Giuseppe Penone
கியூசெப் பெனோன் (பிறப்பு 3 ஏப்ரல் 1947, கரேசியோ) ஒரு இத்தாலிய கலைஞர் மற்றும் சிற்பி ஆவார், அவர் மனிதனுக்கும் இயற்கை உலகிற்கும் இடையிலான இணைப்பில் ஆர்வமுள்ள மரங்களின் பெரிய அளவிலான சிற்பங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர். அவரது ஆரம்பகால படைப்புகள் பெரும்பாலும் ஆர்ட் போவேரா இயக்கத்துடன் தொடர்புடையவை. 2014 ஆம் ஆண்டில், பெனோனுக்கு மதிப்புமிக்க ப்ரைமியம் இம்பீரியல் விருது வழங்கப்பட்டது. அவர் தற்போது இத்தாலியின் டூரினில் வசித்து வருகிறார். ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் கல்வி கியூசெப் பெனோன் ஏப்ரல் 3,1947 அன்று இத்தாலியின் கரேசியோவில் பிறந்தார். 1970 ஆம் ஆண்டில், இத்தாலியின் டூரினில் உள்ள அகாடெமியா ஆல்பர்டினாவில் பட்டம் பெற்றார், அங்கு அவர் சிற்பம் பயின்றார். பெனோனின் சிற்பங்கள், நிறுவல்கள் மற்றும் வரைபடங்கள் ஆகியவை செயல்முறைக்கு அவர் அளித்த முக்கியத்துவம் மற்றும் களிமண், கல், உலோகம் மற்றும் மரம் போன்ற இயற்கை பொருட்களின் பயன்பாடு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. கலை மற்றும் இயற்கையை ஒன்றிணைத்து, அவரது கலைப் பயிற்சியுடன் இயற்கையான வார்த்தையை ஒருங்கிணைக்க அவரது படைப்புகள் முயற்சிக்கின்றன. மேலும் குறிப்பாக மரம், ஒரு மனித உருவத்தை நெருக்கமாக ஒத்திருக்கும் ஒரு உயிருள்ள உயிரினம், பெனோனின் இயூவரில் ஒரு தொடர்ச்சியான உறுப்பு ஆகும். 1969 ஆம் ஆண்டில் பெனோன் தனது முதல் ஆல்பரோ ("மரம்") சிற்பத்தை உருவாக்கினார், இது இன்றும் தொடர்கிறது. இந்த நேரத்திலிருந்து, அவரது பயிற்சி இயற்கை உலகத்தையும் மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான கவிதை உறவையும், கலை செயல்முறை மற்றும் இயற்கை செயல்முறையையும் தொடர்ந்து ஆராய்ந்து ஆராய்ந்து வருகிறது. 21 வயதில் பெனோனின் முதல் கண்காட்சியில், 1968 இல் டூரினில் உள்ள டெபோசிட்டோ டி ஆர்ட் ப்ரெசெண்டில் ஒரு நபர் கண்காட்சியில், ஈயம், இரும்பு, மெழுகு, சுருதி, மரம், பிளாஸ்டர் மற்றும் பர்லாப் ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட படைப்புகளை வழங்கினார். அவற்றில் இரண்டு கூறுகளின் இயற்கையான செயல்பாட்டை உள்ளடக்கியவைஃ ஸ்கலா டி ஆக்வா ("நீர் ஏணி"), இதில் உருகிய சுருதி ஒரு ஜெட் தண்ணீருடன் செதுக்கப்பட்டது, மற்றும் கோர்டா, பியோக்கியா, ஜின்கோ. கோர்டா, பியோஜியா, சோல் ("கயிறு, மழை, சூரியன்"), அதன் வடிவத்துடன் இயக்கத்தில் உள்ள ஒரு அமைப்பு வானிலை மாற்றத்தால் மாற்றப்பட்டது. டிசம்பர் 1968 இல், பெனோன் தனது வீட்டிற்கு அருகிலுள்ள கடல்சார் ஆல்ப்ஸ் பிராந்தியத்தில் ஒரு மரத்தில் தொடர்ச்சியான செயல்களை நிகழ்த்தினார். ஆல்பி மாரிடைம் என்ற தலைப்பில் இந்த படைப்பில், பெனோன் ஒரு மரத்தின் வளர்ச்சி செயல்முறைகளில் தலையிட்டார், அதன் வடிவம் காலப்போக்கில் அவரது சைகையின் நினைவகத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. அவரது செயல்களில் ஒன்று ஒரு நீரோட்டத்தில் நீரின் ஓட்டத்தை உள்ளடக்கியது, மரத்திற்கு வலிமையைத் தரும் முக்கிய சாறு மற்றும் கலைஞர் தனது படைப்புகளில் தொடர்ந்து ஈர்க்கிறார், இது வளர்ச்சி மற்றும் பெருக்கத்தின் வாகனம். அவர் ஹோ இன்ட்ரெசியட்டோ ட்ரெ ஆல்பேரியில் ("எனக்கு மூன்று மரங்கள் பின்னப்பட்டுள்ளன") மூன்று மரக்கன்றுகளின் தண்டுகளை இணைத்து, ஒரு மரத்தின் தண்டில் தனது கையின் முத்திரையை விட்டுச் செல்ல நகங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், பின்னர் இருபத்திரண்டு ஈயத் துண்டுகளை அதில் ஒட்டுகிறார், அவரது ஆண்டுகளின் எண்ணிக்கை, துத்தநாகம் மற்றும் செம்பு கம்பிகளுடன் அவற்றை இணைக்கிறதுஃ ஆல்பேரோ/ஃபிலோ டி ஜின்கோ/ரேம் ("மரம்/துத்தநாகம்/தாமிரத்தின் கம்பி"). அவர் ஒரு மரத்தின் உச்சியை தாவரங்களின் எடையால் சுமை சுமந்த வலையில் அடைத்தார்ஃ கிரெசெண்டோ இன்னல்ஜெரா லா ரெட்டே ("அதை வளர்ப்பது வலையை உயர்த்தும்"). அவர் தனது உடலை ஒரு மரத்தில் அழுத்தி, தண்டின் மீது முட்கம்பியால் தொடர்பு புள்ளிகளைக் குறித்தார்ஃ எல் 'அல்பெரோ ரிகோர்டா இல் கான்டாட்டோ ("மரம் தொடர்பை நினைவில் வைத்திருக்கும்"). பெனோனின் மற்றொரு ஆரம்பகால சோதனையில், கன்டின்யுரா அ கிரெசெர் டிரானே சே இன் க்வெல் புண்டோ ("அது அந்த கட்டத்தில் தவிர தொடர்ந்து வளரும்") (1968), அவர் தனது கையின் எஃகு வார்ப்பை ஒரு மர தண்டில் நுழைத்து, மரத்தை தனது கையைச் சுற்றி வளர கட்டாயப்படுத்தினார். அவர் தனது கைகள், கால்கள் மற்றும் முகத்தின் முத்திரைகளை விட்டுச் சென்ற தனது உடலின் பரிமாணங்களுடன் ஒரு சிமெண்ட் தொட்டியை ஒரு நீரோட்டத்தில் மூழ்கடித்தார்ஃ லா மியா ஆல்டெஸ்ஸா, லா லுங்கெஸ்ஸா டெல்லே மை ப்ராசியா, இல் மியோ ஸ்பெஸோர் இன் அன் ருசெல்லோ ("என் உயரம், என் கரங்களின் நீளம், ஒரு நீரோட்டத்தில் என் அகலம்"). 1969 ஆம் ஆண்டில், பெனோனின் படைப்புகள் ஜெர்மனோ செலண்டின் ஆரம்ப வெளியீடான ஆர்ட் போவேராவில் ஒரு வகையான நாட்குறிப்பு வடிவத்தில் வரைபடம், புகைப்படங்கள் மற்றும் சுருக்கமான குறிப்புகளுடன் தொடர்புடையவை. ஆறு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள், ஒவ்வொன்றும் வெவ்வேறு செயலை ஆவணப்படுத்துகின்றன, அதே ஆண்டு மே மாதம் டூரினில் உள்ள கியான் என்ஸோ ஸ்பெரோனின் கேலரியில் ஒரு குழு கண்காட்சியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. பிற பெனோன் படைப்புகளில் பின்வருவன அடங்கும்ஃ பேன் அல்ஃபபெட்டோ ("ரொட்டி எழுத்துக்கள்"), பறவைகளால் உலோக எழுத்துக்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு பெரிய ரொட்டி, அதில் உள்ள உலோக எழுத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறது; ஸ்க்ரைவ்/லெக்ஜ்/ரிகோர்டா (ரைட்ஸ்/ரீட்ஸ்/ரிமெம்பர்ஸ்), ஒரு மரத்தின் தண்டில் பதிக்கப்பட்ட எழுத்துக்களுடன் ஒரு எஃகு வெட்ஜ்; க்ளி அனி டெல் 'அல்பெரோ பியூ யுனோ ("தி இயர்ஸ் ஆஃப் தி ட்ரீ பிளஸ் ஒன்"); மெழுகால் மூடப்பட்ட ஒரு கொம்பு, அதன் மீது அச்சிடப்பட்டுள்ளது, ஒரு பக்கத்தில் மரத்தின் பட்டை மற்றும் மறுபுறம் கலைஞரின் சைகைகள்; ஆல்பேரி இ பியட்ரே, ஐ ராமி டெல்' அல்பெரோ பியூ 1969 ஆம் ஆண்டில், பெனோன் இல் சூ எஸ்ஸெரெ நெல் வென்டிட்யூஸிமோ அன்னோ டி எட்டா இன் யுனோரா ஃபாண்டாஸ்டிகா ("அவரது இருபத்தி இரண்டாவது ஆண்டில் அவரது வயது ஒரு அருமையான நேரத்தில்") என்ற தலைப்பில் ஒரு படைப்பைத் தயாரித்தார், இது ஒரு மரக் கற்றைக்குள் மரத்தை வெளிக்கொணர்வதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது, அது அவரது சொந்த வயதாக இருந்தபோது இருந்தது. தண்டு மற்றும் கிளைகள் ஓரளவு மட்டுமே வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன மற்றும் அவற்றின் இயற்கையான தோற்றத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன, அதே நேரத்தில் கற்றை வடிவியல் கட்டமைப்பில் ஓரளவு இணைக்கப்பட்டுள்ளன. 1979 ஆம் ஆண்டின் ஒரு உரையில் கலைஞர் எழுதினார், "தோட்டங்களில், வழிகளில், தோட்டங்களில், பூங்காக்களில் மரங்களை எழுப்புங்கள், நீங்கள் உருவாக்கிய மரத்திலிருந்து எழுதுங்கள், உங்கள் வாழ்க்கையின் நினைவுக்கு எங்களைத் திரும்ப அழைத்துச் செல்லுங்கள், நிகழ்வுகள், பருவங்கள், உங்கள் இருப்பின் தொடர்புகள் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள். வனப்பகுதி, இருள், நிழல், செழிப்பின் வாசனை, மர நிலத்தில் பிறந்த கதீட்ரலின் அதிசயம் ஆகியவற்றிற்கு எங்களை மீண்டும் அழைத்துச் செல்லுங்கள் ". 1970 களில், பெனோன் ஜெர்மனியின் முனிச்சில் உள்ள அக்தியன்ஸ்ராம் 1 இன் போது ஆல்பரோ டி டோடிசி மெட்ரி ("பன்னிரண்டு மீட்டர்களின் மரங்கள்") என்ற தலைப்பில் இரண்டு சிற்பங்களை உருவாக்கினார். இந்த வேலைக்காக, பெனோன் ஏற்கனவே இருந்த மரத்தை மிகவும் சிறிய, வெற்று கற்றை வரை செதுக்கி, பின்னர் மரத்தை அதன் முந்தைய காலத்திற்கு கொண்டு செல்வதற்காக புதிய கிளைகளை உருவாக்கியது. 1980 ஆம் ஆண்டைச் சேர்ந்த மற்றொரு ஆல்பரோ டி டோடிசி மெட்ரி, ஒரு கற்றை அதன் முழு உயரத்திற்கு மொட்டையடிக்கப்பட்டது, சிற்பத்தின் அடித்தளத்தை உருவாக்கும் தாவரத்தின் மேற்புறத்தில் உள்ள ஒரு பகுதியைத் தவிர. இது 1982 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கின் சாலமன் ஆர். குகென்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகத்திலும், 1986 ஆம் ஆண்டில் நாண்டஸின் மியூஸி டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸிலும் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. பீம்களிலிருந்து வெவ்வேறு வழிகளில் செதுக்கப்பட்ட மரங்களின் பிற எடுத்துக்காட்டுகள், 1980 ஆம் ஆண்டில் ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள ஸ்டெடெலிஜ்க் அருங்காட்சியகத்திலும், 1991 ஆம் ஆண்டில் காஸ்டெல்லோ டி ரிவோலி மியூசியோ டி ஆர்ட் காண்டெபொரேனியாவிலும் ரிபெடெரே இல் போஸ்கோ ("வனத்தை மீண்டும் செய்தல்") என்ற தலைப்பில் பல்வேறு நிறுவல்களை உருவாக்குகின்றன. 2004 ஆம் ஆண்டின் செட்ரோ டி வெர்சாய்ஸ் ("வெர்சாய்ஸின் சிடார்") என்ற அவரது ஈர்க்கக்கூடிய சிற்பத்தில், 1999 டிசம்பரில் வெர்சாய்ஸ் காட்டில் பேரழிவை ஏற்படுத்திய புயலால் வேரோடு பிடுங்கப்பட்ட ஒரு பண்டைய சிடார் தண்டில் இளம் மரத்தின் உருவப்படம் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. 1970 ஆம் ஆண்டின் ஒரு நடவடிக்கையான ரோவெஸ்சியர் ஐ ப்ரோப்ரி ஓச்சியில் ("ஒருவரின் கண்களை உள்ளே திருப்புதல்"), பெனோன் கண்ணாடி-இறுதி காண்டாக்ட் லென்ஸ்களை அணிந்துள்ளார், இது தனிநபருக்கும் அவரது சுற்றுப்புறங்களுக்கும் இடையிலான காட்சி தகவல்களின் சேனலை குறுக்கிடுகிறது, எதிர்காலத்தில் கண் சேகரித்திருக்க வேண்டிய படங்களைப் பார்க்கும் வாய்ப்பை புகைப்படம் எடுப்பதற்கு ஒப்படைத்தது. "கவிஞரின் பணி, அவரது உணர்திறன் அவருக்கு வழங்கிய தரிசனங்களை ஒரு கண்ணாடியைப் போல பிரதிபலிப்பது, காட்சிகளை உருவாக்குவது, கூட்டு கற்பனைகளுக்குத் தேவையான உருவங்கள்" என்று பெனோன் எழுதினார். இந்த காலகட்டத்தில், பெனோன் பல்வேறு நடைமுறைகளைப் பயன்படுத்தி பெறப்பட்ட தடயங்கள் மற்றும் முத்திரைகள் குறித்த தனது பணியை மேற்கொண்டார், இவை அனைத்தும் தொடர்பை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. அவை அச்சு அல்லது வார்ப்பின் நுட்பத்திலிருந்து அழுத்தத்தை செலுத்துவதன் அடிப்படையில் வெவ்வேறு செயல்கள் வரை உள்ளன. அடுத்த ஆண்டு ஒரு கலைஞரின் புத்தகத்தின் வடிவத்தில் வெளியிடப்பட்ட 1970 ஆம் ஆண்டு கலைப்படைப்பான ஸ்வோல்ஜெரே லா புரோப்ரியா பெல்லே ("ஒருவரின் சொந்த சருமத்தை உருவாக்குவது") இல், பெனோன் தனது தோலில் ஒரு கண்ணாடி தாளை மிகைப்படுத்தி எடுத்த நூற்றுக்கணக்கான புகைப்படங்களுடன் தனது உடலின் எல்லையை பதிவு செய்தார். "விலங்கு உருவம், முத்திரை என்பது தன்னிச்சையான கலாச்சாரம். இது பொருளின் நுண்ணறிவு, ஒரு உலகளாவிய நுண்ணறிவு, மனிதனின் பொருளின் மாம்சத்தின் நுண்ணறிவு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. ஒருவரின் உடலின் முழு மேல் தோலின் முத்திரை, காற்றில் ஒரு பாய்ச்சல், தண்ணீரில் மூழ்குதல், உடல் பூமியால் மூடப்பட்டிருக்கும். காற்று, நீர், பூமி, பாறை, சுவர்கள், மரங்கள், நாய்கள், கைப்பிடிகள், ஜன்னல்கள், சாலைகள், முடி, தொப்பிகள், கைகள், இறக்கைகள், கதவுகள், இருக்கைகள், படிக்கட்டுகள், ஆடைகள், புத்தகங்கள், கண்கள், செம்மறி ஆடுகள், காளான்கள், புல், தோல் ஆகியவற்றிற்கு எதிராக ஒருவரின் தோலை உருவாக்குவது "என்று கலைஞர் எழுதினார். கைரேகை போன்ற தானியங்கி மற்றும் மயக்கமடைந்த ஒரு படத்திலிருந்து தொடங்கி படைப்பை உருவாக்குவதே பெனோனின் நோக்கமாகும், மேலும் அதை விரிவுபடுத்தும் மற்றும் அதன் அனைத்து கலைகளிலும் மறுபரிசீலனை செய்யும் வரைபடத்தின் ஈடுசெய்ய முடியாத செயல்பாட்டின் மூலம் அதை நனவாகவும் தன்னார்வமாகவும் மாற்றுவதாகும். பிற எடுத்துக்காட்டுகள் 1974 இல் தொடங்கிய பிரஷன் ("அழுத்தம்") மற்றும் 1975 இல் பால்பெப்ரே ("கண் இமைகள்") என்ற தலைப்பில் சுழற்சிகள் ஆகும். கலைஞரால் பின்பற்றப்படும் செயல்முறை வெவ்வேறு கட்டங்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறதுஃ பிசின் நாடா கீற்றுகளை அவரது தோலில் கருப்பு நிறத்தில் தெளிக்கவும், அல்லது அவரது சொந்த உடலில் அச்சிடவும் அல்லது அவரது கண் இமைகளில் ஒரு நுண்ணிய பிசின் அடுக்கை பரப்பவும், பின்னர் தொடர்பிலிருந்து பெறப்பட்ட படத்தை புகைப்படம் எடுக்கவும், அதை காகிதம் அல்லது பிற மேற்பரப்புகளில் விரிவுபடுத்தவும், அங்கு அது கரி அல்லது பென்சிலில் படியெடுக்கப்படுகிறது, மேலும் மற்றொரு தொடர்பு செயல் மூலம் கலைஞர் வரைவதன் மூலம் பயன்படுத்துகிறார். சில சந்தர்ப்பங்களில், ஒரு தனிநபரின் தோலை அவரது உடலுக்கு வெளியே உள்ளவற்றில் செலுத்தும் வேலை, ஒரு உட்புறத்தின் பரிமாணத்தையும், விண்வெளியின் சுவர்களில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட முத்திரைகளையும் பார்வையாளருக்கு எடுத்துச் செல்கிறது, லூசெர்னின் குன்ஸ்ட் மியூசியம் (1977), நியூயார்க்கின் நவீன கலை அருங்காட்சியகம் (1981), ஒட்டாவாவில் உள்ள கனடாவின் தேசிய கேலரி (1983) அல்லது பாரிஸில் உள்ள மியூஸி டி ஆர்ட் மாடர்ன் டி லா வில்லே (1984) ஆகியவற்றில் கண்காட்சிகளுக்காக அவர் செய்த நிறுவல்களில் உள்ளது போல. 1975 ஆம் ஆண்டின் வாஸோ ("குவளை") இல் தொடர்பு செயல்முறைக்கும் நினைவக செயல்முறைக்கும் இடையிலான தொடர்பு மிகவும் முக்கியமானது. இது ஒரு தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சியிலிருந்து ஒரு டெர்ராகோட்டா குவளை மற்றும் நான்கு வெண்கல சிற்பங்களில், குயவன் விட்டுச் சென்ற கைரேகைகளின் விரிவாக்கம் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. இங்கே, முதல் முறையாக, பெனோன் வெண்கலத்தில் வேலை செய்தார். 1978 ஆம் ஆண்டில், பெனோன் சோஃபியோ ("மூச்சு") என்ற தலைப்பில் களிமண்ணில் தொடர்ச்சியான படைப்புகளைத் தொடங்கினார். இந்த படைப்புகளின் மூலம், அவர் தனது உடலுக்கு எதிரான சுவாசத்தின் அளவை ஒரு பெரிய களிமண் குவளை வடிவத்தில் மீண்டும் உருவாக்கி, கலைஞரின் செயல்திறன் சைகையை வெளிப்படுத்தினார். 1979 ஆம் ஆண்டில், அவர் சோஃபியோ டி ஃபோக்லி ("பிரீத் ஆஃப் லீவ்ஸ்") என்ற திரைப்படத்தையும் தயாரித்தார், இதில் கலைஞரின் சுவாசத்தின் அளவு மற்றும் உடலின் முத்திரை ஆகியவை இலைகளின் குவியலில் ஈர்க்கப்படுகின்றன. 1977 ஆம் ஆண்டின் தனது பேட்டேட் ("உருளைக்கிழங்கு") மூலம், பெனோன் தன்னை கரிம வடிவங்களில் செருகியது. இந்த வேலையில், பெனோன் தனது முகத்தின் அச்சுகளுக்குள் உருளைக்கிழங்கை வளர்த்தார், இதனால் அவை அவரது காதுகள் மற்றும் மூக்கு போன்ற முகத்தின் பகுதிகளைப் போல தோற்றமளிக்கும். இந்த செயல்முறை 1978 ஆம் ஆண்டின் அவரது சூச்சே (பம்ப்கின்ஸ்) மூலம் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது, இது பெனோன் முக வார்ப்புகளுக்குள் வளர்க்கப்பட்ட பூசணிக்காய்களின் வார்ப்புகளிலிருந்து வெண்கல சிற்பங்களை உருவாக்குவதைக் கண்டது. 1980 ஆம் ஆண்டில் ஜூரிச்சின் ஹாலே ஃபர் இன்டர்நேஷனல் நியூ குன்ஸ்டில் நடந்த அவரது தனி கண்காட்சியில் இந்த வேலை முதன்முறையாக காட்டப்பட்டது, மேலும் கலைஞரின் சொந்த உருவத்தின் எதிர்மறை மற்றும் நேர்மறை வடிவத்தில் ஓரளவு செதுக்கப்பட்ட பளிங்கு சிற்பமான நீரோ டி ஆப்பிரிக்கா ("ஆப்பிரிக்காவின் கருப்பு") சிற்பத்துடன் எப்போதும் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. 1980 களில் 1981 ஆம் ஆண்டில் பெனோன் எஸ்ஸெர் ஃபியம் ("பீயிங் தி ரிவர்") என்ற தலைப்பில் ஒரு தொடரைத் தொடங்கினார். இந்தத் தொடருக்காக, பெனோன் ஒரு ஆற்றுப் படுகையில் இருந்து ஒரு பாறையைத் தேர்ந்தெடுத்து, பின்னர் அதே வகையான கல்லைப் பிரித்தெடுக்க ஆற்றின் மூலத்திற்குச் சென்றார். கலைஞர் பின்னர் ஆற்றில் உள்ள பாறையை வடிவமைத்த இயற்கையான செயல்முறைகளைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில் கல்லை கடினமாக செதுக்கினார், ரிக்கோச்செட்டுகளையும் புடைப்புகளையும் முடிந்தவரை நெருக்கமாக நகலெடுத்தார். பின்னர் அவர் இரண்டு கற்களையும் அருகருகே காட்சிப்படுத்துகிறார். பாறையின் மீது இயற்கையான முகவர்களால் செய்யப்பட்ட வேலையைப் பிரதிபலிப்பதில், ஆற்றின் செயல்பாட்டிற்கும் சிற்பியின் செயல்பாட்டிற்கும் இடையிலான ஒற்றுமைகளை பெனோன் எடுத்துக்காட்டுகிறார், இதனால் தன்னை ஆற்றில் அடையாளம் காட்டுகிறார். அவர் எழுதினார்ஃ "நதியால் அணிந்திருக்கும் ஒரு கல்லை எடுத்துக்கொள்வது, ஆற்றின் போக்கை மீண்டும் மேலே சென்று, கல் வந்த மலைகளின் புள்ளியைக் கண்டுபிடித்து, மலையிலிருந்து ஒரு புதிய கல் தொகுதியை இழுத்து, பின்னர் ஆற்றில் எடுக்கப்பட்ட கல்லை புதிய கல் தொகுதியில் துல்லியமாக பிரதிபலிக்கிறதுஃ இது ஒரு நதியாக இருக்க வேண்டும். கல்லால் செய்யப்பட்ட ஒரு கல்லை உருவாக்குவது சரியான சிற்பம், இயற்கைக்குத் திரும்புவது, இது ஒரு அண்ட பாரம்பரியம், தூய்மையான படைப்பு, ஒரு நல்ல சிற்பத்தின் இயல்பான தன்மை ஒரு அண்ட மதிப்பைப் பெறுகிறது. ஒரு நதியாக இருப்பதுதான் உண்மையான கல் சிற்பம். ஆல்பரோ டி ஆக்வா ("நீர் மரம்") மற்றும் கொலோனா டி ஆக்வா ("நீர் நெடுவரிசை") போன்ற 1979-1980 க்கு இடையில் தயாரிக்கப்பட்ட பெனோனின் சில படைப்புகள் அனைத்தும் திரவத்தின் மீது செங்குத்தாக திரவத்தை மிகைப்படுத்தும் அதே தர்க்கத்திலிருந்து உருவாகின்றன. "நீரின் நிலை கிடைமட்டமானது, செங்குத்தான நிலை சிற்பம், தண்ணீரை உயர்த்துவது ஒரு கவிதை சைகை" என்று அவர் 1976 இல் எழுதினார். அவர் அனைத்து உறுப்புகளையும் திரவமாக பார்க்கிறார், மேலும் கடினமான அல்லது மென்மையானது என்று நாம் விவரிப்பது நாம் செயல்படும் நிலையை மட்டுமே சார்ந்துள்ளது. கெஸ்டி தாவரவியலில் ("தாவர சைகைகள்"), 1982 ஆம் ஆண்டில் பெனோன் வேலை செய்யத் தொடங்கிய தொடர்ச்சியான சிற்பங்களில், பெனோன் தனது கைகளின் முத்திரைகளை களிமண் கீற்றுகளில் ஒரு சட்டகமாக பணியாற்றிய ஒரு டம்மியில் ஒட்டிக்கொண்டார். பின்னர் அவர் இழந்த மெழுகு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வெண்கலத்தில் களிமண்ணை எறிந்தார், மேலும் ஒரு மனிதனின் ஒற்றுமையை உருவாக்குவதற்காக வார்ப்புகளை ஒருவருக்கொருவர் அருகில் வைத்து பணியை முடித்தார். கெஸ்டி தாவரம் (தாவர சைகைகள்) முதன்முதலில் 1984 ஆம் ஆண்டில் சிகாகோவின் தற்கால கலை அருங்காட்சியகம் மற்றும் மியூஸி டி ஆர்ட் மாடர்ன் டி லா வில்லே டி பாரிஸ் ஆகியவற்றில் கண்காட்சிகளில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. "ஒரு இடத்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட புதைபடிவ சைகைகள், மனிதனை தாவரங்களுக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகின்றன, அவை தங்கள் கடந்த கால சைகைகளின் சுமையின் கீழ் நித்தியமாக வாழ வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளன" என்று கலைஞர் 1977 இல் எழுதினார். 1984 ஆம் ஆண்டில் பேசலின் மெரியன் பூங்காவில் அவர் நிறுவப்பட்டபோது, 1985 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கில் உள்ள மரியன் குட்மேன் கேலரியில் தனது தனி கண்காட்சியில் தோன்றியபடி, அவர் தனது சிற்பங்களில் தாவரங்களை செதுக்கத் தொடங்கினார். பெனோன் வெண்கல மரங்களை உருவாக்கியுள்ளது, அவை பல்வேறு பொது இடங்களில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு உதாரணம் 1987 பதிப்பு சிற்பத் திட்டங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்ட போஸோ டி மன்ஸ்டர் ("மன்ஸ்டரின் கிணறு"); அதன் உடற்பகுதியில் தண்ணீரை உறிஞ்சும் ஒரு கையின் முத்திரை இருந்தது. வெளிப்புற சிற்பங்கள் பூங்காவிற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஃபாகியோ டி ஓட்டர்லூ ("ஓட்டர்லூவின் பீச்"), 1988 ஆம் ஆண்டில் ரிக்ஸ்முசியம் கிரோலர்-முல்லர், ஆல்பரோ டெல்லே வோக்கலி ("சுவர மரம்"), முப்பது மீட்டர் நீளமுள்ள ஒரு சிற்பம், பாரிஸில் உள்ள ட்யூலரியில் கிடைமட்டமாக வைக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு அது 2000 முதல் நிறுவப்பட்டுள்ளது, அல்லது எலிவாஜியோன் ("எலிவேஷன்") 01 2000-2001, ராட்டர்டாமில் தரையில் இருந்து உயர்த்தப்பட்ட ஒரு பெரிய மரம். 1980 களின் இரண்டாவது மண்டபத்தில் தயாரிக்கப்பட்ட பெனோனின் பல படைப்புகள் நினைவகம் மற்றும் மாற்றத்தின் ஜெனரேட்டராக தொடர்பு என்ற யோசனையுடன் நெருக்கமாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளன. 1983 மற்றும் 1987 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்ட வெர்டே டெல் போஸ்கோ ("காடுகளின் பசுமை") என்ற தலைப்பில் தொடர்ச்சியான படைப்புகள், மரங்களின் இலைகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்ட வன மரங்களின் டிரங்குகளின் கேன்வாஸில் உள்ள ஃப்ரோட்டேஜ்கள் ஆகும். சில நேரங்களில் கேன்வாஸ்கள் ஒரே படைப்பில் அவற்றை உருவாக்கிய டிரங்குகளுடன் அல்லது கெஸ்டி தாவரங்களுடன் ("தாவர சைகைகள்") ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன, இது 1986 ஆம் ஆண்டில் பிரான்சில் உள்ள கிரெனோபில் அருங்காட்சியகம் மற்றும் சார்லேரோவில் உள்ள பாலாய்ஸ் டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸ் ஆகியவற்றில் அவரது நிறுவல்களில் இருந்தது. முடியைப் போலவே, நகங்களும் உடலின் ஒரு விரிவாக்கமாகும், இது பொருளை ஆராய்வதற்கோ அல்லது தாக்குவதற்கோ பயன்படுத்தப்படும் பகுதியாகும், ஆனால் அவை தொடர்பிலிருந்து வரும் பொருட்கள் வண்டலுக்குச் செல்லும் பகுதியாகும். 1987 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி, பெனோன் நகங்களின் தொட்டியில் பெரிய கண்ணாடி சிற்பத்தை உருவாக்கி, அவற்றை பல்வேறு பொருட்கள், இலைகளின் குவியல்கள், வன மரங்கள், மரக்கட்டைகள் மற்றும் பளிங்குத் தொகுதிகளுடன் தொடர்பு வைக்கிறது. பாரிஸில் உள்ள மியூஸி ரோடினில் 1998 ஆம் ஆண்டு கண்காட்சியின் கருப்பொருளாக அவை இருந்தன. 1988 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி டெர்ரே ("நிலங்கள்") என்ற தலைப்பில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளின் சுழற்சியில், அடுக்குகளாக வண்டல் மண், அதன் இயற்கையான நிலையைப் போலவே, ஒரு வெளிப்படையான கண்ணாடியில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இதன் மூலம் கலைஞரின் சைகையால் விட்டுச்செல்லப்பட்ட முத்திரையைக் காணலாம், மண்ணில் ஏற்பட்ட எழுச்சி அது ஏற்படுத்திய கையின் உருவத்தைப் பாதுகாக்கிறது. 1990 களில் இருந்து 1991 ஆம் ஆண்டில் வால்-டி-வெஸ்லில் உள்ள எக்லிஸ் கோர்மெலோயிஸில் வழங்கப்பட்ட தனிப்பட்ட கண்காட்சியில், பெனோன் 1987 முதல் 1991 வரை அவர் பணியாற்றிய சூச்சர் ("சூச்சர்ஸ்") என்ற பெரிய சிற்பத்தை காட்சிப்படுத்தினார். அதில் ஒரு மனித மூளையின் உருவத்தின் விரிவாக்கப்பட்ட எதிர்மறை நான்கு முட்கள் கொண்ட எஃகு கோடுகளால் வழங்கப்படுகிறது, அவை நான்கு லோப்களுக்கு இடையிலான தொடர்பு புள்ளிகளை இனப்பெருக்கம் செய்கின்றன, அவற்றின் எல்லைகளையும் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்பு கோடுகளையும் குறிக்கின்றன. மண் கொண்ட ஒரு ஒய் வடிவ வெளிப்படையான கண்ணாடி குழாய் சிற்பத்தின் மைய உறுப்பாக அமைகிறது மற்றும் மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான உறவின் விஷயத்தை எழுப்புகிறது. ஃபோக்லி ("இலைகள்") என்ற தலைப்பில் பெரிய வரைபடங்களில், மண்டை ஓட்டில் மூளை போன்ற மென்மையான பொருள் விட்டுச்செல்லும் தடயங்கள் இலைகளின் உருவங்களுக்கு மாற்றப்படுகின்றன. 1993 ஆம் ஆண்டில் நிம்ஸில் உள்ள மியூஸி டி ஆர்ட் கன்டெம்போரைனில் முதன்முறையாக காட்டப்பட்ட அனடோமியில் ("உடற்கூறியல்"), கலைஞர் கராரா பளிங்கின் மேற்பரப்பில் (சிலைக்கு மிகவும் விரும்பப்பட்டவர்) நரம்புகளை வெளியே கொண்டு வந்தார், இது உயிரினங்களில் இரத்தம் பாயும் நாளங்களை மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. புரோபகேசியோன் ("பரப்புதல்") என்ற தலைப்பில் 1994 ஆம் ஆண்டு படைப்புகளின் சுழற்சியில், ஒரு விரலின் முத்திரையிலிருந்து பெறப்பட்ட செறிவு கோடுகள் அலைகளின் அமைப்பாக விரிவடைகின்றன. 1996 ஆம் ஆண்டின் சோர்ஜெண்டே டி கிறிஸ்டல்லோவில் ("கிரிஸ்டல் ஸ்பிரிங்"), தண்ணீர் படிகப்படுத்தப்பட்டதாகத் தோன்றும் கண்ணாடி வார்ப்பு, ஒரு உடற்பகுதியின் வார்ப்பிலிருந்து எடுக்கப்படுகிறது. மீண்டும் 1997 மற்றும் 1998 க்கு இடையில் நீம்ஸ், டில்பர்க் மற்றும் ட்ரெண்டோ அருங்காட்சியகங்களில் ஒரு பயண நிகழ்ச்சியில் முதன்முறையாக வழங்கப்பட்ட ஆல்பரோ டெல்லே வெர்ட்பிரே ("வெர்ட்பிரே மரம்"), ஒரு மர தண்டின் வடிவம் படிகத்தின் வெளிப்படையான பொருளில் வாழ்கிறது, மேலும் இது ஒரு மனித மண்டை ஓட்டின் வார்ப்புகளை விரிவுபடுத்துவதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட பிளாஸ்டரில் உள்ள வடிவங்களிலிருந்து உயர்கிறது. ரெஸ்பிரேர் லோம்ப்ரா ("நிழலை சுவாசிப்பது") என்பது லாரல் இலைகளால் வரிசையாக ஒரு மங்கலான ஒளி அறையாகும், அங்கு காட்சி மற்றும் தொட்டுணரக்கூடிய பதிவுகள் வாசனை உணர்வுகளுடன் இணைகின்றன. மற்றொரு நிறுவலில், சாண்டியாகோ டி காம்போஸ்டேலாவில் உள்ள கேலகோ சமகால கலை மையத்திலும், பின்னர் 2000 ஆம் ஆண்டில் அவிக்னானில் உள்ள பேலைஸ் டெஸ் பேப்ஸிலும் காட்டப்பட்டது, சுவர்களில் ஒன்றின் மையத்தில் ஒரு கில்ட் வெண்கல நுரையீரல் தோன்றுகிறது, அதன் லோப்களும் லாரல் இலைகளைப் பயன்படுத்தி வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. பெல்லே டி ஃபோக்லி ("இலைகளின் தோல்"), 2000 என்ற தலைப்பில் வெண்கல சிற்பங்களில், இலைகள் அடர்த்தியான இடைப்பட்ட தண்டுகளால் தூண்டப்பட்ட நரம்புகள் அல்லது நரம்புகளின் அமைப்பின் முடிவுகளாகத் தோன்றுகின்றன. ஸ்போகிலியா டி 'அரோ சு ஸ்பைன் டி' அகாசியாவில் ("அக்கேசியா முட்களில் தங்க தோல்") 01 2002, முத்திரை 01 உதடுகள் எண்ணற்ற அகேசியா முட்களில் எடுக்கப்படுகின்றன, எனவே மனித சுவடுகளை இயற்கையான நிலப்பரப்பாக மாற்றுகின்றன. அதே நேரத்தில் இது ஒரு வாயின் நரம்பு முடிவுகளைத் தூண்டுகிறது, மாறாக, அதன் உணர்திறனை வலியுறுத்துகிறது. இந்த வேலை பட்டு மீது பயன்படுத்தப்படும் அக்கேசியா முட்களால் செய்யப்பட்ட ஒரு தொடரின் ஒரு பகுதியாகும், சில நேரங்களில் பளிங்கு அடுக்குகளுடன் தொடர்புடையது, அதன் வீனினின் நிவாரணம் தாவரங்களால் குறிக்கப்பட்ட தடயங்களுடன் பொருந்துவதாகக் காட்டப்பட்டுள்ளது. 2001 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸின் மியூஸி டி ஓர்சே மற்றும் ஒசாகாவில் உள்ள புஜிகாவா கேலரியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்ட பெல்லே டி மார்மோ சு ஸ்பைன் டி அகாசியா ("அக்கேசியா முட்களில் பளிங்கு தோல்") என்ற தலைப்பில் ஒரு எடுத்துக்காட்டு உள்ளது. 2002 ஆம் ஆண்டின் பெல்லே டி செட்ரோவில் ("சிடார் ஸ்கின்") 2004 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸில் உள்ள சென்டர் ஜார்ஜஸ் போம்பிடோவால் பெனோனின் படைப்புகளின் தொகுப்பு கண்காட்சியில் முதன்முறையாக காட்சிப்படுத்தப்பட்டது, ஒரு மரத்தின் பட்டையின் முத்திரை பாரம்பரிய முறைகளைப் பயன்படுத்தி தோல் பதனிடப்பட்ட பசுவின் தோலில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. தோலுக்கு மாற்றப்பட்டு எதிர்மறையாக காட்டப்படும் பட்டையின் கடினத்தன்மை உடற்கூறியல் போன்ற நரம்புகளின் வடிவத்தை ஒத்திருக்கிறது. 2006 மற்றும் 2007 க்கு இடையில் டோர்ரே பெல்லிஸில் உள்ள ஸ்டுடியோ பெர் எல் 'ஆர்ட் காண்டெபொரேனியா துச்சி ருஸ்ஸோ மற்றும் குர்ஹாஸ் க்ளீவ் அருங்காட்சியகத்தில் சமீபத்தில் நடந்த கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்ட ஒரு நிறுவலான லோ ஸ்பாஜியோ டெல்லா ஸ்கல்டுராவில் ("சிற்பத்தின் இடம்") தோன்றும் வார்ப்புகளையும் பட்டை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. "தனிமம் எதுவாக இருந்தாலும் திரவங்களின் அமைப்பு ஒன்றே. ஒரு நீர்வழி, வளர்ந்து வரும் மரம் மற்றும் ஒரு பாதை ஆகியவை ஒத்த வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளன "என்று 2002 ஆம் ஆண்டில் டூரினில் ஒரு முன்னாள் இரயில் பாதை தளத்திற்காக தயாரிக்கப்பட்ட அல்பெரோ ஜியார்டினோ (" ட்ரீ கார்டன் ") என்ற தலைப்பில் பெனோன் எழுதுகிறார். இந்த வெளிப்புற வேலையில், மனித செயல்பாடு, எனவே கலாச்சாரம், இயற்கை கூறுகளின் சக்தியுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது மற்றும் தாவரங்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பாதையின் வடிவமைப்பில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அதன் வெளிப்புறம் ஒரு மரத்தின் வளர்ச்சியைக் குறிக்கிறது. 2003 மற்றும் 2007 க்கு இடையில், பீட்மாண்டில் பதினேழாம் நூற்றாண்டின் பாலாஸ்ஸோ டி வெனாரியாவுக்கான பெரிய அளவிலான சிற்பங்களை நிறுவுவதில் பெனோன் ஈடுபட்டிருந்தார். "தி கார்டன் ஆஃப் ஃப்ளூயிட் ஸ்கல்ப்சர்ஸ்" என்ற தலைப்பில், வெண்கலம், மரம் மற்றும் பளிங்கு ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட பதினான்கு சிற்பங்கள் மற்றும் வெளிப்புற தோட்டங்களில் பல ஏக்கர் பரப்பளவில் பரவியுள்ளன. 2007 ஆம் ஆண்டில் பெனோன் வெனிஸ் பைனாலேவுக்கு அழைக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் பாடிக்லியோன் இத்தாலியோவின் புதிய திறப்புக்காக ஒரு நிறுவலை அமைத்தார். 2011 ஆம் ஆண்டில் பெனோன் ஒன்ராறியோவின் ஆர்ட் கேலரியில் "கேலரியா இத்தாலியா" இல் பங்கேற்றார், அதில் அவரது படைப்பு ரிபீட்டிங் தி ஃபாரஸ்ட் (2007-2008) அடங்கும். இந்த வேலையின் மூலம் பெனோன் ஒரு ஃபர் மரத்திலிருந்து வளர்ச்சியின் வளையங்களை கவனமாக அகற்றியது, பல தசாப்தங்களாக வளர்ச்சியின் கீழ் மறைக்கப்பட்ட அதன் முன்னாள் இளம் வடிவத்தை வெளிப்படுத்தியது, மற்றும் வெர்சாய்ஸ் சிடார், 2000-2003. "மரத்தின் தண்டை செதுக்குவதன் மூலம் பெனோன் இந்த வடிவங்களுக்கு வருகிறது, அவை கைகால்களாக வெளிப்படும் வரை முடிச்சுகளை அந்த இடத்தில் விட்டுவிட்டு, உள்ளே உள்ள மரக்கன்றுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன". இந்த படைப்பைப் பற்றி அவர் கூறுகையில், "எனது கலைப்படைப்பு, சிற்ப மொழியுடன், பொருளின் சாராம்சத்தைக் காட்டுகிறது மற்றும் படைப்பின் மூலம், உள்ளே மறைந்திருக்கும் வாழ்க்கையை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறது". ஆர்ட் போவேராவில் பெனோன் 1969 முதல் ஆர்ட் போவேராவின் முன்னணி பிரதிநிதிகளில் ஒருவராக இருந்து வருகிறார், 1967 ஆம் ஆண்டில் ஜெர்மானோ செலன்ட் உருவாக்கிய விமர்சனக் கோட்பாடு மற்றும் ஜியோவானி அன்செல்மோ, அலிகியரோ போயிட்டி, லூசியானோ ஃபேப்ரோ, ஜானிஸ் கவுனெல்லிஸ், மரியோ மெர்ஸ், மரிசா மெர்ஸ், கியூலியோ பாவ்லினி, பினோ பாஸ்கலி, மைக்கலாஞ்சலோ பிஸ்டோலெட்டோ மற்றும் கில்பெர்டோ சோரியோ உள்ளிட்ட பல இத்தாலிய கலைஞர்களின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த கலைஞர்கள் பாரம்பரிய கலை மொழிகளை நிராகரித்தனர். இந்த கலைஞர்களின் குழுவில் பெனோனின் தோற்றம் "இயற்கை கூறுகளின் மந்திர மற்றும் அதிசய-எழுச்சியூட்டும் மதிப்பின்" விமர்சன விரிவாக்கங்களின் தோற்றத்துடன் ஒத்துப்போனது. பெனோன் பங்கேற்ற தொடர்ச்சியான குழு ஆய்வுகள் மூலம் நடத்தப்பட்ட கூட்டு சர்வதேச அவாண்ட்கார்ட்ஸுடனான உரையாடலும் விவாதமும் மிகவும் தீவிரமடைந்து கொண்டிருந்த நேரத்தில் இது இருந்தது. இந்த நிகழ்வுகளில் 1969 ஆம் ஆண்டில் லெவர்குசெனில் உள்ள ஷ்லோஸ் மோர்ஸ்ப்ரோச்சில் கான்செப்ஷன்-கான்செப்ஷன், டூரினில் உள்ள கேலரியா சிவிகா டி ஆர்ட் மாடர்னாவில் கருத்தியல் கலை ஆர்ட் போவெரா நிலக் கலை மற்றும் 1970 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கின் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் தகவல் ஆகியவை அடங்கும். ரோல்ஃப் ஷாக் பரிசு, விஷுவல் ஆர்ட்ஸ் 2001 இன் கௌரவங்கள் மற்றும் விருதுகள். 2014 ப்ரைமியம் இம்பீரியல், சிற்ப நூலியல் ஜெர்மானோ செலன்ட், ஆர்ட் போவேரா (மிலன்ஃ மஸோட்டா, 1969) ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் அம்மான், பதிப்பு., கியூசெப் பெனோன் முன்னாள். பூனை. (லூசெர்ன்ஃ குன்ஸ்ட்மியூசியம் லூசெர்ன், 1977) ஜெர்மானோ செலன்ட், கியூசெப் பெனோன் முன்னாள். பூனை. (எஸ்ஸென்ஃ அருங்காட்சியகம் ஃபோக்வாங் எஸ்ஸென், 1978) ஜெசிகா பிராட்லி, கியூசெப் பெனோன் முன்னாள். பூனை. (ஒட்டாவாஃ கனடாவின் தேசிய காட்சிக்கூடம், 1984) கியூசெப் பெனோன் கலாச்சாரம் டு லின்ஃபா, பைனாலே டி வெனிசியா, 2007 டேனிலா லான்சியோனி, மற்றும் கார்லோஸ் பசுவால்டோ, கியூசெப் பெனோன்ஃ வடிவங்களின் உள் வாழ்க்கை (நியூயார்க்ஃ ககோசியன், 2018) குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் கியூசெப் பெனோன் அதிகாரப்பூர்வ வலைத்தளம் 1947 பிறப்புகள் உயிருள்ள மக்கள் கரேசியோ இத்தாலிய சமகால கலைஞர்களான ரோல்ஃப் ஷாக் பரிசு வென்றவர்கள் பிரேமியம் இம்பீரியலின் ஆர்ட் போவேரா பெறுநர்கள்