Canzonetta
இசையில், ஒரு கேன்சோனட்டா (; pl. கான்சோனெட், கான்சோனெட்டி அல்லது கான்சோனெட்டாஸ்) என்பது 1560 ஆம் ஆண்டில் தோன்றிய ஒரு பிரபலமான இத்தாலிய மதச்சார்பற்ற குரல் தொகுப்பாகும். முந்தைய பதிப்புகள் ஓரளவு ஒரு மட்ரிகல் போல இருந்தன, ஆனால் பாணியில் இலகுவானவை-ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டில், குறிப்பாக இத்தாலிக்கு வெளியே நகர்ந்தபோது, இந்த சொல் குரல் மற்றும் துணைக்கான ஒரு பாடலைக் குறிக்கிறது, பொதுவாக ஒரு ஒளி மதச்சார்பற்ற பாணியில். இத்தாலியில் தோற்றம் அதன் ஆரம்ப வடிவத்தில், கேன்சோனெட்டா ஒரு பிரபலமான நியாபோலிடன் வடிவமான வில்லனெல்லாவுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. பாடல்கள் எப்போதும் மதச்சார்பற்றவையாக இருந்தன, மேலும் பொதுவாக ஆயர், இரக்கமற்ற அல்லது சிற்றின்ப பாடங்களை உள்ளடக்கியது. கவிதைகளின் ரைம் மற்றும் சரணங்கள் மாறுபட்டிருந்தன, ஆனால் எப்போதும் ஒரு இறுதி "பஞ்ச் லைன்" அடங்கும். பொதுவாக ஆரம்பகால கேன்சோனட்டா மூன்று துணையில்லாத குரல்களுக்கானது, விரைவாக நகர்ந்தது மற்றும் முரண்பட்ட சிக்கலைத் தவிர்த்தது, இருப்பினும் இது பெரும்பாலும் அனிமேஷன் செய்யப்பட்ட குறுக்கு-தாளங்களை உள்ளடக்கியது. இது பாடுவது வேடிக்கையாக இருந்தது, மிகவும் பிரபலமானது, மேலும் இத்தாலி முழுவதும் விரைவாக பிடிக்கப்பட்டது, இது மட்ரிகலுக்கு இணையாக இருந்தது, அதனுடன் அது பின்னர் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்கியது. கான்சோனெட்டாஸின் ஆரம்பகால புத்தகங்கள் 1567 இல் ஜியோவானி ஃபெரெட்டி மற்றும் 1572 இல் கிரோலாமோ கன்வெர்சி ஆகியோரால் வெளியிடப்பட்டன. 1580 களில் இத்தாலியில் மதச்சார்பற்ற இசையின் முக்கிய இசையமைப்பாளர்கள் சிலர் கான்சோனெட்டாக்களை எழுதினர், இதில் லூகா மாரென்சியோ மற்றும் கிளாடியோ மான்டெவெர்டி ஆகியோர் 1584 இல் தனது முதல் தொகுப்பை வெளியிட்டனர். மான்டெவெர்டி தனது ஒன்பதாவது மற்றும் இறுதி மட்ரிகல்கள் புத்தகத்துடன் (1651 இல் மரணத்திற்குப் பிறகு வெளியிடப்பட்டது) வடிவத்திற்குத் திரும்பவிருந்தார். ஓராசியோ வெச்சி 1580 களில் கான்சோனெட்டாஸின் மற்றொரு முக்கியமான இசையமைப்பாளராக இருந்தார். அவரது கேன்சோனெட்டாக்கள் பரவலாக வேறுபட்டன, அவற்றில் சில நடனத்திற்காகவும், சில சமகால மத்ரிக்கலின் மிகைப்படுத்தல்களை கேலி செய்தவையாகவும் இருந்தன. ரோமன் பள்ளி உறுப்பினர் ஃபெலிஸ் அனேரியோ போன்ற சில இசையமைப்பாளர்கள், ஒரு புனித நோக்கத்திற்காக இந்த வடிவத்தைத் தழுவினர். அனேரியோ புனித கான்சோனெட்டின் தொகுப்பை எழுதினார். இந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில் பெரும்பாலான கான்சோனெட்டாக்கள் நான்கு முதல் ஆறு குரல்களுக்கு இருந்தன, மேலும் அவை மத்ரிகலுடன் மிகவும் ஒத்திருந்தன. இத்தாலியில் படித்த சில இசையமைப்பாளர்கள் கேன்சோனெட்டாவை தங்கள் சொந்த நாடுகளுக்கு எடுத்துச் சென்றனர், ஹான்ஸ் லியோ ஹாஸ்லர் போன்றவர்கள் இந்த வடிவத்தை ஜெர்மனிக்கு கொண்டு வந்தனர். 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் மட்ரிகல் இங்கிலாந்திற்குள் இறக்குமதி செய்யப்பட்டபோது, கேன்சோனட்டா என்ற சொல் அதனுடன் சேர்ந்து, கேன்சோனெட் என்று ஆங்கிலமயமாக்கப்பட்டது. ஆங்கில மெட்ரிகல் பள்ளியின் பல படைப்புகள் கேன்சோனெட்டுகள் என்ற தலைப்பில் இருந்தன, மேலும் தாமஸ் மோர்லி தனது எழுத்துக்களில் குறிப்பாக மெட்ரிக்கலின் இலகுவான வடிவம் என்று குறிப்பிட்டிருந்தாலும், இங்கிலாந்தில் உள்ள கேன்சோனெட்டுகள் மெட்ரிகல்களிலிருந்து கிட்டத்தட்ட பிரித்தறிய முடியாதவைஃ அவை இத்தாலிய கேன்சோனெட்டாஸை விட நீளமானவை, மிகவும் சிக்கலானவை மற்றும் மிகவும் முரண்பட்டவை. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் போது, இசையமைப்பாளர்கள் தொடர்ந்து கான்சோனெட்டாக்களைத் தயாரித்தனர், ஆனால் இந்த வடிவம் படிப்படியாக ஒரு மட்ரிகலியன், ஒரு கேப்பெல்லா வகையிலிருந்து ஒரு மோனோடியுடன் ஒத்ததாகவோ அல்லது ஒரு கான்டாட்டாவாகவோ மாறியது. இறுதியில், கேன்சோனட்டா தனி குரல் மற்றும் துணைக்கான ஒரு வகை பாடலாக மாறியது. இந்த வடிவத்தின் தாமதமான உதாரணத்தை ஜோசப் ஹெய்டன் குரல் மற்றும் பியானோவுக்காக ஆங்கில நூல்களில் (1794-5) ஆறு செட் கொண்ட இரண்டு தொகுப்புகளில் காணலாம். சில நேரங்களில் கேன்சோனட்டா என்ற சொல் இசையமைப்பாளர்களால் ஒரு பாடல் போன்ற கருவி துண்டைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு பிரபலமான உதாரணம் சைக்கோவ்ஸ்கி வயலின் கச்சேரியின் மெதுவான இயக்கம் ஆகும். சாமுவேல் பார்பர் எழுதிய ஓபோ மற்றும் ஸ்ட்ரிங் ஆர்கெஸ்ட்ரா (1979/1981) க்கான கான்சோனட்டா மிகவும் நவீன உதாரணமாகும். இந்த சொல் 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து "சிறிய கான்சோனா" என்று பொருள்படும் வகையில் பயன்படுத்தப்பட்டு வருகிறது, மேலும் சிறிய கான்சோனா வகை விசைப்பலகை படைப்புகளுக்கு (பெரும்பாலும், கான்சோனா போன்ற, ஃபுகு வடிவத்திலும் பாணியிலும்) பயன்படுத்த டயடெரிக் பக்ஸ்டெஹுட் போன்ற இசையமைப்பாளர்களால் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இதற்கு ஒரு சிறந்த உதாரணம் ஏ மைனரில் உள்ள கான்சோனட்டா, பக்ஸ் டபிள்யூவி 225 ஆகும். கேன்சோனெட்டாஸின் பிரதிநிதி இசையமைப்பாளர்கள் பின்வருமாறுஃ கிளாடியோ மான்டெவெர்டி லோடோவிக்கோ கிராஸி டா வியாடானா ஃபெலிஸ் அனேரியோ அட்ரியானோ பாஞ்சியேரி லூகா மாரென்சியோ பியட்ரோ செரோன் ஓராசியோ வெச்சி ஜியோவானி ஆர்டுசி மரியான் செஸி ஹான்ஸ் லியோ ஹாஸ்லர் ஜியோவானி மரியா நானினோ பிரான்செஸ்கா காசினி சலமோன் ரோஸி டயடெரிக் பக்ஸ்டெஹுட் ஜோசப் ஹெய்டன் பிரபலமான பாடல் 1871 இல் ஜார்ஜ் கூப்பர் மற்றும் ஜே. ஆர். தாமஸ் ஆகியோர் பரேபா ஓபரா குழுவின் திருமதி செல்டா செக்வினுக்காக "ட்ரீமிங், ஸ்டில் ட்ரீமிங்" என்ற கேன்சோனெட் ஒன்றை எழுதினர். தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸில் உள்ள குறிப்புகள் மற்றும் மேலும் வாசிப்பு கட்டுரை "கான்சோனட்டா", பதிப்பு. ஸ்டான்லி சாடி. 20 தொகுதி. லண்டன், மாக்மில்லன் பப்ளிஷர்ஸ் லிமிடெட், 1980. குஸ்டாவ் ரீஸ், மறுமலர்ச்சியில் இசை. நியூயார்க், டபிள்யூ. டபிள்யூ. நார்டன் & கோ, 1954. தி நியூ ஹார்வர்ட் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக், பதிப்பு. டான் ராண்டல். கேம்பிரிட்ஜ், மாசசூசெட்ஸ், ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழக அச்சகம், 1986. 16ஆம் நூற்றாண்டு இசை வகைகள் 17ஆம் நூற்றாண்டு இசை வகைகள் 18ஆம் நூற்றாண்டு இசை வகைகள் 20ஆம் நூற்றாண்டு இசை வகைகள் இத்தாலிய இசை வரலாறு மறுமலர்ச்சி இசை பரோக் இசை பாரம்பரிய இசை பாணிகள் பாடல் வடிவங்கள்