Dieter Roth
டயட்டர் ரோத் (ஏப்ரல் 21,1930-ஜூன் 5,1998) ஒரு சுவிஸ் கலைஞர் ஆவார், அவர் கலையில் வழக்கத்திற்கு மாறான மற்றும் புதுமையான அணுகுமுறைக்கு பெயர் பெற்றவர். கலைஞரின் புத்தகங்கள், பதிப்பு அச்சிட்டு, சிற்பம் மற்றும் அழுகும் உணவுப் பொருட்கள் உள்ளிட்ட கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொருட்களிலிருந்து உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள் உள்ளிட்ட அவரது மாறுபட்ட படைப்புகளுக்காக அவர் அங்கீகாரத்தைப் பெற்றார். அவர் டயட்டர் ராட் மற்றும் டைட்டர் ராட் என்றும் அழைக்கப்பட்டார். ஹனோவரில் பிறந்த இவர், தனது ஆரம்ப ஆண்டுகளை ஜெர்மனி மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் கழித்தார், இரண்டாம் உலகப் போரின் போது சூரிச்சில் கலைஞர்களின் குடும்பத்துடன் வாழ்ந்தபோது கலை மற்றும் கவிதைகளில் ஆர்வத்தை வளர்த்துக் கொண்டார். ரோத்தின் கலைப் பயணம் ஒத்துழைப்பு மற்றும் பரிசோதனைகளால் குறிக்கப்பட்டது. அவர் "ஸ்பைரல்" பத்திரிகையை இணைந்து நிறுவினார் மற்றும் ஃப்ளக்ஸஸ் இயக்கத்துடன் தொடர்புடையவர், அதே நேரத்தில் தனது தனித்துவமான கலை அடையாளத்தை பராமரித்தார். குறிப்பிடத்தக்க வகையில், அவரது கலைஞரின் புத்தகங்கள் பாரம்பரிய வடிவங்களை சவால் செய்தன, வாசகர்கள் பக்கங்களுடன் தொடர்புகொள்வதற்கும் மறுசீரமைப்பதற்கும் அனுமதித்தன. அவரது பணி பெரும்பாலும் செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள் போன்ற கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொருட்களை இணைப்பதை உள்ளடக்கியது. ரோத் தனது வாழ்க்கை முழுவதும், இயற்கையான சிதைவு காரணமாக காலப்போக்கில் உருவாகிய உயிரியல் சிதைக்கக்கூடிய கலைப்படைப்புகளை உருவாக்குவதன் மூலம் கலை எல்லைகளைத் தள்ளினார். "இன்செல்" போன்ற அவரது படைப்புகள், பல்வேறு பொருட்களுடன் உணவுப் பொருட்களை இணைத்து, மாற்றம் மற்றும் நிலையற்ற தன்மை குறித்த அவரது தனித்துவமான கண்ணோட்டத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன. அவரது நற்பெயர் வளர்ந்தவுடன், அவர் கண்காட்சிகள் மற்றும் பின்னோக்கிய கண்ணோட்டங்களில் கவனத்தை ஈர்த்தார். ரோத்தின் மரபு வழக்கத்திற்கு மாறான பொருட்கள் மற்றும் செயல்முறைகளின் முன்னோடியாக நிலைத்திருக்கிறது, பாரம்பரிய கலை விதிமுறைகளுக்கு சவால் விடும் அதே வேளையில் படைப்பாற்றலின் புதிய பகுதிகளை ஆராய அடுத்தடுத்த தலைமுறை கலைஞர்களை ஊக்குவிக்கிறது. அவர் 1998 இல் காலமானார், சமகால கலை உலகில் ஆழ்ந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். அவர் ஹனோவரில் மூன்று மகன்களில் முதல் மகனாக கார்ல்-டீட்ரிச் ரோத் பிறந்தார். அவரது தாயார் வெரா ஜெர்மன்; அவரது தந்தை கார்ல்-உல்ரிச் ஒரு சுவிஸ் தொழிலதிபர். இரண்டாம் உலகப் போரின் தொடக்கத்திற்குப் பிறகு, சுவிஸ்-ஜெர்மன் குழந்தைகளை போரின் மோசமான அழிவுகளிலிருந்து பாதுகாக்க முயற்சிக்கும் ஒரு குழுவான ப்ரோ ஜுவென்டூட் என்ற சுவிஸ் தொண்டு நிறுவனத்தின் உத்தரவின் பேரில் ரோத் ஒவ்வொரு கோடைகாலத்தையும் சுவிட்சர்லாந்தில் செலவிடவிருந்தார். 1943 வாக்கில் நாடுகடத்தப்பட்டது நிரந்தரமானது, மேலும் ரோத் சூரிச்சில் ஒரு குடும்பத்துடன் வாழ அனுப்பப்பட்டார். ஃபிரிட்ஸ் வைஸ் குடும்பத்தின் இல்லமான இந்த வீடு யூத மற்றும் கம்யூனிஸ்ட் கலைஞர்கள் மற்றும் நடிகர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ளப்பட்டது. இங்குதான் ரோத் ஓவியத்தைத் தொடங்கவும் கவிதை எழுதவும் ஊக்குவிக்கப்படுவார். 1946 ஆம் ஆண்டு சுவிட்சர்லாந்தில் அவருடன் சேரும் வரை, அவர் தனது குடும்பத்தினருடன் மீண்டும் ஒன்றிணைக்கப்பட வேண்டியதில்லை, அவர்கள் இப்போது முற்றிலும் ஆதரவற்றவர்களாக இருந்தனர். குடும்பம் 1947 இல் பெர்னுக்கு குடிபெயர்ந்தது, அங்கு ரோத் வணிகக் கலையில் பயிற்சியைத் தொடங்கினார். அவரது வாடிக்கையாளர்களில் உள்ளூர் பால் சங்கம் மற்றும் சீஸ் தொழிற்சங்கம் அடங்கும். பால் க்ளீயின் படைப்புகளின் கண்காட்சியைப் பார்த்த பிறகு, "ஒரு ஆவேசமாக வளரும் ஒரு அதிர்ச்சி", அவர் படிப்படியாக அவர் பயிற்றுவிக்கப்பட்ட வணிகக் கலையின் பாணியிலிருந்து சர்வதேச நவீனத்துவத்தை நோக்கி நகர்ந்தார். ஸ்பைரல் மற்றும் ஆரம்பகால புத்தகங்கள் ரோத் 1953 இல் வீட்டை விட்டு வெளியேறி, மார்செல் வைஸ் மற்றும் யூஜென் கோம்ரிங்கர் ஆகியோருடன் ஸ்பைரல் இதழில் ஒத்துழைக்கத் தொடங்கினர், அவற்றில் ஒன்பது இதழ்கள் வெளியிடப்படும் (1953-64). இந்த நேரத்தில் அவரது பெரும்பாலான படைப்புகள் நடைமுறையில் இருந்த கான்கிரீட் கலை முட்டாள்தனத்தில் இருந்தன, இது மேக்ஸ் பில் மூலம் எடுத்துக்காட்டப்பட்டது. அவர் பல உள்ளூர் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார், அதே போல் கவிதை எழுதினார், தனது முதல் கரிம சிற்பங்களை உருவாக்கினார் மற்றும் ஓப் ஆர்ட்டில் பரிசோதனை செய்தார். 1954 ஆம் ஆண்டில் அவர் கலைஞர் டேனியல் ஸ்போரியை சந்தித்தார், அவரது நட்பு "நான் அனுபவித்த மிக அற்புதமான விஷயங்களில் ஒன்று" என்று நினைவுகூரப்பட்டது. ஸ்போர்ரி பின்னர் எடிஷன்ஸ் எம்ஏடி என்ற புத்தகங்கள் மற்றும் சிற்பங்களுக்கான வெளியீட்டு நிறுவனத்தை நிறுவினார், இது ரோத்தின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் சிலவற்றை அச்சிடும். 1957 ஆம் ஆண்டில் ரோத் ஒரு ஐஸ்லாந்து மாணவரான சிக்ரிடர் ஜார்ன்ஸ்டோடைரை மணந்தார், மேலும் அவருடன் ரெய்கஜாவிக் சென்றார். ஐரோப்பிய நவீனத்துவத்தின் மையங்களிலிருந்து துண்டிக்கப்பட்ட ரோத், மிகவும் செல்வாக்குமிக்க கலைஞர்களின் புத்தகங்களின் தொடரை வெளியிடத் தொடங்கினார், மேலும் அவர் நிறுவிய இந்த புத்தகங்களை வெளியிட, ஐஸ்லாந்து கவிஞர் ஐனார் பிராகியுடன் இணைந்து வெளியிட்டார். போக் ("புத்தகம்") 1958 போன்ற படைப்புகளில், பக்கங்களில் துளைகளை வெட்டி கோடெக்ஸ் மூலம் விநியோகிக்கப்பட்டது, இது வாசகர் அவர்கள் விரும்பும் எந்த வரிசையிலும் பக்கங்களை மறுசீரமைக்க அனுமதிக்கிறது, அதே நேரத்தில் டெய்லி மிரர் புக், 1961, ஒரு செய்தித்தாளின் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொருளை 2 செமீ சதுரங்களாக வெட்டி பின்னர் 150 பக்க புத்தகமாக மறுபிரவேசம் செய்தது. கண்டுபிடிக்கப்பட்ட உரையின் இந்த செயலாக்கம் அவரது இலக்கியம் (இலக்கியம் சௌசேஜ்) 1961 என்ற புத்தகத்தில் ஒரு தர்க்கரீதியான முடிவை எட்டியது. முதல் நகல் ஒரு டெய்லி மிரரில் இருந்து உண்மையான தொத்திறைச்சி சமையல் குறிப்புகளிலிருந்து மசாலாப் பொருட்கள் மற்றும் உணவுப் பொருட்களுடன் கலக்கப்பட்டு, தொத்திறைச்சி தோலில் அடைக்கப்பட்டு, அவர் தனது நண்பர் ஸ்போரிக்கு அனுப்பினார். பிற்கால பிரதிகள் இலக்கியத்தைப் பற்றிய ஒரு "முரண்பாடான" குறிப்பை உருவாக்க புத்தகங்கள் அல்லது பத்திரிகைகளை எடுத்துக் கொண்டன. இது கலையில் அவர் உணவுப் பொருட்களைப் பயன்படுத்தியதன் தொடக்கத்தைக் குறித்தது, இது 1960 களில் அவருக்கு அதிகரித்த புகழைக் கொண்டு வந்தது. 1960 களில் வில்லியம் மற்றும் நோர்மா கோப்லி விருது 1960 இல் அவர் வில்லியம் மற்றும் நோர்மா கோப்லி விருதை வென்றார், இதில் மார்செல் டுச்சாம்ப், மேக்ஸ் எர்ன்ஸ்ட் மற்றும் ஹெர்பர்ட் ரீட் ஆகியோர் நடுவர் குழுவில் இருந்தனர். கணிசமான பணப் பரிசுடன், இந்த விருதில் ஒரு மோனோகிராஃப் அச்சிடுவதற்கான வாய்ப்பும் அடங்கும்; ரோத் மறுத்துவிட்டார், அதற்கு பதிலாக ஒரு புதிய படைப்புக்கு பணம் செலுத்துமாறு கேட்டார். இறுதி முடிவு அவரது இன்றுவரை மிகவும் லட்சியமான புத்தகமாக இருந்தது, கோப்லி புக், 1965, புத்தக உருவாக்கும் செயல்முறையின் அரை சுயசரிதை மறுசீரமைப்பு. அதே ஆண்டில் அவர் கோபன்ஹேகனில் உள்ள ஆர்தர் கோப்பெக்கின் கேலரியிலும், 1960 இல் பாரிஸில் நடந்த ஃபெஸ்டிவல் டி ஆர்ட் டி அவந்த்-கார்டிலும் காட்சிப்படுத்தினார், மேலும் ஐரோப்பா, ஐஸ்லாந்து மற்றும் அமெரிக்கா முழுவதும் ஒரு பயண வாழ்க்கை முறையைத் தொடங்கினார், அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தொடரும் ஒரு வடிவத்தை காட்சிப்படுத்தினார். கலையின் மீதான அவரது அணுகுமுறையில் ஒரு முக்கிய திருப்புமுனை 1961 ஆம் ஆண்டு பாசெல் நகரில் நவீன கலைக்கு டிங்குலியின் அஞ்சலி நிகழ்ச்சியைக் கண்டது. இந்த வேலை ரோத்தை ஆழமாக ஈர்த்தது, இது டிங்குலி மற்றும் அர்மான் போன்ற நோவக்ஸ் ரியாலிஸ்டுகளுடன் தொடர்புடைய பின்நவீனத்துவ அவன்ட்-கார்ட் நடைமுறைகளில் ஆக்கபூர்வமான முறையுடன் ஒரு தீர்க்கமான முறிவுக்கு வழிவகுத்தது, மேலும் ஜோசப் பியூஸ் மற்றும் நாம் ஜூன் பைக் உள்ளிட்ட ஃப்ளக்ஸஸ் என்று அழைக்கப்படவிருந்த கலைஞர்களின் குழு. ஃப்ளக்ஸஸ் ரோத் ஆரம்பகால ஃப்ளக்ஸஸின் பல உறுப்பினர்களுடன் நெருங்கிய நண்பராக இருந்தபோது, நியூயார்க் நகரத்தில் ஜார்ஜ் மாசியூனாஸை மையமாகக் கொண்ட அவாண்ட்-கார்ட் கலை இயக்கம், அவர் வேண்டுமென்றே மாசியூனாஸிலிருந்து தனது தூரத்தை வைத்திருந்தார்; எம்மெட் வில்லியம்ஸ் தொகுத்த சுயசரிதையில் மாசியூனாஸைப் பற்றிய தனது நினைவுகளைச் சேர்க்கும்படி கேட்டபோது, அவர் குறைவான இணக்கமான சுருக்கத்தை வழங்கினார்; பின்னர் அவர் ஒரு நேர்காணலாளரிடம் கூறினார்; இருப்பினும், ஃப்ளக்ஸஸுக்குள் அவர் பணியாற்றிய பல நிகழ்வுகள் உள்ளன; மிக முக்கியமாக, ஸ்போரியின் அனெக்டட் டோபோகிராஃபி ஆஃப் சான்ஸுக்கு அவர் அளித்த பங்களிப்புகள், ஸ்போர்ரி, ராபர்ட் ஃபில்லியு மற்றும் எம்மெட் வில்லியம்ஸ் ஆகியோரின் ஒட்டுமொத்த நிகழ்வுகளின் கூட்டு படைப்பு மற்றும் சம்திங் எல் வெளியிட்டது. இயக்கத்திற்கு முன்பு வந்ததைப் போலவே, "இது ஃப்ளக்ஸஸுடன் தொடர்புடையது அல்ல" என்று ஸ்போரியும் கூறியுள்ளார். எப்படியிருந்தாலும், 1968 ஆம் ஆண்டின் பதிப்பில் ரோத் "போருக்குப் பிந்தைய காலத்தின் மிக முக்கியமான மற்றும் பொழுதுபோக்கு 'கலைஞரின் புத்தகம்' என்று அறியப்பட்ட நிகழ்வுகளுக்கு பங்களித்தார். ஜார்ஜ் பிரெக்ட் முதலில் தொகுத்த ஃப்ளக்ஸஸ் இதழான வி. டி. ஆர். இ. க்கும் அவர் பங்களித்தார், மேலும் 1963 ஆம் ஆண்டில் லா மான்டே யங், ஜாக்சன் மேக் லோ மற்றும் மாசியுனாஸ் ஆகியோரால் வெளியிடப்பட்ட ஆன் ஆன்டாலஜியில் வெளியிடப்பட்ட படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தார். ரோத் தனது கலைஞரின் புத்தகமான லிட்ரேச்சர்வர்ஸ்டை 1963 ஆம் ஆண்டில் ஃப்ளக்ஸஸுக்கு ஒரு சாத்தியமான வெளியீட்டாளராக வழங்கினார், அதே நேரத்தில் ஆரம்பகால ஃப்ளக்ஸ்கிட்ஸ் (வாட்டர் யாம் பார்க்கவும்) ஆனால் இது மாசியூனாஸால் நிராகரிக்கப்பட்டது. 1964 ஆம் ஆண்டில், ரோத் தனது நாற்பதாவது பிறந்தநாளைக் கொண்டாடுவதற்காக சேகரிப்பாளரும் வியாபாரி கார்ல் லாஸ்லோவின் உருவப்படத்தை வரைவதற்கு பல கலைஞர்களுடன் நியமிக்கப்பட்டார். ரோத் சுவிஸ் சேகரிப்பாளரின் சூரிய ஒளியில் எடுக்கப்பட்ட புகைப்படத்தை எடுத்து, அதன் மீது பதப்படுத்தப்பட்ட பாலாடைக்கட்டி வரைந்து "தனது ஆடுகளைப் பெறுவதற்காக" எடுத்தார். அவர் பாலாடைக்கட்டி போல நீலமாகவும் பச்சை நிறமாகவும் மாறுவார் என்று நினைத்தேன் ". இது அவரது புகழ்பெற்ற உயிரியல் சிதைக்கக்கூடிய படைப்புகளில் முதன்மையானது. உதாரணமாக, இன்செல் ("தீவு", 1968) என்று அழைக்கப்படும் தொடர்ச்சியான படைப்புகளில், ரோத் ஒரு நீல நிற பலகையை எடுத்து, பின்னணியில் தீவுகளாக ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட உணவுப் பொருட்களில் அதை மூடி, மேற்பரப்பை தயிரில் மூடி, பின்னர் அதை ஒரு அடுக்கில் மூடி, துண்டுகளை தொடர்ச்சியான மாற்றங்களுக்கு உட்படுத்த விட்டு; பூஞ்சை நிலைகள், பாக்டீரியா சிதைவு, பூச்சி தாக்குதல், பின்னர் சீர்குலைக்க முடியாத கூறுகளாக மட்டுமே நிலைத்தன்மை எஞ்சியிருக்கும். ரோட் தீவு, பிராவிடன்ஸ் 1964 ஆம் ஆண்டில் பிலடெல்பியா கலை அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு ஆக்கபூர்வமான புத்தகத்தை உருவாக்குவார் என்ற புரிதலின் பேரில் அவருக்கு ஒரு பதவி வழங்கப்பட்டது. ரோத் அதற்கு பதிலாக முப்பரிமாண ஏதாவது செய்ய விரும்பினார், உடனடியாக பணிநீக்கம் செய்யப்பட்டார். ரோத் தனது நிலையை காப்பாற்ற முடிந்தது, அடுத்த மூன்று மாதங்களைப் பயன்படுத்தி காகிதத்தில் 6,000 துண்டுகளை உருவாக்கி, புகைப்படம் எடுத்தது, அச்சிடப்பட்டது, மறு புகைப்படம் எடுத்தது, வரையப்பட்டது போன்றவை, அவை சுவரில் ஒட்டப்பட்டன; 500 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட புகைப்படங்கள் எடுக்கப்பட்டன, முழு செயல்முறையையும் பதிவு செய்யும் புத்தகமாக வெளியிடப்பட்டன. பின்னர் அவர் தங்களுக்கு பிடித்த எதையும் அகற்றுமாறு மாணவர்களை அழைக்கும் ஒரு விருந்தை நடத்தினார்; இறுதியாக 1970 இல் அச்சிடப்பட்ட ஸ்னோ என்ற புத்தகத்தை வெளியிடுவதற்கான வாய்ப்பை கல்லூரி ரத்து செய்தது. 1965 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் அவர் ரோட் தீவு வடிவமைப்பு பள்ளிக்குச் சென்றார், அங்கு அவரது பதவிக்காலம் கிராஃபிக் டிசைன் பள்ளியில் கற்பிப்பதை உள்ளடக்கியது, "கற்பித்தல் அல்லாத கற்பித்தல்" என்ற அவரது கொள்கையைப் பயன்படுத்தியது. இது தனியாக உட்கார்ந்து வேலை செய்வதையும், தனது மாணவர்களிடம் எதையும் சொல்ல மறுப்பதையும் உள்ளடக்கியது. அவர் தனது முதல் கவிதை புத்தகமான ஸ்கீஸை அச்சிடவும் அச்சிடவும் இந்த மாணவர்களைப் பயன்படுத்தினார். Neue Gedichte von Dieter Rot (ஷிட். டைட்டர் ராட் எழுதிய புதிய கவிதைகள்) 1966. மாணவர்களால் ஜெர்மன் மொழி பேச முடியாததால், ரோத் அவர்களின் அச்சுக்கலை பிழைகள் அனைத்தையும் புத்தகத்தில் இணைத்தார். 1966 ஆம் ஆண்டில் பிராவிடன்ஸில் உள்ள அவரது ஸ்டுடியோ வாடகை நிலுவைக்காக அகற்றப்பட்டது; இந்த செயல்பாட்டில் ஒரு கலைப்படைப்பைத் தவிர மற்ற அனைத்தும் அழிக்கப்பட்டன. அமெரிக்காவில் இருந்தபோது, ரோத் சிக்ரிடூரை விவாகரத்து செய்தார், ஆனால் குடும்பத்துடன் நல்ல உறவில் இருந்தார், இப்போது மூன்று குழந்தைகள் உட்படஃ கார்ல், ஜோர்ன் மற்றும் வெரா. ரோத் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தனது குழந்தைகளுடன்-குறிப்பாக பிஜோர்னுடன்-ஒத்துழைப்பார். 2010 ஆம் ஆண்டில் ஹவுசர் & விர்த் அத்தகைய ஒரு ஒத்துழைப்பைக் காட்டினார், அட்டை பாய்களில் இருந்து தயாரிக்கப்பட்ட படத்தொகுப்பு-கூட்டங்களின் தேர்வு, ரோத் தனது ஸ்டுடியோக்களில் உள்ள வேலை அட்டவணைகளில் காபி கறைகள் மற்றும் பிஜோர்னின் குழந்தைத்தனமான டூடுல்கள் போன்ற "வீட்டு நடவடிக்கைகளின் தடயங்களை" சேகரிக்க வைப்பார். அவரது புகழ் அதிகரித்ததால், கவிதை புத்தகங்கள், கலைஞரின் புத்தகங்கள், சிற்பங்கள், ஓவியங்கள், மடங்குகள், ஒலி பதிவுகள், எம்மெட் வில்லியம்ஸ், ஹெர்மன் நிட்ச் மற்றும் ரிச்சர்ட் ஹாமில்டன் போன்ற பிற கலைஞர்களுடனான ஒத்துழைப்பு, நகை வடிவமைப்புகள், தளபாடங்கள், சுவரொட்டிகள், அச்சிட்டு மற்றும் நிறுவல்கள் உள்ளிட்ட முக்கிய படைப்புகளுடன் அவரது பணி விகிதம் பெருகியது. இவற்றில், புத்தகங்களுடன் ரோத்தின் விருப்பமான ஊடகமாக படிப்படியாக மாறியது இன்ஸ்டாலேஷன்ஸ் தான். ஃப்ளக்ஸஸ், பாப் ஆர்ட் மற்றும் ஆர்ட் போவேரா ஆகியவற்றில் அவரது சமகாலத்தவர்களைப் போலவே, ரோத் அறுபதுகளின் நடுப்பகுதியில் தொடர்ச்சியான மடங்குகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார்; இந்த பதிக்கப்பட்ட சிற்பத் துண்டுகள் பொருட்களுக்கான (மிகவும்) வழக்கத்திற்கு மாறான அணுகுமுறையால் வேறுபடுத்தப்பட்டன. கேலரி ஹான்ஸ்ஜோர்க் மேயரில் ரோத்தின் படைப்புகளின் கண்காட்சியின் தொடக்க விழாவில் ஒரு மோட்டார் சைக்கிள் ஓட்டுநரின் வடிவத்தில் 100 கேக்குகளின் பதிப்பு வழங்கப்பட்டது. தவிர்க்க முடியாமல், பார்வையாளர்களால் உண்ணப்பட்ட இவற்றுள் சில உயிர் பிழைத்துள்ளன. பின்னர் பல மடங்கு சாக்லேட் பயன்படுத்தப்பட்டது (1969, சாக்லேட்டில் அவரது கணுக்கால் வரை மூழ்கிய ஒரு பொம்மையைக் கொண்டிருந்தது); சாக்லேட் மற்றும் பறவை விதைகள் (1968, தோட்டத்தில் விட்டுச்செல்ல வடிவமைக்கப்பட்ட கலைஞரின் மார்பளவு); வாழைப்பழம் (டிட்டர் ராட் எழுதிய ஒரு பாக்கெட் ரூம், 1968, ஒரு பெட்டியில் ஒரு சமையலறை மேசையின் அச்சில் வைக்கப்பட்ட வாழைப்பழத்தின் ஒரு துண்டைக் கொண்டுள்ளது) மற்றும் முயல் மலம் (ராபிட்-ஷிட்-ராபிட், 1972, இதில் லிண்ட்ட் சாக்லேட் பன்னி அச்சு மீண்டும் பயன்படுத்தப்பட்டது) மற்ற துண்டுகள் பொம்மை மோட்டார் சைக்கிள்கள், பழுப்பு சர்க்கரை, ஜிக்சா புதிர்கள் மற்றும் மசாலாப் பொருட்களைப் பயன்படுத்தின. 1970 களின் ஸ்டேபிள் சீஸ் (ஒரு ரேஸ்) அமெரிக்காவில் தனது முதல் கண்காட்சிக்காக, லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் உள்ள யூஜீனியா பட்லர் கேலரியில் (1970), சுவரில் பாலாடைக்கட்டி தயாரிக்கப்பட்ட படங்களுக்கு கீழே, தரையில் பாலாடைக்கட்டி நிரப்பப்பட்ட 37 சூட்கேஸ்களின் தொடரை அவர் காட்சிப்படுத்தினார். ஸ்டேப்பிள் சீஸ் (ஒரு ரேஸ்) என்று அழைக்கப்படும், ஸ்டீப்பிள் சேஸ் மீது ஒரு தண்டனை, சூட்கேஸ்கள் ஒரு நாளைக்கு ஒரு முறை திறக்கப்பட வேண்டும், அதே நேரத்தில் சுவர் படங்களில் பாலாடைக்கட்டி செங்குத்து இயக்கத்தைக் கண்காணிக்கும் ஒரு கிடைமட்ட கோடு இருந்தது. இருப்பினும், ஒரு சில நாட்களுக்குள் அதிக சக்திவாய்ந்த வாசனை, மாக்கோட்டுகள் மற்றும் ஈக்கள் இணைந்து அறைக்குள் நுழைவது சாத்தியமற்றது. "கண்காட்சியின் உண்மையான பார்வையாளர்கள்" என்று அவர் அழைத்ததை கௌரவிக்கும் ஒரு சைகையாக, கேலரி இடத்தின் தரையில் கிடந்த சில இறந்த ஈக்களை ரோத் சேகரித்து ஒரு கண்ணாடி ஜாடியில் வைத்தார். பட்லரின் கணவர் முழு கண்காட்சியையும் பாலைவனத்தில் வீசும் வரை பல ஆண்டுகளாக ரோத் வடிவமைத்த ஒரு கொள்கலனில் சூட்கேஸ்கள் பின்னர் சேமிக்கப்பட்டன. 1970கள் முழுவதும் ரோத்தின் படைப்புகள் பெருகிய முறையில் மாறுபட்டன. அவர் உற்பத்தி அறிவுறுத்தல்களை காட்சிப்படுத்தினார்-ஆர்டர் படிவ கண்காட்சிகள்-முதல் காட்சிக்கு, எந்தவொரு வாங்குபவரும் தங்கள் விருப்பப்படி ஒரு அச்சுப்பொறிக்கு திசைகளை எடுத்துச் செல்லலாம், மேலும் தங்கள் சொந்த அச்சு அல்லது பலவற்றை உருவாக்கலாம்; இரண்டாவது முறையாக, சேகரிப்பாளரின் சொந்த வேகவைத்த பொருட்களை உருவாக்க ஒரு பேக்கரிடம் அறிவுறுத்தல்களை எடுத்துச் செல்ல வேண்டியிருந்தது. அதே அணுகுமுறை சேகரிப்பாளர்களுக்கும் பொருந்தும்; அவரது மிக முக்கியமான சேகரிப்பாளரான ஜெர்மன் பல் மருத்துவர் ஹான்ஸ் சோம், ரோத்தின் அறிவுறுத்தல்களுக்கு ஏற்ப தனது சொந்த இலக்கிய சாசேஜ்களை உருவாக்கினார், இதில் ஜார்ஜ் வில்ஹெல்ம் ஃப்ரெட்ரிக் ஹெகலின் 20 தொகுதிகளில் உள்ள படைப்புகள் அடங்கும். அவர் Zeitschrift für Alles (எல்லாவற்றிற்கும் மதிப்பாய்வு) 1975-1987 என்ற பத்திரிகையை வெளியிட்டார், ரோத்திற்கு யாராவது அனுப்பும் எதையும் வெளியிடுவதாக உறுதியளித்தார், ஒரே தலையங்க தடை 4 (பின்னர் 5) பக்கங்களின் வரம்பாகும். ரோத் அதன் மறைவை அறிவித்த நேரத்தில், இதழ் 1396 பக்கங்களாக வளர்ந்தது. எழுபதுகளின் நடுப்பகுதியில் ரோத்தின் அனைத்து புத்தகங்களையும் மீண்டும் வெளியிடுவதற்கான விரிவான முயற்சியும் காணப்பட்டது. 1963 ஆம் ஆண்டில் ரோத் சந்தித்த ஒரு வெளியீட்டாளரான ஹான்ஸ்ஜோர்க் மேயரின் தூண்டுதலால், கெசாமெல்ட் வெர்கே (சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்) 26 தொகுதிகளாக இயங்கும், அவற்றில் பல ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா முழுவதும் இன்னும் எளிதில் கிடைக்கின்றன. 96 பிக்காடில்லீஸ் ரோத் அறுபதுகளின் முற்பகுதியில் அஞ்சல் அட்டைகள் மீது கட்டாயமாக வண்ணம் தீட்டத் தொடங்கினார், வெற்று கேன்வாஸ்களை விட அச்சிடப்பட்ட பொருட்களின் மீது வண்ணம் தீட்டுவது எளிதானது என்று விளக்கினார்; அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றான 96 பிக்காடில்லீஸ், 1977, இந்த நிர்பந்தத்திலிருந்து வளர்ந்தது, ரிச்சர்ட் ஹாமில்டன் மற்றும் அவரது மனைவி ரீட்டா டோனாக் ஆகியோருக்கு சொந்தமான பிக்காடில்லி சர்க்கஸின் அஞ்சல் அட்டைகளின் சேகரிப்புடன் ரோத்தின் சந்திப்பின் தொடக்க புள்ளியாக இருந்தது. ஆரம்பத்தில், இந்த அட்டைகளில் ஆறு 1970 ஆம் ஆண்டில் ஒரு பெரிய அளவிலான போர்ட்ஃபோலியோவாக அச்சிடப்பட்டன; இறுதியில், 1977 ஆம் ஆண்டில், இந்த மாற்றப்பட்ட பிக்காடில்லிகளில் 96 ஒரு புத்தகத்தில் சேகரிக்கப்பட்டன, இதில் மாற்றப்படாத முதுகுகள் உட்பட, வெட்டு மதிப்பெண்களுடன் வாங்குபவர் அவற்றை அஞ்சல் அட்டைகளாக மீண்டும் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது. இந்தத் தொடரின் ஒவ்வொரு படமும் காட்சியின் வெவ்வேறு அம்சத்தை வலியுறுத்தியது; ஈரோஸைச் சுற்றி வரும் பேருந்துகளைத் தவிர எல்லா இடங்களிலும் ஒரு அஞ்சல் அட்டை காலியாக இருந்தது; மற்றொரு படம் ஒரு பரபரப்பான இரவு காட்சியைக் குறிக்க காட்சி முழுவதும் நியாயமாக கருப்பு வண்ணப்பூச்சைச் சேர்க்கலாம். 1980கள் மற்றும் 1990களில் கார்டன் ஸ்கல்ப்சர் ரோத்தின் நிறுவல்கள் பல ஆண்டுகளாக பெரிதாகி, மேலும் திறந்த நிலையில் இருந்தன. 1980 க்குப் பிறகு அவை பெரும்பாலும் அவரது மகன் பிஜோர்ன் மற்றும் பிற கலைஞர்களுடன் இணைந்து உருவாக்கப்பட்டன, அவர்களும் படைப்புகளுக்கு பங்களிப்பார்கள். உதாரணமாக, கார்டென்ஸ்கல்ப்டர் (கார்டன் ஸ்கல்ப்சர்), பல P.O.TH.A.A.VFB இன் நகலாகத் தொடங்கினார், சாக்லேட் மற்றும் பறவை விதைகளால் செய்யப்பட்ட ஒரு சுய உருவப்படம் மார்பளவு ஒரு பறவை மேசையில் நின்று, கூறுகளுக்கு வெளிப்பட்டது. ரோத் ஒரு 'டிஷ்-அண்ட் ரீ-அசெம்பிளி பொருள்' என்று குறிப்பிடுகிறார், ஒவ்வொரு புதிய அவதாரமும் படிப்படியாக வேலை செய்யும் வரைபடங்கள், ஓவியங்கள், செதுக்கப்பட்ட முயல்கள் மற்றும் சேகரிப்பாளரின் தோட்டங்களில் ட்ரெலிஸ்களில் வைக்கப்பட்ட படத்தொகுப்புகளைப் பெற்றது. இது பல ஆண்டுகளாக ஒரு உண்மையான முயல் மற்றும் முயல்களின் குடுவை கூட பெற்றது. இது கடைசியாக 1989 ஆம் ஆண்டில் ஒரு தோட்டத்தில் நிறுவப்பட்டது. 1992 ஆம் ஆண்டில் சுவிட்சர்லாந்தில் இது உட்புறத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டபோது, கார்டென்ஸ்கல்ப்டர் ஒரு முழு அறையையும் எடுத்துக் கொண்டார். 1995 வாக்கில் இது 20 மீட்டர் நீளமாக இருந்தது மற்றும் தீ ஏணி மற்றும் தொலைக்காட்சி திரைகள் உட்பட அனைத்து வகையான பொருட்களையும் உள்ளடக்கியது. 2000 வாக்கில், மோன்சென்கலாட்பாக்கில், இது 40 மீட்டர் நீளமாக இருந்தது, ஒவ்வொரு நிறுவலின் அவதாரங்களிலிருந்தும் கூறுகளைப் பெற்றிருந்தது, எடுத்துக்காட்டாக, ஷாலஜரின் முகப்பில் கட்டிடக் கலைஞர்களான ஹெர்சாக் மற்றும் டி மியூரோன் ஆகியோரால் அகழ்வாராய்ச்சி செய்யப்பட்ட கூழாங்கல் பூமி உட்பட. அந்த முயல் இனி அங்கு இல்லை. தாமதமாக அறியப்பட்ட ரோத்தின் படைப்புகள் 1980 களில் பெருகிய முறையில் கொண்டாடப்பட்டன; பல பின்னோக்கிய பார்வைகள் ஐரோப்பா முழுவதும் அரங்கேறத் தொடங்கின, அதே போல் புதிய படைப்புகளின் பெரிய அளவிலான கண்காட்சிகளும் நடைபெற்றன. அவர் 1982 வெனிஸ் பைனாலேயில் சுவிட்சர்லாந்தைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார், மேலும் 1991 ஆம் ஆண்டில் மதிப்புமிக்க சுவிஸ் பரிசான ஜெனீவன் பிரிக்ஸ் கரன் டி ஆச்சே பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸ் உட்பட பல விருதுகளையும் பரிசுகளையும் பெற்றார். டயட்டர் ரோத் 5 ஜூன் 1998 அன்று, பேசலில் உள்ள அவரது ஸ்டுடியோவில், மாரடைப்பால் இறந்தார், மேலும் ஐஸ்லாந்தின் ஸ்னேஃபெல்ஸ்னஸில் உள்ள அர்னர்ஸ்டாபியில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். டயட்டர் ரோத் அகாடமி மே 2000 இல் டயட்டர் ரோத்தின் பதினைந்து நெருங்கிய நண்பர்கள் மற்றும் சகாக்களால் நிறுவப்பட்டது. இது இப்போது அந்த எண்ணிக்கையை விட பல மடங்கு அதிகமாக உள்ளது. தனது பிற்கால ஆண்டுகளில் டயட்டர் ரோத் ஒரு அகாடமி பற்றிய தனது புதுமையான யோசனையைப் பற்றி பேசினார்-எந்தவொரு ஒரு இடத்திற்கும் அல்லது கட்டிடத்திற்கும் அல்லது பாடத்திட்டத்திற்கும் கட்டுப்படாத ஒரு நிறுவனம். ஒரு ஆர்வமுள்ள பயணியாக, ஒரு இளம் கலைஞருக்கு இருக்கக்கூடிய சிறந்த அனுபவம் பயணம் செய்வதும், புதிய நபர்களையும் சூழ்நிலைகளையும் சந்திப்பதும் என்பதை அவர் உணர்ந்தார். இதன் விளைவாக டயட்டர் ரோத் அகாடமி அங்கு வசிக்கிறது, அங்கு அதன் உறுப்பினர்கள் பல கண்டங்களில் வசித்து வருகின்றனர். குறைந்தபட்சம் எட்டு நாடுகளில் இப்போது கூடியுள்ள நிலையில், எப்போதும் நகர்ந்து கொண்டிருக்கிறார். ரோத்தின் பாரம்பரியத்திற்கு பதிலளிப்பதே ஆரம்ப நோக்கமாக இருந்தது, அவர் தனது கடைசி ஆண்டுகளில் ஈடுபட்டிருந்த அல்லது திட்டமிடப்பட்ட செயல்பாடுகளைத் தொடர்வதன் மூலம், குறைந்தபட்சம் அவரும் அவரது நண்பர்களும் பல்வேறு இடங்களில் கலை மற்றும் செயல்பாடுகளைக் கொண்ட ஒரு "ரோத் ஷோ/ரோட் ஷோ". அதோடு டயட்டரின் திட்டங்கள் மற்றும் எண்ணங்களுடன் பொருந்தக்கூடிய புதிய திட்டங்களைத் தொடங்குவதும், அவரது யோசனைகளுக்கு ஒரு மன்றத்தை வழங்குவதும் ஆகும். இது ஆண்டுக்கு பல முறை பல்வேறு நாடுகளில் மாநாடுகள் மற்றும் விவாதங்களுக்காக கூடுகிறது, பெரும்பாலும் உறுப்பினர்கள், நண்பர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் படைப்புகளின் கண்காட்சியுடன். இதன் விளைவாக பல வெளியீடுகள் செய்யப்பட்டுள்ளன, மேலும் டி. ஆர். ஏ நெறிமுறைகளுக்கு ஏற்ப கூடுதல் திட்டங்களை உருவாக்கும் உறுப்பினர்களிடையே தகவல்தொடர்புகள் தீவிரமடைந்துள்ளன. கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு சந்திப்பும் டயட்டர் ரோத் பற்றிய கதைகளுடன் முடிவடைகிறது, வேடிக்கையான நிகழ்வுகள் அவை எதிர்கால நடவடிக்கைகளுக்கான தொடுதிரைகளாகும். கதைகள் அநேகமாக நம்மிடம் உள்ள மிக முக்கியமான மரபுகளில் ஒன்றாகும். கதைகளைச் சொல்வதற்கும், டயட்டரின் வார்த்தைகள் மற்றும் நடைமுறைகளிலிருந்து நாம் பெற்ற கருத்துக்களை ஆராய்வதற்கும், டயட்டர் ரோத் கலைப்படைப்பைப் போலவே அகாடமி அதன் பாரம்பரியத்தில் செயல்படும்போது ஏற்படும் மாற்றங்களைக் கண்டு ஆச்சரியப்படுவதற்கும் மன்றம் இங்கே உள்ளது. சுருக்கமாக, கலை மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் நம் அனைவருக்கும் வழங்கிய மனித நுண்ணறிவுகளை மேம்படுத்துவதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் அகாடமி இங்கு உள்ளது. இதற்கு முந்தைய கூட்டங்கள் பின்வருவனவற்றில் நடைபெற்றுள்ளனஃ பாசல் (கண்காட்சியுடன் தொடக்கக் கூட்டம்), 2000 பெக்ஸ், ஹங்கேரி, (2001) எலாஃபோஸ்/சீயிஸ்ப்ஜோர், ஐஸ்லாந்து (2002) பாசல் (ஷாலஜரில் உள்ள டயட்டர் ரோத் கண்காட்சிக்கு இணையாக), 2003 லுபெக், ஜெர்மனி (2004) மோஸ்பெல்ஸ்பேர், ஐஸ்லாந்து (2005) சியாமென், சீனா (2006) ஆம்ஸ்டர்டாம், நெதர்லாந்து (2007) ஹெல்னர், ஐஸ்லாந்து (2008) ஸ்டட்கர்ட், ஜெர்மனி (2009) ஹஜல்டேரி, ஐஸ்லாந்து (2010) பெர்லின், ஜெர்மனி (2011) ஆரஸ், டென்மார்க் (2012) பப்ளிகேஷன்ஸ் புக், ரோத், 1959/1976 தி கோப்லி புக், ரோத், 1965 96 பிகாடில்லீஸ், ரோத், ஹன்ஸ்ஜ்