The Faithful Shepherdess
விசுவாசமான மேய்ப்பர் ஒரு ஜாகோபியன் சகாப்த மேடை நாடகமாகும், இது ஜான் பிளெட்சரின் நாடக எழுத்து வாழ்க்கையைத் தொடங்கியது. ஆரம்ப தயாரிப்பு அதன் பார்வையாளர்களுடன் தோல்வியடைந்தாலும், அதைத் தொடர்ந்து வந்த அச்சிடப்பட்ட உரை குறிப்பிடத்தக்கதாக நிரூபித்தது, அதில் பிளெட்சரின் சோக நகைச்சுவை பற்றிய செல்வாக்குமிக்க வரையறை இருந்தது. பிளெட்சரின் பிற்கால சோகமான நகைச்சுவைகளைப் போலவே, தி ஃபெய்த்ஃபுல் ஷெஃபெர்டெஸ் ஒரு நகைச்சுவை கட்டமைப்பிற்குள் இருந்தாலும், பாலியல் மற்றும் பாலியல் பொறாமையின் இருண்ட பக்கத்தைக் கையாள்கிறது. கதை சுருக்கம் நாடகத்தின் பெயரிடப்பட்ட கதாநாயகி குளோரின், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக கற்பு மற்றும் பக்தியை மதிக்கும் ஒரு கன்னி மேய்ப்பர். ஒரு திறமையான குணப்படுத்துபவர், குளோரின் தனது முதல் காதலின் கல்லறைக்கு அருகில் தனிமையில் வாழத் தேர்ந்தெடுத்துள்ளார். நாடகத்தின் போது, பல்வேறு தம்பதிகள் தங்களை சிற்றின்பக் கொந்தளிப்பில் தள்ளப்படுவதைக் காண்பார்கள், மேலும் குளோரின் தான் அவர்களைக் குணப்படுத்துகிறார் மற்றும் அவர்களின் நல்லிணக்கத்தை எளிதாக்குகிறார். முதல் கதையில், மேய்ப்பர் பெரிகோட் மற்றும் மேய்ப்பர் அமோரெட் ஆகியோர் காதலிக்கிறார்கள், இருப்பினும் அவர்களின் காதல் சுருக்கமாகவும் தூய்மையாகவும் உள்ளது. இருப்பினும், மேய்ப்பர் அமரில்லிஸும் பெரிகோட்டைக் காதலிக்கிறார், மேலும் மகிழ்ச்சியான தம்பதியினரைக் குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்த சதி செய்கிறார். அமரில்லிஸ் சுல்லன் ஷெப்பர்ட் என்ற சுதந்திரமான வில்லனின் உதவியை பட்டியலிடுகிறார், அவர் தனது ஆசைகளைப் பெறுவதற்கோ அல்லது "பரஸ்பர ஆன்மாக்களின் அவலநிலையை" உடைப்பதற்கோ எந்த அளவிற்கும் செல்ல தயாராக இருக்கிறார். ஒரு மாய நீரூற்றின் உதவியுடன், அமரில்லிஸ் அமோரெட்டின் உருவத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார். மாறுவேடமிட்ட அமரில்லிஸ் பெரிகோட் மீது முன்னேறி, தனது அமோரெட் ஒழுக்கமற்றவர் என்று அவரை நம்ப வைக்கிறார். தனது காதலில் மிகுந்த ஏமாற்றமடைந்த பெரிகோட், உண்மையான அமோரெட்டை குத்துகிறான். அவர் அவளை இறக்க விட்டுவிடுகிறார், சுல்லன் ஷெப்பர்ட் அவளுடைய உடலை ஆற்றில் வீசுகிறார், ஆனால் ஆற்றின் கடவுளின் தலையீட்டால் அமோரெட் காப்பாற்றப்படுகிறார். அமரில்லிஸ் பின்னர் பெரிகோட்டிடம் தனது மோசடியை ஒப்புக்கொள்கிறார், ஆனால் இது மேலும் குழப்பத்திற்கு வழிவகுக்கிறதுஃ குணமடைந்த அமோரெட் பெரிகோட்டுடன் சமரசம் செய்ய முயற்சிக்கும்போது, அவர் மாறுவேடத்தில் அமரில்லிஸ் என்று நம்புகிறார், மேலும் அவளை இரண்டாவது முறையாக குத்துகிறார். ஒரு சத்யர் காயம் அடைந்த அமோரெட்டைக் கண்டுபிடித்து, குணமடைய அவளை குளோரின் கொண்டு வருகிறார். இதற்கிடையில், பெரிகோட் தனது கைகளில் இருந்து அமோரெட்டின் இரத்தத்தை கழுவ முடியாது. பெரிகோட் குளோரின் உதவியை நாடுகிறார், ஆனால் அவரது புனித நீர் கூட அவரைச் சுத்தம் செய்ய முடியாது, ஏனெனில் அவரது கைகள் ஒரு அப்பாவி பெண்ணின் இரத்தத்தால் கறைபடிந்துள்ளன. பெரிகோட் அமோரெட்டைப் பார்த்து மன்னிப்பு கேட்கிறார்; அமோரெட் அவரை மன்னிக்கிறார், மேலும் அவரது கைகள் சுத்தமாகின்றன. இரண்டாவது கதையில், காமம் நிறைந்த மேய்ப்பரான க்ளோ ஒரு காதலனைத் தேடுகிறார். எந்த காதலனும் செய்வார்; அவள் அறிவிக்கிறபடி, "என்னை அவமதிப்பது சாத்தியமில்லை, நான் மிகவும் தயாராக இருக்கிறேன்". அவள் முதலில் எளிமையான மேய்ப்பரான டாஃப்னிஸை கவர்ந்திழுக்க முயற்சிக்கிறாள், ஆனால் அவள் சுவைக்கு அவர் மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்படுவதைக் காண்கிறாள். அவள் பின்னர் மேய்ப்பர் அலெக்சிஸிடம் திரும்புகிறாள், அவர் இணங்க ஆர்வமாக உள்ளார். அவர்கள் தங்கள் சந்திப்புக்காக இரவில் சந்திக்கிறார்கள், ஆனால் சுல்லன் ஷெப்பர்டால் உளவு பார்க்கப்படுகிறார்கள், அவர் திடீரென்று க்ளோவைப் பற்றி ஆசைப்படுகிறார். சுல்லன் ஷெப்பர்ட் அலெக்சிஸைத் தாக்குகிறார், க்ளோ ஓடிவிடுகிறார். சத்யர் காயமடைந்த அலெக்சிஸை குளோரின் அறைக்கு அழைத்து வருகிறார். கிளோரின் அலெக்சிஸை குணப்படுத்துகிறார், மேலும் அவரது காமத்தை கைவிட கற்றுக்கொடுக்கிறார். க்ளோவும் கிளோரின் முன் கொண்டு வரப்பட்டு, அவளுடைய கட்டுக்கடங்காத ஆசையிலிருந்து அகற்றப்படுகிறாள். மற்றொரு கதையில், மேய்ப்பர் தெனாட் குளோரின் மீது காதல் கொள்கிறார். இறந்த காதலியின் மீது குளோரின் நிலைத்திருப்பதே தெனாட் மிகவும் பாராட்டுவது என்பதால், அவர் தனது முயற்சியில் தோல்வியடைவார் என்ற நம்பிக்கையில் அவளை உற்சாகப்படுத்துகிறார். கிளோரின் இறுதியில் தெனாட்டை காதலிப்பதாக நடிப்பதன் மூலம் அவரது சாத்தியமற்ற அன்பை குணப்படுத்துகிறார். விரட்டியடிக்கப்பட்ட தெனாட், குளோரின் மீதான அனைத்து ஆசையையும் இழந்து தப்பி ஓடுகிறார். நாடகத்தின் முடிவில், அமரில்லிஸும் சுல்லன் ஷெப்பர்டும் பிடிக்கப்பட்டு குளோரின் முன் கொண்டு வரப்படுகிறார்கள். அவர்களின் குற்றங்கள் தெரியப்படுத்தப்பட்டு, சுல்லன் ஷெப்பர்ட் வெளியேற்றப்படுகிறார், ஆனால் அமரில்லிஸ் மனந்திரும்பி மன்னிக்கப்படுகிறார். பெரிகோட் மற்றும் அமோரெட், அதே போல் க்ளோ மற்றும் அலெக்சிஸ், இனிமேல் உண்மையுடனும் ஒழுக்கத்துடனும் நேசிப்பதாக உறுதியளிக்கிறார்கள். நாடகம் பெரும்பாலும் 1608 ஆம் ஆண்டில் மேடையில் திரையிடப்பட்டது, அநேகமாக அந்த நேரத்தில் பிரபலமான சிறுவன் நடிகர்களின் குழுக்களில் ஒன்றான சில்ட்ரன் ஆஃப் தி பிளாக்ஃபிரையர்ஸ் நடித்தார். தி கிங்ஸ் மென் பின்னர் நாடகத்திற்கான உரிமைகளைப் பெற்று, 1634 ஜனவரி 6 ஆம் தேதி பன்னிரண்டாம் இரவில் முதலாம் சார்லஸ் மன்னர் மற்றும் ராணி ஹென்றிட்டா மரியா முன் சோமர்செட் ஹவுஸில் நடித்தார். (இந்தத் தயாரிப்பு 1633 ஆம் ஆண்டின் முகமூடி தி ஷெப்பர்ட் 'ஸ் பாரடைஸிலிருந்து எஞ்சியிருக்கும் ஆடம்பரமான ஆடைகளைப் பயன்படுத்தியது, பின்னர் ஹென்றிட்டா மரியா நடிகர்களுக்கு நன்கொடை அளித்தார்.) தி கிங்ஸ் மென் அவர்களின் வழக்கமான இடமான பிளாக்ஃப்ரியர்ஸ் தியேட்டரிலும் இந்த நாடகத்தை நிகழ்த்தினார். புத்தக விற்பனையாளர்களான ரிச்சர்ட் போனியன் மற்றும் ஹென்றி வால்லி ஆகியோரால் வெளியிடப்பட்ட ஒரு குவார்டோவில், அதன் மேடை பிரீமியருக்குப் பிறகு தி ஃபெய்த்ஃபுல் ஷெஃபெர்டெஸ் முதன்முதலில் வெளியிடப்பட்டது; முதல் பதிப்பு தேதி குறிப்பிடப்படவில்லை என்றாலும், அது கிட்டத்தட்ட நிச்சயமாக 1609 இல் தோன்றியது. (போனியன் மற்றும் வால்லியின் கூட்டாண்மை டிசம்பர் 1608 இன் பிற்பகுதி முதல் ஜனவரி 1610 நடுப்பகுதி வரை மட்டுமே கண்டறியப்பட்டுள்ளது.) முதல் பதிப்பில் பென் ஜான்சன், ஜார்ஜ் சாப்மேன், பிரான்சிஸ் பியூமாண்ட் மற்றும் நாதன் ஃபீல்ட் ஆகியோரின் பாராட்டு கவிதைகளும், சர் வால்டர் ஆஸ்டன், சர் ராபர்ட் டவுன்ஷெண்ட் மற்றும் சர் வில்லியம் ஸ்கிப்வித் ஆகியோருக்கு பிளெட்சர் அர்ப்பணித்த கவிதைகளும் இருந்தன. இது பிளெட்சரின் புகழ்பெற்ற மற்றும் அடிக்கடி மேற்கோள் காட்டப்பட்ட முகவரியான "டூ தி ரீடர்" ஐ வழங்கியது, இதில் அவரது சோக நகைச்சுவை பற்றிய வரையறையும் அடங்கும். சோக நகைச்சுவை என்ற சொல் மற்றும் கருத்தை அறியாத அசல் பார்வையாளர்கள், "சில நேரங்களில் ஒன்றாக சிரிக்கும், சில நேரங்களில் ஒருவருக்கொருவர் கொல்லும்" கதாபாத்திரங்களைக் கொண்ட ஒரு நாடகத்தை எதிர்பார்க்கிறார்கள் என்று பிளெட்சர் கூறுகிறார். இதற்கு நேர்மாறாக, பிளெட்சரைப் பொறுத்தவரை, "ஒரு சோக நகைச்சுவை மகிழ்ச்சியையும் கொலையையும் பொறுத்தவரை அவ்வாறு அழைக்கப்படுவதில்லை, ஆனால் அதைப் பொறுத்தவரை அது மரணங்களை விரும்புகிறது, இது ஒரு சோகத்தையும் ஏற்படுத்த போதுமானதாக இல்லை, ஆனால் சிலவற்றை அதற்கு அருகில் கொண்டு வருகிறது, இது நகைச்சுவையை உருவாக்க போதுமானதாக இல்லை". ஸ்டேஷனர்ஸ் பதிவேட்டில் உள்ள ஒரு நுழைவு, வால்லி தனது நாடகத்திற்கான உரிமையை ஸ்டேஷனர் ரிச்சர்ட் மீகனுக்கு டிசம்பர் 8,1629 அன்று மாற்றியது என்பதைக் காட்டுகிறது. மீகன் 1629இல் இரண்டாவது பதிப்பை வெளியிட்டார். 1634 மறுமலர்ச்சியை மைய்கன் அந்த ஆண்டில் உரையின் மூன்றாவது காலாண்டை வெளியிட்டதன் மூலம் மூலதனமாக்கினார் (அகஸ்டின் மேத்யூஸ் அச்சிடப்பட்டது); அடுத்தடுத்த பதிப்புகள் 1656 மற்றும் 1665 இல் தொடர்ந்தன. இந்த நாடகம் 1679 ஆம் ஆண்டின் இரண்டாவது பியூமாண்ட் மற்றும் பிளெட்சர் ஃபோலியோவிலும் சேர்க்கப்பட்டது. ஜெனர் பிளெட்சர் அவரது நாடகத்தை ஒரு "ஆயர் சோக நகைச்சுவை" என்று விவரித்தார். இது அதன் காலத்தில் அதன் வகையின் முதல் ஆங்கில நாடகம் அல்லஃ டேனியலின் தி குயின்ஸ் ஆர்கேடியா, ஒரு "ஆயர் சோக நகைச்சுவை" என்றும் பெயரிடப்பட்டது, இது 1605 ஆம் ஆண்டைச் சேர்ந்தது. பிளெட்சர் தனது நாடகத்தில் ஆயர் வடிவத்தின் பாரம்பரிய கூறுகளை சுரண்டுகிறார், இது தெசாலியில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் அமரில்லிஸ் (விர்ஜிலின் எக்லோக்ஸிலிருந்து) மற்றும் டாஃப்னிஸ் மற்றும் க்ளோ (லாங்கஸின் அந்த பெயரின் நாவலில் இருந்து) என்ற கதாபாத்திரங்களை உள்ளடக்கியது; கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று நையாண்டி. குவாரினியின் இல் பாஸ்டர் ஃபிடோ (1590) மற்றும் அன்டோனியோ மார்சியின் மிர்சியா போன்ற மறுமலர்ச்சி படைப்புகளின் தாக்கத்தை விமர்சகர்கள் இந்த நாடகத்தில் கண்டுள்ளனர். இந்த நாடகம் "இத்தாலிய ஆயர்களை ஸ்பென்சேரியர்களால் எடுத்துக்காட்டப்பட்ட ஆங்கில பாரம்பரியத்துடன் ஒருங்கிணைக்கும் முயற்சியைக் குறிக்கிறது, ஆயர்களின் இரண்டு பதிப்புகளையும் ஒவ்வொன்றும் சிக்கலான மற்றும் இரும்புப்படுத்தப்பட்ட வழிகளில் வரைகிறது". நாடகத்தின் கதாநாயகி மேய்ப்பர் கிளோரின்; அவளுடைய காதல் இறந்துவிட்டது, இருப்பினும் அவள் அவரது நினைவுக்கு விசுவாசமாக இருக்கிறாள் மற்றும் தனது கற்பைத் தன்மையை தக்க வைத்துக் கொள்கிறாள். இந்த புள்ளி நாடகத்தின் அத்தியாவசிய குறைபாடு மற்றும் வரம்பை விளக்குகிறதுஃ உண்மையில் அதில் மிகக் குறைவாகவே நடக்கிறது. "ஃப்ளெட்சர் ஒரு ஸ்பென்சர் போன்ற நாடகத்தில் தூய்மையான பெண்ணியத்தை மகிமைப்படுத்துகிறார், இது ஒரு அழகியல், ஒரு தார்மீக தோல்வி அல்ல, சதித்திட்டம் இல்லாதது அதன் அடிப்படை தவறு". பிளெட்சர் தனது தவறிலிருந்து கற்றுக்கொள்வார்; பின்னர் அவர் சொந்தமாகவும், பியூமாண்ட், பிலிப் மாஸ்ஸிங்கர் மற்றும் பிற ஒத்துழைப்பாளர்களுடனும் எழுதும் சோகமான நகைச்சுவைகள், வண்ணமயமான செயல்களால் (ஒருவேளை, சில சந்தர்ப்பங்களில், அதிகமாக வழங்கப்படுகின்றன) பணக்காரர்களாக இருக்கின்றன. மேற்கோள்கள் வெளி இணைப்புகள் ஆங்கில மறுமலர்ச்சி நாடகங்களின் உரை 1608 நாடகங்கள் ஜான் பிளெட்சர் (நாடக ஆசிரியர்) இங்கிலாந்தின் முதலாம் சார்லஸ் பிரான்சின் ஹென்றிட்டா மரியா எழுதிய நாடகங்கள்