Domenico di Bartolo
சியானாவின் அஸ்சியானோவில் பிறந்த டொமெனிகோ டி பார்டோலோ (பிறப்பு பெயர் டொமெனிகோ கெஸி), ஒரு சியனீஸ் ஓவியர் ஆவார், அவர் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி காலத்தில் தீவிரமாக செயல்பட்டார். புகழ்பெற்ற ஓவியர், எழுத்தாளர் மற்றும் வரலாற்றாசிரியர் ஜியோர்ஜியோ வசாரி என்பவரால் புகழ்பெற்ற இத்தாலிய கலைஞர் டாட்டியோ டி பார்டோலோவின் மருமகனாக அவர் பெயரிடப்பட்டார், அவர் வாஸாரியின் மிகவும் சிறந்த ஓவியர்கள், சிற்பிகள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களின் வாழ்க்கையில் இடம்பெற்றுள்ளார். 1400 களின் முற்பகுதியில், டொமெனிகோ டி பார்டோலோ புதிய புளோரண்டைன் பாணியிலான ஓவியத்தால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்ட சியனாவின் கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்தார். அவர் சுறுசுறுப்பாகவும் பணிபுரியும் நேரத்திலும், டொமெனிகோ மட்டுமே புளோரன்ஸ் வாடிக்கையாளர்களிடமிருந்து கமிஷன்களைப் பெற்ற ஒரே சியனீஸ் ஓவியர் ஆவார். டொமெனிகோவை லோரென்சோ வெச்சியெட்டா என்பவரால் பணியமர்த்தப்பட்டார், இல்லையெனில் லோரென்சோ டி பியட்ரோ என்று குறிப்பிடப்படுகிறார், அவருடன் இணைந்து தி கேர் ஆஃப் தி சிக் என்ற சுவரோவியத்தில் பணியாற்றினார், இது இன்று சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலா (சியெனா) மருத்துவமனையில் உள்ள யாத்ரீகர்களின் மண்டபத்தின் தலைசிறந்த படைப்பாக கருதப்படுகிறது. டொமெனிகோ முதன்முதலில் 1420 ஆம் ஆண்டில் பதிவு செய்யப்பட்டது, அவரும் பல சியெனீஸ் கலைஞர்களும் சியெனா கதீட்ரலில் ஓவியம் வரையும் திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக ஆவணப்படுத்தப்பட்டனர். 1428 ஆம் ஆண்டில் ஓவியர்களின் சங்கத்தின் (ருவோலோ டெய் பிட்டோரி) பட்டியலில் அவர் முதன்முதலில் ஒரு மாஸ்டர் என்று பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளார். அவரது எஞ்சியிருக்கும் முதல் கையொப்பமிடப்பட்ட மற்றும் தேதியிட்ட படைப்பு 1433 இல் இருந்து வருகிறதுஃ தி மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி மற்றும் ஃபோர் மியூசிக்-மேக்கிங் ஏஞ்சல்ஸ். 1433 ஆம் ஆண்டில் அவர் புனிதர்களால் சூழப்பட்ட கன்னி மற்றும் குழந்தையையும் வரைந்தார். ஒரு வருடம் கழித்து, 1434 ஆம் ஆண்டில், டொமெனிகோ 1432 முதல் 1433 வரை சியனாவில் தங்கியிருந்த பேரரசர் சிகிஸ்மண்டின் வரைபடத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு சியனா கதீட்ரலில் ஒரு நடைபாதை கல்வெட்டு வடிவமைப்பை வழங்கினார். 1435 முதல் 1440 வரை டொமெனிகோ கதீட்ரலின் புனிதத்திற்காக ஒரு ஃப்ரெஸ்கோ கமிஷனில் ஈடுபட்டிருந்தார். எவ்வாறாயினும், 1438 ஆம் ஆண்டில் இந்த வேலை தடைபட்டது, இது டொமெனிகோவுக்கு பெருகியாவுக்குச் சென்று சாண்டா கியுலியானாவின் மடாலய தேவாலயத்திற்கு ஒரு பலிபீடத்தை வரைவதற்கு நேரம் கொடுத்தது, இது இப்போது கேலரியா நாஜியோனேல் டெல் 'அம்ப்ரியாவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. 1437 ஆம் ஆண்டில் அஸ்சியானோவில் செயிண்ட் அகோஸ்டினோவின் துறவிகளுக்காக ஒரு பலிபீடத்தை நிறைவேற்றுவதற்கான ஒப்பந்தத்தையும் அவர் எடுத்துக் கொண்டார். 1439 வாக்கில், சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலாவின் (சியெனா) மருத்துவமனையில் பணியாற்ற டொமெனிகோவுக்கு பணம் வழங்கப்பட்டது. 1439 மற்றும் 1440 க்கு இடையில் மருத்துவமனையின் பெல்லெக்ரினாயோவில் நிறைவேற்றப்பட்ட சுவரோவியங்கள் நிறுவனத்தின் வரலாறு மற்றும் நல்ல படைப்புகளின் காட்சிகளைக் குறிக்கின்றன; அவை கலைஞரின் கடைசி முடிக்கப்பட்ட படைப்புகள் மற்றும் அவரது தலைசிறந்த படைப்புகளாகக் கருதப்படுகின்றன. பெரும்பாலும், டொமினிகோவின் படைப்புகள் பெருகியாவை அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தன, மேலும் சியனாவுக்கு வெளியே அவரது ஒரே அறியப்பட்ட செயல்பாடு புளோரன்சில் இருந்திருக்கலாம், ஏனெனில் அவரது முதல் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் ஜியோர்ஜியோ வசாரி, கார்மின் மற்றும் சாண்டா டிரினிட்டாவில் அவர் மேற்கொண்ட படைப்புகளைப் பதிவு செய்கிறார். ஜனவரி 1440 இல் டொமினிகோ டி பார்டோலோ அன்டோனியா பன்னிலினியை மணந்தார், மேலும் பிப்ரவரி 18,1446 அன்று, அன்டோனியா பன்னிலினி ஒரு விதவையாக அதிகாரப்பூர்வமாக குறிப்பிடப்பட்டார். ஆரம்பகால வாழ்க்கை டொமினிகோ டி பார்டோலோ இத்தாலிய பிராந்தியமான டஸ்கனியில் உள்ள சியானாவில் ஒரு மாகாணமாக இருந்த அஸ்சியானோவில் பிறந்தார். டொமெனிகோ கெஸ்ஸி என்ற குடும்பப் பெயரைப் பெற்றார். 1428 க்கு முன்னர் டொமினிகோவுடன் தொடர்புடைய ஒரே ஒரு ஆவணம் மட்டுமே உள்ளது. ஜான்ஸ் ஹாப்கின்ஸ் கலை வரலாற்று பேராசிரியர் கார்ல் ஸ்ட்ரெல்கே கவனித்தபடி, 1420 ஆம் ஆண்டிற்கான ஓபரா டெல் டியோமோ கொடுப்பனவுகளில், ஒரு குறிப்பிட்ட டொமெனிகோ டி பார்டோலோ-இல்லையெனில் அடையாளம் காணப்படவில்லை-இரண்டு சோல்டி (ஒரு இடைக்கால இத்தாலிய வெள்ளி நாணயம்) ஒரு "கார்ஸோன் டி போட்டேகா" என்ற அவரது பணிக்காக ஈடுசெய்யப்படுகிறது. கார்ஸோன் என்ற சொல் ஒரு முழுமையான பயிற்சியாளர் முதல் வெறும் உதவியாளர் அல்லது தொழிலாளி வரை ஒருவரின் நிலையை வரையறுக்கலாம். அந்த ஆவணம் உண்மையில் டொமினிகோவைக் குறிக்கிறது என்றால், அவர் தனது கலைப் பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டங்களில் இருந்திருக்கலாம், எட்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1428 ஆம் ஆண்டில் அவர் இறுதியாக ஓவியரின் சங்கத்தில் அங்கீகரிக்கப்பட்டு தனக்கென ஒரு நிலைப்பாட்டை உருவாக்கினார். 1420 ஆம் ஆண்டில் இந்த கட்டண ஆவணத்தின் அடிப்படையில், டொமினிகோ 1400 மற்றும் 1405 க்கு இடையில் பிறந்திருக்கலாம். இருப்பினும், அவரது சரியான பிறந்த தேதியைப் பதிவு செய்யும் துல்லியமான ஆதாரங்கள் இன்று வரை கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. கார்ல் பிரெண்டன் ஸ்ட்ரெல்கே மேலும் விரிவாகக் கூறுகிறார், ஓபரா டெல் டியோமோவிற்கான கட்டண ஆவணங்கள், அந்த நேரத்தில், ஓபரா பல முக்கியமான சிற்ப கமிஷன்களை மேற்பார்வையிட்டது என்பதைக் காட்டுகிறதுஃ சியெனா கவுன்சிலுக்கு ஒரு புதிய பல்பிட், கதீட்ரல் நடைபாதையின் அலங்காரம் மற்றும் மிக முக்கியமாக ஒரு புதிய ஞானஸ்நான எழுத்துருவின் கட்டுமானம். கிபெர்டி, டோனடெல்லோ, பிரான்செஸ்கோ டி வால்டாம்ப்ரினோ, டொமெனிகோ டி நிக்கோலோ டி கோரி மற்றும் ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியா உள்ளிட்ட டஸ்கனி முழுவதிலும் உள்ள மிகவும் முற்போக்கான கலைஞர்களில் சிலர் இந்த திட்டங்களில் ஈடுபட்டதாக பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது. எனவே டொமினிகோவின் முதல் ஓவியமான 1433 ஆம் ஆண்டின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி வலுவான சிற்பக் குணங்களைக் கொண்டிருந்தது ஆச்சரியமல்ல. ஸ்ட்ரெல்கே மற்றும் புரூஸ் கோல் போன்ற கலை வரலாற்றாசிரியர்கள், ஓபரா திட்டங்களுக்கு டொமெனிகோ ஒரு கர்ஜோனாக பணியாற்றிய காலத்தில், அவர் குறிப்பிடப்பட்ட பல சிற்பிகளிடமிருந்து பல தாக்கங்களைப் பெற்றிருக்கலாம் என்று கூறுகின்றனர். டொமினிகோ டி பார்டோலோவின் காலத்தில் இருந்த பிற சமகால கலைஞர்கள் ஸ்டெஃபனோ டி ஜியோவானி மற்றும் ஜியோவானி டி பாவ்லோ ஆவர், அவர்கள் ஏற்கனவே இருபதுகளின் முற்பகுதியில் செயலில் மாஸ்டர் ஓவியர்களாக இருந்தனர். டி ஜியோவானி மற்றும் ஜியோவானி டி பாவ்லோ இருவரும் வரைபடத்தின் நேரியல் மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான குணங்களுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் அளித்தனர், அதே நேரத்தில் டி பார்டோலோ வட்டமான வெகுஜனங்களில் வடிவங்களைக் கருதினார். மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி (1433) டொமெனிகோ டி பார்டோலோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி ஆஃப் 1433 கலைஞரின் முதல் படைப்பாக பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது. மறுமலர்ச்சி அறிஞர் புரூஸ் கோல் டொமெனிகோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி வித் ஏஞ்சல்ஸை "ஆரம்பகால சியெனீஸ் குவாட்ரோசெண்டோவின் மிக அழகான படைப்புகளில் ஒன்று" என்று குறிப்பிடுகிறார். ஒப்பீட்டளவில் கவனிக்கும்போது, இந்த ஓவியம் மசாசியோ மற்றும் சிற்பி ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியாவின் குறிப்புகளைக் காட்டுகிறது. இரண்டு கலைஞர்களும் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக இருந்ததால், ஜாகோபோ டொமெனிகோவின் ஓவியத்தை மிகவும் நேரடியாக பாதித்திருக்கலாம், மேலும், டியோமோவின் ஓபராவிற்காக ஒன்றாக பணியாற்றிய அனுபவமும் அவர்களுக்கு இருந்தது. எனவே டொமெனிகோ டி பார்டோலோவின் படைப்புகளை உருவாக்குவதில் ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியா சில வழிகாட்டுதல்களை வழங்கியிருக்கலாம் என்பதும் முற்றிலும் சாத்தியம். இந்த வகையான வழிகாட்டுதல் புளோரன்சில் உள்ள லோரென்சோ கிபெர்டியுடன் ஒப்பிடத்தக்கது, அவர் வர்ணனையில் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, அவரது காலத்தில் அந்த நகரத்தில் இருந்த ஓவியர்களுக்கும் அதே வகையான உதவியை வழங்கினார். ஜாகோபோ மற்றும் டொமெனிகோவின் தொழில்முறை உறவை உறுதிப்படுத்தக்கூடிய மற்றொரு சூழ்நிலை எழுதப்பட்ட பதிவிலிருந்து வருகிறது, ஜாகோபோ சியனாவின் படைப்புகளின் கதீட்ரலின் மேற்பார்வையாளர் ஆபரேட்டராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பிறகு, டொமெனிகோ டி பார்டோலோ புனித நூலில் ஓவியம் வரைவதற்கான படைப்புகளைப் பாதுகாத்தார். புரூஸ் கோல் போன்ற அறிஞர்கள் டொமெனிகோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டியை பாராட்டுகிறார்கள், ஏனெனில் இது அதன் காலத்தின் எந்த சியெனீஸ் ஓவியத்தையும் போலல்லாமல் உள்ளது. இது பல தொழில்நுட்ப மற்றும் பாணியிலான காரணங்களுக்காக உள்ளது, இவை அனைத்தும் சக கலைஞர்களிடமிருந்து தழுவல் மற்றும் அவதானிப்புக்கான டொமெனிகோ டி பார்டோலோவின் தீவிர கண்ணோட்டத்தைப் பற்றிய நுண்ணறிவை வழங்குகின்றன. குறிப்பாக, பெரும்பாலான கலை விமர்சனங்கள் டொமெனிகோவின் ஓவியத்திற்கு அதன் வலுவான சிற்பக் குறிப்புகள் காரணமாக அங்கீகாரம் அளிக்கின்றன, அவற்றில் பல ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியாவின் பாணியுடன் ஒத்துப்போகின்றன. ஓவியத்தின் அமைப்பு மடோனாவை மிகவும் அளவீடு மற்றும் முக்கோணமாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. அவளுக்குப் பின்னால் ஐந்து தேவதூதர்கள் உள்ளனர், அவர்கள் ஒரு அரை வட்டத்தை உருவாக்குகிறார்கள், இது வர்ணம் பூசப்பட்ட இடத்திற்கு மேலும் இயக்கத்தையும் ஆழத்தையும் தருகிறது. இன்று வரை எஞ்சியிருக்கும் மசாசியோவின் பல மடோனா பேனல்களைப் பற்றி குறிப்பிடுகையில், அவற்றுக்கும் டொமெனிகோவின் மடோனாவுக்கும் இடையிலான ஒற்றுமை என்னவென்றால், பெரிய உருவங்கள் வடிவியல் வடிவங்களில் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, அவை ஒட்டுமொத்த உருவத்திற்கு சிற்ப ஸ்திரத்தன்மை மற்றும் ஈர்ப்பு விசையின் வலுவான உணர்வைத் தருகின்றன. ஓவியத்தின் வண்ணத் தட்டு குறிப்பிட்ட திறமை மற்றும் சிந்தனை திறன் கொண்டது என்றும் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். மடோனாவின் ஆடைகளின் பச்சை, இளஞ்சிவப்பு மற்றும் நீலம் தேவதூதர்களின் ஆடைகளின் இளஞ்சிவப்பு மற்றும் குழந்தையின் மீது உள்ள துணியின் வெளிர் பச்சை ஆகியவற்றிற்கு மாறாக 1400 களில் தயாரிக்கப்பட்ட சியெனீஸ் ஓவியங்களுக்கு விசித்திரமான ஒரு பண்பைக் காட்ட ஒன்றாக வருகின்றன. இந்த வண்ணங்களின் கலவை புளோரண்டைன் பாணியிலான கலைக்கு மிகவும் உறுதியானது என்ற உண்மையிலிருந்து இத்தகைய தனித்துவம் வருகிறது. எனவே, நிறம், வடிவியல் நோக்குநிலை, உடைகள் மற்றும் முகங்கள் அனைத்தும் ஒன்றிணைந்து டொமெனிகோ தனது ஆரம்பகால பயிற்சி பயிற்சியை சியனாவில் வலுவான புளோரண்டைன் தாக்கங்களைக் கொண்ட ஒருவரிடமிருந்து பெற்றிருப்பார் என்பதைக் குறிக்கிறது. புரூஸ் கோல் அறிமுகப்படுத்திய இரண்டு சாத்தியமான வேட்பாளர்கள் பாவ்லோ டி ஜியோவானி ஃபை அல்லது டாட்டியோ டி பார்டோலோ ஆவர். தளவாட ரீதியாக, டாட்டியோ தனது கலையில் அவரது வெளிப்படையான புளோரண்டைன் பாணிகள் காரணமாக குறிப்பாக ஒரு சாத்தியமாக இருக்கும். இந்த வகையான வழிகாட்டுதலைக் கொண்டிருப்பது நிச்சயமாக டொமெனிகோவை சமீபத்திய புளோரண்டைன் கலை பாணிகள், நுட்பங்கள், போக்குகள் மற்றும் முன்னேற்றங்களுக்கு ஏற்ப கண்காணிக்கவும் முயற்சிக்கவும் ஊக்குவித்திருக்கும். அவரது காலத்தின் வேறு எந்த சியெனீஸ் ஓவியரையும் விட, டொமெனிகோ மசாசியோவின் நன்கு அறியப்பட்ட யதார்த்தமான மற்றும் நேரடியான ஓவிய பாணியை நன்கு புரிந்து கொண்டார். குறிப்பாக, மசாஸியோவின் பாணிகளை அவர் தனது சொந்த ஓவியங்களில் சிதைக்கவோ தவறாக சித்தரிக்கவோ இல்லாமல் இணைக்க முடிந்தது. டொமெனிகோ டி பார்டோலோ 1420 களின் பிற்பகுதியில் பீசா மற்றும் புளோரன்ஸ் ஆகிய இடங்களுக்குச் சென்றிருக்க வேண்டும், அங்கு அவர் மசாஸியோவால் நிறைவேற்றப்பட்ட ஓவியங்களைக் கண்டிருப்பார், அவர் தனது காலத்தின் சிறந்த ஓவியர்களில் ஒருவராகவும், குவாட்ரோசென்டோ மறுமலர்ச்சிக் காலத்தின் முதல் சிறந்த இத்தாலிய ஓவியராகவும் கருதப்பட்டார். இயற்கையைப் பின்பற்றுவதில் அவரது சுத்திகரிக்கப்பட்ட திறன்கள், தனது பாடங்களில் உயிர் போன்ற இயக்கங்களை மீண்டும் உருவாக்குவது மற்றும் அவரது ஓவியங்களுக்கு நம்பத்தகுந்த முப்பரிமாணத்தை உருவாக்குவதில் அவரது நிலையான வெற்றி ஆகியவற்றிற்காக மசாசியோ பாராட்டப்பட்டார். மசாசியோவின் ஓவியத்தைப் பற்றிய டொமெனிகோவின் அவதானிப்புகள் ஒரு கல்வி அனுபவமாக நிரூபிக்கப்பட்டிருக்கும், ஏனெனில் அவர் பின்னர் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டிக்குள் வட்ட-வளைவு கலவை எனப்படும் ஒரு வகை கலை நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துவதைக் காணலாம். ஐந்து தேவதூதர்களும் ஒரு அரை வட்டத்தில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளனர், இது கன்னியின் விளக்கத்திற்கு கணிசமாக அதிக உறுதியான இடத்தை உருவாக்குகிறது, இருப்பினும், தேவதூதர்களின் தலைகளின் ஐசோசெஃபாலிக் விநியோகத்தால் ஏற்படும் தட்டையான பட தளத்தை பாதிக்காது. இந்த வகையான அரை வட்ட அமைப்பு மசாசியோவால் பீசா பலிபீடத்திற்கான மாகியின் ஆராதனை போன்ற படைப்புகளில் பயன்படுத்தப்பட்டது. இந்த நுட்பம் ஒரு சிக்கலான கதைக் காட்சியில் இருக்கும் ஏராளமான உருவங்களை ஒரே எளிய வடிவியல் கட்டமைப்பாக ஒழுங்கமைப்பதற்கான ஒரு சிறந்த வழியாகக் கருதப்பட்டது. சிற்பி ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியாவைப் பொறுத்தவரை, டொமெனிகோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி ஃபாண்டே காயாவில் ஜாகோபோவின் மடோனாவுடன் ஒற்றுமைகளைக் காண்பிப்பதன் மூலம் தழுவலின் குறிப்புகளைக் காட்டுகிறது. இரண்டும் துணிமணியில் ஒரு புதிய வகையான கோதிக் நெகிழ்வுத்தன்மையை சித்தரிக்கின்றன, இது நிழல்களின் மென்மையான பாக்கெட்டுகளை உருவாக்குகிறது, இது உருவத்திற்கும் ஒட்டுமொத்த உருவத்திற்கும் ஒரு புதிய வகையான எடையை சேர்க்கிறது. டொமினிகோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி, சியெனீஸ் கலையை விட புளோரண்டைனுக்கு கணிசமாக அதிக பங்களிப்பை வழங்கியது. ஓவியம் பொதுமக்களுக்கு வெளியிடப்பட்ட நேரத்தில், சியெனீஸ் கலை விமர்சகர்களிடமிருந்து பாராட்டுகளும் அங்கீகாரமும் குறைவாகவே இருந்தன. ஜாக்கோபோவிற்கும் டொமினிகோவிற்கும் இடையில் ஒருவிதமான கூட்டாண்மை இருந்ததற்கான சான்றாக, ஜான் போப்-ஹென்னெஸ்ஸியின் ஆராய்ச்சி, சியனா கதீட்ரலுக்கான டொமினிகோவின் முக்கிய படைப்புகள் ஜாக்கோபோ ஓபரா டெல் டியோமோவின் மேற்பார்வை செயல்பாட்டு இயக்குநராக இருந்த நேரத்தில் தொடங்கப்பட்டன என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது. 1435 ஆம் ஆண்டில் ஜாகோபோ குவெர்சியா சியனாவை விட்டு வெளியேறியபோது, அவர் தனது வேலையைத் தொடர இரண்டு ஆலோசகர்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். ஜாகோபோவின் நியமன முடிவுகளுக்கு ஒப்புதல் அளித்த இரண்டு சாட்சிகளில் டொமெனிகோவும் ஒருவர். ஓவியத்தில், கன்னி ஜென்டைல் டா ஃபேப்ரியனோ என்பவரால் சியனாவில் பிரபலப்படுத்தப்பட்ட ஒரு வழியில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளதுஃ ஒரு இத்தாலிய ஓவியர் தனது சர்வதேச கோதிக் ஓவிய பாணிக்கு மிகவும் பிரபலமானவர். இந்த நேரத்தில் கன்னியை இதேபோல் சித்தரித்த மற்ற கலைஞர்கள் 1427 ஆம் ஆண்டின் அவரது ப்ராஞ்சினி மடோனாவுக்காக ஜியோவானி டி பாவ்லோ மற்றும் அவரது மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி படத்திற்காக ஆண்ட்ரியா டி பார்டோலோ ஆவர். இருப்பினும், டொமெனிகோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டிக்குள் பல கலைக் கூறுகள் உள்ளன, அவை புளோரண்டைன் படைப்புகளில் அடிக்கடி காணப்பட்ட நுட்பங்களிலிருந்து பெறப்படுகின்றன. சமச்சீரற்ற கலவையில் வழங்கப்பட்ட தி விர்ஜினின் முன் பார்வை, மசாசியோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டியால் ஈர்க்கப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது. டொமெனிகோ டி பார்டோலோவின் ஓவியம் இயற்றப்பட்ட நேரத்தில் முன்கூட்டியே சுருக்கப்பட்ட ஒளிவட்டம் மற்றும் கன்னியின் கிரீடம் அரிதாக இருந்தன, மேலும் மசாசியோவால் இயற்றப்பட்ட பீசா பலிபீடத்தில் மட்டுமே காணப்படுகின்றன. குழந்தையும் வாயில் விரல்களை வைத்திருக்கும் ஒரு எடுத்துக்காட்டு உள்ளது, இது மசாசியோவின் பீசா பலிபீடத்தை வலுவாக நினைவுபடுத்துகிறது, இது கிறிஸ்துவின் குழந்தை திராட்சை சாப்பிடுவதை விளக்குகிறது. டொமினிகோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி வெற்றிகரமாக சதை டோன்களுக்குள் விளக்குகள் மற்றும் இருள்களை வடிவமைக்கிறது, இதுவும் மசாசியோவின் பாணியில் செய்யப்படுகிறது. இருப்பினும், புகழ்பெற்ற பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜான் போப்-ஹென்னெஸ்ஸி தனது கட்டுரைகளில் டொமினிகோ டி பார்டோலோ ஒரு முழுமையான மசாசிக் ஓவியராக இருக்க முடியாது என்று கூறுகிறார். பிலிப்போ லிப்பி அல்லது ஆண்ட்ரியா டி கியூஸ்டோ போன்ற ஓவியர்கள் தங்கள் உருவங்களை கடினமான முறையில் நிற்க சித்தரிக்கும் அதே வேளையில், டொமெனிகோ டி பார்டோலோவின் உருவங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட "கோதிக் நெகிழ்வுத்தன்மையைக்" கொண்டுள்ளன. பார்டோலோவின் ஓவியங்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட திரவத் தரத்தை ஹென்னெஸ்ஸி கவனிக்கிறார். உதாரணமாக, மடோனாவின் முழங்கால் வளைந்துள்ளது மற்றும் மடோனாவின் இடதுபுறத்தில் உள்ள தேவதூதர்கள் வளைந்த உடல்களைக் கொண்டுள்ளனர். இதன் விளைவாக, ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியாவிடமிருந்து ஓவியத்தின் விவரங்களுக்கு டொமெனிகோ வலுவான தாக்கங்களை ஈர்த்தது என்பது எல்லையற்றது. டொமினிகோ டி பார்டோலோ புளோரண்டைன் கூறுகளை மூலதனமாக்கியதற்காக பாராட்டப்பட்டார், மேலும் நம்பமுடியாத திறமையான சியனீஸ் ஓவியராக கருதப்பட்டார், ஏனெனில் அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்தில் அவர் புளோரண்டைன் மறுமலர்ச்சி பாணியை பின்பற்ற முடிந்தது. டொமெனிகோ டி பார்டோலோ தனது தொழில் வாழ்க்கையில் புளோரண்டைன் தேவாலயங்களுக்கு பலிபீடங்களை வரைந்தார் என்று ஜியோர்ஜியோ வசாரி குறிப்பிடுகிறார், இது மறுமலர்ச்சி கலையின் புளோரன்ஸ் அம்சங்களை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கும் ஊகிப்பதற்கும் டொமெனிகோ போதுமான திறமையானவர் என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது. ஆயினும்கூட, பல சியெனீஸ் மற்றும் பொது மறுமலர்ச்சி கலை விமர்சகர்கள் டொமெனிகோவை இன்னும் ஒரு சியெனீஸ் ஓவியராக கருதுகின்றனர், புளோரண்டைன் சுவைகளைக் கொண்டவர், ஒரு முற்போக்கான புளோரண்டைன் ஓவியர் அல்ல. மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டி என்ற அவரது படைப்பு இறுதியில் சியெனீஸ் என்று கருதப்படுகிறது, மேலும் பல கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் இந்த நேரத்தில் டொமெனிகோ ஒரு இளம் கலைஞராக இருந்தார், அவர் புதிய யோசனைகளுக்கு ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் ஆர்வத்துடன் திறந்திருந்தார், ஆனால் ஒருவேளை அத்தகைய கருத்துக்களை இன்னும் ஆழமான அர்த்தத்துடன் ஒருங்கிணைக்கவில்லை. மனத்தாழ்மையின் மடோனாவை பாதித்ததாகத் தோன்றும் இறையியல் போதகர் மற்றும் பிரகடனப்படுத்தப்பட்ட புனிதர் பெர்னார்டினோ அல்பிஸ்சேசியுடன் ஒத்துப்போகிறது, இல்லையெனில் பெர்னார்டினோ டா சியெனா (1380-1444, புனிதர் பட்டம் 1450) என்று குறிப்பிடப்படுகிறது. டொமினிகோ டி பார்டோலோவின் கலைப்படைப்புகளின் விளைவுகளை வடிவமைத்த முக்கிய மத மற்றும் அரசியல் பிரமுகர்களில் ஒருவராகவும், ஒரு கலைஞராக டொமினிகோவின் ஒட்டுமொத்த வெற்றியை பாதித்தவராகவும் அல்பிஸ்சேச்சி கருதப்படுகிறார். அவரது காலத்தில், பெர்னார்டினோ அல்பிஸ்சேச்சி இத்தாலியில் மிகவும் பின்பற்றப்பட்ட, நேசிக்கப்பட்ட மற்றும் இழிவுபடுத்தப்பட்ட ஆண்களில் ஒருவராக கருதப்பட்டார். அவரது காலத்தில் கலை உலகத்தைப் பற்றி அவருக்குத் தெரியாது, மேலும் சியெனீஸ் ட்ரெசெண்டோவின் புனிதப்படுத்தப்பட்ட கலைப் படங்களை ஆதரிப்பதாக அறியப்பட்டார், எனவே பல சியெனீஸ் கலைப்படைப்புகளின் அடுத்தடுத்த தயாரிப்புகளில் செல்வாக்கு செலுத்தினார். டொமெனிகோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டியில், ஓவியத்தின் பொதுவான வணக்கம்-"அவெ மரியா"-"அவெ ஸ்டெல்லா மேரிஸ்" என்ற வார்த்தையால் மாற்றப்பட்டுள்ளது, அதாவது "கடலின் ஆலங்கட்டி நட்சத்திரம்". இந்த பண்டைய பண்பு மேரி என்ற பெயருக்கான கிறிஸ்தவ சொற்பிறப்பியலில் ஆரம்பத்தில் தோன்றியிருந்தாலும், பெர்னார்டினோவுக்கு முன்பு இந்த வார்த்தையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி இவ்வளவு நுணுக்கமாக எழுதிய ஒரு எழுத்தாளரைப் பற்றிய பதிவுகள் எதுவும் இல்லை. டொமினிகோ டி பார்டோலோவின் முதல் படைப்பை உண்மையில் யார் நியமித்தார் என்பதைப் பொறுத்தவரை, பதில் முற்றிலும் தெளிவற்றதாக உள்ளது. இருப்பினும், ஆராய்ச்சியாளர் கார்ல் ஸ்ட்ரெல்கே இந்த அம்சத்தில் பரிசீலிக்கக்கூடிய இரண்டு வேட்பாளர்கள் காசினி மற்றும் பார்டோலி, இவர்கள் இருவரும் முறையே 1408 மற்றும் 1427 முதல் சியனாவின் ஆயர்களாக இருந்தனர். காசினி மற்றும் பார்டோலி இருவரும் பெர்னார்டினோ டா சியானாவுக்கு நெருக்கமாக இருந்தனர், பின்னர் பார்டோலி 1410 முதல் 1427 வரை சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலா மருத்துவமனையின் ரெக்டராக இருந்தார். பெர்னார்டினோ நகரத்தின் தேவாலயத்திற்கும் சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலாவிற்கும் (சியெனா) இடையிலான உறவை நெருங்குவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக பார்டோலியின் பதவியை ஒரு பிஷப்பாக ஊக்குவிக்கிறார். சிகிஸ்மண்ட் பிளேக் (1434) 1434 ஆம் ஆண்டில், டொமெனிகோ சியெனா கதீட்ரலுக்காக பேரரசர் சிகிஸ்மண்ட் என்த்ரோன் (சிகிஸ்மண்ட், புனித ரோமானிய பேரரசர்) பிரதிநிதித்துவத்துடன் ஒரு சுவரோவியக் குழுவை உருவாக்கி வடிவமைத்தார், இருப்பினும் முடிக்கப்பட்ட குறிப்பிட்ட தேதி தெரியவில்லை. கலை விமர்சகரும் வரலாற்றாசிரியருமான செசரே பிராண்டி, டொமெனிகோவின் ஃப்ரெஸ்கோ பேனலை அதன் புளோரண்டைன் குணங்கள் காரணமாக தனது எழுத்துக்களில் பாராட்டியுள்ளார். டொமெனிகோவின் மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டியைப் போலவே, இது குழுவின் கமிஷன் வடிவம் பெறத் தொடங்குவதற்கு ஒரு வருடத்திற்குள் முடிக்கப்பட்டது. பேரரசர் சிகிஸ்மண்டின் கல்வெட்டு ஒரு எளிய அரை வட்ட கலவையுடன் வரையப்பட்டுள்ளது. ஃப்ரெஸ்கோ பேனலின் கட்டமைப்பைப் பற்றி பிராண்டி கருத்து தெரிவிக்கிறார், ஏனெனில் இது கண்ணோட்டத்தில் முற்றிலும் சரியானதல்ல என்றாலும், அதை கீழே இருந்து வெற்றிகரமாகப் பார்க்கலாம். பேரரசர் சிகிஸ்மண்டின் அரசவையின் படிநிலை விளக்கமாக பேரரசரின் உருவம் குறித்து கார்ல் ஸ்ட்ரெல்கே கருத்து தெரிவிக்கிறார், ஏனெனில் அவர், ஒரு புனிதர் அல்லது மடோனாவைப் போலவே, கலைப் படைப்பில் உள்ள மற்ற நபர்களுடன் ஒப்பிடுகையில் கணிசமாக அதிக உயரத்துடன் சித்தரிக்கப்படுகிறார். டொமெனிகோ சுவரோவியத்தின் கலவைக்கு சமச்சீர் கொள்கைகளையும் பயன்படுத்துகிறது-கவனித்தபடி, இடதுபுறத்தில் தொப்பி வைத்திருக்கும் மனிதர் வலதுபுறத்தில் மற்றொருவரால் பிரதிபலிக்கப்படுகிறார். சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலாவில் (சியெனா) உள்ள மருத்துவமனைக்கு பாப்பல் மானிய சலுகைகளின் சுவரோவியங்கள் போன்ற டொமெனிகோவின் பிற்கால படைப்புகளில் மீண்டும் காணக்கூடிய இந்த சுவரோவியக் குழுவின் அம்சங்கள் உள்ளன. தனது முப்பதுகளின் பிற்பகுதியில் டொமினிகோவால் முடிக்கப்பட்ட படைப்புகளிலிருந்து, இந்த ஆண்டுகளில் இருந்து மூன்று ஓவியங்கள் மட்டுமே உயிர்வாழ முடிந்தது. முதலில், சாண்டா கியுலியானாவுக்கான பெருஜியா பலிபீடம். இரண்டாவதாக, ஜான்சன் கலெக்ஷனில் மடோனா மற்றும் சைல்ட் கையெழுத்திட்டு தேதியிட்டது, இறுதியாக, சியனாவில் ஒரு சிறிய மடோனா டெல் ரெஃபுகியோ. டொமெனிகோ சியெனா கதீட்ரலில் உள்ள புனிதச் சடங்கின் சுவர்களையும் பொறித்தார், இருப்பினும் அவற்றில் மிகச் சிறிய துண்டு இன்று வரை உயிர்வாழ முடிந்தது. ஆராய்ச்சியாளர் கார்ல் ஸ்ட்ரெல்கே தனது ஆய்வறிக்கையில், தேவாலயத்தில் உள்ள இத்தகைய சுவரோவியங்கள் மிகவும் மோசமான பராமரிப்பு நிலையில் இருந்ததால் அவற்றின் பாடங்களையும் கதையையும் அடையாளம் காண முடியவில்லை என்று குறிப்பிடுகிறார். டொமெனிகோ ஆண்டுக்கு சராசரியாக ஒரு சுவரோவியத்தை தயாரித்ததாகக் கூறப்படுகிறது, அதில் அவர் இந்த நேரத்தில் வேறு சிறிய படைப்புகளை உருவாக்கியதாகத் தெரிகிறது. இருப்பினும், இந்த சுவரோவியங்களைப் பொறுத்தவரை, டொமெனிகோ தனது புளோரண்டைன் தாக்கங்கள் மற்றும் ஆர்வங்களிலிருந்து விலகிச் செல்வதாகத் தோன்றியது, ஏனெனில் அவர் மிகவும் பாரம்பரிய கோதிக் பாணிகளைப் பிரதிபலிக்கத் தொடங்கினார். இது குறிப்பாக 1438 ஆம் ஆண்டில் பெருகியாவின் செயின்ட் கியுலியானாவுக்காக வரையப்பட்ட ஒரு பலிபீடத்திற்கு வெளிப்படையாகத் தெரிகிறது. 1440 முதல் 1444 வரை, டொமெனிகோ தனது மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றான மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பை தயாரித்தார், இது ஆஸ்பெடேல் டி சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலாவில் (சியெனா) உள்ள யாத்ரீகர்களின் ஹோட்டலுக்கான தொடர்ச்சியான சுவரோவியங்களாக இருந்தது. சுவரோவியங்கள் ஹோட்டலின் ரெக்டராக இருந்த ஜியோவானி பஸ்ஸிச்செல்லியால் நியமிக்கப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது. சுவரோவியங்கள் அன்றாட வாழ்க்கையையும் சியெனீஸ் மருத்துவமனையின் வரலாற்றையும் விளக்குகின்றன. டொமினிகோவுக்கு ஐந்து காட்சிகள் ஒதுக்கப்பட்டனஃ மூன்று அன்றாட வாழ்க்கை அத்தியாயங்கள் மற்றும் மற்ற இரண்டு மருத்துவமனையின் வரலாற்றிலிருந்து நிகழ்ந்த நிகழ்வுகள். சியனாவில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலா மருத்துவமனையின் சுவரோவியங்களுக்காக டொமெனிகோ நன்கு அறியப்பட்டாலும், சியனா கதீட்ரலுக்காக அவர் முடித்த புனித சுவரோவியங்கள் சியனாவில் வளர்ந்து வரும் சுவரோவிய ஓவியராக டொமெனிகோவின் பெயரை நிறுவுவதில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பங்கைக் கொண்டிருந்தன. அவரது வழிகாட்டி சிற்பி ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியா கதீட்ரலின் கலை மறுசீரமைப்பு திட்டத்தின் செயல்பாட்டு இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்ட ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு டொமெனிகோ புனித சுவரோவியங்களில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். முன்பு குறிப்பிட்டபடி, கதீட்ரலுக்கான கலைப்படைப்புகளை முடிக்க டொமெனிகோ வரவழைக்கப்பட்ட திறமையான நேரத்தின் காரணமாக, ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியாவின் தேர்தலுக்கு முன்னர் ஒரு வகையான கூட்டாண்மை இருந்தது என்பது தெளிவாகிறது. இருப்பினும், டொமெனிகோ ஆண்டுக்கு ஒரு சுவரோவியத்தை மட்டுமே தேவாலயத்திற்கு தயாரிக்க முடிந்தது, ஏனெனில் ஸ்ட்ரெல்கே மற்றும் பிற ஆராய்ச்சியாளர்கள் டொமெனிகோ மற்ற பணியமர்த்தப்பட்ட பணிகளில் ஈடுபட்டிருக்க வேண்டும் என்பதைக் கவனித்தனர். கதீட்ரலில் உள்ள இந்த சுவரோவியங்கள் எதுவும் இன்று வரை உயிர்வாழ முடியவில்லை. மடோனா அண்ட் சைல்ட் என்த்ரோன் (1437) 1437 ஆம் ஆண்டில், மடோனா ஆஃப் ஹ்யூமிலிட்டிக்கு நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, டொமெனிகோ டி பார்டோலோ ஒரு மடோனா அண்ட் சைல்ட் வரைந்தார். "மடோனா அண்ட் சைல்ட் என்த்ரோன்" என்ற பேனல் ஓவியத்தை புளோரன்ஸ், சாண்டா மரியா டெல் கார்மினின் உயரமான பலிபீடத்திற்கான ஒரு பலிபீடத்தின் ஒரு துண்டு என்று ஜியோர்ஜியோ வசாரி அடையாளம் காட்டுகிறார். கலை வரலாற்றாசிரியர் கார்ல் ஸ்ட்ரெல்கே கவனித்தபடி, மேல் விளிம்புகளின் கூர்மையான சுருக்கம் மற்றும் கன்னியின் வயிற்றின் குறைந்த பார்வை அனைத்தும் ஓவியத்தின் கலவை முதலில் வெவ்வேறு பரிமாணங்களைக் கொண்டிருந்தது என்பதற்கான அறிகுறிகளாகும். பலகையின் பக்கங்கள் திட்டமிடப்பட்டதாகவும், கீழ் விளிம்பு வெட்டப்பட்டதாகவும் தெரிகிறது. இந்த பகுதியை வரைந்த நேரத்தில் டொமெனிகோ எங்கு வசித்து வந்தார் என்பது சரியாகத் தெரியவில்லை. மூன்று சாத்தியமான இடங்கள் சியெனா, புளோரன்ஸ் அல்லது பெருஜியா ஆகும், ஏனெனில் இந்த மூன்று குறிப்பிடப்பட்ட இடங்களுக்கு வெளியே டொமெனிகோ பெற்ற கமிஷன்களைப் பதிவு செய்யும் ஆவணங்கள் எதுவும் இல்லை. பெரும்பாலும் சித்தரிக்கப்பட்ட இரண்டு உருவங்களான மடோனா மற்றும் குழந்தை, மசாசியோவின் ஓவியங்களில் ஒருவர் காணக்கூடிய அதே "மோசமான ஆனால் கட்டாய சக்தியைக்" கொண்டிருப்பதாகத் தெரிகிறது என்று அறிஞர் புரூஸ் கோல் கவனிக்கிறார். சியெனீஸ் ஓவியங்களில் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிரதானமான பண்புகளிலிருந்து விலகி, டொமெனிகோவின் மடோனா மற்றும் சைல்ட் ஓவியம் அழகின் நேர்த்தியான வெளிப்பாடுகளை கவனமாக தவிர்க்கிறது; அதற்கு பதிலாக, இரண்டு நபர்களும் அதிநவீனமாகவும் எளிமையாகவும் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். குழந்தையும் அவரது பயமுறுத்தும் தாயும் முகபாவனைகளில் ஒரு கடுமையான உணர்ச்சிபூர்வமான வேறுபாட்டைக் கொண்டுள்ளனர். இந்த ஓவியத்திற்கு உத்வேகம் அளிக்கும் சில சாத்தியமான ஆதாரங்கள் அம்ப்ரோஜியோ லோரென்செட்டியின் படைப்புகள், தாயின் மென்மையான மற்றும் பயமுறுத்தும் உடல் சைகையில் உள்ள ஒற்றுமைகள், குழந்தையுடன் பாதுகாப்பது மற்றும் பின்னிப் பிணைப்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது. கூடுதலாக, டொமெனிகோவின் ஓவியத்தில் மடோனாவின் பரவிய வலது கையை அம்ப்ரோஜியோவின் ஓவியங்களில் இடம்பெற்றுள்ள பல கைகளில் காணலாம். சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலா (1439-1444) 1439 மற்றும் 1444 க்கு இடையில், டொமெனிகோ டி பார்டோலோ சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலாவின் மருத்துவமனையில் உள்ள யாத்ரீக மண்டபத்தின் அலங்காரத்தில் பங்கேற்றார், அங்கு அவர் கலைஞர் லோரென்சோ வெச்சியெட்டாவின் கலை பாணிகளைப் பின்பற்றினார், இதன் விளைவாக ஆறு சுவரோவியங்களை உருவாக்கினார், இவை அனைத்தும் டொமெனிகோவால் கையெழுத்திடப்பட்டன. இதன் விளைவாக, மருத்துவமனையிலிருந்து இந்த ஐந்து ஆண்டு கமிஷன் டொமெனிகோவின் முப்பதுகளின் நடுப்பகுதியில் கலை வாழ்க்கையில் ஒரு பெரிய விகிதமாக மாறியது. ஆறு சுவரோவியங்கள் டொமெனிகோவால் நிறைவேற்றப்பட்டதாக அடையாளம் காணப்பட்டாலும், மருத்துவமனையின் சிறிய அலங்கார வேலைகள் இன்று வரை உயிர்வாழ முடிந்தது. இந்த சுவரோவியங்களில் பெரும்பாலானவை (பிற சியெனீஸ் கலைஞர்களால் செய்யப்பட்டவை உட்பட) மிகவும் மோசமான நிலையில் உள்ளன, இதில் சுவரோவியங்களின் பாடங்கள் மற்றும் உள்ளடக்கங்களை சில நேரங்களில் அடையாளம் காண முடியாது. வெச்சியெட்டா சியனாவின் கலை உலகிற்கு ஒரு வகையான இயற்கையான பாணியை அறிமுகப்படுத்தினார், அதை டொமெனிகோ விரைவில் பின்பற்றினார், இருப்பினும், மருத்துவமனையில் டொமெனிகோவின் ஓவியங்கள் இன்னும் சற்று கோதிக் பாணியையும் அணுகுமுறையையும் வெளிப்படுத்தின. முக்கிய புளோரண்டைன் கலைஞர்கள், ஒரு உயரும் சியெனீஸ் ஓவியர் மற்றும் அவரது சொந்த கோதிக் கூறுகளை மேற்கோள் காட்டும் அவரது இடைநிலை பாணி, மறுமலர்ச்சிக் காலத்தின் ஒரு வகையான புதிய கலை மொழி குறித்த ஆழமான விழிப்புணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலா, சியெனா ஐரோப்பாவின் முதல் மருத்துவமனைகளில் ஒன்றாகும், மேலும் இது இப்போது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள அருங்காட்சியகமாக இருந்தாலும், இன்றும் எஞ்சியிருக்கும் பழமையான மருத்துவமனை கட்டிடங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும். இந்த மருத்துவமனை சியெனா கதீட்ரல் மற்றும் ஓபரா டெல் டியோமோ ஆகிய இரண்டிற்கும் குறுக்கே வசதியாக அமைந்துள்ளது, அங்கு டொமெனிகோவும் அதே நேரத்தில் நியமிக்கப்பட்ட பணிகளை முடித்தார். இந்த மருத்துவமனை, ஒரு கட்டத்தில், சியனாவின் பணக்கார மற்றும் மிகவும் சக்திவாய்ந்த நிறுவனங்களில் ஒன்றாக இருந்தது. மருத்துவமனையின் முக்கியத்துவம் நகரம் மற்றும் அதைச் சுற்றியுள்ள பிரதேசங்களுக்கான மத்திய வார்டாக செயல்படுவதைத் தாண்டி விரிவடைந்தது. இது ஒரு தொண்டு நிறுவனமாகவும் செயல்பட்டது. பிரபல குடிமக்களாகக் கருதப்பட்ட பரந்த மற்றும் மாறுபட்ட குழுக்களால் இந்த மருத்துவமனை வசதி செய்யப்பட்டது. குறிப்பாக, இந்தக் குழுவில் முக்கிய கலைஞர்கள் அடங்குவர், அவர்கள் கட்டிடத்திற்குள் உள்ள வார்டுகள் மற்றும் தேவாலயத்தை அலங்கரிக்க தங்கள் சொந்த ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகளின் குழுவைப் பயன்படுத்தினர். ட்ரெசென்டோ காலத்திலிருந்து மருத்துவமனைக்கு முந்தைய பங்களிப்பாளர்களில் சிலர் அம்ப்ரோஜியோ லோரென்செட்டி மற்றும் பியட்ரோ லோரென்செட்டி ஆகியோர் அடங்குவர். அர்த்தமுள்ள சியெனீஸ் கலையை வழங்குவதற்கான இறுதி இடமாக இந்த மருத்துவமனை மாறியது. டொமெனிகோ டி பார்டோலோ மருத்துவமனையின் பிரிவுகளை வரைவதற்கு பணியமர்த்தப்பட்ட நேரத்தில், உட்புற சுவரோவியங்களை அலங்கரிக்கும் முதன்மைக் கலைஞர் பார்டோலோமியோ பல்காரினி ஆவார். தயாரிக்கப்படவிருந்த ஒவ்வொரு சுவரோவியமும் மருத்துவமனையின் பரோபகாரப் பணிகளுக்கு ஒருவிதமான பண்புக்கூறுகளைக் காண்பிக்கும். டொமெனிகோ கட்டிடத்திற்குள் கலைப் படைப்புகளுக்கு பங்களிக்க ஒரு சிறிய கலைஞராக இருந்தார். இருப்பினும், அவர் தயாரித்த ஆறு சுவரோவியங்கள் பல கலை வரலாற்றாசிரியர்களால் தனித்துவமானவை மற்றும் கோதிக் பாணிகளை இணைத்தவை என்று ஒப்புக் கொள்ளப்பட்டன. இதன் விளைவாக, டொமெனிகோவின் சுவரோவியங்கள் ஒரு புளோரண்டைனால் நிறைவேற்றப்பட்டதாக யாராலும் தவறாக எண்ண முடியாது. இந்த நேரத்தில், டொமெனிகோ தனது சொந்த கலையில் அதிக ஆர்வத்தைக் காட்டத் தொடங்கினார், மேலும் பல ஓவியங்கள் வலுவான சியெனீஸ் கூறுகளுடன் மேற்கொள்ளப்பட்டன. டொமெனிகோ தயாரித்த சுவரோவியங்கள் அந்த நேரத்தில் நோய்வாய்ப்பட்ட நோயாளிகளுக்கான ஒரு வார்டாக பணியாற்றிய பெல்லெக்ரினாயோ டி சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்காலாவின் சுவர்களில் அமைந்திருந்தன. பெல்லெக்ரினாயோ மாற்றாக யாத்திரை மண்டபம் என்று குறிப்பிடப்படுகிறது, மேலும் மண்டபத்தின் உட்புறங்களை அலங்கரிக்கும் கலை 1268 ஆம் ஆண்டில் மருத்துவமனை முதன்முதலில் கட்டப்பட்டதிலிருந்து முற்போக்கான ஆண்டுகளில் கலை வளர்ச்சியின் வலுவான ஆதாரத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது. யாத்ரீகரின் மண்டபத்தை அலங்கரிக்கும் திட்டம் முதலில் ஜியோவானி டி பிரான்செஸ்கோ பஸ்ஸிசெல்லி (1434-1444) என்பவரால் முன்மொழியப்பட்டது. ஜியோவானி தான் இந்த திட்டத்தை மேற்கொள்ள வெச்சியெட்டா மற்றும் டொமெனிகோ டி பார்டோலோ ஆகிய இருவரையும் வரவழைத்தார். உயிரோட்டமான அன்றாட வாழ்வின் யதார்த்தங்களை சித்தரிக்கும் வகையில் இருவரும் மண்டபத்தை வெற்றிகரமாக புதுப்பித்தனர். ஸ்ட்ரெல்கே குறிப்பிட்டபடி, இந்த மருத்துவமனையின் சுவருக்கு ஒரு கமிஷன் பற்றிய ஆவணங்கள் எதுவும் இல்லை. இன்று வரை உயிர்வாழ முடிந்த டொமெனிகோ டி பார்டோலோ (அதே போல் வெச்சியெட்டா) செய்த சுவரோவியங்கள் ஒரு ஒருங்கிணைந்த சித்திரக் காட்சியை முன்வைத்தாலும், கட்டமைப்பில் மாற்றங்கள் மற்றும் மருத்துவமனையின் கட்டிடக்கலையுடன் சவால்கள் போன்ற விவரங்கள் கலைப்படைப்புகளை நிறைவேற்றும் போது தழுவல்கள் செய்யப்பட்டன என்பதைக் காட்டுகின்றன. மருத்துவமனையின் அலங்காரத்தில் டொமினிகோ என்ன பதவியை வகித்தார் என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை, மேலும் அவர் திட்டத்தின் திட்டமிடுபவரிலோ அல்லது இயக்குநரிலோ பணியாற்றியதாக எந்த பதிவுகளும் இல்லை. கேர் ஆஃப் தி சிக் டொமெனிகோவின் ஆறு சுவரோவியங்களில் முதல் ஓவியத்திற்கு "கேர் ஆஃப் தி சிக்" என்று பெயரிடப்பட்டுள்ளது, இது டொமெனிகோவால் லத்தீன் கல்வெட்டுடன் கையொப்பமிடப்பட்டு 1440 ஆம் ஆண்டைச் சேர்ந்தது. சுவரோவியத்தில், ஈர்க்கக்கூடிய விவரங்களுடன், மருத்துவமனை வார்டின் உட்புற அமைப்பைக் காட்டுகிறது. மருத்துவர்கள் மற்றும் செவிலியர்கள் நோயாளிகளுக்கு உதவுவதுடன், பிற தாராளமான செயல்களையும் செய்வது சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. மையத்தின் முன்புறத்தில் நோயாளியின் கால்களைக் கழுவுவதையும் சுவரோவியத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது கிறிஸ்து தனது சீடர்களின் கால்களைக் கழுவுவதை நன்கு அறியப்பட்ட உருவத்தை நேரடியாக ஊகிக்கிறது. முழு ஓவியம் முழுவதும், டொமெனிகோ ஆடையின் நிறத்தையும் அதன் நன்கு வடிவமைக்கப்பட்ட அலங்காரத்தையும் தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு உண்மையான இருப்பிடத்தைப் பின்பற்றுவதன் காரணமாக, டொமெனிகோ வெச்சியெட்டாவின் படைப்புகளைப் பின்பற்றியதாகக் கூறப்படுகிறது, அங்கு இரு கலைஞர்களும் சியெனீஸ் கலை உலகிற்கு விளக்கமான யதார்த்தவாதத்தின் ஒரு புதிய பகுதிக்கு வழி வகுக்கிறார்கள். ஜென்டைல் டா ஃபேப்ரியனோ மற்றும் பிசானெல்லோ போன்ற பிற ஓவியர்கள் நிலப்பரப்புகளை யதார்த்தமானதாகவோ அல்லது இயற்கையானதாகவோ சித்தரித்திருக்கலாம், ஆனால் அவர்கள் கற்பனை மற்றும் படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றிலிருந்து வெளிவந்த படங்களை உருவாக்குவதில் தொடர்ந்து அறியப்பட்டனர். எனவே டொமெனிகோ மற்றும் வெச்சியெட்டா இருவரும் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தைப் போல தோற்றமளிக்கும் படங்களை உருவாக்குவது கலை உலகிற்கு புதியதாக இருந்தது. டொமெனிகோவின் சுவரோவியங்கள் சியெனீஸ் கலையில் செய்யப்பட்ட முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இதில் அதன் பார்வையாளர்களுக்கான காட்சி தடயங்கள் உள்ளன. டொமெனிகோ தயாரித்த இரண்டாவது மிகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட சுவரோவியத்திற்கு கல்வி மற்றும் நிறுவனர்களின் திருமணம் என்று பெயரிடப்பட்டது. ஓவியம் எந்த அடிப்படையை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பது கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் கட்டிடக்கலை உருவாக்கத்தைப் பொறுத்தது. பெரிய வளைவுகளுடன் ஒரு விரிவான, விரிவான கட்டிடத்தின் கீழ் அடித்தளங்கள் திருமணம் செய்து கொள்ளப்படுவதை ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. ஆதிக்கம் செலுத்தும் கட்டிடக்கலை அமைப்பின் காரணமாக, சுவரோவியத்திற்குள் உள்ள உருவங்கள் அனைத்தும் உருவாகி கணித ரீதியாக துல்லியமான இடஞ்சார்ந்த கட்டுமானத்தில் வைக்கப்படுகின்றன, இதில் அனைத்து ஆர்த்தோகோனல்களும் ஓவியத்தின் அடிவானத்தில் ஒற்றை "மறைந்துவிடும்" புள்ளியில் ஒன்றாக இணைகின்றன. இந்த சுவரோவியத்தை அதன் காலத்திற்கு தனித்துவமாக்குவது அதன் அளவிடக்கூடிய, கணித ரீதியாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட இடமாகும், இது குவாட்ரோசெண்டோவின் முதல் பாதியில் சியெனீஸ் ஓவியத்தில் அரிதாகவே தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு தரமாகும். சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, டொமெனிகோ தனது சுவரோவியங்களில் ஒன்றை அளவிடப்பட்ட துல்லியத்துடன் சித்தரிக்க எடுத்த முடிவு, புளோரண்டைன் ஓவியங்களான மசாசியோ, மசோலினோ டா பானிகேல் மற்றும் பிலிப்போ லிப்பி போன்ற யதார்த்தவாதிகளால் ஈர்க்கப்பட்டிருக்க வேண்டும். இருப்பினும், புரூஸ் கோல் இந்த சுவரோவியத்தைப் பற்றி எழுதுகிறார், இது டொமெனிகோவின் சியெனீஸ் மூதாதையர்கள் மற்றும் புளோரண்டைன் சமகாலத்தவர்களுக்கு விசித்திரமான மற்றும் பாணியில் தொலைதூரத்தில் உள்ளது. சுவரோவியமானது "யதார்த்தவாதம் மற்றும் கற்பனை, உடனடி மற்றும் தூரத்தின் விசித்திரமான கலவையாகும்" என்று கோல் எழுதுகிறார். இதன் காரணமாக, படத்தின் ஒட்டுமொத்த விளைவு அதன் யதார்த்தமான அமைப்பை எதிர்க்கிறது. அடித்தளங்களின் கல்வி மற்றும் திருமண நிச்சயதார்த்தத்தின் மிக நுண்ணிய விவரங்களில் சில தரை ஓடுகள், விரிப்புகள், அலங்கரிக்கப்பட்ட ஆடைகள் மற்றும் தரையிலிருந்து கூரை வரை வடிவமைப்புகளில் காணப்படுகின்றன. கடைசி சுவரோவியமான டொமெனிகோவால் ஆறு சுவரோவியங்களையும் சரியான நேரத்தில் முடிக்க முடியவில்லை. டொமெனிகோ ஒரு முடிக்கப்பட்ட ஆறாவது சுவரோவியத்தை வழங்க முடியாததால் மருத்துவமனையுடனான தனது உறவில் சிக்கல்களைக் கொண்டிருக்கத் தொடங்கினார். இது தவிர, மடோனா டெல்லா மிஸெரிகோர்டியாவை தயாரிக்க டொமெனிகோவை மருத்துவமனை நியமித்தது, அதை அவரால் முடிக்க முடியவில்லை. டொமினிகோ விசாரணைக்கு உட்படுத்தப்பட்டதாகவும், அவரது ஊதியம் குறைக்கப்பட்டதாகவும் நிரூபிக்கும் ஆவணங்களை ஸ்ட்ரெல்கே முன்வைக்கிறார். டொமெனிகோ தனது வேலையை முடிக்க முடியாததற்கு ஒரு வலுவான காரணம் நோய் காரணமாக இருந்தது, அதில் அவர் நோய்வாய்ப்பட்ட சிறிது நேரத்திலேயே இறந்தார் என்று ஸ்ட்ரெல்கே கூறுகிறார். இறுதி ஆண்டுகளில் டி பார்டோலோவின் கடைசி (தேதியிட்ட) பணி, சியனாவின் பாலாஸ்ஸோ பப்ளிக்கோவுக்காக, கான்செலேரியா டி பிச்செர்னாவில் கன்னியின் முடிசூட்டலின் சுவரோவியமாக இருந்தது. அவர் நான்கு தேவதூதர்களின் தலைகளை வரையத் தொடங்கினார், ஆனால் 1445 இல் அவரது மரணத்தால் அவரது பணி தடைபட்டது. விரைவில், சுவரோவியத்தை மற்றொரு சியனீஸ் கலைஞர் சானோ டி பியட்ரோ முடித்தார். குறிப்புகள் 1400 களின் பிறப்புகள் 1440 களின் இறப்புகள் அஸ்சியானோவைச் சேர்ந்த 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய ஓவியர்கள் இத்தாலிய ஆண் ஓவியர்கள் சியனா மறுமலர்ச்சி ஓவியர்களான ஃப்ரெஸ்கோ ஓவியர்கள்