Neri di Bicci
நேரி டி பிச்சி (1419-1491) தனது சொந்த ஊரான புளோரன்சில் செயலில் இருந்த ஒரு இத்தாலிய ஓவியர் ஆவார். முக்கியமாக மத கருப்பொருள்களைக் கொண்ட ஒரு சிறந்த ஓவியர், அவர் தனது தந்தை பிச்சி டி லோரென்சோவின் கீழ் படித்தார், அவர் தனது தந்தை லோரென்சோ டி பிச்சியின் கீழ் படித்தார். இவ்வாறு இந்த மூவரும் நேரியின் தாத்தாவிடமிருந்து தொடங்கிய சிறந்த ஓவியர்களின் பரம்பரையை உருவாக்கினர். நேரீ டி பிச்சியின் முக்கிய படைப்புகளில் புளோரன்சில் உள்ள சான் பான்க்ரேஸியோ தேவாலயத்திற்காக (இப்போது அருகிலுள்ள சாண்டா டிரினிட்டா தேவாலயத்தில்) பத்து புனிதர்களுடன் (1455) சிம்மாசனத்தில் அமர்த்தப்பட்ட செயிண்ட் ஜான் குவால்பர்ட் என்த்ரோனின் சுவரோவியங்கள், சாண்டா மரியா அல்லா காம்போராவுக்காக (இப்போது புளோரண்டைன் அகாடமியில்) ஒரு அறிவிப்பு (1464), சான் மினியாட்டோவின் மறைமாவட்ட அருங்காட்சியகத்தில் இரண்டு பலிபீடங்கள் (ஒன்று 1452 தேதியிட்டது), சான் பியட்ரோ அ ரூட்டி (புசின்) இல் உள்ள அபே தேவாலயத்தின் உயர்ந்த பலிபீடத்தில் கன்னியின் முடிசூட்டு விழா (1472), மற்றும் நான்கு பெண் புனிதர்களுடன் குழந்தையுடன் மடோனா (1474) ஆகியவை அடங்கும். 1453 முதல் 1475 வரை அவர் வைத்திருந்த தொடர்ச்சியான பத்திரிகைகளான ரிக்கார்டன்ஸுக்காக நெரி மிகவும் பிரபலமானவர், அதில் அவர் ஏற்றுக்கொண்ட பல வகையான கமிஷன்களை (பலிபீடத் துண்டுகள், சிறிய பக்தி பலகைகள், சுவரோவியங்கள், கடை அடையாளங்கள், மெழுகுவர்த்தி, வர்ணம் பூசப்பட்ட சிற்பம் போன்றவை) பதிவு செய்தார். அவரது பணிக்கான ஊதிய விகிதங்கள், அதே போல் அவரது மாணவர்கள், ஒத்துழைப்பாளர்கள் மற்றும் புரவலர்கள். பதினைந்தாம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த ரிக்கார்டன்ஸ் மிகவும் விரிவான ஆவணமாகும். அவை இன்று உஃபிசி கேலரியின் நூலகத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. 1419 ஆம் ஆண்டில் நேரி பிறந்தபோது, அவர் பிச்சி குடும்ப கலைஞர்களின் வரிசையில் மூன்றாவது இடத்தில் இருந்தார். அவரது தாத்தா லோரென்சோ டி பிச்சி ஜாகோபோ டி சியோன் மற்றும் நிக்கோலோ டி பியட்ரோ ஜெரினியின் சமகாலத்தவர் மற்றும் பலிபீடத் துண்டுகளின் (எம்போலி, கொலீஜியாடா டி சாண்ட் 'ஆண்ட்ரியா; புளோரன்ஸ், கேலேரியா டெல்' அகாடெமியா; லோரோ சியுஃபெனா, சாண்டா மரியா அசுண்டா), சுவரோவியங்கள் மற்றும் உள்நாட்டு உட்புறங்களுக்கான சிறிய அளவிலான பக்தி பலகைகள் (பால்டிமோர், வால்டர்ஸ் கலை அருங்காட்சியகம்; நாஷ்வில், வாண்டர்பில்ட் பல்கலைக்கழக நுண்கலை காட்சியகம்; சான் பிரான்சிஸ்கோ, லெஜியன் ஆஃப் ஹானர்; ரோம், மியூசியோ டி பாலாஸ்ஸோ வெனிசியா) ஆகியவற்றின் சிறந்த ஓவியர் ஆவார். நேரியின் தந்தையும் ஆசிரியருமான பிச்சியும் தனது தந்தையை விட மிகவும் திறமையான ஒரு கலைஞராக இருந்தார். நேரி தனது இளமை பருவத்தில் பிச்சியின் பட்டறை ஓவியத்தில் மிகவும் ஒத்த பாணியில் செலவிட்டார். 1434 ஆம் ஆண்டில், தனது பதினைந்து வயதில், நேரி புளோரண்டைன் ஓவியர்களின் கூட்டமைப்பான கம்பாக்னியா டி சான் லூக்காவில் சேர்ந்தார். உயர்நிலை முதலாளிகள் முதல் புளோரண்டைன் சங்க உறுப்பினர்கள், அரசு அலுவலகங்கள், முக்கிய உள்ளூர் பசிலிக்காக்கள் மற்றும் தாழ்மையான மாகாண தேவாலயங்கள் வரை அனைத்து வெவ்வேறு சமூக வர்க்கங்களுக்கும் நேரி படைப்புகளை உருவாக்கினார். அவரது முதல் ஆவணப்படுத்தப்பட்ட படைப்பு 1439 முதல், புளோரன்ஸ் கதீட்ரலில் உள்ள லுய்கி மார்சிலியின் (1342-94) டிராம்ப்-எல் 'ஓயில் இறுதிச் சடங்கு நினைவுச்சின்னத்தில் அவர் தனது தந்தையுடன் ஒத்துழைத்தபோது. 1440 ஆம் ஆண்டில் நேரி சான் ஏஞ்சலோ அ லெக்னியாவில் அறிவிப்பை தேதியிட்டார், அதில் அவர் தனது தந்தையுடன் ஒத்துழைத்தார். 1444 வாக்கில் நேரி ஏறத்தாழ சுயாதீனமாக வேலை செய்து கொண்டிருந்தார். புளோரன்ஸ், சாண்டிஸிமா அன்னுன்சியாட்டாவில் உள்ள வில்லானி குடும்பத்தின் தேவாலயத்திற்காக பத்து புனிதர்களுடன் கன்னி மற்றும் குழந்தை சிம்மாசனத்தின் முத்திரை இந்த ஆண்டின் ஆரம்பகால படைப்பாகும். இந்த பலிபீடத்தின் மைய குழு இப்போது பாஸ்டனில் உள்ள நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது, அதே நேரத்தில் பக்க பலகைகள் ஓபர்லின் கல்லூரியின் ஆலன் மெமோரியல் ஆர்ட் மியூசியம் மற்றும் புளோரன்சில் உள்ள கேலரியா டெல் அகாடெமியாவில் உள்ளன. நேரியின் பாணி உருவாகி அவரது தந்தையின் பாணியிலிருந்து விலகிச் சென்றது என்பது இந்த படைப்பில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. இந்த தொகுப்பு ஃப்ரா பிலிப்போ லிப்பியின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டிருக்கலாம், அதே நேரத்தில் புள்ளிவிவரங்கள் பாவ்லோ ஷியாவோவின் கலையுடன் ஒற்றுமையைக் காட்டுகின்றன. 1447 ஆம் ஆண்டில் நேரி மைனோவில் உள்ள சான் மார்டினோ தேவாலயத்திற்காக இப்போது இழந்த ஒரு பிரெடெல்லாவை வரைந்தார். நேரியின் தந்தை 1452 இல் இறந்தார், நேரியை பணிமனையின் பொறுப்பாளராக விட்டுவிட்டார். இந்த ஆண்டு சாண்டா ட்ரினிடாவில் உள்ள ஸ்பினி குடும்ப தேவாலயத்திற்காக செயிண்ட் ஜியோவானி குவால்பெர்டோவின் வாழ்க்கையிலிருந்து காட்சிகளை விளக்கும் சுவரோவிய சுழற்சியை உருவாக்க நேரி நியமிக்கப்பட்டார். சுவரோவியங்கள் குறிப்பாக ஜியோவானி ஸ்பினி மற்றும் சால்வெஸ்ட்ரோ ஸ்பினியால் நியமிக்கப்பட்டன. தேவாலயத்தின் நுழைவாயில் வளைவின் மீது உள்ள அறிவிப்பு மட்டுமே இன்று எஞ்சியிருக்கும் இந்த அலங்காரத்தின் ஒரே பகுதியாகும். இந்த தேவாலயத்தில் (ஒட்டாவா, கனடாவின் தேசிய கேலரி) பலிபீடத்தில் முதலில் கன்னியின் அனுமானம் ஃப்ரா ஏஞ்செலிகோ மற்றும் டொமெனிகோ வெனிசியானோவின் தெளிவான செல்வாக்கைக் காட்டுகிறது. இந்த இரண்டு பிரதான தேவதூதர் ரபேல் மற்றும் டோபியாஸ் படைப்புகள் பெரும்பாலும் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக உருவாக்கப்பட்டன. 1. 1 1457 மற்றும் 1463 க்கு இடையில் பட்டறையில் உருவாக்கப்பட்டது, அதே நேரத்தில் 1.2 1460 களின் முற்பகுதியில் உருவாக்கப்பட்டது. 1460 களில் புளோரன்சில் பிரதான தேவதூதரின் பொருள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது, மேலும் பிரான்செஸ்கோ பொட்டிஸினி மற்றும் பியரோ டெல் பொலாயுவோலோ போன்ற கலைஞர்கள் இந்த பைபிள் கதையை விளக்கினர். இங்கே காணப்பட்ட இரண்டையும் ஒத்த சில படைப்புகள் ஜாகோபோ டா செல்லாயோவைக் குறிக்கலாம் என்றாலும், அதிக விகிதம் நேரியின் பட்டறையிலிருந்து வந்தவை. 1. 1 மற்றும் 2.1 ஆகியவை பாணி மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட விதத்தில் தெளிவாக மிகவும் ஒத்திருக்கின்றன. அவை இரண்டும் நேரியால் உருவாக்கப்பட்டவை, ஒருவேளை சில உதவியாளர்களின் உதவியுடன் அவரது கடையில் உருவாக்கப்பட்டவை. இரண்டு படைப்புகளும் இடதுபுறத்தில் பிரதான தேவதூதர் டோபியாஸ் கையைப் பிடித்துக் கொண்டு திரும்பிப் பார்ப்பதைக் காட்டுகின்றன. இரண்டிலும் ஒரு சிறிய வெள்ளை நாய் உள்ளது மற்றும் பிரதான தேவதூதர் தனது வலது கையில் ஒரு பெட்டியை வைத்திருக்கிறார். 1 இல் டோபியஸின் கன்னம், நெற்றி மற்றும் முடி மற்றும் பிரதான தேவதூதரின் முகம் அனைத்தும் வலுப்படுத்தப்பட்டுள்ளன, மேலும் பிரதான தேவதூதர்களின் வலது கை மற்றும் டோபியஸின் இடது கையின் விரல்கள் நவீனமானவை. ஓவியம் ஒட்டுமொத்தமாக அழுக்கால் மூடப்பட்டுள்ளது மற்றும் சீரற்ற முறையில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் படத்தின் துணை பகுதிகள் மட்டுமே நன்கு பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. பெட்டியும் மீனின் மேல் பகுதியும் சிதைந்துள்ளன. 1. 2 கணிசமாக சிறப்பாக பாதுகாக்கப்படுகிறது, ஆனால் இன்னும் ஒரு நிறமற்ற வார்னிஷ் மூடப்பட்டிருக்கும். டோபியஸின் சுயவிவரம் வலுப்படுத்தப்பட வேண்டியிருந்தது, மேலும் பிரதான தேவதூதரின் வலது பக்கத்திற்கு மேலே ஒரு துளை நிரப்பப்பட்டது. ஒளிவட்டத்தில் உள்ள தங்க இலை தேய்ந்துவிட்டது, ஆனால் நட்சத்திரங்களின் பளபளப்பு மற்றும் தொப்பிகளின் ஆரியோல் இன்னும் அப்படியே உள்ளது. 1450 களின் காலகட்டத்தின் மிகவும் மதிப்புமிக்க ஆணையம் கிரேக்க மொழியில் ஜஸ்டினியன் டைஜெஸ்டின் நகலை வைத்திருந்த ஒரு கூடாரமாகும். இது பாலாசோ டெல்லா சிக்னோரியாவில் உள்ள சலா டெல் 'உடியென்ஸாவில் அமைந்துள்ளது மற்றும் மோசேயையும் நான்கு சுவிசேஷகர்களையும் சித்தரிக்கிறது, ஆனால் பின்னர் அழிக்கப்பட்டது. நவம்பர் 25,1459 அன்று, சாண்டா ஃபெலிஸ் மடாலயத்தின் தேவாலயத்திற்காக, இப்போது புளோரன்ஸ் அகாடமியாவில் அமைந்துள்ள பதினொரு புனிதர்களுடன் கன்னி முடிசூட்டப்படுவதை சித்தரிக்கும் ஒரு பலிபீடத்திற்காக நேரி ஒரு கமிஷனைப் பெற்றார். பெரிய அளவிலான துண்டு மற்றும் குறிப்பிடப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் எண்ணிக்கை காரணமாக இந்த படைப்பு குறிப்பிடத்தக்கது. இது ஒரு குறியீட்டு இடைக்கால பின்னணியை விளக்குகிறது மற்றும் அதற்கு மேல் நேரி நவீன கூறுகளை வைத்தார். 1933 ஆம் ஆண்டில் மாஸ்கோவில் உள்ள நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தின் கண்காணிப்பாளர் விக்டர் லாஸரெஃப், நேரி டி பிச்சியால் உருவாக்கப்பட்ட இரண்டு புதிய குழு ஓவியங்களை அடையாளம் கண்டதாக வெளியிடப்பட்டது. அடையாளம் காணப்பட்ட முதல் ஓவியம் "மாண்டோனா டெல்லா சின்டோலா" ஆகும், இது முன்பு அறியப்படாத கலைஞரால் வரையப்பட்டதாக பதிவு செய்யப்பட்டது. மடோனா டெல்லா சின்டோலா நல்ல நிலையில் உள்ளது மற்றும் மடோனாவை நடுவில் செயின்ட் ஜூலியன் மற்றும் செயின்ட் தாமஸ் ஆகியோருடன் இருபுறமும் சித்தரிக்கிறது, மேலும் அடையாளம் காண முடியாத சில கதாபாத்திரங்களுடன். இந்த ஓவியம் குளிர்ந்த வெளிச்சத்தில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் கலக்கப்படாத பல்வேறு வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறது, ஆனால் ஒவ்வொன்றும் அவற்றின் சொந்த தைரியமான தனித்தனி நிறத்தைக் கொண்டுள்ளன. கதாபாத்திரங்களின் முகங்களில் இரண்டு கலை பாணிகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. மடோனா மற்றும் தேவதூதர்கள், செயின்ட் ஜூலியன் மற்றும் செயின்ட் தாமஸ் ஆகியோர் ஒளி மற்றும் நிழலின் மிதமான பயன்பாட்டுடன் தட்டையான முகங்களைக் கொண்டுள்ளனர். மீதமுள்ளவை சுருக்கங்களில் கூர்மையாக வரையப்பட்ட அதிக "பிளாஸ்டிக்" முகங்களைக் கொண்டுள்ளன. இந்த ஓவியம் 1464 ஆம் ஆண்டில் புளோரன்சில் உள்ள சாண்டா ஃபெலிசிட்டா தேவாலயத்திற்காக உருவாக்கப்பட்ட நேரியின் "சாண்டா ஃபெலிசிட்டா தனது ஏழு மகன்களுடன்" மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. இருவரும் தங்கள் தலைமுடியில் பெரிய பிரிக்கப்பட்ட மோதிரங்களைக் கொண்ட கதாபாத்திரங்களைக் கொண்டுள்ளனர். அடையாளம் காணப்பட்ட இரண்டாவது ஓவியம் "மாதுளை வைத்திருக்கும் குழந்தையுடன் மடோனா" ஆகும். இது மடோனா டெல்லா சின்டோலாவிலிருந்து வேறுபடுகிறது, ஏனெனில் இது மிகவும் பணக்கார வண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக முகங்கள் மிகவும் இளஞ்சிவப்பு மஞ்சள் நிறத்தைக் கொண்டுள்ளன. குறிப்பாக மடோனாவின் முகம் மிகவும் யதார்த்தமான நிழல் மற்றும் ஒளியைக் கொண்டுள்ளது, இதனால் அவரது முகம் தட்டையாக இருப்பதை விட வட்டமாக தெரிகிறது. நேரியின் தனித்துவமான கலை பாணியின் காரணமாக ஓவியங்களை அடையாளம் காண முடிந்தது, இந்த ஓவியத்தில் காணப்படுவது போல், கனமான கண் இமைகளால் மூடப்பட்ட நீண்ட குறுகிய கண்கள், நேர்த்தியான வளைந்த புருவங்கள் மற்றும் சதுர நகங்களுடன் நீண்ட விரல்கள் உள்ளன. மேலும் நேரி ஒரு மடோனாவை சித்தரிக்கும் போதெல்லாம் அவளுக்கு ஒரு ஓவல், நீளமான முகம் உள்ளது. நேரி எப்போதும் அதே பாணியில் ஆடைகளை அடர்த்தியாக வண்ணப்பூச்சில் வைத்து உருவாக்குகிறது, மேலும் அந்த அங்கியும் கடினமானது என்ற தோற்றத்தை அளிக்கிறது, கிட்டத்தட்ட உலோகத்தால் செய்யப்பட்டதைப் போல. ஆகஸ்ட் 6,1456 அன்று, நேரி டி பிச்சி, பார்டோலோமியோ டி லூச்சா மார்டினியிடமிருந்து கன்னி மற்றும் ஆறு புனிதர்களுடன் குழந்தையின் பலிபீடத்திற்காக ஒரு கமிஷனைப் பெற்றார். சியாட்டிலில் உள்ள செயின்ட் ஜேம்ஸ் கதீட்ரல் தேவாலயத்தில் தொங்கிக்கொண்டிருக்கும் ஓவியத்துடன் இந்த கமிஷன் அடையாளம் காணப்பட்டுள்ளது. அமெரிக்காவில் நேரி டி பிச்சியின் சில படைப்புகளில் இதுவும் ஒன்றாகும். இந்த ஓவியம் 2004 ஆம் ஆண்டில் சியாட்டில் கலை அருங்காட்சியகத்தில் குறிப்பிடத்தக்க மறுசீரமைப்புக்கு உட்பட்டது. செயின்ட் ஜேம்ஸ் கதீட்ரல் பலிபீடம் மையத்தில் கன்னி மற்றும் குழந்தையை சித்தரிக்கிறது, புனிதர்களால் சூழப்பட்டுள்ளதுஃ இடதுபுறத்தில் லூக், பர்த்தலோமியோ மற்றும் லாரன்ஸ், வலதுபுறத்தில் ஜான் தி பாப்டிஸ்ட், மார்ட்டின் மற்றும் செபாஸ்டியன். குழந்தை கிறிஸ்துவின் வளைந்த கை நேரி டி பிச்சியின் படைப்புகளில் அசாதாரணமானது-பாலூட்டும் குழந்தை தனது தாயின் அங்கியை அடைகிறது, இது கன்னி லாக்டன்ஸ் அல்லது நர்சிங் கன்னி என்று பரிந்துரைக்கிறது. ஜூன் ஆறாம் தேதி, 1460 நேரி அப்பாவி தேவாலயத்திற்கு ஒரு பலிபீடத்தை உருவாக்க பார்டோலோமியோ லென்ஸியால் நியமிக்கப்பட்டார். புனிதர்களுடன் கன்னியின் முடிசூட்டலை சித்தரிக்க நேரி தேர்வு செய்தார். இந்த குழு தெளிவாக ஆண்ட்ரியா டெல் காஸ்டக்னோவின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டது, சாதாரண மற்றும் பிற பாணியிலான ஒற்றுமைகளை விட சுதந்திரமாக சித்தரிக்கப்பட்ட புள்ளிவிவரங்களுடன். 1471 ஆம் ஆண்டில், புளோரன்சில் உள்ள சாண்டோ ஸ்பிரிட்டோவில் உள்ள பல்லா குடும்ப தேவாலயத்திற்கு ஒரு பலிபீடத்தை உருவாக்க நேரி நியமிக்கப்பட்டார். இந்த காலகட்டத்தில் ஒரு உயர் அந்தஸ்துள்ள குடும்பங்கள் தங்கள் தனிப்பட்ட தேவாலயத்தை ஒரு பெரிய தேவாலயத்தில் வைத்திருப்பது மிகவும் பொதுவானதாக இருந்தது. தேவாலயங்கள் பொதுவாக இடைகழியின் இடது மற்றும் வலது பக்கங்களில் அமைந்திருக்கும், அங்கு அவை வழிபாட்டாளர்களால் எளிதில் பார்க்க முடியும். ஒரு தனிப்பட்ட தேவாலயத்தைக் கொண்டிருப்பது ஒரு குடும்பத்தின் தனிப்பட்ட செல்வத்தைக் காட்டியது, அதே நேரத்தில் தங்கள் நகர மக்கள் பயன்படுத்தக்கூடிய ஒரு தேவாலயத்தை உருவாக்குவதன் மூலம் அவர்கள் எவ்வளவு தொண்டு செய்கிறார்கள் என்பதைக் காட்டியது. 1471 ஆம் ஆண்டு மே 7 ஆம் தேதி தனது பணிமனை புத்தகத்தில் செய்யப்பட்ட ஒரு பதிவின் காரணமாக நேரியால் 1.4 உண்மையில் வரையப்பட்டது என்று வரலாற்றாசிரியர்கள் அறிவார்கள், அதில், "மாரியோட்டோ டி மார்கோ டெல்லா பல்லாவுக்காக ஒரு பலிபீடத்தை வரையத் தொடங்கினார், அதில் ஏஞ்சல் ரபேல் மற்றும் டோபியாஸ், வலதுபுறத்தில் ஏஞ்சல் மைக்கேல் மற்றும் இடதுபுறத்தில் ஏஞ்சல் கேப்ரியல் ஆகியோர் தோன்றுவார்கள்; கூடுதலாக ஏஞ்சல் ரபேலின் காலடியில், செயின்ட் ஜான் மற்றும் கன்னியுடன் சிலுவையில் அறையப்படுவதைக் குறிக்கும் ஒரு சிறிய படம். ஏஞ்சல் மைக்கேலின் ஆற்றல்மிக்க உருவம் மற்றும் ஏஞ்சல் கேப்ரியலின் அமைதியான சிந்தனை மற்றும் ஏஞ்சல் ரபேலின் உதவியை நேரி நிபுணத்துவமாக சித்தரிக்கும் விதத்திற்கு இந்த படம் பிரபலமானது. இந்த படம் பலகையில் டெம்பராவைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் முழுவதும் சிவப்பு அடிச்சுவடுகளைக் கொண்டுள்ளது. இந்த சிவப்பு அண்டர்டோன்கள் முக்கியமானவை, ஏனெனில் அவை தங்கத்தை வேறுபடுத்தி பிரகாசமாகத் தோற்றமளிக்கின்றன. பல்லா குடும்பத்தில் ஒரு இளம் குடும்ப உறுப்பினர் ஒரு வேலை அல்லது பல்கலைக்கழகத்திற்குச் சென்றதால் இந்த குறிப்பிட்ட பாடம் பெரும்பாலும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. இந்த நேரத்தில் குடும்பத்தின் இளைய உறுப்பினர் ஒருவர் வீட்டை விட்டு வெளியேறும் போது ஒரு படம் ஆர்டர் செய்யப்படும், மேலும் டோபியாஸ் வெளியேறவிருந்த நபராக சித்தரிக்கப்படுவார் என்பது மிகவும் பொதுவானதாக இருந்தது. பிரதான தேவதூதர் ரபேல் டோபியாஸுக்கு அவரது வாழ்க்கையில் உதவுகிறார், மேலும் அவர்களின் குழந்தைக்கு இது நடக்கும் என்று குடும்பத்தினர் நம்புகிறார்கள். ரஃபேல் மற்றும் டோபிட் கலைஞரின் மடோனா மற்றும் சைல்ட் வித் டூ செயின்ட்ஸ் (c.1475) இன் பிரெடெல்லாவிலும் தோன்றுகிறார்கள். நேரியைப் பற்றிய கடைசி பதிவுகளில் ஒன்று, ஏப்ரல் 1,1488 முதல், சாண்டா மரியா மோன்டிஸெல்லியில் ஒரு ஓவியத்திற்கான கட்டணமாக 8 புஷெல் தானியங்களைப் பெற்றார். பின்னர் மே பத்தாம் தேதி, அதே ஆண்டு, "செயின்ட் பிரான்சிஸின் புராணக்கதை" மற்றும் "சாண்டா மரியா டெக்லி ஏஞ்சலி கட்டிடத்தை" சித்தரிக்கும் கண்டுபிடிக்க முடியாத முன்புறத்திற்காக அவருக்கு பணம் வழங்கப்பட்டது. பாணி நேரி தனது காலத்தின் பழமைவாத கலைஞராக விவரிக்கப்படுகிறார், இன்னும் பழைய தரை தங்க நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். ஜியோட்டோ இந்த வகை தங்கக் கலையின் தந்தை, இது 13 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது, எனவே வசாரி நேரியை கடைசி ஜியோட்டோஸ்க் ஓவியர்களில் ஒருவராக குறிப்பிடுகிறார். நேரியின் ஓவியங்கள் உணர்ச்சியற்றவை மற்றும் கிட்டத்தட்ட இயந்திர பாணியில் உருவாக்கப்பட்டன. அவர் அதே விஷயத்தை மீண்டும் மீண்டும் வரைந்தார், பெரும்பாலும் அவர்கள் அணிந்திருந்த ஆடைகள் போன்ற சிறிய விவரங்களை மட்டுமே மாற்றினார், ஆனால் ஒரே கதாபாத்திரங்கள் அனைத்தையும் ஒரே வடிவத்தில் வைத்திருந்தார். நேரியின் ஓவியங்கள் அனைத்தும் கனமான கண் இமைகளால் பாதி மூடப்பட்ட நீண்ட குறுகிய கண்கள், நேராக வளைந்த புருவங்கள், நேரான மூக்குகள், கூர்மையாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட வாய்கள் மற்றும் சதுர நகங்களைக் கொண்ட நீண்ட விரல்கள் போன்ற ஒரே மாதிரியான விவரங்களைக் கொண்டுள்ளன. மேலும், முன்பு கூறியது போல், நேரி எப்போதும் மடோனாவை ஒரு ஓவல், நீளமான முகத்துடன் சித்தரிப்பதற்காக அறியப்படுகிறார். நேரி எப்போதும் அதே பாணியில் ஆடைகளை அடர்த்தியாக வண்ணப்பூச்சில் வைத்து உருவாக்குகிறது, மேலும் அந்த ஆடை கடினமானது என்ற தோற்றத்தை அளிக்கிறது, கிட்டத்தட்ட உலோகங்களால் செய்யப்பட்டதைப் போல. 1452 ஆம் ஆண்டில் நேரி ஒரு பாணியிலான மாற்றத்தைக் கொண்டிருந்தார். இந்த தேதிக்கு முன்னர் அவரது படைப்புகள் பெரும்பாலும் அதிநவீனமாக இருந்தன, இருப்பினும் அலங்கார மையக்கருத்துக்கள் மற்றும் பல உருவங்களைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் ஒரு இளம் கலைஞரின் கலை புத்துணர்ச்சியைக் கொண்டிருந்தன. 1452 க்குப் பிறகு, அவர் மறுமலர்ச்சியில் கலைஞர்களிடமிருந்து வடிவங்களை ஏற்றுக்கொள்ளத் தொடங்குகிறார், இது அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் முடிவில், இறுதியில் சோர்வடைந்து மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்கிறது. பணிமனை நேரியின் பணிமனையின் முதல் மாணவரான கொசிமோ ரோஸ்லி, 1453 மே 4 அன்று ஆவணப்படுத்தப்பட்டபடி, தனது பதினான்கு வயதில் தனது பயிற்சியைத் தொடங்கினார். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1460 ஆம் ஆண்டில் கோஸிமோவின் உறவினர் பெர்னார்டோ டி ஸ்டெஃபனோ ரோஸ்லி, பணிமனையில் நேரியுடன் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களில் ஒத்துழைப்பார். 1458 ஆம் ஆண்டில், கியூஸ்டோ டி ஆண்ட்ரியா நேரிக்கு ஒரு பயிற்சியாளராகப் படிக்கத் தொடங்கினார், மேலும் குறைந்தபட்சம் இரண்டு ஆண்டுகள் தங்கியிருந்தார். பிரான்செஸ்கோ பொட்டிஸினியும் ஒரு வருட ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்ட பிறகு நேரியின் பட்டறையில் கலை படிக்கத் தொடங்கினார். இந்த ஒப்பந்தம் இருந்தபோதிலும், பிரான்செஸ்கோ ஜூலை 1460 இல் நேரியின் பட்டறையை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்தார், ஒன்பது மாத பயிற்சிக்குப் பிறகு, ஒரு ஓவியராக இருந்த தனது தந்தையிடமிருந்து சில முன் பயிற்சி காரணமாக இருக்கலாம். வசாரியின் லைவ்ஸ் ஆஃப் தி ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள மிகவும் வெற்றிகரமான கலைஞராக பொட்டிசினி மாறுவார், மேலும் புகழ்பெற்ற அசம்ப்ஷன் ஆஃப் தி விர்ஜின் வித் செயின்ட்ஸ் அண்ட் ஏஞ்சலிக் படிநிலைகளை வரைந்தார். நேரியின் மாணவர்களில் ஸ்டாஜியோ டி டாடியோ டி அன்டோனியோ, டியோனிகி டி ஆண்ட்ரியா டி பெர்னார்டோ டி லோட்டினோ மற்றும் ஜியோசு டி சாந்தி ஆகியோரும் அடங்குவர். இந்த பட்டறை ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட மடோனா மற்றும் குழந்தை ஓவியங்களையும், ஏழு முறை வளையலுடன் கன்னி ஓவியங்களையும் உருவாக்கியதாக பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது. இந்த பணிமனை உண்மையில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது, 1458 நவம்பர் 22 அன்று, புளோரன்ஸ் மையத்தில் உள்ள போர்டா ரோஸாவில் நேரி இரண்டாவது பணிமனையை வாடகைக்கு எடுக்க வேண்டியிருந்தது. இது அவருக்கும் அவரது மாணவர்களுக்கும் பெரிய ஓவியங்களில் வேலை செய்வதற்கும் அதிக வாடிக்கையாளர்களைப் பெறுவதற்கும் அதிக இடத்தைக் கொடுத்தது. பதிவுகள் என்பது 189 பக்கங்கள் கொண்ட பணிமனை நாட்குறிப்பு ஆகும், இது மார்ச் 10,1453 அன்று தொடங்கி ஏப்ரல் 24,1475 வரை தொடர்ந்தது. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓவியர் குறித்து வரலாற்றாசிரியர்கள் வைத்திருக்கும் மிக விரிவான 15 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆவணங்கள் இவை, அவை இன்னும் உஃபிசி கேலரியின் நூலகத்தில் பாதுகாக்கப்படுகின்றன. பாதுகாக்கப்பட்டிருப்பது நான்காவது நாட்குறிப்பு "டி" என்று பெயரிடப்பட்டு, நாட்குறிப்பு "சி" ஐ அடிக்கடி குறிப்பிடுவதாக இருக்கலாம். ஓவியங்களுக்கான கமிஷன்கள், பெயர்கள், தொழில்கள் மற்றும் புரவலர்களின் சமூக அந்தஸ்து, படைப்புகளின் விளக்கங்கள் மற்றும் பரிமாணங்கள், பயன்படுத்தப்பட்ட நுட்பங்கள் மற்றும் வண்ணங்கள், தச்சு வேலை வகை, சட்டகங்களின் பாணி, சித்தரிக்கப்பட்ட காட்சிகள் மற்றும் விலைகள் உள்ளிட்ட பட்டறை தொடர்பான அனைத்து வகையான தகவல்களும் இந்த பதிவில் அடங்கும். இந்த பதிவின் காரணமாக, நேரியின் பல படைப்புகள் இன்று வரை கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை என்பதை நாம் அறிவோம். இத்தாலியில் உள்ள சியான்டி பிராந்தியத்தின் கைவினைஞர்கள், ஸ்பினி, சோடரினி மற்றும் ருசெல்லாய் போன்ற உன்னத குடும்பங்கள், சிறிய புளோரண்டைன் கடைக்காரர்கள், சாண்டா ட்ரினிட்டா மற்றும் எஸ் பான்க்ரேஸியோவின் வல்லோம்ப்ரோசன்களின் மடாதிபதிகள் மற்றும் சுற்றியுள்ள கிராமப்புறங்களைச் சேர்ந்த சாதாரண திருச்சபை பாதிரியார்கள் போன்ற அனைத்து வகையான மக்களிடமிருந்தும் பட்டறை கமிஷன்களைப் பெற்றது என்பதையும் நாங்கள் அறிவோம். நேரி 1491 இல் இறந்தார், தனது மாணவர்களிடமும், தனது நான்கு மகன்கள் மற்றும் இரண்டு மகள்களிடமும் ஒரு பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றார். அவரது குழந்தைகள் யாரும் கலைஞர்களாக மாறவில்லை, அவரது தாத்தா தொடங்கிய பாரம்பரியத்தை முடிவுக்குக் கொண்டுவந்து, அதற்கு பதிலாக வணிகத் தொழிலுக்கு மாறினர். நேரீ கார்மின் புனித மேரி தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். இன்றுவரை அவர் ஒரு திறமையான கலைஞராக அறியப்படவில்லை, மாறாக அவரது படைப்புகளின் இந்த நுணுக்கமான பதிவுகளை வைத்திருப்பதற்கும், அவரது பட்டறை உருவாக்கிய படைப்புகளின் எண்ணிக்கைக்கும் பெயர் பெற்றவர். மரணத்திற்குப் பிந்தைய நற்பெயர் நேரி டி பிச்சியின் மகன்கள் யாரும் ஓவியர்களாக மாறவில்லை, இதனால் ஓவியர் தனது தந்தையால் நிறுவப்பட்ட கலை வம்சத்தில் கடைசியாக இருந்தார். ஜியோர்ஜியோ வசாரி தனது "லைவ்ஸ் ஆஃப் தி ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ்" என்ற புத்தகத்தில் பிச்சிக்கு ஒரு கூட்டு வாழ்க்கை வரலாற்றை அர்ப்பணித்தார், அதில் அவர் லோரென்சோவின் இரண்டாவது மகன் என்றும் இதனால் பிச்சியின் சகோதரர் என்றும் குழப்பமாக விவரித்தார். பிச்சியின் படைப்புகளின் பெரும்பகுதி நேரிக்கு வசாரி தவறாக காரணம் கூறினார். இந்த தவறான பண்புக்கூறுகள் 1768 ஆம் ஆண்டில் சரிசெய்யப்பட்டன, டொமெனிகோ எம். மான்னியின் பால்டினுச்சியின் நோட்டிசி டீ பேராசிரியர் டெல் டிக்னோவின் பதிப்பு. இந்த தவறை கெய்டானோ மிலானேசி 1878 ஆம் ஆண்டு வாஸாரியின் வைட் பற்றிய தனது வர்ணனையிலும், பெர்னார்ட் பெரென்சன் போன்ற இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் நேரியின் கார்பஸைச் சேகரித்த அறிஞர்களாலும் மீண்டும் வலியுறுத்தினார். குறிப்புகள் மேலும் வாசிப்பு (குறியீட்டைப் பார்க்கவும்; தட்டுகள் 76-77) வெளிப்புற இணைப்புகள் 1419 பிறப்புகள் 1491 இறப்புகள் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய ஓவியர்கள் புளோரன்ஸ் குவாட்ரோசெண்டோ ஓவியர்களிடமிருந்து இத்தாலிய ஆண் ஓவியர்கள் மறுமலர்ச்சி ஓவியர்கள்