Hand-colouring of photographs
கை வண்ணமயமாக்கல் (அல்லது கை வண்ணமயமாக்கல்) என்பது ஒரு ஒரே வண்ணமுடைய புகைப்படத்தில் கைமுறையாக வண்ணத்தைச் சேர்க்கும் எந்தவொரு முறையையும் குறிக்கிறது, பொதுவாக படத்தின் யதார்த்தத்தை உயர்த்துவதற்காகவோ அல்லது கலை நோக்கங்களுக்காகவோ. கை வண்ணமயமாக்கல் என்பது கை ஓவியம் அல்லது அதிகப்படியான ஓவியம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. பொதுவாக, நீர் வண்ணங்கள், எண்ணெய்கள், கிரேயன்கள் அல்லது பேஸ்டல்கள் மற்றும் பிற வண்ணங்கள் அல்லது சாயங்கள் பிரஷ்கள், விரல்கள், பருத்தி துணியால் அல்லது ஏர் பிரஷ்களைப் பயன்படுத்தி படத்தின் மேற்பரப்பில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி முதல் பிற்பகுதி வரை கை வண்ண புகைப்படங்கள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன, வண்ண புகைப்படம் கண்டுபிடிப்பதற்கு முன்பு மற்றும் சில நிறுவனங்கள் கை வண்ண புகைப்படங்களை தயாரிப்பதில் நிபுணத்துவம் பெற்றன. 1900 க்கு முந்தைய மோனோக்ரோம் (கருப்பு மற்றும் வெள்ளை) புகைப்படம் எடுத்தல் முதன்முதலில் 1839 ஆம் ஆண்டில் டாகூரோடைப்பால் எடுத்துக்காட்டப்பட்டது, பின்னர் காலோடைப், அம்ப்ரோடைப், டின்டைப், ஆல்புமன் பிரிண்ட் மற்றும் ஜெலட்டின் வெள்ளி அச்சு உள்ளிட்ட பிற முறைகளால் மேம்படுத்தப்பட்டது. பெரும்பாலான புகைப்படம் எடுத்தல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை ஒரே வண்ணத்தில் இருந்தது, இருப்பினும் சோதனைகள் 1855 ஆம் ஆண்டிலேயே வண்ண புகைப்படத்தை உருவாக்கின, மேலும் சில புகைப்பட செயல்முறைகள் சயனோடைப்ஸின் நீலம் போன்ற உள்ளார்ந்த ஒட்டுமொத்த நிறத்துடன் படங்களை உருவாக்கின. மிகவும் யதார்த்தமான படங்களை உருவாக்கும் முயற்சியில், புகைப்படக் கலைஞர்களும் கலைஞர்களும் ஒரே வண்ணமுடைய புகைப்படங்களை கையால் வண்ணமயமாக்குவார்கள். சுவிட்சர்லாந்தின் ஓவியரும் அச்சுத் தயாரிப்பாளருமான ஜோஹன் பாப்டிஸ்ட் ஐசென்ரிங், 1839 ஆம் ஆண்டில் கண்டுபிடித்த உடனேயே ஈறு அரபு மற்றும் நிறமிகளின் கலவையைப் பயன்படுத்தி வண்ண டாகுரியோடைப்களைப் பயன்படுத்தினார். வண்ணத் தூள் வெப்பத்தைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் டாகூரோடைப்பின் மென்மையான மேற்பரப்பில் பொருத்தப்பட்டது. இந்த நுட்பத்தின் மாறுபாடுகள் இங்கிலாந்தில் 1842 இல் ரிச்சர்ட் பியர்ட் மற்றும் பிரான்சில் 1842 இல் எட்டியென் லெச்சி மற்றும் 1845 இல் லியோடார்ட் டி லியூஸ் ஆகியோரால் காப்புரிமை பெற்றன. பின்னர், ஆல்புமன் மற்றும் ஜெலட்டின் வெள்ளி அச்சிடல்கள் முதல் விளக்கு ஸ்லைடுகள் மற்றும் வெளிப்படைத்தன்மை புகைப்படம் எடுத்தல் வரை தொடர்ச்சியான புகைப்பட கண்டுபிடிப்புகளுடன் கை வண்ணமயமாக்கல் பயன்படுத்தப்பட்டது. வண்ணப் புகைப்படப் படங்களைத் தயாரிப்பதற்கான இணையான முயற்சிகள் கை வண்ணமயமாக்கலின் பிரபலத்தை பாதித்தன. 1842 ஆம் ஆண்டில் டேனியல் டேவிஸ் ஜூனியர் மின் பூச்சு மூலம் டாகூரோடைப்களை வண்ணமயமாக்குவதற்கான ஒரு முறைக்கு காப்புரிமை பெற்றார், அடுத்த ஆண்டு வாரன் தாம்சனால் அவரது பணி சுத்திகரிக்கப்பட்டது. டேவிஸ் மற்றும் தாம்சனின் பணியின் முடிவுகள் வண்ண புகைப்படங்களை உருவாக்குவதில் ஓரளவு மட்டுமே வெற்றி பெற்றன, மேலும் மின் பூச்சு முறை விரைவில் கைவிடப்பட்டது. 1850 ஆம் ஆண்டில் லெவி எல். ஹில் தனது டகீரோடைப் பற்றிய ஆய்வறிக்கையில் இயற்கையான வண்ணங்களில் டகீரோடைப்பிங் செயல்முறையை கண்டுபிடித்ததாக அறிவித்தார். இந்த புதிய தொழில்நுட்பத்தை எதிர்பார்த்து வழக்கமான நிறமற்ற மற்றும் கை நிற டாகுரியோடைப்களின் விற்பனை குறைந்தது. இருப்பினும், ஹில் தனது செயல்முறையின் விவரங்களை வெளியிடுவதை பல ஆண்டுகளாக தாமதப்படுத்தினார், மேலும் அவரது கூற்றுக்கள் விரைவில் மோசடியாக கருதப்பட்டன. இறுதியாக அவர் தனது கட்டுரையை 1856 இல் வெளியிட்டபோது, செயல்முறை-நேர்மையானதாக இருந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும்-நிச்சயமாக நடைமுறைக்கு மாறானது மற்றும் ஆபத்தானது. கண்ணாடியில் புகைப்பட குழம்புகளின் வருகையுடன் அவற்றிலிருந்து விரிவாக்கங்களைச் செய்வதற்கான திறன் வந்தது, ஆனால் அவற்றைப் பெறும் குழம்பில் காகிதம், கேன்வாஸ் அல்லது பிற ஆதரவுகளில் அச்சிடுவதற்கு போதுமான வலுவான ஒளி ஆதாரம் இல்லாததால். சூரியனின் மையப்படுத்தப்பட்ட ஒளியைப் பயன்படுத்தும் சூரிய ஒளிப்படம், 1857 ஆம் ஆண்டில் அமெரிக்க உருவப்படக் கலைஞர் டேவிட் அச்சன் உட்வார்ட் மற்றும் பிறரால் சூரிய நுண்ணோக்கியை மறுபரிசீலனை செய்வதில் சிக்கலை நிவர்த்தி செய்தது, 1880 களில் இருந்து செயற்கை ஒளி ஆதாரங்களைப் பயன்படுத்தும் விரிவாக்கங்களால் முறியடிக்கப்படுவதற்கு முன்பு. இந்த வழிமுறையால் செய்யப்பட்ட வாழ்க்கை அளவிலான உருவப்படங்கள் கையால் கிரேயனில் வண்ணமயமாக்கப்பட்டன அல்லது எண்ணெய்களில் அதிகப்படியான வண்ணமயமாக்கப்பட்டன, மேலும் அவை 1910 களில் பிரபலமாக இருந்தன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை அமெரிக்க கோடக் கோடக்ரோம் வண்ணப் படலத்தை அறிமுகப்படுத்தும் வரை முழு வண்ண புகைப்படப் படங்களை உருவாக்க கை வண்ணமயமாக்கல் எளிதான மற்றும் மிகவும் பயனுள்ள முறையாக இருந்தது. ஜப்பானிய கை வண்ண புகைப்படங்கள் ஐரோப்பாவில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டாலும், இந்த நுட்பம் ஜப்பானில் கணிசமான பிரபலத்தைப் பெற்றது, அங்கு இந்த நடைமுறை 1860 களில் தொடங்கி மரியாதைக்குரிய மற்றும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட கலை வடிவமாக மாறியது. புகைப்படக் கலைஞர் சார்லஸ் பார்க்கர் மற்றும் அவரது கலைஞர் கூட்டாளர் வில்லியம் பார்க் ஆண்ட்ரூ ஆகியோர் ஜப்பானில் இதுபோன்ற படைப்புகளை முதன்முதலில் தயாரித்திருக்கலாம், ஆனால் நாட்டில் தொடர்ந்து கை வண்ணமயமாக்கலைப் பயன்படுத்திய முதல் புகைப்படக் கலைஞர் ஃபெலிஸ் பீட்டோ மற்றும் அவரது கூட்டாளியான தி இல்லஸ்ட்ரேட்டட் லண்டன் நியூஸ் கலைஞர் மற்றும் வண்ணக் கலைஞர் சார்லஸ் விர்க்மேன் ஆவர். பீட்டோவின் ஸ்டுடியோவில் ஜப்பானிய நீர் வண்ணக் கலைஞர்கள் மற்றும் மரத் தடுப்பு அச்சுத் தயாரிப்பாளர்களின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட திறன்கள் ஐரோப்பிய புகைப்படத்திற்கு வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன, இது பீட்டோவின் கை வண்ண உருவப்படங்களின் தொகுதி, பூர்வீக வகைகள் ஆகியவற்றில் சான்றாக உள்ளது. ஜப்பானில் கை வண்ணங்களைப் பயன்படுத்திய மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க ஆரம்பகால புகைப்படக் கலைஞர் யோகோயாமா மாட்சுசாபுரோ ஆவார். யோகோயாமா ஒரு ஓவியர் மற்றும் லித்தோகிராஃபர் மற்றும் ஒரு புகைப்படக் கலைஞராகப் பயிற்சி பெற்றிருந்தார், மேலும் அவர் தனது விரிவான திறன்கள் மற்றும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி ஷாஷின் அபுரா-இ அல்லது "புகைப்பட எண்ணெய் ஓவியங்கள்" என்று அழைத்தார், இதில் ஒரு புகைப்படத்தின் காகித ஆதரவு வெட்டப்பட்டு, எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் பின்னர் மீதமுள்ள குழம்புக்கு பயன்படுத்தப்பட்டன. ஜப்பானில் கை வண்ணமயமாக்கலின் பிற்கால பயிற்சியாளர்களில் ஸ்டில்ஃபிரைட் & ஆண்டர்சன் நிறுவனமும் அடங்கும், இது 1877 இல் பீட்டோவின் ஸ்டுடியோவை வாங்கியது மற்றும் அதன் சொந்தத்துடன் கூடுதலாக அவரது பல எதிர்மறைகளை கையால் வண்ணமயமாக்கியது. ஆஸ்திரிய பரோன் ரைமண்ட் வான் ஸ்டில்ஃபிரைட் அண்ட் ராடெனிட்ஸ், பயிற்சி பெற்ற ஜப்பானிய புகைப்படக் கலைஞரும் வண்ணக் கலைஞருமான குசகாபே கிம்பேய், மேலும் அவர்கள் ஒன்றாக ஜப்பானிய அன்றாட வாழ்க்கையின் கை வண்ணப் படங்களை உருவாக்கினர், அவை நினைவு பரிசுகளாக மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. குசகாபே கிம்பேய், தமமுரா கோசாபுரோ, அடோல்போ ஃபார்சாரி, உசிடா குயிச்சி, ஓகாவா கசுமசா மற்றும் பலர் கையால் செய்யப்பட்ட வண்ண புகைப்படங்களையும் தயாரித்தனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டு வரை ஜப்பானில் பல உயர்தர கை வண்ண புகைப்படங்கள் தொடர்ந்து தயாரிக்கப்பட்டன. 1900-க்குப் பிந்தைய மேற்கு அரைக்கோளத்தில் கை வண்ண புகைப்படத்தின் பொற்காலம் என்று அழைக்கப்படுவது 1900 மற்றும் 1940 க்கு இடையில் ஏற்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கை வண்ண நிலப்பரப்பு புகைப்படத்திற்கான தேவை அதிகரித்ததற்கு வாலஸ் நட்டிங்கின் பணியே காரணம். நியூ இங்கிலாந்து அமைச்சரான நட்டிங், ஒரு தொழில்முறை ஸ்டுடியோவைத் திறக்கும் வரை 1904 வரை கை வண்ண நிலப்பரப்பு புகைப்படத்தை ஒரு பொழுதுபோக்காகத் தொடர்ந்தார். அடுத்த 35 ஆண்டுகளில் அவர் கை வண்ண புகைப்படங்களை உருவாக்கி, எல்லா காலத்திலும் அதிகம் விற்பனையாகும் கை வண்ண புகைப்படக் கலைஞரானார். 1915 மற்றும் 1925 க்கு இடையில் அமெரிக்கா, கனடா, பெர்முடா மற்றும் பஹாமாஸில் உள்ள நடுத்தர வர்க்கத்தினரிடையே கை வண்ண புகைப்படங்கள் மலிவு மற்றும் ஸ்டைலான திருமண பரிசுகள், மழை பரிசுகள், விடுமுறை பரிசுகள், நட்பு பரிசுகள் மற்றும் விடுமுறை நினைவு பரிசுகள் என பிரபலமாக இருந்தன. 1929 ஆம் ஆண்டில் பெரும் மந்தநிலை தொடங்கிய பிறகு, நடுத்தர வர்க்கத்தின் எண்ணிக்கை குறைந்ததால், கை வண்ண புகைப்படங்களின் விற்பனை கடுமையாக குறைந்தது. அவர்களின் புகழ் வீழ்ச்சியடைந்த போதிலும், திறமையான புகைப்படக் கலைஞர்கள் தொடர்ந்து அழகான கை வண்ண புகைப்படங்களை உருவாக்கினர். 1930 களில் இருந்து ஹான்ஸ் பெல்மர் தனது சொந்த பொம்மை சிற்பங்களின் கை வண்ண புகைப்படங்கள் இந்த நேரத்தில் ஐரோப்பாவில் தொடர்ந்து கை வண்ணமயமான புகைப்படங்களுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. போலந்தில், மோனிட்லோ பிரபலமான கை வண்ண திருமண புகைப்படங்களுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. மற்றொரு கை வண்ண புகைப்படக் கலைஞரான லூயிஸ் மார்க்வெஸ் (1899-1978), உலக கண்காட்சியில் மெக்சிகன் பெவிலியனின் அதிகாரப்பூர்வ புகைப்படக் கலைஞராகவும் கலை ஆலோசகராகவும் இருந்தார். 1937 ஆம் ஆண்டில் அவர் டெக்சாஸ் கவர்னர் ஜேம்ஸ் வி. ஆல்ரெட்டுக்கு கை வண்ண புகைப்படங்களின் தொகுப்பை வழங்கினார். மெக்ஸிகோ நகரில் உள்ள மெக்ஸிகோவின் தேசிய தன்னாட்சி பல்கலைக்கழகம் டெக்சாஸில் உள்ள ஹூஸ்டன் பல்கலைக்கழகத்தைப் போலவே விரிவான லூயிஸ் மார்க்வெஸ் புகைப்பட காப்பகத்தைக் கொண்டுள்ளது. 1950 களில், வண்ணப் படங்களின் கிடைக்கும் தன்மை கை வண்ண புகைப்படங்களின் உற்பத்தியை நிறுத்தியது. இருப்பினும், 1960 களில் பழங்கால பொருட்கள் மற்றும் சேகரிப்புகளின் புகழ் அதிகரித்ததால், கை வண்ண புகைப்படங்களில் ஆர்வம் அதிகரித்தது. ராபின் ரெனீ ஹிக்ஸ், எலிசபெத் லெனார்ட், ஜான் சௌடெக், கேத்தி வர்காஸ் மற்றும் ரீட்டா டிபர்ட் போன்ற கலைஞர்-புகைப்படக் கலைஞர்களின் படைப்புகளில் காணப்படுவது போல், சுமார் 1970 முதல் கை வண்ணமயமாக்கலின் மறுமலர்ச்சி ஏற்பட்டுள்ளது. ராபர்ட் ரௌஸ்சென்பெர்க்கும் மற்றவர்களும் தங்கள் கலையில் ஒருங்கிணைந்த புகைப்பட மற்றும் ஓவிய ஊடகங்களைப் பயன்படுத்தியது இந்த மறுமலர்ச்சியின் முன்னோடியைக் குறிக்கிறது. உயர்தர வண்ண செயல்முறைகள் இருந்தபோதிலும், கை வண்ண புகைப்படங்கள் (பெரும்பாலும் செபியா டோனிங்குடன் இணைந்து) அழகியல் காரணங்களுக்காகவும், பயன்படுத்தப்படும் நிறமிகள் மிகுந்த நிலைத்தன்மையைக் கொண்டிருப்பதால்வும் இன்னும் பிரபலமாக உள்ளன. வண்ணப் படலம் அரிதாகவோ அல்லது விலையுயர்ந்ததாகவோ இருந்த பல நாடுகளில், அல்லது வண்ணப் பதப்படுத்துதல் கிடைக்காத இடங்களில், கை வண்ணமயமாக்கல் தொடர்ந்து பயன்படுத்தப்பட்டது, சில நேரங்களில் 1980 களில் விரும்பப்பட்டது. மிக சமீபத்தில், டிஜிட்டல் பட செயலாக்கம் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளது-குறிப்பாக விளம்பரத்தில்-கை வண்ணமயமாக்கலின் தோற்றத்தையும் விளைவுகளையும் மீண்டும் உருவாக்க. அடோப் ஃபோட்டோஷாப் அல்லது ஜிம்ப் போன்ற பட கையாளுதல் மென்பொருளைப் பயன்படுத்தி அமெச்சூர் புகைப்படக் கலைஞருக்கு வண்ணமயமாக்கல் இப்போது கிடைக்கிறது. பொருட்கள் மற்றும் நுட்பங்கள் சாயங்கள் அடிப்படை சாயங்கள் புகைப்படங்களின் கை வண்ணமயமாக்கலில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. சாயங்கள் என்பது நீரிய கரைசலில் கரையக்கூடிய வண்ணப் பொருள், இயற்கையான அல்லது செயற்கை, நிறமிகளுக்கு மாறாக, பொதுவாக நீரிய சஸ்பென்ஷனில் கரையாத வண்ணப் பொருள். ஜவுளிகளுக்கு சாயம் பூசுவதற்குப் பயன்படுத்தப்பட்ட முதல் செயற்கை முறையில் தயாரிக்கப்பட்ட சாயங்களான அனிலின் சாயங்கள், 1860 களில் ஜெர்மனியில் ஆல்புமன் அச்சிட்டு மற்றும் கண்ணாடி வெளிப்படைத்தன்மை புகைப்படங்களுக்கு சாயம் பூச முதன்முதலில் பயன்படுத்தப்பட்டன. சாயங்களுடன் கையால் வண்ணம் பூசும்போது, தண்ணீரில் சாயத்தின் பலவீனமான கரைசல் விரும்பப்படுகிறது, மேலும் வண்ணங்கள் பெரும்பாலும் ஒரே நேரத்தில் பயன்படுத்தப்படுவதை விட மீண்டும் மீண்டும் கழுவுவதன் மூலம் உருவாக்கப்படுகின்றன. அதிகப்படியான வண்ணப்பூச்சு புகைப்பட விவரங்களை மறைக்கும் என்பதால், அச்சிடுவதை வண்ணம் தீட்டுவதை விட கறை அல்லது சாயம் பூசுவதே அணுகுமுறையாகும். மேற்பரப்பில் உள்ள சாயத்தின் அளவைக் கட்டுப்படுத்த ஏதேனும் அதிகப்படியான அளவை உறிஞ்சுவதன் மூலம் பிளாட்டிங் காகிதம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சு சாயங்களை விட நிரந்தரமானது என்ற நல்லொழுக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் குறைவான வெளிப்படையானது மற்றும் விவரங்களை மறைக்க அதிக வாய்ப்புள்ளது. நீர் வண்ணங்களுடன் கை வண்ணமயமாக்கலுக்கு ஒரு மந்தமான மற்றும் உயிரற்ற பூச்சு கொண்டு வண்ணங்கள் வறண்டு போவதைத் தடுக்க ஒரு ஊடகத்தைப் பயன்படுத்த வேண்டும். வண்ணப்பூச்சைப் பயன்படுத்துவதற்கு முன்பு, அச்சிடலின் மேற்பரப்பு முதன்மையாக இருக்க வேண்டும், இதனால் வண்ணங்கள் விரட்டப்படாது. இது பெரும்பாலும் ஷெல்லாக்கின் மெல்லிய பூச்சு கொண்டு அச்சிடுவதைத் தயாரிப்பது, பின்னர் வண்ணமயமாக்குவதற்கு முன்பு கிரிட்டைச் சேர்ப்பது ஆகியவை அடங்கும். புகைப்படக் கை வண்ணமயமாக்கலில் பயன்படுத்தப்படும் வாட்டர்கலர் பெயிண்ட் நான்கு பொருட்களைக் கொண்டுள்ளதுஃ நிறமிகள் (இயற்கை அல்லது செயற்கை), ஒரு பைண்டர் (பாரம்பரியமாக அரபு கம்), பிளாஸ்டிசிட்டியை மேம்படுத்துவதற்கான சேர்க்கைகள் (கிளிசரின் போன்றவை), மற்றும் வண்ணப்பூச்சை நீர்த்துப்போகச் செய்ய ஒரு கரைப்பான் (அதாவது. தண்ணீர்) இது வண்ணப்பூச்சு வறண்டு போகும் போது ஆவியாகிறது. வண்ணப்பூச்சு பொதுவாக மென்மையான தூரிகையைப் பயன்படுத்தி அச்சிடுவதற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. நீர் வண்ணங்கள் பெரும்பாலும் "வர்ணம் பூசப்பட்ட பகுதியின் எல்லைகளில் வண்ணத்தின் இருண்ட விளிம்பை விட்டுச் செல்கின்றன". வெவ்வேறு நிறமிகள் மாறுபட்ட அளவிலான வெளிப்படைத்தன்மையைக் கொண்டிருப்பதால், வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது கவனமாக பரிசீலிக்கப்பட வேண்டும். மேலும் வெளிப்படையான நிறமிகள் விரும்பப்படுகின்றன, ஏனெனில் அவை புகைப்படப் படத்தின் அதிக தெரிவுநிலையை உறுதி செய்கின்றன. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சில் லின்சிட் எண்ணெய் போன்ற உலர்த்தும் எண்ணெயைப் பயன்படுத்தி பயன்படுத்தப்படும் நிறமியின் துகள்கள் உள்ளன. எண்ணெய்களைப் பயன்படுத்துவதற்கான மரபுகள் மற்றும் நுட்பங்கள் வரைதல் மற்றும் ஓவியம் பற்றிய அறிவைக் கோருகின்றன, எனவே இது பெரும்பாலும் தொழில்முறை நடைமுறையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. காகிதத்தில் வண்ணங்கள் உறிஞ்சப்படுவதைத் தடுக்க முதலில் அச்சிடப்பட்ட அளவை அளவிடுவது அவசியம். கடந்த காலத்தில், புகைப்பட விளக்கு ஸ்லைடுகள் பெரும்பாலும் உற்பத்தியாளரால் வண்ணமயமாக்கப்பட்டன, இருப்பினும் சில நேரங்களில் பயனரால், மாறுபட்ட முடிவுகளுடன். வழக்கமாக, இத்தகைய ஸ்லைடுகளுக்கு எண்ணெய் வண்ணங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன, இருப்பினும் கொலோடியன் சகாப்தத்தில்-1848 முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை-சில நேரங்களில் நீர் வண்ணங்களும் பயன்படுத்தப்பட்டன. கிரேயன்கள் மற்றும் பேஸ்டல்கள் செறிவூட்டலின் பல்வேறு நிலைகளில் தரையில் உள்ள நிறமிகளின் கிரேயன் அல்லது பச்டெல் குச்சிகளைப் பயன்படுத்துவதும் மிகவும் திறமையான வண்ணமயமானவர்களின் களமாகக் கருதப்படுகிறது, ஏனெனில் இதற்கு வரைதல் நுட்பங்கள் பற்றிய அறிவு தேவைப்படுகிறது. எண்ணெய்களைப் போலவே, கிரேயோன்கள் மற்றும் பேஸ்டல்கள் பொதுவாக அசல் புகைப்படத்தை மறைக்கின்றன, இது பாரம்பரிய ஓவியங்களைப் போலவே உருவப்படங்களை உருவாக்குகிறது. ஃபோட்டோ-கிரேயோடைப், குரோமோடைப்கள் மற்றும் கிரேயன் கொலோடைப்கள் அனைத்தும் ஒரு புகைப்பட தோற்றத்தின் மீது கிரேயன்கள் மற்றும் நிறமிகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் புகைப்படங்களை வண்ணமயமாக்க பயன்படுத்தப்பட்டன. கரி மற்றும் வண்ண பென்சில்கள் புகைப்படங்களை கை வண்ணமயமாக்குவதிலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் கிரேயான், பச்டெல், கரி மற்றும் பென்சில் என்ற சொற்கள் பெரும்பாலும் வண்ணமயமானவர்களால் ஒன்றுக்கொன்று மாற்றாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. கை வண்ண புகைப்படங்களில் சில நேரங்களில் சாயங்கள், நீர் வண்ணங்கள், எண்ணெய்கள் மற்றும் பிற நிறமிகளின் ஒருங்கிணைந்த பயன்பாடு ஆகியவை அச்சிடப்பட்ட படத்தில் மாறுபட்ட விளைவுகளை உருவாக்குகின்றன. எந்த ஊடகம் பயன்படுத்தப்பட்டாலும், நிறத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கான முக்கிய கருவிகள் தூரிகை மற்றும் விரல் நுனி ஆகும். படத்தில் கைரேகைகள் எதுவும் இல்லை என்பதை உறுதிப்படுத்த பெரும்பாலும் டப்பிங் விரல் மூடப்பட்டிருக்கும். பாதுகாப்பு மற்றும் சேமிப்பு பொதுவாக, கை வண்ண புகைப்படங்களைப் பாதுகாப்பது நிறம் மற்றும் ஒரே வண்ணமுடைய புகைப்படத்தைப் போன்றது. உகந்த சேமிப்பு நிலைமைகளில் குறைந்த ஈரப்பதம் (தோராயமாக 30-40% RH), 68 டிகிரி ஃபாரன்ஹீட் (20 டிகிரி செல்சியஸ்) க்கும் குறைவான வெப்பநிலை மற்றும் கந்தக அமிலம், நைட்ரிக் அமிலம் மற்றும் ஓசோன் போன்ற துகள்களின் மாசுபாட்டின் குறைந்த செறிவு ஆகியவற்றைக் கொண்ட சுற்றுச்சூழல் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட காலநிலை அடங்கும். சேமிப்புப் பகுதியும் சுத்தமாகவும், பூச்சிகள் மற்றும் பூஞ்சைகள் இல்லாததாகவும் இருக்க வேண்டும். வண்ணப் புகைப்படங்கள் போன்ற கை வண்ணப் புகைப்படங்கள் ஒளி மற்றும் புற ஊதா கதிர்வீச்சுக்கு அதிக உணர்திறன் கொண்டவை என்பதால், சேமிப்பு இருண்ட இடத்தில் இருக்க வேண்டும். எச். வி. ஏ. சி செயலிழப்பு காரணமாக வெப்பநிலை அல்லது ஈரப்பதத்தில் ஏற்படும் மாற்றம், திருட்டு அல்லது இயற்கை பேரழிவு போன்ற வெளிப்புற அச்சுறுத்தல்கள் போன்ற உள் அச்சுறுத்தல்களுக்கு சேமிப்பு பகுதி பாதுகாப்பாகவும் கண்காணிக்கப்பட வேண்டும். அனைத்து பொருட்களுக்கும் ஒரு பேரழிவு திட்டம் உருவாக்கப்பட்டு பராமரிக்கப்பட வேண்டும். டாகுரியோடைப்கள், ஆல்புமன் பிரிண்ட்கள் மற்றும் டின்டைப் போன்ற வழக்கு புகைப்படங்களைக் கையாளும் போது, குறிப்பாக கையால் வண்ணமயமாக்கப்பட்டவை, எச்சரிக்கையுடன் இருக்க வேண்டும். அவை பலவீனமானவை மற்றும் அவற்றை சுத்தம் செய்வதற்கான குறைந்தபட்ச முயற்சிகள் கூட படத்தை ஈடுசெய்ய முடியாத வகையில் சேதப்படுத்தும். கை வண்ணப் பூச்சு கொண்ட புகைப்படங்கள் கிடைமட்டமாக, ஒரு அடுக்கில், முன்னுரிமை கீழ்நோக்கி சேமிக்கப்பட வேண்டும். கேஸ்களை அல்கலைன் அல்லது இடையக திசு காகிதத்துடன் மூடலாம். புகைப்படம் அதன் பெட்டியில் இருந்து பிரிக்கப்பட்டிருந்தால், ஆல்கலைன் இடையக அருங்காட்சியக பலகையிலிருந்து ஒரு பாய் மற்றும் பேக்கிங் போர்டை வெட்டலாம். படத்திற்கும் புதிதாக வெட்டப்பட்ட கண்ணாடி தட்டுக்கும் இடையில் பாய் வைக்கப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் பின்னணி பலகை பின்னால் இருந்து படத்தை ஆதரிக்கிறது. இந்த "சாண்ட்விச்" பின்னர் ஃபிலிமோபிளாஸ்ட் நாடா மூலம் மூடப்படுகிறது. வணிக ரீதியான கண்ணாடி சுத்தம் செய்யும் கருவிகளை புதிய கண்ணாடி தட்டுகளில் பயன்படுத்தக் கூடாது. மெத்தை பலகைகளுக்கு இடையில் தளர்வான கை நிற டின்டைப்ஸ்களை வைக்கலாம். வளைந்திருந்தால், அவற்றை நேராக்க எந்த முயற்சியும் மேற்கொள்ளப்படக்கூடாது, ஏனெனில் இது குழம்பை உடைத்து/அல்லது உயர்த்தக்கூடும். 11 "x14" க்கு கீழ் உள்ள அச்சுகள் மற்றும் நிலையான ஏற்றங்களில் பாதுகாப்பாக செங்குத்தாக சேமிக்க முடியும் என்றாலும், அனைத்து புகைப்பட அச்சுகளும் கிடைமட்டமாக சேமிக்கப்பட வேண்டும். அச்சுப்பொறிகள் ஒளி மற்றும் நீர் ஆதாரங்களிலிருந்து விலகி அமிலம் இல்லாத, லிக்னின் இல்லாத பெட்டிகளில் சேமிக்கப்பட வேண்டும், இது சர்வதேச தரப்படுத்தல் அமைப்பு (ஐஎஸ்ஓ) தரநிலைகள் 14523 (2007 இல் ஐஎஸ்ஓ 18916 ஆல் மாற்றப்பட்டது) மற்றும் 10214 க்கு இணங்க தயாரிக்கப்படுகிறது. சேமிப்புப் பொருட்கள் காப்பகத் தரத்தை உறுதிப்படுத்த அமெரிக்க தேசிய தரநிலைகள் நிறுவனம் (ஏஎன்எஸ்ஐ) புகைப்பட செயல்பாட்டு சோதனை (பிஏடி) அல்லது ஒத்த தரநிலைகளில் தேர்ச்சி பெற்றிருக்க வேண்டும். ஒரு புகைப்படம் ஃப்ளேக்கிங் அல்லது சிப்பிங் குழம்பைக் காட்டினால், அதை ஒரு பிளாஸ்டிக் உறைக்குள் சேமிக்கக்கூடாது, ஏனெனில் நிலையான மின்சாரம் படத்தை மேலும் சேதப்படுத்தும். தோல் எண்ணெய்கள் மற்றும் உப்புகள் மேற்பரப்பை சேதப்படுத்துவதைத் தடுக்க புகைப்படங்களைக் கையாளும் போது சுத்தமான பருத்தி கையுறைகளை அணிய வேண்டும். சில சந்தர்ப்பங்களில் ஒரு தொழில்முறை பாதுகாவலரைத் தொடர்புகொள்வது அவசியமாக இருக்கலாம். அமெரிக்காவில், அமெரிக்கன் இன்ஸ்டிடியூட் ஃபார் கன்சர்வேஷன் ஆஃப் ஹிஸ்டாரிக் அண்ட் ஆர்ட்டிஸ்டிக் ஒர்க்ஸ் (ஏஐசி) உள்ளூர் பாதுகாப்பு சேவைகளை அடையாளம் காண உதவும் ஒரு கருவியை வழங்குகிறது. ஐக்கிய இராச்சியம் மற்றும் அயர்லாந்தில், பாதுகாப்பு பதிவேட்டில் நிபுணத்துவம், வணிகம் மற்றும் குடும்பப்பெயர் மூலம் தேடும் ஒத்த கருவியை வழங்குகிறது. சர்வதேச அளவில் பிற பாதுகாப்பு சேவைகளைக் கண்டறிய, பாதுகாப்பு நிபுணர்களுக்கான கன்சர்வேஷன் ஆன்லைன் (கூல்) ரிசோர்சஸ் நாடு வாரியாக தேடும் ஒரு கருவியை வழங்குகிறது. வண்ணப் பொருட்கள், சாயங்கள் மற்றும் நீர் வண்ணங்களுக்கு கை வண்ணப் புகைப்படங்களைப் பயன்படுத்தும்போது ஒத்த பாதுகாப்பு நடவடிக்கைகள் தேவைப்படுகின்றன. புகைப்படங்களைப் போலவே, புகைப்படங்களுக்கு கையால் பயன்படுத்தப்படும் நீர் வண்ணங்கள் மற்றும் சாயங்கள் ஒளி சேதத்திற்கு ஆளாகின்றன, மேலும் அவை இருண்ட சேமிப்பில் வைக்கப்பட வேண்டும் அல்லது மங்கலான, மறைமுக ஒளியின் கீழ் காட்டப்பட வேண்டும். பொதுவான துகள்கள் மாசுபடுத்திகள் நீர் வண்ண நிறமிகளை மங்கச் செய்யலாம், ஆனால் அழுக்கை அகற்ற மென்மையான தூரிகையால் லேசாக தூசி போடுவதன் மூலம் வண்ணப்பூச்சு மேற்பரப்பை சுத்தம் செய்யலாம். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சு பெரும்பாலும் டின்டைப் வகைகள், டாகுரியோடைப்கள் மற்றும் அம்ப்ரோடைப்ஸ்களுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டது. அனைத்து புகைப்படங்களையும் போலவே, பொருட்கள் நேரடி ஒளி மூலங்களுக்கு எதிர்மறையாக பதிலளிக்கின்றன, இது நிறமிகள் மங்குவதற்கும் இருண்டதற்கும் வழிவகுக்கும், மேலும் ஈரப்பதம் மற்றும் வெப்பநிலையில் அடிக்கடி மாற்றங்கள் ஏற்படும், இது எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சில் விரிசல் ஏற்படலாம். கணிசமான சேதம் உள்ள புகைப்படங்களுக்கு, சிகிச்சைக்கு ஒரு எண்ணெய் ஓவியங்கள் பாதுகாவலரின் நிபுணத்துவம் தேவைப்படலாம். கிரேயன் மற்றும் வெளிர் கை வண்ண புகைப்படங்கள் ஒரு தூள் மேற்பரப்பைக் கொண்டுள்ளன, அவை பாதுகாப்பு நோக்கங்களுக்காக பாதுகாக்கப்பட வேண்டும். வரலாற்று ரீதியாக, கிரேயான் மற்றும் வெளிர் வண்ண புகைப்படங்கள் ஒரு பாதுகாப்பு அடுக்கு கண்ணாடியின் கீழ் ஒரு சட்டகத்தில் விற்கப்பட்டன, இது பெரும்பாலும் புகைப்பட மேற்பரப்பைக் கையாளுதல் மற்றும் அழுகும் அளவைக் குறைப்பதில் வெற்றிகரமாக இருந்தது. கிரேயான் அல்லது பேஸ்டல் வண்ண-புகைப்படங்களில் எந்தவொரு பாதுகாப்பு வேலையும் பொருளின் நம்பகத்தன்மை மற்றும் மதிப்பை பராமரிக்க இந்த அசல் பிரேம்களையும் அசல் கண்ணாடியையும் தக்க வைத்துக் கொள்ள வேண்டும். புகைப்படம் அதன் அசல் அடைப்பிலிருந்து பிரிக்கப்பட்டிருந்தால், அது கட்டமைக்கப்படும் வரை அல்லது கேஸ் செய்யப்படும் வரை ஒரு காப்பக தரமான கோப்புறையில் சேமிக்கப்படலாம். துணைப் பொருட்கள் அமெரிக்காவில், பல வணிக ரீதியாக விற்கப்பட்ட, கை வண்ண புகைப்படங்கள் தொகுக்கப்பட்டு சில்லறை விற்பனைக்காக வடிவமைக்கப்பட்டன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கை வண்ண புகைப்படங்கள் பெரும்பாலும் பாய் பலகையில் பொருத்தப்பட்டு, ஒரு கண்ணாடி சட்டகத்தின் பின்னால் வைக்கப்பட்டு, மர பலகைகள், அட்டை அல்லது கனமான காகித பலகைகளால் ஆதரிக்கப்பட்டன. ஒரு பேக்கிங் ஷீட் பெரும்பாலும் மேட்-போர்டின் பின்புறத்தில் ஒட்டப்பட்டது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் தயாரிக்கப்பட்ட மற்றும் பயன்படுத்தப்பட்ட காகிதப் பொருட்கள் மிகவும் அமிலத்தன்மை கொண்டவை, மேலும் அவை கை வண்ண புகைப்படங்களின் மஞ்சள் நிறம், உடையக்கூடிய தன்மை மற்றும் சீரழிவை ஏற்படுத்தும். காகிதத்தில் உலோக சேர்ப்புகள் ஆக்ஸிஜனேற்றப்படலாம், இது காகிதப் பொருட்களில் ஃபாக்ஸிங் ஏற்பட காரணமாக இருக்கலாம். மர பேனல் ஸ்லாட்டுகளும் ஆஃப்-கேஸ் ஆகும், இது புகைப்படங்களை மேலும் சீரழிக்கும். இந்த பலவீனமான பொருட்களின் எளிய பாதுகாப்பை சாகச ஆர்வலர்களால் மேற்கொள்ள முடியும். சட்டகத்திலிருந்து ஒரு கை வண்ண புகைப்படம் அகற்றப்பட வேண்டும், சட்டகத்தை ஒன்றாக வைத்திருக்கும் அசல் திருகுகள் அல்லது நகங்களைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள வேண்டும். மர பலகைகள், அமில அட்டை அடுக்குகள் மற்றும் அமில பின்னணி காகிதத்தை சட்டகம் மற்றும் பாய்-போர்டில் இருந்து அகற்றி நிராகரிக்கலாம், முத்திரைகள் அல்லது பின்னணி காகிதத்தில் எழுதுவது போன்ற எந்தவொரு அடையாளம் காணும் தகவலையும் தக்க வைத்துக் கொள்ளலாம். புகைப்படம் பொருத்தப்பட்ட பாய்-போர்டு, இயற்கையில் அமிலத்தன்மை கொண்டதாக இருந்தாலும், இந்த அசல் ஏற்றத்தின் உள்ளார்ந்த மதிப்பு காரணமாக அகற்றப்பட்டு மாற்ற முடியாது. பெரும்பாலும் கலைஞரின் கையொப்பமும் புகைப்படத்தின் தலைப்பும் பாய் பலகையில் பொறிக்கப்படுகின்றன. சீரழிவைக் கட்டுப்படுத்த சிறந்த வழி, குறைந்த ஒளியுடன் குளிர்ந்த, வறண்ட வளிமண்டலத்தில் புகைப்படத்தை சேமித்து வைப்பதாகும். கை நிற புகைப்படம் அதன் அசல் சட்டகத்தில் மாற்றப்பட வேண்டும், காப்பக தரமான அமிலம் இல்லாத காகித காகித பலகையுடன் வைக்கப்பட்டு, அசல் நகங்கள் அல்லது திருகுகளால் மூடப்பட வேண்டும். தொடர்புடைய நுட்பங்கள் கை வண்ணமயமாக்கல் வண்ணமயமாக்கல், டோனிங், ரீடச்சிங் மற்றும் படிகத்திலிருந்து வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும். வண்ணமயமான புகைப்படங்கள் வணிக உற்பத்தியாளர்களால் தயாரிக்கப்படும் சாயம் பூசப்பட்ட அச்சிடப்பட்ட காகிதங்களுடன் தயாரிக்கப்படுகின்றன. ஒரு ஒற்றை ஒட்டுமொத்த நிறம் படத்திற்கு அடியில் உள்ளது மற்றும் சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் நடுத்தர தொனிகளில் மிகவும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. 1870 களில் இருந்து ஆல்புமன் அச்சிடும் காகிதங்கள் வெளிர் இளஞ்சிவப்பு அல்லது நீல நிறத்தில் கிடைத்தன, மேலும் 1890 களில் இருந்து வெளிர் மாவ் அல்லது இளஞ்சிவப்பு நிறத்தில் ஜெலட்டின்-வெள்ளி அச்சிடும் காகிதங்கள் கிடைத்தன. வேறு வகையான வண்ணமயமான காகிதங்களும் இருந்தன. காலப்போக்கில் இத்தகைய நிறம் பெரும்பாலும் மிகவும் மங்கலாகிறது. டோனிங் என்பது புகைப்படப் படத்தின் ஒட்டுமொத்த நிறத்தை மாற்றுவதற்கான பல்வேறு முறைகளைக் குறிக்கிறது. தங்கம், பிளாட்டினம் அல்லது பிற உலோகங்களின் சேர்மங்கள் வளர்ச்சி நேரம், வெப்பநிலை மற்றும் பிற காரணிகளின் மாறுபாடுகளுடன் இணைந்து சூடான பழுப்பு, ஊதா, செபியா, நீலம், ஆலிவ், சிவப்பு-பழுப்பு மற்றும் நீல-கருப்பு உள்ளிட்ட பல்வேறு டோன்களை உற்பத்தி செய்ய பயன்படுத்தப்படுகின்றன. நன்கு அறியப்பட்ட டோனிங் வகை செபியா டோன் ஆகும். ஒரே வண்ணமுடைய அச்சில் வண்ணத்தைச் சேர்ப்பதைத் தவிர, டோனிங் பெரும்பாலும் படத்தின் நிலைத்தன்மையை மேம்படுத்துகிறது மற்றும் மாறுபாட்டை அதிகரிக்கிறது. ரீடச்சிங் கை வண்ணமயமாக்கல் போன்ற பல கருவிகள் மற்றும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறது, ஆனால் சேதத்தை மறைத்தல், தேவையற்ற அம்சங்களை மறைத்தல், விவரங்களை உச்சரித்தல் அல்லது புகைப்பட அச்சில் காணாமல் போன கூறுகளைச் சேர்க்கும் நோக்கத்துடன். ஒரு உருவப்படத்தில் ஒரு சிட்டரின் தோற்றத்தை மேம்படுத்த மறுபயன்பாட்டைப் பயன்படுத்தலாம், எடுத்துக்காட்டாக, முகக் கறைகளை அகற்றுவதன் மூலமும், அதிகப்படியான வெளிப்பாட்டைக் கொண்ட ஒரு நிலப்பரப்பில், மேகங்களை படத்தில் வரையலாம். நீர் வண்ணங்கள், மை, சாயங்கள் மற்றும் இரசாயன குறைப்பான்கள் ஸ்கால்பல்கள், கூர்மையான தூரிகைகள், ஏர் பிரஷ்கள் மற்றும் ரீடச்சிங் பென்சில்கள் போன்ற கருவிகளுடன் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. "படிக" + "ஒலியம்" (எண்ணெய்) என்பதிலிருந்து வரும் படிகவியல், ஆல்புமன் அச்சுகளுக்கு வண்ணத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கான மற்றொரு முறையாகும். அச்சிடப்பட்ட ஒரு குழிவான கண்ணாடி துண்டின் உட்புறம் முகம் கீழே ஒட்டப்பட்டது. ஒட்டுதல் (பொதுவாக ஸ்டார்ச் பேஸ்ட் அல்லது ஜெலட்டின்) உலர்ந்தவுடன், அச்சிடப்பட்ட காகிதத்தின் பின்னணி தேய்க்கப்பட்டு, கண்ணாடியில் வெளிப்படையான குழம்பு மட்டுமே விடப்பட்டது. பின்னர் அந்த உருவப்படம் கையால் வண்ணமயமாக்கப்பட்டது. பின்புறத்தில் மற்றொரு கண்ணாடி துண்டு சேர்க்கப்பட்டது, இதுவும் கையால் வண்ணமயமாக்கப்படலாம். இரண்டு கண்ணாடி துண்டுகளும் ஒன்றாக பிணைக்கப்பட்டன, இது ஒரு விரிவான, பலவீனமான, உருவத்தை உருவாக்குகிறது. மேலும் காண்கஃ ஆரம்பகால வண்ணத் திரைப்படங்களின் திரைப்பட வண்ணமயமாக்கல் பட்டியல் கைத்தறி வண்ண செயல்முறை ஃபோட்டோக்ரோம் (உ) புகைப்படம் பாதுகாப்பு புகைப்பட கையாளுதல் பாதுகாப்பு (நூலகம் மற்றும் காப்பக அறிவியல்) தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வண்ண குறிப்புகள் மேலும் வாசிப்பு பால்ட்வின், ஜி. (1991). புகைப்படங்களைப் பார்ப்பதுஃ தொழில்நுட்ப சொற்களுக்கான வழிகாட்டி. மாலிபு, கலிஃபோர்னியாஃ ஜே. பால் கெட்டி அருங்காட்சியகம் பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியக அச்சகத்துடன் இணைந்து, பக்கம் 7,35,55,58,74,80-82. ஜோன்ஸ், பி. இ. (1974). புகைப்பட கலைக்களஞ்சியம்ஃ ஒரு புதிய படத் தொகுப்புடன். நியூயார்க்ஃ ஆர்னோ பிரஸ், பக்கம். 132-134. லாவெட்ரின், பி. (2009). கடந்த கால புகைப்படங்கள்ஃ செயல்முறை மற்றும் பாதுகாப்பு. லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ்ஃ கெட்டி பாதுகாப்பு நிறுவனம். மிகி, டாமோன். 1997). ஜப்பானில் புகைப்படத்தின் வருகை குறித்து. ஜப்பானில் புகைப்படத்தின் வருகை. டோக்கியோஃ டோக்கியோ மெட்ரோபொலிட்டன் ஃபவுண்டேஷன் ஃபார் ஹிஸ்டரி அண்ட் கலாச்சாரம், டோக்கியோ மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஃபோட்டோகிராஃபி, பக்கம் 11. நடேவ், எல். (1994). அச்சிடுதல், புகைப்பட மற்றும் ஒளி இயந்திர செயல்முறைகளின் கலைக்களஞ்சியம்ஃ இனப்பெருக்க தொழில்நுட்பங்களைப் பற்றிய விரிவான குறிப்புஃ 1500 க்கும் மேற்பட்ட செயல்முறைகள் பற்றிய விலைமதிப்பற்ற தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது. 1 & 2-A-Z. நியூ பிரன்சுவிக்ஃ அட்டெலியர் லூயிஸ் நடேவ், பக்கம் 33. ரெய்லி, ஜே. எம். (2009). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் புகைப்படங்களின் பராமரிப்பு மற்றும் அடையாளம். ரோசெஸ்டர், நியூயார்க்ஃ ஈஸ்ட்மேன் கோடக் கோ. ரக்ல்ஸ், எம். (1985). ஒரு புகைப்பட அடிப்படையில் ஓவியங்கள். ஜர்னல் ஆஃப் தி அமெரிக்கன் இன்ஸ்டிடியூட் ஃபார் கன்சர்வேஷன் 24 (2), p. 92-103. வெளிப்புற இணைப்புகள் புரூக்ளின் அருங்காட்சியகம் ஃப்ளிக்கர் சேகரிப்பு ஜார்ஜ் ஈஸ்ட்மேன் ஹவுஸ் ஃப்ளிக்கர் சேகரிப்பு ஃபீல்ட் மியூசியம் ஃப்ளிக்கர் சேகரிப்பு நாகாசாகி பல்கலைக்கழக நூலகம்; பகுமாட்சு-மீஜி காலத்தில் ஜப்பானிய பழைய புகைப்படங்கள். தேசிய அறிவியல் மற்றும் ஊடக அருங்காட்சியகம் ஃப்ளிக்கர் சேகரிப்பு 1930 களில் ஹூஸ்டன் பல்கலைக்கழக டிஜிட்டல் நூலக புகைப்பட நுட்பங்களில் லூயிஸ் மார்க்வெஸ் கையால் வரையப்பட்ட புகைப்படங்களின் தொகுப்பு