Classical music of the United Kingdom
ஐக்கிய இராச்சியத்தின் பாரம்பரிய இசை என்பது பிரபலமான, பாரம்பரிய அல்லது நாட்டுப்புற இசையிலிருந்து வேறுபட்ட அறை, கச்சேரி மற்றும் தேவாலய வகையின் முறையாக இயற்றப்பட்ட மற்றும் எழுதப்பட்ட இசையை வேறு இடங்களில் வரையறுக்கப்பட்ட அர்த்தத்தில் பாரம்பரிய இசையைக் குறிக்கும் வகையில் இந்தக் கட்டுரையில் எடுக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த அர்த்தத்தில் இந்த சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உருவானது, கிரேட் பிரிட்டன் மற்றும் அயர்லாந்தின் ஐக்கிய இராச்சியம் 1801 இல் நடைமுறைக்கு வந்த சிறிது காலத்திற்குப் பிறகு. இந்த தீவுகளில் இயற்றப்பட்ட இசையை 13 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய இசைக் குறியீட்டில் காணலாம். இது ஐரோப்பிய இசையிலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட்ட ஒருபோதும் இருந்ததில்லை, ஆனால் பெரும்பாலும் ஒரு சர்வதேச கட்டமைப்பிற்குள் தனித்துவமான இன்சுலர் வழிகளில் வளர்ந்துள்ளது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய பாரம்பரிய வடிவங்களை (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பிரிட்டனில், ஹேண்டலின் உதாரணத்திலிருந்து) மரபுரிமையாகப் பெற்றதன் மூலம், 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐக்கிய இராச்சியத்தில் இசை நிகழ்ச்சி மற்றும் பயிற்சிக்கான அகாடமி மற்றும் பல்கலைக்கழக ஸ்தாபனம் ஒரு பெரிய விரிவாக்கத்தை கண்டது. ஐரோப்பாவின் பிற விரிவடைந்து வரும் மாநிலங்களிலும் (ரஷ்யா உட்பட) அவற்றின் பேரரசுகளிலும் இதே போன்ற முன்னேற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. இந்த சர்வதேச வளர்ச்சிக்குள், ஐக்கிய இராச்சியத்தை மையமாகக் கொண்ட கலவை மற்றும் செயல்திறனின் மரபுகள், அதன் பல்வேறு மாகாணங்களிலிருந்து பெறப்பட்ட பல்வேறு கலாச்சார இழைகள் உட்பட, பல புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் மூலம் தனித்துவமான வழிகளில் தொடர்ந்து உருவாகி வருகின்றன. ஆரம்பகால மற்றும் பரோக் இசை பிரிட்டிஷ் தீவுகளில் இசை, ஆரம்பகால பதிவு செய்யப்பட்ட காலங்களிலிருந்து பரோக் மற்றும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட நவீன பாரம்பரிய இசையின் எழுச்சி வரை, புனிதமான மற்றும் மதச்சார்பற்ற இசை உட்பட பிரபலமான முதல் உயரடுக்கு வரை மாறுபட்ட மற்றும் வளமான கலாச்சாரமாக இருந்தது. இங்கிலாந்து, அயர்லாந்து, ஸ்காட்லாந்து மற்றும் வேல்ஸில் உள்ள ஒவ்வொரு முக்கிய நாடுகளும் தனித்துவமான இசை மற்றும் கருவி வடிவங்களைத் தக்க வைத்துக் கொண்டன, ஆனால் பிரிட்டிஷ் இசை கண்ட வளர்ச்சிகளால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது, அதே நேரத்தில் பிரிட்டிஷ் இசையமைப்பாளர்கள் ஐரோப்பாவின் ஆரம்பகால இசையில் பல முக்கிய இயக்கங்களுக்கு முக்கிய பங்களிப்பை வழங்கினர், இதில் ஆர்ஸ் நோவாவின் பாலிஃபோனி மற்றும் பிற்கால தேசிய மற்றும் சர்வதேச பாரம்பரிய இசையின் சில அடித்தளங்களை அமைத்தது. பிரிட்டிஷ் தீவுகளைச் சேர்ந்த இசைக்கலைஞர்கள் சில தனித்துவமான இசை வடிவங்களையும் உருவாக்கினர், இதில் செல்டிக் மந்திரம், பராமரிப்பு ஆங்கிலோயிஸ், ரோட்டா, பாலிஃபோனிக் வாக்களிக்கும் ஆன்டிபான்கள் மற்றும் இடைக்கால சகாப்தத்தில் கரோல் மற்றும் மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்தில் ஆங்கில மெட்ரிகல்கள், லூட் அயர்ஸ் மற்றும் மாஸ்க்குகள் ஆகியவை அடங்கும், இது குறிப்பாக ஆரம்ப பரோக் காலத்தில் உருவாக்கப்பட்ட ஆங்கில மொழி ஓபரா. பிந்தைய பரோக் சகாப்தத்திலும் அதற்கு அப்பாலும் பாரம்பரிய இசையில் மேலாதிக்கம் செலுத்தியவர் ஜெர்மனியில் பிறந்த ஜார்ஜ் ஃப்ரிடெரிக் ஹேண்டல் (1685-1759) ஆவார். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கிரேட் பிரிட்டன் நாடாளுமன்றம் மற்றும் அயர்லாந்து நாடாளுமன்றம் ஆகிய இரண்டாலும் நிறைவேற்றப்பட்ட யூனியன் சட்டம் 1800 உடன், கிரேட் பிரிட்டன் மற்றும் அயர்லாந்தின் ஐக்கிய இராச்சியம் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் ஐக்கிய இராச்சியத்தில் பாரம்பரிய இசையைப் பற்றி பேச முடியும். கிளாசிக்கல் இசை பிரிட்டிஷ் மற்றும் ஐரிஷ் கலாச்சாரத்தின் ஒரு முக்கிய அங்கமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டு, ஐரோப்பா கண்டத்தில் காணப்பட்ட சில முன்னேற்றங்களுடன் பொருந்தக்கூடிய மிகவும் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட அடிப்படையில் வைக்கப்படத் தொடங்கிய காலகட்டமும் இதுவாகும். இந்தக் காலகட்டத்தில் இசை கண்டப் போக்குகள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துவதாகக் கருதப்படுகிறது. 1813 ஆம் ஆண்டில் லண்டன் பில்ஹார்மோனிக் சங்கம் நிறுவப்பட்டது, இது இராஜ்ஜியத்தில் இசை வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. நிறுவனர்களில் சர் ஜார்ஜ் ஸ்மார்ட், ஜோஹன் பாப்டிஸ்ட் கிராமர், முசியோ கிளெமென்டி, வில்லியம் அயர்டன் (கிங்ஸ் தியேட்டரின் இசை இயக்குனர்), வில்லியம் ஷீல்ட், ஹென்றி பிஷப், தாமஸ் அட்வுட் (செயின்ட் பால்ஸ் கதீட்ரலின் இசையமைப்பாளர் மற்றும் அமைப்பாளர் மற்றும் ஜான் கோஸின் ஆசிரியர்), ஜோஹன் பீட்டர் சாலமன் மற்றும் வின்சென்ட் நோவெல்லோ ஆகியோர் அடங்குவர். அவர்களின் ஆதரவின் கீழ் சர்வதேச அளவிலான கச்சேரிகளின் வருடாந்திர நிகழ்ச்சி நிறுவப்பட்டது. பீத்தோவனின் கோரல் சிம்பொனியின் (எண். 9). 1822 ஆம் ஆண்டில் ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் உருவாக்கப்பட்டது, இது 1830 ஆம் ஆண்டில் ஒரு அரச சாசனத்தைப் பெற்றது, இது பிரிட்டிஷ் இசைக்கலைஞர்களுக்கு கண்டத்தின் அதே தரங்களுக்கு பயிற்சி அளிக்க முயன்றது. அதன் முதல் முதல்வர் ஒரேடோரியோ இசையமைப்பாளர் டாக்டர் வில்லியம் கிராட்ச் (1775-1847) ஆவார், பியானோவின் முதல் ஆசிரியர் சிப்ரியானி பாட்டர் (1792-1871) ஆவார். மொஸார்ட் மற்றும் பீத்தோவன் கச்சேரியின் முதல் லண்டன் கலைஞர் பாட்டர் ஆவார். அவர் ஒன்பது சிம்போனிகளையும் நான்கு பியானோ கச்சேரிகளையும் எழுதினார், மேலும் 1832-59 இன் முதல்வராக பிரிட்டிஷ் இசையின் வளர்ச்சியிலும் இசைக்கலைஞரின் தொழிலிலும் மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்தினார். அயர்லாந்தில் பாரம்பரிய இசையின் முக்கியத்துவமும், முரண்பட்ட பிரிட்டிஷ் மற்றும் ஐரிஷ் அடையாளங்களில் அதன் இடமும் 1837 இல் டப்ளின் கோரல் சொசைட்டி, 1848 இல் ஐரிஷ் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் (இது 1872 இல் ஒரு அரச சாசனம் வழங்கப்பட்டது) மற்றும் 1851 இல் ராயல் கோரல் இன்ஸ்டிடியூட் சர் ராபர்ட் பிரெஸ்காட் போன்ற நபர்களின் கீழ் நிறுவப்பட்டது. கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் இந்த நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பிரிட்டிஷ் பாடகர்களான மைக்கேல் கெல்லி, நான்சி ஸ்டோரேஸ் மற்றும் ஜான் பிரஹம் ஆகியோர் பிரபலமாக இருந்தனர், மேலும் அவர்களின் உதாரணத்தால் ஹேண்டல், ஹெய்டன், மொஸார்ட் மற்றும் அவர்களின் வாரிசுகளின் பிரிட்டிஷ் அரங்கில் சர்வதேச ஓபரா மற்றும் ஒரேடோரியோ படைப்புகளை நிலைநிறுத்தினர். ஓபரா மேடை மற்றும் கச்சேரி மேடையில் முழுமையாக பரவியிருந்த பிரஹம், பொது ஒலிபரப்பில் ஒரு பாரம்பரியத்தை நிறுவினார், இது அவரது வாரிசுகளால் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி வரை தொடர்ந்தது. ஆங்கில ஓபராவிலிருந்து ஆரியாஸ் அல்லது பாடல்வரிகள் பாடுவதில் கச்சேரி தரங்களாக மாறியது. ஐரிஷ் இசையமைப்பாளரும் திறமையான பியானோ கலைஞருமான ஜான் ஃபீல்ட் (1782-1837) தனது விளையாடும் பாணியில் மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்தினார், இரவு நேரத்தை கண்டுபிடித்தார், மேலும் அவர் ஷூமான், சோபின் மற்றும் லிஸ்ட்டுக்கு ஒரு உத்வேகமாக இருந்ததாக கருதப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க இசையமைப்பாளர் ஜெர்மன் ஃபெலிக்ஸ் மெண்டல்ஸ்சோன் ஆவார், அவர் 1829 முதல் மொத்தம் இருபது மாதங்களுக்கு பத்து முறை பிரிட்டனுக்கு விஜயம் செய்தார். பிரிட்டிஷ் இசை வாழ்க்கையில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்த போதுமான ஃபில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி மூலம் அவர் ஒரு வலுவான பின்தொடர்பைப் பெற்றார். அவர் இசையமைத்து நிகழ்த்தியது மட்டுமல்லாமல், பிரிட்டிஷ் வெளியீட்டாளர்களுக்காக ஹேண்டலின் ஒரேடோரியோஸ் மற்றும் ஜே. எஸ். பச்சின் உறுப்பு இசையின் முதல் விமர்சன பதிப்புகளைத் தொகுத்தார். ஸ்காட்லாந்து அவரது மிகவும் பிரபலமான இரண்டு படைப்புகளை ஊக்கப்படுத்தியது, ஓவர்ச்சர் ஃபிங்கலின் குகை (ஹெப்ரிட்ஸ் ஓவர்ச்சர் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் சிம்பொனி (சிம்பொனி எண். 3). அவரது சொற்பொழிவாளர் எலிஜா ஆகஸ்ட் 26,1846 அன்று பர்மிங்காமில் நடந்த முத்தரப்பு இசை விழாவில் முதன்முதலில் திரையிடப்பட்டார். 1847 ஆம் ஆண்டில் இங்கிலாந்துக்கு அவர் கடைசியாக விஜயம் செய்தபோது, பீத்தோவனின் பியானோ கச்சேரி எண். 4 மற்றும் ராணி விக்டோரியா மற்றும் இளவரசர் ஆல்பர்ட் முன் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவுடன் தனது சொந்த ஸ்காட்டிஷ் சிம்பொனியை நடத்தினார். பல பிரிட்டிஷ் பியானோ மாணவர்கள் மெண்டல்ஸ்சோனால் நிறுவப்பட்ட லீப்சிக் கன்சர்வேட்டரிக்கு அனுப்பப்பட்டனர். பிரிட்டிஷ் இசை மறுமலர்ச்சி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து பாரம்பரிய இசை கவனம் மற்றும் முக்கியத்துவத்தில் ஒரு அடிப்படை மாற்றத்திற்கு உட்பட்டுள்ளது, ஏனெனில் இது ஒரு தனித்துவமான தேசிய அடையாளம் அல்லது அடையாளங்களைத் தேடத் தொடங்கியது மற்றும் பிரிட்டிஷ் கலாச்சார வாழ்க்கையில் அதிகரித்து வரும் பங்கைக் கொண்டிருந்தது. கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் பூர்வீக பாடகர்கள் இத்தாலிய மற்றும் ஜெர்மன் ஓபராக்களில் சர்வதேச நட்சத்திரங்களுடன் வியத்தகு மேடையை பகிர்ந்து கொண்டனர், குறிப்பாக கிளாரா நோவெல்லோ, ஹெலன் லெமென்ஸ்-ஷெரிங்டன், சிம்ஸ் ரீவ்ஸ் மற்றும் சார்லஸ் சான்ட்லி. 1856 க்குப் பிறகு ஸ்வீடனில் பிறந்த ஜென்னி லிண்ட், அந்த சகாப்தத்தின் மிகவும் சர்வதேச அளவில் புகழ்பெற்ற பாடகர், இங்கிலாந்தில் நிரந்தரமாக குடியேறினார், தொடர்ந்து நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தி கற்பித்தார். இந்தக் காலகட்டத்தில் பிரிட்டிஷ் பாரம்பரிய இசையில் மிக முக்கியமான நபர்களில் ஒருவர் சர் வில்லியம் ஸ்டெர்ன்டேல் பென்னட் ஆவார். பாட்டரின் ரேம் மாணவரான இவர், பியானோ கலைஞர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் நடத்துனர் ஆவார், அவர் பதினொரு ஆண்டுகளாக பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி தடியடி கட்டுப்பாட்டை எடுத்துக் கொண்டார். லூசி ஆண்டர்சன் மற்றும் அவரது மாணவர் அராபெல்லா கோடார்ட், பிராங்க்ளின் டெய்லருடன், முன்னணி பூர்வீக மத்திய விக்டோரியன் பியானோ கலைஞர்களாக இருந்தனர். இடங்கள் மற்றும் இசைக்குழுக்களின் வளர்ச்சி இந்த நூற்றாண்டு பெரிய இசைக்குழுக்கள் மற்றும் அதற்கேற்ப பெரிய இசை அரங்குகளை நோக்கிய போக்கைக் கண்டது, வெகுஜன பார்வையாளர்களுக்கு பொது கச்சேரிகளை அனுமதித்தது. கிரிஸ்டல் பேலஸ் கச்சேரிகள் 1855 ஆம் ஆண்டில் தொடங்கப்பட்டன, ஆகஸ்ட் மான்ஸ் முதன்மை நடத்துனராக இருந்தார், மேலும் ஹேண்டல் முத்தரப்பு விழா, பரந்த பார்வையாளர்களுக்கு முன் வெகுஜன பாடகர்களை உள்ளடக்கிய ஒரு பழைய நிறுவனம், அங்கு மாற்றப்பட்டது. கோவென்ட் கார்டனின் ராயல் ஓபரா ஹவுஸ் 1858 ஆம் ஆண்டில் திறக்கப்பட்டது, முந்தைய தியேட்டர் இருந்த இடத்தில் மற்றும் ராயல் ஆல்பர்ட் ஹால் 1878 இல் கட்டப்பட்டது. இந்தக் காலகட்டத்தில் நிறுவப்பட்ட ஆர்கெஸ்ட்ராக்களில் ராயல் லிவர்பூல் பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ரா (1840), சர் சார்லஸ் ஹாலே (1858) இன் கீழ் மான்செஸ்டரில் உள்ள ஹாலே ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் ஆர்கெஸ்ட்ரா (1891), இப்போது ராயல் ஸ்காட்டிஷ் தேசிய ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆகியவை அடங்கும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களில் ஒன்று ஆங்கில மொழி ஓபரா பாரம்பரியத்தின் மறுமலர்ச்சி ஆகும். கோஸின் மாணவரான ஆர்தர் சல்லிவன், 1860 களில் ஷேக்ஸ்பியரின் தற்செயலான இசை, தி டெம்பஸ்ட் (1862), தி மெர்ச்சன்ட் ஆஃப் வெனிஸ் (1871), அவரது ஐரிஷ் சிம்பொனி (1863-66) மற்றும் இன் மெமோரியம் மூலம் பொதுமக்களின் கவனத்திற்கு வந்தார். ஐரிஷ் பிறந்த மைக்கேல் பால்ஃப் (1808-70), தி போஹேமியன் கேர்ள் (1843) இசையமைப்பாளர், ஜான் பைக் ஹுல்லா (1812-84) ஓபராக்கள் மற்றும் ஜெர்மனியில் பிறந்த சர் ஜூலியஸ் பெனடிக்ட் (1804-85) இன் முந்தைய ஆங்கில ஓபராக்கள், அவரது மிகவும் பிரபலமான தி லில்லி ஆஃப் கில்லர்னி (1862) உட்பட இந்த காலகட்டத்தின் புகழ் உச்சத்தை கண்டது. மாரிடானா (1845) அயர்லாந்தில் பிறந்த வில்லியம் வின்சென்ட் வாலஸின் ஓபராக்களில் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பல்லாட் நிறைந்ததாகும். ஃப்ரெடெரிக் கிளேயின் ஓபராக்கள் (1838-89) அந்தக் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமானவற்றில் ஒன்றாகும், இதில் ஏஜஸ் அகோ (1869), தி ஜென்டில்மேன் இன் பிளாக் (1870) மற்றும் ஹேப்பி ஆர்கேடியா (1872) ஆகியவை அடங்கும், இவை அனைத்தும் டபிள்யூ. எஸ். கில்பெர்ட்டுடன் (1836-1911) எழுதப்பட்டன. கில்பர்ட் மற்றும் சல்லிவன் இடையேயான சவோய் ஓபரா ஒத்துழைப்புகள் 1875 ஆம் ஆண்டில் ட்ரயல் பை ஜூரி மூலம் தொடங்கின. அவர்கள் பேசும் உரையாடல்களுடன் பிரிட்டிஷ் லைட் ஓபரா பாரம்பரியத்தில் இருந்தனர். அவர்கள் 1880 களில் தி பைரேட்ஸ் ஆஃப் பென்சன்ஸ் (1880) மற்றும் தி கோண்டோலியர்ஸ் (1889) ஆகியவற்றுடன் தங்கள் உச்சக்கட்டத்தை அடைந்தனர், மேலும் 1896 இல் தி கிராண்ட் டியூக் உடன் முடிவடைந்தனர். அவர்கள் ஆல்ஃபிரட் செல்லியர் (1844-91) டோரதி (1886) மற்றும் தி மவுண்ட்பேங்க்ஸ் (1892) போன்ற போட்டியாளர்களைக் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் அந்த சகாப்தத்தின் மிகவும் வெற்றிகரமான ஓபராக்களாக இருந்தன, மேலும் அவை அடிக்கடி புத்துயிர் பெற்றவற்றில் ஒன்றாகும். மத மற்றும் புராணப் படைப்புகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் காவிய, விவிலிய மற்றும் புராணக் கருப்பொருள்களை உள்ளடக்கிய பெரிய அளவிலான படைப்புகளுக்கான பசி அதிகரித்தது. இது பெரும்பாலும் பிரிட்டிஷ் கவிதைகள் மற்றும் நாவல்களைப் பயன்படுத்தும் ஓபராக்கள், கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் ஒரேடோரியோஸ் தலைப்புகளில் பிரதிபலித்தது. வில்லியம் ஸ்டெர்ன்டேல் பென்னட்டின் தி மே குயின் (1858), எபினேசர் ப்ரூட்டின் ஹெர்வார்ட் மற்றும் கிங் ஆல்ஃபிரட் மற்றும் சல்லிவன் மற்றும் ஹென்றி ஃபோதர்கில் சார்லியின் தி மாஸ்க் அட் கெனில்வொர்த் (1864), ஜான் பிரான்சிஸ் பார்னெட்டின் பண்டைய மரைனர் (1867) மற்றும் ஃபிரடெரிக் ஹைமன் கோவெனின் தி ரோஸ் மெய்டன் (1870) மற்றும் ஹரோல்ட் (1895) போன்ற கான்டாட்டாஸ் போன்ற குழுப் படைப்புகள் இதில் அடங்கும். ஜார்ஜ் அலெக்சாண்டர் மேக்ஃபாரனின் ராபின் ஹூட் (1860), சல்லிவனின் இவான்ஹோ (1891) மற்றும் ஆர்தர் கோரிங் தாமஸின் ஓபராக்களில் இதேபோன்ற போக்குகளைக் காணலாம், இதில் எஸ்மெரால்டா (1883) மற்றும் நடேஷ்டா (1885) ஆகியவை அடங்கும். ஹேண்டல், மெண்டல்ஸ்சோன் மற்றும் ஸ்போர் ஆகியோரின் படைப்புகள் பிரிட்டிஷ் இசைத் தொகுப்பின் முக்கிய பகுதியாகத் தொடர்ந்தன, ஆனால் மத நாடகத்திற்கு அதிக முக்கியத்துவம் அளிக்கப்பட்டது. இத்தாலியில் பிறந்த சர் மைக்கேல் கோஸ்டாவின் எலி (1855) மற்றும் நாமன் (1864) ஆகியவை சல்லிவனின் படைப்புகளில் பிற்கால வளர்ச்சிக்கு வேகத்தை அமைத்தன, இதில் தி மார்ட்டர் ஆஃப் அந்தியோக் (1880) தி லைட் ஆஃப் தி வேர்ல்ட் (1873), மற்றும் தி கோல்டன் லெஜண்ட் (1886), ஜான் லிப்ட்ராட் ஹாட்டனின் ஹெஸ்கியா (1877), ஜோசப் பார்ன்பியின் ரெபெக்கா (1870), வில்லியம் குசின்ஸின் கிதியோன் (1871), ஆல்பிரட் ஆர். கோல் எழுதிய தி ஹோலி சிட்டி (1882), சார்லஸ் கவுனோட் எழுதிய ரிடெம்ப்ஷன் (1882) மற்றும் மோர்ஸ் எட் விட்டா (1885) (பிரிட்டிஷ் பொதுமக்களுக்காக வெளிப்படையாக தயாரிக்கப்பட்டது), மற்றும் சர் ஜான் ஸ்டெய்னரின் தி சிலுவையில் அறையப்பட்டது ஆகியவை அடங்கும். 1890 களில் தனது கரக்டாகஸ் மற்றும் கிங் ஓலாஃப் கான்டாடாஸ், 1899 இல் எனிக்மா மாறுபாடுகள் மற்றும் 1900 இல் ஜெரொண்டியஸின் புரட்சிகர கனவு ஆகியவற்றை தயாரித்த எட்வர்ட் எல்கர் (1857-1934), சிறந்த ஆங்கில விக்டோரியன் இசையமைப்பாளர்களில் கடைசியாக வெளிப்பட்டார். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் 1880 மற்றும் 1887 க்கு இடையில் லண்டன் கில்ட்ஹால் ஸ்கூல் ஆஃப் மியூசிக் நிறுவப்பட்டது. ஆர்தர் சல்லிவனின் கீழ் ஒரு பயிற்சி பள்ளியில் தோன்றிய ராயல் காலேஜ் ஆஃப் மியூசிக், சர் ஜார்ஜ் க்ரோவின் கீழ் நிறுவப்பட்டது (1882-83). சர் ஹென்றி வூட் தலைமையிலான குயின்ஸ் ஹால் ப்ரோமெனேட் கச்சேரிகள் 1895 ஆம் ஆண்டில் நிறுவப்பட்டன. 1884 முதல் ஆர். சி. எம். இல் கற்பிக்கும் ஊழியர்களில் உறுப்பினராகவும், 1894 முதல் அவர் இறக்கும் வரை இயக்குநராகவும் இருந்த சர் ஹூபர்ட் பாரி (1848-1918), அதை படைப்பாற்றலுக்கும் பிரிட்டிஷ் இசையின் சீர்திருத்தத்திற்கும் ஒரு தளமாக பயன்படுத்தினார். அவரது சொந்த படைப்புகளில் கேன்டாட்டாஸ் ப்ரோமிதியஸ் அன்பவுண்ட் (1880) மற்றும் கிங் சவுல் (1894) ஆகியவை அடங்கும், மேலும் நான்கு சிம்பனிகளும், அவற்றில் ஆங்கிலம் (1889) அடங்கும். அவரது சிறந்த சமகாலத்தவர் அயர்லாந்தில் பிறந்த சர் சார்லஸ் வில்லியர்ஸ் ஸ்டான்போர்ட் (1852-1924), அவர் 1883 முதல் ஆர். சி. எம். இல் இசையமைப்பின் பேராசிரியராக இருந்தார்; 1886 முதல் 1902 வரை தி பாக் கோயரின் நடத்துனர்; கேம்பிரிட்ஜில் 1887 முதல் இசை பேராசிரியராகவும், லீட்ஸ் பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி (1897-1909) மற்றும் லீட்ஸ் விழாவின் (1901 முதல் 1910 வரை) நடத்துனராகவும் இருந்தார். குஸ்டாவ் ஹோல்ஸ்ட் மற்றும் ரால்ப் வாகன் வில்லியம்ஸ் உள்ளிட்ட இசையமைப்பாளர்களின் ஒரு தலைமுறையில் இந்த புள்ளிவிவரங்கள் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. தேசிய அல்லது ஆயர் பள்ளி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க அம்சம் ஆங்கில பாஸ்டோரல் ஸ்கூல் ஆஃப் கிளாசிக்கல் இசையின் பிறப்பாகும். இது பெரும்பாலான ஐரோப்பிய நாடுகளில் இதேபோன்ற முன்னேற்றங்களுக்கு இணையாக இருந்தது, எடுத்துக்காட்டாக ஸ்மெடானா, ட்வோராக், கிரிக், லிஸ்ட், வாக்னர், நீல்சன் மற்றும் சிபெலியஸ் ஆகியோரின் இசையில். சபீன் பேரிங்-கோல்ட் மற்றும் செசில் ஷார்ப் போன்ற நபர்களின் படைப்புகள் மூலம் பிரிட்டிஷ் நாட்டுப்புற மறுமலர்ச்சியால் இந்த இயக்கம் குறிப்பாக பாதிக்கப்பட்டது. ஆஸ்திரேலிய பெர்சி கிரேங்கரின் மோலி ஆன் தி ஷோர் (1907), ஃப்ரெடெரிக் டெலியஸின் பிரிக் ஃபேர் (1908), மற்றும் பித்தளை இசைக்குழுவிற்கான ரால்ப் வாகன் வில்லியம்ஸின் ஆங்கில நாட்டுப்புற பாடல் தொகுப்பு (1923), அத்துடன் அர்னால்ட் பாக்ஸ், ஜார்ஜ் பட்டர்வொர்த், குஸ்டாவ் ஹோல்ஸ்ட், சாமுவேல் கோல்ரிட்ஜ்-டெய்லர் மற்றும் ஜான் அயர்லாந்து ஆகியோரின் படைப்புகள் உட்பட பிற படைப்புகளில் நாட்டுப்புற கருப்பொருள்களைப் பற்றிய நுட்பமான குறிப்புகள் அடங்கும். இதேபோன்ற முன்னேற்றங்கள் ஸ்காட்லாந்தில் சர் அலெக்சாண்டர் மெக்கென்சியின் படைப்புகளில் காணப்பட்டன, அவர் தனது சொந்த ஸ்காட்லாந்தை மூன்று ஸ்காட்டிஷ் ராப்சோடிகளில் இசைக்குழுவிற்காகவும் (1880-81,1911) கொண்டாடினார், மேலும் 1880 கள் மற்றும் 1890 களில் இயற்றப்பட்ட பியானோ அல்லது வயலின் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான பல்வேறு ஒருங்கிணைந்த படைப்புகளிலும் காண முடிந்தது. இதேபோல், ஜான் மெக்ஈவனின் பிப்ரோச் (1889), பார்டர் பல்லட்ஸ் (1908) மற்றும் சோல்வே சிம்பொனி (1911) ஆகியவையும் பாரம்பரிய ஸ்காட்டிஷ் நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளை இணைத்தன. இருபதாம் நூற்றாண்டு 1921 ஆம் ஆண்டின் ஆங்கிலோ-ஐரிஷ் ஒப்பந்தத்தின் கீழ், டப்ளின் நகரம் உட்பட அயர்லாந்தின் முப்பத்திரண்டு மாவட்டங்களில் இருபத்தாறு முறைப்படி ஐக்கிய இராச்சியத்திலிருந்து பிரிக்கப்பட்டன. இரு நாடுகளும் பாரம்பரிய இசை பாரம்பரியத்தை தொடர்ந்து பகிர்ந்து கொண்டாலும், இப்போது அவை வெவ்வேறு வழிகளில் வளரும். இப்போது கிரேட் பிரிட்டன் மற்றும் வடக்கு அயர்லாந்தின் ஐக்கிய இராச்சியத்தில், இந்த நூற்றாண்டின் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் வில்லியம் வால்டன், பெஞ்சமின் பிரிட்டன், மைக்கேல் டிப்பெட், லெனாக்ஸ் பெர்க்லி மற்றும் ஹேவர்கல் பிரையன் ஆகியோர் அடங்குவர். இசையின் மீதான அவர்களின் தனிப்பட்ட அணுகுமுறைகளும் தேசிய அடையாளத்தில் அதன் பங்கும் கணிசமாக வேறுபட்டன. ஆறாம் ஜார்ஜ் மற்றும் ராணி எலிசபெத்தின் முடிசூட்டலுக்காக எழுதப்பட்ட கிரீடம் இம்பீரியல் மற்றும் இரண்டாம் எலிசபெத் மகாராணிக்காக ஆர்ப் மற்றும் ஸ்கெப்டர் உள்ளிட்ட சடங்கு அணிவகுப்புகள் உட்பட வால்டனின் படைப்புகள் ரசிகர் பட்டாளங்கள் மற்றும் தேசபக்தி கருப்பொருள்களைக் கொண்டிருந்தன. மறுபுறம், பிரிட்டன் தன்னை ஆங்கில இசை பிரதான நீரோட்டத்திலிருந்து வேறுபடுத்திக் கொள்ள ஒரு நனவான முயற்சியை மேற்கொண்டார், இது அவர் மனநிறைவு, இன்சுலர் மற்றும் அமெச்சூர் என்று கருதினார். அவரது படைப்புகளில் ஓபராக்கள் பீட்டர் கிரிம்ஸ் (1945), மற்றும் பில்லி பட் (1951), அதே போல் கிட்டார் (1964) க்கான ஜான் டோவ்லேண்டிற்குப் பிறகு நாக்டர்னல் கருவி பாடல்களும் அடங்கும். அர்னால்ட் டால்மெட்ஷ் மற்றும் டேவிட் மன்ரோ போன்ற நபர்களால் பிரிட்டனில் வழிநடத்தப்பட்ட ஆரம்பகால இசையின் மீதான ஆர்வத்தின் மறுமலர்ச்சிக்கு இந்த போக்கு பங்களித்திருக்கலாம் என்பது விவாதத்திற்குரியது. இருபத்தியோராம் நூற்றாண்டு தற்போதைய சகாப்தத்தில், பிரிட்டனில் பாரம்பரிய இசை பிரபலமான இசையின் மேலாதிக்க கலாச்சாரத்துடன் போட்டியிட வேண்டும் மற்றும் இணைந்து இருக்க வேண்டும். ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக், ராயல் காலேஜ் ஆஃப் மியூசிக், ராயல் ஸ்காட்டிஷ் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் டிராமா, ராயல் நார்தர்ன் காலேஜ் ஆஃப் மியூசிக், ராயல் பர்மிங்காம் கன்சர்வேடோயர் மற்றும் கில்ட்ஹால் ஸ்கூல் ஆஃப் மியூசிக், டிரினிட்டி லாபன் கன்சர்வேடோயர் ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் டான்ஸ் மற்றும் ராயல் வெல்ஷ் காலேஜ் ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் டிராமா போன்ற நிறுவனங்களில் நிபுணத்துவ இசைக் கல்வி மற்றும் பிரிட்டிஷ் பல்கலைக்கழகங்களுக்குள் பாரம்பரிய இசைக்கலைஞர்களுக்கு இசை கற்பித்தல் வழங்கப்படுகிறது. குறிப்பிடத்தக்க நவீன இசையமைப்பாளர்கள் பின்வருமாறுஃ பீட்டர் மேக்ஸ்வெல் டேவிஸ், ஹாரிசன் பிர்ட்விஸ்டில், ஜான் டேவெனர், ராபின் ஹாலோவே, ஜார்ஜ் பெஞ்சமின், தாமஸ் ஆடஸ், ஆலிவர் நுசென், ஜேம்ஸ் மேக்மில்லன், ஜூடித் வியர், பீட்டர் சீபோர்ன், அலெக்சாண்டர் கோய்ர், ஜொனாதன் ஹார்வி, சாலி பீமிஷ், ஜூலியன் ஆண்டர்சன், ஹக் வூட் மற்றும் மிகவும் பிரபலமான மட்டத்தில் ஆண்ட்ரூ லாயிட் வெப்பர், இங்கிலாந்து பாரம்பரிய இசையில் மிகவும் மாறுபட்ட இசையமைப்புகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றனர். திருவிழாக்கள் மற்றும் இடங்கள் ஐக்கிய இராச்சியம் பல முக்கிய இசைக்குழுக்கள், திருவிழாக்கள் மற்றும் இடங்களுக்கு விருந்தளிக்கின்றன. ராயல் பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி (1813 இல் நிறுவப்பட்டது) மற்றும் "தி ப்ரோம்ஸ்" ஆகியவை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இருந்து சர்வதேச அந்தஸ்தின் வருடாந்திர இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கி வருகின்றன. பெஞ்சமின் பிரிட்டனால் நிறுவப்பட்ட ஆல்டெபர்க் விழா, சர்வதேச அந்தஸ்தின் மற்றொரு வருடாந்திர இசை நிகழ்வாகும். காலவரிசையையும் பார்க்கவும் ஸ்காட்டிஷ் பாரம்பரிய இசையமைப்பாளர்களின் பாரம்பரிய இசை காலவரிசை பட்டியல் குறிப்புகள் பீட்டர் காம்மண்ட் (1996), தி என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் கிளாசிக்கல் மியூசிக், சலமண்டர் புக்ஸ், பெர்சி ஏ. ஸ்கோல்ஸ் (1970), தி ஆக்ஸ்போர்டு கம்பானியன் டு மியூசிக், பத்தாவது பதிப்பு, ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழக அச்சகம். வெளிப்புற இணைப்புகள் கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழகத்தில் பாரம்பரிய இசையமைப்பாளர் சுயசரிதைகள் பிரிட்டிஷ் நூலக ஒலி காப்பகம்-பாரம்பரிய இசை ஐக்கிய இராச்சியத்தின் கலாச்சார வரலாறு