Traditional story
பாரம்பரியக் கதைகள் அல்லது மரபுகளைப் பற்றிய கதைகள், கற்பனை மற்றும் புனைகதை அல்லாத இரண்டிலிருந்தும் வேறுபடுகின்றன, கதையின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை அனுப்புவதன் முக்கியத்துவம் பொதுவாக அதன் வகைப்பாட்டை கற்பனை அல்லது உண்மை என்று நிறுவுவதற்கான உடனடி தேவையை மீறுவதாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. இலக்கியம், மதம், வரலாறு மற்றும் மானுடவியல் ஆகியவற்றின் கல்வி வட்டங்களில், பாரம்பரிய கதைகளின் பிரிவுகள் கதைகளை இன்னும் துல்லியமாக அடையாளம் காணவும் விளக்கவும் முக்கியமான சொற்களாகும். சில கதைகள் பல பிரிவுகளைச் சேர்ந்தவை, சில கதைகள் எந்த வகையிலும் பொருந்தாது. ஒரு கதை என்பது ஒரு வாழ்க்கை வரலாற்று சம்பவத்தைப் பற்றிய ஒரு குறுகிய மற்றும் வேடிக்கையான அல்லது சுவாரஸ்யமான கதை. இது ஒரு நல்ல நோக்கத்தின் அமைப்பு மற்றும் ஆத்திரமூட்டல் போன்ற சுருக்கமாக இருக்கலாம். ஒரு கதை எப்போதும் பிரபலமாக இருந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும், பொதுவாக அடையாளம் காணக்கூடிய இடத்தில் உண்மையான நபர்களை உள்ளடக்கிய ஒரு உண்மையான சம்பவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு வழங்கப்படுகிறது; உண்மையானதாக இருந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும், அது உண்மை அல்லது உண்மைத்தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. காலப்போக்கில், மறுபயன்பாட்டில் மாற்றம் ஒரு குறிப்பிட்ட கதையை ஒரு கற்பனையான பகுதியாக மாற்றலாம், இது மீண்டும் சொல்லப்படுகிறது, ஆனால் "உண்மையாக இருப்பது மிகவும் நல்லது". சில நேரங்களில் நகைச்சுவையான, கதைகள் நகைச்சுவைகள் அல்ல, ஏனென்றால் அவற்றின் முதன்மை நோக்கம் வெறுமனே சிரிப்பைத் தூண்டுவது அல்ல, ஆனால் சுருக்கமான கதையை விட பொதுவான ஒரு உண்மையை வெளிப்படுத்துவது அல்லது ஒரு நிறுவன அல்லது குணாதிசயத்தை ஒரு ஒளியில் வரையறுப்பது, அது ஒரு ஃபிளாஷ் இல் தாக்குகிறது சாராம்சத்தைப் பற்றிய நுண்ணறிவு. நோவலிஸ், "ஒரு கதை ஒரு வரலாற்று உறுப்பு-ஒரு வரலாற்று மூலக்கூறு அல்லது எபிகிராம்" என்று குறிப்பிட்டார். "ஒரு மனிதன் ஒரு பட்டியில் நுழைகிறான்" என்று தொடங்கும் ஒரு சுருக்கமான மோனோலாக் ஒரு நகைச்சுவையாக இருக்கும். "ஒருமுறை ஜே. எட்கர் ஹூவர் ஒரு பட்டியில் தோன்றினார்" என்று தொடங்கும் ஒரு சுருக்கமான மோனோலாக் ஒரு கதையாக இருக்கும். இவ்வாறு ஒரு கதை அதன் விலங்கு கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் பொதுவான மனித உருவங்களுடன் வெளிப்படையாக கண்டுபிடிக்கப்பட்ட கட்டுக்கதையை விட உவமையின் பாரம்பரியத்திற்கு நெருக்கமாக உள்ளது-ஆனால் அது கூறும் வரலாற்றுத் தனித்துவத்தில் உள்ள உவமையிலிருந்து இது வேறுபட்டது. கதைகள் பெரும்பாலும் நையாண்டி இயல்புடையவை. சோவியத் யூனியனில் சர்வாதிகார ஆட்சியின் கீழ் சமூகத்தில் பரவி வந்த பல அரசியல் நிகழ்வுகள் மட்டுமே அரசியல் அமைப்பு மற்றும் அதன் தலைவர்களின் தீமைகளை வெளிப்படுத்தவும் கண்டிக்கவும் ஒரே வழியாக இருந்தன. லெனின், குருஷேவ், பிரெஷ்னேவ் மற்றும் பிற சோவியத் தலைவர்கள் போன்ற ஆளுமைகளை அவர்கள் கேலி செய்தனர். சமகால ரஷ்யாவில் விளாடிமிர் புடினைப் பற்றி பல கதைகள் உள்ளன. 'கதை' என்ற சொல் (கிரேக்கத்தில்ஃ "வெளியிடப்படாதது", அதாவது "கொடுக்கப்படவில்லை") முதலாம் ஜஸ்டினியனின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியரான செசரியாவின் ப்ரோகோபியஸிலிருந்து வந்தது, அவர் (அனெக்டோட்டா, வெளியிடப்படாத நினைவுகள் அல்லது ரகசிய வரலாறு என்று பல்வேறு வகையில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) என்ற தலைப்பில் ஒரு படைப்பை தயாரித்தார், இது முதன்மையாக பைசண்டைன் நீதிமன்றத்தின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையிலிருந்து குறுகிய சம்பவங்களின் தொகுப்பாகும். படிப்படியாக, கதை என்ற சொல் எந்தவொரு சிறுகதைக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டது, இது ஆசிரியர் எந்த புள்ளியை வலியுறுத்த விரும்புகிறாரோ அதை வலியுறுத்த அல்லது விளக்க பயன்படுத்தப்படுகிறது. மன்னிப்பு அல்லது மன்னிப்பு (கிரேக்க ἀπολογος, ஒரு "அறிக்கை" அல்லது "கணக்கு" என்பதிலிருந்து) என்பது கூர்மையான அல்லது மிகைப்படுத்தப்பட்ட விவரங்களைக் கொண்ட ஒரு சுருக்கமான கட்டுக்கதை அல்லது உருவகக் கதையாகும், இது ஒரு தார்மீகக் கோட்பாட்டிற்கு ஒரு இனிமையான வாகனமாக செயல்படுகிறது அல்லது ஒரு பயனுள்ள பாடத்தை வெளிப்படையாகக் கூறாமல் தெரிவிக்கிறது. இது ஒரு உவமை போன்றது, இது ஒரு கட்டுக்கதை போன்ற இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது, பெரும்பாலும் விலங்குகள் அல்லது தாவரங்களின் உருவகம். ஒரு கட்டுக்கதையைப் போலல்லாமல், கதை விவரங்களை விட ஒழுக்கம் மிகவும் முக்கியமானது. உவமையைப் போலவே, மன்னிப்பு என்பது நம்பவைக்க அல்லது வற்புறுத்த பயன்படுத்தப்படும் சொல்லாட்சி வாதத்தின் ஒரு கருவியாகும். நன்கு அறியப்பட்ட பண்டைய மற்றும் பாரம்பரிய உதாரணங்களில், நியாயாதிபதிகளின் புத்தகத்தில் (9:7-15) உள்ள ஜோதம், லிவி இரண்டாவது புத்தகத்தில் பேட்ரியன் அகிரிப்பா மெனனியஸ் லானடஸ் எழுதிய "தி பெல்லி அண்ட் இட்ஸ் மெம்பர்ஸ்", மற்றும் ஒருவேளை எல்லாவற்றிலும் மிகவும் பிரபலமான ஈசோப்பின் உதாரணங்கள் அடங்கும். இந்த இலக்கிய வடிவத்தின் நன்கு அறியப்பட்ட நவீன எடுத்துக்காட்டுகளில் ஜார்ஜ் ஆர்வெல்லின் அனிமல் ஃபார்ம் மற்றும் ஆப்பிரிக்க மற்றும் செரோகீ கலாச்சாரங்களிலிருந்து பெறப்பட்ட மற்றும் ஜோயல் சாண்ட்லர் ஹாரிஸால் பதிவு செய்யப்பட்டு ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட பிரர் ராபிட் கதைகள் அடங்கும். இந்த சொல் குறிப்பாக நடிகர்கள் அல்லது பேச்சாளர்கள் பல்வேறு வகையான விலங்குகளாகவோ அல்லது உயிரற்ற பொருட்களாகவோ இருக்கும் ஒரு கதைக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு மன்னிப்பு ஒரு கட்டுக்கதையிலிருந்து வேறுபடுகிறது, ஏனெனில் முந்தையதில் எப்போதும் சில தார்மீக உணர்வு உள்ளது, இது பிந்தையதில் இருக்க வேண்டியதில்லை. ஒரு மன்னிப்பு பொதுவாக வியத்தகு, மேலும் இது "செயலில் ஒரு நையாண்டி" என்று வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. மன்னிப்பு பல விஷயங்களில் ஒரு உவமையிலிருந்து வேறுபடுகிறது. ஒரு உவமை என்பது பழக்கவழக்கங்களை சரிசெய்யும் நோக்கில் ஒரு புத்திசாலித்தனமான கதையாகும், ஆனால் "மனிதர்களிடையே இதுபோன்ற உண்மையான நிகழ்வு நிகழும்போது, இதன் பொருள் இதுதான், இதைப் பற்றி நாம் சிந்திக்க வேண்டும்" என்ற பொருளில் இது உண்மையாக இருக்கலாம், அதே நேரத்தில் ஒரு மன்னிப்பு, விலங்குகள் மற்றும் தாவரங்களின் அறிமுகத்துடன், அது கருத்துக்கள், மொழி மற்றும் உணர்ச்சிகளை வழங்குகிறது, உருவக உண்மையை மட்டுமே கொண்டுள்ளதுஃ "இந்த வகையான சூழ்நிலை உலகில் எங்கும் இருக்கும்போது, இங்கே அதைப் பற்றிய ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை உள்ளது". இந்த உவமை மன்னிப்புக் கோருபவர் ஆசைப்பட முடியாத உச்சத்தை அடைகிறது, ஏனெனில் விலங்குகளும் இயற்கையும் மனிதனுக்கு ஒப்புமைகளை முன்வைக்கும் புள்ளிகள் முக்கியமாக அவரது தாழ்ந்த இயல்புடையவை (பசி, ஆசை, வலி, பயம் போன்றவை). ), மற்றும் மன்னிப்புக் கேட்பவரால் கற்பிக்கப்படும் பாடங்கள் விவேகமான அறநெறியைத் தாண்டிச் செல்வது அரிது (உங்களைப் பாதுகாத்துக் கொள்ளுங்கள், உங்களால் முடிந்தவரை நிம்மதியாக இருங்கள், எதிர்காலத்தைத் திட்டமிடுங்கள், தவறாக நடந்து கொள்ளாதீர்கள் அல்லது நீங்கள் இறுதியில் பிடிபட்டு தண்டிக்கப்படுவீர்கள்), அதேசமயம் உவமை மனிதனுக்கும் இருப்புக்கும் அல்லது உயர்ந்த சக்திகளுக்கும் இடையிலான உறவுகளைக் குறிக்கிறது (பிரபஞ்சத்தில் உங்கள் பங்கை அறிந்து கொள்ளுங்கள், நீங்கள் சந்திக்கும் அனைவரிடமும் நன்றாக நடந்து கொள்ளுங்கள், கொடுமை மற்றும் அவதூறுகளை விட கருணையும் மரியாதையும் அதிக மதிப்புடையவை). இது இயற்கையின் உலகில் அதன் கட்டமைப்பைக் காண்கிறது, அது உண்மையில் உள்ளது, அதன் எந்த பகடியிலும் இல்லை, மேலும் இது உண்மையான மற்றும் கற்பனையான ஒப்புமைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. மனிதர்களுக்கு மற்ற உயிரினங்களுடன் பொதுவானது என்ன என்பதையும், ஒரு பெரிய இருப்புடன் பொதுவானது என்ன என்பதற்கான உவமையையும் மன்னிப்பு கைப்பற்றுகிறது. இருப்பினும், தார்மீக மட்டத்தில் வேறுபாடு இருந்தபோதிலும், மார்ட்டின் லூதர் நல்லொழுக்கத்தின் ஆலோசகர்களாக மன்னிப்பு கேட்பதை மிகவும் அதிகமாக நினைத்தார், அவர் ஈசோப்பைத் திருத்தி திருத்தியதோடு தொகுதிக்கு ஒரு சிறப்பியல்பு முன்னுரையையும் எழுதினார். இந்த உவமை எப்போதுமே அப்பட்டமானதாகவும், நுணுக்கம் இல்லாததாகவும், எந்த விளக்கமும் தேவையில்லை; இயற்கையின் மன்னிப்பு புரிதலை அடைய குறைந்தபட்சம் ஓரளவு பிரதிபலிப்பு மற்றும் சிந்தனை தேவைப்படுகிறது, மேலும் இந்த அர்த்தத்தில் இது உவமையை விட கேட்பவரை அதிகம் கோருகிறது. மன்னிப்பின் தோற்றம் மிகவும் பழமையானது மற்றும் மத்திய கிழக்கு மற்றும் அதைச் சுற்றியுள்ள பகுதியிலிருந்து (பெர்சியா, ஆசியா மைனர், எகிப்து போன்றவை) வருகிறது. ), இது உருவகம், உருவகம் மற்றும் கற்பனையுடன் தொடர்புடைய எல்லாவற்றிற்கும் பாரம்பரிய தந்தையர் நிலமாகும். மறைக்கப்பட்ட உண்மை மத்திய கிழக்கில் பெரும்பாலும் அவசியமாக இருந்தது, குறிப்பாக அடிமைகளிடையே, அவர்கள் தங்கள் மனதை மிகவும் வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்தத் துணியவில்லை. மேற்கத்திய நாடுகளில் ஈசோப் மற்றும் ஃபைட்ரஸ் என்ற இரண்டு தந்தைமார்களும் அடிமைகளாக இருந்தனர் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. பிரான்சில் லா ஃபோன்டைன்; இங்கிலாந்தில் கே மற்றும் டாட்ஸ்லி; ஜெர்மனியில் ஜெல்லர்ட், லெசிங் மற்றும் ஹேகடோர்ன்; ஸ்பெயினில் டோமாஸ் டி ஐரியார்ட் மற்றும் ரஷ்யாவில் கிரைலோவ் ஆகியோர் நவீன மன்னிப்பு எழுத்தாளர்களில் முன்னணி எழுத்தாளர்கள் ஆவர். மன்னிப்பின் வரையறையில் நீளம் ஒரு அத்தியாவசிய விஷயம் அல்ல. லா ஃபோன்டைனில் உள்ளவை பெரும்பாலும் மிகவும் குறுகியவை, எடுத்துக்காட்டாக, "லே கோக் எட் லா பெர்லே" ("தி சேவல் அண்ட் தி பெர்ல்"). மறுபுறம், ரேனார்ட் தி ஃபாக்ஸின் காதல் கதைகளில் இடைக்கால மன்னிப்புகள் சுழற்சிகளில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன, மேலும் காவிய பரிமாணங்களை அடைகின்றன. ஒரு இத்தாலிய கட்டுக்கதை எழுத்தாளரான கோர்ட்டி, "பேசும் விலங்குகள்" இருபத்தாறு காண்டோக்களை எட்டியது குறித்து மன்னிப்பு கோரியதாகக் கூறப்படுகிறது. லா மோட்டே, இந்த வகை இலக்கியம் உலகளவில் பாராட்டப்பட்ட ஒரு நேரத்தில் எழுதுவது, அதன் பிரபலத்திற்கு காரணம், அது ஆணையிடுவது அல்லது வலியுறுத்துவது போல் தோன்றாமல் ஒரு வேடிக்கையான முறையில் நல்லொழுக்கத்தை வளர்ப்பதன் மூலம் காதல்-தூண்டுதலை நிர்வகிக்கிறது மற்றும் பாராட்டுகிறது. இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சாதாரண பார்வையாக இருந்தது, ஆனால் ரூசோ இந்த மறைமுக வடிவத்தில் வழங்கப்பட்ட போதனையின் கல்வி மதிப்பை எதிர்த்தார். பி. சோல் எழுதிய ஒரு படைப்பு, லா ஃபோன்டைன் எட் செஸ் டெவான்சியர்ஸ் (1866), ஆரம்ப காலத்திலிருந்து பிரான்சில் அதன் இறுதி வெற்றி வரை மன்னிப்பின் வரலாறு. மான்டெஸ்கியூ தனது பாரசீக கடிதங்களில் ஒரு முன்மொழிவை எழுதினார், "சில உண்மைகள் உள்ளன, அவை வற்புறுத்துவதற்கு போதுமானவை அல்ல, ஆனால் அவை உணரப்பட வேண்டும். இவை தான் தார்மீக உண்மைகள். ஒருவேளை நுட்பமான தத்துவத்தை விட வரலாற்றின் ஒரு பிட் மிகவும் தொடுவதாக இருக்கும் ". சிவாலிக் காதல் என்பது உயர் கலாச்சாரம், காதல் அல்லது சிவாலிக் காதல் ஆகியவற்றின் இலக்கிய வகையாக உயர் இடைக்கால மற்றும் ஆரம்பகால நவீன ஐரோப்பாவின் பிரபுத்துவ வட்டங்களில் பிரபலமாக இருந்த வீர உரைநடை மற்றும் வசன விவரிப்பின் ஒரு பாணியாகும். அவை அற்புதம் நிறைந்த சாகசங்களைப் பற்றிய அருமையான கதைகளாக இருந்தன, பெரும்பாலும் ஒரு வீர குணங்களைக் கொண்ட ஒரு குதிரை தவறிழைப்பவர், ஒரு தேடலில் செல்கிறார். பிரபலமான இலக்கியங்களும் காதல் கருப்பொருள்களை ஈர்த்தன, ஆனால் முரண்பாடான, நையாண்டி அல்லது முரட்டுத்தனமான நோக்கத்துடன். காதல் கதைகள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் வரலாற்றை வாசகர்கள் மற்றும் கேட்பவர்களின் ரசனைகளுக்கு ஏற்ப மாற்றியமைத்தன, ஆனால் c.1600 மூலம் அவை ஃபேஷனுக்கு வெளியே இருந்தன, மேலும் மிகுவல் டி செர்வாண்டஸ் தனது நாவலான டான் குவிக்சோட்டில் அவற்றை பிரபலமாக நையாண்டி செய்தார். இருப்பினும், "இடைக்கால" நவீன உருவம் வேறு எந்த இடைக்கால வகையையும் விட காதல் மூலம் அதிகம் பாதிக்கப்படுகிறது, மேலும் இடைக்கால வார்த்தை மாவீரர்கள், துயரமடைந்த பெண்கள், டிராகன்கள் மற்றும் பிற காதல் டிராப்களை அழைக்கிறது. முதலில், காதல் இலக்கியம் பழைய பிரெஞ்சு, ஆங்கிலோ-நார்மன் மற்றும் ஆக்சிடன் மொழிகளிலும், பின்னர் ஆங்கிலம் மற்றும் ஜெர்மன் மொழிகளிலும் எழுதப்பட்டது. 13 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் காதல் கதைகள் பெருகிய முறையில் உரைநடையாக எழுதப்பட்டன. பிற்கால காதல் கதைகளில், குறிப்பாக பிரெஞ்சு வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர்கள், துன்பத்தில் விசுவாசம் போன்ற அரசவை அன்பின் கருப்பொருள்களை வலியுறுத்துவதற்கான குறிப்பிடத்தக்க போக்கு உள்ளது. கோதிக் மறுமலர்ச்சியின் போது, கி. மு. 1800 "காதல்" என்பதன் அர்த்தங்கள் மந்திர மற்றும் அற்புதமானவற்றிலிருந்து ஓரளவு வினோதமான "கோதிக்" சாகசக் கதைகளுக்கு நகர்ந்தன. படைப்புக் கட்டுக்கதை என்பது உலகம் எவ்வாறு தொடங்கியது, மக்கள் முதலில் அதில் எப்படி வாழ்ந்தார்கள் என்பதற்கான அடையாளக் கதையாகும். அவை வாய்வழி மரபுகளில் உருவாகின்றன, எனவே பொதுவாக பல பதிப்புகளைக் கொண்டுள்ளன; மேலும் அவை மனித கலாச்சாரம் முழுவதும் காணப்படும் கட்டுக்கதையின் மிகவும் பொதுவான வடிவமாகும். அது சொல்லப்படும் சமூகத்தில், ஒரு படைப்பு கட்டுக்கதை பொதுவாக ஆழமான உண்மைகளை வெளிப்படுத்துவதாகக் கருதப்படுகிறது, உருவகமாகவும், குறியீடாகவும், சில நேரங்களில் வரலாற்று அல்லது நேரடி அர்த்தத்திலும் கூட. அவை பொதுவாக, எப்போதும் இல்லை என்றாலும், அண்டவியல் கட்டுக்கதைகளாக கருதப்படுகின்றன-அதாவது அவை குழப்பம் அல்லது உருவமற்ற நிலையில் இருந்து பிரபஞ்சத்தின் வரிசையை விவரிக்கின்றன. படைப்பு கட்டுக்கதைகள் பெரும்பாலும் பல அம்சங்களைப் பகிர்ந்து கொள்கின்றன. அவை பெரும்பாலும் புனிதமான கணக்குகளாகக் கருதப்படுகின்றன, மேலும் கிட்டத்தட்ட அறியப்பட்ட அனைத்து மத மரபுகளிலும் காணப்படுகின்றன. அவை அனைத்தும் ஒரு கதைக்களம் மற்றும் கதாபாத்திரங்களைக் கொண்ட கதைகள், அவை தெய்வங்கள், மனிதர்களைப் போன்ற உருவங்கள் அல்லது விலங்குகள், அவை பெரும்பாலும் பேசுகின்றன மற்றும் எளிதில் மாறுகின்றன. அவை பெரும்பாலும் மங்கலான மற்றும் குறிப்பிடப்படாத கடந்த காலத்தில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன, மதத்தின் வரலாற்றாசிரியர் மிர்சியா எலியேட் இலோ டெம்போரில் ("அந்த நேரத்தில்") அழைத்தார். மேலும், அனைத்து படைப்பு கட்டுக்கதைகளும் அவற்றைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் சமூகம் வைத்திருக்கும் ஆழ்ந்த அர்த்தமுள்ள கேள்விகளைப் பேசுகின்றன, அவற்றின் மைய உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் கலாச்சாரம் மற்றும் தனிநபரின் சுய அடையாளத்திற்கான கட்டமைப்பை உலகளாவிய சூழலில் வெளிப்படுத்துகின்றன. ஒரு காரணவியல் கட்டுக்கதை அல்லது தோற்றக் கட்டுக்கதை என்பது வழிபாட்டு நடைமுறைகள், இயற்கை நிகழ்வுகள், சரியான பெயர்கள் மற்றும் அது போன்றவற்றின் தோற்றத்தை விளக்கவோ அல்லது ஒரு இடம் அல்லது குடும்பத்திற்கு ஒரு புராண வரலாற்றை உருவாக்கவோ நோக்கம் கொண்ட ஒரு கட்டுக்கதை ஆகும். எடுத்துக்காட்டாக, டெல்பி என்ற பெயரும் அதனுடன் தொடர்புடைய தெய்வமான அப்பல்லோன் டெல்பினியோஸ் என்ற பெயரும் ஹோமரிக் பாடலில் விளக்கப்பட்டுள்ளன, இது கிரெட்டன்களை தனது பாதிரியார்களாக மாற்றுவதற்காக அப்பல்லோ ஒரு டால்ஃபின் வடிவத்தில் கடலுக்கு மேல் எவ்வாறு கொண்டு சென்றார் என்பதைக் கூறுகிறது. டெல்பி உண்மையில் ("கருப்பை") என்ற வார்த்தையுடன் தொடர்புடையது என்றாலும், பல நோய்க்குறியியல் கட்டுக்கதைகள் இதேபோல் நாட்டுப்புற சொற்பிறப்பியல் (எடுத்துக்காட்டாக "அமேசான்" என்ற சொல்) அடிப்படையாகக் கொண்டவை. ஏனீட் (கிமு 17 இல் வெளியிடப்பட்டது) இல், அகஸ்டஸ் சீசரின் ஜூலியன் குலத்தின் வம்சாவளியை ஹீரோ ஏனியஸிடமிருந்து அவரது மகன் அஸ்கானியஸ் மூலம் வெர்ஜில் கூறுகிறார், அவர் இயுலஸ் என்றும் அழைக்கப்படுகிறார். ஹெஸியோடின் தியோகோனியில் ப்ரோமிதியஸின் தியாக-தந்திரத்தின் கதை, ஒரு தியாகத்திற்குப் பிறகு, கிரேக்கர்கள் கொழுப்பில் மூடப்பட்ட எலும்புகளை கடவுள்களுக்கு ஏன் வழங்கினர் என்பதை நியாயப்படுத்த, இறைச்சியைக் காட்டிலும் முதல் தியாக விலங்கின் எலும்புகளையும் கொழுப்பையும் தேர்ந்தெடுப்பதில் ப்ரோமிதியஸ் ஜீயஸை எப்படி ஏமாற்றினார் என்பதை விவரிக்கிறது. ஒரு வகை தோற்றக் கட்டுக்கதை படைப்பு கட்டுக்கதை (அல்லது காஸ்மோகனிக் கட்டுக்கதை) ஆகும், இது உலகின் படைப்பை விவரிக்கிறது. இருப்பினும், பல கலாச்சாரங்களில் இயற்கையான நிகழ்வுகள் மற்றும் முன்பே இருந்த பிரபஞ்சத்திற்குள் மனித நிறுவனங்களின் தோற்றத்தை விவரிக்கும் அண்டவியல் கட்டுக்கதையின் பின்னணியில் கதைகள் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. மேற்கத்திய பாரம்பரிய அறிவாற்றலில், ஐஷன் என்ற சொல் (பண்டைய கிரேக்கத்திலிருந்து, "காரணம்") சில நேரங்களில் ஒரு புராணத்திற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு தோற்றத்தை விளக்குகிறது, குறிப்பாக ஒரு பொருள் அல்லது வழக்கம் எவ்வாறு உருவானது என்பதை விளக்குகிறது. ஒரு கட்டுக்கதை, ஒரு இலக்கிய வகையாக, உரைநடை அல்லது வசனத்தில் ஒரு சுருக்கமான கற்பனைக் கதையாகும், இது விலங்குகள், புகழ்பெற்ற உயிரினங்கள், தாவரங்கள், உயிரற்ற பொருள்கள் அல்லது இயற்கையின் சக்திகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் இது ஒரு தார்மீக பாடத்தை (ஒரு "தார்மீக") விளக்குகிறது, இது இறுதியில் வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்தப்படலாம். ஒரு கட்டுக்கதை ஒரு உவமையிலிருந்து வேறுபடுகிறது, அதில் பிந்தையது விலங்குகள், தாவரங்கள், உயிரற்ற பொருள்கள் மற்றும் இயற்கையின் சக்திகளை மனிதகுலத்தின் பேச்சு மற்றும் பிற சக்திகளைக் கருதும் நடிகர்களாக விலக்குகிறது. பயன்பாடு எப்போதும் அவ்வளவு தெளிவாக வேறுபடுத்தப்படவில்லை. புதிய ஏற்பாட்டின் கிங் ஜேம்ஸ் பதிப்பில், "மிதுஸ்" ("புராணங்கள்") மொழிபெயர்ப்பாளர்களால் முதல் மற்றும் இரண்டாவது தீமோத்தேயு, டைட்டஸ் மற்றும் முதல் பீட்டர் ஆகியவற்றில் "கட்டுக்கதை" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. ஃபாக்டாய்டு என்பது கேள்விக்குரிய அல்லது போலியான (சரிபார்க்கப்படாத, தவறான அல்லது இட்டுக்கட்டப்பட்ட) அறிக்கையாகும், இது ஒரு உண்மையாக முன்வைக்கப்படுகிறது, ஆனால் உண்மைத்தன்மை இல்லை. மிகவும் பொருத்தமான சூழல் இல்லாத நிலையில், குறிப்பாக முக்கியமற்ற அல்லது புதுமையான உண்மையை விவரிக்கவும் இந்த வார்த்தையைப் பயன்படுத்தலாம். இந்த வார்த்தையை காம்பாக்ட் ஆக்ஸ்போர்டு ஆங்கில அகராதி வரையறுக்கிறது "நம்பமுடியாத தகவல்களின் ஒரு உருப்படி, அது உண்மையாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படும் அளவுக்கு அடிக்கடி மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது". 1973 ஆம் ஆண்டு மர்லின் மன்ரோவின் சுயசரிதையில் நார்மன் மெய்லர் என்பவரால் ஃபேக்டாய்டு உருவாக்கப்பட்டது. மெய்லர் ஒரு உண்மையை "ஒரு பத்திரிகை அல்லது செய்தித்தாளில் தோன்றுவதற்கு முன்பு இல்லாத உண்மைகள்" என்று விவரித்தார், மேலும் உண்மை என்ற வார்த்தையையும் முடிவு-அய்டு என்ற வார்த்தையையும் இணைப்பதன் மூலம் "ஒத்த ஆனால் ஒரே மாதிரியாக இல்லை" என்று பொருள்படும் வார்த்தையை உருவாக்கினார். வாஷிங்டன் டைம்ஸ் மெயிலரின் புதிய வார்த்தையை "ஒரு உண்மை போல் தோன்றும் ஒன்று, ஒரு உண்மையாக இருக்கலாம், ஆனால் உண்மையில் அது ஒரு உண்மை அல்ல" என்று குறிப்பிடுவதாக விவரித்தது. ஃபேக்டாய்டுகள் பொதுவான தவறான எண்ணங்கள் மற்றும் நகர்ப்புற புனைவுகளுக்கு வழிவகுக்கலாம் அல்லது அவற்றிலிருந்து எழலாம். ஒரு விசித்திரக் கதை என்பது ஒரு வகை சிறுகதை ஆகும், இது பொதுவாக தேவதைகள், கோபிளின்கள், ஏவல்கள், ட்ரோல்ஸ், குள்ளர்கள், ராட்சதர்கள், மெர்மெய்ட்ஸ் அல்லது க்னோம்ஸ் போன்ற நாட்டுப்புற கற்பனை கதாபாத்திரங்களைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் பொதுவாக மந்திரம் அல்லது மந்திரங்கள். இருப்பினும், ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான கதைகள் மட்டுமே தேவதைகளை குறிப்பிடுகின்றன. ஆயினும்கூட, கதைகள் புராணக்கதைகள் (பொதுவாக விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் உண்மைத்தன்மையில் நம்பிக்கையை உள்ளடக்கியது) மற்றும் மிருகக் கட்டுக்கதைகள் உள்ளிட்ட வெளிப்படையான தார்மீகக் கதைகள் போன்ற பிற நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து வேறுபடுத்தப்படலாம். குறைவான தொழில்நுட்ப சூழல்களில், "விசித்திரக் கதை முடிவு" (ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவு) அல்லது "விசித்திரக் கதை காதல்" (அனைத்து விசித்திரக் கதைகளும் மகிழ்ச்சியுடன் முடிவடையவில்லை என்றாலும்) போன்ற அசாதாரண மகிழ்ச்சியால் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட ஒன்றை விவரிக்க இந்த சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது. பேச்சுவழக்கில், ஒரு "விசித்திரக் கதை" அல்லது "விசித்திரக் கதை" என்பது எந்தவொரு தொலைதூரக் கதை அல்லது உயரமான கதையையும் குறிக்கலாம். பேய்கள் மற்றும் மந்திரவாதிகள் உண்மையானவர்கள் என்று கருதப்படும் கலாச்சாரங்களில், விசித்திரக் கதைகள் புராணங்களில் ஒன்றிணைக்கப்படலாம், அங்கு கதை சொல்பவர்கள் மற்றும் கேட்பவர்கள் இருவரும் வரலாற்று உண்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டவர்கள் என்று கருதப்படுகிறார்கள். இருப்பினும், புராணங்கள் மற்றும் காவியங்களைப் போலல்லாமல், அவை பொதுவாக மதம் மற்றும் உண்மையான இடங்கள், மக்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் பற்றிய மேலோட்டமான குறிப்புகளைக் கொண்டிருக்கவில்லை; அவை உண்மையான காலங்களில் அல்லாமல் ஒரு காலத்தில் ஒரு முறை நடைபெறுகின்றன. தேவதைக் கதைகள் வாய்மொழியாகவும் இலக்கிய வடிவிலும் காணப்படுகின்றன. விசித்திரக் கதையின் வரலாற்றைக் கண்டுபிடிப்பது குறிப்பாக கடினம், ஏனெனில் இலக்கிய வடிவங்கள் மட்டுமே உயிர்வாழ முடியும். இருப்பினும், இலக்கியப் படைப்புகளின் சான்றுகள் குறைந்தபட்சம் விசித்திரக் கதைகள் ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக இருந்துள்ளன என்பதைக் குறிக்கின்றன, இருப்பினும் ஒரு வகையாக அங்கீகரிக்கப்படவில்லை; "விசித்திரக் கதை" என்ற பெயர் முதன்முதலில் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் மேடம் டி ஆல்னாய் அவர்களால் கூறப்பட்டது. இன்றைய பல விசித்திரக் கதைகள் உலகெங்கிலும் உள்ள பல கலாச்சாரங்களில் மாறுபாடுகளுடன் தோன்றிய பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான கதைகளிலிருந்து உருவாகியுள்ளன. விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து பெறப்பட்ட படைப்புகள் இன்றும் எழுதப்படுகின்றன. பழைய விசித்திரக் கதைகள் பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகளின் பார்வையாளர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டன, ஆனால் அவை பிரசியஸின் எழுத்துக்களிலேயே குழந்தைகளுடன் தொடர்புடையவை; பிரதர்ஸ் கிரிம் அவர்களின் தொகுப்பான குழந்தைகள் மற்றும் வீட்டு கதைகள் என்று தலைப்பிட்டார், மேலும் குழந்தைகளுடனான தொடர்பு காலப்போக்கில் வலுவாக வளர்ந்துள்ளது. நாட்டுப்புறவியலாளர்கள் விசித்திரக் கதைகளை பல்வேறு வழிகளில் வகைப்படுத்தியுள்ளனர். ஆர்னே-தாம்சன் வகைப்பாடு அமைப்பு மற்றும் விளாடிமிர் ப்ரோப்பின் உருவவியல் பகுப்பாய்வு ஆகியவை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை. மற்ற நாட்டுப்புறவியலாளர்கள் கதைகளின் முக்கியத்துவத்தை விளக்கியுள்ளனர், ஆனால் கதைகளின் அர்த்தத்திற்காக எந்த பள்ளியும் உறுதியாக நிறுவப்படவில்லை. சோகமான ஆனால் மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்ட ஒரு விசித்திரக் கதை ஆன்டி-ஃபெய்ரி கதை என்று அழைக்கப்படுகிறது. நாட்டுப்புறக் கதைகள் (அல்லது கோட்பாடுகள்) புராணங்கள், இசை, வாய்வழி வரலாறு, பழமொழிகள், நகைச்சுவைகள், பிரபலமான நம்பிக்கைகள், விசித்திரக் கதைகள், கதைகள், உயரமான கதைகள் மற்றும் ஒரு கலாச்சாரம், துணை கலாச்சாரம் அல்லது குழுவின் மரபுகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளன. இது அந்த வெளிப்படையான வகைகளைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் நடைமுறைகளின் தொகுப்பாகும். நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் படிப்பது சில நேரங்களில் நாட்டுப்புறக் கதைகள் என்று அழைக்கப்படுகிறது. 'நாட்டுப்புறக் கதைகள்' என்ற சொல் முதன்முதலில் ஆங்கில தொல்லியலாளர் வில்லியம் தாமஸ் என்பவரால் 1846 ஆம் ஆண்டில் லண்டன் இதழான தி அதீனீயத்தில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு கடிதத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது. பயன்பாட்டில், நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் புராணங்களுக்கும் இடையில் ஒரு தொடர்ச்சி உள்ளது. ஸ்டித் தாம்சன் நாட்டுப்புற மற்றும் புராணங்களின் மையக்கருத்துக்களை குறியிட ஒரு பெரிய முயற்சியை மேற்கொண்டார், இதில் புதிய மையக்கருத்துக்களை வைக்க முடியும், மேலும் அறிஞர்கள் அனைத்து பழைய மையக்கருத்துக்களையும் கண்காணிக்க முடியும். நாட்டுப்புறக் கதைகளை நான்கு பகுதிகளாகப் பிரிக்கலாம்ஃ கலைப்பொருட்கள் (ஊடூ பொம்மைகள் போன்றவை), விவரிக்கக்கூடிய மற்றும் பரவக்கூடிய உருவம் (வாய்வழி பாரம்பரியம்), கலாச்சாரம் மற்றும் நடத்தை (சடங்குகள்). இருப்பினும், இந்த பகுதிகள் தனியாக நிற்காது, ஏனெனில் பெரும்பாலும் ஒரு குறிப்பிட்ட பொருள் அல்லது உறுப்பு இந்த பகுதிகளில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்டவற்றுடன் பொருந்தக்கூடும். நாட்டுப்புறக் கதைகள் என்பது நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் படிப்பதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முறையான, கல்வித் துறைக்காக கல்வி நாட்டுப்புறக் கதைகளை எழுதுபவர்களால் விரும்பப்படும் சொல். இந்த சொல் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் பெயரான ஃபோக்லோரிஸ்டிக் (அதாவது, நாட்டுப்புறக் கதைகள்) என்பதிலிருந்து பெறப்பட்டது. இறுதியில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் என்ற சொல் ஆய்வு செய்யப்பட்ட பொருட்கள், நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள், நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆகியவற்றை வேறுபடுத்திப் பார்க்கப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அறிவாற்றல் பயன்பாட்டில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் கலாச்சார நூல்களின் இலக்கிய அல்லது வரலாற்று ஆய்வுக்கு மாறாக, வெளிப்பாட்டு கலாச்சாரத்தின் சமகால, சமூக அம்சங்களுக்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கிறது. ஒரு பேய்க் கதை என்பது எந்தவொரு புனைகதை, அல்லது நாடகம் அல்லது ஒரு அனுபவத்தின் ஒரு கணக்காக இருக்கலாம், அதில் ஒரு பேய் அடங்கும், அல்லது வெறுமனே பேய்கள் அல்லது கதாபாத்திரங்களின் நம்பிக்கையின் சாத்தியத்தை ஒரு முன்மாதிரியாக எடுத்துக்கொள்கிறது. பேச்சுவழக்கில், இந்த சொல் எந்த வகையான பயமுறுத்தும் கதையையும் குறிக்கலாம். ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில், பேய்க் கதை ஒரு சிறுகதை வடிவமாக, புனைகதை வகைக்குள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. இது இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட புனைகதையின் ஒரு வடிவம் மற்றும் குறிப்பாக விசித்திரமான புனைகதை, மேலும் இது பெரும்பாலும் ஒரு திகில் கதையாகும். பேய்க் கதைகள் பெரும்பாலும் வெளிப்படையாக பயமுறுத்துவதாகக் கருதப்பட்டாலும், அவை நகைச்சுவை முதல் அறநெறிக் கதைகள் வரை அனைத்து வகையான நோக்கங்களுக்கும் உதவும் வகையில் எழுதப்பட்டுள்ளன. பேய்கள் பெரும்பாலும் வரவிருக்கும் விஷயங்களின் காவலர்கள் அல்லது தீர்க்கதரிசிகளாக கதைகளில் தோன்றும். அவற்றின் பயன்பாடுகள் எதுவாக இருந்தாலும், பேய்க் கதை உலகெங்கிலும் உள்ள அனைத்து கலாச்சாரங்களிலும் ஏதேனும் ஒரு வடிவத்தில் உள்ளது, மேலும் வாய்மொழியாகவோ அல்லது எழுதப்பட்ட வடிவத்திலோ அனுப்பப்படலாம். நகைச்சுவை என்பது நகைச்சுவையான நோக்கத்துடன் பேசப்பட்ட, எழுதப்பட்ட அல்லது செய்யப்பட்ட ஒன்று. நகைச்சுவைகள் பல்வேறு வடிவங்களைக் கொண்டிருக்கலாம், எ. கா., ஒரு சொல் அல்லது ஒரு சைகை (ஒரு குறிப்பிட்ட சூழலில் கருதப்படும்), ஒரு கேள்வி-பதில் அல்லது ஒரு முழு சிறுகதை. "நகைச்சுவை" என்ற சொல் பல ஒத்த சொற்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர்களின் முடிவை அடைய, நகைச்சுவைகள் முரண்பாடு, கிண்டல், வார்த்தை விளையாட்டு மற்றும் பிற சாதனங்களைப் பயன்படுத்தலாம். நகைச்சுவைகளில் ஒரு பஞ்ச் லைன் இருக்கலாம், அதாவது. அதை நகைச்சுவையாக மாற்ற ஒரு முடிவு. ஒரு நடைமுறை நகைச்சுவை அல்லது குறும்பு ஒரு பேசும் நகைச்சுவையிலிருந்து வேறுபடுகிறது, இதில் நகைச்சுவையின் முக்கிய கூறு வாய்மொழியை விட உடல் ரீதியானது (எடுத்துக்காட்டாக சர்க்கரை கிண்ணத்தில் உப்பை வைப்பது). ஒரு புராணக்கதை (லத்தீன், லெஜெண்டா, "படிக்க வேண்டிய விஷயங்கள்") என்பது மனித வரலாற்றுக்குள் நடப்பதாகவும், கதைக்கு உண்மைத்தன்மையைக் கொடுக்கும் சில குணங்களைக் கொண்டிருப்பதாகவும் சொல்லுபவராலும் கேட்பவராலும் உணரப்படும் மனித செயல்களைப் பற்றிய ஒரு கதை. புராணக்கதை, அதன் சுறுசுறுப்பான மற்றும் செயலற்ற பங்கேற்பாளர்களுக்கு "சாத்தியம்" என்ற சாம்ராஜ்யத்திற்கு வெளியே உள்ள எந்த நிகழ்வுகளும் இல்லை, இது மிகவும் நெகிழ்வான அளவுருக்களின் தொகுப்பால் வரையறுக்கப்படுகிறது, இதில் உண்மையில் நடந்ததாகக் கருதப்படும் அற்புதங்கள் அடங்கும், புராணக்கதை எழும் குறிப்பிட்ட பாரம்பரியமான போதனைக்குள், மற்றும் காலப்போக்கில் மாற்றப்படலாம், அதை புதியதாகவும், முக்கியமாகவும், யதார்த்தமாகவும் வைத்திருக்க. கிரிம் சகோதரர்கள் புராணக்கதையை வரலாற்று ரீதியாக அடித்தளமாகக் கொண்ட நாட்டுப்புறக் கதை என்று வரையறுத்தனர். ஒரு நவீன நாட்டுப்புறவியலாளரின் புராணத்தின் தொழில்முறை வரையறையை 1990 ஆம் ஆண்டில் திமோதி ஆர். டாங்கெர்லினி முன்மொழிந்தார்ஃ புராணக்கதை, பொதுவாக, ஒரு குறுகிய (மோனோ-) எபிசோடிக், பாரம்பரியமான, மிகவும் சுற்றுச்சூழல் வரலாற்றுப்படுத்தப்பட்ட கதை, இது ஒரு உரையாடல் முறையில் நிகழ்த்தப்படுகிறது, இது ஒரு உளவியல் மட்டத்தில் நாட்டுப்புற நம்பிக்கை மற்றும் கூட்டு அனுபவங்களின் குறியீட்டு பிரதிநிதித்துவத்தை பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் பொதுவாகக் கருதப்படும் மதிப்புகளின் மறு உறுதிப்படுத்தலாக செயல்படுகிறது. புராணம் என்ற சொல் புராணங்களின் ஆய்வு அல்லது ஒரு உடல் அல்லது புராணங்களின் தொகுப்பைக் குறிக்கலாம். எடுத்துக்காட்டாக, ஒப்பீட்டு புராணம் என்பது பல்வேறு கலாச்சாரங்களைச் சேர்ந்த புராணங்களுக்கு இடையிலான தொடர்புகளைப் பற்றிய ஆய்வு ஆகும், அதே நேரத்தில் கிரேக்க புராணம் என்பது பண்டைய கிரேக்கத்திலிருந்து வந்த புராணங்களின் தொகுப்பாகும். நாட்டுப்புற இலக்கியத் துறையில், உலகமும் மனிதகுலமும் அவற்றின் தற்போதைய வடிவத்தில் எப்படி வந்தன என்பதையும், பழக்கவழக்கங்கள், நிறுவனங்கள் மற்றும் தடைகள் எவ்வாறு நிறுவப்பட்டன என்பதையும் விளக்கும் ஒரு புனிதமான கதை என்று ஒரு கட்டுக்கதை வரையறுக்கப்படுகிறது. பிற துறைகளில் உள்ள பல அறிஞர்கள் "கட்டுக்கதை" என்ற வார்த்தையை சற்றே வித்தியாசமான வழிகளில் பயன்படுத்துகின்றனர். மிகவும் பரந்த அர்த்தத்தில், இந்த வார்த்தை மரபுகளுக்குள் தோன்றிய எந்தவொரு கதையையும் குறிக்கலாம். வாய்வழி பாரம்பரியம் வாய்வழி பாரம்பரியம் மற்றும் வாய்வழி கோட்பாடு என்பது ஒரு தலைமுறையிலிருந்து மற்றொரு தலைமுறைக்கு வாய்வழியாக அனுப்பப்படும் கலாச்சார பொருள் மற்றும் பாரம்பரியமாகும். செய்திகள் அல்லது சாட்சியங்கள் பேச்சு அல்லது பாடலில் வாய்மொழியாக அனுப்பப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, நாட்டுப்புறக் கதைகள், சொற்றொடர்கள், பாடல்வரிகள், பாடல்கள் அல்லது மந்திரங்களின் வடிவத்தை எடுக்கலாம். இந்த வழியில், ஒரு சமூகம் எழுத்து முறை இல்லாமல் வாய்வழி வரலாறு, வாய்வழி இலக்கியம், வாய்வழி சட்டம் மற்றும் பிற அறிவை தலைமுறைகளுக்கு அனுப்ப முடியும். வாய்வழி பாரம்பரியத்தின் குறுகிய வரையறை சில நேரங்களில் பொருத்தமானது. சமூகவியலாளர்கள் இந்த பொருள் பல தலைமுறைகளாக ஒரு குழுவினரால் பொதுவானதாக இருக்க வேண்டும் என்ற தேவையை வலியுறுத்தலாம், மேலும் வாய்வழி பாரம்பரியத்தை சாட்சியம் அல்லது வாய்வழி வரலாற்றிலிருந்து வேறுபடுத்தலாம். ஒரு பொதுவான அர்த்தத்தில், "வாய்வழி பாரம்பரியம்" என்பது குரல் உச்சரிப்பு மூலம் கலாச்சாரப் பொருட்களைப் பரிமாற்றுவதைக் குறிக்கிறது, மேலும் இது நீண்ட காலமாக நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய விளக்கமாக கருதப்பட்டது (அனைத்து நாட்டுப்புறவியலாளர்களாலும் கண்டிப்பாக நடத்தப்படாத ஒரு அளவுகோல்). ஒரு கல்வித் துறையாக, இது ஆய்வுப் பொருட்களின் தொகுப்பு மற்றும் அவை ஆய்வு செய்யப்படும் ஒரு முறை ஆகிய இரண்டையும் குறிக்கிறது-இந்த முறையை "வாய்வழி பாரம்பரியக் கோட்பாடு", "வாய்வழி-ஃபார்முலாயிக் கலவைக் கோட்பாடு" மற்றும் "பாரி-லார்ட் கோட்பாடு" (அதன் இரண்டு நிறுவனர்களுக்குப் பிறகு; கீழே காண்க) வாய்வழி பாரம்பரியத்தைப் பற்றிய ஆய்வு வாய்வழி வரலாற்றின் கல்வி ஒழுக்கத்திலிருந்து வேறுபட்டது, இது வரலாற்றுக் காலங்கள் அல்லது நிகழ்வுகளை அனுபவித்தவர்களின் தனிப்பட்ட நினைவுகள் மற்றும் வரலாறுகளைப் பதிவுசெய்கிறது. கல்வியறிவு தொழில்நுட்பங்கள் (குறிப்பாக எழுத்து மற்றும் அச்சு) பெரும்பாலான மக்களுக்கு அறிமுகமில்லாத சமூகங்களில் சிந்தனை மற்றும் அதன் வாய்மொழி வெளிப்பாடு என வரையறுக்கக்கூடிய வாய்மொழி ஆய்விலிருந்தும் இது வேறுபட்டது. ஒரு உவமை என்பது உரைநடை அல்லது வசனத்தில் உள்ள ஒரு சுருக்கமான கதை, இது ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட தார்மீக, மத, போதனை அல்லது நெறிமுறைக் கொள்கைகள் அல்லது பாடங்களை விளக்குகிறது. இது ஒரு கட்டுக்கதையிலிருந்து வேறுபடுகிறது, அதில் கட்டுக்கதைகள் விலங்குகள், தாவரங்கள், உயிரற்ற பொருள்கள் மற்றும் இயற்கையின் சக்திகளை மனிதகுலத்தின் பேச்சு மற்றும் பிற சக்திகளைக் கருதும் நடிகர்களாக பயன்படுத்துகின்றன, அதே நேரத்தில் உவமைகள் பொதுவாக மனித கதாபாத்திரங்களைக் கொண்டுள்ளன. இது ஒரு வகை ஒப்புமை. நியதிச் சுவிசேஷங்கள் மற்றும் புதிய ஏற்பாட்டின் சில அறிஞர்கள் "உவமை" என்ற வார்த்தையை இயேசுவின் உவமைகளுக்கு மட்டுமே பயன்படுத்துகின்றனர், இருப்பினும் இது இந்த வார்த்தையின் பொதுவான கட்டுப்பாடு அல்ல. "கெட்ட மகன்" போன்ற உவமைகள் நியதி விவரிப்புகள் மற்றும் அபோகிரிஃபா ஆகிய இரண்டிலும் இயேசுவின் கற்பித்தல் முறைக்கு மையமாக உள்ளன. அரசியல் கட்டுக்கதை என்பது ஒரு சமூகக் குழுவால் நம்பப்படும் ஒரு அரசியல் நிகழ்வுக்கான கருத்தியல் விளக்கமாகும். 1975 ஆம் ஆண்டில், மாக்மில்லன் வெளியிட்ட அரசியல் கட்டுக்கதையில் ஹென்றி டியூடர் இதை வரையறுத்தார். 2001 ஆம் ஆண்டில், கிறிஸ்டோபர் ஜி. ஃப்ளட் ஒரு அரசியல் கட்டுக்கதையின் செயல்பாட்டு வரையறையை உயரமான கதை என்று விவரித்தார். அத்தகைய சில கதைகள் உண்மையான நிகழ்வுகளின் மிகைப்படுத்தல்கள், எடுத்துக்காட்டாக மீன் கதைகள், "அந்த மீன் மிகவும் பெரியதாக இருந்தது, ஏன், நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன், நான் அதை இழுத்தபோது அது படகை கிட்டத்தட்ட மூழ்கடித்தது!" மற்ற உயரமான கதைகள் ஐரோப்பிய கிராமப்புறங்கள், அமெரிக்க பழைய மேற்கு, கனேடிய வடமேற்கு அல்லது தொழில்துறை புரட்சியின் தொடக்கம் போன்ற பழக்கமான சூழலில் அமைக்கப்பட்ட முற்றிலும் கற்பனைக் கதைகள் ஆகும். கதை சொல்பவர் கதையின் ஒரு பகுதியாக இருந்ததாகத் தோன்றும் வகையில் உயரமான கதைகள் அடிக்கடி சொல்லப்படுகின்றன. அவை பொதுவாக நகைச்சுவையானவை அல்லது நல்ல இயல்புடையவை. புராணத்திற்கும் உயரமான கதைக்கும் இடையிலான கோடு முதன்மையாக வயதின் அடிப்படையில் வேறுபடுகிறது; பல கட்டுக்கதைகள் அவர்களின் ஹீரோக்களின் சூழ்ச்சிகளை மிகைப்படுத்துகின்றன, ஆனால் உயரமான கதைகளில் மிகைப்படுத்தல் பெரியதாக இருக்கிறது, முழு கதையாகவும் மாறும் அளவிற்கு. நகர்ப்புற புராணம், நகர்ப்புற புராணம், நகர்ப்புறக் கதை அல்லது சமகால புராணம் என்பது நவீன நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஒரு வடிவமாகும், இது அவர்களின் சொல்பவர்களால் உண்மை என்று நம்பப்பட்டிருக்கலாம் அல்லது நம்பப்படாமலும் இருக்கலாம். அனைத்து நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் புராணங்களைப் போலவே, இந்த பெயரும் கதையின் உண்மைத்தன்மையைப் பற்றி எதுவும் குறிப்பிடவில்லை, ஆனால் அது புழக்கத்தில் உள்ளது, காலப்போக்கில் மாறுபாட்டை வெளிப்படுத்துகிறது, மேலும் அதை பாதுகாப்பதிலும் பரப்புவதிலும் சமூகத்தை ஊக்குவிக்கும் சில முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது. அதன் பெயர் இருந்தபோதிலும், ஒரு நகர்ப்புற புராணக்கதை ஒரு நகர்ப்புற பகுதியில் தோன்ற வேண்டிய அவசியமில்லை. மாறாக, தொழில்துறைக்கு முந்தைய காலங்களில் பாரம்பரிய நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து நவீன புராணக்கதைகளை வேறுபடுத்திப் பார்க்க இந்த சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த காரணத்திற்காக, சமூகவியலாளர்களும் நாட்டுப்புறவியலாளர்களும் சமகால புராணக்கதை என்ற சொல்லை விரும்புகிறார்கள். நகர்ப்புற புனைவுகள் சில நேரங்களில் செய்திக் கதைகளில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன, மேலும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில், மின்னஞ்சல் மூலம் விநியோகிக்கப்படுகின்றன. இதுபோன்ற கதைகள் ஒரு "நண்பரின் நண்பருக்கு" நிகழ்ந்தன என்று மக்கள் அடிக்கடி குற்றம் சாட்டுகிறார்கள்; பெரும்பாலும், உண்மையில், இந்த வகையான கதையை விவரிக்கும் போது "நண்பரின் நண்பர்" ("எஃப். ஓ. ஏ. எஃப்") பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் வார்த்தையாக மாறிவிட்டது. சில நகர்ப்புற புனைவுகள் பிராந்திய மாறுபாடுகளுக்கு ஏற்ப சிறிய மாற்றங்களுடன் மட்டுமே பல ஆண்டுகளாக கடந்து வந்துள்ளன. ஒரு உதாரணம், தனது விரிவான கூந்தலில் கூடு கட்டும் சிலந்திகளால் கொல்லப்பட்ட ஒரு பெண்ணின் கதை. சமீபத்திய புராணக்கதைகள் நவீன சூழ்நிலைகளை பிரதிபலிக்கின்றன, அதாவது பதுங்கியிருந்து, மயக்கமடைந்து, மைனஸ் ஒரு சிறுநீரகத்தை எழுப்பும் கதை, இது மாற்று அறுவை சிகிச்சைக்காக அகற்றப்பட்டது (நாட்டுப்புறவியலாளர்கள் "தி கிட்னி ஹீஸ்ட்" என்று குறிப்பிடும் ஒரு கதை). குறிப்புகள் மேற்கோள்கள் மேற்கோள் காட்டப்பட்ட வெளிப்புற இணைப்புகள் இலக்கிய வகைகளின் கதையாடல்