் பயன்படுத்தி தொடர்புடைய அணுகுமுறைகள், விலங்குகளின் தோல்கள் போன்ற ஒற்றைத் தாள்களிலிருந்து துணிகள் தயாரிக்கப்பட்டன. ஃபெல்டிங் என்பது தோலில் இருந்து ஒரு ஜவுளியை உருவாக்க அனுமதித்த ஒரு கண்டுபிடிப்பாகும், இது வரிசைப்படுத்தப்பட்டு, சீப்பு, மெல்லிய தாள்களில் போடப்பட்டது, பின்னர் இழைகளில் உள்ள சிறிய பார்பூல்கள் முறுக்கப்பட்டு இணைக்கப்படும் வரை பிற உராய்வுகளுடன் உருட்டப்பட்டு அல்லது கிளர்ச்சியடைந்தது. இந்த செயல்முறை ஒரு மென்மையான இணைக்கப்பட்ட ஜவுளியை உருவாக்கியது, அவை வெட்டப்படலாம், தைக்கப்படலாம் அல்லது வேறு வழிகளில் பயன்படுத்தப்படலாம். கிமு 7 அல்லது 8 ஆம் நூற்றாண்டின் சைபீரியாவில் உள்ள புதைகுழிகளில் ஃபெல்டிங்கின் சான்றுகள் காணப்பட்டன. இருப்பினும், நெசவு என்பது ஆடைகளை உற்பத்தி செய்வதற்கான மேலாதிக்க வழியாகும். சில கலாச்சாரங்களில், நெசவு வடிவங்கள் சமூக அந்தஸ்தை நிரூபிக்கின்றன. நெசவு எவ்வளவு சிக்கலானது, அந்த அளவுக்கு உயர்ந்த நிலை இருக்கும். சில சின்னங்களும் வண்ணங்களும் வர்க்கம் மற்றும் நிலையை அடையாளம் காண அனுமதித்தன. உதாரணமாக, பண்டைய இன்கான் நாகரிகத்தில், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வடிவமைப்புகள் ஒரு இராணுவ அந்தஸ்தைக் குறிக்கின்றன. நெசவுகளில் (தாவரம் அல்லது விலங்கு எதுவாக இருந்தாலும்) பயன்படுத்தப்படும் நார் துணி அல்லது ஆடைகளாக உருவாக்கப்படுவதற்கு, அது நூல் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு இழையாக சுழற்றப்பட வேண்டும் (அல்லது முறுக்கப்பட வேண்டும்). நூல் தயாராகி, பயன்பாட்டிற்கு சாயம் பூசப்படும்போது, அதை பல வழிகளில் துணியாக மாற்றலாம். பின்னல் மற்றும் குரோச்செட் ஆகியவை நூலை முறுக்குதல் மற்றும் ஆடைகள் அல்லது துணியாக வடிவமைப்பதற்கான பொதுவான முறைகள் ஆகும். துணி தயாரிக்க நூலின் மிகவும் பொதுவான பயன்பாடு நெசவு ஆகும். நெசவுகளில், நூல் ஒரு தறி என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சட்டகத்தில் மூடப்பட்டு செங்குத்தாக இழுக்கப்படுகிறது. இது வார்ப் என்று அழைக்கப்படுகிறது. பின்னர் மற்றொரு நூலின் இழையை முன்னும் பின்னுமாக வார்ப் மற்றும் கீழ் மடித்து வேலை செய்யப்படுகிறது. இந்த மூடப்பட்ட நூல் வெஃப்ட் என்று அழைக்கப்படுகிறது. பெரும்பாலான கலை மற்றும் வணிக ஜவுளிகள் இந்த செயல்முறையால் தயாரிக்கப்படுகின்றன. ஐரோப்பாவில் பதினான்காம் மற்றும் பதினேழாம் நூற்றாண்டுகளுக்கு இடையில் "திரைச்சீலைகள்" என்று அழைக்கப்படும் நெய்த துண்டுகள் சுவர்களில் ஓவியங்களின் இடத்தைப் பிடித்தன. தி யூனிகார்ன் இன் கேப்டிவிட்டி என்பது இந்த காலகட்டத்திலிருந்து பிராங்கோ ஃப்ளெமிஷ் எழுதிய தி ஹன்ட் ஆஃப் தி யூனிகார்ன் என்று அழைக்கப்படும் ஏழு நாடா பேனல்களைக் கொண்ட தொடரின் ஒரு பகுதியாகும். வரலாற்றில் அந்த நேரத்தில் பெரும்பாலான கலை ஒரு மத கருப்பொருளைக் கொண்ட பொதுவான நாட்டுப்புறக் கதைகளைச் சொல்ல பயன்படுத்தப்பட்டது. மார்க் கெட்லின் எழுதியது போல், "நெசவு நெசவு என்பது ஒரு சிறப்பு வகை நெசவு ஆகும், இதில் நெசவு நூல்கள் சுதந்திரமாக கையாளப்பட்டு ஒரு வடிவம் அல்லது வடிவமைப்பை உருவாக்குகின்றன, நெசவு நூல்கள் பல வண்ணங்களில் உள்ளன, மேலும் நெசவாளர்கள் வெவ்வேறு வண்ண நூல்களைப் பயன்படுத்தலாம், ஒரு ஓவியர் கேன்வாஸில் நிறமியைப் பயன்படுத்துவதைப் போலவே நெகிழ்வானது". மத்திய கிழக்கில் அதே காலகட்டத்தில், நார் கலைஞர்கள் நாடா அல்லது சுவர் தொங்கும் நெசவுகளை உருவாக்கவில்லை, மாறாக அழகாக வடிவமைக்கப்பட்ட விரிப்புகளை உருவாக்கினர். நெய்த விரிப்புகள் ஒரு கதையில் காட்சிகளை சித்தரிக்கவில்லை, மாறாக சின்னங்கள் மற்றும் சிக்கலான வடிவமைப்புகளைப் பயன்படுத்தின. இந்த வகை கலைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு அர்தாபில் தரைவிரிப்புகள் என்று அழைக்கப்படும் மாபெரும் விரிப்புகள் ஆகும். கெட்லெய்ன் எழுதினார், "பெரும்பாலான இஸ்லாமிய தரைவிரிப்புகளைப் போலவே, அவை தனிப்பட்ட கம்பளி துண்டுகளை நெய்த தரையில் முடிச்சு கட்டுவதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்டன". மற்றொரு ஃபைபர் கலை நுட்பம் துணி அடுக்குகளை ஒன்றாக தைக்கும் க்வில்டிங் ஆகும். இந்த நுட்பம் நெசவு வரை நீண்ட காலமாக இல்லை என்றாலும், இது அமெரிக்க வரலாற்றில் ஒரு பிரபலமான கலை வடிவமாகும். சமீபத்தில், குவில்டட் ஃபைபர் ஆர்ட் சுவர் தொங்குதிரைகள் கலை சேகரிப்பாளர்களிடையே பிரபலமடைந்துள்ளன. இந்த பாரம்பரியமற்ற வடிவம் பெரும்பாலும் தைரியமான வடிவமைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. 1970கள் மற்றும் 80களில் குயில்டிங் ஒரு கலை வடிவமாக பிரபலப்படுத்தப்பட்டது. பிற ஃபைபர் கலை நுட்பங்கள் பின்னல், கம்பளி ஹூக்கிங், ஃபெல்டிங், சரிகை அல்லது பிளேட்டிங், மேக்ரேம், சரிகை தயாரித்தல், ஃப்ளாகிங் (அமைப்பு) மற்றும் பல. பல்வேறு வகையான சாய நுட்பங்கள் உள்ளன. சில நேரங்களில் சயனோடைப் மற்றும் ஹீலியோகிராஃபிக் (சூரிய அச்சிடுதல்) பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஃபைபர் கலைஞர்கள் அனைத்து கலைஞர்களின் அதே சங்கடத்தை எதிர்கொள்கிறார்கள்; "கலை என்றால் என்ன?" ஃபைபர் கலைகள் மற்றும் கைவினைப் பொருட்களுடன் தொடர்புடைய பிற ஊடகங்கள், ஏனெனில் அவை நீண்ட காலமாக உள்நாட்டு அல்லது பயன்பாட்டு உற்பத்தியுடன் தொடர்புடையவை. பொதுவாக, பானை வைத்திருப்பவர்கள் போன்ற துண்டுகள், மேலும் எதுவும் செய்யாமல் வடிவங்களைப் பின்பற்றுகின்றன, அவை நார் கலையின் படைப்புகளாக கருதப்படுவதில்லை. ஃபைபர் கலைப் படைப்புகள் என்பது ஒருவிதமான செய்தி, உணர்ச்சி அல்லது பொருளைத் தொடர்புகொண்டு, பொருட்களின் நேரடி அர்த்தத்தைத் தாண்டிச் செல்லும் கலைப் படைப்புகள் ஆகும். ஒட்டுமொத்த கலைப் படைப்புக்கு அவை என்ன பங்களிக்கின்றன என்பதைக் காட்டிலும், பயன்படுத்தப்பட்ட பொருட்கள் மற்றும் அவற்றின் வரலாற்றைப் படிப்பதன் மூலம் கலைப் படைப்பின் செய்தி அல்லது அர்த்தம் மறைக்கப்படும் நேரங்களில் ஃபைபர் கலைகள் சவாலை எதிர்கொள்கின்றன. பெண்ணியம் மற்றும் நார் கலை ஜவுளி வேலையின் வரலாறு தையல் பெரும்பாலும் பெண்களின் படைப்பாகக் கருதப்படுகிறது, மேலும் அறிவிக்கும் அளவுக்கு முக்கியமானதாக கருதப்படவில்லை. ஜவுளி கலாச்சார இயக்கங்களுடன் நகர்ந்துள்ளது. மேற்கத்திய சமூகத்திற்குள், ஜவுளிகள் பொதுவாக 'ஜவுளி' அல்லது 'நார்' என்று விவரிக்கப்படுகின்றன. இந்த இரண்டு சொற்களும் பொதுவாக உள்நாட்டு மற்றும் பெண்களின் படைப்பாற்றலுடன் அடையாளம் காணப்பட்ட கருத்துக்களைக் குறிக்கின்றன. பெண்களின் படைப்பாற்றலின் இந்த பதிப்பு உழைப்பு-தீவிரமானது, ஆனால் பெண்களின் வேலையாக நியாயமற்ற முறையில் மதிப்பிடப்பட்டுள்ளது, இது கண்ணுக்கு தெரியாததாகி, பன்முக-நெறிமுறை ஆணாதிக்க சமுதாயத்தில் உற்பத்தி செய்யாதது என்று விவரிக்கப்படுகிறது. தொழில்துறை புரட்சி ஒட்டுமொத்த தொழில்துறையையும் மாற்றியது. கடைகளில் இருந்து நன்கு தயாரிக்கப்பட்ட ஆடைகளை வாங்குவது மிகவும் மலிவு என்பதால் பெண்கள் குறைவாக தைக்கத் தொடங்கினர். துணி சில்லறை விற்பனையாளர்கள் தங்கள் தையல் இயந்திரங்களுக்குத் திரும்ப பெண்களை சமாதானப்படுத்த வேண்டும் என்பதைக் கண்டறிந்தனர், எனவே நிறுவனங்கள் தையலை புத்துயிர் பெற பல்வேறு உத்திகளை வகுத்தன. பல சில்லறை விற்பனையாளர்கள் பயன்படுத்தும் ஒரு கருப்பொருள், தையல் பணத்தைச் சேமிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் தனிப்பட்ட பாணியை ஆராய்வது மட்டுமல்லாமல், பெண்ணியமாக இருப்பதற்கும் கண்ணியத்தைக் காண்பிப்பதற்கும் ஒரு வழியாகும் என்ற செய்தியை அனுப்புவதாகும். தையல் ஒரு நல்ல தாயாகவும், கவர்ச்சிகரமான மற்றும் சிக்கனமான மனைவியாகவும் சித்தரிக்கப்பட்டது. கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியரான டாக்டர் டெபோரா தாம், வாக்குரிமை இயக்கத்தின் போது ஃபைபர் கலை ஒரு பெண்ணிய திருப்பத்தை எடுத்த ஒரு காலத்தை விவரிக்க உதவுகிறார், அங்கு பெண்கள் தங்கள் போராட்டங்களுக்கு எம்பிராய்டரி செய்யப்பட்ட பதாகைகளை உருவாக்கினர். ஃபைபர் கலைகளின் மீட்பு 1970 களில், ஊசி வேலைப்பாடு பெண்ணிய இயக்கத்தால் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. இது 'உயர் கலையில்' ஜவுளி மற்றும் நார் ஆகியவற்றை மீண்டும் அறிமுகப்படுத்தத் தொடங்கியது. ஜூடி சிகாகோ அமெரிக்காவில் முதல் பெண்ணிய கலைத் திட்டத்தை நிறுவினார், மேலும் பெண்ணியக் கலை என்ற பெயரை உருவாக்கினார், பல கலைஞர்கள் ஃபைபர் கலைகளுடன் பணிபுரிந்தனர், குறிப்பாக அவரது திட்டமான வுமன்ஹவுஸில். சிகாகோ "உயர் கலை" யின் முதல் துண்டுகளில் ஒன்றை உருவாக்கியது, இது பெண்களின் வரலாற்றில் ஊசி வேலைப்பாடு மற்றும் துணிகளை உள்ளடக்கியது மற்றும் கொண்டாடுகிறது, இது தி டின்னர் பார்ட்டி (1979) என்று அழைக்கப்படுகிறது. 1971 ஆம் ஆண்டில் லிண்டா நோச்லின் தனது அற்புதமான கட்டுரையை வெளியிட்டதன் மூலம் பெண்ணிய இயக்கத்தைத் தொடர்ந்தார், ஏன் சிறந்த பெண் கலைஞர்கள் இல்லை? 1984 ஆம் ஆண்டில், ரோஸிகா பார்க்கர் தி சவர்ஸிவ் ஸ்டிச்ஃ எம்பிராய்டரி அண்ட் தி மேக்கிங் ஆஃப் தி ஃபெமினினை வெளியிட்டார். பார்க்கர் கலை வரலாறு மற்றும் உளவியல் சிகிச்சை பற்றிய புத்தகங்களை வெளியிட்டுள்ளார், மேலும் "பெண்களின் படைப்புகள்" பற்றிய தனது பகுப்பாய்வில் இரு துறைகளிலிருந்தும் கோட்பாடுகளைப் பயன்படுத்துகிறார். பெண்கள் மற்றும் எம்பிராய்டரி ஆகியவற்றின் நம்பிக்கையை பெண் மற்றும் இயற்கை என பார்க்கர் ஆராய்கிறார், மேலும் இயற்கையின் தோற்றம் உண்மையில் சமூக ரீதியாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. பெண்ணியம் குறித்த அவரது பகுப்பாய்வு ஊசி வேலைப்பாடு பெண்களுக்கும் உள்நாட்டு கோளத்திற்கும் இடையிலான உறவைக் குறிக்கிறது என்று கடுமையாக வாதிடப்படுகிறது. எம்பிராய்டரி மற்றும் ஜவுளி வேலை போன்ற பிற கைவினைப் பொருட்கள் பெண்களால் தயாரிக்கப்பட்ட 1500 களில் இருந்து அந்த கருத்தை வழங்குகின்றன. 1989 ஜூலையில் பென்னினா பார்னெட்டின் "தி சவர்ஸிவ் ஸ்டிச்" என்ற கட்டுரையில் பதிவு செய்யப்பட்டபடி, 'தி சவர்ஸிவ் ஸ்டிச்' என்ற கண்காட்சியைப் பார்த்த பிறகு பலர் உணர்ச்சி ரீதியாக நகர்த்தப்பட்டதிலிருந்து ஆழ்ந்த அவமானத்திற்கு மாறுபட்ட எதிர்வினைகளைக் கொண்டிருந்தனர், அவற்றில் 'எம்பிராய்டரி இன் வுமன்ஸ் லைவ்ஸ் 1300-1900' மற்றும் 'வுமன் இன் டெக்ஸ்டைல்ஸ் டுடே' என்ற இரண்டு நிகழ்ச்சிகள் ஜூலை 1989 இல் சேர்க்கப்பட்டன. பெண்கள் மற்றும் பெண்ணியவாதிகளின் மதிப்புரைகள் மற்றும் கட்டுரைகளின் விமர்சன பதில் ஒத்ததாக இருந்தது. இந்த இரண்டு நிகழ்ச்சிகளும் பார்க்கரின் புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. எம்பிராய்டரி பற்றிய பெரும்பாலான வரலாற்று ஆய்வுகள் பாணி மற்றும் நுட்பத்தின் கேள்விகளில் கவனம் செலுத்துகின்றன என்று பார்னெட் விவரிக்கிறார், அங்கு இந்த கண்காட்சிகள் இடைக்கால காலத்திலிருந்து எம்பிராய்டரி மூலம் பெண்கள் மீது கட்டாயப்படுத்தப்பட்ட பெண்ணியம் பற்றிய கருத்தை கண்காணிக்கின்றன, இது ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள் இருவராலும் பயிற்சி செய்யப்பட்ட ஒரு உயர் கலை வடிவமாக கருதப்பட்டது, அதன் தற்போதைய குறிப்பு ஒரு 'பெண்பால் கைவினை'. ஆனால் ஒருவேளை வரலாற்று மற்றும் நவீன கண்காட்சிகளுடன் இந்த கண்காட்சி, மேலும் வரலாற்று பொருட்களுக்கு புதிய கருத்துக்களைத் தூண்டுகிறது. பொருட்களை உருவாக்குவதற்கு பெயர்களையும் தேதிகளையும் சேர்ப்பது அவற்றை மீண்டும் கலை உலகிற்குள் தள்ளுகிறது. வர்க்கம், இனம் மற்றும் பாலினம் காரணமாக பெரிதும் மாறுபட்ட இந்த பெண்கள் பணியாற்றிய சூழல், பெயர்கள், தேதிகள் மற்றும் கவிதைகள் கூட சமகால படைப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டு ஒரு மொழியையும் இந்த ஊடகத்தை ஆராய்வதற்கான ஒரு புதிய விமர்சன வழியையும் உருவாக்கியது. ஆன் நியூடிகேட் தனது கட்டுரையில் "கிண்டா ஆர்ட், சோர்டா டேப்ஸ்ட்ரிஃ வரையறைகள், மொழிகள், நிறுவனங்கள், அணுகுமுறைகள், படிநிலைகள், சித்தாந்தங்கள், கட்டமைப்புகள், வகைப்பாடுகள், வரலாறுகள், தப்பெண்ணங்கள் மற்றும் மேற்கத்திய நாடுகளின் பிற கெட்ட பழக்கவழக்கங்களுக்கான சுருக்கெழுத்து அணுகலாக டேப்ஸ்ட்ரி" என்று குறிப்பிடுகிறார். ஃபைபர் கலைகளுக்குள் கைவினைவாதம் கைவினைவாதம் என்பது பெண்கள் அரசியல் நோக்கங்களுக்காக கைவினைக் கலையின் தொடர்ச்சியாகும். இது பெரும்பாலும் மூன்றாம் அலை பெண்ணியம் மற்றும் இசை இயக்கமான கலவரம் போன்ற பிற பெண்ணிய இயக்கங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கிராஃப்டிவிஸம் என்ற சொல் 2003 ஆம் ஆண்டில் பெட்ஸி கிரீர் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் இது கிராஃப்டிவிஸ்ட் கலெக்டிவ் இயக்குகிறது, இருப்பினும் இது தொழில்நுட்ப ரீதியாக ஒரு புதிய சொல் அல்ல. பெண்கள், இயற்கை மற்றும் கைவினைப் பொருட்களின் தொடர்பை ஆதரிக்கும் ஜெர்மைன் கிரீர், பெண்களின் கைவினை வீட்டில் இருக்க வேண்டும் என்று வாதிட்டார், ஏனெனில் இது ஒரு உயிருள்ள கலை, ஒரு கேலரி அல்லது அருங்காட்சியகத்தில் அல்ல, ஏனெனில் காட்சியகங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்கள் இறந்த ஆண் கலாச்சாரத்தின் பிரதிநிதிகள். பல்வேறு அமைப்புகளில் ஜவுளிகளைப் பயன்படுத்துவதை கிரீர் ஆதரிக்கிறார், அவற்றில் கைவினைத்திறன் எப்போதும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மிக சமீபத்தில், கைவினை மற்றும் நார் கலைகள் சமூக எதிர்ப்பை வெளிப்படுத்துவதற்கான ஒரு முக்கியமான சேனலாக பணியாற்றியுள்ளன, இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு 2018 இல் டொனால்ட் டிரம்பின் தேர்தலுக்குப் பிறகு பெண்கள் அணிவகுப்புகள் மற்றும் புஸ்ஸிஹாட் நிகழ்வு ஆகும். நவீன கைவினைஞர்கள் கைவினைப் பொருட்கள் என்று அறியப்படுகிறார்கள், ஏனெனில் மக்கள் எதிர்ப்பு தெரிவிக்கவோ அல்லது தகவல்களைப் பரப்பவோ இதைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். ஃபைபர் கலைகள் இன்று ஹூப்லாவில்ஃ எதிர்பாராத எம்பிராய்டரி கலை, எழுத்தாளர் லீன் பிரைன் உலகெங்கிலும் உள்ள ஃபைபர் கலைஞர்களுடன் சமகால கலை மற்றும் வணிக வடிவமைப்பில் அவர்களின் பணி குறித்து நேர்காணல்களை உள்ளடக்கியது. ஒவ்வொரு நேர்காணலும் தனிப்பட்ட கலைஞருக்கு ஏற்ப வடிவமைக்கப்பட்டிருந்தாலும், பிரைன் எப்போதும் கேட்கிறார், "உங்கள் பாலினம் அல்லது சமூக வர்க்கம் ஊசி வேலைப்பாடுகளில் ஈடுபடும் உங்கள் ஈர்ப்பில் ஏதேனும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது என்று நீங்கள் நம்புகிறீர்களா?" ஒட்டுமொத்தமாக, பதில்கள் ஊடகத்தின் பெண்ணிய தோற்றத்தின் அங்கீகாரத்தையும், அது ஆதரிக்கும் பெண்ணிய அணுகுமுறைகளுக்கான பாராட்டையும் வெளிப்படுத்துகின்றன. இருப்பினும், நவீன ஃபைபர் கலைகள் அதன் வரலாறு இருந்தபோதிலும் கண்டிப்பாக ஒரு பெண்ணிய முயற்சி அல்ல. கலை மற்றும் வடிவமைப்பு அருங்காட்சியகத்தில் (ஜனவரி-ஏப்ரல் 2008) "ப்ரிக்கட்ஃ எக்ஸ்ட்ரீம் எம்பிராய்டரி" கண்காட்சியின் மதிப்பாய்வில், கரேன் ரோசன்பெர்க், ஊடகம் ஒரு அளவிற்கு விரிவடைந்துள்ளதாகவும், கலைஞர்கள் தங்களை வேறுபடுத்திக் காட்ட பல அணுகுமுறைகள் உள்ளன என்றும் குறிப்பிடுகிறார். கியூரேட்டர்கள் வேண்டுமென்றே "கைவினை" என்ற வார்த்தையை கைவிட்டு, அதற்கு பதிலாக "செயல்முறை" மற்றும் "பொருள்" போன்ற விஷயங்களில் கவனம் செலுத்தி, மிகவும் தீவிரமான தலைப்புகளில் கவனம் செலுத்தினர் என்று அவர் ஊகிக்கிறார். பாரம்பரிய ஓவியத்திற்கு ஆதரவாக நிற்கவும், மேலே எழவும் ஊசி வேலைப்பாட்டின் திறன் ஃபைபர் கலைகளின் கோட்பாட்டை இனி ஒரு முக்கிய நடைமுறையாக கருதப்படுவதில்லை என்பதற்கு நம்பகத்தன்மையை அளிக்கிறது என்று ரோசன்பெர்க் வாதிடுகிறார், மேலும் கலைஞர்கள் "நுணுக்கமான மற்றும் அலங்கார கலைகளுக்கு இடையிலான வேறுபாட்டை அழிக்க நிறைய செய்திருக்கிறார்கள்" என்று குறிப்பிடுகிறார். தி சவர்ஸிவ் ஸ்டிச்ஃ எம்பிராய்டரி அண்ட் தி மேக்கிங் ஆஃப் தி ஃபெமினைனில், கேட் வாக்கர் எழுதுகிறார்ஃ ஜவுளி மற்றும் ஃபைபர் கலைகளின் ஒட்டுமொத்த தொனி இன்று பொதுவாக பெண்ணியக் கோட்பாடு மற்றும் மூலோபாயத்தைப் போலவே ஒலிக்கிறது என்று ஆன் நியூடிகேட் கூறுகிறார்ஃ 2013 ஆம் ஆண்டில், கனேடிய கலைஞர் கொலீன் ஹெஸ்லின் தனது படைப்பிற்காக தேசிய அங்கீகாரத்தை வென்றார் கிட்டத்தட்ட இளம் மற்றும் காட்டு மற்றும் இலவசம் இது ஜவுளி மற்றும் கைவினைப் பொருட்களைப் பயன்படுத்தி வண்ணமயமான, சுருக்கமான கேன்வாஸை உருவாக்க பாரம்பரிய ஊடகத்திற்கு புதிய அணுகுமுறைக்காக பாராட்டப்பட்டது. குறிப்பிடத்தக்க நார் கலைஞர்களின் பட்டியல் வளங்கள் உலகெங்கிலும் பல சிறப்பு ஜவுளி திட்டங்கள் உள்ளன. இங்கிலாந்தில் உள்ள ராயல் ஸ்கூல் ஆஃப் நிடில் வொர்க் ஃபைபர் கலைகளுக்கு மட்டுமே அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரே பள்ளியாகும். ஃபைபர் கலைகளின் அங்கீகாரம் மற்றும் மேம்பாட்டை ஆதரிக்கும் உள்கட்டமைப்பு 20 ஆம் நூற்றாண்டில் அதிகரித்துள்ளது. ஃபைபர் கலைகள் ஆய்வுக் குழுக்கள் இந்த விஷயத்தில் குறிப்பாக முக்கியமானவை என்பதை நிரூபித்துள்ளன. குறிப்பிடத்தக்க இரண்டு குழுக்களில் பின்வருவன அடங்கும்ஃ இங்கிலாந்தில் அமைந்துள்ள ஜவுளி ஆய்வுக் குழு 1973 இல் நிறுவப்பட்டது. இது எம்பிராய்டரி மீது கவனம் செலுத்தி தொடங்கியது மற்றும் ஃபைபர் கலைகளில், குறிப்பாக கல்வியை வழங்குவதில் அதிக கவனம் செலுத்தியது. உறுப்பினர் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர், ஒவ்வொரு விண்ணப்பதாரரின் வேலையையும் உன்னிப்பாக ஆராய வேண்டும். இது சுமார் 25 ஆசிரியர்களைக் கொண்ட ஒரு முக்கிய குழுவை பராமரிக்கிறது. நியூயார்க்கின் ஜவுளி ஆய்வுக் குழு ஃபைபர் கலைகள் மற்றும் ஃபைபர் கலைஞர்களின் பாராட்டை பரவலாக ஆதரிக்கிறது. 1977 ஆம் ஆண்டில் நிறுவப்பட்ட நியூயார்க் நகரப் பகுதியில் கல்வியாண்டில் மாதாந்திர கூட்டங்கள் உள்ளன. இந்த குழுவின் நோக்கம் கலைஞர்கள் மற்றும் ஆர்வலர்களை ஊக்குவிப்பதிலும், ஃபைபர் கலை வாய்ப்புகளை உருவாக்கும் நெட்வொர்க்குகளை ஆதரிப்பதிலும் பரந்த ஆர்வத்தைக் கொண்டுள்ளது. இரு குழுக்களுடனும் தொடர்புடைய உறுப்பினர்கள் கலைஞர்கள், ஆசிரியர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களாக இந்தத் துறையில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கியுள்ளனர். ஜவுளி வடிவமைப்பு கணிதம் மற்றும் ஃபைபர் கலைகள் சரம் கலை அணியக்கூடிய கலை கலப்பு ஊடக குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் ஃபைபர் ஆர்ட்ஃ ஃபாலோயிங் தி த்ரெட், அமெரிக்கன் ஆர்ட் காப்பகங்களின் கண்காட்சி, ஸ்மித்சோனியன் இன்ஸ்டிடியூஷன் ஃபைபர் ஆர்ட் நெட்வொர்க்ஃ கலைஞர்கள், சேகரிப்பாளர்கள், ஆர்வலர்கள் மற்றும் ஃபைபர் கலை மற்றும் ஜவுளி சமூகத்தின் தலைவர்களுக்கான சமூக அமைப்பு. பெண்கள் பார்க்க வேண்டிய 2012, மேன்லி ஈ. மெக்டொனால்ட் விருது ஆஃப் எக்ஸலன்ஸ் * ஹை ஃபைபர்ஃ பெண்கள் பார்க்க வேண்டிய 2012, நெடா அல்-ஹிலாலியின் புகைப்படம் அவரது வெளிப்புற ஃபைபர் நிறுவலுடன் கடற்கரை மொழிகளின் நிகழ்வு, 1975 வடிவம் மற்றும் ஆபரணத்தின் வளர்ச்சி தொடர்பாக ஜவுளி கலையின் ஆய்வு, வில்லியம் எச். ஹோம்ஸ், ஜவுளி அருங்காட்சியகத்தின் குடன்பெர்க் வலைத்தளத்திலிருந்து (வாஷிங்டன், டி. சி. யில் அமைந்துள்ளது) மேற்பரப்பு வடிவமைப்பு சங்கத்தின் வலைத்தளம் சமகால ஃபைபர் மற்றும் ஜவுளி கலைஞர்களின் வலைத்தளம் ஃபைபர் ஆர்ட் நவ் பத்திரிகையின் வலைத்தளம், சமகால ஃபைபர் கலைகள் மற்றும் ஜவுளி கலைகளுக்கான ஆதாரம்