Rembrandt lighting
ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் என்பது ஸ்டுடியோ உருவப்படம் புகைப்படம் மற்றும் ஒளிப்பதிவில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு நிலையான லைட்டிங் நுட்பமாகும்; இது பட்டாம்பூச்சி விளக்குகளுக்கு மாறாக பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு ஒளி மற்றும் ஒரு பிரதிபலிப்பு அல்லது இரண்டு விளக்குகளைப் பயன்படுத்தி அடையப்படலாம், மேலும் இது பிரபலமானதாகும், ஏனெனில் இது குறைந்தபட்ச உபகரணங்களுடன் இயற்கையாகவும் கட்டாயமாகவும் தோன்றும் படங்களை உருவாக்கும் திறன் கொண்டது. ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் என்பது முகத்தின் குறைவான ஒளிரும் பக்கத்தில் பொருளின் கண்ணின் கீழ் ஒரு ஒளிரும் முக்கோணத்தால் ("ரெம்பிராண்ட் பேட்ச்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) வகைப்படுத்தப்படுகிறது. எப்போதாவது இந்த வகையான விளக்குகளைப் பயன்படுத்திய டச்சு ஓவியர் ரெம்பிராண்ட்டின் பெயரால் இது பெயரிடப்பட்டுள்ளது. பொதுவாக, விசை ஒளி உயரமாகவும், ஒரு பக்கத்தில் முன்பக்கத்திலும் வைக்கப்பட்டு, நிரப்பு ஒளி அல்லது பிரதிபலிப்பு அரை உயரத்திலும், மறுபுறம் முன்பக்கத்திலும் வைக்கப்பட்டு, விசை ஒளியின் சக்தியில் பாதியாக அமைக்கப்படுகிறது, பொருள், கேமராவுக்கு ஒரு கோணத்தில் எதிர்கொண்டால், விசை ஒளி முகத்தின் தொலைதூர பக்கத்தை ஒளிரச் செய்கிறது. ரெம்பிராண்ட் ஒளியில் முக்கியமானது கண்ணின் அடியில் ஒளியின் முக்கோணம் அல்லது வைர வடிவத்தை உருவாக்குவதாகும். முகத்தின் ஒரு பக்கம் பிரதான ஒளி மூலத்திலிருந்து நன்கு ஒளிரும், அதே நேரத்தில் முகத்தின் மறுபுறம் நிழல்கள் மற்றும் ஒளியின் தொடர்புகளைப் பயன்படுத்துகிறது, இது சியரோஸ்குரோ என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இது முகத்தில் இந்த வடிவியல் வடிவத்தை உருவாக்குகிறது. முக்கோணம் மூக்கை விட நீளமாகவும், கண்ணை விட அகலமாகவும் இருக்கக்கூடாது. பொருள் மற்றும் விளக்குகளுக்கு இடையிலான தூரத்தையும், பிரதான மற்றும் நிரப்பு விளக்குகளின் ஒப்பீட்டு வலிமையையும் மாற்றுவதன் மூலம் இந்த நுட்பத்தை நுட்பமாக அல்லது மிகவும் வியத்தகு முறையில் அடையலாம். முன்னோடி திரைப்பட இயக்குனர் செசில் பி. டிமில் என்ற புகைப்படச் சொல்லின் தோற்றம் இந்த வார்த்தையின் முதல் பயன்பாட்டிற்கு பெருமை சேர்க்கிறது. 1915 ஆம் ஆண்டு வெளியான தி வாரன்ஸ் ஆஃப் வர்ஜீனியா என்ற திரைப்படத்தின் படப்பிடிப்பின் போது, டிமில் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் நகரத்தில் உள்ள மேசன் ஓபரா ஹவுஸிலிருந்து சில சிறிய ஸ்பாட்லைட்களை கடன் வாங்கி, "இயற்கையில் நிழல்கள் தோன்றும் நிழல்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார்". வணிக கூட்டாளர் சாம் கோல்ட்வின் பாதி நடிகரின் முகத்தை மட்டுமே ஒளிரச் செய்து படத்தைப் பார்த்தபோது, படத்திற்கு பாதி விலையை மட்டுமே கண்காட்சியாளர்கள் செலுத்துவார்கள் என்று அஞ்சினார். அது ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் என்று டிமில் அவரிடம் கூறிய பிறகு, "சாமின் பதில் நிம்மதியுடன் மகிழ்ச்சியாக இருந்ததுஃ ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் கண்காட்சியாளர்களுக்கு இரட்டிப்பாகும்!" ஃபிலிம் நொயரில் ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் ஓவியம் மற்றும் புகைப்படத்தில் அதன் பயன்பாடுகளுக்காக நன்கு அறியப்பட்டாலும், ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் ஃபிலிம் நொயர் வகையின் மிகவும் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் கருவிகளில் ஒன்றாகும். நொயரின் வரலாற்றின் போக்கில், பல இயக்குநர்கள் தனித்துவமான பாணியைப் பயன்படுத்தி "உணர்ச்சிகளைத் தூண்டி, ஒரு திரைப்படத்தில் மர்ம உணர்வை உருவாக்கியுள்ளனர்". ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் பாணி ஃபிலிம் நொயர் தயாரிப்பில் குறிப்பாக பயனுள்ளதாக உள்ளது, ஏனெனில் "இது உடல் நிலப்பரப்பை மட்டுமல்ல, கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சிபூர்வமான நிலப்பரப்பையும் ஒளிரச் செய்கிறது". கதாபாத்திரமும் அமைப்பும் ஒருங்கிணைந்த முறையில் இணைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு வகையில், ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் ஃபிலிம் நொயரில் பயன்படுத்தப்படும்போது கதாபாத்திரங்களின் மனநிலையைப் பற்றிய நெருக்கமான நுண்ணறிவை வழங்குகிறது. ஃபிலிம் நொயரில் ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங்கின் பயன்பாடு மிகவும் விரிவானது, அந்த பாணி இந்த வகை திரைப்படத்தை வரையறுக்க வந்துள்ளது. ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் "என்பது அதன் குற்றம், சூழ்ச்சி மற்றும் தார்மீக தெளிவின்மைக்கு பெயர் பெற்ற திரைப்பட நாயர் வகையுடன் ஒத்ததாகும். திரைப்படத்தில் ஒளி மற்றும் நிழலுக்கு இடையிலான வேறுபாடு நடிகர்களைப் போலவே ஒரு கதாபாத்திரமாகும் ". ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங் ஒரு காட்சியின் தொனியை அதன் காட்சிகள் மூலம் கையாள இயக்குனர்களை அனுமதிக்கிறது, மேலும் நொயரில் பெரும்பாலான கதைக்களங்களின் நிழல் தன்மையை வெளிப்படுத்துவதில் கருவியாக உள்ளது. நோயரில் ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங்கின் பாரம்பரியத்தை தி காட்பாதர் போன்ற பல படங்களில் காணலாம், இது ஒட்டுமொத்த திரைப்படத் தயாரிப்பிலும் அது ஏற்படுத்தும் நீடித்த தாக்கத்தை காட்டுகிறது. ரெம்பிராண்ட் லைட்டிங்கின் தோற்றத்தை அடைய, ஃபிலிம் நொயரின் இயக்குநர்கள் பெரும்பாலும் ஃபிலிம் நொயரின் சங்கடமான உணர்வைச் சேர்க்க "குறைந்த கோணம் அல்லது ஆஃப் சென்டர் கேமரா கோணங்களைப்" பயன்படுத்துவார்கள். லைட்டிங் மற்றும் கேமரா வேலைகளின் இந்த கலவையானது இந்த வகையின் தோற்றத்தை மேலும் வரையறுக்க உதவியது மற்றும் நொயர் இன்று நன்கு அறியப்பட்ட சில சினிமா டிராப்களை நிறுவியது. டோலி ஜூம் அல்லது லாங் டேக் என்று நன்கு அறியப்படவில்லை என்றாலும், ஒரு சினிமா ஊடகத்தில் ரெம்பிராண்ட் விளக்குகளைப் பயன்படுத்துவது ஃபிலிம் நொயர் மட்டுமல்ல, ஒட்டுமொத்த ஹாலிவுட்டின் பாதையையும் வடிவமைக்க உதவியது. டச்சு பொற்கால டச்சு கண்டுபிடிப்புகளின் புகைப்பட ஒளி விளக்கங்கள் ரெம்பிராண்ட் கலை